一键复制
范文为教学中作为模范的文章，也常常用来指写作的模板。常常用于文秘写作的参考，也可以作为演讲材料编写前的参考。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧
古诗教学课后反思词汇教学课后反思篇一
《暮江吟》《题西林壁》《雪梅》三首古诗有共同之处，又有不同的侧重点，站在不同的角度描写不同的事物。而古诗教学更重要的是在了解古诗大意的基础上熟读成诵，并懂得一定的人生哲理。
1、教学效果（思效）。
古诗教学一直以来都是不好把握的，很多古诗学生早已是背得朗朗上口，但是对于其中的寓意学生又是极难掌握的，把握不好便会将课上得枯燥乏味，所以我试着用创设情境的方式来引导学生。如何指导学生读出古诗的韵味，这也是古诗教学的重难点。
古诗中有些语句不好理解，比如“不识庐山真面目，只缘身在此山中”这句诗的内在含义。我告诉学生一个道理：“要想认识事物的本质，必须全面客观地把握、冷静地分析，才能不被局部现象所迷惑。”也就是我们常说的一句俗语：“当局者迷，旁观者清。”让学生结合自己的生活实际来讨论，懂得今后应如何从不同角度看问题。
还有“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”也需要引导学生联系实际理解“尺有所短寸有所长”的道理。
2、教学收获（思得）。
（1）古诗词学习以“读”为本。在整个教学环节中，教师能够做到放手让学生主动参与学习活动，启发学生领读，充分尊重了学生的已有经验，注重了资源开发。在理解重点词句的基础上，抓住“读”的根本，结合古诗情境美的特点，积极创设情境，丰富学生的情感体验，促进学生理解感悟。然后让学生反复吟诵，感悟诗句的意境，培养读书能力，激发阅读兴趣。写字环节中若是能够到学生身边单独指导的话会更好。
（2）抓住关键词语加深古诗的理解。比如启发学生抓住“铺”“瑟瑟”等关键词，以及“珍珠”“弓”形象的比喻，“涧、瑟”的字形和字义的理解；比如“可怜”一词的理解；比如“一道残阳铺水中”的“铺”的巧妙之处，以点带面“牵一发而动全身”，从而保留了古诗的整体美，放手给学生自读感悟的个性空间。
（3）尊重学生的诵读意愿。课上我给足学生时间，放开手脚尽是让学生独立练读，而不是课堂上那种整齐划一的齐读，达到熟读成诵，培养他们对古诗句的语感，把古诗的语言纳入自己的语言中来。
3、不足之处（思失）。
古诗教学说起来简单，但是在教学过程中还是出现了很多的问题。例如，很多的问题可能并没有符合年级学生的领悟水平。最大的不足就是课堂局限于三首古诗的学习，没有进行适当的拓展延伸。古诗的理解不能仅仅局限于这一首诗，而应该联系相关资料，拓展大量相关古诗词，横向纵向联系起来体会“处处皆学问”的道理。
4、改进措施（思改）。
诗中有画，画中有诗。以后再学习古诗，要引导学生借助想象，引导学生感受意境美。在记忆表象的基础上，充分发挥“想象”的作用，还原再现诗中描绘的场景，使学生进入诗境，解决因古诗时空跨越度大而给小学生带来的学习困难。
古诗教学课后反思词汇教学课后反思篇二
我国是一个诗的国度，同时又是一个非常重视“诗教”的国度。特别是在对待少儿教育的问题上，古代的蒙学就非常重视诗歌教学，发挥诗的教化作用，编出了《千家诗》、《神童诗》等广为流传的诗歌教材，并积累了很多成功的教育经验，形成了一个优良的传统。在《全日制义务教育语文课程标准（实验稿）》指导下编写出的新课程语文教材，秉承我国语文教育的优良传统，将古诗教学作为阅读教学的重要组成部分，并提出了具体的教学要求和诵读标准。孔子曰：“不读诗，无以言”。在传统的古诗教学过程中，人们一直沿着这样一种教学的模式：释题目——解难字——译全篇——说情感——齐背诵。
诗中有画，画中有情，诗歌是艺术创造的结晶，它追求的是情景交融的美妙意境。要让学生领悟这妙不可言的意境美，是古诗教学的重点和难点。解决这个重点，突破这个难点，靠的是语文教师在古诗教学过程中多样化的教学形式。
