一键复制
中专学前钢琴教育教案十篇一
课
题 ：钢琴的基本弹奏与音符的认识
教学目的： 1.通过本课（小红帽）的教学使学生了解钢琴的弹奏和音符时值。
2.学会钢琴弹奏的基本要点。（姿势、手指等）重点难点： 1.学生的读谱。
2.钢琴弹奏时的基本手型及力度、动作、放松的要求。
3.分清四拍全音符，二拍二分音符，一拍四分音符。
教学过程：
一、复习上节课重点：
1.五线谱的认识，提问每个音的唱名。 2.分清高音低音。3.指出线、间的位置。4.练习重点：手型、坐姿。
二、导入新课
1.用“哼”鸣法来哼唱《小红帽》让同学们说出歌名。
三、新课讲解：
1.读谱：注意引导学生全音符的四拍不能打得过快,要在节奏里面。 2.给学生做示范（歌曲要弹出向上的朝气蓬勃的感觉）。3.学生学习左右手单独弹奏,（学生先坐在凳子上摆好坐姿,老师逐个纠正,再摆好手型,最后请一名学生到前面来做坐姿和手型,请下面的学生来找出错误之处来加深学生的印象）。
四、重点解读：第三小节的高音do 用五指去弹，学习扩指的练习。
手的姿势：手腕不要高台不要晃手指要自然的弯曲与手背保持弧形，手指的每个关节都要凸出。要防止指端关节和掌关节塌陷，离键时手指不要翘。弹奏时五个手指均应在键盘上，切勿将大拇指悬在键盘外。
五、总结。
六、课后作业：双手合奏《小红帽》把拜耳书第5页谱子标记一下。
七、宣布下课。
中专学前钢琴教育教案十篇二
一、集体课课程的设计与构建
（一）钢琴集体课的教学设想
钢琴集体课应该怎样上呢？我们要明白学前教育的钢琴集体课和钢琴培训是不一样的，无论是教学方向、内容还是形式都有很大的差异。传统的一对一教学模式适用于较少的人数，是少而精的，而相对于这种模式，集体课教学面向全体学生，是不是就像炒大锅菜一样一锅出呢？当然是不能这样的！学前教育专业的钢琴教师，在集体课上可以很容易解决学生存在的共性问题，但是学生的个性问题也是需要解决的，在集体课的教学过程当中，教师不能让所有学生都弹一样的曲子，而是要将学生分组，不同的小组在教师的组织下用不同的形式来弹奏对于出现的个性问题，要在集体课上找典型，在全班范围内讲解，加深学生的印象。集体课的人数应控制在三十五到五十人之间。每周为两个课时，每次的授课方向内容形式都应该由教师指定统一的计划。在授课时，教师应用一个课时来正式授课，另一个课时作为学生练习时间，教师可利用这个时间安排学生会课。在整个的上课过程中，教师都应该深入学生中间，主动与其交流，及时掌握学生的学习情况。在集体课当中，教师应该对学生上课的表现及平时作业的成绩进行点评，是学生从上课就将放在课堂上。学习一段时间之后，教师可根据学生的学习情况和个人发展意愿将学生进行分组，即程度较好的小组、程序中等的小组、程度较差的小组。每次上课时针对不同的小组进行差别式教学，根据分组学生的实际情况，灵活的指定自己的教学计划。
1、根据学生的情况分层次
经过一段时间的学习后，教师就可以了把学生分组了，在编排分组的时候要根据学生实际演奏能力来进行。可采用考核的方式，让每一位学生选一个最能代表自己水平的作品来演奏，教师考核学生技能技巧、音乐的表现力、感受力等等掌握情况，除此之外，教师还要参考学生的平时表现、学习态度以及学生自己的发展意愿等，绝不能单纯的以考来进行分组。每组的人数要控制在十五到二十五人左右，过多或过少都不利于开展集体课的教学。教师应每过一个阶段，对学生从新进行考核，根据学生的成绩和表现，以“优升劣降”为原则，重新调整分组。如此一来，学生有了危机感和竞争性，能够提高他们学习的积极性和自觉性。
2、教学目标和教学内容分层次
