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读后感可以是对书中人物、故事情节、主题等方面的思考和评价。读后感应该是文学作品与个人思考的结合，要做到客观陈述和主观感悟的平衡。6.如果你想提升自己的读后感写作水平，以下是一些不错的参考范文。
神曲的读后感篇一
神曲总体来说是是以游记为体裁。它的核心内容以宗教、政治、历史为主，科学为辅，力求塑造一个“真实的世界”。它的经典，正是让我们读者在经历一场幻梦中重新审视现实。
全诗大量的夸张与比喻，用典更是达到空前绝后。虽然过分华丽的行文有时不合当今的审美口味，但这种风格的确是神圣艺术精华。任何其他的风格的文字，都会在神曲面前显得贫血、软弱、犹豫不决。宗教固然曾一度阻碍了思想自由，却依旧是从古至今最伟大的抽象力量。作为“中世纪的最后一位诗人，新时代的最初一位诗人”，但丁，用文字诠释了神智(我这里指思想，thinking)与神力(指力量，power)。我将选取两处极富意味的象征来谈谈我的感受。
地狱第二十一篇，黑魔鬼将贪官污吏按入沸腾的沥青之中。我们应该想见将一个有知觉的灵魂压入炽热、呛人、厚重、令人窒息的浑浊半流体是多么恐怖的差事。这里，贪官污吏代表无能的恶，黑魔鬼象征强大之恶，沥青象征惩罚手段。以恶制恶，既实现了上帝的意志，又无损天使、天神的功德。可悲之处是，黑魔鬼的乐此不疲，预示着它们将永远从事这一血腥而低下的职业。同时，黑魔鬼作为地狱的狱卒，也将永远受制于耶和华——邪恶最终只是正义的奴隶。
不过，这恰恰反映了人类的追求:追求力与美，追求与上帝同在的愿景。我们人类是脆弱的，但思想——至少我们自己认为——是强大的。上帝赋予人类智慧，人类歌颂他，人类并非妄想皇宫与天庭是一类东西，而是追求与天庭相似的宫殿与国度——这，是天堂的要旨，亦是但丁的希冀，更是在这物欲横流的21世纪每一个上帝的子民应参悟的真谛。
纯洁的灵魂，贝雅特丽齐所说的“德性”，才是我们为人的基本。追求，无论宗教与主义，只要坚守三大美德:爱、信、望，便都是上帝所允许，是一个伟大的宗教、开明的君主、民众的政党所推崇的。
但丁被放逐——就像许多其他的文人墨客一样——成为了他伟大创作的重要因素。个人在百感交集之余对于真理的叩问，最终成为了人类对于存在意义的反思。我们从孔子的理想开始，一直到马克思主义，我们可以发现一切伟大的思想都是为人类的在浩瀚宇宙中寻找一条可以不断繁衍、不断进步并免于神明——或是自然——的惩罚的道路。但丁坚决反对传统基督教，但他又肯定上帝的权威——就像路德。他只是要去看、去理解、去思考三界与他们存在的意义。他自然没有真正去过。所以神曲不是圣人的传教，而是凡人对理想的世界秩序的期盼。
神曲的读后感篇二
《神曲》是文艺复兴时期的意大利诗人但丁的名作，分三部《地狱》、《炼狱》、《天堂》。他把这三部诗歌的内容描写的好似中国民间相传的十八层地狱一样。但丁将自己作为主人公，极具幻想地编写了《神曲》的故事情节。
读过《神曲》之后，我的第一感觉就是悲哀，人类的悲哀、社会的悲哀、活着的悲哀。我开始矛盾，如果有地狱就会有天堂，既然要人在死掉之后去阴间为活着所做的错事受罚，为什么天使神仙们不在他活着的时候给予明示呢？错，应该是女娲的错，她在造人的时候就不应该让人类有思维，不应该让人类有“痛觉”跟七情六欲。错的应该是宙斯，他应该在人类知道善、恶、美、丑的时候就将人类灭绝，这样也省得他在后来的日子里生气。
