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无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
三则读书笔记篇一
在中西文化相互碰撞，中国传统文化面临危机的背景下，徐复观先生写了《中国艺术精神》一书，系统地指出中国传统的艺术精神及其对现代人生的启示。他在此书中对儒道两家思想在传统艺术人生形成过程中的地位与作用做了深入研究。这本书一共十章,前两章分别论述了儒家孔子与道家庄子各自所代表的艺术精神,其余八章均为论述绘画艺术及其所蕴涵的中国艺术精神。整部著作以第二章为总纲领,重在探讨庄子为艺术而艺术的“纯艺术精神”,其结论是中国绘画艺术是由庄子哲学一路开导而出。
庄子所追求的道，与、艺术家所呈现出的最高艺术精神，在本质上是完全相同； 对儒家而言，或可称庄子所成就为纯艺术精神。
徐复观先生提出的这些观点，让我耳目一新，为我理解中国艺术精神提出了一条比较重要的路线。
徐先生从文化的角度来研究艺术，将艺术作为与道德、科学相并立的三大文化支柱之一。他认为艺术最能体现出一个全整个体所具有的修养和所达到的人生境界，同时也是修身养性的手段。中国传统艺术成就蔚为大观，而其中体现的艺术精神来讲，就是由道德而艺术，在世界中安顿内在自我进而达到与外在社会秩序和谐的一种力量和超越精神。他进而认为，中国文化的精髓和最高体现就在其艺术精神，而中国的艺术精神实际上则由老庄思想系统所导出，尤其体现在中国传统山水绘画上。他说“老庄思想当下所成就的人生，实际是艺术地人生；而中国的纯艺术精神，实际系由此一思想系统所导出”（p28），并且，“为人生而艺术，才是中国艺术的正统”（p82）。与儒家的入世精神相比，道家更表现出一种人性解放的“纯艺术精神”。
徐先生的这一论点从从整个中国艺术和文化的大处着眼，观点鲜明，论述详备，但此论一出就引起了热烈的反响和争论。争论的焦点集中在：中国艺术精神，能否以道家为精髓和根本？因为，在徐先生看来，无论在精英传统，还是在民间社会，占主流文化地位的儒家礼乐文明只承担了道德领域的伦理、政治教化的重任，而在艺术领域所作出的贡献则逊色于道家。换言之，在儒家内部，作为尽善的仪式化、规范化的儒家礼教只是伦理道德的，而“儒家真正的艺术精神”，即能尽美的乐教文化，不幸“自战国末期，已日归湮没”（p23）。其衰落的原因，徐先生认为是儒家乐教自身内部和社会外部的双重原因所导致的。从内部来看，“乐”的到达不是唯一的工夫，也不是一般人能轻易用的上的工夫。一个儒者可以 通过“克己复礼”、“慎独”、“正心”等更容易做到的工夫完成人格修养，因而也就“无需乎必取途于乐”。（p22）从外部看，孔子所要求的“为人生而艺术”的雅乐并不能被一般大众所接受，“孔子所追溯达到的美善合一的音乐精神与其形式„„之合于少数知识分子的人生修养之用”。（p22）而易于被人民接受的俗乐又“始终不能得到被儒家思想所影响的人们的正面的承认”而难于发展。因而儒家乐教在先秦以后开始衰落。徐先生认为这就导致了儒家艺术人生的欠缺，进而也就不能代表中国的艺术精神了。
在徐先生看来，儒家思想不能代表中国艺术精神，而道家能够做到这一点。他继而进一步具体阐述了老庄一系自由、放达的自然心灵与“以虚静为内容的道家人性论”在绘画艺术中所体现的和谐身心、解放人性的美学思想。但是我认为这里面也存在着问题。
首先，仅仅是绘画艺术能否充分表达道家思想及中国艺术精神？中国的山水画并不是对客观的真实再现，而是一种主观的取舍和布置，其背后透出一种主体的精神关注和价值取向。它是技艺与精神的共同创造，它是超脱了自然实存的人文化了的理想世界和精神田园。他的价值不在于山水的壮丽，而是画面所透露出的画家的思想和精神，因而它的表现手法无疑是自然含蓄内向的，这与道家精神实有相通之处。但是，即使虚静、自然、安宁是中国山水画追求的最高境界，却并不能就此认为其代表了中国艺术的最高追求。由于艺术形式多元化的事实，用艺术精神来理解老庄思想可以，但以道家的艺术精神来代表中国的艺术精神就有了以偏概全之嫌。而且即使绘画突出体现了中国艺术精神中道家取向，也并不能表明儒家思想就没有自由超越的艺术精神。
其实在中国的山水绘画的传统之外，还有其它诸多艺术形式，诗歌就是一例。中国对于绘画与诗歌的文论是有不同标准的，一个偏重于“虚”，而另一个则是“实”。因此，中国诗的高品与正宗同中国画的高品与正宗明显差异。而这二者的差异反映了儒道两家在人生追求和艺术旨趣方面的不同。所以说，在评及传统艺术时，只注重一方而将其定义为中国艺术精神是不恰当的。