将学生分组之后，教师要根据每一组的情况设定不同的教学目标，要兼顾到学生的差异性和升学就业需求的.不一，灵活指定。程度较好的一组，学生的基础好，演奏水平高，应注重培养学生独立思维能力和举一反三的创新能力，达到一定的认知、弹奏、听辨水平。在教学内容上，应多练习不同风格、难度稍大、篇幅稍长的曲目，可拓展学生的视野。程度中等的一组，学生的基础一般，应以“重应用、重实效”为培养目标，要求学生具备准确表现音乐内涵的基础演奏技能，曲目安排上应以中等难度的曲子为主，风格适中、加强和铉、八度、震音、颤音、指尖等基本功的训练。程度较差的一组，学生的基本功较差或是根本没有，应以重点训练基础、培养兴趣爱好为目标。掌握基础的识谱能力和演奏方法、技巧，曲目上应选择一些短小、简单、好听又有趣的曲子。教师在给这组学生上课时，要有更多的关心、爱心和耐心，多鼓励支持、多引导，培养他们对钢琴学习的兴趣，增强他们的自信心。
3、课堂教学分层次
在授课时，可采用“分步骤、抓重点”的方法来进行，根据每一组学生的具体情况，灵活变动。
（1）理论讲解和技术示范：教师先讲曲子的理论背景、弹奏重点、难点讲清楚，然后演示实际运用的方法，示范弹奏难点。
（2）领会与练习：学生明白了曲目的要求与技能难点后，可运用自己学过的知识主动分析，同时积极联练习，通过练习进一步领会弹奏的技能与重点。
（3）检查与总结：练习后，教师要组织学生进行小组汇报表演，以检查知识和技术的掌握情况，检查的请示可以是多种多样的，比如四手联弹、合奏、各类伴奏音型的创作练习等。最后，教师应对学生的弹奏情况做整体的分析，指出存在的问题和改正的办法，为学生点明学习的道路，使学生明确以后努力的方向。集体课的会课，一直是困扰很多老师的问题，现在很多老师还是以挨个检查、单独纠正问题为主，这样做不仅教师的工作量大，而且不利于发展集体课的优势。所以在会课时要采用分层次集体会课的方法。集体会课可以采用齐奏、轮奏、独奏、接力等形式来进行，这样可以更好地调动学生的兴趣和注意力，活跃课堂的气氛，增强了集体课的群体性效应。对于学生的“共性”问题，教师可以抽取一个典型的案例，在全班进行讲解深化学生的印象。会课可以采用小型演奏会的形式，即在特定的时间、地点组织全班同学进行一次比较正式的表演。演奏的曲目是需要会课的曲目，每位同学弹一首曲子一个接一个不间断进行，每位同学即是演员又是观众，在学生弹奏的过程中教师不发言，等到全体你都弹完之后教师再根据每个人的弹奏给与指导。这种形式给学生们提供了一个时间和锻炼的舞台，丰富了他们的表演经验、段炼了胆量、增强了他们的自信心。
4、课下作业分层次
教师要根据不同小组学生的实际情况布置与其能力相适应的作品，在布置时要把学生可能出现错误的地方做全面地预示，对较难的知识点讲解清楚，重点难点要正确地给学生示范。让学生确实明白他们在课下练习的是什么、应该怎么练、练成什么样，这样才能在会课时减少“共性”错误的发生，使每个学生在有限的时间内学到更多的知识，提高效率。
5、学生评价分层次
评价学生是，不应该仅看考试成绩，还应重点参考学生的平时成绩、上课表现、练琴情况，包括学生的出勤情况、学习态度、进步幅度等。分层次评价体系要多元、发展、综合，其目的不是为了区分学生的优劣，或是贬低某些学生，而是旨在建立一个全面性、综合性的评价体系，给学生一个合理的评价。这个体系应以激励和改进为目的，使生能够认清自己的优缺点，为日后的努力指明方向。在评价各组的学生时，也要有所侧重。对于程度较差的学生，要多表扬肯定，增强它们的自信心，获得成功体验；对于程度的学生，要多以鼓励为主，指明努力的方向、使其积极奋进；对于程度较好的学生，要高标准、严要求，多激发学生的竞争心理，让学生有危机感在以后的学习中更加努力，不断追求更高的目标。
