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在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
美术课说课稿结束语篇一
1.教材分析
本节课内容是选自鲁教版义务教育课程六年级美术上册第二单元《多彩的学习生活》第一章《优美的校园》活动一：学习与研究——透视法。其主要内容是：透视知识的学习，是活动二：写生与表现必备的造型基础之一。透视知识的学习不但可以丰富学生的美术语言，提高学生的空间表现能力，还可以发展学生的形象思维和空间想象力，发展学生具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。
2.教学目标
根据上述教材分析、《美术课程标准》和素质教育的要求，我特制定如下教学目标：
知识与技能目标：
通过对透视知识的学习与探究，使学生了解多种空间表达法，掌握平行透视和成角透视的基本规律，学会运用平行透视和成角透视法来表现校园的空间。
过程与方法目标：
通过观察、体验、交流、总结和运用等活动，培养学生的自主探究能力、观察能力和空间表现力。
情感态度与价值观目标：
在活动的过程中，让学生认识到透视知识来源于生活，同时学会运用透视知识美化我们的生活，表现校园的空间之美。
3.教学重点、难点及依据
根据初一学生的年龄特点、认知结构和心理特征，我特制定如下教学重难点：
重点：透视的规律、平行透视和成角透视的基本知识
难点：如何运用平行透视和成角透视表现空间的变化
教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。透视知识的学习对于初一的学生来说较为抽象和理性，学习的难度较大。如果还是用灌输式的教学方法，不仅会让学生觉得学习困难，而且还会挫伤学生的学习兴趣。因此《优美的校园》分为2课时，本节课设计了三个活动，更多地让学生接触实际事物和具体环境，发展学生的感知能力，培养学生自主探究知识的能力，同时结合教师的引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳，以便提高学生的形象思维能力和空间表现能力。本课的基本教学程序如下：创设情境，激发兴趣——教师引导，学生探究，得出结论——练习、反馈应用。
1.创设情境，激发兴趣
出示校园中不同场景、不同季节的优美景象的照片，培养学生热爱生活、热爱优美校园的情感。
2.教师引导，学生探究，得出结论
活动二：探究第1个问题“透视”现象。播放幻灯片：当我们站在宽阔的马路上，放眼往远处望的时候，马路两边的景物会产生什么现象呢?学生观察很容易得出结论：马路越来越窄;两旁的树木越来越小，越来越密;行人、车辆越来越小，越来越密。看到物体时产生的这种近大远小、近疏远密的现象就叫透视现象。
探究第2个问题“平行透视”及其消失规律。通过教师引导，学生探究理解：什么是平行透视以及它的消失规律。
探究第3个问题“成角透视”及其消失规律。通过教师引导，学生探究理解：什么是成角透视以及它的消失规律。
3.练习、反馈应用
活动三：把学生分成三小组，中间一小组运用平行透视法对讲台上的课桌进行描绘，两边两小组运用成角透视法对讲台上的课桌进行描绘。
通过这个活动，提高学生的运用能力和深化透视知识的学习。在这个环节里，学生也许可以根据透视规律来画出课桌，但许多学生画的桌子会出现倾斜的现象，原因在于学生把竖直线画得不垂直于视平线。此时可以启发学生：这与如何写字端正是一样的道理。
美术课说课稿结束语篇二
（一）设计理念：
《美术课程标准》指出："造型表现"领域是指学生运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，把看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线，在教学过程中，引导学生学会尝试不同工具，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻，所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。《我家的菜篮子》是全日制义务教育广东版小学美术课本第三册第三单元第十课的造型与表现课。通过运用线条或色彩表现"菜篮子"及蔬菜的形态、色彩特征，学习物体的前后遮挡关系，从而引导学生学会关注生活的美。
下面我重点说一下本课的教学设计。生活是艺术的源泉，也是儿童进入美术学习的起点，把生活中的事物引进课堂，是新美术课程标准中加强学生学习活动的综合性和探究性的要求，使美术课程内容与学生生活经验紧密联系，从学生的问题和兴趣出发，在活动中掌握自主、探究、合作的学习方式，使学生形成对身边世界的兴趣，培养发现和解决问题的能力及多元学科不同领域的综合运用能力。同时，感受生活的美。
我的设计理念来自于课标的精神，在充分考虑教材的特点及学生的实际的基础上，运用"感知菜篮子与蔬菜"、"分析画家的画"、"探究物体前后遮挡的关系"、"欣赏不同的表现手法"这四个环节来完成对《我家的菜篮子》的表现。此外，我还设计评价活动，通过自评、互评和互动交流的形式开展，一方面充分肯定学生的进步和发展，另一方面使老师从多种渠道获得反馈信息，不断改进教学，提高教学水平。
（二）教学目标：
1）知识和技能：能运用线条或色彩表现"菜篮子"与"蔬菜"的形态、色彩特征。
2）过程与方法：
a、在欣赏中，体验大师对生活美的感受。
b、在摆设中，体验构图的美感。
c、在探究中，体验多种物体的前后遮挡画法。
3）情感、态度、价值观：学会关注日常生活美，培养环保意识。
（三）教学重点：
运用线条或色彩表现菜篮子的形态与色彩特征。
（四）教学难点：
多种物象的前后遮挡关系。
小学一二年级的学生，都是刚刚入学不久的儿童，他们天真浪漫，爱说爱动，对自己的行为约束力差，注意力容易分散。但是如果能找到适合并让他们感兴趣的课堂活动，他们就会非常乐意去做、去学。所以只有让孩子在"玩中学，学中乐，体会趣味感、成功感"才能符合他们的年龄特点和接受能力。
为了锻炼学生形象记忆能力（脑）和锻炼学生的表现能力（手）；同时提高学生的审美能力（眼）。真正体现眼脑手的协调并用的原则。
根据学生情况，我主要采取以下教学方法：
1、情境创设教学法：导入部分我设计了猜一猜和参观蔬菜王国的活动，这样可以让学生在一种情境氛围中接受知识，并通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松地掌握知识。
2、观察、发现法：观察、发现法有助于发展学生的智力，我让学生观察蔬菜以及画家的画，使学生发现不同的事物有不同的特点，不同的安排有不同的形式美感，激发学生进行练习的欲望。
3、体验教学法：通过引导学生参与看看、说说、摆一摆的活动，使学生体验活动的快乐，并从活动中获得知识。
4、评价法：通过自评、互评以及互动交流的评价方式发现问题，解决问题，进一步激发学生的学习兴趣。
著名教育家陶行知先生说过一句话"好的先生不是教书，不是教学生，乃是教学生学。"教育要达到的目标之一就是要教会学生学会学习。本课在学法上主要采用了观察记忆法、对比学习法和互动评价法。首先让学生观察记忆菜篮子以及蔬菜的各种特点，然后引出画家的画，从中发现绘画构图的美，再通过摆一摆的活动，最终解决了难点，学生绘画后通过评价活动，达到了认识"我家的菜篮子"的教学目的。
在设计《我家的菜篮子》时，我是按"感知体验——赏图析画——探究学习、学生练习、分享评析——拓展延伸"的程序来设计的。
著名教育家波莉亚曾经说过："学习任何知识的最佳途径是由自己去发现，因为这种发现理解最深、也最容易掌握其中的规律、性质和联系",所以体验是美术活动的最基本的因素。
美术教学过程就是要让学生充分地体验，在体验中有所感悟，在体验中学习知识，受到情感的熏陶。尤其对于《我家的菜篮子》这样的课文，更应该引导学生充分地去体验探究。
首先，我从学生现实生活中的事物导入课题，通过猜一猜的活动，调动学生的兴趣，引导学生了解菜篮子及蔬菜的各种特征；再加上图片的欣赏，巩固了学生对菜篮子及蔬菜的认识。此时，对学生进行感恩教育，使学生第一次得到情感体验。
