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作为一名老师，常常要根据教学需要编写教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。既然教案这么重要，那到底该怎么写一篇优质的教案呢？下面是小编带来的优秀教案范文，希望大家能够喜欢!
再别康桥教案设计课时篇一
徐志摩短暂而丰富的人生经历和情感历程与他对诗歌的美学追求有着密切的联系，也与本诗所表达的情感息息相关。徐志摩在他人心目中的地位与康桥在徐志摩心目中的地位具有某种相似性。引导学生理解徐志摩一方面有助于加深诗境的理解，同样也能发现康桥情结在诗中的隐喻意义。
本诗所采用的意象典雅柔美，极富传统文化内涵，由此营造出的意境鲜明优美，让人陶醉。在教学过程中教师引导学生注意领会意象的特殊内涵，品味意境中蕴含着的诗人情感。
作为一首送别诗，本诗可以与古典诗歌的送别诗在告别对象、告别时的情感、告别时的氛围等方面构成对比，在对比鉴赏中领会本诗独特的艺术魅力。
再别康桥教案设计课时篇二
1、基础知识目标：了解新文人诗内涵。
2、思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。
3、能力培养目标：新诗的欣赏方法。
新诗的鉴赏。
诗的欣赏方法。
诵读欣赏。
2课时。
（一）导入新课：
1、大家有没有看过《人间四月天》？能不能介绍一下。（它有哪些内容，徐志摩是怎样一个人？）
在中国，有钱往往意味着为所欲为，意味着挥霍无度，所以中国多的是有钱人但缺少的是贵族。真正贵族出身的人举止与其他人是不一样的，更有教养，更亲近艺术而远离金钱。所以中国的社会风气要想好转，要想变成受人尊敬的国家，必须有自己的贵族群落，在西方，贵族影响着整个社会风尚。东欧巨变之后，俄罗斯一度陷入困境，人民生活非常困难，但在和中国接壤的俄罗斯小城，人们看到的却是井然有序，彬彬有礼，（与中国的抢购风对照）照样进歌剧院，照样看书，这，就是文化的作用。
古人有一句话：温饱足而知礼仪。马斯洛有一个需要层次论，满足口舌之欲是人最起码的追求，在温饱与安全感得到满足后，人还有归属的需要，还有尊严的需要，自我实现的需要。只为了追求生理需要，有人称之为“猪栏的理想”，人还应该有更高层次的追求。有时候，在庸俗与高尚之间，在堕落与追求之间，我们必须有所选择。
所以，我觉得，每一个人都应该竭力培养自己的贵族气质。这种贵族气质不是傲慢，而是谦逊，不是粗野，而是文明，不是放荡不羁，而是遵守规则。流氓大亨黄金荣大热天把衣服从小到下扣得紧紧的，为什么？他不想做流氓了，想要做绅士。泰坦尼克号上的那些绅士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊严，把生机留给老人与妇女，而乐队也照样在庄严地演奏，这就是绅士。比如我希望陈文思同学以后是以自身的魅力，内在的修养去吸引别人眼球，而不是靠大声说话引人注意。
老师补充介绍徐志摩。这个新诗坛的美男子，竟成了北平少女界的“大众情人”。
（二）讲授新课。
1、朗读指导、
（1）现在大家先听一首歌曲。然后自己在下面读一遍。呆会儿哪个同学给大家读一遍。
徐志摩是属于新月派的，新月派主张三美，建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。自自己读，然后体会三美。
一个同学读，另一个同学评。如此反复。
（2）第一节应该怎么来断句？应该怎样来读？
（3）这里还有一个问题，为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。
前面讲过调整语序的作用，一个是强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。（竹林里：某某某到此一游）
彩梦——寻梦——梦醒
关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为悄悄，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。轻轻则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。
放朗诵带，同学们体会。
2、内容研讨。
意象分析：
（1）金柳。
为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。
（2）青荇。
在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
（3）唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。
其他可能出现的问题：
第六节：为什么诗人不能放歌？因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。
怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。又如贫穷，达则兼济天下，穷则独善其身）
再别康桥教案设计课时篇三
1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。
2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。
3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。
教学重点：新诗的鉴赏。 分析理解诗人独具特色的意象选择。
教学难点 ：诗的欣赏方法。
教学方法：诵读欣赏法 问答法
一、 导入 。
上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由离别这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。
(学生思考，发言。)
刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。
关于别的诗歌 ：
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》)
劝君更尽一杯酒 ，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)
莫愁前路无 知己，天下谁人不识君! (高适《别董大》)
师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁?
