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编写教案可以帮助教师发现教学过程中存在的问题，及时调整和改进。编写一份高质量的教案需要教师具备一定的教学能力和经验。首先，教师应该充分了解学生的学情和学习需求，确定教学目标和内容。其次，教师需要灵活运用多种教学方法，创造丰富多样的教学情境，以激发学生的学习兴趣和潜力。此外，在设计教学过程时，教师应合理安排时间，注重知识的渗透和能力的培养，确保教学效果。最后，教师还应根据教学实际选择合适的教学手段和评价方法，以提高学生的学习效果和自主学习能力。[教案名字6]
诗歌鉴赏专题教案篇一
江苏省仪征中学朱宏林。
语文高考的三个变动之一即为古典诗歌鉴赏的题型变客观为主观。这就使得考生的。
诗歌鉴赏活动由被动选择走向主动参与，杜绝了考生蒙题的可能，提高了测试的含金量，
起到了很好的能力导向作用。但鉴赏毕竟是语文能力的最高等级，也是考生的弱项所在；
加之20题型第一次开始变化，因此不少考生在这一项目上存在较多盲点，主要表现为。
鉴赏过程中跟着感觉走，词不达意，乱贴标签，甚至不知所云。这里有必要谈谈古典诗歌。
鉴赏的一些相关要点。
一、加强理论指导。
目前考生在古典诗歌鉴赏上遇到的最大障碍就是古典诗歌知识和鉴赏理论的缺乏。尽管考。
生从小学到高三接触了为数不少的诗词，但从书本和老师那里接受到的诗歌专业知识仍是。
十分零碎和肤浅的，至于鉴赏方面的理论就更是近乎空白。无知就带来了盲目，胡编乱造。
瞎蒙乱撞也就不可避免。这主要缘于日常的语文教学缺乏对诗歌鉴赏的系统性专业性。
的指导和训练，局限于诵读和讲解。因此即使是遇到一些内涵和特色比较浅显的诗歌，考。
生也会感到力不从心，无从下手。教学中有一种“四格说”的教法，即：“知格、仿。
格、入格、出格”。所谓“格”也就是相关的理论知识。“工欲善其事，必先利其器。”
教师要把古典诗歌的一些基本常识教给学生，如古诗的特点、古诗的分类，古诗鉴赏的常。
见范围和内容，古诗鉴赏的一般步骤和常用术语等等。现在有不少教师已着手对这些理论。
知识进行归纳和总结，这里就不再详细展开。
二、加强专业训练。
有了丰厚的理论基础积累，下一步就是系统的专业训练。先从模仿起步。教师可以精选（。
有水平的也可以自创）一些典范的诗词鉴赏片断提供给学生，以作为学习的范例。需要注。
意的是，这些范例应分门别类，各有侧重，要能体现出层次性和序列性，具体地讲，也即。
品味语言为一类，感受形象为一类，领悟思想内涵为一类，体味艺术构思为一类，综合鉴。
赏又为一类，点面结合，学生就能比较全面而系统地掌握古诗鉴赏的要领。当模仿达到比。
较熟练的境界时，就可以放手让学生独立训练，再将学生的鉴赏结果与现有的范例对照，
从中寻找优势和不足。
三、精选所用诗歌。
中国是诗的国度，优秀的诗歌浩如烟海，因此用于模仿和训练的诗歌就得有所选择。考虑。
到高考试题自身的典范意义，以及古诗主观鉴赏的.刚刚起步，选择时应将目光集中到一流。
的诗人和作品身上。比如年第一次考诗歌的主观鉴赏，因此命题者选择了诗歌最兴盛。
时期唐朝的诗歌，又选择了唐诗中最具代表性的李白的诗，这不能不说是一种启示。所谓。
一流的诗人，即李白、杜甫、白居易、韩愈、柳宗元、苏轼、辛弃疾、陆游、李清照之类。
；同时诗歌的主题和特色也是一个选择的标准。特色不鲜明的不会选，消极颓废的不会选。
诗中有“折柳”,就涉及到古人的习俗,而这个词恰恰又是一个折射主题的关键词语。教师。
要提醒学生注意这方面的问题，适当地帮助学生对补充一些古诗中常见的文化常识。
诗歌鉴赏专题教案篇二
摘要：诗歌这种文学样式，以其深邃的意境，丰富的感情，精炼含蓄的语言，生动的形象，能使学生自然而然地受到美的熏陶，有助于学生吸取优秀文学精华，感受语言文学的优美与博大，所以加强诗歌教育既是新课程的要求，也是传承文化的需求，然而，现实中的诗歌教育的现状仍存在许多问题，不容乐观。本文通过分析初中古典诗歌鉴赏课堂教学中存在的问题提出古典诗歌鉴赏课堂教学的策略。
诗歌鉴赏专题教案篇三
――鉴赏作品的形象。
学习目标：
学习鉴赏古代诗歌的形象，了解并掌握古代诗歌形象鉴赏的基本方法。
学习重点、难点：
1．如何理解诗意。
2．如何鉴赏古诗形象。
3.如何作答鉴赏类主观题。
课型：复习课。
教学设想：
思路：按照从感性到理性的'认识规律呈现学习内容，理论实践相结合。
方法：结合实例，指导学生学习鉴赏的基本要求和方法，采用朗读、讨论、点拨、讲解、评议等方法实现学习目标。
。
诗歌鉴赏专题教案篇四
学生：高三某班。
教材内容：海子的《日记》，杜甫的《孤雁》，苏轼的《卜算子》课前准备：
投影仪投放，苏东坡的画像，字迹。
分组：引用李商隐（庄生梦蝶），辛弃疾（金戈铁马），柳永(冷月无声)，日本学者对中国文学的评价（风花雪月）等等。
开始上课：
贾老师：上课。
学生：老师好，我要努力学习。。。。。。
面向观众席。
贾老师：为了感谢学校领导给予我们展示自己的机会，向老师们鞠躬。
学生鞠躬。
诗歌是深沉的，我们祖先都没有说透，《尚书》说诗言志，为什么要借助诗呢？
是为了抒发情感，最难把握的东西，人类在语言发展中逐渐发现，诗歌是最好的安顿情感和心灵的方式。。。。。。
贾老师问：情感有几类呢，怎么划分？
有学生说：孤独。
有一学生站起回答：喜和悲。
贾老师：非常聪明，快乐和悲伤，古希腊（喜剧和悲剧）。
为什么诗歌安顿的悲伤多呢？孤独。
我们就带着这样一种理解走进诗人的感情世界。
贾老师带着深情读海子的诗歌。
孤独是痛苦的，海子写出来的诗歌带着怎么样一种意向。
领读一遍。
学生齐读（背景音乐古曲）。
贾老师提示：孤雁，为什么要寻找，寻找什么？
贾老师提示：要带着一种蔑视一切的态度，有一种众人皆醉我独醒的'气魄。
卜算子苏轼。
一女生朗读读的很有感情（声音微小）。
贾老师提示：读诗是走进诗歌的第一步。歌诵言，所以我们国家的诗叫诗歌。
对于上面两首诗歌，进行整体的感受，有没有共同的情感走向（反复提示两遍，加深印象）开始讨论。学生分组进行讨论。
贾老师走下讲台和学生进行交流，与一组学生提出启发性的问题。
一分钟后。
1，贾老师提问：这两篇文章有没有共同的情感走向？有没有？
庄生梦蝶组：孤独。
贾老师：同意不同意？
学生：还有悲凉。
贾老师：是不是进入了诗的境界。。。。。。
2，贾老师：有没有共同的意象？
孤雁------孤鸿。
贾老师：在高考中比较阅读需要注意，上海卷有两年出到比较阅读的题目，可见。。。。。。
那么我们从形式方面和内容方面分析一下。
形式方面内容方面（板书）。
体裁和表现形式题材，内容，意境，意象。
贾老师：其他同学可以补充，快速抢答。举手站起来，抢答。
一学生起身：不同。孤雁是五言律诗，卜算子是词。
一女生回答：
第一首1：孤雁；2：云；3：野鸭。
第二首1：缺月；2：疏桐；3：幽人；4：孤鸿；5：寒枝；6：沙洲。
贾老师：意象包括四大类，植物，动物，人物，抒情主题。
（对学生）：展开想象，想象出画面，每一组都想，把意象想成画面，一组一个画面。
开始讨论。贾老师下讲台看学生想出来什么，参与到学生的讨论中。
几分钟后。
一女生解题，描述一下诗歌描写的意想，一人一句，用自己的语言描述。
一男生，不是概括而是描述。重新描述。
投影仪画面。
贾老师启发：他在想什么呢，想家吧，想朝廷吧，想。。。。。。
明代一个画家画的不是太清楚，在哪啊？
为什么要展示画面？他想要表达什么样的思想呢？讨论，抓紧时间。
学生答，
贾老师总结。
第一首诗歌：孤独不得志，对家的思念，对朝廷的思念。
第二首诗歌：没有知音，没有人理解，对故乡，亲人，朝廷都有，还有没有？还有更高的，对天下太平的那种忧国忧民的感情。
孤雁是一个孤独离群但是向往群体的形象。野鸭呢，
诗歌鉴赏专题教案篇五
作为数千年来华夏民族审美经验的结晶，古典诗歌在今天的文化建设中依然保持着旺盛的生命力，因此在中小学语文课中亦占有一定分量。但由于语言和语境的相对隔膜，当代人对它的理解和阐释尚存在一定困难。古典诗歌教学往往停留在古汉语知识的传授上，而相对忽视了对作品美学价值的体认和学生审美能力的培养；另一方面，强调阐发诗歌的“意旨”时，却又难以明示把握的`门径，尤其不易掌握好读者的主观性和诗歌文本客观性之间的关联度。其主要原因，或在于对古典诗歌的美学结构和审美规律缺乏深入的了解。遇类似困惑，读陈伯海先生《中国诗学之现代观》，会有醍醐灌顸之感，这是学界许多朋友的看法。
陈先生是著名的唐诗研究专家。从上世纪80年代初开始，至今已出版六种唐诗系列专著，近九百万字，包括关于目录版本的《唐诗书录》，三种互为补充的研究资料集《唐诗论评类编》《唐诗汇评》《历代唐诗论评选》，二种理论研究著作《唐诗学引论》和《唐诗学史稿》、这些学术积淀使他对中国诗学的认识独到而深刻。
