一键复制
总结是对自己在学习和工作中的付出和收获进行总结和归纳的一种方式。要写一篇较为完美的总结，首先需要明确总结的对象和目的。以下是一些优秀的总结案例，供大家借鉴和参考。
声乐老师工作总结篇一
作为一名声乐老师，我们应该怎么写好个人总结呢?以下这篇声乐教师工作总结范文供大家参考，希望对大家有帮助!
很荣幸有此机会能加入李彦教与学方式转变特色音乐工作室。
让我在音乐方面的教学水平有一定的提升与进步，尤其是今年刚学习了音乐新课标的内容，使得我的教育教学有了跨越式的发展，科研意识也有所增强，教学管理能力得到很大的提高。
我全身心地投入到了自己喜爱的教育事业中，有强烈的工作责任心，以学生兴趣出发是我的工作宗旨。
虽然自身还有许多不足的地方有待加强，但是我会不断地努力工作，努力掌握和吸取更多音乐教研方面的知识与经验。
本校音乐学科的教学以坚持“以评促学，自主发展”为教学理念。
以“预习四步骤”来渗透音乐基础知识;通过“三课型” 来促进学生自主学习、培养相互协作的主观能动性;结合“五个要点”的综合评价，来提高学生的音乐素养。
给合学生的实际情况与学科要求，继续不断地探索教法和教学规律。
在教学中循序渐进。
特别对于低年段的孩子在培兴趣的基础上再作渗透，本学期的舞蹈教学则以逐渐渗透和实践为主。
在本学期，大家都在努力的进行课改，尤其突出的是学生的自主学习。
切实践行“三课型、四步骤、五要点”的教学模式，深刻领会其中的精神，根据学生的身心特点、学习能力、兴趣爱好等设计并开展有针对性的有效的教育教学活动。
在我的音乐舞蹈课上，也分的利用到了这几点，也有所转变。
在课堂上，学生的自主学习能力与积极性有了较大的提高，并且学会了自主编创动作，对音乐与舞蹈有了动作的领悟与体会，学会了自主评价学习，这点很让我感到欣慰。
接下来的发展计划是：积极参加每一次工作室的活动与会议，珍惜每次教师培训的机会。
抓住这些契机提高理论水平，同时积极利用空余时间学习教育理论，学习先进经验和新的教育理念，不断拓宽自己知识视野，增加自己知识储备，不断积累经验，使得自己在教育教学能力上、教研水平上有所提升。
科研中求突破在教育科研发面，我存在教育科研知识缺乏、教育科研能力较弱等问题，因此，我要珍惜每次工作室活动、培训的`机会。
围绕工作室申报的课题，从课题的采集、方案的撰写、课题的申报及立项、开题等工作中，锻炼自己，提高自己开展课题研究常规工作的能力。
认真实施每一步研究步骤，积极探索生成的调控方法，向全体教师开设专题讲座一次。
树立终身学习的观念，提升自己的师德修养，经常翻阅一些有关教育类、心理学等书籍，完善自己的知识结构，增强自己的文化素养。
争取外出学习的机会，参加小学音乐学科培训，学习先进的教育教学理念，努力建构自己的专业知识体系。
作为教师，积极进行教学反思，教学中注重实践积累，本学年争取在省、市级论文等比赛中获奖。
在校内积极承担公开课教学，不断提升教学水平。
作为一名音乐类的舞蹈教师，必须以高度的敏感性和自觉性，及时发现、研究和解决教育和管理工作中的新情况、新问题，掌握其特点、发现其规律，尽职尽责地做好工作，以完成我们肩负的神圣历史使命。
教学之艺，变化无穷，我将结合“四步骤”的特色创新转变方式，充分利用与体现在自己的课堂中。
突出学生自主学习，多向名师吸取教学经验，教学方法要逐渐变得成熟，努力工作，决不辜负领导对我的信任与期望。
最后，再次感谢李彦音乐工作室给我这么多的学习机会，我会不断学习关于音乐的内容，争取获得更大进步。
本人较顺利地完成了本学期音乐教学计划。
作为一位教师，我每一节课在上课前，都要查阅大量的资料，了解与课文内容相关的知识点，然后进行细致地备课，而且不断对教学方法进行探索、反思，优化课堂教学，在愉快的教学中取得一定的效果。
同时，也虚心地向其他优秀教师学习好的经验，好的教学方法，进而尝试着运用到自己的教学过程中。
现就本学期的教学作一次简单的总结。
一、熟读教材，因材施教，根据实际合理安排教学计划。
开学初，本人对教材进行全面分析，对教材的目的、目标都进行了正确的把握。
并根据四年级学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍，合理地安排好学期教学计划。
在对学生有了初步了解以后，我发现每个班级的学生在接受能力，知识基础与兴趣上都是不尽相同的，所以我给每个班级也制定了不同的教学目标，一个学期下来，学生的整体音乐素质方面有了较大的提高(尤其在节奏上面)，学生的音乐接受能力也增强了，使音乐教学取得了较高的质量。
二、在教学中多采用启发、引导式，运用多种手段，充分调动学生的学习兴趣与参与兴趣。
在教学中，学生开始时是处于一种被动状态下的，但教学毕竟是教与学的一个过程，在这个过程中学生应该是主动地学。
整个教学过程中，学生应该是从“要我学----我想学----我要学”这一过程转变的。
为了达到这个目的，一方面，本人在教学模式上采用一些适当的发问，吸引住学生的注意力，并不断地对学生进行启发，诱发学生进行积极的思考;另一方面，我通过大量的实物展示与课件相结合，充分调动学生学习的积极性与学习兴趣，从而达到课堂教学地优化。
三、在教学中添加一些游戏表演、增加趣味性。
音乐教学中，在比较枯燥的欣赏和乐理课上，学生的兴趣比较低落，教学比较难开展。
本人就大胆的在这些教学中加入适当的游戏表演，增加课堂教学的趣味性。
学生在课堂上的积极性大大提高，课堂教学收到了事半功倍的效果。
如：四分音符(学生用“走”来感知);八分音符(学生用“跑”来感知)。
当然，我在教学中也存在这样和那样的不足，但我会尽最大的能力和努力改正不足的地方，进一步优化课堂教学，从而更好的体现教育“以人为本”的思想，体现“生命教育”的指导思想。
以上为本学期音乐教学工作总结，不足之处请给予指正。
时光匆匆，在紧张忙碌中又结束了一学期的工作，静下心来回首，有辛劳的付出，也有收获的喜悦。