然后是《炼狱》，这里的灵魂们也有错，只是程度较轻或是已经悔悟，然后在这里忏悔、洗过。当洗过罪刑之后，上升到天堂。在天堂里有上帝，有天使和善良的人的灵魂。
但丁出身贵族家庭，我想这种悲观的想法是当时的社会和历史的发展造成的吧！那是一个变革的时代，经济基础和上层建筑将人们区分出等级和阶级，而资本的积累过程又将人们划分等级的过程变得更加赤裸、更加恶毒。
神曲的读后感篇三
这是一本信息量极大的书，涉及宗教、神话、历史、政权。用三部分地狱的惩戒、净界的涤罪、与天堂的开悟。大部分使用了隐喻的手法，如果不了解希腊神话与当时的历史背景想读懂这本书将是非常困难的一件事，还好这个译本下面有大量的注释。这本书读过的人有兴趣可以追《变形记》与《埃涅阿斯纪》因为文中大量提及《变形记》的内容，但丁把维吉尔视为引路人与父亲，说明但丁的作品受到了维吉尔的巨大启示。在读这本书之前读过《圣经》与《希腊神话》可能对理解大有裨益。
以上是书的介绍，与我吸收的东西无关紧要，下面的感悟，可能都是错误的，因为我并非教徒徒，也是无神论者。
我在读这本书的时候有发现：似乎信仰上帝的人都是在现世受苦的人。神曲中包含了大量的故事，但丁就是个例子，坚定又虔诚的信仰上帝，然后被暴君逐出佛罗伦萨，流亡海外。赞颂的圣罗马帝国君主进攻佛罗伦萨，通过武力达成统一，让流亡异乡的人回家。然后圣罗马帝国皇帝被佛罗伦萨的僭主与教皇组织起来的武装力量打败，没多久便去世了。
那些道德败坏，玩弄权力的皇帝与教皇在现世呼风唤雨，最后被另一股力量击败。但丁在地狱里里看见他们受折磨与惩罚，看见那些现世虔诚的受苦之人的灵魂充满力量散发光芒。
神曲的读后感篇四
恩格斯曾这样说：“封建的中世纪终结和古代新纪元的开始，是以一位大人物为标记的。这位人物就是意大利诗人但丁。”
《神曲》是但丁最巨大的作品，但丁毕生的教训包含恋情、政治、人生观、宗教观、宇宙观均反应其中。《神曲》的外壳虽然是宗教的，但诗中所写的见闻，大都以事实为题材。诗人与亡灵念叨的是国度的兴衰，听他们倾诉本人的悲苦哀怨，揭穿他们的丑行劣俗。
《神曲》共分三篇：地狱、净界、天堂，每一部分由33章组成，加上最前面的序章，全书共100章。基础情节架构看似简略：一天，但丁在森林中迷路，危急之际，罗马诗人维其略受贝亚德之拜托，率领但丁穿过地狱、净界。这段旅程中，但丁看到了有些功臣在地狱因生前不同之罪过而遭遇不同的处分，另一些罪人则在净界里尽力洗除自己的罪孽，后来贝亚德呈现，接替维其略的向导位置，在迫使但丁对自己的差错作一番告白后，亲身领导但丁游历天国，但丁最后终于见到上帝。
在但丁的笔下，《神曲》中的地狱是意大利现实情形的映射，天堂是人类幻想到达的净界，炼狱则是人类从现实走向净界时所必需阅历的苦难。但丁盼望人能意识本身的罪行，改过自新，去达到感性天堂的净界。
和很多中古文学作品一样，《神曲》除了字面的意思外，还有寓言的意。“从字面说，《神曲》的主题是逝世后灵魂的状态;从寓言上说，主题就是人凭自在意志去行善行恶，理当受到公平的赏罚。”然而但丁自己也提到“全诗和其中各局部不是为思辨而设的，而是为可能的行动而设的;假如某些章节的探讨方式是思维的方法，目标不在思辨，而在实际行为”这里断定了他写《神曲》是为了影响人的实际举动，就由于如斯因此存在强烈的政治偏向。在《地狱》、《净界》、《天堂》三篇中，诗人在作品中普遍地、深入地揭露了当时的政治和社会现实。
