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当我们写总结时，应该以具体的事实和数据为依据，避免空泛和主观臆断。总结是对过去经验的一次回顾和总结。以下是一些经验丰富的人士分享的总结经验，可以从中获取一些灵感和建议。
小学美术教学设计篇一
教学目标：
1.了解万花筒的图案是对称的，并描述它的对称方式。
2.用绘画、剪纸、拼贴等方法表示类似于万花筒的图案。
3.试着依照自身的设计来表示色彩。
教学重、难点：
1.能否表示对称的图案。
2.能否用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。
3.能否表示记忆中的色彩的感觉。
教学准备：
教师：课件、一些有万花筒图案的图片，中心对称的图案。示范用的纸、笔、剪刀、胶水等工具。
同学：有万花筒的同学将其带到课堂，带好彩色纸、剪刀、胶水、绘图笔等。
教学活动过程：
第一节：
活动一：玩一玩
分组将各自在万花筒中看到的图案简单的画一下。
活动二：
展示各组的作业，并引导同学观察万花筒的花样是如何对称的。
放课件引导同学观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的，其中只有一个三角形的花样是真实的，其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
活动三：
教师在黑板上画一个绿色的圆形，然后请两组同学到黑板上画一画在万花筒中这个圆形会变成什么样的图样，在同学绘画、比较的过程中教师引导同学用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。
活动四：
大家一起来画一下自身心中的万花筒中的图案，并表示记忆中的色彩的感觉。
作业展示，评价。
札记：有一位同学在画的时候想到了像剪窗花那样把纸折几下，在一个单元格里画出几何图形，再对印到其他格里。我和时肯定了这种方法，小朋友们纷纷效仿，不一会就像做游戏一样完成了作业。
第二节
活动一：
教师展示用粘贴方法表示的万花筒，引起同学兴趣。
请同学想一想用什么方法可以简单的制作万花筒中的图案。分组尝试一下。
活动二：
各组向大家介绍、交流自身组找到的简便方法。
(同学很难将对称图案表示得很精确，但这并不重要，重在找到方式方法)
再想一下，除了用彩色纸，还可以用什么资料表示万花筒中的图案?(讨论)
交流：用扣子、小粘贴、橡皮、夹子、小花片……
活动三：
试着用各种资料来表示万花筒中的图案。
色彩也是考虑的一个方面，可以让同学在观察一次万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住，并且将它表示出来。
活动四：
收拾与整理。
课后拓展：
在万花筒中最亮的那个六边形图案的外边，还有无数个三角形花样，所以，我们才叫它万花筒。不同的同学看万花筒，得到的感觉也不一样。建议同学试着用多种外形来概括万花筒图案的形状，表示它的缤纷。
试着做一个万花筒。
札记：现在的万花筒里的花片都是塑料的了，反而不如以前用纸片做的效果好。有一位同学拿来了她妈妈小时候玩过的万花筒，在班里传来传去，惹得同学们十分羡慕。有了这个五彩缤纷的宝贝，小朋友们的思维便被调动起来了，作业的效果还真不错。
课题：大人国与小人国
施教时间：9月7日——9月15日
教学目标：
1、能够举例说明大小是通过比较才可以体现出来的。
2、能够用比较的方法绘画制作大人国或小人国。
教学准备：
同学：玩具、纸、笔等
教师：电脑图片、动画资料、实物投影、玩具等
教学重、难点：
1、如何理解大与小是通过比较表示出来的。
2、能否用对比的方法来表示画面中的大与小。
教学活动设计：
第一课时
活动一：
1、请同学观看《格列佛游记》电影片断。
2、讨论故事中主人公是如何来到大人国、小人国的?你都看过那些这方面的书?
3、出示课题：大人国与小人国
活动二：
1、将同一辆玩具车分别放在不同的背景下，为什么有时显得非常大，有时显得非常小?(小组讨论)
2、教师举例：雕塑《汤匙桥》《衣夹》等(电脑展示)
3、请同学用自身身边的事务举例说明物体的大小是通过对比体现出来的。(微缩景观等)
活动三：
请同学考虑：
1、你想表示大人国还是小人国?
2、你想用那几样物体的反差来表示主人公时来到大任过还是小人国?
3、画面的主体是什么?
4、用什么背景来烘托它的大或小?
