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鹧鸪诗歌鉴赏篇一
荷叶团团水上浮，蜻蜓难作尖香谋。塘明柳翠垂云梦，雨霁风清闲钓舟。
消俗欲，觅仙酬。江妃时幻笑盈眸。伤心却恨冲波燕，只识尘情破画幽。
二
雨借云弦弹素琴，一鸥波面弄清音。舟犁耕破迷离景，风手掀开抑郁襟。
秦客避，晋人寻。武陵山水七贤心。真真如画眸前现，岂必魂游旧竹林。
三
小院榴花又自开，烧红鸟目与人腮。薄云哪敢当空过，故月惟能入夜来。
门蔽树，草侵阶。犹难重见理妆台。高城早掩云霄里，空惹相思岁岁栽。
四
小草荒阶方吐芽，园中偶见斗寒花。应多卢枕追芳梦，却共桃根泛玉槎。
怜倚竹，醉流霞。月宫每幻是伊家。俗尘偏恨佳缘短，草长莺飞失故华。
五
海上归来枫正红，长街落叶抖寒风。浮身却暖伊人语，芳信重寻昔日踪。
佳木秀，好春同。娇莺声里笑悲鸿。知缘何事花情绝，又置痴心冰雪中。
六
花盛江春付玉郎，偏遭浪蝶袭幽香。枝低犹念残垣出，命薄何求来日芳。
心沐雪，梦回乡。几回妍月照阶廊。小园春意方酣醉，却醒西风吹鬓霜。
七
隔岸芙蓉夜送香，柳摇素影月浮凉。风清默想凌波渡，竹翠还忧园径妨。
斟玉斗，剪花窗。欢愉旧事记能祥。无情恼恨鸡声起，重约佳期未及商。
鹧鸪诗歌鉴赏篇二
林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。
村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。
【注释】。
1.林断山明：树林断绝处，山峰显现出来。
2.乱蝉：形容蝉声嘈杂。.
3.衰草：枯萎的野草。
4.翻空：在空中翻飞，飞翔在空中。
5.蕖：荷花的别名。
6.古城：当指黄州古城。
7.杖藜：拄着藜杖。杜甫《漫兴九首》其五：“杖藜徐步立芳洲”。
8.殷勤：形容雨能体贴人意，下得及时。
9.浮生：出自《庄子·刻意》：“其生若浮，其死若休。”谓人生在世，虚浮无定。后来相沿称人生为“浮生”。李涉《题鹤林寺僧舍》：“偶经竹院逢僧话，又得浮生半日闲。”
【译文】。
茂林的尽头露出秀丽的青山，扶疏的竹影遮住了围墙，蝉声嘈杂衰草长满小小的池塘，翻腾翱翔在空中的鸥鸟时隐时见，映照在水面的粉红荷花散发着微微的清香。
在乡村的野外，古老的.城旁，我拄着藜杖慢步徘徊转瞬已是夕阳。昨夜三更的时候，殷殷勤勤地下过一阵霖雨，今天又能使漂泊不定的人享受一日的清凉。
【赏析】。
此词为东坡贬谪黄州时所作，是他当时乡间幽居生活的写照。词中所表现的，是作者雨后游赏的欢快、闲适心境。
上片写景，写的是夏末秋初雨后村舍周围的景色。
开头两句，由远而近，描绘自己身处的具体环境：远处郁郁葱葱的树林尽头，有高山耸入云端，清晰可见。近处，丛生的翠竹，像绿色的屏障，围护一所墙院周围。这所墙院，正是词人的居所。靠近院落，有一个池塘，池边长满枯萎的衰草。蝉声四起，叫声乱成一团。这两句词中，既有远景，又有近景;既有动景，又有静景;意象开阔，层次分明。作者运用拟人、拟物手法，传神地运用“断”、“隐”、“明”这三个主观色彩极强的形容词，把景物写得活灵活现，栩栩如生。
三四两句，含意更深邃。宏廓的天空，不时地能看到白鸟飞上飞下，自由翱翔。满池荷花，映照绿水，散发出柔和的芳香。意境如此清新淡雅，似乎颇有些诗情画意;并且词句对仗，工整严密。芙蕖是荷花的别名。“细细香”，描写得颇为细腻，是说荷花散出的香味，不是扑鼻的浓烈香气，而是宜人的淡淡芳香。这两句写景有色有香，有动有静，空中与地上两组景象相得益彰，组成一幅相映成趣的美丽图卷。
过片写作者太阳西下时手拄藜杖缓步游赏，表现他自得其乐的隐逸生活。这三句似人物素描画，通过外部形象显示其内心世界，也是高明的手法。
鹧鸪诗歌鉴赏篇三
《鹧鸪天.秋吟》(第一部)。
露润东篱韵意浓，层林尽染送归鸿。玉绡叠影长歌绾，金笔吟笺短笛融。
花有梦，影无踪，几回帘叩与君同。人生若只如初见，何叹离歌透九重！
《鹧鸪天.画秋》（第二部）。
又是丹枫织就章，裁诗题叶染笺芳。风传北苑疏枝影，菊点东篱雅韵扬。
莲报谢，柳呈黄，山空水瘦几凄凉。芦花风弄飘飞雪，在水之湄凝似霜！
《鹧鸪天.无题》（第三部）。
径冷山寒枫赭稀，暮蝉鸣泣欲辞枝。残阳依旧西山尽，倦蝶无心北海飞。
情切切，梦依依，云笺写尽落花词。筠窗滴翠千千阕，欲寄鸿书暗约期！
《鹧鸪天.随笔》（第四部）。
又见东篱菊蕊初，重阳把盏约蓬壶。琐窗唱罢黄花瘦，烟径诗林紫陌敷。
寒雾柳，冷萧疏，西风轻叩一丝无。何时携手云山翠，可解天涯尺素书！
未借东风依暖裁，凌霜笑靥晚秋来。莫嫌衰草诗情冷，犹有倾城滴翠阶。
芳谢落，我登台，百花敛迹惧霜埋。轮回几度清秋剪，伴月疏枝淡淡怀！
《鹧鸪天.等你三天》（第六部）。
窗外秋声扣客魂，西风过处未留痕。离歌难忘樽前月，羌笛常怀梦里人。
空有梦，却难真，挑灯孤影费诗神。红尘等你三天错，怕见双飞蝶梦频！
《鹧鸪天.流年浅唱》（第七部）。
一曲长歌淡若烟，凝香铺就嵌流年。墨摇明月疏馨蕊，笔点清风弄影牵。
情缱绻，忆绵绵，时光对酌自清欢。悠然采菊闲杯醉，岁月枝头衣袂翩！
《鹧鸪天.自嘲》（第八部）。
夜幕华灯月挂梢，卷帘伏案蕴歌谣。铺笺弄墨疏梅韵，浊酒吟诗绘竹骄。
