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写作是运用语言文字进行表达和交流的一种创作活动，可以用于传递信息、表达思想和感情。写总结时要注意语言的准确和流畅，避免含糊不清和表达不清楚。以下是小编为大家整理的修辞手法应用范例，供大家参考学习。
拉丁舞蹈班考级篇一
恰恰恰的舞步源自于爵士，第1拍动胯，第2拍动脚，与伦巴有相似之处。在整体的舞蹈行为中提示注意腰胯的扭动。
恰恰恰是胯的节奏的练习，由斜前到旁边。基本舞步始终保持着爵士步的重心特点，即重心在直的那条腿上，这样才能跳出紧凑利索的步伐。它的脚的动作非常重要，上步后没有重心时，脚掌崩起来，脚背顶起来。
1、古巴断裂步。
预备动作：右脚重心，左脚打开。
第1步，左脚斜前方上步，脚尖外转，重心在两脚之间，后面的右腿脚跟离地，膝盖紧靠在左脚上，有反身动作。
第2步，右脚原地换重心右脚。第3步，左脚回来。
换一个方向，右脚斜前方上步，做相同的动作。
节奏与数拍：恰恰one，恰恰one。
上身动作：左脚上步时，右手按腹，左手延伸。
右脚上步时，左手按腹，右手延伸。
也可以一只手收缩，一只手延伸。
重要提示：
古巴断裂步的节奏与时间步不同，而是直接跳“恰恰one”。学习这个动作必须强调的是，当上步时，大腿夹紧，重心在两腿，要有反身的动作，身体和脚是相反的方向的，需要上身和脚的配合。右肩向前时，出左脚，左肩向前时，出右脚。后面脚的膝盖一定要抵住前面脚的后面膝盖。否则，很难学好这个动作。
2、纽约步。
纽约步的第1步重心完全放在主力腿上，重心在两脚之间，形成半重心，上步时有一个1/16的外开。
预备动作：右脚重心，左脚打开，形成脚掌着地，脚背崩直。
第1步，上左脚右转90°，右脚膝盖靠在左脚膝盖，右手向上打开，手掌朝下。
第2步，右脚原地换重心。
第3步，左脚回来，左转90°。
第4步，右脚与左脚并步。
第5步，左脚继续向左移动，右脚打开，形成脚掌着地，脚背崩直。
换右脚上步，做相同的动作。
节奏与数拍：1拍，1拍，半拍，半拍，1拍。（twothree恰恰one）。
上身动作：上左脚时，左手向前延伸，右手向右斜前上方打开，注意后面的肩膀要压住，把头抬起来，手掌朝下。左脚回来时，向前延伸的手可以用力捞过来。
纽约步有三个方向的转向，一个向左1/4转，一个向右1/4转，然后回中。
这6个动作熟练后可以连起来跳。结束时，可以做一个造型动作。如上左脚穿越身体，右转180°，右手向右上方伸展，手掌朝下，左手按腹，右脚弓步。
拉丁舞蹈班考级篇二
8月29日是拉丁舞考级的日期。一大早，我们就来到了亮晶晶学校。校长还特意请来了化妆师帮我们化妆。家长和小朋友们把整个教室挤了个水泄不通，好不热闹啊！
考级之前，洪老师给我们排练了好几次，还不断提醒我们要听音乐节奏，不然就是零分了。10点的钟声敲响，我们排着整齐的队伍陆续上了大巴车向目的地杭州体育馆出发。到了杭州体育馆，我的心情是复杂的，既紧张又期待。舞馆里挤满了从各地赶来的考生和家长们，各式各样的拉丁舞服装，看得我眼花缭乱，太漂亮了！
终于轮到我们学校考试了。大家排着整齐的队伍进了考场，随着轻快而有节奏的恰恰恰舞曲，我舞动了起来，暂时忘了这是一场考试。出了教室，当看到洪老师竖起的大拇指才醒悟过来。于是就是紧张的'等待成绩的时刻，过了一会，洪老师拿了好多红本本笑盈盈的走来，高兴的说：“本次考级我们学校全体通过！”话音刚落，欢呼声此起彼伏，我心中的大石头也终于落了地。
这次拉丁舞考级经历让我明白了，什么事情只要付出了都会有回报。经历过紧张的考试，我应对困难的勇气也增加了。这次考级让我又成长了一步！
拉丁舞蹈班考级篇三
今天是个闷热而让人烦躁的`日子，但是我们却在这样的日子里进行拉丁舞考级。想一想我们多么“不幸”啊！
上午十点，我们来到了集合地点，准备考级。那里人山人海，闹哄哄的。天气热极了，也没有空调，同学们一个个热得都快中暑了，有的背上汗珠直趟，有的脸上汗珠滴嗒滴嗒地往下落，简直要把我们烤成“红烧肉”了。
等啊等，等了好长时间，终于捱到我们组考级了。我进去站在了舞台上。对面坐着三位评委，一男两女。我的心怦怦地跳个不停，非常紧张。音乐响了起来，我们踏着节奏跳了起来。我认真地跳着，手一会儿柔和地摆着，一会儿动感十足地摆着，同时，脚也一边有节奏感地配合地做着套路动作。好不容易跳完了，只等待出成绩了。大约等了十分钟，我们的成绩出来了，我考了80.7分，拉丁舞金牌考级通过了。我一颗悬着的心终于踏实地落了下来。
我心里别提有多高兴了！