二、结束语
学前教育专业钢琴教学的模式，不能局限于传统教学的框架当中。应该顺应时代的潮流，根据学前教育领域的需要，制定针对性的教学方式，从现在看来集体化教学是最为有效的教学模式，可以来教师当中得到广泛的使用。
中专学前钢琴教育教案十篇三
对于所有的教育工作者，我们的工作核心就是不断的提升教学质量，尽我们所能为学生提供最好的教学资源。在过去的时间里，我们对钢琴这门课程给予的重视程度可能一直有所欠缺，因此现如今很多高校对于钢琴课程的教学和改革工作等还没有达到非常让人满意的效果。但是随着社会的不断进步，越来越多的用人单位要求人才是全方位发展的，掌握一门艺术对于学生的工作可能会有很大的帮助，而且做好钢琴教学的改革对于学校的整体建设也有着非常重要的作用，所以我们一定要加强和推进钢琴教学的改革和实践。钢琴教学改革的必要性不仅体现在学生身上，也同样包括老师在内。对于学生而言，钢琴学习不同于其他理论课程，在学习的过程中具有一定的定式，或者有确切的教学模式，而钢琴师一门艺术类课程，除了音乐知识理论外，更多的是个人对于音乐的理解和掌握程度，学好钢琴对于提升学生的个人能力有显著效果。况且现在的社会所需要的栋梁之才都是德智体美劳全面发展的全方位人才，钢琴的学习不仅能够为学生增加一门特长，而且能够提升学生的个人修养和气质。为了让学生们更好的融入到钢琴学习的氛围当中，钢琴教学的改革势在必行。另一方面，对于高校老师来说，推进和加强高校钢琴的教学也存在着必然性。高校的学习模式和中学的教学模式还是存在着一定的差异性，我国的中学教学一般都是灌入式的，而大学的教学一般都是引导式的。引导式教学看似简单，但其实这其中的度是很难把握的，老师既要做到引领学生进入课程，又要让学生们学会在自学的过程中不断的加强和巩固知识以及学习能力，这就需要老师拥有着更高的教学水平。钢琴教学一般都是一对一式的指导，但是随着高校的不断扩招，这种模式将来可能很难实现，这对于学生更好的掌握钢琴技能会产生挑战，同样也会对老师的教学能力造成压力。因此，在新时期下，对于老师而言，高校钢琴教学的改革也同样是必要的。
（一）培养学生正确的识谱方法
在钢琴的基础教学当中，最基本也是最重要的一个环节就是识谱训练。当老师为学生们提供一个新的作品的时候，很多学生就是按照乐谱上的音符在钢琴上弹出来，但是在作品中的节奏、分句、演奏方法和指法等方面都存在问题，甚至有些同学连乐谱中的升降号也很难做到认真识别和弹奏，这样的识谱方法，对于作品本身的展现更是无从谈起。而正确的识谱方法首先是音的辨认。音的辨认准确是正确弹奏钢琴的第一步，在键盘上把音找准，线间的位置、调号、谱号、各种记号、音区等等都应认准，学生把这几种都掌握好后，再识谱时就不会因为马虎而认错音符了。通过听想、听奏等作品中的音高来检验。再有就是节奏的辨认。形成严格的节奏习惯是学习钢琴的重要环节之一。节奏是乐曲的骨干支架，节奏和音高基本可以构成一条旋律。节奏是个笼统的概念，在钢琴曲中，音符实际是有长有短的，有时需要休止、延长等等。休止符表示孕育着活力的静默，控制着音乐的起止。通过“静”酝酿，从而使“动”更加突出，具有爆发力；反之，通过“动”的渲染，从而使“静”更加直观。在教学中使学生充分体验休止符在作品中的表现作用。