翻古卷，品离骚，遣怀择韵酿香醪。浮华纷扰从容度，淡看红尘一袖抛！
《鹧鸪天.夏荷》（第九部）。
碧水连天展绿罗，疏枝倩影照清波。红莲卧水柔姿美，绿扇摇风绰约娥。
尘不染，越盘涡，一帘花语悟禅歌。芙蓉国里谁吟唱，唯恐秋霞听雨荷！
九畹幽香入万家，深居涧壑隐繁华。天生文雅非雕琢，自古风骚不艳花。
邀月饮，盏桑麻，孤芳一世伴朝霞。丹青素雅清泉枕，静卧空山独品茶！
鹧鸪诗歌鉴赏篇四
原文：
陈公密出侍儿素娘，
歌紫玉箫曲，劝老人酒。
老人饮尽因为赋此词。
笑捻红梅翠翘。扬州十里最娇饶。
夜来绮席亲曾见，撮得精神滴滴娇。
娇后眼，舞时腰。刘郎几度欲魂消。
明朝酒醒知何处，肠断云间紫玉箫。
赏析：
苏轼（1037――1101），北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌（今河南省平顶山市郏县）。()一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为“唐宋八大家”之一；诗清新豪健，善用夸张、比喻，艺术表现独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后世有巨大影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，论画主张神似，提倡“士人画”。着有《苏东坡全集》和《东坡乐府》等。
鹧鸪诗歌鉴赏篇五
此词为东坡贬谪黄州时所作，是他当时乡间幽居生活的写照。词中所表现的，是作者雨后游赏的欢快、闲适心境。
上片写景，写的是夏末秋初雨后村舍周围的景色。
开头两句，由远而近，描绘自己身处的具体环境：远处郁郁葱葱的树林尽头，有高山耸入云端，清晰可见。近处，丛生的翠竹，像绿色的屏障，围护一所墙院周围。这所墙院，正是词人的居所。靠近院落，有一个池塘，池边长满枯萎的衰草。蝉声四起，叫声乱成一团。这两句词中，既有远景，又有近景；既有动景，又有静景；意象开阔，层次分明。作者运用拟人、拟物手法，传神地运用“断”、“隐”、“明”这三个主观色彩极强的形容词，把景物写得活灵活现，栩栩如生。
三四两句，含意更深邃。宏廓的天空，不时地能看到白鸟飞上飞下，自由翱翔。满池荷花，映照绿水，散发出柔和的`芳香。意境如此清新淡雅，似乎颇有些诗情画意；并且词句对仗，工整严密。芙蕖是荷花的别名。“细细香”，描写得颇为细腻，是说荷花散出的香味，不是扑鼻的浓烈香气，而是宜人的淡淡芳香。这两句写景有色有香，有动有静，空中与地上两组景象相得益彰，组成一幅相映成趣的美丽图卷。
过片写作者太阳西下时手拄藜杖缓步游赏，表现他自得其乐的隐逸生活。这三句似人物素描画，通过外部形象显示其内心世界，也是高明的手法。
最后两句，是画龙点睛之笔。词句的大意是：天公饶有情意似地，昨夜三更时分下了一场好雨，使得他又度过了凉爽的一天。“殷勤”二字，是拟人化手法。“浮生”二字，化用《庄子。刻意》“其生若浮，其死若休”句意。这两句，抒发了作者乘兴游赏的盎然喜情。
这首词先写作者游赏时所见村景，接着才点明词中所写之游赏和游赏所见均因昨夜之雨而引起，抒发自己雨后得新凉的喜悦。这种写法，避免了平铺直叙，读来婉转蕴藉，回味无穷。
鹧鸪诗歌鉴赏篇六
林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。
翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。
村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。
殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。
赏析：
此词为东坡贬谪黄州时所作，是他当时乡间幽居生活的写照。词中所表现的，是作者雨后游赏的欢快、闲适心境。
上片写景，写的是夏末秋初雨后村舍周围的景色。
开头两句，由远而近，描绘自己身处的具体环境：远处郁郁葱葱的树林尽头，有高山耸入云端，清晰可见。近处，丛生的翠竹，像绿色的屏障，围护一所墙院周围。这所墙院，正是词人的居所。靠近院落，有一个池塘，池边长满枯萎的衰草。蝉声四起，叫声乱成一团。这两句词中，既有远景，又有近景；既有动景，又有静景；意象开阔，层次分明。作者运用拟人、拟物手法，传神地运用“断”、“隐”、“明”这三个主观色彩极强的形容词，把景物写得活灵活现，栩栩如生。
三四两句，含意更深邃。宏廓的天空，不时地能看到白鸟飞上飞下，自。
由翱翔。满池荷花，映照绿水，散发出柔和的芳香。意境如此清新淡雅，似乎颇有些诗情画意；并且词句对仗，工整严密。芙蕖是荷花的别名。“细细香”，描写得颇为细腻，是说荷花散出的香味，不是扑鼻的浓烈香气，而是宜人的.淡淡芳香。这两句写景有色有香，有动有静，空中与地上两组景象相得益彰，组成一幅相映成趣的美丽图卷。
过片写作者太阳西下时手拄藜杖缓步游赏，表现他自得其乐的隐逸生活。这三句似人物素描画，通过外部形象显示其内心世界，也是高明的手法。
最后两句，是画龙点睛之笔。词句的大意是：天公饶有情意似地，昨夜三更时分下了一场好雨，使得他又度过了凉爽的一天。“殷勤”二字，是拟人化手法。“浮生”二字，化用《庄子。刻意》“其生若浮，其死若休”句意。这两句，抒发了作者乘兴游赏的盎然喜情。