拉丁舞蹈班考级篇四
拉丁舞基础：在双人搭配中，无论是前进或后退都应保持男女双方手臂的适度弯曲，形成一个弧线。以双方的手为中心，在移动的过程中，保持从手到手肘的距离不变。要注意不管怎么跳，当两人有接触点的时候，从接触点到背是圆弧形，这样才可以带动到对方。
拉丁舞基础：双人搭配的用力有2种：扣和挤压。扣：当无产生任何舞步或移动时用扣的力量。“扣”的力量是用背来产生的，是男女双方向外的力量。当产生力量的方向不变的时候和相对静止的时候，用扣的力量。挤压：是男女双方向内的方向。用中段和一侧的身体产生。当运动方向发生改变的时候，才会产生积压的力量。注意：这里指的运动方向是两人方向不一样，如果方向一样则无须要变成挤压。挤压力量只有一下，不会持续，挤压后迅速变回扣的力量。
拉丁舞基础：以男生为参照物来举例说明。当男生把手放在女生后背时，女生力量向后，感觉男生的手是一堵墙，女生是靠在墙上。当男生把手放在女生的前胸(肩或锁骨)位置时，女生用力方向是面向男生。男生把手放在女生的右侧身体，女生力量往右，男生力量往左。力量产生的方向始终是男女相对应的。
拉丁舞基础：用力程度要适当，以其中一方松手而另一方不摇晃为适合。在舞步移动的过程中始终保持“扣”或“挤压”两种力度的均匀，力度变化不能过大。力量只是传达给对方信号的工具，不是用来控制舞伴的。所以力量不需要很大，双方必须能站在自己的重心上，不能光依靠舞伴的力量来站稳。
拉丁舞动作要领：
胯部动作：
胯部动作是拉丁舞的标志性动作之一，除了斗牛舞，其他四个舞种都有胯部动作，它将女性大柔媚表现到了极至，很难想象，没有胯部动作的拉丁舞，譬如说rumba将会是什么样子。俗话说“眼见为实”，但也不尽然，眼睛也有欺骗自己的时候，比如说拉丁舞的胯部动作，因其左右前后摆动，便认为它是扭出来的，那就大错特错了。胯部的左右前后摆动，是它的表面现象，而非内在本质。拉丁舞身体的任何一个动作，都是脚对地面施加压力、与地面对抗、继而挤压身体的结果。这样形成的动作，从脚步动作来看很沉实，铁板钉钉、落地生根；从胯部动作来看则充满了韧性和力量，时刻都象一张富有弹性的橡皮。
手臂动作：
手臂是身体的延伸，手臂动作是身体动作的余波。很多人跳拉丁舞不是用身体去带动手臂，而是想用手臂去带动身体，结果弄成了耍舞。事实上拉丁舞就是容易弄成耍舞，摩登舞容易弄成走舞。
脚部动作：
脚要对地面施加压力、要与地面对抗、要挤压身体，这就要练脚下的力量和功夫，原地基本律动是练这种功夫最简单、最行之有效的方法，但记住一条，千万不要主动去扭胯，否则练得再多也是白费，因为内在的东西错了，也就是所谓的“南辕北辙”，下得功夫越大，错得越远。与中国的民族舞手上的东西较多不同，西方舞蹈多是脚下的东西，看看芭蕾、踢踏舞、还有摩登舞就知道了，四小天鹅是一点手上的动作都没有。跳舞时，地板是最好的朋友，给地板的力越大，地板给的表现力越强。
拉丁舞蹈班考级篇五
首先是肢体方面的技巧，比如手臂发力的时候通过肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里，并且保持动作标准性而不是把手臂伸直，将力量完全释放出去。然后是肌肉方面的强化，这方面就比较简单了。就是通过仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。最后是比较灵魂层次的方面，就是通过音乐或舞蹈运用身心和情感来抒发自身的理解与想法与舞蹈本身。完全是出于身体本能的对舞蹈动作的控制和歌曲意境的.融合。
对于初学者来说，力度的控制确实是需要花时间来练习与强化的。一般来说，通过一些体能训练可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天坚持用10到15分钟练习仰卧起坐、俯卧撑和负重深蹲，次数可在15次到25次之间。相信一个月后的你就会感觉到区别的。并且大家不用担心手臂会变粗，腿变粗等，我们需要练习的是“爆炸点”，而不是将自己练成“猛男”或者“猛女。”另一方面就是要知道每个动作需要出力的地方。大家要做的就是将拥有的力量运用进去。不要着急，总有个过程。
其实无论自己是以什么风格为主，都不要局限于自己学习的空间。接触的风格越多对自己越有利，在众多的风格中能清楚的找到适合自己的风格并把其他风格的融入其中使自己的舞蹈元素更多元化、舞蹈知识更丰富。是百利而无一害的好事情。所以大家可以放心的学习国标舞。