小学美术教学设计篇二
１、通过对蜡笔版画的学习，感受蜡笔版画产生的斑驳的特殊美感。
２、了解水和蜡的特性，学会利用两者互相排斥的特性，掌握蜡笔版画的工艺知识及技法。
３、培养学生的巧于设计和创作的能力。
水和蜡的'特性。
压印时的力度和速度。
转印时水和蜡笔分离效果的掌握。
自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。
水粉颜料、蜡笔（油画棒）、画纸、笔刷等。
一、欣赏导入：
二、观察·发现：
1、在纸上涂上蜡笔或油画棒，再涂上水粉颜料，会有什么效果？为什么？
2、蜡有很强的排水性，涂上去的水粉颜料无法覆盖，反而产生了斑斑驳驳的特殊效果。
三、步骤：
1、用蜡笔画出画稿；
2、用水粉颜料快速涂满画面；
3、盖上印纸，用手掌均匀压印；
4、还可以多次着色，反复印制至完成。
四、练习·创作。
自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。
五、评价。
小学美术教学设计篇三
1、 通过学生在学习当中的观察 、回忆、交流，感受生命带来的独特的美丽，简单了解卵生动物的孵化过程。
2、 展开回忆、想象，大胆、自由地表现一种自己喜欢的小动物出壳时的情景。
3、通过学习，培养学生关爱生命，关爱小动物，热爱大自然的思想感情，提高学生想象、探索、联想的能力。
利用多种方法打开学生思路，鼓励创新，表现出生动画面。
在画面中表现不同种动物出壳的特点和画面的生动性。
一、导入：
1、今天老师带来几位朋友，大家想不想认识一下呀？（大屏幕显示几只不同颜色的蛋）请同学们猜一猜谁藏在蛋宝宝里呢？（生答后可补充提问：剩下的蛋里还会钻出什么来呢？）
3、今天我们就一起来研究一下吧。出示课题：“出壳了”。
二、探究（—）
1、出示小鸡孵化过程视频。
2、它怎样冲出这个房间的呢?（它的身体是一下子就全露出来了吗？） 通过刚才视频的观看学生回忆宝宝出壳的情景，并组织学生进行破壳的表演。（大家一起来表演：鸡蛋鸡蛋圆溜溜，小鸡宝宝要出壳，小嘴啄一啄，啄一啄；翅膀顶一顶，顶一顶；小腿蹬一蹬，蹬一蹬。）
3、小鸡出壳了，蛋壳还是圆溜溜的吗？破了的蛋壳怎么画呢？（请学生完成）
4、小鸡刚刚来到这个陌生的世界，看看周围，它会想些什么呢？
5、陆续的蛋壳破了，看到这么多与自己长相不同的伙伴，它又会想些什么呢？
6、鸡妈妈看到刚出生的宝宝会想些什么、做些什么呢？
鸡宝宝出壳了，还有许许多多的小动物都想出壳看看这个美好的世界，瞧！它们已经迫不及待了。（课件出示）欣赏图片：
1、小鳄鱼用自己的力量顶开了蛋壳，他好奇地东张西望，妈妈看到它的出世非常的高兴，爬到了小鳄鱼的身边，开始了它们幸福的生活。
2、刚刚出世的小鹤同样用自己的努力打开了蛋壳，并坚强地站立起来，它蹒跚地走着，好像在好奇地打量着这个世界。
3、小海龟刚刚出世便游回到大海的怀抱。
4、小企鹅、小鹅出生后都与妈妈快乐地生活在一起。
5、有些稀有动物没有没那么幸运，它们没有妈妈温暖的怀抱，只能在人工的孵化箱里出世。
四、绘画指导：
注意一定要抓住小动物的特点来画（范画）
1、画妈妈孵蛋的情景：（可通过以出示的鸡妈妈与蛋宝宝的教具摆一摆）注意画面的分布，主体大，并放在突出的位置。
2、画小动物出壳的情景：注意小动物出壳是主体，小动物、蛋壳、背景色要区分。
3、画小动物出课后与妈妈在一起：注意妈妈与小动物的大小比例关系的协调。
五、布置作业
大胆、自由地表现一种自己喜欢的小动物出壳时的情景。
六、展评总结
《出壳了》一课属于“造型·表现”领域。教学目标是探索生命伊始的奥秘，展开回忆与想象，大胆自由的表现出一种自己喜爱生物出壳时候的情景，通过观察、幻想、体验与交流，感受美丽生命的不屈和独特的美丽，进行想象与构思，追求表现的新颖与生动。
