一键复制
教案是教学的依据，也是教学的指导工具，对教师的教学起到重要的作用。教案应该合理运用多种教学方法，提高教学效果。下面是小编为大家整理的一些教案参考资料，供大家参考和利用。
音乐素养教案篇一
1、乐于模仿小乐手，在玩小乐队游戏中学唱歌曲“小指挥”。
2、尝试分角色唱歌游戏，体验和朋友共同游戏的快乐。
重、难点：唱清歌曲不同乐器唱歌的歌词和旋律。
1、物质准备：ppt、乐器（小铃、沙球、木鱼）。
2、经验准备：掌握乐器的打击方法、熟悉歌曲旋律、交流过和同伴一起玩的游戏。
一、说说喜欢玩的游戏——有节奏地说说喜欢的游戏，回忆和朋友一起游戏的快乐。
ppt出示新朋友乐乐：想想我们玩过一些什么游戏。请你有节奏地告诉乐乐。
小结：小朋友爱玩的游戏真不少，和好朋友一起游戏的时候是最快乐的。
二、玩玩“小乐队”游戏——学唱歌曲，尝试游戏，体验和同伴共同游戏的快乐。
1、熟悉歌曲，模仿乐器演奏的声音和动作。
（完整欣赏）乐乐想和我们一起玩一个什么游戏呢？
（完整欣赏）小指挥说了些什么？
（欣赏教师清唱）小乐器分别是怎么唱歌的？
重点：分段听辨旋律音乐，猜猜唱唱三种乐器唱歌的歌词和旋律。
2、学唱歌曲，尝试玩“小乐队”游戏。
（1）集体学唱歌曲。
（看ppt）跟乐乐一起唱歌。
跟琴伴奏唱歌。
重点：听清前奏唱歌，唱清歌词旋律。
（2）分角色演唱，玩“小乐队”游戏。
老师做指挥，和幼儿共同游戏。（幼儿自主选择乐器）。
乐乐做指挥，和幼儿共同游戏。（幼儿交换乐器）。
小结：小指挥和小乐手一起唱歌游戏，现在我们小乐队多热闹呀！
三、跳跳快乐舞“快乐在一起”——进一步激发与同伴共同游戏的快乐。
经验分享：让孩子快乐歌唱。
音乐素养教案篇二
繁忙而又充实的一学期即将告一段落。回顾自己本学期的二年级音乐教学，既有丰富的收获，也有深刻的思考，为进一步提高教育教学水平，音乐组围绕新课程标准对二年级学生进行了一次非纸笔测试，现将具体工作总结如下：
一、测试内容。
1.节奏和旋律。
首先给学生出示音乐课本中第一课《问声好》中的节奏片段，让2-3名学生来去打节奏，但我发现有的学生的节奏不是很好，而有的很好；不过在后面让学生创编节奏时，我发现同学们一个个都是创编小能手，几乎每个同学都能去创编一些很奇特的节奏；而旋律检测则主要是检查学生的音准和对歌曲的表现力，测试时注意学生的音准还有感情，感情是建立在音准之上的，训练学生音准是靠老师平时上课多去努力和注意的方向，比如，用琴、手势、还有练声来实现的。这次测试，我发现有些学生音准不是很好，所以今后在这方便我要多多下功夫来提升自己教学水平。
2.聆听歌曲的所表达情绪。
对于本次测试，我借助《快乐的罗嗦》和《四小天鹅舞曲》这两首乐曲，来分别让学生去聆听歌曲所表达的情趣。首先是听歌曲各自的速度；其次是力度；最后让学生体会歌曲的中的情绪。因此在测试中我发现，有的学生能说出来，但有的学生还需去提示。
3.全班合作能力。
我选用了《小红帽》这首歌曲让孩子们对歌曲进行创编合作。具体执行方式是教师弹琴，1-2个学生上来指挥，其余下面学生男女生对唱，唱的时候大家可以拍手。用这样的测试方式，我发现同学们的注意力都非常集中，全班的合作能力也有了增强。
二、需改进地方。
（一）、给学生充分的活动空间、思维空间及时间。
在教学过程中，我每节课至少要留出五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分发挥自己的'想像力。
（二）、改变教学方式，培养学生的创造意识。
1、自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的许多潜力，如：组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。
2、创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。本学期，我在教学过程中有意识地设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识，让音乐课堂更加丰富多彩。
（三）、不断提高业务能力，努力提高教研水平。
1、在课堂是认真上好每一节课，积极到校内外的观摩公开课和参加教研活动，努力提升自己的教育教学水平。
2、本学期我积极利用课余时间学习各种音乐教育理论，练习声乐技巧，为教学工作做好充实准备。
虽然，低年级的音乐我还是初次担任，其中还有很多的不足之处，比如，对乐理知识的渗透不够深，歌唱只注意了情感，还有很多细节没有把握住，但是我很有信心将它做好。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
音乐素养教案篇三
学习目标：
1.能深刻体会歌词，聆听感受优美动听旋律，用深情舒展的声音来演唱歌曲。
2.通过演唱歌曲《父亲》，珍惜亲情，分享感动，学会感恩。学习重难点：
1.注意歌曲中切分音节奏的演唱，及反复记号的特点。
2.通过歌曲，感受父爱，体谅父母，珍惜亲情。
教学用具：多媒体课件
学习过程：
一．导入新课
1.欣赏漫画，初步感受父母爱。
2.走进父亲，感受父亲的爱，父爱如山。
感受父爱――父爱是山，无论有多大的困难，他总是你依靠的屏障。父爱是路，无论你走到哪里，他都伴你延伸，为你指点迷津，给你一路阳光。
二．学唱新歌《父亲》
(1).聆听歌曲，初步感受歌曲，体会歌词感受旋律。
（2）填充歌词，体会歌词朴实细腻的感情。
（3）学生齐唱，教师伴奏并指导。
三．自主合作，分享感动。
四．珍惜亲情，学会感恩。
感恩父母的方法有哪些?例如:
1.多向父母表达你爱他们。
2.和父母有分歧时学会换位思考，站在父母的角度上去想一想。
3.多倾听父母的话；遇上烦恼，告诉父母，寻求父母的帮助。
4.回家和外出主动给父母打招呼。
等等・・・・・・
五．老师寄语。
日月流年中，我们忽略了多少父母的爱，而父母一直在身后无怨无悔地延伸着庇佑的苍穹，用自己朴实的爱无私地为儿女编织着美丽的衣衫。父亲，母亲，全世界的人都因为这个温柔的称号而倍感光荣。让我们真诚地对父母说一声:谢谢！
音乐素养教案篇四
这一年，我担任初一年级的音乐鉴赏教学工作。无病假与事假。下面对这一年的工作做以下小结：
一、思想政治方面。
我能积极参加政治学习，业务学习。遵守工作纪律，团结同事，热心帮助同学;教育目的明确，态度端正，钻研业务，工作踏实，关爱学生，有奉献精神。
二、教学方面。