在张力与力度之间，个人认为张力比较重要。而张力越大，力度就越会受到影响；反之力度越大张力也会相对减弱。这就是为什么我很佩服外国舞者的原因，也是我一直在努力改变自己的原因。还有对于中国舞者来讲，要把张力和力度同时做到比较困难，毕竟身体素质和外国人不一样。只有不断的练习再练习。强化肌肉素质，让肢体的控制力提高也可以达到张力与力度同时存在的可能。
首先多听音乐，什么类型的都要听。律动先是大脑对音乐的理解，然后是身体对音乐的感觉，最后再是律动（身体随着音乐动）。但是总而言之就是要多练习（没有捷径）。不同的风格都要学习下，接触下。让身体接触不同的舞蹈动作，以便让身体灵活性与协调性得到提高。最后是情绪上的律动，舞蹈的最终表现就是情绪的表现。无论是什么风格，由情绪来带动肢体由肢体来提升情绪！所以在多听、多跳的同时也练习到了情绪或者有意识的去练习自己的情感，训练自己的对于情感上的控制与律动。
要转圈转的稳就必须练习半脚尖站立，选择一条你觉得转圈相对来说较稳的支撑腿。在平时休息是让它以半脚尖的状态站立起来而另一腿膝盖弯曲脚尖内侧紧贴支撑脚膝盖内侧，上半身挺胸收腹、肩膀放松、下巴略微抬起。保持这个姿势的时间越长越好，练习自己的重心与脚尖的控制力。慢慢的转圈就会变得得心应手了！支撑腿要保持直立。也有屈腿转的，不过我们先练好直腿、掌握好重心之后什么圈都不在话下了！转圈时要注意“留头、甩头”！
韧带的松软是要需要每天压的。如果不是从小开始练习的话，那现在就要天天压腿然后踢腿，把韧带踢松。如果漏了一天那韧带的软度就会回去。其实不需要太担心这个问题。韧带对于舞蹈来说其实是次要的。它只是为了让你的身体舒展的更彻底一些。一般拉扯一下就好了，没必要弄得像科班里的一样。所以不要太着急这方面的问题。个人比较注重的舞蹈3要素是“力量、控制、情绪”。而软度只是辅助作用。
拉丁舞蹈班考级篇六
随着多元化课程的发展，很多家长开始注意给孩子学习一些艺术类的课程，比如很多家长就给孩子报了舞蹈课程，下面是小编为您收集整理的少儿舞蹈视频恰恰，想看恰恰舞如何跳的小朋友们可以不要错过了。
舞蹈的学习，不仅是学生外形上得到良好的训练，对心灵更是一种美的陶冶。多年来的实践验证，学习舞蹈的学生经过长期的，专业的，系统的训练后，她们的身体外形会向理想的方向发展。与其化孩子相比，身材更挺拔，修长，曲线玲珑，举手投足前表现出优雅的感觉，无疑舞蹈学习可以给孩子带来很多的益处。
1.舞蹈可使青少年感觉积极，健康，乐观的思想感情，发扬不怕吃苦，乐于奉献天天向上的精神。
2.悠久的中国传统舞蹈文化和丰富多彩的舞种，可以培养青少年爱国主义感情。
3.“集体舞”可培养集体主义思想，团结友爱的精神，增强遵章守纪的观念。
4.“抒情型”舞蹈，可以陶冶情操，在练习中获得美的享受，并增强对美的.理解。
5.“力量型"的舞蹈，可以培养勇敢，豪迈和积极向上的进取精神。
6.练习舞蹈可以使身体器官灵活敏锐，增强思维能力，有益发展智力。
7.舞蹈的韵律与节拍，可以提高青少年的音乐感和节奏感，从而感受事物发展的有序性，增强学习创造能力。
8.可以培养优雅的举止和优美的形体，增强辨别美丑能力。
9.提高身体素质，舞蹈可以健身，能控制身形，使身体处于良好健康状态，促进精神活动，使身体生长匀称。
10.可以走到减肥的作用，特别对一些缺少锻炼，饮食过度，脂肪规程的”胖墩”，“亚胖墩”，舞蹈是一种理想的减肥手段。舞蹈可以提高肺活量，学会正确用气，呼吸，可以使学生身心得到更好发展。多锻炼腹部，不断地运动可使超常的食欲恢复正常，有助于减肥。
拉丁舞蹈班考级篇七
拉丁舞中，对于脚背的要求比较高，需要脚部有漂亮的曲线，不仅要绷得很直，而且脚踝要很有力量，这就需要一些特定的基础训练才能达到。而一般锻炼的办法，都是采用芭蕾的开绷脚练习，来增强脚的灵活性以及力量。
单手扶把竿站立，如左手。五位脚站立，即脚后跟并拢，脚尖成钝角，右脚向前伸，脚尖点地，脚背绷直，依次四拍。然后右脚向侧旁点地，四拍。后方点地，四拍。然后换右手扶把竿，左脚点地。然后，左手扶把竿站立，右腿膝盖绷直，右脚脚背绷直，从前方抬起至和地面平行，注意是抬起而不是踢起，俗称“干拔”，然后放下，四拍。侧旁四拍，后面四拍。最后是大踢腿，脚背绷直，右腿向前踢起，至极限位置，侧旁后面各四拍。注意在此过程中，扶把竿的手不要给把竿施加太多的`力，轻轻扶着。肩部下压，脊椎直立，挺胸，收腹，收臀，无论是点地干把还是踢腿，胯骨及以上的部位都保持静止，双臂可保持任何芭蕾手位。
