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环境是人类赖以生存的物质基础，保护环境是我们共同的责任。提高工作学习效率是合理安排时间的关键。以下是一些经过筛选的总结范文，希望对您的写作有所启示。
舞蹈学习培训心得篇一
给我们演示着每一个动作，使我们不仅能够学到理论知识，更能印象深刻的通过做动作加深理解和记忆，从而提高了学习效率。
在这次舞蹈培训中，通过老师“以声带情，以情带舞”的教学，使我的舞蹈技能在节奏明快、热情奔放的音乐声中有了进一步的提高。我认为在学习舞蹈的时候，多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。作为老教师的我，虽然在体力上有些跟不上年轻教师的节奏，但是，我看到培训老师那湿透的衣服以及对待工作认真的态度，内心深受感染和鼓舞。我坚持学习下来了。虽然一天下来身体上确实有些累，可是，学到了知识，有了收获心里十分的高兴。
我知道舞蹈是一门综合的艺术，通过舞蹈训练不仅能为我们提供丰富的想象空间(美丽的新疆姑娘)，更为我们提供了一个感受美、追求美的广阔天地。
通过今天的舞蹈技能训练，在老师的辛勤教导下，我们不仅陶冶了情操也让我们以舞_，乐在其中。激发了我的热情，我将会把这份热情投入到今后的教学工作当中，让自己的努力进步成就孩子们明天的成功!
舞蹈学习培训心得篇二
爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴带到美国本土。爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限于一种形式与固定的姿态，但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍存在一种规律。
舞蹈特色：爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠、抖、扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随着音乐节奏而活动。爵士舞主要是追求愉快，活泼，有生气的一种舞蹈。例如它会配合爵士音乐表现感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧：比如在步法和动作上，应用芭蕾舞的动作位置和原则、踢踏舞技巧的灵敏性、现代舞躯体的收缩与放松、拉丁舞的舞步与摆臀以及东方舞蹈上半身的挪动位置等等。时而兴奋激烈，时而缓慢的溶入音乐中。
一、动作基本要领：
随着音乐，腿向前跨步或退步，弯曲膝盖，将胯顶向一侧，要注意手的动作配合拧胯动作，以保持身体平衡与美感。
踢、踢、踢——踢腿组合。
跳爵士舞要协调，除了手的动作要配合着身体的扭动，腿部动作很重要。
一起来摇摆——拧胯组合：
送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着强劲的音乐节奏，拧胯、扭动身躯，在进退之间释放激情。
也许你的性格比较内敛、含蓄，所以跳爵士舞时，把握住“openmind(开放思想)”的心态很重要，要知道，性感不是罪恶，而是对你的赞美。身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素：头、颈、肩、上肢、躯干的曲伸、转动、绕环、摆振，这些词在字面上看不出美感，但把它们的动作衔接流畅，爵士舞就让你风情万种。因此一个好的爵士舞者除了基本步子要正确之外，身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素。
二、学习爵士舞的六大误区：
题。
误区二、不喜欢看镜子照。有些人跳的非常沉醉，沉醉在自己的感觉中自己的跳的好坏完全不管。其实再好的舞者也应该也不断的改进，所以要在镜子中发现自己的问题才能不断进步。所以跳舞一定要对着镜子跳，这样才可以及时的改进自己的不足。
误区三、混淆街舞和爵士。
