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总结是对过去一段时间的工作、学习、生活等方面进行回顾与总结的重要环节。写总结时，要注重结构的合理性，层次清晰，并且注重语言的简明扼要。通过阅读这些总结范文，我们可以拓宽自己的知识和视野，了解各个领域的发展动态。
美术组活动总结篇一
在学校的要求和计划中，本学期的美术兴趣小组成功的开展。本着贯彻国家教育方针，实施素质教育的原则，本学期的兴趣小组使学生掌握基本知识技能的基础上，发展了学生的智力，并形成学生的个性品德。本学期兴趣小组活动的主要目标就是对学生进行审美教育，培养学生健康、正确的审美观念，具有高尚的思想情操，成为全面发展的社会人才。为了这目标的实现，我注重在每节课中培养学生全面的美术素质，即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力，在表现美德行为过程中发挥学生的创造性。实践证明，孩子们喜欢这种活动方式，家长们满意这种教育方法。下面就本学期的工作作如下总结：
本学期参加美术兴趣小组的人数与上学期相比有了明显的增多，很多学生是本学期刚刚报名参加，在以前并没有经过相应的培养训练，只是凭着好奇心、兴趣来学，其基本功并没有得到锻炼。这一部分学生与其他美术班学生相比有着一定的差距。为了能做到让他们学到知识，又要满足其他学生，本学期我采用了蜡笔教学法。
水彩笔这种最普遍的绘画工具每一个小孩子都能接受，在平时的美术课上孩子们使用的最多的工具也是它。在美术兴趣小组活动中采用这种绘画工具学生能很轻松的表现。同时也使一部分没有基础的学生克服了的畏惧心理。当然美术兴趣小组应该有自己的特色，如果只是教简单的蜡笔画也就失去了开展这一兴趣课的意义，而且另一部分有基础的学生也得不到进一步的发展，所以本小组在进行蜡笔基础教学的同时也加入了蜡笔技法教学。
重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。本学期积极我为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话、等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性的运用美术语言；鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发展自己独特的见解。由于兴趣小组不仅有室内的理论学习而且还参与了实践，给很多同学以动手的机会，而更大的就是“美术来源于生活而美化生活”，使他们意识到学习美术的用处。当然也更增加他们的学习兴趣。
从单纯的技能、技巧学习层提高到美术文化学习的层面。在这学期的美术教学中结合学校的课题《小学生中华经典诗文诵读与运用》的研究，我在兴趣小组活动中创设了一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神。这样的活动从素质的角度上说，丰富了学生的课余生活，他们的生活不在仅限于课堂上，让他们意识到学习的乐趣，更有兴趣学习了。
当然，在我的工作中还存在着很多的不足，如知识面不宽，学生的临场发挥不好等。我也期待着自己的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展。因此，在下学期的工作中，我将继续努力，争取更大的成绩。
一年来，在各位领导和老师的热心支持和帮助下，我认真做好美术兴趣小组教学工作，积极完成学校布置的各项任务。下面我把20xx年度的工作做简要的汇报总结。
平时积极参加领导班子会议，认真学习学校下达的上级文件，关心国内外大事，注重政治理论的学习。每周安排一次美术兴趣小组培训，从不缺课。服从安排，人际关系融洽。不乱收费，业余不从事有偿家教及第二职业。
在教学工作中，我注意做到以下几点：
1、深入细致的备好每一节课。在备课中，我认真研究教材，力求准确把握难重点，难点。并注重参阅各种美术杂志，制定符合学生认知规律的教学方法及教学形式。注意弱化难点强调重点。教案编写认真，并不断归纳总结提高教学水平。
2、认真上好每一节课。上课时注重学生主动性的发挥，发散学生的思维，注重创新能力的培养，有意识的培养学生的思维的严谨性及逻辑性，在教学中提高学生的思维素质。保证每一节课的质量。
3、认真及时审阅作品，并及时的反馈。注意听取学生的意见，及时了解学生的学习情况，并有目的的对学生进行辅导。