钩脚和绷脚练习，要将脚钩到尽可能大的位置，然后恢复绷脚，都要在极限位置。坐在地上，上身坐直，尤其脊椎要与地面垂直，脊椎完全直立，两肩下垂，略外开，腹肌收紧，两臂张开，手轻扶地面，面部自然。两腿并拢伸直，膝盖绷直并拢，脚部绷直，脚背和地面平行。钩脚分为两个阶段，先钩到和地面夹角45度，然后到和地面垂直的角度。双脚同时练习。
然后是脚的开度练习。起始姿势和钩脚相同，先将脚一次钩到和地面垂直的位置，然后向外划圆，到达绷直的位置。可以单脚练习开度，然后换脚，或者双脚同时练习。
拉丁舞蹈班考级篇八
宝贝拉丁舞蹈是一种源于拉丁美洲的舞蹈形式，充满激情和节奏感，能够展现身体的柔韧性和优美的动作。我在学习宝贝拉丁舞蹈的过程中，深刻地感受到了舞蹈带来的独特魅力和健康益处。在本篇文章中，我将分享我的宝贝拉丁舞蹈心得体会总结。
第二段：舞蹈对身体的益处。
宝贝拉丁舞蹈的动作流畅、节奏感强，能够让身体得到全面的锻炼，包括肌肉、柔韧性、协调性和脂肪燃烧等方面。通过学习舞蹈，我感觉自己的身体变得更加柔软，心肺功能得到了提高，能够更好地控制自己的姿势和呼吸。此外，舞蹈还能够舒缓压力、提高免疫力和促进血液循环，这对保持健康非常重要。
第三段：舞蹈对心理的积极影响。
在学习宝贝拉丁舞蹈的过程中，我发现舞蹈能够带给人内心的平静和快乐。跟随音乐的节奏，律动的身姿让我感觉到自己与音乐和谐共舞，仿佛世界唯有此时此刻的舞蹈。这种专注和沉浸在舞蹈中的感觉，让我忘记了一切烦恼和压力，带给我快乐和自信。
宝贝拉丁舞蹈的技巧和要点非常丰富和复杂，需要不断的练习和掌握。其中，节奏感和身体协调性是关键。通过对音乐的感知和对身体动作的理解，能够更好地掌握舞蹈的技巧和节奏感。同时，注重身体的舒展和柔软度，可以让动作更加流畅和优美。
第五段：结语。
总的来说，学习宝贝拉丁舞蹈带给了我很多帮助和启示。不仅让我保持了健康的身心状态，还让我学会了如何通过舞蹈表达自我和释放情感。虽然舞蹈的学习过程也会遇到挑战和困难，但我相信只要坚持不懈，艰苦付出，最终会收获满满的成就感。希望对于那些想学习宝贝拉丁舞蹈的朋友们，能够找到自己的舞蹈乐趣和成就感！
拉丁舞蹈班考级篇九
拉丁舞是一种节奏感十足、舞蹈风格独特的舞蹈。随着现代文化的多元化和人们对舞蹈需求的增加，拉丁舞也逐渐成为了人们热门的舞蹈之一。然而，要想成为一名出色的拉丁舞教师并不容易。在掌握理论知识的同时，掌握良好的教学方法也是必不可少的。下面，本文将分享几点关于拉丁舞舞蹈教学法的心得和体会。
第二段：建立良好的态度。
舞蹈教育的第一步是建立良好的态度。对于教练而言，要想让学生爱上拉丁舞、积极参与训练，需要身体力行表现出充满热情的态度。同时，要建立正面的课堂氛围，通过关心和鼓舞的语言来激发学生的热情和动力。另外，在教学过程中，要注重关爱每个学生，理解他们的需求和差异，并给予积极的反馈和鼓励，使学生在舞蹈学习和成长过程中有信心和动力。
第三段：注重技巧训练。
在拉丁舞的学习中，技巧训练是至关重要的。因此，作为教练，要注重对学生的舞蹈技巧进行训练和提高。要从基本的动作技巧开始训练，依照难度逐渐提高训练难度，让学生不断提高自己的舞蹈技能。同时，在教授技巧时，创造不同场景和氛围来加深学生对技巧的理解和掌握程度，以此来提高学习效果。
第四段：多样化的教学方法。
对于不同的学生，采用不同的教学方式能够让潜在的学习过程更加深入。因此，作为一个优秀的教练，在授课过程中要注意多样化的教学方法。可以通过单词锻炼、舞蹈组合等方式来巩固学生基本技巧，同时运用舞蹈教学视频来激发学生对舞蹈的兴趣，发现不同的舞蹈元素，促进技术的提升。
第五段：激发学生的潜能。
作为一名教练，除了教导学生技巧外，更应注重培养学生的自我表达能力和个性发展。在舞蹈训练中，不仅要注重将技能和舞蹈灵感融为一体，还应该让学生在自己表达中释放自己的潜力。这是一项全方位的训练，凭借教练对学生的专业指导和互动能够推动学生不断突破，并协助他们在舞台上发挥自己的激情和创造力。
结论：
以上是我对拉丁舞舞蹈教学的一些心得和体会进行的总结。通过良好的态度、技巧训练、多样化教学和激发学生潜能的方法，我们可以让舞蹈表达更加丰富且多元化，来激发学生热情，培养学生的学习兴趣，提高学生的舞蹈技能和表现力。
拉丁舞蹈班考级篇十
拉丁舞作为一种舞蹈形式，有着独特的艺术魅力和欣赏价值。近年来，越来越多的人开始学习拉丁舞，但是拉丁舞的学习并不简单。在教学过程中，教师需要针对学习者的不同特点和需求，采用不同的教学方法和策略。在我的教学实践中，我深刻体会到了许多针对拉丁舞教学的有效方法。今天，我将分享一些我在教授拉丁舞时的心得和感悟。
第二段：开展讲解。