这个学期将会在我的教师职业生涯留下浓重的一笔，因为我较好的处理了家庭和工作的关系，更因为工作需要，在领导和同事的支持下，迈出了走向音乐讲台的一步。
一、师德——用良心铸就思想
作为一名共产党员，本人始终拥护中国共产党的领导，坚持贯彻党的教育方针，忠诚于党的教育事业，爱岗敬业，恪守职业道德。
在工作中能以身作则，能自觉遵守学校的各项规章制度，按时上下班，从不因为个人的私事耽误工作的时间，并积极运用有效的工作时间做好自己分内的工作，服从学校的各项工作安排。
二、工作——用细心对待事业
认真钻研教材，了解教材的结构，认真备课、批改作业，听课32节，虚心向老师们请教。
按时主持音乐教研活动，带领学科老师开展“走出去”战略活动，去9中、13中学习合唱指挥和节目排练。
顺利完成了校级课题《济宁市非物质遗产之传统音乐》校本课程的开发开题任务和编写校本课程《运河音韵》初稿，27000余字。
在本学期，我依然承担了学校的新闻宣传工作，书写新闻通讯稿43条，顺利实现了两年内由区级到市级，由市级到省级媒体的发表目标，在《山东青年报》、《中学生》报、《济宁广播电视报》、《济宁晚报》、济宁教育网、任城教育网等省市区级媒体发表。
编辑出版校报《腾飞》3期，并顺利完成从两色向四色印刷的过渡，使校报提升质量和档次。
编辑我校第二期《家教理论材料》。
积极参与各项活动，成立“灵动青年团”并组织参加市青少年大自然操交流会，获得“最佳美感奖”，辅导初二、六班经典吟诵比赛并获得优异成绩，参加教师诗歌朗诵比赛和“爱心妈妈”招募活动，为孤寡儿童献上自己的一片爱心。
每天按时两次打扫卫生，周五执勤，在没课的时候，帮助图书室输书、在教务处整理档案材料。
三、学习——用真心追求梦想
作为一名新教师，我始终都抱着求实的工作态度，通过不断实践和反思来提高自己。
平时，我注重从书本、报刊、网络中汲取营养，每天我来到学校能够坚持阅读《中国教育报》、《山东教育报》、《齐鲁晚报》，浏览较为重要的网站，了解国家大事，认真练习教师基本功，及时更新教育理念。
精读《教研的学问》和《此生未完成》两本书籍，书写理论笔记8000余字，在省级刊物《中学生》发表论文一篇。
每周坚持在自己的教育博客“旋转乐台”写教育随笔，顺利通过教育硕士学位论文《鲁西南鼓吹乐》校本课程开发与研究的开题工作。
四、方向——用虚心成就人生
因为学校的教学安排，这个学期我的空间比较多，让我有了更多的时间在书海徜徉，带给我最大的收获就是深深感受到读书使我的教育人生更加丰满，它使我对教育、对学科教学不断产生新的理解，读书和学习使我的教育教学思想日渐深邃。
我的职业规划就是成为一名科研型教师，但是教育理论的匮乏、教学实践的不足和课堂掌控的水平欠佳，目前这都还是我教育成长的“绊脚石”。
为了这个理想，我会把心态放平，把信心加足，虚心请教他人用自己的行动去奋斗。
最后我想说，教师的工作因付出而欣慰，因收获而自信。
我愿意在平凡的岗位上做好本职工作，用心去享受“三尺讲台”带给我的快乐。
声乐老师工作总结篇二
日月如梭，踏入社会从事工作已经x年了，在这20xx年的工作中，由踌躇满志的应届毕业生，在工作的历练下，及各位领导、各位老师的关心下，我既体会到了刚刚踏上工作岗位的那种新奇感，又更加感觉到当老师的幸福感与乐趣。在这20xx年中，我在高校担当声乐训练教学工作，我坚持提高自己的思想政治水平和教学业务力量，爱岗敬业，恪尽职守，仔细教书育人，坚持育人为本，德育为先。现将近年来的工作状况做出总结：
1、加强思想政治学习，不断更新思想理念，主动参与学校组织的各项活动及自学相关的学问，通过学习，使我增加了作为人民老师的责任感和使命感及搞好教书育人工作的主动性和主动性。
2、严格按《高校老师职业道德规范》和学校的规章制度要求自己，树立良好形象，在同学中起言传身教的作用，主动完成各项工作，尽忠本职工作，具有高度的事业心和责任感。
3、友善待人，对全部同学一视同仁，关怀爱护，言教身教并重。
通过不断的总结教学阅历，使我变得更加成熟和自信，在今后的工作中要通过自己的勤奋努力不断提高自己的业务力量水平，以精彩的工作业绩证明自己的力量，通过细致的工作使领导和各部门更加理解和支持我们，缔造更好业绩。在今后的训练教学工作中，我将更严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，使自己在专业化老师队伍中更健康更快速的成长。
声乐老师工作总结篇三
日月如梭，踏入社会从事工作已经x年了，在这20xxx年的工作中，由踌躇满志的应届毕业生，在工作的历练下，及各位领导、各位老师的帮助下，我既体会到了刚刚踏上工作岗位的那种新鲜感，又越发感觉到当老师的幸福感与乐趣。在这20xx年中，我在高校担任声乐教育教学工作，我坚持提高自己的思想政治水平和教学业务能力，爱岗敬业，恪尽职守，认真教书育人，坚持育人为本，德育为先。现将近年来的工作情况做出总结：
1、加强思想政治学习，不断更新思想理念，积极参加学校组织的各项活动及自学相关的知识，通过学习，使我增强了作为人民教师的责任感和使命感及搞好教书育人工作的积极性和主动性。
2、严格按《高校教师职业道德规范》和学校的规章制度要求自己，树立良好形象，在学生中起言传身教的作用，积极完成各项工作，尽忠本职工作，具有高度的事业心和责任感。
3、友善待人，对所有学生一视同仁，关心体贴，言教身教并重。
1、扎实工作，认真完成教学任务。认真落实教学常规及教学改革措施，我掌握系统而坚实的专业理论知识和一定广度的相关学科知识，努力学习教育理论和教学方法。
2、作为一名普通的教学工作者，我能够严格要求自己，刻苦钻研专业知识，提高自身业务素质和能力，由于自身所学专业的特殊性，我每年都会利用暑假时间在外学习进修，不断提高专业水平，努力扩大知识面，让自己赖以教育学生的一桶水变为有源的活水，常换常新，源源不断。
