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随着时间的推移，我们会慢慢理解一些事情的真相。对于情感表达，每个人都可能有自己的偏好和习惯。这是一些总结的典型例子，展示出不同领域和层次的写作技巧和表现方式。
音乐课谁在叫说课稿篇一
教学目标：通过本课教学，使学生能够理解歌曲内容，有感情的演唱，生动地表现出小动物的各种形象，并能发挥学生的想象力，创编一些简单的歌词及动作。
教学重点：有感情的演唱歌曲。
教学难点：歌词的创编，歌曲最后一句的休止符。
教学用具：钢琴、卡片、课件、动物头饰、打击乐器。
教学过程：
一、组织教学：（放一段音乐律动《数鸭子》）。
目的：增进师生感情，缓解学生的紧张情绪，同时调动学生的学习积极性。
二、准备练习。
师：孩子们，看来你们今天的`心情不错嘛！让我们一起走进美妙的音乐乐园，好吗？
生：好…….
师：现在，蓝兔姐姐给你们看一个画面（出示课件）。
2/4134︱55‖。
小猫喵喵。
上面写有音符和歌词，大家一起来念念歌词好吗？
生：小猫喵喵。
师：唱……你们也唱唱(生唱后),那你们还知道什么小动物，他们又是怎样叫的？（提问）。
生：学生唱，老师可用打击乐为其伴奏。
目的：为学歌曲和创编做铺垫。
三、导入新课：
师：你们真是个天才。那么你们喜欢小动物吗？想和小动物做好朋友吗？要和小动物交朋友就要了解他们，知道他们喜欢做些什么？同时，我们还要知道，小动物是我们人类的朋友，大家都要保护它们，可不要随意伤害小动物哦！下面我们就来学一首歌曲（出示课件）——《谁在叫》，看看小动物们都喜欢做些什么。
四、授新课：
1.听范唱：
师：认真听歌曲，找一找哪种小动物藏在歌曲中？看谁听得最仔细。
师：你们能模仿几种小动物的叫声吗？谁来试一试。（可个人，可集体）。
3.学唱歌曲前半部分：
（1）听老师范唱。
师：你们模仿小动物的叫声真好听，蓝兔姐姐也想唱一唱，你们要是愿意可以小声的跟我唱一唱。（边唱边用打击乐伴奏）。
师：蓝兔姐姐唱得好听吗？你们也唱唱，我给你们伴奏，好不好？
生：唱小动物叫声部分。
（2）教唱“啦”部分。
师：现在,蓝兔姐姐给你们唱”啦”部分,你们区别一下两句有什么不一样?(师唱)。
生:有一句比较平,有一句象是下坡的感觉.
师:那你们能用动作来平稳与下坡的感觉吗?(提问个人----全体)。
(3)学生选择各种不同的形式表演歌曲前半部分.(做动作,演唱,打击乐伴奏)。
师：蓝兔姐姐这有一些打击乐器，我想请几为小朋友用这些打击乐器为歌曲伴奏（自由选择乐器），其余的小朋友边做动作边演唱前半部分。
4.听唱法学唱歌曲。
(1)师:表演得太精彩了！下面我们再来听一听歌曲的后半部分,作一次小侦察兵，去侦察小动物的小秘密，看看他们都喜欢做些什么？(播放后部分音乐)。
师:解释歌词,让学生了解动物之间的生态关系.
（2）师:你喜欢哪一句?我们一起来唱唱(学生找到一句，跟钢琴学唱一句。)。
重点最后一句半拍休止的唱法，生断气连，象弹球一样。
6.复听歌曲后半部分，生随音乐小声哼唱。
师：下面请小朋友们轻声地再随音乐跟唱一次，边唱边根据歌词简单地编上动作，看谁唱得好又编得好。（课件播放音乐后半部分）。
7.带领生用多种形式演唱歌曲：师生对唱、分组唱、领唱。
生：有…（师生对唱）。
师：现在我建议这边的小动物你们来唱领唱部分，剩下的小朋友唱齐唱部分，并各自给自己的音乐编上动作。
8.模仿小动物的动作，小组上台进行表演唱。
五、创编简单的歌词：
1.分小组讨论编创新歌词。
师：像蓝兔姐姐，我知道青蛙和喜鹊并且喜欢它，我给你们编一段好不好？（青蛙呱呱，喜鹊喳喳，啦啦啦啦啦….）好听吗？请给点掌声鼓励一下吧，下面轮到你们了，我先给你们小组讨论几分钟，等会可要到你们表演了，开始讨论吧。
2.分小组表演自己的歌，并对其进行评价（学生教师均可）。
3.老师放音乐伴奏，孩子们边唱边表演动作。第一段唱原词，第二段唱小组填创的歌词。
六、小结：美育渗透。
同学们，动物是我们人类的朋友，我们每一个小朋友都应该保护它、爱护它，更不要去伤害它，它们是那样的可爱，希望同学们通过学习《谁在叫》这首歌，从现在开始，保护动物，保护大自然，保护我们的生存环境，用你们的歌声把我们的地球装扮得更加美丽！（播放《谁在叫》，全体学生边唱边离开教室）。
音乐课谁在叫说课稿篇二
歌曲《夏天的雷雨》是中班音乐领域的内容，《指南》中明确指出幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。这个活动就来源于生活，为幼儿所熟悉。其歌词生动、形象，采用了问答形式描述夏天雷雨的特征.歌词中的拟声词“一闪闪”、“轰隆隆”、“哗啦啦”可以让幼儿体验到雷雨在音乐中的震撼。我认为选择这一活动就如《纲要》中所说：“既符合幼儿的兴趣和现有经验，又有助于形成教育目标的新经验;既贴近幼儿的生活，又有助于拓展幼儿的经验和视野。”
中班的幼儿喜欢倾听各种好听的声音，愿意参加歌唱、律动、舞蹈、表演等活动。歌曲《夏天的雷雨》旋律活泼欢快，内容形象生动，歌词浅显易懂，音区和难度都非常适合中班的小朋友演唱。中班幼儿的思维方式以具体形象思维为主，对音乐形象与情绪的感知必须借助多种感官进行感知，因此本次活动中，我采用多感官感知，情境对唱等方式，引导幼儿熟悉歌曲旋律，理解歌词内容，感受歌曲情绪，激发幼儿参与歌唱活动。同时，在情感方面中班幼儿的表现欲可能还不足，活动中我更多地让他们尝试并喜欢上在集体面前自信的再现，这点我充分考虑到幼儿的年龄特点，符合《指南》中所要求的尊重幼儿身心发展的规律和年龄特点这一要求。
目标是活动的起点和归宿。根据《纲要》艺术领域总目标，结合《指南》中指引的方向以及中班幼儿的已有学习经验与年龄特点，确立本次目标为：
(1)理解歌词内容，学会演唱歌曲。
(2)能用一问一答的形式接唱歌曲，体验合作演唱的兴趣。
(3)了解雷雨的自然现象，知道如何进行自我保护。
从活动目标出发，我把活动的重点定位在：理解歌曲内容，学会演唱歌曲。活动的难点在：能用一问一答的形式接唱歌曲，体验合作演唱的乐趣。为使活动呈现趣味性、综合性，寓教育于音乐活动和游戏活动之中。为此，我作了如下准备：
经验准备：让幼儿在课前熟悉雷雨天气的特征。
物质准备：场地布置(将教室的一角布置成户外的草地一样的情境，让幼儿亲身体验。)教师制作的ppt课件。
(一)情景导入。
幼儿的学习是以直接经验为基础，在活动开始时，我创设一个游戏情境，(我是这样和孩子说的：小朋友我们来玩个游戏吧!听音乐模仿小动物!)。随着音乐的变化当出现闪电打雷的声音时。我将会和孩子一起做惊吓害怕的表情和动作。(这时我会和孩子说：宝贝，别怕跟着老师找个安全的地方。)安定好幼儿情绪后。谈话交流。(我会这么问孩子：“刚刚听到了什么声音”?“我们什么时候会听到这些声音呢”“又打雷又闪电，夏天的雷雨快来了”。)这些有效的提问和引导，使幼儿自然而然的进入夏季雷雨的情景中。通过情境游戏和音乐的变化结合，以对话形式有效地进行引导。激发幼儿的好奇心，为下一个环节的学习铺垫。
(二)帮助幼儿理解歌词，教唱歌曲。
(1)第一环节是歌词教学，在这一环节中，我运用了视听法、语言指导法。我以问答形式让幼儿对歌词有个初步的印象。通过提问“天空中，轰隆隆，什么光发亮”?引导幼儿答出“一闪闪、一闪闪，闪电光发亮”……同时以ppt的形式将答案及时地展现在孩子面前，通过这种一问一答的方式和ppt的有效结合帮助幼儿理解歌词，学习句式。根据幼儿的具体形象思维占主要地位的特点，以视听法引导幼儿在观察生动形象的图片，充分刺激幼儿的视觉，用语言帮助他们轻松理解歌曲内容，熟悉歌曲旋律，为下一环节活动重点的突出做好准备，同时为难点的突破打下基础，孩子们通过体验、多感官参与，对活动的感觉和内容的印象则更为深刻。
(2)第二环节，教唱歌。
在这一环节我采用示范法，我利用自己声音柔美的特点自弹自唱，让幼儿感受歌曲旋律的优美，使幼儿更直接的了解整首歌曲的内容。
避免孩子一味地单纯、枯燥地跟唱、学唱。紧接着我采用了游戏法、互动法进行教学，突出孩子学习的主体地位和老师的引导作用。(我是这么和孩子说的：“一个人唱真没意思，我们来玩个游戏吧。”老师来问幼儿答)。第一遍的演唱只是让幼儿初次的尝试，让幼儿对这种演唱形式感兴趣。紧接着我会将这种一问一答的对唱方式交代给孩子们。幼儿自己来决定，和谁对唱，怎样唱。幼儿的学习积极性也会很高。通过多种游戏演唱方式提升活动质量，同时突破重难点。
(三)表演歌曲。
请幼儿分角色演唱歌曲，男生组唱提问部分，女生组唱回答部分，然后互换角色继续表演歌曲。通过这一环节，幼儿用自己喜欢的方式对歌曲进行巩固和表演，本节活动的目标就轻松的完成了。
好的活动不仅仅局限于某一次活动当中，我会让幼儿将今天所学歌曲回家唱给父母听，告知父母，夏天雷雨天要小心，注意安全。
音乐课谁在叫说课稿篇三
本次课的内容，是九年义务教育小学音乐第三册第五单元第二课。本课1课时，本课的教学内容是：歌曲《大风车》。
《大风车》是一节以唱歌为主的音乐综合课，这首歌是一首电视少儿节目的主题歌，歌曲表现了小朋友看大风车节目时的快乐情形，表现了大风车节目伴随着小朋友的身心成长的愿望。
1、认知目标：用欢快的情绪演唱歌曲《大风车》。
2、技能目标：让学生随音乐旋转大风车，培养学生感受音乐和听辩能力。
3、情感目标：在活动过程中体验歌曲、合作学习的愉快。丰富学生情感体验，陶冶学生高尚的情操。
重点是：用欢快的情绪演唱歌曲《大风车》。
难点是：。学生随音乐旋转大风车。
我在本课中的教学方法是结合新课标的基本理念，遵循以审美教育为核心，以学生的发展为本。在教学中，主要运用了创设情境法、听唱法、讨论法、学科综合法、拓展延伸等教学方法。根据音乐教学特点注重运用多种手段去激发学生的学习兴趣，使学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情，积极主动参与开放、互动而有活力的课堂教学。
创设情境为了使同学们很快进入到歌曲内容中去，我用听赏《大风车》的音乐把学生带入情境中，使学生感受到了音乐的快乐。
听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听音乐《大风车》让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编律动，让学生充分参与到表演、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育--审美教育。
运用讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。
教师在教学过程中，不仅要传授知识，更重要的是让学生学会学习的方法，给学生如何学习的启示。课堂教学，要面向全体，体现以“学生为主体、教师为主线”的精神，培养学生的创新意识。通过学生整体感知、讨论、小组合作、自主探究、创造、模仿等方式。引导学生在学中玩，玩中学，让学生以自己独特的方式感知音乐、表现音乐、创编音乐、享受音乐的乐趣，增强学生的合作意识。
讨论法、小组合作法：通过学生的小组合作，解决学生的个别差异性，要求全组学生共同讨论。学生与其他同学一起学习时，可相互激励、互相启发，而取得较好的学习效果，在本课中这种方法我主要用学生律动上。
