一键复制
总结可以加深对所学知识的理解和应用。评价是总结文章中对某个人、事物或事件进行客观评价和评论的部分。为了帮助大家更好地写出完美的总结，我整理了一些相关范文供大家参考。
皇家艺术学院篇一
丹麦皇家建筑艺术学院是丹麦两所建筑学院建筑之一，也是世界上最古老的学校建筑之一，位于丹麦首都哥本哈根。校园内的餐厅和各种公共设施，足够满足学生的基本需求。但是在哥本哈根地区要找到宿舍时很难的。国际办公处会帮助学生找到合适的住处。所提供的宿处为丹麦家庭或学生公寓，尽力帮学生安排在哥本哈根市中心，方便学生衣食住行。客房配有基本的家具，床、桌椅、床垫和枕头等，学生需要自备床单和毛巾。租金基本在3000到4500丹麦克朗之间。学生也可以申请住校。学校为学生设置了专门的工作室，方便学生各方面的工作，工作室设有公共区域和独立区域。公共区域便于学生之间的沟通与合作，独立区域给了学生私人空间。
学校所在的丹麦是一个四面环海的北欧小国，经济高度发达，先进的科技、独特的艺术和美丽的风景，无疑是艺术者留学的最佳选择之一。在“全球幸福指数”报告中，丹麦在全球156个国家和地区中成为全球最幸福国度。这个国家富有着浓郁的童话色彩与艺术气息，到处都是灵感的触发点。在这里，学生学业之余还可以享受丰富的娱乐生活，安逸的生活节奏。学校设有为国际学生提供丹麦语的精读课程，以方便学生日常生活与学习所需。建筑学院的学生花费大量的时间在学校，无论是学习还是工作，但做的远不止这些。学生经常在咖啡馆约见，一起探讨寻找创作的灵感。课余他们还会去参加作品展览，参加划艇俱乐部。除了建筑学院，你还会有机会接触到设计学院，丹麦国家现代舞学院，丹麦国家电影学院，丹麦国力戏剧学院和音乐艺术学院各个艺术行业领域的人。
1754年，该校作为丹麦皇家绘画、雕像和建筑学院成立，学院的宗旨是教育艺术家和工匠学习绘画、雕像和建筑这三门学科。1960年，学院成为一所有独立管理系统和单元的高等院校机构，颁发大学建筑学学士文凭，同时保持其艺术和专业地位。
学校培养在建筑设计和修复，城市和景观规划以及工业，图形和家具设计领域的建筑师。辅导分别由9个研究部门进行，研究由四个机构组织。通过为期三年的本科建筑学士学课程或为期两年的研究生课程可以获得相关文凭。正式的考试有三种，通过以下的筛选方式实行：第一学年，根据所需的工作安排具体事务；第二学年，建筑学学士学位的考试和最后的理论考试；建筑艺术硕士课程的考试。丹麦皇家建筑艺术学院开设的本科专业为建筑学（丹麦语授课），英语授课硕士专业有城市文脉建筑学和建筑文脉设计，丹麦语授课硕士专业为建筑学，此外，学生修完硕士学位后，达到一定的录取条件，还可以在该校继续攻读博士学位。
丹麦皇家建筑艺术学院目前共设有九个系，分别是：建筑学、城市与景观系，建筑学、施工与建筑物系，建筑学、工艺与方法系，建筑学、空间与生活环境系，建筑学、空间与形式系，建筑学、建筑物与实现系，建筑学、实验与技术系，建筑学、条件与远景系，建筑，设计和工业形式等。
皇家艺术学院篇二
应包括速写本（而不是选定的草图组装）和笔记本。
大型的雕塑、模型或原型可由照片代替。
工作图纸，照片或完成的作品，应当注明日期，并附加一份简短的书面解释。
提交的所有作品必须有正确的标题，写上媒介形式、大小（针对图片）和时长（针对视频），并注明自己的姓名。
必须清楚地表明自己在作品完成过程中充当什么角色。
如果被查出申请者提交的作品集不是本人创作或申请人夸大了自己在创作过程中的地位，那申请者将被取消申请资格。
皇家艺术学院篇三
全球唯一的全研究制艺术院校（无本科教育），其课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。作为世界级的艺术与设计学院，也是迄今历史最悠久的艺术教育机构之一，常年盘踞艺术设计专业排名榜第一。学院被誉为全球艺术与设计大师的摇篮，学术声誉冠冕全球。
硬件设备。
