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总结是对过去努力的肯定，也是对未来的期许和规划。总结时要将重点放在所取得的成就和经验上，以鼓励和激励自己。以下是一些总结的模板和方法，供大家参考使用。
小学美术听课心得精选篇一
随着新冠疫情的爆发，传统课堂教学受到了很大的影响，网络教育应运而生，也受到了越来越多人的关注。网络听课不仅能够解决传统课堂教学中面临的时间和地点限制，而且还能够让学生接触到更加多样化和丰富化的教学资源。我在学习美术时，也体验了网络听课的便捷，下面是我的心得体会。
美术是一种特殊的学科，它需要通过视觉理解和艺术表述形式来传达自己的思想和情感。在传统的美术课堂上，老师可能需要带领学生到实地去观察和绘画，这样会受到很多约束。但是通过网络教育，我们可以随时随地学习和体验各种美术形式，比如说画展、博物馆、艺术家的作品等等。
第二段：美术作品的多样性。
作为一名小学生，我接触到的美术作品并不是特别多，但是通过网络听课，我可以了解到更多不同种类和风格的作品，比如说绘画、雕塑、艺术装置、数字艺术、纽约现代艺术博物馆等等。这些资源的开放性和丰富性，让我的美术知识得到了很大的拓展。
第三段：美术教育的环节。
另外，美术教育作为一种特别的教育形式，经常运用较为复杂的工具和技术，比如说色彩理论、构图、色彩运用等等。在传统课堂教学中，学生有时候难以理解和领悟。但是在网络听课中，我们可以通过教育环节的介绍和演示，更好地领悟和进行学习。
第四段：网络美术教育的未来。
从现在的情况看来，网络美术教育是未来发展趋势之一。尽管面对一些技术和网络限制，但是网络美术教育的优势是不言而喻的。它能够为学生带来更加全面和多样的教育资源，同时也可以锻炼学生个人的学习能力和自主探究意识。
第五段：总结网络美术教育的收获。
通过网络美术教育的体验和学习，我受益匪浅。我了解到更加多样化的美术形式和艺术品种，体验到学习的自由和灵活性。在未来的学习生活中，我也将继续通过网络教育来探索和学习各种学科和知识，更好地拓展视野和实现自我发展。
小学美术听课心得精选篇二
小学美术是培养学生审美能力和创造力的重要课程。近日，我参观了一节小学美术课，为期一小时的课程令我受益匪浅。
第二段：课堂互动。
这节美术课上，我看到了许多鲜活的互动。老师首先展示了一幅名画，并带领学生们去品味和感受画中的艺术元素和思想。学生们积极参与到讨论中，提出了自己的见解和感受。这样的互动让学生们的思维得到了开拓和拓展。
第三段：实践创作。
在课堂的第二部分，老师带领学生们进行了实践创作。每位学生都拿到了一个纸板和一支画笔，他们用自己的想象力创作起来。老师耐心地指导他们选择颜色、描绘内容，并给予他们艺术上的指导。学生们用心去完成自己的作品，从中体会到了创作的乐趣和挑战。
第四段：班级展示。
在课程的最后，学生们将自己的作品展示给了全班同学。大家围绕着每一位同学的作品，交流想法和感受。通过这个过程，学生们不仅能够学会欣赏别人的作品，而且也能够感受到分享和交流的快乐。班级展示让学生们在开放的环境中展示自己的创意，激发了他们的自信心。
第五段：结语。
通过这节美术课，我不仅看到了学生们的艺术天赋和创造力的潜力，而且也看到了老师的专业水平和对学生的耐心和关爱。美术课不仅培养了学生的审美能力和创造力，而且也促进了学生的情感交流和团队意识。听课心得让我更加坚定了培养学生全面发展和思维能力的重要性。
小学美术听课心得精选篇三
小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。下面是有小学老师美术听课。
欢迎参阅。
通过这阶段的听课活动，我真的收获很多。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。
这阶段的听课活动让我了解了引人注目的。
开场白。
很重要，作为一个老师大概要怎样去备课，怎样去吸引学生，一个好的导入可以让学生集中注意力，产生学习兴趣，觉得美术课有趣，就会带给学生一种身心的愉快，比较喜欢盼望上这个课程，也可以减轻同学们在其他课程的压力，课程导入好的老师，能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛非常强烈，互动效果也好，要怎样体现学生的主体性，如何提高了自主学习的意识，培养学生发散性的创新思维，以及交流与合作的能力，同时体验和感受生活环境的能力加强!这些都是作为一个老师备课该想到的问题!还有一点比较重要的是教学设计适合学生，贴近生活，贴近社会，在课堂上老师不是以讲为主，而是以师生对话为主要的学习方式，让让学生尽可能的参与到学习过程当中，教学源于课本但又不局限于课本，能使学生学的有趣和轻松，听了这堂课让我心里那块石头低了好多，也有了一定的的心理准备!