中国的文学创作历来讲究一个“情”字。“情者文之经”“情动而辞发”“为情造文”等等阐述都表明“情”是“文”的命脉。小学语文教材正是“情景交融”的产物。只要老师在教学过程中引导学生去感去体验，学生情感的波纹会渐渐地涌动起来。儿童在学习语文的过程中怎么会从“入情”到“动情”呢？儿童情感的产生是与儿童的认识紧密联系在一起的。具体说，在学习语文的过程中，儿童的情感与他们对教材的认识相联。而作者的情感是寓寄于他们描绘的对象之中的。因此，重要的一环，就是让学生去认识，去感受教材寓寄情感的形象。儿童是通过形象去认识世界的。没有形象的感受，就没有情感。所以情境教学法主张“强化感受，淡化分析”道理也在此。文学巨匠巴尔扎克就说过“作家必须看见所有要描写的对象。”这种“看见”并非亲眼目睹，这是意象的感受，是“仿佛看见”了。这“仿佛看见”虽不甚分明，却是动态中的，是活生生的，虽比不上照相式的“看见”清晰，却更为丰富、更为贴近儿童，而且留有宽阔的想象余地。
李吉林认为观察情境符合儿童的心理特点（激发兴趣）、思维特点（从直观的形象思维向抽象的逻辑思维发展）、和儿童学习语言的特点（观察的客体与辞语相应联系，相互沟通，情境教学成为丰富词汇，发展语言的途径）。
《语文课程标准》中指出，阅读是学生个性化的行为。阅读反映着学生个性心理的行为，由于每个学生生活积淀不同，文化底蕴不同，审美情趣不同，审美的结果也就不会相同。有一位名人说得很好：正是儿童承袭了人类最初的诗性性格，他们智慧既指向眼睛所看到的地方，也指向心灵看到的地方。进行古诗文的教学，教师不能以自己独白式的分析来代替学生的阅读实践，一定要珍视学生独特的感受，让学生在积极、主动的思维活动和情感活动中加深对诗意的理解，从而受到情感的熏陶和思想的启迪。学生们吟诵诗文，抑扬顿挫，韵味无穷，不仅可以感受汉语言文字的音律美、意境美、形象美，还可以广泛地积累语言，受到健康情感的熏陶与感染。
古诗教学不能就诗教诗，教师要勇于把语文课堂的触角伸向更广阔的天地，也就是学生的生活和大自然。要和学生一道开发和生成开放、富有活力的语文课程。
古诗教学课后反思词汇教学课后反思篇三
在小学高年级所有的教学中，我就觉得古诗是很难教的，短短的几句诗要深入的挖掘、拓展开来，让学生去体会、感悟，实在是太难了。平时也很少听到古诗这样的公开课，（今年12月5日在外国语学校听了易艳平老师的一节《清平乐村居》，她这节课主要要通过多种形式让学生从读并结合想象理解意思，学生学的很投入，课堂气氛也很好，课后我在想，这样上古诗词，学生考试时能行吗？）新课程下的古诗课堂，不提倡原本的逐字逐句的翻译，要求让学生在朗读的基础上去自主感悟，达到一种无痕的教学效果。说归说，可做起来实在是难。
记得有一次我校潘校长来推门听课，正好我上古诗《望天门山》，各位老师在听了我的课后，对一些方面做了一定的肯定，让我从理论到了实践，对古诗教学也有了一定的目标。特别是大家指出了教学中的'一些不足，让我从中受益匪浅。
首先，让我知道了每一个教学环节的设计都要为自己的教学服务。在课堂开始导入古诗《望天门山》时，我是复习的形式导入，让学生背一些描写祖国大好河山的诗句，继而引入要学的课文，然后介绍古诗的作者以及写作的背景，介绍背景时一笔带过，如果我能以图片或其他的形式让学生去了解这样一种场景，那么就会在不知不觉中为下面的教学做了一个铺垫，学生就更好的体会感情。
其次，对诗歌的理解上，学生一直停留在浅层次，上这首诗时我是这样让学生理解诗意的，让学生先读准这一句，要求读出节奏，再让学生找出这一句中你认为难理解的字或词借助注释或查找资料理解，实在解决不了的，师生合作解决，我只是引导学生从表面上理解，而我没有适当的去引导他们向深层次挖掘从而使学生没有完全的理解诗意，读的效果也就没有我想象中的那么好。对于诗中“中断”、“出”、“回”等一些重点字词，孩子们都能够大体的理解。在教学中，教师可结合古诗设计一些问题，这些问题都可以在课堂中帮助学生更好的理解诗意，体会感情。
