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心得体会是一种对自己的反思和自我教育的方式。为了写一篇较为完美的心得体会，我们需要先进行思考和总结。阅读这些心得体会范文可以让我们更广泛地了解不同行业和领域的发展和变化。
书法的心得体会篇一
20xx年12月14日，在这个不寻常的季节里，我们终于迎来了期盼已久的培训。我们一行11人踏上了北京诚敬仁书法学习之路。
应该说我们是迎雪而去，踏雪而归。归来时行囊中已是满满的果实。短短十五天紧张而又快乐的书法培训中，既有杨淑芬老师讲座，又有杨淑芬老师和一线教师的实践指导，内容充实而丰富，形式严谨又不失活泼。犹如冬日的阳光，温暖、明晰地指引着我们书法教学的方向，指引着发扬传承中国传统文化的道路。
我们真正感受到了「小院」的温暖，以及教师的亲切和和蔼的话语。让我受益匪浅，使我在思想、理念、方法等不同方面都得以洗礼和提高。
教师为人师表，应具备丰富的知识，更应具有高尚的道德情操与人格魅力，能以自身榜样无言的力量教给学生做人的道理。「书品如人品」，静心品读杨淑芬老师的书法作品，聆听杨淑芬老师的讲座，无不受其人格魅力的感染。在通州「小院」里，杨淑芬老师以她的魅力和深厚的书法功力，语重心长的教育，以及辅导老师们的耐心指导，深深地感染着我们。
一、书法特色学习给我的启迪。
书法艺术是我国源远流长的传统艺术之一，在数千年的中华文化积淀中如一枝奇葩长盛不衰。书法，是以汉字为基础，以毛笔为表现工具的线条造型艺术。它体现了华夏民族的智慧与创造力，是传统艺术殿堂的瑰宝。以学书为乐，在泼墨挥毫之间，契入「技近乎道」的内在精神。
优秀的书法作品，其中蕴含着的艺术修养，散发出的人文气息，呈现出的和谐之美，细细品味，能让我们心情放松，感受身心灵的安宁闲适。在学习期间，杨淑芬老师的教法独特，方法简便，几乎人人能上手。
首先练就「永字八法」基本笔划，由点入手，详实分析用笔、行笔、力道、劲道及用墨等法，让初学者能充分了解到毛笔特质，并体会将身体放松的力量送到笔端。稍加练习，即能在短时间内熟识永字八法的基本运笔，灵活驾驭毛笔。再配合十种字体结构的分析，了解间架要领。
一般初学者大约在一个月后就能书写一手漂亮的正楷，有了扎实的基本功法，再临摹各种书帖，即能随心应手练就一手好字。我们每天都要练习书法8个小时左右，从中也真正体会到了中国书法艺术的魅力。
老师绘声绘色地解析着如何为人、处事等生活中的大智慧，听杨淑芬老师的讲座，令人如沐春风。不管是她的书法也好，还是她讲课的风格，无不彰显出她独特的魅力，使我们真正获得了很多的知识。
二、终身学习，提升自身书法及理论水平。
书法的心得体会篇二
作为一门传统的艺术形式，书法有着悠久的历史和广泛的群众基础。作为一名书法爱好者，我深刻地感受到了书法带给我的乐趣和启示。在多年的书法学习和实践中，我总结出了以下几点心得体会。
第一段：对书法的认识和理解。
书法是汉字文化的重要组成部分，在中国文化中有着崇高的地位。书法是文化的载体，它传承和表现着中国先哲的思想和智慧，是中华传统文化的精髓。在对书法的认识和理解上，我认为书法不仅是一门艺术，更是一种哲学，一种人生智慧的表达。书法之美在于其简约而不简单，形式与内涵相统一。
第二段：书法学习的方法和技巧。
书法是一门技艺活动，需要不断地学习和练习才能取得进步。在学习书法时，首先要掌握基本的笔画和布局知识，这是最基本的功夫。同时还要不断地观摩书法大家的作品，学习他们的笔法和用笔技巧。在练习中要注重姿势、呼吸和心态的调节，这样可以提高书法的准确性和美感。此外，要有坚定的毅力和不断的努力，这是书法中最重要的因素。
第三段：书法带给我的收获。
书法是一门精神修养和身心调理的艺术形式，对于我的日常生活以及精神状态都带来了很大的帮助和改变。书法让我懂得了沉静，学会了调节自己的情绪，使我更加自信和认真。作为一种艺术形式，书法也可以让我感受到自己的创造力和想象力，增强了我的审美和文化层次。同时，书法还让我更加体会到中国传统文化的历史和底蕴，让我更加热爱和敬重我们祖先的智慧和文化。
第四段：未来的书法发展和趋势。
在当今社会发展越来越快的形势下，书法也不断地在发展和进步中。首先，书法的艺术形式正在向着科技化和数字化的方向发展，利用现代科技手段开展新的书法表现方式。同时，书法也面临着时代的挑战和发展，需要根据当代社会的需求和变化进行有针对性的改革和调整。然而，无论书法怎么变化和发展，书法的艺术精神和文化历史是无法抹杀的，它将一直伴随着我们中华民族文化的发展。