其次，对艺术精神获取的途径问题。对艺术的真正把握要求观者要有强烈的移情和丰富的想象，并达到艺术欣赏所应有的物我两忘的审美境界。但是个体对艺术的感悟并不是凭空捏造的，对艺术移情的对象和联想的素材来自个体的经历。个人审美经验的获得是审美主体在欣赏过程中的自我展现和人格造就的过程。因而艺术作品及其浸润的精神来源于实践，艺术欣赏活动也要依赖于实践。把艺术追求的美等同于无限制、任意的自由或“游”，把对美的追求等同于对道家之虚静、自然之“道”的追求是偏颇的。
第三，绘画的技能不是与生俱来的，而是需要长时间的入世的熏陶教化和技艺练习。教化的目的就在于获得得心应手、游刃有余的自我经验，这个过程是走向身心和谐的必经阶段，绘画也不例外。儒家并没有拒绝这一意图达到永恒美感的心灵追求，而是把这本具有深刻出世意蕴的绘画技艺，当做一个修身养性的重要手段。老庄所谓的“道”是抽象的，但是却具象于日常的生活中。艺术的使“道”更加形象；“道”使艺术更具有深度。而“道”在艺术里要通过“技”来表现。要入世才能真正地学到“技”。只注重于对“道”的追求而忽视“技”的训练，并不能使艺术精神得以形成。
可以看出，徐先生对道家思想代表中国艺术精神的论述还有值得推敲的地方。其实徐先生仅仅从儒家乐教的衰落推导出儒家艺术精神的“日归湮灭”不免有些武断，因为儒家讲求的修身治世、立己达人的内在性超越精神对中国艺术精神的产生也是有影响的。我更觉得中国艺术精神在内容上应该是儒道互补的。
但是，当我看完此书后，我也有一些迷惑不解的地方，比如说庄子的艺术精神,原本不在于艺术创作,而是落实于人生态度上，这一点大家应该都比较熟悉。钱穆先生在《老庄通辩》中就曾说:“循庄子之修养论,而循至于极,可以使人达至于一无上之艺术境界。庄生之所谓无用之用,此惟当于艺术境界中求之,乃有以见其真实之义也。”后来经过自己不断的翻阅资料，对其也有一些自己的感言。
庄子虽说不言艺术,但却对中国艺术发展特别是最为中国绘画主流的山水画产生了重要影响。中国地大物博名山名川数不胜数，其优美的山川景色，适合安顿人的心灵，因此古代的许多名人隐士寄居于这美景中。对于绘画，他们在忘我、丧我的状态下,以“虚静之心”观照天地之间的“素朴之美”的影像来表现心中对山川那种空灵玄远的境界的追求，这又恰与庄子的“天地有大美而不言”的纯艺术精神不谋而合。也就是在这种追求之下，中国绘画艺术摆脱笔墨技巧的束缚，达到人与自然谐和统一的境界，由此也就获得了精神上的无限自由。
我想这就是艺术精神!
徐复观先生虽说不擅长绘画,但其著作却是从哲学的角度去探究中国艺术精神的真谛。然其慧眼独具,匠心独运,以哲学家的敏锐眼光,透视中国艺术精神的内核,发前人所未发,启后人之所启。虽说是无意于言“美”,却是提升了审美意趣,丰富了中国美学理论。
三则读书笔记篇二
《匆匆》是一篇描写时间的课文，形容时间是时时刻刻都在我们身边溜过去，不会回来，也不会停留，说明了“光阴如流水，一去不复返”的道理。
每当我读到“八千多个日子已经从我手中溜去，像针尖上一滴水在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声音，也没有影子”这句话。我的感触都十分深，细想一下，我在小学里不知不觉地读了6年书，快到毕业的时候了，2019多个日子已经在我身边溜过去，我的2019多个日子滴在时间的流里，滴下了多少声音，多少影子?时间每时每刻在我身边流走，不论是洗手、说话、学习还是吃饭，时间都会悄悄地从我身边走过，时间对于任何人都是公平的，它不会多给任何人几秒，也不会少给任何人几秒。问题在于我们要做时间的主人，不要浪费宝贵的时间。
光阴似箭，日月如梭。宝贵的时间总要在我们身边轻轻在飞过去，我们要做时间的主人，而不做时间的奴隶。让流去的时间里留下一点声音，一点影子。我想，在学习上，要充分利用每节课的40分钟，专心听课，记牢每一个单词，才可以在流去的时间里留下一点声音，一点影子。
2019多日的小学学习已经从我手中溜走，时间一去不复返。我想，我还有2019多日的中学学习还没走过。在未来的中学生活中，我要珍惜时间，努力学习，做时间的主人，让流去的时间里留下一点影子，不要白白地走这一遭。
今天，我读了著名作家朱自清的《匆匆》这篇文章，给我留下了一个深刻的印象。
这篇文章主要写了时间会在我们不经意间悄悄地溜走，告诉我们要珍惜时间。
文章中有一段话令我难忘：“洗手的时候，日子从水盆里过去;吃饭的时候日子从饭碗里过去;默默的，便从我凝然的双眼间过去，我觉察他去的匆匆了，伸出手遮挽时，他又从遮挽的手边过去，天黑时，我躺在床上，他更伶伶俐俐从我身上跨过，从我脚边飞去了。等我睁开眼和太阳再见，这算又溜走了一日。”从这段话中我真正体会到了时间的无情，只要稍不留神，时间就会从我们身边溜走，而我却毫无感觉。
有时候放学回家，我总想慢点走，一边走，一边想和同学聊聊天或者在路边转悠转悠……这亲，时间就从我的脚边溜走了。回到家，为了赶时间，写作业的时候字迹潦草，甚至写错了也不知道。
