一键复制
理解古代文学作品需要了解当时的社会背景和文化环境。如何写一篇完美的总结，需要我们对自己的表现有清晰的认知。以范文为参考，可以更好地了解如何在总结中准确表达自己的观点和思考。
论文化定势篇一
思维定势可能有经验性、合理性，但也往往具有强大的惯性和自我封闭性，所以其影响有优有劣，有利有弊。优良的习惯会提高思维的合理性和效率，不良的习惯往往会成为思维障碍甚至个性缺陷，即如人们常说的“思维情性”、“思维定势负效应”。即使是新产生的“当前的感知”，也可能形成思维定势，产生负效应。所以，突破思维定势成了创新思维的第一要义。
就质量改进技法的思维方法而言，思维定势主要有专业定势、设计定势、心理定势、经验定势和逻辑思维定势等形式。
一、专业定势。
专业定势是指因从事某一专门技术和行业所产生的思维定势。突破专业定势，就是当我们在进行质量改进活动中面对改进对象(现象或问题)时，应该有意识地、主动地跳出该对象通常所在的专业技术领域或者行业范围，转向其它专业技术或行业领域去寻找类似现象和类似问题，参照其解决问题的思路及途径，并分析它是否可以被借鉴、移植或改造运用。
二、设计定势。
设计定势，是指设计时思想认识上受到原设计思想、设计方法、设计图纸、设计程序、设计工艺配方及设计产物的束缚而形成的思维定势。李四光说：“不怀疑不能见真理。”技术设计的完美性和先进性总是相对的，更何况许多问题在设计时是难以预料的。突破设计定势，就是要敢于对原设计、原体系提出怀疑和反思。不因循守旧，不迷信书本，不迷信权威，不妄自菲薄，要常常问一个为什么。例如，为什么要这样?有必要吗?有什么可以改进的?还可能做得更好吗?等等。
心理定势。
心理定势是一种心理障碍，是束缚人们开发自身创造力的习惯性心理。只有克服这种心理障碍，人的创造力才可能得到解放，而焕发出奇妙的魅力，结出丰硕的成果。
突破心理定势，主要是排除自卑、自满、成见、单向性和神秘感等思维定势。
(1)自卑。
自卑是人们在自我评价上自我贬低的心理现象。表现在对困难望而生畏，对自己的创造潜能估计过低，对自己的能力缺乏信心，对成功不抱希望，等等。当然，亿质量改进活动中，还有一种自卑就是对所处的体系成组织缺乏自信。自卑是任何创造性活动的大敌。
(2)自满。
自满是人们在自我评价上自我满足的心理现象。表现在安于现状，不想改革，不思进取等方面。而这些必然会阻碍和压抑自身的创造力。
(3)成见。
成见是人们对事物的主观的固定不变的看法。作为一种心理习惯，它体现为“思想框框”。这是普遍存在的心理现象。人们常常用固定的思路、习惯的方式去面对问题，但往往得不到破，摆脱不了困扰。成见的另外一种表现就是“习以为常，熟能生巧”。它也一样会束缚创造性。所以，郑板桥强调“熟中求生”、“熟后求生”、“回到生时是熟时”。
(4)单向性。
单向性思维定势就是思考问题的单一性、片面性、单向性和孤立性的习惯，或者说是一类顺向思维、垂直思维和单向思维等思维定势。这必然要阻碍新思路的萌生，或者在难题面前束手无策。突破单向性思维定势，就要对事物和问题进行逆向思考，横向思考，多向思考。
(5)神秘感。
神秘感与自卑感是互为映射的思维定势。神秘感是对事物的复杂程度和解决问题的难度估计过高所造成的心理障碍，所以常付与自卑感结对存在。突破神秘感思维定势，既需要培养客观全面地认识事物的能力不，同时也要排除自卑思维定势的影响。
四、经验定势。
所谓经验是指人们在实践过程中通过感官直接接触客观事物小获得的对事物的表面现象的初步认识。例如通过实践获得的知识、掌握的规律或技能，或者基于经过系统整理的经验而得出的科学结论。所谓经验是指人们在实践过程中通过感官直接接触客观事物小获得的对事物的表面现象的初步认识。例如通过实践获得的知识、掌握的规律或技能，或者基于经过系统整理的经验而得出的科学结论。
我们的生活需要经验，不能缺少经验，并且每天都在产生新的经验。但是经验具有两面性，它同时具有很大的局限性和片面性。经验能使我们少走弯路，却又有可能误导我们，甚至使我们堕入迷途。所以，如果拘泥于经验，过分依赖经验，就会助长心理惰性，削弱想象力，形成固有的思维模式——经验定势，从而束缚创造力，不利于质量改进和技术创新。