总之，我认为古诗的教学分可以下几步进行：
1、介绍写作背景以及诗中提到的一些知识点。
3、设计一些有助学生理解诗意的问题。
4、总结出一些行之有效的学法。
古诗教学课后反思词汇教学课后反思篇四
前两天读了王松舟《诗意语文》，很受启发，我发现我爱上了语文，也找到了自己的不足——自己的语文素养、底蕴有待提高、自己的语文课堂没有魅力、自己对教材的解读不够深入，所以我决定本学期开始挑战自己的语文课堂，——古诗教学。我在细读文本《游园不值》，因没有整理好就想了《春日》。感觉今天的教学效果很好，学生很喜欢，我上的也很轻松。
1、没有在单纯的”解释”古诗
古诗的美是读出来的，是悟出来的，是品出来的。但在品中理解了词语、诗句的意思。如万紫千红：你看到了什么样的画面，学生展开想象的翅膀，在建立意象的基础上理解了词语，我们联系朱自清的《春》，结合李叔同的《游春》诗句拓展学生的理解。
2、指导学生“吟”诗，不再是读诗
古诗本来是吟的、诵的，课学生很好能投入进去，看了窦桂梅的《游园不值》教学视频后，我才发现语文教师必须带着学生吟咏古诗词。我学着窦桂梅老师的样子根据平仄的规律指导学生吟诗（当然做的不好），但学生很喜欢，看着学生摇头晃脑，自吟自赏的表情内心有说不出的高兴。
3、牵一发动全身，找到读诗的切入点”寻“
古诗不能串讲，但还要在品读中理解诗意，走进诗的意境。课前我想是抓住作者的感受切入，还是抓住”寻“的景色切入？没有全面的理解，学生的感受无处生发，可又不能串讲。最后我决定从”寻“字切入文本的阅读。一个寻，你寻到了什么？学生的思维被带到了文本，：无边光景、一时新、万紫千红、春风、胜日。学生寻到后，引导学生建立意象，由万紫千红想到百花齐放、想到朱自清、李叔同，由春风想到“春风拂面杨柳风”，由一时新想到很多很多……学生在诗的字里行间穿行，补充了字里行间的空白之处。学生建立意象的同时解决了词语的理解问题，享受着春光。然后又一个问题“作者的心情怎样”，孩子们再一次走进文本，走进字里行间，品读，把自己真正的置身于当时的场景。不再是单调的理解。
4、读出诗背后的含义“劝学诗”
走进作者，我们会发现作者不可能有机会到“泗水滨”去“寻芳”，从字面上看，这首诗好像是写游春观感，但细究寻芳的地点是泗水之滨，而此地在宋南渡时早被金人侵占。朱熹未曾北上，当然不可能在泗水之滨游春吟赏。其实诗中的“泗水”是暗指孔门，因为春秋时孔子曾在洙、泗之间弦歌讲学，教授弟子。因此所谓“寻芳”即是指求圣人之道。“万紫千红”喻孔学的丰富多彩。诗人将圣人之道比作催发生机、点染万物的.春风。这其实是一首寓理趣于形象之中的哲理诗。
5、古诗教学课前热身“词语句子对对碰”使学生们走进春天
一节课的容量有多大，至少不单单是一篇课文。授课之前我们从春字组词到说四字词语到说诗句，学生的思维之门被打开，在文字间游玩的同时走进了春天。
古诗、语文教学可以很有趣，只是很多时候我们把乐趣“挤”走了。
古诗教学课后反思词汇教学课后反思篇五
理解诗的大意可以一下画面提出这样几个问题：
让学生能根据画面有自己个性的理解、感悟、收获，让孩子能有自己的语言。
朗读诗句：“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”想象画面。同桌演一演。
想象诗外之境。诗人看到杏花村会怎么做呢？
提炼总结学法：刚才我们是如何学习古诗的？（板书：读古诗、想画面、悟诗情）学生们运用所学方法，自学三四句，效果很好，同时也为今后自主的学习古诗提供了利剑。
2、“断魂”如何理解呢？有作“失意落魄”解。认为清明雨多，细密令人失魂落魄，表达诗人渴望安宁的思想感情。有作“消魂畅快”解。认为“断魂”是游兴的一种反衬，说明行人即使欲断魂也不愿还家。