皇家艺术学有强大的师资力量，它的工作室具有全球上最先进的硬件设备，圣马丁中心的许多教师都是皇家艺术学院的毕业生。现在皇家艺术学院拥有1000多名教师，他们都是国际著名的艺术家、实践者和理论家。他们来自不同的行业研究方向，有自己独立负责的设计项目，幸运的学员将有机会亲自参加到当中。人才是rca的主导驱动力，这使得学校的重要性远远超过排行。
地理位置。
对艺术类学员而言，优越的所在位置提供了一个很好的艺术气氛，在这里学员能够充分获得灵感并向大师学习。随时随地去看最前沿的展览是每个艺术爱好者的梦想机会。由于皇艺周围有众多的工作室和知名企业，学生在学校期间就可以在周围选择工作室和企业实习，且学校一直和众多的知名单位合作，每年都会推荐一批优秀的学生去往合作单位工作。为学生以后的职业生涯打下了坚实的基础。
教育方式。
rca的校长海路德表示，在创意可以改变世界的时代，rca的目的不仅仅是为全球塑造出色的设计人员，更是塑造学员作为先锋意见领袖，引领设计的未来发展。因此学员会觉得进入皇家艺术学院并不容易。在挑选学员时，他们基本上只招募具有基本技能和明确目标的学员。这种教学方法更注重项目。学校将给予学员充足的自由挑选他们喜爱的项目，鼓励自学并给学员充足的机会进行自我反思以实现个人成长。另外在团队合作中互相沟通，在各个文化背景下实行思想的碰撞和结合。皇家艺术学院教学制度非常灵活，学生除了自己本专业的知识外，还可以学到其他专业的课程，不仅能拓宽自己的专业深度，也能将思维灵活贯通。如果毕业之后打算回国的同学，就业面可以说也非常的灵活宽广。
rca的口味。
这里简单说要喜爱，学生的作品集必须展现自己的创造力，并且展现思维、发展以及想法和感兴趣的方面。必须清楚地表明在创建作品过程中充当的是什么角色。提交的作品集应为已过去的三年之内完成的。应包括真正的速写本（而不是选定的草图组装）和笔记本。
皇家艺术学院篇四
版画是皇艺所有专业中唯一一个录取率突破40%的专业，达40.57%。版画专业鼓励学生采用不同的思维方式和制作方式去理解版画的创作过程，学生们还会接触到包括媒体、工艺、机械、数字化制作等领域的知识。版画可以跨界的领域众多，除了常见的绘本、摄影、雕塑，还能与出版、交互、新媒体等领域结合。版画录取率如此之高的关键原因，还是因为申请人数少，所以如果你感兴趣，不妨了解一下这个专业，竞争可能没有其他的专业那么激烈。
皇艺的陶瓷&玻璃专业录取率在所有专业中排名第三，达38.82%。
陶瓷&玻璃专业本质是纯艺术的一个分支，而皇艺也是全球为数不多开设此专业的艺术院校。该专业设备配置十分齐全，除了传统的例如电窑，气窑等陶瓷工具和设备以外，还配备了3d陶瓷打印机等新型产品，帮助同学们设计、实践。
皇艺动画设计录取率为32.56%，在所有专业中排名第5。
皇艺的动画专业非常强调学术的专业性，鼓励学生有针对性地去解决行业普遍存在的平台或技术上的现实问题。因此，皇艺的动画也被划分为了三个不同的方向，分别是纪实动画、实验动画和叙事动画。
第一学年的学习内容以基础技法为主，通过workshop的形式学习动画设计基本的研究方法；第二学年同学们还会有机会与业界大佬对话，了解动画制作的行业文化，实现从学生到设计师的过渡。
皇家艺术学院篇五
雅思6.5分（写作6.0分）。
申请表、官方英文成绩单（副本）、本科毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩（证书副本）、移民历史、护照副本和去往英国的签证。
交通设计：作品集（最好是a4纸，最大不能超过a3）应展示出你的设计理念、证明你的研究方法、演示出你在汽车或自动化方面广泛的设计技巧；清晰的在你的作品集中展示出对设计的各个阶段的理解（从概念发展到最后的成品展示）是很重要的；任何多媒体的展示都应有相应的硬拷贝。