五、逻辑思维定势。
思维有逻辑思维和非逻辑思维之分。逻辑思维讲究准确件、严密性和条理性，是我们在日常生活、科学技术、社会人文、工作生产学习等各个领域中都不可缺少的思维方式。学生们在学校里所受到的思维教育和训练，也大多属于逻辑思维。非逻辑思维的形式主要有形象思维、发散思维、逆向思维和灵感思维好形式。它具有创新思维所体现出的流畅性、灵活性、突变性和跳跃性。逻辑思维是质量改进技法中必不可少的，也是一切科学技术和创造发明的基础。非逻辑思维也同样是重要的思维方法，否则，大胆联想、自由想象、纵横模拟等思维方法就无法发挥。
幻想能给人以灵感;想象能描绘虚构的事物或虚拟的规律;联想能在事物之间建立新的联系并发现共间的共同点和规律。这些年形象思维方法都能帮助人们思考和解决问题。在对事物的认识过程中，当所掌握的科学资料不完备或者不确定时，人们要提出任何假设或假说，就必须也只能运用想象等形象思维。有关研究得出以下结论：
1，直觉等于经脚(知识与经验)加上模拟能力;。
2，创造力等于综合能力(演绎和归纳)加上想象力;。
3，模拟和想象都属于形象思维，非逻辑思维。
在对质量改进技法的研究中，我们要突破的仅仅是逻辑思维束缚或压抑下的非逻情思维的“逻辑思维定势”，而不是逻辑思维。
论文化定势篇二
摘要：影视艺术的综合性特点使其在素质教育中发挥着独特优势，影视鉴赏课程对培养大学生素养也产生了举足轻重的作用。公安院校是培养人民警察的摇篮，人民警察素养直接关系到社会的发展，文明的进步，因此，更要充分认识到素质教育的内涵和影视鉴赏对大学生素质教育的影响，正确引导学生欣赏优秀影片，对培养学生的综合素质能力有着潜移默化的影响。
关键词：影视艺术；公安院校；素质教育。
影视艺术以其覆盖面广、影响力大、渗透性强的特点，在各民族的精神文明和美育中，发挥着其他艺术无法替代的作用。在我国，影视艺术以试听感官的综合作用，已成为广大人民群众的主要的“精神食粮”，是最具发展潜力的新兴艺术，特别是广大青少年学生，很多都视其为自己的主要文化需求，更是起到培养学生人文精神，引导学生树立正确的价值观和审美观的重要作用。公安院校是高等院校的一部分，是培养预备警官的院校，作为新时代的警察，更应该提高自身的文化素养，开设影视鉴赏课程等素质教育课是非常必要的。
一、影视鉴赏课程的教学目标。
高校影视鉴赏的课程目标首先应是影视知识的普及。在该课程中，影视发展历史、影视艺术基本知识、常用鉴赏方法、带动学生分析、鉴赏经典影视作品等等都应有一定的掌握和了解。高校影视鉴赏课程目标其次应是影视文化的思考。电影电视不仅是人类表达思想与交流情感的一种艺术形式，更是人类创造的一种文化形式，因此，该课程还应注重对电影与电视的文化属性进行分析。再次，该课程目标应是鉴赏能力的提高，在高校艺术教育中，必须引导学生对影视作品进行鉴赏，以此激发学生的学习兴趣，增强对影视知识的掌握和理解，来切实提高学生的艺术鉴赏能力。
二、影视鉴赏课程在素质教育中的作用。
首先，影视鉴赏有助于提高学生的审美能力，在审美活动中发现、感受、判断。由于艺术具有潜移默化、寓教于乐的特点，因此艺术成为审美教育的主要形式。影视艺术作为最富有活力和影响力的综合艺术，从来不是以训诫和说教的方式来教育学生，而是以生动形象的内容使大学生在艺术美的熏陶下树立正确的审美观和价值观，是通过“动之以情”让学生自愿的实现德育的目的。基于公安院校与其他普通高校的特殊性，不仅要培养学生的专业能力，而且要培养学生从事公安工作所需要的道德和精神品质，所以该课程要在思想性与艺术性双重条件下选择影片，着重于学生的审美体验，提高学生的人文素养。公安院校影视鉴赏课程可选取公安题材一类的影视作品，作品的艺术形式主要以当代中国公安干警以及与其相关的人员等的工作、生活经历为主要表现内容，让学生更切实地感受了解到他们以后要面对的生活。例如《西部警察》《中华之剑》等优秀的'影视作品通过描绘真与假、善与恶、正义与邪恶等社会矛盾冲突，起到扬善惩恶、伸张正义的社会功能，在无形中引导了学生树立正确的价值观。