第五段：对书法的未来展望和期望。
作为一位书法爱好者，我对书法未来发展的展望和期望是，希望书法能够在保持传统特色的基础上，结合现代科技和文化需求，发展出更加多样的表现方式和形式，吸引更多的年轻人和艺术爱好者参与进来。同时，我也希望书法能够在更大范围内推广和普及，让更多社会群体能够了解书法艺术的美学和文化内涵，推动中华文化的传承和发展。作为一门中国传统文化的中坚力量，书法将永远是我们中华民族文化的宝贵财富。
书法的心得体会篇三
喜欢书法应该从进师范时计起，周元江老师和胡吉祥老师的字一直以来对我都是一种仰慕。参加工作后，由于工作激情忙于教书育人，但是，喜欢和爱好一直没有间断过。免不了常买一些自己喜欢的帖读一读、练一练。到青龙中学教书后，还订阅了中国书法进行学习，但由于基础太差，好多地方总是不能理解，动笔也是凭偶尔的兴趣而已。
工作之余，读了一些有关书法方面的书，也临了一些碑帖。到政府部门工作后，这种兴趣越来越浓，只要认为好帖就临写一番。到纪委工作后，特别是深受宗书记爱好理念的启示，多看、多想、多练变有了一些深层次的看法，经王林老师的多次点拨，使我对学习书法，使我对书法方面的知识、认识和欣赏水平有了较大的提高。现就学习谈一点感想和体会。
重在临。会写字的人很多，但只有熟练地掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。我们学习书法首先遇到的问题是“学什么、怎么学”的问题？在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖，拜古人为师，也要临现代人的帖。但是，为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古，横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚，我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。启功大师在给书法爱好者的信中说：“取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣”。不管是谁的话，只要有理，就得听，学现在人最容易象，但一象了，一辈子脱不掉，以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构，结构对了，点划的姿态即使全都删除，人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。
贵在勤。学习书法有“苦”、有“乐”，是苦中求乐。清人“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”的诗句，比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。书法家冯国语先生的名言“无情何必来斯世，有好终须累此身”，深刻地揭示了书法家的博大胸怀和孜孜不倦的追求精神。他说：我练书法，经过的是“五步炼狱”。龙跃天门，虎卧凤阙，神剑森列，无羁走马，皆以临为先。帖拜名师，不慕虚名，凝神锤造。此为一。心慕手追，别开蹊径，独创一格。此为二。
广纳、博取、能容，天地为师，人人为师。此为三。知识、人品、涵养与之并辉。此为四。悟性为第五。何为悟性？“都道悟性为第一，我言悟性是忘机。疾风骤雨张长史，落花飞雪僧布衣，得骨得髓承前训，古风古貌不随俗。顿悟本来勤中生，胸纳百川笔自逸。”可见，要想在书法艺术方面有所成就，不经过勤学苦练，不经过深钻细研和认真地体验醒悟是不可能的。但是，光靠“闷着头”苦练也是不行的，还有一个学练的方法、窍门问题。著名书法家欧阳中石说：字不是“练”好的，是“学”好的。
学就是拿，拿就是学。要想着自己是“写字”的，而“字”写得最好的是王羲之、颜真卿这样的古人，如果不老老实实地向先贤们学习，不坚持到传统宝库中去拿宝，“字”是写不好的。又说：马无夜草不肥，人无外财不富。就学习书法来说，“外财”就是向外人学习，向外人的优点学习，把外人的好东西都吸收甚至“抢”过来。不向外人学习，就不能丰富和造就自己。在“发外财”中，传统宝库里的外财最丰富，这个宝库对谁都是敞开大门的，就看你去不去拿，是拿一件还是许多件，是拿一次还是经常拿。人，不从别人那里拿来宝物是富不了的！