其次，我引导学生赏图析画，为了使学生明白构图的形式美，感受画家对生活美的追求，我采用了两个步骤来完成。一方面是与语文学科综合，介绍画家的成长过程。通过教师有情感的表达吸引学生注意，创设人文情境，对学生进行情感熏陶。另一方面是分析画家的构图形式，引导学生在观察、对比中一步步地体会到构图的巧妙，此时，再进行摆一摆、看一看的活动，引发学生思考："大小一样好看吗？""前大后小好看吗？""同类色在一起好看吗？",这样做既丰富了学生的构图知识，又拓展了他们的思维。
学生此时已经对构图有所感悟，这时，我创设了第三步的教学活动——"绘画表现前后遮挡关系"的探究活动，并出示绘画步骤，使学生真正明白构图的秘密。
第四步，是引导学生进行练习的环节，我出示三种不同表现"菜篮子"的方法，与学生一同讨论分析，目的是启发学生用多样的、自己喜欢的方法去表现，培养了学生的发散和创造思维。我还出示三个不同的作业要求，学生根据自己的能力去表现这节课的内容，这样既符合分层教学和学生的实际要求，又面向了全体学生，培养学生的创新能力和个性。
最后，我引导学生参与评价活动，美术课程的评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节，也是有效提高学生学习的重要途径。本课通过说一说、评一评的评价活动，让学生自评、互评，同时，在评价活动中，老师及时采用多种评价方式，给予学生恰当的反馈，形成互动评价，一方面充分肯定学生的进步和发展，另一方面，使学生明确需要克服的弱点与发展方向，增强了学生的自信心。
后来，我还拓展延伸，调动学生的社会责任感，巧妙地渗透环保教育，使美术与思想品德、人文学科综合在一起。既培养学生的判断能力，又最大限度地获得综合的、跨学科的知识。
这个板书既体现整节课的主线，又突出了本课的重难点，符合本课的教学目标要求，展示了本课的教学思路，既新颖别致，一目了然，又通俗易懂，能引起学生的学习兴趣。
美术课说课稿结束语篇三
今天我说课的题目是：《走进装饰画》。
板书课题：走进装饰画教室
下面我将主要从教学目标、教学重难点、教学过程等几个方面向各位评委老师进行设计说明。
时：为1课时
本课是八年级下册第三单元为生活增添情趣主题的单元学习中十分重要的内容，随着生活品味的提高，居住环境的改善，我们更多地用绘画来美化生活空间，其主旨是引导学生学会发现、利用身边的废旧材料装点居室。突出特点是把装饰画的创作及废旧材料的再利用生活化、实践化，帮助学生学会感受装饰画的魅力。这也是造型与表现领域的基本要求。
本节课的授课对象是初中二年级学生。这一年级学生已具有丰富的想象力、创造力和动手能力，同时体验和感受生活环境的能力也比较强。但对形和色的搭配、组合能力却比较有限，更缺乏运用不同材料综合进行个性化创作的能力。这些恰恰是本节课教学的起点也是开展教学的基础。
1、知识与能力：了解装饰画的基本含义和基本特点。
2、过程与方法：进一步认识装饰画的形象和色彩，掌握装饰画的创作步骤，尝试装饰画的创作练习。
3、情感态度与价值观：提高审美素养和实践能力，学习用自己的双手创作作品来美化生活，提高环境意识。
本课的重点是引导学生探究性地了解装饰画的构图、造型、色彩等基本常识。难点是引导学生联系生活实际，通过绘画实践，正确理解和把握装饰画的基本特点和有关形式美的表现方式。
美术教学提倡探究、实践和体验性，提倡运用灵活多变的教学方式，激发学生的求知与探究欲望。本节课主要采用情境教学、讲授法和实践指导法，去启发学生的想象思维，引导学生积极主动地发现、感受、表达、探索，体现了学生的主体性，提高了自主学习与合作探究意识，培养学生发散性的创新思维，以及交流与合作的能力。
课件、教材、油画棒、素描纸、铅笔等
下面重点对教学过程进行设计说明
（一）导课
情境塑造：首先准备一张缺少装饰画的室内照片投到屏幕上，引导学生寻找画面中缺少什么？接着把一幅黑白素描作品和一幅装饰画作品分别投放到空白的墙面，请学生比较哪幅作品更适合装饰室内？
通过任务驱动方式引导学生解决生活中的问题，提高兴趣和求知欲，为迅速导入课题打好基础。
（二）新授
1、引导学生认识装饰画
回头板书“一、认识装饰画”
什么是装饰画？
凡是富有装饰性特点或用于装饰用途的绘画，都可以叫装饰画。
带着学生欣赏使用各种材料、肌理、风格、方法而成的装饰作品8幅，着重给学生观察各种材料，尤其是废旧材料在装饰画中合理运用的精彩作品，开拓学生思维，激发情趣，培养学生环保意识。
通过欣赏，引导学生总结出装饰画的基本特点有：
装饰的目的、鲜明的色彩、造型的夸张、材料的美感、自由多变的构图、手法的多样等。
板书：装饰、色彩、夸张、材料、手法
这样就通过观看图片，思考问题，逐步建构起学生对装饰画的基本认识和理解，从而为下一个环节解决重难点做好铺垫。
2、装饰画的表现形式（板书）
通过选择马蒂斯的剪纸、毕加索的绘画、冷暖倾向明显的装饰画作品，带着学生重点理解装饰画的三种表现形式：
（1）构图：自由
（2）形象：变形
（3）色彩：美感
通过对作品进一步分析，对装饰画的形象有理解性的认识，感知色彩在作品中情感的表达。这一部分是认识装饰画的难点，也是使学生掌握一些动手创作的必要理论指导，事实上这就是如何来构思、创作一幅装饰画的关键点。
（三）技能示范
为了节约时间，我提前录制并剪辑了一幅装饰画创作的微视频。在播放视频之前提醒学生思考：看完后请大家概括装饰画的创作步骤。这样设计的意图是让学生带着问题看视频，提高学习主动性。同时让学生观看、思考、提炼步骤与方法，可以有效提高学生自主探究的能力。
（四）课堂练习
在课件中把创作装饰画的基本步骤呈现给学生（也可以板书）
（1）构思起稿（构图、形象、色彩）
（2）上色
（3）调整完成并布置作业“为我的卧室准备一幅装饰画”（可以板书）
同时给学生提供一幅向日葵的摄影照片，作为创作素材，要求学生从前面学习的装饰画的色彩、形象和构图等几个方面的特点入手，进行装饰画的创意和创作。这样设计课堂练习的目的是回扣导课环节，有始有终，注意教学设计的逻辑性。让学生通过动手创作练习，切实提高鉴赏与实践能力。
学生依据作业要求进行创作练习，我会在同学们需要我帮助的时候进行指导，发挥师教为要，点拨升华的作用。
（五）作业展示与评价
作业基本完成后，我会让学生自主展示创作的装饰画作品，并说明为什么这样表现，能和卧室的环节吻合吗？发挥多元评价的引导作用，引导学生关注艺术作品要服务生活需要。请全班同学根据展示的学生的表现，现场投票，选出最具创意和最有表现力的装饰画作品。由教师颁发小小的纪念奖品，以此来激励学生。
（六）课堂小结与提升
用精美的语言概括装饰画的三大特点：在生活中发现美的事物，通过分析、提炼和程式化的创意，用诗意的语言表现出来。这就是装饰画，更是艺术创作的基本原则。希望同学们能喜欢上装饰画，并能动手制作，让它扮靓你的心情与生活。这样设计可以提升学生对本节课的深层理解，更加明确艺术服务生活的现实意义，从而升华情感态度价值观。
走进装饰画
一、认识装饰画 装饰、色彩、夸张、材料、手法
二、装饰画的表现形式 构图：自由 形象：变形 色彩：美感
谢谢各位评委老师，我的说课到此结束。（鞠躬）
美术课说课稿结束语篇四
线描画：线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是最古老、也是最原始的一种绘画方式，也是我国传统绘画的方式之一。线描画的绘画工具比较简单，可以用勾线笔、铅笔、油画棒、钢笔等，利用点、线、面来进行绘画，既可以对物象进行细致入微地刻画，也可以对物象进行简单地艺术处理；既可以进行造型训练，亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。
幼儿在简笔画的训练基础上，再进行线描画的练习，会使其绘画的精细方面和手眼协调方面有很大发展，不仅提高幼儿的绘画能力，同时能提高幼儿专心做事的能力，更能激发幼儿的绘画兴趣。
