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平衡饮食是保持健康的关键，我们该如何均衡摄取各种营养呢？想要写一篇完美的总结，首先需要明确总结的目的和要求。请大家看看下面这些范例，或许能够提供一些启示。
艺术生考察心得篇一
艺术交流考察是一次难得的机会，通过此次活动，我深刻感受到了艺术的魅力和交流的重要性。在与其他学校的艺术家和学生们的交流中，我获得了许多灵感和启发。以下是我对这次艺术交流考察的心得和体会。
在与其他学校的学生和艺术家们的交流中，我意识到艺术是没有国界的，艺术作品可以帮助我们打破语言和文化差异，建立共同的沟通桥梁。无论来自不同的国家和背景，我们都能通过艺术作品来表达情感和思想。这种交流不仅仅是技术的交流，更是心灵的和精神的交流。这种跨文化交流对于我来说是一次宝贵的经历，让我更加开阔了眼界，也帮助我更好地理解和欣赏不同国家和文化的艺术。
第三段：艺术创作的多样性。
这次交流考察中，我发现艺术创作的多样性是最令人着迷的地方。不同学校的学生和艺术家们拥有独特的风格和创作思路。他们的作品展示了不同的审美观和文化传承。这让我意识到艺术没有固定的标准，每个人都有自己的创作方式和表达方式。这次交流考察对我影响最深的是学会尊重和欣赏不同的艺术观点，并从中汲取灵感，拓展自己的艺术思维。
第四段：重视交流的重要性。
这次交流考察中，我深刻体会到了交流的重要性。通过与其他学生和艺术家们的交谈和讨论，我受益匪浅。他们的见解和意见对我的艺术创作产生了积极的影响。我发现，在艺术交流中，不仅要表达自己的观点，还要倾听并尊重其他人的观点。只有通过相互交流和学习，我们才能得到更多的灵感和提升自己的艺术水平。
第五段：总结与展望。
通过这次交流考察，我深刻认识到了艺术的魅力和交流的重要性。艺术交流不仅能够帮助我们拓宽眼界，还能够促进我们的创作思维和表达能力的提升。我将继续努力提高自己的艺术修养和技巧，增加与其他学生和艺术家的交流与合作机会。我相信，通过不懈的努力，我能够在艺术领域取得更好的成绩，并为艺术交流与合作做出更大的贡献。
通过这篇文章，读者可以了解到艺术交流考察的重要性以及在交流过程中的收获和体会。艺术交流不仅能够帮助我们开阔眼界，还能够拓展我们的思维以及提高表达能力。交流的过程也是一个互相学习和启发的机会，通过与其他人的交流和经验分享，我们能够激发自己更好的创作灵感和想法。因此，在艺术领域，我们应该积极参与各种交流和合作活动，不断提升自己的艺术水平。
艺术生考察心得篇二
美术艺术考察是我们学习美术的重要一环，通过考察，我们可以亲自感受艺术作品，深入了解艺术的内涵与表达方式。在这次美术艺术考察中，我走进了许多不同的艺术展览，收获了很多宝贵的体验与感悟。
在参观写实主义艺术展览时，我被作品中逼真的绘画技巧所震撼。无论是弘扬劳动者形象的力作，还是描绘自然风景的作品，都展现了艺术家对细节的追求和真实的表达。通过这次考察，我明白到写实主义追求的不仅仅是形式上的相似，更重要的是能够传递出情感和内涵。这给了我很大的启示，让我明白了艺术不单纯只是技巧的展示，更是一种思想和情感的表达。
在观看抽象艺术作品时，我开始尝试理解艺术家的艺术语言，去寻找作品背后的意义。我发现，抽象艺术并不是简单地将形象删除或歪曲，而是通过线条、色彩和形状等元素，以及组织的方式来表达情感和思想。这种自由和富有想象力的艺术形式让人在审美上有更大的想象和探索空间。这次考察让我明白，不同的艺术形式都有它们自己的独特魅力，艺术并没有固定的定义，每个人都可以从中找到属于自己的独特感受。
参观雕塑艺术展览，我亲眼目睹了艺术家通过石雕、铜雕等材料塑造出具有立体感的形象。每一座雕塑都富有创造力和艺术性，给人以震撼和启迪。通过和雕塑作品的接触，我逐渐体会到了艺术的空间性和体验性。雕塑的观看需要我们从不同的角度去观察，感受艺术家对空间的巧妙运用，以及对形状和质感的处理。这次考察使我认识到艺术不仅仅是平面上的表现，它能够在立体的体验中给人带来更多的情感共鸣。
第五段：总结与反思。
通过这次美术艺术考察，我深刻体会到不同艺术形式的魅力与价值。不论是写实主义的真实表达、抽象艺术的富有想象力，还是雕塑艺术的立体空间，每一种都将不同的艺术表现方式呈现在我们面前，让我们有机会感受和品味艺术的深度和多样性。这次考察也让我明白到艺术不仅是观赏，更是需要主动与作品对话，理解艺术家想要传递的信息。通过这种方式，我们才能真正领悟艺术对我们生活的影响与启发，让艺术成为我们生活的一部分。
总结起来，在美术艺术考察中，我探寻了不同艺术形式的魅力与内涵，发现艺术作品背后的隐藏深意，同时也开始思考自己与艺术的关系。这次考察让我更加尊敬和欣赏艺术家的创造力和才华，也让我对自己的艺术追求有了更深的思考。通过这次考察，我明白到艺术是无边界的，我们只需要打开心扉，用自己的感受去品味和理解艺术作品，让艺术成为我们人生中的精神寄托。
艺术生考察心得篇三
作为一种古老而精湛的手工艺，彩陶艺术流传至今已有几千年的历史。为了深入了解中国彩陶艺术的发展变化以及探究其深层次的文化内涵，我们进行了一次彩陶艺术考察。这次考察的主要目的是掌握传统彩陶工艺技能与美学理念，进一步提升我们的艺术欣赏能力和文化素养。
在考察中，我们了解到彩陶艺术的历史可以追溯到距今四千多年的新石器时代，发源于中国中原地区。随着时间的推移，彩陶工艺技艺越来越成熟完善，不同地区也会发现不同的风格特点。比如说汉代的彩陶从技艺和创新上都达到了一个高峰，特别是三彩釉陶更是被誉为汉代陶瓷势力的代表。而到了唐代，玄色彩陶和会昌窑五彩陶的出现进一步推动了彩陶工艺的发展。这些历史上的典型代表和样本，给我们更加直观的了解了彩陶的历史演变。
除了对彩陶艺术历史的了解，我们也对彩陶艺术的工艺技巧进行了深入地考察和研究。彩陶艺术的工艺流程可以说是悉心细致的，包含器形设计、缩板、描绘、上釉、施彩、烧制等多个环节。其中，最具挑战性的应该就是施彩环节了。因为这项工作需要极强的手工才能完成，且还需要对色彩搭配和图案设计有较高水平的掌控。在本次考察中，我们得以亲身体验施彩工艺的诀窍，深切感受到了彩陶艺术的独特魅力所在。