《中国诗学之现代观》主体部分有三：上编“情志篇：中国诗学的人学本原观”，中篇“境象篇：中国诗学的审美体性观”，下篇“言辞体式篇：中国诗学的文学形体观”，涵盖了古典诗歌构成的各个层面。与陈先生其他著述一样，该书思虑绵密，环环相扣，体现出宏观的理论视野和出色的逻辑思辨力。如对“情志”“境象”和“言辞体式”及其关系的论述，勾勒了诗歌生命活动的完整流程，揭示出其美学结构各层面的相互关联，为我们鉴赏古典诗歌作品提供了切实可行的具体门径。
面向现代，立足传统，遵循内在的美学结构，是该书阐释古典诗歌的成功法则。比如“意象”和“意境”，是诗歌结构的重要组成，也是讲授古典诗歌时无法绕开的话语，但又很难解说明白。现代学者试图用逻辑的语言予以准确界定，甚至常引西方文论加以比附，结果歧见杂出，更让人难以捉摸。陈先生擘肌分理，察微知著，细致辨析它们与西方文论中相关概念的异同。在“释意象”一章，从诗歌“言一象一意”的基本结构入手，深入揭示“意象”的性质、功能、生成机制、构成原则，梳理“意象”的起源、演变及其美学价值；“释意境”一章则从“境”“境界”“意境”的考辨开始，讨论“意境”的生成及其内涵、思想渊源、民族根基、历史发展与近代变革等重大问题。这些清晰地昭示了中国古典诗歌“意象”和“意境”的特殊蕴涵。
该书立足本民族传统，参照西方文论，以现代理念重新审视中国诗歌的审美特色，虽学理精奥，但论述循序渐进，深入浅出，常举大众熟悉的诗例加以阐明，使读者豁然通贯，了然于心，实在值得潜心研读。
诗歌鉴赏专题教案篇六
1.关注题目。
无论是诗还是词、曲，题目都与内容有关，或者规定了内容，或者暗示了内容，因而诗歌鉴赏要关注题目。如朱熹的《观书有感》，如不关注题目，也许会误认为是写景诗，而实际上它是谈读书好处的哲理诗。
2.关注注释。
在高考卷中，为降低鉴赏难度，命题人会对影响鉴赏的疑难问题作注释，或注明生僻字词读音，或解释生僻字词意义，或交代典故内容，或介绍写作背景。被注释处往往是鉴赏的拦路虎，不注释将妨碍鉴赏；而注释是鉴赏的一把钥匙，关注注释有助于准确鉴赏。故诗歌鉴赏要关注注释，对注释不可等闲视之。
3.关注意象。
意象是倾注作者情感、表达内容主旨的诗歌形象，鉴赏诗歌要通过把握意象去理解意境，理解情感态度和内容主旨。因此，诗歌鉴赏要关注意象。要在感知意象的基础上分析作者的情感态度和全诗的内容主旨。应熟悉复习资料中列举的各类意象的意义，熟悉诗歌意象与情感态度的四种关系：以乐写乐、以乐写哀、以哀写哀、以哀写乐。
4.关注技巧。
诗歌表达技巧的鉴赏最难，因为它涉及面宽，不知从哪个角度切入。要了解表达技巧涉及的范围，最好能在头脑中“画”表达技巧的“知识树”，将“主干”“枝丫”“果叶”都画出。表达技巧“这棵树”主要有三棵“枝丫”：修辞手法，如比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、对比、夸张、衬托、反复、用典、化用、互文等；表现手法，如抒情手法、描写手法、其他手法等；结构手法，如开门见山、卒章显志、伏笔照应、层层铺垫、前后对比、起承转合等。各类“枝丫”又有若干“小枝丫”与“果叶”“果子”，限于篇幅，不再详谈。复习资料有详细介绍，要认真阅读掌握。
诗歌鉴赏专题教案篇七
古诗词鉴赏的复习更要激发学生兴趣。话说三遍不好听，要吸引学生，惟有增加趣味性。兴趣是最好的老师。于是我非常注重培养学生对古诗词的兴趣，我会经常在课堂上引用一些诗词名句，如学习李清照的《醉阴花》时，我便引用柳永的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”来诠释；有时课前活动时有些女生胆小羞涩，在同学们的一再鼓励下才会走上讲台，我就说真是“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”啊，一旦讲到人的奉献精神时，我又常常说“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”；讲到父母之爱时就“儿行千里母担忧，母行千里儿不愁”哟。积累了这些诗句的同学便与老师有了默契的交流，其他同学就会问老师这些诗句是什么意思呀。于是我就趁机在课余让他们抄录这些诗。我发现当教师把自己的这份热情传递给学生后，他们也会对古诗词产生极大的兴趣。
选题必须紧扣高考考点，有针对性。高考一般考察的都是学生的理解想象和初步鉴赏能力，从选题上看一般是相思、爱国、咏怀、立志、友情、状物抒情等方面的主题。优秀的古代诗词中所张扬的是：执着而深沉的家国情怀，热烈而真挚的亲情主题，深味人生的理性思索，是我们的文学遗产中最为可贵的精神财富。它表现了一种对生命的热爱，对于民族的自豪，对于社会的责任感。通过学习古诗词，学生解读了李白“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的坚定执着；体味到杜甫“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的忧国忧民；捕捉到孟浩然“坐观垂钓者，徒有羡鱼情”的急切入仕心情；感受了屈原的坚韧，苏轼的豁达，李清照的纯真……古诗词中积极、蓬勃、昂扬的感情基调，激励着学生永远追求真、善、美，培养完整的、高尚的人格。因此，在课堂上与学生一起鉴赏古诗词中的美的情感，既对学生进行了潜移默化的思想教育，又提高了学生的审美能力。
而同学们对诗字面意义是看得懂的，就是不能用自己的语言来表达出来，更不会把它们书写的答卷上，得分率极低。因此，我们在复习的过程中，就没必要盲目拔高，给学生训练一些难度很大的题目，打击学生的.学习兴趣。肉吃多了也会腻，训练的量更要控制，同一类型的选两首练练即可，忌题海战术，同一知识点反复操练，学生缺乏新鲜感，容易产生厌倦情绪，只会降低复习效果，得不偿失。因而我们在备课上要下一番功夫，精选一些有代表性的题型。
在复习的过程中，我们要加强诵读能力的培养，通过诵读为本，来感受古诗词的音乐美、语言美。古诗词语言往往精练含蓄，意蕴丰富，且富有节奏感，有一种独特的韵律美。加强诵读，学生在读中理解文意，培养语感，同时也可以获得独特的情感体验和审美享受。为了让学生读好，要时时应注意强调以下几点：一是要让学生在朗读时放得开，尽情投入；二是要读对诗词的节奏，老师要讲解一些关于节奏的知识，例如从音节和意义上划分，五言七言朗读的一般规律等等；三是要溶入感情，读出作者要表达的情感，当然这也要随感受力的提高而逐步达成。相信在反复诵读之中，学生定能对诗词有一定的感悟。在教学过程中，教师要鼓励学生采取各种形式的“读”。如朗读、吟读、品读、说读等，指导学生通过控制声音的高低强弱，语速的徐缓疾急，语调的抑扬顿挫，让学生带着感情去读，真正做到“声情并茂”。当然，诵读活动不应流于形式，它是为理解诗词服务的。教师可先作示范，让同学们自己读读，相互听听，对于一些抒情性较强，写景优美的诗词，可采取配乐朗读的方式，从而收到更好的效果。诵读活动要贯穿于课堂教学的各个方面。学习新课前，让学生预习自读；新课开始后教师要范读，学生朗读；新课结束后，可让学生结合所学，带着自己的感觉去品读、吟诵。只要学生用心动情去读，均能有很深体会。
不论怎么复习，最终目的是为了让学生掌握鉴赏古诗文的技巧和方法，于是，在平时的复习过程中，我们要注重诗歌品析中想象与联想的运用，古诗词言简而义丰，且有很强的画面感，我常常提醒我的学生，品析诗歌时，一定要加入自己的想象和联想，把语言文字转化成一幅幅生动可感的画面。这样的色彩美、构图美都需要学生调动起自己的想象与联想，否则也就很难感受到诗歌的深邃而优美的意境了。
鉴赏诗词的一般步骤是“一看题、二看作者、三看注释、四看题干、五读文”。题目告诉你诗的主要内容，作者告诉你诗的风格，注释让你明白诗的写作背景和抒情方向，题干让明白答题求，诗文是意境的再现。这样答题就不会盲目性，出现离题万里的现象。得分也会高些。
古典诗词大多“诗中有画”，“明月松间照，清泉石上流”一幅多么清幽静谧、令人遐想的美景！诗情画意，尽在其中。根据古诗词的这一大特点，我在教学中也常让学生画画，展示自己。让他们根据理解，发挥想象，把自己认为最好的图景用他们的笔表现出来。此时，学生们都会非常的兴奋，异常地投入。如在教完李白的《蜀道难》一诗后，我让学生用图画再现诗中景色，学生们便兴高采烈地用不同彩笔画下了青山、恶水和层峦叠嶂的山峰；学完白居易的《琵琶行》时，学生能描绘出一轮从海面升起的明月，一只挂帆小舟孤独地漂泊在江中，诗人坐在船头，倾听琵琶女诉说心中无限事的哀婉画面，通过画画，学生的兴趣进一步得到了提高，同时也加深了理解和印象，提高了背诵速度，真是一举两得。
总之，只要具备足够的信心，努力去积累，去感悟，诗歌鉴赏并不是难于上青天的蜀道，完全可以很好地鉴赏古典诗词。
在学习、工作乃至生活中，许多人都接触过一些比较经典的诗歌吧，诗歌富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。诗歌的类型有很多，你都知道吗？下面是小编收集......
炮车中学高三语文专题复习教案.......“”教案教学目的：1．了解诗歌的特点，包括语言、结构、表达方式和表现手法等方面。2．把握一些诗歌的解题技巧，提高解题的准......