由此看来，只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来，做到有才华而不浅尝辄止，以全身心的投入，废寝忘食的苦练，“退笔成山”的毅力，博学深思的悟性，才能在书法艺术方面才思敏捷，得心应手，刚柔相济，创作出气势恢弘，潇洒神飞，具有自己特点和风格的好作品来。
恒在情。对书法艺术的喜欢和爱好，是学好书法的前提和基础。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品，常常是百看不厌，百练不厌，爱不释手，看一次有一次的收获，练一次有一次的提高。这就是感情所系，这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情，是无法学好书法艺术的。
情感因素在书法艺术中是非常重要的，书法就是讲功力和情性。有很多老同志功底很好，但情性不行，写得很死、很板。功力是技法性的，情性是精神性的，这是两个不同的层面。这也就是人们常说的要以心境平和、不激不厉的心态来进行书法练习。这就既要有功夫，掌握规矩法度；又须见情性，奔轶绝尘，蹈乎大方而不逾矩。所谓心手双畅，功情两全。使心之所想、情之所感、意之所托、笔之所动跃然纸上，完成挥洒才情、表露气质、张扬个性和扩散美感的生动过程。
行在美。在学习书法的实践活动中，常遇到有些书法作品写得美观大方、活泼生动，让人觉得很美，看起来很舒服，甚至有些字不认得，大家也觉得好看。有的作品写得古古怪怪的，看了就不舒服。对一幅书法作品的欣赏和评估有时存在分歧，甚至截然不同的看法。这是欣赏者个人的爱好、水平和审美角度的差异。学书法要不断提高个人欣赏和评估书法作品的水平和能力。马克思在《一九四四年经济——哲学手稿》中说：“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人。”清人叶横山说：“大凡人无才则心思不出，无胆则笔生畏缩，无识则不能取舍，无力则不能自成一家。”可见提高欣赏和鉴赏水平，对于书法爱好者是必要的，对于从事书法艺术者更为重要。只有不断学习和丰富个人对书法艺术的知识，不断提高文学、美学等方面的知识和修养，才能提高我们的欣赏、鉴赏水平和创作能力。
要在追求美的风格中不断超越自我，在书法学习中，追求美的风格，也就是自己认为“怎么美就怎么写”。看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。但，好的始终是好的，这一点无论何人都不能超越，以无法超越。书法学习是无止境的，是长期学习追求、不懈奋斗的事，只有将整个身心加以倾注，不断超越自我，多看、多想、多练，终定能有所收获。
书法的心得体会篇四
听了带玉校长的硬笔书法讲座使我受益匪浅，下面谈下自己的收获：
一、要有正确的执笔方法。
要写一手好字的前提是要有正确的握笔方法，这是练字之前必须要学会的，这是后面一切学习的基础，所以十分重要，务必掌握。正确的握笔姿势是：右手执笔，拇指、食指捏住笔杆的中下部，距离笔尖3厘米左右的位置，拇指和食指基本形成圆形，中指指甲盖内侧托住笔杆，六棱铅笔，手指握一个面空一个面，其他两个手指自然弯曲并拢，起到支撑手掌的作用，五个手指的指关节略弯曲，掌心虚圆，笔杆略往虎口倾斜，捏笔不易太使劲儿，手背与本子上的竖线平行;运笔时食指、中指、小指要协调统一。
二、良好的学习方法。
书法是中国传统文化中的精髓，学习书法不仅能磨练人的意志，提高人的审美能力，更重要的是可以提高人的内在素养。基本学习方法具体如下：
第一，基本笔画练习;主要学习正楷的笔画。第二，独体字练习;主要是通过把每个字、每个笔画的位置、比例以及它们相互之间的位置关系等给出准确的定位，运用自如，因为这些字是组成其他字的基石。
第三，字体结构特点分析;在所学的独体字的基础之上，分析总结出字的结构特点，以及做左右偏旁的时候、做字头和字底的时候等，在字的不同位置时的变化，总结出其规律，教给我们举一反三，运用自如。
以上，就是我个人的一点浅薄的学习心得体会，与各位共勉，如有不妥之处，请各位同事、前辈指教，我必当虚心接受，虚心学习。
书法的心得体会篇五
和造就自己。当然在临习前人的作品时也不能盲目的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。
