舞蹈是一种通过身体动作和节奏来表现故事情节和情感的艺术形式。写总结时要对自己的成长和收获有清晰的认识,展现自己的思考能力。希望以下范文能为你提供一些总结写作的思路和灵感。
街头摄影怎么拍优秀篇一
我一直认为在摄影诞生之初,不会有人想到会为它分类,直到后来摄影的普及与发展,才会出现诸如风光,纪实,人像,小品,街头等类别细化的摄影类型,那么我索性就继续细分,把街头摄影再细化一下。我的分类恰巧把我所看过的街头作品都归位到这六种类型之中了。下面小编整理了一些关于摄影的知识分享给大家。
自从摄影术出现,就有了街头摄影,故街头的历史其实很久远,而且经久不衰,现在文艺青年最喜欢的摄影类型大概也是街头,加之这几年手机摄影的蓬勃发展,随手拍式的街头摄影作品大范围出现。所以发展至今,街头摄影的形式也从曾经的具体表现手法衍生出一些抽象表达艺术,那么我认为目前最流行的一种街头摄影类型就是元素型街头摄影,这也是我为什么把它放在第一位来说。所谓“元素型”是指画面主体(通常是人)不以具象表情出现,而仅作为画面整体中一个或几个关键性的图形结构元素。这样说也许有点晕,但是如果你知道这几年大火的“极简摄影”,那么应该就会理解我说的是什么意思了,其实就是模糊化人的具体形象,而是意向的用人来表达主题。当然极简只是元素型的一种表现手法,其他手法还包括倒影,逆光等等。下面列举一些摄影师作品,以辅助表述。
首先不得不提的是中国街头摄影大师何藩先生,他是一位真正的摄影大师,运用光影炉火纯青,我个人认为他是极简摄影的鼻祖式人物,他的作品大多是19世纪50年代到60年代,但是现在看来仍然是一种新式摄影艺术。
这幅作品的名称是《箭》,光影非常形象的表现出箭的形象,中间出现的人物有画龙点睛的作用。
光影与元素的结合,想必他一定经过长时间等待才出现这一副杰作。
这张作品运用的是元素型街头摄影的另外一种表现手法:倒影。
另外一位不得不说的是身居美国芝加哥的摄影师刘辰先生,非常喜欢他的作品,看过一篇他的采访,他说过从未害怕街拍的时候打扰到陌生人,因为他拍摄时一般距离较远,陌生人都不会发觉他。看他的instagram或是lofter就会发现他的很多作品都运用极简,逆光,倒影,以至于“元素型”街头摄影这个词我都是看到他的作品才想出来的。下面几张都是刘辰的作品。
这幅作品刘辰借用光影创造逆光效果,这也是“元素型”另外一种手法。
所有故事都在水中倒影中。
追焦手法运用其中,虽然主体抽象,但是画面形象具体。
极简是刘辰最主要的表现手法 。
“元素型街头摄影”这一类型最后奉上的是传奇式摄影师布列松的代表作。可以看出“元素型”并不是新生派别。而是从古至今的高水准表达方式。
这一种类型其实是与第一种相对的形式,第一种侧重抽象,那么这种就是侧重具象,所谓动作型街头摄影通常通过一个主体或者是几个主体的动作,表情,活动来反映画面内容。当然这里所说的动作不只是运动的主体,也包括静止的主体。这种街头摄影类型最蓬勃的发展地应该是欧美,一些早期欧美摄影大师通过这样的手法表现生活风貌,形象而具体,真挚而生动,下面和大家分享一些动作型街头摄影。
《男孩》这张作品应该说是布列松作品中最打动人心的,通过生动的表情与肢体语言表达出完成任务的愉悦和满足。
布列松作品《柏林墙边》,深刻的暗示出战争与对立。
另外要介绍的是身居土耳其伊斯坦布尔的出色街头摄影师:mustafa seven ,他是我在instagram上最喜欢的动作型街头摄影师。以下几张都是他的作品:
修鞋匠的表情表现出生活的轻松快乐。
热气腾腾的食品车发出诱人的香味,小贩专注的表情吸进到受众的注意。
瞬间想起了我们的快乐童年,mustafa seven的街头摄影作品常常都会用具体的人物形象讲故事,而且都是轻松快乐正能量的故事。
“动作型”是街头摄影中非常大的类别,刚刚接触街头摄影的人很多都在拍摄这种形式,而且它的故事叙述性也应该是六种类型之中最简洁明了具体的。
街头摄影怎么拍优秀篇二