这首词先写作者游赏时所见村景，接着才点明词中所写之游赏和游赏所见均因昨夜之雨而引起，抒发自己雨后得新凉的喜悦。这种写法，避免了平铺直叙，读来婉转蕴藉，回味无穷。
鹧鸪诗歌鉴赏篇七
姜夔。
京洛风流绝代人，因何风絮落溪津？
笼鞋浅出鸦头袜，知是凌波缥缈身。
红乍笑，绿长嚬。
与谁同度可怜春？
鸳鸯独宿何曾惯，化作西楼一缕云。
姜夔词作鉴赏。
宋孝宗淳熙十年（1189），姜夔在苕溪（今浙江湖州）为一位不幸女子的身世所感动，写下了这首词。而且，由于他有着一段不同寻常的合肥情事，他不知不觉中将这位不幸女子与其合肥情侣连系起来。故通篇皆是对不幸女子的深深怜悯和同情，而毫无轻薄浮浪之语，格调高雅，意境醇正。
京洛，河南洛阳。周平王开始建都于此，后来东汉的首都也在这里，所以又称京洛。后人使用此词包括洛阳或京都两种含义。此处代指南宋都城临安，风流，指品格超逸。开篇即写这个妇女出处不凡，她来自南宋的都城临安；她既有超逸的品格，又有举世无双的美貌。首句京洛风流绝代人七个字，包括这样三层意思。
说她的来到苕溪是如柳絮的随风飘落，含意深厚。颠狂柳絮随风舞（杜甫《绝句漫兴》），这风中之絮是不由自主，又是无人怜惜的。用风中之絮来比喻，暗示人的不幸遭遇，一个落字双关出人与柳絮的同等命运。其中也掺杂着作者的身世之感。这句前面用因何这一似问非问的句式，后面用荒僻的溪津与繁华的京洛作鲜明对比，深刻地写出了这个风流绝代人的不幸遭遇。也表达了作者对其的深深怜悯和同情。
笼鞋浅出鸦头袜。笼鞋，鞋面较宽的鞋子。鸦头袜，古代妇女穿的分出足趾的袜子。这句是说从笼鞋中微微地露出了鸦头袜。知是凌波缥缈身。化用曹植《洛神赋》典故，曹植形容洛水女神是体迅飞凫，飘忽若神；凌波微步，罗袜生尘。这词里的女子穿了这样款式的鞋袜，步态轻盈，如宓妃洛神一般。这仍是对风流绝代人的赞美：她高洁，飘逸，和一般风尘女子迥然不同。
过片，暗示她的辛酸生活，并表达了对她不幸遭遇的同情。红乍笑，绿长嚬。红，指她朱红的嘴唇，说轻启朱唇，露出浅浅的笑；或说红指她笑时莲脸生春；总之是说她笑时的美丽。绿，指青黛色的眉毛，说她双眉紧锁，隐含忧伤。乍，表示时间短暂，与长相对。说明她笑时短，嚬时长。仅用六个字，不仅使人的神态毕现，而且写出了人酸苦的内心世界。这笑，看来是勉为欢笑，而嚬才是真情的流露。红乍笑，绿长嚬六字用得高妙奇绝。红与绿对，色彩鲜明，让人顿觉佳人的仪态万方：乍与长对，以时间长短刻画佳人神态的流程：笑与嚬对，揭示出佳人复杂的心态。意蕴本融，言简意赅。描写女子情态的词句本也常见，如修眉敛黛，遥山横翠，相对结春愁（柳永《少年游》），十三个字只写出了人的春愁：娇香淡染胭脂雪，愁春细画弯弯月（晏几道《菩萨蛮》），十四个字只写了人在梳妆打扮时而愁春。它们都没有姜词这样高度浓缩，韵味悠远。
与谁同度可怜春。春光无限美好，可是面对这样的良辰美景，有谁与她共同度过呢？与谁，即没有谁。贺铸有锦瑟华年谁与度（《青玉案》）句，与此境界极相似。这深情的一问，不仅表现出词人对她的同情，惺惺相惜，而且写出了她的孤苦寂寞。从整首词看，所写是一个歌妓之类的人物。她在繁华的京城也许曾经有过一曲红绡不知数的美好时光，如今却沦落溪律，无人与度芳春。对于她的不幸遭受，词人一个字也没有写，女主人公也始终未发一语，全从我之所见方面着笔。感慨都在虚处，这样词人的同情之感，表达得酣畅淋漓，人物形象也栩栩可见，特别最后两句更是神来之笔：鸳鸯独宿何曾惯，化作西楼一缕云！
古人传说鸳鸯双宿双飞，常用来作为夫妻间爱情的象征。鸳鸯独宿，深一层表明无人与之同度，只剩下孤苦一人了。何曾惯，也深一层地流露出她的忆旧念往，直至今天仍怀着感情上的痛苦。因此接着说：化作西楼一缕云。宋玉《高唐赋》载巫山神女与楚王的故事：妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。说她化作西楼上空一缕飞云，如巫山神女，对过去那朝朝暮暮，阳台之下的欢愉情景，不能忘怀，表现出她对爱情生活的无限回忆和执着追求。
白石词的基本风格是清空，要清空，就要有一种冲冷的胸怀，不让七情六欲无节制地发展，从而达到一种超逸空灵的境界。对情词来说，就不能热情过度，因热情过度容易形成痴迷状态，要用冷笔处理。本词就是冷笔写热情的作品。本词用笔，有时从实处落墨，有时虚处着笔（如笼鞋以下四句），但它无穷哀怨，都在虚处（陈延焯《白雨斋词话》评姜夔《点绛唇》结句语），虽有深情，由于用冷笔处理，故显得气体高妙，清远空灵。
鹧鸪诗歌鉴赏篇八
花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
赏析。
蝶恋花，又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》。
这首《蝶恋花》作于何时已不可考。只知苏轼晚年贬官惠州期间，曾叫随行的侍妾朝云歌唱。这首词在感叹春光易逝、佳人难得中，表现出作者寂寞失意的惆怅。
词一开篇即呈现出暮春景色。作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。“残红”，是说红花已所剩无几。着一“褪”字就深了一层，不但花少，且已褪色，感伤之情更浓。
