一键复制
通过写读后感，可以加深对书中人物形象、情节发展以及作者用意的理解。在写读后感时，要注意思路清晰，结构完整，逻辑严密，语言生动。7.以下是一些经典的读后感，希望可以为大家的读后心得写作提供一些有益的参考。
诗歌读后感600字篇一
经常在深夜醒来，倚靠着墙角唱歌。
从明天起，做个幸福的人，喂马，劈柴，周游世界…。
我也愿面朝大海，春暖花开。
总是不自觉地想起海子的诗。不自觉地想起他那看透世事的眼睛，一直想告诉他，你并不是孤独的，有很多人和你的心一起，随着窗外的风一起抚摩被树抛弃的叶子。我一向是个随性的人，想到什么，就做什么，从来不会考虑后果。你也是这样的人吧。
还记得那天吗?很多人总以为，那个日子，你一定不会忘记，只有我明白，那对你来说，只是一个过渡，你只是要回家了，真正的家。那年的季候特别寒冷，没有人知道为什么。不知听谁说过，每一个诗人都是有着重大使命的天使，在人间时，他们会把翅膀缩小，安放在心里。虽然失去了法力，但他们有一件天下无敌的武器—文字。他们把自己的情感诠释在纸上，他们想用那只纤瘦的手撑起整个世界，但总有一天，他们会明白，有些丑恶的存在，不是一支笔可以化解的。
于是，当他们发现自己无能为力时，只能展开心中的翅膀，飞向天际，但他们没有丢弃手中的笔，他们把笔交给了下一批天使。他们只是对孩子笑笑，拍拍他们的肩膀，什么也没说。
海子，你一定也是天使吧。只有天使，才能看透世间的美丽和丑陋的存在。
你选择了死，也选择了希望，因为你已经把自己能留下的都留下了。那些文字，组成了一对五彩的，璀璨的翅膀。
当钢铁轧过身体的那一刻，你一定是微笑着的。那时，你脑中浮现了千万种情景，那个陌生路人对你的微笑，登山时一个陌生人递给你的水，雨夜里的那把花伞…你想起自己还有许许多多声谢谢没说，只是希望他们能看见自己的文字，能感受到字里行间的那份情感。
还记得吗?你犹豫地徘徊在一段段铁轨之间，那时，河北省的冬天还没有结束，空气中却已经有了淡淡的桃花味，那是你最喜爱的花呢。除了天际偶尔传来的飞鸟叫声，一切都那么寂静，就像往常一样。在这个荒无人烟的地方，火车的一声鸣笛声，可以回荡许久，使原本空旷的大地显得愈加寂寞了。每一声，都深深地坠入了心脏的最深处，像要把灵魂撕裂。
诗歌读后感600字篇二
此诗运用了对比手法，通过沦陷区的父老和朝中主降派官员形成对比，看似平淡无奇的诗，强烈讽刺了当时宦官当道，世风日下的社会状况。
《夜读有感》。
公卿有党排宗泽，
帷幄无人用岳飞。
遗老不应知此恨，
亦逢汉节解沾衣。
注释。
[1]公卿：朝中大官，指当时的主降派。宗泽：南宋初年抗金名将。
[2]遗老：沦陷区的老人。此恨：指诗开头说的事情。
[3]汉节：指宋朝使者。解沾衣：懂得流泪。
总结：南宋初年，以宰相秦桧为首的主降派当权，抗战派宗泽和岳飞等被排挤和受到迫害，沦陷区的`父老虽不知这些可怕的事，但他们看到宋朝使者，也忍不住流泪。由此也引发了自己的爱国情怀的释放，以及自己对山河破碎的无限伤感、悲痛的情怀。
诗歌读后感600字篇三
今天，任老师送我了一本书，叫《诗歌里的平阳》，我一看封面就很喜欢，封面色彩丰富，用了我喜欢的油画形式。在任老师的笔下写出了许多的美景，《凤湖公园赏桂》就在老师笔下栩栩如生。