书法的道路是漫长的，没有捷径可走，只有继承传统，下苦功夫去练，才能有所创新有所成果，只有持之以恒脚踏实地的去多临帖，多练，多写，才会进步，否则，写出的字是经不起观看的。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。
书法的心得体会篇六
书法，是中国传统文化的重要组成部分，是中华民族几千年来的独特艺术。对于我来说，书法是一个永远吸引我的艺术表现方式。书法是一种美的体现，是一种心灵交流的方式，它需要我们投入艺术情感和精神内涵。在这篇文章中，我将和大家分享我对书法的心得体会。
第二段：深入理解书法。
书法，是一种不同于绘画和摄影的艺术形式。它是人类文明发展进程中的隆重组成部分。在我看来，书法是表现心理世界、个性与审美观的一种艺术形式。它表现出一种具有中国特色的审美意味。书法的特点是它需要兼顾意境、笔法和毫秒之间的调和。在练习书法的过程中，我们需要持之以恒，坚持不懈，取得良好的学习效果，检验自己的境界。同时，我们需要深入理解它，从中汲取营养，舒展身心，放松情感。
第三段：书法带给我的收获。
书法不仅仅是一种传统文化技能，更是一种有益的心理健康方式。我通过书法减轻了压力，缓解了生活和工作的压力。对于我来说，书法可以放松我的精神，提高我的艺术水平，让我发现自己内在的美。书法让我有了更好的时间管理和安排理念，成为了我的一种生活方式。我也发现，对于学生来说，通过练习书法和字帖的方式，可以提高写字的质量和精准度，使我们在写作和考试中，写字更漂亮而且更通顺。
第四段：书法体现的人性。
通过书法，我深切体会到人性的美。书法是人性的体现，是我们人类内在文化血脉的渗透。通过观察每一个字的细节，我们可以深刻地感受到，每一个字所表达的情感和个性。书法也让人们更好地理解对方，从而提高人际关系，加深交流的效果。书法使我们更有品位，更好地与周遭人发生联系，更好地理解自己的情感体验和生活体验。
第五段：结论。
在练习书法的过程中，我意识到自己非常爱书法。书法所表现的气韵是一种美的就在其中，也是一种内在化的感悟。写试卷时上端是书法，更让我体会到书法的灵魂所在。在练习书法的过程中，我也学会了如何发展自己的创造性，如何更好地表达自己的情感和心境。因此，我建议大家也可以尝试一下练习书法，将书法融入我们的生活，享受书法这种文化长久性的享受。
书法的心得体会篇七
行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。
我们分两个方面介绍行书的技法特点：
笔法方面：
顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。而是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩挑出锋。不再回锋作顿。这样很多笔画发生了变异。如下页。
这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。也使行书中更多地形成了曲笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些变化，就自然使书写的速度加快了许多。
点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成了点画的附钩和挑趯，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。如55页。
显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。
牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、潇洒。如：
一般情况是凡字的固有笔画则重些，而两画之间的连接相应轻些，但不可截然跳动，否则呆板无神。牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一，但却要运用得当。一味的牵连缠绕，当断不断，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行书书写中的大忌。一位书法家讲过“连与断效果不同，连易断难，故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用，这是行书的又一重要特征。