为什么会这样泥?就是因为我不懂珍惜时间，让时间从我身边悄悄地溜走。
读了《匆匆》这篇文章，我认识到了自己以前的错误，懂得了珍惜时间，学会了如何合理的利用时间。在以后的日子里，我要加倍地珍惜每分每秒，不让时间从我身边悄悄溜走。
暑假里，我读了朱自清的一篇散文---《匆匆》。它使我明白了“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”的道理。
“燕子去了，有再来的时候;杨柳枯了，有再青的时候;桃花谢了，有再开的时候。”确实是的，露珠干了，有再晶莹夺目的时候;太阳落山了，有再从东方升起的时候;天空被乌云遮住了，有重现光明的时候······可是时间走了，却没有重新反会的时侯，他一去不复返。
“在默默地算着，八千多日子已经从我手中溜去，像指尖上一滴水在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声音，也没有影子。我不禁涔涔而泪潸潸了。”我回想了一下，发现我回到家就快速的写完作业，不管三七二十一，立刻去看电视，父母问过很多次，我说作业早就写好了，书本上的内容大部分还记得，可每当试卷发下来，上面却挂着“红灯笼”，就像朱自清在散文中写的“头涔涔而泪潸潸了”。
珍惜时间的人，哪怕是只给他几分几秒，他也会过的很充实。相反，浪费时间的人，哪怕是给他几十天，几十年，甚至是几百年，几千年，他都会一无所获。
时间，来也匆匆，去也匆匆。
三则读书笔记篇三
《巴黎圣母院》是法国文学家维克多雨果所写的著作，是大小读书爱好者所熟知的世界名著。故事围绕着富有历史积淀的巴黎圣母院展开，主角有美丽的吉普赛女人、狡诈的副主教和被副主教养大的丑陋驼背敲钟人。该著作被多国翻译及改编为电影、电视剧及音乐剧。该著作不止可以年少时品读，更在即将步入社会时品读，会得到更加不同的感受与体会。
作者维克多雨果生活在一个动荡并文化激荡的时期，他以笔杆来挑逗，激起人们内心中的反抗。运用许多的冲击对比来达到抒发本真思想。充满浪漫主义的他，以巴黎圣母院的小说，通过描写善良的吉普赛少女爱斯梅拉尔达在中世纪封建专制下受到摧残和迫害的悲剧，反映了专制社会的黑暗，反动教会的猖獗和司法制度的残酷 ，突出了反封建的主题，充分表现自身的特色。
巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉卜赛女郎爱斯梅拉达。面目丑陋、心地善良的敲钟人加西莫多为救女郎舍身。故事情节复杂，人物性格夸张，整部作品以色彩浓郁的笔墨写出，充分体现了浪漫主义小说的特点。小说在内容的安排中，将腐朽的封建王朝和高尚纯洁的“奇迹王朝”，两个法庭，两种审判，两个绞架，两个社会等进行对比描写。而在细节上体现美与丑的对比，善与恶的冲突，悲剧中又能体现喜剧，种种任务上的性格突出到种种特色赋予了巴黎圣母院不一样的历史风貌，给人以情感上的共鸣。
年少时看，感受的是人物本身的性格特色之间的冲突。通过这几种矛盾对照格局，小说实现了“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高的背后，美与恶并存”。浅层的联想到悲剧的存在是为了衬托其中的矛盾。
即将步入社会时重温，感受更多是联想现在的社会，现在自己身边的社会以及自己的存在。社会同样是多彩的，在彩色的其中也包括了黑暗与光明两种色彩，它们都不是纯粹的颜色，其中会参杂其他的颜色，正因为社会是由人所组成的大家庭，所以才会有这纯粹中带着不纯粹的我们。其中的丑与美，善与恶，悲剧与喜剧，统统会出现在人们的身边。其中的冲突又何其多，而与此同时，抨击的又会是什么，就靠个人体会与着重。步入社会，就是进入新的社会，将体会更加不同的世界，从而更多的是从学会学习到学会生活。人无法自我生活，只能依靠社会，所以只能你去适应社会，而不能让社会来适应你。从《巴黎圣母院》著作中，更多的是体会现在自身的社会情况，从而有想法的走出一条适合自己的路，一条自己能迎接走向社会的路。
每次阅读《巴黎圣母院》，都会有不同的感想，正是这种不同的美好，才会让人心生激情，都出不同的风采。
巴黎圣母院里的钟次第地敲响，咚咚，咚咚……沉重地，凄婉地，好像在陈述着一个故事。
那是些浓烈得化不去，深刻得褪不了的形象：独眼的敲钟人伽西莫多，美丽善良的爱斯梅拉达，还有渊博却邪恶的克洛德副主教。
然而，那书中最美的笔墨都倾注在了爱斯梅拉达身上：她美丽，因为她有一张天真清纯的脸孔;她善良，因为她的内心充满了同情和爱心。她可以为了保存甘果瓦的生命而嫁给他，她给饥渴难堪却无人理睬的敲钟人送水……她有菩萨一般无人能及的心肠，她有倾国倾城的美貌，她是善与美的化身!