本课的教学过程我把它分为激趣导入、揭示课题、视听结合、整体感知、合作学习体验创新、拓展延伸、。
通过为歌曲做律动，培养了学生的学习兴趣，鼓励了他们积极探索，逐步培养了他们的创新意识。
音乐课谁在叫说课稿篇四
1、通过音乐游戏让幼儿感受二分音符。
2、培养幼儿得到表演能力和创编能力。
3、培养幼儿爱身边的人。
4、感知多媒体画面的动感，体验活动的快乐。
5、能跟着节奏打节拍。
教学重点、难点。
教学重点：从音乐游戏中感受二分音符。
教学难点：能随着音乐进行表演并突出二分音符的动作。
活动准备。
道具类：挂饰、布置好的场景（歌词中小动物的不同位置例如：山上、水里、太阳等）表演区中的`物品。
活动过程。
一、开始部分：
听《我的朋友在哪里》进活动室。
二、进行部分：
1、“我们班的小朋友交了很多好朋友真开心呀！那小朋友想不想和小动物们交好朋友呢？昨天和我们做过游戏的小动物就藏在我们的周围呢，小朋友们找到自己的好朋友一起商量一下猜猜看它们会藏在什么地方。（小组讨论）。
2、幼儿在已经布置好的场景中找到小动物。边找边说出小动物的位置，例如：“小花猫在屋里，喵喵喵。小鸭子在水里，嘎嘎嘎。”让幼儿复习歌词。
3、我们已经和小动物是好朋友了，现在让我们和小动物一起听着音乐跳舞吧！（原地站立动作―――游走）。
4、“告诉小朋友一个好消息，今天动物剧场要招小演员呢，我们班的小朋友今天也有机会当小演员了，你喜欢什么小动物就拿上小动物的挂饰，到你上场的时候可一定要听清楚哦！（共两遍，第一遍自由选择挂饰，可以再次选择喜欢的小动物在布置的场景中表演并边演边唱）（拿挂饰的时候听音乐做短短长的动作）。
（小花猫在睡觉呢，小朋友们可是要小声一点哦！）。
5、请幼儿将刚才拿的挂饰放在小动物的家让它们休息一会。（回座位）。
6、刚才小朋友们都表演的特别棒，是个优秀的小演员。现在剧团的团长有一个问题要考考我们小朋友，在歌曲里小猫是怎样叫的呢？喵、喵、喵，用拍手表示，短短长。这个长的声音也叫二分音符。
7、请幼儿用身体或声音创编短短长。
8、请幼儿在音乐中加上刚才创编的动作。
9、请幼儿用表演区的道具创编短短长。
10、请幼儿在音乐中加上刚才创编的动作。
三、结束部分：
“小朋友们可真棒，我们把刚才在剧院表演的节目去给小班的小朋友表演一下，让他们和我们一起感受一下快乐，好吗？”
在日常的音乐教学活动中，我们一般就注重让孩子们学唱歌曲，而忽视了孩子们创编歌曲的能力和想象力；仅限于用嘴唱、用耳听，很少把动作、舞蹈和语言有机地结合起来；还有为了让孩子们上课时保持安静，老师经常会采取拍手的方式，让孩子们也跟着拍。但孩子们拍节奏仅限于用手，对于尝试用身体的其他部位拍节奏，却很少。在这次音乐活动《谁在叫》教学中，我尝试用我学习到的奥尔夫音乐教学原理，结合《纲要》中提到的：“选材的内容既要符合孩子的现有水平，又有利于其长远发展。”让孩子们学习用身体的部位学拍节奏，用肢体语言打招呼，即兴创作等，通过游戏的方式，从而创设快乐的活动，营造快乐的气氛，引导幼儿快乐大胆地表现。综合以上因素，我就设计了这节音乐活动《谁在叫》。
在这次教学活动中，难点在角色表演中解决了，又利用图谱教学让幼儿轻松的记住了歌词和二分音符，因为幼儿在教学活动中目标达到了所以幼儿能在活动中始终保持愉悦的情绪，饱满的精神和歌唱的兴趣，透过幼儿动听的歌声，准确的节奏，我们一起享受到了音乐赋予生活的情趣，我想这就是艺术活动最大的乐趣。
音乐课谁在叫说课稿篇五
《小螺号》是人教版义务教育课程标准实验教科书四年级第八册第四课《水上的歌》中的歌曲。它是本课的重点教唱歌曲。第四课共需三课时进行，下面我说的是第一课时的内容，它紧紧围绕《小螺号》。《小螺号》是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。歌曲富有童趣地通过轻快有趣的歌词抒发了少年儿童热爱生活、热爱大自然等美好心情。歌曲为2/4拍、羽调式、二段体结构。
我所面对的是小学四年级的学生，这一时期的学生性格活波好动，热情开朗，通过前几年音乐课的学习呢已经掌握了基本的音乐知识和简单的学习方法，能够进行简单的简谱试唱，对音乐的情感也有初步的理解。不过这一时期的学生注意力容易分散，所以我将采用有趣的教学方法和活动来集中同学们的注意力。
本节课的教学目标有三个：
1、情感态度与价值观目标：在歌曲演唱、处理与创新中，自然渗透“爱”的教育，激发少年儿童热爱生活、热爱自然、热爱亲人等“爱”的美好情感;提高同学们学习音乐的兴趣。
2、过程与方法目标：通过欣赏、演唱、自主创编等活动同学们能够学会理解这首歌曲。
3、知识与技能目标：学会有感情地演唱歌曲，学习并掌握用上滑音、波音装饰演唱《小螺号》，让歌声更具有活力更动听。
1、完整正确地演唱歌曲。
2、能运用装饰音完整地唱好歌曲。
3、注意后十六分切分音符的演唱。
多媒体、钢琴、渔夫帽、海螺等。
根据新课改理念，教师要以学生为主体，要做学生的引导者、合作者、参与者和促进者。根据新的《音乐课程标准》所倡导的完整而充分地聆听音乐作品，是学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验，启发学生积极参与、展开想象，大胆创新。我采用了感受铺垫法、启发引导法、比较法、发现法、激趣法、讨论法等各种灵活多变的方法，让学生能主动学习、积极探究、合作互动、共同发展。为激发学生的兴趣，在整个教学过程中，我设计制作一套课件，不用粉笔板书。歌曲曲谱、乐谱知识中的符号、歌曲动画等全部用多媒体大屏幕展示，让学生感到形象、美观、直观、生动。
为了突出学生的主导地位，学生将在老师各种灵活方法引导下通过感受欣赏自然而迅速的学会歌曲唱法;通过探究、讨论、发现去主动学习;通过合作、想象去创新发展歌曲，并得到爱的情感教育。
一、新课导入。
1、故事导入：在新课开始之前我会通过语言为同学们创设一个故事情景，通过故事的引入吸引同学们的注意力。同时我的故事和接下来的歌曲有着紧密的联系，对同学们歌曲的学唱进行铺垫。
当时的课堂情境是这样的：同学们：早上好，今天在新课开始之前呢，老师给大家讲一个故事。有一个生活在大海边的小朋友，是渔民的儿子。每天早晨阿爸迎着朝阳，出海打鱼，到了傍晚，阿爸伴着夕阳，满载而归。一家人的生活幸福又快乐!对于涛涛来说，最大的快乐是每天晚学后，来到大海边，欣赏着美丽的海边风景，深情地吹起小螺号，螺号声声换船归。同学们想听听小朋友的螺号声吗?今天我们就来学习这一首好听的歌曲《小螺号》。
二、新课教学。
1、歌曲欣赏：根据音乐新课改的理念要引导学生完整而充分地多次聆听音乐作品，让学生在感受欣赏中不自觉的就能学会歌曲。新课教学重感受默化，轻专业技能。所以我设计了三次欣赏动画歌曲，每次欣赏之前提出设问;如1、歌曲的情绪是怎样的?2、歌曲的“景色”是怎样描绘的?3、出示歌谱。边看边听，然后回答歌曲表达了什么情感?通过学生的回答，教师进行总结和完善以上的问题。
2、学唱歌曲。
(1)学唱歌曲第一部分。
在学习中引导学生寻找、发现上滑音出现了几次，并通过老师运用和不运用演唱的比较，让学生总结出运用上滑音更能表现出歌曲欢快的情绪。
(2)学唱歌曲第二部分。在学唱中引导学生寻找新的记号波音，并通过比较演唱让学生更能感受到波音更能让歌曲表现出大海的辽阔、海滩的无际、美好的心情。
(3)老师伴奏，学生初步完整演唱歌曲。
三、演唱歌曲。
(1)根据学生素质和表现，即兴利用齐唱、对唱、领唱等等形式，进行各种歌曲演唱处理、表现。
(2)启发学生唱好上滑音和波音，并运用正确的声音，有感情地演唱歌曲，表现出渔家儿童对幸福生活的热爱之情。
(3)引导全体学生到前面来自由发挥进行动作表演，教师给与激励。
四、巩固拓展。
1、引导学生想象生活中有很多声音，如自然的风声、雨声、雷声，各种动物的叫声、火车、汽车等物体发出的声音等。请各小组堂论、创作的新歌词，并划分小组引导学生展开想象，大胆创编歌词，展现创新能力。
2、分组进行展示，其他小组同学进行评价。通过这样的活动能够激发同学们自主学习能力。丰富教学内容。
3、师生各扮角色发唱不同的乐句，进行创新演唱歌曲。
4、创编表演亲情故事。招一名同学扮演阿爸，一名同学扮演孩子，阿爸带上渔帽，孩子拿上螺号，老师弹琴学生拿着螺号唱歌，阿爸听到号声满载而归，和孩子唱着歌一同回去。。。通过音乐剧的表演更加活跃课堂气氛，加深同学们对歌曲情感的理解。让我的课堂丰富多彩。
五、小结作业。
音乐剧结束之后我会向同学们说明今天所学习的歌曲情感，鼓励他们回到家里把这首歌唱给自己的爸爸妈妈听。
以上就是我说课的全部过程，希望各位老师批评指正。
音乐课谁在叫说课稿篇六
尊敬的各位领导、老师：你们好！我是（）号，（）。今天我说课的题目是《难忘今宵》，下面让我来解说我整堂课的设计。
一、说教材。
1、教材分析。
《难忘今宵》是人音版的七年级音乐第14册第五单中的一首歌曲。
《难忘今宵》作于1985年，曾多次在大型电视文艺晚会中作为终曲而演出，以突出晚会的主题思想。这首歌的歌词仅有八句，歌词言简意赅、富有诗意、令人遐想。前四句歌词集中表达神州大地、各族人民共同祝愿祖国好的思想感情；后四句歌词集中表达“青山在，人未老”，友谊长存的思想感情。
这首歌的旋律优美、婉转，颇具抒情色彩。词曲作者分别是音乐文学家乔羽、著名作曲家王酩。
2.教学目标。
1、知识目标：引导学生从听觉上视觉上观察体验音乐的突出特征。
2、能力目标：能用圆润流畅的声音有感情的演唱这首歌曲。
3、情感态度价值观：培养学生的合作与创新能力，能用多种形式展现歌曲魅力。
3、教学重点。
重点：用自然圆润的声音演唱歌曲。难点：理解歌曲的文化情感内涵，对其进行创作与表演。
4、教具。
多媒体课件、电子琴。
二、说学情。
七年级学生处在儿童期向青年期过渡的阶段。好动，喜欢新奇事物，学习兴趣积极性容易激发，年龄较小，但对歌曲认识不够深刻。
三、说教法和学法。
的要求，根据教学目标级教学的重难点的制定，我将采用的教学方法是情境体验法、视听结合法。
四、说教学过程。
我将本课设置为四个环节：走进音乐，感受旋律、美妙歌喉、展现自我。这四个环节环环相扣，层层深入，充分调动学生的主体性，在合作与探究中展现学生的自我魅力。
设置情境，导入新课，大屏幕上展现出影视资料(历届春节晚会中的轻歌曼舞)学生置身于美好的情景中，激发了学习的兴趣，积极主动的走进音乐。同时教师再大屏幕上提出问题1、这首歌是什么调？2、有什么节拍特点?（问题虽然简单，却回顾了以前的乐理知识）。
（二）感受旋律：
结合这首歌曲展现祖国好及人民之间友谊的主题，以及新课程标准关于音乐教育以审美教育为核心的理念，在本环节中，播放师生课前搜集关于祖国自然美、人文美的资料，并播放《难忘今宵》这首曲子，让学生在诗情画意的优美环境中进一步感悟理解曲子，教师提出问题：1，这首曲子中哪些地方重复？2，找出“双胞胎”乐句，解决教学目标（一）。学生边听音乐边思考问题，在探究中学习思考讨论问题，然后师生评价。
（三）美妙歌喉。