诗歌鉴赏专题教案篇八
一、学习目标：掌握诗歌语言鉴赏的技巧。鉴赏时应联系全诗的主旨，从遣词、造句、修辞等不同方面仔细揣摩、推敲，来理解作者炼字炼意的技巧。其次，要学会根据语境推断词义的方法，并特别注意古今异义和词类活用等情况。
二、鉴赏分类：
（一）推敲字词：
1、前村深雪里，昨夜数枝开。
（《早梅》）。
郑谷将“数”改为“一”，因为题为“早梅”，如果开了数枝，说明花已开久，不能算是“早梅”了。一枝孤梅迎寒怒放，更富意境。同时还能表现出诗人的惊喜之情。
2、雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。蜂蝶飞来过墙去，却疑春色在邻家。（《晴景》王驾）王安石改“飞来”为“纷纷”，因为只有蜂忙蝶乱的侧写妙笔才能令人真实地感受出晚春雨后特有的美景。
小结：语言鉴赏主观表述规律：字义（字面义、语境义）－意境－感情。
3、过香积寺王维。
不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。
泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。
安禅：佛家语，指闭目静坐，不生杂念。毒龙：指世俗欲念。
古人评诗时常用“诗眼”的说法，所谓“诗眼”往往是指一句中最精练传神的一个字，你认为这首诗第三联两句的“诗眼”分别是哪一个字？为什么？请结合全诗简要赏析。
答：［第一步］“诗眼”分别是：“咽”和“冷”。“咽”字拟人，“冷”字动用。
［第二步］（具体说明内容）山中的流泉由于岩石的阻拦，发出低吟，仿佛呜咽之声：照在青松上的日色，由于山林幽暗，似乎显得阴冷。
［第三步］（指出表达效果）“咽”“冷”两字绘声绘色、精练传神地显示出山中幽暗孤寂的景象（意境）,衬托出了诗人禅寂的心境。
（二）在鉴赏诗歌时，一要重点关照动词。
动词的提炼是古诗炼字的主要内容。王安石“春风又绿江南岸”的“绿”字，陶潜“悠然见南山”的“见”字，张先“云破月来花弄影”的“弄”字，宋祁“红杏枝头春意闹”的“闹”字，尽人皆知。闹，热闹，春意闹，是指春光烂漫，一“闹”字写出了春光无限的意境之美，表现了作者对明媚春光的喜爱之情，一个“弄”字把诗人欣赏月下花枝在轻风中舞动的美写出来了。
例1：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。“怨”字明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。
例2：感时花溅泪，恨别鸟惊心。“溅”、“惊”，不仅用字新鲜，且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。
（三）在诗词鉴赏中，二要关注修饰语（形容词、副词、数量词）。
例1：黄河远上白云间，一片孤城万仞山。一个“孤”字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。
例2：随风潜入夜，润物细无声。
潜、细，脉脉绵绵，写的是自然造化发生之机，抓住了春雨的特点，拟人手法的运用，使全诗富有情趣，表达了作者的喜雨之情。
（四）在诗词鉴赏中，三要关注特殊词（叠词、拟声词、颜色词等）。
例1：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。（《声声慢》李清照）。
叠词增强语言的韵律感或起强调作用。
例2：帘外雨潺潺，春意阑珊。(李煜《浪淘沙》)。
拟声词能使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。
例3：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”
“红”与“绿”道出了感叹时序匆匆，春光易逝的这份儿“着色的思绪”。
（五）要注意意象组合的名词。
天净沙秋思【元】马致远。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
由名词组成的意象组合而成一种孤寂的氛围，表达了诗人的愁绪。
提问方式：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？
提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？
答题步骤：解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。(1)解释该字在句中的含义。(2)展开联想把该字放入原句中描述景象。(3)点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。
示例：
南浦别白居易。
南浦凄凄别，西风袅袅秋。
一看肠一断，好去莫回头。
前人认为，“看”字看似平常，实际上非常传神，它能真切透露出抒情主人公的形象。
你同意这种说法吗？为什么？答：同意。看，在诗中指回望(步骤一)。
离人孤独地走了，还频频回望，每一次回望，都令自己肝肠寸断。此字让我们仿佛看到抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的形象(步骤二)。
只一“看”字，就淋漓尽其所有致地表现了离别的酸楚(步骤三)。
（六）还原语序。
１．主语后置。崔颢《黄鹤楼》诗：
“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。”
２．宾语前置。辛弃疾《贺新郎》词：“把酒长亭说。看渊明、风流酷似，卧龙诸葛。”
晋代的陶渊明怎么会酷似三国时的诸葛亮呢？原来作者是把他们二人都用来比喻友人陈亮的，分别说明陈亮的文才和武略，按句意实为“看风流酷似渊明、卧龙诸葛”。宾语“渊明”跑到了主语的位置上。
３．主、宾换位。叶梦得《贺新郎》词：“秋色渐将晚，霜信报黄花。”
“霜信报黄花”显然是“黄花报霜信”的意思。这种主宾换位的词序表面上仍是“主—动—宾”的格式，但在意义上必须将它倒过来理解。再如白居易《长恨歌》“姊妹兄弟皆列土，可怜光彩生门户”（门户生光彩），卢纶《塞下曲》诗“林暗草惊风，将军夜引弓”（林暗风惊草）等。4．以宾语面貌出现的状语。
人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
“笑春风”表面上是动宾词组，实际上“春风”不受动词“笑”的支配，而是表示在“在春风中笑”的意思。
5．定语位置。
a、定语挪前。
例
1、王昌龄《从军行》：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关”例。
2、刘叉《从军行》：“横笛闻声不见人，红旗直上天山雪”
例
3、陆游《昼卧》：
“香生帐里雾，书积枕边山”b、定语挪后。
“我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月”。
“一月夜飞渡镜湖”。“月夜”这个偏正词组本为句首的时间状语，现被分拆为二，定语“月”远离中心语而居于句末，仿佛成了宾语的中心部分，但作者“飞渡”的显然只能是“镜湖”，而不可能是“月”。
又《春夜喜雨》诗：“晓看红湿处，花重锦官城。”（锦官城花重）。
6、其他：
例
1、苏轼《念奴娇》：“故国神游，多情应笑我，早生华发”应笑我多情。
例
2、毛泽东《沁园春》：“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头”
“寒秋，（我）独立（于）橘子洲头，（看到）湘江北去”。
例
3、王之涣《登鹳雀楼》：“欲穷千里目，更上一层楼”“欲目穷千里”。
三、语言风格。
古代诗歌鉴赏常用词语：平淡清新绚丽质朴明快含蓄简洁洗炼。
（一）、清新。
其特点是用语新颖，不落俗套。清新一般用在写景诗中，一般诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到。多包含着作者的喜悦之情，清新之风多见于山水田园诗人中，以王维、孟浩然为代表。
如杜甫《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”四句写了四种景色，有动景，有静景，有近景，有远景，有实景，有虚景，色彩绚丽，语言清新生动。
（二）、平淡。
又称质朴，其特点是选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻，又平易近人。平淡不等于简陋和寒伧，它是用语上的返璞归真，体现了诗人的真功夫，如陶渊明的诗《归园田居》，李煜的词等。
（三）、绚丽。
其特点是有富丽的词藻、绚烂的色彩，奇幻的情思。如李商隐的诗《锦瑟》。
（四）、明快。
其特点是直接的，明朗的，爽快的，泼辣的，往往是斩钉截铁，一语破的。如白居易的新乐府诗。
晨起临风一惆怅，通川湓水断相闻。不知忆我因何事，昨夜三更梦见君。
《梦微之》（白居易）。
山水万重书断绝，念君怜我梦相闻。我今因病魂颠倒，惟梦闲人不梦君。《酬乐天频梦微之》（元稹）。
两诗都写梦，但写法截然相反。白诗用记梦以抒念旧之情，元诗一反其意，以不曾入梦写凄苦心境。白诗用入梦写苦思，是事所常有，写人之常情；元诗用不曾入梦写心境，是事所罕有，写人之至情。
（五）、含蓄。
其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折的倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。如杜牧的绝句，李清照后期的词。
如梦令（李清照）（1995年高考题）。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。
“绿”、“红”分别借代绿叶和红花；“肥”和“瘦”分别形容叶的茂盛和花的凋零。词人惜花，为花悲喜，为花醒醉，为花憎风恨雨，实际是含蓄地表达了青春韶光短暂、好花不常的惋惜之情。
（六）、自然。
即不加雕饰的率真朴素的语言，多用口语，较少炼字，读来平白如话，自然生动，韵味无穷。
如李白诗歌的语言，被誉为“清水出芙蓉，天然去雕饰”。例如《秋浦歌》。
四、诗歌的个人风格类。
陶渊明的朴素自然。
杜甫的沉郁顿挫。
白居易的通俗易懂。
李白的豪迈飘逸。
王昌龄的雄健高昂。
杜牧的清健俊爽。
李商隐的朦胧隐晦。
王维的诗画一体。
温庭筠的绮丽香艳。
高适的悲壮苍凉。
李清照的缠绵悱恻。
陆游的悲壮爱国。
（孟）郊寒（贾）岛瘦。
“韩孟诗派”的奇崛险怪。
诗歌鉴赏专题教案篇九
水黛远方。
叹中秋圆月，
清辉千里，
古今可共，
何处他乡。
河汉横箫，
瑶池舞袖，
只恨天庭老玉皇。
长亭外，
看萋萋芳草，
古道斜阳。
西风最解炎凉。
绽遍地黄花伴桂香。
