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历史总结是一项重要的任务，通过它我们可以加深对过去的了解，从而更好地面对未来。写总结时可以借鉴一些优秀的范文和案例。这些优秀的作品是我们的学习榜样，值得我们深入研究。
一剪梅教学设计案例篇一
《一剪梅》是宋代女词人李清照的代表作之一。它很好地体现了被称为“易安体”的李清照作品的艺术风格，即清丽典雅，温婉细腻。鉴赏这首词应该让学生用情感去参与、用心灵去体会，力争能够切实把握住作者内心那种缠绵悱恻的情怀。那么仅仅一首词是不够的，也难以达到鉴赏的目的，因此在教学过程中加入李清照的其他作品，作为拓展阅读材料，一方面能使学生更好地理解李清照的词风，另一方面也能在不知不觉中激发学生对中国古典诗词的热爱。
2.教学对象分析。
高二年级的学生已经具备了诗歌鉴赏的基本能力，所以在教学过程中教师没有必要作出过多地讲解说明，让学生讨论发言更能提高鉴赏的积极性，同时辅以多媒体手段，用优美的歌声和画面营造氛围，效果要比传统的讲解方式好得多。
二.教学目标。
知识目标：把握李清照作品清理典雅的艺术风格。
能力目标：提高学生的诗歌鉴赏能力。
德育目标：培养学生对中国古典诗词的热爱。
1.重点:解读文句，品味意境。
把握李清照作品的艺术风格。
学会诗歌鉴赏的基本方法。
2.难点：作品艺术风格的把握学会诗歌鉴赏的基本方法。
学生接触的古典诗词其实并不少，但是由于他们年纪还小，没有什么人生经历，对古诗词中所体现的作者的心绪，难以达到情感上的共鸣，所以鉴赏往往只停留在浅表层次。而现代化的多媒体教学手段对解决这个问题能起到相当重要的作用。在本节课的教学过程中多媒体的运用贯穿整个过程。课堂的第一阶段，显示李清照的画像，让学生对作者有一个比较亲切的印象，接下来显示李清照的有关材料，进一步加强认识。第二阶段，播放朗诵视频《一剪梅》，同时逐句显示作品内容，以渲染气氛，在朗诵中要求学生思考有关问题。第三阶段，显示作品，学生自由发言，评价词句。第四阶段，拓展阅读，总结李清照作品的艺术风格。第五阶段，播放《月满西楼》，在唯美的画面与歌声中结束课程。多媒体的运用将音乐、画面、文字有机的结合起来，既使教学内容明确具体，又营造了一种诗歌鉴赏所必需的氛围，有利于学生对诗词意境的把握。
五.教学过程：
(一)．导语设计：从今人对李清照的评价入手导入新课。
“在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照”
(二)．让学生回忆接触过的李清照的作品，介绍自己所熟悉的李清照的生平及故事，教师小结（见背投），引出知人论世的诗歌鉴赏方法，明确李清照的诗词内容。
(三)．作品鉴赏：
1．听视频朗诵《一剪梅》，同时有感情的朗诵全词，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。
明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。
2．词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。古来抒写愁绪的诗句有很多，如李白的“举杯消愁愁更愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”等。而李清照写愁却不落前人窠臼，那么她笔下的“愁”有何独特之处呢？下面我们就来认真研读作品。
3．齐读这首词，提问：词的上下两阕分别侧重写什么？全词抒发词人什么感情？
明确：上阕写人物行动，下阕侧重抒情，全词抒发作者的寂寞相思之情。
4．自由讨论，找出自己最喜欢的词句并作简要分析之后教师作小结。各句的分析总结大体围绕以下方面进行：
明确：视觉、嗅觉、触觉。
作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。
（3）．研读“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”句。
提问：这句词按照逻辑顺序应怎样排列？
明确：应是“月满时，上西楼，望云中，见回雁，思谁寄锦书来”。
引导学生展开联想和想象，体会这句词的优美意境。
词句中的“谁”显然是指自己的丈夫赵明诚，可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，所以遥望云空，产生鸿雁传书的遐想。但是明月自满，人却未圆，雁子空回，锦书全无，所以有“谁寄”之叹，实际是无人寄书，心中愁绪平添一层。
5．研读下阕。这部分词人直抒胸臆，按捺不住的愁绪尽显于字里行间。
（1）．品味“一种相思，两处闲愁”句。
明确：此句是说身在异地的丈夫和自己怀有一样的相思之情，直接点明了夫妻二人的两相恩爱，足见双方情爱之笃以及彼此信任之深。
明确：这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。
（四）．诵读并背诵全词。对比赏析《一剪梅》与《声声慢》，小结李清照词作的语言风格和艺术特色。
总结：清新典雅，温婉细腻，婉约词的代表，世人称之为“易安体”。
（五）．欣赏歌曲《月满西楼》的flash，加强审美印象。
（六）．布置作业：
搜集李清照的有关作品，进一步体会“易安体”的艺术风格。
六.教学过程流程图。
文档为doc格式。
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一剪梅教学设计案例篇二
河南省优质课大赛一等奖获得者：焦作市第十二中学王伟。
我想我是幸运的。首先，在焦作市优质课比赛中我抽到了弗罗姆的《父母与孩子之间的爱》，这是篇虽深刻却容易动人的文章，在众人的点拨下我取得了第二名这个让我惊喜的成绩；继而，省教研室慷慨扩充名额，我忝入2009年河南省高中语文优质课大赛的选手之列，在我市众多名师的悉心指导下，我执教的《荷塘月色》获得一等奖；由于个人能力有限，我的名次不靠前，为此我流过眼泪，也曾深深自责，但正如党红英老师所说，我最大的幸运在于，自己历练了，收获了，成长了。
今年的比赛和往年不同，老师们都将眼光聚焦在了“新课改”三个字上，想弄明白何谓“新”，如何“新”。通过反复地备课、讲课、听课，我觉得一个完美的课堂未见得非要完全脱胎换骨，标新立异，但需要具备以下“五个一”。
一个前提——教师扎实的基本功。
这个基本功来自两方面，一方面是教育理论，一方面是教学技能。备课时最大的渴望是迸发灵感，独辟蹊径，但脑袋里空空如也，最终救命稻草总是隐藏于手边的教育教学杂志上，没有高屋建瓴的理论作指导，我只是井底之蛙。说到教学技能，我很佩服这次比赛的两位老师，侯胜兰老师《琵琶行》的配乐背诵声音圆润，感情到位，让学生和听课老师如痴如醉，张建学老师小品般幽默流畅的语言，让学生对《动物游戏之谜》这样的科技文也热情高涨，高雅的氛围自然熏陶出品位出众的学生。新课改倡导学生自主合作探究完成教学目标，这其中必然出现动态生成性问题，没有丰富的知识储备和应变能力便难以有效地掌控课堂，而这些都绝非一时之功，需要不断积累，感悟和实践。
一种魄力——大胆取舍。
抽到《荷塘月色》，着实令我沮丧，一来课文太经典，而课改求新，二来文章处处重点处处难点，一课时远远不够，而比赛时间是40分钟，一旦超时便与一等奖无缘。教案大改四次，无一不是因为追求面面俱到，导致了面面不到，处处隔靴搔痒。最终我陈旧的思想才发生了一点艰难的转变，狠下心来，依旧将其按两课时进行，此为第一课时，只讲第四、第五自然段，引导学生一心一意品读语言，将听、说、读、写充分融入课堂，感受意境美。这节课下来，学生对通感、炼字印象深刻，我的思路很明晰，学生不仅轻松，而且学有所得。也正因此，在最后专家点评时王娅老师对这点给予了肯定。教材只是载体，真正想学生所需，授学生以“渔”才是目的。
一招要领——多读。
日常教学中，我会因声音不美而羞于读，会因急于完成教学目标而懒于读。而这次比赛几乎每堂课都有朗朗书声，每一次听台上师生读书都仿佛在与作者进行交谈。此次比赛一等奖第一名贾会彬老师教《小狗包弟》时，有一个很精彩的环节，即学生和老师交替读第一段品味语言，尤其是教师的范背，感情把握到位，惨烈而温情的气氛在他的诵读声中被成功营造。徐群老师《就任北京大学校长之演说》声音浑厚，范读原文和一次范背《最后一次演讲》震撼人心，而在我的课堂上，学生用温柔甜美的声音创设的月下荷塘优雅宁谧的意境让全场众多老师陶醉。读书声与讨论声有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。
一批主角——学生。
课堂，要的是老师一个人的精彩还是学生的热情？答案不言而喻。课堂是学生的课堂，学生是学习的主体。当《荷塘月色》一课在内容上我无法突破时，我想到的是教学策略的调整。用一个问题统领一段内容，把自主权交给学生，引导学生合作探究，总能碰撞出闪亮的火花。参赛课中这点最值得称道的是第三名开封赵红颜老师执教的《新词新语与流行文化》，学生充分发挥联想力，其精彩几乎盖过老师，师生表现相得益彰，非常动人。日常教学若能恰当运用启发式教学法，创设最佳状态，激励发散式思维，往往会增强学生学习的主动性，使课堂气氛更和谐。
一点注意——点评方式多样化。
从古至今，我最佩服的老师是孔子，因为孔子最懂因材施教，最擅长精准评价。所以，我特意留心了此次比赛过程中教师的点评语言。大凡遇到千篇1律说“不错”“很好”“请坐”，或者不置可否的点评，学生的反应会很冷淡，以至于课堂气氛陷入尴尬。而有些点评就让人感觉很温暖。比如欣赏性点评“真是英雄所见略同”“少年情怀总是诗”“你的积累很丰富”，可以使学生情绪高涨，思维活跃；比如补充式点评，不仅可以显示老师的博学多才，有亲和力，也可以让学生乐于交流表达，让师生的互动成就课堂的精彩。
两个误区。
通过参赛，我个人认为少数参赛教师对新课改理念的认知也存在两个误区。
第一，多媒体运用的误区。过多的图片、音乐对课堂的充斥，会大大冲淡了语言的文学味道。
第二，合作探究的误区。少数教师只是为了迎合新课改倡导的“自主、合作、探究”的学习方式，并非领会其实质。比如，学生讨论时，教师缺场或蜻蜓点水地参与，合作学习流于形式化，呈现随意性。《高中新课程教学改革》中解释说：“合作学习是为了完成共同的任务，在教师的主导下，群体协作，研讨交流，知识技能互补的一种学习方式”，其中有效的合作学习应具备以下特征：“异质性小组即小组成员应该具有差异性,明确的目标，小组成员的学习要相互依赖，教师充当监控者和学习资源的角色，强调个体责任，自我评价，变化合作学习时间”。
个人一直认为，优质课不应该是“作秀课”，它应该是一件美的艺术品，何为美？美学上的解释就两个字——和谐。师为主导，生为主体，自然流畅，和谐融洽，我想这该是课堂的本真状态吧。
以上只是个人一孔之见，期待和诸位老师商榷。
焦作市第十二中学王伟。
一、知识与能力目标。
揣摩文章典雅清丽、准确生动、富有韵味的语言，学习作者运用语言的技巧。
二、过程与方法目标。
1、通过指导学生诵读，培养学生的审美情趣。
2、通过引导学生自主合作探究，帮助学生学习作者运用语言的技巧。
三、情感态度与价值观目标。
提高学生的审美情趣。【教学重点】。
1、引导学生学习作者运用语言的技巧，领略荷塘月色的美。
2、引导学生感受荷塘月色的意境美。【教学难点】。
理解通感、化抽象为具体等表现手法。【教学方法】。
1、诵读法。
2、教师点拨法。
3、比较阅读法。
4、自主合作探究法【教学时数】。
2课时（本节课为第一课时）【教学步骤】。
第一课时。
一、导入。
（一）同学们，说到荷花，大家想到的名句有哪些？“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”是她清新可爱的一面；“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”是她妩媚多姿的一面；“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”是她高洁脱俗的一面。荷，她有淡雅恬静的脸庞，亭亭玉立的身姿，碧绿优雅的罗裙，淡淡醉人的清香。池塘中，她独自宁静；夜幕下，她细细聆听。晕染一池灵秀，撩起万般情思。而在现当代能将荷塘的美写到极致的恐怕非朱自清先生莫属了。