3、在校我主要担任声乐专业教学的工作，我能准确把握声乐课程的课程标准，制定合理的教学目标，由于声乐专业的特殊性和声乐课程的特殊性，我能把各种教学方法巧妙的结合起来并做到因材施教，使学生对声乐的学习理解更加通俗易懂，充分发挥教师的主导作用。在教学过程中，因为每个学生的歌唱状态、嗓音条件、歌唱能力等各有不同，我根据学生的具体情况及时调整教学计划和状态，改进教学方法，自始至终以培养学生的思维能力，提高学生分析问题、解决问题的能力为宗旨，根据学生的个性差异，因材施教，使学生的个性特长得到发展，知识水平明显提高。三年中，所指导的学生先后在参加声乐比赛中获奖，所指导的合唱团也在各类省内比赛中获奖。
通过不断的总结教学经验，使我变得更加成熟和自信，在今后的工作中要通过自己的勤奋努力不断提高自己的业务能力水平，以出色的工作业绩证实自己的能力，通过细致的工作使领导和各部门更加理解和支持我们，创造更好业绩。在今后的教育教学工作中，我将更严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，使自己在专业化教师队伍中更健康更迅速的成长。
声乐老师工作总结篇四
我于x月x日，来到x进行培训以及顶岗实习。将近一年的实习生活让我淋漓尽致的体会了一番教师的生活，真正的体验了教书育人的工作。一年实习生活给我留下了深刻的印象，让我感悟颇多，受益匪浅。在实习期间，我不断以自己的实际行动来履行着自己作为人民教师的职责。在日常的实习生活中，我渐渐的由一个懵懂的大学生过渡到一名中学教师。光阴似箭，时光飞逝，转眼间实习生涯即将结束。回顾这段实习之路，它像烙印一样在我记忆中永存，又如彩虹般绚烂多彩，酸甜苦辣尽在其中。顶岗实习让人在实践中得到真知，从各方面都得到长足的进步。
教书育人是教师的基本职能。教书是前提，育人是目的，育人应寓于教书之中。因此教学工作实习应是实习生工作的重点。我来学校的第一天学校就安排了我的工作。我所教的是初二x到x班的音乐课，也为我安排了指导老师。
顶岗的最主要的经历就是上了我教师生涯的第一课。在我来实习地的第一周就迎来了我的顶岗第一课。相信初为人师的我们都有这样的信念——一定要认真对待自己的每一节课，较好自己的每一个学生。我也不例外，所以怎样在第一节课给同学们留下深刻的印象就成了我备课的重点。所以我认真备课，从学生心理出发，用他们所喜欢的东西进行导入，从而引入课本中的古典音乐以及戏曲等学生不太感兴趣的课本内容，最后让他们分组比赛，以及进行自主的创编活动，把学生放在教学的主体，充分发挥学生们的主观能动性。备课的时候我根据音乐教科书，结合多方的资料，在请教他人的情况下，尽力写出教好的教案。因为我知道，老师在学生的眼中，就是知识的海洋，深不可测，探不可究，充满智慧。作为教师想要给学生一杯水，自己先要有一桶水，要想将自己的知识教给学生，自己必须要有源源不断的活水，才能授予学生。在不断的教学实践中，自己的教学技能也在不断的提高。尽管做了充足的准备，但是内向的性格，还是有些放不开。上课之前，我想了很多，不知道我将要教的是一群怎样的学生，不知道他们能不能学会我教给他们的歌，是不是能跟我有很好的互动。这一切的＇一切都是未知数。但是，当我在踏上讲台的那一瞬间，我突然释然了，看到孩子们那渴望的眼睛，我就逐渐摆脱了这种紧张的心情，开始了全神贯注授课，课堂也受到了预期的效果。课后我的指导老师也对我进行了点拨。
为期一年的实习教学，学校进行了很多次考试，我也积极参与了监考的活动中，第一次转换角色，从学生的角色转到老师的角色，还参加了学校其他的一系列活动，不断提高自己的教学水平和思想觉悟，并顺利完成教学实习任务。
我们望都xx实习小组，每一周开一次例会，每两周举办一次团日活动，还举办了听评课，说课比赛等，说课比赛让我们望都二中小组在说课大赛中获得了优异的成绩。通过此次活动，也使我深刻感受到了组织活动的艰辛，这也成为我顶岗实习生活的另一种体验。
顶岗实习是我们完成由学生向老师转变的重要环节，是最重要的实践形式。在此阶段，实习生具有双重身份。对中学生而言，我们是为人师表的老师，所以应具有高度的自觉性，对带队老师和指导老师来说，我们是师范教育最后阶段的学生，因此我们在实习期间更要遵守纪律。我在顶岗实习期间坚持按时出勤，为人师表，尽职尽责。既严格遵守顶岗办的各项规章制度，又不违反实习学校的条令条例。我们也因为严格遵守纪律使自己更好的得到了锻炼。
我们积极参与实习学校举办的校园艺术节，运动会等活动，获得了当地师生的一致好评。除此之外，我们还参与了望都二中其他重大活动，如中考实验训练，月考，优质课堂等活动，积极服务当地。
班主任是世界上最小的主任，可也是最难当的主任。如果把一个班级比作一个家庭，那班主任就是这个家庭的大家长，对于班级有着至关重要的意义。所以，班主任要承担很大的责任，挑起很重的担子。
我在顶岗实习期间，担任了班主任助理的工作。我本着尽职尽责的态度开展各项工作，并虚心接受班主任的指导。班里的同学每个人都有他们不同的特点，我也深入了解了一些班级情况，并帮助老师开展各项工作，帮助学生树立正确的人生观价值观，并对其进行指导。课下以大姐姐的身份来关心爱护他们，让他们尽量感受到家人的温暖。经过班主任助理实习，让我学到了许多课本上没有的知识，并积累了宝贵的班级管理上的经验，这为我以后走上正是的工作岗位打下了坚实的基础。
回忆一学年的顶岗实习，使我深深体会到，要想成为一名优秀的人民教师，是非常不容易的。除了本身应具备渊博的学识外，其他各方面如语言、表达方式、心理状态、以及衣着、动作神态等也是有讲究的，当然，我更是体会到了当一名老师的快乐与兴奋。与学生们在一起，我会回忆起自己的中学时代，也会想起自己曾经的点点滴滴。当我在讲台上书写每一笔的时候，我都能觉察到自己脸上洋溢着幸福的微笑，因为，我学来的知识，终于找到了传输给他人的途径，让我自身有了一种成就感。