忆红枫煮酒，
诗词酬唱，
雁书心字，
暮守晨安，
嘘寒问暖，
长夜兰舟载梦航。
三生愿，
竟吴山楚水，
各剪西窗！
诗歌鉴赏专题教案篇十
例10："洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。"王安石评论张籍诗歌的风格是："看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。"试析张籍此诗写了生活中哪个"寻常"的细节？表达了他什么样的情感？（《秋思》河南河北卷）。
解题思路：先分析细节的具体内容，再结合诗句分析为什么会有这个细节，表达了作者什么样的情感。
答案示例：诗中作者写了这样一个细节：家书将要发出时，又觉得有话要说，故"又开封"。作者客居洛阳见秋风起，从而引起对家乡亲人无限的深切思念，所以又打开信封补写。
例11:阅读下面一首唐诗，根据提示，赏析第四句。"凤吹声如隔彩霞，不知墙外是谁家。重门深锁无寻处，疑有碧桃千树花。"（《听邻家吹笙》湖南卷）。
解题思路：先分析使用了什么修辞手法并作具体解释，再分析使用这种修辞达到了什么效果。
答案示例：第四句，……一个"疑"字，写出了似真似幻的感觉；以视觉意象写听觉感受（通感），别具一格。
例12："东城渐觉风光好，縠皱[注]波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留残照。"这首词的上半阙是如何描写春色的?试对此进行分析。（《木兰花》吉林四川卷）。
解题思路：鉴赏诗歌的写景特色要抓住所写景物的季节特点，分析其写景的方法：动静结合，色彩，空间变化如远近、高低、上下等层次，感觉变化如听觉、触觉、嗅觉等，画面的明与暗、点与面等。
答案示例：春天美景富有层次感：首先看到了东风乍起，春波绿水，波面生纹，如细皱纱縠；然后是杨柳初醒．嫩黄浅碧，遥望一片轻烟薄雾；再望去杏花怒放，如喷火蒸霞。春的风光正是这样一层层展开，故用了"渐觉"一语。
表达技巧指诗人在借助语言文字塑造艺术形象时，灵活运用一般创作规则和方法所表现出来的具体而又特殊的艺术手段。主要考查艺术特色和表现形式。
（1）抒情手段。
抒情手段包括直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情。间接抒情的主要手段有借景或物抒情，借人或物言志，另外还有融情于景、怀古伤今和即事感怀等。
（2）表现手法。
表现手法可以从三个方面进行把握：
1、创作方法：赋、比、兴；
2、表达方式：记叙、描写、抒情、议论；
3、构思技巧：以动写静，乐景写哀、虚实结合、小中见大、点面结合、想象联想、象征寄托等。
在这三个方面中，第三方面为其重点。
（3）用典。
鉴赏诗歌的用典主要明确两点：
1、典故的来源及其含义。
2、用典的作用。用典的作用在唐以前诗歌中主要表现为增加诗歌的容量，使诗典雅耐读，富于文采；在唐以后的诗词曲中主要是怀古伤今，咏史言志。
三马食一槽。
东汉末，司马懿和儿子司马师、司马昭掌握曹氏军政大权，排除异己。当时流传曹操曾梦见三马同食一槽的故事（三马，指司马氏父子三人。槽，与曹谐音），因此曹操很恨司马氏。见《晋书宣帝纪》。宋欧阳修《答谢景山遗古瓦砚歌》：“得之以此失亦此，谁知三马食一槽！”
三里雾。
汉代的张楷能作五里雾。关西人裴优能作三里雾，自以为不如张楷，去向他学习。张却不肯见他。见《后汉书张楷传》。唐李商隐《圣女祠》诗：“无质易迷三里雾，不寒长著五铢衣。”
肉阵。
唐玄宗时，杨国忠专权。他生活豪奢荒淫，冬天挑选身体肥胖的婢妾站在他前面遮风，称为“肉阵”。也称“肉屏风”。见五代王仁裕《开元天宝遗事肉阵》。清王昙《苏台留别》诗：“肉阵屏风散似云，烛围尚向封家立。”
秋娘。
唐代的李琦，有妾名杜秋。在李琦叛变后入宫，受宪宗宠幸。到穆宗时年纪已老，放回故乡。诗人杜牧曾写了《杜秋娘歌》，记述她的身世遭遇。后以泛指美女。唐白居易《琵琶行》：“曲罢曾教善才伏，妆成每被秋娘妒。”
青袍白马。
南朝梁时北方的降将侯景起兵叛乱。他骑着白马，士兵都穿青衣。事前曾有童谣说：“青丝白马寿阳来。”见《梁书侯景传》。后以喻叛乱。唐杜甫《洗兵马》诗：“青袍白马更何有？后汉今周喜再昌。”
南阳三葛。
东汉末，天下纷乱。琅邪（今山东临沂北）诸葛亮兄弟流徙，寓居南阳。后来诸葛亮被刘备请去，任蜀国丞相；他的哥哥诸葛瑾到吴国当了州牧；堂弟诸葛诞在魏国当刺史。当时人称“蜀得其龙，吴得其虎，魏得其狗”。见南朝宋刘义庆《世说新语品藻》。后以“南阳三葛”称才干有别的兄弟。清蒲松龄《聊斋志异凤仙》：“但南阳三葛，君得其龙。”
面首。
南朝宋前废帝的妹妹山阴公主生活放荡。他曾对前废帝说，你的后宫姬妾很多，我只驸马一人，这很不公平。前废帝就替她“置面首，左右三十人。”。见《宋书前废帝纪》。“面首”本来是指强健美好的男子；后以指男庞。《儿女英雄传》第二七回：“假如丈夫这里拥着金钗十二，妻儿那里也置了面首十人，那作丈夫的答应不答应？”
牛眠地。
东晋大臣陶侃未出仕的时候，父亲死了，将要安葬，忽然家里的一条老牛不见了。有个老人对他说，前面岗上有一条牛，睡在山汙里，如果葬在那里，将来必然富贵。陶侃就去寻牛，把父亲形象在牛睡的地方。见《晋书周光传》。后以“牛眠地”称葬地。清蒲松龄《聊斋志异堪舆》：“经月余，各得牛眠地。”
霹雳手。
唐代的裴琰之当小官，上级以为他年轻，瞧不起他，故意把几百件积年旧案交他快办。他立即在短期内办完，判词公允。从此他很有名声。人称“霹雳手”。见《旧唐书裴琰传》。后以称断案迅速的官员。明于谦《昼夜长短》诗：“诉牒旁午来，剖断不留宿。虽非霹雳手，遇事颇神速。”
漆园傲吏。
战国时的庄周，做过漆园吏。楚威王派人送给他许多财物，请他到楚国为相。他说他不肯当牺牲品；要送礼物的人赶快走开，免得弄脏他的地方。见《史记老子韩非列传》。比喻孤傲不仕的人。晋郭璞《游仙诗》：“漆园有傲吏，莱氏有逸妻。”
前度刘郎。
传说东汉永平年间，刘晨和阮肇在天台桃源洞遇仙。还乡后，至太康年间，两人重到天台。见南朝宋刘义庆《幽明录》。后以称去而复来的人。唐刘禹锡《再游玄都观》诗：“种桃道士归何处？前度刘郎今又来。”
念奴。
唐玄宗时的歌女。唐玄宗每次辞岁宴会时间一长，宾客就吵闹，使音乐奏不下去。玄宗叫高力士高呼念奴出来唱歌，大家才安静下来。见唐元稹《连昌宫词》原注。后以指歌女。明汤显祖《荆钗记折柳阳关》：“你红粉楼中一念奴。”
（4）风格。
风格是由创作个性决定的作品在思想与艺术上总的特色。风格就大处而言，有浪漫主义和现实主义之分。从诗词曲的总体风格来讲有诗庄、词媚、曲谐（俗）之说，词又有豪放和婉约之别。
1、不同的风格有不同的特征：
浪漫主义：善于抒发对理想世界的热烈追求，常用夸张手法，语言热情奔放，想象瑰丽神奇。代表的诗人有屈原、李白、李贺、苏轼、龚自珍等。
2、许多诗人形成了自己的独特的风格：
苏轼、辛弃疾：豪放柳永、李清照：婉约李煜、刘禹锡：隽永。
谢朓、谢灵运：自然李白：清新飘逸杜甫：沉郁顿挫。
屈原：雄浑悲壮王安石：雄健高峻陶渊明：淡远闲静王维：恬淡优美。
王昌龄：雄壮豪迈李贺：雄浑奇特曹操：豪放磅礴。
3、不同类型的诗有不同的.风格：
宫廷诗：缠绵宛转田园诗：恬淡宁谧山水诗：清新优美。
边塞诗：悲凉慷慨讽喻诗：沉郁激愤咏史诗：雄浑壮阔。
（5）修辞：
主要掌握高考所要求的八种修辞手法，考查的形式一般是明辨修辞的艺术手法，分析修辞的艺术效果。这在各种参考书中述说详备，兹不赘述。
因为表达技巧所涵盖的内容较为芜杂，在考查时考生一时不易把握，所以命题者一般不会笼统地要求“鉴赏这首诗的表达技巧”，而是问得较为详细，如“鉴赏这首诗的表现手法”（注意，一般考生对“表达技巧”和“表现手法”的分辨还不够清楚）。如果遇到问得比较笼统的题目，考生一定要熟记上面知识网络中的六个方面，在写短评时，选择重点进行评论。
具体的行文办法还是先“盖帽”，然后具体的条分缕析。
1、阅读下面一首诗，试分析作者是如何表现主题的。
夜雪白居易。
已讶衾枕冷，复见窗户明。夜深知雪重，时闻折竹声。
参考答案：
作者从三个侧面来表现夜雪之大这一主题。一，从“衾枕冷”写，写被子、枕头的冷，反衬雪之大。从触觉的角度来写；二，从“窗户明”来写，这是视觉所见，雪越大，就越明亮，看到的越明亮，反映雪也就越大；三，从“折竹声”来写，是听到的。雪大，积压在竹上的雪就多，竹子自然就会被压折，“折竹声”自然烘托夜大。
评分标准：
从触、视、听三种感觉来写雪之大这一主题，各说明三个方面是怎样从侧面衬托的。
只说后部分，得3分；各个赋分点全答对，如果有科学性错误，扣1—2分。
误例：
没有确定一个“主题”，如有的同学既写“雪之重”也写“夜之深”。
加入一些毫无必要的描写，如最后写“在这样的大雪静坐听雪，思潮澎湃，意境开阔。”有的同学还赋了一首小诗：“夜雪大且重，铺地三尺厚。青竹节节断，雪埋不知处。”恰成狗尾续貂。还有一位同学最后一句是这样的“使人由雪想到或许作者此时正有满腹心事吧！”转而为对作者的形象进行鉴赏了。
还有一位同学这样写道：
题为夜雪，诗人卧床未眠，忽觉“衾枕”寒冷，暗示窗外白雪飘舞，大概那夜皓月悬空，映得窗户明，清袁枚诗中“吹灯窗更明，月照一天雪”有此意境，折竹之声足见“雪重”，“雪重压枯竹，枯竹无完枝”。“冷”“明”“声”三韵脚明朗地表现了主题。
这段评论文字中于何处得月？审题方面也有一定的不足。另外，我们要求的是初步鉴赏诗歌，不必旁征博引，虽然不是说这样写就不行，但毕竟这种写法值得肯定，不值得提倡。
2、阅读下面一首唐诗，鉴赏诗中是运用何种表达技巧来表现“悲怨”这一主题的。
听筝柳中庸。
抽弦促柱听秦筝，无限秦人悲怨声。似逐春风知柳态，如随啼鸟识画情。
谁家独夜愁灯影，何处空楼思月明。更入几种离别恨，江南歧路洛阳城。
答：这首诗主要运用了联想想象，象征寄托及比喻等修辞来表现“悲怨”这一主题的。首联直点“悲怨”主题；颔联“似”“如”二字运用比喻手法，而“柳态”“啼鸟”点出分别的伤感和思念如杜鹃泣血，丰富的联想把离别“悲怨”写得更有诗意；颈联发挥丰富的联想想象，设置了“独夜”“空楼”两个场景，表达了思念之情，反面衬托“悲怨”主题。尾句再加渲染，使这一主题更加明白，产生了震憾人心的力量。
3、阅读下面一首宋诗，鉴赏诗中是运用何种表达技巧来表现“雨之暴”这一主题的。
有美堂瀑雨苏轼。
游人脚底一声雷，满座顽云拨不开。天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来。
十分潋滟金樽凸，千杖敲铿羯鼓催。唤起谪仙泉洒面，倒倾鲛室泻琼瑰。
答：作者通过侧面烘托，比喻修辞，联想想象等多种多样的手法表达了“雨之暴”这一主题。前三句为侧面烘托，从听觉，触觉，视觉等方面描绘了暴雨欲来的景象。第四句真写雨大，“飞”过大江，极状其声势之大。五、六句运用比喻，把雨后西湖水比喻成一只盛满美酒的杯，将要溢也，又把雨后比喻成敲鼓之声，极状其“暴”。后二句发挥充分的联想想象，以天庭里李白“泉洒面”以致人间有如此大雨，丰富奇特。