答：徐志摩别康桥
师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的别呢?我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分?我们来了解康桥与徐志摩。
(请同学看题目，你获得了哪些信息?
──引导学生借助诗歌的题目、作者、注释等内容，提取对理解诗歌有帮助的信息。
生1：这是和康桥的第二次告别。
生2：别而又别，说明对康桥充满着眷恋，不忍离去。
生(全体稍作思考后，部分同学回答)：对剑桥生活的留恋。
师：对。但我纠正第一个同学的说法，这是徐志摩第三次告别康桥。第一次是1922年，徐志摩从剑桥进修回国，留下了长诗《康桥，再会罢》，第二次是1926年，第二次旅游该国后，留下了著名的散文《我所知道的康桥》，第三次是1928年，诗人第三次旅游英国，怀着激动喜悦的心情谁也不通知地去看他康桥的英国朋友。可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中的中国海上，思绪不能自禁，留下了著名诗篇《再别康桥》。)
二、 作者及背景简介 (同学先讲，老师补充)
徐志摩(18961931)，浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。
胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。
三、学生齐读。
四、整体构思与思路
1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情?
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是西天的云彩。
3、明明是再别康桥为何只说作别西天的云彩?
借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。
启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢?照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是云彩， 意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。
五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。
指名一名同学单独朗读。(带着感情的)
教师评价：读的很美，为什么呢?因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是三美音乐美、绘画美、建筑美。(音乐美是指在韵律方面给人的美;绘画美是指描写的内容方面给人的美;建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。)而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
㈠音乐美。
明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做回环往复，在诗经中就叫做复沓。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。(板书：回环往复)
2、韵律和谐。
启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有?(有)
②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。
③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。(板书：韵律和谐)
3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。
㈡建筑美。
1、 同学们看这首诗一共有几节?(7)
2、每一节有几行?(4。显得很匀称)(板书：节的匀称)
3、每一行的字数是不是都一样的?(不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。)(板书：句的整齐)
㈢学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。
六、绘画美。
㈠找出意象。
1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩?
河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。
2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。
㈡金柳。
因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。
2、如果不是金柳，而是苍松翠柏，那么还能不能说是新娘，为什么?
不能。因为金柳才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。
3、为什么不说朝阳中的新娘?
夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。
夕阳中的新娘带着忧愁?新娘?忧愁?
不是新娘带着忧愁，是离别反正我觉得夕阳中的新娘好。
朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。
4、为什么要选择柳树而不是其他的树?难道是康桥边只有柳树?
不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如客舍轻轻柳色新(王维《送元二使安西》)而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。
在我的心头荡漾，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。
㈢青荇。
1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。
2、青荇在水底招摇用了什么手法?
拟人，表达了油油青草的多情可爱。 招摇的意思本来是故意张大声势，引人注意。招摇撞骗中的招摇就是这个意思。这里的意思应该是招手摇摆，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊!
在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。
㈣清泉。
1、 我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法?
就是把清泉比成虹。
2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦?
美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。
㈤绘画美。
上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如 荡漾招摇揉碎沉淀， 使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。 更增添了画面的美感。
七、品味五、六节。
1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗?
不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。(两个词：放歌/沉默)
2、第五节作者情不自禁在星辉斑斓里放歌。在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。
3、但是诗人放歌了吗?(没有。) 你怎么看出来的?(但我不能放歌。)
4、我为什么不能放歌呢?
但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。
5、怎么理解悄悄是别离的笙萧一语?
笙萧是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把悄悄比作别离的笙箫，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。沉默是今晚的康桥一句也有类似的审美效果。
康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。
八、品味第一节和第七节。
轻轻地脚步轻。
唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使作别\一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。
3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。
表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。
5、最后一节为什么又不说轻轻的而又变成悄悄的?
避免重复
那怎么不是其他的，如静静的慢慢的默默的?