睹暮春景色，抒伤春之情，是古诗词中常有之意。不过一般人写伤春意绪，总会把那种凄迷寥落之感表达到极致。苏轼则更多了一些旷达。有繁华就有衰落，有凋谢就有新生。他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。
接着，作者将目光从一花一枝上移开，转向不远处更加开阔的地方。只见燕子掠着水面低飞，绿水环绕着人家的墙院。寥寥几笔，便勾画出春意未尽的乡村图景。飞动的燕子为画面增添了动态之美；“绿水人家”则带来了生活的气息，并为后文“墙里佳人”的出现作好了铺垫。
“绿水人家绕”中的`“绕”字，有人以为应是“晓”。通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。
这是词中最为人称道的两句。枝头上的柳絮随风远去，愈来愈少；普天之下，哪里没有青青芳草呢。“柳绵”，即柳絮。柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感；而芳草青绿，又自是一番境界。苏轼的旷达于此可见。“天涯”一句，语本屈原《离骚》“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇”，是卜者灵氛劝屈原的话，其思想与苏轼在《定**》中所说的“此心安处是吾乡”一致。
即便如此，这两句还是蕴含着许多的辛酸和悲哀。据《林下词谈》记载：“子瞻在惠州，与朝云闲坐。时青女（霜神）初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意，命朝云把大白，唱‘花褪残红’。朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：‘奴所不能歌，是枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草也。’”联系当时苏轼的遭遇，是颇耐人思索的。苏轼一生漂泊，最后竟被远谪到万里之遥的岭南。此时，他已人到晚年，遥望故乡，几近天涯。这境遇和随风飘飞的柳絮何其相似！
墙里有人荡秋千，墙外有条小道。墙外小道上走着行人，墙里飘来佳人清脆的欢笑。
作者在艺术处理上十分讲究藏与露的关系。这里，他只写露出墙头的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让“行人”与读者去想象，在想象中产生无穷意味。
小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，“墙里”、“墙外”分别重复，竟占去一半。而读来错落有致，耐人寻味。墙内是家，墙外是路；墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命；墙外是赶路的行人。行人的心情和神态如何，作者留下了空白。不过，在这无语之中，我们已感受到一种冷落寂寞。
也许是行人伫立良久，墙内佳人已经回到房间；也许是佳人玩乐依旧，而行人已渐渐走远。总之，佳人的笑声渐渐听不到了，四周显得静悄悄。但是行人的心却怎么也平静不下来。这里的“多情”与“无情”常被当爱情来解释，认为是行人心存爱慕之情，而佳人却根本不知。行人的“有情”遭遇佳人的“无情”，心中无可奈何，故十分烦恼。这俨然是一个单相思式的喜剧。
倘若这是作者目睹他人的遭遇，或许可以说是借爱情来写人生普遍存在的这样一种矛盾。但词中“行人”更接近作者自己的写照，其中“情”的内涵也是极其丰富的，绝不仅限于爱情。作者饱经沧桑，有惜春迟暮之情，有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情，有报国之情，等等，的确可谓是“有情”之人；而佳人年轻单纯、无忧无虑，既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，真可以说是“无情”。
作者发出如此深长的感慨，那“无情”之人究竟撩拨起他什么样的思绪呢？也许勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟……作者并未言明，却留下了丰富的空白，让读者去回味，去想象。
评解。
这首词将伤春之情表达得既深情缠绵又空灵蕴藉，情景交融，哀婉动人。清人王士《花草蒙拾》称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田（柳永）缘情绮靡未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”这个评价是中肯的。苏轼除写豪放风格的词以外，还写了大量的婉约词。他的婉约词同样有劲气流动，不同于花间词的软弱。
词中包蕴的意趣亦为词家推重。《古今词话》说此词写行人多情与佳人无情，“极有理趣”。所谓“物自无情而人自多情”，这是人生中非常普遍的现象。还有人评价它富有“禅趣”。那阻隔有情与无情沟通的，不仅仅是绿水环绕的围墙，而更是人们的“心墙”。
