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每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。相信许多人会觉得范文很难写？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
古诗文手抄报篇一
独坐悲双鬓，空堂欲二更。
雨中山果落，灯下草虫鸣。
白发终难变，黄金不可成。
欲知除老病，唯有学无生。
【译文】
独自坐着悲伤双鬓已白，在秋夜空堂上将近二更。山间野果在秋雨中落下，草中虫子到灯下来低鸣。头上白发始终难以变黑，炼丹中仙药也至今未成。要知怎样消除衰老疾病，唯有学佛修成不灭不生。
《秋思》作者是唐代文学家张籍。其诗句全文如下：
洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。
【译文】
一年一度的秋风，又吹到了洛阳城中，催我写一封家书，将万重心意与亲人沟通。捎信人即将出发，我又拆开了缄上的信封，赶快再添上几句，说不尽的心事，无奈太匆匆。
《太原早秋》作者为唐朝文学家李白。其诗句全文如下：
岁落众芳歇，时当大火流。
霜威出塞早，云色渡河秋。
梦绕边城月，心飞故国楼。
思归若汾水，无日不悠悠。
【译文】
随着岁月的流逝，美丽的花儿都凋谢了。在火星向下流的时候，也就是炎暑消退的时候。这时塞外就已经开始下霜了，黄河以北已经呈现出一派秋天的气息。看到这边城的月亮，我已经梦想回到安陆的家中。我对家乡的思念，就像长长的汾水一样没有尽头，没有一天心里不充满相思之愁。
《山居秋暝》作者为唐朝文学家王维。其诗句全文如下：
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
【译文】
空旷的山中，新雨刚刚下过。夜间的秋色更添几分凉爽。明朗的月光照在松竹间，清澈的泉水从池上流过。浣女穿梭在林间，发出刷刷的响声。小鱼穿梭莲中，莲花摇摆着。渔夫放下船，满载而归。春天的芳菲虽已消散，但秋景亦佳，我自可留连山中。
《晚秋夜》作者为唐朝文学家白居易。其诗句全文如下：
碧空溶溶月华静，月里愁人吊孤影。
花开残菊傍疏篱，叶下衰桐落寒井。
塞鸿飞急觉秋尽，邻鸡鸣迟知夜永。
凝情不语空所思，风吹白露衣裳冷。
【译文】
月光如水，残菊傍疏篱，落叶飘零，塞鸿急飞，秋深夜静，寒气袭人，惟见诗人凝神遐思。此诗氛围清冷寂静，色彩皎洁幽丽，韵味清新隽永，通俗浅显，平易近人。
《秋雨夜眠》作者为唐朝文学家白居易。其诗句全文如下：
凉冷三秋夜，安闲一老翁。
卧迟灯灭后，睡美雨声中。
灰宿温瓶火，香添暖被笼。
晓晴寒未起，霜叶满阶红。
【译文】
有点凉的深秋之夜，又一个老头悠闲自在吹灯后躺下难以入睡，秋雨声中渐渐入眠。火盆的火已经灭了加点火，烤考被子早上天晴了有些寒冷不想起，看看窗外树叶霜打成红的了。
《秋兴八首其一》作者为唐朝文学家杜甫。诗句全文如下：
玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。
江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。
丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。
寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。
【译文】
枫树在深秋露水的侵蚀下逐渐凋零、残伤，巫山和巫峡也笼罩在萧瑟阴森的迷雾中。巫峡里面波浪滔天，上空的乌云则像是要压到地面上来似的，天地一片阴沉。花开花落已两载，看着盛开的花，想到两年未曾回家，就不免伤心落泪。小船还系在岸边，虽然我不能东归，飘零在外的我，心却长系故园。又在赶制冬天御寒的衣服了，白帝城上捣制寒衣的砧声一阵紧似一阵。看来又一年过去了，我对故乡的思念也愈加凝重，愈加深沉。
《长信秋词》作者为唐朝文学家王昌龄。其诗句全文如下：
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。
【译文】
是是一首宫怨诗，运用深婉含蓄的笔触，采取以景托情的手法，写一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫中，形孤影单、卧听宫漏的情景。这是从这位少女的悲惨的一生中剪取下来的一个不眠之夜。
《闽中秋思》作者为唐朝文学家杜荀鹤。其诗句全文如下：
雨匀紫菊丛丛色，风弄红蕉叶叶声。
北畔是山南畔海，只堪图画不堪行。
【译文】
秋雨淅沥地击打着一丛一丛的紫菊，微风摆弄着红蕉的叶子，看那田的北边是青山，而南边却是大海，这样的图画如何行的过啊。
列表三：关于描写夏天的诗句
《夏日田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其诗句全文如下：
梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。
日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。
【译文】
一树树梅子变得金黄，杏子也越长越大了;荞麦花一片雪白，油菜花倒显得稀稀落落。天长了，农民忙着在地里干活，中午也不回家，门前没有人走动;只有蜻蜓和蝴蝶绕着篱笆飞来飞去。
古诗文手抄报篇二
杜甫
宫衣亦有名，端午被恩荣。
细葛含风软，香罗叠雪轻。
自天题处湿，当暑著来清。
意内称长短，终身荷圣情。
陈与义
高咏楚词酬午日，天涯节序匆匆。
榴花不似舞裙红。无人知此意，歌罢满帘风。
万事一身伤老矣，戎葵凝笑墙东。
酒杯深浅去年同。试浇桥下水，今夕到湘中。
褚朝阳
越人传楚俗，截竹竞萦丝。
水底深休也，日中还贺之。
章施文胜质，列匹美于姬。
锦绣侔新段，羔羊寝旧诗。
但夸端午节，谁荐屈原祠。
把酒时伸奠，汨罗空远而。
古诗文手抄报篇三
【唐】李群玉
落帽台边菊半黄，行人惆怅对重阳。
荆州一见桓宣武，为趁悲秋入帝乡。
2.重阳日赐宴曲江亭，赋六韵诗用清字
【唐】李适
早衣对庭燎，躬化勤意诚。时此万机暇，适与佳节并。
曲池洁寒流，芳菊舒金英。乾坤爽气满，台殿秋光清。
朝野庆年丰，高会多欢声。永怀无荒戒，良士同斯情。
3.重阳日即事
【唐】李适
令节晓澄霁，四郊烟霭空。天清白露洁，菊散黄金丛。
寡德荷天贶，顺时休百工。岂怀歌钟乐，思为君臣同。
至化在亭育，相成资始终。未知康衢咏，所仰惟年丰。
4.重阳日中外同欢，以诗言志，因示群官
【唐】李适
炎节在重九，物华新雨余。清秋黄叶下，菊散金潭初。
万实行就稔，百工欣所如。欢心畅遐迩，殊俗同车书。
至化自敦睦，佳辰宜宴胥。锵锵间丝生，济济罗簪裾。
此乐匪足耽，此诚期永孚。
5.重阳夜集兰陵居与宣上人联句
【唐】李益
蟋蟀催寒服，茱萸滴露房。