受上节影响，悄悄~~今晚的康桥而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。
九、课外拓展。
所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。
沙扬娜拉
赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁
沙场娜拉! (全班同学齐读)
1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。
2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。一低头的温柔与水莲花不胜凉风的娇羞，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。
3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。。
4、大家看看这一句：甜蜜的忧愁，忧愁怎么会是甜蜜的呢?
甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。
5、这首诗是谁别谁?(诗人别日本女郎)
日本女郎的名字是什么?(沙扬娜拉)
她的名字还有其他的意思吗?
沙扬娜拉是迄今为止对日语再见一词最美丽的翻译。沙扬娜拉既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。
十、布置作业：背诵诗歌。
附：板书设计
音乐美韵律和谐，回环往复
新格律诗 建筑美节的匀称，句的整齐
绘画美金柳，青荇，清泉
副板书： 云中鹤、南湖、诗哲 新月派
金柳 (比喻) 新娘
绘画美 青荇 (拟人) 招摇
清泉 (暗喻) 虹
副板书：轻轻地悄悄地
再别康桥教案设计课时篇四
1， 感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2， 学会新诗的鉴赏方法。
a， 通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
b， 通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
诗人独具特色的意象选择；
《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。
教学手段：多媒体教学。
课时安排：一课时。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
（二），从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
b，学生讨论这些意象的选择有什么作用？
明确：
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的'情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
（三），从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
1， 绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
a， 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
b， 音节和谐，节奏感强。
c， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）
本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
1、对这首诗的解说，不恰当的一项是（ ）
a． 开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。
b． 第二至四节，诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆荫下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景，抒发眷恋之情。
c． 第五、六两节，诗人的情绪由舒缓转向激昂，想“在星辉斑斓里放歌”；但接着跌落回离别的现实，两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。
d． 最末一节，以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”，而且与首节遥相呼应，但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。
2、对这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ）
a． 这首诗像一支优美的乐曲，缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来，回环往复，一唱三叹，余音袅袅。
b． 这首诗像一幅生动的画卷，一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵，艳丽而又幽雅，飘逸中见静穆。
c． 这首诗具有完美的形式结构，每节诗四句，每个诗句基本上由三顿构成，匀称，和谐，于清新活泼中求整饬。
d． 这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求，但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。
3， 识记训练：背诵本诗。
1， 背诵课文。
2， 试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
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再别康桥教案设计课时篇五
古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
（解释：康桥＝剑桥＝gambriage）
然后问学生知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
（课件介绍）
（简要情况──康桥情结，由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。）
再别康桥教案设计课时篇六
1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。
2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。
3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。
教学重点：新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。教学难点 ：诗的欣赏方法。教学方法：诵读欣赏法 问答法 课堂教学设计： 一、导入。
上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。
（学生思考，发言。）
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）莫愁前路无 知己，天下谁人不识君！（高适《别董大》）
师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁？ 答：徐志摩别康桥
──引导学生借助诗歌的题目、作者、注释等内容，提取对理解诗歌有帮助的信息。
生1：这是和康桥的第二次告别。生2：别而又别，说明对康桥充满着眷恋，不忍离去。
师：同学们说得很好。我们再想想，对康桥充满眷恋，对一个地方的某样东西充满感情，其实质是什么？ 生（全体稍作思考后，部分同学回答）：对剑桥生活的留恋。师：对。但我纠正第一个同学的说法，这是徐志摩第三次告别康桥。第一次是1922年，徐志摩从剑桥进修回国，留下了长诗《康桥，再会罢》，第二次是1926年，第二次旅游该国后，留下了著名的散文《我所知道的康桥》，第三次是1928年，诗人第三次旅游英国，怀着激动喜悦的心情谁也不通知地去看他康桥的英国朋友。可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中的中国海上，思绪不能自禁，留下了著名诗篇《再别康桥》。）二、作者及背景简介（同学先讲，老师补充）徐志摩（1896—1931），浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。
1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。
3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？
——借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。
别出心裁，不落俗套：
首先，告别对象由人转向物，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