街头摄影作为一种独特的摄影风格,吸引了越来越多的摄影爱好者。在这个充满生机的城市里,街头摄影不仅可以记录下人们的日常生活与情感,还可以捕捉到一种独特的城市氛围。在我长时间的街头摄影实践中,我逐渐获得了一些心得体会,下面我将从准备工作、构图与选择主体、光线与角度、人文关怀以及影响力五个方面,分享一些关于街头摄影的心得体会。
首先,准备工作非常重要。在外出进行街头摄影之前,我会提前做一些功课,了解所要拍摄的地点、场景和其中的具体特点。例如,如果是拍摄人物日常生活场景,我会先了解当地人的生活习惯和特色活动,以便在街头遇到合适的场景时能够抓住机会拍摄。此外,准备拍摄设备也很重要,我会携带轻便的相机和合适的镜头,以便能够迅速捕捉到瞬间的美妙。
其次,构图与选择主体是街头摄影的核心要素。街头摄影追求的是生活的真实性和自然性,所以我常常选择将主体置于一个复杂的背景中,以突出主体的存在感。例如,我会选择一个街头巷尾,透过一道门洞,拍摄一个独特的场景,让观众在看到图片的同时,也能够想象出背后的更多故事。此外,我还会注重抓拍瞬间,即捕捉到人物自然、真实的表情和动作,以便能够更好地反映生活中的真实情感。
除了构图与选择主体,光线和角度也是街头摄影不可忽视的因素。克服恶劣的光线条件对街头摄影带来的挑战是巨大的,但也正是这种挑战激发了我的创作灵感。我常常利用阳光透过建筑物、窗户或者树木的缝隙,创造出有趣的光影效果。此外,选择不同的角度也能够为作品增加立体感。例如,我会选择拍摄站在地面上俯拍的角度,使主体显得更加壮观和庄重。
此外,街头摄影还应该注重人文关怀。街头上的每一个人都有自己的故事,作为摄影师,我们有责任去关注和呈现这些故事。我会用相机捕捉到路过的行人、小贩、艺术家等,将他们的形象和故事与观众分享。通过街头摄影,我也意识到城市中的摄影师可以通过自己的镜头捕捉瞬间的美妙,并通过作品传递温暖与关怀。
最后,街头摄影的影响力不容小觑。作为一个摄影师,我常常希望自己的作品能够触动他人,引发他们的思考和共鸣。因此,在进行街头摄影时,我会充分发挥自己的创造力,尝试不同的拍摄技巧和表现手法,以求达到更好的艺术效果。同时,我也会经常参与一些摄影展览和竞赛,将自己的作品推广出去,以便能够获得更多人的关注和认可。
总之,街头摄影是一种独特而有趣的创作方式,它不仅能够记录下城市中的瞬间美丽和真实情感,还能够提醒我们关注身边的人和事。通过准备工作、构图与选择主体、光线与角度、人文关怀以及影响力等方面的不断探索与实践,我相信自己会在街头摄影的道路上越走越远。街头摄影让我感受到了生活的无限可能,也让我更加热爱这座城市。
街头摄影怎么拍优秀篇三
街头摄影是一门独特而有趣的摄影形式,吸引了许多摄影爱好者的热爱和追求。街头摄影的魅力在于它能够捕捉到真实生活中瞬间的美好,展现出人们在日常生活中的真实形象和情绪。然而,街头摄影也是一门充满挑战的艺术,要在瞬息万变的环境中抓住那一刻的灵感和构图,需要摄影师具备敏锐的观察力和迅捷的反应能力。
第二段:街头摄影的关键要素。
要成为一名街头摄影大师,有几个重要的要素是必不可少的。首先是观察力,摄影师需要有一双敏锐的眼睛,能够发现生活中那些独特的瞬间和细节。其次是构图能力,摄影师需要能够将所看之物通过构图方式传达给观众,创造独特而有力的视觉效果。再者是迅捷的反应能力,街头摄影的瞬间性需要摄影师能够在最短的时间内做出正确的决策和拍摄。
第三段:技术与艺术的结合。
街头摄影的艺术在于技术与创意的结合。技术是实现艺术的手段,而创意则是摄影师个人对于所看之物的理解和表达。在技术方面,摄影师需要掌握摄影器材的使用,包括曝光、对焦、快门速度等等。艺术方面则体现在摄影师对于光线、色彩、纹理等元素的把握和运用,通过角度、构图等手法展现自己的想法和感受。
第四段:经验与启发。
街头摄影是一门需要不断实践和积累经验的艺术,只有通过不断拍摄和思考才能够提升自己的水平。经验告诉我们,摄影师要敢于冒险和尝试,不断寻找新的视角和创新的方式。另外,与其他摄影师的交流和学习也是提高自己的重要途径,通过分享经验和观点可以拓宽自己的思维和视野。
