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读后感是充分利用书中信息的方式，它能够激发读者的思考和判断能力。在撰写读后感时，要注意避免过度感情化和主观片面的评价，保持客观和理性的态度。接下来，我们一起来阅读一些经典的读后感范文，感受作者对书籍的独特理解和思考。
夜雨诗意的读后感篇一
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
那场唐朝的雨下了千年，至今还在淅沥，像我的喃喃自语。
那场下在心头的雨，其实现在就悬挂在我眼帘，一千年，唐朝的雨是我千年的泪，起自我多风的心头。
翩飞如落叶的雨，倾泻我千年的心痛，肯定有雁冒雨前行，如我千年后的诗句。
落叶飘零着我的飘零，雨孤寂着我的孤寂，不禁寒意时，我用唐诗里的名字取暖。
用一条河喊出如水的柔情，喊出比冰更硬的痛，以叶为舟的秋池，载不动，我千年的愁。
我千年后的目光涨满整首的诗，假如目光是落叶，我又飘零在哪一段深秋？
假如大雁是我思绪的足迹，它又在何处黯然折翼？
假如我的胸襟能收藏巴山的层峦叠嶂，那么哪一段奔波的山路是我曲折的枯肠？
假如我的语言是水，谁又是我辗转反侧的河床？
而唐朝的雨还在下，细雨细如愁，细如千年以后的一声叹息。
抓一把秋风的长发，编制峰回路转的归期，我要穿越千年，回到唐朝那扇从不关闭的窗。
穿越千年，回到心灵的庭院，让唐朝的风叫出我最初的乳名。
在唐朝深情盈盈的眼眸里诗意地栖居。以心为碇，以眼神为缆绳，不再启航。
夜雨诗意的读后感篇二
在《红楼梦》中，刘姥姥并不是什么重要的人物，总共也就出现了两三回，但就是这么一个普通的刘姥姥却让我留下了极深刻的印象。
刘姥姥第一次出现，便是因为家中无钱过冬，便想去荣国府攀攀旧亲要点钱财来，她迟钝却又精明，知道叫板儿去开口要钱比较好点，只可惜板儿经历尚浅，只顾着吃东西，把身上背负的责任忘得一干二净，幸亏荣国府有的是钱财，便给了她三十两银子，哄得刘姥姥屁颠屁颠的回家去了。
刘姥姥虽爱财，却又有一颗感恩的心。她见自己用了荣国府的便送了些瓜果蔬菜给贾母等人，并且用她那机智幽默具有农村特色的语言逗笑了贾母，之后不免要有些赏赐。
刘姥姥爱财但不贪财，并且有一颗善心。当贾府破落，凤姐将死之时，刘姥姥仍没有嫌弃他们，而是继续为他们充当喜剧角色，凤姐请求刘姥姥为她祈福，并且把手上的金镯给了她做祈福的钱，但刘姥姥并不收下，而是真心实意的准备帮凤姐祈福，只可惜红颜命薄，刘姥姥还未帮凤姐祈福，她就先归西了。其实当初刘姥姥就是收下凤姐的镯子，又有几人知道呢!由此可见，刘姥姥虽爱财，但不贪财。
一个质朴却又步伐精明，爱财却又不贪财的刘姥姥给我留下了深刻的印象!
夜雨诗意的读后感篇三
花了周末一天的时间，把王崧舟的《诗意语文》读完，本书是作者用十年的课堂实录写成的合集，也是作者不断提出并实践“诗意语文”理念的过程记录。对于任何一个语文教师来说，看这些课堂实录无疑是最快、最直观、最有效地学习语文教学的方式、策略、理念，也是观察“诗意语文”的提法是否合理、理念是否虚无的最佳途径。
但是，我更感兴趣的是作者在书本前写的一篇前言，我以为这篇前言应该是“诗意语文”的理论依据、教本要义或思想旗帜，基本把该门派的主张和宗旨开张名义地表达了出来。且不说作者的提法有无商榷的地方，单就语文的几个维度的思考就值得任何一个语文人好好的考量与反思。
首先，作者回顾了“诗意语文”提出的三个阶段：“朦胧的激情”“去激情化”“激情的协奏”，作者紧紧地扣住一个“情”字来建构“诗意语文”的核心与灵魂。接着作者解释说，“此情非彼情，它有着审美的品格、语文的特质、理性的积淀、生命的关切。此情亦彼情，它一定在情境中被激发，一定关乎个体的内在体验，一定是整体的生命律动，一定折射出相应的态度和价值皈依。”如果说这一段话显得高深、玄妙的话，接下来作者的解释会清晰一些，针对这一“情”字内涵，作者从语文课程的价值层面进行了分解。
即，从语文课程本体价值层面上讲，“诗意语文”倾向于母语的诗性品质，更接近人的瞬间体验而非理性思维，所以以“情”为灵魂的语文就能更好地实现语文教育的民族化。也就是说，作者深深地抓住了“诗言志”“诗缘情”的文学传统，从“母语的诗性品质”上找到了语文的依靠和归属。从此种意义上说，在文学教育上这一块，作者的用力是有历史依据和理论高度的。
从语文课程的内容价值层面上讲，“诗意语文”倾向于对文本的审美解读。联系本体价值层面的分析不难理解，审美的解读也是从文学教育这一角度发展而来的，审美的解读不同于科学的解读、理性的解读、功利的解读，而是以观照和体认文本的情感境界为旨趣，最终走向自我的理解。在关注“情”，体验“情”，发展“情”的过程中，作者提出“审美解读，不仅关注文本的审美内容，同样也关注它的审美形式”。其实，陆机《文赋》里所的“诗缘情而绮靡”，既指诗歌因情感激动而作，又指强调诗歌整体上的美好，这正是作者的“珠玉在前”。
从语文课程的过程价值层面上讲，“诗意语文”倾向于教学的陶冶功效。不难想象，对于“情”的教学，其过程的把握与体认，只能是梁启超在《小说与群治的关系》里所提出的“熏，浸，刺，透”式的陶冶，这样才能达到作者所说的“理解言语生命、回归言语生活、融入言语情感、激活言语体验、丰富言语想象、培植言语人格”的理想境界。这还是从语文的文学教育角度得出来的过程评价，虽然牵涉到生命、生活、言语、想象、体验与人格，不过整体上还是以“情”作为语文课程过程的核心与对象。
从语文课程的'主体价值层面上讲，“诗意语文”倾向于学生的游戏天性。作者提出这样观点，是基于儿童的天性——“自由状态”“忘我状态”“想象状态”“解脱状态”，并认为这些“状态”，即所说的“诗意的状态”。
四个层面，扣住一个“情”本体，从一而终，体现了“诗意语文”的理论主张与理论建构。不管对作者把语文课程归结为文学课程是否有争议，仅这一理论勇气与理论能力的展示，也就值得鼓掌，或许这就是黑格尔所说的“片面的真理”吧，如果全面了，估计意义也不大了。
其次，作者在实践策略层面提出“诗意语文”的教学方式。提出从“文本细读”“整合”“陌生化”“诗性言说”“举象”“造境”“入情”“会意”“因声求气”“寻根”等十个策略技巧进行归纳枚举。这一部分的内容，从理论上意义不大，都是从文学理论里借鉴来的术语，而且还有不少是西方文论里的术语。不难看出，其实，作者在这一节内容上也并没有完全扣住前面作者一而再再而三地所紧握的“情”字，来提出设计的策略与方法，这不能不说是作者的理论遗憾与不足。
最后，作者从“诗意语文”与“诗意人生”高度来展示出语文的某种彼岸意义。“止于至善”“自由对话”“精神相契”“体验幸福”“成就自我”等高度词汇最终把语文走向了“人生”意义，这好像是各派语文理论最后的“宿命”，都不得不走向的“唯一目的”。然后就是一翻美好的展望与幻想，所以作者在这篇文章的结尾处提出了“我有一个梦——让语文教育成为生命的诗意存在”这一带有呐喊与呓语特点的理论抒情。我不知道这样的提法是否“诗意”，但觉着离一门学科的表述还有一段距离。