4、坚持听课，注意学习别的老师的美术教学经验，努力探索适合自己的教学模式。本学年平均每月听课二到三节，对自己的教学促进很大。
5、注重教育理论的学习，并注意把一些先进的理论应用于课堂，做到学有所用。一年来，我在学校开了一次公开课。课通过开公开课，使自己的教学水平得到很大的提高，但也使我意识到了自己在教学方面的不足之处，在这次农村组学生命题绘画中团体总分第七名，其中六年级组王娇同学全县第三名。他们的好也就是我的好这次的好评我也受到各位老师及领导的好评。
美术组活动总结篇二
游戏理论的鼻祖——福禄贝尔曾认为“游戏在儿童方面是人类发展的最高表现，因为只有游戏才是儿童心灵的自由表现。它是儿童最纯洁且纯精神上的产物……”。
著名的儿童美术教育家罗恩菲尔德受此启发，在专著《创造与心智的成长》中将艺术视为游戏的一种形式，认为儿童在美术这样一种游戏活动中，内在需要得到了真正的满足。学前美术活动与游戏行为存在着本质上的一致：幼儿作为主体从活动中获得愉快与满足。只有将游戏和教育有效结合，游戏才能成为有教育意义的载体，才能促进幼儿的健康发展。幼儿园中的美术活动与幼儿园中的游戏一样，都蕴涵了促进幼儿整体发展的潜在功效，它可作为一种教学的内容，实现幼儿自由发展的主体性价值；也可作为一种教学的形式，为达成特定美育目标服务，获得引导幼儿朝特定方向发展的价值。
《广东省幼儿园教育指南（试行）》在艺术领域的指导要点中指出：“……利用游戏的方式，使幼儿在轻松、愉悦的氛围中开展艺术活动。”开展游戏化的幼儿美术活动要注意什么呢？通过实践，我认为：
“探索的好奇与欲望是游戏之心脏。”换句话说，幼儿美术活动之源是探索的好奇和“人的本质力量”。随着幼儿年龄的增长、涂鸦经验的不断丰富，强烈的`好奇心会驱动幼儿尝试运用各种工具材料进行美术活动，特别是绘画以外的其他造型、搭建等动手活动。“孩子们大量地接触各种类型的原材料，他们在使这些原材料按照自己的设计意图形成各种形状的过程中获得满足。”好奇心和心理满足是兴趣的原动力，也是兴趣形成的基础。幼儿对各种类型工具材料的好奇心得以满足和保护，会使幼儿美术活动积极、愉悦地延续下去，发展为有益的直接兴趣。幼儿的美术活动内容的丰富和形式的多样，需要各种不同类型的物质媒介作基础。活动过程中为幼儿提供多种多样的工具材料是教育者的责任和义务，是保持和提高幼儿美术兴趣的关键所在。
有这样一个例子：南方孩子并没有玩过堆雪人游戏，但教师集体出示范例后，要求幼儿都来画小朋友堆雪人的场面。活动结束，孩子们知道了有堆雪人这种活动，但过程中幼儿体验到了多少自我表达的快乐呢？对活动题材的选择离不开教师，而教师的判断更离不开幼儿。幼儿园美术活动与游戏一样，不是单独孤立的活动，教师在组织活动之前不妨仔细推敲一下：本次活动的主题幼儿真正感兴趣吗？他们已具备了相关的生活经验了吗？或者，他们现在的兴趣何在？他们印象深刻的经验是什么？良好的动机刺激，将是一次真正游戏化的美术活动发生的前提。
台湾学者陈武镇曾无不担忧地提出：“美术教育是一把双面的刀刃，教得多了，学生极易成为教学内容与教师偏好的奴隶，难以挣脱，有幸挣脱，亦已身受伤害；教得少了，期待自然开花结果，却常见学生为技巧不足的挫折所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。”幼儿美术活动的有效进行确需一定的技能，技能的提高和掌握会使活动更加有效。过度或超前的机能训练在美术活动中，本质上是教师对幼儿活动主体性的剥夺，是教师企图替代幼儿去构建他们的感知图式。一味的模仿毫无游戏性可言，不但不会促进幼儿认知的发展，反而造成了更多的干扰。
一方面，幼儿在需要帮助时，教师的指导才最有效——即导在最佳时机；另一方面，幼儿须有可操作的对象和过程，并在操作过程中逐步获得技能。特别是操作过程中幼儿间的相互模仿和学习也是技能习得的方式之一。如遇到幼儿的幼稚表征方式时，教师应控制住出于本能想要纠正的冲动，允许幼儿暂时的错误；当发现幼儿对某一绘画技巧表现出兴趣时，要给予幼儿探索和尝试的时间和精神上的鼓励；除了使用范画以外，环境的暗示、实地观察、实物考察、能激发幼儿思考的开放性问题等，都可用来有效地教授美术技能。