在《凤湖公园赏桂》这首诗里，让我重新认识了凤湖公园，我仿佛看到了一只白鹭在飞来飞去。金桂银桂吐露出对生活的全部热爱，各色小虫闻香而来。
这首诗写到“在美好的桂花树下，看见一粒粒花瓣飘落下来，在草丛上逗留超过所有的露珠，制造出一场无声的浪漫。”任老师捡起一粒粒飘落在地上的花瓣，连同她的笑脸，也连同她带来的深秋和问候。
《凤湖公园赏桂》这首诗只要看到题目，它就会吸引着我们去阅读。这本书让我学到了：要细心观察，留意身边的小事，这样也可以写出优美的诗歌。
诗歌读后感600字篇四
记得前不久，我在家里闲着无聊，便找书读。在不经意间，我从眼角瞟到了鲁迅先生写的《自嘲》诗，出于好奇，我拿起来看了看。《自嘲》这首诗主要讲了鲁迅先生当年失魂落魄的事。现在想起来，意思大概是：交了倒霉运怎么还会想有顺心事，躺在床上连身都不敢翻，倒会把头碰到墙上。所以，走在大街上用破帽低低地遮住脸，怕被别人看到——招来横祸。我就像酒装在漏船里，在湖中心的`激流中打转，随时有被湖水吞没的危险。我这人不招人喜欢，有许多人指斥我，骂我，诅咒我，应该没有病也会死掉，但我偏横着眉毛冷淡地对待别人的指责，甘愿为人民做贡献。然而，咒骂任人咒骂，窝囊我自窝囊，只要自己还有能够安身的小楼，躲进小楼成为一统天下，不管春夏秋冬。
读完这首诗后，我感到了当时政府的黑暗和鲁迅先生的无助，同时也体会到了鲁迅先生的无私崇高精神。鲁迅先生不仅满腹才情，还经常关心劳动人民和进步青年。虽然他已经逝世了，但他的精神永远活在我们心中。
诗歌读后感600字篇五
冰心是20世纪中国的一位杰出女作家。她从1919年“五四”运动开始，投入新文学活动，在这长达八十年的文学生涯中，创作了大量散文、诗歌和小说等作品，取得了卓越的成就。
不得不说，冰心的作品真是让人叹服叫绝。每词每句，都用得极其到位，“湖水也翠得凄然”，这“凄然”二字，刻画出了冰心那无尽的乡愁，无尽的痛苦。“我惨默无声，我已拼着鼓勇去领略。正如立近万丈的悬崖，下临无际的酸水的海。与其徘徊着惊悸亡魂，不如索性纵身一跃，死心的去感觉那没顶切肤的心酸的感觉。”“乡愁麻痹到全身，我掠着头发，发上掠到了乡愁；我捏着指尖，指上捏着了乡愁。是实实在在的躯壳上感着的苦痛，不是灵魂上浮泛流动的悲哀！”这两段文字字字之间流露出一种伤感，一种悲哀，一种痛苦。尽管冰心是一个大作家，尽管冰心的文字那么精巧，但她不是大圣人，她也身在异乡，她也要饱受乡愁的折磨！
长大后，我们也会远离自己的父母，亲人，去独立生活，只不过提前在冰心的笔中感受到了些辛酸泪。冰心在描写与父母，姐弟分离时的悲伤，并为有用华丽的词句，但朴实的语言也着实让我们体会到了人一生的悲欢离合。
冰心的作品不少是给青少年看的，而我在一次又一次读了她的作品后也有不同的体会。就把下面的“冰心语丝”送给大家吧：
这如火如荼的爱力，使这疲缓的人生，一步一步地移向光明！
有了我的爱，便是有了一切！
爱在右，同情在左，走在生命路。
诗歌读后感600字篇六
