运动对人体健康和心理发展都有着重要的影响。如何正确利用互联网和新媒体是一个需要引起我们重视的问题,我们可以合理安排自己的上网时间。以下是一些关于总结的经典案例,供大家参考和借鉴。
书法教学心得篇一
书法作为中华文化的重要组成部分,一直以来都备受重视,被认为是一门独具特色的艺术形式。作为一名才艺教师,我有幸能够亲身参与书法教学工作,并从中获得了很多宝贵的经验和体会。通过多年的授课和观察,我深深地感受到了教学书法的重要性和特殊性。以下是我对教学书法的心得体会。
首先,教学书法需要注重基础。书法是一门技艺,掌握好基本功是非常关键的。在教学过程中,我发现很多学生都缺乏对笔画的理解和运用,无法正确书写字形,这导致他们的书法成果不尽如人意。因此,我特别注重对学生基本功的培养。我会教授学生正确的握笔姿势和书写动作,并反复强调笔画的正确运用。只有打下扎实的基础,学生才能在后续的学习中进一步提高,形成自己独特的书法风格。
其次,教学书法需要注重学生的个性发展。每个学生都有自己独特的个性和特点。在书法教学中,我会根据学生的兴趣和特长来设计教学内容和方法,激发他们的学习动力。有些学生喜欢楷书的规范和严谨,我会着重培养他们的笔画结构和字体规范;有些学生喜欢行书的流畅和自由,我则会更加注重他们的笔画连贯和节奏感。通过关注学生个性的发展,我可以更好地引导他们发挥自己的潜力,使每个学生都能够在书法领域中找到自己的位置和价值。
再次,教学书法需要注重激发学生的创造力。书法不仅仅是机械地复制和模仿,更重要的是表达情感和个性。在教学过程中,我会鼓励学生勇于表达自己的思想和感受,激发他们的创造力。例如,在练习写字时,我会要求学生在空白的纸上自由发挥,试着创造出自己独特的字体结构和装饰效果。通过这种方式,学生可以更好地理解书法的艺术内涵,培养他们的审美能力和艺术思维。
另外,教学书法需要注重培养学生的耐心和毅力。书法是一门需要长时间耐心练习的艺术形式。学生在练习书法时常常会遇到困难和挫折,这需要他们坚持下去,并不断调整姿态。在教学中,我会给予学生充分的鼓励和支持,帮助他们建立正确的学习态度和价值观。我会告诉学生,书法是一种修身养性的艺术,需要长时间的练习和坚持,只有持之以恒,才能取得优秀的成果。
最后,教学书法需要注重培养学生的审美品味。书法是一种艺术,很大程度上表现了个体对美的追求和理解。在教学中,我会让学生学习欣赏一些经典的书法作品,培养他们的审美意识和品味。我会讲解作品的艺术特点和内涵,引导学生借鉴其中的优秀之处。通过培养学生的审美品味,他们可以更好地理解书法的美妙之处,从而更好地表达自己的个性和情感。
综上所述,教学书法是一项有挑战性的工作,需要教师不断总结经验和积累教学心得。通过注重基础,关注个性发展,激发创造力,培养耐心毅力和审美品味,我们可以更好地引导学生成为优秀的书法爱好者和实践者。希望我的教学书法心得体会能够对其他书法教师有所启发,并为书法教育事业的发展做出一些贡献。
书法教学心得篇二
《中等职业学校公共艺术教学大纲》中提出:书法教学是公共艺术课程,是中职学校实施美育的重要科目,是中国传统文化的核心内容之一。笔者作为一名中职学校的书法教师,在开设好书法课方面做了有益的探索与研究工作。
在书法教学的方向选择上,笔者依据教育部《中小学书法教育指导纲要》,考虑到学生的书写习惯、书写能力及学生基础薄弱的现实情况,选择在课堂上教授硬笔书法,在社团中开展毛笔书法学习。