对幼儿美术创作的过程和结果进行评价，有两种不同角度：一是从成人指导的角度，为特定发展目标服务，要求教师通过评价辨别幼儿的现有水平、发现提高美术技能的契机，找到进一步指导中的重点、难点等；另一个方面是给幼儿提供积极有效的反馈，为幼儿的自我调节、自我满足服务，要求以肯定的鼓励性评价为主，辅以建设性的要求等。前者即使发现幼儿表现中的错误也不能直截了当指出，以免打击幼儿积极性；后者则可被视作游戏的一部分，幼儿能直接感受到并增强了幼儿在活动中的积极情感体验，包括自信心、审美感等。教师以各种方式表现的评价，一般常见的是言语上的表扬和鼓励。但如果教师不分对象、不分主题，只刻板运用“表扬为主”的原则，总是“嗯，画得不错”、“真漂亮”等等，时间一长，不仅起不到激励作用，反而传达给幼儿一种消极信息：“老师并没有仔细看我的画，她不过是在敷衍了事。”因此，教师的评价应有针对性，要结合幼儿个体能力特点和图画中表现出的独特经历作出。
有一个真实的故事：在一次画饼干的活动中，一位男孩只在画纸上画了许多方形，一块饼也没画。当老师走过来时，他连忙把画捂住，很明显知道自己“画得不好”。而坐在旁边的女孩立刻告诉老师：“他不会画饼干，他什么都不会。”如果此时老师只一味地鼓励“你画得很好嘛……”作用并不大，说不定会让他更难堪。所幸老师是位懂心理的老师，她随意地说：“不会画饼干可以画别的东西，饼干罐子、包装袋……都能画呀！”听老师这么一说，男孩捂着的手放开了，他看着自己的画，有所发现地说“这是罐子，用来装饼干。”老师及时夸奖了他与别人不一样的想象，引来其他孩子一阵赞叹。待活动结束时，教师发现这个孩子画上有许多“罐子”变成了“饼干”。正是教师有效的评价方式，帮助他克服了困难，战胜了自卑。
除教师评价外，幼儿以自己的生活经验和评价标准进行的孩子之间的互评，对评价双方都能起到积极的激励作用。此外，将幼儿作品轮流展出，用于环境布置等，也能起到传达成人对幼儿活动成果重视和肯定的作用，而且更能让幼儿保持长时间的积极性。
美术组活动总结篇三
在校领导的关心支持下，艺教部的精心组织、学校各处室、年级密切配合下，洲株市四中以“魅力四中”为主题的第九届“金画笔”校园美术节已落下了帷幕。本届校园文化艺术节以丰富多彩的文体活动为载体，全方位、立体式地展示了我校学生的综合素质。
这次活动从11月1号筹备开始到1月20日结束历时近两个月，广大师生投入了极大的热情，从组织发动到节目演出，各年级部各班级都十分重视，认真准备，广泛参与。本届校园文化艺术节既继承了传统又有开拓创新，安排了“美术高考讲座”、“全校师生摄影作品比赛”、“学生现场书写大赛”师生绘画作品联展、等四个相关系列活动。
美术现场比赛将本次艺术节推向了高潮，经过精心的组织与策划，全校参加现场表演的同学全部到位，在柏园呈对称排开，一边为各班优选出来代表本班最高书法与绘画水准的2名同学，全校共68名同学；此次活动获一等奖6人、二等奖10人、三等奖16人。共计32人次。他们本人现场与参观的同学老师表演与交流，深深的吸引了学生，精彩的演示在现场掀起了阵阵高潮，每当现场一件作品完成，参观的同学都发出了由衷的赞叹及热烈的掌声，何俊仪同学的软笔书法、何溶的硬笔书法，都在现场掀起了热烈的气氛。同学们准备充分，一个个表演台争奇斗艳，美不胜收，现场精彩而又井然有序将柏园营造成一个美的殿堂，师生们在此流连、徜徉。
师生影展共89人次参与。获一等奖5人、二等奖13人、三等奖16人。共计34人次。影展展现了四中教师和同学们的高雅志趣和艺术追求，作品在校园的宣传橱窗里进行了展出，营造了很好的艺术节氛围，感染着所有的参观者，作品的展出地点及布展效果受广大师生的好评。
李z老师的师生绘画作品联展也在紧锣密鼓的'进行，近期即将举行。展出美术作品数量众多、形式多样。应该会是值得期待的视觉大餐！
一、校领导重视，部门协调到位，反映的问题都及时得到校领导张书记、刘主任、总务处主任等各位领导和老师的指导、解决和落实。
二、从小环节抓大活动，本次现场活动从前期的宣传发动到参加现场表演的学生的辅导，每班每人逐一落实内容及展示台的创意策划，既放开学生自主创意策划，同时又帮助他们指导落实，到11月22日表演当天，会有什么内容，会出什么效果做到了心中有数。即各项准备工作细致充分，小到标签的发放，填写登记，安排得紧凑有序，忙而不乱，工作效率高，使各面活动得以顺畅进行，达到预期效果。
总结本次活动，展望今后的工作，将不断拓展新思路，在今后的艺术节中，使我们的艺术节更加多姿多彩！
洲株四中艺教部美术组。
美术组活动总结篇四
本学期的社团活动课已经结束，虽然参加的学生比较少，但大多是对美术感兴趣的同学，所以在活动过程中相对比较积极，纪律也较好，取得的效果也很不错。以下就活动中关于素描的教学做一些总结，以便今后更好的开展好各类活动。