其次，影视鉴赏有助于提高大学生的综合创新能力，影视艺术综合了戏剧、文学、摄影、音乐、绘画、建筑、雕塑、舞蹈等各种艺术样式中的多种元素和现代科技成果，综合性极强、表现力极为丰富的一门新兴的、独立的艺术形式。影视鉴赏课程能够广泛地活跃学生的思维，拓展学生的视野，加深对自然、社会、历史、人生的认识，丰富人生经验，而且为培养创造力提供了广阔的空间。影视艺术的多元化也说明影视鉴赏的学习和分析思路是多元化的，它不像我们传统的学习，没有固化的学习模式，一切的学习都是不断地从各个角度考虑，活跃思维，使学生在鉴赏过程中积极调动想象、联想等心理能力，而想象力和联想力是创新型人才必备的智能因素，大学生通过接受影视艺术教育，可以充分的丰富自己的头脑，激发创造灵感，从而培养创新精神，增强创新能力。再次，表现在培养大学生心理素质，塑造健康人格。艺术教育最大的特点是非功利性，高校艺术教育的根本目的在于提高大学生的思想境界，塑造其健康人格。一部优秀的影视作品就是一盏明灯，能够引导学生正确认识社会。高校大学生可以通过对影视艺术的赏析，释放心灵，优化自身情感生活、价值取向、精神面貌，培养良好的心里素质和塑造健康人格。好的影视作品能给大学生带来视觉听觉的享受，能活跃思维，提高审美，但由于影视市场的良莠不齐，泥沙俱下，有些影视作品也能给大学生产生误导和负面影响，导致人生观和价值观的扭曲，审美趣味出现庸俗化倾向，甚至政治观变得模糊，理想信念模糊，社会责任感不强。
因此，为未来社会培养预备警官的公安类院校，更要充分认识到影视文化对大学生的重大影响，应将优秀影视文化教育作为高校素质教育的重要组成部分，使大学生正确地理解和认识影视文化，利用影视培养艺术修养，取其精华去其糟粕，自觉抵制不良思想的冲击。要切实重视和加强影视鉴赏在大学生素质教育中的积极作用，抵制负面影响，就要对其影视鉴赏活动加以正确的引导，使大学生不断提高审美修养，不断提升自身的思想境界、审美能力和综合素质。在影视艺术日趋繁荣的今天，公安院校开设影视鉴赏课，要打破传统的教学模式，不断调整教学内容，启发学生多角度思考问题，得到不同的知识扩充，有助于提高大学生的综合素质，造就全面发展的符合时代要求的新型警务人才。因此，重视和加强影视艺术在大学生素质教育中的积极作用，无论是在推动和促进我国影视事业的健康发展方面，还是对大学生在陶冶情操、提高审美能力、构建健全人格、提升文化修养都具有特别重要的意义。
参考文献：
【1】李建宁，李亮公安院校学生的人民警察核心价值观培育的实践与探索【j】公安教育，，（10）。
【2】苗苗影视艺术教育在高校人才培养中的作用【d】河北大学，2015。
【3】刘倩倩浅谈影视文化对大学生的心理影响及对策【j】吉林工商学院学报，2013（5）。
论文化定势篇三
摘要：重视教育，重视人才培养一直是我国深入贯彻落实的一项基本国策。近年来，我国对小学生的各方面综合素质的培养愈加重视，教育形式与方法也越来越多元化、信息化。随着科学技术的飞速进步与发展，影视资源进入到了小学语文课堂当中，影视资源进入到教学的领域中充分体现了其独具特色的价值，有效地提升了学生们对学习的热情以及积极性。让枯燥乏味的课堂变得生动有趣，变得引人入胜，同时又能增强学生们的自主创新意识，培养学生们的语文素质修养。
关键词：影视资源；教学领域；小学语文。
影视资源应用于小学语文教学中是近年来新兴的一种教学方式，这样的教学方法打破了传统教学方法的死板陈旧，能有效的拓展学生们的视野而不是局限在课堂之上，也能给学生们的写作带来更多的素材。学生们也能从影视资源当中学到很多东西，例如学习人际交往沟通、生活常识等信息。
一、影视资源对于小学语文教学的作用。
1.提升学生们对课文的兴趣。