彩陶艺术不仅是一种传统工艺技术，同时也是一种文化表达。彩陶艺术随着时代的变迁和社会的发展不断创新，融合了中华文化的精髓和时代的气息。通过彩陶艺术作品，我们可以窥见历史的长河和民族文化的博大精深。这里面包糊着印章文化、壮乡歌舞、汉族茶具等等显现的民族经典。更有艺术家在创作作品的过程中，融合了现代元素，使得彩陶艺术更加多元和生动。
在彩陶艺术考察过程中，我们不仅了解了彩陶的历史、工艺技艺以及审美文化，更重要的，你能感悟到它与民族文化相融，展示出了非常多的中华文化内涵。从考察中汲取经验、涵养审美能力，就可以在未来的彩陶创作和推广中发挥重要的作用。在这个时代，彩陶艺术不仅是一种传承民俗文化的精神遗产，同时也是一种注重设计和创意的带时尚元素的艺术品。未来，我们也应该对彩陶艺术在文化艺术领域里的展现能力进行探索和创新，让其更好地服务社会，走向更广阔的舞台。
艺术生考察心得篇四
银川，位于中国西北地区的宁夏回族自治区首府，素有“西夏国”之称。作为中华民族多元文化的重要组成部分，银川不仅是宁夏的政治、经济、文化中心，同时也是一个具有浓厚艺术氛围的城市。近日，我有幸参加了一次银川的艺术考察活动，亲身感受到了这座城市独特的艺术魅力。在这次考察中，我领略到了银川丰富的艺术资源和培养艺术人才的发展模式，也深刻体会到了艺术对城市发展的重要作用。以下是我对银川艺术考察的一些心得体会。
第一段：银川独特的历史文化底蕴。
银川作为中国西北地区的文化瑰宝之一，拥有丰富的历史文化底蕴。在银川的市区内，我游览了许多历史建筑，如西夏王陵、银川城墙等，它们不仅保存了西夏文化的精髓，更是展示了这座城市的独特魅力。除此之外，银川还有许多博物馆和艺术机构，如宁夏博物馆、银川艺术馆等，展示了中国历史的丰富多彩。
银川的艺术资源非常丰富，涵盖了音乐、舞蹈、戏剧等多个艺术门类。在艺术考察中，我参观了银川的音乐厅、艺术剧场等场所，举办了一系列的演出和展览。在我所参观的音乐厅里，我欣赏到了当地交响乐团的精彩演奏，他们的演出技巧和音乐素养都非常出色，让我耳目一新。此外，还有一些舞蹈团体和戏剧院团，他们每年都会在银川举办一些精彩的演出，吸引了众多观众。
银川的艺术教育非常繁荣，各种艺术培训机构和学校层出不穷。在我的考察中，我参观了一所艺术学校，他们提供了一系列的艺术培训课程，如音乐、舞蹈、绘画等。在学校的艺术教室里，我看到了一群孩子们在老师的指导下认真学习艺术技巧，他们的天分和潜力让我深感惊讶。这种艺术教育的繁荣不仅能够培养出更多的艺术人才，也能够丰富人们的生活。
第四段：艺术对城市发展的重要作用。
银川在城市发展中充分利用了艺术的力量。通过将艺术与城市规划相结合，银川打造了许多艺术场所和文化区域，如艺术中心、艺术街区等。这些地方成为了城市重要的文化标志，吸引了大量的游客和艺术爱好者。与此同时，银川还举办了一系列的艺术活动和节日庆典，如银川国际艺术节等。这些活动不仅促进了银川文化事业的发展，也为城市经济做出了巨大贡献。
第五段：银川艺术文化的未来发展。
银川的艺术文化未来发展充满了各种机遇和挑战。在艺术考察中，我见证了银川艺术发展的蓬勃景象，同时也看到了一些问题和不足之处。为了更好地发展银川的艺术文化，我们需要加大对艺术教育的投入，培养更多的艺术人才；加强艺术交流和合作，引进更多的艺术资源；同时，在规划和建设中注重艺术的融入，建设更多的艺术场所和文化区域。只有这样，才能够让银川的艺术文化更好地发展，为人们提供更多的艺术享受。
通过这次银川艺术考察，我不仅增长了知识，也收获了很多。银川的艺术氛围给了我很大的启发，让我更加热爱艺术，也更加关注城市发展与艺术的结合。希望未来的银川能够继续保持其独特的艺术魅力，成为更多艺术爱好者的聚集地。
艺术生考察心得篇五
第一段：引入话题，介绍美术艺术考察的重要性和目的（200字）。
美术艺术考察是一种获取艺术创作灵感以及深入了解艺术领域的方法。通过考察艺术作品、参观美术馆和画廊，我们可以欣赏到不同艺术家和流派的作品，拓宽我们的艺术视野。同时，这也是一种锻炼我们审美能力和理解力的方式。在考察过程中，我深刻体会到美术艺术的无穷魅力，收获了很多宝贵的经验和感悟。
第二段：描述考察所见所闻，分享具体的艺术作品和艺术家的观察（300字）。
在一次美术艺术考察中，我参观了一座当代艺术馆。在这里，我欣赏到了许多令人惊叹的艺术作品。其中一幅名为《抽象之美》的画作给我留下了深刻的印象。这幅画以简洁明快的线条勾勒出各种形状和色彩，塑造出一种独特的抽象美感。我通过观察和思考，体会到艺术家运用形式和色彩的技巧，创造出了一种纯粹的艺术语言。另外，我还参观了一次雕塑家的工作室。在那里，我看到了他使用各种材料创造出生动的雕塑作品。这些雕塑作品通过形状和质感，表达了艺术家的独特观点和情感。
第三段：分析考察的启示和收获，探讨对艺术的理解和欣赏的提升（300字）。
美术艺术考察给我带来了许多启示和收获。首先，我学会了通过细心观察来发现艺术作品中的细节和信息。细节往往蕴含着艺术家的用心和灵感，通过仔细观察这些细节，我们可以更好地理解艺术作品的内涵和创作意图。其次，我也深刻认识到艺术是一种表达情感和思想的方式。正因为如此，艺术作品在表达力和感染力上常常远远超过了言语。无论是画作还是雕塑，它们都能通过形状、色彩和质感，唤起观者的共鸣和情感。再次，我感受到了艺术带来的愉悦和心灵的净化。在欣赏美术作品的过程中，我感到自己与世界的联系更加紧密，感受到了一种超越现实的美好。
第四段：探讨在日常生活中如何运用所学到的知识和体会（200字）。
通过美术艺术考察，我不仅获得了艺术方面的知识和体验，同时也发现了在日常生活中如何运用这些知识和体会。我发现，艺术教会了我如何更好地观察和感受生活中的美。在日常生活中，无论是一朵花、一片云彩还是一首歌，它们都蕴含着一种独特的美感。通过艺术的眼光去欣赏这些美，可以让我更加懂得生活的价值和意义。此外，艺术教会了我如何表达自己的情感。艺术作品是艺术家情感的呈现，而我也可以通过绘画、摄影等方式来表达自己的情感和观点。这让我更加自信和独立地面对生活中的各种挑战。
第五段：总结全文，强调美术艺术考察对个人成长的重要性（200字）。