我认为上好美术课应该要注意以下几点。
一、注重培养学生良好的观察和探究习惯。
在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。我在听第三册的《会变的线条》一课时，教师结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种线条，从线条中去感受写生画的内涵及特征，以探究为主，让学生探究线条的变化，不刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以肯定为主。
二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力。
传统美术教育多是围绕“看画”或“临画”为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。如我听第一册《太阳》时，教师让大家尽量敞开心扉，大胆想象，大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切。这里的大胆想象最为重要，想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的太阳五彩缤纷，五花八门，内容丰富。
在低年级美术教学中，小学生不容易想象创造出富有自己想法的画面，这是他们长期模仿而产生的结果，下笔程式化，思维过程化，不是自己观察想象加工主动创造出来的画，而是不动脑筋的记忆结果，因此，针对这种情况就要动脑让学生去思维去想象，例如：通过投影录像示范画，出外写生，还有把绘画步骤编成儿歌活泼生动又容易记忆。调动小学生作画兴趣和积极性，使他们自觉主动地去表现所想反映的内容，使学生心情抒畅，激发创作欲望，并对他们的作品及时予以表扬，使他们增强创作信心。例如：在《古代城堡》的教学中，主要是要求大家巧想利用身边的废旧材料来制作城堡，陈老师出示他的示范的作品，而且利用废旧可乐瓶做成的成品让学生欣赏，活跃学生的思维，拓宽思维让学生展开想象，然后让学生完成自己的作品，完成可以放在展台上让大家观赏，这样学生制作认真、积极，作品形式多样，内容新颖，极富创造性。
三、注重调动学生综合学习的积极性。
素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。在听《棋牌乐——棋篇》的教学中，为了让学生运用学过的绘画及工艺制作知识技能，设计制作有创意的飞行棋，在教学安排上，教师特意让学生准备诸如语文、数学、英语的一些复习题，充分发挥自己的个性意识，使学生完成有创意的飞行棋，从而也更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性，在完成美术作业的基础上，学生用自己设计制作的飞行棋愉快的游戏，既巩固了知识，又愉悦了心情，达到了双赢的效果。
音乐具有强烈的情绪感染作用，能调动人的情绪反映。在美术课中相应地引用音乐教育，将更好地辅助教学。如在欣赏课中，我们一边听音乐，一边欣赏古典名画，如痴如醉的乐曲无形牵引我们的思想进入画境，感染画中的精神，画中的韵律，更强烈地激发感情，提高审美能力和审美情趣。
五、注重对学生学习评价。
在教学中，教师也特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。
美术为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。
一堂小小的美术课，渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱，美术教师在课上既教书又育人，他们就像伟大的母亲一样。教学活动是一种情感的互动过程，不是机械的教师教，学生学的过程，而是一种充满情意的交流过程，充满浓郁的情感色彩。没有感情的课堂是失败的课堂，而且感情是双方面的，要求学生有情感，教师首先要有丰富的情感，对学生充满深厚的爱，理解学生，尊重学生，关爱学生。