这一环节，先由教师范唱歌曲，深深打动学生，激发学生学习的欲望，积极性，让学生在视觉、听觉、，观察体验中学唱歌曲，在听觉上正确把我歌曲的内在含义：及对祖国的歌颂和友谊长存的思想感情。练唱歌曲部分采用：全班齐唱、3学生范唱，以榜样带动全体等方式，解决了教学目标（二），同时设置小擂台，“你唱我唱，大家唱”，调动学生积极性。
（四）展现自我。
教师引导：假如你是小导演，你将??想一想你将如何表演这首曲子，让他更生动，更形象，更富有创意？（例如春节联欢晚会上的多种形式）。
学生思考，讨论回答，教师给予肯定表扬，鼓励，进行赏识教育，给学生十分钟的时间小组即兴表演，培养学生创新意识及个性的全面发展，教师深入其中，参与并巡回指导，最后师生在“青春大舞台”环节中展现自我，在团结合作中，培养自信，完成教学目标（三）及重难点内容。
（五）、自评与互评。
先请学生代表点评，互相评价优缺点，再由教师点评，评出最佳表演奖、最佳歌喉奖、最佳创意奖、最佳搭档奖。
（六）、布置作业。
请你回去搜集你喜欢的节日气氛浓厚的歌曲，下节课大家共同分享。附板书设计。
难忘今宵。
1=f。
走进音乐感受音乐美妙歌喉展现自我。
尊敬的各位领导、老师：你们好！我是（）号，（）。今天我说课的题目是《大海啊故乡》，下面让我来解说我整堂课的设计。
一说教材。
1.教材分析。
本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲。
《大海啊,故乡》创作于1983年,王立平词曲,是影片《大海在呼唤》的主题歌,歌曲旋律流畅舒展，优美动听，平易亲切，节奏严谨,歌词质朴深情,如叙家常,结构简练,富有叙事性,特别是最后两句,情深意长,表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。
2.教学目标。
知识与技能：感受三拍子的起伏，能够用正确的节奏来为歌曲伴奏，用自然、和谐的声音有感情地演唱歌曲。
过程与方法：注意培养学生积极主动的参与到音乐活动中来，让学生通过模仿、体验等方法进一步加深学生对歌曲情感的理解。
情感态度与价值观：注重情感教学，进一步加深学生对母亲、对家乡以及生活的热爱。
3.教学重难点。
重点：用自然和谐的声音演唱歌曲；难点：体会歌曲所要表达的思乡的情感。
4.教具。
多媒体课件、电子琴。
二、说学情。
这首歌曲具有浓厚的思乡情感，对于现中学生来说，人生阅历有限，没有远离家乡，远离亲人的经历，理解起来有一定的难度，结合朗诵经典的以思乡主题的诗词或欣赏《梦驼铃》、《故乡的云》等歌曲，从多个侧面启发学生更深刻地感受这首歌曲的情感。
三、说教法和学法。
（一）说教法。
遵循教为主导，学为主体的教育原则，以启发、点拨、引导为主，辅以示范和讲解，充分发挥学生的主观能动性。
讲解法：介绍歌曲作者和创作背景、介绍多声部音乐。示范法：用自己的演唱来表现音乐，来感染学生。
多媒体辅助法：展示以思乡为主题的图片、诗词，播放歌曲的不同版本。点拨指导法：用于针对学生对歌曲演唱的音高、时值、力度、情感把握上。情境启发引导法：创设情境，因势利导，让学生体会思乡情。提问法：多为学生提供思考的机会，尽量让学生自己寻找答案。
（二）说学法。
1.讨论交流法:让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，演唱的技巧。
2.尝试法:指导学生自学，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。
四、说教学过程。
（一）借助问题导入新课。
师：同学们，我们学过哪些诗是表达思乡之情的?谁来朗诵一下?
如李白的《静夜思》、王维的《九月九日忆山东兄弟》、王安石的《泊船瓜洲》等，都是学生们耳熟能详的思乡诗。
师:在“故乡”这两个简单而朴素的方块字中，蕴涵着中华民族五千年文明史积淀下来的思想哲学、民风民俗,中国人走到哪里，都会在故乡情结中良久徘徊，别离之愁、思归之渴，这种情结如同生命一样古老而常新。这种情结不但大量出现在文学作品里，好多歌曲也以此为题材。我们今天就来学习一首思乡的歌曲。
（二）新课教学。
1、初听音乐，设问：它的基本情绪和情感是什么？简单介绍词、曲作者及歌曲创作背景。
2、第二次听赏，设问：这首歌曲是什么节拍？演唱形式是什么？根据学生的回答，
（1）出示幻灯片：3/4拍，强弱规律为强弱弱，让学生用拍手等肢体动作体验3/4拍的强弱规律，并学习3拍子的指挥图示。
（2）出示幻灯片：二声部合唱歌曲。
3、歌曲学唱（请学生打开课本26页）。
（1）高声部旋律学习。
（2）低声部旋律学习。
（3）歌词学习。
（4）带词演唱。
（5）课堂反馈，抽一组上台演唱；
（6）完整演唱一次，请一学生担任指挥，老师点评；
（三）拓展欣赏：欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。
在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。
音乐课谁在叫说课稿篇七
“假如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热忱，假如我们能把这种兴趣延长若干年并且稳步地把它提高到更高水平的话，那么即使他永远成不了一个文艺名家，他也将通过音乐找到他个人的幸福！”这是美国著名教育家穆塞尔和格连在其《中小学音乐课教学法》中的一段话。是的，音乐就是这样的一种美的艺术，而我，就愿做这美的传播者，在孩子们的心灵播洒上最美的种子，让他们能找到自己的音乐源泉，成为终身爱好音乐的快乐人。
（1）教材内容。
《给未来一片绿》是人教版八年级下册第一单元《绿色的家园》中的一首歌曲，歌曲主体部分为d大调、4/4拍、中速，由三部分组成，歌曲深刻地表达了人类共同关心的一个主题，即爱护我们共同的家园--地球，呼唤人们保护环境，关爱地球，企盼人类永远美好的生活。曲作者运用调性对比的手法将青少年儿童在思考问题、讨论问题，最后得出结论这个意境刻画出来，谱出歌曲。本课教学是以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。
（2）教材的地位和作用主要表现在二个方面：
第一：歌曲将调性对比融于童声合唱之中，设计了一个充满诗意的意境，谱出一首绿色和。
平的歌。
第二：通过学唱歌曲，抒发出少年儿童热爱地球的感情，表现出少年儿童朝气蓬勃、积极向上的精神面貌。
音乐课标中明确指出：音乐教育以审美为核心，重要作用于人的情感世界。情感，是音乐审美过程中最活跃的心理因素，是音乐审美感受的动力和中介，音乐教学中牢牢把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，会有效地打开学生的心灵之窗，使他们在情绪的勃发与激动中，享受美感，陶冶性情。因而，每次上课前，我都要反复聆听音乐，让音乐先感动我自己，然后再感染学生。
“音乐是心灵的迸发，它不象化学那样能进行实验分析，对伟大的音乐来说，只有一种真正的特性，那就是感情”，柏辽兹的这句话给了我很大的启示，也内化为我今天设计这堂课的主要教育思想，因而我把具体的教学目标实化为：
[说目标]（1）知识目标：将理论知识转化为实践能力，懂得怎样处理音乐作品，才能更好地表达情感。
（2）能力目标：聆听并大胆参与歌曲的演唱，能准确地表达音乐中的情感。
（3）情感目标：让同学们在观看各种图片、视频、演唱、表演等活动中领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”的意识。
[说重难点]：探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，能全身心地投入到各种表演活动中去体验和感受是本课时的重难点。
[说教法]根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等，在教学中把教法与学法联系起来，(motivationalmodel)有意识地进行学法的指导和渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学，引导学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确地表现和创造音乐。
“学生是学习的主体”，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“看、听、唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪和演唱方式，通过感受、展示、讨论等方法，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。
下面，我针对本课的教学过程谈谈具体的教学构想。
我主要设计了四个环节来完成本课时教学：（1）引入；（2）学唱歌曲；（3）感悟；（4）升华（拓展延伸），其中学唱歌曲是重点教学环节，设计25分钟左右，引入3分钟左右，感悟5分钟左右，升华部分10分钟左右。
第二个环节：学唱歌曲。先介绍歌曲的主体部分为d大调、44拍、中速、由3部分组成。接着，教师声情并茂地范唱，力图通过自己的歌声打动学生，激发出他们的学习热情，再用多媒体出示学习方法：选择自己喜欢的学习习惯，跟伴奏唱词或跟伴奏哼唱旋律来学唱。在这一基础上，让学生自己找出学唱歌曲的难点：后半拍起的节奏的把握，大家共同讨论，应该怎样来掌握这一难点，再尝试用领唱、合唱的方法来练唱，要求声音统一，气息通畅，节奏准确，充满感情。这个步骤的设计给了学生一个自主学习的空间，让“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，为学生提供发展个性的可能和空间。”
第二部分合唱的配合的学习前，先进行合唱的和谐与均衡知识讲解，再采用教唱、听唱、分声部唱、合唱等方法来突破这一难点。在引导学生充满感情来完整演唱歌曲时，先让学生观看这首歌的mtv，让学生在歌声与画面中自己去体会感情，然后分组讨论用填表的形式，让学生自己说出这首歌的速度、风格、演唱情绪等学唱要素，通过“探究与体验”的过程来完成这一教学难点。
设计理念：“音乐是听觉的艺术，是情感的艺术”，在学习歌曲的过程中，我以“听觉”为基础，“情感”为主线，采用多媒体创设情景，引导学生在学习中“多听、多想、多讨论”发挥学生主观能动性，通过聆听和表现音乐，充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富情感。
第三、四个环节--感悟和升华部分。
首先用提问的形式引入第三部分，探讨音乐情感与人的情感有什么联系，然后让学生联系生活实际说说自己对“保护环境、爱护大自然”的理解和感受，讨论“地球-----母亲”的含义，紧接着导入第四个环节，让学生将自己收集到的表达爱护环境的歌曲、诗歌、警句、图片、文字、vcd、歌曲磁带等通过小组推荐或自由组合演唱等多种方式展示出来。（搜集的任务在第一课时教学时作为课后作业布置）。
这一部分的设计，让学生联系自身感受先体验“保护环境”的感受，然后通过拓展延伸得到进一步的升华，让学生在主动参与音乐实践活动中来获得音乐审美的体验和享受到成功的欢愉。