顶岗实习有苦有乐，有欢笑有泪水，有鼠不尽的酸甜苦辣，在最艰难的时候也曾想过放弃，但最终还是坚持的走完了整个过程。回望整个阶段，我收获了很多，学到了很多。孩子们可爱的笑脸、纯洁的心灵，我会永远记得。看到他们进步，哪怕是一点点的进步，我都会很欣慰。感谢顶岗实习，让我变得成熟而坚强，感谢这段生活，让我的生命又多了一份精彩！
声乐老师工作总结篇五
本学期在教学工作中本人坚持实施素质教育，在进一步深入钻研教学大纲和教材的基础上，认真学习，研究课改，使学生在掌握一定的技能技巧的同时，更具有高尚的、健康的审美情操和较高的音乐鉴赏能力。
本年度，我担任初一、初二年级音乐教育工作。在教学中认真钻研新大纲、吃透教材，积极开拓思路，把一些先进的教学理论、科学的教学方法及先进现代教学手段灵活运用于课堂教学中，努力培养学生的合作交流、自主探究、勇于创新等能力。认真做到八认真，课前认真备课，课堂上注意搞活课堂的气氛，提高学生学习的主动性。从不体罚学生，并开展结对子的活动，激发学生的上进心。平时，关心爱护学生，既做到严格要求，又耐心引导，按教学规律办事，促进学生全面、主动、健康发展。期初能认真制订好所任学科的工作计划。另外，在搞好教学工作的同时，我还很注重教学经验的积累，有了心得体会就及时记下来与同事交流。
积极参加课改活动，采用分组分框讨论完成学习任务的方式，大大提高了学生的自学能力，同时培养了合作学习的精神。认真贯彻学校计划，要求和教纲要求，并结合本学期制定的计划进行实施教学，本学期工作任务都能按质按量顺利完成。继续实行奖分积分制，能有效地约束学生的课堂纪律和衡量学生整个学期的表现分。运用多媒体教学年段优化课堂教学。如录像、录音、图片等，大大加强了学生对音乐的理解和提高限学生的学习兴趣。搞活第二课堂的声乐小组辅导，使学生认识和掌握了歌唱的技能，理解了歌唱的目的意义同时也体会了歌唱乐趣。
通过教学，使学生掌握相关的乐理知识视唱乐谱的技能，能够有感情、有方法地演唱歌曲;了解相关的音乐文化，扩大艺术视野，提高艺术鉴赏和表现能力，提高综合文化艺术素养。学习观念有所转变，学习兴趣日渐提高。
在教育和教学活动中，我始终是遵循教育规律，尽职尽责，能努力渗透爱国主义、集体主义的思想教育，加强对学生的目的性教育。通过实践，进一步提高学生的学习兴趣，今后在教改方向仍需努力，不断进取。
俗话说：“活到老，学到老”，我一直在各方面严格要求自己，努力地提高自己，以便使自己更快地适应社会发展的形势。通过阅读大量的道德修养书籍，勇于解剖自己，分析自己，正视自己，提高自身素质。在业务上能认真学习教育和理论，不断给自己“充电”，不断补充新的“营养”，增添做好工作的后劲，继续在教师这一岗位上努力工作，为培养下一代出力!
声乐老师工作总结篇六
又经过一个期的紧张工作，在从开学到现在，我们通过这一学期的工作时间找到属于我们的规律，我们声乐队的各项工作已经基本走上正轨！在此我们要感谢自动控制系声乐队从成立到现在一直在工作上支持我们的院领导和系上领导，我们看到近期的工作也在都在有条不紊的开展着，并且取得了相对不错的成绩。这些成绩也是和我们声乐队全体成员的努力工作分不开的，更加和帮助我们的老师是分不开的，所以，在此为所有支持和关心我们声乐队建设的领导和同学表示感谢。
文艺部作为团总支的重要窗口，一直以来肩负着丰富校园艺术文化生活的重任。本着服务同学成才成长的宗旨，结合我系自身的特色和同学的需要，组织开展多种形式的富于思想性、艺术性和娱乐性的活动，成为教育系与广大同学之间进行艺术交流的桥梁和纽带，也是同学展示自我和提升自我的舞台。
（一）为了办好我们自己的声乐队，我们定期开会来总结我们的成绩和不足的地方，以便为以后开展工作打好基础。
（二）为了把我们自己的乐队办的有特色，我们经常一起讨论和学习不同的表演方式，以便达到我们需求的好的表演效果。
（三）在有了以上基础的'条件下，我们时刻准备着把我们成果展示给学校领导以及同学们，争取把我们最好的一面呈现给大家。
（一）（工作之中细节没有把握好，以致于走了许多弯路，我们下次会努力改正，以求最好。
（二）在排练有些节目上我们花费了太多的时间但是没有达到预期的效果，我相信我们下一次会在最短的时间之内努力达到我们预期的目标。
（三）我们的节目在有些地方还是需要慢慢的磨合，所以有些地方可能做的不太好，我们下次会做的更好。
（一）加强我们声乐队的基本功的练习，以求在以后的表演中表现的更加完美。
（二）积极和我系的声乐老师的联系，在他们的空闲之时请他们过来给我们中肯的意见，并充分吸取他们的经验来提升我们的能力。
高校校园文化建设的主体是学生，受众也是学生，校园文化健康发展，发挥作用的前提就是将将“以学生为本”摆在首位。开展成功的活动，开展有成效的活动，开展有意义的活动，就必须以“从群众中来到群众中去”的工作方法为指导，做到“从学生中来到学生中去”。只有真正为我们的同学办活动，活动才有意义；让我们的同学真正学到东西，活动才有意义；让同学满意了，我们的活动才有意义。
声乐老师工作总结篇七
根据本校乡村少年宫工作的要求，开设了电声乐队（含电吉他、电贝司、架子鼓）兴趣小组，由两名教师授课，经过一学期的教学和实践，现就电声乐器教学工作总结如下：
教学采用的是小班化教学。由于小学生年龄较小，因此学生人数相对较少。教学活动一般都是固定在每周周三下午第三节课。
关于教学的教材，因为没有组织统一购买，因为正规的吉他教程大多适合学员自学或者老师一对一进行教学，所以我们的教材都由教师自己备课，编写出自己认为比较适合我们学生基本情况的教材。