美术艺术考察是一次非常有益的经历，它不仅让我欣赏到了丰富多样的艺术作品，还让我对艺术有了更深的理解和认识。通过观察和思考，我不仅提升了自己的审美能力，还学会了运用艺术的眼光去观察和感受生活。美术艺术考察对我的个人成长有着重要的影响，让我更加热爱艺术，更加懂得欣赏美。我相信，在今后的学习和生活中，我将会继续发现艺术的魅力，并将其融入到自己的创作和生活中。
艺术生考察心得篇六
艺术写生是一种通过观察直接描绘自然或人物的美术创作方式。近期，我有幸参加了一次艺术写生考察活动，在这次活动中，我不仅有机会近距离观察、感受自然的魅力，还能尽情沉浸于艺术的创造过程中。在此，我想分享一下我的心得体会。
第二段：考察过程与感受。
在考察中，我们前往了一个景区，我选择了一棵大树作为我的创作对象。我坐在草地上，聆听风吹树叶的声音，看着阳光穿过树梢洒在地面上的光影变化，然后拿出画笔，开始用各种颜料去刻画树干的纹理、枝叶的形态。想象中的写生有时候可能是理想化的，但实际中的考察更多地是苦工作，我不得不忍受昆虫的叮咬和骄阳的晒烤。然而，这种艰辛并没有减少我的热情，相反，它们成为了我前行的助力。而当我成功地完成一幅作品，能够看到自己的努力得到了具体表现，内心充满了满足感和成就感。
第三段：观察力与细节的重要性。
艺术写生考察让我深刻认识到观察力与细节对于美术创作的重要性。当我仔细观察树上的每一片叶子，每一寸树皮的细节时，我发现它们竟然如此丰富多样。细心观察是使画作更加真实、传达出个人创作感受的关键。只有通过仔细观察，才能准确把握并表达出形、色、质感等方面的细微变化。因此，艺术写生考察不仅是一种创作方式，更是培养观察力和综合运用各种艺术技巧的一种实践途径。
第四段：与自然的交流与感悟。
参与艺术写生考察活动，使我能够与自然充分交流与感悟。在写生的过程中，我深入研究了自然景物的特点、形态和变化，认识到自然界经过亿万年演化形成的美。树木、花草、山川、湖泊…它们都是独特的存在，每一片树叶、每一朵花都有自己的个性，我感到自己在与自然的对话中获取到了巨大的宝藏。艺术写生考察，不仅是展开艺术创作，更是对自然的敬意和感谢，使我更加热爱和珍惜身边的每一个自然奇迹。
第五段：反思与收获。
艺术写生考察让我不仅仅获得了绘画技巧的提升，更令我反思了自己在日常生活中忽视的美。很多时候，我们忽略了身边的美景和细节，而艺术写生考察正是让我重新审视世界的一道窗口。感谢这次考察的机会，使我发现美其实无处不在，只要我们用心去观察、感受和创造。这次经历也让我明白，执着和耐心是一个艺术家获得成功的关键，只有不断坚持下去，不断尝试，才会在自己的艺术道路上一步步迈向更高的水平。
通过这次艺术写生考察活动，我深深体会到了写生的乐趣和挑战，懂得了观察力和细节的重要性，也收获了对自然美的更深层次的感悟。我相信，未来的艺术创作中，我会将这些体会更好地融入自己的作品中，不断追求更高的艺术境界。
艺术生考察心得篇七
参观各地的民居艺术，让我对中国传统文化的魅力有了更加深入的认识。民居艺术是中国文化的瑰宝，它蕴含着丰富的历史、人文和艺术价值。在考察的过程中，我深深感受到了民居艺术对于人们生活的重要意义，也看到了其在传承与发展中的新方向。
第二段：传统与现代的融合。
中国传统民居艺术的特点是与人文环境融为一体，形成了独特的风格。然而，在现代社会，传统民居面临着许多挑战，例如城市化的快速发展，封闭式居住方式的逐渐消失等。在考察中，我看到了许多传统民居在保留了传统元素的同时，融入现代元素，使之更加符合现代生活的需求。例如，在江南地区的一些古镇，一些民居已经将传统庭院改建成了现代化的餐厅和咖啡馆，以适应现代人的生活方式。这种传统与现代的融合给予我们更多的想象空间，也为传统文化的传承提供了新的契机。
第三段：民居艺术的价值和特色。
民居艺术不仅仅是一种建筑形式，它还承载着丰富的历史和文化内涵。在考察中，我看到了许多民族地区独特的民居风格，如藏式民居的独特造型和装饰、土家族的两坡四合院等。这些民居风格不仅展示了各民族的生活方式和审美理念，更蕴含着深刻的宗教、地理和环境因素。民居艺术的独特特色让我对中国传统文化的多样性有了更深入的了解，也对其保护和传承产生了更大的兴趣。
民居艺术的传承和保护责任重大，而且需要全社会的共同努力。在考察中，我看到了各级政府和文化机构对于民居艺术的保护工作。一方面，政府加大了对于古建筑和传统民居的维修和保护力度；另一方面，一些私人文化机构也积极参与到保护民居的行动中。在一些重要的历史文化城市中，政府与社会机构还联手举办各种民居艺术展览和活动，以增加公众对于民居艺术的认知，并呼吁人们一同保护和传承这一瑰宝。
第五段：个人感悟与总结。
通过这次考察，我对于中国传统民居艺术有了更深刻的理解。民居艺术不仅仅是一种建筑形式，更是承载了人们生活、审美和文化的重要组成部分。我们应该珍惜和弘扬民居艺术，保护和传承这一源远流长的中华文化瑰宝。同时，社会各界应该加强合作，共同推动民居艺术的保护与发展，为人们创造一个更加美好的居住环境。
总结：通过这次考察，我对于民居艺术的重要性有了更深入的认识，也更加意识到了保护和传承的迫切性。在未来的日子里，我将更加关注和参与到民居艺术的保护与发展中，为我国传统文化的传承和创新贡献自己的一份力量。
艺术生考察心得篇八
作为一位艺术爱好者，我有幸参加了一场精彩的艺术交流考察活动。这次考察让我深刻地感受到了文化交流的重要性，并为我带来了许多宝贵的体验和心得。下面，我将结合这次考察活动的经历，以及自己的思考，总结出五个方面的体会。
首先，艺术交流考察能够开拓视野。在这次活动中，我有机会欣赏到来自不同国家和地区的艺术作品。这些作品不仅包括绘画、雕塑等传统形式，还有当代的装置艺术、影像艺术等新兴艺术形式。通过观赏这些艺术作品，我不仅了解到了其他文化传统中的独特美学观念，更感受到了艺术所传达的人文关怀和情感表达。这些作品不仅丰富了我的审美经验，也拓宽了我的思维视野，让我对世界有了更多的认知和理解。
其次，艺术交流考察有利于跨文化交流。在这次活动中，我们不仅有机会观赏各国的艺术作品，还可以与其他艺术爱好者进行深入的交流。通过交流，我们可以分享自己的观点、理解和感受，与他人互相启发，共同进步。跨文化交流可以打破地域和文化的限制，让不同背景的人们可以更好地理解和尊重彼此的差异。艺术作品是无声的语言，通过交流，我们可以更好地交融，增进友谊，构建一个更加和谐的世界。