他一方面感慨意大利的决裂和局面凌乱，悲叹“意大利是奴隶”、“是苦难的旅舍”、“不再是各省的女主，而是一个倡寮”、“意大利各城市充斥了暴君”;他也严格谴责神圣罗马帝国皇帝卢道夫一世和阿尔伯特一世只愿在德国裁减权势，竟不来意大利行使天子的权力，“放任帝国的花园荒凉”;尤其对教会的揭露跟批评尤其尖利。他震怒地叱责教皇贩卖圣职的`罪恶，“你们的贪心使世界陷入悲惨的地步，把好人踩在脚下，把坏人选拔起来。”其代表人物就是庞尼菲斯八世，因而但丁多处揭露他的罪行，并借犯贩卖圣帜罪的教皇尼古拉三世的灵魂之口，当庞尼菲斯八世还在世时，就发布他必定要入地狱。
至于《神曲》对现实的揭露方式，个别是透过人物形象进行的。揭露者和被揭露者的对象大都是透过历史上或当代的有名人物。如用号称第一代教皇的圣彼得揭露教廷的腐朽;用法国卡佩王朝的始祖休?卡佩检举腓力四世和其它后裔的罪行;用教皇尼古拉三世揭露他自己和他的后继者庞尼菲斯八世和克力门特五世的罪行。因为但丁信任，只有通过著名的人物和事件，才干感动人心，促使改造早日实现。也因此《神曲》所塑造的各类型人物，大都性情赫然，栩栩如生，构成一座丰盛多姿的人物画廊，这在中古文学中是无与伦此的。
神曲的读后感篇五
每次看完一本书之后，没有什么语言文字的整理，总觉得缺少点什么；所以打算从现在开始，每次看完一本书都写点读后感，好歹给自己个念想吧。
我最大的收获就是，终于知道原来欧洲的中世纪，宗教是王道啊……神曲分为三部分：地狱、炼狱、天堂，一听就像是要讲点跟上帝有关的事情。里面讲了很多种罪，类似七宗罪那种。但丁根据自己的理解，将他所知道的已故名人或同时代的人安排在各个不同的地方，代表着他们犯着不同的罪，接受不同的惩罚。领导他走过前两部分的则是古罗马的一位叫维吉尔的诗人，也是但丁很钦佩的一位人物。
所以说，里面人物的安排多少也是但丁个人喜恶的表现，也是他所在党派的表现（佛罗伦萨当时分为两大党派，叫什么记不清了，反正相互之间有竞争跟迫害神马的……）。
神曲的读后感篇六
但丁神曲果然是神一般的玩意，全书洋洋洒洒的，竟然有五百八十多页之多。是作为西方继《圣经》之后的极畅销作品，旷世之作，其内涵，怕是只有真正研究西方历史方面的人才能领略其真正内涵。
诺贝尔文学奖得主大江健三郎的《读书人》里有关于作者阅读《神曲》的内容，大江健三郎阅读《神曲》，是把原文与译文一通摆上台面，对其中的语句含义进行详读，由于《神曲》的原文是以意大利文作为载体的，所以神曲使但丁毫无悬念地进入意大利世人的伟大殿堂。记不得大江健三郎看的原文版是英文还是意大利文了，总之，其阅读的方式，已经超出了普通读者阅读的范围，堪称专家级研究。在对于书中的字句进行比对的过程之中，对于某些字句的使用，译者的翻译，以及自己的观点，相互切磋着，得到更加精到的阅读体验，亦使其能够从中阅读到作者的思想，与但丁进行思想上的沟通，堪称一绝。当然，假如运用此法进行阅读，多有时候是会容易厌倦的，只有真正从中获得乐趣的人，才能坚持着将这件事进行下去。话说大江健三郎是花了三年的时间来完成这部诗篇巨著的阅读工作的，每天下午三时开始，固定在案头的阅读，三年如一日，养成了一个堪称变态的习惯。而自他十几岁开始以此法学习，致出书时的70+岁，天天如此，自成一体的习惯与毅力，令人不得不佩服!