很多人弄不清爵士和街舞，认为爵士就是街舞，其实不对。街舞和爵士还是有很大区别的。爵士舞的种类主要分为技巧灵敏的踢踏舞、舞台式爵士、街头爵士、现代爵士等;而街舞最早起源于撒哈拉以南的非洲，是爵士舞发展到90年代的产物。
误区四、只追求技术，不追求感觉。
这个是练到一定阶段之后，很多学员就容易犯的错误。不少学员练好了一个很难的动作会非常有成就感或者为了完整的成品舞，而忽视跳舞的感觉(也就是我们的说的舞感)。如果是这样的话，那我还是建议你去学健美操吧。记住一点，你是在跳舞，不是在玩杂技或是跳舞健美操。
误区五、只求动作，忽视音乐。
舞蹈动作是离不开音乐的。跳爵士就是应该听这音乐就能马上出相应的动作。身体应该随着音乐舞动，没有音乐的舞蹈是没有感染力的。联系的时候要用70%的精力去听音乐，剩下的30%交给身体。
误区六、不坚持学习。
很多初学这会常抱怨，学了动作，没有过多久就忘记了。或者抱怨自己记性不好，根本就没法学。
三、跳爵士舞应该注意以下几点。
如果从体能要素的角度去分析，跳爵士舞包括：
心肺耐力–一般爵士舞的一个动作组合之时间不是很长，但组合和组合之间的休息时间往往很短，所以如果学习者的心肺耐力较好时，一般在多次重覆动作组合后仍保持好的舞蹈技巧，不致有过早疲乏的现象。
肌力和肌耐力–爵士舞中有很多快速和速发力的动作，所以基本的肌肉力量是必需的。另外，因为学习舞蹈时往往需要把同一动作重覆练习多次，所以对肌肉耐力的要求是比较高。
柔软度–不论跳什么舞，如果要跳得美，身体的柔软度必须要好，否则不能发挥出应有的美感，爵士舞也不例外。用静态方式伸展较安全，不过也较需要耐性。
身体组合–绝大部份出色的爵士舞者都拥有强健的肌肉，但身体的脂肪量一般都比较少。较低的脂肪量也避免舞者负担不必要的体重，使舞蹈动作来得更潇洒轻盈。
舞蹈学习培训心得篇三
拉丁舞有三个要素：灵魂、平衡和性感。灵魂：当舞步移动时，不是单纯脚步的移动，而是以身体的动作来带领脚的移动;平衡：在连续旋转动作时，重心在张开的双足之间，不可太前或太后，脚步的移动不宜过大或过小，应不断地练习找出适当的步位;性感：学会用音乐，脸部表情，眼神以及身体动作来表达拉丁伦巴舞蹈的激情与性感。
东西方文化的差异，造成了我们东方人在跳拉丁舞伦巴时常常带有含蓄、羞怯，不敢用身体去表达，甚至于不敢用眼睛去交流。所以，我们要多了解些西方文化对跳出“有味道的拉丁”是很有帮助。跳双人拉丁时。还应注意以下几点：
二、跟随。通常是女士的动作，女士的动作不可自行移动，应在男士的引导下移动，这样才能使动作协调平衡。
三、跳伦巴舞步伐不要过大。要用胸腔控制呼吸，运用呼吸的升降来促使身体中段向地面传输力量,并且靠地面的回力，来控制整个身体的移动。始终展现你腹部最薄的一面给裁判或观众，试试你把气息吸入胸腔后屏住呼吸，再看你的腹部是不是很薄，但千万不可耸肩、加强对腹肌的锻炼(多做仰卧起做)如果你的腹部都是脂肪的话，就很难用身体的中段控制住身体了。
对音乐的控制能力.对伦巴音乐的旋律和节奏要分别对待，一个好的舞者应该学会配合音乐的旋律起舞，这样才能引起裁判和观众的共鸣，而不要一味的踩节奏2341、2341、2341。这样的话显得过于呆板而缺乏激情.，而且伦巴舞的身体的动作是不能停止的，即使1拍也是一直在延伸，延伸到极限了立即下降。绝对不能停止在某一个拍点上。
舞蹈学习培训心得篇四
第一段：引言（150字）。
在过去的几个月里，我有幸参加了一次舞蹈培训学习的机会。这个经历不仅让我对舞蹈有了更深入的了解，还帮助我提高了自信心和毅力。在这篇文章中，我将分享我的心得体会，并表达对舞蹈这门艺术的热爱和追求。
第二段：感受舞蹈的魅力（250字）。
在培训学习的过程中，我逐渐体会到了舞蹈的魅力。舞蹈不仅是一种优雅的艺术形式，更是一种传递情感和表达内心的媒介。通过舞蹈，我可以将自己的情感和思想以一种独特而美丽的方式展现给观众。每一次舞蹈表演，都是我与音乐、动作和观众之间的完美交融，让我感受到了无与伦比的愉悦和成就感。
第三段：锻炼坚持的毅力（300字）。
舞蹈培训学习需要持续的努力和坚持。每一次练习都要求我掌握技巧和理解舞蹈动作的要领。在学习过程中，我遇到了许多挑战和困难，但我从不放弃。我学会了面对困难，并不断尝试和改进。通过不断的努力和坚持，我逐渐提高了自己的舞蹈技巧，并取得了一定的成绩。这种锻炼坚持的毅力的经历，对我的成长和发展起到了积极的推动作用。