在拉丁舞的教学过程中，对于不同的学习者，需要采用不同的教学策略和方法。对于初学者来说，最重要的是培养起他们的舞蹈兴趣和学习热情。为了使学生们更快地进入状态，可以让他们先体验一些相对简单的舞蹈动作。之后，再慢慢增加动作的难度，并着重指导学生在舞姿上的变化和舞蹈情感表达。
第三段：论述重点。
拉丁舞的舞姿要求较高，需要学生有较强的肢体控制和协调能力。因此，在教学过程中，加强基本功的训练和提高学生的协调性是十分重要的。有些学生可能更擅长于学习速度快的动作，而有些学生则更善于宛转缓慢的动作，我需要结合学生的特点，有针对性地安排课程内容，让学生在课堂中得到有效的训练。
第四段：解析策略。
除了基本功的技巧训练，还需要注重舞蹈情感和表达方面的教学。拉丁舞融合了多种情感和文化元素，如热情、激烈、欢快、忧伤等等。在教学过程中，我经常跟学生分享我的舞蹈经验，并鼓励他们通过舞蹈表达自己的情感和感受。这样可以让学生更好地理解舞蹈，更容易进入角色。
第五段：总结收束。
以上是我在拉丁舞教学中的一些心得体会。作为一名教师，我深深明白，教育是一门和艺术一样的技艺。不同的学习者有着不同的需求和特点，要尽可能地满足每一个学生的需求，让他们更好地体验学习的乐趣，也是我们这些教师的使命和责任。
拉丁舞蹈班考级篇十一
暑假开始了，妈妈给我报了一个拉丁舞班，想让我利用暑假，好好“修身养性”呢！
我曾经以为拉丁舞就是拉丁舞，是一种舞。报名学拉丁舞的时候，老师告诉妈妈这个拉丁舞班是“伦巴”和“恰恰”一起学的。“伦巴”和“恰恰”的名字我并不是第一次听到，但是那时以为它们是两个另外的独立舞种，所以当时很纳闷为什么这两种舞蹈会和拉丁舞联系在一起。后来老师才说，拉丁舞其实是泛指、“恰恰”、“牛仔”、“桑巴”“伦巴”以及“斗牛”这五个舞种，原来如此啊。
终于等到上第一节课的时候了，真开心。
我们上的是小班，最多不超过六个人，第一节课的时候有三个人，都是女孩子。老师先让我们练基本功，就是压腿，教了我们几个较简单的踢腿动作后，就让我们从舞蹈室的这一头数着拍子一直踢到那一头，左右腿交替着踢，你别看好像很简单，其实挺累的，几个来回下来，我的脸上就有汗珠了。练完基本功，就要真的开始教拉丁舞了。老师每教一个“伦巴”的动作，就相应着教一个“恰恰”的舞步，名称一样，“长得”也很像，所以很好记。
首先学的是律动。律动其实就是用膝盖的弯曲来打节奏，一个拍子弯一下。“伦巴”的律动较难一些，因为膝盖弯曲前还要做一个动作，就是把将要弯曲的那条腿往上提，脚跟要离开地面，但是膝盖不能弯，臀部要提起来，双脚的脚跟还要碰在一起，不可以分开，要不然就会很难看。而“恰恰”的律动就相对简单些：纯粹弯曲膝盖。但是别以为很简单，其实有技巧的哟！弯曲膝盖要快而干脆，不能拖泥带水地多出身体别处的小动作那样就突显不出拉丁的韵律和节奏感了。
自我感觉第一节课上的较好，起码老师表扬了我，说我动作学得很快。希望学完一个暑假后就可以考级，加油哦！
拉丁舞蹈班考级篇十二
拉丁舞身体与足的关系：
1、拉丁舞的下盘就如同建筑物的地基要坚固稳定。
2、上半身不要用太多的力量，要能自由移动。
3、身体的重心在中间，重心放在足中央。
4、腰部以下臀部与腿部肌肉紧缩。
5、上半身脊椎向上拉直，双肩自然下垂。
6、臀部不可太向后，上身不可太往前倾。
7、两人跳舞时要保持足够的空间，臀与足要同时运作。
拉丁舞三元素：转动、律动、移动。
1、压胯。重心转移到两个极点——也就是左腿和右腿的两点，要压胯。胯是压出来而非扭出来。胯位是向后而不是向旁。压胯后就形成纵向起伏的最低点。
2、呼吸。重心转移的两个极点过程中，必须吸气，将身体拔至纵向起伏的最高点。
3、特别是伦巴音乐的重音拍，也就是two、three、four、one的one，伦巴的one始终是身体给地面一个压力，而不会有任何舞步，所以如果之前在fourone中加个间拍and，那这个and，就是身体起伏到最高的时候。
上半身，尤其是肩部应巍然不动，体现了西班牙人的高贵，是拉丁舞中白人文化的精髓体现。
身体中部，包括腰部和胯部应尽情地扭动，彰显了非洲文化活泼、外向的特点。
下半身，腿和脚的动作起源于印第安人的文化，拉丁舞中的舞步有一些是起源于此。
所以要跳好拉丁舞，让拉丁舞的减肥塑身效果好，就必须好好体会这三个特征，将多元化的个性融会到肢体语言中，才能让你拥有火热性感的身材！
拉丁舞蹈班考级篇十三
拉丁舞为体育舞蹈的一种，分为，恰恰、桑巴、伦巴、牛仔、斗牛五支舞。下面是小编为大家搜索整理的关于拉丁舞蹈5大技巧训练，供参考阅读，希望对你有所帮助!