上文也提到过，我国的钢琴教学大多是一对一的教学，一对一教学对于学生而言有利也有弊。对于自身钢琴觉悟比较高的学生来说，这种教学模式往往会取得较好的结果，他们的心态是为自身而学习，为爱好而学习，这样老师能够及时的给予他们在练习过程中的指导，他们也能够有充分的时间的进行练习和揣摩，但是并不是所有的学生都有这样的音乐觉悟，他们在一些教学环节更适应集体教学。比如，在讲述钢琴的理论知识时，就可以采用集体式的教学模式，在学习新的乐谱的时候也可让学生们结合组成小组进行学习，学生之间的互相沟通可能更有助于他们对音乐作品进行理解和解读，在指法练习的时候再采取一对一的教学。这只是个简答的例子，在我们的实际教学过程中，学生群体有很多不同的特点，老师们可以根据每个学生的特点，在教学模式上灵活多变，这样不仅能够活动课堂氛围，也能够提高学生们对于课程的兴趣，让更多的同学感觉到老师上课的用心，感觉到钢琴课程不再枯燥，从而达到意想不到的教学效果。
钢琴不是我国的传统乐器，是近代从西方引进来的，我们在学习钢琴的时候练习的较多的曲子基本都是西方的名曲，老师在音乐教学的时候也是以这些为主要的教学内容。而事实上，适当的丰富钢琴课程的教学内容可能也会带来很好的教学效果。近年来，我国的民族音乐以崭新的面貌走进我们的生活当中，一些音乐节目当中也有民族歌曲、民族乐器和钢琴合作的表演，这说明钢琴虽然不是我们的本土乐器，但并不代表它不能以它为媒介发展我们的民族文化，老师在教学的时候也可以在这方面做适当的尝试，可能会带来很好的教学效果，在教学的同时还能起到弘扬民族文化的作用。除此之外，老师在重视钢琴指法练习的同时也可以把教学重点向钢琴文化上进行些许的转移，因为学生如果对钢琴文化有了更深层次的理解，在练习弹钢琴的时候就更容易读懂原作的情感，而更容易融入思考和感情。
对任何课程而言，老师的重要作用都是不言而喻的，更何况是钢琴这种充满了艺术气息的课程，老师对于钢琴文化的理解程度，老师的钢琴水平，老师的整体音乐素养都对学生起着直接作用。现在的学生大多不像过去那么死板，老师的教学水平如果还是停留在过去，很难满足90后学生的学习要求。所以，老师应该从自身的专业技能、专业素养、教学模式等多方面综合提高自身的水平。
传统的钢琴教学一般就是识谱、练习。现如今，随着计算机的飞速发展以及普及，多媒体技术等现代化的教学手段在各高校已经非常普遍，钢琴教师也应该学会利用这个便捷的教学方式来提高教学效率。在学习钢琴的过程中，欣赏大家的作品是很重要的一个环节，在网络的支持下，老师获得教学资源就变得更加便利。钢琴老师们可以根据本校的师资水平、学生水平等建立适合自己学校的“钢琴曲库”，在上课的时候就可以很方便的直接打开需要的网络资源即可，也就是真正的实现钢琴教学的“无纸化”，加上现在的学生对网络教学有更大的兴趣，因此可以大大提高教学质量。
三、结语
社会的发展速度有时候我们是难以预料的，但是教育的宗旨是不会变的，那就是我们要为祖国培养栋梁之才，而栋梁之才也一定是全面发展的人才。钢琴虽然还属于比较小众的课程，但是我们仍然要做到让钢琴教学跟随着教育改革的步伐，根据教育水平的发展而不断的做出改变和调整，把改革的计划落实到实际行动上，真正的做到为学生提供有意义、有趣味、有效率、高效率、高质量的高效钢琴课程！
中专学前钢琴教育教案十篇四
针对市场需求，高校给学前教育专业的学生开设了钢琴这门必修课。由于学生毕业后主要是从事幼儿教学工作，课程的考核难度不大，学生只要掌握钢琴的基础知识，能够进行简单的即兴演奏即可。可是仍然有许多毕业生无法达到以上要求，高校也面临学前教育专业的钢琴教学困境。
（一）学生：钢琴基础差
随着教育事业的蓬勃发展，高校纷纷扩大招生，但疯狂扩招的背后带来了生源的素质问题。大多数情况下，学前教育专业的学生都没有接受过系统的音乐教育或训练，有的甚至是零基础。这样的学生通常不认识乐谱，不知道演奏乐器，对乐理知识的敏感度和理解力也相对不足。即便有一部分学生有一定的钢琴基础，教师也很难平衡彼此之间的差异，进行特殊教学。因此，生源复杂、基础不一的问题不利于学生整体水平的提高。