时装：作品集应包含你的创意工作、想法观点、对想法的发展和研究以及什么使你的视觉感到兴奋；上传至少10张已完成或者正在进行的电子图像，每张主要图像可以最多附加6张相关视觉研究或准备工作的辅助图像，例如绘画、草稿图扫描、参考文献等相关于你创造性思维的图像；图像必须是jpg或png格式的（最大2mb，最好是1024x768pixels或更大的）。
摄影：十张不超过2mb的jpg格式的电子图像；最好是1024x768pixels或更大的图像；在此阶段不要提交实际的绘画、作品集、幻灯片、dvd/视频；这十张作品如果可能的话应包括一些早期的和近期的样本；每件作品应提供相关信息（例如日期、大小、媒介、标题等等）。
皇家艺术学院属于世界一流艺术院校之列。申请难度颇高，每年平均录取率仅有5％左右。如果想要进入该校深造，作品集的打造就是关键的重要一环。
平庸不是敲砖石，优秀也如此。因为皇家艺术学院的名额竞争十分激烈，你面对手可能是马丁、轮到你时装学院等全球顶尖院校的本科毕业生。
才华和能力兼备者才能撬开这座全球第一艺术学院的大门。
皇家艺术学院篇六
2年制，在建筑专业，学校的任务是利用rca的艺术和设计背景，开阔学生视野，培养对建筑有独到见解的学生。伦敦一直是学院的实践基地，并同时被这座城市与理性的实践结合所鼓舞。学校调整其社会、经济和文化的波长，撬开现实生活并加载个性的建议。学校对仅仅涉及规范风格的空间设计不感兴趣，但对他们其中发生的动态方式感兴趣。并认学校不仅希望他们的学生发展原创设计能力，更需要知道如何沟通。ma的学生在四个建筑工作室里工作，每个工作室都会设计一个城市主题。
2、室内设计专业。
2年制，rca的室内设计的课程内容是教授讲座、研讨会、小组学习和个人论文。rca室内设计有跨学科教育的资源，课程鼓励学生养成实际动手的能力，推动再创造的精神。rca室内设计专业是室内设计的王国，学生能够在这里体会设计带来的美感与不和谐。人类对设计的感性需求是与技术需求并行的，rca推崇能够使用精致绝伦的技艺满足人类需求的人性化设计。
3、动画专业。
2年制，rca的动画专业处在实践和研究是国际数一数二的，为学生提供一个独特的学习和教导的环境，在文化和科技快速变化的时代，学生能够扩大和熟悉动态变化领域。通过创新、实践研究和不同环境的理解、传统和历史、工作坊、讲座、辅导，学生不断学习新的知识。学校动画专业的重点是培养与产业有关的导演、艺术家和电影制片人。动画专业是非常注重视觉精致、创新、多学科艺术和设计，其中包括和需要发展的技能和专长。
4、信息体验设计专业。
2年制，ied是植根于研究的一个课程，ied的课程研究脱离传统工业化的浪潮，基于文化的、独立创造的观点。ied课程不仅仅局限于传统的信息传播模式，也不是只追求商业目标。ied致力于塑造一个全球信息研究的基地，交互设计的核心理念和信息交互体验设计将在ied产生。
5、视觉通讯专业。
2年制，rca的视觉通讯课程在全球范围内属于领先地位，课程将充分考虑新兴技术和传统传播的结合，挖掘设计师和社会大环境之间多样性的变化关系，充分考虑产品制造和理念创新的区别。学校致力于通过技术、创新思想的发展，结合有力的行动，定义和创建一个更好的世界。
皇家艺术学院篇七
该系部的专业内容主要集中于当代的景观和建筑物。在城市建设及城市改造过程中，人们对建筑作品外观和室内设计非常重视，而往往忽略了建筑与城市景观的协调关系，不少的历史环境遭到破坏，城市特色在消失，城市景观变得杂乱无序。学习该专业应明白其主旨是为了城市景观与建筑之间的和谐。
以下领域是系内注重的内容：城市建筑，住宅计划，城市规划，景观规划，园林设计以及城市理论和城市转型。
选修硕士课程的学者需要具备一定责任感和知识涵养。学士课程旨在教授学生对于建筑学的理解和相关方法。
专业内容可概括为城市建筑与建筑之间的相关性。课程内容着重于对跨越多个尺度的空间间隔的把握，探讨结构和元素，程序和过程之间的相互关系。结合规划参数，建筑学策略和空间报表，将复杂的城市结构与居家生活、工作环境和休闲活动融于一体，以构造出合理的结构。
该系部的课程内容主要为：城市建设，住宅，城市转型和构造。