幼儿在欣赏、发现、感受线条美的同时，大胆进行创作，不仅能将幼儿零碎的经验加以提炼，而且与《纲要》中提倡的"教育生活化、生活教育化"的理念相吻合，同时开展线描画教学，能引导幼儿通过"观察-想象-发现-表现-创造"一系列活动，有意识地锻炼和培养幼儿的观察力、想象力，促进个性的发展；针对本学期美术特色活动的要求，我设计了此次活动。
1、学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。
2、鼓励幼儿按自己的想象大胆创作，发展幼儿的初步的创新能力。
3、向幼儿进行人与自然和谐相处的环保教育。
活动重点：学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。
活动难点：鼓励幼儿大胆想象和创作。
1、多媒体课件《海底世界》
2、画好的线描画作品、其他小朋友画的线描画鱼
3、白纸，黑色水彩笔
选用适当的教学方法，能起到事半功倍的效果，依据《纲要》的精神和本班幼儿的年龄特点，我采用了以下的教法和学法：
1、多媒体教学法。借助多媒体手段进行观察欣赏演示，则更为简洁、生动，容易吸引幼儿的注意。本次活动设计中，我通过幻灯片的展示，让幼儿感受到鱼宝宝身上线条的纹样美、图案美；
2、观察比较法。观察法即运用观察进行教学的方法。通过观察，幼儿既形成了准确的形体印象，又把握了局部的细节特点。而在观察中进行比较，则能让幼儿更加直观地感受不同的创作手法带来的不同效果；本次活动中，为了让幼儿直接感受点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响，我采用了观察比较的方法，让幼儿在观察比较三幅特征明显的线描画作品中，发现装饰过于繁杂、无规律，装饰手法单一、缺少变化都不能给人带来美的享受，从而有效地突破了本次活动的重难点。
3、欣赏评价法。欣赏评价法指的是将幼儿不同特点的作品进行对比评价，肯定各自的特点；在本次活动的最后环节，我采用了欣赏评价法，在欣赏的同时围绕两个问题展开点评：
问题1、"你最喜欢哪个鱼宝宝？为什么？"使幼儿在审美的同时自然地习得经验，为下次经验迁移做准备。
问题2、"你是用怎样的线条和图案来装饰鱼宝宝的？"让幼儿用语言将自己的装饰意图表达出来，达到分享和交流的目的。在这一环节，教师和同伴的欣赏与评价能让幼儿体验到活动带来的愉悦感和成就感。
共有5个环节：
1、观看多媒体课件：欣赏海底世界各种各样的鱼的花纹，引导幼儿说出鱼儿身上花纹的特点。
（导入活动，观看《海底世界》，初步感知欣赏各种各样的鱼。）
（1）教师语：在美丽的大海里，生活着许多快乐的鱼宝宝，他们和鱼妈妈自由自在的在海洋里嬉戏玩耍，一会儿在珊瑚里捉迷藏，一会儿在比赛游戏，一会儿又凑在一起说着悄悄话，可幸福了；然后请幼儿讲讲自己最喜欢哪条鱼，它是什么形状的？身体各部位的名称以及身上的花纹是什么样的？特别是对形状怪异的鱼，启发幼儿尽可能讲详细一点。
2、欣赏课件：欣赏小朋友的作品，引导幼儿说说他们的画用了那些线条装饰的，并进行比较。
再欣赏老师的作品，让幼儿学习装饰鱼宝宝的基本方法。我同时逐个展示各种点、线、面（即根据幼儿回答展示各种线形和点形装饰），既增强了趣味性，又有效地发挥了教育的功效。
（欣赏幼儿绘画作品，请幼儿互相说一说，这些鱼的形状及装饰的线条，说一说它们是什么样的？有什么样的花纹。）
示范讲解几种鱼的画法：（欣赏老师的作品）
（1）请幼儿说说老师画的画都用了什么线条来画各种各样的鱼。
（2）教师在幼儿最喜欢的鱼身上示范画出各种形状的线条，并重点讲解如何处理线条的疏密关系。
（3）请幼儿来装饰几条鱼宝宝。
（4）引导幼儿讨论，你准备画一条什么样的鱼？
3、通过比较，了解点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响。为了帮助幼儿理解线描画抽象的形式美的构成规律。我选择了三副特征明显的线描画作品（图一：装饰过于繁杂、无规律；图二：装饰手法单一、缺少变化；图三：疏密变化恰当、有一定规律），幼儿通过观察比较，在教师的追问："这两个鱼宝宝美吗？为什么"的过程中交流、探索、发现，从而掌握线描画的基本规律，为接下来的创作提供支撑。
4、幼儿创作，教师指导要点：
（1）鼓励幼儿大胆想象出各种奇形怪状的鱼，看谁想的和别人不一样。
（2）启发幼儿用不同的花纹装饰鱼，并注意线条的疏密变化。
（3）帮助能力差的幼儿变化各种线条花纹。
5、观赏评析作品
（1）请幼儿自由互相讲述自己所画的鱼
（2）请个别幼儿谈谈自己喜欢哪一条鱼，为什么？
（3）教师小结：
今天，小朋友帮助鱼妈妈找回了鱼宝宝，并且鱼宝宝身上的花纹都非常漂亮，线条的疏密也很好，鱼妈妈谢谢你们了，现在我来当鱼妈妈，小朋友来当鱼宝宝，我们一起游到大海里去做游戏吧。
在本次教学活动中，我始终以引导者的身份帮助幼儿观察、想象、总结鱼的特点的基础上，创造出自己想象中的鱼。我认为幼儿的作品完成的非常好。具体表现在以下几个方面：
一、想象丰富构图大胆。幼儿画出了变形鱼、潜艇鱼、花朵鱼等各种形态的鱼，每个孩子的想象都是不同的；孩子们在鱼身上设计的图案同样超出了教师的想象：有植物、海洋生物、小动物、有的孩子甚至用上了数字进行装饰。
二、专注性。在孩子们绘画的15-20分钟里，全班孩子注意力集中，大家都在安静的环境里低头画着自己的画。有个孩子在鱼身上划出了格子，在格子里进行装饰，20几个格子，她就那样一个一个的画着，即使是周围的小朋友画完了，她依然认真的画着，直至全部画完，体现了孩子们对绘画的喜爱。
三、自信心。在最后讲评的过程中，教师要孩子们在全班选出一幅"最漂亮的鱼",结果孩子们都说自己画的鱼最漂亮，并且能说出漂亮在那里：我的鱼形状最漂亮；我的图案最漂亮，看我画了这么多的图案它们都不一样；我用数字来装饰鱼，你们有吗？我还用到了植物呢，有樱桃……唯恐自己的被拉下，体现了孩子们强烈的自我认同感。
当然，活动也存在不足之处：幼儿分享交流的时间少，这也是孩子们一个学习的过程，幼儿通过分享提高构图和造型的能力和水平。从组织幼儿评价绘画作品中发现幼儿自我为中心的意识过强， 教师应在关注他人、欣赏他人作品方面对幼儿实施影响。
美术课说课稿结束语篇五
1、了解中国传统绘画的重要样式之一的壁画在体现社会功能上发挥的重要作用。
2、了解古代壁画发展盛期汉唐壁画作品的特点、代表性作品的题材、艺术成就。
3、了解墓室壁画、画像石、画像砖与俑类随葬品在性质、内容上的相互联系。
4、通过典型作品的介绍、分析，了解中国古代宗教壁画的丰富内容和艺术成就
1．学生美术知识缺乏
2.对中国美术史的理解不到位
3．障碍点在于正确欣赏和理解美术知识
1、了解中国传统绘画的重要样式之一的壁画在体现社会功能上发挥的重要作用。
2、了解古代壁画发展盛期汉唐壁画作品的特点、代表性作品的题材、艺术成就
1、中国画在其历史发展中，适应社会生活需要产生过的多种绘画样式，建立起中国画的观念。
2、墓室壁画与同时期宗教壁画具有同步发展的特点，相互参照、比较。
3、讲清楚佛教石窟寺壁画各种题材，如佛本生故事、佛传故事、经变故事、供养人、藻井图案等在石窟寺内的布局、相互关系，体现的宗教意义
4、宗教美术中，佛教美术居于主导地位，道教美术作品比较少，在表现形式上受佛教美术的影响，而道
石器→陶器→墙壁上（壁画）→纸张（纸张的出现并没有代替在墙壁上作画，壁画成为了一门独特的艺术）；壁画是中国重要的绘画门类，中国画在其历史发展中，适应社会生活需要还产生过的
讲授,同性：在题材内容方面的共性，反映了同一时期艺术在题材上的一致性。
主要内容（政治、经济、文化、历史等）：
（1）体现墓主人仕宦身份、经历的礼仪与象征物。
（2）生活生产劳动场面。
（3）历史传奇与神话故事伏羲、女娲。
（4）战争与刑徒。
2、唐墓室壁画（略讲）p29图片：绘画已经很成熟（构图有主次聚散、有空间透视、人物动物有体积）。
（给大家翻阅课本：为什么书只讲汉唐？魏晋南北朝呢？）
3、南北朝时期墓室壁画（《娄睿墓壁画》）。（视频介绍历史）
作品《仪卫出行与归来图》，墓穴的主人是当时显赫的大将军，如明皇太后的侄子，叫娄睿。因为地位显赫，所以他的墓穴里描绘的场景就更丰富。墙面的腰线一下，画的是他生前的戎马生涯；腰线以上，画的是死后的想象的极乐世界。从三个角度分析。