本人积极参加教研组组织的教研活动，勤于听课学习，精心备课。为上好课，我紧靠教材内容又不拘泥于教材，常上网查资料，博采众长。充分利用学校的多媒体教学设备，每一堂音乐鉴赏课都制作课件，尽量将课程音乐理论知识生动化、形象化，将传统音乐与现代音乐结合，将单一的音频听赏改成视频鉴赏，增加并延伸了学生的鉴赏兴趣，提高了学生的音乐鉴赏能力。
三、小小收获。
1、成功完成了课题《音乐鉴赏教学策略研究》的结题工作，并获得了省一等奖的好成绩。
2、参加了县音乐教师基本功比赛，并获得了三等奖。
3、撰写音乐教学论文《音乐鉴赏实用教学法归纳》和《试论音乐鉴赏教学的情境创设方法》，都获得了省二等奖。
4、教学设计《音乐的情绪》获得了省二等奖的好成绩，课件制作《情满桃花江》，并获得了省一等奖。教育教学工作，是一项常做常新、永无止境的工作。在今后的工作和生活中，我还将继续向各位同事学习，不断提高自己的业务能力，尽职尽责地做好本职工作。
四、课外工作。
我经常通过网络去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我们学校的合唱队继续由我在每周三下午训练，学生学习的积极性很好，条件稍差的同学比如：音准、节奏、表演了等在我的严格帮助和指导下，基本上达到我的教学目的，一学期下来已经完成了4首合唱歌曲。还有在09年3月我区共青团举办的评选十大杰出青年文艺演出中，书记让我负责这次的诗歌朗诵配乐任务，我利用晚上休息时间对节目的乐曲进行不断的聆听和剪接。由于诗歌很长，内容不同，所以我采取的音乐也不一样，所以我不断的听，唱，朗诵以达到数遍再进行剪接以便达到的效果。所以我编排指导并演唱的《五月放歌》配乐诗歌朗诵在演出中受到好评。本学期积极响应学校与鸿城社区举办的慰问孤寡老人文艺演出活动和学校庆“六一”文艺演出活动，独唱歌曲《祝妈妈健康长寿》和教师歌曲联唱《欢天喜地》《国家》《祖国你好》等歌曲为学校活动争光添彩。
五、努力目标。
由于这几年的教学繁忙，对于自己的专业有所忽视，在专业技能的训练上时间花的少，今后我将努力训练自己的专业，在将来的日子里能不断的成长。
1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。
2、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多做公开课，多去参加比赛和参加教研活动，以锤炼自己。
总之，本学期我能尽心尽力干好自己的本职工作，做到上课认真，勤勤恳恳，脚踏实地的工作。做好自己教研组的教研活动，能积极配合学校布置的各项任务。今后有待提高的部分，我将好好努力争取做到!
音乐素养教案篇五
1、能说出一些常见西洋乐器的名称及其分组，能辨别它们的音色。
2、能够记住《青少年管弦乐队指南》的主题音乐。
3、能够专注的听赏音乐，领略管弦乐的魅力。
熟记常见的管弦乐队的乐器，并辨别它们的音色。教学难点：对管弦乐队中常见的乐器音色特点的识别。
多媒体
1、师：在上课之前，将要请出两位了不起的演奏家为大家作精彩表演。（播放：动画片《猫和老鼠》之《万能指挥家》，师生共同欣赏。）
2、师：那么这两位演奏家是谁呢？猫和老鼠这两个卡通形象，他们在片中相互挣着在干什么事呢？他们在指挥一个什么乐队？乐队演奏中有哪些你知道的乐器？他们两个把一场音乐会搅得一团糟，但是，我们也可以看出，在一个乐队中，每件乐器都有它重要性，缺一不可。（出示图片：管弦乐队演奏图）
师：今天我们就一起来了解管弦乐队，去领略管弦乐的无限魅力，我们一起来进入第二单元“七彩管弦”。
3、讨论交流，引出课题《七彩管弦》。
（师：请同学们把书打到p16，自学16--17页的内容）
1、管弦乐器的分类(管弦乐器按照不同的构造和发音方法，分成四类)：
(1)木管乐器组
a、短笛：音最高的木管乐器，音色清凉尖锐。
b、长笛：高音乐器，音色清澈优美，发音轻快灵活。c、双簧管：音色带有鼻音和一般的芦片片声，柔和、清悠、富于歌唱性。可吹奏优美抒情、富有田园风味或伤感、温柔的旋律。
d、单簧管：也叫“黑管”。单纯优美，声音柔和。
f、大管：又叫“巴松”音域很宽、音色阴沉庄严，饱满。(2)铜管乐器组
a、小号：产生于16世纪，19世纪发展成今天的活塞小号。它表现力丰富，音色辉煌、嘹亮，富有英雄气概，适合吹奏号角性及进行曲式的旋律。
b、圆号：又叫“法国号”，圆号可能是最难演奏的乐器――甚至比小提琴还要难。主要有两种音色：温和高雅；嘹亮，明快，充满活力。
c、长号：不用按键控制活塞改变音高，而是通过一个可以拉进拉出的伸缩管使长号手可以演奏所有音调。所以又称“拉管”或“伸缩管”。
d、大号：管弦乐队中音区最低的铜管乐器。音色浑厚。
a：小提琴：小提琴组规模最大---通常在30个左右。小提琴的音色
优美、圆润、富有歌唱性。
b、中提琴：比小提琴稍大，音色比较深沉、含蓄。
c、大提琴：比中提琴长一倍，相当于男声的全部音区。音色浑厚、饱满。
d、低音提琴：发音低沉、雄浑，犹如男低音，是乐队的低音基础。
(4)打击乐器组
被称为管弦乐队的“厨房部门”的打击乐器组包括可以击、摇、磨、敲、刮、拍或打出声音的一切。因此，来自世界各地的打击乐器组是个大家庭！
（5）色彩乐器组
a、钢琴
b、竖琴
2、出示图片：管弦乐队的配置图
3、欣赏《青少年管弦乐队指南》
(1)教师讲解《青少年管弦乐队指南》及其作者布里顿。出示课件：学生齐读作品介绍
（2）听赏《青少年管弦乐队指南》音乐主题
（3）听赏《青少年管弦乐队指南》第一部分，完成练习
（4）观看《青少年管弦乐队指南》，提醒学生注意演奏中乐器组的先后顺序
1）抢答
2）听音乐辨别乐器：教师出示音乐片段，让学生听辨回答乐器名。
管弦乐队音乐表现力强，色彩丰富，今天我们只是初步体验了管弦乐的魅力。
管弦乐就在我们身边，比如：你们熟悉的动画片，电影中都经常出现，不管是现代管弦乐作品还是古典作品，都给人留下深刻的印象，但是好音乐经得起时间的考验，也希望同学们多关注古典音乐。
音乐素养教案篇六
1、感受歌曲情绪的变化，了解领唱与合唱在塑造音乐艺术形象方面发挥的作用。2.了解《春天的故事》的来历及歌曲的词作者蒋开儒老人。
3、引导学生简要分析歌曲的速度、力度、情绪和演唱形式。
重点：激发学生对祖国的热爱之情
难点：欣赏歌曲《春天的故事》，了解歌曲创作的背景，通过音乐作品引申了解中国近现代的发展历程，增强学生对祖国母亲的认识，并体会历史背景与音乐作品之间的密切关系。教学过程：