（二）教师：教学理念落后
很多高校都有这样的现象：因为缺乏有关学前教育专业钢琴教学的研究，教师在进行教学时只能套用其他专业的教学方法，或者借鉴音乐学院的教学方式。可是，这样的教学模式只能从大体上对钢琴教学进行指导。毕竟钢琴教学有自身的特点，不同于文科专业重在理论，也不像理科需要培养学生严谨的思维，更没有音乐专业学院的高技能要求。所以，这样的教学理念从根本上来说是不适合高校学前教育专业钢琴教学的。
（三）课程：实践机会少
一般而言，教师在进行授课时，会从最基本的理论知识开始讲述，等学生有了相应的理论可依，再循序渐进地进行实际的演奏技巧教学。可是，根据教学大纲安排的钢琴课程都比较少，有些学校一周只有两个课时。加上又没有足够的设备提供给学生进行课后练习以弥补课堂的不足，这样下来，学生就更加难以熟练掌握演奏技巧了。
高校学前教育专业的生源钢琴基础参差不齐是在招生时不可避免的，因为他们都是通过高考考试的普通高中生，没有经过特殊的艺术培训。因此，这里所进行的有关改革分析，不涉及进校前学生的.基础能力问题，主要是就招生之后的具体钢琴教学措施进行分析。
（一）明确教学目标
很长一段时间，高校学前教育专业钢琴教学都陷入了“专业化”的误区，致力于把学生培养成专业型人才。这样的教学目标下，或许有一部分学生的钢琴技能可以和专业音乐学院的高材生媲美。可是，幼师需要的是应用型人才。也就是说，学生可以只掌握基础的钢琴演奏技巧，但是要能够进行即兴演奏，并且懂得根据幼儿的特点进行可移调的伴奏，以及简单的词曲创作。有了明确的定位，就能够有的放矢地开设钢琴课程，并且有针对性地进行基础技能培训。比如，课堂上随机弹唱幼儿歌曲，适当地进行移调伴奏或简单编创方面的训练。
（二）丰富教学形式
很大一部分学前教育专业的学生都没有音乐基础，识谱和演奏能力也不强。为了提高学生的整体钢琴水平，增强学生的就业竞争力，高校必须从整体出发，重视基础教学，同时兼顾个人差异，施以针对性教学。首先，教师要灵活地进行理论指导和训练。教师可以根据学生的能力将其分为若干个小组，对基础较弱的小组进行集中指导和训练，并进行分阶段的理论和技能考核。其次，严格规范学生的演奏方法。幼师的服务对象是幼儿，所以为了给幼儿树立一个优秀的榜样和营造良好的学习氛围，教师必须严格要求学生在坐姿、指法等方面符合规范。再次，加强个人能力培养。教师可以根据学生的学习特点，对其进行即兴演奏或自由改编等训练，使其在幼儿园的音乐课堂中能灵活运用所学知识和技能。
（三）增加实践机会
任何理论知识的普及都是为了应用到实际生活中，所以为了使学前教育专业的学生可以成为合格的幼师，高校必须增加实践的机会。这主要包括课堂中创新教学和课堂外的各种实践形式。课堂中的教学无疑是教师加强对学生的演奏训练，相比之下，课堂外的实践形式就更为多样。比如，教师可以组织学生去幼儿园进行实习或试讲，通过和幼儿面对面地接触，了解幼儿的个性特征，总结出教学工作应当注意的各种事项，避免今后工作中出现同样的问题。要注意的是，实践场地也可以是除了幼儿园的任何公共场合，只要教师可以提供或创造相应的条件，给予他们学习观摩、当众演出的机会，相信实践得来的结论远比黑板上的文字总结要深刻得多。而如果不能提供给学生校外实践演出的机会，至少学校应该完善钢琴课程有关的教学设备，使学生能够自行在课后进行实践练习。
（四）用心挑选教材