这是著名儿童诗人金波创作盛年期的作品集，全书根据内容分为《果园童谣》、《鸟语花香》、《彩色的生活》以及《记忆与祝福》四辑。这些作品主题各不相同，但是都表达了诗人的满怀热情。从这些诗歌里，我们体会出作者对祖国、对自然、对生活、对儿童以及对世界上一切美好事物的爱和歌颂。其中《白云飘飘》、《春的消息》、《绿色的太阳》、《雨后》、《记忆》、《流萤》等，都是脍炙人口的佳作。
金波是儿童诗歌创作园地里的常青树。自20世纪50年代开始创作以来，他对儿童诗的热爱从未消退，对儿童诗的探索始终没有停止。从琅琅上口的儿歌、清新自然的儿童诗、充满情趣的儿童歌词，到蕴含少年心事的十四行诗，金波的诗歌始终书写着中国儿童的生活，坚持着诗歌唯美抒情的本质，遵循着诗歌的艺术规则，并不断在形式、韵律、象征、结构等方面进行探索。金波结集出版的诗歌很多，较著名的还有《带雨的花》、《林中的鸟声》、《会飞的花朵》、《我们去看海》等等。
金波在漫漫的人生道路上，始终把生命坐标定格在儿童艺术事业上，以其50年的创作实践，在儿童文学与儿童世界之间架设起了艺术美、幻想美、人性美的桥梁。他的作品滋养了至少两代中国孩子，并成为中小学语文教学的重要课程资源。“金波爷爷”也由此成为“美”与“善”的形象大使。带给民族未来一代无尽的温暖、诗性与感动。中国文学因为有金波诗的存在，金波童话的存在，金波散文的存在，美丽与善良便化成了永恒的精神标本，金波——中国儿童文学的一张金色名片。
文档为doc格式。
诗歌读后感600字篇七
从明天起做一幸福的人，面朝大海春暖花开。这是一首，读后令人感到很温暖的诗，出自于海子之手。诗中描绘了作者想象，并且想要过上的生活，也是大多数人想要过的生活，简单，质朴，安静，清晰，令人明朗，满足的日子，很幸福。
这首诗，仿佛注入了诗人的另一个灵魂，一个对生活充满希望，与期待的灵魂，一个快乐，毫无忧伤的灵魂。但是海子的结局却令人悲伤，虽然悲痛不舍，但“逝者己矣，生者如斯。
每当我处于迷茫或悲痛之中时，我不禁便想起了它，就像太阳一般。脑海中便会浮现出一幅幅诗中所描写的画面；远处的海边有一间小房，房子样式极为简单，面朝着大海，不大不小，窗下种着几盆花，散发出了淡淡的花香，看起来很舒适，很宁静。它的周围还有着一片小树林，海风吹着，绿油油的树叶，哗啦啦的响，太阳不急不慢地照着，让人心里暖暖的。房檐下，一人劈着柴，屋旁的树下拴着一只马，马儿在悠闲地一边吃着草，一边发出它独特的叫声。
海面上有着不知名的鸟儿，忽高忽低的飞着，像是等待着什么。
我不知道作者写这首诗的意义或目地在何之处，或是鼓励人们要对生活充满希望和热爱，或是鼓励自己，给予自己，生的希望。从明天起，做一个幸福的人；陌生人，我也为你祝福，愿你有一个灿烂的前程，愿你有情人终成眷属，愿你在尘世获得幸福，我只愿面朝大海，春暖花开。总而言之，我很喜欢它，就像春天田野间的一朵小花，让人眼前一亮，让人心头一喜。
诗歌读后感600字篇八
冰心是20世纪中国的一位杰出女作家。她从19“五四”运动开始，投入新文学活动，在这长达八十年的文学生涯中，创作了大量散文、诗歌和小说等作品，取得了卓越的成就。