（二）作者简介。
朱自清（1898—1948），原名自华，字佩弦，号秋实。著名的诗人、散文家、学者、民主战士。作为学者，他潜心治学，谨严求实，想走一条逃避现实的道路；作为民主战士，他追求光明与真理，为之上下求索，但也会在革命处于低潮时苦闷彷徨。作为诗人，他常常流露出一种“游丝”般的怅惘和希望幻灭的苦痛；作为散文家，他善于通过典雅清丽的语言，表达自己的真情实感。今天就让我们一起赏析朱自清先生的经典散文《荷塘月色》。
二、明确目标。
本文有“白话美术文”的美誉，大家已经预习过课文了，你认为哪几段写的最美？（4-6）这节课咱们就重点品味其中的第四和第五自然段，通过品读语言领略朱自清先生笔下荷塘月色的美。
三、品读语言。
（一）首先，老师来为大家朗读这两段，请大家用心感受这幅荷香月色图（配乐朗读）。
（二）斯人独处，朱自清先生于荷塘暂得于己。请同学们自由朗读第四自然段，思考：作者具体描写了月下荷塘的哪些景物？（荷叶，荷花，荷香，流水）。
1、朱自清先生用了218个字描绘荷塘，但有人为了精炼，把这段文字精简到69个字，变成这个样子：“看荷塘上面，有很多叶子，叶子中间还有些白花，有的开着，有的还没开。风吹过，叶子和花有一点抖动，有时还传来些荷香。叶子下面是流水，但看不见。”这两段文字的表达效果哪个好？下面我就把咱班同学分成八个小组，每个小组从一个方面对比分析，讨论一下，朱自清先生文笔高明在哪里，推举一个代表发言。（分组分任务）注意以下几个词语的表达效果：弥望、袅娜、羞涩。
明确：（1）“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是是田田的叶子。”（指导舒缓朗读）。
（2）“袅娜”（开的正艳）、“羞涩”（含苞待放）赋予荷花一种少女的柔美与娇羞。采用博喻，“正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人”。
博喻：博喻能将事物的特征或事物的内涵从不同侧面、不同角度表现出来，这是其他类型的比喻所无法达到的。在淡淡的月色中，荷塘里的一切是朦胧而不真切的，因而荷叶间零星点缀的白花，“明珠”（温润透亮），“星星”（忽明忽暗、晶莹闪烁微风拂过，动态美），而窈窕妍媚的美人刚出浴时免不了有一种“犹抱琵琶”的羞涩与一种洗铅华的清纯，用此来比喻那些“羞涩地打着朵儿”的花蕾，充满静谧、优雅的韵味。（读出荷花的迷人）。
（3）通感“微风过处„„仿佛远处高楼上渺茫的似的。”
通感，指“一种感觉超越了本身的局限而领会到属于另外一种感觉的印象”，即指感觉的沟通、感觉的转移，也叫“移觉”。其实这是一种特殊的比喻，所以前提是两种事物有相似点，和比喻不同的在于它能打通两种感觉。歌声来自远处的高楼，它会时断时续、隐隐约约，而“荷香”则伴着阵阵微风，时有时无、如丝如缕，放在一起，香中有声，声中有香，怎么不让我们陶醉呢？（能否读一读，我想听一听你是如何陶醉其中的）。
（4）荷韵：“叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。”作者把所见与想象结合，塘水在茂密的荷叶下是看不到的，作者却由叶子的“风韵”想象到那叶子下的水缓缓流淌，“脉脉”有情，真正做到了言有尽而意无穷。
（5）小结：这一段作者集中运用了比喻的修辞手法，正是运用了多种多样的比喻，才多侧面展现了月下荷塘的宁谧、素雅之美。花叶婀娜，荷香如歌，流水脉脉，此时的作者还依然颇不宁静么？就让我们带着微笑，饱含感情地齐读这一段吧。
（朦胧淡雅）月光是无形的，作者怎么描绘它呢？（叶子和花，薄薄的青雾，淡淡的云，树影，斑驳交织的光影）你欣赏的是哪一处描写呢，找出来谈谈你的理由，注意这几个词语：泻、浮、洗、画。
明确：一个“泻”字，我们眼前，月光如水，静静流淌。流在荷塘，流在心上。流在荷塘，平添秀色；流入我心，清净无尘。
一个“浮”字，写出荷塘之上，薄雾轻扬而上，又漂浮不定。无色胜似有色，无形更显绰约。朦胧之中，花更柔美，叶更飘渺。
一个洗字，却用牛乳，洁白无瑕，细腻如丝。比之水洗，更多些许柔和温润。
三、课堂练习化无形为有形。
朱自清先生很厉害。月色本无形，他却能以荷塘为依托，化无形为有形，使我们眼前叶朦胧、花朦胧、香飘水溶溶。月色无处不在。宋徽宗也曾给画师们出过一道考题“踏花归来马蹄香”，香气如何表现呢？聪明的画师画的是，蝴蝶追逐马蹄，蹁跹起舞。现在，我想请同学们在下面词语中任选一个，写一段话，要求就是化无形为有形。这些词语是“寒冷，孤独，愁绪，爱”。时间三分钟。
四、名家评论课堂总结。
他的散文，仍能够贮满着那一种诗意。（郁达夫《〈中国新文学大系·散文二集〉导言》）。
朱自清的文体美，是有自己的个性特点的，有人曾将它概括为一个“清”字。我想，这个“清”字，不只是指文字的清秀、朴素，恐怕连人格的高洁、思想的纯正、感情的真挚都包含在里面才是。（佘树森《中国现当代散文研究》）。
能够徜徉于文字中的人是丰富而优雅的儒者，能够沉浸于美中的人是诗意栖居在这个世界上的智者！
五、布置作业。
1、分别用博喻、通感的修辞手法各写两个句子。
一剪梅教学设计案例篇三
才女李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》这首词的意境清凉幽然，颇有仙风灵气。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。
一剪梅·红藕香残玉簟秋。
朝代：宋代。
作者：李清照。
原文：
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
译文。
荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。轻轻的脱下罗绸外裳，一个人独自躺上眠床。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来?正是雁群排成“人”字，一行行南归时候。月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。
花，自顾地飘零，水，自顾地漂流。一种离别的相思，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
鉴赏。
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。一些词评家或称此句有“吞梅嚼雪、不食人间烟火气象”(梁绍壬《两般秋雨庵随笔》)，或赞赏其“精秀特绝”(陈廷焯《白雨斋词话》)。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”(韩偓《已凉》诗)。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的思念。词人独上兰舟，本想排遣离愁;而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思;而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
这首词上阕的后三句，使人想起另外一些词句，如“日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临”(郑文妻孙氏《忆秦娥》)，“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”(晏殊《诉衷情》)，“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”(秦观《减字木兰花》)，以及“无言独上西楼，月如钩”(李煜《相见欢》)，“玉楼明月长相忆”(温庭筠《菩萨蛮》)，“明月，明月，照得离人愁绝”(冯延巳《三台令》)，其所抒写的情景，极其相似。如果联系这首词的起句，还令人想到李益的一首题作《写情》的七绝：“水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。”词与诗都写了竹席，写了月光，写了西楼，同样表达了刻骨的相思，对照之下，更觉非常相似。
词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”(晏殊《浣溪沙》)之感，以及“水流无限似侬愁”(刘禹锡《竹枝词》)之恨。词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的'，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。前人作品中也时有写两地相思的句子，如罗邺的《雁二首》之二“江南江北多离别，忍报年年两地愁”，韩偓的《青春》诗“樱桃花谢梨花发，肠断青春两处愁”。这两句词可能即自这些诗句化出，而一经熔铸、裁剪为两个句式整齐、词意鲜明的四字句，就取得脱胎换骨、点铁成金的效果。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
这首诗的结拍三句，是历来为人所称道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，这三句从范仲淹《御街行》“都来此事，眉间心上，无计相回避”脱胎而来，而明人俞彦《长相思》“轮到相思没处辞，眉间露一丝”两句，又是善于盗用李清照的词句。这说明，诗词创作虽忌模拟，但可以点化前人语句，使之呈现新貌，融人自己的作品之中。成功的点化总是青出于蓝而胜于蓝，不仅变化原句，而且高过原句。李清照的这一点化，就是一个成功的例子，王士禛也认为范句虽为李句所自出，而李句“特工”。两相对比，范句比较平实板直，不能收醒人眼目的艺术效果;李句则别出巧思，以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。李廷机的《草堂诗余评林》称此词“语意超逸，令人醒目”，读者之所以特别易于为它的艺术魅力所吸引，其原因在此。
词牌格律。
《词谱》以周邦彦、吴文英词为正体。周词为上下片各六句三平韵，即起句、第三句和结句用韵。梦窗词为上下片各六句，四平韵，即起句，三、四句和结句用韵。另一体为每句用韵，如蒋捷、张炎词。另有五十八字、五十九字两体。此调以一个七言句带两个四言句，节奏明快。
对照例词：李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》。
中仄平平仄仄平(韵)。
红藕香残玉簟秋。
中仄平平，中仄平平(韵)。
轻解罗裳，独上兰舟。
中平中仄仄平平(韵)。
云中谁寄锦书来?
中仄平平，中仄平平(韵)。
雁字回时，月满西楼。
中仄平平中仄平(韵)。
花自飘零水自流。
中仄平平，中仄平平(韵)。
一种相思，两处闲愁。
中平中仄仄平平(韵)。
此情无计可消除，
中仄平平，中仄平平(韵)。
才下眉头，却上心头。
一剪梅教学设计案例篇四
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
全文鉴赏。
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。词人独上兰舟，本想排遣离愁;而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思;而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
这首诗的结拍三句，是历来为人所称道的名句。以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。
声声慢李清照。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿独自，怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!