其次，创造了一种特殊的气氛。这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂静环境，排除了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸感。
第三，意像选择独具特色。诗人借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“水草”“星辉”等自然景物，避开了人间烟火：高楼大厦、车水马龙、机械轰鸣及送行之人，这样就造出了一种清新感。
独特构思来自诗人对个人自由天性的追求。徐志摩崇拜大自然，主张人类应接近自然，回归自然，融合自然。故想做“一条水草”，想到“青草更青处”寻梦，这是诗化人生的表现。
五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。 指名一名同学单独朗读。（带着感情的）
教师评价：读的很美，为什么呢？因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”——音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。㈠音乐美。
1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？ 明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。（板书：回环往复）2、韵律和谐。
启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？（有）
②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。（板书：韵律和谐）3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。㈡建筑美。
1、同学们看这首诗一共有几节？（7）
2、每一节有几行？（4。显得很匀称）（板书：节的匀称）
3、每一行的字数是不是都一样的？（不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。）（板书：句的整齐）㈢学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。六、绘画美。㈠找出意象。
1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩？——河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。
2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。㈡金柳。
——不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。
中的新
娘
带着忧愁？新娘？忧愁？ 不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。
4、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？ ——不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳——留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”（王维《送元二使安西》）而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”？表达了诗人什么样的情感？——“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。㈢青荇。
1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。
2、“青荇在水底招摇”用了什么手法？
——在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。㈣清泉。
——美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。㈤绘画美。
上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如 “荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。更增添了画面的美感。
七、品味五、六节。
1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗？——不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。（两个词：放歌/沉默）2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。3、但是诗人放歌了吗？（没有。）你怎么看出来的？（但我不能放歌。）4、我为什么不能放歌呢？——但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。
5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？
——“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。
6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默？这是什么表现手法？ ——康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。
再别康桥教案设计课时篇七
体会诗中健康美好的感情，鉴赏其意象所营造的空灵的意境和清新飘逸的风格。
鉴赏其意境美、抒情美、音韵美。
两课时
一.背诵课文，导入 新课，板书课题作者并析题
二.了解徐志摩的创作与对康桥的感情
1.利用自己手中的资料，先自行了解作者
2.学生回答：“我所知道的徐志摩及其创作”
3.补充知识
梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”
短短的36年的人生中，徐志摩创作出版的作品有：
散文集4部《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，
小说集1部《轮盘》，剧本1部，译作5种，以及信札、日记4种。
已编为《徐志摩文集》出版诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。
蔡元培挽联曰：谈话是诗，举动是诗，毕生行径是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土;乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。
康桥生活：徐志摩生活中的“康桥”实际上是在英国东南部的剑桥。1920年9月，24岁的徐志摩，通过论文《论中国的妇女地位》的答辩，得哥伦比亚大学硕士学位后，赴英国，入伦敦剑桥大学研究院为研究生，跟赖斯基教授学政治，拟攻博士学位。1921年，认识了狄更生，并入剑桥大学王家学院当特别生。1922 年10月从英国返回中国。
康桥之美：古风古色，桥影藻密，
妩媚河身的两岸，
穆静腾辉的晚景，富丽的温柔;和缓的钟声
春阳晚照，泼翻一海纯金，
村里姑娘腮红颈白; 屏绣康河垂柳婆娑，
此地人天妙合，虽微如寸芥残垣， 亦不乏纯美精神，流贯其间。
康桥情结：
“康桥”在徐志摩，只有三十六分之二的时光，而这两年，却是那么魂牵梦萦的两年。
“就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由的意识，是康桥给我胚胎的。”)
“康桥的灵性全在一条河上;康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”(《我所知道的康桥》)
我此去虽归乡土， 而临行怫怫，转若离家赴远;
别时之情景：心头盛满了别离的情绪
雨色凄清，小鸟无欢，怅别情深，涕泪交零，
熟读并背诵课文
徐志摩： (1897～1931)现代诗人、散文家。奠定了中国新诗坛的基础。
诗风：字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。
康桥之美：人天妙合，虽微如寸芥残垣， 亦不乏纯美精神，流贯其间。
教学目的：鉴赏课文的思想感情和艺术表达之美
1。作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点?
——轻轻地、悄悄地
2. 为什么要这样?
——对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”(再会吧，康桥!)，深怕惊醒了它。
3. 明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“?
——借代指康桥美好的一切。
4. 重回康桥，哪些美景深深吸引了他?