教学设计时，我考虑得很多。小是我设计了小鸡出壳过程的图片展示，让学生亲眼去看、去感受，让学生设身处地的想一想，假如自己就是那只鸡宝宝，破壳而出的那一刻有什么感受，会看到些什么？让学生角色扮演，设计这些环节的目的，就是希望他们能够感受到生命的喜悦。教学中，我时而让学生画，时而让学生模仿动作，时而动脑思考，时而进行情境表演。学生由听者变成了实际参与者，在自己说的同时又倾听别人的发言，使学生始终处于兴奋和积极探索的状态之中。在课堂教学中，把个体学习、小组学习、集体学习有机地结合起来。由于学习的要求是根据学生的认知水平提出的，因此，每组学生通过合作学习均能达到要求。教师的组内点拨、激励评价也使同学们尝试了成功，激发再学习的欲望。
本节课的教学中也存在着不足之处：一没有引导学生多种形式表现，如剪贴、用橡皮泥等；二没有在黑板上演示，虽然我准备了范画，但没有演示的直观性强；四我的语言有亲和力，但是还要进一步提炼自己的语言。在今后的教学中我要不断地研究教学，提高自己的课堂教学。
小学美术教学设计篇四
教学目标：
1、通过对蜡笔版画的学习，感受蜡笔版画产生的斑驳的特殊美感。
2、了解水和蜡的特性，学会利用两者互相排斥的特性，掌握蜡笔版画的工艺知识及技法。
3、培养学生的巧于设计和创作的能力。
教学重点：
水和蜡的特性。
压印时的力度和速度。
教学难点：
转印时水和蜡笔分离效果的掌握。
作业要求：
自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。
教学用具：
水粉颜料、蜡笔（油画棒）、画纸、笔刷等。
教学过程：
一、欣赏导入：
二、观察·发现：
1、在纸上涂上蜡笔或油画棒，再涂上水粉颜料，会有什么效果？为什么？
2、蜡有很强的排水性，涂上去的水粉颜料无法覆盖，反而产生了斑斑驳驳的特殊效果。
三、步骤：
1、用蜡笔画出画稿；
2、用水粉颜料快速涂满画面；
3、盖上印纸，用手掌均匀压印；
4、还可以多次着色，反复印制至完成。
四、练习·创作。
自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。
五、评价。
小学美术教学设计篇五
1、通过学生的感知和对信息的扑捉，实践研究性的学习过程。
2、会用有特征的形构成不同用途、不同特点运动状态的船，表达个性。
3、在探究性学习和儿童艺术表现过程中，领悟人与自然的关系，以及科技文化在社会发展中的作用。
4、在了解认知船的过程中，潜在的启发学生劳动创造文明、智慧的意识，拓宽知识面。
在感知中用有特征的形构成某种船。
在探究过程中立意和构思，生动地画出船的状态。
课件、图片、彩色笔、油画棒、图画纸
课前查找或搜集有关船的知识和图片，彩色纸、彩笔、油画棒
检查学具准备情况，稳定学生情绪。
1、谜语：两头尖尖像月牙，水上行走全靠它。揭示课题：船
2、请同学们说一说你对船有哪些了解，反馈学生课前搜集船的知识。
教师提出问题：
1.你知道的船有哪些？
2.它们有什么用途呢？
3.请你说一说坐船的感觉是怎样的呢？
设计意图：（激发学生学习兴趣。培养搜集信息的能力。）
（一）观察欣赏：播放课件，了解船的种类及其功能特征有什么不同？学生一边欣赏一边思考问题：
1、它们的外形一样吗？
2、它们有什么相同的地方？
3、它们的功能特征有什么不同？
学生在欣赏的过程中，教师对各种船进行简单的讲解。
回答问题。
（扩大学生视野，使学生了解不同的船用途不同。发散学生思维，开发创造力。）
（二）教师示范讲解画船及构图的方法:
1、画一条波浪线。贯穿画纸，从左到右。
2、画船身。用有特征的形概括自己感兴趣的船身，船头高高扬起，画在画面中间船身要大要长。
3、局部结构的表现：体现船的种类。
小学美术教学设计篇六
通过观察发现———实践验证———交流探索———再发现系列贯穿的活动，让学生轻松愉快的学习了调色的方法及两种颜色的调和会产生第三种颜色等知识，充分体现以学生的主观探索为本，如调色让学生实践后总结，而不是直接告诉学生调色应怎么样调，再如老师提问红、黄、蓝三个好朋友在玩耍时发生了什么事，从而引起学生的好奇心，学生会主动观察发现色彩交融后的变化，提高了学生对色彩的学习兴趣，最后教师提问到除了吹画你还能想出什么办法，让三个好朋友一起玩耍，从而巩固本课所学知识，如学生让蘸色的玻璃球在纸上滚动的游戏。