鉴赏。
这首词写于李清照生活的后期。一题作“秋情”，赋秋就是赋愁，但这里的愁已不是女词人闺中生活的淡淡哀愁，词人经历了国家危亡，故乡沦陷，丈夫病逝，金石书画全部散失，自己流落在逃难的队伍中，饱经离乱，所以这里的愁是深愁，浓愁，无尽的愁。
词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的.情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。这三句都在表现女主人的愁苦无聊，寂寞哀伤，但各有侧重，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果，“冷冷清清，先感于外;凄凄惨惨戚戚，后感于心，进入愁境”(吴熊和《唐宋词通论》)。
“乍暖还寒时候，最难将息。”刚觉得有点儿暖和却又变冷了，这是秋天的时令特征。“将息”，调养。人在天气多变化时，是很难适应的，更何况是年岁已大，身体衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是对天气的变化特别敏感，更觉得难以将养适应了。
为了适应这多变的秋天时节，词人企图以酒御寒，但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急?”酒是“三杯两盏”，量少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢?淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁。
“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。这里我们可看到三层意思：(一)雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。(二)古代有雁足传书的传说。雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。(三)作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。
词的下片承接上片。“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。“憔悴损”指人因伤心而消瘦。损，煞，是说憔悴得很。有人认为是黄花“憔悴损”，不妥，因为前面的“堆积”不作零落解，菊花是枯在枝头的。“谁”，指自己。“堪”，能够，经得起。菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢?已经没有赏花的心情了。
“守着窗儿，独自怎生得黑?”一个人坐在窗边，象守着什么东西一样，百无聊赖，希望天早一点黑下来，看不到窗外一切使人伤心的东西，但天偏偏与人作对，越等越觉得时间漫长，度日如年。
寂寞难耐，好不容易等到黄昏，等来的却是更令人伤心的东西：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦;一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。
这种种情形不断地折磨词人，情何以堪?所以词人最后冲口而出：“这次第，怎一个愁字了得!”“这次第”是说这种种情形或这种种光景。这种种情况加在一起，怎么是一个“愁”字可以概括得了!“愁”说不清楚，用人间文字和语言概括不了，写出了无尽的愁绪，传达出种种难以言传的哀痛。
这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生意萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。
词的描写纯用赋体，写了环境，写了身世，写了心情，并将这三者融为一体。词中写客观环境的事物有：淡酒、晚风、飞雁、黄花、梧桐、细雨，这些景物都贯穿浓重的感情色彩，渗透着作者的主观感受，创造了冷落、凄清、寂寞的意境。凄凉的景物一路写下来越积越多，伤感越来越浓重，最后堆砌的愁苦迸涌而出。
词中用了九对叠字，叠字用得很自然，如大珠小珠落玉盘，前人称赞她笔力很健。这些叠字用得自然妥帖，是经过作者锤炼而得的，使寂寞、怅惘、痛苦的感情通过这些叠字的渲染得以尽情的表现。
词的语言通俗平易，虽是寻常语，但富有表现力，表现了深刻的内容。《声声慢》词调可押平声韵，也可押入声韵，词人选用了入声韵，能够很好地表达忧郁的情怀，并多次运用双声字、舌音和齿音字，更加重了凄切悲苦的情调。
一剪梅教学设计案例篇五
知识与能力：培养学生诗词鉴赏能力，把握李清照词深婉细腻的艺术风格过程与方法：采用诵读法，自主探究法来品味词的意境。
词中意境的把握品味，及对作者的理解。
一课时。
指导呤诵并背诵全词。
1.听朗诵，体会词的基调。
2.请一学生朗读，教师进行诵读指导。
明确：把握节奏。《一剪梅》是双调，每段有四个乐句，每句四拍，形式上与七律相近，节奏整齐。所不同的是，它的双数句被分解成两小句，每小句四字。这两小句有时意思直贯而下，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“雁字回时，月满西楼”;有时意思或相仿或并列，如“一种相思，两处闲愁”，甚至可用叠韵，如“才下眉头，却上心头”。读前一种四字句，两句间停顿要短一些;读后一种四字句，两句间停顿稍长，以造成悬念，突出下句内容的重要性。从整首词来看，单数句应读得缓慢、悠长，双数句可以读得轻快短促，这就有了对比。
3.全班齐读。
通过朗读，整体感知词的思想内涵，品味词的音韵美。
明确：音韵美的形成，一是因为本词的押韵，一韵到底并且都押平声韵，造成舒缓委婉的艺术效果;二是因为词人擅用对仗，使节奏明快、和谐、上口。
1、整体感知：概括词的上下两片所写的内容。
2、本词写的是哪一季节的景物，其中有没有明确点明时令的词句?
明确：秋，初秋的景物;“残”，可解为残留意;“秋”，非为秋天，而为。
凉意。“花自飘零”，为秋景;“轻解罗裳”，乃为着秋装。
注意：“雁字回时，月满西楼”，是为秋景，但在本词中属虚写，乃是作者。
想象之景，故不为证据。
3、本词写了件什么事，表达了作者怎样的感情?
明确：在初秋的一个中午，“我”独自一人为排解忧愁而去泛舟，在这之中。
的所见所感，孤独、秋闷之情。
4、作者如何表现自己的这种感情?
明确：
(1)、间接抒情——借用景物营造气氛，烘托人物内心情感。
(2)、直抒胸臆——直接抒发自己的相思、闲愁。
5、精彩词句赏析，品读意境美。
步骤：由学生自找自赏，教师补充。
(1)《白雨斋词话》中说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’，精秀绝伦，真不食人间烟火者”，你能说出它好在哪里吗?(引导学生从词的主旨和意境角度分析)。
明确：“红藕香残是以点带面的写法，点明了时节，透露出秋景的冷落、萧条，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如果说“红藕香残”是从客观景物(视觉、嗅觉)来表现秋的到来，那么“玉簟秋”就是通过作者的主观感受(触觉)来表达秋的到来，一句话，把客观和主观，景和情都融化在一起了。
(2)“轻解罗裳，独上兰舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了吗?你从哪里看出来的?(引导学生揣摩关键字)。
明确：从一个“独”字可看出，词人想借泛舟来消愁，结果是“举杯消愁愁更愁”啊。过去和夫君一起双双击楫，充满诗情画意，今天却独自击楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了愁呢?“独”字是“背面敷粉”的写法，其实她想说的是：如果丈夫在家，夫妻一起去划船该多快乐啊。
“兰舟”情结。(梁元帝《采莲赋》)。
(3)为了稍减闲愁，词人又臆想鸿雁能传书信，哪位同学能描述一下“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”这句词是一幅怎样的优美意境呢?(引导学生运用联想法)。
这堂课流程比较完整，生成的东西也很多，比我预期的结果要好，很可能是因为学生听过《一剪梅》这首词的流行歌曲版，比较熟悉歌词。如果一定要说自己的功劳的话，就在于点拨恰到好处;这堂的不足之处在于，时间太短，有些地方(如对词中“红藕香残”“月满西楼”等意象)没能充分展开。
我在办公室来回走了几步，打开门和窗，觉得整个楼道空荡荡的，整座教学楼空荡荡的，好像只有我一个人占据整个教学楼。思及此，灵光一现，“自”字让我心头一动，从脑海中飘然而出。于是我写下如下文字。
“一切景语皆情语”“以我观物，物皆著我之色彩”，“花自飘零水自流”这句话的魅力不仅在于“飘零”，更在于两个“自”字。花随水流，本来是自然现象，“飘零”二字融愁情入自然之景，两个“自”字更加明晰和深化了愁情。“花之飘零”与“水之流动”似乎两不相干，实则彼此一体，无法分开。两个“自”字拉开了花和水的距离，即景抒情，又兼比兴，和“一种相思，两处乡愁”具有相同的结构，意蕴可互相生发。分离之苦，如同无形的.上帝，亚当夏娃本应互相扶持，共同消解上帝的惩罚，而事实是，李清照和赵明诚人在两地，各自漂泊，唯有分流水落花于两方以喻相思之苦。“自”字有孤独之情，有分离之意，这大概就是它的魅力所在。
无独有偶，喜欢用“自”字的人不止易安居士一人。
一剪梅教学设计案例篇六
此词起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。它得上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起啦点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”（韩偓《已凉》）。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合得人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处得内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意得起句，一开头就显示啦这首词得环境气氛和它得感情色彩，受到啦后世词评家得极力赞赏。
上阕共六句，接下来得五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写得是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后得悬念。词人独上兰舟，本想排遣离愁；而怅望云天，偏起怀远之思。这句，钩连上下。它既与上句衔接，写得是舟中所望、所思；而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书得遐想。而这一望断天涯、神驰象外得情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头得。
这首词上阕得后三句，与其他词人一些词句所抒写得情景极其相似。如温庭筠《菩萨蛮》“玉楼明月长相忆”，冯延巳《三台令》“明月，明月，照得离人愁绝”，李《相见欢》“无言独上西楼，月如钩”，晏殊《诉衷情》“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”，秦观《减字木兰花》“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”以及郑文妻孙氏《忆秦娥》“日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临”。此外还有唐人李益得一首七绝诗与此词也很相似，诗题为《写情》：“水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。”诗与词都写啦竹席，写啦月光，写啦西楼，同样表达啦刻骨得相思，对照之下，更是相似。