素描教学的观念作为艺术教育的基础，怎样与时代的发展相适应？这是我们的教育者应该思考的。
我们从艺术史的角度来看，古典艺术是在封建制度下形成的，艺术家是为皇帝或上帝服务的。进入现代社会，艺术家要通过艺术表现自我，艺术的精神在于创造。艺术家发现了潜藏在生命里自由的欲望以及发现与创造的欢乐，造型艺术再也不仅仅是宗教的图解和宫廷的装饰了，要求艺术和文学并列，造型艺术和文学是同样崇高的艺术形式。素描的多样性是在人的认识不断发现不断创造的过程中形成的，可以说，是在尊重个体人的创造才使素描的多样性成为可能。素描可以有多种表现形式，素描教学的应更宽泛些，素描不仅是技巧与能力的训练，也应是思想与观念培养。
（一）素描教学应解决的。
首先说是该解决认识问题，其次是表现问题。但素描教学的具体问题是什么呢？简单的说是造型问题。复杂了说：素描教学应解决在色彩之外文字语言等其他媒介无法表达或表达无力时所需的视觉图形语言。运用视觉图形语言去思考、去表现视觉感受以及引导视觉感受是素描教学的核心问题。
1、培养学生独立观察思考的能力是基础教学的出发点。在素描教学中培养学生深入观察、独立思考、有自己的判断力是首位的。
2、人的普遍视觉需求。人的视觉包括生理的和心理的两个方面，研究具体阶层人群对图形的感知能力是素描教学的重要课题。
3、在具体的素描作业中画面的组织结构是第一位的，我们所说的造型离不开特定的画面空间。画面的组织结构与构图经营位置有相通之处，不同的是“组织结构”更强调画面图式内在的有机联系，强调视觉形式具有生命的整体构成。
4、形象感觉的表现与传达。包括形象特征、形体结构、质感与量感给每个人相同或不同的感受。这里既有视、知觉的训练也有表现技巧的训练。
5、工具材料的运用与发现，对材料工具的敏感是当代家的重要特征之一。素描的工具和材料是朴素的、相对简单的，正因为简单才留有发挥我们想象的空间。
6、了解与传统。对中外历史与传统的了解与掌握是素描的重要途径之一古今中外的素描大师是我们学习的，站在巨人的肩膀上可以看得更远。
（二）素描教学应有针对性。
素描训练是有针对性的。这是由教学的阶段性不同、专业的性质不同、思想观念的不同决定的。
1、针对学生年龄阶段的教学，首先是了解学生的生理年龄及专业年龄特点，以避免重复教学使学生产生厌倦心理浪费有效时间。
2、针对学生个性素质的开发。每一个学生的个性是不同的，为将来的艺术实践打下宽厚坚实的基础，不是先入为主的风格样式的训练，而是在尊重每个学生的个性同时能加以的引导。
3、针对特定课题的训练。不同的课题有不同的要求，将素描艺术的形式因素分解剥离开来，有针对性的分别训练，以强化对视觉形式要素的感受力。
4、针对不同专业不同特点的`感、知觉技能训练。不同的专业有不同的要求，了解专业特点首先是教师的必备素质。要让学生多了解不同的造型艺术特点，了解各种造型艺术语言的经典与素描的关系，以避免学习素描的盲目性。
（三）素描教学的技术训练。
前面谈了作为基础的素描教学一开始就应介入到艺术的本质——精神的表达。将素描作为人的精神表达方式，就需要涉及到技术性问题，所以“技术性”是素描教学不可回避的问题。我们常说的艺术教学是教技术还是教艺术在教学实践中是要有清醒的认识。
1、看的。视觉艺术离不开“看”，“看”本身并不需要技术，用心去看就可以了。但是，人的知觉在成长的过程中，由于知识的缘故，“看”就发生了变化。能够用“心”去看，也是需要一定方法的。看是人的知觉重要组成部分，人接受信息的80来自视觉，基础教学就是要唤醒人的知觉。
有些人对“色”敏感，有些人对“形”敏感，有些人喜欢粗线条的大关系，不拘小节；而有些人则喜欢细节的罗列，不厌其繁。“整体的看”与“比较的看”，在教学中如何引导既是观念的问题也是个技术性问题。
2、工具材料的运用。一方面要多尝试运用各类干、湿性材料，以便从中选取自己喜欢的、方便的、耐用的、持久的工具和材料，为能充分表达自己做好物质的准备。教员就似个大师傅将各种菜谱摆出来，学生可以自由挑选，当然大师傅还应该是个营养师。
3、知识的运用。是理论与实践相结合，素描教学就是最初的结合点。透视学、解剖学、人体工程学、视觉心等都是造型艺术的基础理论知识。这些知识在素描教学上的运用体现了极复杂的技术性，应分阶段、分层次、分专业开设实践课程，有重点的进行实际操作与演练。
（四）素描教学的实验性。
艺术的重要特征之一就是其实验性。在教学中探讨素描表现的可能性是贯彻教学。