第三，艺术交流考察有助于发现优秀的艺术作品。作为一名艺术爱好者，参观展览是一个发现优秀作品的好机会。通过这次考察，我看到了许多令人惊叹的艺术作品。有的作品展现了艺术家深刻的思考和创新意识，有的作品展现了独特的形式和技法，有的作品展现了社会现实和人类命运的反思。这些作品不仅给我留下了深刻的印象，也让我深深地感受到了艺术的力量和魅力。
第四，艺术交流考察有助于艺术素养的提高。通过参观艺术展览，我不仅可以欣赏到艺术作品，还可以借此机会了解艺术家的创作思想和艺术背景。这样的交流能够提高我对艺术的理解和认知，增强我对艺术作品的欣赏力和分析力。同时，与其他艺术爱好者的交流也促使我思考和深化自己的艺术见解。艺术不仅是一种审美的享受，也是一种思辨和探索的过程。通过参与艺术交流，我有机会发现自己对艺术的热爱和兴趣，并进一步提高了自身的艺术素养。
最后，艺术交流考察给我带来了深深的思考。通过参与这次活动，我意识到艺术交流不仅是观赏和交流作品的过程，更是一种人文关怀和情感沟通的方式。艺术可以打破语言和文化的障碍，通过直接触动人的情感，让人们产生共鸣和理解。参与艺术交流活动，我体会到了不同文化之间的相互尊重和包容，也体会到了艺术的包容性和多样性。艺术交流考察以及其中的交流与思考，让我明白了文化的价值，也培养了我对艺术的热爱和追寻。
总之，艺术交流考察是一种丰富多彩的活动，它不仅可以开拓视野，加深跨文化交流，发现优秀艺术作品，提高艺术素养，还能带给我们深刻的思考。通过参与艺术交流考察活动，我不仅拓宽了自己的艺术视野和文化认知，也让我对艺术的价值和意义有了更加深刻的理解。我相信，通过这样的艺术交流与思考，我们可以让艺术的力量传递更多的温暖和力量，让世界变得更加美好。
艺术生考察心得篇九
上海作为中国最发达的城市之一，也是中国大陆的经济、金融贸易和航运中心。外滩，位于上海市中心区的黄浦江畔，它是上海的风景线，是到上海观光的游客必到之地。外滩又名中山东一路，全长约1.5公里。东临黄浦江，西面为哥特式、罗马式、巴洛克式、中西合壁式等52幢风格各异的大楼，被称为"万国建筑博览群"。而外滩夜景却是绝不可错过的。
南京路和淮海路是上海最繁华的街区素有"中华商业第一街"之誉是中央商务区的重要组成部分，至今已有100多年的历史，是购物、餐饮、旅游、休闲为一体的环境优雅、文化层次高，具有世界一流水准的步行商业街。南京路商业街特点集购物、旅游、商务、展示和文化五大功能为一体，这种综合性的步行街是我第一见过的。漫步在步行街上，游客们可以充分体会"以人为本"的设计理念，地表路面全部用花岗岩铺设，一条大理石铺就的"金色之带"汇聚了各类现代化城市公共设施，其中，有赏心悦目的花坛，可供查询商品、服务的电脑亭，造型别致、供游客小憩的椅子等。步行街上不时驶过既有现代造型又不失古朴特色的观光车，力求处处为游客提供方便和舒适。商业繁荣是南京路永恒的主题。
上海新天地上海新天地是一个具有上海历史文化风貌的都市旅游景点，它是以上海独特的石库门建筑旧区为基础改造成的集餐饮、商业、娱乐、文化的休闲步行街。以中西融合、新旧结合为基调，将上海传统的石库门里弄与充满现代感的新建筑融为一体。上海新天地就是由石库门建筑与现代建筑组成的时尚休闲步行街。是一个具上海历史文化风貌的都市旅游景点。
上海博物馆(新馆)位于上海市的中心——人民广场的南侧。上海博物馆是与北京、南京、西安齐名的中国四大博物馆之一，陈列面积2800平方米，开设12个专题陈列室，馆藏珍贵文物12万件，包括青铜器、陶瓷器、书法、绘画、玉牙器、竹木漆器、甲骨、玺印、少数民族工艺等21个门类，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。
之美，上下五千年时空循环升华之力。天圆地方组合，创造了圆形放射与方形基座和谐交融的新颖造型，带来了特有的空间轮廓，给人以回眸历史、追寻文化的联想，引发人们对形象与技术碰撞后产生的建筑文化魅力的关注、憧憬。"篇二这么一路走来，使我触动很深，收获很大!我们清楚，当今城市与城市的竞争，在很大程度上是文化的竞争，而文化竞争的背后是其历史底蕴和由历史塑造而成的独特人文精神之间的竞争。失去城市精神和独特个性，城市就没有灵魂和活力，在日趋激烈的城市竞争中，就难有一席之地。所以，历史文化街区的保护发展、不可重复的人文遗迹和历史典故的永续承传，成为城市化进程中的重要话题。在当今社会快速发展的同时，保护各种独具特色的文化建筑与创建城市艺术氛围并举，正是构成城市个性和城市精神最为重要、最无可替代的要素。对艺术的体验，其实就是一种经历。这就是为什么艺术的存在就如同我们的存在一般，艺术的价值将永存于艺术本身的创作之中。
东北部，景德镇是中外著名的瓷都，制瓷历史悠久，文化底蕴深厚。史籍记载，"新平冶陶，始于汉世"，可见早在汉代就开始生产陶瓷。景德镇瓷器享有"白如玉、薄如纸、声如磬、明如镜"的美誉。郭沫若先生曾以"中华向号瓷之国，瓷业高峰是此都"的诗句盛赞景德镇灿烂的陶瓷历史和文化，陶瓷把景德镇与世界紧密相连。瑶里镇位于江西省景德镇市浮梁县，距景德镇市区50公里。瑶里境内旅游资源十分丰富，素有"瓷之源、茶之乡、林之海"的美称。瑶里，古名"窑里"，远在唐代中叶，这里就有生产陶瓷的手工业作坊，因瓷窑出名而得名。
直到本世纪初，瓷窑外迁，"窑里"才改名为瑶里。1994瑶里镇是中华人民共和国江西省景德镇市浮梁县所辖的一个镇，瑶里，古名"窑里"，因是景德镇陶瓷发祥地而得名，远在唐代中叶，这里就有生产陶瓷的手工作坊。瑶里位于举世闻名的瓷都东北端，地处三大世界文化遗产(黄山、庐山、西递和宏村)的中心，是国家重点风景名胜区、国家历史文化名镇、国家a级风景区、国家矿山公园、国家森林公园、国家重点文物保护单位、国家自然与文化双遗产。目前规划面积195平方公里。建于西汉末年的瑶里古镇，群峰环抱，如画如屏，南踞象山，北卧狮山，瑶河穿镇而过。数百幢明清古建筑依山傍水、错落有致地分布在瑶河两岸，一律的徽派建筑风格，飞檐翘角，粉墙黛瓦，掩映在青山绿水之中。