教学真的是用心、用脑的大胆实践过程。教学生，重在培养学生良好的学习习惯，良好的学习品行。课堂教学重在课堂常规与教学目标的有效完成。要想实现这样的目标，关键在于提升自身专业素质和综合素质，在每一个教学环节中多动脑筋，多实践，多反思，大胆用新的教学理念去指导实践。教师示范也是把双刃剑。教学示范固然很重要，但有的教师上课时太依赖于示范，依然是一本书一支粉笔这样“空对空”对学生说教，使原先情趣盎然艺术感染力很强的内容被讲得干巴巴的，枯燥得没有一点“味道”，光示范没有积极正确的引导，那只能让学生变成井底之蛙了。学生的想象力创造力没有激发，只好照老师那样依样画葫芦，所画的内容千篇一律，没有个性，没有创造。这确实是我们美术教学的悲哀了。
怎样将学到的体会感受运用到自己的课堂教学中，我将会在今后的课堂教学中不断探索，使得美术教学更加生动，更具感染力。
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。就美术课课堂教学方法及评价我注重了以下几方面：
一、让学生想画，激发创造欲望。
要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。
1、展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。
在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。
2、创设情境，激发兴趣。
美术的内容在身边随处可见，训练中我根据不同的内容或采用学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。
二、让学生敢画，勇于表现自我个性。
对学生来说.美术创作有着一定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严重束缚学生的创造意识，绘画中的勇于表现自我，从某种意义方法上说就是一种成功。因此，教师要设法消除学生的胆怯心理，帮助他们增强创作的勇气与自信心。在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣，引导他们积极的进行学习和探索，培养勇于探索的精神、大胆创造的精神。教师在教学中还要注意发挥成功的激励作用。
1、提倡标新立异，鼓励学生的创新意识。
在学生创作中，教师要善于发现每个学生各自的才能，引导他们把创新的意识表现在纸上;课堂教学中，我经常喜欢提问学生，及时了解他们的构思想法，引导他们将之表现在创作中。评价时，尽量地在学生作品中找闪光点，加以表扬，使他们有一种成功感。切不可以用成人的眼光去判别一张画的优劣，以免使学生的心理上产生阴影，形成绘画障碍。
2、必要的技法训练，强调基础知识。
在绘画的过程中，决不能毫无目的地放任学生自由发展。那样会使他们盲目地在原有基础重复不前。讲授必要的技法，如画面的安排、人物的动作、物品的特征表现等美术基础造型知识是不可忽视。学生只有掌握一定的技法手段，才能初步体验到创造成功的快乐，而且能增强他们的自信，从而放胆去画，去表现自我个性。
三、让学生会画，体验创作成功的乐趣。
在绘画活动中，学生只是表现出想画、敢画，还是远远不够的，因为这些还不是创作的最终目的。因此，教师要加以正确的引导，帮助他们实现创作成功的目标。
1、观察力的培养。
观察在绘画中是极为重要的，没有它作为画画的基础，就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为观察对象。而明确的观察任务、正确的观察方法、良好的观察习惯等都能逐步提高学生的观察能力。在观察写生的过程中，不断积累素材，储存了大量的形象，为创作活动出成效奠定了基础。
2、启发富于想象的构想。
爱好想象是学生的天性。教学中，我常常提出问题并给学生思考想象的空间，启发加强想象的丰富性，集中想象的方向性;或用形象的语言描述，激发他们的表象形成;或用可视的形象资料及联系学习、生活中的具体活动进行直观式的启发，帮助他们拓宽思路，提高画面的生动程度。