让学生在改编的三言诗、五言诗等中再次感受诗的不同魅力与意境；让孩子自编几言诗，读各种诗，体悟生情。
1、相信孩子：给孩子给中平台。让孩子多说、让孩子到舞台表演、让孩子拉长语句吟诵等，让孩子充分展示自己。
2、及时评价：这首诗是你改编的！他俩用表演的方法表达了自己对这句诗的理解！通过教师的肯定，让孩子觉得自己是多么棒，学习多么快乐！
古诗教学课后反思词汇教学课后反思篇六
1.在教学诗句时，我首先找出诗句中关键和难理解的字词，扫平障碍，继而再理解诗句就非常容易了。
2.古诗朗读同样也要读出感情和抑扬顿挫。除了老师示范，我还利用本课现成的朗读磁带让学生连听几遍，示范效果挺好。再让学生进行朗读，朗读的效果的确好多了，真还有些古人吟诗的味道呢！其次老师还在古诗释义的基础上再加以联想和想象，另配上悦耳的轻音乐朗读给学生听，让学生边听边体会诗中的意境，这样既能把学生带到美好的境界之中，又为学生后面能顺利改写古诗作了良好的铺垫，起到了一举两得的作用。
3.以前教学古诗大多采用串讲形式，这里且不谈它的效果如何，至少我以为采用启发式教学，让学生在课堂上多思维活动，自主合作，带着问题，由浅入深地学习理解诗句，更有利于培养学生思维和解决问题的能力。
本课的教学还存在以下问题：
1.学生不能直接释题，还得逐词理解后才能释题。这是四年级的第一首古诗教学，也算是学习古诗的起步，学生理解诗句的方法还要加强。应以解词串句法作为理解古诗文意思的主要方法。
2.课堂部分在以学生为主体这一点做得还不够，不自觉地以教师为主，应让“教师为导，学生为主体”成为习惯。
古诗教学课后反思词汇教学课后反思篇七
《暮江吟》《题西林壁》《雪梅》三首古诗有共同之处，又有不同的侧重点，站在不同的角度描写不同的事物。而古诗教学更重要的是在了解古诗大意的基础上熟读成诵，并懂得一定的人生哲理。
古诗教学一直以来都是不好把握的，很多古诗学生早已是背得朗朗上口，但是对于其中的寓意学生又是极难掌握的，把握不好便会将课上得枯燥乏味，所以我试着用创设情境的方式来引导学生。如何指导学生读出古诗的韵味，这也是古诗教学的重难点。
古诗中有些语句不好理解，比如“不识庐山真面目，只缘身在此山中”这句诗的内在含义。我告诉学生一个道理：“要想认识事物的本质，必须全面客观地把握、冷静地分析，才能不被局部现象所迷惑。”也就是我们常说的一句俗语：“当局者迷，旁观者清。”让学生结合自己的生活实际来讨论，懂得今后应如何从不同角度看问题。
还有“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”也需要引导学生联系实际理解“尺有所短寸有所长”的道理。
（1）古诗词学习以“读”为本。在整个教学环节中，教师能够做到放手让学生主动参与学习活动，启发学生领读，充分尊重了学生的已有经验，注重了资源开发。在理解重点词句的基础上，抓住“读”的根本，结合古诗情境美的特点，积极创设情境，丰富学生的情感体验，促进学生理解感悟。然后让学生反复吟诵，感悟诗句的意境，培养读书能力，激发阅读兴趣。写字环节中若是能够到学生身边单独指导的话会更好。
（2）抓住关键词语加深古诗的理解。比如启发学生抓住“铺”“瑟瑟”等关键词，以及“珍珠”“弓”形象的比喻，“涧、瑟”的字形和字义的理解；比如“可怜”一词的理解；比如“一道残阳铺水中”的“铺”的巧妙之处，以点带面“牵一发而动全身”，从而保留了古诗的整体美，放手给学生自读感悟的个性空间。
（3）尊重学生的诵读意愿。课上我给足学生时间，放开手脚尽是让学生独立练读，而不是课堂上那种整齐划一的齐读，达到熟读成诵，培养他们对古诗句的语感，把古诗的语言纳入自己的语言中来。