江西省首批历史文化名镇，从西汉建镇开始，迄今已有两千多年历史。这里荟萃了明清古建筑群和革命旧址等众多人文景观。古镇南踞象山，北卧狮山，一条逶迤清亮的瑶河贯穿东西，沿河错落有致地分布着数百幢明清古建筑，飞檐翘角，粉墙黛瓦，掩映在青山绿水之中。信步在古镇青石铺就的街巷中，会使您仿佛走进了明清社会的历史画卷。土特产景德镇是个远近闻名的陶瓷古镇，在很久以前就有陶瓷的文化。现在就然我们了解了解它那闻名已久的骨子里的文化:瓷器是中国古代劳动人民的一项重大发明，也是中国对世界文明所做出的一大贡献。
景德镇是中国著名瓷都，它是陶瓷艺术之城，也是陶瓷文化之城。千年的窑火，烧出了精美无比的瓷器，也烧出了灿烂辉煌的陶瓷文化，为中国乃至世界的文化艺术做出了不可磨灭的贡献据文献记载，景德镇的制瓷始于汉代，从发掘的五代、宋、兀、明、清等封建王朝的胜衰、兴亡，经历了若干历史上的重大变化。发展到明、清(前中期)时期，不仅成为全国的制瓷中心，也成为举世闻名的瓷都，其当时的瓷业生产处于世界的领先地位。正因为此，伴随景德镇而生的陶瓷文化也应是其独特的魅力，成为景德镇经济中的特色产业。陶瓷文化和民间传说作为瓷文化的重要组成部分，逐步引起世人的关注。
平军已逼近景德镇。清军知大势已去，只好撤退逃命。逃走前，将瓷窑烟囱，予以破坏，炸毁。而当太平军开进景德镇时，却是下令打开官府的粮仓和金库，并要富户拿出钱粮，然后将米和钱分发给穷苦百姓。中秋节到了，大家准备与太平军一起欢庆，但此时的景德镇已是一片萧条景象。一位老窑工说:到处都是渣饼，何不用这些渣饼垒成窑的样子，内用松柴燃烧，用窑火来庆祝。于是当晚，只见各处火光闪闪，火焰冲天，大家欢乐到深夜。
后来人们为纪念这一盛况，也寄托自己的向往，就语义双关地把它叫做"太平窑"，每到中秋节烧"太平窑"。成了景德镇的传统风俗习惯。通过这几天的艺术考察我被景德镇的文化所吸引，几天里的考察历程里展现在我眼前的是一个中国文化传承较好，保存较好的一个古镇，自己也长长见识了。景德镇的风景、陶瓷、古建筑、人人......给了我重大的启发，和创想。
篇四我们学校组织班级同学赴北京艺术考察。我们对北京的艺术区、特色街区进行了为期五天的参观考察，我和我的小伙伴自由相继去了798街区、故宫、长城、颐和园、鸟巢、水立方、王府井小吃街等地此外，虽然时间有限，但感受颇深。以下是我的一些个人体会。
在这次的考察中第一个参观的是798项目，但给我"震撼"的还是798街区项目，在这里我开拓了眼界，感受了多种文化。还看到了360的公司和联发科的公司。
798的出现，反映了中国思想领域前进的水平。798是北京城市形象的一张名片。798是中外文化交流的场所，是中国本土文化交流、渗透的场所。从旅游的角度来说。之后去了天安门，毛主席的照片悬挂在天安门城楼上。红色的城墙和黄色的琉璃瓦显得整个建筑群格外的辉煌和宏伟，古代帝国的宏伟展露无疑。
在天安门前拍完照之后，我们通过天安门走向故宫。也是中国最大的古代文化艺术博物馆，故宫是东方宫殿建筑的代表、世界宫殿建筑的典范。整个故宫，在建筑布置上，用形式的变化、高低起伏的手法，组合成一个整体。在功能上符合封建社会的等级制度。同时达到左右均衡和形体变化的艺术效果。对称式的建筑，巨大的浮雕、空雕，各种各样的雕塑，雕刻的动物形象，象征吉祥和威严，同时也起到了装饰性的作用。
逛完后就去了王府井小吃街，王府井，是北京最有名的商业区。可惜小吃和狗屎一样恶心。
第三个地点是颐和园，刚进门我就被气势宏大的楼门吸引了。入口之前两边是两颗大松树，当着后边的建筑，隐隐约约总也看不全，迈步向里面走，当你看清原貌时我的眼球里已经不能完全容下它了，设计师摒弃了它的不足，只把美的一面留给了我们。再往里边走首先说的是周围的自然景色，美丽宜人，别有一番风味。然后我们我们进去右拐进了文昌阁，首先映入眼帘的是昆明湖，不远处的十七孔桥与湖的另一岸连接，十分壮观。远处以万寿山为背景，景色怡人。然后我们往里面走，楼宇之间穿梭，周围几乎全部被建筑和树木挡住了，走着走着偶尔纸件总会有一缕阳光不知从哪个角落射进来。这时如果你正在低头看路，一缕阳光突然照在你的身上，总会有种恍惚的感觉。而且有的建筑是和自然融为一体的，有的大殿的柱子就建在天然的山石上边，门廊外边就是纯粹的自然美景，这样人工与自然地结合真是美不胜收。还有值得一提的就是颐和园的长廊，连绵不绝的。长廊上雕梁画柱的，连廊上有很多横梁，每条横梁上都有图画，并且每幅图画都不一样，不得不感叹中国古老工艺的伟大。
最后去了国家体育场，"鸟巢"，20xx年北京奥运会主体育场，鸟巢地势略微隆起，它如同巨大的容器。高低起伏的波动的基座缓和了容器的体量，而且给了它戏剧化的弧形外观。体育场的外观就是纯粹的结构，立面与结构是统一的。各个结构元素之间相互支撑，汇聚成网格状--就如同一个由树枝编织成的鸟巢。在满足奥运会体育场所有的功能和技术要求的同时，设计上并没有被那些类同的过于强调建筑技术大跨度结构和数码屏幕所主宰。体育场的空间效果新颖激进，但又简洁古朴，从而为20xx年奥运会创造了独一无二而又史无前例的地标性建筑。"鸟巢"以充满阳刚之气的独特外形吸引了世人的目光，而与它并肩而立的水立方则以一种内敛的柔美风格博得人们的声声喝彩，构成了一幅既壮观又和谐的画面。另一个标志性建筑就是国家游泳中心，又被称为"水立方"，是北京为20xx年夏季奥运会修建的主游泳馆。这个看似简单的"方盒子"是中国传统文化和现代科技共同"搭建"而成的。在中国传统文化中，"天圆地方"的设计思想催生了"水立方"，它与圆形的"鸟巢"——国家体育场相互呼应，相得益彰。方形是中国古代城市建筑最基本的形态，它体现的是中国文化中以纲常伦理为代表的社会生活规则。而这个"方盒子"又能够最佳体现国家游泳中心的多功能要求，从而实现了传统文化与建筑功能的完善结合。之后零散几个地方。各处的考察地点，触及到我心灵深处的痛楚。
现在我已结束铅华归少作，时不我待，除了继续不断的画、不断的想、不断的爬，没别的路可走。每个人都具备上天恩赐的绝对独立的个性与思维，随着岁月的打磨，有的凹，有的凸。宛如万壑之貌，崎岖多姿。可有些人却总是看到别人凸，而不去审视其自我的本色，故迷失了自我。从而有追风一族!格的视觉效果!