第五段:街头摄影的意义和未来。
街头摄影记录了时代的瞬间,留下了有关人类生活和社会环境的重要记忆。它不仅仅是一种艺术表达,更是一种文化现象。随着社交媒体的发展,街头摄影在现代社会中的影响力也越来越大,越来越多的人开始参与其中。可以预见,在未来,街头摄影将继续推动着摄影艺术的发展,并成为摄影师们追求的目标和热爱的事业。
总结:街头摄影是一门神奇而迷人的艺术形式,吸引了众多摄影爱好者的追求。通过敏锐的观察力、独到的构图和迅捷的反应能力,街头摄影大师能够将真实生活中的瞬间定格成艺术作品。通过不断实践和经验的积累,街头摄影师能够不断提高自己的水平,并创造出更加出色的作品。街头摄影不仅仅是一种艺术表达,更是一种文化现象,记录着时代的面貌和人们的生活。在未来,街头摄影将继续在摄影艺术中发挥着重要的作用,并成为更多人热爱和追求的事业。
街头摄影怎么拍优秀篇四
街头摄影的本质在于记录日常社会,在街上练习的机会无处不在,接下来小编分享了十个街头摄影的贴士,以下整理并概述作参考:
决定镜头是街头摄影的重要因素,你可能会想用长焦镜,但其实长焦镜弊大于利。我想没人希望走在街上时看到远处有个陌生人拿着「大炮」对准你附近吧。因此拿着的器材愈「亲民」愈好,很多街头摄影师也会转而带无反,优点是小而轻。
最简单就是把相机设成 a mode,手动选择光圈和 iso,这样在需要快拍的情况下很有用,若曝光不对也可以事后加减。但当然如果你有很多时间慢慢调整数值,也可以换成全手动。(补充一下,以今日的科技,自动 iso 也是个很方便的选择)
使用广角镜是不错的选择,这样你也可以更靠近被摄体,很多成功的街头照片,实际上跟被摄者只有几米、有时甚至只有几厘米远。
街头摄影的素材是不等人的,这不是一门需要精心准备的项目,而是你必须带着相机走出门。这就是所谓的「决定性瞬间」,珍贵的画面只要错过一秒就会没有了,当然,没有相机的话,手机也没有问题啊。
如果能够放到眼前仔细构图当然很好,但有时一举机马上迅速拍下,却可以捕捉到更自然率真的影像。
城市夜景是一个练习街头摄影的好机会,它并不像在白天拍摄一样简单:你需要记下快门速度避免模糊,善用 iso 和光圈值,以弥补光线不足。也可以带着三脚架出去走走。
很多人都以为街头摄影一定是陌生人、大头照,或者人们的互动,其实并不只是这样,你可以捕捉有趣的并列图形或物件,然后让不同的人或物进入构图。摄影师在越南时,花了很多时间在街上闲逛,拍照自行车,最后变成一系列的照片。
这或者是摄影的一个要点之一,同样地套用在街头摄影上,不要太在意到底照片杂讯多不多,只要拍到你想要的画面就可以了。
人可以喜欢摄影的各个流派,重要的是找到你喜欢拍的,做你喜欢的事情,而不是其他人期望看到的街头摄影。摄影师喜欢拍摄街头,是因为这让他能走到街上结识有趣的人,从日常生活中找到新视角。街头摄影需要实践,你走出去的次数越多,你的信心也会随之增长。拍摄的感知和直觉也是需要时日去训练的。
街头摄影怎么拍优秀篇五
街头摄影作为一种独特的摄影形式,在近几年备受瞩目。许多摄影师通过街头摄影,展现城市的真实面貌,让观者感受到街头的生活和情感。其中,一些摄影大师更是在街头摄影领域中取得了卓越成就。他们不仅拥有超凡的摄影技巧,还能够运用独特的视角捕捉到街头瞬间的美丽。本文将通过这些街头摄影大师的心得体会,探讨街头摄影的艺术魅力。
段落二:感受瞬间的美丽。
街头摄影大师的首要任务是捕捉瞬间的美丽。他们注重观察街头上的每一个细节,包括人们的表情、动作、以及背后的故事。他们深入人群之中,用相机记录下那些短暂的瞬间,展现出动人的情感。例如,摄影师伊丽莎白•夏普的作品《纽约街头》中,她通过镜头捕捉到一位老人脸上带着微笑的表情,展现出生活的美好和喜悦。
段落三:运用光影的魅力。