河畔的金柳是夕阳中的新娘
软泥上的青荇油油的在水底招摇;
柳荫下的一潭清泉，是天上虹;
是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。
星辉斑斓，夏虫鸣叫
——因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。
文中还用暗喻的是哪一句?
那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间 沉淀着彩虹似的.梦。
6.“青荇在水底招摇“用了什么手法?
——拟人，表达了油油青草的多情可爱。
7. 清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”?
——河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在洗涤的腮红颈白的少女。是—屏绣康河。
8. 重回康桥，他观金柳，赏青荇清泉，还做了什么?
——撑一支长篙, 向青草更青处漫溯到星辉斑斓时。
9.此时情绪是兴奋欢快还是失意低落?何以见得?
——情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”
10.怎么理解“悄悄是别离的悄悄是别离的笙萧;一语?
“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，此时他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。
——“别有深情挚爱生，此时无声胜有声”……
-——对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。
13.诗中还有一句最能表达诗人对康桥感情的是什么?
——在康桥的柔波里，我甘做一条水草!
14. 这是一种什么样的感情?怎样理解?
——对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。
15. 这让你想到了什么?
民歌〈在那遥远的地方〉
在那遥远的地方
有位好姑娘
人们走过她的帐房
都要回头留恋地张望
她那粉红的笑脸
好像红太阳
她那活泼动人的眼睛
好像晚上明媚的月亮
我愿抛弃了财产
跟她去牧羊
每天看着那粉红的笑脸
和那美丽金边的衣裳
我愿做一只小羊
跟在她身旁
我愿她拿着细细的皮鞭
不断轻轻打在我身上。
——这种爱不是占有，不是征服，不是掠夺，纯洁无瑕。
语言表达：(1)用韵细密精巧，产生和谐回环之美。
a，双行用韵，双线交织或钩连，交叉押韵
b.节与节之间顾盼钩连
c.多次复沓，产生轻柔飘逸之美。
四.总结全诗——“美”：意象美、意境美、语言美、结构美、音韵美。
原因——眼到情到，情到意到，意到功到，功到自然成。
板书设计 ：
思想感情：爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”;如多情郎之于恋人，含情脉脉，又默默示爱。
语言表达：(1)用韵细密精巧，产生和谐回环之美。
a，双行用韵，双线交织或钩连，交叉押韵
b.节与节之间顾盼钩连
c.多次复沓，产生轻柔飘逸之美。
五“美”：意象美、意境美、语言美、结构美、音韵美。
原因——眼到情到，情到意到，意到功到，功到自然成。
再别康桥教案设计课时篇八
纵观《再别康桥》，我们不难发现作者对康桥的深深眷恋，《再别康桥》既是虔诚的学子寻梦之音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。
1， 感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2， 学会新诗的鉴赏方法。
a， 通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
b， 通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
诗人独具特色的意象选择;
《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。
多媒体教学。
：一课时。
一， 导语：
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二，播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的图片。
(解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。)
三，志摩其人及写作背景。
徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四，播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
五，整体鉴赏《再别康桥》。(从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌)
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象(云彩等)寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
(二)，从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
b，学生讨论这些意象的选择有什么作用?