作者一生虽历经坎坷，仍“多情”地追求理想，执着人生，可是却被“无情”所恼。这正说明他对待生活的态度——不忘情于现实世界。他在这首词中所流露出的伤感，正是基于对现实人生的热爱。
鹧鸪诗歌鉴赏篇九
白苎新袍入嫩凉。春蚕食叶响回廊，禹门已准桃花浪，月殿先收桂子香。
鹏北海，凤朝阳。又携书剑路茫茫。明年此日青云去，却笑人间举子忙。
赏析/鉴赏。
这是一首送别词。首句“白苎新袍入嫩凉”中的“嫩”字很有意蕴，词人将天气的凉爽感受着一“嫩”字来表现，可谓出语惊人。这种“陌生化”的表达，将秋天天气微凉、清爽和清新的特点表现得淋漓尽致。次句“春蚕食虽响回廊”就是在首句所点明的环境基础上写范廓之（也可以说是考生们）穿着白色苎麻做的新衣服在微凉的天气里端坐在考场中，奋笔疾书而发出了如春蚕嚼桑叶般的沙沙声的`情景。这样写，突出了“秋试”之“秋”的季节特点，在秋高气爽的季节，参加应试的举子们奋笔疾书、紧张忙碌的情状通过“春蚕食叶”的比喻表现出来。
此词突出的表现手法是虚实相生。上阕点明时令和环境。“白苎新袍入嫩凉”是实写送别的季节——初秋、天气环境——微凉、被送者的衣着——白苎新袍；“春蚕食叶响回廊。禹门已准桃花浪，月殿先收桂子香”是虚写，想象仲秋时节范廓之参加秋试的情景、此次秋试的结果以及下一年参加春闱的结果，虚实结合。下阕，“鹏北海，凤朝阳。又携书剑路茫茫。”用比喻的手法实写廓之携书剑登程的情景，实中有虚，以虚喻实，喻体“鹏北海，凤朝阳”意境豪迈雄壮，充满对廓之的鼓励；“明年此日青云去，却笑人间举子忙”完全是虚写，想象廓之连中两试后轻松愉快的心情，表达了对廓之的美好祝福。
此词在意象运用与意境创设上体现了辛词的豪放特点。大鹏、丹凤，意象豪迈；北海、朝阳、路茫茫，意境开阔；携书佩剑，既文又武，显示出既儒雅又刚健的气概。
此词用典也很突出，“春蚕食叶”“禹门”“桃花浪““桂子香”“鹏北海”“凤朝阳”“青云”都用了典故。如桃花浪，典出宋张世南《游宦纪闻》卷六：“鲍氏安国、安行、安世兄弟，三科连中，故程文昌伯禹赠之诗，有‘七年三破桃花浪’之句。”而“月殿先收桂子香”暗喻“蟾宫折桂”，“折桂”一词源于《晋书·郤诜传》“累近雍州刺史。武帝于东堂会送，问诜曰：’自以为何如？’诜对曰：‘臣举贤良对策，为天下第一，犹桂林之一枝，昆山之片玉。’”此后即将朝廷科举中选拔人才称为“折桂”。借喻高中状元。词人借用这两个典故，含蓄地表达对范廓之参加“秋试”的美好祝愿，祝愿他金榜题名。
这虽是一首送别词，但因为是送人参加科考，自然不必如一般的送别诗般抒写离情别绪，而侧重于对应考者热情的鼓励和美好的祝愿，合情合理。
此词当作于宋孝宗淳熙十三年（1186年）。范廓之（范开）是辛弃疾的学生，他准备去参加科举考试，辛弃疾为表达对他的送别之情和祝愿之意而写下此词。
鹧鸪诗歌鉴赏篇十
安意如在《人生若只如初见》中提到很多悼亡诗词，唐元稹的《遣悲怀》，宋苏轼的《江城子》，清纳兰容若的《饮水词》，《诗经》中的《绿衣》。不知为何，独漏掉了贺铸的《半死桐》，这首词与《江城子》堪称宋朝咏悼词的双璧。
重过阊门万事非。同来何事不同归。梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。
原上草，露初晞。旧栖新垅两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。
词牌大都是有着一番来历，如《青玉案》取自于汉人张衡《四愁诗》中"美人赠我锦绣缎，何以报之青玉案"，贺铸有一个特点就是喜欢改创词牌。这一首的词牌原为《鹧鸪天》被他改为《半死桐》。
它是贺铸为原配妻子所作的悼亡词。贺铸有着显赫的家族，是宋太祖贺皇后的族孙，只是家道中落，一生屈居下僚，俸禄微薄。他的妻子为皇族宗氏女，在家里过着锦衣玉食的生活。然嫁给贺方回却吃尽苦头，毫无怨言，勤俭持家，一个很贤慧的女子，与方回相濡以沫，感情甚笃。
情真则意切，情深则语淡。
大道理都是朴素的，真感情也都是朴素的，它不需要华丽的语言装饰，也不需要任何人工的雕琢。情之所涌，笔之所至，散发着质朴的光泽，更能打动人心。像《江城子》、《十里长街送总理》，每读之，眼必微潮。
曾写过一首《问内》诗，写大伏天赵氏为自己缝补冬衣。如今想到生活中的种种细节，愈发肝胆寸断，哀伤不已。
谁会想到如此绵密细腻的词，是出自五大三粗的武官之手。拒宋史记载贺铸“身长八尺，面如铁色，眉目耸拔。”他有个外号叫贺鬼头。这样的外貌应没几个人爱靠近他。
外表不讨喜也就罢了，天生丽质难自弃嘛！个性也不讨喜。据说贺铸喜欢当面指出别人的缺点，碰到权贵，从来都不肯阿谀奉承。迁到临城做县令，三天之内，便将前任县令滞留下来的三百多件案件悉数作了判结，全县百姓，听了这件事情，对贺铸刮目相看。这样人的人空有远大的抱负——仗剑行侠建功业，在现实中只落得处处碰壁而已。
外表的粗犷狷介，内心的绵密婉约，他的词作亦豪亦婉，只是那些豪放词作不以人熟知。也许是因人生境遇，他的婉约词作感人至深，最著名的当属《青玉案》，“试问闲愁都几许？一川烟草，满城飞絮，梅子黄时雨。”为什么会有那么多愁绪？为着开篇那个“凌波不过横塘路”的女子吗？那女子只代表着一个美丽的事物。生命中很多美丽的事物，都不可得，只能“但目送，芳尘去”，唯一得到的美丽事物却天人永绝，自是愁肠满怀。