4、简析这首宋词的艺术特色。
虞美人蒋捷。
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
分析表达技巧，就是分析诗人表达思想感情的方法。因此，最好是从诗歌的艺术构思入手进行分析。这首词以“听雨”为线索，按时间顺序由少年到壮年，再写到老年。其高明之处在于从自己慢长曲折的人生经历中截取三个富有暗示性和象征性的画面，形象概括了从少到老在环境、生活、心情各方面发生的变化。第一个画面红烛映照，罗帐低垂，欢乐甜蜜，无忧无虑；第二个画面水天辽阔，风急云低，飘泊四方，离愁万种；第三个画面独立僧庐，孤独凄凉，一切皆空，万念俱灰。第一个画面的欢乐有力的反衬出后两个画面的凄凉。
[参考答案]（1）以“听雨”作为一条贯穿始终的线索，“听雨”把三个画面巧妙的构成一个整体：在“听雨”中欢乐，在“听雨”中忧愁，在“听雨”中总结一生。（2）映衬手法。第一个画面的欢乐对第二、三个画面的忧愁、凄凉起反衬作用；第二个画面的满腹愁思对第三个画面的万念俱灰起陪衬作用。
诗歌鉴赏专题教案篇十一
学生：高三某班。
教材内容：海子的《日记》，杜甫的《孤雁》，苏轼的《卜算子》课前准备：
投影仪投放，苏东坡的画像，字迹。
分组：引用李商隐（庄生梦蝶），辛弃疾（金戈铁马），柳永(冷月无声)，日本学者对中国文学的评价（风花雪月）等等。
开始上课：
贾老师：上课。
学生：老师好，我要努力学习。。。。。。
面向观众席。
贾老师：为了感谢学校领导给予我们展示自己的机会，向老师们鞠躬。
学生鞠躬。
诗歌是深沉的，我们祖先都没有说透，《尚书》说诗言志，为什么要借助诗呢？
是为了抒发情感，最难把握的东西，人类在语言发展中逐渐发现，诗歌是最好的安顿情感和心灵的方式。。。。。。
贾老师问：情感有几类呢，怎么划分？
有学生说：孤独。
有一学生站起回答：喜和悲。
贾老师：非常聪明，快乐和悲伤，古希腊（喜剧和悲剧）。
为什么诗歌安顿的悲伤多呢？孤独。
我们就带着这样一种理解走进诗人的感情世界。
贾老师带着深情读海子的诗歌。
孤独是痛苦的，海子写出来的诗歌带着怎么样一种意向。
领读一遍。
学生齐读（背景音乐古曲）。
贾老师提示：孤雁，为什么要寻找，寻找什么？
贾老师提示：要带着一种蔑视一切的态度，有一种众人皆醉我独醒的气魄。
卜算子苏轼。
一女生朗读读的很有感情（声音微小）。
贾老师提示：读诗是走进诗歌的第一步。歌诵言，所以我们国家的诗叫诗歌。
对于上面两首诗歌，进行整体的感受，有没有共同的情感走向（反复提示两遍，加深印象）开始讨论。学生分组进行讨论。
贾老师走下讲台和学生进行交流，与一组学生提出启发性的问题。
一分钟后。
1，贾老师提问：这两篇文章有没有共同的情感走向？有没有？
庄生梦蝶组：孤独。
贾老师：同意不同意？
学生：还有悲凉。
贾老师：是不是进入了诗的境界。。。。。。
2，贾老师：有没有共同的意象？
孤雁------孤鸿。
贾老师：在高考中比较阅读需要注意，上海卷有两年出到比较阅读的题目，可见。。。。。。
那么我们从形式方面和内容方面分析一下。
形式方面内容方面（板书）。
体裁和表现形式题材，内容，意境，意象。
贾老师：其他同学可以补充，快速抢答。举手站起来，抢答。
一学生起身：不同。孤雁是五言律诗，卜算子是词。
一女生回答：
第一首1：孤雁；2：云；3：野鸭。
第二首1：缺月；2：疏桐；3：幽人；4：孤鸿；5：寒枝；6：沙洲。
贾老师：意象包括四大类，植物，动物，人物，抒情主题。
（对学生）：展开想象，想象出画面，每一组都想，把意象想成画面，一组一个画面。
开始讨论。贾老师下讲台看学生想出来什么，参与到学生的讨论中。
几分钟后。
一女生解题，描述一下诗歌描写的意想，一人一句，用自己的语言描述。
一男生，不是概括而是描述。重新描述。
投影仪画面。
贾老师启发：他在想什么呢，想家吧，想朝廷吧，想。。。。。。
明代一个画家画的不是太清楚，在哪啊？
为什么要展示画面？他想要表达什么样的思想呢？讨论，抓紧时间。
学生答，
贾老师总结。
第一首诗歌：孤独不得志，对家的思念，对朝廷的思念。
第二首诗歌：没有知音，没有人理解，对故乡，亲人，朝廷都有，还有没有？还有更高的，对天下太平的那种忧国忧民的感情。
孤雁是一个孤独离群但是向往群体的形象。野鸭呢，反衬，是一个自鸣得意。
诗歌的本质是什么？
布置课后练习。
最后一句话，诗歌是心灵的家园。
下课。
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此文章相关评论:。
该文章有11个相关评论如下：(点这儿论坛方式查看)。
董隆发表于：2004/11/2402:54pm。
又让我得了第一。
我的心都要醉了，别认为我是谀词，尤其是这最后，让学生带这问题离开课堂，培养学生的问题意识，妙！
顶部。
初雪霁发表于：2004/11/2403:39pm。
省略部分多？其他组的解读情况？
顶部。
szw6998发表于：2004/11/2404:59pm。
还要细看，然后再说。
顶部。
草发表于：2004/11/2408:37pm。
打印机有问题了,。
先在这占个地方。
顶部。
xiaoyanzi发表于：2004/11/2409:02pm。
xiaoyanzi认真听了这节课，就不再评论了。
洗耳恭听各位的高见！
顶部。
hbxfld发表于：2004/11/2508:35am。
不错啊。
顶部。
xiaoyanzi发表于：2004/11/2510:10am。
hbxfld。
感谢参与！
顶部。
天地一沙鸥发表于：2004/11/2610:31am。
看得不太懂啊，不好妄说。
顶部。
臭虫发表于：2004/11/2601:22pm。
我来说两句,实在看不下去了^^^^^^^^。
开始上课：
贾老师：上课。
学生：老师好，我要努力学习。。。。。。
面向观众席。
贾老师：为了感谢学校领导给予我们展示自己的机会，向老师们鞠躬。
学生鞠躬。
是语文课吗？怎么玩政治了？看来我也要鞠躬了：感谢给我看您的帖子。有手帕的吗？我感冒了。
诗歌是深沉的，我们祖先都没有说透，《尚书》说诗言志，为什么要借助诗呢？
是为了抒发情感，最难把握的东西，人类在语言发展中逐渐发现，诗歌是最好的安顿情感和心灵的方式。。。。。。
诗歌不是东西,诗是生命的转移和存储的一种方式，它凝固在语句里。
贾老师问：情感有几类呢，怎么划分？
有学生说：孤独。
有一学生站起回答：喜和悲。
贾老师：非常聪明，快乐和悲伤，古希腊（喜剧和悲剧）。
为什么诗歌安顿的悲伤多呢？孤独。
我们就带着这样一种理解走进诗人的感情世界。
感情的分类心理学有标准呀？！！！！
郁闷!!
顶部。
elvis007发表于：2004/11/2602:14pm。
诗歌和散文同样难讲，
教有定法那就不是文学了。
顶部。
盖玉春发表于：2004/11/2707:07pm。
聆听着大家的高论。
诗歌鉴赏专题教案篇十二
重点：理清鉴赏古代诗歌的思路。
难点：在主观题的回答中语言如何简练准确。
课时安排：1课时。
一．导入：
我国古代诗歌灿若繁星，诗人辈出，它以其凝练的语言、含蓄而丰富的内蕴将我们带入了一个崇高的艺术殿堂，给我们带来了美的享受。如我们课本上所学过的古代诗词就有《诗经》（《静女》、《无衣》、《氓》）、《楚辞》、（《离**》）、乐府诗（《孔雀东南飞》）、五言诗（《白马篇》、《归园田居》），尤其是我国古代诗歌发展的黄金时期的标志——唐诗宋词元曲更令我们目不暇接。如何才能领悟到它们的美呢？这需要掌握一些鉴赏方法。
二．考纲分析：
文学鉴赏评价：1.鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。
2.评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。
内容：形象——思想——观点。
形式：语言——表达技巧。
****形式：主观题。
三.鉴赏方法：
1.透过字面把握形象。
因为古代诗歌贵在含蓄，所以要准确把握诗歌的形象只有透过文字的表象，进入作品的情境中，这就必须理解词义、弄清典故、了解背景、具备常识。
如：2002年高考题：
春夜洛城闻笛。
李白。
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？
此诗中理解的关键在“折柳”上。“折柳”包含了一定的文化常识，即在古诗词中有些意象是为诗人们所青睐的，它们往往有较为固定的内涵，如“柳”即“留”的谐音，因而“折柳”有惜别怀远之意。其它这类意象还有“岁寒三友”（梅、兰、竹、本站菊）、菊花等等都各有含义。所以要准确把握诗歌的形象，还需具备一定的文化常识。
“形象”就是文学作品中展示出来的生活图画，一般可分为人物形象和自然景物形象。
人物形象：诗中的诗人形象“我”，一般指抒情主人公，即诗人自己。
景物形象：诗中的景物形象是景中情。抒情诗往往是借助客观物象（山川草木等）表象出来的主观的感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。
2.通过联想分析思想。
诗歌要“言志”，这需借助一定的景或物，而景或物的组合又会产生优美而丰富的意境，给人带来美妙的想象。所以要分析作品内容、评价作者的思想，需通过联想来实现。
如：天净沙秋思。
马致远。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
这首元曲以凝练的语言将秋天傍晚几个特有的景物巧妙地组合起来，让人想到：在这惹人愁绪的时节，面对令人伤怀的景致，只有凄凉的西风与羸弱的老马与这个游子相伴，入党志愿书悲凉之情油然而生！全曲寥寥数笔，借助联想和想象，境界全出。
思想内容：情感类别（哀怨、欢快、离愁别恨……）。
情感载体（杨柳、菊花、圆月、落叶）。
内容主旨：涉及的文化常识、历史典故、神话传说等。
某一诗句的大意或内涵。
诗人的思想倾向、****主张、志向追求。
时代背景、社会现实。
3.品味语言鉴赏技巧。
从高考的角度看，所选的古代诗歌均是篇幅较小的，所以把握诗歌的艺术和表现技法，需建立在品味语言的基础上。
关键词句的理解：诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。
考题有两种形式：给出意境，让考生判断锤炼选择词句。
分析诗眼，展示意境，让考生感受情趣，领悟旨意。
修辞手法的判断：一般看来，集中考查比喻、比拟、夸张、借代、对偶、排比、设问、反问等。
考查形式：修辞的艺术效果。
容易混淆的修辞手法。
如：华子岗。
裴迪。
日落松风起，还家草露唏。云光侵履迹，山翠拂人衣。