不得不说，冰心的作品真是让人叹服叫绝。每词每句，都用得极其到位，“湖水也翠得凄然”，这“凄然”二字，刻画出了冰心那无尽的乡愁，无尽的痛苦。“我惨默无声，我已拼着鼓勇去领略。正如立近万丈的悬崖，下临无际的酸水的海。与其徘徊着惊悸亡魂，不如索性纵身一跃，死心的去感觉那没顶切肤的心酸的感觉。”“乡愁麻痹到全身，我掠着头发，发上掠到了乡愁；我捏着指尖，指上捏着了乡愁。是实实在在的躯壳上感着的苦痛，不是灵魂上浮泛流动的悲哀！”这两段文字字字之间流露出一种伤感，一种悲哀，一种痛苦。尽管冰心是一个大作家，尽管冰心的文字那么精巧，但她不是大圣人，她也身在异乡，她也要饱受乡愁的折磨！
长大后，我们也会远离自己的父母，亲人，去独立生活，只不过提前在冰心的笔中感受到了些辛酸泪。冰心在描写与父母，姐弟分离时的悲伤，并为有用华丽的词句，但朴实的语言也着实让我们体会到了人一生的悲欢离合。
冰心的作品不少是给青少年看的，而我在一次又一次读了她的作品后也有不同的体会。就把下面的“冰心语丝”送给大家吧：
这如火如荼的爱力，使这疲缓的人生，一步一步地移向光明！
有了我的爱，便是有了一切！
爱在右，同情在左，走在生命路。
诗歌读后感600字篇九
北宋，不仅弘扬了一种崭新的词文化，还孕育了一位伟大的词人——苏东坡。
苏东坡一生坎坷，屡遭小人陷害，特别是当他被贬黄州时，他却并没有自甘沉沦，仍以一种乐观、豁达的心境乘船出游，醉心于山水之间。虽然被贬，但“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”的爱国之志依然在心中荡漾。他的豪放成为一道亮丽的风景，矗立在宋河之畔。
婉约。
正是战乱的年代，又一位伟大的词人——李清照，诞生了。她既是不幸的，又是幸运的。上天赐她一颗冰清玉洁的心，让她以美的心境去看待世界。
无论是“才下眉头，又上心头”，还是“帘卷西风，人比黄花瘦”，都是一种美的感叹，竟是如此婉约。终于，她化作一道婉约的风景，伫立在战乱之河的'两岸，供后人仰望。
古往今来，无数的文人墨客，用他们的墨笔勾勒出一道道风景线，静静地，默默地守护在中华民族历史长河的两旁。
无论何时，我们都应以现代人的身份与态度去仰望着这古老的风景。在仰望他们的同时，我们会发现其中的真、善、美，并为之感动。
仰望历史，感受中华文化吧，让风景永留心中！
诗歌读后感600字篇十
翻开《古代诗词鉴赏》，文化长河，源远流长，奔流不息。其中最耐人寻味的，则是两岸的风景线，它们组成了中华文化最绚烂的风景线。
豪放。
北宋，不仅弘扬了一种崭新的词文化，还孕育了一位伟大的词人——苏东坡。
苏东坡一生坎坷，屡遭小人陷害，特别是当他被贬黄州时，他却并没有自甘沉沦，仍以一种乐观、豁达的心境乘船出游，醉心于山水之间。虽然被贬，但“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”的爱国之志依然在心中荡漾。他的豪放成为一道亮丽的风景，矗立在宋河之畔。
婉约。
正是战乱的年代，又一位伟大的词人——李清照，诞生了。她既是不幸的，又是幸运的。上天赐她一颗冰清玉洁的心，让她以美的心境去看待世界。
无论是“才下眉头，又上心头”，还是“帘卷西风，人比黄花瘦”，都是一种美的感叹，竟是如此婉约。终于，她化作一道婉约的风景，伫立在战乱之河的两岸，供后人仰望。