为了解决书法教材较少这个问题,笔者采用重组教材、编写讲义的办法为学生提供学习材料。先后参考了陕西旅游出版社出版的《书法教程》和北京体育大学出版社出版的《实用钢笔书法自学教材》等书籍。经过仔细研究,笔者决定吸收这些书籍编写体系的优点,确定两个学期分别按钢笔楷书和钢笔行书来组织教学,每个学习模块分别按照基础知识、基本点画书写、间架结构、章法布局、作品赏析和创作五个单元开展学习。
要提高课堂教学效果,首要任务是改变学生的消极态度。俗话说:“学书法先学做人。”在第一次授课中,我除了介绍课程的任务及目标、重要性外,着重强调学习规矩,如上下课的师生问候礼仪、学习用具准备、课堂中必须将手机关闭或设置成震动模式等,如有违反必须以表演节目作为补偿。通过这些与学生建立平等师生关系,进而发挥集体监督的力量,同时也避免了师生情绪对立,影响后续教学。
在教学方法上探索采用“任务驱动法”“演示法”等学生感兴趣、适合书写技能训练教学的方法。在教学中为了增强教学的直观性,一方面我坚持板书示范教学,另一方面选择优秀的硬笔书法视频辅助教学,同时利用手机拍摄了部分急需的硬笔书法教学视频。
在学习任务的安排上我遵循循序渐进、螺旋式前进的原则,由简单到复杂,由少量训练逐步过渡到强化训练。一般在课堂上学生的学习任务是精细研究、分析5个同类字,课外作业安排20个字的书写训练任务。这样课堂任务少,不至于使学生受挫,进而培养学习的耐心。
在学习的过程中,及时肯定学生的点滴进步是增强学习动力的关键。我在教学过程中对学生的评价分为两个部分:一是课堂提问和练习,对能积极回答问题和在黑板演示优秀的学生提出口头表扬并计入平时考核加分项目;二是对于学生每次交来的作业按照“甲乙丙丁”的等次进行评价,根据多年的教学经验,学生每次作业完成20个单字的强化练习,其中有5个以上能够书写过关可以定为甲等,我对得到两次甲等的同学奖励自己印制的精美硬笔书法专用空白纸一张,起到了较好的激励效果。
书法是造型艺术,在书写过程中始终存在着辩证思想和美学原理。写好的前提是能“看到”,能体会到经典字帖中的美和好,这样才有可能表现出来。在教学中我强调要会“读帖”,教给学生分析品鉴字帖的具体方法。随后学生在书写中进一步体会运动的韵律美,在作品完成后欣赏造型美,在品读中体会文学美,从而实现艺术教学的核心功能。
基于普及与提高相结合的原则,我利用组建书法社团的形式实现书法教学的升华和提高。学校专门建设了一个书法教室,配备了多媒体教学设备以及全套的书法学习用具,为开展社团活动创造了良好的条件。
20xx年10月“美阳书法社”正式成立,我担任书法社的指导教师,社团成员共有20多名,大家都对毛笔书法的学习具有浓厚的兴趣。社团成立后,同学们的学习热情很高,每天都要去书法教室学习练字,形成了很好的学习氛围。
在具体学习步骤上按照“单字字组作品”循序渐进推进。学生初期学习积累的单字较少,鼓励其创作四字的横幅,随后逐渐扩张至对联、斗方、中堂等形式。通过临创结合的方法使枯燥的临帖训练能够尽快转化为学习成果,有利于增加学生的信息量,增强成就感,提高了社团的凝聚力。
在教学实践过程中,我觉得以后要继续在教学的趣味性上下工夫,进一步提高学生学习的兴趣,增强书法教学的吸引力。要多组织展览和比赛活动,为学生提供展示才华的舞台。
书法教学心得篇三
第一段:引言(100字)。
书法是我国传统文化瑰宝之一,培养学生良好的书写习惯和审美能力已经成为现代教育的必然要求。作为一名语文教师,我对于教学书法也有着自己的一些心得体会。通过多年的教学实践,我深刻体会到教学书法不仅仅是字帖的模仿,更需要注重培养学生的审美情趣和创造力,以及提升学生的人文素养。