除了捕捉瞬间的美丽,街头摄影大师还懂得运用光影的魅力。他们善于利用阳光、影子和反光等元素,赋予照片更多的层次和立体感。在摄影师安妮•毕晓普的作品中,她利用阳光透过树叶照射在地面上的方式,创造出一种独特的光影效果,将整个场景渲染得神秘而又诗意。
段落四:展现社会风貌和文化。
街头摄影大师不仅擅长捕捉瞬间美丽,还善于展现城市的社会风貌和文化特点。他们通过摄影作品,展现不同城市之间的差异和变迁。例如,摄影师云海马库斯在《东京恋歌》系列中,记录了东京城市的繁华和独特的文化氛围,让观者仿佛置身其中,感受到这座城市的魅力。
段落五:展望街头摄影的未来。
随着科技的进步,摄影技术的不断革新,街头摄影也在不断发展。未来,街头摄影有望更加多样化和智能化。例如,利用人工智能算法,摄影师可以更精准地捕捉到人们的情绪和动作,让照片更具表现力。同时,虚拟现实技术的发展也为街头摄影师提供了新的表现手法。总之,街头摄影大师的心得体会不仅给我们带来了美的享受,还为街头摄影的未来发展指明了方向。
总结:
街头摄影大师心得体会的不断积累和分享,推动了街头摄影艺术的发展。他们通过捕捉瞬间的美丽、运用光影的魅力,以及展现社会风貌和文化特点,让人们更好地了解和欣赏城市的多样性。未来,随着科技的不断进步,街头摄影的形式和内容也将发生改变,带来更多的艺术享受。无论如何,街头摄影大师的心得体会将继续影响和激励着其他摄影师,为街头摄影注入新的活力。
街头摄影怎么拍优秀篇六
晚上的灯光可以是冷白色,也可以是暖的金黄色,而这张照片的`金黄色调能带出和暖、怀旧、电影的感觉。要拍出这种色调非常简单,只需把相机的白平衡设定调到闪光灯或高一点的k值(如7000k),这样出来的颜色便会偏黄的了,最终效果便有待你自己慢慢调整。
三分法构图是一个常常会用到的拍摄技巧,只需要把画面水平或垂直割成3份,然后把主体放在线上便可。这样拍出来的照片会变得和谐、有层次。这张照片的单车便放在三分线上了。
如果我们使用光圈/快门优先并直接拍摄这张照片,相机可能会因为车头灯太亮而令照片曝光不足,这时我们可以使用相机内置的曝光补偿功能(+/—ev)令主体曝光回复正常。
街头拍摄讲求随意、随心的说故事,并不适合使用脚架,但于晚上拍摄会使快门变慢,因此我们可以适当地使用高iso(如iso 1600、3200不等),务求令快门进入安全快门速度。可能你会问高iso不是会使噪点提升吗?当然会的,但其实噪点高总比照片模糊好,而且街头摄影带一点点噪点可能会有更好的味道。
要拍出电影感,浅景深是不可缺少的元素,大光圈、长焦距等也可以营造浅景深的效果,而大光圈在晚上拍摄更能有效提升快门速度和降低iso,令照片质素更高。
街头摄影怎么拍优秀篇七
在开始分享如何在晚上街头摄影的技巧之前要先提醒各位两点:这篇文章是假设你拥有相机并能使用手动档为前提。若你使用iphone等手机进行摄影的话有些方法会不适用,我会再用另一篇分享如何用iphone进行街头摄影。街头摄影最重要的不是正确曝光,完美构图,或厉害的相机,而是故事性。将以上两点放在心里再往下看比较不会觉得离题或失望。
我通常都只有在周末才会带着相机出去,不然就是在下班回家的路上稍微晃晃,不太会刻意在晚间进行街头摄影,就算是周末也都是白天晃到天黑了才会碰到 夜间摄影的机会。有时候夜晚人多的地方会看到平常看不到的景象,例如在台北的话我能想到晚上人多的地方是东区、信义区、西门町等,而目前我工作的地方在首 尔的梨太院。梨太院是首尔越夜越嗨、数一数二的'区域,有很多不同国家的人在那里出没,还有很多“变性人”,是个很丰富,或说是复杂的地方,这里周末的夜晚 比任何其他时间都充满生命力。有时周五晚上下班走出去也会看到很多有戏剧张力的画面,能提供给街头摄影师相当丰富的题材。
在白天或大太阳下拍摄,光线通常不是问题,但在夜晚拍摄光靠路灯或是店家里的灯是不够的,不过有些方法可以解决夜间光线不足的问题。下面是几个在夜间进行街头摄影的技巧。