《春天的故事》的词作者是76岁的蒋开儒老人。创作《春天的故事》之前，蒋开儒曾任黑龙江省穆棱县政协副主席。蒋开儒1935年9月出生，籍贯广西，当兵后落户北大荒。当被记者问道为何要用“春天”借喻，藉此来讴歌邓爷爷？蒋开儒表示，他早就注意到，“邓爷爷总是喜欢在春天做一件大事”。“1979年春天，邓爷爷提出办经济特区；1984年，邓爷爷第一次南巡；1992年，邓爷爷第二次南巡”，蒋开儒对邓爷爷的活动一直特别关注。蒋开儒形容自己写出《春天的故事》“是一个厚积薄发”的过程。因为家里有海外关系，在“那样的一种特殊年代特别盼望春天的到来，而随着十一届三中全会的召开，蒋开儒就感觉“春天已经到来”――当然，这个春天不仅仅对于他个人而言。
1、完整聆听《春天的故事》思考情绪？“老人”？“圈”？“春天”？
2、再次聆听，歌曲的结构及演唱形式是怎样的？
3、分段聆听《春天的故事》
4、完整聆听《春天的故事》，了解作者。
音乐素养教案篇七
1、培养学生用圆润、连贯的声音唱歌及正确地理解歌曲内容。
2、了解蒙古族风土人情、生活习惯等。
3、教育学生热爱民族英雄，学习英雄为祖国、为人民不怕牺牲的精神。
准确表达歌曲感情。
长音的保持。
讨论法、视唱法。
对“嘎达梅林”的解释，最普遍的解释是：“嘎达”是英雄的名字，“梅林”是王府中一个职位很低的官名。也有人解释为：英雄的名字叫那达木德，又名孟亥山，蒙古族人，1892年生，1931年牺牲。“嘎达”是幼子的意思，“梅林”是官衔。总之，对“嘎达梅林”的解释还要做深入细致的考证工作。
《嘎达梅林》这首内蒙古民歌，唱的是历史上一个真实的故事：
1929年前，蒙古族封建王公达尔罕企图出卖旗地，便勾结东北军军阀强行开垦土地。这一暴行引起蒙古族人民的强烈反抗。嘎达梅林代表人民的利益到沈阳去控告。但是，事与愿违，不仅控告无效，他反被捕入狱并被判处死刑。嘎达梅林的妻子牧丹闻讯后，带领群众劫狱，救出了嘎达梅林。嘎达梅林率众起义，形成了一场轰轰烈烈的反抗封建贵族统治的大规模武装斗争。后来，嘎达梅林被蒙奸李守信陷害，在辽河畔被敌人包围，后在战争中壮烈牺牲。
原歌歌词有五百多段，人们经常演唱的四段歌词是由作曲家安波整理译配的。个词运用了形象化的比兴手法，抒发了人民对英雄崇敬怀念的感情。
歌曲的旋律采用了蒙古族常用的五声羽调式作基础，用上下句单乐段结构的曲式写成。两个乐句的节奏完全相同，上句的旋律起伏宽广，情绪激昂。下句基本上是上句的变化重复，旋律低沉。总起来看，歌曲的节奏舒展从容、稳健有力，旋律宽广豪迈、庄严肃穆，既表现了广大群众对英雄崇敬爱戴的感情，也突出了英雄高大的形象。
（－）欢迎大家到蒙古包作客。（大屏幕显示：蒙古草原风情图片）。
在北方蒙古高原上，长期生活着一个古老民族――蒙古族，他们分成许多部，过着游牧和狩猎生活。蒙古族又是个善战的民族，嘎达梅林就是蒙古族历史英雄人物之一。
1、 找一个学生讲述历史上一件真实的故事：
1929年前，蒙古族封建王公达尔罕企图出卖旗地，便勾结东北军军阀强行开垦土地。这一暴行引起蒙古族人民的强烈反抗。嘎达梅林代表人民的利益到沈阳去控告。但是，事与愿违，不仅控告无效，他反被捕入狱并被判处死刑。嘎达梅林的妻子牧丹闻讯后，带领群众劫狱，救出了嘎达梅林。嘎达梅林率众起义，形成了一场轰轰烈烈的反抗封建贵族统治的大规模武装斗争。后来，嘎达梅林被蒙奸李守信陷害，在辽河畔被敌人包围，后在战争中壮烈牺牲。
2、 放电影《嘎达梅林》片段。
（二）学唱歌曲。（大屏幕显示：歌名《嘎达梅林》，背景是骑马善战）。
1、教师范唱，学生感受歌曲情绪。
2、跟琴视唱1、2段歌词。（注意长音唱够拍）。
3、 视唱3段，注意换气的地方唱得要准确。
4、 视唱4段，分析有几个乐句及乐句之间的关系。
5、 完整演唱歌曲。
6、 听录音，体会歌曲情绪。
7、 再完整演唱一遍歌曲。
（三）分组讨论，介绍有关蒙古族风土人情、生活习惯等。（共分5个组，课前每个组已准备好了自己的内容，并制作成课件）。
每组派一名代表到电脑前展示课前准备的内容。
一组：内蒙古的风光片。
二组：蒙古族是怎样待客的？并表演。
三组：蒙古族的服饰及生活习惯。
四组：蒙古族的音乐（歌曲、乐曲、乐器、音乐家等）、舞蹈。（带动全班学生跳蒙族舞蹈。）。
五组：蒙古族的一些重大活动（那达慕会等）（介绍完后，一个学生演奏古筝曲《喜奔那达慕》）。
（四）我们充分了解了蒙古族，就让我们有感情的再演唱一遍歌曲《嘎达梅林》吧！
（五）口风琴齐奏《嘎达梅林》。
（六）小结：这节课，我们充分了解了蒙古族的音乐、舞蹈、风土人情等，如果同学们有机会可以到内蒙古看看，和蒙古族人民结成好朋友。
本节课通过充分展示蒙古族的风土人情、生活习惯等，使学生非常感兴趣，很好的完成了歌曲的学习。
这使一节唱歌课，我想让学生们在一节课当中，不但学会这首歌曲,而且还要更广泛地了解蒙古族。
1. 首先通过大屏幕展示图片，一下把学生带到蒙古草原来；
2. 讲解蒙古族的特征，引出“嘎达梅林”；
3. 电影片段使学生感受歌曲演唱时的情绪；
4. 顺其自然，学唱歌曲，解决难点；
5. 分组讨论、展示，给学生主动参与及表现自己的机会；
6. 通过以上各种活动，学生更能很好的演唱歌曲；
7. 展示器乐教学，所以让学生用口风琴吹奏这首歌曲。
音乐素养教案篇八
本课主要是意图通过听《在北京的金山上》、《雪莲献北京》，唱《多么快乐多么幸福》、《我的家在日喀则》，体验感受藏族民歌中高亢嘹亮和欢快活泼的不同音乐特点。并且学习简单的藏族舞蹈动作，用身体的动作感受藏族音乐。
两课时。
感受藏族民歌独具特色的音乐特点。
一、学唱时，对于藏族民歌风格的把握。
二、踢口达基本步的学习。
一、通过学唱《多么快乐多么幸福》《我的家在日喀则》和听《在北京的金山上》《雪莲献北京》，体验感受藏族民歌中高亢嘹亮欢快活泼的不同音乐特点。
二、学习藏族舞蹈的动作，用身体的动作感受藏族音乐。
三、能够准确地、有感情地用打击乐为歌曲伴奏。
四、能够听着鼓声走和停，锻炼自己的节奏感和内心听觉以及动作的反应与控制能力。
音乐素养教案篇九
音乐教学的方法、手段都面临着重大的改革，音乐老师应具备的素养有哪些?下面是本站小编搜集整理的一些内容，希望对你有帮助。
新课程的最终目的是尊重学生人格，培养身体强健、心理健康、知识丰富的新一代合格人材。这就要求教师做到以人为本、尊重学生、关爱学生，在教育过程中要“晓之以理，动之以情”。因此，教师的职业道德对学生来说就好比丝丝春雨,有着“随风潜入夜，润物细无声”的作用，每一位教师都应具备高尚的思想道德情操，应当热爱自己的教育事业，有着强烈的教育事业心和使命感;更应当具有热爱学生的深厚情感。