诗意，对语文来说，是需要的，但觉着还不够。
夜雨诗意的读后感篇四
在今年最后一天，终于将《红楼梦》上下册全部读完了。书中的人物各有归宿：有的生前不如意，但死后却登入极乐世界;有的曾经呼风唤雨，却在孤苦失落中黯然离世;有的曾经遭遇不幸和波折，但最终迎来了柳暗花明;有的曾遍享人间富贵，但也不得不在无奈和不舍中撒手人寰。
全书给我的感觉，就是充分体现了“善有善报，恶有恶报，不时不报，时候不到”这样朴素的哲学思想。以史老太君为例，心地善良、善待他人、遇事豁达、明辩是非，最终了无遗憾的走向了人生的终点。与史老太君心性最相似的是薛宝钗，尽管有宝玉的不辞而别，想来也可拥有平安喜乐的一生。以王熙凤为例，待人刻薄，心肠恨毒，自私自利，机关算尽，最终财散人亡。
全书给我的感觉，整体有些伤感，有这么多又漂亮、又聪明、又能干的人中俊杰英年早逝。黛玉、凤姐、迎春、秦可卿、晴雯、鸳鸯、尤氏姐妹等等，这么多如花似玉的女子，都是这样的结局，这让人有些不忍和不安。不知道这是不是作者对美貌女子的偏见，难道这样的人不应该拥有美好的人生吗。倒是袭人、平儿的结局还让人稍感安慰，也许还是由于他们这样不辞劳苦、朴实无华的性格吧。
全书的后四十回由他人撰写，还是能看到与前八十回明显的不同。有一种感觉，前八十回体现出的典雅和精美在后四十回里再难看到。后四十回的重点在于按照既有的故事主线，给书中的各种人物安配一个合理的结局，保证故事的完整性。但对于各种场面的铺陈，各种细节的描写等方面明显存在差距。皇上对贾珍、贾赦、薛蟠等人的赦免也有些突兀，多少有些不合逻辑。后四十回倒是读得很快，不必再去认真理解那些典雅华丽的语言。
总体感觉，《红楼梦》确实是一本百科全书式的好书，书中对建筑、音乐、服饰、民俗等的描写，全景展现了那个时代贵族生活的全貌，对书中人物性格的刻画准确到位，确实值得一读。
夜雨诗意的读后感篇五
夜，给人一种何以孤独的感觉;夜，给人一种何以寂寞的芳心;夜，给人一种宁静的享受。
夜雨，各种色相都隐退了，一切色彩斑斓的词汇也都失去了效能。总是给人感觉空间十分逼迫，任何壮举豪情都铺展不开。听着窗外夜色中时紧时疏的雨声，便满心都驻足了诗。
夜雨，冰冷冰冷的，总让人有一种无限的惆怅。窗外的一切，似乎都是梦幻，都成为了想象，令人那么专注，想得那么遥远……有的人喜欢坐在窗前，泡上一杯清茶，边感受着茶中弥漫着的袅袅清烟，边听着窗外嘀嗒嘀嗒的雨拍打着的清脆的声音。玻璃窗上的雾气，朦朦胧胧的，可以依稀地看到窗外的风景，灰灰的，暗暗的，却又是那么的模糊。总喜欢用手指去划着玻璃窗上的雾气，透过它，外面晶莹的雨珠就在眼前渐渐变真了……这是我喜欢做的事情罢了。有时候，夜雨把周围都渲染得极为宁静的时候，又不免得被它所迷恋住，静静地发呆。
夜雨，说美，也没有什么美的，就是让被它的那种“多愁善感”所迷恋。一想到夜雨里泥泞的路，那凋落的花瓣，那湿淋淋的旅人，这种感觉就突然消失了吧。但是，也给予了一种勇气。这就是敢于在夜雨中行走的旅人那份勇气。让人蓦然想起以前的旅行家徐霞客、郑和、鉴真他们是如何具有这份勇气的。急流险滩，崇山峻岭……只要想想就让人心寒，他们却把握着勇气，凭着自己坚强的意志度过了我们想象中的困难。相比之下，真是惭愧。作者常常会在大雨的夜晚，在旅店或者乡村茅屋里暂避，计划着明天的路程。他对于这种行为，也感到了不安。为了这种自己认为的没出息而失眠。到了第二天晴空万里的时候，又似乎把不安的一切给忘了吧，欣赏着外面的景象，呼吸着新鲜的空气，有一种畅快的感觉。但又留下昨夜的影子，增添了一份淡淡的惆怅。如果是我，也许也会嘲笑自己的“差不多”，毕竟我认为每个人都有自己的性格，喜欢一个安定的“家”，喜欢隔着窗户欣赏雨，喜欢等待明天的晴朗，再踏上自己应走的`路。那样不是更好吗?虽然没有了那份勇气，却活出了自己特有的性格。不过还是觉得这不是真理吧。
夜雨，在人生的旅行中，它也起了重要的作用，也可以发挥出它自身的魅力。我同意作者的话：一次又一次，夜雨曾浇熄过突起的野心，夜雨曾平抚过狂躁的胸襟，夜雨曾阻止过一触即发的争斗，夜雨曾破灭过凶险的阴谋。当然，夜雨也斫折过壮阔的宏图、勇敢的进发、火烫的情怀。这一切，突然让我想到历史中曾遇到过多少次这样的夜雨，扭转过多少次杰出人物的生命旅程。让成功者转变为失败，让失败者转变为成功……其实我们还可以把夜雨看作是人生中的一个曲折点。我们必须经过它，攀过它，去完成我们生命的旅程。这也取决于每个人是否有一颗坚强的心。因为,一颗柔弱的心,是经不起风吹雨打的,是难以接受突发的状况的。柔弱的心就好比柔弱的水，是经不起大风大浪的拍击，它只能继续自己顺风顺水的一贯作风。 比如在一个晚上，遇到一场大雨，也是偶然的事情。但是，多多少少的偶然背后也隐藏着必然，换言之，堂皇的必然中也遍布偶然。就看你是如果度过它，哪怕是夜，哪怕是雨，也默默地在历史中占据着地位。
夜雨，或许我不大理解作者那种新的体会，新的思考吧。我的理解就是，现在得太多事情，来的太多，也来得太美了人类生活中的电灯，汽车，火车……虽然推翻了远古时代的贫穷，落后，给现代的生活增添了方便，但是却缺少了以前的那种诗意。自然的环境退化了，放眼四周，高楼大厦，厂房幢幢。有了时代风味，但又少了自然的美，更是缺少了诗意。人类的生活越是精雅文明就越缺少诗意。因此，再现代的人也愿意一再地在“蜀山行旅图”中把绵延千年的生命力重温一遍，愿意一再地品味苦涩的夜雨，然后踩着泥泞走向未来。
夜雨诗意的读后感篇六
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
——李商隐。
他又梦到自己滞留巴蜀之年。满天星斗都淡去的秋日，淅淅沥沥的檐雨，素笺中问他何时归去的娟秀字迹。他侧翻身子，又闻夜风之声渐盛，雷鸣乍起，惊雨大作。长安夜晚柔婉细润，远处的琴笛箫笙的悦耳之声随风潜入夜色浓郁的帝都；巴蜀不同，倾盆暴雨骤然迅猛，空气干燥溽热，沉闷之感油然而来，夜晚雷鸣訇然。已是立秋，这盆地所残余的夏季之力却尤为强大，他不知晓再呆下去一些时日会如何，他不再想这恼人的天气，索性闭目，强迫自己在这沉沉雷声中睡去。
说不清是因为心绪清明抑或其他，他突然觉得平静许多，即使是在如此嘈杂纷扰的雷雨之声中，他蓦然想起远在长安的妻子。他自年少起就喜好游历大唐或壮美或秀婉的河山，对妻子他心中有愧。她出身于富贵人家，为家事操劳过近乎整个青春年华，而他陪在她身侧的时光也不过寥寥。近些年也曾探望她数次，女子茕茕孑立于山麓下，犹是记忆深处低眉顺眼的模样，身着素雅白衫，裙袂飘扬在萧飒秋风中，笑意妍妍，眉下有澄澈月色，似与来人相顾。骤雨渐停，惟余房檐沉积雨水滴答落下，夜风兀自迅猛，拍窗击户，门枢尚松，略微轻动，他蓦停思绪。