要让学生们对课文内容进行更好的了解首先要让他们对课文有一定的兴趣，而传统教学方式相对枯燥乏味无法激起学生们的兴趣。影视资源可以适时的出现在课文开篇教学之前。像一些关于小动物的课文可能书本上只有一些简单的文字介绍以及几张黑白照片，影视资源可以把活泼可爱的小动物活灵活现带到学生们眼前，有效的鸡种学生们的注意力，提升对课文的兴趣，使学生能够更加直观的了解文字和图像之间的真实性，可以在看、听、说中更加深入的了解课文的内容，这也符合这个年龄阶段学生的心理特点。相信等视屏结束时，学生们已经迫不及待的想要进入课文当中去了。
2.让学生们发现更多的写作素材。
小学生们对于外界世界没有足够的认识，接触面较狭隘，因此写作素材也相对较少。这在一定程度上阻碍了学生们的写作水平的提升。影视资源带给学生们的不仅仅是娱乐，还有更多的值得一聊的话题，能有效的激发学生们的思考意识，让学生们参与到对某些问题的探讨当中去，这也给写作带来了更多的可以写的题材。近年来有很多访谈类节目做得很好，可以作为影视资源让学生们观看。访谈类节目一般涉及的话题较多，涉及面相当广。学生们平时写作所能运用的题材一般为日常生活中接触到的事、物或者人，但访谈类节目能让学生们接触到更多的话题。很多法制节目也能让学生们接触到以前可能从来没有接触过的法律常识问题等。
3.丰富小学语文教学方式。
小学生们的接受能力不像成人一样成熟，有的课本知识不能很好的让学生们理解，这时候也可以运用影视资源。影视资源能够运用儿童话的语言以及生动的图片来让学生们更容易理解书本知识。
4.了解更多课外知识。
小学语文教学不应当仅仅是书本知识的教学，更应当拓展到更多的课外知识，教师们应当鼓励学生们多学习一些课外知识，多阅读课外书。很多文学著作也能通过影视资源来更好地了解。像《百家讲坛》这类视屏资源能让学生们更容易读懂三国，了解三国。
二、影视资源对十提升学生们综台素质的作用。
1.拓宽学生们的视野。
如果只是单纯的坐在教室里对着书本学习，那么学生们所能看到的仅仅是书本，仅仅是几张纸。这样的教育对于学生们来说无法丰富其生活阅历，对外面的世界也了解甚少，就像井底之蛙。如果换作是影视，那情况就不一样了，影视资源所包含的信息量相当之大，可以有与日常生活有关的信息，也有与科学技术有关的信息，还能有与大自然有关的信息等等。影视资源运用在小学语文的教育当中能有效的帮助学生们贴近生活，走近科学，感受自然，开阔视野。
2.强化人际交往能力、沟通能力。
人际交往能力、沟通能力对于小学生的心理素质、文化素质的培养都有很好的促进作用。孩子们在日常生活中喜好模仿一些事物，这对于小学语文教育来说应当有效地利用起来，例如最常见的就是模仿成人世界的居家过日子，常常是男孩扮演父亲，女孩扮演母亲。教师应当在课堂上给学生们播放有关口语交际的影视资源，学生们口语就其中的对话或者一些动作进行相应的模仿，在模仿的过程中，教师们可以适当的引导学生们理解其表达的意思或者适合运用的场景等。学生们能通过影视资源了解更多的人际交往过程中的`一些东西，并经过模仿而进行体会从而能更好的表达，能有效的提升学生们的人际交往能力与沟通能力。
3.激起写作的兴趣。
学生们的写作能力对于其综合素质的发展有着很大的影响，而很多学生不喜欢写作。有效的激发学生们对写作的兴趣能在一定程度上提升其自身综合素质的发展。影视资源较课本而言的主要优势就在其生动的表达方式能更吸引人。写作是为了激发学生们的创造力，对于小学生们来说可能很喜欢一些童话故事，教师们可以让学生们尝试着创作自己喜欢的童话故事。这时候可以适时的播放一些与童话故事有关的影视资源来吸引学生们，激发其灵感也激发其对创作的兴趣。动的影像会激发学生的写作兴趣，会具有主动性的把看到的事物描绘出来。
三、结语。
总之，影视资源是用视觉的冲击性来代替以往教师单纯的讲解，无论是从内容上还是从形式上都会让学生更快更好的接受以往单调的词语讲解。这基本上就会让学生自觉的沉浸在语文知识的海洋里，从看、听、说三方面，更好的接受和理解中华民族文化中的瑰宝，使学生更加容易的直观形象的学习。
参考文献：
[1]陈茜.影视资源在中学语文教学中的整合与运用[d].河南师范大学，.