第四段：自信心的提升（300字）。
舞蹈培训学习的过程中，我的自信心得到了极大的提升。起初，我对自己的舞蹈能力缺乏信心，觉得自己永远无法达到专业舞者的水平。但是，随着时间的推移，我逐渐意识到，自信心是我成功的关键。每一次表演和训练都是自我肯定的机会，通过反复的练习和表演，我建立了对自己的信心，并渐渐意识到自己的潜力。自信的态度让我克服了内心的恐惧和犹豫，更加大胆地追求自己的舞蹈梦想。
第五段：舞蹈的生活启示（200字）。
舞蹈培训学习的过程不仅仅是技能的提高，更是对生活态度的培养。通过舞蹈，我学会了付出、坚持和奉献。付出努力才能获得成果，坚持不懈才能实现梦想。我也体会到了舞蹈带给我快乐和幸福的意义，它是我生活中不可或缺的一部分。舞蹈教会了我专注和毅力，让我明白只有真正投入到自己热爱的事物中，才能获得真正的意义和满足感。
总结（100字）。
通过这次舞蹈培训学习，我深刻体会到了舞蹈的魅力，并在努力和付出中提升了自己的舞蹈技巧和自信心。舞蹈不仅仅是一门艺术，更是一种生活态度和对自我的追求。我对舞蹈充满热爱，将继续努力学习和不断进步，为自己的舞蹈梦想奋斗！
舞蹈学习培训心得篇五
一拍四分法是海伦拉丁伦巴的核心练习法，不断在完善它。最近从练习借鉴一点：“反”之后“摆”之前，肩胸背要先往后缩一下，以求产生胸腔的律动。我以前就想练过这个，但后来放下了，现在又因缘巧合地捡起来了。同学说我的背后走得太多，应该没有说错，如果我能做到局部后走，技术才是精致的。
领：胸领落跟—胸膛凸出去，引领方向;脚尖定位完成，脚跟落地。
反：反肩拧身—肩与胯反方向对抗，身体如同拧毛巾。
摆：提颈摆荡—把脖子提起来使胯摆荡时上身不下沉。加内容：肩背后缩。
掰：掰肩拉臀—肩往后掰，对角线胯(臀)往后拉，发力。
我有机会站在镜子前时都会用一拍四分法练四个东西：1)并脚的原地8字胯;2)左右开脚的8字胯;3)前后开脚(左脚在前)的8字胯;4)前后开脚(右脚在前)的8字胯。这四个东西就是伦巴的核心动作。我看到同学们只练左右开脚的8字胯，想劝人也练另外三个，但想想此又觉得自己没有那个水平或资格，多说不如少说，别人也不见得以为我是对的，也不见得欣赏我的见解，更不见得欣赏我那半桶水的舞技，所以我打算走沉默路线，不会再表现出对舞技探讨的极高热情。
我把胸腔运动建立在一拍四分基础上做，有基础可依，这样的练法比纯为胸而胸好。但我只能写在日记里，不可以在别人面前这么说。我看出同学缺少的关键内容——胸椎前挺，我也说不出来了，因为不投缘了。认识的人很多，懂你思想的人很少，最后剩下的只是相互客气了。假话我不想说，真话又不好说，不如什么都不说。
一拍四分法在打横的步子中的运用。
适合的图片或视频太难找了，这里是沃森跳分展步，其中有左右的打横，我就暂借来用吧。
舞蹈学习培训心得篇六
舞蹈是一门“美”的艺术科学，是人体动作下所的肢体语言。通过抒发感情、塑造艺术形象是表达感情的一种。
一，小学开设舞蹈课程的必要性与重要性。
沃尔特。特里说："通过舞蹈舞蹈训练能使学生增强体质，改进动作协调性，不断提高动作的韵律感，节奏感，增强模仿能力，刻苦钻研正确的基本姿态。在情感方面，舞蹈对学生适应团体活动，接受领导，严守都有帮助，对学生对个人的言行举止，表情达意，也有助益。跳舞除了身体和爱情观并用，事实上还要精神集中。如果身体规章按照规定的形式舞动，一定要提高警觉，训练有素敏捷过人。"沃尔特。特里从人因的身体素质，情感，注意力三方面高度概括了舞蹈教育的重要性。而众多德，智，体全面发展的学生因为接受舞蹈教育而进入踏入一种良性循环：思想活跃，动作敏捷，成绩优良。
(一)，舞蹈教学培养学生具有高度的注意力。
老师在示范舞蹈高难度，学生们必须记住它的动律，流动路线，节拍，内在情感，将这些信息输入内部信息大脑并很快用身体表现出来。一个成品舞蹈，它的动律，流动路线，节奏情感是色彩鲜艳的，客观上就要求学生们高度注意，常年累月的这种训练使学生们养成了高度注意的习惯。