1、了解两种颜色调和后会产生第三种颜色。
2、吹画后，展开想象，并添画成一幅完整的作品。
学生在活动中发现并认识色彩的变化，体验活动带来的乐趣。
学生将颜色调到适合的浓度。
1、学生准备红、黄、蓝三色水彩颜料，吸管等管状材料一根，毛笔，水罐，铅画纸，玻璃球三个，小抹布一块。
2、教师除需要准备与学生相同的材料外，还需准备几张范作（每小组一张）。
40分钟
1、引导阶段：
欣赏范作，交流讨论：这些作品分别是怎样画出来的？使用了几种颜色？吸管在今天的作业中有什么作用？让学生在讨论交流中明确学习任务，找到本次作业的绘画方法及步骤，使下一阶段的学习更有针对性。
2、发展阶段：
（1）教师根据学生交流总结的方法做一次范画，让学生明白使颜色流动的条件——调好颜色是关键。
（2）学生练习调色（告诉学生在调色时，只能用一种颜色），小组总结怎样调色，调到什么程度在纸上吹最合适。
（3）鼓励学生大胆吹画，分别调出红、黄、蓝三色，滴落在纸上吹画。
3、探索阶段：
（1）引导学生仔细观察自己获小组作品，红、黄、蓝三个好朋友在玩耍的过程中，发生了什么事情？这些颜色是怎样“变”出来的？交流观察到的色彩变化情况，教师帮助学生一起总结。
（2）其思妙想做一做，对画面进行添加，使其构图、情节更完美，也可根据画面效果进行裁减。
（3）除了吹画的方法，你还能想出什么样的方法，让三个好朋友一起玩耍，拿出三个玻璃球，想一想，做一做。
4、收拾与整理：
学生将作业放在通风的窗台或地面晾干，保持作业整洁。然后，用抹布擦净桌子，最后将水罐及毛笔洗净。
小学美术教学设计篇七
学习领域：
欣赏，评述
课时：
一课时
教材分析：
孩子入学到现在，从相互陌生到彼此熟悉，甚至在集体中有了自己的朋友，他们通过交流逐渐融入了班集体这个大家庭，本课选择了以伙伴为主题的艺术作品，一方面让学生欣赏、认识不同形式的从古至今的艺术作品，另一方面传播一种一种和谐、团结、温暖的感觉。
教学内容与目标：
认知：通过欣赏，能区分中国传统国画和西方画种油画以及雕塑、摄影的不同表现形式，学习简单的观察艺术作品的方法。
能力：会描述作品表现的内容，通过讨论、交流，能表达自己对作品的感受，并说出自己和伙伴的故事。
情感：通过学习，使学生认识到班里的同学间应友善相处，珍惜伙伴间的友谊，真心对待别人，爱护身边的小动物、植物、珍视它们的生命、情感。 教学重点与难点：
重点： 引导学生有效的观察画面，找出不同表现方法所呈现出的不同效果。注意学生情感、价值观的培养，并联系实际进行简单的创作。
难点： 理解不同背景下的艺术作品所表现的情感，并加以描述。
学习材料：
生活照片……
伙伴：（字典中解释）
古代兵制十认为一火，火长一人管炊事，同火者称为火伴，现在泛指共同参加某种组织或从事某种活动的人，写作伙伴。
教学过程：
一、说一说身边的伙伴：
1.什么是伙伴？
2.说一说自己的伙伴。
教学意图：让学生进一步清楚伙伴的含义，为下一步的欣赏打好基础。
二、看一看书中的伙伴：
1.欣赏书中作品：
a、《扑枣图》中国宋朝，孩子们的生活、装扮、服饰，认识工笔画。
b、《在反扫荡的日子里》两个小八路和一窝失去妈妈的小鸟，色调冷灰色，内容温馨。
c、《艰苦岁月》雕塑作品。小战士靠在老红军的身边，听着悠扬的笛声，在憧憬着美好的未来。
2.画一画你和伙伴之间的故事。
教学意图：培养学生欣赏作品的能力，以及语言表达能力，学会从作品中读出信息的能力。
三、珍惜我们的友谊：
1.反馈：《扑枣图》国画
《在反扫荡的日子里》油画
《艰苦岁月》雕塑
2.拓展：怎样珍惜我们的友谊？
教学意图：对学生进行思想教育，培养学生要珍惜友情。
小学美术教学设计篇八