上面讲远了。对于这本书的感觉，可能是由于以往还从未阅读过此类以诗歌为题材的作品，且书中涉及宗教神学的内容，欧洲历史的例子亦俯首皆是，阅读起来着实能够满足自己对新鲜事物的满足感。
全诗三卷，分别为《地狱》、《炼狱》和《天堂》，每卷三十三篇，加上序共一百篇。本书采用了中世纪流行的梦幻文学的形式，描写了一个幻游地狱、炼狱、天堂三界的故事。诗人描述了他在1300年复活节前的凌晨，在一片黑暗的森林中迷了路，象征淫欲、强权和贪婪的豹、狮、狼拦住了去路。正在危急关头，古罗马诗人维吉尔出现了，他受但丁青年时期所爱恋的女子俾德丽采之托前来援助。维吉尔引导但丁游历了惩罚罪孽灵魂的地狱，穿越了收容悔过灵魂的炼狱，最后由俾德丽采引导他经过了构成天堂的九重天之后，终于到达了上帝面前。这时但丁大彻大悟，他的思想已与上帝的意念融洽无间，整篇诗到此戛然而止。
但丁在游历地狱和炼狱时，遇到的不少灵魂生前都是历史上或当时的著名人物，诗篇的字里行间充满寓意，也具有很强的神学和宗教色彩。
开头阅读还是有些小不适应的，阅读到了后头，渐渐习惯了这一题材的写法，也才渐渐翻着页，跟诗人小小地交流一番。跟以往的书本不同，一首诗的段落并未十分清晰，阅读的节奏感不如有段落的文章来得自然，所以需要磨合一番才能有所适应。
全书读下来，确实如书本前面所形容那般，或许是接着书前的序言，才能引导着我坚持把这书大概阅读下来，毕竟我们的母语不是意大利语，且翻译的过程中，或多或少会有些不足，读起来似乎不多感受如书中所讲的aba,bcb,cdc诗的韵律。《神曲》通篇以格律严谨的三韵句写成。但是但丁根据民间诗歌的格律创作的，每行包含六个音步，每三行为一组，每组中第一行与第三行押韵，而第二行则与后一组的第一行、第三行押韵，也即韵脚的安排为aba、bcb、cdc…这种形式既适宜于叙述和描绘，又能用来辩驳和抨击，用它些警句也很得力。可能是因为只是初读，对于里的典故未及详读，注解也未及细读，所以算是建立的对书本的大概轮廓认识，待他日有机会，定再次细读一番。
但凡看及类似神曲书中内容的东西，都会令人很是抓狂。《第七封印》便是类似的一部电影，看完后真的相当一头雾水。看此书的第一感觉便是如此，庆幸的是，看完此书过后，大可缓解此感觉，凡是一头雾水，只不过是因为少接触罢了，看多了，也就习惯了。而且《神曲》确实是一部相当不错的读物，从中能够接触到形形色色的西方知识、历史、文化以及思想。看书的过程之中，有一个念头，神曲就是一部白日梦的故事书，其在地狱、炼狱、天堂的旅行，像极了我们熟悉的不能再熟的《西游记》!
神曲的读后感篇七
——我读《神曲·地狱篇》但丁是意大利文艺复兴时期的著名诗人，他的代表作是《神曲》。
《神曲》共分《地狱》、《炼狱》和《天堂》3个部分，分别讲述了但丁在古罗马诗人维吉尔的带领下游地狱和炼狱，在炼狱的净界山顶的地上乐园遇到但丁的情人贝阿特丽切，并和她一起升上九重天，见到上帝的一个故事。
神曲的读后感篇八
威廉。布莱克，是个神圣、无畏、单纯的诗人、孤独的先知。虽然布莱克现在被誉为伟大及独一无二的富想象力的英国诗人，但对于他，我们知道的无疑太少了，长期以来国内外对于他的译介也不多。威廉·布莱克（williamblake，1757——1827）是英国第一重要的诗人，主要诗作有诗集《永恒的福音》、《天真与经验之歌》、《先知书》、《伐拉，或四天神》等。他是一个商人的儿子，住在伦敦百特街（broadstreet）28号，由于不喜欢正统学校的压抑气氛，而没有受过正规教育。他从小就喜欢绘画和诗歌，并表现出非凡的艺术才能。后来为了家庭，他去雕版印刷作坊工作。他的一生靠绘画和雕版的劳酬清贫为生，同时从事诗歌创作并配上自己的插图出版。在同时代人眼中，威廉。布莱克是一名才华卓绝的的圣者。有人说“布莱克，你见过他一次便永远不会忘记。他的知识博大精深，他谈吐非凡，和他在一起散步就是在接受美的灵魂……他是一个不带面具的人，是那种我们在整个生命旅程中所见到的绝无仅有的人。”正是这样一个单纯的人，在不为人注目的一生中，默默地做了一次超尘绝世的内心旅行，抵达了人类精神的核心和时代苦难的深处。