即使天下人都负我也没关系，我还有你，如今我连你都失去了，只能空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。
《半死桐》让我们认识了一位情深无比，孤苦凄凉的老人——贺方回。
鹧鸪诗歌鉴赏篇十一
脸上残霞酒半消，晚妆匀罢却无聊。金泥小帐谁与共，银字笙寒懒更调。人悄悄，漏迢迢，琐窗虚度可怜宵。一从恨满丁香结，几度春深荳蔻梢。
这是一首闺怨词。以“寄情”标题，意为将闺中思恋之情寄与远方。
上片刻画闺中人形象。“脸上残霞酒半消”这是描绘闺中人美丽的外貌。“酒半消”说明她还没有完全从醉态中清醒过来，似醉非醉的脸上泛着淡淡红霞一样的光彩。她为什么醉酒呢？自然是内心有愁怨，以酒解愁罢了。“晚妆匀罢却无聊”这是从行动上深一层刻画形象。酒醒了，闺中是何等寂寥，正象李清照所说：“守着窗儿，独自怎生得黑！”空闺独守的日子真是难熬呵！只得坐在镜前晚梳妆，来消磨时光。然而，梳妆后依旧是百无聊赖。“金泥”，用金色颜料描画。欧阳修《南歌子》有“凤髻金泥带，龙文玉掌梳”句（头上梳着凤凰样的发髻，系着金色颜料描画的彩带，插着游龙花纹的玉梳）。“银字”，以银作字，饰其音节。白居易《南园试小乐》有“高调管色吹银字”句。这两句是通过环境描写更深一层刻画闺中人形象，揭示其内心世界的愁怨。用金色颜料描画的玲珑小帐是这样美观华丽，但衾凤冷，枕鸳孤，意中人不归，这美丽的闺房欢乐在哪儿呢！独守空房，哪有心思去调弄、吹奏刻着银字调号的笙管，就让它冷清清地搁在那儿吧！通过这样的描写，我们想见女主人不仅有美丽的外貌，而且多才多艺。然而她内心世界却被愁怨充斥着。
下片从环境气氛烘托和时间推移上形象地表现闺中人怨恨的深远。“人悄悄，漏迢迢，琐窗虚度可怜宵。”夜深人静，计时的漏滴声小，但在静夜中却格外清晰，象从很远很远的地方传来，一点一滴都传到辗转反侧、不能入睡的闺中人耳中，她就是这样在琐窗朱户中将可爱的良宵虚度（“琐窗”，小巧玲珑之窗）。这是以声托静渲染闺中的清冷、阒寂。“一从恨满丁香结，几度春深荳蔻梢。”她心中的怨恨就象窗前那淡红色丁香花一样，一簇一簇地郁结在一起，从未消散过。而青春的岁月，美好的年华，就在那荳蔻花开花谢之中悄悄地流逝了！结句以流水对出现，“一从”、“几度”，“恨满”、“春深”连用，不仅在时间上将今宵与往昔联系起来，乍远乍近，舒卷自如，且进一步形象地描绘了女主人的生活环境，将无形的愁怨和岁月消逝变为有形。“满”是空间结体上说明怨恨之多；“深”是从时间深远中说明恨之绵长。这种以写景结句，正象秦观《千秋岁》“飞红万点愁如海”一样，达到情景双绘的效果。
鹧鸪诗歌鉴赏篇十二
东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。
只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
赏析：
这首诗写的是苏轼在花开时节与友人赏花时的所见。首句写白天的海棠，“泛崇光”指海棠的高洁美丽。第二句写夜间的海棠，作者创造了一个散发着香味、空空蒙蒙的、带着几分迷幻的境界。略显幽寂，与海棠自甘寂寞的性格相合。后两句用典故，深夜作者恐怕花睡去，不仅是把花比作人，也是把人比作花，为花着想，十分感人，表明了作者是一个性情中人。作者要烧红烛陪伴、呵护海棠，另一方面创造了一种气氛，让海棠振作精神，不致睡去。后两句极赋浪漫色彩。宋释惠洪《冷斋夜话》认为此诗“造语之工”“尽古今之变”。
（选摘自《苏轼诗词选》，自认为这些是有用的）。
这首绝句写于元丰三年（公元1080年），苏轼被贬黄州（今湖北黄冈）期间。前两句写环境，后两句写爱花心事。题为“海棠”，而起笔却对海棠不做描绘，这是一处曲笔。“东风袅袅”形容春风的吹拂之态，化用了《楚辞·九歌·湘夫人》中的“袅袅兮秋风”之句。“崇光”是指正在增长的春光，着一“泛”字，活写出春意的暖融，这为海棠的'盛开造势。次句侧写海棠，“香雾空蒙”写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来，沁人心脾。“月转廊”，月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花；暗示夜已深，人无寐，当然你也可从中读出一层隐喻：处江湖之僻远，不遇君王恩宠。
“只恐夜深花睡去”，这一句写得痴绝，是全诗的关键句。此句转折一笔，写赏花者的心态。当月华再也照不到海棠的芳容时，诗人顿生满心怜意：海棠如此芳华灿烂，怎忍心让她独自栖身于昏昧幽暗之中呢？这蓄积了一季的努力而悄然盛放的花儿，居然无人欣赏，岂不让她太伤心失望了吗？夜阑人静，孤寂满怀的我，自然无法成眠；花儿孤寂、冷清得想睡去，那我如何独自打发这漫漫长夜？不成，能够倾听花开的声音的，只有我；能够陪我永夜心灵散步的，只有这寂寞的海棠！一个“恐”写出了我不堪孤独寂寞的煎熬而生出的担忧、惊怯之情，也暗藏了我欲与花共度良宵的执著。一个“只”字极化了爱花人的痴情，现在他满心里只有这花儿璀璨的笑靥，其余的种种不快都可暂且一笔勾销了：这是一种“忘我”、“无我”的超然境界。