汉唐是墓室壁画发展的2个高峰，魏晋南北朝，由于受宗教影响，这一时期的墓室壁画就显得比较低调但也有杰出的作品《娄睿墓壁画》，在绘画史上有不可低估的作用：由于兴起的是佛教美术，其恰好弥补了此时中国古代绘画的空缺。
刚才讲到魏晋南北朝绘画受到佛教美术的影响，此时离纸上绘画的发达时期（唐代）还很远，所以仍然是壁画占主导地位，相应地就出现了宗教壁画。代表作敦煌莫高窟壁画，与哦公元4世纪起至元代，北朝、隋唐时期成就最高。
1、敦煌莫高窟壁画
2、西方净土变
3、永乐宫壁画（视频介绍永乐宫壁画搬迁）
教师归纳总结
画像石是汉代厚葬习俗的产物。统治阶级提倡孝廉，使厚葬成为与仕途升浮相关的社会行为。与此同时，死后灵魂升天的希冀在战国木椁墓向汉代砖石墓演变之后，更多赋予墓室以象征意义，即墓室是墓主生前环境的缩影。功利目的与"死即再生"的观念吻合，不仅导致画像石在墓中的数量渐多，而且规定了画像石的功能通过它们在墓中的位置体现出来。
那么表现记录宗教题材的绘画作品除了纸、绢等形式之外还有壁画。今天我们欣赏的《天上人间--宗教壁画》只是冰山上的一角，希望通过今天的欣赏，同学们能对宗教壁画有所思考授新课：
全课总结 墓室壁画、画像石、画像砖与俑类随葬品在性质、内容上的相互联系。
课外思考： 墓壁画怎么表现当时政治生活的？
板书
天上人间--壁画
美术课说课稿结束语篇六
【教材分析】
《有趣的属相》一课属于设计·应用学习领域。十二生肖是学生很熟悉的日常知识，而邮票又是喜闻乐见的传承民族艺术的最佳平台，将二者巧妙结合，旨在激发学生热爱生活、美化生活的愿望，以及培养学生的创新潜能和创新能力。
【教学目标】
1、 在欣赏与十二生肖相关的艺术作品中，了解我国特有的民间艺术文化，培养学生热爱民族艺术的情感和踏实、认真的工作态度。
2、 在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力，培养学生的探究精神和创新意识。
【教学重点】
引导学生关注中国民间艺术文化，尝试在方寸之间表现、感受设计之美。
【教学难点】
激发学生的想像力，创新表现，培养学生的创新思维。
【教学工具】
教学课件、与十二生肖相关的艺术品、绘画工具
四年级学生处于自主性和创造性的过渡时期，针对学生的年龄特点，我竭力在课堂上打造“乐学氛围”，为学生创造良好的情境和氛围，使学生在宽松的环境中自主学习，更好的贯彻美术课程标准中倡导的“教为主导、学为主体”的教学理念。我采用的教学方法有：
1、 情境激励法
根据本课的特点和学生的认知规律，我采用“启发、诱导、交谈”为主要教学手段创设有趣的情境。通过创设情境把学生带入艺术的表现空间里，引导学生不受限制地、敢于打破常规地、自由大胆的进行遐想，并能够畅所欲言地把自己的奇思妙想表达出来，激发学生创新欲望，使他们的个性得以张扬，从而有力地解决了本课的重点。
2、 愉快教学法
愉快教学法所包含的内容很丰富，本节课我采用游戏法、提问法
和启发法等教学手段，促进“乐学氛围”的营造。
要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的，在本课中我
设想运用适当的学习方法来激发学生的学习欲望：
1、 自主探究法
教育家苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”让学生通过一次次的观察，自己讨论、研究，使他们都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力；在本课的学习中，我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，自己去看、自己去想、去画，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
2、 合作交流法
在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的奇思妙想，
目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。
课前准备：
1、了解与十二生肖和邮票相关的知识；
2、搜集与十二生肖相关的艺术品。
教学过程：
1、 游戏“生肖连连看”（检验预习成果）
将十二生肖图与名称对应连线。
2、 揭示课题《有趣的属相》
【设计意图】
《美术课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”
1、 谈话过渡：“同学们！你们是属什么的？”（大部分属兔）
课件展示生活中的兔子，用合适的词语形容一下你的属相；
2、 出示艺术作品中的兔子（剪纸和泥塑），与学生自备的十二生肖的艺术品展开探究：
生活与艺术中的十二生肖有什么不同？
教师板书小结：夸张变形
【设计意图】
学生通过自主探究等学习方法，通过一次次的观察，自己讨论、研究，使他们都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力；在本课的学习中，我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，自己去看、自己去想、去画，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
1、 教师引出自己的属相，自然从十二生肖过渡到生肖邮票。
2、 简要介绍我国发行的生肖邮票。
3、 资料库：学生自学邮票相关知识
4、 结合预习了解邮票的组成： 图案
面值
国籍
齿孔
发行时间、标记
5、 结合几张美观的生肖邮票了解设计要领
提问：你最喜欢哪一张？为什么？
教师小结：设计生肖邮票时，应突出表现生肖的外形、姿态、神态、品性等特点。
6、 课件演示设计步骤，学生当“小老师”。
教师板书：充实美观
【设计意图】
四年级学生具备一定的自学能力，为学生提供有利条件，让他们充分发挥自我学习潜能，最大限度的发展学生的能力。给学生一个自由发挥、创造的空间。营造轻松的学习氛围，让学生在宽松的情境中展开思路、大胆表现，体验设计活动所带来的乐趣，提高教学质量。
设计建议：三类作业任选其一：
a、为自己设计一枚生肖邮票；
b、为亲朋好友设计一枚生肖邮票；
c、任意设计一枚自己喜欢的生肖邮票。
【设计意图】
根据四年级学生年龄特点和班级学生技能水平参差不齐，作业设计应体现人文性、可选择性。符合全班学生的潜在需要，使学生在放松状态下创作，是实现“乐学氛围”的最佳途径。
利用“集邮册”展示学生的作品，设置设计奖、美观奖和努力奖。
a、自评：让学生把自己的作品在集邮册上展示，说说自己的画面内容，觉得自己的画画的好不好？什么地方画得棒？什么地方还需要改进？
b、互评：学生之间互相谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。
c、教师评价：根据激励性的原则，结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的一切努力，保护和激励他们所有的创新意识，并颁发奖章。
【设计意图】
采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
1、谈感受：这节课你有什么收获？
2、充实我们班的“集邮册”。
3、教师总结：方寸邮票画属相，
妙趣横生文化扬。
小小画笔表情意，
描绘生活和理想。
【设计意图】
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此，我先请学生谈收获；其次，拓展对生肖邮票传承发扬的情感意识。
美术课说课稿结束语篇七
面包是幼儿非常熟悉且喜爱的食品，烤面包的方法不仅有趣，而且新奇。我们选择并设计适合小班幼儿学习特点，贴近小班幼儿生活的"烤面包"活动，旨在让幼儿在"涂涂""烤烤""尝尝"的过程中，学习水粉涂色、色彩对印的技能，充分体验美术活动的快乐。根据《纲要》艺术领域"在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力"的要求，结合小班幼儿的认知特点，我将本次活动的目标定位于：