古往今来，无数的文人墨客，用他们的墨笔勾勒出一道道风景线，静静地，默默地守护在中华民族历史长河的两旁。
无论何时，我们都应以现代人的身份与态度去仰望着这古老的风景。在仰望他们的同时，我们会发现其中的真、善、美，并为之感动。
仰望历史，感受中华文化吧，让风景永留心中！
诗歌读后感600字篇十一
从古至今，有许许多多为人民奉献的人，鲁迅先生就是其中一个。
记得前不久，我在家里闲着无聊，便找书读。在不经意间，我从眼角瞟到了鲁迅先生写的《自嘲》诗，出于好奇，我拿起来看了看。《自嘲》这首诗主要讲了鲁迅先生当年失魂落魄的事。现在想起来，意思大概是：交了倒霉运怎么还会想有顺心事，躺在床上连身都不敢翻，倒会把头碰到墙上。所以，走在大街上用破帽低低地遮住脸，怕被别人看到——招来横祸。我就像酒装在漏船里，在湖中心的激流中打转，随时有被湖水吞没的危险。我这人不招人喜欢，有许多人指斥我，骂我，诅咒我，应该没有病也会死掉，但我偏横着眉毛冷淡地对待别人的指责，甘愿为人民做贡献。然而，咒骂任人咒骂，窝囊我自窝囊，只要自己还有能够安身的小楼，躲进小楼成为一统天下，不管春夏秋冬。
读完这首诗后，我感到了当时政府的黑暗和鲁迅先生的无助，同时也体会到了鲁迅先生的无私崇高精神。鲁迅先生不仅满腹才情，还经常关心劳动人民和进步青年。虽然他已经逝世了，但他的精神永远活在我们心中。
诗歌读后感600字篇十二
翻开《古代诗词鉴赏》，文化长河，源远流长，奔流不息。其中最耐人寻味的，则是两岸的风景线，它们组成了中华文化最绚烂的风景线。
豪放。
北宋，不仅弘扬了一种崭新的词文化，还孕育了一位伟大的词人--苏东坡。
苏东坡一生坎坷，屡遭小人陷害，特别是当他被贬黄州时，他却并没有自甘沉沦，仍以一种乐观、豁达的心境乘船出游，醉心于山水之间。虽然被贬，但“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”的爱国之志依然在心中荡漾。他的豪放成为一道亮丽的风景，矗立在宋河之畔。
婉约。
正是战乱的年代，又一位伟大的词人--李清照，诞生了。她既是不幸的，又是幸运的。上天赐她一颗冰清玉洁的心，让她以美的心境去看待世界。
无论是“才下眉头，又上心头”，还是“帘卷西风，人比黄花瘦”，都是一种美的感叹，竟是如此婉约。终于，她化作一道婉约的风景，伫立在战乱之河的两岸，供后人仰望。
古往今来，无数的文人墨客，用他们的墨笔勾勒出一道道风景线，静静地，默默地守护在中华民族历史长河的两旁。
无论何时，我们都应以现代人的身份与态度去仰望着这古老的风景。在仰望他们的同时，我们会发现其中的真、善、美，并为之感动。
仰望历史,感受中华文化吧，让风景永留心中!
文档为doc格式。
诗歌读后感600字篇十三
在狱中的人向往外面的世界，在狱外的人牵绊里面的人。
有的人被逼无奈进了监狱，而有的人违法作乱进了监狱。
监狱对有的人是一种枷锁，而对有的人是一种表演的平台。
有的人很聪明，而有时候却很愚蠢，
有的人很坏，而有时候却很善良，
有的人很美丽，而有时候却很丑陋，
有的人很严厉，而有时候却很慈爱，
有的人很成功，而有时候却很失败，
有的人为达目的'不择手段，