a：要将身体重心向上移，才可使下半身灵活自在地动作。
b：练习时可以先由小动作、慢速度去感觉，勿心急。
c：切勿使错力量而使全身晃动，必须用正确的力度及角度。
特色 曲线美的视觉焦点
a：腰部以上固定后，以臀部最翘之处带动，并非腰部使力。
b：左右或前后(点至点)摆动时，需注意瞬间出力，但记得要适时停止，之后才换边重复。
c：若是8字形或360度(立体的)舞动时，则要注意动作的顺畅性，配合大腿、膝盖、脚跟、脚尖的整体协调性。
特色 勾勒出性感，舞动全身的动能中心
a：指尖是指挥家的指挥棒，更是舞者的神奇魔杖，它增加舞蹈的华丽感并完美诠释其中精神，借由手指轻触则能轻易地触动他人的心弦。
b：脚尖需在每个节拍中做一个完美的句点，展现出舞步的张力。
特色 展现从容而高贵、温柔而奢华的'力量
a：以头顶为甩动的使力点。
b：配合节拍，重拍时甩出，并停住
c：勿做成像转头般的慢动作
特色 夏奇拉飞扬的头发狂想曲
a：不要管旁人的眼光，就鼓足勇气狠狠地在自我身躯的性感带以双手摸索
b：常常练习即可习以为常
c：最好能带有感情，加进感觉去用心地触摸身体。
特色 极富自恋的致命吸引力
拉丁舞蹈班考级篇十四
拉丁舞为体育舞蹈的一种，分为：恰恰、桑巴、伦巴、牛仔、斗牛五支舞。今天给大家讲的是拉丁舞蹈5种身体技巧训练，欢迎大家查看。
技巧
a：要将身体重心向上移，才可使下半身灵活自在地动作。
b：练习时可以先由小动作、慢速度去感觉，勿心急。
c：切勿使错力量而使全身晃动，必须用正确的力度及角度。
特色 曲线美的视觉焦点
技巧
a：腰部以上固定后，以臀部最翘之处带动，并非腰部使力。
b：左右或前后(点至点)摆动时，需注意瞬间出力，但记得要适时停止，之后才换边重复。
c：若是8字形或360度(立体的)舞动时，则要注意动作的顺畅性，配合大腿、膝盖、脚跟、脚尖的整体协调性。
特色 勾勒出性感，舞动全身的动能中心
技巧
a：指尖是指挥家的指挥棒，更是舞者的`神奇魔杖，它增加舞蹈的华丽感并完美诠释其中精神，借由手指轻触则能轻易地触动他人的心弦。
b：脚尖需在每个节拍中做一个完美的句点，展现出舞步的张力。
特色 展现从容而高贵、温柔而奢华的力量
技巧
a：以头顶为甩动的使力点。
b：配合节拍，重拍时甩出，并停住
c：勿做成像转头般的慢动作
特色 夏奇拉飞扬的头发狂想曲
技巧
a：不要管旁人的眼光，就鼓足勇气狠狠地在自我身躯的性感带以双手摸索
b：常常练习即可习以为常
c：最好能带有感情，加进感觉去用心地触摸身体。
拉丁舞蹈班考级篇十五
毋庸置疑，导致这个问题的根源就是教学内容单一。许多基层教师意识到了这个问题，但因为自身舞蹈素养的不足，不知道怎么做才能有效地解决。一般来说，最容易被基层体育舞蹈教师忽视的训练就是柔韧度练习。体育舞蹈的技术使得其对肩部、胸腰、脊椎、髋关节、踝关节的柔韧度要求较高，同时也需要膝盖具备较强的超直感，只靠一些常规教学方法，是很难达到较好教学效果的`，有一些很实用的基本手段，老师掌握得越丰富，到了孩子需要提升的时候，就会派上大用场。
含胸弯背的纠正训练方法：
有些孩子由于平时不注意坐立姿势，很容易有含胸弯背的毛病，这些毛病，只要老师及早发觉并督促其经常参加锻炼，是可以矫正的。除了给孩子做形体方面的练习外，老师还要经常地提醒孩子养成挺胸立背的习惯，并可作一些矫正的补充练习。
双手扶墙压肩胛带练习：
预备动作：双手举过头顶，比肩略宽，扶住墙壁。手不动，上身尽量向前压，同时把胸部挺起，凹腰。这个练习要经常做，养成挺胸立背的习惯。
下腰掰膀子：
预备动作：让孩子伏卧地上，直膝绷脚，双手夹头伸直，老师站立其身后。孩子双臂夹头伸直抬起上身下后腰，老师就抓住其双臂往下轻压。注意肩关节放松，不要憋气。然后回到预备姿态。
伸臂掰膀子练习：
预备动作：让孩子双脚平开直立，两手交叉上举，掌心朝上。两臂伸直用力往后掰，同时立起后跟，胸部向前挺。然后下后跟回到预备姿态。要求：反复做10次以上。呼吸：向后掰膀子时吸气，还原时呼气。