酒巡明烛刻，篱菊暗寻芳。
新月和秋露，繁星混夜霜。
登高今夕事，九九是天长。
6.奉陪裴相公重阳日游安乐池亭
【唐】李郢
绛霄轻霭翊三台，稽阮襟怀管乐才。莲沼昔为王俭府，
菊篱今作孟嘉杯。宁知北阙元勋在，却引东山旧客来。
自笑吐茵还酩酊，日斜空从绛衣回。
7.重阳感怀
【唐】刘兼
重阳不忍上高楼，寒菊年年照暮秋。万叠故山云总隔，
两行乡泪血和流。黄茅莽莽连边郡，红叶纷纷落钓舟。
归计未成年渐老，茱萸羞戴雪霜头。
载花乘酒上高山，四望秋空八极宽。蜀国江山存不得，
刘家豚犬取何难。张仪旧壁苍苔厚，葛亮荒祠古木寒。
独对斜阳更惆怅，锦江东注似波澜。
古诗文手抄报篇四
【唐】朱庆馀
一岁重阳至，羁游在异乡。登高思旧友，满目是穷荒。
草际飞云片，天涯落雁行。故山篱畔菊，今日为谁黄。
2.重阳日陪韦卿宴
【唐】朱湾
何必龙山好，南亭赏不暌。清规陈侯事，雅兴谢公题。
入座青峰近，当轩远树齐。仙家自有月，莫叹夕阳西。
3.奉和九月九日登慈恩寺浮图应制
【唐】樊忱
净境重阳节，仙游万乘来。插萸登鹫岭，把菊坐蜂台。
十地祥云合，三天瑞景开。秋风词更远，窃捓挚翟铡。
4.九日登巴台
【唐】白居易
黍香酒初熟，菊暖花未开。
闲听竹枝曲，浅酌茱萸杯。
去年重阳日，漂泊湓城隈。
今岁重阳日，萧条巴子台。
旅鬓寻已白，乡书久不来。
临觞一搔首，座客亦徘徊。
5.九日题涂溪
【唐】白居易
蕃草席铺枫叶岸，《竹枝》歌送菊花杯。
明年尚作南宾守，或可重阳更一来。
6.九日醉吟
【唐】白居易
有恨头还白，无情菊自黄。
一为州司马，三见岁重阳。
剑匣尘埃满，笼禽日月长。
身从渔父笑，门任雀罗张。
问疾因留客，听吟偶置觞。
叹时论倚伏，怀旧数存亡。
奈老应无计，治愁或有方。
无过学王绩，唯以醉为乡。
古诗文手抄报篇五
关于古诗的手抄报是怎么样的呢？小编为大家收集整理了关于古诗的手抄报，欢迎阅读。
唐·王之涣
杨柳(留)东风树，青青夹御河。
近来攀折苦，应为离别多。
唐·薛涛
水国蒹葭夜有霜(伤)，月色山色共苍茫。
谁言千里自今夕，离梦杳如关塞长。
唐·李白
天下伤心处，劳劳送客亭。
春风知别苦，不遣柳(留)条青。
唐·白居易
南浦凄凄别，西风袅袅秋(愁)。
一看肠一断，好去莫回头。
唐·孟浩然
荆吴相接水为乡(想)，君去春江正渺茫。
日暮征帆何处泊?天涯一望断人肠。
古诗文手抄报篇六
（唐） 孟浩然
故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
译文：
老朋友准备好了丰盛饭菜，邀请我到他的农舍（家）做客。
翠绿的树木环绕着小村，村子城墙外面青山连绵不绝。
打开窗子面对着谷场和菜园，我们举杯欢饮，谈论着今年庄稼的长势。
等到九月初九重阳节的那一天，我还要再来和你一起喝酒，一起观赏菊花。
诗词赏析：
这是一首田园诗，描写农家恬静闲适的生活情景，也写老朋友的情谊。通过写田园生活的风光，写出作者对这种生活的向往。
全文十分押韵。诗由“邀”到“至”到“望”又到“约”一径写去，自然流畅。语言朴实无华，意境清新隽永。作者以亲切省净的语言，如话家常的形式，写了从往访到告别的过程。其写田园景物清新恬静，写朋友情谊真挚深厚，写田家生活简朴亲切。
全诗描绘了美丽的山村风光和平静的田园生活，用语平谈无奇，叙事自然流畅，没有渲染的雕琢的痕迹，然而感情真挚，诗意醇厚，有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美学情趣，从而成为自唐代以来田园诗中的佳作。