明确：
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
(三)，从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
1， 绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
a， 押韵，韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。
b， 音节和谐，节奏感强。
c， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
(解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。)
六、小结本文。
本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
七，知识点训练。
1、对这首诗的解说，不恰当的一项是( )
a. 开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。
b. 第二至四节，诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆荫下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景，抒发眷恋之情。
c. 第五、六两节，诗人的情绪由舒缓转向激昂，想“在星辉斑斓里放歌”;但接着跌落回离别的现实，两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。
d. 最末一节，以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”，而且与首节遥相呼应，但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。
2、对这首诗的赏析，不恰当的一项是( )
a. 这首诗像一支优美的乐曲，缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来，回环往复，一唱三叹，余音袅袅。
b. 这首诗像一幅生动的画卷，一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵，艳丽而又幽雅，飘逸中见静穆。
c. 这首诗具有完美的形式结构，每节诗四句，每个诗句基本上由三顿构成，匀称，和谐，于清新活泼中求整饬。
d. 这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求，但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。
3， 识记训练：背诵本诗。
八，作业。
1， 背诵课文。
2， 试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字。
再别康桥教案设计课时篇九
1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。
2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。
3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。
新诗的鉴赏。 分析理解诗人独具特色的意象选择。
诗的欣赏方法。
诵读欣赏法 问答法
上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。
(学生思考，发言。)
刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。
关于“别”的诗歌 ：
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》)
劝君更尽一杯酒 ，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)
莫愁前路无 知己，天下谁人不识君! (高适《别董大》)
师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁？
答：徐志摩别康桥
师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢？我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分？我们来了解康桥与徐志摩。
(请同学看题目，你获得了哪些信息？
──引导学生借助诗歌的题目、作者、注释等内容，提取对理解诗歌有帮助的信息。
生1：这是和康桥的第二次告别。
生2：别而又别，说明对康桥充满着眷恋，不忍离去。
生(全体稍作思考后，部分同学回答)：对剑桥生活的留恋。
师：对。但我纠正第一个同学的说法，这是徐志摩第三次告别康桥。第一次是1922年，徐志摩从剑桥进修回国，留下了长诗《康桥，再会罢》，第二次是1926年，第二次旅游该国后，留下了著名的散文《我所知道的康桥》，第三次是1928年，诗人第三次旅游英国，怀着激动喜悦的心情谁也不通知地去看他康桥的英国朋友。可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中的中国海上，思绪不能自禁，留下了著名诗篇《再别康桥》。)
徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。
胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。
1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。
3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？
——借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。
启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”， 意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。
指名一名同学单独朗读。(带着感情的.)
教师评价：读的很美，为什么呢？因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”——音乐美、绘画美、建筑美。(音乐美是指在韵律方面给人的美;绘画美是指描写的内容方面给人的美;建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。)而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
㈠音乐美。
明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。(板书：回环往复)
2、韵律和谐。
启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？(有)
②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。
③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。(板书：韵律和谐)
3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。
㈡建筑美。
1、 同学们看这首诗一共有几节？(7)
2、每一节有几行？(显得很匀称)(板书：节的匀称)
3、每一行的字数是不是都一样的？(不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。)(板书：句的整齐)
㈢学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。
（一）找出意象。
1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩？
——河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。
2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。
（二）金柳。
——因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。
——不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。
3、为什么不说朝阳中的新娘？
——夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。
夕阳中的新娘带着忧愁？新娘？忧愁？
不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。
朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。
4、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？
——不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳——留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”(王维《送元二使安西》)而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。
——“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。
（三）青荇。
1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。
2、“青荇在水底招摇”用了什么手法？
——拟人，表达了油油青草的多情可爱。 “招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。“招摇撞骗”中的“招摇”就是这个意思。这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊!
——在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。
（四）清泉。
1、 我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？
——就是把清泉比成虹。
2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？
——美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。
（五）绘画美。
上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如 “荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”， 使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。 更增添了画面的美感。
1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗？
——不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。(两个词：放歌/沉默)
2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。
3、但是诗人放歌了吗？(没有。) 你怎么看出来的？(但我不能放歌。)
4、我为什么不能放歌呢？
——但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。
5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？
——“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。
——康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。
——轻轻地——脚步轻。
——唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使"作别"一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。
3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。
——表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。
5、最后一节为什么又不说“轻轻的”而又变成“悄悄的”？
——避免重复
那怎么不是其他的，如“静静的”“慢慢的”“默默的”？
——受上节影响，“悄悄~~今晚的康桥”而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。
所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉! (全班同学齐读)
1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。
2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。
3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。。
4、大家看看这一句：“甜蜜的忧愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢？
——甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。
5、这首诗是谁别谁？(诗人别日本女郎)
日本女郎的名字是什么？(沙扬娜拉)
她的名字还有其他的意思吗？
——“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。
音乐美——韵律和谐，回环往复
新格律诗 建筑美——节的匀称，句的整齐
绘画美——金柳，青荇，清泉
副板书： 云中鹤、南湖、诗哲 新月派 第二课时： 再别康桥
金柳 (比喻) 新娘
绘画美 青荇 (拟人) 招摇
清泉 (暗喻) 虹
副板书：轻轻地——悄悄地