当然舞蹈教学中实用的方法技巧绝不止于此，例如肩部韧带就分为正压、反压和绕环，髋关节的柔韧最基本的内容就包括横叉、竖叉，这些都是一个舞者必须具备的基本素质。不过，在塑造孩子基本形态的过程中，要将不同年龄和不同天赋的孩子区别对待。例如，少儿和青年的柔韧训练就会有差别，越小的孩子柔韧的可塑性越好。
如果孩子有一定的自制能力，就可以给他们制定训练课程，让他们通过长期不懈的练习达到效果。不过，绝大多数孩子都会对柔韧训练有畏惧心理，因为柔韧练习一定会伴随着疼痛感，尤其是最初练习时，每取得一点进步都必须维持在痛点上，积累一段时间，然后通过摆腿和踢腿等方式将韧带进一步的拉长，反复几次之后就会达到比较好的效果。由于柔韧练习比较考验孩子的意志力，建议老师们将练习的要点教给家长，让家长辅助孩子练习。
2、舞蹈动作不规范。
都说孩子学习舞蹈要一步一个台阶，打好基础才是关键，可是在考级过程中，我很少看到体现出稳步提升心态、所有动作干净利落、舞蹈中没有一点杂质的孩子。绝大多数孩子，无论是金牌、银牌，还是铜牌，都能发现他们的舞蹈有着或多或少的不规范。
当然，有些动作的不准确与孩子的生理有关，可能他们的肌肉能力还达不到完成最靓丽动作的要求，但最起码要保证横平竖直。简而言之，对初学舞蹈的孩子而言，线条是关键中的关键。考级时，有些孩子站在那里形象特别可爱，很讨人喜欢，可一开始跳舞颈部就缩进去了，这令我我百思不得其解——为什么越跳舞就越难看。更有甚者，脊柱的形态也不是特别好，那就更糟糕了。
伦巴舞和恰恰舞：
1.两脚自然轻松的靠拢站好；
2.挺胸、脊椎骨伸直，不可耸肩；
3.任一脚向侧跨出一步，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只脚上面，以使骨盆可往旁后方移动，因而感觉上重量放在支撑脚的脚最，其膝盖要向后锁紧。
至于骨盆移动的福度要以不影响上身的姿势为原则。
桑巴舞和牛仔舞：
1.两脚自然轻松的靠拢站好；
2.挺胸、脊椎伸直，不可耸肩；
3.任一脚向外侧跨出一，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只脚上面，使重量前移至脚掌，而后脚跟仍否离地板，并且支撑脚的膝盖不可向后锁紧。
某些舞步翅是例外，如桑巴舞中的分式摇滚步、后退锁步和卷褶步，以及牛仔舞里头的鸡走步。
某些舞步则是例外，如桑巴舞中的分式摇滚步、后退锁步和卷褶步，以及牛仔舞里头的鸡走步。
由于西班牙斗牛舞，没有骨盆或臀部的动作，其姿势与上述各种拉丁舞的不同处如下：
1.骨盆向前微倾；
2.重量由两个脚掌很均匀的承受；
3.当脚伸直时，膝盖不可向后扣紧；
有一个例子除外，那就是西班牙舞姿。
方位：
在图表之下的方位是用来说明，在舞室中舞者的身体所面对或背对的方向而言。当我们以肩引导(并进)时，则方位维持不变。当我们在跳行进式的拉丁舞时，方位的正确与否十分重要。
伦巴舞、恰恰舞和牛仔舞是非向前式之舞蹈，桑巴舞与西班牙斗牛舞则为向前式之舞蹈。
转度：
在跳拉丁舞时，两脚从不平行，除非两脚并拢时，才会平行。象这样的脚步转动，大半是向外转，其不过是脚带着全部或部分的体重而转，是属于“被动式的转动”(注1)或脚部的因应动作。
由于，在跳舞脚部转动与上身的转量多半不同。最典型的例子有桑巴舞中扫形步的第2步，在伦巴舞和恰恰舞中，抑制向前走步以及在伦巴舞和恰恰舞中所有的后退走步。
因此，当跳完某个舞步时，其脚部带动的重心和身上所面对的方向不同时，我们是以其上身的转量为准，而非脚部。
注1：在伦巴舞和恰恰舞中，后退走步本身的率动下那只带动重心的脚会大约有1/16周的外转。这个因为要让身体重心稳定，而造成的转动，被称之为“被动式的转动”。
向前抑制步：