“美就是完整，美就是全能，美就是唯一有生命力的东西。”
《巴黎圣母院》是法国大作家雨果写于1831年的一本爱情小说，虽然书中的故事发生在1482年，但书中男女主人翁的爱情观，很可能依然写的是十八世纪法国社会的爱情观。就像金大侠写武打小说的爱情故事一样，故事虽然发生在古代，书中男女主人翁的爱情观其实是当代的。书中男女主人翁的爱情观是否依然存在于今天的法国社会?对此我缺乏足够的了解，然而读完全书，我却发现，书中描写的男女主人翁的爱情观依然存在于我们今天的社会，或许，这也正是这本小说在两个世纪后的今天依然不失为一本文学经典著作的原因之一吧。下面我就来谈谈爱斯美拉达和她的四位情人的不同爱情观。
爱斯美拉达是一位能歌善舞的十六岁美女，由于从小被吉普塞人从家中偷走，在流浪 人中长大，所以不被当时等级森严的上流社会所认同和接受。当她在深夜被人打劫时，被英俊潇洒的皇家卫队队长弗比斯英雄救美，便一见钟情地陷入爱河，而他也被她的美貌所俘 爱斯美拉达像所有琼瑶小说中的女主角一样，只要遇到了自己所爱的人，便不顾一切地无怨无悔地爱上了对方。不管这种爱情是否有结果，不管对方是否真的爱自己，甚至明明知道这种爱情不可能有结果，甚至明明知道对方并不真心爱自己，也依然一往情深地爱着对方，依然对这样虚幻的爱情忠贞不渝。
爱斯美拉达不但有一个完美无缺的躯体，也有一颗高尚纯洁善良的心灵。当诗人格兰古瓦即将被乞丐王国绞死的关键时刻，她毫不犹豫地以愿意和他结婚的方式救下了诗人。诗人被她的美貌和高尚所震撼，立刻身不由己地爱上了她，并希望能成为她名副其实的丈夫。但是爱斯美拉达为了她心目中的爱情偶像，平静地拒绝了他：“我只能爱一个能够保护我的男子汉。”并告诉他，和他结婚只是为了救他的命，所以只能和他维持名义上的夫妻关系。 当副主教克洛德利用种种卑劣手段想强迫爱斯美拉达接受他的爱情时，爱斯美拉达宁死不从。当克洛德在监狱里为了获得爱斯美拉达的爱情，欺骗她说她所爱的弗比斯已经被他杀死，让她不要再抱任何幻想，并且许诺只要答应他的爱情，就可以将她从死刑判决中解救出去。爱斯美拉达的回答是“如果他已经死了，为什么你还劝我要活下去呢?”当克洛德最后一次在绞刑架前让爱斯美拉达选择时，尽管这时候爱斯美拉达已经知道她所爱的人弗比斯还活着，她也找到了失散十五年的亲生母亲，她非常想活下去，但面对克洛德的求爱，她的回答是：“绞刑架让我厌恶的程度还远远不如你呢。” 在小说中“丑”的化身的卡西莫多，是以爱斯美拉达的迫害者的身份，首次出现在爱斯美拉达的面前，他奉命在深夜去抢劫爱斯美拉达。当卡西莫多因为抢劫失败，被皇家卫队逮捕，被绑在烈日下的耻辱柱上受鞭打示众时，他渴求围观的人群给他一点水喝，却无人理睬。眼见着他快要晕死过去的时候，让他没有想到的是，在众目睽睽之下勇敢地给他水喝的人，正是这位天使一样的爱斯美拉达。
爱斯美拉达的以德报怨深深震撼了外表畸形丑陋的卡西莫多，因为在他的内心也有和其他人一样的强烈爱心和感情。后来他冒着生命危险将爱斯美拉达从死刑架上抢救了出来，但是，他的丑陋畸形的外表，始终是横贯在他和爱斯美拉达之间永远无法跨越的鸿沟。雨果先生在小说的结尾通过死亡的方式终于跨越了这条鸿沟，我想那可能确实是唯一可行的方法。
弗比斯是皇家卫队队长，长得又一表人才，英俊潇洒，整天周旋在上流社会之间，是富家小姐理想的白马王子。聪明的弗比斯非常善于利用他的有效资源，他选择了拥有丰富嫁妆的表妹百合花做未婚妻，同时又去追逐爱斯美拉达的美色。从他的身上，我们非常清楚地看到了当今社会的那些聪明的男人的身影，他们长袖善舞，“家里红旗不倒，家外彩旗飘飘。” 弗比斯的可恶之处在于他只爱恋爱斯美拉达的美色，却丝毫也不爱惜爱斯美拉达的生命。爱斯美拉达是以谋杀弗比斯的罪名被判处死刑的，可是弗比斯在接受治疗中从医院逃出来后，为了不使自己的丑行暴露，竟然不去指证真正的凶手，以解救爱斯美拉达的生命。生活中这样的伪君子并不在少数，虽然他们平时很善于谈情说爱，海誓山盟，甜言蜜语，天花乱坠，但一到关键时刻，爱情对他们来说便立刻变得一分不值，因为在这些人的心里，从来就没有懂得过什么是真正的爱情。