艺术生考察心得篇十
近期，我有幸参加了一次长沙的艺术考察活动。在此次活动中，我深深感受到了长沙作为一个充满艺术氛围的城市的独特魅力。在与艺术家的交流和参观各种艺术展览中，我对长沙的艺术发展有了更深入的了解。这次考察，让我深感艺术的无限魅力以及对生活的独特诠释。以下将我此次考察的体会分为五个层面进行阐述。
首先，长沙的艺术氛围给我留下了深刻的印象。在长沙的大街小巷中，不时能看到各种艺术装饰，墙上的涂鸦、雕塑、立体画等等，给人一种艺术的享受感。特别是在岳麓山的山脚下，那些大大小小的艺术作品充斥在整个山区，让人感觉仿佛进入了一个艺术的海洋。长沙的艺术氛围不仅存在于外表的装饰和景观中，更体现在人们的生活方式和态度中。在与长沙的艺术家交流和参观艺术家的工作室时，我深深感受到了长沙艺术家对艺术的热爱和追求，这种浓厚的艺术气息让我对长沙的艺术价值有了更深刻的认识。
其次，长沙的艺术教育给我留下了深刻的印象。在长沙的艺术院校和艺术培训机构，我看到了许多学生正在埋头苦学各种艺术技巧和理论。他们通过专业的教学和实践让我感受到了艺术的魅力和力量。同时，长沙的各类艺术展览和演出也让我见识到了众多优秀作品，这些作品无论在形式还是内容上都展现出了艺术家的独特思想和创造力。长沙的艺术教育为年轻的艺术家们提供了宝贵的学习平台和展示机会，激励着他们追求艺术梦想。
再次，长沙的艺术产业发展给我留下了深刻的印象。在参观了长沙的艺术工作室和创意企业后，我深刻感受到了长沙艺术产业的优势和发展潜力。这些创意企业不仅给艺术家提供了一个展示和销售作品的平台，同时也为长沙的市民和游客带来了丰富多样的艺术产品和服务。长沙艺术产业的发展不仅为城市经济增长提供了新的动力，也让更多人能够接触和享受到艺术的乐趣。
最后，长沙的艺术活动给我留下了深刻的印象。在我参加的艺术考察活动中，我有幸观看了一场音乐会和一场舞蹈演出。这些演出充满了艺术家们对音乐和舞蹈的情感表达和技巧展示。每一个音符和每一个动作都蕴含着无穷的力量和精彩的故事。这些艺术活动不仅让我感受到了艺术的美好，更让我意识到了艺术对于人们精神文化生活的重要性。
综上所述，长沙艺术考察给我留下了深刻的印象。长沙作为一个充满艺术氛围的城市，展现了艺术的独特魅力和对生活的独特诠释。长沙的艺术氛围、艺术教育、艺术产业发展以及艺术活动都让我深感艺术的无限魅力。这次考察不仅让我对长沙的艺术发展有了更深入的了解，更激发了我对艺术的热爱和追求，希望将来能够为长沙的艺术事业贡献自己的力量。
艺术生考察心得篇十一
作为文化遗产的彩陶艺术，历史悠久，与古代文明息息相关。如今，在我们的博物馆和文化遗产保护机构中，可以找到许多珍贵的彩陶器。为了更好地认识和了解彩陶艺术，我参观了一次彩陶艺术展示和考察活动。在这次活动中，我十分感受到了彩陶艺术所蕴含的文化底蕴和审美价值，深受启发和感动。下面将以五段式的文章形式详细叙述我的考察心得和体会。
第一段：引言。
彩陶艺术是我国古代的一项重要文化艺术遗产，反映了古代文明和先民智慧创造的结晶。因此，我十分期待这次彩陶艺术考察，并为自己充满了好奇和向往之情。在这次活动中，我将了解到更多关于彩陶艺术的历史文化以及对我现代审美价值的启示。
第二段：展览体验。
在彩陶艺术展览中，我感受到了陶器的精美细节和色彩鲜艳的外表，这面是先民对时代的记录。我注意到，大多数陶器都具有鲜明的特征，并显示各自所属的文化背景。在展览馆中，我看到来自许多朝代和地区的陶器，这些陶器不仅展现了古代文化和技艺，而且也显示出陶艺品的用途和生活功能。从它们的质地、工艺和装饰风格中，我们可以看到古代陶艺的发展与变化，以及当时人们的审美趣味与生活方式。
第三段：陶器塑造的技艺。
在考察中，我也了解到了许多关于陶器塑造的技艺。陶艺品的制作主要包括素烧、施彩、釉薄、绘画、烧制等多个步骤。在考察中，我看到了这些步骤的具体过程，了解了如何通过变化的烧制温度和釉薄厚度来使颜色产生变化，以及在绘画陶俑时需要注意的问题。其中一些绘画技巧，如毛笔勾线、平面涂色以及蜡笔渲染，都是非常有技术含量的。
第四段：文化意义。
彩陶器承载了先民们的文化智慧和生活方式，是人们了解古代文明和生活水平的重要方式。考察彩陶艺术时，我发现陶器的外观和制作工艺不同，它们所代表的文化背景也不尽相同。如东周时期的陶俑具有鲜明的崇拜神像特征，春秋战国时期的陶俑则更关注态度和个性的表达。通过这些陶器，我们可以观察到先民们的宗教和审美观念的变化，以及不同社会阶层的生活方式和文化习惯。
第五段：总结。
彩陶艺术是我国古代文化的重要组成部分，具有高度的审美和文化价值。我在这次活动中深刻感受到了彩陶艺术的内涵和多样性。通过对彩陶艺术的考察和理解，我了解了更多有关古代文化的知识，也懂得了如何从古代文化中汲取灵感和启示。我相信，今天的彩陶艺术将继续发扬光大，把精华传承下去。
艺术生考察心得篇十二
在我国悠久的历史中，传统的民居艺术与文化一直是我国人民的骄傲。这一传统艺术积淀着丰富的文化内涵，代表着劳动人民的智慧与品味。为了更好地了解和传承中国的传统民居艺术，我参加了一次考察活动，身临其境地探索了各种民居艺术的魅力，使我深受启发。
第二段：探寻神农本色。
在考察中，我发现了我国各地不同的民居艺术风格。从北方的粗犷豪放到南方的细腻柔美，每一种风格都有其独特的韵味。我特别被神农本色所吸引，这种风格追求朴实自然，以木雕为主要表现形式，体现了农民对土地的十分珍视和崇敬。走进这样的农家院落，我仿佛回到了古典乡村，体验到了真实、纯粹而又快乐的生活。
第三段：感受红色文化。
在关注传统民居艺术的同时，我也深入了解了红色文化在民居艺术中的体现。红色文化是中国革命发展过程中的独特文化现象，它通过民居艺术的表达，向人们传递了充满激情和英勇奋斗的时代精神。游览红色文化主题的民居艺术作品，我感受到了一种崇高的情感，对于革命先烈的敬仰之情油然而生。
第四段：个性与创新。
随着时代的进步，传统的民居艺术也在不断演进。在考察中，我发现了一些集个性与创新于一体的现代民居艺术作品，它们通过融合传统元素和现代艺术手法，展现了新时代的审美观和艺术价值。这些作品让我意识到艺术的包容性与多样性，它们不仅仅是展示过去的黄金时代，更是对未来的美好憧憬。
第五段：思考与收获。
通过这次民居艺术考察，我不仅仅增长了知识，还获得了许多思考和收获。传统的民居艺术不仅是一种艺术表达形式，更是一种文化的延续，是我们过去与现在的交汇点。只有通过重新认识和理解传统艺术，我们才能更好地传承和发展它们。同时，我也意识到个人对于艺术的理解和感受是多样的，无论是古代的艺术作品还是现代的创新作品，每个人都会有不同的感受和解读。
总结。
这次民居艺术考察让我对传统民居艺术有了更深入的了解和认识。我深深被它们传递的文化内涵和艺术魅力所吸引。通过对民居艺术的考察，我感受到了中国悠久的历史与文化，也收获到了对传统与创新的理解，这将对我未来的艺术创作和人生道路有着深远的影响。我将倍加珍惜这次考察的机会，持续不断地学习和探索，为传承和创新中国的民居艺术贡献自己的力量。
艺术生考察心得篇十三
随着社会经济的发展和人们文化素养的不断提高，对于艺术的需求越来越大，艺术专业逐渐成为热门的大学选修、考研选择和就业方向。而传统的阅读、写作和思考能力已经不能满足这一领域的要求，所以我们需要更专业的艺术考察与设计技能来提高竞争力。在历经艰苦卓绝的艺考之后，我想分享我的一些心得体会，以期对即将前往艺考大战的考生能够提供一些参考借鉴。