(二)，舞蹈教学增强悟性了学生的记忆力。
(三)，学生表演教学活跃了学生的思维。
舞蹈老师要教孩子们表演小鸭舞，他问孩子们小鸭子是怎么叫的?孩子们回答：嗄，嗄，嗄，小鸭子是怎么走路的孩子们立即用蹒跚的步子学鸭走，而彼时教室里根本就没有鸭子，孩子们是运用已有的知识经验对老师的提问进行加工处理，并用身体表现出来。这个过程是孩子们运用思维的过程。它是一次高度思维的过程。孩童一个革叶坚持上舞蹈课的孩子，要学会很多舞蹈，从各民族的舞者舞蹈到表现各种生活情趣，小动物的舞蹈。当他不能表现老师的创意时，专业知识老师则用生活的经验对他进行启发，此时孩子们的思维难以获得开启，他们顺着老师所指的同学们路子联想，回忆，理解，表现，最后用体态体现出来，这时他早已超越了自我，用自己的躯体开始塑造角色。这种早期的开发与锻炼对儿童健康成长与智能的提高起到了积极的作用。
(四)舞蹈教学使学生的性格得到良好的发展。
参加舞蹈学习的学生性格各异，如有的学生性格孤僻，对任何人，任何事都表现第二种出一种冷漠的态度。在学习中有一些双人配合的动作，还有因队形变形而产生排有的个人与集体的配合，从而使学生通力合作改变自己来适应相互配合的环境，学生从此趋向于会笑，爱笑而且开朗活泼。
因此，在学校教育里开设舞蹈课，是非常必要的，我们要注重加强舞蹈教学，从学习中具有丰富的中才表现力，从而给予愉悦的情感体验，由情感上升为审美，在审美中完善人格。
这次培训对我受益匪浅，我们的班主任美丽许的孙老师，在学习中严密的要求我们，在生活上更象数以百计一群伟大母亲一样，无微不至的抚养我们，真的真的极其感谢她!希望哪一天多一点这样的学习机会!
舞蹈学习培训心得篇七
12月5日，我参加了为期三天的__市中小学骨干教师舞蹈培训。作为培训班学员中一员的我，有幸参加本次学习活动。在与来自各区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里，感慨颇多。
从培训的第一天起，培训学校领导和舞蹈教师就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。每天上午进行中国民间舞的训练，下午进行古典舞的基训、训练指导、技巧训练。培训期间，大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫，但一位位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听讲座的教师，也是参与活动的学生。两位舞蹈授课老师都给我留下了深刻的印象，看着教师们的舞蹈，我的心为之陶醉。我非常羡慕那些专业教师，她们的动作是那么优美、规范。
在这些天学习的日子里，大家上课认真听讲，认真记好笔记，踊跃参与活动。下课相互学习，虚心向老师请教。在培训期间，授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训，并且每一个动作都做了示范，使我们能够联系实际，切实提高我们的能力水平。
这次培训对我们来说非常及时，平时忙于教学，很少有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训，我深感自己的不足，觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到舞蹈的美。同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。
通过培训，我从专业教师那儿不仅学到了一些舞蹈，而且学到了舞蹈基训的许多技法和诀窍。我会将学到的新知识尽快地内化为自己的东西，运用于教学过程中去，更要加强平时的学习、充电。培训的这些日子里，我们是在充实而愉快中度过，是在全体授课老师的精心教育教学中走过。我很荣幸能够成为培训班的一员，学习结束后，我一定将学到的知识运用于教学实践中去，在今后的工作中我将会以那些专业教师为榜样，多向她们学习，使自己的水平向专业水平迈进，为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进!