警惕的爱情恶魔。三十六岁的克洛德是巴黎教会的副主教，他从小在教会学校里接受教会教育，经过几十年的努力，终于爬上了位高权重的位置。但是单调刻板不人道的教会戒律并没有能消除他内心的本能欲望，反而使这种本能欲望在极度的压抑下变得更加激烈和疯狂。当他对爱斯美拉达的爱情冲决了宗教对他的长期压抑后，他的欲望本能便像火山一样爆发出来，变得无法控制和收拾。
我们无法否认克洛德对爱斯美拉达的爱是真心诚意的，是热烈的，无可替代的，他甚至愿意为了爱斯美拉达的爱情，放弃他所有的一切，连同他信奉了几十年的上帝。但是他的爱情也是极端自私的，他的爱情观就是：“如果我不能拥有，我就要让她毁灭!”所以他先指使他的养子卡西莫多在深夜里去抢爱斯美拉达，失败后，又刺杀情敌弗比斯，并嫁祸于爱斯美拉达。当爱斯美拉达被卡西莫多抢救到巴黎圣母院内合法避难的时候，他再利用权势和阴谋让爱斯美拉达失去了巴黎圣母院对她的庇护，然后在一片追杀声中，用死亡作威胁，逼迫爱斯美拉达接受他的所谓的爱情。
生活中无数因爱成恨，因爱成仇而产生的人间悲剧，基本上都因为有克洛德这种极端自私，只顾满足自己的情欲，丝毫不考虑对方意愿的根本不懂爱情的人物存在。所以每当我看到那些竭力鼓吹“爱是没有错”的爱情宣言时，就忍不住腹诽不止。因为个人觉得，无视被爱人意愿的，单方强加给对方的爱，不但是极端错误的，有时甚至是罪恶的。
四、格兰古瓦的爱情观 格兰古瓦是一个潦倒的诗人，就像在今天的社会，诗人无法靠写诗来养活自己一样，在两百年前的巴黎，诗人也无法靠写诗来养活自己，所以他不得不到流浪者人群聚集的乞丐王国里去求生存。遗憾的是一个诗人连当乞丐的技能测验也没有能够通过，结果被当成没有资格当乞丐的人而送上绞刑架。看到这里我忍不住想起了中国的一句古话：“百无一用是书生!”看来法国人和中国人在这个问题上的看法是基本上一致的。 然而书生的可爱之处是有自知之明，当格兰古瓦的爱情被爱斯美拉达平静地拒绝后，他立刻就明智地放弃了。因为他感到惭愧，身为男人，在爱斯美拉达被卡西莫多抢劫的时候，他没有勇气出面挽救，而他自己的生命，反而是靠了爱斯美拉达的怜悯才得到挽救，面对这样一位“女强人”，只要还有一点自尊的男人，便不会再奢望什么爱情了。 所以格兰古瓦格在和爱斯美拉达结婚后，便自愿当起了挂名丈夫，每日里随着爱丝美拉达上街去卖艺。挂名夫妻虽然没有得到想要的爱情，但最起码还有一个婚姻，并可以维持生存。
从格兰古瓦的身上，我们看到了今天许多中国丈夫们的身影，他们明明知道他们的妻子和自己没有爱情，明明知道他们的妻子渴望怎样的爱情，但是他们不得不接受这份没有爱情的婚姻。
五、卡西莫多的爱情观
如果说没有爱情只有婚姻的格兰古瓦们是不幸的，那么相对来说，卡西莫多则算得上悲惨了。卡西莫多是属于自身条件极差，但眼光又非常高的理想爱情主义的典型。卡西莫多由于长相畸形，从小成为弃婴，是副主教克洛德收养了他。由于从小在教堂长大，他也从来没有享受过家庭的温暖。长大后，继续留在教堂做敲钟人，所以他所爱的人只有两个，一个是副主教克洛德，一个是教堂的没有生命的大钟。可是，当美丽善良的爱斯美拉达出现的时候，唤醒了他内心对美好爱情的渴望。然而这种渴望的觉醒，并没有给他带来任何的快乐，反而使他更加深刻地感受到了生理缺陷带来的精神上的痛苦。 面对爱斯美拉达的美丽，他是那样地自卑，痛苦，他渴望接近爱斯美拉达，但是又怕自己的丑陋令到爱斯美拉达难受和害怕。他对爱斯美拉达并没有什么奢望，他只要知道她在她的身边就行了。然而就连这样一个奢望也被他的养父夺走了，绝望中的卡西莫多愤怒地杀死了他的养父副主教克洛德，最后也杀死了他自己——他拥抱着爱斯美拉达的尸体走进了另一个世界。 当然生活中不可能，或者很少有可能存在卡西莫多这样丑陋的人，但是在现实生活中，有这样或那样缺陷的人却很多，他们在面对他们心中完美的理想爱情对象时，也会像卡西莫多一样自卑和痛苦。所以，如果他们可以更加自信一些，或者更加调低一点他们选择爱情对象的标准，也许他们会生活得更加快乐一些。