学生是自愿报名参加的，主要是四、五年级的学生。每周上一节器乐课，平时课外活动时间训练。学习器乐是一种很好的艺术实践，对于小学生来说，学习演奏一些乐器对培养他们的乐感和的审美是大有裨益的。吉他的音域较宽，指法复杂，而且左右手要能谐调配合，才能演奏一首完整的曲子。它不像其它简单的乐器，不需要太多的技巧，因此学生学习时比较不容易上手。吉他的学习周期相对较长，整体技巧难度大于竖笛等乐器。架子鼓也是一种技巧性较强的乐器，要通过大量的练习才能掌握一定的技能。通过一个学期的学习，因为学生没有时间练习，现在只能掌握一些最为简单的左右手指法的技巧，尚不能演奏完整的乐曲。在学习过程中，学生们在学习中互相比较、互相交流，构成一种玩中学、学中玩的愉快学习氛围。训练时学生能全身心的融进音乐中，使整个身心都受到熏陶，是一种难得的美感享受，也是一种凝聚力的完美体现。学习过程培养了队员们的自信、自律、积极向上的良好品质。通过一学期的学习，同学们在不同方面都有了很大进步。
1、学生音乐基础差，练习时间不足：
有些学生没有经过一些音乐方面的学习和训练，音乐基础差，所以在学习中往往会遇到一些困难，所以再今后的教学工作中，要加强学生音乐素养和乐理方面的学习和培养，从而弥补学生音乐基础差的问题。还有学生平时的学习太忙，没有时间去认真系统练习也会影响到学生的吉他学习，其实每天学习累了的时候，练习一会既调整了学习状态，也练习了一门技能，何乐而不为呢？主要这个问题主要还是在学生和家长的观念上。
2、学校的硬件建设还须加强：
希望今后能够加强各个方面的配备，比如电脑投影多媒体等设施，以及购置部分光盘音像资料、贝司、架子鼓、吉他学习教程书籍等供教师辅助教学和学生参考。
3、自身水平还有待提高：
在今后要多加强自己的专业技能，多学习，多充电，以提高自己的专业水平，从而更好的去教授学生更多的知识和技能。
音乐教育是实施德育、美育、进行音乐文化素质教育的必修课。法国大文豪雨果说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数学、一把是文字、一把是音乐。”小学音乐教育对促进学生德智体美诸方面和谐、主动的发展有不可替代的作用。把培养学生高尚的情操，健全的人格和良好的审美创造能力作为重点。
20xx年1月
声乐老师工作总结篇八
自我校成立了乡村少年宫以来，成立了领导小组，具体组织开展日常工作。进一步规范了管理，健全了工作机制，落实工作人员及职责;加强了辅导教师选聘培训，提升人才培育水准;努力改善办宫条件，为乡村少年宫的发展打下坚实而良好的基础。
为了使更多的孩子参与到少年宫组织的活动中来，我们开辟了快乐阅读、科技活动、体育活动、文化艺术等方面的活动内容，努力拓展少年宫活动时间和空间。按少年宫课表搞好常规活动项目，保障少年儿童学习活动时间。通过兼用场地开展活动，做到一室多用、一地多用，充分利用可用空间(墙壁、长廊、橱窗)，作为少年宫活动、作品的展示阵地，处处体现少年宫新面貌，努力打造我校“乡村少年宫”成为全校青少年的教育基地。
一分耕耘，一分收获。我校“乡村少年宫”，在提高教育教学质量、提高少儿综合素质等方面，取得了明显的成绩。少年儿童处在各级各类比赛中获奖外，还在知识技能、道德情感等方面都有很大的提高，学习生活得到了充实。
活动阵地空间狭小，限制和制约了我校“乡村少年宫”的发展和壮大。特长教师缺乏，也局限了活动项目的开展。
1.进一步完善乡村少年宫机制建设，加大工作力度，发扬艰苦奋斗的精神，把我校“乡村少年宫”建设得更好。
2.加强师资培训，加强对外学习交流，学习兄弟单位先进经验，把我校“乡村少年宫”工作做得更加完善。
3.继续发展自身的优势，努力创造条件，使我校“乡村少年宫”开展的项目逐渐增多，规模和气势逐渐壮大，真正满足农村少年儿童课外生活的需求。让农村少年儿童真正享受到丰富多彩、形式多样，寓教于乐的教育活动，实现快乐学习、全面发展、健康成长。
声乐老师工作总结篇九
摘要 ：真假混合声具有明亮、清脆、流畅、甜美的声音特点，它始终保持在高位置上的感觉，上下声区贯通，是民族声乐教学所追求的，只有经过科学的训练才能有效拓展其音域、音量,美化其音色，大大增强声音的艺术表现力。
关键词 ：民族声乐教学 真假混合声 训练
混合声是真声和假声的混合，它既有真声的结实、明亮，又有假声的柔和、圆润和高位置。这种声音上下自如统一，音色甜美明亮，给人以亲切真实的美感。它不存在由于换声而出现的音色不统一现象，又克服了真声唱不上去，假声唱不下来的困难,是当今普遍公认的一种科学的唱法。
人声本来就有真声(声带的全振)和假声(声带的边缘振动)两个机能的存在，恰恰是这两个机能的混合，我们才获得了宽广的音域，这音域大大地超越了生活语言所需要的范围。
真声和假声两者的混合声音,其发声状态为：从低声区开始就使声带边缘变薄，掺入少量假声，随着声音的上行，假声成分逐渐增多,但仍不失少量真声。中声区真假声相伴，混合共鸣较好。混合声的音域统一连贯，无明显的换声区。这种声音的效果是“真中有假，假中有真，真假难分，真声不炸，假声不虚，混在一起”。一般说来唱高音时假声成分多些，头腔共鸣就丰富，唱低音时真声成分多些，胸腔共鸣成分就越多。这种混声的发声是充分运用共鸣器官来配合声带振动变化为依据产生的混合共鸣。
混合声具有明亮、清脆、流畅、甜美的声音特点。由于它具有真声色彩，比较接近我们的语言，容易吐字清楚，声音上下贯通又比较方便，所以它符合中国观众的欣赏习惯。混合声已被越来越多的民族唱法歌唱者所采用。其实，在我国传统戏曲、曲艺、民歌中，混合声早已有应用，只不过由于各自有着不同的剧种风格、语言和地方欣赏习惯，所使用的真假声比例不同而已。民族唱法的自然混合声必须经过科学的训练才能获得，更是初学者所不容易掌握而又必须付出相当大的精力和耐心来雕琢的。所以在教学中，笔者把混合声的训练作为重点来教授。笔者根据多年的声乐教学经验，总结出行之有效的训练方法，收到了非常明显的效果。
哼鸣是初学者乃至学习有成者练声的极好方法，是获得声音高位置的良好手段，有利于体验头腔共鸣和声音靠前的效果。这种训练非常必要又容易掌握，练习闭口哼鸣时要注意:
1.身体自然直立，胸部自然扩张，两肩放松，吸进适量气息并注意保持吸气的姿势，找呼吸支点。
2.嘴唇微闭，舌头自然放平，舌尖轻靠着下牙根，下腭和颈部肌肉放松,上下牙稍分开不要咬紧。