[2]郑少颜.试析影视资源在小学语文教学中的有效运用[d].华中师范大学，2012.
[3]赵宝金.影视资源在小学语文教学中的有效运用[j].考试周刊，（61）:46.
作者:张敬双单位:吉林省长春市莲花山旅游度假区劝农山镇中心小学。
论文化定势篇四
摘要：美术教学中如何提高幼儿创造力，培养美术作品的艺术创新思维，笔者从四个方面做了探讨。
关键词：艺术；教师；美术。
《纲要》指出，艺术活动中教师要为幼儿提供自由表现的机会，理解并积极鼓励幼儿大胆地想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验。而美术教学是用艺术形式创造性地表达自己的情感的重要途径。在美术教学中如何提高幼儿创造力，培养美术作品的艺术创新思维，主要有以下几个方面。
一、引导幼儿发现、观察、欣赏生活中的美。
（一）引导幼儿在日常生活中学会随机观察。
美术作品源于生活又高于生活，它所表现的比生活中的自然美更集中、更强烈。教师要做个有心人，启发幼儿善于发现美，这是萌发幼儿审美情感的前提。引导幼儿在生活中主动观察、了解周围感兴趣的事物，运用各种感官感知大自然的色彩、世间万物的形态，从而获得深刻、细致的生活感受，培养生活情趣，提高审美修养。
（二）观察要有目标，学习正确的观察的方法。
观察要有目标、重点，切忌盲目观察。如外出时观察马路两边的楼房、路上行人的活动、奔驰或停在路边的汽车，在幼儿园观察自然角植物的生长变化、户外活动时小朋友游戏的场面等，还要引导幼儿随意及时地表现美、创造美，为幼儿今后进行美术活动积累素材。
（三）引导幼儿欣赏一些经典名画。
美术作品艺术创新包括题材内容的创新和表现手法的创新。如凡高的《向日葵》、希菲乐德的名著《鲜艳的水果》，能让幼儿认识颜色的种类，感受鲜艳的色彩，通过观察大师的杰作，用渗透式的方式使幼儿深切感受美，学习表现手法，从而大胆地想象创作。
二、进行恰到好处的指导。
（一）与多种领域活动相结合，激发幼儿创作灵感。
美术活动中，要采用与多种领域活动相结合的方式，激发幼儿情感，唤起联想和想象。如欣赏《动物音乐会》时，让幼儿随着音乐表演各种动物的走路姿态，幼儿自信、生动的'表演栩栩如生，帮助幼儿展开想象，笔下的动物也就千姿百态跃然于纸上。幼儿喜欢听故事，在听完故事后，老师和幼儿一起回忆故事情节及主要角色特征、动态，引导幼儿大胆想象故事结局。幼儿思维活跃了，自然而然对绘画就会更加积极投入，所表现的内容更加丰富多彩。
（二）针对幼儿个体差异进行具体指导。
每个幼儿都是一个独立的个体，他们在审美情趣、审美能力、作画技能、创新能力等方面存在差异。教师应该承认、正确面对幼儿的个体差异，因势利导地加以引导。有的幼儿想象力丰富，作画大胆，构思新颖，但急于求成，作品比较零乱，色彩单调。对于这样的孩于，一方面要肯定他的独创性，另一方面则鼓励他认真选色、涂色，丰富画面的色彩；有的小朋友喜欢临摹范画，线条流畅、色彩鲜艳，在欣赏的同时，着重引导其联系生活经验，拓宽思路，提出一些启发性的问题，充实画面内容；对一些缺乏自信心的幼儿，更要不断地鼓励、赞赏他，使他们充满信心，大胆地绘画。
三、走进幼儿的绘画世界。
（一）从儿童的角度看世界，启发想象。
幼儿的视角与成人的现实世界是不同的，他们的画往往造型夸张、构图出格、想象奇特，鱼可以游到天上，太阳可以是黑色的，对于这样天马行空的幻想，教师不能简单的批评，这样会挫伤幼儿的自尊心，扑灭了求异思维的火花。而应引导幼儿毫无拘束地表现自己的内心情绪，重视每个幼儿的个性表现与艺术创作，并及时给予赞扬与鼓励。
（二）儿童美术教育不应该圈定幼儿的想象性思维。