第二段:注重基本功的培养和艺术性的提升(250字)。
培养学生书法的基本功是教学书法的核心目标之一。在教学中,我注重学生用笔正确、姿势标准的基础训练,通过反复的字帖模仿和板书抄写,让学生形成正确的书写习惯和基本的笔顺笔画。同时,在字帖模仿的基础上,我鼓励学生展开个性化创作,通过变换笔画、排列方式等方式,培养学生的艺术性。我相信,只有培养学生全面的基本功和艺术鉴赏能力,才能更好地推动学生书法水平的提升。
第三段:注重情感和审美情趣的培养(250字)。
书法艺术不仅是一种技巧,更是一种表达情感的形式。我在教学中注重培养学生对书法艺术的情感认同和审美情趣。通过引导学生仔细观察书法作品的线条、结构和节奏,让他们感受到书法艺术的内涵和韵律美。同时,我鼓励学生用心书写,让他们在书写的过程中投入情感,将自己的个性和情感融入到字里行间。通过这样的方式,我希望学生能够培养对书法的热爱,并从中获得情感的愉悦和满足。
第四段:注重与其他学科的综合融合(250字)。
书法是一门综合性很强的学科,在教学中我注重将书法与其他学科进行有机融合。例如,我将书法与中国古代文学、历史、传统工艺等方面相结合,通过阅读古代诗词和文章,学生能够更好地理解书法作品所表达的意境和文化内涵。我还尝试将书法与绘画、音乐等艺术形式相结合,让学生通过多种感官的体验来感受书法艺术的美感。通过这样的综合融合,我希望能够增强学生对书法的兴趣和学习动力,同时培养他们在跨学科中的综合素养。
第五段:总结(250字)。
心得体会中总结通过多年的教学实践,我深刻认识到教学书法不仅仅是一种技能,更是一种传承和发展中华传统文化的使命。在教学中,我既注重培养学生的基本功和艺术性,又注重培养学生对书法艺术的情感认同和审美情趣。通过融合其他学科和艺术形式,我努力让学生在对传统文化有更深层次的理解和感悟的同时,也更好地发展自己的审美能力和创造力。我坚信,只有通过综合培养和全面发展,我们才能真正使书法这门瑰宝传承下去,并让更多人从中受益。
书法教学心得篇四
如何让小学生写出一手好字,真正领悟到硬笔书法艺术的丰富内涵,从而为将来学习书法艺术奠定基础呢?下面结合自己写字教学实践,谈谈一点心得。
写字并非一朝一夕所能练成的,关键在于持之以恒。要让生性好动的孩子喜欢写字,并养成良好的写字习惯,必须重视学生写字兴趣的培养。
“兴趣是最好的老师”。根据小学生的年龄特点,我采用生动有趣的故事激励。小学生爱听故事,爱讲故事,通过生动的故事,可以让他们明白道理,学到知识,从而引发他们对汉字的喜爱。如讲王羲之每天“临池学书”,清水池变“墨池”的'故事;古人勤学苦练的故事,大大激发了学生写字兴趣。
优化课堂,趣味横生。激发学习兴趣,营造良好的课堂氛围也是很重要的,在学习中将一些通俗易懂的语言和幽默的比喻等等,如:把同一个字不一样的写法写在一起对比;把偏旁三点水看作几个人互相顾盼;把汉字比喻成一个舞者,动作如何的飘逸等等。如此教学都能起到事半功倍的效果。