1、知识目标：巩固对红、黄、绿、紫四种常见颜色的认识，感受色彩的美。
2、技能目标：大胆选色，学平涂的方法与蘸色的技巧。
3、情感目标：体验活动的快乐和成功的喜悦。活动的重点：巩固对四种常见颜色的认识，学习涂色，体验玩色的快乐。活动的难点：学会蘸色的技巧，用平涂的方法涂满"果酱".活动的准备：（详见活动设计的准备）。充分有效的活动准备是美术活动成功的前提。本活动准备既关注幼儿已有经验的积累与参与，也注重教具的形象性与作画工具的合理性。如选用的水粉笔，是长水粉笔截掉一段笔杆而成的──这是我们反复实践后确认的，这样更方便幼儿的使用。本活动宜在小班第二学期进行。
本活动主要采用情境教学法、讲解示范法和指导法，来适应教学内容传递的需要和幼儿的认知结构特点进行教学。通过操作与语言的紧密结合来突出重点，以变抽象为具体、变生疏为熟悉的办法来突破难点。用简洁的、游戏化的语言进行演示与讲解，使作画的每一个步骤和要求形象化、具体化，易为幼儿所理解与掌握。同时，我还运用了兴趣式指导和渗透式指导法。从幼儿出发，注重学习能力的培养，将技能的学习与掌握融在一定的情境中。如：蘸色的技巧，是按情节发展，边演示边以游戏口吻强化："蘸点果酱，舔一舔，涂在面包上""蘸点果酱，舔一舔，果酱涂得满满的"……再如，要求幼儿均匀涂色，是这样说的："果酱涂得满满的，面包的味道就更好了";将涂上的色彩对印："把涂满果酱的面包合起来，压一压，免得果酱流走了".从而避免说教式的提要求和示范。通过老师的演示，游戏化的强化，幼儿在自然轻松的氛围中边听边看，不知不觉领会了涂色要领，在边说边操作的过程中，自然而然地掌握了醮色的技巧，体验到了成功的喜悦。
根据小班幼儿学习的特点和本活动目标要求，设计以"兔妈妈收徒弟，兔宝宝学烤面包"为中心主题，以老师的示范幼儿练习为教学模式来组织教学。活动流程是：讲故事导入→老师示范（取面包→介绍果酱→涂果酱→烤面包→展示面包）→幼儿练习→活动评价（展示幼儿烤的面包，请客人品尝）。具体活动程序如下：
1、导入：以故事导入课题。创设富有童话色彩的游戏性情境，引起幼儿的学习兴趣。富有情感的角色（兔妈妈和兔宝宝），易于促进师幼之间的情感交流。（时间1.5分钟）
2、新授：老师示范"烤面包".通过老师游戏化的口吻，准确的讲解示范，使幼儿自然地掌握烤面包的步骤，明确烤面包的要求。同时，又让幼儿体验到"烤面包"带来的色彩美（色彩对印）与成功的快乐，更激起幼儿自己烤面包的强烈愿望。（3.5分钟）
3、练习：幼儿烤面包，老师巡回指导。老师观察幼儿，并用游戏口吻进行指导，鼓励幼儿大胆地涂画。指导时注意个别差异。（13—15分钟）
4、活动评价：请客人品尝。以请客人品尝的形式进行，既合乎主题情节，又利用了可借用的教育资源，让众多的听课老师参与活动的评价，使每个幼儿都有机会得到他人的评价，使每个孩子都能体验到成功的喜悦。同时，也促进小班幼儿交往能力的发展。（2分钟）教学过程环环相扣，整个活动游戏性、趣味性极强，进一步促使幼儿在轻松、愉快、自由的情境中，知识、技能、情感都得到发展。
美术课说课稿结束语篇八
今天我说课的内容是一节美术欣赏课《童年》，首先我想谈谈对教材的理解。
《童年》是小学美术义务教育新课程规范，实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段，当人们回忆自身的童年时，总是充溢着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表示形式的关于童年的作品。看似简单的作品，其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中生长》，解放后的《翻身奴隶的儿女》，直到今天的《金色童年》。表示形式涉和年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不只仅给了我们美术方面的信息，更为我们发明了一种情景，一种通过美术作品了解社会生活变化的学习情景。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表示于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。鉴于此，我设计了以下
1、教学目标
（1）知识目标
回忆童年、观察童年的生活，感受童年的快乐。
（2）能力目标
会表达自身对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的情况，学会通过观察童年体裁的艺术作品，体会不同艺术表示形式的魅力。
（3）情感目标
培养同学珍惜现在，珍惜美好童年生活的情感。
2、教学重点
（1）通过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差别性。
（2）认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表示形式，体会不同表示形式给人的不同美感。
（3）描述童年的生活内容和自身对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学难点
不同艺术表示形式的特点和对艺术作品相关历史背景的了解。
根据三年级同学的知识储藏情况和接受能力，针对和利用小同学形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、考虑讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小同学喜闻乐见的教学形式，充沛调动同学的学习积极性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高同学的学习兴趣。
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让同学主动探究，自身提出问题，通过讨论自身解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让同学逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
1、游戏引入，激发学习兴趣
同学边唱边做《丢手绢》的游戏，游戏之后每人拿出自身最珍贵的童年纪念品，给同桌讲讲童年的故事，并请一两名同学给大家讲讲自身童年的故事。
（这样设计是创设情景，利用游戏激发同学的学习兴趣，并通过同学之间的交流，引发同学对童年美好时光的回忆，为后面对童年的深入理解做铺垫。）
2、初步感受，提出欣赏要求
教师针对同学的发言进行小结：我们的童年生活是美好的、幸福的，艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。
（这样做使同学很快的进入审美情景，对所欣赏的作品有一个大致的了解。）
3、分组学习，交流审美心得
（1）同学根据自身喜欢的作品分成六个小组。
（这样做，是为了让同学抓住第一感觉，为自主学习做铺垫，通过自愿分组的形式，体现自主学习的初步尝试。）
（2）分组之后，教师把每组的问题发给组长，由组长带领组员讨论。
a、《瑞阳婴戏图》组：作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知识？
b、《欢天喜地》组：你从作品中看到了什么？你能扮演一下吗？你想了解这幅作品哪些知识？
c、《战斗中生长》组：作品中的主人翁是谁？你是怎么看出来的？欣赏作品后你想到了什么？为什么这么想？
d、《翻身奴隶的孩子》组：作品中的小朋友是哪个民族的人？从哪儿可以看出来？他们在做什么？他们会想什么？为什么这样想？
e、《冬天的阳光》组：你知道这是一件什么形式的艺术作品吗？你了解雕塑吗？为什么起这个名字？