作为一名音乐教师首先要热爱音乐，对音乐有一种特殊的感知，唱歌要有饱满的情绪，欣赏要有浓厚的兴趣，只有教师本身受感动，才能引导学生受到感染，进而达到教学目的;其次，要热爱音乐教育事业，著名音乐教育家缪裴言，虽然未接受过系统的音乐教育，但却非常热爱和喜欢音乐教育事业。他在音乐教育研究方面取得了很多成果，对我国基础音乐教育的改革与发展产生了积极的影响。这些都缘于他对音乐教育研究的不懈努力，缘于他对教育事业的毕生追求。实践表明，许多教师之所以能够成功，首先是因为他们热爱教育事业，热爱学生，愿意为下一代的成长奉献自己的毕生精力，不畏艰辛，不计得失，勤于耕耘，因此成绩卓著，受到人们的尊敬;相反，如果不热爱他所从事的事业，缺乏对事业的责任感，那么他就失去了动力，也不可能胜任培育下一代的责任。
教育是爱的共鸣，是心和心的呼应。教师只有热爱学生，才能教育好学生，才能使教育发挥最大限度的作用;教师只有以自己的爱才能赢得学生的爱，才能搭起师生之间的情感桥梁。当然，这种爱并不是顺从、溺爱，教师的爱体现在公平对待每个学生，体现在对学生的严格要求、信任、尊重、期望和正确的评价上，它要求教师彻底抛弃只教书不教人，以师为中心的旧观念，而必须树立起以学生为主体的新思想。
所以，音乐教师要热爱音乐、热爱音乐教育事业和热爱学生，才能使自己在新课程的理念下迅速进入角色，发挥最大的创造力，为学生创设愉悦的学习环境，激发学生的学习兴趣，培养他们爱学和会学的能力。
教师劳动的主要手段是“言传身教”，示范性极强。对于可塑性，模仿性很强的青少年起着直接的影响和熏陶作用,决定了教师在思想、品德和作风上必须成为学生的表率。学生往往是“度德而师之”，教师只有以身立教，为人师表，才能确立自己在教育教学中的威信和地位。因此，凡要求学生做到的，教师应该首先做到。我国历史上许多著名教育家都主张和倡导教师“以身作则、为人师表”，而且身体力行。春秋时期伟大教育家孔子说：“其身正，不令则行;其身不正，虽令不从。”西汉时期教育家董仲舒说：“善为师者，既美其道，有慎其行。”在近代，陶行知先生提倡：“教师应以身作则”，“以教人者教己”。教师只有自己具备良好的道德修养，才能有力地说服学生，感染学生。否则，教师不仅丧失威信，甚至有可能失去教育人的资格。
在音乐学科领域中，“唱、弹、跳”是所有音乐教师应具备的三大基本功。“唱”即歌唱能力和自弹自唱能力。“唱”在音乐教学中具有很强的示范性和激励性。歌唱教学是训练学生的音乐感的最有效的途径之一，在中小学音乐教学中，教师声情并茂地范唱能给学生带去最直接的美的感受。“弹”即键盘弹奏能力和即兴伴奏能力。只有具备娴熟的、能为各种风格的歌曲伴奏的即兴能力，才能组织好课堂，营造良好的课堂气氛。“跳”即舞蹈表演能力。《新课标》强调师生的互动性，使整个课堂处于一种轻松、愉快、活泼的氛围中。音乐教师的舞蹈表演能力对于小学音乐课堂来说就显得尤为重要。教师应抓住小学生活泼好动喜欢模仿的特点，从而通过自己的肢体语言来引导学生体会音乐、表演音乐，建立一种和谐、平等的师生关系。音乐是一门技能性较强的学科，因此音乐教师必须具备过硬的专业技能。
然而，音乐是一种十分特殊的艺术，它不像图画呈现的是造型艺术，也不像电影戏剧那样是可听可见的综合艺术，而是一种由声音运动作用于人的听觉从而引起联想而获得一个仿佛可以感觉到的形象。因此，《新课标》已经改变了原先以“唱歌、音乐知识与欣赏”为主的中小学音乐课堂教学内容，提出了以“感受与鉴赏、表现、创造”为主的新的内容标准。所以，原来那种能“弹琴、唱歌”就能当音乐老师的观点是片面的。音乐教师除了要重视原来的专业技能之外，还要逐渐掌握合唱指挥、乐器演奏以及音乐创作等复合的专业技能。教师单一的技能是不能满足学生益膨胀的音乐需求的，同时，一名音乐教师也绝不只是上好课就完事了，他们的任务还在于课外艺术实践。几乎每个学校都有自己的管乐队、民乐队、鼓号队、舞蹈队、合唱队等等，这些团队组织不仅培养了学生们的专业能力，还培养了他们的团队合作精神。而平时指导组织这些活动团体进行排练的任务就不由分说地由音乐教师来承担，如果一名音乐教师不具备鼓号队组建训练能力、舞蹈队编排能力、合唱队组织排练能力等这些复合的专业技能的话，怎么能算的上是一位合格的音乐教师呢?这也是高师音乐教育为啥要开设合唱指挥、舞蹈编导、管乐合奏等专业选修课的原因。
。
音乐素养教案篇十
我一直觉得音乐的世界是一种虚拟中的征服，它用不同的方式征服着不同种类的人的心情再普通的人，不管他的知识层面如何，不管他的地域文化所带来的差异如何，他都具有一样与生俱来的能力，那就是音乐鉴赏的能力。音乐对于喜欢他的人来说只限于欣赏的品位和能力。对他的了解并不仅仅限于听上，要从各方全面了解。具有良好的音乐鉴赏能力对情感的培养和素养的提升都有很大的帮助，音乐鉴赏是我们在听觉感知，情感体验，想象联想，创造性思维等心理活动融为一体的音乐审美实践活动。我们的审美能力就是在这种独特的艺术活动过程中培养和熏陶出来的。我对音乐没有很深入的了解，只是喜欢而己。以前我一直在追求能够听懂音乐。直到有一天，从音乐鉴赏这门课中明白到，音乐是没有人可以听懂的，听的只是一种感受。
说通俗点，我更喜欢摇滚乐队，也私心的想在这里介绍一下——棱镜乐队。棱镜乐队，2015年4月成立于成都。乐队成员是兄弟俩：陈恒冠(罐子)，陈恒家(咔咔)。陈恒冠年长弟弟6岁，是乐队主创担任制作人；咔咔负责混音，录制，编曲部分。后又加入贝斯手仨儿、鼓手隆隆和键盘手孙晓凡。第一次接触棱镜可能是听了网易日推的《你过来》，然后又一次无意中听到了另一首《总有一天你会出现在我身边》就觉得这个乐队风格很特别呀，超级温柔，是那种来自南方的细腻，让人特别舒服。然后马上就找来别的歌听听，《克林》也是一如既往的好听，所以就开始对其他歌也抱有期待了，一听果然没有让我失望。其实我觉得我听歌还是比较挑的，说喜欢民谣吧，有的歌手还是欣赏不来，说喜欢摇滚吧，又不太爱听其中有些吵吵闹闹的音乐。棱镜真的是第一个让我有感触的乐队了，从前听民谣大都是一个人的声色犬马，各安天涯，棱镜给了我很不一样的感觉，他不是民谣，更不是摇滚，说流行吧也不是很流行，我也不清楚他们是什么，只知道他们带给我很多感触。这个乐队很新，做的音乐很舒服。我不是专业的音乐人，但是喜欢他们的音乐，就仅仅是喜欢，非要概括他们的音乐风格的话，应该是民谣混合摇滚带点流行。罐子是机场的飞机机械师，之后因为不喜欢飞机的机油味和半体制化的公司，决定追求他喜欢过的生活。他说，前几年他是被生活所选择的，但这几年他选择了自己的生活。