舞蹈学习培训心得篇八
本人于1993年毕业于天津市二幼师，参加工作后一直坚持学习，20xx和20xx年先后取得全国高自考“小学教育”专科学历和“教育学”本科学历，xx年晋升为幼儿园高级教师，并于xx年5月任命为教学副园长。自参加幼教工作至今在教学一线工作了十二年，辅助行政管理五年，独立承担教学管理工作一年半。
剖析自我，虽然能做到热爱幼教事业，对幼教工作有浓厚的兴趣，有较强的求知欲和进取心，能积极主动地做好各项工作；在工作中有丰富的创造力和想象力，经常想出机智巧妙的办法解决问题，有很好的见解和较系统的计划，不依赖领导同事，能自己寻找解决困难的办法；有较强的学习和研究能力，基本能承担组织教研及对教师的指导与引领，但分析自己现有的专业水平，在教育教学理论方面有一定基础，对新《纲要》理念的理解比较理智、客观，在教育教学实践研究中，基本能理论指导实践，但没有达到一定的高度；虽然参与并独立承担过一些课题的研究，但均属于实践行动研究，缺乏科学研究方法的学习与运用。究其原因主要是：其一理论积淀不够，急需充电，尤其是对近几年国内外新的一些教育理念与实践研究的新成果，以及学前儿童生、心理特点与学习规律缺乏系统的学习与深入的认识；另外对于自己刚刚承担的教学管理工作，对于如何组织好教研、如何刚好的针对教师的困惑、需求与问题，开展有针对性的教研，从而有效提升广大教师的专业水平方面欠缺专业的学习与提升。其二在教育教学实践和教学管理实践中，虽有一些想法与认识，也尝试了一些工作方法与策略，但缺乏及时的反思、整理与总结。
二、发展目标。
1、加强理论学习，多读书，让读书成为一种习惯；并勤于记录读书心得与参与培训的感悟，尽量做到“学必记、记必思、思必行，行必果”。
2、围绕本组专题与同伴们共同进行研究，主动探索，反思、收集、整理相关的研究材料，撰写论文或案例，不断提高自己的研究能力及水平；并历经研究过程、学习研究的方法、获得研究结论、感受团队合作研究的氛围，为自己进行“xx”课题的研究提供支撑。
3、善于发现优秀教师团队中每个人的优长，不断从同伴中学，集他人之长补己之短。
（二）长期目标：力求自己由专业型、研究型教师向专家型教师转变。
1、坚定教育信念，树立科学的教育理念，较全面的掌握幼教领域的专业知识和丰富的相关背景文化知识，全面提升综合素质，厚实专业文化底蕴。
2、提高专业技能，能准确把握学前教育规律和儿童身心发展规律，能指导教师设计并组织符合儿童发展水平的课程与活动。
3、提高学习能力、反思能力、研究能力、创新能力以及组织能力，形成先进的教学思想和独特的教学管理风格。
三、具体措施。
1、端正参与培训的态度，保证出勤，不迟到，不早退，认真完成培训期间的各项任务，主动参与、深入思考、认真对待、学有所成。
文档为doc格式。
舞蹈学习培训心得篇九
一天的舞蹈培训结束了，敲着酸胀的双腿，心里却感受万千。非常感谢冯老师为我们安排的这次学习探究的机会。让我们温习专业知识的同时，对自己的工作和学习也进行了促进。以下是我的点滴感悟。
一、感受专业、亲近精致。
栾老师是一位经验丰富的舞蹈老师，每一个舞蹈动作都讲解的细致和专业。许多动作我们经常接触，但是通过老师的讲解和示范才发现自己有许多细节都忽略了。今天能再次上一节专业的舞蹈课，真是太幸运的机会了。这促使我在以后的工作中要更多的去深入了解各种专业知识，灵活运用到自己的教学中。
中国民族民间舞蹈具有丰富多彩的主题体裁和表现形式，幼儿在学习、排练和表演舞蹈的过程中，能够同时欣赏到优美的舞姿、悦耳动听的旋律、歌声、绚丽的景色和鲜艳的服装道具，这一切不仅符合幼儿好奇好动的生活情趣，而且在幼儿的听觉、视觉之间架起了一座桥梁，让他们在得到艺术美陶冶的同时，不断提高身心协调活动的能力。