激励评价,作品展览。激励是激发鼓励的意思,激励性评价是以激发学生内在的需要和动机,以鼓励学生自觉主动提高自身全面素质为目的的一种价值判断活动。“人性中最深切的本质,是被人赏识的渴望。”我在写字教学活动中,以亲和、信任和期待的态度对待学生,观察学生的细微变化,寻找学生在习字过程中的闪光点,从而激发学生的成就动机,激发练习书法的兴趣。我在教室的墙壁上开设了“作业园地”,将所有学生的作业进行展示。从上硬笔课的第一天开始,就让学生上完写字课后每次写一页挂在“作业园地”,课下学生到“园地”前欣赏自己和他人的作品,并进行评价,学习别人的优点,弥补自己的不足。这样增强了学生的自信心,提高了他们对写字的兴趣。整个班级也因此形成了良好的写字氛围。
书法教学心得篇五
学习书法需要持之以恒的磨炼和练习,而学员在学习的过程中最重要的就是要培养起对书法的兴趣。我发现,要想让学员对书法产生浓厚的兴趣,首先要让他们了解书法的历史和文化背景。通过讲解中国书法的起源和发展,以及名家的经典作品,学员能够对书法有一个整体的了解,并产生对这门艺术的向往和敬重。同时,我也注重在课堂上给学员展示一些名家的作品,让他们欣赏到书法的美感和艺术价值。通过这样的方式,我发现学员对书法产生了浓厚的兴趣,主动积极地投入到书法的学习之中。
二、技巧的灵活运用。
在书法的教学中,我发现有些学员在学习的过程中总是困难重重。首先,他们在刚开始学习的时候往往遇到笔画的基本概念不清晰,无法正确书写汉字;其次,他们对于书写的笔法和结构都不了解,缺乏思路和方法。针对这些问题,我总结出了一些帮助学员掌握技巧的方法。首先,我注重教学中的示范,通过在黑板上反复展示各种笔画的写法和组合方式,让学员能够更加直观地理解并模仿。其次,我在布置作业时注重练习题的设置,从简单的基础练习到逐渐复杂的挑战,激发学员的学习动力和兴趣。最后,我也鼓励学员多加练习,通过反复的书写磨炼自己的技巧和修养。通过这样的方法,我发现学员的技巧在不断提高,书写的质量也愈发出色。
三、情感的引导和交流。
书法艺术是一门内外兼修的艺术形式,只有深入理解汉字的内涵和感悟,才能真正写出优美的作品。因此,在书法的教学中我注重培养学员的情感意识。在课堂上,我会通过给学员讲解汉字的起源和意义,引导他们去思考和感悟。同时,我也鼓励学员在书写的过程中表达自己的情感和体验,通过作品来展示他们的心灵世界。在评价作品时,我除了从技术等方面给予学员肯定和批评外,还注重从艺术的角度来审视作品,给予学员更多的情感上的指导和启发。通过情感的引导和交流,学员能够更好地理解书法艺术的内涵和精神。
四、启发式教学。
书法教学心得篇六
近年来,书法教育备受重视,越来越多的学校将其列为必修课,书法培训机构也如雨后春笋般涌现。作为一名书法教育工作者,我深感责任重大。经过多年的教学实践,我逐渐形成了一些心得体会,本文将从课程设置、教学方法和学生心态等方面进行探讨。
首先,合理的课程设置是成功教学的基础。在书法教育中,我们既要让学生学会写字,掌握书法基本技巧,又要培养其对书法的兴趣和审美能力。因此,在课程设置上,既要注重基本功的训练,如笔画、结构和布局等,又要注重创意和表现力的培养,如诗意的写意和篆刻的刻印等。这样一来,可以激发学生的学习动力,增强他们的自主学习能力,同时也丰富了课程的内涵,提高了教学的效果。
其次,灵活多样的教学方法是有效教学的保证。书法是一门视觉艺术,它强调的是肢体动作、笔画的顺畅和速度的掌握。而传统的教学方法多以教师示范为主,学生模仿为辅,这种单一的教学模式无法满足学生的学习需求,容易使学生产生厌倦和抵触情绪。因此,我们在教学中应采用多种教学方法,如互动式教学、小组合作学习和个性化指导等。同时,通过电子白板、多媒体和图文并茂的教材等教具的应用,可以提高教学的效果,激发学生的学习兴趣。