最后，在《给未来一片绿》的音乐声中结束本课：保护环境，是人类永恒的主题，让我们用自己的行动，去爱护环境，爱这个地球，爱这个世界！
每个学生都是一个珍贵的生命，每个学生都是一个鲜活的个体，每个学生都是一幅精彩的画卷，每个学生都是一篇生动的乐章，但愿你我在座的每一位音乐老师都能把生命中的每一篇生动乐章奏响！我的说课到此结束，不足之处，请各位老师批评指正！
音乐课谁在叫说课稿篇八
尊敬的各位考官：
下午好!(鞠躬)。
我是应聘小学音乐的x号考生。今天我说课的课题是《保卫黄河》，我将从准教材分析、学情分析、教学目标、教法和学法、教学过程等方面对本课题进行阐述。
首先是我对教材的理解。《保卫黄河》是人教版音乐教材六年级下册第五单元的一节唱歌课。它是冼星海《黄河大合唱》的.第七乐章，歌曲为2/4拍，进行曲体裁，以短促跳动、铿锵有力的节奏，快速大跳的音型，使歌曲充满力量，形象地刻画了象征中华民族精神的黄河，它以英雄的气概出现在亚洲的原野，高唱着民族的赞歌，也描绘了抗日英雄们为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。
作为一名合格的音乐教师，不仅要对教材要有所了解，还应该对本学段的学生情况有一定的把握，接下来我就来简单分析一下这一阶段时期学生的基本情况。
小学六年级的学生认知能力由感性逐渐上升到理性，渴望更深一层了解音乐内涵，教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析显得尤为重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示，开阔学生的音乐视野，同时这一时期有的学生已经进入变声期，在教唱过程中应提醒学生注意保护嗓子。
根据对教材的分析以及新课改的要求，我设计的三维目标如下：
情感·态度·价值观：聆听学唱《保卫黄河》，感受歌曲描绘的黄河风貌及抗日斗争场景，学习中华儿女们的顽强斗争精神。
过程与方法：运用小组合作的方法，加强对轮唱的认识，提高音乐实践能力。
知识与技能：了解轮唱及其特点，能够背唱歌曲，并能完成二声部轮唱，注意力度的变化。
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够背唱歌曲。难点是了解轮唱及其特点，完成二声部轮唱。
为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我采用的教学方法主要有：聆听法、表现法、合作法，以达到较好的学教学效果。
本节课的教学过程为五个环节：新课导入——初步感知——学唱歌曲——拓展延伸——小结作业。
第一环节是新课导入环节。
好的导入是成功的一半，为激发学生的学习兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，本环节我采用了音频导入的方式。通过播放歌曲《我的中国心》，并提问：在这首歌曲中都听到了中国的哪些地方?学生进行自由抢答。最后，我根据学生的回答进行一个总结：有长江、长城、黄山、黄河……而今天我们学习的歌曲就跟其中一个地方有关。从而引出新课《保卫黄河》。
这样的设计不仅能够吸引学生的注意力，还能激发学生的求知欲，从而更好的开展接下来的新课教学。
第二环节为初步感知环节。
这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。
首先，我会为同学们播放歌曲《保卫黄河》，并提问学生听完是什么感觉。学生自由回答。通过初听，学生大致可以说出音乐的力度坚定有力，节奏短促跳动。随后复听歌曲并提出问题：歌词描绘了一个什么样的情景?学生自由回答，我会进行总结：刚开始描绘了黄河两地的面貌，随着歌曲高潮的逐步迈进，描绘了抗日英雄拿起武器，与敌人展开顽强的斗争，场面雄伟、激昂、热烈。对于这样的一部作品，学生对于曲作者也会想有一定的了解，我再趁热打铁，介绍一下冼星海：他是人民音乐家，广东番禺人，他短暂的一生创作了大量的歌曲和管弦乐曲，尤其是抗日战争期间创作的《黄河大合唱》《在太行山上》《到敌人后方去》等歌曲唱遍全国，其中《黄河大合唱》被选入“二十世纪华人音乐经典”，而《保卫黄河》选自《黄河大合唱》的第七乐章。
通过初听、复听及提问的方式，同学能够捕捉到歌曲最表面一层的音乐信息，充分发挥音乐的感知能力，为接下来的学唱歌曲做准备。
第三环节是学唱歌曲环节。
学唱歌曲环节是本节课的重点环节，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。
在这一环节，我将以教师范唱，学生跟唱、背唱以及学习二声部轮唱的方式展开我的教学，变枯燥为生动，引导学生亲身实践、自主探究。
首先是我会带领学生进行简单的发声练习，帮助学生打开嗓子。
其次，我会范唱歌曲，学生小声跟唱，体会我所演唱的歌曲力度。接下来，我弹奏钢琴，学生视唱乐谱，并自主找出节奏比较难唱的地方。一般情况下，会发现乐谱中有很多切分音和附点节奏需要把握，我会带领学生单独练习这些地方，并提问学生歌曲中休止符的作用是什么。学生自由回答，我会进行总结：是为了凝聚巨大的力量，有层层推进的感觉，表现了人民武装的不断壮大和抗日浪潮的不断高涨。学生熟悉了乐谱，就带着歌词完整演唱，并尝试着背唱歌曲。
最后，我会带领大家学习二声部轮唱。先通过听的方式以及我的一个总结了解轮唱及特点。接着，通过一个口号游戏的方式体验一下轮唱的演唱方式。学生了解并练习了以后再融入到歌曲中试着轮唱第一句，并注意每个声部的力度处理。还有一个难点就是轮唱的结尾两声部一定要同时结束，我会单独请学生练习结束句，先唱的声部到“保卫华北”的地方可将这几个字重复唱一遍。之后，就是学生完整进行轮唱。
通过这样的设计，不仅丰富了课堂活动，还可以引导学生更加轻松的学会表现歌曲，更全面的掌握新知识，增加学生学习的趣味性和积极性。
第四环节是拓展延伸环节。
为了更好的巩固已经掌握的新知识，提升音乐课堂的趣味性。我会先请同学们自由讨论《黄河大合唱》的其他几个乐章，然后进行总结：第一乐章《黄河船夫曲》、第二乐章《黄河颂》、第三乐章《黄河之水天上来》、第四乐章《黄水谣》、第五乐章《河边对口曲》、第六乐章《黄河怨》以及第八乐章《怒吼吧，黄河》。每个乐章都有独特的演唱形式，如诗朗诵、混声合唱等。最后，我会请学生分成四个小组进行编创小活动。每个小组用不同的表演形式将《保卫黄河》演出来，可以用诗朗诵、可以用其他演唱形式，可以用舞蹈等。之后，小组上台表演，进行组组互评及教师点评。
这样做既能巩固本节课所学的新知识，也达到了新课标提出的面向全体学生的要求，带领每一位同学充分的参与到课堂当中，同时，进一步激发了学生对于音乐课程的兴趣。
第五环节是小结作业环节。
一个好的结尾能够给学生留下深刻的印象，在这一环节，我会进行情感的升华，与学生共同总结：《保卫黄河》表达了中国人民的心声，凝聚了中华儿女抗日必胜的决心。过去人们不怕牺牲，保卫着我们的祖国，才有现在我们的美好生活，所以我们更应该努力，为建设美好祖国奉献自己的一份力。
然后请同学们课下聆听《黄河大合唱》的其它乐章。
音乐课谁在叫说课稿篇九
《音乐之声》是电影史上一部经典音乐故事片。影片生动地塑造了热爱歌唱、活泼欢乐的女主人公玛丽亚的形象，并表示了奥地利人民热爱祖国的民族感情。课文节选的是剧本的开头局部，分两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩；第二个场景在修道院内，主要写众嬷嬷对玛丽亚的议论。课文运用人物的语言描写和动作、表情描写以和环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯洁快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。剧本集中体现了画面感和音乐故事片特有的音乐特色。
指导同学自读本文，应引导同学了解影视剧本的特点，体会其画面感；感知人物形象玛丽亚的性格特点，学习刻画人物的技巧；体会音艺故事片的艺术特色。
课堂教学可采用朗读品味赏析法、讨论法等教学方法，激发同学主动参与的积极性。培养同学对戏剧的品评鉴赏能力。
1．积累词语，掌握“峥嵘、嬷嬷”等词的读音，理解“鳞次栉比、顶礼膜拜”等词的词义，并学会运用。
2．了解影视剧本的特点，了解《音乐之声》的剧情。
1．掌握主要人物形象玛丽亚的性格特点，感受其形象美。
2．结合影视剧本的特点，赏析其画面美，培养同学阅读影视剧本的兴趣。
引导同学在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶，在潜移默化中培养对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
揣测文中的两个场景，感知主要人物形象玛丽亚，体会课文是如何运用正面描写和侧面描写来刻画玛丽亚的形象的。
揣测语言，发挥联想和想象，感受课文的画面感以和其中人物唱词所体现的音乐故事片的底色。
1．朗读品味赏析法
2．讨论法
3．点评法
多媒体
1课时
资料助读；研习课文，整体感知；欣赏品味，鉴赏画面美、形象美、音乐美；说话训练，体现鉴赏的个性。
戏剧按艺术形式和表示手法可分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲、影视剧等。今天我们一起欣赏大型的音乐故事片《音乐之声》。(多媒体出示课文标题)
影视剧本的特点
电影文学剧本
专供拍摄影片而创作的剧本，是电影艺术的重要组成局部，也称电影文学。
电影文学剧本跟小说、戏剧一样需要塑造人物、交代情节，其容量也像戏剧一样受到时间的限制(摄制完成的电影一般放映两小时左右)。但电影文学剧本又不同于小说和戏剧。戏剧中人物对白繁多，偏重于听觉表示；“电影语言”则是连续不时的银幕画面，偏重于视觉表示，不以人物对话为主。在电影中，人物性格的刻画，场景背景的交代．情节的发展，一切都须化为画面和动作，很少以叙述人的“画外音”(或字幕)表述。
电影文学剧本的结构也有别于小说和戏剧，是以“镜头”为单位，用“蒙太奇”手法按情节的发展以和观众的注意力和关心的程序，有节奏地、合乎逻辑地衔接成整体。
实际拍摄用的脚本大多由导演根据原剧本按拍摄要求改写，称为“分镜头剧本”。
多媒体显示：
学习本文。应实现以下目标：
1．了解影视剧本的特点。体会其画面感。
2．掌握人物形象玛丽亚的性格特点。学习刻画人物的技巧。
3．感知音乐故事片的艺术特色。
1．多媒体播放《音乐之声》音像资料片断，同学体会影视剧本的特点。
2．同学朗读课文，感知文意。
同学交流初读课文的感受。
明确：
课文节选的是剧本的开头局部，写少女玛丽亚当了见习修女后仍不改她热爱歌唱、无拘无束的快乐天性，在修道院做日常功课、例行庄重的宗教礼仪时。跑到野外放声歌唱、忘情游玩，后来猛然想起此时应做日常功课，于是匆忙赶回修道院。而在同时，修道院里正乱作一团，嬷嬷们在到处寻找玛丽亚，院长就玛丽亚当修女的资格问题征询意见，众嬷嬷议论纷纷，她们都十分喜爱玛丽亚，但认为她不适合当修女；当玛丽亚回到了修道院时。众嬷嬷结束了对玛丽亚的议论。
提问，本文写了哪些画面?