古诗文手抄报篇七
古诗是古代中国诗歌的泛称，那么，下面是小编给大家整理收集的经典古诗文优秀手抄报，供大家阅读参考。
古诗是我们国家古代诗歌的泛称，在时间上指1840年战争以前我们国家的诗歌作品，从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。以唐朝为界限，以前诗歌均为古体诗，其后，古体诗渐渐式微，逐渐消亡。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古体诗，但唐代之后的诗歌不一定都算近体诗，具体在于格律声韵之分。
古体诗有固定的诗行，也会有固定的体式。所有古体诗都是按照诗句的字数分类。四字一句的称四言古诗，简称四古；五字一句的称五言古诗，简称五古；七字一句的称七言古诗，简称七古。四言诗，远在《诗经》时代就已被人们采用了。但至唐代却逐渐衰微，写它的人很少了。所以古体诗仍以五言、七言为代表。
五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多。
七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故。所以，七言股风颇受七言近体诗的影响。
五言古诗和七言古诗，都是字数整齐的古体诗。另有一类杂言古诗，诗行里的字数长短相杂，参差不齐。
我们国家古代诗歌体式繁多，在古诗的分类和叫法上也众说纷纭。特别是对于乐府、古风、歌行体三类诗，更易混淆。因为，从形式上看，乐府体与古风都是五言体，七言古诗与歌行体都是七言体，很难区分。可是，从古代以来，人们比较一致地承认它们在表达内容、手法、风格特色的区别，对它们有约定俗成的称呼。
这里的叫法，不符合习惯。人们习惯上把杜甫的《茅屋》一诗叫做“七言古体诗”，而把岑参的《白雪歌》叫做“七言歌行体”，编者也明显看到了两诗的“异”，所以出了这样的问题。而杜甫的《三吏》《三别》虽然在形式上与“古风”同为五言，但习惯上人们把《石壕吏》叫做“新乐府”，而不叫“古风”。为了说清这个问题，需要对我们国家古代诗歌体式作一简要回顾。
在我国最早的诗体是四言的“诗经体”，接着出现了以屈原《离骚》为代表的“楚辞体”（也叫“骚体诗”），后者用连词“之”和语气助词“兮”将句式变长，如“帝高阳之苗裔兮”（《离骚》）、“操吴戈兮披犀甲”（《国殇》），这为后来的五、七言诗提供了先例。因此，《诗经》与《楚辞》成为我们国家诗歌之源。
至汉代，出现了专门负责搜集各种诗歌、民歌的机构“乐府”，它所搜集的最有影响的是民间诗歌，这就是我们今天还能看到的“汉乐府民歌”。它最大的特点是现实性强，通俗明快，形式上以五言为主。如教材八年级（上）中的《长歌行》及高中课本中的《饮马长城窟行》《十五从军征》等，即是“正宗”的“汉乐府”。汉乐府民歌的内容体式影响了当时及后世的文人诗歌创作，至东汉末年，代表文人五言诗成熟的《古诗十九首》出现，其中吸收了乐府民歌的许多特点，这对古诗体式的发展起到了推动作用。特别是在魏晋南北朝及唐代，汉乐府的发展衍变形成两种主要的形式。一种是文人以模拟为创作的“古题乐府”（也叫“旧题乐府”），它借用“汉乐府”的题目，写新的内容，犹如“旧瓶装新酒”，如曹操的《步出夏门行》（（七上）、杨炯的《从军行》、李贺的《雁门太守行》（九下）、李白的《蜀道难》《将进酒》（高中）等。