f、《金色童年》组：这是一组什么形式的作品？你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗？她的笑容让你感受到了什么？
（所提的问题都很有针对性，比方说：你最想了解作品那方面的知识？欣赏作品后你感受到了什么？这些问题涉和到了作品的内容和思想，可以通过引导同学观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会，另外，让同学通过扮演的形式，去揣摸人物的情感，还有些问题是关于作品的艺术形式，这些问题的设计突出了本节课的重点。）
（3）小组讨论后，组与组之间交流，教师针对艺术形式重点引导，比方，国画、年画、油画和雕塑的不同特点，为了加深同学的认识，在欣赏《战斗中生长》，播放电影《小兵张嘎》片段，在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段，让同学身临其境地体会社会历史的变化。
（通过组级交流，使全体同学一起分享各组的学习体会，提高小组化自主学习的实效性。）
4、教学延伸，珍惜美好童年
（1）比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表示形式上有什么特点？
（通过作品间的横向比较，使同学初步认识到国画的一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，形成珍惜优秀民族艺术的态度。）
（2）对比《战斗中生长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表示形式的不同，他们对快乐的理解相同吗？
（通过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养同学珍惜和热爱美好生活的情感，体现美术教育的人文性。）
（3）试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。
（这是一种纵向排序，使同学透过艺术作品了解时代的变化和社会历史的发展，并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计通过作品之间的对比，突破了本课的教学难点）
（4）联系自身的童年生活，谈谈感受。
（提升同学对美术作品的认识，培养同学珍惜美好童年生活的情感。）
一个好的板书有“微缩教学设计”之称，这节课我设计的是一种框架型的板书，把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来，并在后面注明它的艺术形式，设计简单明了，涵盖了本节课的教学重难点。
美术课说课稿结束语篇九
《传神写照――人物画》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第十二课。教材前面两课是中国古代墓室壁画和宗教壁画，前两课的鉴赏学生从另一角度对中国人物画有了一定的感知，另外在初中美术教材中也曾经鉴赏过中国人物画。内容设置主要是赏析几件优秀的中国古代人物画，让学生在人物画的鉴赏过程中，了解作品的内容、题材、表现手法、艺术特点，重点了解中国古代人物画的.创作理念，尤其是价值追求的核心理论──“传神写照”。
高中的学生对中国人物画有一定的认识能力，如从画法样式上能分出工笔，写意，白描等，在题材分类中知道风俗，仕女等，但认识不够全面，在本课的教学中可以让学生有更全面的了解，但这并不是本课的重点。高中的学生具备了一定的美术鉴赏能力，有一定的文学历史知识积累。欣赏是欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识，欣赏是需要一定的知识和修养的。同时，欣赏允许欣赏者对作品有某种主观态度，需要情感和借助想象。高中学生具有了这样的能力，但显得力不从心。这就需要教师引导学生正确地去欣赏作品，读懂、理解特定历史时期作品的内涵。美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。在学生掌握美术作品欣赏方法的同时，也使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼。
新课程标准下的美术鉴赏，要求“高于一般的欣赏水平，……是对美术作品的鉴别与欣赏”，为了拓宽学生知识面，更多的展开自主学习、讨论。本课抛弃了以美术史为线索的教学思路，对教材进行了一定的取舍，在教学中选择与学生其它相关学科相联系的方式(历史、文学)，激发学生学习兴趣，启发和引导学生主动参与美术鉴赏活动，提高学生自主探究的意识。
知识目标：理解中国人物画独特的艺术特点，了解中国人物画的创作理念。
能力目标：通过引导，掌握鉴赏中国人物画作品的方法，提高学生的美术鉴赏能力。
情感目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。
教学重点：引导学生着重理解中国人物画的创作理念，尤其是价值追求的核心理论――“传神写照”。
教学难点：引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。
1、比较分析法：通过人物画《古帝王图卷》中人物的比较，学生能够形象地分析并得出结论：画家特别注意人物面部表情的刻画来表现他们的心理状态与性格特征，同时在构图上用侍从衬托帝王的高大。
2、引导探究法：美术作品欣赏是个体的审美活动。绘画作品是静态的物质形态，如果让学生独自找出审美的切入点，并展开欣赏，最后得到健康审美感受，是比较困难的。这一过程需要教师的逐步引导，所以我采用“引导探究法”赏析《幽篁坐啸图》。
3、分组分段赏析法：由于《洛神赋图》长达近6米，是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，因此采用分组分段赏析法进行局部欣赏。然后全班交流。
4、为了帮助学生提高独立欣赏美术作品的能力，教给学生美术作品欣赏的方法：描述—感受—理解—评述。这是“授人以渔”的教学思想的具体体现。
教学场所：美术鉴赏教室
教师准备：多媒体课件、《洛神赋》邮票
学生准备：中国古代历史教科书，曹植的《洛神赋》文学赏析
1、请学生展示课前从历史课本上收集的古代人物画，一起辨认是哪些人物。并谈谈为什么会在历史书上出现这些人物画。你把这样的中国人物画称作什么？
设计意图：历史书出现这些画的目的是给学生一个感性的认识，这正是作为肖像画的最基本的作用――识别作用。学生在学习历史的时候不一定从鉴赏的角度进行关注。但高中的学生已经知道这是肖像画了。因此从这个角度导入水到渠成。从这里直接进入介绍肖像画中的“十分像”。
2、揭题：传神写照――人物画
1、出示《康熙帝》（与历史书本上一样）让学生讲讲对康熙帝的认识。再谈谈这幅肖像画传达了康熙帝什么样的气质品格？
设计意图：从学生熟悉的人物画入手，学生会感觉古代人物画离我们不远，引起学生关注，同时可以从这张画引出肖像画的分类。
2、教师引导：作为纪念性的肖像画分两类，这类称为“十分面”。（板书：十分面）介绍什么是“十分面”。
并出示《关天培》“十分面”作品。让学生感受画面中关天培的气质品格，进行交流。
设计意图：再次感受“十分面”作品。初步感受人物画的主要艺术特点──传神。
1、教师引导：纪念性的肖像画另一类是行乐图，出示《幽篁坐啸图》，课件进行配乐诗朗诵王维的《竹里馆》。（板书：行乐图）
2、提问：这是谁的诗？诗的意境是什么样的？与这幅画中的景物是否吻合？画面中这个人物是谁？请学生描述画面内容。（要求学生带着问题欣赏）（板书：描述）
3、再次欣赏，感受画面的意境。（重放配乐诗朗诵王维的《竹里馆》）（板书：感受）
4、分析：人物的用笔，人物与景物之间的内在联系。得出结论：抒情性的作品借创造意境气氛烘托人物情态。（板书：分析）
5、评述：从这件作品中，可以体会到古人独特的艺术成就，画面中人与景的结合，表现出人物的思想、情感和精神面貌。是一幅以形传神的杰作。此时，教师引导学生概括出中国古代人物画的主要艺术特点：“以形传神”。（板书：评述）