“我过得很舒服，我满意我的生活状态，所以做的音乐也很舒服。”“我的音乐就像我的宠物狗，主人不会强加他和别人握手，所以他过得很舒服。”《机场雷雨》是棱镜乐队的一首很具有理想主义和现实主义色彩的歌，我主要喜欢的也不是这首歌的旋律、节奏或者歌词，主要是爱那种氛围感。机场雷雨声开启整首歌，整座城市都在看着一个飞机机械师挥舞着指挥旗，指导飞机降落。雨水打在罐子厚厚的眼镜片上，打在乘客初到这座城市无所谓的心情中。你在一架夜航飞机上，客舱的灯调暗了，和一群未知的人，飞向一个未知的目的地，你不知道未来怎样，只能闭上眼睛，飞机驶入云层的黑暗里。反而是跑道上的罐子更加淡定与从容，并点燃了一根黑兰州。罐子是兰州人，好巧不巧，我也是兰州人，所以我更有了一种喜爱对于他们。罐子从小和吉他手弟弟学古典音乐长大。所以情怀相比于摇滚精神要重一些。棱镜乐队的歌很有动感，但却很可以让人平静下来。在听完最后一个鼓点后，可以让我想一些东西。就像电影一样，好看的片子是可以让人散场后静下来，回程的公交上拉着扶手，想一想关于自己的、关于他人的、关于生活的、关于热爱的油盐酱醋茶和理想。其实棱镜乐队的歌更多的是生活和热爱，而并非理想和白日梦。他们的歌会很有画面感，你可以看到《机场雷雨》中的飞机机械师在跑道上违反规定点起了烟，烟头落在雨洼里。可以看到《旧时除夕》里的母亲开心地陪着孙子们在跑，却看着门外，儿子几时回。可以看到《等你降落》机场候机楼的眼神和期盼，男生抱了一束并不鲜艳的鲜花。你会发现，这就是生活，这就是音乐。不存在25岁就死，75才埋的道理，生活一直会继续，你总会有感悟和理解。棱镜乐队说：一切的事情，都是在你没准备好的时候就开始，在你准备好的时候就结束。生活也是如此，你猝不及防地诞生在医生的白大褂和亲人光怪陆离的眼神中，当你看透尘世后，才沉沉睡去，并一去不反。所以棱镜他们只是在折射生活中发出的光，让你思考自己没有过好的人生，并教会你前进的力量。所以我觉得这就是棱镜乐队，这就是生活与热爱。他们的音乐起初只是为了连接彼此，但在后来的音乐创作中，他们用音乐记录下更广阔的世界。陈恒冠说：“棱镜乐队记录的是每个认真生活的人的故事，希望能透过棱镜，你成为你。”一切艺术家总有发现美的天赋，他们构筑的理想国出自真实生活，也确实高于生活。作品里没有高歌猛进的呐喊；没有粗鄙褴褛的现实；没有痛彻心扉的决绝；也没有奋不顾身的勇气。一切都是平和的，只是一个安安静静在讲故事的人。几乎所有的文艺工作者，身上似乎都拥有一个特质。在被枯燥的生活磨平棱角的前夜，他们依旧守护着心里的那份热爱，比如一个画家梦，一个作家梦。一个辞职的飞机维修人员拿着一把吉他，开始了自己的音乐梦。拉着弟弟，一个负责主创制作，一个负责混音编曲，就这样，未被磨平的棱角变成了棱镜。6年来，14张专辑，棱镜的每一首歌都散发浓浓理科生味儿的极致浪漫，尽管没有名声大噪，但真诚的音乐总会被有缘人听到。在他们的歌里面感受自己的故事以及专属棱镜的温柔，也许，我们每个人都想像《克林》一样洒脱，热爱生活，无所畏惧，跨上摩托车戴好头盔，上扬着嘴角，骑行在未知的路上。南京巡演，台上唱着《总有一天你会出现在我身边》，穿着白t的短发女孩从后台慢慢走上舞台中间，这是她一生中最勇敢的瞬间，今天她来向台下喜欢的男孩告白。全场起哄，女孩依旧将告白到底。告白内容如下：我是来跟喜欢男孩子告白的，一直说有事想告诉你，现在我讲了，我喜欢你。之前我是想一个人流浪的，但是遇到你之后不一样了，我想带你走进我的生活，也想进入你的生活，我想把我所有喜欢的事情都介绍给你，想和你看我所有喜欢的乐队现场，甚至连今天喝的奶茶有几颗珍珠都想告诉你。但是如果你对我们这段关系有另外的看法，我也愿意尊重并接受。遇见你之前，我一直活在上一段感情的痛苦上，我不愿意走出来，也不想别人拉我出来，经常自闭。但是你出现，我所有的难过，都因为你消化掉了，那些折磨我的瞬间统统消失不见了，我可以满心欢喜的拥抱春天，所以很感谢你出现在我身边，我希望和你一起经历所有的美好，也希望你遇到所有的不美好，我都可以在你身边陪你。明天周六，可以把我们一起出去玩，改成我们去约会吗？这个视频，我看了好几遍，也分享给了几位朋友。我一直在想，人好像是要抱有总有一天你会出现在我身边的爱情期待，也还需要主动和她靠近的勇敢。女孩上台告白那天是3月29号，将近两个月后的5月20号，棱镜乐队发表了他们的新歌《这是我一生中最勇敢的瞬间》，歌曲的创作源泉正是源于女孩的那场勇敢告白。除了歌词里隐藏着女孩那天的告白词外，歌曲的副歌之处还收录了女孩告白里的那句，“明天周六可以把我们一起出去玩，改成我们去约会吗？”。世界上摇滚乐有很多种，金属、朋克、英伦等等。浪漫主义摇滚乐，是我听到某支乐队后脑海中不自然浮现的一个名字，这个从未在真实历史中被使用的两个名词，是我认为这支小众乐队最恰当的形容。我想了很久，音乐素养论文到底写什么，想了很久，还是想写勉强算摇滚的棱镜乐队，也不算偏体。为什么写他们，想来大概是，他们的每一首歌都可以把我带入到里面。他可以让你在孤单的时候想起曾经的美好，让你在身边有人陪的时候感觉到世间的温柔，最后也希望我们都能做勇敢的人。
。
音乐素养教案篇十一
音乐素养是指一个人对音乐的理解、欣赏和创造能力，是一个人在音乐方面的综合素质。在现代社会，随着音乐的广泛应用和普及，培养音乐素养已经成为了教育的一部分。在我参加音乐素养培训课程的过程中，我深刻感受到了音乐对于一个人的影响以及培养音乐素养的重要性。在这篇文章中，我将分享我参加音乐素养培训的心得体会。
首先，音乐素养培训课程让我对音乐有了更深入的了解。在培训课程中，老师详细讲解了音乐的起源、发展和分类等方面的知识，让我对音乐的历史和背后的文化有了更深入的认识。同时，老师还让我们聆听了不同风格的音乐，让我对各种音乐类型和曲目有了更全面的了解。通过这些课程，我对音乐的广度和深度有了更清晰的认识，也加深了我的音乐素养。
其次，音乐素养培训课程让我学会了音乐的欣赏和表达。在课程中，老师带领我们一起欣赏不同的音乐作品，并教给我们如何欣赏音乐。通过仔细聆听、感受音乐，我慢慢学会了从多个角度去理解音乐作品，领悟其中的情感和内涵。同时，课程还注重培养我们的音乐表达能力，通过合唱、合奏等活动，让我们学会了用音乐来表达自己的情感和思想。这些训练不仅让我在音乐方面有所提升，也让我在日常生活中更加敏感和细腻。
第三，音乐素养培训课程提高了我的音乐能力。在课程中，我们学习了基础的乐理知识，如音阶、节奏和音符等。同时，也学习了一些基本的乐器演奏技巧，如钢琴、吉他等。通过系统的学习和实践，我的音乐技能得到了提高。通过练习乐器和参加合奏活动，我更加熟悉了乐器的演奏技巧和协同合作的能力。这些音乐能力不仅让我更加熟练地演奏乐曲，还丰富了我的音乐体验和创造力。