注重培养学生良好的观察和探究习惯在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。，以探究为主，让学生探究线条的变化，不要刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以肯定为主。注重培养学生发散思维和丰富的想像力传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。让学生尽量敞开心扉，大胆想象，大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切。这里的大胆想象最为重要，想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的天空五彩缤纷，五花八门，内容丰富。注重调动学生综合学习的积极性素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。要更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性，在完成美术作业的基础上，学生用自己设计制作的飞行棋愉快的游戏，既巩固了知识，又愉悦了心情，达到了双赢的效果。
四、注重对学生学习评价在教学中，我也特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，我因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。
总而言之，在以后的学习生活中不断地总结经验，学会运用更多、更好的教学方法，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。
最近听了吕老师执教的《色彩的装饰》一课，从内容和形式上都很新颖，能够抓住小学生的基本心理。从吕老师备课、准备教具来看，都进行了精心的安排与设计;从教学过程来看，通过多样灵活的教学活动与教学形式，来引导与指导学生积极参与活动，思路清晰，形式新颖，环环相扣，层层递进，学习目标比较明确。本节课的亮点主要有以下几点：
首先，能够抓住美术学科的特点大量的观看图片导入，在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里，为整堂课的集中进行提供了一个前提保障。
其次，在新授部分，为了使学生明确色彩知识通过色相环讲解复习旧知学会运用色彩知识美化生活，运用色彩知识画一幅好看的画，用了对比讲授法与演示法，而且让学生亲自动手涂一涂，一步一步，层层递进，从强烈对比色，到柔和对比色的配合，最后到可以利用少量其他颜色共同构成一幅画，使学生的思路渐渐清晰。
再次，丰富有效的教具，使每个学生都能参与进来，并且极大的展示了教师的基本功。在教具的使用上，不但能够在课前做足了准备，为学生准备了详细的范例，而且能够在课堂上灵活应用，随机应变，为学生进行当场演示，使每个学生都能从视觉与过程上有所收获。
由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个美术老师对美术教育的认识是不同的，因此，我在赏评这节课的时候，认为本节课也相应的存在一点遗憾，教师应该选择一至两幅学生的作品来进行指导性评价，一则可以使学生了解绘画的方向，二则更接近学生的绘画水平，使他们更容易找到基点。然后，在学生进行合作的初始阶段，教师为了营造一定的氛围，选择了用音乐进行辅助，这是一个很好的途径，但是音乐是否应该选择稍微舒缓一点的，尽量不要使用会使学生听后过于兴奋的音乐，否则容易导致整个课堂纪律混乱。最后，在评价作品的时候，应该选择丰富并且符合学生自身特点的语言进行评价，在评价的时候不宜过于笼统，应该使学生自评与互评相结合，让学生在评价的过程中发现问题，并努力寻找到解决的办法。
总之，吕老师的这课让我感受到另外一种美术教学的新颖形式，给了我很多的启示与自我反省的机会，对我改善今后的教学将是一个很大的推动。
小学美术听课心得精选篇四
小学美术课是我最期待的一堂课，因为我热爱绘画和创作。每当老师拿出色彩斑斓的颜料和美丽的画笔，我的心情就变得格外兴奋。这次上美术课，我们学习了关于色彩的知识和技巧，我对此非常期待。听着老师讲解，我感受到了色彩的神奇和力量。我心中涌动着无限的创作欲望，翘首以待着下一堂课。
第二段：学到的知识与技能。
在这节美术课上，老师向我们生动地讲解了色彩理论，例如：冷色调和暖色调的区别，原色与次色的概念，以及它们的运用方法。老师还特意带来了颜料板和调色盘，向我们展示了一些基本的颜色混合技巧。我们用一些基本的颜色作为基础，通过调色盘的组合，创造出更多丰富多彩的颜色。我练习了很多次，才最终掌握了颜色的搭配和调配技巧。
第三段：动手实践的愉悦。