3.哼唱时颌关节向上打开，鼻道打开，感到声音集中在鼻腔上方，两眉之间感到明显振动，像擤鼻涕时的感觉，找哼鸣焦点，哼在“气上”。不论音的高低，都始终保持这种高位置的感觉,这对上下声区的统一很有益处。
高音开始的下行音阶容易找到头腔、鼻腔的共振感觉，一般说来下行音阶要比上行音阶容易些，气息比较易于控制，声音容易哼得连贯。音阶下行第一个音较高，发声器官的肌肉处于比较紧张的状态。随着音高的降低，肌肉随之逐渐放松，而逐渐放松比逐渐紧张要容易控制，初练时在自然声区练习，不要哼高音，因为哼高音对初学者来说极易形成喉头上提，造成声音挤压。哼鸣是哼出来的，不是唱出来的，声音应无任何振动感。用深的呼吸支点，轻轻推出气息，音量不大但很松弛，很集中。
动作，而不影响声音的进行，如若不影响，就说明方法对了。这样，用哼鸣方法练唱时，嘴巴在做咬字动作和做表情动作时，就不会影响声音。所以哼鸣练习对呼吸支点的体会和真假混合都有很好的效果。
喊嗓子本是戏曲演员从祖辈沿袭下来的传统练声方法。它之所以能流传那么久、那么广，必然有它存在的道理，这道理是有其科学性的。 多年来笔者在教学中始终保留了“喊嗓子”的传统。需要说明的是，这种喊嗓子决不是一般人认为的“扯着脖子喊叫”而是科学的训练，它首先强调的是打开喉咙，使其处于自然放松的状态。然后由弱到强，由低到高地“喊”。简单地说就是一句话：“打开喉咙喊嗓子”。卡鲁索的夫人在《卡鲁索的一生》的书中写到：“卡鲁索常常对着镜子练声。他把口张得特别大，把舌头伸得很长，像要给医生检查喉咙那样，然后发很尖锐而?位置?很高的高音来做练习。”我国著名声乐教育家沈湘教授曾说过：“打开喉咙喊嗓子是最科学的发声方法。”事实证明只有在最佳状态下喊嗓子才能做到如下几点。
1.打开喉咙喊嗓子，使鼻腔张开，口腔中口盖抬起，积极收缩成拱形，咽腔中会厌卷起，咽壁直立，喉头放在深呼吸的自然位置，这样发声通道才能畅通无阻。在这条管道中喊嗓子，才能体会到这个管子不仅仅是一个肌肉组成的管子，它像铜管乐的金属管道一样坚实有力，只有这样才能喊出金属般的穿透力强的铿锵之声。打开喉咙喊嗓子，使口、鼻、咽、喉各器官张开，金属般的通畅管道使歌者能获得人体各个腔体的共鸣，声音上下无阻，高高低低、强强弱弱，使真假声混合得不露痕迹，使假声不虚不空，中低声区胸腔共鸣自然混着高位安放的头腔共鸣，真声区自然混着假声，使真声不白不横，做到真中有假、假中有真、虚虚实实、浑然一体。
2.打开喉咙喊嗓子，使所谓“没嗓子的变成好嗓子”。打开喉咙形成“金属管道”使演唱者越喊管道越通。音质、音量、音色也就会有明显的改变。
唱u母音时唇微闭成“撮口”，喉咙打开放松，上下畅通好似一根管子，口腔形成膛大口小的共鸣箱，呼气出声引起头腔、口腔、咽腔、胸腔的共振，容易找到混合共鸣的感觉。
唱u母音时，上唇要拢住，唇尖用力。如果拢不住，有的人还会出现上唇抖动，这不但会影响共鸣效果，使声音不能到位，还会造成u母音的发音不纯正。从高音开始的下行音阶练习，比较容易找到高位置，体会到头腔、口腔、咽腔、胸腔形成上下相通的共鸣的感觉。随着音高的变化，要保持声音的上下一致，做到“松”“通”“空”。
“松”是指声音松弛，不挤不压，喉咙打开，放松，在深深的气息的支持下，将声音推出，圆润、丰满、浑厚。“通”是指声音从下腹部(即丹田)涌出，至胸腔通过喉直达头顶，上下如同一根管状通道，上通下达，声区统一，气息流畅，音量不大却有明显的上下一体的振动感。“空”是指声音的流动的空间感，“四不靠”即不蹭嗓子，没有明显的着力点。总之，练好u母音是打开头腔共鸣，获得高位置，打开喉咙形成管道上下一致,真假混合声的有力手段，是带动其他母音练习的好办法，可以说是发声练习的“敲门砖”。
在学习歌唱的过程中,经常会听到声音要高位置的要求。最能体会高位置的声音是假声,唱假声的时候,喉咙一般都是打开的,松弛的,气息也不僵,上下容易连成一条垂直的气柱,所以声音比较柔和圆润,通畅统一,演唱也相当省力。根据假声的特点和音色,可以在保持假声演唱的状态下把声音放出来,以增加声带的张力,并掺入真声成分,就会形成明亮圆润的混合声效果,同时音域也得到了扩展。
位置,从上向下,保持位置来带声音,一直唱到低音时仍然是假声位置的感觉,加上气息的配合,便能得到混合声的效果。
母音是语言和歌唱发音的主要因素,因此,唱好母音对于歌唱来说非常重要。声乐训练的母音是a、e、i、o、u,这些母音的发音有宽有窄,有暗有亮,位置有前有后。为了使歌唱的发音统一,音色统一,符合民族唱法的声音要求,而且便于咬字,在教学中,笔者采用混合母音练声收到明显效果。
混合母音,也叫母音变形唱法,即在一个母音里混入一定量的另一个母音的成分,以达到使口腔内部的调节以适应某种发音的需要,而获得高位置声音的方法。如在a母音里混入适量的o母音,在i母音里混入适量u母音使喉、口、咽等腔体从横转向竖,从窄到内开。把两个母音混为一个音,在发声时,同时吸收了两个母音的优点,弥补了发单个母音的不足,这样可使喉头逐渐放开,发声管道竖起,声音流畅，对真假混合声的训练非常有效。
实践证明,用以上这套教学方法,经过师生的共同努力,一段时间后绝大多数学生都能做到气息畅通，音色明亮、圆润,真假混合声统一。只要不断坚持科学的发声训练,不仅对提高学生的自身素质和技能有帮助,而且会对以后的歌唱艺术实践大有裨益。真假混合声的训练,是教学工作中一项长期的艰苦而耐心细致的工作,仍有不少问题值得进一步探讨。本文谨以笔者多年来教学实践中的感受就教于同仁,以期引起对此问题的充分关注和思考。
参考文献 :
[1]金铁霖.《民族声乐的学习与训练》，黄河音像出版社.
[2]沈湘.《美声区别于其他唱法的最主要特点》，中国音乐网.
[3]谭萍.《打开喉咙喊嗓子》，《中国音乐》，20xx年第1期.
[4]韩勋国.《送你一副金嗓子》，湖北人民出版社.
[5]徐青茹.《声乐教程》，山东文艺出版社.