词得过片“花自飘零水自流”一句，承上启，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示得花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”“独上兰舟”两句相拍合得；而其所象喻得人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流无限似侬愁”（刘禹锡《竹枝词》）之恨。词得下阕就从这一句自然过渡到后面得五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆得独白。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己得相思之苦、闲愁之深得同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面得，而是双方面得，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句得补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。前人作品中也时有写两地相思得句子，如罗邺得《雁二首》之二“江南江北多离别，忍报年年两地愁”，韩偓得《青春诗“樱桃花谢梨发，肠断青春两处愁”。这两句词可能即自这些诗句化出，而一经熔铸、裁剪为两个句式整齐、词意鲜明得四字句，就取得脱胎换骨、点铁成得效果。这两句既是分列得，又是合一得。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情得分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一得；其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”啦。
这首词得结拍三句，是历来为人所称道得名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，这三句从范仲淹《御街行》“都来此事，眉间心上，无计相回避”脱胎而来。这说明，诗词创作虽忌模拟，但可以点化前人语句，使之呈现新貌，融人自己得作品之中。成功得点化总是青出于蓝而胜于蓝，不仅变化原句，而且高过原句。李清照得一点化，就是一个成功得例子。王士禛也认为，相对于范句，李句“特工”。两相对比，范句比较平实板直，不能收醒人眼目得艺术效果；李句则别出巧思，以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”得平铺直叙，人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大得吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词得一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇得烘托，特别因与前面另两个同样工巧得四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目得句子而振起。此词得艺术魅力，也主要在于此。
一剪梅教学设计案例篇七
1、体会作者生平遭遇与文学创作的密切关系。
2、感受意象美和意境美，把握李清照词深婉细腻的艺术风格，培养学生诗词鉴赏能力。
3、培养学生再造意境的思维能力，提高审美情趣，
通过解读文句，分析意境，把握李清照词的艺术风格，掌握中国古典诗词中常用意象的特定属性和情景交融的艺术手法，。
体会词人前后期作品中的别样“愁”情。
诵读——点拨——探究。
李清照（1084-1155），宋代著名女词人，号易安居士。宋词婉约派的代表作家，生活在书香世家，其父李格非是苏轼的学生，其夫赵明诚是著名的金石考据学家。李清照夫妇雅好词章，常相唱和。1127年，靖康之乱，李清照随家颠簸南下，后来丈夫病死，李亡国继以亡家，余生孤苦，郁郁而终。
其词以南渡为界，前期词写天真烂漫的少女时代和极尽相思之苦的思妇情结；南渡之后国破家亡夫死，其词抒发了伤时念旧、怀乡悼亡的情感，也寄托了强烈的亡国之思。词风大变，转为凄苦悲怆、哀婉动人。
明确：《一剪梅》是双调，每段有四个乐句，每句四拍，形式上与七律相近，节奏整齐。所不同的是，它的双数句被分解成两小句，每小句四字。这两小句有时意思直贯而下，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“雁字回时，月满西楼”；有时意思或相仿或并列，如“一种相思，两处闲愁”，甚至可用叠韵，如“才下眉头，却上心头”。读前一种四字句，两句间停顿要短一些；读后一种四字句，两句间停顿稍长，以造成悬念，突出下句内容的重要性。从整首词来看，单数句应读得缓慢、悠长，双数句可以读得轻快短促，这就有了对比。
1、这首词表达了词人怎样的心情？试在词中找出“词眼”。
明确：这首词的词眼是“愁”，是李清照写给丈夫赵明诚的，极言自己独居生活的寂寞和相思之苦。主要采用寓情于景和直抒胸臆两种表现手法。
2、这首词主要运用哪些表现手法来抒写愁绪？
明确：寓情于景直抒胸臆。
3、请找出词中的主要意象，并联系所学诗文，说说词人是如何通过意象来抒发心中的愁绪的。
明确：红藕玉簟雁 月花水。
1、“红藕香残玉簟秋”描绘了一幅怎样的画面？营造出怎样的意境？
明确：“红藕香残”点明了时节，透露出秋景的冷落、萧条，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。季节的变迁，还会使女词人产生丈夫离家日久的感觉使她觉得孤单寂寞。
秋天来了荷花凋谢，其实也含有青春易逝、红颜易老之意。暑退秋来，竹席也凉了,不止是说天气变凉，其实，也含有“人去席冷”之意，跟她独守空房关系倒更为密切，衬托出词人冷清与孤寂。（引导学生从词的主旨和意境角度分析）。
2、“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”这句词是一幅怎样的优美意境呢？分析“雁”与“月”两个意象。
明确：“乡书何处达，归雁洛阳边”——王湾《次北固山下》。
“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意”——范仲淹《渔家傲》。
“雁”意象：常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。鸿雁传书指通信。也有以鸿雁来指代书信。
“但愿人长久，千里共婵娟”——苏轼《水调歌头》。
“露从今夜白，月是故乡明”——杜甫《月夜忆舍弟》。
“月”意象：常寄寓思念故乡，怀念亲朋的美好愿望。
词人身处西楼，因惦念丈夫行踪，望月计算着丈夫回家的日子，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。感慨雁字空回，锦书难托。感叹明月自满，人未团圆。不管白日月夜，无论舟上楼中，相思之情都萦绕于词人心头。（引导学生运用联想和想象）。
3、“花自飘零水自流”本是秋天常见的景物，词人为什么对此格外敏感？分析“花”与“水”两个意象。
明确：晏殊《浣溪沙》：无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
李煜《浪淘沙》：流水落花春去也，天上人间。
王实甫《西厢记》：花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。
“花”：人生、青春、年华。
“流水”：时光。
花飘水流，是物的自在之态，女词人见此景象，极为伤怀，触动了韶光易逝,青春难再之感。但花和水却不理会她的情怀，依旧不停地飘落，不停地流逝。
4、“一种相思，两处闲愁”流露出怎样的情感？
比较鉴赏：浮云蔽白日，游子不顾返。思君令人老，岁月忽已晚。——《行行重行行》。
忆君迢迢隔青天！昔时横波目，今作流泪泉。——李白《长相思》。
明确：旧时文人所描述的思妇诗中，大多表述的是单纯思夫或怨其不返的情结，但“一种相思，两处闲愁”中，词人在写自己相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推及到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方的，足见夫妻恩爱，互相关怀、信任，两心如一，心心相印。
5、名句赏析：“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”
明确：这相思，这离愁无法消除，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。对“愁”的描写化抽象为具体，把无形的“愁”说成是一种能够运动的有形之物。一“上”一“下”，加上“才……却……”的句式，令人感到愁思转移之快与难于排解。
小结：鉴赏词的基本方法：
知人论世，联系词人生平和写作背景；
反复诵读，炼字炼句，品味语言美；
把握意象，想象画面，鉴赏意境美；
武陵春。
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
1、“风住尘香花已尽”描绘了一幅怎样的画面？从中流露出词人怎样的心境？
2、赏析“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”一句的表达技巧。
一剪梅教学设计案例篇八
《一剪梅》是宋代女词人李清照的代表作之一。它很好地体现了被称为“易安体”的李清照作品的艺术风格，即清丽典雅，温婉细腻。鉴赏这首词应该让学生用情感去参与、用心灵去体会，力争能够切实把握住作者内心那种缠绵悱恻的情怀。那么仅仅一首词是不够的，也难以达到鉴赏的目的，因此在教学过程中加入李清照的其他作品，作为拓展阅读材料，一方面能使学生更好地理解李清照的词风，另一方面也能在不知不觉中激发学生对中国古典诗词的热爱。
2、教学对象分析。
高二年级的学生已经具备了诗歌鉴赏的基本能力，所以在教学过程中教师没有必要作出过多地讲解说明，让学生讨论发言更能提高鉴赏的积极性，同时辅以多媒体手段，用优美的歌声和画面营造氛围，效果要比传统的讲解方式好得多。
知识目标：把握李清照作品清理典雅的艺术风格。
能力目标：提高学生的诗歌鉴赏能力。
德育目标：培养学生对中国古典诗词的热爱。
1、重点:解读文句，品味意境，把握李清照作品的艺术风格，学会诗歌鉴赏的基本方法。
2、难点：作品艺术风格的把握，学会诗歌鉴赏的基本方法。
学生接触的古典诗词其实并不少，但是由于他们年纪还小，没有什么人生经历，对古诗词中所体现的作者的心绪，难以达到情感上的共鸣，所以鉴赏往往只停留在浅表层次。而现代化的多媒体教学手段对解决这个问题能起到相当重要作用。在本节课的教学过程中多媒体的运用贯穿整个过程。课堂的第一阶段，显示李清照的画像，让学生对作者有一个比较亲切的印象，接下来显示李清照的有关材料，进一步加强认识。第二阶段，播放朗诵视频《一剪梅》，同时逐句显示作品内容，以渲染气氛，在朗诵中要求学生思考有关问题。第三阶段，显示作品，学生自由发言，评价词句。第四阶段，拓展阅读，总结李清照作品的艺术风格。
第五阶段，播放《月满西楼》，在唯美的画面与歌声中结束课程。多媒体的运用将音乐、画面、文字有机的结合起来，既使教学内容明确具体，又营造了一种诗歌鉴赏所必需的氛围，有利于学生对诗词意境的把握。
从今人对李清照的评价入手导入新课，“在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照”
(二)、作者作品。
让学生回忆接触过的李清照的作品，介绍自己所熟悉的李清照的生平及故事，教师小结（见幻灯片），引出知人论世的诗歌鉴赏方法，明确李清照的诗词内容。
(三)、作品鉴赏。
1、听视频朗诵《一剪梅》，同时有感情的朗诵全词，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。
明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。
2、词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。
古来抒写愁绪的诗句有很多，如李白的“举杯消愁愁更愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”等。而李清照写愁却不落前人窠臼，那么她笔下的“愁”有何独特之处呢？下面我们就来认真研读作品。
3、齐读这首词，提问：词的上下两阕分别侧重写什么？全词抒发词人什么感情？
明确：上阕写人物行动，下阕侧重抒情，全词抒发作者的寂寞相思之情。
4、自由讨论，找出自己最喜欢的词句并作简要分析之后教师作小结。各句的分析总结大体围绕以下方面进行：
明确：视觉、嗅觉、触觉。