全诗语言浅近而情意深永。清代诗人查慎行说：“此诗极为俗口所赏，然非先生老境。”写此诗时，诗人虽已过不惑之年，但此诗却没有给人以颓唐、萎靡之气，从“东风”“崇光”“香雾”“高烛”“红妆”这些明丽的意象中我们分明可以感触到诗人的达观、潇洒的胸襟。
鹧鸪诗歌鉴赏篇十三
此词上片写景，下片刻画人物形象，描写人物的心理状态。开头两句，作者以推移镜头，由远而近，描绘自己所处的特殊环境：远处有郁郁葱葱的树林，树林尽头，有座高山清晰可见;近处，丛生的翠竹，象绿色的屏障，围护在一所墙院周围。这所墙院正是词人的居所。靠近院落，有一池塘，池边大约由于天旱缺水，满地长着枯萎的衰草。蝉声四起，叫声乱成一团，令人烦躁不安。在这两句词中，竟然描写出林、山、竹、墙、蝉、草、池塘七种景色，容量如此之大，在古典诗词里也是不多见的。这里呈现的景象，跟词人熙宁十年(1077)任徐州知州时所描写的景象迥然不同。那时作者写下的词句是：“麻叶层层檾叶光，谁家煮茧一村香。”“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘。”(《浣溪沙·徐门石潭谢雨道上作五首》)那是一种奔腾奋发、蒸蒸日上的景象。而“林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘”，则完全是一种杂乱、衰萎的景象，显得苍白无力，缺乏生机。词人为何会描写出此等景象呢?原来，词人在徐州任知州时，政绩卓著，深得民心，所以他当时写的词作，充满着积极奋发的精神。后来，他受到打击，被贬到黄州，充任团练副使，处境十分艰难，才能无从施展，被迫过着隐退生活，所以心情苦闷，精神不振。这就无怪乎他的词章变得这样凄清苍凉了。
三、四两句，含义更深邃。从词句上看，这两句描写得比较优美：在广阔的天空，不时看到白鸟上下翻飞、自由翱翔，满池荷花，映照绿水，散发出柔和的芳香。意境如此清新淡雅，颇有些诗情画意。“红蕖”，是荷花的别名。“细细香”，是说荷花散发出的香味不是扑鼻的浓烈香气，而是宜人的淡淡芳香。如果不是别的原因，这样的境界的确是修身养性的乐土。然而，对于词人来说，他并非安于现状，有心流连这里的景致。他虽然描绘出白鸟翻空，红荷照水的画面，但这和他倾心欣赏杭州西湖那种“淡妆浓抹总相宜”的美丽景色，是不能相提并论的。透过这样一幅画面，读者能够隐隐约约看到词人那种百无聊赖、自寻安慰、无可奈何的心境。词的下片，作者又用自我形象的描绘，作了生动的说明。下片前三句，是写太阳在即将落山的时候，词人拄着藜杖在村边小道上徐徐漫步。这是词人自我形象的写照。但他表现的究竟是怎样的形象呢?是老态龙钟，还是病后的神态?是表现自得其乐的隐者生活，还是百无聊赖、消磨时光的失意情绪?读者仔细玩味，自然会得出正确的答案。最后两句，是画龙点睛之笔。词句的表面是说：天公想得挺周到，昨天夜里三更时分，下了一场好雨，又使得词人度过了一天凉爽的日子。“殷勤”二字，犹言“多承”。细细品评，在这两个字里，还含有某些意外之意，即是说：有谁还能想到几经贬谪的词人呢?大概世人早已把我忘却了，唯有天公还想到我，为我降下“三更雨”。
所以，在“殷勤”两字中还隐藏着词人的无限感慨。“又得浮生一日凉”，是词中最显露的一句。“浮生”，是说人生飘忽不定，是一种消极的人生哲学。《庄子·刻意》篇说：“其生若浮，其死若休。”苏轼的这种消极思想，就是受庄子思想的影响。“又得浮生一日凉”中的'“又”字，分量很重，对揭示主题，起着重要的作用，它表现词人得过且过、日复一日地消磨岁月的消极情绪。总观全词，从词作对特定环境的描写和作者形象的刻画，就可以看到一个抑郁不得志的隐者形象。
鹧鸪诗歌鉴赏篇十四
伏案幽怀遣落英，余诗戏笔钓秋声。萧疏篱畔枝头坐，清冷香中月下萦。
寻雅趣，弄弦筝，新词叠韵绕兰亭。云笺织就潇湘雨，最是巫山缱绻情！
瑟瑟萧风草木休，依然菊逸自风流。闲斟月色思佳句，轻叩篱门又旧游。
寻雅韵，采香羞，花前兴至赋词悠。一丛浅淡寒霜卷，数去更无君傲秋！
《鹧鸪天.无题》（第十三部）。
酝酿馨香浅酌斟，兰亭锦卷醉知音。笺涂菊韵临霜写，案点梅魂对月吟。
词潋滟，意森森，清幽曲径枕泉林。诗山漫步云霞览，玉笛词溪踏古寻！
《鹧鸪天.和雅趣》（第十四部）。
竹影飘摇叩玉帘，一轮幽月院中潜。兰亭月下抚琴袅，竹苑庭前雅韵添。
君子趣，丽人谦，知音墨意蕴香探。云笺织就无边境，忘却闲愁心畅恬！
鹧鸪诗歌鉴赏篇十五
【年代】：宋【作者】：辛弃疾。
游鹅湖，醉书酒家壁。
春入平原荠菜花，新耕雨后落群鸦。
多情白发春无奈，晚日青帘酒易赊。
闲意态，细生涯。
牛栏西畔有桑麻。
青裙缟袂谁家女，去趁蚕生看外家。
【解析】:。
这是一首借景抒情的小词。词的前两句“春入平原荠菜花，新耕雨后落群鸦”，描写的是农村恬静而又充满生机的春天景色。白色的荠菜花开满了田野，土地耕好了，又适逢春雨，群鸦在新翻的土地上觅食。聊聊数笔，把一幅乡间春色栩栩如生地描绘了出来。
本词由荠菜开花而说“春入”，对平凡微贱的荠菜花寄予了极大的感情，又把“群鸦”写得充满生意，一点不像平时我们所见的那副使人讨厌的聒噪相。词人留意和刻画这些细物细事，可见其意态闲适。但是，接下来两句“多情白发春无奈，晚日青帘酒易赊”，情绪陡变，适才令人心情舒爽的春色不见了，万种愁绪染白了的头发。词中说的是“白发”，实际上讲的是“愁绪”。“多情白发春无奈”，词人心情沉闷，只好到小酒店去饮酒解愁。这里“多情”二字写得诙谐，恰如其分地传递出词人那种带有苦味的诙谐。而在这诙谐中，又让人深切地感受到作者无可奈何的愁绪。