1、让学生拖掉鞋子，脚底在水桶里沾上水，然后将脚低印在地板上。
2、 引导学生观察自己的脚印，想象着自己的脚印象什么。师指生点名回答。表扬有丰富想象力的学生。
3、小组讨论，说出动物脚印的样子。比一比哪一组说出最多种动物脚印的样子。
4、出示课题——奇妙的脚印
1、师具体逐个播放动物的脚印，请同学欣赏观察并讨论它们的造型特征、以及你所想象的其他形象。
3、师小结：
我们感受大千世界的美丽，就别忽略了他的每一件馈增，哪怕是一个小小的脚印。这小小的脚印能为小朋友们带来许许多多的想象力，我们可以从它的外形，特征来展开丰富的想象。
引导学生于小组为单位讨论：每个学生将它对某种动物的脚印有什么样的想法说出来，然后经小组讨论。
先考虑你对哪种动物的脚印比较熟悉，可以先从它的形状打开思路。师提示学生展开思路，以脚印原来的形状，如圆形，半圆形，不规则形等去展开想象。师将各种脚印扩大挂在黑板上供学生观察。
2、以小组为单位，布置一组脚印的世界。
3、完成作业的手法可以多样，但以绘画和剪贴为主。
1、否有集体合作的精神。
2、是否能把自己想象脚印的造型与色彩，大胆的表现出来。
3、想象的脚印思路是否有创新，独特。
4、是否能在完成作业的方法上有所创新。
1、赏图例，引导学生课后应用其他材料，如大的硬纸板来绘制你最喜欢的脚印。
2、教育学生平时要善于观察生活中的小事，多动脑筋。
小学美术教学设计篇九
1．引导学生欣赏黑与白图形，激发他们的灵感。
2．使学生掌握黑与白图形的创作方法。
3．指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
引导学生欣赏黑与白图形，使学生掌握黑与白图形的创作方法。
指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
1．引导学生欣赏有关黑与白的图形，感受黑与白图形之间的相互转换，激发他们的创作灵感（课件展示）。
（1）生活中常见的黑与白：足球、太极、连续纹样、水墨画等；
（2）心理学上产生错觉的黑白图片：人与杯子、房间、会亮的灯；
（3）美学上渐变的黑白图片：埃舍尔的一组鱼鸟渐变图。
2．引导学生小组交流，谈谈各自的看法。
1．学生按照《人像与杯》的制作过程，尝试制作人像与杯的黑白正负形。
（1）展示课件：引导学生观察《人像与杯》的制作过程。
（2）练习制作人像与杯图。
3．归纳总结黑白图形的表现方法（出示课件）：
（1）不规则图形组成的正负形：图形简洁，线条流畅，主要以面的形式表现。如变化的脸、一家三口等。
（2）对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形。如人像与杯、皇后与卫士、女人与狗等。
（3）重复法组成的正负形：每个基本形大小相同，造型简洁。如象与羊、埃舍尔的变换等。
（4）二方连续法组成的正负形：由一个基本形可以重复，改变方向组成正负形。如中国汉代装饰纹样等。
小学美术教学设计篇十
教学目的：
1、认知目标：了解自然界昆虫的种类和特点，如：它们的形态、特征，体会它们的飞行快乐。知道表现主题的方法，认识昆虫的对称特征。
2、技能目标：用绘画的方法表现想象中自己与昆虫一起玩耍的情景。
3、情感目标：培养学生的观察自然，了解自然的习惯。培养学生的创新意识及模仿能力与想象能力。
教学重点：
了解昆虫的形象、飞行并表现出来。大胆创作“我和昆虫”的故事情节。
教学难点：
抓住昆虫美丽的身躯和翅膀，发挥自己的想象表现故事情节。
教学准备：
油画棒、彩色笔、昆虫图片。
教学过程：
一、课前准备：
展示昆虫图片，观察会飞的昆虫，观察它们的身躯和翅膀，观察它们飞行。
一、激趣导入。
1、根据所欣赏的图片，或曾经见过的昆虫，选出你认为美丽的而且会飞的昆虫。（学生踊跃回答问题，并说出自己喜欢的昆虫，和为什么喜欢。）。
2、教师在黑板上作好记录：蝴蝶、蜻蜓、蝗虫、螳螂、蝉、蜜蜂、飞蛾等。（学生喜欢的昆虫）。