再次,学生良好的心态是取得进步的关键。书法学习需要长期的坚持和不断的练习,因此,学生需要具备正确的学习态度和积极的心态。在教学过程中,我经常鼓励学生要有耐心和恒心,不怕一时的磨难和挫折,要善于发现自己的问题,并勇于改正。同时,我也注重培养学生对他人作品的欣赏能力,使其从中汲取营养,提高自己的水平。通过这样的教育引导,学生们认识到书法学习的道路并不平坦,但只要付出努力,就一定能够有所收获。
最后,教育家庭的积极参与是促进学生书法学习的重要保障。书法作为一门传统文化艺术,需要得到社会的普遍重视和支持。尤其是家庭对学生的书法学习起着至关重要的作用,家长可以通过购买相应的书法学习材料、提供良好的学习环境和参加相关的培训班等方式,积极支持孩子的学习。同时,学校也应开展相关的家庭教育工作,鼓励家长和孩子共同参与书法学习活动,共同进步。
总之,书法教学是一项需要长期探索和实践的工作。合理的课程设置、灵活多样的教学方法、学生良好的心态和家庭的积极参与,这些因素共同构成了一种良好的教育环境。只有我们不断总结经验,不断改进教学方法,才能更好地培养出一批热爱书法、造诣深厚的人才,为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献力量。
书法教学心得篇七
近年来,书法越来越受到人们的关注和喜爱,参加书法班成为许多人提高修养的途径之一。本人有幸参加了一家专业书法班的学习,并从中获得了不少心得体会。在这篇文章中,我将结合自己的经历,以五段式的方式分享我对书法班教学的认识和感悟。
书法是一门有着悠久历史的艺术形式,它不仅是一种文字的表达方式,更是一种审美的体验。参加书法班的学习,不仅可以提高书法技艺,还能开启心灵的窗户,培养审美情趣。书法班教学是一种系统而专业的学习方式,能够帮助学员们系统学习书法的基本功和技巧,了解书法的精髓和内涵。因此,书法班教学在现代社会中具有非常重要的意义和价值。
书法班教学的初衷是传承和发扬传统文化艺术,因此,教学方法和教学氛围的建立至关重要。一个好的书法教师应该具备丰富的书法功底和教学经验,能够针对学员的不同水平制定合适的教学计划,并运用多种教学手段提高学员的学习效果。此外,教室内的氛围也非常重要。优质的书法班应该创造宽松、积极的学习环境,鼓励学员们相互交流、互相学习。只有这样,学员们才能在良好的氛围中获得更好的学习效果。
三段:个性化的指导和培养学员的独立思考能力。
虽然书法是一门继承性强的艺术,但每个人的书法风格和特点都是独特的。因此,个性化的指导非常重要。教师们应该根据学员的特点和需求,针对性地进行指导,在尊重学员个性的前提下发挥其潜力。此外,书法班教学也应该培养学员的独立思考和创作能力。学员们应该被鼓励不拘泥于传统,发挥自己的想象力和创造力,在书法创作中表现出个人的独特性。
四段:注重基础和坚持实践的重要性。
书法是建立在扎实的基础上的艺术形式,因此,书法班教学应该注重基础的夯实。学员们应该从基本笔画和构图开始,逐渐掌握各种字体的特点和要领。同时,书法班教学也应该鼓励学员们坚持实践。只有通过不断的练习和实践,学员们才能夯实基础,提高书法水平。因此,教师们应该给予学员们足够的练习机会和支持,让他们有充分的时间和机会去实践和提高。
通过参加书法班的学习,我获得了许多收获和影响。首先,我的书法技艺得到了大幅度提高,我不仅学会了如何运笔如飞,还学会了如何运用丰富多样的字体来表达情感。同时,书法班教学也培养了我的耐心和毅力,教会了我如何面对困难和挫折。最重要的是,参加书法班教学让我更深入地了解到中国传统文化的博大精深,让我对传统文化有了更深的热爱和敬仰之情。