他被这微凉的秋风惊醒，索性披外衣从床榻起身，坐在书案前，备好纸笔墨砚。当写何事？胸腔中万千言语呼之欲出，提笔时他却略微踯躅。踌躇半晌，仔细斟酌着字句，念及她从未有时不记挂自己，他写“君问归期未有期”，将目光拉长，望向窗外，飒沥秋风集卷着天幕中天上稀落星斗，而那初来时甚急犹今却细细密密绵长得像江南梅熟时落下的雨也仍下个不停。“巴山夜雨涨秋池”这句突兀显于纸上，思及与妻子在长安的那段绮丽岁月，乍觉回忆之初最美之是事是和她共同剪去西窗下烛花的时刻。“义山兄。”友人的低唤令他从过去美好的幻想中抽身，随即含笑指向身前一桌残棋。
他恍然忆起他此时身在长安，距离他离开巴蜀已过去数年，这些年他一直沉湎于过往澄澈岁月，不敢承认那既定的事实。“余妻王氏晏悦，已逝世三年有余。”他闭目回忆。晏悦病逝于春夏交替之时，那时他滞留在巴蜀未曾得知，满心欢喜地期冀未来，数月后得知她逝世消息，悲恸无比，涕泪滂沱，却莫名的庆幸她没遭受那夏季恼人夜雨折磨。瘗玉埋香，几番风雨，物是人非事事休。在微茫灯火中，他在棋盘之上随意落下一子，不顾友人诧异目光，起身开窗，窗外是薄雾笼罩的绵延远山，淅淅沥沥的夜来风雨。幽然虫鸣沉烟中，他仿佛又回到了身在巴蜀那一年。“更无人处帘垂地，欲拂尘时簟竟床”他敛祍轻叹，目视枯荷侧耳听雨。风吹叶动，微雨茫茫，北斗淡渐，竹影稀疏，秋阴不散，复忆晏悦之颦眉叹息，轻笑敛目，恍觉她似挑灯静立于层层烛蜡光影中，仍是桃花容颜，微闻足音跫然，顾看方悟只余潇潇夜雨与立身友人。此情可待成追忆，只是当时已惘然。
夜雨诗意的读后感篇七
“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共翦西窗烛，却话巴山夜雨时。”
樽前的稿笺映着西窗烛的灯影，听着冷雨，黭然闻到几许相思的味。自秋池的涟漪中初生的青鸟，嘴里吐出阵阵迢递的雨声。
“原来，今晚的长安也下着雨啊。”谁说冷雨无情。我想，冷雨里应该有人性，或者说，神性。
当人性和雨声溶于这个世代时，从未出现的梦，竟因此而生于北阙、左掖，或是杏花村、桃花谿。也许可以这样说，所有的诗人都是谪仙，都是银衾上的星。
笔尖上的墨，将人性和冷雨苦酿成一篇篇的诗、词和小令。而赋予他们人性的，是万神殿里的神祇，诗人。在万神殿里，那些神祇不是来自罗马，而是支那的唐。
今夜与我共翦西窗烛的，不是三秦的妻子，而是那些谪仙，那些银衾上的星。
夜雨诗意的读后感篇八
在王崧舟老师的成长过程中，有过初出茅庐的春风得意，也有过参加省赛教课一败涂地后长达五年的孤独沉寂；有过不被人理解而陷入迷惘，潮起潮落，不变的是他对语文教育的志趣。古人云：有志者事竟成。
他对教育事业的未来充满了美好的憧憬和向往；志存高远，则能忘却缤繁世界的种种诱惑、迷茫和阻碍。没有这种志趣，就不会有他每年两百节课的听课记录；没有人逼他，纯粹是他自己的喜欢。研究导入，研究点拨，研究表达，研究训练，研究结课，所有这些研究结果就是今日的王崧舟，语文就是他，他就是语文。他自己也说：“语文于我不只是一种喜爱，而是我的一种生活方式、一种生命形态。”
回顾自己所走过的成长历程，对于这份的职业，我更多的是从“尽责”这个方面认识教师这份职业的。我从没有从生命的角度去认识语文教师这份崇高的职业，神圣的职业，从来没有从生命的角度去思考我所做的一切，去分析我们将要努力做的一切。对照王崧舟老师，我当努力学习，反省，改进，提升对职业的认识。
二、多多读书增加营养。
一个语文老师，是靠书来“养活”的。因为有了跟书的亲密接触，语文老师的知识才不会成为无本之木，无源之水。有了不断厚重的人文积淀，我们的语文课才会显得大气，充满灵气。
这段时间静下心来读“王崧舟”，才突然发现自己已处于一种非常危险的境地：日复一日单调而又繁忙的劳作加之读书又少，可能会使我们失去对语文的热爱，从而走向乏味，走向迷茫！这正如我们专家所说的：忙碌——瞎忙——迷茫。
三、自我修炼提升能力。
一个人能成为名师的因素很多，我认为，王崧舟老师能成为名师，最为重要的则是他不断自我修炼，自我提升，自我发展，而且修炼得法，有效。在书中，他详细介绍了自我修炼的“绝招”，如实录还原法，情境填空法，微格解剖法，课感积淀法，案例鉴赏法，前提诘问法，主题研究法，文本细读法等等。
我深切体会到王老师所付出的艰辛的努力，仅一招的修炼，就需要多少的恒心和毅力，需要花费多少的时间和心血呀！我们之所以成不了名师，不是缺少修炼的方法，主要缺的是毅力和耐心！
虽然我知道自己营造不了他那厚积薄发的诗意课堂，但惟有不断加强自身修炼，刻苦钻研业务，无限热爱学生，课堂教学的趣味性自然会生发出来。我想，只有不断学习，努力去汲取他形成诗意课堂的某个因素，以此来促进自己语文教学的成长。
夜雨诗意的读后感篇九
读《文化苦旅》，我最喜欢《夜雨诗意》这一章。
从小经历过不少下着大雨的夜晚，记得那时的我还是黄毛小丫头一个，看电视剧中许多灵异古怪的时间多发生在夜晚大雨瓢泼时，于是自然地在下雨的夜晚分外不安起来，明明身处自己灯光温暖、安适惬意的安乐小窝中，却没有来由地望着窗外漆黑的夜紧张起来，呼吸似乎也紧了许多。雨中树叶的簌簌声倒像是夹杂着什么人的脚步声，来回摇摆的黑影在眼前挥之不去，直到自己几乎要将它真的当成随时会窜出的怪物的时候，才慌慌地离开窗子，躲到父母的屋中。
可那一夜就注定不安生了，雨落在夜里，更落在我小小敏感的心上，梦境昏昏暗暗，就这样过了一夜。第二天睁眼，却见晨光熹微，雨后景物清新自然，滴水青翠，竟叫人不能将它与昨夜的阴森恐怖联系在一起，空气中全是一天开始的活泼欣喜，哪理还寻得着作夜半点不安。
后来长到了知道花开花落的年纪，对夜雨就没有那么害怕了，想来窗外风雨更显屋内干爽温馨，也是在雨声大作时才真真体会到眼前生活的美好。后来搬了家，窗外的景物换成了成串的街灯，有雨的晚上，站在窗前，看街灯在窗户上每一滴雨珠中投下倩影，模糊不清，与雨雾氤氲成黄色的一片。
“暗淡的灯光照着密密的雨脚，玻璃窗冰冷冰冷，被你呵出的热气呵成一片迷雾……你用温热的手指划去窗上的雾气……划着划着，终于划出了你思念中的名字。”
写这样的场景，无须过多的藻饰，刻意的煽情，就足以让人动容，只因无论是谁，在他的一生中总会有这样的场景，不断地重复上演，或是在自家窗前，或是在宿舍中，或是在办公室里，亦或是在远行的火车上，看着雨雾蒙胧的夜与同样布满水汽的窗，忍不住想伸手去划，在不断滑落的水滴中留下自己细腻的情感。
鸟鸣山更幽，雨落夜更静。想来任凭你窗外凭你窗外是怎样的风雨大作，我只管守着我的一册薄书，心神不动，这该是怎样一种与世隔绝般的唯我宁静，只我形与我影，相顾淡然。
只是这雨夜只为生活无挂、心中无忧的人而静。
雨点打在屋檐上，窗棂上，屋前台阶上，海棠花叶上，打出了自己心中那一丝忧愁，于是忧更愁，愁更伤，伤更哀，绵绵不绝似沿屋瓦成注流下的雨，成注流下的雨在你看来竟像是故人的眼泪。
这一夜的雨，搅动了多少人的情思，又带动了多少人的诗意。巴山夜雨，巴山夜雨，因有雨声为诗作韵脚，那一汪相思才得以抒发；骤雨初歇，那轮残月才更加清楚地映着哀伤；卧听风雨，才有梦境中铁马蹄声如雨点般密集。可叹夜雨诗意，多是哀伤意。