幼儿在7岁之前，正处在绘画的敏感期，同时也是想象力——右脑的发散性思维方式形成的一个重要时期。假如我们用模式化的图形来限定孩子的视觉，同时又限定了孩子的手和脑，那就会造成非常严重的后果。本来通过手进行的一个创造性行为却成为这样：在一个固定的边内填色的行为，这不仅不是艺术，还恰恰圈定了幼儿的想象性思维。孩子们形成一个可怕的观念：我的颜色不能涂出线外，涂出来了以后，是被认为不好的。因为很多老师的评价标准都是涂得特别均匀的受表扬，有的老师甚至为了展示自己的“教学成果”帮孩子画。
四、正确处理“结果评价”与“过程评价”的关系。
在美术活动中，教师往往重视了幼儿作品的效果，而忽略了如何帮助幼儿在活动过程中获得成功的情感体验。其实，幼儿美术活动的真正意义在于活动的过程，结果无论成功与否，对幼儿来说都是最好的。
在幼儿美术教育中，教师应重视过程评价。
1、要重视幼儿参与美术活动的情感、态度，关注幼儿在美术活动中对美的情绪体验及表现方式，从而树立自信，提高审美情趣。
2、评价中要重视幼儿的探索与创造过程。教师应允许幼儿在创作中采用不同的方法，接纳不同的创作结果，从不同的角度给予肯定。要重视培养幼儿在创作过程中克服困难、大胆表现的勇气。
3、应该看到每个孩子的作品都有其自身的特点，要用发展的眼光正确对待幼儿作品。这样，我们的评价对孩子的发展才是有意义的。要尽可能多地展示幼儿的作品，引导幼儿既乐于欣赏技能强、创意新的作品，又在那些不起眼的作品中发现其中的优点，给予每个幼儿被承认的快乐，使幼儿在获得经验的同时，逐渐形成良好的自我意识，使他们由此更加喜欢美术活动，更富有创造勇气和热情。
论文化定势篇五
拿破仑被流放到圣赫勒拿岛后，他的一位善于谋略的密友通过秘密方式给他捎来一副用象牙和软玉制成的国际象棋。拿破仑爱不释手，从此一个人默默下起了象棋，打发着寂寞痛苦的时光。象棋被摸光滑了，他的生命也走到了尽头。
拿破仑死后，这副象棋经过多次转手拍卖。后来一个拥有者偶然发现，有一枚棋子的底部居然可以打开，里面塞有一张如何逃出圣赫勒拿岛的详细计划!
心算家伯特·卡米洛的故事。
伯特·卡米洛从来没有失算过。这一天他做表演时，有人上台给他出了道题：
“一辆载着283名旅客的火车驶进车站，有87人下车，65人上车;下一站又下去49人，上来112人;再下一站又下去37人，上来96人;再再下站又下去74人，上来69人;再再再下一站又下去17人，上来23人……”
那人刚说完，心算大师便不屑地答道：“小儿科!告诉你，火车上一共还有___”
“不，”那人拦住他说，“我是请您算出火车一共停了多少站口。”
阿伯特·卡米洛呆住了，这组简单的加减法成了他的“滑铁卢”。
论文化定势篇六
在丰田、摩托罗拉等很多企业，都有一个给工人准备的“创造区”，里边有很多车床和工具。任何生产线上的工人如果有想法的话，都可以在这个区里试验。在创造区里，工人们可以按自己的想法去实施，去修改;如果在某一个方面出现停滞，他会把他做的半成品放在那儿，然后贴上条，把意见写在上面，以便其他人参与研究。
像这种工作中的创新性思维，不是异想天开的，而是非常务实、非常理性的。
小创新，大收益——天津摩托罗拉bp机板流程改良。
天津摩托罗拉的一个工厂，有一组流水线上的工人，不断地进行改良和创新，把一个流程从两个多小时缩短到一分半钟!原来的bp机板是整个的，要切开以后再焊接，他们把第一步改成先焊接再切开，因为这样可以用机械手一次性焊成，缩短了时间。之后，他们不断改进，每一步都只有非常小的进步，但是每一步都很坚实，最后的结果是把流程从两个多小时缩短到了一分半钟。后来这一组工人受到了摩托罗拉总部的奖励，并前往美国向全球的其它摩托罗拉公司介绍经验。他们的经验在摩托罗拉内部得到了极大推广，提高了生产率。
天津摩托罗拉公司的绩效改变无疑是非常惊人的，而这个惊人的绩效的改变都是来自于一小步、一小步的改变，来自于每天跟日常工作打交道的工人，而不是工程师，不是领导。