其中“無”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了，既保持了原字的面貌又起到了简化作用。其余各字也是用这种方式形成了现在的写法。有时为了行笔的便利，行书字书写时，甚至可以改变原来的笔画顺序，如：
收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形态。例如：王羲之《兰亭集序》中的之字，如：
既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可使之方如：扁如：这就是行书可收可放的特性。
离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟頫的圆转为主的书写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。而行书则随笔顺势转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。如：
因此注意到方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲力度，又富圆笔的通畅灵动。若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。
重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需收笔轻提起，速度稍快。而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化如《集字圣教序》中的：一画之内也当有轻重之别，如：
至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡见不鲜的。历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在行书书写中的妙用。
运腕得宜：“书法之妙，全在用笔。”今天看来，有人以为前人这个论断未免偏颇。其他如章法、墨法之类固然也很重要。但书法是线条的造型艺术，提高线的表现力往往是书法家毕生追求探索的。章法、墨法之类也离不开线条去完成表现，而线条的表现力全在于笔的运用，因此，前人的说法可谓一语中的，不容忽视。
谈到用笔，不能不提到运腕，二者是不可分。这一点初学书法的人往往容易忽略或不甚明确。
前面提到笔的运动可以组合出秀美、雄强、古朴、稚拙等不同风格的作品，那么用笔的关键是什么呢?当然，是大脑，但大脑的设想是靠指、腕、臂的合理配合来完成的，指过于细弱，精巧处或许尚可，总体上却力不从心。谁也不能运指写出盈尺大字来。臂又过于粗大，写榜书或许差强人意，然要精到完美却难尽如人意。那么只有腕居中承启，能兼领二者的功能。尤其是行书的灵动精妙处，有时全凭腕的运动来完成。
运腕是指在书写过程中腕要有意识地指挥毛笔左右挥洒，疾徐提按，使转变幻。以使书写效果灵动流畅。举例来说：写百字时百笔落纸后腕须往左倾推笔向右，至横的末端即刻腕须转向右摆，提笔带过再向怀内压至小竖折处提锋向右上，使转带下向内提笔作点收，这一系列的运动都是腕的左右推移转动，如果光靠臂来运动则显然难以准确地使笔恰到好处地写出轻重变幻的线条，一些灵巧之处更难准确地表现出来，写半尺以内的字则显得费力不讨好了。当然如果写檗窠大字，则需臂的协助运动，而控制笔还靠腕来完成。因此，运腕是行草至关紧要的练习课程。当然，腕与臂、指的相互配合亦是不容忽视的。
书法的心得体会篇八
今天，是我学习书法的第三天。杨老师从最基本的笔画教我们学起。他说只要基础打好了，才能写出一手好字。
我们从横开始写，别看简单的一笔，用毛笔写出来可不是那么容易。刚开始写的时候，如果不按老师讲的去写，一会儿写得像条小蚯蚓，一会儿收笔的时候写得像只小蝌蚪的头。手拿起毛笔怎么不听使唤呢？哎！急得我大汗淋漓。杨老师耐心地教我们，让大家一定沉住气。我静下心来按照老师的要求去做了，顿笔、提笔、抬笔再顿笔直到收笔，我一口气写下来，这次满意了。找到了感觉，手拿笔的姿势习惯了，写起来不会费太大劲了。
今天，我们写“二”，杨老师讲到短横和长横的'区别。短横要写的饱满，长横要写得钢筋有力。还要注意两横的占格位置和长短比例，我用心地去写，老师夸我和文睿写得都不错。听到老师的夸奖，心里像喝了蜜一样甜！
下课了，我还和家轩一起聊天，一起打卡，玩得很开心！我会努力练习，争取学好书法，写一手漂亮的字体。
书法的心得体会篇九