明确：课文主要写了两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩：第二个场景在修道院内，主要写众艘艘对玛丽亚的议论。
1．师生一起赏析作品的画面美
(1)仔细晶读第一个场景描写，并用自身的语言描述这一画面，感受其诗情画意。
同学讨论交流。
示例：巍峨峥蝾的阿尔卑斯山上，挺拔的松树漫山遍野。树林中不时传来云雀的歌声，婉转悠扬。高高的山巅上尚未化尽的点点残雪，在阳光下闪闪发光，如温润的白玉般，摄人心魄。山风呼啸，松涛阵阵，和着乐声，回响在旷野上。
山脚下，群峰相拥，绿水环绕，萨尔茨堡坐落其中。极目远眺，高高低低的房屋鳞次栉比。一座庄严肃穆的修道院在绿树浓阴中静静耸立，山坡上绿草葳蕤，树林茂密，小溪潺潺，真乃人间仙境也。
(2)同学评点并体会其作用。
示例：这一段环境描写，由远和近，层次清晰，动静结合，色彩和谐。作为主人公出现和活动的背景，与人物相映衬，有力地烘托出人物的内心世界。
2．感受形象美
(1)师生一起品读描写玛丽亚野外歌唱的情形的语句，分析人物的性格特征。
同学品味玛丽亚的唱词和动作描写的语句。
明确：玛丽亚的歌唱具有很强的抒情性，不只表示了她对音乐的热爱和天赋，而且展露了她丰富的情感。美好的心灵，揭示了她自由活泼的天性。
玛丽亚远眺群山，轻盈地跳跃、旋转，一会儿穿过小树林，一会儿又奔到小溪旁……拍额头、拔腿跑、捡外衣、惊呼等动作描写，从外在形象上层现了她纯洁快乐、无拘无束的性格。
(2)课文第二个场景是众修女七嘴八舌评说玛丽亚，请概括众人的意见，说说众人眼中的玛丽亚是个怎样的人。
同学自由发言。
课文科代表作总结：在众嬷嬷眼中，玛丽亚天性活泼，热爱歌唱，不守常规，无拘无束；纯洁欢快，自由自在；她自身快乐，也总是给他人带来快乐：她十分可爱又让人头痛。玛丽亚自由活泼的性格，与修道院的环境和要求极不协调，因此她们认为她不适合当修女。她们对玛丽亚非常喜爱而又无所适从。
(3)课文临近结尾处写玛丽亚回到修道院的情形。请仔细阅读课文，尝试扮演，体会其性格特征。
选五个同学扮演，一人演玛丽亚，其余四人演修女。
选两位同学以导演的身份点评。
明确：玛丽亚闯进来时的一连中动作要匆忙，慌张、快捷：在众修女严肃而毫无声息的注视下，玛丽亚的表情应由羞愧转为无奈。
这一段文字是显示玛丽亚个性的生动文笔。
(4)剧本在刻画人物形象方面有哪些独到之处?你获得了什么样的启示?
同学自由发言，师生互动，一起探究。
生1：运用多种描写人物的手段，如语言描写、行动描写、神态描写、环境描写等。
生2：立体刻画，使人物形象丰满生动。文中有正面描写，如第一个场景以和第二个场景结尾玛丽亚回到修道院的情形。也有侧面描写，如第二个场景中院长与众嬷嬷对话和对唱。二者相辅相成，从不同角度塑造了玛丽亚这个人物形象。特别是侧面描写，将正面描写难以表示或无法表示的丰富内容，简练而艺术地加以表示，颇见艺术功力。
教师提问：剧中为什么没有对玛丽亚的心理描写?
同学明确：心理描写难以转化为视觉形象，观众看不到。
教师引申：画面感，是影视剧本区别于其他文学体裁的基本特点。影视作为视觉艺术，是由画面构成的'。与之相应，影视剧本除了人物语言描写之外，主要运用环境描写和人物动作，表情描写，来刻画人物和表示事件，使之能转化为影视中实际的视觉形象或读者头脑中想象的视觉形象，这就是我们所说的影视剧本的画面感。课文中对玛丽亚在野外放声歌唱时的环境描写，以和对玛丽亚和众嬷嬷的动作、神态描写，都具有生动的画面感。
(5)教师总结：课文运用人物的语育描写和动作，神态描写以和环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯洁快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。
3．体味音乐美
师生再次欣赏《音乐之声》音像资料玛丽亚歌唱片断。
教师提问：课文是如何体现音乐故事片的特色的?
同学明确：剧本中，玛丽亚的内心独自式的纵情歌唱，具有浓郁的抒情风格：众嬷嬷对白式的歌唱，富有喜剧风格。二者都体现了《音乐之声》这一音乐故事片的特色。
教师适当补充：音乐故事片是似音乐为重要扮演形式的故事片，它在欧美以和其他一些国家和地区，早已是一种相当幼稚的电影艺术类型。《音乐之声》被誉为“新风格”音乐故事片的杰作。在这部影片中，音乐是刻画人物性格的重要扮演形式和剧情发展的重要表示手段。这部影片的巨大胜利，在很大程度上，在于其音乐的艺术感染力。
同学回答。
音乐课谁在叫说课稿篇十
尊敬的各位评委你们好：
今天我说课的题目是 版 第 册第 课，题目是 我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。
一 、 根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。
二 、 学情分析：小学段的孩子在对音乐的感受和表现上：能对自然界和生活中的各种音响感到好奇有趣，能用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。
三 、 教材分析：本课在小学音乐教学中占有很重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词，轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副美好的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。
四 、 根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标：1.通过多媒体教学培养学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐感受力和鉴赏力。2.通过音乐互动教学培养学生主动的参与各种音乐活动，锻炼他们的合作与协调能力，增进群体意识、有感情的演唱歌曲。3.教学中应适时的发展学生的想象培养他们的创造潜力。
五 、 结合学生的实际本课的重难点应是：能主动的参与互动教学并能自信的演唱歌曲。难点是：发展学生想象培养学生的创造力。
六 、 为克服重难点我采取的教法和学法有：创设情境法、模仿教学法、对比法、听唱法。根据学生在儿童阶段自然嗓音很纯、很亮、体形灵巧这一特点。我还采取用了律动、游戏互动法等教学手段。
七 、 本课的教具是多媒体。
下面是本课的教学过程分为：1.情境导入激发兴趣2.利用教法克服难点3.准确完整的演唱歌曲4.拓展延伸培养学生创造5自评互评培养鉴赏力。共五个环节完成本课的教学。
第一环节：情境导入
为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中导入了新课。通过对音乐的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦，对音乐产生兴趣，因而学生全身心的投入了课堂。
第二环节：利用教法克服重点和难点。本环节也是这节课的重点环节。 结合学生的自然特点，并在教学中建立平等的师生和谐关系。我采取了听唱、律动、游戏等教学方法来克服教学中的重点和难点。如：节奏难点的解决方法：四分音符用双手拍肩，八分音符用双手拍腿等律动比一比看谁表现的最好并奖励小红花。如：音准难点的解决方法：可以引导并带领学生做听一听、学一学、唱一唱、做一做游戏。（具体的方法应根据教材而定，随机应变）还可以通过师生接龙演唱游戏解决难点营造和谐的课堂氛围。在帮助学生解决难点的过程中还应该尊重学生的个性对表现进步的同学应及时的给与奖励。使每一位学生的音乐潜力都得到发展。
第三环节：准确完整的演唱歌曲。演唱歌曲是小学生最易于接受和参与的表现形式。为了使学生能主动的参与互动教学并能自信的演唱歌曲。我适时的创设与歌曲内容相适应的教学情境，并通过观察比较采取了唱一唱、敲一敲、演一演等教学法（举例：应根据教材进行举例）充分调动每一位同学的积极性。引导学生主动的有感情的演唱并多给学生鼓励。这既培养了孩子们的自信心又克服了本课的难点。完成了教学目标。
第四环节：拓展延伸培养学生创造
有感情就有想象，从而形成创造思维。老师可依据本课的内容及情绪鼓励引导学生进行即兴创编活动。充分挖掘学生的潜力。创编一些与课本情绪一致的节奏、诗歌、故事、游戏、音乐表演等。(创编的内容和形式可以根据教材而定)根据学生的个性差异对每一位同学都应该多关心多鼓励。构建和谐团结民主的氛围。引导学生积极讨论共同参与，培养学生乐观的学习态度和友爱的精神。锻炼合作与协调能力，增进群体意识，培养团队精神。
第五环节：自评互评培养鉴赏力
本课的教学评价我是以表扬和鼓励为主，随时引导学生在音乐活动中开展自评互
评和老师的随堂评价，以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们的重点是能否积极自信的参与音乐表现、能否与其他的同学协作配合、在课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如：这节课你学到了什么？歌曲中你最喜欢那一句？在课堂上对那些有创意的学生我还及时的发给他们小奖品。
小结：以上是本课的总阐述，不到之处请评委指正。
说 课 内 容
一、说教学内容