开放的社会需要开放的艺术，开放的艺术需要开放的思想。实验性是向未知挑战，是面向未来。在素描教学中我们应该体会的是思想、是创造精神。
总之，在我们这个开放的时代，艺术应该走在时代的前沿，素描教学的观念作为艺术教育的基础一定要与时代的发展相适应。
美术组活动总结篇五
带着这些问题，我们在中班下学期开展了一系列的名画欣赏活动，我们的主题活动《亲近艺术大师》目的是让孩子通过美术欣赏，培养幼儿对艺术和艺术世界的基本感觉，开拓他们的视野，使他们对周围美好事物和艺术作品表现出直觉的喜爱；能够掌握简单的艺术术语，有叙述和谈论作品的能力；产生自由表达的兴趣，挖掘幼儿潜在的创造力。
[子题一]：认识著名画家及其代表作。
1、认识印象派画家凡高及其代表作《向日葵》、《星月夜》、。
2、认识印象派画家修拉及其代表作《大碗岛的星期天》、《安尔涅浴场》。
3、认识立体派画家毕加索及其代表作《梦》、《三个音乐家》、《哭泣的女人》、《镜前的少女》、《格尔尼卡》。
4、认识抽象派画家米罗及其代表作《绘画》、《托儿所的装饰画》。
5、认识蒙德里安及其代表作《红黄蓝构成》。
临摹创作：《向日葵》、凡高《星月夜》、凡高《麦田上的群鸦》、达·芬奇《蒙娜丽莎》、毕加索《抱鸽子的孩子》、毕加索《梦》、《三个音乐家》、修拉《大碗岛的星期天》、蒙德里安《红黄蓝构成》。
静物水粉写生《盆栽与水果》、水粉色彩练习《我的第一幅作品》、水粉《我的星期天》。
搜集各种关于画家凡高、修拉、毕加索、米罗、蒙德里安、达·芬奇的资料，将文字、图片和自己的话、作品剪贴成成一张报纸。
布置与主题相联系的主墙饰，使幼儿能置身于美的环境，感受艺术的熏陶。
与孩子、家长共同搜集打印有关凡高、修拉、米罗、毕加索、蒙得里安等画家的详细介绍及画家的画像。
搜集适合幼儿年龄特点的画家代表作并彩喷成大图片。
在班级里布置“班级情报站”，方便与家长交流主题的开展工作。
在班级中布置“艺术博物馆”、“艺术创作馆”两个区域，展出画家图片及幼儿临摹、创作的作品。
在图书角中投放美术欣赏书籍，让幼儿平时可以欣赏、阅读。
这个主题开展以来，我们充分利用家长资源，将家长作为主题实施的一部分。在班级中布置了版块“班级情报站”，其中包括关于最近认识的画家的介绍、代表作等制作成的剪报、孩子的优秀作品等。使每个家长能了解我们主题的内容，开展的程度，孩子学习的情况，才能更好地配合我们主题开展的工作。我们的活动得到了许多家长的支持和配合，如：有的家长帮我们搜集了许多有关的画家的资料、图片，并打印，有的熟悉电脑的家长，为我们提供了好的美术欣赏的网站，有的家长帮助我们进行彩喷图片等。
剪影一：咦？孩子们三五成群地围在一起在讨论着什么？原来，他们在玩游戏“知识竞赛”呢！有的小朋友在主持人，有的小朋友当选手，还有的小朋友当评委和观众，他们你一言我一语地把自己从主题里学到的有关画家的知识来个竞赛，可有趣了！
剪影二：看，大家屏住呼吸在研究什么？常识活动中，大家在一起玩着“三原色”变色的游戏，瞧！他们一个个像小魔术师，一会儿有的小朋友将红色和蓝色变成了紫色，有的小朋友将蓝色和黄色变成了绿色，有的小朋友将红和黄色变成了橙色……他们完全陶醉在了色彩的世界里了！
剪影四：我们小朋友正在布置着班级的第二届艺术展呢，上面摆着的似乎是大师们所画的《梦》、《向日葵》、《大碗岛的星期天》、《麦田上的群鸦》、《星月夜》、《三个音乐家》……仔细一看！画笔中又带着几许稚嫩的童真，原来，是我们小朋友的作品呀！这个展览中，每个小朋友选择了自己所喜欢的一幅作品进行临摹，可个个画得都是惟妙惟肖的呢！
经过一个学期的尝试，我们欣喜地发现名画欣赏活动在建构幼儿审美心理结构方面不失为一剂良方，其可行性和独特性得到了验证、肯定，其积极意义在于：
1、开展名画欣赏活动能培养幼儿口语表达能力。
从幼儿未来发展的需要看，大多数幼儿都不会成为艺术家。但他们的生活与艺术有关联。艺术与生活日益紧密，在幼儿未来的生活中，接触谈论艺术将是不可避免的。美术欣赏有利于开阔幼儿视野；发展幼儿的想象力创造力，语言表达能力，对培养幼儿的自信心和积极的情感有促进作用，让他们“敢想、敢说、敢做”。因此，我们首先看重的是孩子的体验、感受，而不是想要“一步登天”地收到成效。
开展了《亲近艺术大师》后，孩子先后接触了：印象派画家凡高、修拉；抽象派画家米罗；立体派画家毕加索等代表作。孩子们有了自己喜欢的画家。他们能根据自己的看法高谈阔论，如：“我觉得凡高画的树象一团火一样，特别好看！”