我碰到晚上街头摄影的机会时相机设定通常都会将光圈调大,尽可能的吸收光线,并将感光度调到最高。说到感光度调太高,摄影师们通常会担心噪点的问题。的确,感光度调高能增加感光度,但取而代之的是色彩对比度降低以及无可避免的噪点问题。
如果你已经很认真地在考虑准备专注于夜间街头摄影,那建议你使用广角定焦镜头。通常定焦镜头都提供大光圈,在夜间能更多的接收光线,像是从最大的 f/1.4、f/1.8到f/2.8。如果要用变焦镜头,要么参考第二点,试着加强你的故事性,因此你可能会拍到一堆晃动的画面,不然就请看第四点。
相信所有拍过照的朋友都知道,把相机架在脚架上绝对能让你拍到稳定的画面。但街头摄影讲求速度跟瞬间判断力,通常要在一两秒间决定并按下快门,而且 路人不会定格在那儿让你拍。因此,除非你不怕重,而且有把握做到架好脚架、调好相机、对准目标并构好图按下快门又不被发现。最后,在做好以上这些事情的前 提下,保证完成这一套连续动作的时间控制在两秒内……所以个人不太建议带脚架进行夜间街头摄影。
记得我刚开始碰到晚上摄影的机会时,会觉得自己的镜头很烂,怎么对焦都对不好,镜头一直“拉风箱”,但怎么都无法对焦。后来才知道是因为在光源不足 的状况下自动对焦失效的关系。自动对焦在光源充足的环境下使用起来很方便,但当夜间光线不足时就不太好用,因此建议用手动对焦的方式。
都市的夜晚从来都没缺少过光线。霓虹灯、路灯、店家的灯、公车里、地铁里的灯光等等都是夜间拍摄光线的来源。曾经有位摄影师说过“只要有光,那怕是 一点点,我都能摄影”。因此夜晚拍摄不要怕光线不足,要么降低快门速度,要么使用高感光度,其实很多城市里提供的人工光源都能让你拍出意想不到的画面。
夜间摄影限制较多,例如光线不足。若想到巷弄内探索,或像是在首尔梨太院或台北西门町等较复杂的地方拍摄,还会有安全上的问题。但我鼓励大家在"确保自身安全"的状况下,尽量去探索。
街头摄影怎么拍优秀篇八
在摄影诞生之初,不会有人想到会为它分类,直到后来摄影的普及与发展,才会出现诸如风光,纪实,人像,小品,街头等类别细化的摄影类型,下面小编带大家来把街头摄影再细化一下!
自从摄影术出现,就有了街头摄影,故街头的历史其实很久远,而且经久不衰,现在文艺青年最喜欢的摄影类型大概也是街头,加之这几年手机摄影的蓬勃发展,随手拍式的街头摄影作品大范围出现。所以发展至今,街头摄影的形式也从曾经的具体表现手法衍生出一些抽象表达艺术,那么我认为目前最流行的一种街头摄影类型就是元素型街头摄影,这也是我为什么把它放在第一位来说。所谓“元素型”是指画面主体(通常是人)不以具象表情出现,而仅作为画面整体中一个或几个关键性的图形结构元素。这样说也许有点晕,但是如果你知道这几年大火的“极简摄影”,那么应该就会理解我说的是什么意思了,其实就是模糊化人的具体形象,而是意向的用人来表达主题。当然极简只是元素型的一种表现手法,其他手法还包括倒影,逆光等等。
由上面内容,可以看出“元素型”并不是新生派别。而是从古至今的高水准表达方式。
“动作型”是街头摄影中非常大的类别,刚刚接触街头摄影的`人很多都在拍摄这种形式,而且它的故事叙述性也应该是六种类型之中最简洁明了具体的。
在这一类型的街头摄影作品中,你很难会发现到特别明确的拍摄主体,它更多的是想表现出街头生活的一种自然状态,营造某一瞬间时刻的生活氛围,空气中的任何一处都是主体的构成。我个人很喜欢这种自然状态的表现方式,在我们身边有很多摄影师用这种手法在表现街头市井气息。
巧合型街头摄影作品是摄影师通过在街头上寻找主体(人或物)与环境的巧合性互动,从而表达出一种或诙谐,或幽默,或讽刺,或深刻的生活场景。这种摄影风格常常需要摄影师具有敏锐的观察力以及可以耐心等待的能力。
这种类型在主流街头摄影作品中并不常见,画面中常无人物出现,用街头景物表现人文环境,表述摄影师的拍摄意图,这种作品是否划入街头类也有不同看法。起初把这种类型的照片归入为街头,其实我是拒绝的,直到有一天我看到国外街头摄影师,著名街头培训师eric kim在他的博文《urban landscapes》专门提到了这一类型,并且他提到街景型街头摄影的主体为人造环境(a man-made environment)。