富有中国特色的素材是对孩子们进行舞蹈启蒙和音乐教育的精髓。通过简单的编排和典型的动作，帮助孩子们感受多变的民族音乐是件非常有趣的事情。
栾老师正是针对这一点，为我们设计的培训课程。细致的思考体现出她专业的敬业精神。小小的细节让我们感悟她的可敬。我们学习了：藏族踢踏组合;(了解了藏族舞中的"颤"是精髓，以及踢踏舞的3中基本步法)蒙族组合;(了解了蒙古族舞蹈的豪迈和大气的特点)维族组合(热情奔放的维族动作，需要我们用心和激情去体验);儿童集体圆圈舞。
栾老师口不停、手不歇、汗流浃背、不喊苦、不叫累的为我们授课，我被她的激情和热情深深地折服了。她们高超的舞蹈技巧和敬业精神感染着我们。偌大的篮球馆，栾老师为了让我们看清楚动作，每个动作都会道不同的方位让老师模仿，我们做一遍她会做4、5遍。但是自始至终，她的激情都没减退一点。
我们每位老师学习起来也兴趣盎然、全神贯注。虽然没有任何纳凉工具的篮球馆闷热，加上大强度的动作训练，每个动作下来都老师们都汗流浃背。但是，大家克服一切困难，如饥似渴的吸收着新鲜的营养。这也是一种团队的精神，这种精神感染着每一个同伴，一遍遍的重复着动作。看着老师们的努力，也令我感动万分。
二、在平凡中成就自我。
1、我要向栾老师学习，学习她的敬业、对生活的积极阳光的态度。学会用心益人，用心益己，也就是教师不但要通过教学促进学生的发展，也要促进自身的发展，不但要为学生的健康身心、丰富的精神世界和美好的社会生活服务，也应该为教师自己的幸福服务。
2、我要用心地更新自己、突破自己，在教学中使自己成为观察者、支持者、促进者、学习者、合作者、思考者。
3、要用心求发展，做一个不断学习，有良好综合素养的教师。
在心灵的最深处得到云淡风轻的快乐，才能以平和美丽的心情、丰富的内涵来面对我的孩子们，并身体力行地感染他们，使自己的人生因此而灿烂。
舞蹈学习培训心得篇十
肩膀能不能动?说不能也对，说能也对。对于初学基本功来说，应该保持肩膀不动;对于舞林高手来说，肩膀可以动得随心所欲，也是很美。其实真正不应该动的原则不在肩膀，而在胸椎以上的脊椎到头顶这一段。肩膀不动是这一段不动的外延，但对于高手来说，肩膀和手臂一样是动着的身体的外延。我是练基本功，看着斯拉维克的基本教学碟练的，我不是高手，我要求自己肩膀不能动。
在练习中我发现，要想肩膀不动，最好的方法不是去“控制”肩膀，而是“忘记”肩膀。如果是控制，就太着意，比如左肩耸起来了，你就有意识地用肌肉把它拉低下来，这就“有为”。如果能做到忘记，就是“无为”了。忘记就是放松，就是当肩膀不存在，就是当它与腰胯分离了，不管正面的胯做了什么胯位，它都不受影响。
所以，换句话总结是：心以上的躯干保持不偏不斜。
在上身姿势正确了和胯位到位了这两前提下，腰和背有特别的感觉。
以我自己的经验和对众人的观察来看，现代的中国人上身都普遍不正。怎么个不正法呢?从侧面看，肩膀以上的肚子十有往前探，就像猿人石像一样。侧面形象，整个头是在躯干的前面，而不在一条竖线上。只有几种人头与躯干竖直一线：小孩子、练过形体的、身体精元保持着饱满的。
跳国标和练体操的人，属第二种。中国人太压抑了，上学久坐都弯腰驼背了，像颗豆芽，再加上不懂后天保养，脊椎上段前倾成了常态。在练舞中，把形体纠正竖直之后，也就是上身姿势正确了之后，一旦做到往后提胯的动作，腰和背就被锻炼到了，会有特别的感觉。
胯往上提(或者说往上挤)，两边胯就有一高一低之分了。许多人做8字胯为什么没有韵味?就是他们的8字胯是平面地画8，不是立体地画8。立体画8必然有高低之分，平面画8则只有左右前后之分。左右、前后、上下。提哪边的胯，就顶到哪边的肾，也就是腰，会有感觉的。