“修拉画的最好看了，有些小点点使每样东西都像真的一样！”“米罗的画也好看画上好象是怪兽，很奇怪，但是很好看！”……一幅看似简单的画，他们也能根据自己的见解说出很多来，如欣赏米罗的作品时，雅琳想到了：“有个人看见了彩虹，泥土、星星、太阳，他就很想飞上天，可是他们没有长翅膀。”君毅：“一天，有个人来拔萝卜，还带个烟斗出来抽，一走几步，灰尘都飞起来了，过了一会，灰尘不见了太阳出来了，他就把萝卜拔起来了。”
2、开展名画欣赏活动能培养幼儿敏锐的感知能力。
有一则故事中说到，一位农民种了一颗葫芦树，其宝贝至极。但是，农民只想着多浇水，赶快收获葫芦，却没注重如何让葫芦长得好。葫芦却因长年没有施肥、除虫奄奄一息。一位好心人告诉农民：“你的葫芦叶子长虫了。”农民挥手笑道：“叶子长虫何妨？我要的是葫芦又不是叶子！”好心人只好摇头叹息离去了。结果，到了别人收获葫芦的时候，农民的葫芦却一个也没长出来。这时他后悔莫及。
这则故事中看到，只注重结果，而不注重过程的后果。而培育幼儿的审美观就跟培育一株葫芦是有相似之处的。如果你急于求成，那便会一无所获。就像我们班级开展的主题《亲近艺术大师》，如果我们一心只想要让孩子的绘画水平具有大师风范，而不注重欣赏，不让孩子了解画中所包含的意义，那收到的效果将令我们失望。幼儿的审美感知的特点以直觉行动为主,具有直觉性、整体性和同一性。从某种程度上讲，幼儿的直觉感知比成人强，他们不受理性的干扰，和艺术家有着相似的感觉。他们共同追寻自己的感觉。为此在名画欣赏活动老师并不是直接告诉幼儿画的内容，画家的用意，而是以提问的方式引导幼儿充分用直觉去感知。
如欣赏毕加索的《三个音乐家》，出示画后，我首先问孩子：你觉得画里画的是什么？你想到了什么？孩子们说了很多---瑞琪说：“毕加索的《三乐师》这一幅画中，我看见一个乐师在拉大提琴，第二个乐师在吹笙，第三个乐师在唱歌。他们笑笑的，打扮的酷酷的。一个穿白色的衣服，一个穿格子的衣服，还有一个穿棕色的衣服。有一个乐师还留着大胡子。头上的头发还一竖一竖的，象牙签一样。整副画看起来绿彤彤的。后面的墙壁没有窗户，上面的灯亮亮的，应该是晚上的时间，他们不爱睡觉，就爱唱这些快乐的曲谱。”鸿彬：“第一个音乐家长着长长的头发，圆圆的脸，显得一本正经。他是拉小提琴的，你看他拉得多带劲呀！大家都全神贯注的听。第二个音乐家长得很帅，高高的鼻子，大大眼睛，唱起歌来声音洪亮悦耳动听，我也喜欢听。第三个音乐家是吹喇叭的，他的喇叭声引来了树上的小鸟，小鸟好象在说：‘叔叔吹得太棒了，我们很喜欢。’我听了三个叔叔的音乐，我好羡慕他们，我决心长大以后也要成为一个音乐家，做一个对人民有用的人。”雅琳：“今天，我看了一幅画，是毕加索的《三个音乐家》画里用了许多颜色，有咖啡色、红色、金黄色、棕色、黑色等，组成了许多图案，有长方形、圆形、三角形。远远看去就象一个人在拉小提琴，一个人在弹钢琴，还有一个在吹萨克斯，他们就象在演出一样，那么的用心，那么的专注，可见画家的观察力是多吗的强，才能把他们表现得栩栩如生。”
3、开展名画欣赏活动能提高幼儿的审美理解力。
经过一学期的尝试，我们有这样的一个体会，并不是所有的孩子一开始就喜欢欣赏名画，懂得如何欣赏，期间有一个情感的改变过程：从不懂得欣赏方法也不爱看名画------喜欢看、但缺少方法-------喜爱欣赏活动、具有初步的理解能力。从中可以看出幼儿情感激发依赖于幼儿审美理解能力，而理解力的提高进一步激发幼儿愉悦审美情感。幼儿审美情感还有赖于名画的内容和欣赏活动的.组织形式，富有生命力的，适合幼儿年龄阶段，和生活较为贴近的内容及有趣的活动形式都能给幼儿带来新奇和愉悦。
如《格尔尼卡》，画面由黑、白、灰三色来画成。这是画家对战争暴行的控诉，对人类灾难的同情。所有形象是超越时空的，并蕴含着愤懑的抗议声。中画家用一些几何形人物，广用线条，寓意复杂，半侧面的人物与动物头像表现出战争的残酷，当老师一挂出画后，孩子们的注意力便被深深的地吸引。孩子们说：眼睛里怎么会有颗灯泡呢？有人说：牛的脸怎么是歪的呢？房子里黑乎乎的，窗户怎么那么亮？这只有在做梦里才会这样……在幼儿的争论和推理中他们的理解力逐渐提高。他们的审美情趣也因此得到激发。
4、通过名画欣赏挖掘幼儿的审美创造潜力。
“头脑不是用来被填满的容器，而是需要被点燃的火把。”儿童天生具有创造力。只是由于年龄和认知的不完整所表现的事物往往是局部的，并且许多并无多大的东西合并于一体。幼儿表现出的独特的方式重新组合和排列的图式和新奇意象，决不是成人能代替的。www.