这些诗歌的特点是虽沿用了汉乐府的题目，但写的内容是新的，不过与原题有一定的联系，如“从军行”与军事有关，“雁门太守行”与边塞有关。文人模拟乐府在内容上从汉乐府的叙事为主转变为以抒情为主；在形式、手法上，则借鉴其通俗明快而又加以“雅化”，增添了文人色彩，提高了艺术品位。“古题乐府”有五言与七言两种形式。七言的古题乐府，今能见到最早的是三国时曹丕的《燕歌行》，至南朝齐梁时的鲍照始大力为之，写出了《拟行路难》（18首）等。乐府诗可以歌唱，而七言乐府体主要是以吟诵为主，在内容篇幅上，一般比较长，吟诵时如行云流水，一气而下。它可以自由转换韵脚来极尽内容多变、结构转折、气势壮阔、感情跌宕多姿之妙，这种诗体适宜于承载较大思想内容、抒发激越奔放之情，既有古乐府通俗明快的特点，又以文人抒情言志为主，形式以七言句式为主，间有杂言，文采飞扬，读来抑扬顿挫，所以人们又称之为“歌行体”。
另一种则主要是借鉴了“汉乐府”叙事为主、反映现实的内容特点和浅显平易通俗的表达特点，用它来反映当时的社会现实，以引起人们对社会的关注。它并不再借用“汉乐府”的原有题目，而是根据反映事件的不同内容而命名，所谓“即事命篇，无复依傍”。唐朝的杜甫关心国事，用笔反映“安史之乱”前后的社会现实，写了许多这样的诗，如《兵车行》（高中）专写唐王朝穷兵黩武的开边战争给人民带来的灾难，《三吏》（《潼关吏》《新安吏》《石壕吏》）、《三别》（《新婚别》《垂老别》《无家别》）写“安史之乱”给百姓带来的巨大痛苦等。这些诗，主要是在实质上继承了“汉乐府”“感于哀乐，缘事而发”传统，形式上与五言古体诗无异。稍后的元结、顾况等诗人也写过这样的诗。至中唐时，白居易、元稹等现实主义诗人为了挽救当时国家的衰落，用诗歌反映社会现实弊端，以引起统治者的注意，遂大力提倡杜甫、元结这些诗歌形式，并冠之于“新乐府”的称号，发起了“新乐府运动”。他们自己也写了不少的“新乐府”，形式上五言、七言都有。如白居易的《观刈麦》（九上）、《卖炭翁》《新丰折臂翁》《杜陵叟》等，都是叙事性强、平易通俗的“新乐府体”。《竹林答问》中说：“古诗、乐府之分，自汉、魏已然。乐府音节不传，唐人每借旧题自标新义。至少陵，并不袭旧题，如《三吏》《三别》等诗，乃真乐府也。”（《清诗话续编》2225页，上海古籍出版社1983）概要地指出了新乐府诗的特点。
文人学习“汉乐府”的还有另一类情况，主要是将乐府诗平易通俗的特色引入抒情古体诗中，体现出与以往五言古体诗质朴古奥不同的特色，代表作是李白的《古风》（58首）组诗。 “古风”从形式外表上看，与五言古体诗没有什么区别，但在抒情内容和方式上，却有区别。清代赵执信《声调谱》中在回答乐府与古体诗之间区别时说：“音情迥别，于此悟入，思过半矣。”（《清诗话》132页上海古籍出版社1963）“音情”指的就是内容感情风韵方面的区别。《瓯北诗话》中更进一步指出：“盖古乐府本多托闺情女思，青莲深于乐府，故亦多征夫怨妇惜别伤离之作，然皆含蓄有古意……蕴藉吞吐，言短意长，直接国风之遗。少陵已无此风味矣。”（《清诗话续编》1142页，1983）由此可见，虽同受“汉乐府”影响，杜甫的“新乐府”与李白的“古风”是有区别的'。在唐人诗集中，直接标以“古风”题目的很少。“古风”、“五言古体”、“新乐府”在形式上自由，不讲格律，所以也没有“格律较宽”的问题。七言歌行体发展到唐时，也出现了两种情况。因为唐时出现了“格律诗”（也叫“近体诗”，以区别以前不讲格律的“古体诗”），所以，一种是有意把格律诗的一些句法、手法引入古体诗中，一种是有意避开格律诗的句法、手法。习惯上，人们把前一类叫做“七言歌行体”，后一类叫做“七言古体诗”（简称“七古”）。