教材是否科学合理，很大程度上决定了教学质量的高低。尤其是对于钢琴教学来说，没有结构合理、构思巧妙的教材作为依托，教师很难成为学生在课堂中关注的焦点。因此，高校应当在创新教学模式的同时，选择那些实用性、趣味性强的钢琴教材。实用性主要是要根据学生基础差的特点，尽量多补充基础性的知识，让学生更好地了解钢琴结构、演奏旋律和调式等方面的内容。趣味性是通过对多元化的音乐文化的普及，培养学生的学习兴趣，提高学生学习的积极性和活跃度，也有利于摆脱传统教程中的固定化模式，开拓学生的思维，发展学生的个性。
三、结语
为了培养幼儿的审美意识，培养幼儿的身心素质，我国对幼师音乐素养和专业技能方面的要求不断提高。所以，为了满足市场的需求和高要求，高校必须进一步抓好学前教育专业教学工作，并对钢琴教学改革进行长期的探索：不断发现教学过程存在的问题，并针对这些问题改进教学方法，完善教学理念，提高教师的教学效率，提升学生的音乐水平。
中专学前钢琴教育教案十篇五
摘要：作为中职学前教育专业重要的基础课程，钢琴教学的方式方法是否有效，特别是钢琴教学的实践是否创新务实，这直接影响到中职学前教育专业学生的学习效益。适时地改革课程内容与教学形式等，可有效地提升学生的钢琴学习水平，更好地适应未来的幼儿教育工作。
关键词：中职；学前教育专业；钢琴教学；实践；有效
中职学校的学前教育是基础教育的有机组成部分，也是培养未来社会学前教育专业人才的重要途径；而在学前教育专业所开设的课程之中，钢琴教学的教育价值就在于，其以钢琴为载体的教学和通过对钢琴演奏技能或方法的培训，不断提升学生的音乐综合素质，以适应未来幼儿教育发展的实际需要。然而，现阶段中职学前教育专业的钢琴教学，大都缺乏学前教育特色；学生缺乏音乐教学实践能力，只能模仿简易儿歌配弹但不能编配左手伴奏织体，这样很难适应幼儿工作的实际需求。因此，进一步探讨中职钢琴课程的有效教学与实践问题很有必要。
2.加强钢琴教学大纲的建设。这是确保钢琴有效教学与实践的行动指南。从中职学前教育专业现有的学生特点考察来看，近年考入的学生大多文化成绩不错，但是在音乐方面尤其是在钢琴知识与能力方面的功底还很肤浅。对此制定符合专业特色的钢琴基础课教学大纲日显迫切或必要。科学与合理的钢琴基础课教学大纲的制定，既要考虑学生的心理特点，又要突出学前教育专业钢琴教学的实践性特点；既要遵循循序渐进、因材施教的教学原则，又要针对学前教育专业未来工作的特点、突出有别于普通音乐教育的学前教育专业钢琴教学特色。
3.动态地精心设计教学计划。这是确保钢琴有效教学与实践的目标任务。为此，可在第一学期安排钢琴入门基础演奏与《乐理》，培养学生钢琴基本演奏知识和弹奏的办法；在第二学期安排增加《练习曲》，以培养学生手指的灵活性及视谱能力；在第三学期安排钢琴演奏与即兴伴奏知识和幼儿歌曲，以培养学生左手伴奏织体编配能力；在第四学期安排钢琴巩固课程，培养学生左手伴奏的应用能力。同时，在幼儿园的见习教学实践，每学期必须保证在两次以上。
二、务实创新，丰富和完善钢琴教学的内容
中职学前教育专业的钢琴音乐教育，对于身处学前教育专业的学生来说，在钢琴训练过程中，有助于促使学生自身的思维想象力不断增强、促进学生在审美方面的能力不断提高、推动学生自身人格等方面的不断完善。在钢琴教学中，教师理应根据适用于幼儿教育的实用性特点组织钢琴教学，根据教学的实践性原则安排学生的见习或实习；落实钢琴教育的宗旨：加强对学生的音乐综合素质教育，大力开展对学前教育专业学生钢琴综合实践能力的锤炼；努力从钢琴教学大纲、钢琴的教学模式、钢琴教学的形式和内容等方面开展深入细致的教学研究和教学实践，以造就学前教育的实用型人才或实践型人才。