论文化定势篇七
我常想，翻开学生的作文，就应该像进了一座大公园：有多彩的花朵，有参差的树木；有潺潺的小溪和静静的亭；有欢笑，有叹息……然而，我们学生的作文实际却是其立意、选材、结构、表达等多方面如出一辙，缺少创意，缺少扑面而来的新鲜感。症结何在?我想这主要是由于学生写作时的思维定势所致。
心理学认为，思维定势是学习的最大障碍。学生习作中的思维定势主要表现为以下几个方面：
一、立意定势。
也许是我们的学生受到老师谆谆教诲的正面的东西太多，也许是我们的学生太听话，总之，这是作文时常常出现的，即作文前，学生便把先前准备好的思想内容作为作文的思想基础。常见的例子：一写游记，便立即与赞美祖国、热爱祖国挂钩；一写好人好事，就会得出社会主义好、一方有难八方支援的感慨；一写学习、训练，就是为国争光或做事要勤奋有毅力等等，自己的思想呢?没了。
二、选材定势。
学生很少用自己的“慧眼”去发现生活的`丰富多彩。选材常会在已被延用了几年甚至于十几年的陈旧事件中选取。如雨中送伞、风中拾物、送小孩回家、给老人让座，亦或训练受伤、队友关爱等，已经写俗了，写烂了。
三、结构定势。
写记叙文，往往是总分总结构，而且开头多用倒叙手法，中间写人叙事，什么时候人物出场、什么时候事件发生、什么时候说什么话、有什么感受，往往都是事先定好的；写议论文，就多用两分法，正反对比，一分为二，再加上些烂熟的名人名言、陈旧事例。
上述写作定势直接导致了表达的苍白。谁都知道，作文中正因为有大大小小、长长短短、曲曲折折的思路，才能把飞花飘絮般的词语、素材，编织成有生命的句、段、章。然而我们学生的写作思路出了问题，表达不出来了。怎么办呢?俗语说，解铃还需系铃人。因此作为语文老师，我认为在指导学生写作时应改变一下方法：
一、导语激励。
在作文前，不要干巴巴地说各项写作要求及选材、立意等理论，而要想法创设一定的语境，用热情洋溢的感情、抑扬顿挫的语调，激起学生的情感波澜，达到心理亢奋，产生写作欲望，学生愿意写、想写，思维之花必然绽放，试问作文还会千人一面吗?记得初一新生入学，写的第一篇作文是《开学第一天》，这是一个“老掉了牙”的题目，但是，我用了这样的开场白：“亲爱的同学们，当你们来到你梦想已久的学校时，能不为自己的成功而激动万分吗?但是，在欣喜之余，我们不会把目光仅仅停留在现在，我们会想得更远更远。特别是你们已经开始从事你们所喜爱的运动项目了。这里洒满了汗水，孕育了荣誉，这里寄托着我们的梦想和未来。现在，让我们用生花妙笔抒写出来。”这番话把同学们的心弦给拨动了，谁都想从自己人生的这一新起点抒写自己人生的最美华章。结果可想而知，很不错。
二、不要定太多规矩，要少要求、多鼓励。
并不是所有的学生都是同一个水平、同一个思想、同一种经历、同一等智力，因此指导时要因材施教，特别是要遵循少要求、多鼓励的原则。魏书生先生认为：“中小学生作文规范不宜讲得太多，讲多了束缚学生手脚，反倒不会写文章了。”他在教学中尽量打消学生作文的顾虑，低起点，少要求，多鼓励，让学生放开胆子。他曾给学生出了一个作文题《童年趣事》，要求只有一条：格式正确。让学生怎么高兴怎么写，怎么有趣怎么写，格式正确就给100分。结果怎么样呢?平日里写作水平高的发挥得淋漓尽致，而水平低的也被提起了兴趣。我想这一点就给了我们一个很好的启示：放开手脚，让学生去尽情表达，而不要让学生的写作思维僵死在条条框框中。
三、立意、选材等要鼓励出新，巧于引导学生的求异思维。