我向往的夜雨诗意，是“好雨知时节”，是“空山新雨后”，是皇都如酥春雨。犹记得儿时一夜风雨后迎得全新一天，经与沥洗后清澈的阳光固然喜人，但那夜雨更耐人寻味。抛却儿时无知的恐惧，我便能在雨中听见无数雨滴汇集成注的声音，饥渴的大地向天空展开胸膛，任一汩汩细流在他布满纹路的身上，蜿蜒，交汇，奔走。
夜雨中，大地选择沉默，日月选择沉默，万籁俱静，饱含着无限情感的夜却静得只留窗前一盏灯。窗前人只身伫立，任那密密的雨脚衬托内心的安适；窗外星也暗淡，静静聆听窗前人的低吟。
夜雨诗意的读后感篇十
在《小学语文教师》上多次看到对王崧舟老师的“诗意语文”的介绍，非常崇拜，但也对其中的“诗意语文”感到有些模糊，感觉无法效仿，有点玄乎。所以拿到王老师的《诗意语文》这本书，我就迫切地开始寻找着“诗意语文”的答案，慢慢咀嚼着“诗意”的内涵。行走在王老师那诗意般的文字里，默默地感受着大师的智慧与灵性，倾听着大师的精辟见解。阅读之际，似乎点燃了我教学的激情和欲望。
王老师认为诗意语文是对语文教育理想境界的一种追寻，是对语文教育本色和本真的一种深刻自觉和回归，一切优秀的语文教学，必定是诗意的。一切风格鲜明的语文教学，无论素朴还是绚烂，无论激情澎湃，还是理趣盎然，无论散发着平民气息，还是充满了高贵气质，在它们之上，必有皎皎如明月、灿灿似星辰的诗意，流布其间、充盈内外。
什么是诗意语文？王崧舟老师认为诗意语文是一种超越风格、超越流派的教学现象。“诗意”本身是一个多维度、多层次的模糊概念，不同的角度可以有着不同的阐释。他分别从哲学的认识论、存在论的视角，从美学、伦理学、心理学、社会学、文学的视角来解释诗意不同内涵。如果将“诗意”置于每个读者的主体视野，那么对于阅读文本的体验意义却又是无限的。他认为如果一旦将诗意语文框定为某种教学流派，那么，诗意的多样性和模糊性必将遭受毁灭性的打击。所以，什么时候将诗意语文解释透彻了，什么时候也就宣告了诗意语文的死亡。读完全书，再欣赏王老师的语文课，我似乎明白了：
王老师的课堂，可以说“读”贯穿始终。课堂中既有饱含深情的读，也有多元感悟的读，且是个性飞扬的读；既有融会贯通的读，也有出神入化的读。读中融合了阅读主体的思想、体验、想象、灵性的情，而且充满了生命的活力。王老师的课堂让学生也让我真正走近了诗意语文、诗意人生的殿堂。人课合一、融为一体，带给了我精神上的震撼。想想自己的课堂，缺少了一双发现诗意的眼睛，因而失落了一份品味诗意的。心情。
王老师认为，语言文字所描述的显像结构本身没有什么可感性，必须借助人的联想和想象，才能让干瘪的符号化为鲜活的画面。他引领着孩子们借助想象成功地实现了由文字到形象，由形象又到语言的转换。这种引领让孩子“见”到了文字背后鲜活的形象，体会到了生活中的情境和感触，从而触摸到文本蕴含的真情。文字与举象之间的转换才是诗意语文教学的最终追求。
细读文本，倾听文本的灵魂，是王老师大力倡导的。他改用了朱光潜先生的美学名言：“慢慢读，欣赏啊！”他认为要有一种从容的心态，不温不燥，慢慢品、慢慢赏，让文本与阅读主体亲密接触。他告诉我们，行走在文本的从林中，看到了潺潺的清流，听到了悦耳的鸟鸣，嗅到了扑鼻的花香，人的精神会得到震撼。在文本中能看到自己美丽的倒影，真所谓“千江有水千江月，佛不渡人人自渡”。
夜雨诗意的读后感篇十一
夜，给人一种何以孤独的感觉；夜，给人一种何以寂寞的芳心；夜，给人一种宁静的享受。
夜雨，各种色相都隐退了，一切色彩斑斓的词汇也都失去了效能。总是给人感觉空间十分逼迫，任何壮举豪情都铺展不开。听着窗外夜色中时紧时疏的雨声，便满心都驻足了诗。
夜雨，冰冷冰冷的，总让人有一种无限的惆怅。窗外的一切，似乎都是梦幻，都成为了想象，令人那么专注，想得那么遥远……有的人喜欢坐在窗前，泡上一杯清茶，边感受着茶中弥漫着的袅袅清烟，边听着窗外嘀嗒嘀嗒的雨拍打着的清脆的.声音。玻璃窗上的雾气，朦朦胧胧的，可以依稀地看到窗外的风景，灰灰的，暗暗的，却又是那么的模糊。总喜欢用手指去划着玻璃窗上的雾气，透过它，外面晶莹的雨珠就在眼前渐渐变真了……这是我喜欢做的事情罢了。有时候，夜雨把周围都渲染得极为宁静的时候，又不免得被它所迷恋住，静静地发呆。
夜雨，说美，也没有什么美的，就是让被它的那种“多愁善感”所迷恋。一想到夜雨里泥泞的路，那凋落的花瓣，那湿淋淋的旅人，这种感觉就突然消失了吧。但是，也给予了一种勇气。这就是敢于在夜雨中行走的旅人那份勇气。让人蓦然想起以前的旅行家徐霞客、郑和、鉴真他们是如何具有这份勇气的。急流险滩，崇山峻岭……只要想想就让人心寒，他们却把握着勇气，凭着自己坚强的意志度过了我们想象中的困难。相比之下，真是惭愧。作者常常会在大雨的夜晚，在旅店或者乡村茅屋里暂避，计划着明天的路程。他对于这种行为，也感到了不安。为了这种自己认为的没出息而失眠。到了第二天晴空万里的时候，又似乎把不安的一切给忘了吧，欣赏着外面的景象，呼吸着新鲜的空气，有一种畅快的感觉。但又留下昨夜的影子，增添了一份淡淡的惆怅。如果是我，也许也会嘲笑自己的“差不多”，毕竟我认为每个人都有自己的性格，喜欢一个安定的“家”，喜欢隔着窗户欣赏雨，喜欢等待明天的晴朗，再踏上自己应走的路。那样不是更好吗？虽然没有了那份勇气，却活出了自己特有的性格。不过还是觉得这不是真理吧。
夜雨，在人生的旅行中，它也起了重要的作用，也可以发挥出它自身的魅力。我同意作者的话：一次又一次，夜雨曾浇熄过突起的野心，夜雨曾平抚过狂躁的胸襟，夜雨曾阻止过一触即发的争斗，夜雨曾破灭过凶险的阴谋。当然，夜雨也斫折过壮阔的宏图、勇敢的进发、火烫的情怀。这一切，突然让我想到历史中曾遇到过多少次这样的夜雨，扭转过多少次杰出人物的生命旅程。让成功者转变为失败，让失败者转变为成功……其实我们还可以把夜雨看作是人生中的一个曲折点。我们必须经过它，攀过它，去完成我们生命的旅程。这也取决于每个人是否有一颗坚强的心。因为，一颗柔弱的心，是经不起风吹雨打的，是难以接受突发的状况的。柔弱的心就好比柔弱的水，是经不起大风大浪的拍击，它只能继续自己顺风顺水的一贯作风。比如在一个晚上，遇到一场大雨，也是偶然的事情。但是，多多少少的偶然背后也隐藏着必然，换言之，堂皇的必然中也遍布偶然。就看你是如果度过它，哪怕是夜，哪怕是雨，也默默地在历史中占据着地位。
夜雨诗意的读后感篇十二
早年为了学写古诗，曾买过一部线装本的《诗韵合壁》，一函共6册，字体很小，内容很多。除了供查诗韵外，它还把各种物象、各种情景、各种心绪分门别类，纂集历代相关诗句，成了一部颇为齐全的诗歌词典。过去文人要应急写诗时，查一直，套一套，很可快速地炮制出几首来。但是毫无疑问，这样写出来的诗都是不值一读的。只有在不带写诗任务时随便翻翻，看看在同一名目下中国诗化语词的多方汇集，纔有一点意思。
翻来翻去，眼下出现了“夜雨”这一名目，那里的诗大多可读。既然是夜间，各种色相都隐退了，一切色彩斑斓的词汇也就失去了效能;又在下雨，空间十分逼仄，任何壮举豪情都铺展不开，诗句就不能不走向朴实，走向自身，走向情感，李商隐著名的《夜雨寄北》堪称其中典范。