这一类别是否被划入街头摄影中是一直存在争议的,写到这里,笔者其实也没有非常明确的看法,因为这种类型的街头会非常少的出现环境,而是把镜头主要对在人物主体身上,但是又恰恰有很多知名的街头摄影师在拍摄这一类型的照片,我认为这种类型通过人物表情直接表达其纪实性和情感,所以把它划入到街头摄影中也不为过。
延伸阅读:街头摄影的十个实用技巧
决定镜头是街头摄影的重要因素,你可能会想用长焦镜,但其实长焦镜弊大于利。我想没人希望走在街上时看到远处有个陌生人拿着「大炮」对准你附近吧。因此拿着的器材愈「亲民」愈好,很多街头摄影师也会转而带无反,优点是小而轻。
最简单就是把相机设成 a mode,手动选择光圈和 iso,这样在需要快拍的情况下很有用,若曝光不对也可以事后加减。但当然如果你有很多时间慢慢调整数值,也可以换成全手动。(补充一下,以今日的科技,自动 iso 也是个很方便的选择)
使用广角镜是不错的选择,这样你也可以更靠近被摄体,很多成功的街头照片,实际上跟被摄者只有几米、有时甚至只有几厘米远。
街头摄影的素材是不等人的,这不是一门需要精心准备的项目,而是你必须带着相机走出门。这就是所谓的「决定性瞬间」,珍贵的画面只要错过一秒就会没有了,当然,没有相机的话,手机也没有问题啊。
有些人害怕在街头拍摄,是因为害怕拍到别人时,对方会生气或是冲着你闹,更糟的是打电话报警。这些都是常见的恐惧,摄影师说了一些建议,可以找一个有趣 / 舒服的地方坐下,像摄影师有很多时候也在咖啡店和餐馆坐着,并把相机拿在手上 放在桌上,观察经过的人或附近景色,这样不单可以让附近的人习惯你的存在,也能令自己放松。
如果能够放到眼前仔细构图当然很好,但有时一举机马上迅速拍下,却可以捕捉到更自然率真的影像。
城市夜景是一个练习街头摄影的好机会,它并不像在白天拍摄一样简单:你需要记下快门速度避免模糊,善用 iso 和光圈值,以弥补光线不足。也可以带着三脚架出去走走。
很多人都以为街头摄影一定是陌生人、大头照,或者人们的互动,其实并不只是这样,你可以捕捉有趣的并列图形或物件,然后让不同的人或物进入构图。摄影师在越南时,花了很多时间在街上闲逛,拍照自行车,最后变成一系列的照片。
这或者是摄影的一个要点之一,同样地套用在街头摄影上,不要太在意到底照片杂讯多不多,只要拍到你想要的画面就可以了。
人可以喜欢摄影的各个流派,重要的是找到你喜欢拍的,做你喜欢的事情,而不是其他人期望看到的街头摄影。摄影师喜欢拍摄街头,是因为这让他能走到街上结识有趣的人,从日常生活中找到新视角。街头摄影需要实践,你走出去的次数越多,你的信心也会随之增长。拍摄的感知和直觉也是需要时日去训练的。
街头摄影怎么拍优秀篇九
每位街头摄影师都有自己的心得跟技巧,像是等待、取景、速度、连拍,专门找容易拍的对象等等,下面是一位来自纽约叫作jamesmaher的摄影师分享的一些街头摄影技巧,同时也加上了我自己的一些补充。
一般认为街头摄影需要不断地走动,其实没错,你要不断的走动观察才能有更多机会发现可能拍摄的对象或场景,但不断走动会带来一个新问题,就是你无法边走动边构图。街头在不断变化,若你也一直在走动,看得就更不清楚了。
但当你保持静止时,面对突如其来的场景则会有更快的反应速度。还有就是街头摄影师想拍人的表情通常会往人潮的反方向走,我自己也是这样,但朝着人群往返方向走动会更难掌握突然出现的拍摄机会或某个表情,这需要通过很久的练习才能掌握,否则你只是不断的走动并错过拍摄机会。
这个技巧的重点是放慢速度,走走停停,在你觉得可能会出现有趣拍摄机会的点等个几分钟,试着不要去“找”拍摄机会,让拍摄机会来找你,当你在充满人潮的街头静下来等待时,你会突然发现眼前突然出现一堆可以拍摄的画面。