布莱克一生浓厚的天启意识、艺术家的天分和丰富的人生阅历，使它的诗歌具有明显的预言性、宗教性、哲理性和艺术性特点。他对英国诗歌作出了巨大贡献，其诗作内容以神秘、宗教及象征为主要特征。他以自己独一无二的意象，为我们留下了最重要的18世纪诗集《天国与地狱的婚姻》和《天真与经验之歌》，如果说前者是为结婚后守教的人看的，那么后者更多是小学生们的新年读物，或者圣诞老人给大家的金黄色的发光玩具。布莱克构筑了我们世界的宏伟与庄严教堂的顶层，在那里，理想与现实的箴言熠熠闪光，时时为我们提醒着圣母般的洁净与肃穆。他不理会禁锢心灵的传统宗教。在《天国与地狱的婚姻》中，他预言天国与地狱的结合将成为理想的人世。
因而他赞美肉体生机勃勃的美，赞美代表力的撒旦，认为“力是唯一的生命，来自肉体，理性是力之界限或外国。力是永恒的欢乐。”这无异于一次精神价值领域的革命，他的诗歌是精神革命的圣经。他，这个见到过上帝和天使的作者，因此而成为现代精神的先知。那“光焰灼灼，燃烧在黑夜之林”的虎的形象，作为力与美的结晶正是他的精神肖像。布莱克生前默默无闻，死后亦长期倍受冷落，直到19世纪中叶之后，叶芝等人重编了他的诗集，人们才惊讶于他的纯真与深刻，重新发现了这位大师，他的作品日渐成为热点。布莱克诗歌的超验性、原始性、梦幻性以及对力与美的探求，对华滋华斯等后世诗人影响深远。布莱克一生都没有得到官方或公众的赏识。在当时人们的眼中，它是个反理性主义者、梦幻家和神秘主义者，一个远离尘世的人和偏执狂，他的作品没有受到重视。接着是他的书信和笔记的发表，他的神启式的画也逐渐普及，于是诗人与画家布莱克的地位才确立无疑。时至今日，不少批评家把布莱克列为英国文学史上与莎士比亚、华兹华斯齐名的最伟大的诗人之一。他的画开启了不重形似而重精神力量的新路，被赞誉为“英国艺术方面最重要的人物之一”。
剑桥大学菲茨威廉博物馆（fitzwilliammuseum）为布莱克开设了馆藏十分丰富的专馆；剑桥大学会有有关布莱克研究的课程。布莱克的成就及魅力由此可见一斑。正如国内一学者所断言的，对于后来者来说，布莱克是挖掘不尽的———无论从思想、象征、神话出发，还是从诗艺或绘画艺术出发。对于这样一个独特的诗人以及他的诗，只有充满敬畏的潜心阅读也许才是较恰切的选择。布莱克同时还是画家、雕刻家。他艺术的一面影响另一面。他用自己发明的方法，把写的诗和画的插图刻在铜板上，然后用这种铜板印成书页，再给它们涂色。细读布莱克的作品，我们可以发现，它们是由图像和文本结合的整体。文本不仅仅是用来说明图画，图画也不仅仅是用来表现原文。布莱克除了自写自画之外，还常常为别人的诗文作画。
神曲的读后感篇九
这自然是一部名著，可惜，应该是翻译的问题，读来并不觉得特别好。它本是一部长篇诗歌，翻译过来之后却成了记叙文，一个人讲了一段神话故事而已。不过更值得欣赏的，是书中的众多插图，画得真美！地狱中，除了诗人与他的老师，灵魂们都是赤裸裸的。画家几笔将他们勾画出来，那身体、那表情，都给人一种如临其境的亲切感。天堂之上，到处光彩夺目，每个天使都是美的化身。