课堂活跃，学生已投入课堂。兴趣是学习的动力，强烈的好奇心很好的吸引学生的注意力。所以授课前已吸引了学生、激发兴趣。
二、探究练习。
1、通过大图片来了解昆虫。昆虫特征：身体分为头、胸、腹、长有触角和六条腿；它们生活在空中、陆地和水中。
2、介绍常见的昆虫。
蝴蝶：有美丽的大翅膀，翅膀的形状各不相同，花纹更是有条纹、点等，色彩斑斓，真是“飞舞的花朵”。
蜻蜓：大眼睛、长尾巴、透明轻薄的两对翅膀，动作轻盈、灵敏，象一架小飞机。
蝗虫：有着强劲有力的后腿。
螳螂：三角形的头、瘦长的身体、较大的腹部、细长的腿、还有带齿的大刀。……。
3、问：你们知道它们生活的环境吗？
（学生回答：草丛、树林、荷塘……）。
4、谁能学学自己喜欢或观察的昆虫飞行?（引导学生模仿昆虫飞行或爬行的特征）。
三、创作表现。
1、问：想不想和漂亮的昆虫自由自在玩？（学生兴奋回答喜欢）。
2、问：你们想用什么样的表现方法？
（完整地画一个单独的飞行昆虫，接着把自己也变成有翅膀飞上天空与昆虫玩耍起。）。
2、表现要点：
抓住昆虫的形象特征；把我和昆虫在一起玩的有趣故事表现出来。注意添加适当的环境；用鲜艳的色彩表现。
每个孩子都有自己喜欢的表现方法，但是本节课仍然以绘画表现为主。
四、展示评价。
1、美丽的昆虫们，成为我们的好朋友！
2、了解动物的危机，要产生喜爱小动物的感情，更加关爱它们，保护它们。
3、昆虫有成千上万种，你还想了解更多吗？那就更加关注我们的大自然。
展示活动自由，增请学生的自信心，激发学生对美术、自然科学的学习兴趣。
让学生懂得保护动物的重要性，从而爱护身边的小动物。
教后反思。
因为本课的题目是“我和昆虫”，所以光画昆虫是不行的。因此在分析完几种常见昆虫的特点后，我问：“谁能把它们画在黑板上？”待五位同学画完昆虫后，我便启发学生展开想象边迅速的在他们的画面上添加上“我”，如：我拽着蜻蜓的尾巴飞上天和螳螂和昆虫之间可以发生这么多事情呀！”我后、遮挡等关系。经过这样的师独境。
小学美术教学设计篇十一
一、教材分析：
本单元是以多种版痕、印迹的体验为取向的课程，让学生体验版面、颜料、印纸、画面之间的关系。课程设计建议为“造型？表现”学习领域。本单元课程以游戏形式引导学生在学习过程中实现知识、情感、探索、审美、创造活动的交融。教材为学生提供了以生活为题材的各类版画作品，通过对版画作品内容、技法和风格的欣赏、感受和分析，引导学生从日常生活中寻找版画创作的主题，使他们认真体验生活，加深对人和事物的观察，体会艺术与生活的关系。
本单元指导学生学习几种简易版画（蜡笔版画、刮画、拓印版画、弹涂孔版画）的技法，培养学生的动手能力和创造能力。
二、学情分析：
本单元的知识点是安排在四年级下册，授课的对象是四年级的孩子，他们天性活泼好动，并对陌生版画有着极强的好奇心，不过由于这个年级的学生，上课很难坚持着长久的注意力，因而，本单元依然提倡游戏化的教学方式，媒体和技法末作分化，课程结构也比较综合，每个课题既有欣赏评述活动（栏目：说一说、看一看），又有造型表现活动（栏目：动手做）。根据单元主题和儿童年龄与心智发展阶段，建议在教学中采取想像性的游戏方式，引导儿童在相关题材下，采用以点、线、面、色、印为主的自由自在的综合表现手法。
三、总体目标：
3、愿意与同学之间交流自己的作品，并在合作交流中体验成功的乐趣；
4、通过本课的学习，学会发现各种材料所产生的肌理美感，提高保护环境的思想意识。
四、教学重点：
欣赏观察和探索各类版画作品的艺术风格，学习和掌握简易版画的各种表现方法，进行表现以生活与情感为主题版画创作。
五、教学难点：
运用所掌握的各种版画表现方法，创作出有个性、有水平的版画作品。
六、教学策略：
1、本单元可以采用情境教学、游戏教学法、示范教学、练习教学和创作教学法。
