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我们得到了一些心得体会以后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样能够给人努力向前的动力。我们想要好好写一篇心得体会，可是却无从下手吗？下面我给大家整理了一些心得体会范文，希望能够帮助到大家。
亿童美术培训心得体会篇一
本文目录- 美术培训心得体会
- 美术培训心得体会
很感谢在这个暑假教育局给我们安排这样的美术培训，也很感谢韩思民老师百忙之中抽出时间和我们一起探讨美术教学。这几天培训收获真的很大。三天我们培训了以下内容：
1、学习了怎样观课与议课？什么是观课与议课？怎样进行观课与议课？
2、如何授课？每位教师准备了一堂精品课。我们观课、议课。
3、交流了教学工作中存在的各种问题。
通过这样的培训，我想在今后的教学工作中对我有很大的进步和更好的提高。虽然培训的时间不是很长，但让我受益匪浅。
从去年9月份上岗，到今年6月份工作了一学年的我，接触到了新的领导，接触到了新的同事。一年的工作下来，有快乐也有烦恼。在这一年当中，我接触到的孩子是四年级的四个班和六年级的一个班的学生，中高段的学生们相对于低段来说长大了许多，和他们的课堂对话也总有意想不到的话语，和他们在一起有很多的快乐，有时会和他们开点小玩笑，课堂也活跃了起来。关于课堂，作为美术教师，我觉得只有让学生动起来，想象力才会被激发。但是有时候，小孩子管不住自己就会制造课堂混乱。有的班级孩子自控能力太差，我在这个班的课堂管理上也没了方法。想了很多的办法，确实让我很苦恼。有时会想自己到底适不适合当一名合格的人民教师。所以，我在带动课堂学习氛围方面还有待加强。
在一年的工作时间里，在教学管理方面和教学方面，都会遇到各种各样的问题。这个暑假的三天培训，在美术教学上给予了我很多的帮助。从近五年新招聘的美术教师的授课当中，都让我感觉了一个共同点---实在。每个人的教学都或多或少的不一样，正如这个世界上没有两片树叶是相同的一样。每个人的讲课都有自己鲜明的讲课特色。培训中唯一的男教师的讲课教学风格比较严谨，比较稳重。而女教师的课堂气氛相对活泼和轻松一些。每位教师都将自己的性格特色融于课堂教学之中，将自己的教学风格贯穿于美术课之中。
每位老师都是提前精心准备了自己的讲课。教学步骤清晰明了
从导入部分、民主导学、学生思考、学生动手画到学生自评互评，以及教师的点评都很认真。课程设置都非常的流畅。我觉得每位老师的课都能让人感觉到你的认真的态度，认真对待课堂，我觉得作为一名老师这点很重要。
这三天的培训，我体会到了很多：
1、一节美术课其实很简单，只要你思路清晰，把知识点讲给大家，剩下的更多的时间留给学生实践。这样才能做到以学生为主。比如四年级下册的《静物一家》，我在讲这课的时候讲的很复杂，效果也不佳。但听了张慧君老师讲的这节课，我觉得她用了彩色实物图案，磁纸，通过让学生拼摆的方式把这节课的重点拼摆景物的问题给解决了，既简单明了学生们又喜欢。很值得我学习。不需要你去想多少的教学花样，只要直接明了，吸引学生们的兴趣，学生们自己动手完成情况良好，这节课你就算成功了。
2、有时教师的课堂提问时间过多，例如:长时间地纠结在让学生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你认为某个图案代表什么意思”之类的问题上，而不是给他们更多的时间来思考、发挥想象力和真正动手做作品。我觉得应该让孩子有更多的时间去真正动手，而不是只是嘴巴上的回答。光说这样的做法对开发学生想象力和培养创造力没有任何好处。
3、培训的老师很多，但最后下来我发现美术老师做板画的老师几乎没有。我讲课结束后，韩老师指出我的不足之处，接下来的优质课讲课我做了板画，但是发现自己的简笔画基本功不是很好，黑板上的板画构图上不合理，画的不好。我想老师画得不好，学生一定不会信服于这位美术教师，所以这个暑假剩下的时间里我觉得我该在画工上再次练习、强化。