有的人为爱的人不顾一切，
有的人追求亲情，
有的人崇尚权力，
有的人渴望金钱，
有的人向往爱情，
人在不同中努力寻找着相同，在相同中寻找着不同。
这样那样的人演绎着生活的种种，
这样那样的事改变着人们的点滴，
我们挣扎着时光的引力，有时候却无能为力，
我们抗拒着内心的萌动，有时候却蠢蠢欲动，
柏拉图说人是没有羽毛的两条腿的动物，
歌德说人是借助想象力创造文化的产物，
孔子说：生无所息。
而我说人就是一个导演，
导演着一部一部的戏剧，
或许是悲剧，或许是喜剧，
这样的你才是一个完整的人。
诗歌读后感600字篇十四
《听听那冷雨》是我国著名诗人余光中的一篇散文，仅这名字就让人喜欢，引得人忍不住也想要写点什么。一个人静静地坐着，听窗外那淅淅沥沥的雨声，心里该涌起多少回忆和感慨。
读过此文的人，一定能感到一种惋惜之情。文章中的古屋听雨，多么的诗意，让人感到一丝丝惬意，我想也只有诗人余光中才能写出这样的文章吧。听雨的纤细，手拂着无数黑键和灰键，把晌午奏成黄昏，听那点点滴滴，忐忐忑忑，绵绵潇潇。“一阵冷雨，把冬落成了春，把夏又拂成了秋。而如今之台湾，雨点却只能溶在水泥里，雨已成了没有音韵的乐音，瓦的歌唱已成绝响：雨来时，已不再，丛叶嘈嘈切切，不再闪动那湿湿的绿光，鸟声减了，蛙声沉了，虫吟没了。只是叹息，只是后悔，千片万片的瓦响已成了脑海中的一隅思念和回忆。这世间已再没有“少年听雨，红烛成昏;中年听雨，客舟中江阔云低;白头听雨僧庐下，鬓已星星了。”多么美的.笔调啊!是一种怀旧，是一种思念，是一种对祖国、大陆、家乡的思念。一位老人对大陆统一的期盼!
听听那冷雨，听听诗人余光中对家乡的怀念之情吧!
今天，爸爸推荐我读了台湾著名诗人余光中的一首诗歌——《写给未来的你》，这是一首现代诗，与其说这是一首诗歌，不如说是一位家长写给自己孩子的一封诗歌体的家书。诗歌娓娓道来，亲切、平实，严肃又不失温情和期盼。
它教育我们怎么做人。做人要有纯正的品格，高尚的情趣，远大的理想，要拒绝虚荣的诱惑，学会与他人不同，要懂得珍惜感情，要爱自己和爱他人，要懂自己和懂他人，每天至少要拿出两个小时来读书，这样才能丰富自己的眼界，要战胜自己，要超过自己所能达到的境界。
它教给我们怎么上进。不要为自己的外表所担忧，不要为自己的蝇头小利放弃自己的理想，不要为某种潮流改变自己的信念，不要攻击自己做不到的事，不要向世俗低头妥协，不要老是想着别人应该为你做些什么，不要把自己置于大众的天平上，不要打断别人的谈话，不要娇、骄二气十足于身。
毛泽东主席从小就树立远大理想，要把中国人民从水深火热之中挽救出来，让他们过上平等、自由、公正的生活;周恩来总理从小就立志——“为中华之崛起而读书”，并为此奋斗终生;孔老夫子从小就想成为一名教育家，教育人们要知书达礼，仁义至信;我也想当一名科学家，通过努力学习，掌握知识，研发和创造出新能源，减少污染，造福社会。
理想和信念恰似走向成功的双腿，缺一不可。那些伟人，那些名人，那些成功人士都是依靠坚不可摧的信念来成就大事业的，所以我们要按照余光中先生诗歌里所说的：从小到大要有远大理想，做一个真实、平和、勤奋、努力，对社会有贡献的人!