作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。
（3）、研读“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”句。
提问：这句词按照逻辑顺序应怎样排列？
明确：应是“月满时，上西楼，望云中，见回雁，思谁寄锦书来”。引导学生展开联想和想象，体会这句词的优美意境。词句中的“谁”显然是指自己的丈夫赵明诚，可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，所以遥望云空，产生鸿雁传书的遐想。但是明月自满，人却未圆，雁子空回，锦书全无，所以有“谁寄”之叹，实际是无人寄书，心中愁绪平添一层。
5、研读下阕。这部分词人直抒胸臆，按捺不住的愁绪尽显于字里行间。
（1）、品味“一种相思，两处闲愁”句。
明确：此句是说身在异地的丈夫和自己怀有一样的相思之情，直接点明了夫妻二人的两相恩爱，足见双方情爱之笃以及彼此信任之深。
明确：这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。
（四）、诵读并背诵全词。
（五）、对比赏析《一剪梅》与《声声慢》，小结李清照词作的语言风格和艺术特色。
总结：清新典雅，温婉细腻，婉约词的代表，世人称之为“易安体”。
（六）、欣赏歌曲《月满西楼》的flash，加强审美印象。
（七）、布置作业：
搜集李清照的有关作品，进一步体会“易安体”的艺术风格。
一剪梅教学设计案例篇九
红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？
雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，
才下眉头，却上心头。
译文：
红藕香残，鲜艳的荷花凋谢了，从竹席上感到深深的凉意，轻轻提起薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。天空中燕群排成队形飞回来，（有没有）传回谁的家书？鸿雁飞回的时候，（转眼间）已是夜晚，如洗的月光倾泻在西楼，（我这在这盼望着）。
花，自在地飘零，水，自在地飘流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是--这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
赏析：
词的上片主要描述词人的独居生活。
为排遣心中的愁绪而“轻解罗赏，独上兰舟”.一个“独”字而意境全出：曾经是夫唱妇随，曾经是携手并肩，曾经是举案齐眉，而现在却是茕茕孑立，形单影只；举目四望，相伴的只一“兰舟”而已！本是为“消愁”而来，怎奈却是“愁更愁”,相思之情不禁更重更浓。
看到鸿雁，词人想象着也许是丈夫托鸿雁捎来家信，她把苏武雁足传书的典故巧妙地融于眼前的情景之中，自然妥帖，余味无穷。我们可以设想：词人甚至会猜想丈夫在信中告诉自己归期、行程，那种企盼之情溢于字里行间。
下片是词人抒发内心感受，直抒相思之苦。
词人用“花自飘零水自流”起兴，这既是写她在舟中所见，也是她的内心所感。花飘水流本是物之自态，却使词人触景生情：流水落花无从体味她的情怀，依旧我行我素地流走飘落，这更增加了词人的伤感与凄凉。句中“自”用得最妙，词人移情于物又借物抒情，正如屈原所说“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”,表达了对韶光易逝的感慨。这样，词中的感情就使人觉得比单纯的思念更深入了一层，更富有暗示性，给读者留有更大的想象空间，更增添了感染力。
“一种相思，两处闲愁”,是直接抒发相思之情。词人把夫妻双方合起来写，这是她设身处地地想象丈夫也如自己一样深深地思念着对方，可是空间上的距离使二人不能相互倾诉，只好各自思念着、愁闷着。这也是女性特有的细腻之处。
但是这只是铺垫，词的主旨落在最后两句“此情无计可消除，才下眉头却上心头”上。相思之情要用“计”来“消除”,却又“无计可消除”,可见相思之深之苦。眉间心上，“斩不断，理还乱”.我们可以从中体会到词人的万千愁绪，这与她的“只恐双溪舴艨舟，载不动许多愁”有异曲同工之妙，给人以无限的遐想。
通观全篇，词人以细腻委婉的笔触抒写自己对丈夫的绵绵不绝的相思之情，用平常无奇的文字表现新奇的意境。此词是李清照细腻深婉的风格的最好诠释，也使《一剪梅》成为李清照的代表作之一。
一剪梅教学设计案例篇十
《一剪梅》是宋代女词人李清照的代表作之一。它很好地体现了被称为“易安体”的李清照作品的艺术风格，即清丽典雅，温婉细腻。鉴赏这首词应该让学生用情感去参与、用心灵去体会，力争能够切实把握住作者内心那种缠绵悱恻的情怀。那么仅仅一首词是不够的，也难以达到鉴赏的目的，因此在教学过程中加入李清照的其他作品，作为拓展阅读材料，一方面能使学生更好地理解李清照的词风，另一方面也能在不知不觉中激发学生对中国古典诗词的热爱。
2、教学对象分析。
高二年级的学生已经具备了诗歌鉴赏的基本能力，所以在教学过程中教师没有必要作出过多地讲解说明，让学生讨论发言更能提高鉴赏的积极性，同时辅以多媒体手段，用优美的歌声和画面营造氛围，效果要比传统的讲解方式好得多。
教学目的。
1、体会作者生平遭遇与文学创作的密切关系。
2、感受意象美和意境美，把握李清照词深婉细腻的艺术风格，培养学生诗词鉴赏能力。
3、培养学生再造意境的思维能力，提高审美情趣，
教学重点。
通过解读文句，分析意境，把握李清照词的艺术风格，掌握中国古典诗词中常用意象的特定属性和情景交融的艺术手法，。
教学难点。
体会词人前后期作品中的别样“愁”情四、教学媒体设计。
学生接触的古典诗词其实并不少，但是由于他们年纪还小，没有什么人生经历，对古诗词中所体现的作者的心绪，难以达到情感上的共鸣，所以鉴赏往往只停留在浅表层次。而现代化的多媒体教学手段对解决这个问题能起到相当重要作用。在本节课的教学过程中多媒体的运用贯穿整个过程。课堂的第一阶段，显示李清照的画像，让学生对作者有一个比较亲切的印象，接下来显示李清照的有关材料，进一步加强认识。第二阶段，播放朗诵视频《一剪梅》，同时逐句显示作品内容，以渲染气氛，在朗诵中要求学生思考有关问题。第三阶段，显示作品，学生自由发言，评价词句。第四阶段，拓展阅读，总结李清照作品的艺术风格。第五阶段，播放《月满西楼》，在唯美的画面与歌声中结束课程。多媒体的运用将音乐、画面、文字有机的结合起来，既使教学内容明确具体，又营造了一种诗歌鉴赏所必需的氛围，有利于学生对诗词意境的把握。
教学过程：
从今人对李清照的评价入手导入新课，“在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照”
(二)、作者作品。
让学生回忆接触过的李清照的作品，介绍自己所熟悉的李清照的生平及故事，教师小结(见幻灯片)，引出知人论世的诗歌鉴赏方法，明确李清照的诗词内容。
(三)、作品鉴赏。
1、听视频朗诵《一剪梅》，同时有感情的朗诵全词，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。
明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。
2、词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。古来抒写愁绪的诗句有很多，如李白的“举杯消愁愁更愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”等。而李清照写愁却不落前人窠臼，那么她笔下的“愁”有何独特之处呢?下面我们就来认真研读作品。
3、齐读这首词，提问：词的上下两阕分别侧重写什么?全词抒发词人什么感情?明确：上阕写人物行动，下阕侧重抒情，全词抒发作者的寂寞相思之情。
4、自由讨论，找出自己最喜欢的词句并作简要分析之后教师作小结。各句的分析总结大体围绕以下方面进行：
明确：视觉、嗅觉、触觉。
作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。
一剪梅教学设计案例篇十一
粉红色的荷花已经凋谢，幽香也已消散，光滑如玉的竹席带着秋的凉意。解开绫罗裙，换着便装，独自登上小船。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来？雁群飞回来时，月光已经洒满了西楼。
落花独自地飘零着，水独自地流淌着。彼此都在思念对方，可又不能互相倾诉，只好各在一方独自愁闷着。这相思的愁苦实在无法排遣，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
一剪梅教学设计案例篇十二
1．学习本课5个生字。
2．了解诗的内容，有感情地朗读课文。
3．重点学习《游园不值》，理解诗句，体会诗歌描写的意境。
二、教学重点。
1．了解诗的内容，有感情地朗读课文。
2．重点学习《游园不值》，理解诗句，体会诗歌描写的意境。
三、教学难点。
赏析《游园不值》中一枝红杏出墙来的写法，以小见大，给人留下了无限的遐想。
（一）导入新课。
（二）检查预习。
1．自读诗歌，读准字音。
2．指名朗读三首古诗。（读出诗的节奏，读准确）。
注意这些字的读音：屐齿扣潋滟亦抹。
3．简要交流三首古诗的作者资料。
（三）指导学习《游园不值》。
1．指名读课文。（读准、读熟）。
2．借助注解，初步了解诗歌的内容：诗中描写了怎样的景象？划出不理解的问题。
3．在小组里讨论，解决质疑。
这首诗表达了作者什么样的思想感情？（对春天美好风光的赞美和喜爱）。
5．反复吟诵。（要求体会感情，读出语气。）背诵古诗。
提问：诗人向我们描述园子里的景象了吗？为什么？
让学生品读：一枝红杏出墙来体会着画龙点睛之笔，这比那一览无余、面面俱到描写春天景象，不知要高妙多少倍。因而能发挥读者的形象，使诗句委婉含蓄，耐人咀嚼。
6．开拓联想，激发创作。
我们已经充分感悟古诗所描述的意境的了，同学们愿意把它画下来吗？
学生绘画，自由创作。
（四）作业。
你还能背一背有关描写春天的诗吗？
附：板书。
《游园不值》。
屐齿扣潋滟亦抹。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
《饮湖上初晴后雨》《晓处净慈寺送林子方》。
第二课时。
1．学习《饮湖上初晴后雨》《晓出净慈寺送林子方》，理解诗句，体会诗歌描写的意境。
2．有感情地朗读并背诵课文。
二、教学重点。
1．理解诗句，体会诗歌描写的意境。
2．有感情地朗读课文。
三、教学难点。
比较《饮湖上初晴后雨》《晓处净慈寺送林子方》这两首诗同一景物的.不同描写。
（一）导入新课。
（二）回忆学法。
谁还记得我们是怎样学习第一首诗的？
小结板书：
1．结合注释自读自悟（什么景象？）。
2．质疑、讨论和交流。
3．反复吟诵，
4．看图想象，绘画创作。
（三）学习新课。
1．我们已有了学诗的经验，下面请同学们自学后两首诗。
出示自学提示：
（1）同是描写夏天的景色，苏轼笔下的夏天和杨万里笔下的夏天一样吗？请你从内容和写法上比较着来阅读。（在诗中画批）。
（2）观察图画（或播放课件）想一想诗人描写了怎样的景象，表达了怎样的情感？
2．小组内讨论，教师巡视。
3．在全班交流，教师适时点拨：《饮湖上初晴后雨》是先叙后议，写西湖晴雨天气；《晓出净慈寺送林子方》是先议后叙，写了满湖荷花荷叶；但都抒发了诗人对西湖美景的赞叹热爱之情。
4．朗读诗句，展开想象。（教师可播放课件，学生吟诵）。
5．指名吟诵，背诵。
（四）激情创作。
请同学们任选一首你喜欢的描写夏天的诗，把诗中的景象画下来。
（五）作业。
1．默写三首古诗。
2．完成自己创作的画。
附：板书。
《饮湖上初晴后雨》《晓出净慈寺送林子方》。
（苏轼）（杨万里）。
西湖晴雨天气满湖荷花荷叶。
学法：
自读自悟，质疑，讨论交流，
反复吟诵，想象，绘画创作。
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一剪梅教学设计案例篇十三
教学目标1、引导学生从小注意锻炼身体，养成良好的生活卫生习惯;。
2、让学生自己对假期的一些锻炼进行自我总结。
教学准备。
设计意图教学流程解析与拓展。
一、常规教学。
1、集合站队，报告人数。
2、师生相互问好。
3、教师宣布教学内容和要求。
二、同学们，愉快的暑假结束了，在长长的假期里，你们过的愉快吗?你们参加了哪些有意义的活动?你坚持锻炼身体了吗?让我们先自己回顾一下。