三则读书笔记篇四
后来多读了几遍，我懂得了，不要把这样的名着当作美文，其实，这本书的文章看似“聊天”也正是鲁迅的文字魅力所在。它看上去很朴实，甚至比较口语化，但为什么却能够深深地吸引人呢?就是因为这样的朴实，让人感觉很亲切，就象他站在你面前跟你诉说着什么似的，“说”到兴奋处，文字又会变得非常热烈，这就让人能够从中品味和感受鲁迅的点点滴滴。
《朝花夕拾》中那几篇描写人的文章，我是比较喜欢的。首先，这些文章的内容比较吸引我——因为我喜欢看到各色各样的人，再加上鲁迅那种轻松而生动的语言，读着读着，你仿佛就可以看到那个人似乎站在你面前一样。比如《阿长与山海经》，描写的是鲁迅家的保姆阿长。文章生动地塑造了一个非常典型的旧时中国农村劳动妇女的形象。
初中时就买了这本书，但看了几页之后便再也看不下去了，主要的原因是看不懂，根本不明白作者在讲些什么。事隔几年之后，在今年的寒假，在整理书架时，无意间发现自己还有这本书。拍拍附着在书上的灰尘，“中学生课外文学名著必读”几个鲜红的字眼映入眼帘，想想看并不厚的一部书早在几年前就买了也看了些许，但就因为看不明白，便搁置在一边，几年之后还是在整理书架是发现的，压根自己已忘了这本书的存在，对此不禁对这本书产生了愧疚之情。
《朝花夕拾》主要记载的是作者童年时及青年时的一些往事，作者截取那些难以忘怀的生活片段加以生动地描述，选择富有个性的情节和细节描画人物的性格，使人物形象鲜明生动，给人以深刻印象。
对《五猖会》中，作者为了观看迎神赛会被父亲强迫背诵《鉴略》这一事件的描写颇感有趣。儿时的作者对迎神赛会充满了期待兴奋，而这一切愉悦的好奇的思绪，却在父亲突如其来安排地一个任务后，有晴转阴，由兴奋转向失落无奈。这一心理波动的描写，表现的不仅仅是作者本身的情感变化，还反映了强制的封建教育对儿童天性的压制和摧残。那时的孩童是无可奈何的，是无助的，他们无辜的成为了封建时代的产物，是一群年龄最小的受害群体。与他们相比之下，我们的童年是幸福的，我们不用背《鉴略》，迎神赛会对我们也不会有多大诱惑力了。一到节日，父母便带着我们上各种各样的公园，展览馆，丰富我们的视野，增长我们的见识，让我们的童年生活变得多姿多彩。每当看见五六岁的孩童牵着父母的手，带着一支卡通的气球，闹着让父母带上自己玩这个或哪个游戏时，这便使我想到,在去观看迎神赛会之前被父亲逼着背《鉴略》的鲁迅。虽然，我也十分同情鲁迅的遭遇，但从另一面看，鲁迅小的时候何尝不是个孝顺，听话的孩子，对于父亲的那苛刻的要求，鲁迅服从命令，认真完成。
说到孝顺我又不得不想到《朝花夕拾》里的另一篇文章——二十四孝图。这篇文章中，作者着重分析“卧冰求鲤”，“老莱娱亲”，“郭巨埋儿”等孝道故事，揭示了封建孝道的虚伪和残酷，斥责这类封建孝道的不顾儿童的性命，“将肉麻当有趣”的孝道故事。虽然，我们不提倡以这种方式尽孝，但“孝”这一话题是中华五千年历史以来一直受人们讴歌的。古有“子路负米”。“黄香扇枕”，“哭竹生笋”等经典孝道故事，但现如今，已很难在物质充裕的现实生活中找到如小说中沉香，哪吒等那些孝感动天的故事了。科技在发展，社会在进步，人们的生活节奏越来越快，为了拥有更好的生活，为了拥有更成功的事业，人们无暇停下忙碌的脚步尽心地照顾年迈的父母。有能力给予父母优质的生活条件，却难以满足父母那份期待关怀的心愿。不仅如此，现今的家庭多以独生子女居多，父母宠着，爷爷奶奶惯着，简直一个皇上待遇。自然而然的，如此一皇小子脾气更是大了不少，别说是孝顺了，没做出对不起父母的事已是万幸中的万幸了。可想而知，当今的我们更应该灌输更多的孝道，让父母门的千叮万嘱，苦口婆心，能够使我们领悟可怜天下父母心啊!父母含辛茹苦的把我们养大，让我们受好的教育，图的不就是希望我们能够有个好的未来，而我们却把他们的关怀当作了理所当然，与父母顶嘴，因怄气离家出走等事例都与孝道背道而驰。所以，正在茁壮成长的我们，应该懂得理解父母，孝敬父母。
读鲁迅的这部作品，引发最深的感触便是以上两点。我们是幸福的，而我们却身在福中不知福呀!