毛笔字比一般的硬笔书画在书画的要求上更加仔细，它的笔划其实不是从始至终完整同样的，从提笔、运笔到最后收笔，线条的饱满程度都有所不一样，只有优异的视知觉能力才能对整个字的边、线和角有一个正确的掌握。并且，对墨的多少全控制在手段和手指之间，敌手部小肌肉的精美控制能力要求很高，力度的掌握也十分重要。
练习书法能令人静，而静又是书法的前提！静以修身，对书法的追求是一种境地，伦老师还给我们展现了他的一些作品。这也使我联想到了好多，快节奏的'现代生活，致令人心焦躁，做事情缺少长久力，也老是静不下心来！先人留给我们的，是非常宝贵的艺术财产和精神财产，真的应当仔细练习书法，徜徉此中，不仅能够提高我们的自己涵养，还可以够让渊源的文化传承和弘扬下去。
有所求，亦有所乐，为此要一往向前！
书法的心得体会篇十
书法作为民族的传统文化，人们对它的认识并不多，一次偶然的机会我接触到了书法，并产生了浓厚的学习兴趣，现在就和大家分享一下吧！
一年级暑假开始我就报名参加书法班了，虽然当时的年龄很小，但每一节课我都坚持去上课，从最简单的横、竖、撇、捺练起，越写越有信心，有时甚至把时间都忘啦，看着写好的一幅幅字帖，心中的喜悦无以言表。
掌握了基本笔画后就开始写楷书，主要是写古诗，二十首古诗要全部写完，看着厚厚的、密密麻麻的字我有点泄气，老师的鼓励与表扬给了我很大的信心，“万事开头难”嘛，我咬紧牙关一个字一个字地写，努力在写好基本笔画的同时注意字的间架结构，第一首诗二十个字我足足写了十节课，功夫不负有心人，我把古诗写到宣纸上，真有点出人意料，妈妈看到我的成果，会心地笑了。接下来的书法课上，我勤勤恳恳，再接再厉，最终完成了楷书的全部课程。
现在我正在学些行书，尽管时间还不是太长，我已经在全国的“素质杯”书法大赛上获得了银奖，对我来说，这次荣誉不仅是对自己的肯定，更多的是鞭策自己今后要以更高的姿态进行自己的业余爱好。
学习书法已有两年半的时间，感觉自己收获颇丰，既锻炼了自己的耐性，又对传统文化产生了由衷的喜爱，尤其是春节前写对联的几天，在室外冒着严寒给路人们写对联，听着他们的表扬，天气再冷也会感觉心里暖融融的，新春佳节挂上自己书写的对联，自豪之情油然而生。
成绩是可人的，但不足之处尚需改正，有时存在急躁情绪，精益求精的精神还有欠缺，请老师和家长给我力量吧，我会朝着自己的梦想出发，坚持到底。
由于我平时写字很潦草，所以，在这个暑假里妈妈为我报了一个书法班，因为妹妹该上三年级了，也要学写钢笔字了，所以这次是我和妹妹一起学习。
第一次上课，老师和我们都互相不了解，所以老师逐一询问了我们的名字，并认真地记在一个本子上，然后，老师在黑板上写了一个“陈”字，自此我就又多了一位老师，看到陈老师写的字非常漂亮，所以我下定决心要在这个暑假里把字写好！
我的书法课结束了，我感觉时间过得太快了，真不舍得与陈老师分开，他是那么认真地教我们，态度又是那么地和蔼，我们真的很喜欢这位老师，我一定要好好练习钢笔字，我要让陈老师知道他的学生都应该是很优秀的！
通过学习书法，我懂得了一个道理，就是不管在哪一方面都不能眼高手低，都要脚踏实地，只有这样我们才能做成我们自己想做的事情！
书法的心得体会篇十一
常听人讲论书法时说到“功力”，功力是什么呢?我认为，功力就是“只有想不到，没有做不到。”当你拿到一本生疏的范帖，你可以几遍就临摹得形神兼备;当你有一个好的构思，你可以准确地用笔表述出来。总之凡经眼、凡脑海中成形的，均可以笔去准确表现，这时我认为就具有了功力。但功力是技术性的。
“功力”是一切创作的先决条件，你的情感、情绪、审美理想等等，要想在作品中行以表现，全仰仗这个“功力”。没有她，你的一切美好理想只能是“自以为大有深意”。我的二十年学书历程百分之八十的时间是用于获取“功力”，其余才是创作。“功力”又是无止境的，但她有一个“及格线”，不到“及格线”真正的创作是不存在的。
创作上，现代派书法主要用心在构成上，而古典书法则更多着意于点画和境界追求。我的创作应该是古典的，但我在构成上想得也比较多。现代派书法，小式的作品田头多，即使是大件，也不过是小品的放大，整体上线量较少，关系简单。形象点说，现代派书法像小分队式的侦察兵，可以游击，但集团式的战役、战争搞不了。古典书法阵容较大，但往往却又太象兵马俑。我想如果能借用现代派的一些手法让兵马俑活起来，兵力分派匀当，再来个“赵子龙”七出七进，岂不太好看了。