在学习完基本的色彩知识后，我们开始了动手实践环节。老师带来了许多美丽的花瓶和鲜花图片，要求我们用各种颜色去描绘。我挑选了一朵红色的玫瑰花，用红色和白色的颜料将它画在了纸上。在绘画过程中，我发现颜色的运用可以营造出不同的氛围和情绪，比如红色代表热情和喜悦，而白色则代表纯洁和清新。在绘画的过程中，我感受到了色彩的魔力和表达的乐趣。
第四段：收获与体会。
通过这节美术课的学习，我不仅学到了色彩的基本知识和技巧，更是增强了我的观察力和创造力。我以前很少注意到身边的颜色，而现在，我开始关注和品味周围的色彩。我认识到颜色可以影响人们的情绪和感受，它们在生活中扮演着非常重要的角色。我还学会了运用不同的颜色来表达自己的心情和想法，通过绘画来展示和传达自己的内心世界。这种艺术创作的体验让我愈发地热爱美术课。
第五段：展望未来。
这堂美术课让我更加热爱绘画和艺术，也激发了我进一步学习的欲望。我决心要在美术方面更加努力，提高自己的绘画水平。我要多读一些美术书籍，多参加美术培训班，不断积累和学习新的绘画技巧和知识。希望将来能够在美术方面有所成就，用画笔创造出更多美丽的作品，为人们带来欢乐和触动。我相信，在美术的世界里，我会找到属于自己的闪耀光芒。
通过这节小学美术课，我不仅学到了知识和技能，更是感受到了色彩的魅力和艺术的意义。我期待着未来的美术课，希望能够通过绘画创作，表达自己的情感和思想。我相信，在美术的道路上，我将不断追求更高的境界，并且享受这个过程。
小学美术听课心得精选篇五
第一段：美术课的重要性与线上听课的背景介绍（200字）。
美术是一门重要的学科，它不仅能培养孩子们的艺术才能，还能提高他们的创造力和审美能力。然而，由于各种原因，学校停课，我们无法像往常一样去上美术课。第一次线上听美术课，我对此倍感兴奋和期待。在线上听课，我可以进入老师精彩的讲解之中，还可以与同学们互动交流，这让我对美术课产生了新的期待。
线上听课有很多优点。首先，我们可以在家中听课，无需长途奔波去学校。这样，我们可以节省很多时间和精力。其次，线上课堂具有灵活性。如果我们有其他安排，可以根据自己的时间来安排上课，这对于我这样一个忙碌的学生来说特别适合。另外，在线上课堂中，老师可以通过多媒体展示图画、影片等，使我们更直观地理解和学习美术知识。这些优点使线上听美术课成为了一种新的学习方式。
线上听课也存在一些挑战。首先是技术问题。有时候我上课的网络会出现问题，导致视频卡顿或者无法链接等情况。其次是课堂纪律的问题。在家里上课，我难免会分散精力，比如玩手机、看电视等。这导致有时我无法专心听课，错过了一些重要的内容。最后是互动交流的问题。线上课堂上，老师和同学之间的交流变得困难，我无法及时向老师提问或和同学们讨论问题。这些挑战需要我逐渐适应和克服。
尽管线上听课存在一些挑战，但我对美术线上听课的体验却是积极的。首先，线上课程的内容丰富多样，老师会通过图像、视频等方式让我们更好地了解美术知识。我甚至可以在课后随时回看录像，深入学习。其次，线上课堂中的互动环节，让我和同学们有了一种“虚拟相聚”的感觉。我们可以在聊天室中交流，分享自己的作品和想法。这让我觉得即使不能在一起上课，我们依然可以在美术课上相互学习和成长。此外，线上听课的便捷性和灵活性也让我充分感受到美术课带给我乐趣和启发。
美术线上听课的意义在于帮助我们在特殊时期继续学习和成长。线上听课的经历也让我们更好地适应了新的学习方式，提高了我们的学习能力和自主学习的能力。我相信，这段经历将成为我学习生涯中宝贵的财富。未来，无论是线下还是线上，我都会继续努力学习美术知识，不断提高自己的艺术水平。我也期待着与同学们再次相聚，一起创作和分享我们的美术作品，以展示我们的创造力和才华。
总结（100字）。
美术线上听课是一种新的学习方式，尽管存在一些挑战，但也给我们带来了新的机会和收获。通过线上听课，我更好地理解了美术知识，发现了自己的兴趣和潜力。我相信，在老师的指导下，我将成为一名优秀的美术学生，并继续享受美术带给我的乐趣和启发。
小学美术听课心得精选篇六
随着互联网和科技的飞速发展，线上教育逐渐成为人们学习的新方式。对于小学生来说，线上美术课不仅可以拓宽视野，还可以提高学习兴趣和动手能力。近日，我通过参与线上美术听课，深刻体会到了线上学习的优势和心得体会。
首先，线上美术课节省了很多时间和精力。由于疫情的原因，我不得不在家上课，不再需要通勤的时间让我有更多的课程选择。而且，线上课程以视频和图片为主，可以随时观看和重温。这篇文章的200个词目前已经完成了20%，大约还需要写到960个左右。