“侵”字写夕阳余辉逐渐消退的过程，写出了诗人在夕阳落下一步步下山的生动情景。“拂”字运用拟人手法，增强了动感，也使人想见山色青翠可爱，柔和多姿。这两个动词写云光山翠对诗人的眷恋不舍之情，正折射出诗人对华子岗的喜爱与留恋。
4.书面表达掌握术语。
抒情手段直接抒情（直抒胸臆）。
间接抒情。
表现手法赋、比、兴（创作方法）。
记叙、描写、抒情、议论（表达方式）。
点面结合、想象联想、象征寄托。
典故典故的来源极其含义。
用典的作用：怀古伤今、咏史言志。
风格浪漫主义/现实主义。
豪放/婉约。
缠绵宛转/清新优美/慷慨悲凉/沉郁激愤。
意境诗人的“情”与“理”
事物的“形”与“神”
如：滁州西涧。
韦应物。
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
有人认为此诗只是写西涧景色，毫无寄托。你的看法是什么？请简要说出理由。
这首诗借景写意，有所寄托。前两句写诗人独爱幽草，与以鸣声诱人的黄鹂作比，喻仕途世态，寓意明显。第三四句写水急舟横的悠闲景象，蕴涵了不在其位，不得其用的忧伤情怀。
四.练习：
1.阅读下面两首“咏秋”诗，比较、分析后，填写后面的表格。
秋词。
刘禹锡。
自古逢秋悲寂寥，心得体会我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
行秋。
徐玑。
戛戛秋蝉响似筝，听蝉闲停柳边行。小溪清水平如镜，一叶飞出细浪生。
意境格调修辞方法艺术手法。
刘诗昂扬对比虚实结合。
徐诗闲适比喻以动衬静。
2.阅读下面这首唐诗，回答后面的问题。
塞上听吹笛。
高适。
雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落？风吹一夜满关山。
这首诗描写的边塞景象是怎样的？对后两句诗，有人这样评说：“同用落梅，太白‘黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花’，是直说硬说，此二句却是巧说婉说。”请具体解说高适这二句诗怎样巧妙委婉。
大地回春，雪净风清，笛声悠扬，一片明朗开阔的景象。诗人用“借问“引起人们遐想，又把《梅花落》的笛曲幻化成梅花随微风散落，洒遍关山的具体形象，委婉巧妙地表现了守边战士戍边怀乡之情。
五.总结：
自去年以来，诗歌鉴赏题由客观选择题变为主观表述题，虽然加大了答题的难度，但从某种意义上看，只要掌握了鉴赏诗歌的基本方法，全面的范文参考写作网站这种方式就可以更好地发挥我们的水平。
1998《题李凝幽居》贾岛。
1999《漫成一首》杜甫。
2000《约客》赵师秀。
2001《赋得暮雨送李胄》韦应物。
2002《春夜洛城闻笛》李白。
诗歌鉴赏专题教案篇十三
古诗词鉴赏的复习更要激发学生兴趣。话说三遍不好听，要吸引学生，惟有增加趣味性。兴趣是最好的老师。于是我非常注重培养学生对古诗词的兴趣，我会经常在课堂上引用一些诗词名句，如学习李清照的《醉阴花》时，我便引用柳永的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”来诠释；有时课前活动时有些女生胆小羞涩，在同学们的一再鼓励下才会走上讲台，我就说真是“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”啊，一旦讲到人的奉献精神时，我又常常说“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”；讲到父母之爱时就“儿行千里母担忧，母行千里儿不愁”哟。积累了这些诗句的同学便与老师有了默契的交流，其他同学就会问老师这些诗句是什么意思呀。于是我就趁机在课余让他们抄录这些诗。我发现当教师把自己的这份热情传递给学生后，他们也会对古诗词产生极大的兴趣。
二、紧扣考纲内容来精当选材。
选题必须紧扣高考考点，有针对性。高考一般考察的都是学生的理解想象和初步鉴赏能力，从选题上看一般是相思、爱国、咏怀、立志、友情、状物抒情等方面的主题。优秀的古代诗词中所张扬的是：执着而深沉的家国情怀，热烈而真挚的亲情主题，深味人生的理性思索，是我们的文学遗产中最为可贵的精神财富。它表现了一种对生命的热爱，对于民族的自豪，对于社会的责任感。通过学习古诗词，学生解读了李白“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的坚定执着；体味到杜甫“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的忧国忧民；捕捉到孟浩然“坐观垂钓者，徒有羡鱼情”的急切入仕心情；感受了屈原的坚韧，苏轼的豁达，李清照的纯真……古诗词中积极、蓬勃、昂扬的感情基调，激励着学生永远追求真、善、美，培养完整的、高尚的人格。因此，在课堂上与学生一起鉴赏古诗词中的美的情感，既对学生进行了潜移默化的思想教育，又提高了学生的审美能力。
而同学们对诗字面意义是看得懂的，就是不能用自己的语言来表达出来，更不会把它们书写的答卷上，得分率极低。因此，我们在复习的过程中，就没必要盲目拔高，给学生训练一些难度很大的题目，打击学生的学习兴趣。肉吃多了也会腻，训练的量更要控制，同一类型的选两首练练即可，忌题海战术，同一知识点反复操练，学生缺乏新鲜感，容易产生厌倦情绪，只会降低复习效果，得不偿失。因而我们在备课上要下一番功夫，精选一些有代表性的题型。
三、反复吟诵诗文来增强学习兴趣。
在复习的过程中，我们要加强诵读能力的培养，通过诵读为本，来感受古诗词的音乐美、语言美。古诗词语言往往精练含蓄，意蕴丰富，且富有节奏感，有一种独特的韵律美。加强诵读，学生在读中理解文意，培养语感，同时也可以获得独特的情感体验和审美享受。为了让学生读好，要时时应注意强调以下几点：一是要让学生在朗读时放得开，尽情投入；二是要读对诗词的节奏，老师要讲解一些关于节奏的知识，例如从音节和意义上划分，五言七言朗读的一般规律等等；三是要溶入感情，读出作者要表达的情感，当然这也要随感受力的提高而逐步达成。相信在反复诵读之中，学生定能对诗词有一定的感悟。在教学过程中，教师要鼓励学生采取各种形式的“读”。如朗读、吟读、品读、说读等，指导学生通过控制声音的高低强弱，语速的徐缓疾急，语调的抑扬顿挫，让学生带着感情去读，真正做到“声情并茂”。当然，诵读活动不应流于形式，它是为理解诗词服务的。教师可先作示范，让同学们自己读读，相互听听，对于一些抒情性较强，写景优美的诗词，可采取配乐朗读的方式，从而收到更好的效果。诵读活动要贯穿于课堂教学的.各个方面。学习新课前，让学生预习自读；新课开始后教师要范读，学生朗读；新课结束后，可让学生结合所学，带着自己的感觉去品读、吟诵。只要学生用心动情去读，均能有很深体会。
四、传授鉴赏技巧提升学生兴趣。
不论怎么复习，最终目的是为了让学生掌握鉴赏古诗文的技巧和方法，于是，在平时的复习过程中，我们要注重诗歌品析中想象与联想的运用，古诗词言简而义丰，且有很强的画面感，我常常提醒我的学生，品析诗歌时，一定要加入自己的想象和联想，把语言文字转化成一幅幅生动可感的画面。这样的色彩美、构图美都需要学生调动起自己的想象与联想，否则也就很难感受到诗歌的深邃而优美的意境了。
鉴赏诗词的一般步骤是“一看题、二看作者、三看注释、四看题干、五读文”。题目告诉你诗的主要内容，作者告诉你诗的风格，注释让你明白诗的写作背景和抒情方向，题干让明白答题求，诗文是意境的再现。这样答题就不会盲目性，出现离题万里的现象。得分也会高些。
五、动手来画古诗，以画带诗展示才艺。
古典诗词大多“诗中有画”，“明月松间照，清泉石上流”一幅多么清幽静谧、令人遐想的美景！诗情画意，尽在其中。根据古诗词的这一大特点，我在教学中也常让学生画画，展示自己。让他们根据理解，发挥想象，把自己认为最好的图景用他们的笔表现出来。此时，学生们都会非常的兴奋，异常地投入。如在教完李白的《蜀道难》一诗后，我让学生用图画再现诗中景色，学生们便兴高采烈地用不同彩笔画下了青山、恶水和层峦叠嶂的山峰；学完白居易的《琵琶行》时，学生能描绘出一轮从海面升起的明月，一只挂帆小舟孤独地漂泊在江中，诗人坐在船头，倾听琵琶女诉说心中无限事的哀婉画面，通过画画，学生的兴趣进一步得到了提高，同时也加深了理解和印象，提高了背诵速度，真是一举两得。
总之，只要具备足够的信心，努力去积累，去感悟，诗歌鉴赏并不是难于上青天的蜀道，完全可以很好地鉴赏古典诗词。
诗歌鉴赏专题教案篇十四
学习目标：
通过例题导引，熟悉试题的答题步骤，学会举一反三。
学习过程：
一、自主梳理：
诗歌作品中的形象往往指诗中的_______和_______，常常蕴藉了作者的情感。
人物：____________________或_________________。
景物：写景诗、咏物诗中的景象，即意象。
线索：语言、神态、动作、心理、细节的描写。
侧面、环境的烘托渲染人物特点。
知人论世，分析作者塑造人物的`意义。
例如：苏轼的《念奴娇赤壁怀古》，通过作者所塑造的人物形象，体会作者所表达的思想感情。本词所塑造的人物形象如下：
客观人物形象：少年英雄周瑜--雄姿英发、羽扇纶巾、谈笑间、樯橹灰飞烟灭（英气勃发、少年得志）。
抒情主人公形象：多情应笑我、早生华发、人生如梦、一樽还酹江月（人到中年就双鬓染霜，功业无成）。
概括总结：通过周瑜形象和自我形象的对比刻画，表达了作者怀才不遇、人生易老而壮志难酬的思想感情。
（三）人物形象常用术语：(需识记）。
1．__________________________________形象。
2．_________________________________形象。
4．_________________________________形象。
5．________________________________的形象。
6．____________________________形象。
7．___________________________________形象。
（四）提问方式：（见复习资料）。
（五）答题步骤：
二、重点研讨（自主研讨《塞下曲六首（其一）》李白）和（《梦江南》温庭筠）。
强化训练：1、阅读《登幽州台歌》请填空分析出诗中塑造的人物形象。
登幽州台歌。
前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下。
(注释:幽州台：即蓟北楼、燕台，为战国时燕昭王所建，原名黄金台，是燕昭王招纳贤才之地。)。
【参考答案】：本诗通过的手法塑造了一位_____、
的封建士大夫形象。（步骤一）。
（诗中哪个字）写出了诗人的感慨，（哪一句）写出了诗人的凄凉和忧伤。（步骤二）。
表达了作者对封建统治者的悲哀。（步骤三）。
2、简析下面这首宋词的人物形象。
诉衷情陆游。
当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂?
胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。
注：沧洲，水边，古时隐者所居之地。陆游晚年居于绍兴镜湖边的三山。
三、达标检测：
阅读《江雪寻陆鸿渐不遇》（皎然），请从环境、艺术手法等角度赏析诗歌中的人物形象。
江雪寻陆鸿渐不遇。
移家虽带郭，野径入桑麻。
近种篱边菊，秋来未著花。
扣门无犬吠，欲去问西家。
报道山中去，归来每日斜。
注释：带郭，意即靠近外城。
杨侗飞。
诗歌鉴赏专题教案篇十五
进行诗歌鉴赏，首先要了解诗歌语言的特征，即要懂得“诗家语”，懂得诗歌对语言的变形。这是诗词鉴赏的基础。同时，也是高考诗歌鉴赏考查的重点内容之一。
文学是语言的艺术，诗歌当然也是语言的艺术。诗歌艺术分析的依据首先就是语言。严羽说“诗有别材”，其实，诗也有“别语”。诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。中国诗歌多半是短小的抒情诗，一首诗里面的词语数量并不多，蕴含的意象却非常丰富。要借助非常俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情，还要符合音韵的需要，诗歌非对语言作出变形不可。实际上，很少有人用平常说话的语言来做诗，如果有的话，也是可笑的打油诗。（静夜思是个例外吧！）。
中国诗歌对语言的变形，在语法上主要表现为：改变词性、颠倒词序、省略句子成分等等，主要目的是建立格律以造成音乐美，给读者留下艺术想象和再创造的空间。而这些地方，往往也是高考考查的重点。了解诗歌语言组织的规律，就能迅速进入诗歌的语境。
“山光悦鸟性，潭影空人心。”（《破山寺后禅院》）、王昌龄“清辉淡水木，演漾在窗户”、王安石“春风又绿江南岸”、蒋捷“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”、周邦彦“风老莺雏，雨肥梅子”。我们的古人惯于活用词语，形容词，名词，都可作动词，且一作就作的鲜活生动，呼之欲出。就如“雨肥梅子”一句，又经了几场雨呢？那该是从“小雨纤纤风细细”，到“拂堤杨柳醉春烟”，到“一枝红杏出墙来”，再到“花褪残红青杏小”，最后还是在雨里丰肥。写出了动态，写出了形态，想那梅子从青青小小的羞涩，到黄黄肥肥的圆甜，那黄中晕红的丰润，怎不叫人垂涎！）。
以上各句中的“暗”、“饮”、“冷”、“悦”、“空”、“淡”、“绿”、“红”、“绿”、“老”、“肥”，均为形容词的使动用法，这些词语各有妙用，但有一点是共同的，那就是化腐朽为神奇，增强了诗词的表现力、感染力。
金开诚先生指出：诗词赏析始终离不开一个“想”字。吴世昌先生也说，读词须有想象。在诗词鉴赏中，根据诗词所规定的“再造条件”进行再造想象，可以补充诗人有意留下的空白，还原诗歌的场景，获得更高的审美享受。这是诗词欣赏的必要环节。诗词的省略跟意象的组合有关。所以要求利用想象填充省略的部分，也是可能考到的一种题目。贾岛的《访隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”明明是三番问答，至少要六句才能完成对话，作者采用答话包孕问话的方法，精简为二十个字。这就有如电影里蒙太奇手法，一个意象接一个意象，一个画面接一个画面，镜头之间留下大量的空白，让我们的读者根据生活的逻辑、经验的积累、自身的修养去补充完善。
用的是"明月"、"清风"这样惯熟的词语，但是，当它们与"别枝惊鹊"和"半夜鸣蝉"结合在一起之后，便构成了一个声色兼备、动静咸宜的深幽意境，人们甚至忽略了这两句的平仄和对仗的工稳了。"月"和"惊鹊"，"风"和"鸣蝉"并非事物的简单罗列，而是有着内在的联系和因果关系的。）“秦时明月汉时关”、“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯”
上句追忆京城相聚之乐，下句抒写别后相思之深。诗人摆脱常境，不用“我们两人当年相会”之类的一般说法，却拈出“一杯酒”三字。“一杯酒”，这太常见了！但惟其常见，正可给人以丰富的暗示。沈约《别范安成》云：“勿言一樽酒，明日难重持。”王维《送元二使安西》云：“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”杜甫《春日忆李白》云：“何时一樽酒，重与细论文？”故人相见，或谈心，或论文，总是要吃酒的。仅用“一杯酒”，就写出了两人相会的情景。诗人还选了“桃李”、“春风”两个词。这两个词，也很陈熟，但正因为熟，能够把阳春烟景一下子唤到读者面前，用这两个词给“一杯酒”以良辰美景的烘托，就把朋友相会之乐表现出来了。
再试想，要用七个字写出两人离别和别后思念之殷，也不那么容易。诗人却选了“江湖”、“夜雨”、“十年灯”，作了动人的抒写。“江湖”一词，能使人想到流转和飘泊，杜甫《梦李白》云：“江湖多风波，舟楫恐失坠。”“夜雨”，能引起怀人之情，李商隐《夜雨寄北》云：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。”在“江湖”而听“夜雨”，就更增加萧索之感。“夜雨”之时，需要点灯，所以接着选了“灯”字。“灯”，这是一个常用词，而“十年灯”，则是作者的首创，用以和“江湖夜雨”相联缀，就能激发读者的一连串想象：两个朋友，各自飘泊江湖，每逢夜雨，独对孤灯，互相思念，深宵不寐。而这般情景，已延续了十年之久！、陆游的《书愤》“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”，又如温庭筠“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，全部是名词的连缀，“象”的方面看好像是孤立的，“意”的方面却有一种内在的深沉的联系,似离实合,似断实连，给读者留下了想象的余地和再创造的可能。杜牧《过华清宫》后两句：“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”“一骑红尘”和“妃子笑”之间没有任何关联词，直接拼合在一起。可以说是“一骑红尘”逗得“妃子笑”了；也可以说是妃子在“一骑红尘”之中露出了笑脸，好像两个镜头的叠印。两种理解似乎都可以，但又都不太确切。诗人只是把两个具有对比性的意象摆在读者面前，意象之间的联系既要你去想象、补充，又不许将它凝固起来。一旦凝固下来，就失去了诗味；而诗歌的魅力，正在诗的多义。再如欧阳修的《蝶恋花》：“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。”“门掩”和“黄昏”之间省去了联系词，可以理解为黄昏时分将门掩上，也可以理解为将黄昏掩于门外，又可以理解为，在此黄昏时分，将春光掩于门外，或许三方面的意思都有。反正少妇有一个关门的动作，时间又是黄昏，这个动作就表现了他的寂寞、失望和惆怅。
许多诗中都有一些特别值得重视的词，通常使全诗增色不少甚至成为诗眼。诗僧齐己写了一首《早梅》，有句云：“前村深雪里，昨夜数枝开。”郑谷将“数”改为“一”，因为题为“早梅”，如果开了数枝，说明花已开久，不能算是“早梅”了，齐己佩服不已，尊称郑谷为“一字师”。王驾写《晴景》一诗：“雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。蜂蝶飞来过墙去，却疑春色在邻家。”王安石改“飞来”为“纷纷”，因为只有蜂忙蝶乱的侧写妙笔才能令人真实地感受出晚春雨后特有的美景。动词的提炼是古诗炼字的主要内容。王安石“春风又绿江南岸”的“绿”字，陶潜“悠然见南山”的“见”字，张先“云破月来花弄影”的“弄”字，宋祁“红杏枝头春意闹”的“闹”字，尽人皆知。一个“闹”字把诗人心头感到蓬勃的春意写出来了，一个“弄”字把诗人欣赏月下花枝在轻风中舞动的美写出来了。这些是诗人的独特感受，写出了这种独特感受，不论是情景交融，诗人把他的感情色彩着到景物上去也好，诗人写出了景物本身所具有的情态也好，都是有意境的。杜甫诗句：“四更山吐月，残夜月明楼。”“明”字是形容词用如动词，使画面富有动态，更妙的是“吐”字（同学们自己体会！）虚词用得好，也可以获得疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，活跃情韵的美学效果。杜甫有诗云：“江山有巴蜀，栋宇自齐梁。”叶梦得评道：“远近数百里，上下数千年，只在‘有’与‘自’两字间，而呑纳山川之气，俯仰古今之怀，皆见于言外。
例1：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
“怨”字明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。
例2：感时花溅泪，恨别鸟惊心。
“溅”、“惊”二字，不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。
例3：气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
“蒸”、“撼”具有夸张色彩。
例4：雨去花光湿，风归叶影疏。（《郊兴》王勃）。
看这句诗，“湿”言“光”，“疏”言“影”，本身就不寻常，王勃写春雨，雨下的时间短，雨后日出，花上已没有雨水，在日光照耀下更见滋润，所以说“花光湿”，这个“湿”字极为确切。这个“光”字显得花有精神，所以说“光”字有情。风停了，在日光照耀下，夜影清疏，一个“疏”字，显得日光从叶影透出。完全按照生活的样子写出，又显得有诗情，用字尽妙于此。
例1：黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
一个“孤”字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。
例2：随风潜入夜，润物细无声。
曰细，脉脉绵绵，写的是自然造化发生之机，最为密切。
例3：闺中少妇不知愁，春日凝装上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。（《闺怨》王昌龄）。
前两句写少妇经过梳妆打扮之后，兴冲冲地登上翠楼，去赏春景。这时候，作者用了一个“忽”字，取漫不经心而恰到好处之意。所遇者：闯入眼帘的柳色，使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫，不禁伤感。这是一位满脸稚气的少妇。一个“忽”字将这种情绪上的变化写得淋漓尽致，而这正是本诗耐人寻味之处。
（1）叠词：叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。
杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。（《其一》刘禹锡）。
千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。（《元日》王安石）。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。（《声声慢》李清照）。
（2）表颜色的词：这些词有时作谓语用，有时作定语用，有时作主语或宾语用。但是作用只有一个，颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。欣赏时，或抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。或抓住能表现鲜明对比色彩的字眼，体会诗歌感情色彩的浓度：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”红与绿道出了蒋捷感叹时序匆匆，春光易逝的这份儿“着色的思绪”。就是抓住单一色彩表现的词也能体会到诗人的浓情：“记得绿罗裙，处处怜芳草。”“晓来谁染霜林醉，总是离人泪！”怜惜与伤别离的情愫尽在“绿”与“醉红”中。又如：过春风十里，尽荠麦青青。（《扬州慢》姜夔）红藕香残玉簟秋。（《一剪梅》李清照）映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。（《蜀相》杜甫）。
（3）数量词：数量词大约和讲究概念与逻辑的数学、物理有某种密切的关系，因此，从文学特别是诗歌的角度来看，它似乎是枯燥乏味的。其实不然，优秀诗人的笔就仿佛是童话中一根可以使沙漠涌出绿洲的魔杖，那经过精心选择提炼的数量词，在他们的驱遣之下却可以产生丰富隽永的诗情。过去有一首诗：“一片两片三四片，五六七八九十片，千片万片无数片，飞入梅花永不见。”庾信《小园赋》中的“一寸二寸之鱼，三竿两竿之竹”，前人就称之为“读之骚逸欲绝”。