《朝花夕拾》是鲁迅在受到政府的压迫、“学者”们的排挤，又历经战乱后写下的回忆。作者在这样纷扰中寻出一点空闲来，委实不易，目前是这么离奇，心里是这么芜杂。一个人到了只剩下回忆的时候，生涯大概总算是无聊了，但有时竟会连回忆也没有。
对往事的回忆，只是现实生活的一点安慰，而每一个美好的回忆又都有一个悲惨的结局：百草园和绣像摹本卖掉了，长妈妈也匆匆告别了人世，本应是激发人们的爱心的《二十四孝图》背后，却隐藏了谋人性命，教人看的丑恶祸心。去留学，并且碰到了一位令自己敬仰的师长，却因为感受到医治人的精神比医治身体病症更重要而离别了，在学校办事兼教书，实在勤快的可以的老友范爱农，终究摆脱不了贫困潦倒落水而逝的命运。
在对这一连串苦乐参半的事件的记叙中，作者还追究了自己的一些思想根源，例如仇猫，小小的，带给作者遐想的隐鼠的失踪，只是个象征的意念：当我失掉了所爱的，心中有着空虚时，我要充填以报仇的恶念!这才是作者仇猫的动机：它在夺人所爱。从鲁迅先生一生的经历看：嫉恶如仇，不过是对缺乏爱、失落爱、痛惜爱的一个自然反应罢了。
对这个细节下作者又给自己开了个伤心的玩笑：他的仇猫是毫无道理的，虽然猫吃老鼠，但他的隐鼠却不是猫吃的，而是被长妈妈踏死的，那么是否要恨长妈妈呢?在下一节回忆中，长妈妈也确实有些让人生厌，睡觉时占领了全床，满脑子的穷规矩和愚昧的信念，就是这样一位长妈妈，却把作者日思夜想的，别人都不能重视的渴望化成了现实，不懂识文断字的长妈妈把她自己都叫不出名的《山海经》买来，送给了“我”。正因为长妈妈这颗未被旧道德泯灭的爱心，使作者记起她，追念她。
在朝花夕拾的回忆中，作者多次写到封建教育的失败和狭隘。
小时候，长妈妈的故事里说：“倘若有陌生的声音叫你的名字，你千万不可答应他，以免那是害人性命的美女蛇，提防陌生人，并假想他就是坏人的逻辑。
在朝花夕拾之间，我随作者一起，回到“我”的童年时代，重新回味那些人和事。走过留学的日本的求学索过程，一起追忆失去的老友。沿着这条线索，我看到二十纪初，以“我”为中心的一个个生活场景，人物心理历程，读着每一个寓意深远，回味无穷的结束句，我的心也随着作者一起潮起潮落。
三则读书笔记篇五
下面是小编为大家整理的,供大家参考。
读了这本书，我感受到了什么是真正的友谊，也明白了真正的友谊至死不变。我想，我们应该向夏洛学习。她虽然只是一只又渺小又卑微的蜘蛛，却能做出让我们知道无论谁都有友谊，只要你会为自己的朋友着想。那我们，就开始建立真正的友谊的桥梁吧！
《夏落的网》第一眼看见这一个题目，我就会有很多问题，谁是夏落？网长什么样？夏落在干什么？现在就让我们带着问题读一读吧！文章大概是这样写的，在一个大农场里，生活着一大群快乐的小动物，其中小猪威尔伯和蜘蛛夏落建立起了深厚的友谊，夏落听说小猪威尔伯的命运竟是烤猪，夏落在它的网上默默无闻的写了“王牌猪”等表示威尔伯很厉害和不可一世。后来大家把威尔伯带到了市场参加评选，夏落也跟着车幸运的来到了市场，并且帮助威尔伯获得第一名，第二天，大家回家了，夏洛托付威尔伯帮它保护孩子们，说完就去世了，威尔伯很伤心，但是威尔伯还是帮助夏落保护他的孩子们…… 我最喜欢的是其中一段内容讲的是：威尔伯胜利的回家了，他从嘴里把夏落的宝宝小蜘蛛们放在最靠边角的干草堆里，每天像战士一样地坐在地上看护小蜘蛛出生并遵守和小老鼠的诺言，先让小老鼠吃自己的饭。没过几天，小蜘蛛们就生出来了。可是，谁也没想到，刚出生的小蜘蛛竟然要离开，它们一个接一个的用网编的气球飞上了天空，但是，有三只蜘蛛还是留在了这，这三只蜘蛛没有一只比得上夏落，夏落是威尔伯最好最好的朋友。我把这本书推荐给大家，希望大家能够喜欢这篇文章。
书名：《夏洛的网》
作者：e·b·怀特（1899－1985，美国当代的著名散文家、评论家）
主要内容：
感想：
读了这本书，我真切地感受到了可贵、纯真而感人至深的友谊，也明白了真正的友谊至死不变。我想，我们应该向夏洛学习。她虽然是一只又小又卑微的蜘蛛，却能做出如此多令我们人类为之感叹的事，那我们在今后的生活上，要做到人与人之间互相帮助，互相关心，凡事多为朋友着想。
好词：
生死攸关摇摇晃晃自得其乐吃苦耐劳自由自在蹦蹦跳跳
芬香扑鼻杂七杂八勃勃生机小心翼翼探头探脑地地道道
喋喋不休大名鼎鼎
好句：
1、青草湿湿的，泥土散发着一股春天的气息。