1、单元主题分析（文性、知识技能方面）
2、歌曲、欣赏内容分析（出于何种考虑把这几项内容放在同一课。）
二、结合学情说教学目的
1、情感与态度
2、知识与技能
3、过程与方法
（这三个维度无需很清晰）
三、教学准备
1、多媒体
2、实物
四、结合理念设计流程与方法
1、突破难点的方法要重点讲
2、环节之间的过渡也很重要
3、在每一环节中自己的设计理念要渗透着讲
说课注意点：语速、语感、体现学科特点、详略得当。
音乐课谁在叫说课稿篇十一
本课题选自人音版高中音乐鉴赏模块第十六单元第二十九节。所教的内容为冼星海声乐作品《黄河大合唱》课时安排为一课时。
以音乐课程标准的定位为依据，本着因材施教的原则，遵循学生的认知规律，结合本课特点，确定如下教学目标：
1聆听声乐作品《黄河大合唱》感受，体验其丰富的音乐情绪，进而认识这部作品的社会价值及艺术价值。通过作品的艺术感染力对学生进行爱国主义教育。
2使学生了解什么是大合唱，并知道大合唱中常用的演唱形式都有哪些？对《黄河大合唱》中各乐章进行分析。
由于时间关系在课堂中重点听三个乐章，《黄河船夫曲》《河边对口曲》《保卫黄河》引导学生欣赏分析《黄河大合唱》情感发展。及演唱形式。
强调学生学习的过程和方法，学生不再只是被动地接受知识，而是通过集体演唱小组活动，积极参与到教学活动中，在活动中思考、来提高认识，获得知识。
根据新的课程标准，采用了新的教学理念，教师的课堂角色由知识的传授者变为学生学习知识的引导者、参与者和合作者。综合运用多种教学方法，采用多种教学形式：
1、创设情景教学法能营造轻松、和谐的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。
2、采用启发式、讨论式、对比式进行教学，充分调动学生的主动性，激发学生的学习热情，帮助学生真正的理解作品和掌握知识。
3、运用多媒体辅助教学，将视、听结合起来，能高度集中学生的注意力，充分调动学生学习的积极性，大幅度地提高课堂教学质量并加大课堂的信息容量。
先让学生视听一小段音乐，然后问题式引入新课。
《黄河大合唱》（设计意图通过问题的设计推动课堂进入主题）。
1、让学生交谈自己所了解的作曲家的生平及创作背景，和代表作品等。
2、教师小节之后让学生观看一段视频《作品创作故事》来详细了解作品产生过程。
3教师提出问题，这部作品共分几个乐章？大家最想听第几乐章？
1视听《欣赏《河边对口曲》。
（设计意图通过欣赏让学生真正走进音乐，从分析作品的演唱形式入手，引导学生感受作品的情绪与情节的发展。）。
生：欣赏作品后回答：
a/演唱形式是对唱。b/歌曲情节是从两个老百姓相遇，然后相互问答倾诉，最后一同走上抗日的道路。
生：没有，还有合唱。
师：那为什么又要用到合唱呢？作者想借合唱这种演唱形式来表现什么？
生：表现遭受敌人逼迫而逃亡的不仅仅只有这两个老百姓，中国还有千千万万这样苦难的人民。大家一同上前线抗日杀敌救国。
师：找出两位学生来表演。
2、欣赏《黄河船夫曲》。
（设计意图想通过层层设问来推动学生的积极思维，从歌曲的体裁入手，引导学生体会歌曲速度和力度的变化。并通过模唱把握歌曲的精神内涵。在音乐中找出答案）。
1、师：在欣赏这首歌曲之前，我请大家边欣赏边思考这几个问题：
a/歌曲的体裁是什么？b/速度与力度的变化使你联想到什么？
生：欣赏后回答。
a/歌曲体裁是劳动号子。b/速度由快变慢再变快，力度由强变弱再变强，联想到船夫与惊涛骇浪搏斗的情景。
生：表现出船夫们团结一致、无所畏惧、永不放弃的精神。
师：对！这种团结协作、勇往直前也展现了中华民族的伟大和坚强。
2、师：这首歌曲的体裁是劳动号子，形象生动地描绘了船夫们劳动的场景。
生：按照老师指挥模仿劳动号子，体验劳动号子便于整齐用力的作用。（模唱片段。）。
3欣赏《保卫黄河》。
（设计意图从分析演唱形式入手，引导学生体会作品情节与演唱的关联关系，使学生对音乐作品中演唱形式与情感传达的结合有一定的认知。）。
师：很好！现在我们就来聆听《保卫黄河》！会唱的同学跟着一起唱（播放歌曲的第一部分）。
生：欣赏并跟唱。
师：这首歌曲大家在初中的时候都学唱过这首歌，刚才大家也唱的很不错。现在我们来听歌曲的第二部分，大家看看这里的演唱形式是什么？（播放歌曲的第二部分）。
生：演唱形式是轮唱。
师：为什么在第一段大合唱之后又要用轮唱这种形式呢？我们现在也来轮唱一下，各位同学看老师的手势每个小组进入。
生：进行轮唱训练。
师：好，刚才我们进行了轮唱练习。大家体会到轮唱这种演唱形式有什么特殊的表现意义？
生：一轮接一轮的，就像波浪一样一层一层涌来。
师：很好！那在这首《保卫黄河》里，作者用到了轮唱这种形式就是要表现出全国人民万众一心，团结抗日，前仆后继，勇往直前的抗日决心和斗争精神，把敌人淹没在抗日洪流中。
1欣赏钢琴协奏曲《保卫黄河》（设计意图这一环节可让学生扩宽视野，对比出同一首作品不同的表现形式有不同的风格）。
生：欣赏后发言。
2、"大合唱"的概念。
师：《黄河大合唱》这部作品由于时间的关系我们就欣赏到这里，现在我们一起以这部作品为例来归纳下什么是大合唱。
生：学生在老师的引导下进行归纳。（多乐章的声乐套曲；演唱形式包括领唱、独唱、重唱、对唱、齐唱、合唱等，有时穿插朗诵；用来表现重大的历史或现实题材，内容富于史诗性和戏剧性；乐队伴奏）。
师：播放背景音乐《怒吼吧，黄河》。
由于时间关系我们今天就欣赏到这里，下节课将继续欣赏大合唱其他乐章并与钢琴协奏曲进行对比找出他们之间的联系与区别。
音乐课谁在叫说课稿篇十二
非常感谢给了我这样一个机会为大家展示这堂音乐欣赏课《早晨》，让我有幸和大家进行交流，交响乐的欣赏是第九册第四单元教材的内容。
一，上这节课的缘由：
由于九年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验交响乐在本册教材中涉及到的内容比较简单，笼统，所以我讲授本节课也是充分发掘教材的内容，对音乐教材的一种挖掘与拓展。并且学生的音乐学习领域也有必要进行拓宽，接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁，音乐表演形式，音乐常识也需要增加内容。所以我将课本纯粹欣赏几首交响乐进行了拓展和整合教学，将《早晨》这一教学内容带进了教学课堂。丰富学生的审美修养，通过几个典型的曲例诠释音乐描绘景色的手法。
二，本课的教学目标是：
认知能力：通过欣赏音乐作品，使学生产生主动了解和享受交响曲音乐的愿望，以积极的态度和趣味感受音乐用声音塑造形象的听觉艺术。
实践能力：发挥想象力，探索和体验不同音乐的风格特点，以及不同音乐塑造早晨的艺术效果。
情感态度：在师生互动与聆听比较中，进一步了解音乐家们创作的不易及他们的作品响誉世界的文化价值。喜爱交响乐，从而达到对不同时期音乐文化了解，理解与认同。
三，重点：
采用多种形式帮助学生学会欣赏，并能主动探索用音乐描绘景色的六种方式。
四，难点：让学生亲近并喜欢交响乐，产生主动了解和感受交响乐的愿望。
交响乐对我们来说是非常生疏的，怎样让学生能接受交响乐，了解体验并喜欢高雅的交响音乐呢 为什么那么美的音乐学生会感受不到呢 这就是问题的所在，所以我在备课时设计这节音乐欣赏课，以培养学生的美感为主，通过各种手段方法把这种美变成学生可接受的。通过课堂把这种美传播给学生让他们感受得到交响乐的美。我把自己定为成是一个音乐的传播者，这就是我在这节音乐课必需要做到的。怎样把高高在上的交响乐给请下来的呢 变得学生可接受的 这节课我选用了六首音乐作品例举作曲家如何运用联想与听众互动，用音乐描绘早晨，从而将听觉的盛宴转化为视觉的盛宴。
下面我们就一同体验一下整节课的过程。
1，导入：
我选用了圣桑的《朝景》作为背景音乐，用高尔基《人间》中的一段话引出《早晨》的课题，让学生尽快进入到音乐意境中，提升整个教学的文化，艺术氛围，进一步让学生对音乐主题产生兴趣。
《早晨》
"我在这个地方看见太阳升起过十多次，每一次在我的面前总是诞生着一个新的世界，充满新奇的美丽。"
——高尔基
2，小组活动：
用自己的方式描绘早晨的景象，可以用语言，也可以用图画。
展示各组的"早晨"美景。
3，引出问题：那若用声音该如何描绘早晨的 美景呢
讨论——总结：借助联想，模拟早晨会出现的声音或光线色彩上的变化。
4，欣赏过程：
1，先提出问题，引导学生思考。
2，播放音乐
3，小组讨论，并用抢答的形式回答问题，答对的小组记朵小红花。
4，公布正确答案，并详尽介绍作曲家的作品。六首作品欣赏完后，评出红花最多的组获胜。
这是模仿什么声音来描绘早晨
1，利用早晨鸟鸣的声音形象描绘早晨
陈钢 《苗岭的早晨》： 这里主要依靠模仿鸟鸣的音乐使听众在联想中产生早晨的形象;而鸟鸣的弱音模仿，使人联想起空谷回声，因而产生山岭的形象。
这是模仿什么声音来描绘早晨
2，利用雄鸡报晓的声音形象来描绘早晨
圣—桑 交响诗《死神之舞》：这首乐曲描写一群白骨精正在群魔乱舞，狂蹦乱跳，突然，一声雄鸡报晓，宣告黎明来临，妖魔们立即逃之夭夭，销声匿迹。
这是模仿什么声音来描绘早晨
3，利用钟声的声音形象来描绘早晨
穆索尔斯基的交响音画《莫斯科河上的黎明》：为了造成东方破晓的联想，作曲家也用了"鸡鸣早看天"的方法，用木管乐器模仿雄鸡喔喔啼的动机，随后传来俄罗斯教堂的钟声，明确的宣告早晨的来临。
这是模仿什么声音来描绘早晨
4，利用乡村牧笛的声音形象来描绘早晨