例1：“前村深雪里，昨夜数枝开”，郑谷把僧齐己的《早梅》诗中的“数枝开”，改为“一枝开”，齐己因此而拜郑谷为“一字师”，这故事是人们耳熟能详的了，不必赘述。据元代盛如梓《庶斋老学丛谈》记载，张桔轩有诗云“半篙流水夜来雨，一树早梅何处春”，元遗山认为既指明了“一树”，就不能又说表疑问的“何处”，同时，一树梅花也绝非早梅，于是他就把“一树”改为“几点”，“几点”本身并没有什么奇特之处，但用在这里描绘逐水而流的梅花，却符合生活的真实，也使全诗气机流畅，韵味平添。
（4）虚词：在古典诗词中，虚词的锤炼恰到好处时，可以获得疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，活跃情韵，化板滞为流动等美学效果。盛唐诗人善于运用虚字，王勃《滕王阁序》中的名句“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，去掉“与”、“共”二字就会大为减色，欧阳修《昼锦堂记》首句本为“仕宦至将相，富贵归故乡”，递走后飞骑追加二“而”字成“仕宦而至将相，富贵而归故乡”，因此而使文义大为增光，那么，从上面所引的诗例中，我们就更不难领略诗词中炼虚字的美的消息。
下列诗词中加点的字各有其妙处，请加以鉴赏分析。
1.大漠孤烟直，长河落日圆（王维《使至塞上》）。
2.海上生明月，天涯共此时(张九龄《望月怀远》)。
3.气蒸云梦泽，波撼岳阳城(孟浩然《临洞庭上张丞相》)。
4.野旷天低树，江清月近人(孟浩然《宿建德江》)。
5.寒山转苍翠，秋水日潺湲(王维《辋川闲居赠裴秀才迪》)。
6.众鸟高飞尽，孤云独去闲。(李白《独坐敬亭山》)。
7.星垂平野阔，月涌大江流。(杜甫《旅夜书怀》)。
8.映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。(杜甫《蜀相》)。
1.“直”写出烽烟之劲拔、坚毅，“圆”给人亲切温暖而又苍茫的感觉，这两字不仅准确描绘了沙漠的景象，而且表现了诗人真切的感受，把孤寂的情绪巧妙地融化在广阔的自然景象之中。
2.“生”字写出明月从海面冉冉升起的景象，富有动感，准确传神。
3.“蒸”写出湖面的丰厚的蓄积，仿佛广大的云梦泽都受到洞庭的滋养哺育，“撼”写出洞庭湖汹涌澎湃的气势，极为有力。
4.“低”写出人在舟中仰望天空的独特的视角，非常准确。“近”字写月亮仿佛也温柔体贴，善解人意，来安抚诗人那颗孤寂的心。
5.“转”表明山色愈来愈深，愈来愈浓，山是静止的，但凭颜色的渐变就写出它的动态来。“日”即“天天”之意，水是流动的，用一“日”字，令人感觉它始终如一的守恒。
6.“尽”与“闲”把读者引入一个寂静的世界：仿佛是在一群山鸟的喧闹声消除之后格外感到清静，在翻滚的厚云消失之后，感到特别地清幽平静，写动见静，以动衬静，烘托出诗人内心的孤寂。
7.星辰低“垂”，写尽平野之广阔，月随江“涌”，写尽大江奔流的气势，景象雄浑阔大。
8.春草“自”碧，黄鹂“空”啼，景色幽美却无人问津，景象荒凉凄惨。
诗歌鉴赏专题教案篇十六
表达技巧在古代诗歌鉴赏中占有重要位置，表现手法诸如用典、烘托、渲染、铺陈、比兴、托物寄情、情景交融、借景抒情、动静结合、虚实结合、委婉含蓄、对比手法、讽喻手法、象征法、双关法等等。诗中常用的修辞方法有夸张、排比、对偶、比喻、借代、比拟、设问、反问、反复等。分析诗歌语言常用的术语有：准确、生动、形象、凝练、精辟、简洁、明快、清新、新奇、优美、绚丽、含蓄、质朴、自然等。复习时要系统归纳各种表达技巧，储备相关知识。首先要弄清这些表达技巧的特点和作用，再结合具体诗歌进行仔细体味、辨析。
至于评价诗歌的思想内容和作者的观点态度，则包括总结作品的主旨，分析作品所反映的社会现实，指出其积极意义或局限性等。
总之，鉴赏古代诗词，第一步，把握诗词内容，可以从以下几方面入手：1细读标题和注释;2分析意象;3品味意境;4联系作者。第二步，弄清技巧：1把握形象特点;2辨析表达技巧;3说明表达作用。第三步，评价内容观点：1概括主旨;2联系背景;3分清主次;4全面评价。
答题时，要特别注意以下几点：一是紧扣要求，不可泛泛而谈;二是要点要齐全，要多角度思考;三是推敲用语，力求用语准确、简明、规范。
诗歌鉴赏专题教案篇十七
复习内容：
教学难重点：
教学方法：讲练结合。
教学课时：二课时。
复习过程：
一、几种常见的表现手法。
1.烘托。
衬托或烘托指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出，诗歌表现手法鉴赏教案。有正衬和反衬两种。"大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。"(苏轼《念奴娇·赤壁怀古》)。
"今夜鄜(lu2)州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。(杜甫《月夜》)这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从"千古风流人物"写起，由此引出赤壁之战时的"多少豪杰"，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。颔联、颈联写妻子的美丽，反衬诗人惆怅痛苦的心情。
本是中国画的一种技法，用水墨或色彩在物像的轮-廓外面渲染衬托，使物像明显突出。用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出。可以是人烘托人，如《秦罗敷》中借"行者"、"少年".等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌。也可以是物烘托物，如"蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽"、"僧敲月下门"，"月出惊山鸟"等以闹衬静。更多的是物烘托人，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤等心情；再如"桃花潭、水深千尺"形象而鲜明地烘托了汪伦对诗人的深厚感情。
2.用典。
古今人们用典的方式多种多样，一般采用明用、暗用、正用和反用四种方式。
(1)明用典故。
古典诗词在使用典故时，如果能使读者从字面一看便知使用了某个典故的就是明用典故。这种现象在古典诗词中是常见的，如苏轼《江城子·密州出猎》："持节云中，何日遣冯唐?"这是明用《史记·冯唐列传》中的故事，东坡居士在这里明用这个典故，意在以魏尚自况，希望有一个象冯唐那样识才敢谏之人，为自己在宋神宗面前保荐，派人将自己召回，委以重任。这是古人忧国忧民的忧患意识的反映。在皖南事变后，周恩来愤笔疾书"同室操戈，相煎何急"，这里明显化用了曹植《七步诗》里的句子："本是同根生，相煎何太急。"。
(2)暗用典故。
古典诗词在使用典故时，有时表面上看用典处似乎与上下文句融合为一，不细察则不知为用典，这就是暗用典故。例如《江城子·密州出猎》的末句是："会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。"表面看来好象是写"出猎"，描写猎人弯弓射狼的情况。其实这是暗用了《楚辞·东君》"举长矢兮射天狼"的典故。天狼，是星名，古代用以代表贪残掠夺，作者在此代指辽和西夏统治者；"射天狼"则表明自己御敌保国的决心。
(3)正用典故。
李白的`《宣州谢眺楼饯别校书叔云》中有"蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。"以典代人，通过文章既以赞李云，也以自赞。"蓬莱"，为海中神山名，传说仙府中难得的典籍，均藏于此。《后汉书·窦章传》言："是时学者称东观(后汉政府的藏书机构)为老氏藏室，道家蓬莱山。"这首诗中的"蓬莱"，是借指校书郎李云。"建安骨"为建安风骨之简称。东汉末建安时期，以曹操父子和建安七子为代表的诗歌，风格清新刚健，被后人称为建安风骨。"小谢"，指谢眺；区别于"大谢"(谢灵运)。李白非常推崇谢眺，这里有自比的意思。这两句中，上句称赞李云文章得建安风骨，清新刚健；下句谓自己的诗歌应像谢眺那样清新隽永。
(4)反用典故。
有的词人取典故所述之人事而反其意用之，如辛弃疾的《满江红·送李正之提刑入蜀》，极力鼓励李入蜀做一番事业，首句化用李白《蜀道难》中的"蜀道之难，难于上青天"，将其概括为"蜀道登天"。本来，李白在《蜀道难》中要突出的是蜀道的高危艰险，辛弃疾在《满江红》中却强调通过艰苦的攀登可以上达青天，这就是典型的反用典故了。
用典用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀，教案《诗歌表现手法鉴赏教案》。
引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。"想当年，金戈铁马，气吞万里如虎"(辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》)。
"过春风十里，尽荠麦青青"(姜夔《扬州慢》)这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。"想当年，金戈铁马，气吞万里如虎"写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。
"春风十里"引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，虚写；"尽荠麦青青"，写词人今日所见的凄凉情形，实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。
即在诗歌中援引史实，使用典故。古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精练，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。
3.虚实。
虚实结合是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织一起表达同一样的情感。寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝咽。…(柳永《雨霖铃》)上片除"念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔"外，写的都是眼前实景实事实情，写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致写出了离别的依依不舍。
诗歌鉴赏专题教案篇十八
1．形象分析把握诗词的形象是感受诗情、领悟诗意的基本途径。形象可以是人物形象。包括客观形象（作者描写的人物，如《赤壁怀古》中的周瑜）主观形象（作品塑造的抒情主人公，如《雨霖铃》中的我）诗人从社会生活中提炼出来的事象（动作形象，如《约客》中的敲棋子落灯花）物象（事物形象，如《蝉》中的蝉）景象（景物形象，如大漠孤烟直千树万树梨花开）把握形象后面所蕴含的言外之意，这是鉴赏成功的关键所在。例如，我们可以从孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流中所描绘的孤帆远影这一形象中，感悟到作者由渡口相送以至远影消尽，而自己仍然依依不舍的深沉而浓郁的绵绵友情。再如，今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月中，通过杨柳晓风残月等意象所传达出来的伤别情怀等等。
2.语言分析分析语言是进行文学鉴赏的首要环节。只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的判断、评价和鉴赏。语言分析一般侧重从遣词造句、语句含义理解等方面进行。遣词造句，一般要涉及到词义、典故、以及用词、用句的精妙所在等。考查重点是那些对表达主题、深化意境、突出形象起着关键作用的词语和句子。例如，对春风又绿江南岸中的绿字的鉴赏分析；对云破月来花弄影中破弄两字的品味等。语句含义理解，一般考查某一语句所蕴含的言外之意或言外之情，而所选语句往往是那些言简意丰的立片言以居要的关键语句。例如，对前度刘郎今又来语句含义的`理解、对落花时节又逢君语句含义的咀嚼等。再如，林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风中在描写大自然的凋敝之外所包蕴的对国恨家仇的悲愤和人生无常的喟叹，去年燕子天涯，今年燕子谁家，在写燕子之外所包蕴的天涯游子的惆怅心态和羁旅情怀，往往是考查的重点所在。