学生自己回想。
分小组讨论：4人一组。
教师集合分别提出问题。
学生踊跃举手回答教师的问题。
三、总结。
1、只有从小锻炼，才会养成锻炼身体的好习惯;。
2、只有加强锻炼，才会有一个更强壮的身体;才会适应现代社会的需要;。
3、新的学期里我们要共同锻炼，共同营造我们的和谐课堂。
一剪梅教学设计案例篇十四
识字是阅读和写作的基础，是培养语文综合素养的前提和保障，是学习和掌握文化科学知识的必要手段。那么，在新课改的背景下，我们应该如何更有效的进行识字教学，从而激发学生的学习兴趣，提高学生识字能力达到巩固识字教学的成果呢？我以为可以关注以下几方面。
一、自主识字，巧妙引导。
识字是低年级语文教学的重点。《语文课程标准》中强调低年级要注重“培养学生主动识字的愿望”。旨在培养学生识字的兴趣，让学生愿意识字，喜欢识字，逐步形成识字能力，为自主识字，大量阅读打好基础。汉字比拼音文字难学，这是人们容易看到的一面。其实汉字也有易一面——汉字有形声、象形、会意这些特点，它们能帮助我们学习汉字，引导学生利用这些特点来识记字形。这样既提高了学生识字的兴趣，又培养了其识字能力，从而提高了识字教学效率。
二、运用多种手段，激发识字兴趣。
1、体态动作演示法。
活泼好动是孩子的天性。有时候，用肢体动作演示不仅能使孩子理解字义，还能帮助他们记住字形。如学习“看”时，可以一边请学生上台表演孙悟空往远处看的动作，一边引导学生观察他是怎么看的。通过观察让学生一下子明白了“把手搭在眼睛上就表示看”。“看”是由“手”的变形和“目”组成的。又如学习“弯、圆、扁、闪”等字时，我们可以让学生动一动手，眨一眨眼睛，这样也可以加深对字义的理解。再如学习“打、拔、拍、跳、跑”时，如果仅让学生知道这些字与手、脚的动作有关，显然是很不够的，如果让学生动手、动脚做一做动作，让学生在运动中认记这些字。这样学生通过自己动手演示，不但让学生记清了字形，而且还加深了学生对字义和用法的理解。学起来省时又省力。
2、表演法。
还可以利用孩子活泼、好动的天性，识字时安排学生演一演，也能达到意想不到的效果。如：在学习“鸡、鸭、鹅、羊、猫、狗”等动物的时，让学生戴上动物的头饰演一演，让学生尽量地把这些小动物的外形特征、动作、叫声给表演出来。这样，识字教学既给学生创造了展示才华的机会，又加深了学生对这些小动物外形特征、生活习性的了解。
3、实物演示法。
通过实物演示，也可以给学生留下深刻印象，达到轻松掌握汉字形、义的目的。如学习“笔”时，可以出示一支毛笔，让学生观察得出毛笔的上面（笔杆）是竹子做的，下面（笔尖）是动物的毛做的，因此“笔”的上面是“竹字头”，下面是“毛”字。又如学习“灭”字时，可以用一块玻璃把燃烧的火盖住，火即灭，这样学生很快便记住了“灭”字。再如学习“尖”字时，出示一支削好的铅笔，学生一看便知：一头粗，一头细就是“尖”。
4、加一加，减一减。
样简单的加减法也能增强识记的效果。
5、比较法。
对形近的字，有意识地引导学生进行比较，也可以加深学生对汉字形义的理解。如，“日”和“目”，“日”就是太阳，太阳只有一个，所以口的中间只有一横；“目”是眼睛，眼睛每个人都有两只，所以口的中间有两横。又如“鸟”和“乌”，“鸟”失去了眼睛，眼前就一片（漆）乌黑。再如“北”和“比”，两兄弟背靠背“北”，两兄弟齐头向前跑“比”。
6、自编谜语法。
猜谜语是学生较喜欢的一种活动，它不仅能满足学生的好奇心，还能活跃课堂学习气氛，训练学生的思维，也是一种比较好的识字方法。编谜语可分为编字谜和编物谜两种。编字谜可根据字形结构特点直观、形象地编字谜，也可以根据字形结构特点展开联想编字谜，还可以根据字义编谜语。如学习“全”和“碧”时，可以根据字形结构编字谜：“一个人胆真大，敢把王子踩脚下”；王老头，白老头，两人同坐一块大石头”，这样学生在愉悦气氛中学会了新字“全”“碧”，又巩固了旧字“人”“王”和“白”“石”，做到了新旧知识的联系，真可谓两全其美。又如学习“告”和“并”，可以根据字形结构展开联想编字谜：“一口咬去牛尾巴”；“开字头上长两角”。编物谜可根据事物的形状、特点进行，使抽象的文字符号与直观形象的事物结合起来。如学习“雪”字时可以编成下面的谜语：
小小白花天上栽，一夜北风花盛开。
千变万化六个瓣，飘呀飘呀落下来。
又如学习“影”字时可以编成下面的谜语：
一条小黑狗，常常跟着你走，有时前有时后，有时左有时右，你走它也走，你停它也停，有时短有时长，中午在你脚下藏。
通过猜谜语，学生不仅知道了雪花、影子的形状和特点，而且使“雪”和“影”了在学生脑海里留下了深刻的印象。有趣的谜语能引起学生学习生字的兴趣，使他们在快乐中识字，更重要的是久记不忘。
7、自编儿歌法。
根据字的形和义把生字编成儿歌，也便于识字的形和义。如：一人门里躲“闪”；两人土上蹲“坐”；颜色丰富就是“艳”；四四方方一个口，一个十字在里头“田”；再如在指导书写“心”字时，可把“卧钩”看成一个小锅，三个点看成是三条小鱼，可以编成这样的儿歌：一口小锅，煎了三条小鱼，两条蹦出了锅外，一条留在了锅里。这样学生对“心”字的三个点印象特别深，再也不会把它们的位置写错了。
三、自作“识字课本”，引导学生把教材向课外延伸。
义性，要在有限的课本中体现出来，更是不可能的了。因此，教师必须引导学生把教材向课外延伸，把学生学习生字与现实生活结合起来。把学生生活中接触最多的广告招牌、商品包装物、各种商店的名字，还有各种报刊杂志等等，这些都可以成为儿童识字的最好材料。我们可以放手让他们注意积累，收集起来，剪剪、画画、贴贴，就成了图文并茂的“识字课本”。在这个过程中，学生动手，动脑，收集，整理，编排，还是一个创造的过程。总之，小小汉字，奥妙无穷。教师要充分发挥教师的主导作用，结合学生的思维特点，调动学生的多种感官，使学生积极地参与识字教学，处处从学生主体的实际出发，鼓励学生想象，实践，学生就能获得成功的喜悦。从而使枯燥的识字教学成为培养学生发现兴趣和热情探索的热土。
四、及时巩固，防止学生识字回生。
低年级学生识字的主要问题是学得快，忘得也快。识字回生的现象相当普遍。其实这也是一种正常的心理过程。因为遗忘的进程是在多种因素下产生的。如识记材料的性质和数量，学习程度等。为了避免学生识字回生现象大量发生后难于补救，要适当控制识字速度，不要过分贪多求快，适当控制学习程度，尽量避免低度学习和过度学习，学后及时复习巩固。
总之，小小汉字，奥妙无穷。教师要创造多种方法和途径，增加汉字和学生见面的机会。在具体的教学中，结合学生的思维特点，调动学生的多种感官，使学生积极地参与识字教学，处处从学生主体的实际出发，鼓励学生发挥想象，参与实践，学生就能获得成功的喜悦。更加热爱语言文字，真正享受到语言文字带来的快乐。
一剪梅教学设计案例篇十五
《一剪梅》是宋代女词人李清照的代表作之一。它很好地体现了被称为“易安体”的李清照作品的艺术风格，即清丽典雅，温婉细腻。鉴赏这首词应该让学生用情感去参与、用心灵去体会，力争能够切实把握住作者内心那种缠绵悱恻的情怀。那么仅仅一首词是不够的，也难以达到鉴赏的目的，因此在教学过程中加入李清照的其他作品，作为拓展阅读材料，一方面能使学生更好地理解李清照的词风，另一方面也能在不知不觉中激发学生对中国古典诗词的热爱。
2.教学对象分析。
高二年级的学生已经具备了诗歌鉴赏的基本能力，所以在教学过程中教师没有必要作出过多地讲解说明，让学生讨论发言更能提高鉴赏的积极性，同时辅以多媒体手段，用优美的歌声和画面营造氛围，效果要比传统的讲解方式好得多。
二.教学目标。
知识目标：把握李清照作品清理典雅的艺术风格。
能力目标：提高学生的诗歌鉴赏能力。
德育目标：培养学生对中国古典诗词的热爱。
1.重点:解读文句，品味意境。
把握李清照作品的艺术风格。
学会诗歌鉴赏的基本方法。
2.难点：作品艺术风格的把握学会诗歌鉴赏的基本方法。
学生接触的古典诗词其实并不少，但是由于他们年纪还小，没有什么人生经历，对古诗词中所体现的作者的心绪，难以达到情感上的共鸣，所以鉴赏往往只停留在浅表层次。而现代化的多媒体教学手段对解决这个问题能起到相当重要的作用。在本节课的教学过程中多媒体的运用贯穿整个过程。课堂的第一阶段，显示李清照的画像，让学生对作者有一个比较亲切的印象，接下来显示李清照的有关材料，进一步加强认识。第二阶段，播放朗诵视频《一剪梅》，同时逐句显示作品内容，以渲染气氛，在朗诵中要求学生思考有关问题。第三阶段，显示作品，学生自由发言，评价词句。第四阶段，拓展阅读，总结李清照作品的艺术风格。第五阶段，播放《月满西楼》，在唯美的画面与歌声中结束课程。多媒体的运用将音乐、画面、文字有机的结合起来，既使教学内容明确具体，又营造了一种诗歌鉴赏所必需的氛围，有利于学生对诗词意境的把握。
五.教学过程：
(一)．导语设计：从今人对李清照的评价入手导入新课。
“在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照”
(二)．让学生回忆接触过的李清照的作品，介绍自己所熟悉的李清照的生平及故事，教师小结（见背投），引出知人论世的诗歌鉴赏方法，明确李清照的诗词内容。
(三)．作品鉴赏：
1．听视频朗诵《一剪梅》，同时有感情的朗诵全词，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。
明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。
2．词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。古来抒写愁绪的诗句有很多，如李白的“举杯消愁愁更愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”等。而李清照写愁却不落前人窠臼，那么她笔下的“愁”有何独特之处呢？下面我们就来认真研读作品。
3．齐读这首词，提问：词的上下两阕分别侧重写什么？全词抒发词人什么感情？
明确：上阕写人物行动，下阕侧重抒情，全词抒发作者的寂寞相思之情。
4．自由讨论，找出自己最喜欢的词句并作简要分析之后教师作小结。各句的分析总结大体围绕以下方面进行：
明确：视觉、嗅觉、触觉。
作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。
（3）．研读“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”句。
提问：这句词按照逻辑顺序应怎样排列？
明确：应是“月满时，上西楼，望云中，见回雁，思谁寄锦书来”。
引导学生展开联想和想象，体会这句词的优美意境。
词句中的“谁”显然是指自己的丈夫赵明诚，可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，所以遥望云空，产生鸿雁传书的遐想。但是明月自满，人却未圆，雁子空回，锦书全无，所以有“谁寄”之叹，实际是无人寄书，心中愁绪平添一层。
5．研读下阕。这部分词人直抒胸臆，按捺不住的愁绪尽显于字里行间。
（1）．品味“一种相思，两处闲愁”句。
明确：此句是说身在异地的丈夫和自己怀有一样的相思之情，直接点明了夫妻二人的两相恩爱，足见双方情爱之笃以及彼此信任之深。
明确：这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。
（四）．诵读并背诵全词。对比赏析《一剪梅》与《声声慢》，小结李清照词作的语言风格和艺术特色。
总结：清新典雅，温婉细腻，婉约词的代表，世人称之为“易安体”。
（五）．欣赏歌曲《月满西楼》的flash，加强审美印象。
（六）．布置作业：
搜集李清照的有关作品，进一步体会“易安体”的艺术风格。
一剪梅教学设计案例篇十六
1、理解诗的内容，感受诗中描写的夏日情景，激发热爱大自然的情感。
2、朗读并背诵古诗。
【活动过程】。
一、创设情境，引入新课。
小朋友们喜欢夏天吗?那你们喜欢夏天的什么呢?现在老师给小朋友讲一个别样的夏天，看你们喜欢老师说的夏天吗。
播放配乐，朗诵描述一段描述夏天的美文。
这是一个初夏的午后，天还不是很热，在一个小池塘里，不时有涓涓细流涌出，竖起耳朵听听有传说中的泉水丁冬声吗?没有，也许是流的实在太细了吧。不远处，柳树随着风轻抚水面，树影倒映在水面上，忽明忽暗，清晰可见。好是这浓密树阴也爱上了晴天午后柔美的风光，放眼望去，几只蜻蜓在露出绿头的荷花投影上嬉戏呢。
这样的夏天美吗?有位诗人叫杨万里，只用了个字写了首诗就把这样美的夏天描述了出来，小朋友想学学吗?出示古诗《小池》范读一遍。
二、学习古诗。
1、讲解古诗大意现在我们来看看这首诗写的和老师刚才说的一样吗?