声乐老师工作总结篇十
一学期的时间很快就过去了，现将这一学期的如下，以便为今后能更好地开展声乐教学，取之长处，精益求精。
一、课堂教学：
在课堂上，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。并在课程中加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上声乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。
三、课外活动：
增加给学生展示的舞台，使学生有展现自己机会，在展示过程中能有不断学习与锻炼的机会。
四、考试：
为了使声乐测试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的.音乐测试我采用了：让学生选择一种表演方式，即唱、舞等来表现。每人写一篇500字左右的文章，内容是关于对声乐的理解认识等。
五、其他：
我经常利用休息时间去收集各种关于声乐资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注意自身的学习。如：参加音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中学教师进行交流。但做得不足之处是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。自觉做事还算细心，并且能充分运用学生会的力量开展活动。凡事都要有计划，重要的是做详细计划。
总之，回顾一学期的教育教学工作，取得了一点成绩，但还有许多不足，在今后的工作要积极努力提高。
声乐老师工作总结篇十一
（20xx.5―20xx.7）作为声乐教师已有一个学期了，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生内在潜能与追求。
经过老师和同学们的共同努力，从基础抓起，从个别抓起。在培养孩子们独立完成演唱歌曲的`基础上，加强对孩子互相协作、互相配合能力的培养，使孩子们在演唱合唱曲目方面能力有了较大的提高。
在培养孩子们提高声乐演唱水平的同时，老师还对孩子们进行思想品德的教育，使孩子们在思想上、学习态度上、精神面貌上有了一个较大的提高。
孩子们在演唱歌曲上和变化音的演唱上还存在一些不足，要掌握好正确的歌唱方法，必须在有限的课时内，反复进行歌唱发声的基本训练，使之在实践中去领会正确的发声方法，掌握歌唱的技能技巧，有待与老师和同学们的共同努力。
声乐老师工作总结篇十二
任铮来到职业高中工作已有一段日子了，现将这一段时间的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。下面作工作总结如下：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。
为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，应在职业高中组建了合唱队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。设计每周周一、周三的课外活动时间训练。器乐队的'队员则是要求由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。在这个学期里：预定举办第一期元旦音乐会;组织学生参加了我校的联欢会演出。不足：没能实现在高一组建管兴趣小组的计划。学习器乐音乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说，学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。
读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。
自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生的力量开展活动。凡事都要有计划，重要的得做详细计划。还有一个较重要的是，在交际方面，还应多学习。处理事情要灵活。
声乐老师工作总结篇十三
第一段：引言（150字）。
声乐是一门需要多年专业学习和练习的艺术。而作为一名声乐老师，我有幸能够与众多学生一起分享我的知识和经验。多年来，我对声乐教学积累了丰富的心得体会，并且见证了许多学生从初学者到专业演唱者的转变。在这篇文章中，我将分享一些我在教学过程中获得的宝贵经验。
第二段：建立声乐基础（250字）。
声乐教育的核心是建立学生的基础。在初级阶段，我着重教授学生正确的呼吸技巧和发声原理。我经常强调对腹式呼吸的训练，帮助学生更好地掌握呼吸气流的控制。我还教授学生如何正确发声，通过发声练习和音高训练来提高他们的音域和音准。在这个阶段，我鼓励学生多进行反复练习，巩固基础。
第三段：表达情感和艺术性（300字）。
除了技巧培养，声乐也是一门表达情感和艺术性的艺术。学生成为了一个出色的歌手需要掌握如何传递情感和与观众产生共鸣。我给学生提供了大量的悲伤、快乐或愤怒等情感表达的练习。同时，我帮助他们理解歌曲的意义和背后的故事，以更好地传达出歌曲所表达的情感。我还鼓励学生在演唱中展示自己的个性，通过音色、音质和演唱风格来创造独特的声音。
第四段：舞台表演和自信心的培养（300字）。
许多学生在舞台表演方面存在困难，因为他们可能会感到紧张和缺乏自信。作为声乐老师，我认为帮助学生克服这些问题至关重要。我鼓励他们参加各种演出机会，例如学校音乐会或社交活动。我为他们提供在舞台上展示技巧的机会，并给予他们专业的指导和反馈。我还教授学生有效的放松和专注技巧，以帮助他们在表演中保持自信和冷静。
第五段：激发学生的潜能（200字）。
作为声乐老师，我最大的愿望是激发学生的潜能，并帮助他们实现自己的音乐梦想。在教学过程中，我鼓励学生树立良好的目标，并为他们提供有针对性的个人指导。我倾听学生的需求和想法，并根据他们的兴趣和才能制定教学计划。我相信每个学生都有自己独特的声音和风格，我的任务是提供正确的指导，让他们发挥出最好的表现。
结尾（100字）。
以声乐教育为主题的文章只能浅尝辄止。然而，通过我的教学经验和见证学生的成长，我深深地相信声乐教育对于学生的发展和个人成就是至关重要的。作为一名声乐老师，我将继续不断学习和提高自己，为学生创造更好的学习环境和机会，帮助他们成为出色的歌手和艺术家。
声乐老师工作总结篇十四
不知不觉中，一学期又过去了，在工作之余我不断学习，勇于创新，大胆实践，努力更新自己的教育观念，做到与时俱进。我这学期的教学工作主要体现在以下四个方面。
一、注重音乐审美体验
我在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中，注重培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动、活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。
首先，我从自身的点滴做起，一方面，上课时注意歌声美、琴声美、语言美、教态美、服饰美等，让学生从教师身上体会美的想力，从而使学生喜爱教师，进而喜欢上音乐课。另一方面，通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
二、给学生适当的活动空间、思维空间及时间
在教学过程中，我每节课至少要留出五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题，让学生创造性地思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分发挥自己的想像力。