古诗教学说起来简单，但是在教学过程中还是出现了很多的问题。例如，很多的问题可能并没有符合年级学生的领悟水平。最大的不足就是课堂局限于三首古诗的学习，没有进行适当的拓展延伸。古诗的理解不能仅仅局限于这一首诗，而应该联系相关资料，拓展大量相关古诗词，横向纵向联系起来体会“处处皆学问”的道理。
诗中有画，画中有诗。以后再学习古诗，要引导学生借助想象，引导学生感受意境美。在记忆表象的基础上，充分发挥“想象”的作用，还原再现诗中描绘的场景，使学生进入诗境，解决因古诗时空跨越度大而给小学生带来的学习困难。
古诗教学课后反思词汇教学课后反思篇八
古人云：“七分诗三分读”，可见在学习古诗时朗读是多么重要。吟诵古诗不但可以提高学生的联想、想象能力，还能增加其艺术修养。因此，在古诗教学中要重视反复朗读，让学生读得琅琅上口。
1、借助历史，使学生正确、深刻地理解诗意。
在唐宋浩瀚的诗海中，有大量的古诗是诗人对当时社会状况所产生的一种心声，及对人生遭遇的一种感慨。在教学过程中，必须要在了解创作背景后，才能对诗意有全面、正确地领悟。有了一定的历史知识，我们便可以正确理解到“山外青山楼外楼”，并不是南宋的繁华景象，而是苟且偷安的证据；“西湖歌舞”并不是升平气象，而是亡国之音；“游人醉”并不是对太平盛世的陶醉，而是乐不思蜀的醉生梦死之态。教师如能恰如其分地引导学生搜集资料，适当补充一些与诗歌有关的历史知识，可以帮助学生消除一些由时代造成的隔阂，还可锻炼学生课外积累能力和自学能力。学生学习古诗时，是有历史的“东风”可借的。
2、围绕重点词句展开分析。
大部分诗，它的内容是围绕一个词或一句话展开的，这就是诗中的重点词句，这些词句往往是诗人思想感情的一个集中点，抓住重点词句有利于理清全诗的思路及诗人所要表现的思想。例如在教学古诗《送孟浩然之广陵》中，体会作者的感情是教学的难点。学生通过分析理解词语的意思，想象李白所描写的情景，想象李白站在江边有多久才能看到孤帆远景碧空尽的情景？李白为什么站在江边那么久？他在想什么？学生了解了诗人所描写的意境，体会到诗人与老朋友分别时的依依不舍之情。这样描绘了诗歌的“境”，点出了诗人的“情”，学生的想象自然会进入诗歌的意境，和诗人的感情产生共鸣。
我国古代有许多优秀的诗歌都充满了诗情画意，古诗的教学，一定要将学生领入诗的意境，体验诗人的感情，诗情画意地教古诗，教出古诗的诗情画意。如：教学杜甫的《江畔独步寻花》（黄四娘家花满蹊）一诗时，我引导学生在充分理解每一句诗意的同时，把诗句变成一幅优美的风景画，让他们自己动手绘出一幅彩画，使他们在体验创作乐趣的同时，从中受到美的熏陶。在学生动手绘图以后，我再引导学生演一演“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”中的蝶和莺，让画面在学生面前立体化起来、活起来；学生在扮演诗中角色的时候，充分调动了已有的知识和生活经验，把诗句没有绘出而生活中有的声音动态想象出来，极大地丰富了画面，也成功体验了诗的意境。
古诗教学中既要充分体现学生为主体，也要重视教师的主导作用。教师对诗歌有充分地理解，才能有力地驾驭全诗，才能正确引导学生掌握诗中“有生命的东西”，才能给学生一个充分施展主动性的天地。教材入选的古诗多根据小学生的年龄特点和学习程度而选定，容易理解接受的五言或七言绝句居多。但唐宋毕竟是遥远的过去，在社会环境、生活特点，语言习惯等方面与现在存在着一定的差异，学生这方面知识的欠缺，造成了学习古诗的障碍，这就要求教师对唐宋诗歌的特点，诗人的生平及文学风格，特定的历史背景要有所了解，这将有利于古诗教学的顺利进行。
譬如，了解唐诗“以情景为主，即叙事说理，亦寓于情景之中，出以唱叹含蓄”，宋诗是唐诗的延续，它侧重于“运思造境，炼句琢字，皆剥去数层，透过数层”，并“以清奇生新深隽瘦劲为尚”的特点，则有利于在研究唐宋诗教学时有所侧重，有的放矢；了解历史，了解诗人，则有利于把握诗歌的情感动脉；掌握古诗的语言特点，则有利于扫清教学过程中的语言障碍。