既然不能把这本书当诗歌来欣赏，而当成小说实在没有多少情节，因此我只好把它当作哲学来读。特别是＂地狱篇＂，总让人想起《地藏王菩萨本愿经》。同样是讲地狱里的人生活得多么悲惨，不过中西方理解的角度略有不同。
相比较而言，＂地狱篇＂、＂炼狱篇＂和＂天堂篇＂中讲到的人物，我更喜欢＂地狱篇＂中的灵魂。因为炼狱中的灵魂所求太明显，而天堂中的灵魂已失去人性，只有困在地狱中的灵魂，与世上的人有更多相似之处。
在＂天堂篇＂中，诗人见了每一位天使都要仰视，甚至频频下跪，将人性在神性面前压得非常渺小。说真的，我很不喜欢这种感觉，因为我毕竟还生活在人间。其实地狱中的感受更适合于人类，而作者在地狱中表现出来的优越感也让人看了不舒服。
我理解的天堂和地狱，其实都是人类的内心世界。内心快乐，就是身在天堂，内心痛苦，无异困居地狱。看了这本书，我认为作者也是以这种心态来写的，他所说的天堂与地狱与我理解的相差不远。
首先第一章＂幽暗森林＂，第一句作者这样写道：＂我在人生旅途走过差不多一半时，有一天，无意间步入一座幽暗的森林中，而且迷失了方向。＂迷惘之中，举步维艰之时，遇到象征淫欲、强权和贪婪的豹、狮、狼。此时来解救他的，是他心目中最崇拜的一位诗人，而这位诗人受他已经失去的恋人所托，前来引导他游历地狱与天堂。
这个象征意义已经很明显了，人生旅途中，即将被欲望吞噬的灵魂，需要爱与诗来救助。这与我现在的心情何其相似？对爱情美好的记忆，对诗歌无尽的追求，是指引作者走上正确人生之路的两盏明灯。我觉得作者并不是在虔诚地信奉上帝，他在书中写自己被上帝选择与感召，只不过是想表现诗人的自负。而未来的方向，想信他不会完全付托给上帝来主宰。
地狱分成九圈，每圈中还分许多环，分别放置不同罪行的灵魂。每种罪行根据程度不同，所受的惩罚也不一样，越往下层惩罚越重。第一圈是无罪的灵魂，他们的错误只在于生在基督出世之前而没能受洗。这看起来很不公平，不过宗教难免有排外心理，虽然后面天堂篇中讲到，圣洁的异教徒也能进入天堂，那大概只是想让大家心理平衡一下而已。
第二圈是色欲圈，一对对陷入情=欲中的男女在狂风中无助地翻滚飘荡着，根本没法停下来。＂他们被狂风卷裹着上下翻飞，忽左忽右，有些灵魂不可避免地撞到山壁上，绝望的惨叫声与凄厉的哭声响彻山谷，让人不忍闻听。＂作者在这里思索爱的问题，他说：＂我真不知道爱情到底有什么魔力能使这么多的人甘愿为之下地狱。＂这个问题，生活在世上的人类不是也经常如此自问吗？相恋的人心中的波澜，与地狱中的狂风一样，让两颗相爱的灵魂在痛苦中煎熬，却无怨无悔。
自杀者在地狱的第七圈第二环，他们的灵魂被囚在树中，碰一下叶子与枝条都会感觉到疼痛。他们当初既然决定丢弃了自己的身体，就永远没有权利再收回来。这种写法，是想劝世人不要轻生，放弃了，再想收回难上加难，不如活着，等待死亡自己来临。
最后一圈中，有的灵魂肉体还活着，因为犯了重罪，他的肉体被魔鬼控制，灵魂却早已来到地狱中受罪。正像世间那些做过坏事的人，内心受到痛苦的折磨，早在死去之前就饱受了地狱之苦。
炼狱中的灵魂与地狱中不同，他们所犯的是可以原谅的罪过。为了能上天堂，他们心甘情愿地接受惩罚，承受重负，经历饥饿，沐浴烈火，然后喝下忘川之水，忘记所有罪恶的记忆，飞升天堂。正象世人为修炼而自愿受戒，过一种苦行僧的生活，目的只是为了升入理想的境界。
天堂也分为九层，依次为：月球天、水星天、金星天、太阳天、火星天、木星天、土星天、恒星天、水晶天。每一层的灵魂也有所不同，相同的是，他们都很快乐。不同的，是一层比一层更虔诚，更愿意侍奉上帝。作者最终见到了上帝，可是上帝究竟长得什么样，他却无法说得清楚，（）只感受到一种博大精深的爱。因为上帝无处不在，不应该有一个具体的形象，而他又是照着自己的形象造了人，说明上帝应该跟人长得一样。可是如果出现一位与人一模一样的上帝，那可就显得太不神秘了。