光听着窗外夜色中时紧时疏的雨声，便满心都会贮足了诗。要说美，也没有什么美，屋外的路泥泞难走，院中的花零落不堪，夜行的旅人浑身湿透。但正是在这种情境下，你会感受到往常的世俗喧嚣一时浇灭，天上人间只剩下了被雨声统一的宁定，被雨声阻隔的寂寥。人人都悄然归位，死心塌地地在雨帘包围中默默端坐。外界的一切全成了想象，夜雨中的想象总是特别专注，特别遥远。
夜雨款款地剥夺了人的活力，因此夜雨中的想象又格外敏感和畏怯。这种畏怯又与某种安全感拌和在一起，凝聚成对小天地中一脉温情的自享和企盼。在夜雨中与家人围炉闲谈，几乎都不会拌嘴;在夜雨中专心攻读，身心会超常地熨帖;在夜雨中思念友人，会思念到立即寻笔写信;在夜雨中挑灯作文，文字也会变得滋润蕴藉。
在夜雨中想象最好是对富而立。黯淡的灯光照着密密的雨脚，玻璃窗冰冷冰冷，被你呵出的热气呵成一片迷雾。你能看见的东西很少，却似乎又能看得很远。风不大，轻轻一阵立即转换成渐沥雨声，转换成河中更密的涟漪，转换成路上更稠的泥泞。此时此刻，天她间再也没有什么会干扰这放任自由的风声雨声。你用温热的手指划去窗上的雾气，看见了窗子外层无数晶莹的雨滴。新的雾气又腾上来了，你还是用手指去划，划着划着，终于划出了你思念中的名字。
夜雨是行旅的大敌。
倒不是因为夜间行路艰难，也不是因为没有带着雨鞋和伞。夜雨会使旅行者想家，想得很深很深。夜雨会使旅行者企望安逸，突然憬悟到自己身陷僻远、孤苦的处境，顾影自怜，构成万里豪情的羁绊。
不是急流险滩，不是崇山峻岭，而是夜雨，使无数旅行者顿生反悔，半途而归。我不知道法显、玄奘、郑和、鉴真、徐霞客他们在一次次夜雨中心境如何，依我看，他们最强的意志，是冲出了夜雨的包围。
如我无用之辈，常常会在大雨如注的夜晚，躲在乡村旅店里，把地图拿出来细细查看。目光在已经走过的千里之间来回，痴想着其间在夜幕雨帐笼罩下的无数江河和高山。这样的夜晚，我常常失眠。为了把这种没出息的惰怠心绪驱赶，我总会在夜雨中邀几个不相识的旅人长时间闲谈。
但是，真正让心绪复归的，完全不是这种谈话，而是第二天晴朗的早晨。雨后的清晨，铺天盖地奔泻着一种兴奋剂，让人几乎把昨夜忘却;又不能完全忘却，留下一点影子，阴阴凉凉的，添一份淡淡的惆怅。
在人生的行旅中，夜雨的魅力也深可寻探。
我相信，一次又一次，夜雨曾浇媳过突起的野心，夜雨曾平抚过狂躁的胸襟，夜雨曾阻止过一触即发的争斗，夜雨曾破灭过凶险的阴谋。当然，夜雨也所折过壮阔的宏图、勇敢的进发、火烫的情怀。
不知道历史学家有没有查过，有多少乌云密布的雨夜，悄悄地改变了中国历史的步伐。将军舒眉了，谋士自侮了，君王息怒了，英豪冷静了，侠客止步了，战鼓停息了，骏马回槽了，刀刃入鞘了，奏章中断了，敕令收回了，船楫下锚了，酒气消退了，狂欢消解了，呼吸匀停了，心律平缓了。
不知道传记学家有没有查过，一个个雨夜，扭转了多少杰出人物的生命旅程。人生许多关节点的出现常常由于偶然。种种选择发端于一颗柔弱的心，这颗心不能不受到突发性情景的执意安排。一场雨，既然可以使一位军事家转胜为败，那么，它也能使一个非军事的人生计划改弦易辙。无数偶然中隐伏着必然，换言之，堂皇的必然中遍布着偶然。人生长途延伸到一个偶然性的境遇，预定的走向也常常会扭转。因此，哪怕是夜，哪怕是雨，也默默地在历史中占据着地位。
如果人生和历史都是拔离了琐碎事物的构建，那么它们也就不属于现实世界。
于是人们每时每刻遇到的一切，都可能包孕着恢宏的蕴涵。诗人的眼光，正在于把两者钩连。夜雨中，人生和历史都在蹒跚。
渐渐，我对夜雨的诗意，有了一点新的思考。
记得几年前我在庐山上旅行的时候，常常能在荒岭草径边看到一座座坍弛在屋基，从屋基的用料看，绝不是山民的居舍，而应该是精雅别墅的所在。不知是哪些富有的雅士诗兴突发，要在这儿离群索居，独享自然。然而，他们终于没有住久，我想多半是因为无法消受荒山夜雨时可怖的氛围。但毫无疑问，此间的诗意却是焉与伦比的充沛。
去年我遇到一位美国教授，闲谈间竟也提到了夜雨。教授说，他也深深迷恋着这种诗意，所以特意在城郊的山顶造了一间考究的白木房子，只要有夜雨袭来，他就立即驾车上山。
他邀请我到他的白木房子里住几天，我至今未去，但完全能想象，我以前对夜雨的感悟与他领受的大为逆反。狼狈的苦旅不见了，荒寂的恐怖不见了，只是在紧张生活的空闲，读一首诗，亲抚一下自然，一切是那样的轻松和潇洒。
在这里，我们显然遇到了一个美学上的麻烦。某种感人的震撼和深厚的诗意似乎注定要与艰难相伴随，当现代交通工具和营造手段使夜雨完全失去了苦涩味，其间的诗意也就走向浮薄。我至今还无法适应在中国传统的山水画中加上火车、汽车和高压电线，尽管我对这种文明本身毫无推拒之意。去一趟四川恨不得能买到当天的飞机票，但家里挂的却要一幅描尽山道奇险、步履维艰的“蜀山行旅图”。在灯光灿烂的现代都市街道上驾车遇雨，实在是谈不上多少诗意的，只有一次在国外一个海滨，天色已晚，瓢泼大雨就像把我们的.车摔进了大瀑布的中心，替我驾车的女士完全认不得路了，一路慌乱地在水帘和夜幕间转悠，事后倒觉得有了点诗意，原因也许正是碰到了自然所给予的艰难。
人类在与自然周旋的漫漫长途中，有时自然的暴力会把人完全吞没，如地震，如海啸，如泥石流，一时还很难从这些事端中提取出美。人至少要在有可能与自然对峙的时候纔会酿造美，在这种对峙中，有时人明确无误地战胜了自然，例如汽车、电灯、柏油路的出现，产生了一种松快愉悦的美;有时人与自然较量得十分吃力，两相憋劲，势均力敌，那就会产生峻厉、庄严、扣人心弦的悲剧美。由于这种美衬托了人类严峻的生存状态，考验了人类终极性的生命力，因此显得格外动人心魄。人类的生活方式可以日新月异，但这种终极性的体验却有永久价值。也许正是这个原因吧，历史上一切真正懂艺术的人总会着迷于这种美学形态，而希腊悲剧乃至种种原始艺术总是成为人类不衰的审美热点。过于整饬、圆熟的审美格局反射了人对自然的战胜状态和凌驾状态，可以让人产生一种方便感和舒坦感，却无法对应出一种生命考验。为此，欧洲启蒙主义的大师们不赞成法国古典主义的大一统，不赞成把人类的社会生活和艺术生活都处理成凡尔赛宫规整无比的园林一般。他们呼唤危崖、怒海、莽林，呼唤与之相对应的生命状态。这便是他们心中的诗意，狄德罗甚至直捷地说，人类生活越是精雅文明就越缺少诗意。难道是他们在抵拒现代吗?不，他们是启蒙者，分明启蒙出了一个活生生的现代。现代，本不是一种文质彬彬的搭建，而是人类的一种原始创造力的自然发展。
因此，再现代的人也愿意一再地在“蜀山行旅图”中把延绵千年的生命力重温一遍，愿意一再地品味苦涩的夜雨，然后踩着泥泞走向未来。
前不久听到有人对那些以黄土文化为背景的艺术作品提出批评，认为它们写得过土过野。这些批评家不愿意看到人类行旅上的永久性泥泞，只希望获得一点儿成果性的安慰。无论在生命意识还是在审美意识上，他们都是弱者，狄德罗所说的诗意他们无法理解。
夜雨诗意的读后感篇十三
今夜又是秋夜，秋风，秋雨，不清楚这样的天气有几天了，而我却在这样夜里总是不经意想起你，娘子，你知道吗，巴山的'雨好冷，没你在身旁，我的心早已挂满寒霜，又怎奈这风寒。娘子，你知道吗，我多想拥你入怀抱，即使江山都变为清冷的寒风，也无法冰冷我逐梦的温情。我想把你抓牢而时间却带走了你的笑靥，只留下我独自在巴山夜雨里黯然神伤，满目离殇。