要指导学生细心观察，积极思维，不囿于“成规”，不满足于“共识”；要对事物作深层次的审视，反向思考，言人所未言。比如立意，拿破仑有句名言：“不想当元帅的士兵不是好士兵。”人们常用此话来激励自己积极进取奋发向上。但是我们也可以引导学生从反面去设想：假如每个人都当元帅，谁来当兵?因此我们应该当好兵，站好自己的岗位，做好自己的本职工作。同时我们还可根据思维的流畅性特点，拓宽学生的思维空间，如在同一个命题前，可以从多方面引导，尽量多设几个论点，尽可能挖掘事物的多义性，以扩大选择余地，这样学生便可以选取最有现实意义并有话可说的论点来进行论述。鼓励学生张扬个性，写出风格作文，毕竟中学生已经对人生和社会有了独立的认识和思考了。
四、作文评改巧施“加糖”艺术。
论文化定势篇八
收费站的5个班组是处于生产一线的班组,创造直接经济效益。收费系列员工全部实行聘用制,一般签订三年左右的固定期限劳动合同。bot高速公路收费站建设是高速公路事业的一部分,收费站的形象和文化内涵是该高速公路新文化的缩影和代表,与其他的国有企事业单位一样,bot高速公路收费站也需要建设自己的团队,有众志成城的团队精神就有良好的社会窗口形象,在日益竞争激烈的社会环境中才有立足之地。bot高速公路收费站团队管理存在的问题心痛。影片通过此种特定环境给“萤火虫”做了一个新的富有悲剧色彩的定义,从而使观众对影片的印象更为深刻。
影视表演艺术作为动作与声音的结合体,其中的场景设计、人物造型与美术有着骨肉相连的亲缘关系,影视艺术不只是将故事将给观众,其画面在推动情节发展上也起着极为重要的作用,一部好的影视作品一定要有好的美术元素,美术元素的成功运用为影视作品锦上添花,是影视作品取得成功的关键之一。场景设计为了使观众对影视作品中营造的氛围有身临其境之感,在影视作品的场景设计上,不仅要与故事发生的背景时代相符合,还要通过不同的场景变换表现出人物的命运变化,凸显出导演的创作意图,彰显作品的理念构想。电影《我的'父亲母亲》的开头:一望无垠的油菜花田地,崎岖的乡间小路远远跑来一个穿着碎花红棉袄,扎着两条羊角辫的女孩,包含期盼的眼神,伴着柔美的音乐,故事娓娓道来。可以说场景设计的首要原则就是突出那些最富有视觉表现力的内容。场景设计的合理性直接影响影视画面的美感,其中两种关系会影响场景构图设计,一种是平面空间关系。
通常情况下,画面中的形象元素被分成虚、实两部分,虚与实又分别作用,形成影视中形与量的对比,比例对比现象。另一种是立体空间关系。通过美术的透视原理,色彩的冷暖对比,画面的明暗,空间层次等可以在二维空间中表现出纵深的空间感。视觉上的空间形态会影响人的心理情绪,所以,在表现影视画面的立体空间关系和层次时,根据想对观众所产生的特定的心理影响,使之或空旷、或丰满,而并不仅仅是追求视觉效果。影视造型影视作品是通过荧幕的场景结构、人物造型、色彩对比来再造艺术形象,可以说,造型艺术是影视美术的骨架,是人物内心的外在体现。影视是一种视觉艺术,因此造型艺术在影视中有举足轻重的作用。
对于影视作品中的造型要求主要有以下三个特点:。
1、逼真性。人物造型的逼真性要求十分严格,带领观众走进影视作品所创造出的生活环境,达到以假乱真的程度。
2、运动性。剧组的美术策划应提供可供演员活动的环境,并提供符合演员角色需要的化妆、服装、道具等,为演员的表演提供必要的前提。
3、综合性。影视造型服从于综合性艺术的要求,并能辅助其他的艺术形象再现和表现生活中美术特点。它是造型艺术的灵魂,一切造型艺术都会随着光线的变换而产生改变,因而能再现生活或者协同其他影视艺术中的美术元素一起去再现生活和表现生活。总结:影视作品中的美术元素是为影视作品的场景呈现、服饰化妆、营造气氛所需服务的。
美术技法在影视作品表现途径上的功效是具象化、艺术化的,它把影视内容与作品传达的情感思想可视化,用艺术的手段提升了影片的主题品位。相信随着影视表演艺术的进一步发展,美术元素的渗透会更加炉火纯青,影片的艺术品位会得到进一步的提升。