在跳伦巴舞和恰恰舞时当跳某个向前步是要用来改变方向，可能略转或不转。这个动作最一般的向前走步是不太相同的。跳正常的向前走步在其结束时，重心便抵达该脚，同时准备好往下一步移动。
在往前跳的时候，用来造成停顿的那一步便是所谓的“向前抑制走步”。其与一般的向前走步约不同点如下：
1.前移之脚可以比上身先到定位。
2.只有部分的体重移到前脚。
3.不动之另一只脚的膝部可以略为弯曲并靠向前移那只脚的膝部。
4.前移之脚向外约转动1/16周。
除上述之外，其动作与一般约向前走步相似；如步法(脚底动作)相同，在前脚来承受整个(或部分)的体重和臀部动作未发生之前，前移之脚的膝部已先打直。
延迟步：
在跳某些舞步中，尤其在跳伦巴舞和恰恰舞，是一种很特别的走步(walk)动作，其使用的目的在改变上身和脚部的速度，用来突现旋律的美感。这类的走步动作被称之为延迟走步，其型式有三：
1.曲膝式的延迟向前步。
2.直膝式的延迟向前步。
3.曲膝式的延迟向后步。
在跳上述三种走步之时，移动之脚先抵定位，体重不必随脚移动。而当体重比正常的走步慢移到，上身的转动在重心移到之时，同时完成。
在跳延迟向前走步时，前移之脚的膝部可以弯曲，也可以打直(就跟一般的向前走步一样)，端看其欲动的位置而定。
而此步能屈能伸，并没有放置重量。不过在整个体重移到该脚，膝部通常随之伸直。
在跳延迟后退走步时，其移动之脚的膝部必是各个图表对各种舞步在何时要使用延迟走步均有指示，而对延迟向前走步是不是要弯曲膝部，在图表下方有作注明。
向前走步转：
当我们向前跳而要以转动来改变下一步向前或后退的方向，且不影响原来的上身或臀部动作下，则要使用向前走步转，这种方向的变换是利用在跳一般的向前走步时逐渐的而平均的转到所要转的方向。
在伦巴舞中，所有的舞步男方若以扇形步位结束的话，这些舞步的最后一步必为向前走步旋转，以便能顺利的转到另一个方向去。
当我们使用向前走步旋转来变换方向后，使得原为向前而改成后退。在这个情形下，上身的最大转量是3/8圈。至于在这步的结束时，其脚的位置感“在后方，并稍为向侧”。假如，这个舞步需要更大的上身转动，则要靠其后的，后退舞步来达成。
使用向前走步旋转来改变向前为后退的例子有伦巴舞中所有的舞步，女方若在扇形步位或分式步位结束，其最后第二步便会用上。
拉丁交叉步：
在跳拉丁舞时，一脚从另一脚的前方或后方交叉，所完成的脚部位置都是相同的。这种脚部的位置就是所谓的拉丁交叉步。以下是对男方或女方的右脚由左脚的后交又的解析：
当右脚交叉到左脚的后方，双膝弯曲，双甘的高度相同。
右脚的脚尖朝外，右膝靠在左膝之后。右脚的脚尖距左脚的脚跟约15公分宽。这个距离会因每个人小腿的长短及育全约程度而有所差距。
拉丁交叉步脚的步位，若是右脚在左脚之后，到称之为“右脚交叉于左脚之后”。至于在作此动作时其体重的分布要看是跳那一个舞步。另一个类似的脚部摆置就是左脚交跨于右脚之后，或交叉的位置是因一只脚旋转而造成。
手臂位置：
当男方从某个位置(position)换到下一个基本位置(basicposition)，他会以肢体引导(physicallead)或形式引导(shapinglead)来完成。因此双方相接触的那只手臂，本书在描述如何带领的同时会一并说明。
若是跳舞的动作包括身体的摆动，那么那只可以自由活动的手臂是使身体的延伸，其应以柔美的动作，从臂膀、手腕而至手指均须符合音乐节拍的律动。
正因手臂为身体之延伸，所以手臂的动作将在身体动作完成之稍后才完成。那只可自由活动的手臂，其典型的摆置如下：
1.向旁、伸展。
2.向旁、收回。
3.向前、收回。
4.挥过身体另一边、收回。
5.向侧、略为收回。
在以“直线”方式移动而跳的舞步，手(双)臂的位置和脚同时完成其位里的移动。如：桑巴锁步和西班牙舞步。
附注：由于在伦巴舞和恰恰舞中的抑制向前走步与后退走步并非完全相对，当男士以分式步位开始跳抑制向前走步时，男士那只与女士相接触的手，必须“向前伸”。