眼睛是灵魂之窗,从眼睛可以看出一个人的情绪,这个技巧不容易,胆子要够大。当拍摄对象直视镜头时的那种画面通常会很有力道。我刚开始接触街头摄影的时候完全不敢对着人的正面拍,尽量避开眼神交会,我现在还是不敢大辣辣的对着陌生人的正面拍。
我的方法是找到想拍摄的对象,然后举起相机等待,一直等到他们回过头来看镜头的第一秒马上按下快门,那个瞬间是最真实的,再等几秒拍摄对象应该会躲避镜头。拍完尽量不要有眼神接触,如果有的话就点个头笑一下,不要低头看相机,闪人。
每位街头摄影师都有自己的心得跟技巧,像是等待、取景、速度、连拍,专门找容易拍的对象等等,下面是一位来自纽约叫作jamesmaher的.摄影师分享的一些街头摄影技巧,同时也加上了我自己的一些补充。
一般认为街头摄影需要不断地走动,其实没错,你要不断的走动观察才能有更多机会发现可能拍摄的对象或场景,但不断走动会带来一个新问题,就是你无法边走动边构图。街头在不断变化,若你也一直在走动,看得就更不清楚了。
但当你保持静止时,面对突如其来的场景则会有更快的反应速度。还有就是街头摄影师想拍人的表情通常会往人潮的反方向走,我自己也是这样,但朝着人群往返方向走动会更难掌握突然出现的拍摄机会或某个表情,这需要通过很久的练习才能掌握,否则你只是不断的走动并错过拍摄机会。
这个技巧的重点是放慢速度,走走停停,在你觉得可能会出现有趣拍摄机会的点等个几分钟,试着不要去“找”拍摄机会,让拍摄机会来找你,当你在充满人潮的街头静下来等待时,你会突然发现眼前突然出现一堆可以拍摄的画面。
眼睛是灵魂之窗,从眼睛可以看出一个人的情绪,这个技巧不容易,胆子要够大。当拍摄对象直视镜头时的那种画面通常会很有力道。我刚开始接触街头摄影的时候完全不敢对着人的正面拍,尽量避开眼神交会,我现在还是不敢大辣辣的对着陌生人的正面拍。
我的方法是找到想拍摄的对象,然后举起相机等待,一直等到他们回过头来看镜头的第一秒马上按下快门,那个瞬间是最真实的,再等几秒拍摄对象应该会躲避镜头。拍完尽量不要有眼神接触,如果有的话就点个头笑一下,不要低头看相机,闪人。
街头摄影不只是拍摄错位或一次性在画面里塞进一堆特别的人物。通常摄影师会在街上找到一个很不错的构图或错位机会,等人走进来的时候拍,但其实还可以试着注意一些小细节。
当我们在路上找寻拍摄机会时,往往只会注意到比较大区块的构图,像是一整个人、背后的建筑、广告海报等等,下次也许可以试着看看人们的鞋子,某种表情,身上的某个有趣的小配件等,很多有张力的画面反而是用最简单的构图去完成成。
我个人是尽量会把感光度保持在iso400,我希望照片噪点少一点,现在数码相机噪点处理能力真的太强了,我好像还看过感光度能飙到上万的相机,而且没什么噪点。
高感光度的好处是能提高快门速度,而且在变化多端的街头能拍出更清晰的影像。但还是要注意一下噪点问题,除非你偏好噪点很多的照片。不过有时噪点能让黑白作品增加更多“味道”。
刻板印象中的街头摄影往往需要有“人物”。没错,街头摄影如果少了“人”真的会感觉少了点什么,因为这种摄影模式某种程度上是在纪录人性。但其实街头有很多拍摄机会是可以不需要有人在其中的。
这并不是说街头摄影可以变成风景摄影,或单纯的建筑摄影,在街头摄影中没有人的作品还是与”人“有关。像是城市中某个区域的文化演进,某个地方人们生活的方式等等,就算照片里没有出现清晰的人物,你还是可以感觉到照片要传递的“人”味儿。
过去我都只在白天拍摄,没太阳我就把相机收起来回家,但渐渐发现其实晚上才是最好玩的拍摄机会。虽然现在光害泛滥到晚上都看不到星星,但对街头摄影师来说却是很棒的光照来源。
街上有很多人造光源,像是霓虹灯、招牌灯、路灯、红绿灯、车灯等等。我记得有位摄影师说只要有一点点光源他就能拍照,有时夜晚拍的照片会更有戏剧效果,下次不访出去试试,但请注意安全,加强夜晚出去拍摄成功率的方法是尽量提高感光度,或用闪光灯。我个人是不太建议使用闪光灯的,一来会吓到别人,二来光很不自然,除非你带着两助理跟灯具出去帮你打光。.