诗歌读后感600字篇十五
在暑假里，我读了《给孩子的十二堂诗歌课》，令我印象深刻，十分难忘。
这本书是教我们如何写诗歌，我想写诗歌都是大人的事情，对于我来说太难了。可是，当我看到诗与画画这个部分时，我的兴趣就来了，画画可是我最喜欢做的事情啊！树才老师说画画是和儿童的心灵结构相合的，诗歌也是这样。
他介绍的一种绘本，叫诗歌绘本，是诗歌与绘本的组合。他挑选了《雪晚林边歇马》、谷川俊太郎的一首诗、《我的连衣裙》三本他最喜欢的绘本。特别是《我的'连衣裙》这本绘本先有画面再有诗句。诗的开始就像一张白纸，通过场景变化，连衣裙变成了花朵、雨点、小鸟、星星等各种各样的图案。可以想象穿着连衣裙的女孩是多么幸福啊！为什么这些诗那么容易理解呢？是因为这些诗都配上了一幅幅生动、有趣的图片，通过想象，小朋友们能领悟到诗歌背后无限的意味。
受到了这本书的启发，我也想写诗。因为树才老师说：“写诗是实践，是行动。”希望我也能写出一本好听又好看的诗歌绘本与大家分享我的感想与收获。
诗歌读后感600字篇十六
当我真正看完冰心的散文集后，我发现了冰心写作不单是爱用"呵"字这样简单。在她的散文里的字里行间都充满了一个字：爱。冰心爱美丽的自然"相关的作文"大自然，她爱海，因为在她眼里：海是温柔而沉静，海是超绝而威严，海是神秘而有容，也是虚怀，广博，也许在冰心的心里，爱海就是这么一点一分的积渐起来的。冰心爱儿童，在她生病的其间，还为小朋友写了《寄小读者》可见在她心中，小朋友地位的重要。
冰心爱母亲，她甚至这样形容过她的母亲：母亲的话句句可使做儿女的人动心，母亲的字一点一划都可使做儿女的人落泪。冰心也曾傻傻地问过母亲爱她的原因，而母亲告诉她：不为什么，——只因为你是我的女儿。是啊，当你寻见了世界上有一个人，认识你，知道你，爱你，都数千百倍的胜过你自己的时候，你怎么能不感激，不流泪，不死心踏地的爱她，而且死心踏地的容她爱你？冰心爱亲人，爱父亲，爱三个弟弟，爱她的同学。
冰心把这种爱化为一种极为清丽，极为温婉的文笔，写成了散文，散文里有另外一个世界，有一个充满爱，也是冰心所向往的世界。
诗歌读后感600字篇十七
几多感触。
几多心痛。
好想为你撑一把伞。
伴你走在风雨中。
好想生一双佛祖的手。
来抚慰你身心的楚疼。
这是一个跳跃的精灵。
这是一颗冰纯的水晶。
是上苍嫉妒了她的美丽。
还是达纳特斯觊觎了她的晶莹。
为什么。
为什么。
要掳去这灵动的生命。
为什么。
为什么。
要融化这水晶般的冰。
我要借宙斯之手。
擒来丘比特给你以爱情。
我要邀来女娲娘娘。
续你以生命。
窃盘古的神斧。
为你劈一片蔚蓝的天空。
我愿倾我满腔炽热。
换你生命的灵动。
-----请坚信，世上还是好人多。有生命才有一切，无论爱情还是友情，要的都是一份真情，在乎的也不是结果，而是它的'过程，这样的人生才无悔；情是毋须回报的，祈求回报的情那就不叫真情了，坦然的面对，淡定的看待一切，才会彰显你生命的灵动。
诗歌读后感600字篇十八