三、注重自主、合作、探究的学习方式
自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的许多潜力，如：组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。
四、注重发展学生的创造性思维
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中，设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区：把创造单纯地看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样、丰富多彩。
以上就是我在活动中的工作总结，在很多方面还有待进一步提高，望各级领导、教师多多指导，我会不断完善，争取做得更好。
声乐老师工作总结篇十五
时间过得很快，一学期的中国象棋兴趣小组活动结束了，现在总结如下： 中国象棋有着悠久的历史，“棋琴书画”并称我国的四大艺术修养项目，而棋摆在了第一位，可见中国古人对棋的重视，到了今天，下棋仍然是流行极为广泛的活动，它集科学性、艺术性、文化性、趣味性和竞技性与一体。本着下象棋的如此广泛，我校少年宫开设了中国象棋这个兴趣活动内容。
在开设这个活动之前，我设想经过一学期的学习，学生能够对象棋有一个初步的认识并知道基本的开局、中局和残局，为学生以后在象棋这个领域更上一层楼打下基础。为了达成这个目的，在第一节课我让学生两两分组，互相帮助、互相学习，在上课时我采取了把课时一分为二的办法，前一段时间采取我讲为主，学生练为辅的办法把一节课的内容学习完毕，在后一段时间则采取组内活动，巩固这节课所学内容。学习一段时间之后则分组比赛，决出一二三名，并检测学生一段时间的学习成果。最后通过学生下棋时检查有没有注意我在平时提到的需要注意的地方来评价他们一学期的学习成果。经过学习，学生对下棋有了长足的进步，知道了如何开局，开局时需要注意的地方，在中局时如何争取先手，在残局时如何抓住对手的漏洞取得胜利。
我觉得通过这学期的活动，对学生来说，他们对象棋有了全面的认识，对下象棋也有了一定的兴趣，对我来说，通过他们身上那种热情的、孜孜不倦的、不服输的表现上也学到了如何才能将一样东西学好，可以说是教学相长吧。
中国象棋是一种健康、益智的竞技游戏，它不仅能丰富学生的课余生活，陶冶情操，而且有助于开发智力，启迪思维，培养学生的品格。
对于教学学生象棋，除了传授给学生象棋的`行棋技术以外，更重要的是知识，是文化，是思想，是棋德。对学生来说，弈棋可磨练他们的意志，锤炼他们的品质，塑造他们的性格，陶冶他们的情操，而不是一定要把他们个个都培养成国手。
下面就我在本学期的教学工作作简单的总结。 一、确立指导思想 中国象棋对于人们来说并不陌生，街头巷尾随处可见对弈的人群，老百姓中会下象棋的也大有人在，学生能接触的机会也比较多，这对象棋教学非常有利。但在教学活动中心对学生进行中国象棋的系统教学，我还是第一次。因此，我把开展象棋教学的目标定为：普及象棋，使更多的学生会下棋；适当培优，使较多的学生下好棋。在象棋对弈活动中，培养学生对象棋的兴趣，开发他们的智力，培养他们良好的棋风棋品，从而促进学生素质的全面发展。
1、要运用大棋盘，反复地讲解中国象棋的各种开局法、单个战术手段、战术组合、实用残局、实战对局，要特别强调让学生快速出动棋子，占领主要道口。俗话说：“三步不出车，棋在家里输。”意思是要迅速开动大子，否则让对方攻过来很容易输棋。
2、要请学生积极参与到大棋盘的讲学中，共同解决布局，实战中的排局问题与残局难题，并做好实战记录，棋局结束后进行复盘，总结一盘棋的成败得失。这样对于提高学生实战技术和中国象棋的兴趣有很大的帮助。
3、要在学生相互对局的过程中，教师要认真地关心他们，发现问题及时指出，并组织下棋对手相互交流下棋心得，探讨难点，做到共同提高。课后为了巩固在课堂学习的内容，有时要适当布置一点家庭作业，如限着将死帅（将），布局着法，找对手下棋进行锻炼等，这样肯定能够提高学生的象棋水平。四要结合棋艺学习渗透棋文化知识，使学生在掌握下棋技术的同时，受到棋理、棋规、棋德的熏陶，从而形成良好的棋风。
一学期以来，我在象棋教学辅导课中一直采取如下做法：
就是上课时我用大棋盘通过实例有目的地给学生演示象棋的各种开局，基本杀法和实用残局。学生一边跟着我动手操作，一边思考我提出的问题，有时我也让学生上台在大棋盘上操作。这样学生容易掌握棋局的变化，可以有效的突破学习难点。
我在普及象棋辅导教学的基础上，还比较注意对尖子学生的培养。第一，利用学生自由对弈时间让高水平的棋手和我对局——下指导棋。边下边给他们一一分析哪些地方下得比较好，哪些地方有毛病，应该怎么下。第二，每学期都进行一到两场比赛，这样不但提高他们的棋艺，还积累了比赛的经验。
由于我的教案是按棋艺与棋文化相互糅合在一起设计的，因此每次辅导课除了辅导棋艺外，还涉及到象棋历史、棋诗棋联、象棋谚语、棋人棋事、象棋古谱、象棋之最等多方面的内容。
总之，经过一学期的活动，丰富了校园文化生活，提高了学生文化素质和学校教育教学质量，更好的实施了素质教育，使学生身心朝更加健康的方向发展，最终使他们的各项素质迈向了一个新的台阶。当然象棋是一门历史悠久、有一定难度的活动，在教学时会遇到一系列问题，面对这些问题，我会尽量去想办法解决的。愿少年宫活动越办越好，办出自己的特色。
声乐老师工作总结篇十六
20xx―20xx学年度第二学期声乐组活动总结 通过本学期的活动开展，培养了同学们学习声乐的浓厚兴趣，也使同学们掌握了一些必备的音乐基础知识和歌唱的基本技能。为了下学期能更好地开展活动，特将这一学期来的活动情况总结如下，以便今后能做到取长补短，有所提高。
初次参加声乐活动的同学对声乐学习都有浓厚的兴趣，但同时由于没有进行过系统的、专业的学习和训练，他们的声乐基础普遍都比较薄弱，再加上声乐的学习和练习比较单调和枯燥，见效慢，使学生产生了畏难情绪，这也进一步影响到学生的学习兴趣和动力。所以，在本学期的活动中，我一直比较重视学生音乐基础知识的学习和音乐基本技能的练习。
在活动中，我不仅安排了基本乐理知识的学习，还安排了视唱练耳、发声练习和歌唱练习，为学生系统地学习音乐知识，提高学生的音乐素养打下了坚实的基础。
加学校和班级的各种表演等方式，激发和满足大家的成就感，使大家不再是被动的歌唱，而是变成主动的演唱。
我还从歌唱姿势、正确的呼吸方法、自然圆润的发声、清晰的吐字、咬字及音高、节奏等方面，加以系统地训练，通过聆听、比较、讨论等方法，引导学生感受、体验。而且，我还通过教师的范唱，不同学生的演唱比较，为学生树立参照和样板，并根据每个学生的不同条件和发声特点采用“严格要求”和“因材施教”相结合的原则进行教学，使他们打下良好的基础，并自然的运用到歌曲的演唱当中。
为了满足学校内外组织的各种文艺活动需要，给学生们一个锻炼、展示自我风采的机会，培养学生对演唱歌曲的兴趣，我针对学生不同的音乐基础，不同的音色特点，有意识地培养学生的个性发展。
在活动中，我除了要求达到音高准确、节奏正确、声音连贯、歌曲完整外，还要求学生应注意正确的分句，做好气息的保持以及音量的控制，并指导学生多聆听感受歌曲音乐。为了更好地表现歌曲的内容，我们还针对不同的学生的演唱特点和水平，及时地作了艺术处理。
产生破音；由于自己本身不擅长键盘乐器，造成练习时没有伴奏，或伴奏音乐单一，影响了学生的学习；学生家长担心孩子参加了声乐活动会耽误文化课的学习而不予配合；一周一次的短时间的声乐练习，使得声乐训练和学习的效果难以保证，等等。但是，不经历风雨，难见彩虹。面对着种种不足，我会努力向前进。