2、微风给它送来红花草的香气——它的围栏外面芬芳天地的香气。
3、所有这些声音让它感到舒适和快活，因为它爱生活，爱成为夏夜世界的一份子。
4、第二天有雾，农场里什么东西都湿溚溚的，草地看上去像一张魔毯，那片芦笋地像一片银光闪闪的森林。
5、时间流逝着，一个月又一个月，一年又一年，来了又去了。
好段：
在雾天的早晨，夏洛的网真是一件美丽的东西：每一根细丝都点缀着几十颗清晨闪亮的小露珠，在东方晨光的照耀下，网在阳光中闪闪烁烁，组成一个神秘可爱的图案，像一块纤细的面纱—这是一幅设计精巧的完美的织品。
《夏洛的网》是美国作家e·b·怀特／着任溶溶／译，讲的是一只蜘蛛和一头小猪的故事。
读了这本书，我真切地感受到了可贵、纯真而感人至深的友谊，也明白了真正的友谊至死不变。我想，我们应该向夏洛学习。她虽然是一只又小又卑微的蜘蛛，却能做出如此多令我们人类为之感叹的事，那我们在今后的生活上，要做到人与人之间互相帮助，互相关心，凡事多为朋友着想。
广场路小学四年级：林子宁
夏洛的网讲的是一个关于诚信的故事，蜘蛛夏洛和小猪威尔伯是好朋友，威尔伯天真可爱，一天老羊告诉他，人们把你喂的肥肥的，胖胖的，目的是到冬天时，把你杀了做成熏猪肉，威尔伯非常害怕，也很担心，这时夏洛安慰威尔伯说，我一定把你救出来，为了实现自己的诺言，他织出了“王牌猪”的网，还有“了不起”的网，正是这些网救了威尔伯，还让威尔伯成了名猪，诺言实现后，夏洛就平静的死去，虽然夏洛有了子孙后代，但是夏洛在威尔伯的心中的地位无人取代。
读完这本书后，我闭上眼睛认真思考，我对别人的一些承诺，我是不是实现过我的承诺，如果没有实现会给别人带来什么样的伤害，以前我是不是也失言过，我是否想过失言后的后果，从现在开始，我也应该，“以诚信为荣，以失言为耻”信守诺言，诚信之花就会为你绽放。
要让生命更有价值，让人生的轨迹更精彩，就要像夏洛一样学习，实现自己的诺言吧！
;三则读书笔记篇六
一部众所周知，百看不厌的名著《西游记》，赢得了不知多少人的喜爱.也是这部名著使我的生活充满了趣味。
孙悟空，许多儿童的偶像，他乐观，聪明，勇敢，充满了斗争精神;然而与孙悟空相应成趣的是他的师弟猪八戒，他身上有许多的小毛病，却也有许多的优秀的品质;和孙悟空，猪八戒这一猴一猪比起来，第三为土地沙和尚就成了不可缺少的配角;唐僧虽说是取经的领导人，却总是太慈悲，不分清红皂白地训斥孙悟空，不明不白地就掉进了妖怪的陷阱。
《西游记》向人们展示了一个绚丽多彩的神魔世界，人们无不在作者丰富而大胆的艺术想象面前惊叹不已。然而，任何一部文学作品都是一定社会生活的反映，作为神魔小说杰出代表的《西游记》也不例外。正如鲁迅先生在《中国小说史略》中指出，《西游记》讽刺揶揄则取当时世态，加以铺张描写。通过《西游记》中虚幻的神魔世界，我们处处可以看到现实社会的投影。在孙悟空的形象塑造上，就寄托了作者的理想。孙悟空那种不屈不挠的斗争精神，奋起金箍棒，横扫一切妖魔鬼怪的大无畏气概，反映了当时人们的愿望和要求。
在我看来，唐僧是一个心地善良、不畏艰险、勇往直前，但盲目慈悲、是非不分、固执迂腐的，而孙悟空则是敢于斗争、有勇有谋、积极乐观，但争强好胜、心高气傲的。
《西游记》不仅有较深刻的思想内容，艺术上也取得很高的成就。它以丰富奇特的艺术想象、生动曲折的故事情节、栩栩如生的人物形象、幽默诙谐的语言，构建了一座独具特色的《西游记》艺术宫殿。
《西游记》在艺术上取得的成就是十分惊人的，孙悟空和猪八戒这两个形象，以其鲜明的个性特征，在中国文学史上立起了一座不朽的艺术丰碑!
在我众多的书中，有一本特别显眼的、红色封皮的书，也是我喜欢的一本书，它的名字是《西游记》。这本书一直放在我的书架上。每当我拿起这本有些发黄的书时，我似乎又感受到了一种新的活力，让我再次津津有味的读起来。
当我看完每一章，都会有不一样的新感受。我为唐僧师徒坚强的毅力而鼓舞，为他们的师徒情深而感动。在“三打白骨精”中，狡猾的白骨精用了三计都未能将他们师徒打败，当唐僧因为误会而念紧箍咒的时候，白骨精却在暗喜。我多么痛恨白骨精呀!孙悟空每次被师傅赶走后，每次都是回来搭救师父。每当我看到这一幕时，我的眼眶里都会布满泪水，我忍不住让它们流下来，滴到我的手上。“师傅，师傅……”一只猴子向唐僧扑来，他还是那样调皮、可爱、勇敢、真诚。