格里格《朝景》：音乐一开始就出现了牧童的笛声，预示着东方破晓，放牧开始，这也是早晨的声音形象。
这是模仿什么声音来描绘早晨
5，利用自然界的其他声音形象，例如小溪流水等来描绘早晨美景。
拉威尔《达菲尼与克罗埃》：此曲音乐语言虽然比较复杂，但描绘早晨的手法还是常见的，主要利用了三种自然界的声音联想：流水潺潺，群鸟争鸣，牧童笛声。
大家想想：除了利用声音描绘景象，还能运用什么方法
知识拓展：
运用象征，类比的办法。如：为了表现太阳由低而高，冉冉升起，音乐中音区也由低而高不断向上发展;为了表现红日喷薄而出，光芒四射，音乐中音量也由弱而强，不断增长，配器音色与和声色彩也由淡而浓，由暗变亮。
如：印象派作曲家德彪西受画家莫奈《日出—印象》的影响，创作了交响诗《大海》（着力体现晨曦微茫，曙色初现的色彩和气氛。）。
5，课堂小结：
音乐描绘景色的手法
模拟鸟鸣的声音形象：《苗岭的早晨》陈钢
模拟雄鸡报晓的声音形象：《死神之舞》圣—桑
模拟钟声的声音形象：《莫斯科河上的黎明》穆索尔斯基
模拟乡村牧笛的声音形象：《朝景》格里格
模拟自然界的其他声音形象：《达菲尼与克罗埃》拉威尔
运用象征，类比的方法表现色彩变化：《大海》德彪西
模拟声音
五，我的设想：
在经后的欣赏课教学中，可以尝试更多整合性教学。以某个专题为主线，如：动物园，暴风雨，大海，春天，英雄等等，集文学，美术，历史，音乐等素材于一体，生动介绍作曲家的音乐作品，使之对作品产生浓厚兴趣，从而印象更深刻的去了解作品，丰富学生的知识及视野。
音乐课谁在叫说课稿篇十三
各位老师，大家好！我今天说课的内容是苏教版小学音乐四年级上册第三单元的内容，课题叫《丰收之歌》。
（一）教材分析：
歌曲《丰收之歌》是苏教版小学音乐四年级上册第三单元的一首歌曲，歌曲是丹麦民歌，曲调欢快活泼，节奏带有舞蹈性，一拍一个音利落豪爽的音乐风格，使我们联想起人们围者着篝火跳起轮舞的欢乐场面。表现了人们的劳动热情和丰收的喜悦。全曲六个乐句构成结构图式是‖：a+b：‖+c+b这首歌曲大多呈分解和弦式进行（如第一乐句完全由分解和弦组成）因而歌曲旋律多为跳进，歌曲的情绪明朗欢快，具有活泼跳跃的民间舞蹈特点。
（二）教材的地位与作用：
本课是苏教版小学音乐四年级上册第三单元中的第二课时，通过本课的学习，认识、了解农村。让学生回到大自然。
（三）学情分析：由于小孩子的天性是好玩、好动、好奇，他们的认知活动都是以兴趣和好奇为载体的。因此,创造音乐课堂的愉快情境尤为重要。针对以上情况，我结合教材特点和学生实际，制定了以下教学目标。
（四）教学目标：
1、“情感”目标：
通过本课的学习，学生能认识到劳动的艰辛，收获要付出心情的劳动。
2、“知识与技能”目标：
学生能用欢快的歌声表现歌曲的情绪，并能尝试用不同的方法处理歌曲。
3、“过程与方法”目标：
在“自主、合作、探究”这一新课标理念的指导下，培养学生对音乐的兴趣，提高学生的自主精神和合作精神。启发学生积极自主地体验音乐。
（五）教学重难点
根据《音乐新课标》确立的阶段目标和中年级学生的实际情况，我确定了以下重点：
1、教学重点：学生能用欢快的歌声表现歌曲的情绪。
针对四年级学生自我感知能力欠缺的特点，我确定了以下难点：
2、教学难点：尝试用不同的方法处理歌曲。
1、说教法
学生是学习的主体，要让学生主动积极地学习，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学习时保持主动、愉快的心境。基于以上原因，我设计了以下教法：
1、兴趣引入法：兴趣是最好的老师，在课的开始，为了激发学生的学习兴趣，我首先用学生喜欢的谜语导入，而谜语的答案又是和本课很好的结合。充分调动学生的学习兴趣。
2、视觉图象法：利用现代教育技术手段，联系生活实际，帮助学生学习和感受本课内容。如：我在导入歌曲时，我让孩子们首先欣赏了一组秋天的图片，这些图片是以丰收为主题的。使学生了解了秋天是丰收的季节。又如：在歌曲中一音多字的教学中，我用笑脸的大小形象的表达演唱时间的长短，让学生的更容易理解。
3、引导教学法：在教学过程中，我层层递进，帮助学生了解思考什么样的声音、情绪适合体现这首歌曲，进一步体验音乐情感的直觉性，体现了积极的师生、生生互动，营造了轻松、自由、平等的课堂气氛。突出了重点，突破了难点。
4、积极评价法： 音乐课程标准指出：“评价有利于学生了解自己的进步”，在整个教学过程中，我以发放丰收的果实的方式有机结合学生自评、互评、师评等多种方式，对学生的学习效果进行评价，并用眼神、笑容、给予学生适时的鼓励。
2、说学法
教师在教学过程中，不仅要传授知识，更重要的是让学生学会学习的方法，给学生如何学习的启示。课堂教学，要面向全体，体现以“学生为主体、教师为主线”的精神，培养学生的创新意识。根据学生的学习情况，确定如下学法：
1、听唱法：音乐是听觉的艺术，离开了“听”，音乐就不存在了。我让学生从听入手，逐步锻炼他们的自学能力，音乐鉴赏力，总之，只有自己学会了，才是素质教育的目的。在本课中，我让学生听歌曲范唱、教师范唱，来提高学生的听力和对音乐的感知、鉴赏能力。
2、自主学习法：新课程提倡自主、探究的学习方式。在学习和处理歌曲这个教学过程中，我充分渗透了这一教学理念，在节奏的学习过程中我充分的发挥学生的自主地位，让他们自己去探索发现。通过师生合作、生生合作和自主探究的方式来教学歌曲，不仅为学生创设了宽松、民主的氛围，还增强了学生学习音乐的自信。
本堂课我针对教学目标，为这堂课的每个环节都作了精心设计，让学生在快乐中学习，使技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐实践中。下面我对课的流程作简单的陈述。
（一）创设情境，激趣导入
俗话说：“良好的开端是成功的一半”。上课开始，我用谜语导入的形式，马上学生进入了状态。这样，学生的学习兴趣得到激发，形成一种积极参与的精神状态，从而为新课打下良好的基础。
（二）聆听歌曲，体验感受
1、欣赏歌曲，初步感受
教学要具有鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，可见可闻，产生真切感，我利用学生好奇，爱探索，易感染的心理特点，容易被新鲜事物所吸引，将歌曲的内容通过多媒体用画面的形式呈现于学生眼前，画音结合，使学生很快进入歌曲的审美情境中，唤起他们的形象思维提高想象能力。
2、读歌词解决难点
为了让学生能轻松愉快地学会《丰收之歌》这首歌，本课的难点是一音多字，我在读歌词的时候就让学生带着问题去思考，后又通过图示让学生自主的探索一音多字的唱法，发挥了学生的主动性。
3、教师哼唱，再次感受
在学生熟悉歌词的基础上，老师先引导他们劳动时嘴巴里面发出“嘿嘿”的声音，然后整首歌曲用“嘿嘿”来哼唱。用嘿来哼唱更接近歌曲的氛围。
（三）学唱歌曲，情绪表达
1、学唱歌词：
在解决一音多字的基础上，找出相同旋律的基础上。让学生把歌词带入到歌曲中，歌曲学习做到了水到渠成。
2、歌曲处理
通过以上环节的教学，接下来进入处理歌曲环节，首先我提问本歌曲的歌曲情绪。然后根据歌曲的情绪来演唱。接着我用独唱和齐唱的形式了演唱。最后我加入身势动作，收割，采栽，搬运。融入到歌曲中，进一步体会感受歌曲的情绪。
（四）、拓展思维，思想教育
欣赏《丰收锣鼓》：通过播放《丰收锣鼓》，了解不同地方的人庆祝丰收的场景。
最后，在《丰收之歌》的音乐声中走出教室。
本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，措施付诸实施，还需要老师的爱心和慧心，教学永无止境，我相信，没有最好，只有更好。在此，恳请各位老师批评指正，谢谢！
音乐课谁在叫说课稿篇十四
下面我将从教材分析、学情分析、教学方法、教学过程这四个方面来诠释我今天的说课。
歌曲《杨柳青》人音版小学音乐四年级上册第2课《家乡美》中的学唱歌曲.《杨柳青》是一首江苏地区广为流传的民间小调，以衬词“杨柳叶子青”而得名，歌曲为五声宫调式，四二拍，全曲欢快活泼，热情风趣。是衬词歌曲的代表作品，歌曲抒发了美好生活所带来的喜悦之情和对家乡的热爱。衬词也是这首歌曲的扩充手段，前两句为都为六小节，句尾两小节为衬词，第三四句由浓郁地方方言特点的衬词构成。
根据教材地位、《音乐课程标准》和学情分析我确定本课的三维目标是:。
用轻快和活泼的声音演唱歌曲。并尝试模仿使用江苏方言（衬词）演唱，感受江苏民歌风格特点。
通过聆听、模唱、小组探究等音乐实践活动，充分体验品味江苏民歌的风格特点。
从演唱《杨柳青》这首民歌中，感受江苏人民对美好生活的赞美，激发学生对家乡的热爱。
根据新课标对四年级学生欣赏领域的要求和本课特点，本课重点是：学唱歌曲，感受民歌独有的风格特点。
根据学生已有的知识能力水平和音乐认知规律，本课难点是：
尝试用方言演唱歌曲，并唱好衬词。突出重点、突破难点的关键就是认真聆听和分析，积极参与实践活动。
在教学过程中，教师不仅对教材进行分析，更要对学生情况有清晰明了的把握，四年级学生处于少儿时期，低年级向高年级过渡，经过前三年的学习，他们在歌唱、欣赏、合作探究、音乐理论知识等方面有一定的基础，他们乐于参与各种演唱、演奏活动并对自己和他人作出简单评价。担是四年级学生生活经验不足，视唱水平较弱，音高掌握不够扎实。教师引导学生通音乐活动感受音乐，激发兴趣，增强自信心，提高课堂效率。