有时除了在街头上拍一些好玩特别的画面之外,其实可以看看具时代价值的场景。像是在2012年以前,人们通常都会在捷运上看报纸,甚至看书,过两年我想就看不到这种画面了。看看现在捷运里的人,10个有9.5个在低头看手机,我坐捷运时通常会看书,而且我竟然会觉得自己很奇怪。
对于拍一些具时代意义的作品,其实我个人在拍街头摄影的时候心里藏着这种念头,希望能够给未来的人们留下点时代记录。
街头摄影怎么拍优秀篇十
街头摄影的本质在于记录日常社会,在街上练习的机会无处不在,摄影师 drew hopper 分享了十个街头摄影的贴士,以下整理并概述作参考,有兴趣的同学千万别错过。
决定镜头是街头摄影的重要因素,你可能会想用长焦镜,但其实长焦镜弊大于利。我想没人希望走在街上时看到远处有个陌生人拿着「大炮」对准你附近吧。因此拿着的器材愈「亲民」愈好,很多街头摄影师也会转而带无反,优点是小而轻。
最简单就是把相机设成 a mode,手动选择光圈和 iso,这样在需要快拍的情况下很有用,若曝光不对也可以事后加减。但当然如果你有很多时间慢慢调整数值,也可以换成全手动。(补充一下,以今日的科技,自动 iso 也是个很方便的选择)
使用广角镜是不错的选择,这样你也可以更靠近被摄体,很多成功的街头照片,实际上跟被摄者只有几米、有时甚至只有几厘米远。
街头摄影的素材是不等人的,这不是一门需要精心准备的项目,而是你必须带着相机走出门。这就是所谓的「决定性瞬间」,珍贵的画面只要错过一秒就会没有了,当然,没有相机的话,手机也没有问题啊。
有些人害怕在街头拍摄,是因为害怕拍到别人时,对方会生气或是冲着你闹,更糟的是打电话报警。这些都是常见的恐惧,摄影师说了一些建议,可以找一个有趣 / 舒服的地方坐下,像摄影师有很多时候也在咖啡店和餐馆坐着,并把相机拿在手上 / 放在桌上,观察经过的人或附近景色,这样不单可以让附近的人习惯你的存在,也能令自己放松。
如果能够放到眼前仔细构图当然很好,但有时一举机马上迅速拍下,却可以捕捉到更自然率真的影像。
城市夜景是一个练习街头摄影的好机会,它并不像在白天拍摄一样简单:你需要记下快门速度避免模糊,善用 iso 和光圈值,以弥补光线不足。也可以带着三脚架出去走走。
很多人都以为街头摄影一定是陌生人、大头照,或者人们的互动,其实并不只是这样,你可以捕捉有趣的并列图形或物件,然后让不同的人或物进入构图。摄影师在越南时,花了很多时间在街上闲逛,拍照自行车,最后变成一系列的照片。
这或者是摄影的一个要点之一,同样地套用在街头摄影上,不要太在意到底照片杂讯多不多,只要拍到你想要的画面就可以了。
人可以喜欢摄影的各个流派,重要的是找到你喜欢拍的,做你喜欢的事情,而不是其他人期望看到的街头摄影。摄影师喜欢拍摄街头,是因为这让他能走到街上结识有趣的人,从日常生活中找到新视角。街头摄影需要实践,你走出去的次数越多,你的信心也会随之增长。拍摄的感知和直觉也是需要时日去训练的。

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