改变抄写式的书法模式，现在已成为书法家的共识，但大家又不愿意简单地搬袭现代派方式，因为它毕竟艺术语言太单薄，聊备一格可以。就像一出戏，里面可以有数个丑角，但一出戏里全是丑，怎么看呀!所以我们还得努力，以自己丰厚的“功力”，吸收现代派的构成意识使之成为古典派的一种创作手段，这种手段的作用可以使作品更富有观赏性，“戏剧性”冲突更明显，更轻松自然，也就更接近了中等欣赏者的口味，书法的欣赏面会扩大。但这毕竟不是太简单的事情，需要很多人不停地探索，我愿成为这其中的一个。崭新的时尚意识、鲜明的个性追求加上古典主义的基因素质，我想这大概可以概括我现在的追求的全部。
除此以外，我想再谈谈我在功力技巧方面的一些心得。一般情况下，人们用笔较多关注线的自然平向流动，而我则更多关注线的流动中的跳荡，也就是笔在起落之间的变化。就像山间溪水，它在流动时遇到大障碍会绕过去，一如曲线和结体中的避让;倘若遇到小石头，溪水就会跳荡起来，体现在用笔上，就是轻重、粗细、提按、顿挫，这样的线变化丰富，活泼而灵动。用笔方面我的另一个关注点是速度，楷书、隶书、篆书运笔速度较为均匀缓慢，而行草书的用笔则是急缓共存的，用的是加速度和爆发力。我首先注意发力点，发力点有两个，一个是起笔，一个是转折，转折是下一个笔段的起笔。起笔处的变化最为复杂，形状变化也最丰富，要求笔尖要灵活，随时调整到最佳发力状态。就像篮球运动中的传球，用的力量是爆发力，这个力量既不可太强也不可太弱，太强则易使队龙接球时脱手，太弱则容易被夺去。这个“功夫”是“功力”范畴，是要通过训练获得的。转折还是下面笔段的随机思考的临时驿站。在整个行草书创作中速度是随着情绪和开合需要随时变化的，情绪平静则线条舒展，线段较长，字的开合较大，有如溪间流水时遇平缓地势，水流慢下来，缓缓流淌，也如闲庭信步;情绪激荡，心跳加速，笔速也就随之快起来，线段则短短相加，有时甚至线线叠加，绞缠，如水到陡峭处，水流湍急，时跳时跃，水花四溅，五彩纷呈!一件好的作品，应该是承转合齐备，就像一部完整的交响乐，欣赏者会随着音乐节奏的演进而心潮起伏，思绪万千，引起强烈共鸣。这正是行草书的魅力所在，只是艺术家的情感表现所搭乘的载体不同罢了。我多年来倾心于行草书创作，其真正原因即在于此。
书法的心得体会篇十二
书法作为一门古老而独特的艺术形式，一直以来都受到广大文化爱好者的喜爱和追捧。最近，我遇到了一本名为《书法》的书籍，通过阅读以及实践，我对书法的理解有了更深的层次。
篇二：书法的魅力。
《书法》这本书为我们展示了书法的魅力，给予我们更多的思考和启迪。书中介绍了书法的起源、演变以及发展历程，让我了解到书法是中国人独有的艺术形式，具有丰厚的文化内涵。书法是无声的，却能传递出作者的情感和心境，弘扬出一种深沉而富有韵味的气息。通过笔触和布局，书法作品能够表达出大自然的美妙、人类的智慧以及人类的情感，这是其他艺术形式所不能及的。
篇三：书法的学习与实践。
书中详细介绍了书法的基本功以及技法，如笔法、纸张的选择、墨迹的控制等等，使我对书法的学习和实践有了更加详细的指导和了解。书法是一门细致入微的艺术，不仅需要艺术家有娴熟的笔触和写意的造型，还需要长时间的刻意练习。通过不断的实践和调整，才能够逐渐掌握书法的精髓。书法的学习是一个循序渐进的过程，需要耐心和毅力。
篇四：书法与修身养性。
书法不仅是一种艺术形式，更是一种修身养性的方式。练习书法需要静心、用心，这样可以使我们摆脱一天的繁忙和压力，获得内心的平静与宁静。同时，书法也可以锻炼我们的意志力和毅力，在修身养性的道路上指引我们前行。通过书法，我们能够感受到中华文化的博大精深，感受到文字之美，也能够更好地了解自己，提升自身的情商和智商。
篇五：书法的价值与意义。
阅读《书法》之后，我对书法的价值与意义有了更深的认识。书法的价值不仅在于传承文化，还能够提高审美能力，培养自我修养，增加思考力和创造力。书法作为一种传统的艺术形式，具有独特的历史和文化意义，是中华文明的重要组成部分。同时，书法也是一种沟通的方式，可以让人们更好地交流和表达。通过书法的实践，我们能够体会到这种自由的感觉，这是其他艺术形式所无法替代的。
总结：通过阅读《书法》这本书，我对书法的理解和欣赏有了更高的层次。书法不仅是一种艺术形式，更是一种修身养性的方式。书法的学习是一个富有挑战性的过程，需要我们的耐心和毅力。通过书法的实践，我们能够体会到中华文化的博大精深、文字之美，同时也能提高自身的思维力和创造力。书法的价值和意义不仅在于传承文化，还能够提高审美能力，培养自我修养。感谢《书法》这本书让我更加深入地了解并欣赏了这门艺术。