第四，音乐素养培训课程培养了我的审美能力。在音乐培训中，老师教给我们如何发现和欣赏音乐中的美。通过聆听音乐作品，我渐渐学会了如何从音乐中领略到不同的情感和情绪的表达。同时，课程还让我了解了音乐与其他艺术形式的互动，如音乐与舞蹈、戏剧等的交流和结合。这些训练让我培养了鉴赏音乐的眼光和能力，让我能更好地欣赏和理解各种风格的音乐作品。
最后，音乐素养培训让我体会到了音乐的魅力和力量。在培训过程中，音乐带给了我无穷的欢乐和慰藉。无论是通过参与音乐活动还是独自聆听音乐，我都能感受到音乐的情感共鸣和身心放松。音乐不仅是一种艺术表达方式，更是一种能够打动人心、影响人情绪的力量。
综上所述，通过参加音乐素养培训课程，我深刻感受到了音乐对于一个人的影响以及培养音乐素养的重要性。这些课程让我对音乐有了更深入的了解，学会了音乐的欣赏和表达，提高了我的音乐能力和审美能力。最重要的是，音乐素养培训让我体会到了音乐的魅力和力量，让我在音乐中找到了无尽的快乐和共鸣。我相信，在未来的学习和生活中，培养音乐素养将成为我不可或缺的一部分。
音乐素养教案篇十二
1、初步学唱歌曲，感受歌曲轻松愉快的情绪。
2、学习歌曲中附点音符和休止符的演唱。
3、体验师生与生生之间合作学习的快乐。
4、通过听、唱、奏、舞等音乐活动，培养学生的创编能力与合作能力。
5、初步学习用对唱的方式演唱歌曲。
1、歌曲《音乐小屋》原唱及伴奏cd；歌曲《郊游》；
2、多媒体课件；
3. 邀请卡一张。
一、复习歌曲
二、导入课题：
2、教师读邀请卡内容，提问：“你们有信心战胜困难吗？（有）那让我们出发吧！”
三、播放课件，引导幼儿学习节奏与主要乐句。
（一）碰到第一个困难，引导幼儿通过努力解决。
1、一条小河挡住去路，怎么办？
2、出示节奏图x x|xx 0|xx xx|x 0||，引导幼儿学习。
3、幼儿学习节奏。
4、克服困难，划小船继续前进。
（二）遇到第二个困难，鼓励幼儿共同克服。
1、大石块挡住了去路，怎么办？
2、出示乐句：音乐 小屋 |在 欢迎 |你 欢.迎 |我 0 ||。
3、幼儿学唱，着重练习欢.迎的唱法。
4、成功移走三块大石块，继续前进。
（三）遇到第三个考验，请大家一起努力。
1、出示三个敲门声：
（1） 5 3 |5 3 0 ||（2） 4 2 | 4 2 0 ||（3） 5 0 i 0 ||2、师幼一起按门铃。
3、音乐小屋终于开门了。
四、完整欣赏歌曲，用多种形式学唱歌曲。
1、欣赏后提问：这首歌一共有几段？第二段和第一段有什么不一样？来到了音乐小屋，你觉得快乐吗？歌曲里面是怎么唱的？（引导幼儿学唱：我们的快乐都在里面装）。
2、引导幼儿完整学唱一段歌曲，根据幼儿的学唱情况，教师小结指出问题。
3、完整地学唱歌曲。
4、以对唱的形式师幼共同演唱歌曲。
5、幼儿分组对唱歌曲。
6. 家长与幼儿对唱歌曲。
五、结束：出现神秘人——海宝。
歌曲《音乐小屋》是一首儿童歌曲。歌曲风趣、轻松、愉快。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人以柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的音乐小屋给人们的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。
整堂课我以“去游玩音乐小屋”为主线，首先我让学生模唱“音乐小屋”的门铃声，来解决了难点节奏，这个环节使学生在游戏中掌握了难点，并且自然的了解了音乐知识点“四分休止符”。也引起了学生想去看音乐小屋的好奇心，使我能顺利的进入下一个环节，走进音乐小屋来学习歌曲。然后学生走进音乐小屋之后，我设计了各种接唱的小游戏来让学生学唱歌曲，并加入身体的律动体验。最后在学生掌握歌曲后，就引导学生加入打击乐器为歌曲配乐。整堂课学生仿佛沉浸在音乐的世界中，快乐地体会音乐带来的无线乐趣。
当然在该堂课中还存在以下几点问题：
1、在歌曲学唱中，学生对于音乐的完整感受体现地还不够深刻，我让学生分句学唱歌曲，破坏了歌曲本身的整体性。
2、创编打击乐节奏的时候课堂纪律显得有点乱，教师没有调控好学生的课堂纪律。
3、教学语言还欠生动活泼，导致教学的每个环节衔接地不够自然、流畅。
音乐素养教案篇十三
音乐是一门综合艺术，包括旋律、节奏、和声等方面。拥有音乐素养可以帮助我们更好地欣赏、理解和享受音乐。在我学习音乐过程中，我意识到音乐素养的重要性。在这篇文章中，我想分享我的一些心得体会，以便更多的人能够体验到音乐素养的魅力。
第二段：培养音乐素养的重要性。
音乐素养是一种深度的感受和体验音乐的能力。对于喜欢音乐的人来说，提高音乐素养可以让自己更快乐，更深入地理解音乐。此外，音乐素养还能够提升自己的审美能力和文化修养。特别是在综合艺术的领域，拥有优秀的音乐素养可以让人更加完美地懂得和欣赏综合艺术。因此，培养音乐素养是值得我们追求的目标。
1.多听音乐：多听不同类型的音乐，从中品味不同国家、不同文化的音乐，让自己感受不同的风格和曲风。可以多听一些流行音乐，同时也要多听一些经典的音乐作品。
2.了解音乐历史：了解音乐的发展史和不同历史时期的音乐风格可以让我们更好地了解音乐。
3.学习乐理知识：学习乐理知识可以让我们更好地理解音乐的构成和美感。
4.参加音乐活动：参加音乐活动可以让我们更深入地了解音乐，比如参加音乐会、演唱会等。
拥有音乐素养可以让我们更好地欣赏音乐。在欣赏音乐时，能够更好地体会音乐所传达的情感和美感，从而加强自己的情感体验和文化素质。此外，拥有音乐素养也有助于我们更好地判断音乐的好坏，从而避免了被低俗的音乐所伤害。
第五段：结论。
在我的学习和实践中，我发现音乐素养对我的音乐欣赏和成长都起到了很大的作用。如果你也喜欢音乐，我建议你也多花时间去学习和提高自己的音乐素养。只有拥有音乐素养，我们才能更好地欣赏和理解音乐，从而更好地享受音乐的美好。
音乐素养教案篇十四
教材分析：
本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲，这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来，乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。