6、从《幽篁坐啸图》的赏析中，概括出欣赏的方法：描述—感受—分析—评述
设计意图：结合文学，在听觉和视觉上让学生多维的感受中国人物画，创设鉴赏情景，激发学生学习兴趣。另一方面，教师运用美术鉴赏方法：“描述—感受—分析—评述”，引导学生赏析并总结方法。教给学生鉴赏方法，为下面的鉴赏打好基础。
美术课说课稿结束语篇十
1《宗教壁画》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第四课第二个课题。在此之前，学生已经学习了美术鉴赏的知识和方法，这位本课题的学习起到铺垫作用。 另外学好这个课题为学好以后的《古代雕塑》打好理论基础，在教材中起到承上起下的作用。因此本课题在《美术鉴赏》中具有不可忽视的作用。
2.根据本教材的结构和内容分析，结合着高中年级学生的认知结构及其心理特征，我制定了以下教学目标：
知识目标：了解中国古代宗教壁画的丰富内容，文化意义与价值。
能力目标：通过鉴赏典型作品培养学生的审美能力，树立正确的审美观点达
情感目标：开阔眼界、拓展思维、陶冶情操。树立正确的人生观，价值观
3. 本着美术鉴赏的新课程标准，在吃透教材的基础上，我确立了以下的教学重点和难点：
教学重点： 讲清楚佛教石窟寺壁画各种题材，体现的宗教意义。重点的依据：只有掌握了这一点才更客观欣赏评价现代雕塑。
教学难点：对宗教壁画的理解。以佛教为主 难点的依据：学生也没有这方面的知识。
为了讲清教材的重. 难点，使学生能过达到本课题设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈：
我们都知道《宗教壁画》是一门培养人的鉴赏能力的一门课程。因此，在教学过程中，不仅要让学生欣赏作品，还要让学生运用已学的鉴赏方法讨论评价宗教作品。
考虑到高中年级学生不重视美术的现状，我主要采取学生活动的教学方法。激起学生对宗教壁画的兴趣，让学生真正参与活动，在活动中得到认识和体验，产生实践的愿望。
当然教师本身也是非常重要的教学资源，教师本人应该通过课堂教学感染和激励学生，充分调动学生参与活动的积极性，激发学生的求知欲，并能够运用知识欣赏评价宗教壁画艺术。培养学生以理论联系实践的能力。从而达到最佳的教学效果。同时也体现了课改的精神。
基于本课题的特点：我采用以下教学方法：
1直观演示法：运用ppt. 图片 等手段进行直观演示，激发学生学习的兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。
2讲授法：结合多媒体教学，运用讲解的方式，介绍敦煌壁画与永乐宫壁画，教授欣赏墓室壁画艺术的方法并给学生做个示范。这能够使学生学习基础性的知识和技能，明确的学习目的。让学生更好欣赏评价宗教壁画艺术，培养他们的鉴赏能力。
3 集体讨论法：运用问答式，师生交谈法等方法。组织学生进行集体或分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结合作精神。
由于本课题与作品的欣赏密切相关，学生已具备了直观感受，可以让学生阅读课本并欣赏宗教壁画图片。在教师的指导下，进行讨论，得出正确的结论，这样有利于调动学生的积极思考的能力，培养发挥学生的主体作用。让学生对本课题知识的认知更清晰 . 更深刻。
我们常说："现代的文盲不是不懂字的人，而是没有掌握学习方法的人"，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。让学生从机械的接受学习向思考学习转变，从学会向会学转变，成为真正的学习的主人。这节课指导学生的学习方法与培养学生能力方面主要采取以下方法：思考评价法. 分析归纳法 . 自主探究法 . 总结反思法。
1 导入新课：（2-3 分钟）我首先会带领学生回顾一下旧知识，引出新知识，温故而知新。导入新课主要我会提出"世界上有多少宗教，你对敦煌壁画了解多少？"这一问题。这是开放性题目，应该对学生没有难度。我预见学生会给出"佛教.基督教等。 场面恢弘，色彩绚丽等似回答。这样可以激起学生的学习兴趣，调动学生的积极性。
2 我会花费35分钟的时间讲授新课，在讲授新课过程中，我突出教材的重点，明了分析教材的难点。还根据教材特点，学生的实际. 教师的特长，以及学校设备情况，我选择了多媒体教学手段吸引学生注意力，将抽象知识具体化，枯燥知识生动化，激起学生的学习兴趣。另外结合讲授法，讲授敦煌和永乐宫壁画的作用以及艺术价值。帮助学生对墓室壁画的理解欣赏。还重视教材中的疑问，适当以题目进行引申，讨论。如画像石与画像砖的区别等问题。这有利于学生知识的串联 积累 加工，从而达到举一反三的效果。
3 课堂小结 大概花 （2-3分钟) 我会扼要简洁的总结一下宗教壁画的代表性壁画以及艺术特点。这样可以使学生更深刻的理解墓室壁画在实际生活中的应用，并且逐渐培养学生具有良好的个性。
4 在板书设计方面，因为我主要采用多媒体教学，所以我的板书尽量做到简洁、鲜明、条理、重点突出，
5 布置作业。针对高中年级学生素质的差异，我进行分层训练，加强理论联系实践。
课堂作业是选择一副你喜欢的壁画进行赏析？
首先根据新课程标准要求 .知识的跨度.学生的认知水平，我对教材内容有增无减。
其次对于教材策略的选用，由于学生具有一定的欣赏能力，但缺乏宗教壁画的历史文化背景知识。因此我运用组织学生活动，进一步加强他们理论联系实践的能力，在实践中融入自己的情感 态度价值观，从而有助于实现知 情 意 行的统一。
还有我组织学生探究知识形成新的知识，从学生的能力入手，运用示范法，使在学生自主探索.合作交流过程中，发现问题，分析问题，解决问题。这样有利于发展他们的创新思维能力，促进学生全面发展。
本节课我根据高中年级学生心理特征及其认知规律，采用直观教学和活动探究的教学方法，以"教师为主导，学生为主体"，教师的"导"立足与学生的"学"，以学法为重心，让学生自主探究学习，力求在愉快的课堂气氛中提高自己的认知水平，培养美术鉴赏的能力，以促进自身的全面发展。从而达到预期的教学效果
以上就是我今天说课我所有内容，由于经验不够，教案准备的不是很详细全面，希望各位评委老师对我的说课进行批评指正。谢谢！
美术课说课稿结束语篇十一
《童年》是小学美术义务教育新课程标准，实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段，当人们回忆自己的童年时，童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品，其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》，解放后的《翻身奴隶的儿女》，直到今天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅给了我们美术方面的信息，更为我们创造了一种情景，一种通过美术作品了解社会生活变迁的学习情景。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。童年鉴于此，我设计了以下童年
1、教学目标
（1）知识目标
回忆童年、观察童年的生活，感受童年的快乐。
（2）能力目标
会表达自己对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的情况，学会通过观察童年体裁的艺术作品，体会不同艺术表现形式的魅力。
（3）情感目标
培养学生珍惜现在，珍惜美好童年生活的情感。
2、教学重点
（1）通过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。
（2）认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式给人的不同美感。
（3）描述童年的生活内容及自己对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学难点
童年,不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。