“相公，天气又寒了，你可安好，今天又想起你了，以为回到了新婚那会，檐下窗棂斜映枝桠，与你席地对座饮茶，而你以工笔画将我牢牢的记下，我抚琴为你深深吟唱。而却寒风起，梦易碎。”
“相公啊，你可知我滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼，睡不稳纱窗风雨黄昏后，忘不了新愁与旧愁，咽不下玉粒金莼噎满喉，照不见菱花镜里形容瘦，展不开的眉头，捱不明的更漏。”
“相公，你可记得，你走多久了。我又给你缝制了一件青衣，你说你喜欢穿我。
为你缝的衣裳，你可知晓，君可见刺绣每一针有人为你疼；你可知晓，君可见夏雨秋风有人为你等；你可知晓，翠竹泣墨痕锦书画不成，情针意线绣不尽鸳鸯枕，等你归来，与你过荒村野桥，寻世外古道，远离人间尘嚣，柳絮飘执子之手逍遥，贱内呈。”
“相公……”
义山早已泪如雨下，那满满的一箩信，每一句都早已牢记在心，可如今写信的人呢，娘子，义山悔恨啊，还记得那年，仕途曲折，心灰意冷，日日把酒言醉，是你夜夜秉烛深谈，昔越王勾践卧薪尝胆，忆司马忍辱负重为着史记，成大事者要能忍辱负重。犹记当年与你三月携手游湖，草长莺飞，在庙宇许下心愿此生举案齐眉，相守天涯，而你只求我一生安好。然而心中有江山的人岂能快意潇洒，一十二载娇妻笑靥如花只为我守寒窗，还记得当初想与你执手天涯，共生华发，然而意气风发，只知一心为君报效国家，却忘记了还有一盏灯为我亮了十二载。
你说，你是英雄就注定无泪无悔，可这笑有多危险，这泪有多么美，是穿肠毒药。然而天人永隔，是万箭穿心，心被生生的割裂。一梦千寻，千寻一梦，断肠痴狂，品尝情殇。假如奈何桥不是一个传说，我愿纵身跳下万川河，为你忍受那炼狱般折磨；如果三生石不是一个传说，我愿割破手腕，用鲜血把你的名字刻印，期待来生相遇。
夜雨诗意的读后感篇十四
“我国中小学教师缺乏的主要是文化精神、文化眼光，一种自觉的价值追求，一种坚定的对于社会、人生和教育的理想和信念，一言蔽之，缺乏思想。究其原因是文化底蕴不够丰富，学识积累过于单薄，缺乏对人类历史文化和人性的深度的理解，特别缺乏对中国历史的洞察和对西方资本主义核心价值观的深度理解。其后果是，中小学教师付出的大量劳动停留在低层次的“教书育人”上，缺乏对学生精神上的引领，缺乏对于自身工作的高远立意，缺乏对于“课本知识”所承载的价值观和心理结构的深刻洞察。说极端一点，把“教育”浅化为、庸俗化为没有灵魂的认知结果的堆积。”
以上是《教师的诗意生活与专业成长》中的一段话，读到时令我心痛和深思了良久。或许其言辞的尖锐也刺痛了你的心，觉得所指太失偏颇。但痛定思痛，平心静气地想想，身处如今这样一个浮躁功利的时代，现实其实真的在把我们的文化和思想一点点击垮，不是缺乏，而是丢失，不是没有，而是忘了。该如何去改变？我想，作为每一个有良知的教师，其实我们也都在努力地追寻了，懂得好好去珍惜了，力所能及地在自己的岗位上让“‘教育’少一些浅化、庸俗化的没有灵魂的认知结果的堆积”，让我们自身拥有“一种自觉的价值追求，一种坚定的对于社会、人生和教育的理想和信念”。
“不积跬步，无以至千里”，谈谈我在近年教学中所作的一点探索和实践。
怪兽，是一个现代孩子既熟悉又陌生的事物。
熟悉，是因为现在太多有关国外的怪兽文化，尤其是影视作品，已充斥和冲击着孩子们的生活，甚至有些怪兽还成为了孩子们膜拜的对象。陌生，只是因为远离得太久。孩子们不知道，在我国古代悠久灿烂的文化长河中，怪兽早已是老百姓耳熟能详的祈福事物，它远比外国文化中的怪兽出现得早，更比那些凶猛、恐怖的外国怪兽亲切可爱得多，其内涵更丰富、更具价值。
通过对教材、课标的深入研读，我得出了这样一个思路：本课的教学设计从教学目标出发，并着重以下两点思想的融入：
1、拓展审美。让学生学会对表面看似凶猛、丑陋的事物探究其本质，看到它独特的美。在生活中学会不以貌取人，多看到别人的长处。
2、拓展视野。现代儿童，是动画片、游戏中成长起来的一代，受快餐文化、外来文化影响很深。通过了解优秀的传统文化，感受劳动人民的智慧，增强民族自豪感，摒弃外来文化的糟粕，学会沉淀，潜移默化中把人类优秀的传统文化代代相传，把美好祝福送给每一个人。
诚然，这些美好的想法的实现是需要过程的，但我就是这么去做的。
在具体的教学中，我首先设计了“画动物比赛”和“变魔术”环节，教师通过把学生画的动物进行错位组合，在黑板上快速“变”出了一个奇怪有趣的形象，一下子就牢牢地吸引了孩子们的视线，产生了强烈的学习兴趣。而这一新颖的教学形式其实是对本课学习难点的巧妙突破，学生在一个直观生动的过程中初步了解了怪兽创作的基本方法：把不同特征的动物进行巧妙组合。“猜猜它是什么？”我的话音刚落，“怪兽”，孩子们的反应也快极了。带着对“怪兽”更大的好奇和充满探究的心情，孩子们满怀兴趣地进入了新课的学习。接着，通过“认识中外怪兽”、“寻找怪兽特征”等环节使孩子饶有兴趣地了解了“镇墓兽”等等怪兽文化，一个个争先恐后地分析那些或头顶尖角、耳朵大大或身形奇异、背长双翼的怪兽。尤其了解到中华民族的象征——“龙”其实也是怪兽之一后，他们不仅耳熟能详地纷纷介绍龙的特征，并且对怪兽产生了美好而深厚的感情，课堂气氛也达到了高潮。此时，我不失时机进入了“赏析怪兽作品”环节，与孩子更加深入地探究怪兽的表现方式、变化规律，启发儿童抓住动物形象特征进行组合创造怪兽。随之进行的“谁的年兽最特别”环节，一幅幅想像独特的年兽作品纷纷诞生。因为此时的孩子，心中已经装满了自己的“年兽”，他们迫不及待地希望向大家展示自己或可爱或威猛的丰富多彩的“年兽”，他们都在把自己美好的新年祝福带给大家，他们也已经从学习过程中最初热情的好奇者成为了积极主动的创造者，从盲目的。“奥特曼迷”变成了有思想、有正义感的“龙的传人”。
夜雨诗意的读后感篇十五
原文：
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
1、寄北：写诗寄给北方的人。诗人当时在巴蜀(现在四川省)，他的亲友在长安，所以说“寄北”。这首诗表达了诗人对亲友的深刻怀念。
2、君：对对方的尊称，等于现代汉语中的“您”。
3、归期：指回家的日期。
4、巴山：指大巴山，在陕西南部和四川东北交界处。这里泛指巴蜀一带。
5、秋池：秋天的池塘。
6、何当：什么时候。
7、共：副词，用在谓语前，表示动作行为是由两个或几个施事者共同发生的。可译为“一起”。
8、剪西窗烛：剪烛，剪去燃焦的烛芯，使灯光明亮。这里形容深夜秉烛长谈。“西窗话雨”“西窗剪烛”用作成语，所指也不限于夫妇，有时也用以写朋友间的思念之情。
9、却话：回头说，追述。
你经常问我什么时候回家，
我没有固定的时间回来;。
巴蜀地区秋夜里下着大雨，
池塘里涨满了水。
何时你我能重新相聚，
在西窗下同你一起剪烛夜谈;。
再来叙说今日巴山夜雨的情景呢?