本课教学重点：
学生能有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
本课的教学难点：
1.解决歌曲中附点音符的应用。
2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。
3.与他人的合作、协调能力等。
说教学方法：
为了全面准确的落实本课的教学目标，教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃，集中注意持久性较差，但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点，遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则，利用多媒体教学手段，充分发挥学生的主体作用，重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法,利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中，让学生感受音乐的美。
本课的教学目标：
1.情感目标：使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的愉快。
2.能力目标：使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。
3.认知目标：使学生能准确地进行节奏练习。
说教学过程：
(一)组织教学
在组织教学这一环节中我采用谈话法，然后弹一段旋律给学生听，初步掌握孩子们对音乐的感受能力，从而拉近了我与学生间的距离。
(二)设计门铃声，引入欣赏
这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫，使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计，不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法，还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格，更好的调动了学生学习的积极性，自主性，为完成歌曲教学任务打下了基础。
(三)歌曲教学
在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验，引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握，并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成：一是学唱歌曲，二是歌曲处理。利用多媒体课件，给学生直观的画面，运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的，帮助学生进一步理解歌曲，使学生获得审美愉悦的体验。
(四)合作创编歌词
过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围，更激发了学生的创新思维，增强了自信心。通过合作创编歌词，学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。
(五)课堂小结
这一环节我创设了小记者采访的情境，让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束，希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。
以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。
谢谢大家!
这节课基本达到了优化艺术课堂教学，培养学生的创新精神与实践能力的目标，但是在具体朝着目标努力的过程中还是存在着这样或那样的问题，下面就将这节课反思如下：
《音乐小屋》这首歌曲旋律活泼、轻快，特别适合低年级的孩子们来演唱，但是旋律在优美的同时，还存在着一定的难度，比如说：歌曲的后半部分不是规整的四乐句，这样，前面规整的四乐句结构和后面部规整的六乐句结合起来孩子们不太容易掌握，在这种情况下，我运用各种各样的方法让学生欣赏歌曲，孩子们在我的引导下一遍又一遍地在愉快的气氛中欣赏，不知不觉地就对歌曲有了兴趣和认识，课堂气氛特非常的融洽。
在解决歌曲重、难点的环节中，我运用多媒体来达到优化音乐课堂教学的效果，只有在优化的'课堂教学中学生才会对音乐产生兴趣，孩子们一旦有了兴趣，最枯燥的、最难的音乐知识技能也是可以在愉快的气氛中被学生掌握的。我通过课件的形式将重点的旋律和节奏用游戏的方式展示给学生，孩子们在愉快的活动中学习知识，解决问题，这个环节收到了很好的成效。
在学习歌曲的环节中存在着一些问题，这也是我在这节课上面比较遗憾的地方。比如说，歌曲最难的两个地方其中一个是一字多音，另一个是小符点的节奏，由于这两个乐句有一定的难度，孩子们没有彻底地学会，这里应该让学生先粗略的学会全曲(多唱唱，听唱结合)，再重点学习两个难点乐句，然后再返回来唱好整首歌曲，而我却忽略了这一个环节，在学生唱会乐谱之后就学习了整首歌曲，在以后的课堂教学当中我也要注意这一点。
基于“创新教育的指导思想在于创设创新的氛围，营造愉快轻松的教学环境，挖掘教材内容，通过各种途径和手段，让学生在感受音乐之美的同时创造美。在想像的基础上动手、动脑、动肢体。激励其创新的精神、勇气和能力。”这个理念，在最后的拓展环节中，我设计了用自制的打击乐器为歌曲伴奏的活动，孩子们在课前自己动手制作了有创意的打击乐器，这样废旧物品得到了有效的利用，增强了孩子们的环保意识，并且在制作和使用的过程中，孩子们的创新精神和实践能力得到了不同程度的挖掘。在这一环节中课堂气氛走向了高潮，孩子们在快乐的气氛中进行音乐party。而不足之处就是我的课堂组织教学的能力还是有一些偏弱，如果活动能够在欢乐的气氛中井然有序地进行那才是我所期待的最终效果。
最后一个比较遗憾的地方就是，孩子们的声音不是令人非常满意，原因可能是在课上没有花费很多的时间来进行发声的练习，其次，在平常的课堂教学中，也应特别注意塑造孩子们的声音。
总之，在这节课上，还有令人满意的地方也有不尽人意的地方，在今后的工作和生活中我会尽量地充实自己，不断地完善自己，在探索中不断地进步。