1.教材的选用和自编需要突出三个原则。其一，贴切原则：在中职音乐教学中应该注意到，大多数学生其实在音乐与演奏方面的知识和技能很少，在钢琴方面的知识和技能更是缺乏。由此看来，选用或使用钢琴教学的资料理应按照非音乐专业学生的要求进行钢琴教学，尽量降低钢琴教学的难度，所选用的钢琴曲目也要尽量采用改编后的少儿歌曲，以免因为钢琴曲目的难度而减低了学生的学习热情。其二，实用原则：中职学生特别是学前教育专业的学生，相对于将来所从事的幼儿教育工作来说，学习钢琴更多地会运用在伴奏方面。可见，在教学中应适当增加伴奏的曲目，在钢琴学习的过程中给学生多提供一些练习伴奏的机会。其三，民族原则：钢琴教师应在教授外国曲目时，适当增添一些具有民族风格的曲目，这既可以从可持续发展的角度促进学生自觉、更多地了解我国优秀的传统民族音乐，也可以借助于她们的智慧与灵巧之手来传承我国源远流长的优秀传统音乐或灿烂的传统音乐文化。
2.强化钢琴教学方法的教授。中职学前教育专业的重要任务之一就是培养幼儿教师。由于学前教育专业的学生在今后的职业取向，大多是从事幼儿教育工作，因此，她们必须认真扎实地学习钢琴演奏的基础知识，熟练地运用钢琴演奏方法。作为钢琴教师，要加强钢琴教学方法的教学或传授，要教育学生学会主动学习获取教学经验，同时需要教授学生在未来的教学实践中，如何解决在学前儿童钢琴学习教材中可能遇到的音乐与律动的编配问题或其他疑难问题，使学生熟练掌握在演奏钢琴时可能遇到的一些教法常规问题的解决方法。
3.增强即兴伴奏课程的比重。中职学前教育专业的学生未来工作的特点，决定了其学习钢琴是为了教唱小朋友儿童歌曲；要培养即兴伴奏与自弹自唱的能力。在中职钢琴教学过程中，要适当增强即兴伴奏课程的比重；根据教学对象的特点及教学的目的，从培养学生全面的钢琴技能着手，突出地加大即兴伴奏能力的培养力度。
三、励精图治，加大钢琴教学实践或见习的力度
“学以致用”、“理论联系实际”，都是中职学前教育专业钢琴教师在钢琴的教学过程中必须牢牢记住和坚决遵循并予以贯彻的原则；要努力让学生在幼儿园教学的“战争中学会战争”。
1.实施互动实践型教学模式。根据中职钢琴教师多为专业艺术院校毕业而缺乏幼儿园教学经验的特点，笔者在教学实践中总结的一点成功经验可以用来抛砖引玉：以培养“能弹会教”、“边谈边唱”的中职学前教育专业毕业生为目的，把钢琴教学与幼儿园实践教学紧密结合起来——让学生在幼儿园多次“学以致用”的见习教学中不断体验、巩固、反思、完善与提升，在互动实践型的教学模式中达到钢琴教学理论与实践的有机统一。
2.开展模拟情景实践教学或展演。为了突出教学的真实性，中职钢琴教师的教学可以模拟幼儿园音乐课的场景。由每小组选派学生模拟老师进行弹奏，其他组员扮演小朋友作律动。为学生提供仿真的职业场景，不仅可以提高学生自弹自唱的能力，也可以进一步巩固钢琴的技能。
此外，中职钢琴教师应加大多媒体教学在钢琴教学实践中的应用力度。在中职钢琴教学中，如何有效地运用现代多媒体教学手段，为中职钢琴教学实践服务的问题的解决已经日趋迫切。为此，中职钢琴教师要高度重视多媒体技术的应用，尝试建设midi学生演奏钢琴时的录音与录音回放系统，便于学生在回放中反思、在反思中进步；可以“假他山之石而攻玉”，建设电钢琴教学midi曲库；精心制作多媒体课件，增强钢琴教学的活力。
参考文献：
中专学前钢琴教育教案十篇六
提高学生钢琴演奏水平，能运用钢琴、电子琴等键盘为儿童歌曲配弹，大力提高边弹边唱的能力，提高儿童歌曲即兴伴奏的水平，发展学生的专业能力。接下来是小编为您整理的学前教育钢琴工作计划，希望对您有所帮助。