面对如画的'春色，词人的愁绪从哪里来呢？这首词有一小序：“游鹅湖，醉书酒家壁。”我们可以从这两句话中找到一定的线索。这时，正是词人被罢官落职、不得不退居田园之时。这时他才四十二岁。他还有精力，足有干一番事业的雄心壮志，怎能耐得住清闲无为的生活？所以词人游鹅湖，面对生机勃勃的春天，联想到自己的遭遇，事业上的失意与感叹岁月流逝的惆怅之情便油然而生。
清人王夫之说过：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”（《姜斋诗话》）。这也是本词上阕的艺术手法。下阕写的是一幅农村景象：村民们悠闲自在，生活过得井然有序，牛栏附近的空地上种满了桑麻。春播即将开始，大忙季节就要到来，不知谁家的年轻女子，穿着白衣青裙，趁着大忙前的闲暇赶着去走娘家。与本词的开篇几句不同，下阕词人从近处落笔，一个“闲”字，一个“细”字，一个“有”字，一个“趁”字，把农村生活的闲适与古朴活脱脱地展现在人们的面前。然而，词人越是写闲适、古朴，越是让人联想到“多情白发春无奈，晚日青帘酒易赊”所流露出来的那种烦闷和无可奈何的情绪。词人无一字写我，尽情描写客观景象，着力描绘了一个“无我之境”，实际上“我”尽在其中。词人采用这种高超的艺术手法，把烦乱复杂的失意之情在这闲适的氛围中突现得淋漓尽致。
或许人有会问：词人既然喜欢农村，喜欢农村古朴而又悠闲的生活，为什么还要借酒浇愁呢？这里，我们就必须结合词人当时的生活背景和他当时的处境去理解。我们知道，辛弃疾是一位很有抱负、正义，充满爱国心的词人，然而，在当时的封建社会官场中有的是尔虞我诈、争权夺利，有的是夸夸其谈，食言而肥，词人对此看透了，厌烦了，所以他要远离城市的喧闹，他认为美好的春天在田野，在溪头，在那漫山遍野雪白的荠菜花中。如今，他虽置身于纯洁、清新的农村，却还有愁苦，那是因为他不能忘怀祖国万里江山。他要奔赴抗金疆场，去收复已夺占的土地，那才是真正关心的事业，然而，他却被排挤到农村，过起“闲意态”的生活来，他怎能不愁苦呢？他不是不喜爱春天，但春天并不能给他带来真正的快乐。
总之，这首词描写了作者的苦闷，而在这苦闷中，表达了作者的追求，是一首难得的借景抒情的好词。
鹧鸪诗歌鉴赏篇十六
----贺铸的《鹧鸪天》赏析。
安意如在《人生若只如初见》中提到很多悼亡诗词，唐元稹的《遣悲怀》，宋苏轼的《江城子》，清纳兰容若的《饮水词》，《诗经》中的《绿衣》。不知为何，独漏掉了贺铸的《半死桐》，这首词与《江城子》堪称宋朝咏悼词的双璧。
重过阊门万事非。同来何事不同归。梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。
原上草，露初晞。旧栖新垅两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。
——贺铸的《鹧鸪天》。
词牌大都是有着一番来历，如《青玉案》取自于汉人张衡《四愁诗》中“美人赠我锦绣缎，何以报之青玉案”，贺铸有一个特点就是喜欢改创词牌。这一首的词牌原为《鹧鸪天》被他改为《半死桐》。
它是贺铸为原配妻子所作的悼亡词。贺铸有着显赫的家族，是宋太祖贺皇后的族孙，只是家道中落，一生屈居下僚，俸禄微薄。他的妻子为皇族宗氏女，在家里过着锦衣玉食的生活。然嫁给贺方回却吃尽苦头，毫无怨言，勤俭持家，一个很贤慧的女子，与方回相濡以沫，感情甚笃。
情真则意切，情深则语淡。
大道理都是朴素的，真感情也都是朴素的，它不需要华丽的语言装饰，也不需要任何人工的雕琢。情之所涌，笔之所至，散发着质朴的光泽，更能打动人心。像《江城子》、《十里长街送总理》，每读之，眼必微潮。
曾写过一首《问内》诗，写大伏天赵氏为自己缝补冬衣。如今想到生活中的种种细节，愈发肝胆寸断，哀伤不已。
谁会想到如此绵密细腻的词，是出自五大三粗的武官之手。拒宋史记载贺铸“身长八尺，面如铁色，眉目耸拔。”他有个外号叫贺鬼头。这样的外貌应没几个人爱靠近他。
外表不讨喜也就罢了，天生丽质难自弃嘛！个性也不讨喜。据说贺铸喜欢当面指出别人的缺点，碰到权贵，从来都不肯阿谀奉承。迁到临城做县令，三天之内，便将前任县令滞留下来的三百多件案件悉数作了判结，全县百姓，听了这件事情，对贺铸刮目相看。这样人的人空有远大的抱负——仗剑行侠建功业，在现实中只落得处处碰壁而已。
外表的粗犷狷介，内心的绵密婉约，他的词作亦豪亦婉，只是那些豪放词作不以人熟知。也许是因人生境遇，他的婉约词作感人至深，最著名的当属《青玉案》，“试问闲愁都几许？一川烟草，满城飞絮，梅子黄时雨。”为什么会有那么多愁绪？为着开篇那个“凌波不过横塘路”的女子吗？那女子只代表着一个美丽的事物。生命中很多美丽的事物，都不可得，只能“但目送，芳尘去”，唯一得到的美丽事物却天人永绝，自是愁肠满怀。
即使天下人都负我也没关系，我还有你，如今我连你都失去了，只能空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。
《半死桐》让我们认识了一位情深无比，孤苦凄凉的老人——贺方回。