第一句一问一答，先停顿，后转折，跌宕有致，极富表现力。其羁旅之愁与不得归之苦，已跃然纸上。接下去，写了此时的眼前景：“巴山夜雨涨秋池”，那已经跃然纸上的羁旅之愁与不得归之苦，便与夜雨交织，绵绵密密，淅淅沥沥，涨满秋池，弥漫于巴山的夜空。然而此愁此苦，只是借眼前景而自然显现;作者并没有说什么愁，诉什么苦，却从这眼前景生发开去，驰骋想象，另辟新境，表达了“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”的愿望。其构思之奇，真有点出人意外。然而设身处地，又觉得情真意切，字字如从肺腑中自然流出。“何当”(何时能够)这个表示愿望的词儿，是从“君问归期未有期”的现实中迸发出来的：“共剪……”、“却话……”，乃是由当前苦况所激发的对于未来欢乐的憧憬。盼望归后“共剪西窗烛”，则此时思归之切，不言可知。盼望他日与妻子团聚，“却话巴山夜雨时”，则此时“独听巴山夜雨”而无人共语，也不言可知。独剪残烛，夜深不寐，在淅淅沥沥的巴山秋雨声中阅读妻子询问归期的信，而归期无准，其心境之郁闷、孤寂，是不难想见的。作者却跨越这一切去写未来，盼望在重聚的欢乐中追话今夜的一切。于是，未来的乐，自然反衬出今夜的`苦;而今夜的苦又成了未来剪烛夜话的材料，增添了重聚时的乐。四句诗，明白如话，却何等曲折，何等深婉，何等含蓄隽永，余味无穷!
在前人的诗作中，写身在此地而想彼地之思此地者，不乏其例;写时当今日而想他日之忆今日者，为数更多。但把二者统一起来，虚实相生，情景交融，构成如此完美的意境，却不能不归功于李商隐既善于借鉴前人的艺术经验，又勇于进行新的探索，发挥独创精神。
上述艺术构思的独创性又体现于章法结构的独创性。“期”字两见，而一为妻问，一为己答;妻问促其早归，己答叹其归期无准。“巴山夜雨”重出，而一为客中实景，紧承己答;一为归后谈助，遥应妻问。而以“何当”介乎其间，承前启后，化实为虚，开拓出一片想象境界，使时间与空间的回环对照融合无间。近体诗，一般是要避免字面重复的，这首诗却有意打破常规，“期”字的两见，特别是“巴山夜雨”的重出，正好构成了音调与章法的回环往复之妙，恰切地表现了时间与空间回环往复的意境之美，达到了内容与形式的完美结合。
夜雨诗意的读后感篇十六
初中课文《口技》想必大多数人都不会陌生，文章里对口技的描写惟妙惟肖，让人不禁好奇究竟是怎样一番场景。这不，本期《诗意中国》马上安排上。配合着诗意出题官庞玮的《口技》朗诵，布帘背后开始响起各种声音，有小儿啼哭声、妇人嗔怪声、丈夫打鼾声乃至泼水声、火声、碗碎声，此起彼伏，在场观众无不屏住呼吸，生怕扰了这场听觉盛宴。
表演完毕，布帘落下，正如《口技》所写，不过“一人、一桌、一椅、一扇、一抚尺如故”。表演者何许人也?90后非遗传承人方浩然，师承我国口技大师牛玉亮。别看方浩然年轻轻轻，却是现代中国复原口技课文第一人。说起学口技的原因，他分享了自己小时候学鸭叫并得到鸭群回应的趣事。
方浩然神模仿鸟类喜怒哀乐再现《速度与激情》超燃片段。
对口技及小动物的热爱，让方浩然能够模仿二三十种鸟叫声，完全就是“行走的变声器”。更令人称奇的是，他不仅能模仿鸟声，更能模仿鸟儿的情绪。他曾经以一种悲伤求助的声音学习乌鸦叫声，竟将一只乌鸦唤了过来，这种能与动物“对话”的能力也太让人羡慕了吧!
在现场观众的要求下，方浩然还来了一段《速度与激情》片段重现，“枪声”、刹车声、爆破声，连慢镜头声音都可以有!只见他只是动了动嘴，这些声音却仿佛真实出现，如果闭眼听，一定听不出端倪。连诗意主理人赵普、出题官庞玮都纷纷表示要上去扯话筒，看看究竟是不是原声。
生活有诗意，“人间送小温”。当然本期的“温度”可不只有口技，古人是怎么吸猫的?三人飞花令到底对了几十轮诗?陆思恒小可爱又为何被喊“无赖”?本周五晚21:15，敬请关注深圳卫视《诗意中国》第二季第五期，生活有诗，诗意中国。
夜雨诗意的读后感篇十七
教学目标：
1、在扫清字词障碍的基础上品味语言的魅力。
2、把握行文的脉络，理解作者的思想感情。
3、领悟作者对夜雨所赋予的含义，感悟人生的另一种境界。
教学的重难点：
怎样理解“要说美，也没有什么美，屋外的路泥泞难走……被雨声阻隔的寂寥?”
教学方法：
自学探究。
课时安排：
一课时。
教学过程：
一、文题全解。
1、题目解说。
2、作者简介。
余秋雨(1946~)，上海戏剧学院教授，浙江余姚人，大陆著名美学家、学者和散文家。曾获“国家级突出贡献专家‘的称号，并担任多所大学的教授。主要作品有《文化苦旅》、《山居笔记》等。
二、课文分析：
学生熟读课文，分析课文的结构，并概括出课文的段意。
第一部分(1～5)：夜雨让人产生想象，让人产生思念，让人温馨。
第二部分(6～10)通过夜雨写出人，特别是游子的家园情结。
第三部分(11～16)夜雨的魅力在于消融一切张扬的东西。
三、细读课文、讨论下列问题：
1、怎样理解“要说美，也没有什么美，屋外的路泥泞难走……被雨声阻隔的寂寥?”