设计有趣的活动，展现给学生生动、具体的形象或以形象为主体构成的情境，激发学生学习的积极性，帮助学生拓展思维想象力。通过生动形象的语言描绘、游戏活动、版画欣赏等活动，把教学内容融于具体形象的情境之中。通过游戏教学法，调动学生参与课堂活动的兴趣，并让学生在游戏中感受版画最基本的组成要素点、线、色的变化，并根据自己的理解加以表现与运用，激发学生的创作激情。通过教师示范教学，让学生在老师的示范中感受版画形式美感。
2、教师将教学内容按学生的程度适当调整对学生的作业要求。
在教学中处处体现师生之间的平等意识，给予学生学习的空间，教师的设问要有利于学生思考、主动学习。而不是简单的要求，避免在教学中让学生处于被动学习的局面。
3、直观教学：利用多媒体课件、教师的示范等方式，让学生直观地观察、欣赏。在新课讲解与分析过程中，应多从学生的生活实际出发，将教学与学生生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合。抓住学生“好奇”的心理特点加以引导，创设最佳的学习情景，运用各种生动有趣的教学手法，如视频、电影、参观、访问、故事、游戏、音乐版画制作等方式引起学生对新知识的好奇，从而激发学生学习版画的兴趣，学生的个性和创新潜能将可以得到较好的开发。
七、课时设计：4课时。
1、水和蜡的游戏：1课时。
2、蜡和笔的游戏：1课时。
3、拓印的游戏：1课时。
4、弹涂的流戏：1课时。
小学美术教学设计篇十二
本课是“造型·表现”课程。
自然界的鱼类有各种各样的形状，色彩也是五颜六色。在西方，鱼作为美术作品的内容大多出现在静物画中。而在中国画里，鱼总是以鲜活灵动的姿态出现。本课之所以题为《鱼儿游游》其目的就是让同学们通过观察、感受、认识去表现活生生的画面。
吴作人先生晚年常画金鱼，他所作的金鱼是自己“法由我变，艺为人生”艺术观的具体体现。在造型上，充分利用笔墨在宣纸上产生的韵味，既忠实于物象，又体现出神韵，似动似静，悠然自得。在用笔上，强调尾根不断，从腹部到一侧、尾翼，大都仅用一笔一连到底。为了表现金鱼特有的雍容华贵，画家基本不用浓墨，而是以不同色彩，适当添入淡墨，去表现金鱼在水中畅游的神态，灰灰的淡墨和浓烈的色彩相互衬映，使得色彩更为美丽，优雅飘逸。画家画金鱼的另一个特点是：不画水，留白处虽不着墨与水，但河水涟漪、清澈见底之态尽在其中，这使得画面简洁明净，极具韵味。
李平凡先生的作品是：虽然是一幅写生，画家同样没有画水，而是寥寥几笔，借助对大小鱼儿不同姿态的描绘来表现出游动的感觉。在大小对比和色彩运用上也颇有情趣。
对一年级学生来说，画好一条鱼也许不算难，但是画好一群鱼且都能生动，就比较困难了，我们可以借助拼贴的方式，将自己或一组同学在不同画面画出的鱼儿，组合成为一幅生动的画面。另一方面，如果在细致表现时，有不满意的地方，可以采用灵活的方式补救，比如：利用水来晕化画面，产生鱼儿在水中的感觉。这些都在教材选择的学生作品中体现了出来。
二、教学思路。
“动”是完成本课最重要的词。不管是欣赏了解鱼的外形和颜色，或者是尝试通过对不同的表现手法的鉴赏，掌握并运用不同的手法表现鱼，其结果都得落实到“动”上，也就是题目中的“游”。所以仅仅是引导学生画出鱼的造型远远不够。
为了感受、体验和表现“动”，可以运用游戏的方式，带一种“动”的心情去欣赏美丽的鱼儿，引导学生表现“鱼儿游游”的欲望，启发他们用自己手中的画笔，以绘画的方法来描绘美丽且活生生的鱼儿，和鱼儿做朋友。学生在创作过程中不必拘于自然与现实的色彩及形状，要大胆、富于想象，装饰丰富多彩，充分发挥每个学生的个性特点。
【教案1】。
（一）创设情境、激发兴趣。
1.出示谜语来考考大家，猜猜是什么动物。
（没胳膊没腿，从来不离水；走路不用脚，摇头又摆尾。）揭示谜底：鱼。
2.出示图片《海底总动员》里勇敢的小丑鱼——尼莫。
3．你知道小尼莫是怎么游的吗？谁能模仿。
老师说儿歌（鱼儿鱼儿游游，摇摇尾巴点点头，鱼儿鱼儿游游，游在水中找朋友）。
学生模仿（摆动尾巴、鱼鳍，有的吐出一串水泡）。
4.出示课题:鱼儿游游。