我们在美术活动中长期使用的范例，好似幼儿行走的拐杖，在一定程度上限制了幼儿创造性的表现。为了突破这一模式，在每次欣赏活动当中我们增添了幼儿画相同题材的创作画，让幼儿尝试摆脱拐杖，走自己的路，使幼儿对审美客体的感知和理解，通过自己的画笔尽情发挥，实际上是一个审美再创造的过程。如让幼儿欣赏凡高的《星月夜》之后，让幼儿画自己看到的奇妙的天空，大多数幼儿都尝试用滚动，转动的线条来表现云彩和风，画面的动态及效果一下子显现出来。再如欣赏了蒙得里安的《红黄蓝构成》之后，孩子们的思路一下子打开了，有的模仿蒙德里安风格设计服装、有的设计未来的幼儿园。欣赏了深得孩子们喜爱的修拉作品《大碗岛的星期天》后，孩子们根据自己的生活经验，画了《快乐星期天》，有的孩子画了放风筝、游泳、晒太阳等。欣赏了凡高的《向日葵》后，孩子们结合写生，画了蒲公英、向日葵、玫瑰花、桃树，运用了圆弧的线条增加了画面的立体感。在这样的创作活动中，孩子无拘无束全身心地投入到创作之中，他们学会了异想天开，孩子们的作品变得更富有个性。
经过一个学期的尝试我们感到受益匪浅。
其次，选择和幼儿年龄特征，理解力相符的欣赏内容和有的放矢的指导是欣赏活动成败的关键。
总之，以审美感知为出发点，以情感为动力，在不断挖掘幼儿创造潜力的同时，使幼儿内在心灵在美的节奏中和谐发展，这是名画欣赏活动给我们带来的启示。
小食品绘画写生课(幼儿绘画教案)。
第四周专题作业活动课试行第4课小食品绘画写生课。
活动主线：教学中要引导学生具体的分析欣赏各种小食品包装的实物，具体的理解食品包装的形式与内容的统一，形式与对象（儿童年龄特点）的统一，以及最具生活趣味的艺术特点。
教学目的：通过画各种小食品，引导学生加深理解形状和色彩等绘画知识，培养学生的观察能力、记忆能力和绘画表现能力。教学重点：小食品的特点和装饰特点的理解与表现方法。
教学难点：小食品的不同形状特点与不同装饰风格的表现。
教学准备：1.学生自带一样小食品。要求没有教师的允许下不许打开，违反者禁止参加本课的活动。
作业要求：写生或想象画几个小食品，要注意好外形特点和图案与色彩的设计效果。
美术组活动总结篇六
按照小组活动的学年计划，从校情和学情出发，我们第二阶段的美术专业技能培训分a、b两组实施，活动目标为：a组：通过对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生能运用透视原理表现物体的形体和空间，初步掌握石膏、静物素描写生的一般方法。b组；通过激发学生的美术兴趣，使学生乐于美术创作活动，指导学生初步掌握卡通画技法和基本技能。对于a组的训练，因学生已经有了一些基础，再则教具、学具也较易准备，活动开展起来相对顺利，目标也容易达成。但对于b组的训练，难度比预期的要大得多。一是对题材的选择，内容要健康向上。二是色彩的运用要协调，经过与学生共同探索，也摸索出一些经验。
开阔了学生视野，又为学生发展美术特长搭建了一个平台。
由于各方面的原因，我校兴趣小组活动在开展过程中，还存在以下问题有待我们以后想办法解决。
1、虽然上学期购置了一些美术器材、教学用品，但与教学需要相差远，在一定程度上影响了活动开展的进度和质量。
2、还有部分学生没有利用好课余时间发展兴趣，在训练美术技能上下苦功夫。
美术组活动总结篇七
在校领导的关心支持下，艺教部的精心组织、学校各处室、年级密切配合下，洲株市四中以 “魅力四中”为主题的第九届“金画笔” 校园美术节已落下了帷幕。本届校园文化艺术节以丰富多彩的文体活动为载体，全方位、立体式地展示了我校学生的综合素质。
这次活动从11月1号筹备开始到1月20日结束历时近两个月，广大师生投入了极大的热情，从组织发动到节目演出，各年级部各班级都十分重视，认真准备，广泛参与。本届校园文化艺术节既继承了传统又有开拓创新，安排了“美术高考讲座”、“全校师生摄影作品比赛”、“ 学生现场书写大赛” 师生绘画作品联展、等四个相关系列活动。
美术现场比赛将本次艺术节推向了高潮，经过精心的组织与策划，全校参加现场表演的同学全部到位，在柏园呈对称排开，一边为各班优选出来代表本班最高书法与绘画水准的2名同学，全校共68名同学；此次活动获一等奖6人、二等奖10人、三等奖16人。共计32人次。他们本人现场与参观的同学老师表演与交流，深深的吸引了学生，精彩的演示在现场掀起了阵阵高潮，每当现场一件作品完成，参观的同学都发出了由衷的赞叹及热烈的掌声，何俊仪同学的软笔书法、何溶的硬笔书法，都在现场掀起了热烈的气氛。同学们准备充分，一个个表演台争奇斗艳，美不胜收，现场精彩而又井然有序将柏园营造成一个美的殿堂，师生们在此流连、徜徉。