《小池》杨万里。
泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
诗意：泉眼似乎很珍惜泉水，所以水流的很细很慢，树荫照在水中，似乎爱上了这晴天里柔和而美丽的风光。小荷才露出一个小小的尖尖的花苞，就已经有蜻蜓站在了上面。
2、小朋友说说这样的景色美吗?下面我们就来学习它。
第一遍，跟读(并指出诗句对应图的位置。)第二遍，跟读(逐字读)。
4、小朋友们都读的非常好，动作也做的很漂亮呢，我要告诉小朋友，小池还有一首歌呢，接下来我们听一遍，然后我们唱的时候把我们编的动作加上好吗?好的，我们先来听一遍。
好的，现在老师念那句，表演那句的小朋友就赶紧摆好动作好不好，我们来比一比那组最快。(可进行两遍)。
三、拓展活动。
一剪梅教学设计案例篇十七
学生在诗歌鉴赏的能力上有点薄弱，并且他们积累的东西稍微有点少。所以遇到诗歌鉴赏只能是想当然，回答题目毫无边际，导致丢分严重。在诗歌赏析上要多下功夫，让学生的能力逐步提高。
一、选修主要是诗词，从整个高中语文教学和考试来说，诗词的重要性是不言而喻的。原因如下：
1、在这一部分，高考时直接题和间接题都很多，关键是直接题较多，如：(1)作家作品、作家的姓名字号、并称及文坛地位等;(2)风格流派、文体;(3)名句填空;(4)诗词鉴赏;(5)对写作特点及艺术手法的鉴赏。
2、诗词教学从培养人文素养提高文化品味来谈也有举足轻重的作用，大到人生态度，小到言谈举止，都有影响。
二、基于以上认识，我确定的教学目标是：
1、背诵本词。
2、让学生学会用以意逆志，知人论世的方法来鉴赏诗歌。
通过对词的学习，结合词中的景分析词人的情感。
学会用以意逆志，知人论世的方法鉴赏诗歌。
一、通过自己的学习和老师的讲解，学生能当堂背诵这首词。
二、小组交流合作探讨，找出词中的景，并分析抒发的情感。学会运用以意逆志，知人论世的方法。
一、诵读感悟法。在诵读过程中体验词人的孤凄愁绝的情感，让学生在诵读中发现词的情感美。
二、自主合作探究。在学习中体会词人的愁情。
三、用以意逆志，知人论世的方法鉴赏诗歌。
一、介绍词人前期和后期词的风格。。
二、用以意逆志，知人论世的方法来鉴赏诗歌。
三、赏析。
四、板书。
1、板书按行文思路来安排。
2、是便于学生按思路背诵。
五、练习。
今天我说课的课题是《一剪梅》，我说课的内容由五部分组成，一是说教材，二是说教法，三是说学法，四是说教学过程，五是教学小结与作业。
一剪梅教学设计案例篇十八
《一剪梅》选自高中语文选修中国古代诗歌散文鉴赏第一单元，这册主要内容是鉴赏诗歌和散文，在整体把握诗词思想内容的基础上品味诗词的语言，把握诗歌的意境和感情，目的'是培养学生初步鉴赏诗词的能力。欣赏诗词要在反复的诵读中，运用联想和想象，探究它的意境和诗句中蕴含的感情。
《一剪梅》是李清照思念丈夫的名篇之一，写词人在丈夫赵明诚外出时，自己独守空房的愁苦悲戚，是词人情感的真实写照。
根据教学内容和学情分析，我确定如下教学目标。
(1)知识目标：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。
(2)能力目标：提高学生的诗歌鉴赏能力。
(3)情感目标：培养对古典诗词的热爱。
3.教学重点和难点。
教学难点：词中意境的把握品味，情感的解读。
1.教学方法。
(1)诵读感悟法。
诗词教学贵在多读。本词是宋词中的经典，文辞优美，感情浓郁，我要认真引导学生诵读，在诵读中体验女词人孤凄愁绝的情感。让学生在诵读中发现诗词中的语言美、情感美、意境美!在诵读的过程中质疑，思考，品析，鉴赏。
(2)“自主合作探究”法。
在教学中设计有深度的问题让学生讨论，让学生自主合作探究，在探究中大胆质疑在。
探究中解决问题。
一剪梅教学设计案例篇十九
1.对李清照《一剪梅》的赏析不恰当的一项是( )。
a.“红藕香残玉簟秋”，描述池塘中的荷花色香俱残，席子已生秋凉。在这秋的氛围中，突出了词人形单影只的孤寂之感。
b.“云中谁寄锦书来”言不得夫君书信的记挂和相思。“雁字回时，月满西楼”借收到书信后登楼望月，以此表达词人的思念之情。
c.“花自飘零水自流”句，兼提落花、流水两个意象，与上阕“红藕香残”“独上兰舟”呼应，感伤在夫妻分离中的年华消逝。
d.“一种相思，两处闲愁”句在写自己的相思之苦时，由己推人，想见对方的愁思，既见写作手法的高明，也足见双方感情的深笃。
2.赏析“才下眉头，却上心头”两句的表达技巧。
3.这首词与《李清照词两首》中哪一首所表现的情感接近，试举例说明。
4.对李清照《声声慢》一词的理解，不正确的一项是( )。
a.前三句用一连串叠词，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。是词人向苍天的悲惨呼告，也是词人后期凄凉悲惨生活的真实写照。
b.“雁过也”写北雁南飞，暗示作者也是北人，避难南下，作者见“雁过”似乎有“旧时相识”之感，因而生“同是天涯沦落人”的感慨。
c.“梧桐更兼细雨”两句写桐叶簌簌，秋雨滴滴，可见草木凋零的秋意，可闻撩人相思的凄音，营造了寂静的环境，以渲染作者的悲苦心情。
d.词作用一个“愁”字收笔，具有画龙点睛的作用。全词用象征手法，把国破家亡的身世寓于景物描写之中，表现了词作者忧国忧民的情怀。
1.b。
2.对比突出，“眉头”与“心头”相对，“才下”与“却上”相对，突出了这种感情“潜入”所造成心理上的起伏之大和程度之深。绘形绘神，“眉头”重在写外形的相思苦，“心头”重在写内心的相思苦;“才下”重在写压抑相思，“却上”重在写无法压制的苦痛。(意对即可)。
3.与《醉花阴》接近，都是词人早期作品，表现的是秋天思念夫君之情。譬如在前者是盼“锦书”来，“锦书”特指夫妻、情侣间的书信;后者是在“佳节又重阳”之时，更盼夫君归来团聚，不至则感觉“半夜凉初透”，不仅凉意袭人，更有孤独凄凉之意。(意对即可)。
4.d。
一剪梅教学设计案例篇二十
1、体会作者生平遭遇与文学创作的密切关系。
2、感受意象美和意境美，把握李清照词深婉细腻的艺术风格，培养学生诗词鉴赏能力。
3、培养学生再造意境的思维能力，提高审美情趣，
【教学重点】通过解读文句，分析意境，把握李清照词的艺术风格，掌握中国古典诗词中常用意象的特定属性和情景交融的艺术手法，。
【教学难点】体会词人前后期作品中的别样“愁”情。
【教学方法】诵读——点拨——探究。
【教学过程与内容】。
一、导入新课：
二、知人论世：
李清照(1084-1155)，宋代著名女词人，号易安居士。宋词婉约派的代表作家，生活在书香世家，其父李格非是苏轼的学生，其夫赵明诚是著名的金石考据学家。李清照夫妇雅好词章，常相唱和。1127年，靖康之乱，李清照随家颠簸南下，后来丈夫病死，李亡国继以亡家，余生孤苦，郁郁而终。
其词以南渡为界，前期词写天真烂漫的少女时代和极尽相思之苦的思妇情结;南渡之后国破家亡夫死，其词抒发了伤时念旧、怀乡悼亡的情感，也寄托了强烈的亡国之思。词风大变，转为凄苦悲怆、哀婉动人。
三、吟咏词韵：
明确：《一剪梅》是双调，每段有四个乐句，每句四拍，形式上与七律相近，节奏整齐。所不同的是，它的双数句被分解成两小句，每小句四字。这两小句有时意思直贯而下，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“雁字回时，月满西楼”;有时意思或相仿或并列，如“一种相思，两处闲愁”，甚至可用叠韵，如“才下眉头，却上心头”。读前一种四字句，两句间停顿要短一些;读后一种四字句，两句间停顿稍长，以造成悬念，突出下句内容的重要性。从整首词来看，单数句应读得缓慢、悠长，双数句可以读得轻快短促，这就有了对比。
四、整体感知：
1、这首词表达了词人怎样的心情?试在词中找出“词眼”。
明确：这首词的词眼是“愁”，是李清照写给丈夫赵明诚的，极言自己独居生活的寂寞和相思之苦。主要采用寓情于景和直抒胸臆两种表现手法。
2、这首词主要运用哪些表现手法来抒写愁绪?
明确：寓情于景直抒胸臆。
3、请找出词中的主要意象，并联系所学诗文，说说词人是如何通过意象来抒发心中的愁绪的。
明确：红藕玉簟雁月花水。
五、缘景明情：
1、“红藕香残玉簟秋”描绘了一幅怎样的画面?营造出怎样的意境?