初唐的一些诗人在继承南朝齐梁诗歌的华丽铺陈基础上，尝试将七言格律诗的句式和对仗等手法引入歌行体中，于是出现了卢照邻的《长安古意》、骆宾王的《帝京篇》、张若虚的《春江花月夜》等著名诗篇，形成篇幅雄壮、气势宏肆，散句中杂以格律、对仗等句式，以反映广阔社会现实内容见长，读来抑扬顿挫，跌宕多变，为人称道，人称“初唐体”，遂使七言歌行体面貌一新。至盛唐，高适、岑参等用此体式写了大量的边塞诗，如高的《燕歌行》及岑的《白雪歌送武判官归京》（八下）、《走马川行奉送封大夫出师西征》（九下）等，这些诗充分发挥了“初唐体”的特色，内容丰富壮阔，感情奔放激越，形象雄壮奇丽，手法技巧多样，语言骈散结合、优美多姿，读来令人意气昂扬。至中唐白居易等人，又在这种体式中融进叙事成分，写出了名篇《长恨歌》《琵琶行》等，七言歌行体又出现了新的发展。直至清代初期，吴伟业（号梅村）用这种诗体写出了《圆圆曲》《永和宫词》《萧史青门曲》《听女道士卞玉京弹琴》等名篇，以诗咏史，形式上更讲究技巧，辞藻富艳，用典精切，形成多姿多态的艺术风貌，优美动人，脍炙人口，更将七言歌行体提高到一个新的高度，人称“梅村体”。到了清末民初，王国维等人还用这种体式写出了《颐和园词》等诗。
而杜甫、韩愈等诗人则在七言乐府体中有意识地避开律诗的句法句式，以体现出古奥、质朴的风格特色，多用散句，多用“三平”、“三仄”收尾（如“三重茅”、“长林梢”、“沉塘凹”、“入竹去”、“自叹息”、“冷似铁”等），多用奇崛古朴的语言，以体现折拗郁勃的特色，这在律诗中是不允许的。在内容风格上，这类诗往往以现实主义的题材、深刻沉郁的感情为主，与前一类歌行体的浓郁浪漫主义色彩不同。但讲究内容的壮阔、气势情感的奔放激越，结构的转折多变，又符合七言歌行体的总体特色。像杜甫的《茅屋为秋风所破歌》（八下），李益的《登天坛夜见海》，韩愈的《山石》《八月十五夜赠张功曹》《谒衡岳庙遂宿岳寺题门楼》，卢仝的《月蚀诗》《走笔谢孟谏议寄新茶》等，都具有这样的特色，习惯上被称为“七言古体”。
关于七言歌行体与七言古体诗的区别，前人论述非常多，刘熙载的《诗概》中是这样区分两类特点的：“七古可命为古、近两体。近体曰骈、曰谐、曰丽、曰绵；古体曰单、曰拗、曰瘦、曰劲。一尚风容，一尚筋骨。此齐梁、汉魏之分，即初、盛唐之所以别也。”（《清诗话续编》2436页）这里所说的“古”指的就是《茅屋为秋风所破歌》那样的七言古体，它继承了汉魏古诗的古朴质实的特点；“近”则是指“初唐体”发展而成的七言歌行体，它继承了齐梁尚巧求丽的特点。可以说，这是在汉魏六朝七言乐府诗的大树上结出的两个不同风味的果子。以上大概是在我国古体诗的基本概况，它与唐代出现的格律严整的近体诗（格律诗），成为在我国古诗的基本形式。
古诗文手抄报篇八
乐府诗
汨罗死已三千年，招魂野祭端阳前。
苏州龙船夸绝胜，百万金钱水中迸。
冶坊滨口斟酌桥，楼头水面争妖娆!
小龙船划疾如驶，大龙船划乱红紫。
胜会争夸十日游，青帘画舫结灯游。
四更堤外笙歌散，博得人称假虎丘。
江南靖士
浴兰包粽念忠臣，千古不亡湘水身。
当日楚王憎逆耳，随将一国殉灵均。
殷尧藩
少年佳节倍多情，老去谁知感慨生;
不效艾符趋习俗，但祈蒲酒话升平。
鬓丝日日添白头，榴锦年年照眼明;
千载贤愚同瞬息，几人湮没几垂名。