教学评析
本课教学以听觉为先，让学生在参与音乐活动的过程中，不知不觉得熟悉歌曲的旋律，为唱会、唱好歌曲做好充分的准备。运用弥漫音乐教学法，层层深入，让学生反复聆听歌曲，体现了较强的音乐弥漫性的特点，加深了学生对歌曲的理解与体验，激发了学生对学习音乐的兴趣。教学中不仅要促进学生实践能力，调动学生的听觉动力、思维动力，还要让学生在艺术实践中感受音乐，在艺术实践中找到情趣，在艺术实践中发展想象，在艺术实践中愉悦身心。
整堂课以学生为本，以审美为核心，以情感体验为主线，运用“听、想、唱、谈、演、创、奏”等多种艺术实践方式，把学生引入自主、轻松、愉快、和谐的文化氛围中，体现了循序渐进的教学原则。由熟悉旋律、聆听歌曲到完整演唱和创作表演，是按由浅入深的学习规律展开的，发展了学生的感官功能，提高了运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力。
引人入胜的情景教学，为学生提供更为自由、广阔的想象和创造空间。教学中刘老师运用视觉体验法，利用课件直观的图像来表现出节奏的变化。将字母音符与树叶结合，请小朋友们唱会把叶子上面的音。大叶子上面的音要唱得长一些，小叶子上面的音要唱得短一些，来分别表现不同音符的时值，让孩子们感受到音乐学习的乐趣。。
音乐课堂教学的研究还有许多可以再深入探索的方面，我们尽可能地思考和实践一些更有效的、更简单的方法，帮学生学会歌曲，并能自觉自信的表达自己的情感，让他们在尽情的歌唱中，用音乐说话，用音乐交流，用音乐思考，用音乐激情。
音乐素养教案篇十五
一个好的音乐教师理应把自己定位为知识分子，永远保持学习、思考、钻研的习惯。音乐老师具有的素养是什么?下面是本站小编搜集整理的一些内容，希望对你有帮助。
一个人活在世上，不论从事什么职业，第一重要的是做人。
对于音乐教师来说，做人更是第一位的，因为音乐教育是精神事业，一个音乐教师精神素质好不好，会直接在教学的态度、内容、方式以及与学生的关系中体现出来。
和传授知识相比，音乐教师作为一个人在精神上对学生的影响是更重要的。
我们回忆自己的学生时代，最难忘的必是那种具备人格魅力的老师，他们在我们人生早期所给予的启迪和熏陶，其作用之巨大，往往使我们终生受益。
精神素质包括智力、情感、道德，三者缺一不可，音乐教师应该是智情双修、德才兼备的人。
谈到音乐教师的道德素质，我认为爱学生是最重要的师德。
如同罗素所说，一个理想教师的必备品质是具有博大的父母本能，如同父母感觉到自己的孩子是目的一样，感觉到学生教育是目的。
学生的年龄越小，这一点就越重要，因为孩子尚缺乏理性判断和情感自主能力，音乐教师的态度会直接影响到他们对生活和学习的信心。
爱学生当然不是表面的随和，仅仅能和学生打成一片。把教育学生当作目的，这是对爱学生的实质的准确表述。爱学生的音乐教师，一定会把心思放在学生身上，对学生的成长真正负起责任来。
正因为如此，他会为每个学生的进步感到由衷的高兴，同时也感到自豪，视为自己的人生成就。
一个音乐教师是否真爱学生，学生心里最清楚，他一定会受到学生广泛的敬重和喜爱，而我们也就有基本的理由承认他是一个好教师。
音乐教师以教育为职业，按理说都应该是懂教育的，其实不然。
一个音乐教师在从事教学工作时，自觉不自觉地都体现了某种教育理念，但有正确与错误之别。如果缺乏独立思考，更可能是错误的。
就单个的音乐教师而言，教育理念不是孤立的东西，也不是抽象的理论，而必定是和他的人生观、价值观有密切联系的，是他的整体精神素质在教学上的体现。
说到底，做人和教人在根本上是一致的。一个在人性意义上优秀的音乐教师，他在自己身上就领悟了人性的宝贵，绝不会用压抑和扭曲人性的方式去教学生。
相反，那些用这种方式教学生的个别教师，自己的人性在相当程度上往往是不健全的。在具体的教学中，这种内在的差异几乎是无意识地表现出来的，但是泾渭分明，一目了然。
不过，要自觉地、坚定地拥有正确的教育理念，不能只凭直觉。我认为，一个音乐教师无论教的是什么专业，教育理论都是他的必修课，而且应该在教学生涯中不断重温和深化。
在这方面，我建议读一些教育哲学的著作，而不要限于教育学、心理学、教学方法之类，因为教育哲学所探讨的正是教育理念，即教育的根本道理。
历史上有许多哲学家写了教育论著，例如洛克、卢梭、康德、杜威、怀特海，他们的教育主张未必一致，但皆深谙人性，各有真知灼见，认真地读一读，一定会有豁然开朗之感。
在教学方法上，我认为最重要的是要让学生感受到音乐的魅力，使之对你所教的这门课发生兴趣。
兴趣是学习的前提，没有兴趣，就只好靠灌输，其效果如何，当音乐教师的都很清楚。
一个学生对某一门专业能否发生兴趣，取决于两个因素，一是这个学生的天赋类型，二是任课教师的教学水平。
一个好的音乐教师不可能使每个学生都对自己所教的这门专业发生强烈兴趣，但可以做到使天赋类型适合的学生发生强烈兴趣，而使多数学生发生一般兴趣。
要取得这样的效果，当然不能单凭方法。实际上，这是对教师的综合智力素质的检验。首先，教师对于自己所任的课程，在基本原理方面要做到融会贯通，能够举一反三。
如果一个音乐教师做到了上述几条，无疑就是一个好教师。
说一说我对一个好教师的最后一条要求，就是淡泊名利，甘于受冷落。凭良心做事，当然就应该不计个人得失。
一切凭良心做事的人都有一个信念：良心的评判高于一切。
。
音乐素养教案篇十六
2、通过欣赏和表演，感知音乐表达的形式美、意境美，并从中获得乐趣。
1、圣桑的《动物狂欢节》中第一、四、六、十三段；
2、乌龟、天鹅、袋鼠和狮子头饰。
1、师：“今天，森林里要开音乐会了，小朋友们听一听，有哪些动物来参加音乐会？”
——教师放音乐第一段。师：“小朋友们听出来了吗？是谁来了？”
——幼：“狮子。”
——师：“说的对，那么谁可以来为大家表演一下，狮子是怎么出来的？”
2、请幼儿自由表演。
根据音乐，陆续介绍其它三种动物出场，并请幼儿表演。
3、请幼儿根据想象自由表演，每人都要创造出四种动物的动态，并随着音乐的节奏即兴表演。
4、选自己喜欢的动物戴上头饰进行表演，将幼儿分组根据音乐出场自由表演。
表演动作参考：
（1）狮子：抬肘与肩平行，双手五指张开，放在头部两侧，两拍一步并向左右摇晃上身。
（2）龟：身体前伏两膝微细，两臂向左前启，右前方伸开，与胸同高，两拍一次左右臂轮流前伸后缩，两拍走一步。
（3）袋鼠：两肘夹子左右两侧，小臂前伸，双手靠近自然下垂，两腿并拢，两拍向前跳一步。
（4）天鹅：双臂后伸于臀部两侧，做波浪式柔臂动作，两脚走小碎步圆场。