(人有多种活法，有的忙忙碌碌，为名利所累，但我们一旦卸下包袱，在夜雨写、所营造的氛围中，像陶渊明那样“采菊东篱下，悠然见南山”，听雨打芭蕉，未尝不是另一种活法。没有谁规定必须叱咤风云，花团锦簇，平和温馨的生活又有什么不好呢?)。
(文中写雨的句子确实寥寥数笔，如“窗外夜色中时紧时梳的雨声”“放任自由的风声雨声”，但作者就是用这几笔勾勒出氛围，写出读者之所想，起到使读者感到有心有灵犀一点通的作用。)。
3、流课文的中心。
(在作者笔下，夜雨具有一种魅力，能使狂躁的心平静下来，能使游子停止前进的脚步，使人回到一种原始状态，夜雨因人而着色，人因夜雨而生情，这或许就是历史。)。
四、写法借鉴：
1、运用细腻的描写来剖析夜雨中所蕴涵的诗意。作者用深情的笔在夜雨中尽情的抒发自己的感情。文中有这样一句“在夜雨中与家人围炉闲谈，几乎都不会拌嘴;在鱼中专心攻读，身心会超长的蔚帖;在夜雨中思念亲人，会思念到立即提笔写信;在夜雨中挑灯作文，文字也会边的滋溶”。一番描述，使人顿生温馨的感觉。
夜雨诗意的读后感篇十八
古诗词的教与学，离不开朗读，教学需引导学生读出节奏，走进作者的心灵世界，感受作者思念的绵绵情思，走进诗词，品味诗歌。此环节主要为了打开学生的内心，多样地朗读，想象当时的情景，学生主动探究文本。通过自己的解读，读出个性化见解，旨在将作者从文本中找出来，立体化地呈现在学生眼前，并与学生进行对话。这样，通过学生、教师和文本之间的沟通，促使学生把自己内心深处的情感挖掘出来。
最后，请学生总结归纳学习古诗词的一般方法，从题目、作者、写作背景、课下注释和想象画面等方面入手，立体化地朗诵古诗词，抓住作者的情感，引起师生之间的共鸣，从而丰富自己的情感世界。学生对此方法已经了解，还需多加练习，另外，课外还应该用此方法多读经典诗词，多加积累，逐步升华自己的情感世界，提高自己的语文素养。
夜雨诗意的读后感篇十九
美。《诗意中国》第二季，有匠心，更年轻。
表达创新：诗意少年引领诗意新风潮，全新出题方式惊喜不断。
所谓流水的嘉宾，铁打的三角，在本季，诗意主理人赵普，南京师范大学教授、江宁织造博物馆馆长郦波，深圳卫视主持人庞玮依然组成诗意铁三角，与观众共话诗意。除了赵普身份不变外，庞玮和郦波由原来的推理嘉宾晋升为诗意出题官，共同考验每期诗意新人。在第一季中，郦波引经据典、妙语连珠的诗意修养轻松俘获一大批年轻人，让人不禁感叹文化人的魅力。而腹有诗书气自华的庞玮，其优雅自信的诗意态度也圈粉无数。
节目来到第二季，嘉宾阵容的设计也是别出心裁。诗意少年的出现，意味着节目组更加用心地架起年轻群体与传统文化之间的桥梁。从致力于创作和推广国风音乐的霍尊到曾学习京剧武生的郑业成，两位少年郎一文一武，一静一动，但共同点却是对诗意生活的向往，对中国传统文化的热爱。他们在节目里唱京剧、演武戏，既是对传统文化的传承，更是通过年轻视角对文化进行创新与融合，他们无一不是在以一己之力将传统文化传递给更广大的年轻群体。
在题目的呈现方式上，除了已有的情景还原推理外，节目组还将中国名家技艺搬上了舞台，如水中水墨画、口技、皮影戏等，多方位展现了文化的传承性与包容性。不仅如此，节目新增的满腹诗书环节，更是颇有新意。在这一环节，本季作为年轻观众代表的高校方阵将各派一位学子与三位诗意嘉宾组成搭档，轮流回答出题官的题目直至淘汰。最终留下的两人将进行高难度的飞花令对决，其精彩程度绝对让人拍手称快。
夜雨诗意的读后感篇二十
今人又是如何以花构筑自己的“群芳谱”?古有明朝大哲学家王阳明竹林静坐七日七夜“格竹”，今有文化学者郦波致敬偶像王阳明，竹林静坐“格竹”，大悟中华民族血脉之下“竹”的品格。潘粤明反转文艺青年形象，自爆独爱向日葵：“向日葵像我一样阳光，又能看又能吃，标准的经济适用男”。偶像艺人snh48李艺彤带“帝王花”上阵推理，“叫板”前辈们的宣言也是威武霸气：“我要像这个花一样充满野心。”是真有让人不可小觑的推理实力?着实让人期待snh48李艺彤的表现。
秾艳花事总有写不尽的故事。节目中，武侠迷潘粤明自带“学霸”buff，一道援引自金庸武侠小说的推理题，博采百家之所长，融合“五行”“花木”“古人职业”，此题一出，全场难敌!偶像艺人夏之光借“桃花运”典故大谈古人诗意爱情，究竟是怎样的故事引得潘粤明大有感悟，面对单相思表示“不要憋着”?节目谜点重重，令观众吃瓜之心更加热切。
秀色可餐!以花入馔，解读古今吃货的风雅“食”事。
花草自带着三分雅兴，古往今来，不乏以花草入食盘的迁客骚人。桂花糕、玫瑰露、茯苓糕，这些用花儿做成的美食甜点，时至今日仍广受欢迎。文人雅士、名媛淑女们认为"食花如花，花容体香"，时令花卉有灵有气，有养生美容的功效，正是所谓"花中自有不老方"。
以花为食的历史久远，最早的记录当属屈原《离骚》所咏的"朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英"，借物言志的文字里，也可以想见，当时是有食用花朵的习俗。
鲜花可食之风更是盛行于唐代，相继出现了《山家清供》、《养余月全》等记述烹调鲜花的“花馔谱”。一些文人雅士把食花看作是一种情趣高雅的生活享受，留下许多“秀色可餐”的佳话。
夜雨诗意的读后感篇二十一
在淅淅沥沥，秋意渐寒的雨夜，诗人紧紧的拽着妻子的来信，望着窗边的蜡烛，陷入了沉思：你问我什么时候回，连我自己都不知道，我多么想现在就在你身边，握着你的手，一边剪烛，一边告诉你我对你的思念犹如这巴山夜雨盛满我的心池。
这首诗给我最深的感受就是他新颖的表达思念的方式，他用今日眼前看到的景，写未来相聚时回忆今日的场景，由今日到将来再回到今日，由实到虚再到实。诗句虽短，表达的感情却错落有致，层次感极强。
在2020年这个注定不一样的年份，再品这首诗，不禁让我想起了那些抗疫一线的工作者们。此次疫情来势汹汹，让人猝不及防。当千家万户围在一起吃年夜饭的时候，有那么多的医生、护士、警察背井离乡，远离家人，勇敢逆行，冒着被病毒感染的风险，在抗疫的最前线。以前的通讯不方便，只能靠书信，现在尽管可以通过视频看到对方，但是那不可跨越的冷冰冰的屏幕依旧深藏着身在异地的'夫妻之间深深的思念。连续几个月的奋战，在家里焦急守候的人每天都在煎熬，不知疫情什么时候过去，我的爱人在那边是否健康安全，我的爱人什么时候才可以安全回来。多少次，我在电话里问你那边的情况怎么样，什么时候才可以回来，你也眉头深锁，一为病人，二为家人。一会又强舒愁容，微笑着告诉我这个时候他乡已经下起了雪，期待着疫情早日过去，待春暖花开，和我一起漫步在家乡的林间小道，一起谈论今日的雪景。
不同的年代，变的是信物与景物，爱人之间的相思之情却依旧那么真挚。
夜雨诗意的读后感篇二十二
在中华传统文化的长河中，它带着悠久的历史沉淀，缓缓走来，它浸润着诗人的文化气息，隽永魅力，它凝结文人的智慧结晶，延续至今，它迎合了时代而生，顺应潮流而前，它含有的文化底蕴经久不衰，它就是文化宝库的魂宝--诗。
诗流传下的精华是当今社会挥之不去的那份对诗意重塑的欲望。当下生活，屏短话长，诗依然是一种用来最饱满的情感表达的方式。时代急剧变化，传统文化与现代从分裂走向融合，诵古吟今，诗永远生生不息。
诗意。
诗的世界无限精彩，无比美妙，有诗相伴的青春，充满诗意，流淌诗意。
读诗读情怀，读诗人情感的延伸，畅游诗海，“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”，每个人都应在进步中前进“乘风好去，长空万里，直下看山河”，昂扬斗志，积蓄能量，坚韧前行，在壮阔的意境中，我们追寻诗和远方的过程中学会成长。
为何读诗。
读诗，懂诗，懂生活，青葱岁月品诗，品古典诗韵，品诗里行间的魅力，让青春的色彩被层层诗意点染；由淡淡墨香晕染，让似水流年的青春由登高赋诗引领，由幽幽诗意充实。
读诗不负青春，不负年华。
诗，应是青春的陪伴。
“读史使人明智，读诗使人灵秀”以诗装饰青春，与诗为友，青春与诗意邂逅。让青春绽放诗意。