（二）欣赏分析、攻克难点。
欣赏大师表现鱼的作品，观察、欣赏大自然中五颜六色鱼的图片。
1.请同学说一说知道的鱼，学生回答。
2.提出观察要求，注意：鱼是由哪几部分组成的。
3.出示幻灯观察海底的鱼（欣赏视频）。
4.出示幻灯小尼莫，考考大家：你知道鱼是由哪几部分组成的吗？
（鱼头、鱼身、鱼尾、鱼鳍等）所以人们称它为“会游动的花”。
5.出示幻灯，用同色图案进行遮挡，来帮助对比分析各种鱼的鱼头、鱼身、鱼尾、鱼鳍的变化。请同学们找不同，并讲一讲。
教师边小结，边示范：各种鱼的鱼头、鱼身、鱼尾、鱼鳍。
（三）尝试绘画、大胆表现。
1.同学们动手画一条自己喜欢的鱼的外形。
2.学生动手画小鱼的外形，努力表现出鱼儿的游动。教师巡视指导。
3.利用幻灯出示各种各样鱼的图片。欣赏鱼儿的花纹美，色彩美。
4.说一说你想用什么线条图案和色彩装饰小鱼。同学说，教师示范添画。
5.出示幻灯，学生作画。
（四）展示评价、情感升华。
1.展示作品，学生自评互评。
2.教师评价。
教师小结：这么多美丽的鱼儿，我们不但不能随便捕捞，还要劝别人不要捕捞鱼类，要爱护鱼类，做它们的朋友；不破坏生态平衡，让鱼儿更加自由自在地在水中游呀游，游呀游！（渗透环保教育）。
课下，同学们还可以用其他的方法表现鱼儿游游。
小学美术教学设计篇十三
教学目标：
1、设计制作一个立体的房间模型，要求有简单家具。
2、能够注意到空间物品形色的合理搭配。
教学过程：
一、组织教学。
二、授新课。
2、分组讨论交流，吧带来的各种材料进行分析，同时要引导学生从材料的特质，色彩等方面进行讨论，知道哪些东西适合做什么。
3、学生作业，老师辅导。
鼓励学生本着家居设计的原则：简单、统一、匹配、调和、变化。把讨论的结果用草图勾画出来，进行交流，互相提建议，进一步完善设计思路。对于制作中出现家具的比例和房间的比例不当，老师要及时提醒纠正。对于有创意的设计要及时展示给大家。
三、课后小结。
分组合作的同学，选一名代表对本组设计进行详细介绍。
小学美术教学设计篇十四
教学目标：
1.知识与技能：体会画家借物抒情的表达方式。
学习写意画的用笔、用墨、并进行临摹变化，表现荷花的画面。
2.过程与方法：在观察与记忆中，激发表现荷花的兴趣。在观察与比较中，体会画家借物抒情的意境。在临摹与变化中，体验写意画的用笔、用墨。
3.情感：学习大师借物抒情表现荷花。
教学重点：学习画家写意画的用笔、用墨，表现荷花的画面。
教学难点：能临摹画家写意画的用笔、用墨、创意表现记忆中的荷花。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏国内艺术的不同美术作品。导入新课。
2.让学生能用语言说出色彩单纯明快的美、体会中国画写意技法表现大自然的动物、植物。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）让学生观察生于淤泥沼泽中的荷花，在圆盘似的绿叶衬托下，如出水芙蓉亭亭玉立，而感受“出淤泥而不染”的寓意：。（2）让学生了解荷花的生长过程，荷花的作用，开阔视野：（3）观察荷花的造型、色彩和花、叶、茎的结构，如荷花以红荷花与白荷花为多，花瓣阔大，瓣头带尖，提高学生观察与表现的能力。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的。
知道的哪些和这些不同的荷花的艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的不同艺术作品。你准备用什么去画荷花。
（三）作业布置：
能创造性地运用写意画的用笔、用墨表现记忆中的荷花。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。
2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