一、对于艺术考察，基础是关键。
首先是基础知识，我们在艺术的初中和高中课程中应该努力学好手绘、素描、色彩等等相关知识，扎实的基础才是迈向成功的必要条件。如果基础不扎实，再好的想法也只是空中楼阁，请务必认真对待基础知识的学习，在这一环节上下功夫。
二、设计作品的创意与表现力。
其次，做好一份完美的设计一定要兼具创意和表现力。创意是指创新设计理念，表现力是指创意的艺术表达形式。设计考察时，像图形符号、图像、色彩和字体等都是非常重要的要素。在艺术作品的呈现上，我们要注重构图的布局，创新的创意和色彩搭配。只有将创意与表现力完美地结合在一起，才能制作出令人惊叹的设计作品。
三、综合素质是提高竞争力的关键。
在艺术考察中，我们也需要具备一定的综合素质。比如，我们有良好的学习态度和思维能力，识别与分析问题的能力也应非常突出。我们需要能够通过思维的转化来对创意进行巧妙的表达，对于整体的设计风格也需要有一定的把握。综合素质作为重要的评判标准，如果无法做到完美评分就无法通过考察这一关，所以我们需要不断提高自身综合素质。
四、了解市场需求是制作好作品的关键。
在艺术创作上，我们不能只是关注自己喜欢的类型以及艺术品的表现形式，更需要了解市场需求。市场对于突破市场的成功设计师非常敏感，所以我们必须要有市场意识，无论是在创作还是在设计时都不能脱离时代的背景环境。不能因为单方面的追求而导致作品市场价值低，所以理性的思考称为了解市场需求之后非常重要。
五、多练习才能提高水平。
最后，艺术是需要练习的。每个艺术家，无论是成功的还是正在努力中的，都有着一个共同的习惯，那就是不停地练习。所以，无论你在艺术考察中的表现如何，在平后的日子里都要保持学习和训练，不断地让自己充实。同时，我们也可以给予自己心理上的支持，用行动证明自己一直在进步，最终我们一定会贡献出让自己满意的优异成绩。
以上是我在艺术考察设计心得体会过程中总结出来的一些心得，艺术是含有无限创意和灵感的领域，只有平时的不断学习与多年积累才是可以成为优秀艺术家的一条切实可行的道路，希望以上这些心得体会能够为正在进军艺术行业之路上的同学们提供一些有益的帮助。
艺术生考察心得篇十四
艺术学生通过去外面考察写生能使学生学习更多的、更好的表现手法。下面是小编为大家整理的艺术生外出考察心得，一起来看看吧!
课堂教学异彩纷呈，给我留下了深刻的印象。此次外出不仅让我领略到了全市出类拔萃的美术教师的教学风采，也让我从中发觉到了在课堂教学方面自身的不足。现在我从以下几个方面来谈一下我的学习心得及体会：
一、参赛内容“全”，自身受益多：
这次美术课评选活动内容全，涉及到一至六年级的教学，内容有：造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索课等多方面的教学内容，开阔了我的教学思路，使我更好的学习了不同知识内容的教学新思想。通过本次听课学习，我对自己的教学有了更深刻的了解，明确了以后教学改进的方向，受益颇多。
二、课上展示“亮”，课下体会多：
参赛的教师大多是各县区的优秀教师，有很多新理念;非常有特色。每一位上课的老师都以自己的特色演绎着美术课堂教学内容，真可谓“八仙过海，各显神通”。置身于会场中，倾听着老师们精心准备的每堂美术课，我亲身体会到他们对教材的深刻解读，感受着他们对课堂的准确把握，他们在开启学生智慧大门的同时，也引发了我对课堂最优化的思考：
首先，精彩的导课很重要。参赛的教师几乎都精心设计了课堂导入，有的老师以录像，有的以小游戏等活动导入新课。精彩的导课可以拉近师生距离，使学生积极参与教师的教学活动，提高课堂学习效率。
其次，扎实的专业功底和良好的教师素养也同样重要。教学是一门艺术，尤其艺体类教育更是一门艺术既然是一门艺术，那就要求任教老师必须具备较高的美术文化素养和非常扎实的基本功。
再次，在课堂上尽量为学生提供尝试的机会，为学生提供展示自我的舞台，使他们感受到自己的潜能，体验到成功的快乐。
三、教师评价及时到位，并且多方位进行评价。
教学过程中，几乎每位教师都注意了及时评价及激励评价，对学生的赞扬和鼓励不断，如“你真细心”“你真是生活中的有心人”“你知道的可真多”“你收集的资料很有价值”等等。这些看似微不足道的评价语言，在学生的心里却可以激起不小的情感波澜，对于整个课堂的教学效果的提高也起到了相当程度的积极影响。
我认为：对于学生的评价不仅是“好”，还要对于他回答的问题给予一个准确的评价。
才能让学生准确的评断和调整自己的思维方式以及自己获得信息的准确性。尤其对于那些很少得到表扬的学生，真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力，甚至会成为他的人生转折点。
本次外出学习，深感获益匪浅。虽然几位老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习、借鉴、参考的东西，俗话说有比较就会有鉴别，所以我会把其中的精华加以吸取，在以后的课堂教学过程中大胆运用。在今后的教学中我还要更加积极努力的学习先进的教学理论，逐步提高和完善自己的课堂教学。
20xx届美术生培训已经告一段落，回看我第一次将近半年带队培训工作，快乐与责任同在，经验与遗憾兼有，下面结合个人工作浅谈一下对外出培训的几点体会。
一、培训的收获。
1、历练了学生。
一是增强了学生主动学习的意识。外出培训，像他们一样的美术生有很多，在这里的每一位学生都是为了实现考大学的理想而相聚在同一个地点。晚上查寝，12点钟了还有学生在画速写，因为他们有了理想，也看到了压力，所以就有了主动竞争的意识，每个学生都由平常的被动学习变成了主动学习。
二提高了学生独立自主的能力。班里的学生几乎都是独生子女，从小就没有离开过父母的疼爱，外出培训的这段时间里，学生从一开始不会洗衣、不会整理自己的生活用品，慢慢的都变成了能够独立生活的优秀生，这为他们今后的独立学习生活起到了很好的历练。
2、充实了自己。
一是拉近了与学生的距离。外出培训，不仅要做学生的专业老师，还要做学生生活老师。每一次与学生聊谈，觉得自己又成长了一步。从一开始与学生就事论事，没有过多的话语交流，到现在沟通自由，谈心事，帮助他们解决生活、学习等等各方面的大小事，更加真实的了解了学生的所思所想，为今后更加科学的教育学生起到了很好的指导作用。
二是拉近了与专业的距离。外出培训对我个人也是一次提升专业素养的学习之旅。通过与培训老师的交流以及个人所看所见，使自己的专业眼界得到开拓，更加深入的了解到目前的美术高考形式、审美标准、绘画风格，为今后的教学积累了知识与经验。
3、不足与遗憾。
第一次带队外出学习培训，虽然外出前同事跟我讲了很多他们在外管理学生的经验，但由于自己工作经验的不足，培训初期对学生的学习思想状况了解不够，导致个别学生的学习与心理状态有较大波动，影响到了学习的信心。在今后的工作中，要大力加强培训前期与初期的准备工作，特别是要加强初期对学生思想的开导、学习方式的指导，让每一个学生都能快速适应培训的节奏与生活。
家长对外面培训情况了解不够，部分家长怕孩子在外面吃苦，给予的生活费过多，导致学生花钱大手大脚，养成了不良的消费观念，建议学校每学期开一次家长会，通过专业老师与家长沟通交流，让家长更加清析了解外出培训的情况。
2、如何做好专业教学和专业培训之间的衔接使专业合格率达到90%以上?