根据三年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动童年学生的学习积极性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高学生的学习兴趣。
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，自己提出问题，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
1、游戏引入，激发学习兴趣
学生边唱边做《丢手绢》的游戏，游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品，给同桌讲讲童年的故事，并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。
（这样设计是创设情景，利用游戏激发学生的学习兴趣，并通过同学之间的交流，引发学生对童年美好时光的回忆，为后面对童年的深入理解做铺垫。）
2、初步感受，提出欣赏要求
教师针对童年学生的发言进行小结：我们的童年生活是美好的、幸福的，艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。
（这样做使学生很快的进入审美情景，对所欣赏的作品有一个大致的了解。）
3、分组学习，交流审美心得
（1）学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。
（这样做，是为了让学生抓住第一感觉，为自主学习做铺垫，通过自愿分组的形式，体现自主学习的初步尝试。）
（2）分组之后，教师把每组的问题发给组长，由组长带领组员讨论。
a、《瑞阳婴戏图》组：作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知识？
b、《欢天喜地》组：你从作品中看到了什么？你能表演一下吗？你想了解这幅作品哪些知识？
c、《战斗中成长》组：作品中的主人翁是谁？你是怎么看出来的？欣赏作品后你想到了什么？为什么这么想？
d、《翻身奴隶的女儿》组：作品中的小朋友是哪个民族的人？从哪儿可以看出来？他们在做什么？他们会想什么？为什么这样想？
e、《冬天的阳光》组：你知道这是一件什么形式的艺术作品吗？你了解雕塑吗？为什么起这个名字？
f、《金色童年》组：这是一组什么形式的作品？你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗？她的笑容让你感受到了什么？
（所提的问题都很有针对性，比如说：你最想了解作品那方面的知识？欣赏作品后你感受到了什么？这些问题涉及到了作品的内容和思想，可以通过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会，另外，让学生通过表演的形式，去揣摸人物的情感，还有些问题是关于作品的艺术形式，这些问题的设计突出了本节课的重点。）
（3）小组讨论后，组与组之间交流，教师针对艺术形式重点引导，比如，国画、年画、油画及雕塑的不同特点，为了加深学生的认识，在欣赏《战斗中成长》，播放电影《小兵张嘎》片段，在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段，让学生身临其境地体会社会历史的变迁。
（通过组级交流，使全体学生共同分享各组的学习体会，提高小组化自主学习的实效性。）
4、教学延伸，珍惜美好童年
（1）比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点？
（通过作品间的横向比较，使学生初步认识到国画的一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，形成珍惜优秀民族艺术的态度。）
（2）对比《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同，他们对快乐的理解相同吗？
（通过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养学生珍惜和热爱美好生活的情感，体现美术教育的人文性。）
（3）试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。
（这是一种纵向排序，使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展，并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计通过作品之间的对比，突破了本课的教学难点）
（4）联系自己的童年生活，谈谈感受。
（提升学生对美术作品的认识，培养学生珍惜美好童年生活的情感。）
一个好的板书有“微缩教案”之称，这节课我设计的是一种框架型的板书，把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来，并在后面注明它的艺术形式，设计简单明了，涵盖了本节课的教学重难点。
小学美术课《童年》说课稿
美术课说课稿结束语篇十二
课文内容分析：
面具是一种古老的民间美术工艺品，几千年前的原始部落在祭祀、祈福时就使用面具。现在，人们常在节日或舞会上使用面具。
本课属设计·应用学习领域。以有趣的面具为题材进行教学，引导学生欣赏各式各样的面具，了解面具的起源，发展，认识面具所具有的形式美，进而启发学生运用多种表现形式设计制作独特的面具。让学生在轻松的氛围中了解我国民间艺术的精华，激发热爱民间艺术的情感，体验设计制作和应用的乐趣。
《面具》是小学三年级的一堂制作课。在上一个课时的学习中他们学习了画动物和人物的头部特征，为学习本课打下了基础，体现了由浅入深的训练过程。
根据对教材的分析和学生实际能力，我确定了本课的教学目的及重点、难点。
1.知识目的：通过欣赏各式各样的面具，了解面具的来源，发展及其形式美。
2.能力目的：创作并制作独特的面具作品，培养学生利用材料进行设计制作的能力。
3.情感目的：激发学生热爱民间艺术的情感。
教学重点：利用各种材料设计和制作独特的面具作品。
难点：通过面具的设计和制作，使学生了解民间面具艺术，培养想象和创造能力，提高学生动手动脑绘制面具的技能。
教具：课件、范作、演示用品。
学具：剪刀、胶水、彩色纸、彩色笔、油画棒等。
直观教学法、欣赏分析法
自主探究法
1.用游戏入境的方式导入新课。
3个头戴面具的学生相继出场，此时，教师问：“谁知道他们脸上戴的是什么？”学生讨论后，使学生对面具具有初步的感性认识，引发对这种古老艺术的浓厚兴趣，并在心里产生疑问：这么漂亮的面具是怎样做成的？从而为新课埋下伏笔，变被动接受知识为主动求知。
2.展示不同的面具，开阔视野。
（1）.引导学生欣赏书上的面具,了解所学内容。
（2）.播放幻灯，介绍温巴面具傩戏面具和非洲面具。并通过讲故事的形式说明面具的起源和在当时的作用。
（3）.启发提问：面具在现在还有什么作用？
学生讨论后幻灯展示京剧面具、舞会面具和小朋友做的节日面具。开阔他们的视野，拓宽创作思路。认识制作面具就是通过对人或动物面目的夸张变形，促使学生对面具从感性认识上升到理性认识。
3.教师示范
要使学生在制作时快速高效，首先要让他们对整个绘制过程在脑海中形成连贯的画面。因此我出示一些面具的范本，启发提问：你喜欢哪件作品？如果让你做你打算做什么样子的？讨论后把面具的制作过程在学生面前演示出来，学生归纳制作步骤。
4.学生动手制作面具
当学生领会了面具质朴、古拙的原始美之后，要给学生提供创造美的舞台，让学生自己动手制作一个有趣的面具，在作业实践中感受自身的智慧，这时教师巡视指导学生制作。
5.展示作品
展示学生作业时，师生互动评价作品的设计构思、着色特点。
6.课外拓展
首先对学生这节课的学习进行肯定，然后课外拓展：利用废弃材料做面具，变废为宝，节约资源。
面具
1．画头
2．剪
3．挖眼 装饰
4．贴皮筋