3.教师示范太完整
教师板画固然重要，但是教师过多的的示范，造成了先入为主的印象，也减少了给学生想象和创造的空间。比如：我们美术教师花费了大量的时间，在黑板上完整地画了一个狗的形状，而后的学生作业居然清一色都选择跟着老师黑板上的“样子”画“狗”。这样的示范是适得其反，教师虽然很认真，但是结果却禁锢住了他们的思维。我自己在授课过程中也存在这样的问题。暑假这个培训，和这么多的美术老师课余时间探讨了这个问题，大家都有同感。我们以后得在板画方面得注意了，板画只是引导孩子们，而不是局限于板画这幅画。我们更多的是通过这幅板画让孩子们有更多的想象力。
4、美术课堂虽然是画画，但是不管在汉上，还是言语上都非常的重要。普通话必须标准，文的笔顺必须正确。很感谢老师们为我指出错误的地方。让我今后更加注意细节的地方。
美术课的一个重要特征是使学生在美术课中陶冶情操，提高审美能力。美术是一门视觉艺术，通过本身具有的美的造型，表现生活，传递信息。老师们在新、旧经验的相互作用下学习，不是把知识强加给学生，而是引导学生在顺向迁移学习已有的知识和技能，既调动了学生的主体参与，又体现了教师的主体作用。话好，但教学中我们往往做的不好。作为一名美术教师我们应该懂得如何挖掘造型中外在美以及内在美，并将之融入到课堂教学里，使充满美感的视觉形象与洋溢着美感的课堂教学艺术浑然一体。我们需要学习的知识还很多很多。用知识来充实自己，充实学生们。
作为一名新教师，我的教育教学道路还很长很长，需要学习改进的地方还很多很多，我相信，只要有动力，就会前进。未来的道路上，我将脚踏实地，一步一步前进。
美术培训心得体会2篇 | 返回目录参加社团活动的孩子大都没有经过任何美术训练，一切都从头开始。按着往年，我都是一边在画板上示范，一遍口中念念有词地讲解，从来就觉得比较别扭：通常在解说的时候示范得不够到位，而在示范的时候又很想全心投入其中而不要分心去给孩子讲解，但我又不能不两者兼顾着。虽然别扭，但却从没有想过办法解决它，就这样一年又一年地踏着自己的脚印走着，这路自然就是一个圆形的结构——走不出去。
今年，又是如此。在这困厄中，我开始反省自己的行为——这是一种不负责任的行为，既然两者不能兼顾，就得寻找解决途径，使两者都做到完美。于是，讲解与示范分开了，我现在采用先讲解给孩子们一个整体印象，然后给孩子示范以直观感受。而讲解的内容我打印出来张贴在画室里，题目就叫做“铁梅说画”。
现在我发现，“铁梅说画”真好，一方面解决了前面提到的问题，另一方面，给孩子提供了学习的便利——孩子可以随时去了看看一提醒自己该具体怎么做。
任何一个孩子都要想做到最好，只是有时候他不知道具体该怎么做。所以，老师可以给出一个个具体的指导准则来帮助孩子做好他自己。《出类拔萃》的作者克拉克老师不就有“做好学生的51条准则”以供孩子在学习、礼仪等方面参考吗？我也可以学一学。
当然，我也跟孩子说：艺术讲究特立独行、标新立异，“铁梅说画”只是一个通常意义上的参考，你完全可以在这基础上有你独特的理解，但是，一旦你选择了独特，我就一定要听到你的理由——只要你能自圆其说并达到你所说的艺术效果，我会照单全收。
听起来前后有点相悖，但前者是给孩子指明方向，后者则是在前者的基础上给予孩子自由——审美自由。
这是我审美人生教育的一个佐例。
以下便是“铁梅说画（一）”：起稿
恭喜你，你的第一幅作品即将诞生了。
1.一般情况下，所画对象要全部画进你的画面中。
2.所画对象通常离纸的边缘保持以下距离比较合适：下3-4c，上1-2cm，左右2-3cm。（这尺寸适合4k画纸）
3.所画对象的重心通常不安排在画面的中线位置上，最佳的位置应该是黄金比例的位置。花木还要考虑叶片的朝向问题，通常花叶多的方向空的位置偏多一些。
提醒：
1.运笔：通常空心握笔比较好。细节的地方可以用写的方法握笔。
2.坐姿：腰板挺直很重要。这不仅使你的眼睛与画面之间保持最大距离，也可以使你的身材更挺拔。
3.画架：画架不是用来搁脚的，而是用来有力支撑你的画板的。