每一年的美术高考形式在发生着变化，每一届学生的基本素养也不同，要朝着90%这个目标努力奋斗，我觉得有这样几点可以值得思考：
1、强化专业基础能力培养。好的专业基础是快速提升专业能力的根本。在培训中有这样一个现象，大多数原来基础好的学生能够很快的从培训中得到提高，基础较弱的学生适应的比较慢。所以在外出培训前，帮助学生打一下坚实的专业基础，以便能够在培训初期快速适应培训节奏。
提高美术生对美术专业的学习兴趣，现在高校招生，考察的不仅仅是学生的绘画能力，更是考察学生的想象力观察力创造力，学生要想从万万人之中跳出来，必须是一个全面的、综合素养较高的人，在今后的教学中，可考虑适当加入风景类写生内容，让学生深切感受到艺术来源于生活，感受到学习美术的乐趣，有了乐趣也就有了学习的进步。这也在无形中培养了学生的观察力、创造力。
2、建立适当的学生淘汰机制。在教学过程我发现有的学生确实不适合学习美术，缺乏最基本的美术素养，比如想象力、观察力，这类学生学起来非常吃力;有的学生是抱着学特长课放松的心态进了特长班，学习目的不对;还有部分学生以为学了特长就很容易考上大学，如果没有一定的文化课成绩做铺垫，也很难考上大学，因此组建班级要充分考虑学生的兴趣、态度、专业与文化课功底，对于态度差、确实没有美术基本素养的学生建议适当淘汰。
3、在做好学生专业辅导的同时，也要做学生的心理老师。培训学校人多，一部分学生在培训初期在跟其他同学的比较中，发现个人专业基础薄弱，心里竞争压力大，因此培训初期要多关注学生的心理变化，充分鼓励、关心学生，让学生快速适应培训课程;部分心理素质较差的学生，在进行专业培训的同时，教师可加强专业和心理的辅导，让每一个学生在培训起跑线上的差距相对较小，这样就可以让每一个学生都能共同发展进步。
20xx届美术生培训已经告一段落，回看我第一次将近半年带队培训工作，快乐与责任同在，经验与遗憾兼有，下面结合个人工作浅谈一下对外出培训的几点体会。
一、培训的收获。
1、历练了学生。
一是增强了学生主动学习的意识。外出培训，像他们一样的美术生有很多，在这里的每一位学生都是为了实现考大学的理想而相聚在同一个地点。晚上查寝，12点钟了还有学生在画速写，因为他们有了理想，也看到了压力，所以就有了主动竞争的意识，每个学生都由平常的被动学习变成了主动学习。
二提高了学生独立自主的能力。班里的学生几乎都是独生子女，从小就没有离开过父母的疼爱，外出培训的这段时间里，学生从一开始不会洗衣、不会整理自己的生活用品，慢慢的都变成了能够独立生活的优秀生，这为他们今后的独立学习生活起到了很好的历练。
2、充实了自己。
一是拉近了与学生的距离。外出培训，不仅要做学生的专业老师，还要做学生生活老师。每一次与学生聊谈，觉得自己又成长了一步。从一开始与学生就事论事，没有过多的话语交流，到现在沟通自由，谈心事，帮助他们解决生活、学习等等各方面的大小事，更加真实的了解了学生的所思所想，为今后更加科学的教育学生起到了很好的指导作用。
二是拉近了与专业的距离。外出培训对我个人也是一次提升专业素养的学习之旅。通过与培训老师的交流以及个人所看所见，使自己的专业眼界得到开拓，更加深入的了解到目前的美术高考形式、审美标准、绘画风格，为今后的教学积累了知识与经验。
3、不足与遗憾。
第一次带队外出学习培训，虽然外出前同事跟我讲了很多他们在外管理学生的经验，但由于自己工作经验的不足，培训初期对学生的学习思想状况了解不够，导致个别学生的学习与心理状态有较大波动，影响到了学习的信心。在今后的工作中，要大力加强培训前期与初期的准备工作，特别是要加强初期对学生思想的开导、学习方式的指导，让每一个学生都能快速适应培训的节奏与生活。
家长对外面培训情况了解不够，部分家长怕孩子在外面吃苦，给予的生活费过多，导致学生花钱大手大脚，养成了不良的消费观念，建议学校每学期开一次家长会，通过专业老师与家长沟通交流，让家长更加清析了解外出培训的情况。
2、如何做好专业教学和专业培训之间的衔接使专业合格率达到90%以上?
每一年的美术高考形式在发生着变化，每一届学生的基本素养也不同，要朝着90%这个目标努力奋斗，我觉得有这样几点可以值得思考：
提高美术生对美术专业的学习兴趣，现在高校招生，考察的不仅仅是学生的绘画能力，更是考察学生的想象力观察力创造力，学生要想从万万人之中跳出来，必须是一个全面的、综合素养较高的人，在今后的教学中，可考虑适当加入风景类写生内容，让学生深切感受到艺术来源于生活，感受到学习美术的乐趣，有了乐趣也就有了学习的进步。这也在无形中培养了学生的观察力、创造力。
2、建立适当的学生淘汰机制。在教学过程我发现有的学生确实不适合学习美术，缺乏最基本的美术素养，比如想象力、观察力，这类学生学起来非常吃力;有的学生是抱着学特长课放松的心态进了特长班，学习目的不对;还有部分学生以为学了特长就很容易考上大学，如果没有一定的文化课成绩做铺垫，也很难考上大学，因此组建班级要充分考虑学生的兴趣、态度、专业与文化课功底，对于态度差、确实没有美术基本素养的学生建议适当淘汰。
3、在做好学生专业辅导的同时，也要做学生的心理老师。培训学校人多，一部分学生在培训初期在跟其他同学的比较中，发现个人专业基础薄弱，心里竞争压力大，因此培训初期要多关注学生的心理变化，充分鼓励、关心学生，让学生快速适应培训课程;部分心理素质较差的学生，在进行专业培训的同时，教师可加强专业和心理的辅导，让每一个学生在培训起跑线上的差距相对较小，这样就可以让每一个学生都能共同发展进步。