地狱、炼狱与天堂，都是人生，而地狱更接近人类的现实生活。被欲望纠缠里着的人类，内心时常生活在地狱中。地狱里的灵魂敢爱敢恨，比起炼狱中的苦行生活，并不见得更苦。唯一的区别是，地狱里缺少希望，而炼狱中的人随时可以升入天堂。这样一来，反倒显得地狱中的灵魂没有那么多功利心，更加可爱了。天堂上的灵魂已经不是人，他们是天使，只是美好的象征而已。人世中不一定没有这种心态，但无欲无求，或盲目追求，没有任何个人欲望的人生还有什么意义？所以，我宁愿选择生活在地狱中，把天堂当成梦想，把炼狱留给将来。
合上书，看到封底印着艺术体＂知己＂二字，下面有一句话：＂一派书香做知己＂.人类能在书中学到的东西太多了！人与人之间也有知己，但时常难以把握。而书籍永远忠诚地为我们奉献着一切，它们才是我们一生中最可靠的知己。
神曲的读后感篇十
意大利著名诗人但丁创作的《神曲》被奉为经典，代表中世纪最高文学成就。但丁生活于13世纪后叶及14世纪初，当时意大利政治分裂，教皇派和皇帝派激烈争权。但丁出身城市小贵族，从小饱读诗书、研究哲学，年轻时参加政治斗争，曾任执政官、议员，后触犯当局被判死刑并长期流亡国外不得回乡。但丁游历欧洲，看到意大利、整个欧洲及世界纷争混乱，以揭露黑暗现实，唤醒人心，探索祸乱根源，为意大利找寻政治和道德复兴之路为己任。但丁为此创作《神曲》，共100篇诗歌，含序言及《地狱》、《炼狱》和《天国》各33篇，讲述但丁本人幻游三界所见所闻，通过历史和当时重要人物在三界遭受与罪过相应惩罚及在天国庄严景象引导人们走向幸福。《神曲》以通俗意大利语写成，是文艺复兴先驱，体现人文主义色彩，开启新时代文学先河，具有承前启后的重要意义。
神曲的读后感篇十一
在我将简洁地讲一讲《神曲》中人物的命运——尽管《神曲》情节实在是没什么可读性。
阿喀琉斯是希腊的大英雄，杀敌无数；特洛伊人帕里斯以妹相许，待其至，以箭射其脚踝（唯一弱点）而死。
他被发配到地狱第一层——异教徒嘛，不算意外——但名义是因“场”。
阿喀琉斯是半人神，其母乃诸神之一，其父乃凡人。但正因为是凡人，所以阿喀琉斯才有弱点——而这是由疏忽造成的：他幼时在冥河中沐浴，其母拽其脚于水上，于是乎，看似强大的半人神拥有了神的气概、人的弱点。他的轻信源自勇气，但他的弱点是无厘头的！这正是命运的游戏，宛如受奥斯曼帝国袭击的拜占庭帝国因一扇小城门未关而致全军覆没，千年荣光扫地。
但丁谓阿喀琉斯“因恋爱而中人暗算的英雄”，我想他若地下有灵，便会“惭愧惭愧”不休。不过，有趣的是，帕里斯也被罚到这一层，这正是但丁幽默之处。两人被地狱之风吹到半空中飘荡，给沾花惹草、争风吃醋的风流子以飘零冲撞之苦，是基督教会惯用的报复刑。
生前的辉煌与死后的耻辱痛苦形成的对比，其实只是我们对于人生无常的恐惧。()但丁被流放时，想必也是满心的苍凉吧。是故，地狱乃人世的一个倒影罢了。
在净界山脚，有一个叫贝拉夸的灵魂拥有独特的心境，他必须在山门前等待与其一生等长的时间才有资格受入天堂的洗礼。于是，这懒散的灵魂便特立独行起来。他一点也不着急赶路。如此豁达，本不与基督精神相符。但这种精神却无一例外的在西方与中国可以被接受——西方的游吟诗人与东方的隐士都是秉承了这种精神。这种精神之所以被普遍接受就是因为它是一种完全的自我孤立与自我保护。无求、无畏、无为，足以使一切不幸化为平凡的崎岖，令大人物的徒劳无功黯然失色。