总结:通过参加书法班的学习,我深刻体会到了书法班教学的重要性和价值。优质的书法班教学应该建立良好的教学方法和教学氛围,注重个性化的指导和培养学员的独立思考能力,同时注重基础的扎实和坚持实践。参加书法班教学不仅可以提高书法水平,还能培养人的修养和审美情趣。希望越来越多的人能够参加书法班的学习,感受到书法艺术的魅力和内涵。
书法教学心得篇八
书法作为中国传统文化的瑰宝,拥有悠久的历史和深厚的底蕴。作为一名书法教师,我有幸参与了多年的书法教学工作。在这个过程中,我深深体会到了书法教学的意义和方法。在此,我将分享我所得到的一些心得体会。
首先,书法教学需要注重基础。如同建筑物需要坚实的地基一样,书法的学习也要从基础开始。学生们通常都会迫不及待地想要模仿高级的书法作品,但是这样直接跳过基础练习,却会使他们陷入瓶颈。因此,我会先教授学生们一些基本的笔画和结构。通过反复练习,学生们的笔法和笔画逐渐提高,从而为他们日后深入学习打下坚实的基础。
其次,书法教学需要理念的引导。书法不仅仅是技巧的堆砌,更是一种艺术的追求。在教学中,我会向学生们传授关于书法的文化背景和精神内涵,例如中国的五行学说和儒家思想。通过了解这些背景,学生们能够更好地理解书法的深层次含义,从而能够更好地表达自己的情感和态度。我还会鼓励学生们思考自己对书法的理解和感受,从而帮助他们培养独特的书法艺术风格。
第三,书法教学需要激发学生们的兴趣。书法是一门艺术,而艺术需要激发学生们的创造力和热情。在教学中,我会给学生们提供多样化的练习内容,例如不同风格的名句、诗词等。我还会与学生们一起参观书法展览,分享一些经典的书法作品。通过这些活动,学生们能够接触到更广泛的书法艺术,从而激发他们对书法的兴趣。我也会引导学生们自己创作,并鼓励他们展示自己的作品,以增强他们的自信心和自我表达能力。
第四,书法教学需要注重实践和展示。纸上得书法练习虽然重要,但是真正的书法艺术需要在实践中得以发展。在我教学中,我会安排学生们参与社区书法活动或者比赛,让他们有机会展示自己的书法技艺。在这个过程中,学生们可以与其他书法爱好者交流经验,从中得到反馈和建议,不断提高自己的书法水平。这样的实践和展示,对于学生们的成长和自信心的培养都有着至关重要的作用。
最后,书法教学需要注重情感的培养。书法是一门高度情感化的艺术,学生们只有真正深入体会书法作品背后蕴含的情感,才能真正驾驭好笔墨和纸张。因此,我在教学中注重培养学生们的情感体验能力。我鼓励学生们观察生活,感悟人生,将自己的情感和思考融入到书法作品中。在课堂上,我也会和学生们一起欣赏名家书法作品,通过解读和讨论,拓宽学生们的艺术审美视野,培养他们的情感表达能力。
综上所述,书法教学是一项富有挑战并且需要耐心和热情的工作。通过注重基础、理念引导、激发兴趣、实践展示以及情感培养,我相信每位学生都能在书法教学中获得快乐和成长。
书法教学心得篇九