其次，线上美术课提供了更多的学习资源。通过电脑或平板电脑上的课程平台，我可以随时接触到丰富的学习资料，包括美术作品欣赏、历史文化知识等等。这些学习资源使我更加全面地了解和学习美术知识。
值得一提的是，线上美术课注重培养学生的创造力和动手能力。在线上课程中，老师会布置一些动手实践的作业，引导我们用手来实际操作和练习。通过这样的方式，我能够更好地锻炼自己的动手能力，培养自己的创造力。
再次，通过线上美术课的学习，我与老师和同学们之间的交流也更加方便。在线上课程中，我可以随时通过聊天软件与老师和同学们进行互动交流。这不仅提高了学习效果，还增强了我们之间的团队合作能力。
最后，线上美术课给我带来了更多的自主学习的机会。在课堂上，老师会给我们一些自主学习的时间，引导我们通过在线的学习资源自主地进行学习和探索。这样的学习方式培养了我独立思考和自主学习的能力。
总结一下，线上美术课为我提供了更加丰富多样的学习资源，提高了我的学习效果和创造力。通过参与线上美术课，我深刻体会到了线上学习的优势和心得体会。相信随着科技的不断进步，线上教育将会越来越普及，成为我们学习的新方式。
小学美术听课心得精选篇七
从教育的角度看，美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。然而由于各种原因，目前人们对美术课程的重视还远远没有达到应有的程度。美术课在中小学课程中，依然处于弱势地位。认清这一点，有助于我们制定切合实际的美术课程标准。理想的美术课程应该尽量使每个学生积极参与美术学习，并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展，而不是制定一个所有学生必须达到的硬性标准，并用一种统一的尺度来衡量学生的发展水平。适逢区教育局组织本次美术教学优质课活动，我有幸参加了此次活动，聆听了几位老师的精彩讲课，我感觉受益匪浅。
平老师讲授的是《象形文字的联想》一课。象形文字，是人类祖先通过描募实物形状而发明的古文字，它不但有固定的读法，而且是一幅幅有趣的图画。本课教材以“学生与文字文化”为切入点，让学生在了解一些有趣的象形文字的同时，体会汉字丰富的形象内涵，激发民族自豪感，对传统文化产生兴趣。教学时，应提供学生“探究、理解、想象”的空间，激发学生探究问题的兴趣。这节课体现了本单元综合运用点、线、面、色来进行平面制作的要求，培养他们的想象能力和创造能力，从而提高学生对图形的表意能力。
听完平老师的这节课，我发现我要学的东西还真是多，教师要有一桶水，才给得发学生一杯水，呵呵，神奇的象形文字，看来我不得不“爱”上你啦!
在教学上，也有许多值的学习的地方，如课前的师生交流，材料准备，课件的准备等。
通过此次学习，对我以后的教学求进，有非常大的帮助!
小学美术听课心得精选篇八
“做个好老师”是许多老师一生所追求的目标，也是我成为老师后最先接触到的话语，“做个好老师”也就成为了我的目标。自踏入教育这个岗位以来，我始终以认真踏实的态度来对待我的工作，以“师德”规范自己的教育教学工作，以“当个好老师”作为自己工作的座右铭来要求自己，现将一学期的工作总结如下：
在思想上，我以积极向上的思想，不断地鼓励自己，批判自己，时常以“当个好老师”的目标来反思自己，及自己的能力一步一步向一个好老师靠近。首先，严格要求自己，在学生面前注重自身的师表形象。“育人”是教学的基本，作为教师要想教育好学生的品德问题，最重要的就是以身作则，管理好自身的行为方式，在生活中潜移默化的教育学生。其次，端正自身的工作态度。积极、主动、勤恳的对待学校的每一份工作，责任心较强，乐于接受学校布置的各项工作，并将其做到。最后，认真参加政治学习，提高自己的思想觉悟。
在教学上，我谨记“做个好老师”的工作目标，上课前会认真钻研教材，对教材的基本思想、基本概念，每句话、每个字都弄清楚，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑，能运用自如，知道应补充哪些资料，怎样才能教好。然后根据这些，调整好上课的学习内容。