明确：“红藕香残”点明了时节，透露出秋景的冷落、萧条，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。季节的变迁，还会使女词人产生丈夫离家日久的感觉使她觉得孤单寂寞。
秋天来了荷花凋谢，其实也含有青春易逝、红颜易老之意。暑退秋来，竹席也凉了,不止是说天气变凉，其实，也含有“人去席冷”之意，跟她独守空房关系倒更为密切，衬托出词人冷清与孤寂。(引导学生从词的主旨和意境角度分析)。
2、“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”这句词是一幅怎样的'优美意境呢?分析“雁”与“月”两个意象。
明确：“乡书何处达，归雁洛阳边”——王湾《次北固山下》。
“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意”——范仲淹《渔家傲》。
“雁”意象：常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。鸿雁传书指通信。也有以鸿雁来指代书信。
“但愿人长久，千里共婵娟”——苏轼《水调歌头》。
“露从今夜白，月是故乡明”——杜甫《月夜忆舍弟》。
“月”意象：常寄寓思念故乡，怀念亲朋的美好愿望。
词人身处西楼，因惦念丈夫行踪，望月计算着丈夫回家的日子，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。感慨雁字空回，锦书难托。感叹明月自满，人未团圆。不管白日月夜，无论舟上楼中，相思之情都萦绕于词人心头。(引导学生运用联想和想象)。
3、“花自飘零水自流”本是秋天常见的景物，词人为什么对此格外敏感?分析“花”与“水”两个意象。
明确：晏殊《浣溪沙》：无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
李煜《浪淘沙》：流水落花春去也，天上人间。
王实甫《西厢记》：花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。
“花”：人生、青春、年华。
“流水”：时光。
花飘水流，是物的自在之态，女词人见此景象，极为伤怀，触动了韶光易逝,青春难再之感。但花和水却不理会她的情怀，依旧不停地飘落，不停地流逝。
一剪梅教学设计案例篇二十一
这是一首倾诉相思、别愁之苦的词。作者在词中以女性特有的敏感捕捉稍纵即逝的真切感受，将抽象而不易捉摸的`思想感情，以素淡的语言表现出具体可感、为人理解、耐人寻味的东西。
“红藕香残玉簟秋”写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，空灵蕴藉。“红藕”，即粉红荷花。“玉簟”，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了萧疏秋意的时节，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。表面上写出荷花残，竹席凉这些寻常事情，实质上暗含青春易逝，红颜易老，“人去席冷”之意境。。
“轻解罗裳，独上兰舟”是写其白天泛舟水上之事：词人解开绫罗裙，换着便装，独自划着小船去游玩。“轻解”与“独上”，栩栩如生地表现出她的神态、举动。“轻”，写手脚动作的轻捷灵敏，表现出生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的少妇心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟上。“独”字就是回应上句的“轻”字，点明了下阕“愁”字的症结。“独上兰舟”，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不归，怎不教她愁情满怀。
下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的思念。词人独上兰舟，本想排遣离愁；而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思；而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
作者借助于鸿雁传书的传说，画面清晰，形象鲜明，它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景，然而在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水。“月满西楼”写月夜思妇凭栏望眺。月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。盼望音讯的她仰头叹望，竟产生了雁足回书的遐想。难怪她不顾夜露浸凉，呆呆伫立凝视，直到月满西楼而不知觉。
词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流无限似侬愁”（刘禹锡《竹枝词》）之恨。词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
“一种相思，两处闲愁。”由己及人，互相思念，这是有情人的心灵感应，相互爱慕，温存备致，她想到丈夫一定也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照与赵明诚夫妇二人心心相印、情笃爱深，相思却又不能相见的无奈思绪流诸笔端。
这首诗的结拍三句，是历来为人所称道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，这三句从范仲淹《御街行》“都来此事，眉间心上，无计相回避”脱胎而来。这说明，诗词创作虽忌模拟，但可以点化前人语句，使之呈现新貌，融人自己的作品之中。成功的点化总是青出于蓝而胜于蓝，不仅变化原句，而且高过原句。李清照的这一点化，就是一个成功的例子。李句别出巧思，以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。李廷机的《草堂诗余评林》称此词“语意超逸，令人醒目”，读者之所以特别易于为它的艺术魅力所吸引，其原因在此。
一剪梅教学设计案例篇二十二
一、设计理念：
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度的开发学生的创造潜能。《小挂饰》是人教版第二册当中的一堂造型表现课。在教学中紧紧围绕自主学习、与人合作、共同探究的教学线索进行教学活动，培养学生丰富的想象力和挖掘创造潜能，并使学生在动脑、动手的过程中充分享受成功所带来的快乐。
二、教材分析。
我们生活在一个美丽的星球，如何保持它的美丽并使它更加易于人类居住是每个地球公民的责任。在我们生活中，经常会出现这些留之无用、弃之可惜的纸餐具，但稍加改变，就可以成为情趣盎然的艺术品。人类生活的各个方面都蕴含着美的源泉，艺术来源于生活，一件件废旧物品给了孩子太多的启迪，在这里孩子们找到了联想的立足点，擦亮了思维的火花，展开了想象的翅膀，激发了创造美、表现美、点缀美好生活的兴趣和欲望。
认知：通过实践活动，触发学生能够对手边材料去发现和认识，能够考虑到物体的特性灵活运用、适时造型，使这些废旧物品焕发新的光彩。
情感：通过尝试让学生深深感受到生活处处隐藏着美的构件，激发学生从小懂得依照美的规律去创造美，点缀生活的兴趣和欲望，形成初步的环保意识。
能力：通过对各种废旧材质进行造型的过程，培养学生初步的对艺术作品的造型表现能力，大胆创造的创新精神和与人合作的意识。
四、教学重、难点：
重点：根据不同材质形态，使用多种手段进行新的造型表现。
难点：对不同材质形态的联想迁移。
五、教学准备：
教师：纸杯、纽扣、纸盒、吸管等废旧物品，废旧物品做成的图片课件。
学生：收集彩色纸、吸管、果核、落叶、纽扣一次性纸杯等废旧物品。
(一)、游戏。
1、变魔术：
小朋友，你们看过变魔术活动吗？
你们想不想看老师变魔术呢？
教师边说边用早准备好的一次性纸杯快速穿成一个挂饰，并把它挂到脖子上，让学生欣赏。
（教学意图：创设一个轻松愉悦的学习氛围，激发孩子们的学习兴趣。）。
（教学意图：以这种形式让孩子们轻松自然地进入学习情境，及时回顾“变”的过程，形成初步的适时造型意识。）。
2、看谁脑子转得快：
教师将纸杯、吸管、费旧纽扣、果核等一一展开，让学生观察，然后随意组合，看一看谁能马上联想到最好的组合方式。
（教学意图：联想是再创造的基石，没有生动的活跃的联想，艺术作品就缺少打动人心的闪光点。活跃的课堂气氛也有助于学生放松自己的思维神经，为创造出与众不同的作品打下良好基础。）。
（一）小组合作联想。
以四人小组为单位，把自己准备好的费旧物品摆放在一起，通过大家动手拼一拼、合一合、剪一剪等方法共同探讨各种造型。
（教学意图：再次联想，给学生一个自由探究放飞理想的空间。在合作探讨的同时培养了一种共同努力、互帮互学的协作精神。）。
（二）反馈交流结果。
1、小组汇报。
用什么材料经过怎样改造能做出什么？
为什么这样组合？你是怎样想到的？
（教学意图：在实践操作的过程中总结探讨的结果，由此上升到一个提炼经验的高度，让学生初次展示自己的学习结果，在听取别人成果经验的同时也补了自己的短处。）。
2、点拨引导。
（教学意图：让学生知道将它们改造成想象中的东西，还可以用许多手段去修饰，保留它们原有的美，稍加改进就可创造出各种美丽的小挂饰。）。
（三）小挂饰造型图片欣赏。
（教学意图：启发学生联想，为下面的创作学习做铺垫。）。
（四）各小组活动学习。
教师以合作者的身份积极参与学生的创作活动，帮助解决学生作业中的问题。
（五）展示评价。
一段激情飞扬的音乐响起。
1、以小组为单位，各成员带着各自的作品上台展示，请小组长当解说员介绍本小组制作的成果。
2、教师手拿纸话筒以记者身份进行采访活动：
1)你们小组制作出这么多的作品，真是厉害！谈谈你们现在的心情好吗？
2)你们是怎么想到这些方法的呢？
3)看了他们的作品各位观众有什么话想对作者说吗？
（教学意图：展示自己的学习成果，让学生体验到成功的喜悦，满足表现的愿望，激发他们学习美术的持久兴趣。教师以“记者”的身份加入到评价展示活动中，既起到了活跃课堂气氛的作用，又可随时调节学生们的学习评价方向。）。
3、小组和他们的创作成果拍照留念。
（教学意图：让学生感受收获的无比喜悦，增强了小组集体荣誉感。）。
（六）课堂总结。
通过这节课的学习，你有哪些收获呢？
学到这里你有什么话想告诉大家吗？
（教学意图：回顾学习过程，加深对课业内容的理解。
（七）课后延伸。
结合班会课等时间，充分利用学生们创作的作品，作为道具，设计童话情景，进行与环保有关的剧情表演。
（教学意图：拓展延伸，升华主题思想，提供一个展示个性的空间。）。
七、反思：
（一）创新能力的培养具备敢于创新的勇气是创新的前提。有位名人说：“没有个性就没有创新。”因此，教师要鼓励学生质疑和敢于挑战权威的勇气，发展学生的个性特点，并且要在课堂上营造和谐、平等的学术氛围，让学生相信自己是具备巨大的创新潜能。但我们看到仅有创新的勇气是不够的，要提高学生的创新能力，就必须提高学生的创造性思维，这就要求教师在教学中经常启发学生积极思考，鼓励他们大胆想象，充分唤醒学生的主体意识，积极倡导和培养学生的主动性，保护好他们独特的视觉语言形式，张扬每个孩子的独特个性，有效地开发学生的联想和想象力。
（二）合作意识的形成长期以来，我们的学习方式是单调的，传授式的教学几乎成了唯一的学习方式。这种教学以教师的讲授为主，特别是在学习技能、技巧的课上，教师忙于示范，完全成了知识的传授者，学生只有被动的接受教师所讲的一切。随着教育改革的深入，《美术课程标准》所倡导的合作性学习方式，是不同以往的学习方式，它把学生立于主人的地位，教师从课堂中的主导者变成幕后的引导者、共同学习交流者，充分体现“以人为本”的教学理念。
合作学习易使人与人之间产生情感上的沟通与联系，在这里学生不仅能够充分体验到平等、民主、友情，也感受到在集体中探求知识、积极参与的乐趣。在未来的社会中，才能适应信息社会高度发展的需要，取得更大范围内竞争优势。
（三）教学评价的综合性。
传统的美术教育评价，往往只要求学生提供美术课的作业，而对于学生是如何完成这张作业并不是十分关心，对学生的教学评价完全是取决于教师对学生单一的美术作业好坏的肯定与否定来实现的。这样，压抑了学生的学习创造空间和创新意识，抹杀了学生的个性体现。教学中，我们应密切关注每个学生的创作动机、创作环境、创作条件、年龄性格等诸多因素的不同而形成的主观能动性。不仅关注学生的学习结果，更多的关注学生求知、探索和努力的过程，抱着一种充分尊重和信任的态度，耐心的运用恰当的评语说出自己的体会和对学生的期望，让孩子们感到老师是关心帮助和尊重欣赏他的。这样，才能有效地促进学生“知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观”的全面发展。