随着教学改革的不断学深入,我们少数民族地区对学生的写字教学越来越重视,我校从20__年就将书法教学作为学校特色进入课堂,并配备书法专职教师,本人本期担任三、四年级8个班的硬笔书法教学,在具体的教学实践中,自己逐渐探索到一些方法,借此机会与大家共同探讨。《新课标》对小学生书写的要求是:基本做到能写“规范、端正、整洁”的字,高年级比低年级写得更好。要达到这一要求,并非一两日之功。我本人担任学校的教导工作,又要任8个班的书法课,工作任务很重。另外,每班每周只有1节书法课,学生大部分时间只看到本班语文老师的字,而各班语文老师的写字水平也不一样,尤其是教中高年级的老师,一方面认为学生能看懂老师的字,就写得潦草一些;再一方面认为黑板上写的字太多,写正规一些来不及。长此以往,学生受老师的影响,字也写得潦草不规范了。针对这些实际,为了达到目标,本人在教学中采取以下作法。
一、培养写字兴趣。写好一笔字并非一朝一夕所能练成的,要让生性好动的孩子喜欢写字并养成良好的写字习惯。必须重视学生写字兴趣的培养。凡是他们喜爱的,学习持续时间相对较长,效果也较好。所以,我首先以培养学生的兴趣作为我们的书法教学首要目标。在教学中不求快、多,力争少而精,使学生学一个会一个,学一个改一个,培养学生自信心。让学生能够从亲手写成第一个端正、美观的字开始,逐渐对书法产生兴趣,达到持之以恒的效果。
二、传授方法技巧。如果教师不会在技巧方面指导学生写字,学生就很难写好字,对练字不会产生较浓厚的兴趣。教师指导得法,学生就学得轻松,写得就有兴趣。
1、笔法指导。小学生对写好字时常感到力不从心。这时就需要教师对写字的方法和技巧加以指导。用笔是书法教学中最关键的一环,也是练字当中最难学的一环。平时除了要求他们执笔正确以外,我还教会他们随时转钢笔,如“捺”画提笔时,必须稍微改变一下笔尖的角度,这样才能提出刀口捺,否则笔峰就不能到位。
2、从基本笔画入手。在教学中我强化学生要明白楷书的每一种笔画,都有一定的可视形象,而具可视形象都有一定的书写规律和书写方法;楷书的每一个笔画都有起笔(顿笔)、行笔、收笔三个步骤。书写过程中,起笔或重或轻,行笔轻一些,其线条或粗或弧或弯,收笔或顿笔或轻提出尖,绝不能一律平划。让学生反复练习,掌握其书定要领。
3、偏旁指导。大部分的汉字都有自己的偏旁,而这些字的书写都有其自身的特点和规律。如同是木字旁,做偏旁和木字底就不一样。同是双耳旁,做左偏旁和右耳偏旁写高低位置就不一样。左耳旁写垂露竖,右耳旁写悬针竖。只有掌握了一个偏旁的书写规律,才可以恰当地运用到带有这些偏旁的字里。触类旁通,举一反三,使字的结构安排得更好。
4、结构指导。汉字的结构变化多样。由于中段学生的字,“整字练习”“词汇练习”都写在田字格里,因此,我要求学生借助田字格来学好写字。汉字的形体特点为方块形,独体字比较少。左右结构的字数量最多。这样的字要求做到左右基本等高,然后再具体分类,如:左窄右宽,左宽右窄,左长右短,左短右长,左右相等。左中右结构的字各部分要写得窄而长。上下结构的字各部分要写得均匀而扁平。对一些左右参差的字,就要互相谦让,对有捺和竖弯钩的字要预留空间,让其伸展……在每一次写字中,我都要求学生做到“三到”。即眼到、手到、心到。首先要让学生观察田字格中生字结构。明确各部分构字部件在田字格中所占的比例和准确的位置。这方面的指导需要教师花大量时间,反复地训练,如在写合体字中,书写先写的部分时,应想到后写的部分,根据后写部分的大小比例,留出适当的位置,做到“写左边想右边,写上边想下边,写外面想里面。”让学生明白心中要有整个字,字中笔画才会均匀、合理。