我任教2、3年级的美术课，两个年级虽然相邻，但是二年级与三年级的学生有着很大的区别，二年级的学生纪律性差，注意力不集中，但对于画画有着很大的兴趣。为了让二年级的美术课程充满更多的乐趣，让孩子们上好课，我选择了一笔一笔的教学生来画，从基础开始，每一个形状有几条线组成，每一个物体由几个形状组成，这样的方法虽然能保证每一个学生都能画好一幅画，学生却没了主动性，当我放手让他们自己试着画时，总是吵吵着画不了，画出来的画总是让人不可直视，但是不可否认的是，他们自我创作的过程中，总会加上或多或少的想象力，这样的画才有了活力。学生们的绘画主动性无疑将是我下个学期应该注意的问题。
三年级的美术课程与二年级相比，欣赏课明显增多，他们开始接触三原色的应用，接触各种生活中的艺术，接触了中国的传统艺术。而我根据课本的内容，适当的增加了一些独特的绘画主题，让学生接触更多地绘画方法，例如“游乐园”的主题，教学生们画旋转木马，我从马的画法一点点教起，学生们都迫不及待的学着画马，画完后甚至给自己的马起了名字。
课堂上，我做到一个老师应尽的责任，组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意，使其保持相对稳定性，同时，激发学生的情感，创造良好的课堂气氛，课堂语言简洁明了，课堂提问面向全体学生，注意引发学生学美术的兴趣，课堂上讲课与画画相结合。
对待学生，拿出一颗真心、一颗爱心、一颗责任心出来，从赞美着手，所有的人都渴望得到别人的理解和尊重，所以，和学生交谈时，多多表扬他们，对他的处境、想法表示深刻的理解和尊重，还有在批评学生之前，先谈谈自己工作的不足。热爱学生，平等的对待每一个学生，让他们都感受到老师的关心，良好的师生关系促进了学生的学习。
美术兴趣社团是我这个学期工作的另一个重点，校园的社团活动丰富了我们的业余生活，也为所有人提供了展示自我能力与发挥创造力的舞台。这个学期，美术社团活动我们开了四个课程，我和樊晶晶老师共同负责3-6年级的动漫人物的绘画课，以及手工课。经过一学期的教学，学生对动漫有了一定的的认识和了解，在发展兴趣的基础上，学生了解了人物的基本动态和神态，也明白了人的“三庭五眼”指的什么。
这个学期的结束意味着下个学期的到来，20__年，我希望成为一个好老师，并且在各方面加强自己的能力，爱学生，有责任，让学生喜欢，同时称赞的好老师。
教学，是一曲爱的奉献，我们的生命会因奉献而精彩，因开拓而闪亮，因耕耘而芬芳，因奋斗而更美丽。
小学美术听课心得精选篇九
作为一名小学美术老师，我深知教育需要与时俱进，随着互联网技术的不断升级，网络教育也得到了迅猛的发展。因此，在教学过程中，我不断地探索如何将网络资源与实际教学相结合，提高大家的学习效率，让学生在线上也能够享受到优质的美术教育。最近，我参加了一场美术网络听课活动，带给我了深刻的思考与领悟，因此，本文将从五个方面对我的美术网络听课心得体会进行分享。
一、资源丰富，教学更广阔。
美术网络听课是一种新型的教育模式，这种模式不受时间、地点限制，始终提供着丰富的内容与各种类型的课程。它的教学资源包括教师的讲解、多媒体课件、影像资料等一系列的资源，丰富了学生的视野，让他们接触到更多的学习方式。同时，这样的教育方式也拓宽了学生的学习渠道，让他们能够找到自己喜欢的图片素材和教学视频，切实提高了学习效率，达到了资源共享与精益求精的目的。
二、课程灵活，学习更自由。
美术网络听课的特色在于，它可以根据不同的教学需求，为学生量身定制不同的课程安排，以便学生能够更好的自主选择和安排学习时间。无论是课堂教学还是在线教学，都可以因材施教，贴心考虑学生的年龄、能力及兴趣，从而使学生“自由掌握”学习进度，深度细节讲解，让每个学生都能够以最佳状态参与学习，真正做到学以致用。
三、教学环境升级，思维拓展更广。
美术网络听课的另一个显著特点就是教学环境的升级，通过网络教学，老师可以随时随地地给学生上课，将丰富新颖的思想与优质的资源传递给学生。匆忙与疏漏的情况大大减少，所有课程的准确率和及时性也大大提高了。这样的教学环境，让学生在课堂上有机会积极参与并发表自己的想法，在冷静谈论中拓展思维，光彩发展，更好地提高自己的修养和素养。
四、学习方式升级，视觉体验更佳。
美术网络听课将传统的教学方式升级了，通过多媒体、影像的展示方式，使得学习方式更加生动、形象化，使学生在接受知识的同时更好的进行情境的模拟，从而提高学习效率。同时，多媒体展示还可以使老师能够更好的传达一份想法，从而使学生能够在视觉上获得更好的感受，内化后自然深度记忆。
五、学习效果升级，思考更深刻。