《诗歌的秘密花园》是一本适合初读诗歌的读者的入门诗集。作为对诗歌已有了解的读者，也会在本书对诗的解读中或碰撞或补足。本书一共介绍了15位诗人，每位诗人为一章，每一章起是诗人的代表作，接着是介绍诗人与解读诗歌的文章，雷格的介绍让人过目不忘：介绍卡瓦菲斯时，雷格称他为“诗歌界的卡夫卡”，通过将卡瓦菲斯和卡夫卡的相似之处的总结与对比，让不熟悉卡瓦菲斯的读者立刻会对其有个大致的判断；当介绍弗罗斯特时，雷格提到他是位非常会维护个人声名的人。这种所谓个人的包装与营销，一下打破了读者对诗人的刻板印象，变得生动立体了起来；而讲到博尔赫斯，对只熟悉他的小说，而不知道他还做诗的读者们，雷格用了中国读者熟悉的苏东坡以类比，一下将博尔赫斯集大成者的形象烘托而出……在读者对该诗人、诗歌有了一定的了解后，后面还有两三首诗再作为阅读扩展，仔细阅读也会发现雷格的用心：或是按着前文介绍的内容的扩展、或是呈现了一个不同的诗人样貌、或是帮助继续深入了解诗人的生平与个人主张……诗歌与雷格前面的内容形成了一种互文的关系，人借诗论诗，诗借人圆满。
同时在诗歌的解读过程中，雷格也同时对关于诗歌的一些永恒的探讨进行了渗透：从最开始就总结出的现代诗的特征、读现代诗所需要的信任，到具体每位诗人处，通过对该诗人诗歌的解读，以具体例子来向读者提炼出现代诗在此反应出的特质，继而到提出，什么是诗歌的现代性？什么是诗歌的根本使命？通过这些问题，让读者在这诗歌的秘密花园中，去探寻自己的答案。
而越看到后，越能感受到十五位诗人如此排序的用心：从对诗歌不熟悉的普通读者最容易产生共鸣的卡瓦菲斯的“此处与彼处”——每个人心中都有的一个“伊萨卡”，和一脉相承却又转为切实生活态度的《城市》，到从瓦雷里那里，真正了解下十四行诗的难度，到里尔克创作所比不可少的孤独，再到艾略特大胆的文体实验文本的“情歌”无“情”，到与前面叶芝一脉相承的奥登……当名家一一上场后，读者对现代诗有了一定的认识后，再奉上阿什贝利的《船屋的日子》，后现代主义的晦涩代表。通过它，雷格说明解读现代诗并不是“本格派推理”，读诗要同情与信任诗人，其实“解读的实质是对灵魂的解放，对想象力的解放。”
而对于诗本身，与诗歌创作的这一过程，诗人们也在作品中反复地探讨：诗是瓦雷里——“丢了酒，却醉了波涛！诗人艰巨而幸福的任务，是埃利蒂斯——“双手捧着太阳而不为它所灼伤，把它像火种般传给后继者”，是布罗茨基的《黑马》——“它在我们中间寻找骑手”，是诗人与诗的相互寻找。
不止诗人与诗在相互寻找，诗与读者也在相互寻找。其实“读懂”诗是个伪命题，很多时候，我们的理解可以让位于感受。毕竟说到底，诗首先是关乎人的感受的。也可以通过诗来了解作者：通过《一九八〇年五月二十四日》来了解布罗茨基高度凝练的一生，通过希尼的诗了解到诗本身就是生活。也可以通过诗来了解语言的使用形式，毕竟“诗歌是语言最高的存在形式”（布罗茨基《诗人与散文》）：可以从《冰雪消融》中看特朗斯特罗姆如何从多个角度营造一个意象集群；从《船屋的日子》看到思想与语言的拼贴，共时性呈现出人的灵魂的复杂和多态；看艾略特如何扭转诗歌的抒情属性，而把它变做包罗万象的容器。
就算只作为趣味性的阅读，也能从书中得到不少收获：不熟悉诗之前，博尔赫斯、布罗茨基只是大名鼎鼎的作家；而叶芝不只在浪漫派有所建树，他之所以如此著名，是因其从浪漫主义、象征主义向现代主义过度和嬗变的整个发展历程都有一流的作品；庞德——简直哪里都有到他：给艾略特起外号、帮他出诗集，第一个为弗罗斯特在英国出版诗集撰文……真是个有名的热心肠！而与影迷们津津乐道、盛产佳作的1997年一样，文学史上也有类似的一年：1922年，在这一年中，里尔克写出来《杜伊诺哀歌》、和《致俄耳甫斯的十四行诗》，艾略特发表了《荒原》、乔伊斯出版了《尤利西斯》，普鲁特在临终前终于完成了《追忆似水年华》……文学史课上没记住的年份，在一本诗集中被补全了。
沿着诗歌的秘密花园的小径，你总会有新的发现与收获，尽头终会豁然开朗，望见那片诗人们耕耘的葡萄园。