为适应面向21世纪教育改革发展的需要，紧紧围绕培养21世纪合格幼师人才的目标，立足当前，着眼未来，大力推进教学改革，坚持以就业为导向，德育为先，在做中教，做中学，大力推进行动导向任务引领的教学模式改革，激发学生的音乐兴趣，提高“钢琴配弹”的专业技能，提升专业素养，造就合格的幼儿教师。
本教材《键盘和声与即兴伴奏》根据学前教育专业发展趋势的有关精神,体现了科学性与实用性相结合的原则,突出以学生为主体,着力培养学生的自我学习能力,大胆渗透新方法,采用集体课及分级管理小组合作的教学模式,激发学生的学习兴趣.培养创新意识和能力,推动教学改革。全书共分六个项目。结合《幼儿歌曲弹唱教程》教材，选用当今幼儿园流行的幼儿歌曲为配弹练习曲目，大力提高学生边弹边唱的职业能力。
c278 279 280的学生来自各个的地方,基本上都是零基础,通过一年半的琴法学习,掌握了一些钢琴、电子琴的演奏技巧,接触了不同风格的钢琴作品.不足之处是:演奏水平有差距,少数同学的手指基本功比较差,需要不断地加强基本功练习,还有识琴谱能力较弱,都要长期进行练习,才会得到全面提高.乐理和声知识欠缺，需要从零开始学习歌曲配弹知识，边弹边唱的能力非常欠缺。
1．充分发挥音乐的美育作用，提高学生的音乐素养，陶冶高尚情操，培养学生正确的审美观。
2．培养学生热爱音乐、享受音乐的能力，提高学生的音乐水平。
3．教育学生爱惜钢琴等设施设备，培养学生安全卫生意识。
4．提高学生钢琴演奏水平，能运用钢琴、电子琴等键盘为儿童歌曲配弹，大力提高边弹边唱的能力，提高儿童歌曲即兴伴奏的水平，发展学生的专业能力。
5．培养学生吃苦耐劳，勤奋好学的良好品质。
6．培养学生善于沟通、与人协作的专业素养。
7．教育学生热爱祖国，热爱祖国的音乐艺术，热爱并献身幼教事业。
教学重点：
1.和弦基础与初步伴奏的知识及应用
2.常见歌曲伴奏音型的处理与弹奏
3.钢琴、电子琴的演奏技巧
4.幼儿歌曲的即兴弹唱
教学难点：
1.歌曲配弹的和声知识掌握
2.各种不同伴奏音型的'双手配合
3.幼儿歌曲的边弹边唱
具体措施：
1.运用多元化的教学手段，提高课堂教学质量。
2.寓教于乐，激发学生的学习兴趣。
3.丰富课堂形式，运用实训教室和多媒体教学
4.运用生动形象的比喻，创设活跃的课堂气氛
5.分层教学，做到面向全体，因材施教。
6.用归纳比较法，帮助学生发现规律，总结规律，掌握科学学习方法。
教学方法：
1.运用任务驱动法、演示法、归纳比较法、讲解法、分析法等教学方法。
2.运用现代化设备，打击乐器为课堂增添色彩。
3.面向全体学生，用循序渐进的方法，多培养学生的听力，演奏能力。
4．开展小组合作学习，提高学生弹、唱、演的能力，提高职业能力。
考核方法：理论+实操
平时成绩30+期末成绩70=考核成绩
本学期总课时 、周课时
周次 教学内容 课时
第一周大调中正三和弦的连接与应用（一）3
第二周大调中正三和弦的连接与应用（二）3
第三周和弦外音3
第四周大调中二级和弦的连接与应用3
第五周大调中六级和弦的连接与应用3
第六周小调和弦的连接与应用3
第七周乐段、乐句、终止式3
第八周幼儿园歌曲伴奏常用和弦与音型3
第九周属七和弦及终止四六和弦的应用3
第十周进行曲风格歌曲伴奏3
第十一周抒情性歌曲伴奏3
第十二周舞蹈性歌曲伴奏3
第十三周歌曲分析及民族调式和声应用3
第十四周弹、唱、演实训3
第十五周弹、唱、演实训3
第十六周弹、唱、演实训3
第十七周弹、唱、演实训3
第十八周期末检测3
第十九周
第二十周
合计54
1.学前教育资助工作计划
2.钢琴老师简历
4.钢琴中文简历写作
5.钢琴老师简历范文
6.钢琴老师简历模板
7.钢琴教师求职简历
8.钢琴中文简历写作