与传统的课堂教学相比，美术网络听课更加注重学生的思考能力，更善于激发学生的思考欲望，从而使他们的学习效果更好，思考更深刻。在美术网络课堂上，学生不仅能够听到老师的讲解，同时还能碰到更多的问题和思考，这种思考和进一步的深入了解，是实现学生独立思考和自主发展的前提条件。
总之，美术网络听课为教育带来了更加灵活翻新、丰富多彩的教学体验。在这个新型的教学模式下，学生们可以更加深入的体验到美术之道，自我学习能力也将极大地得到提升。随着网络技术的不断进步，未来的教育，将会更加注重学生个性化和思维的发展，让学生真正实现担当未来的责任和成为未来社会的中坚力量！
小学美术听课心得精选篇十
20_年11月18日我有幸参加了在合肥市南门小学进行的美术优质课评比暨观摩会。在这短短一天的时间里，我认真观摩了;两位优秀教师的课，她们的课堂教学风格各有千秋，每一位老师都以自己的特色诠释着美术课堂教学，聆听不同年级的课，收获颇多，下面就谈谈我的一些心得体会：
一、善于营造和谐的课堂氛围。
学生是教学活动的主题，在美术教学中，学生的主体作用，应该是主动地参与美术课堂，在动手过程中体验美术的乐趣。;合肥市南门小学的陈纳老师执教的是二年级自编美术课堂内容《疯狂动物城》，整堂课下来给人一种酣畅淋漓，自然无比的感受。首先陈纳老师给人的印象是十分亲切和随和的，在课堂开始以刚刚上映的一部动画片《疯狂动物城》导入，引起学生的共鸣。然后多媒体课件展示部分动物的特征，让学生猜猜看是那种动物，这样的教学设计充分的调动了学生的思考与回忆并积极发言。接下来的内容很自然的过渡到用超级黏土做出的动物形象，并且展示各种图片与现实生活中小动物们进行比较，仔细寻找之间的区别。接着展示超级黏土做的卡通小猪踢足球的小动画，引导学生学习用超级黏土做卡通动物形象。
在这节美术课中应用到了很先进的教学技术——电子书包。这是以台式电脑，白板，局域网和平板电脑之间的连接才可以展现出来的。每位学生也有一个平板电脑，通过老师给的权限可以点击资源包进行自我学习，这样的优点是学生可以随意返回观看，暂停，其目的是让每位学生可根据自己的需求进行视屏观看学习。当代小学生对于电子产品的使用能很快的摸索透彻，通过资源包的学习内容学生可以用软件做简易动画，并且全程拍照上传制作的过程以及最后的作品。
二、美术要贴近生活。
美术源自生活，又美化着生活，美术提高了人的审美能力，所以在美术中需要构建生活化的美术教学情景，使教学内容更贴近学生的生活经验，让学生学会将美术知识运用到生活当中，体会到美术就在自己身边。
来自鱼米之乡的王鱼燕子老师的《剪纸手帕》就是将传统节日里的剪纸艺术作为向孩子们展示和宣传的例子。王鱼燕老师的课堂导入非常巧妙，因为是来自外校的老师，她首先像同学们自我介绍，用剪刀和剪纸先是剪出鱼儿的形状，再剪出一排可爱的小燕子，介绍了自己的姓名同时也让学生直观的感觉到了剪纸艺术的趣味性，激发了学生的好奇心。接下来运用多媒体课件列举剪纸符号，有水滴形，月牙形，爱心形……边说边做实物剪纸示范，引导学生动手去做，让学生根据之前的学习内容自己剪一剪，组合各种剪纸符号，每位学生的作品都各不相同，各有特点。老师将学生做的优秀作品粘贴在黑板上以示鼓励，然后进行下一阶段的内容学习，仔细观察传统剪纸造型里的剪纸符号，可以想象成人身体的一些部分以及其他事物的组成部件，深化传统艺术与现代艺术的相融合，阐述艺术来源于生活，其最终造型高于生活。学生在老师的指引下又一次展开联想与想象，用手中的剪刀创造美。
三、有效的评价。
这次听课给我印象深刻的还有教师对学生的评价，首先老师们的评价都是客观公正的，不再是为了评价而评价，教师的评价语言丰富，不再是单一的“你真棒”，“你真聪明”而是采用多元化评价，顾及到每位学生对美术的个性化理解，让学生在自我肯定中获取自信。正如新课标的核心理念说到：一切为了每一个学生的发展;关注每一位学生的成长，关注学生的情绪生活和情感体验，关注学生的道德及人格养成。作为新课程的重要组成部分，教师对学生的评价应起到指引、提高的作用。
通过这次听课活动，我收获很多。两位老师的水平很高，风格炯异，两节课都有很多值得我学习借鉴的东西。教学真的是用心、用脑的大胆实践过程。教学生，重在培养学生良好的学习习惯，良好的学习品行。课堂教学重在课堂常规与教学目标的有效完成。以后的教学中我将继续努力，向两位教师学习。提升自身专业素质和综合素质，在每一个教学环节中多动脑筋，多实践，多反思，大胆创新去指导实践。