根据本课的特点，遵循（学生为主体）的教学思想并结合新课改的要求，我采用的教法是情境法、示范法、讲授法，充分发挥教师的主导作用。
学生采用的学法是：视听结合法和合作探究法，充分调动学生的积极性和主动参与的意识。
根据本课特点，我使用的教学手段是：多媒体创设情境、电教板打击乐器辅助教学。
因为学生学习本课的动力是强烈求知欲和好奇心，而上述教学方法和手段的运用可以很好的呈现乐曲意境，让课堂氛围更活跃，学习效率更高。
播放江苏民歌《无锡景》视频，感受江苏民歌，欣赏后提问学生的风格特点，根据学生回答引入新课教学。方言演唱细腻柔美，摇曳多姿的特点。
激发学生学习兴趣，引起学生注意，达到课未始兴已浓的效果。
新课标提出，音乐是听觉的艺术，音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听，引导学生养成聆听的习惯，逐步拥有音乐的耳朵。因此本环节设计三次聆听。
第一次聆听，播放歌曲《杨柳青》，让学生自由聆听，欣赏完成后谈谈初听感受和歌曲情绪。
第二次聆听，播放歌曲加入四分之二拍律动，熟悉歌曲旋律，感受地方民歌的风格。说说方言和衬词在歌曲中的作用？然后品读歌词，感受江苏人民对美好生活的赞美和对家乡的热爱。（板书歌曲情绪歌曲名字的由来）。
第三次聆听：教师示范演唱，学生聆听分析，感受歌曲中色块部分的力度，完成后教师钢琴辅助学生哼唱旋律，为学唱歌曲做铺垫。
设计意图：问题引导能够极大的调动学生的学习积极性和探索创新能力。视听结合，让学生直观的感知音乐，提高审美，培养学生的观察分析能力。
这一环节，首先我使用c调音阶挂图，让学生标出唱名再视唱，并分析旋律，根据学生回答，教师简单介绍五声调式。
然后教师引导小组同学合作填唱歌词，针对学生在学习过程中出现的问题，及时指导，学生熟练演唱后在色块部分加入律动（跺脚或拍手）感受力度。
本环节的最后，教师钢琴伴奏和学生一起演唱，巩固学唱，熟练演唱歌曲后，教师再次播放歌曲聆听。感受示范带中的方言特点，欣赏后教师多媒体创设情境播放伴奏，指导学生尝试用方言演唱歌曲。表现民歌的情感与特点。
自主合作探究能够激发学生的主动学习的兴趣和探索欲望，培养学生的团队合作意识，及分析问题和解决问题的能力。
教师引导各小组学生练习教材中打击乐器伴奏，教师帮助学生分配乐器，在合作演奏时教师进行必要的指导。熟练后，启发学生可以加入动作表现民歌意境。
（板书创编提示节奏分析）。
演唱熟练后我先启发学生创编几个舞蹈动作，来表演歌曲的前两个乐句，展开丰富的想象。接下来，教师引导学生，模拟弹拨琴弦的声音和动作，来创编歌曲的三四乐句。然后指导加入打击乐器，我先让一部分学生来伴奏并配合，熟练后再加入律动和伴奏，提示学生歌曲色块的演唱力度。在“创造表演”的环节中，学生伴随着身体的律动和打击乐器伴奏的演唱，充分体验江苏民歌《杨柳青》欢快活泼、热情风趣的特点。
设计意图：创作实践表演的主要目的是进一步感受民歌表现力，培养学生的创造能力和协作精神，以及扩散性思维。
本节音乐课尾声，让学生来总结今天所学的音乐知识和感受，最后我再加以补充并进行情感升华，并让学生课下欣赏中国民歌代表作品《茉莉花》江苏民歌。
我的板书力求重点突出，简洁明了，为同学们呈现课程思路，方便学生复习巩固。
以上就是我的说课，感谢各位评委的聆听！（擦黑板）关门礼仪。
一方水土，养一方人。我们的民族音乐就像茉莉花一样，会越开越美。我相信通过歌曲《杨柳青》的学唱，学生们在充分体验品味江苏民歌风格特点的同时，会感受江苏人民对美好生活的赞美，也会激发对家乡的热爱。（板书小结）。
音乐课谁在叫说课稿篇十五
老师们，下午好！
我说课的内容是《走进西藏》这是一堂综合实践课。
一、教材分析
西藏音乐是我国民族民间音乐不可分割的一局部，西藏的歌舞以它独特的魅力被广大人民所传唱、喜爱。本课设计使同学再了解西藏风土人情的同时对西藏发生浓厚的兴趣，为更好地学习表示西藏音乐奠定一定的基础，同时也使同学在对西藏歌曲的学习重饱览了西藏风光、民俗风情，进行了一次既愉快又有收获的旅途。
二、 学情分析
八年级的同学已经具有初步的音乐审美、感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上，他们对西藏满怀着神往和向往，故本课从认识西藏着手，激发兴趣，层层深入。
通过上述内容我特制定了下列教学目标
三、 教学目标
1、 认知目标：了解西藏音乐与文化，激发学习兴趣。
2、 技能目标：能用明朗的情绪演唱《走进西藏》的第二局部。
3、 情感目标：增强同学对民族音乐文化的感情。
四、 教学重点
西藏民族音乐情绪与风格特点的体验。
本科采用多媒体、钢琴、木鱼、碰铃、响板、铃鼓等音乐用具，来进行一堂情景与娱乐相结合的教学方法。
五、 教学过程
教学过程
设计理念
1、 认识西藏、了解西藏
从西藏民歌《北京的金山上》入手，从音乐的的各个不同角度感觉、感受西藏。——从风土人情、歌舞两个方面讨论交流。
教学时间在10分钟左右。
我国是一个多民族的国家，丰富多彩的民族音乐记录着各个民族的文化历史与生活风俗，它是人们认识中华民族的一个窗口，让同学学习和了解这些优秀的民族音乐，感知音乐中的民族风格，将有利于拓宽他们的审美视野，使他们珍视民族艺术的价值，理解和尊重各民族的多元文化，认识到传承音乐文化的意义和责任。在教学中，能重视与相关学科的联系。如音乐与地理，音乐与美术，音乐与自然等，以此来开阔同学的文化视野，发展同学的形象思维和笼统思维能力，从而提高同学的综合文化素质。
2、走进西藏
（1）聆听《走进西藏》
“高原雪域”这一单元涉和的的范围较广，内容也丰富，本课选用张千一同志所作的《走进西藏》为重点，设计上以音乐审美为核心，并以此贯穿始终。完整地聆听使同学对歌曲留有更完整的印象。
（2）学唱《走进西藏》
让同学用自身的歌声来感受西藏音乐风格，从而喜欢上这首歌，也让同学在喜欢的流行音乐的风格中来感受民族音乐的风采，最终让同学能理解民族音乐，喜欢民族音乐。
（3）从多方面表示歌曲的第二局部
a、 舞蹈，学习踢踏舞第一基本步法
a、 打击乐伴奏
b、 诗歌朗诵或创编歌词
c、 综合
以同学兴趣为本，面向全体同学，重视同学的参与实践，从而获得审美体验，同时发生愉悦感、满足感，以达到弘扬民族音乐文化的目的。
在整个学习过程中，同学不只感受了音乐，学习了技能，还通过考虑、讨论、交流等手段，了解了西藏的自然环境，地理知识和民俗风情，增进了他们对西藏的认识。
4、 走出西藏
a) 作业：收集西藏民歌。
b) 希望：为西部开发献一份力量。
希望同学能喜欢西藏，喜欢西藏的歌，为西藏建设贡献自身的一份力量。
我的说课完了，谢谢大家，最后我用西藏语问候一声“扎西德勒”
音乐课谁在叫说课稿篇十六
本课我所执教的课是小学音乐教材六年级上册第三单元第2课《儿童圆舞曲》。《儿童圆舞曲》是一首稍快而活泼的歌曲。节拍四三拍，歌曲以的稍快的速度、明快的旋律，表现了少年儿童活泼、健康向上的精神风貌。
本课的教学目标是：
1、知识与技能：学唱歌曲，感受歌曲欢快的情绪。
2、过程与方法：在音乐的伴奏下，准确把握乐曲的节奏;学会跳一段集体舞。
3、情感态度与价值观：培养学生协调的动作能力和与他人沟通的能力。
根据本课的实际，我确定本课的教学重点是：进一步感受、体验圆舞曲的律动。
教学难点：学习圆舞曲的基本舞步，学跳集体舞。
1、教法：在教学中我主要采用教唱、练习、舞蹈等教学法，以学生为主体，利用跳唱结合，让学生感受圆舞曲音乐的旋律美，感受圆舞曲的风格特点。
2、学法：学生自主学习并且自由发挥。采用练唱练跳的手段，让学生在跳与唱中感受圆舞曲的特点。通过分组进行创编，表演，在交流和协作中，加深对音乐的体验。
音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径，不仅能陶冶情操、提高素养，而且有助于开发智力，特别是在激活学生创新潜能方面有着十分重要的作用。基于以上认识，我设计了本节课——学唱《儿童圆舞曲》。
《音乐课程标准》指出：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，注重音乐实践，鼓励音乐创造，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。本课的教学过程我是这样思考的：它由导入新课、学习歌曲、歌表演这三部分组成。过程如下:
本课我采用欣赏《杜鹃圆舞曲》的片断导入新课，挖掘学生已有的对圆舞曲特点的了解，让学生快速进入学习情境，增加学生对圆舞曲学习的兴趣。
导入完新课以后，我遵循音乐是听觉的艺术，从聆听入手学唱歌曲，第一次听录音的范唱，让学生聆听音乐，了解歌词的内容。第二次教师有感情的演唱，激发学生听的兴趣，加深学生对歌曲的节拍情绪的理解和感受。
在歌曲旋律唱会后，学生自然地就能演唱这首歌曲，知识技能的掌握渗透在歌曲学唱之中。让学生在轻松愉悦的氛围中短时高效的学会歌曲。
为了开发学生的创造性潜智，在学会歌曲以后，我设计了舞蹈创编这个教学环节。舞蹈创编就是学生对音乐的再度创作，是发挥学生想象力和思维潜能的学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才，具有十分重要的意义。让学生的身心、肢体与音乐密切结合，让学生在创编合作中体验快乐，表现快乐。
在教学中，有不足之处请各位老师和同行提出宝贵意见，谢谢大家！