该系部主要致力于在有条不紊的基础上开发适时的创作过程。课程的重点需要学生有处理意见和问题的能力，分别为分析工具，工作方法，专业知识和技能的收购。同时，院校还设置一些非建筑专业课程，丰富学生的课业和学识，满足其学习专业知识的所需，促进全面发展。
开设该系的目标是为了培养出能够独立展开分析工作并制定精确的建筑报表，且能够熟练使用抽象学科的知识（如编程）进行工作的毕业生。
课程内容：编程和分析及其方法。
该系部最令人感兴趣的课程是关于建筑、空间和生活环境，涉及的内容与生活实际息息相关。居住一般被定义为人类生存的基本条件，人类生存与空间和环境不能分割。学习该专业掌握如何分析空间和生活环境之间的尺度和他们之间的关系。学习该专业需要现代科技的灵活性相配合来完成一系列研究。
以下特殊领域是该系部重点教授的内容：居住区，建筑设计，以及北欧的建筑传统。喜欢北欧或者对其建筑有所兴趣的学者可以选择该系部。
该系部的专业内容主要集中于当代的景观和建筑物。在城市建设及城市改造过程中，人们对建筑作品外观和室内设计非常重视，而往往忽略了建筑与城市景观的协调关系，不少的历史环境遭到破坏，城市特色在消失，城市景观变得杂乱无序。学习该专业应明白其主旨是为了城市景观与建筑之间的和谐。
以下领域是系内注重的内容：城市建筑，住宅计划，城市规划，景观规划，园林设计以及城市理论和城市转型。
选修硕士课程的学者需要具备一定责任感和知识涵养。学士课程旨在教授学生对于建筑学的理解和相关方法。
专业内容可概括为城市建筑与建筑之间的相关性。课程内容着重于对跨越多个尺度的空间间隔的把握，探讨结构和元素，程序和过程之间的相互关系。结合规划参数，建筑学策略和空间报表，将复杂的城市结构与居家生活、工作环境和休闲活动融于一体，以构造出合理的结构。
该系部的课程内容主要为：城市建设，住宅，城市转型和构造。
该系部主要致力于在有条不紊的基础上开发适时的创作过程。课程的重点需要学生有处理意见和问题的能力，分别为分析工具，工作方法，专业知识和技能的收购。同时，院校还设置一些非建筑专业课程，丰富学生的课业和学识，满足其学习专业知识的所需，促进全面发展。
开设该系的目标是为了培养出能够独立展开分析工作并制定精确的建筑报表，且能够熟练使用抽象学科的知识（如编程）进行工作的毕业生。
课程内容：编程和分析及其方法。
该系部最令人感兴趣的课程是关于建筑、空间和生活环境，涉及的内容与生活实际息息相关。居住一般被定义为人类生存的基本条件，人类生存与空间和环境不能分割。学习该专业掌握如何分析空间和生活环境之间的尺度和他们之间的关系。学习该专业需要现代科技的灵活性相配合来完成一系列研究。
以下特殊领域是该系部重点教授的内容：居住区，建筑设计，以及北欧的建筑传统。喜欢北欧或者对其建筑有所兴趣的学者可以选择该系部。
皇家艺术学院篇八
视觉艺术是为培育学生的艺术家独特眼光和灵感。一个班由20位学生组成，拥有专业性、针对性的教师小组给予指导，每一位学生都有机会发挥专长，在学习中形成自己的艺术风格。全部学习过程包括必修课和选修课，学生可根据自己的专业参加各种小组，与其它学生、导师交流，吸取经验。第三学年学校安排国际交流学习项目，第四学年学校将组织多种商业展览会，让学生有充分展示自己才华的平台。最后是毕业论文、答辨和报告的完成。
视听艺术注重培育学生新主题的开发、视听欣赏和新概念化能力。主要的教学方式为个人作品的分析、欣赏和完成。除了校内课程要求的作业外，学生必须经常参与校外商业化的活动，以加强组织、合作的能力。第一学年同样为基础理论教学，所有科目为必修课，以后学生根据自己的意愿和导师的建议选择性的学习，最后一年为终考和毕业论文答辨。主要科目：美术、影像、新媒体、电影、动画、声像、表演、艺术和电影史等。
戏剧设计专业旨在培育学生成为一个能够独立从事戏剧、影视作品设计的人才。此专业具有较强的自由性和实用性，所以更注重学生视觉灵感的开发和相关技能的训练。第一学年的课程强调个人潜质的激发和基本理论知识。二、三学年则以专业戏剧、影视设计为主。第四年学生必须独立完成作品设计。主要科目：设计、自由雕刻、视频、油画、剧作艺术、艺术史、服装技术、装饰技术和表演等。