师生影展共89人次参与。获一等奖5人、二等奖13人、三等奖16人。共计34人次。影展展现了四中教师和同学们的高雅志趣和艺术追求，作品在校园的宣传橱窗里进行了展出，营造了很好的艺术节氛围，感染着所有的参观者，作品的展出地点及布展效果受广大师生的好评。
李z老师的师生绘画作品联展也在紧锣密鼓的进行，近期即将举行。展出美术作品数量众多、形式多样。应该会是值得期待的视觉大餐！
一、校领导重视，部门协调到位，反映的问题都及时得到校领导张书记、刘主任、总务处主任等各位领导和老师的指导、解决和落实。
二、从小环节抓大活动，本次现场活动从前期的宣传发动到参加现场表演的学生的辅导，每班每人逐一落实内容及展示台的创意策划，既放开学生自主创意策划，同时又帮助他们指导落实，到11月22日表演当天，会有什么内容，会出什么效果做到了心中有数。即各项准备工作细致充分，小到标签的发放，填写登记，安排得紧凑有序，忙而不乱，工作效率高，使各面活动得以顺畅进行，达到预期效果。
总结本次活动，展望今后的工作，将不断拓展新思路，在今后的艺术节中，使我们的艺术节更加多姿多彩！
洲株四中艺教部美术组
美术组活动总结篇八
通过本学期乡村少年宫美术的学习，同学们对美术的学习兴趣十分浓厚，而且在这些兴趣者的带动下有不少学生也很积极地在空闲时间学习美术，通过本学期的学习活动,体现了乡村少年宫美术兴趣小组活动开展的必要性，下面就这学期工作做一个总结：
参加兴趣小组的同学都有这么一个感受，以前画画只是应付老师的作业,但通过本次学习他们意识到艺术的美，不再是被动学习而变为主动学习，他们的绘画水平有明显提高了,学习兴趣就更加浓厚了,部分同学还利用课余时间来学习绘画。
在这次的兴趣小组活动中,激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造良好的课堂氛围，课堂语言简洁明了，作业少而精，不给学生增加负担。不但绘画的基本知识得到了普及，而且更多的是让学生掌握了许多绘画基本技法和基本技巧，使他们的知识面得到很大的拓展，绘画的水平有了明显的提高。
由于兴趣小组以实践活动为主，给很多同学以动手绘画书写的机会，懂得了“美术来源于生活而美化生活”，使他们意识到学习美术的用处，当然也更增加他们的学习兴趣。
通过本学期的兴趣小组活动,丰富了学生的学习课余生活,充分发挥了美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力，当然，这学期的工作还存在一些不足之处，我期待着兴趣小组活动能够得到更快的完善，得到更好的发展。我将本着为学生工作的思想更加努力地工作，使我们学生的素质得到更好地提高。
美术组活动总结篇九
美术教研组工作计划的安排，小学美术中心教研组于xxxx年10月30日下午，在中兴片区开展随堂听课的调研活动。在活动中教研组听了中兴中心小学林梅花老师的一节《数字变变变》一年级的小学美术课，课后林梅花老师谈了自己的教学设计理念、授后反思，最后教研组成员和老师们一起研讨交流，参加活动的每位老师也对这节课做了精彩的点评，并对今后如何提高教学质量进行了研讨。
授课老师值得肯定的方面有：
一、教态大方，准备充分；
二、教师的绘画基本功很好，作品欣赏准备充足；
三、教学思路清晰。
要改进的方面：
一、示范作品应抓住美，增强学生的视觉冲击力、震撼力激发学生求知欲；
二、范画时要把技法交代清楚，突出要点；
三、授课中要多与学生互动。
通过此次美术教研组成员的组织调研、研讨和交流活动，使美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。
美术组活动总结篇十
在深入实践《幼儿园教育指导纲要》的过程中，幼儿园的教育教学活动呈现了生活化和整合化的趋势，要求教师做到：重视了解孩子的生活经验，重视关注孩子的兴趣爱好，重视多种学科的相互渗透，将孩子的需求放在首位，改变了旧有的由教师根据自身爱好独立选择内容，设计教学活动的模式。
在我园的美术教学中，我们坚持实践《纲要》要求，做到：幼儿艺术教育应引导幼儿接触生活中的各种美好事物与现象，丰富幼儿的感性经验和情感体验，不要把美术教育变成机械的技能训练……要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。