平面设计是以个人思想、直觉、视觉为基础的传统课程，要求学生成为有理解力的鉴赏家和设计家，并能把抽象艺术以商业的形式表达出来。其教学方式是以小组合作、讨论和评估为主。第一学年重点依然在基本技术上，接下来的阶段要求掌握完整的设计过程如编辑、组织、技术和设计。主要科目：平面设计、多媒体、印刷、会展设计、编辑设计、形像分析、摄影技术、数码设计等。
摄影专业的教学涉及摄影方面一系列的学科：传播学、肖像、时尚、电影摄影、建筑学、风景画等。毕业后主要从事传媒服务行业，有很好的市场前景。除此之外，学生还有机会接触到最新影视及媒体技术。
服装设计专业是一门研究人体服装、佩饰设计与搭配的学科。这是一个开放性、自主性的专业。每个学生有机会自由选择各种相关课程、教授、导师，它需要学生有个人表现主义。不同年级的学生都可以结为学习小组、模拟设计展示会，能在实习阶段中为世界知名设计师作助手，吸取名师的智慧和灵感。主要科目：服装设计、绘画、时尚表演、模特彩绘、裁剪、模型与材料设计、模型绘画与制作、印模学、时尚理论等。
建筑设计专业包括相当广的范围，从室内设计到城市规划，从建筑大楼设计到家具、家居用品设计。学生可以自由选择任何一门细分学科并进行更专业的学习。第一年集中在作品作业的完成，重点在基本工训练，从第二年开始，学生在老师的指导下自行组织学习课程。商业实习是完成专业必须经历的，这又给了学生实践锻炼的机会，为以后的工作打下坚实的基础。主要科目：建筑学、艺术史、建筑欣赏、摄影、cad-cam、形体与色彩、建筑设计等。
陶塑学是近几年新发展的美术工艺学，此学科涉及面很广，从纯功能性的设计，例如瓷器碗碟到碑扁设计和广场雕象。这一学科开辟了艺术与媒体相结合的新领域。
珠宝首饰的设计是一个发展在时尚前沿的学科，它强调奢侈品、首饰、珠宝设计的实用性和欣赏价值。学生需学习传统的宝石金属知识，具有独特的创造理论和眼光。学生在专业导师的经验指导下，可以自由实验自己的创作，表达主题。艺术方面的悟性和商业思想的结合是这一专业的设立目的。另外，国际氛围又供给学生文化交流的平台，这是又一个创造艺术灵感的源泉。
玻璃制品设计是在荷兰独一无二的专业。整个项目将训练学生成为一个具有创意的、专业的玻璃制品设计者。鼓励学生艺术个性的发展，以个体单独教学为主，训练其对专业的技术、材料的选择和开发的能力。
皇家艺术学院篇九
rca的室内设计学科与其他院校不同，归于schoolofarchitecture。在教学上，rca更加看重的是学生是否能够做到培养出属于自己独特的建筑思维，以及对空间独特的认知感。因此，想要申请皇家艺术学院的学生，需要更多培养自己的建筑思维，重新认识室内空间。
2.服装设计。
在为期两年的学习中有四个专业内容需要掌握：制衣、鞋、帽及配饰。学校鼓励大家选择自己感兴趣的方向进行个性化培养，并注意提高沟通表达的交际能力。第一年校方将有一系列的工作坊、演讲和教学项目给大家，比如像染色、纺织技术、剪裁等；在第二学年，学生将会独立作业，为自己的毕业设计collection进行创作，并有机会拥有自己的t台秀。
3.珠宝设计。
rca强调珠宝设计作为一门应用艺术学科，需要具备极强的专业动手能力，同时重视日新月异的社会发展带来的科学技术对首饰制作带来的改变。并且能从生活当中发现的丰富多样的材料和资源，表达自己的个性，这一点与国内一些高等院校珠宝设计研究生的学习方向截然不同。
4.插画。
rca的插画专业是视觉传达下设的3个专业之一，另外两个分别是平面设计、试验交流。rca插画专业的理念是，作为一个插画家，不能仅停留在问答和讨论阶段，而是要将思考、创作作为日常生活中不可或缺的部分。rca创作形式灵活，向来给予学生充分的空间，同时鼓励学生在插画创作时，探索各种技法、工艺、媒体、材料。