三、示范、精讲,讲练结合。理论讲得太多,学生不一定都记住,而教师的示范书写学生则印象深刻,一边示范一边讲解效果最佳。书法课不同其他课程,应坚持讲练结合的原则,讲练相互穿插,发现问题及时纠正。只讲不练无异于纸上谈兵,因为写字毕竟是一门技能,一些问题,只有在学生实际书写的时候,才会暴露出来。同样,只练不讲,学生练字抓不住问题的关键,肓目性、随意性强,也不会很快掌握技法。因此,应提倡教师随讲学生随练,发现问题及时解决。在课堂教学中,学生的练写大致分为3种情情况:教师精讲示范后描临练写,总结书写规律后的综合练写,评价反馈后的矫正练写。这三步练习中,后面一步要做到位,有时矫正练写可以以小组为单位进行,让学生在互帮互学中纠正写得不够美观的字,相互补充,相得益彰,不过,教师及时指导矫正效果更好。
四、让爱在评语中流淌。
有的老师觉得写评语浪费时间,因为学生不一定看,评语对教学作用不大。我认为则不然,过去教语文时,我坚持给学生的作业写评语,如今教书法,我照样把评语搬进书法作业里,当然,评语必须以鼓励为主,如:“你的字写得很棒”、“很好,你真棒”、“进步很大,你棒极了”、“字写得棒极了,老师为你自豪”等。对字写得不够好的学生或态度不端正的学生,我的评语也是在鼓励中提出希望,如:“你很聪明的,我相信下次的作业老师一定会看到你漂亮的字”、“大部分字写得够好的,可惜有几个字的笔画还不太到位,老师和你一起加油,相信下次你写得每一个字都会很漂亮”等。评语亲切、朴实,学生容易接受,如今学生的写字兴趣来越浓厚。在实践中,我深深体会到,评语的作用不可估量,确实可以达到此时无声胜有声。
总之,我觉得我们的书法教学不是为培养什么书法家而服务,而是在“规范、端正、整洁”的书写结果中能让学生感受到成功之喜,分享到书法乐趣,学有所得,学以致用。
书法教学心得篇十
3月18日,我到滨州市授田英才学园参加了全区中小学书法教学公开课观摩会。参加本次会议的有滨城区教育局体卫艺科科长、办公室主任王建鲁、办公室工作人员以及全区中小学书法教师。会议议程是第一、三节分别听了由刘宁宁、黄丽丽执教的三、五年级的横折折撇的写法和木字旁的写法两节课。第二节课参观了学校老师和学生的写字作品。最后一节课是评课和讨论环节。下面重点就两节书法课谈一点自己的体会:
第一节是由刘宁宁上的《横折折撇的写法》。课一开始,由学生背诵的《坐姿执笔歌》。然后开始讲课,从教师示范、学生练习、到最后对学生的及时评价环环相扣、层层递进。接下来是欣赏的环节分别欣赏了草书、篆书、隶书、行书等等作品,学生兴趣很高。最后一个环节是总结。整堂课给我的最大体会是教学各环节的设计,其次是这堂课的一个亮点那就是教师注重了对学生的及时评价。
第三节课是由黄丽丽上的.《木字旁的写法》。课一开始也是教师和学生一起背诵《坐姿执笔歌》,这可能是在全校推广的。但是有所不同的是黄丽丽老师还在课的中间环节插进了《快乐手指操》这样使整堂课有始有终,更加紧密。然后是授课环节,在这一环节中师生一块欣赏了汉字的演变史,找到木子的写法,练习环节无非是教师板书、学生练习。黄老师也注重了对学生实时的评价,这和第一节课不同的是学生自己评价。整堂课给我的最大体会也是教学各环节的设计,环环相扣、层层递进,以及学生的自我评价。
本次会议最后一个环节是评课,分别叫了参会人员分不同城区、不同乡镇的四位老师参与评课,评课起点高、既评出了有点,有点到了不足,真让我受益匪浅,真希望以后还有这样的机会去参会学习。
书法教学心得篇十一
书法不仅是中华民族的文化瑰宝,而且在世界文化艺术宝库中独放异采,今天仍生机勃勃。书法艺术内涵丰富、博大精深,蕴自然的性灵、溢美的芬芳、凝智的妙趣,人们在欣赏中可以得到审美的享受、哲思的启迪、心灵的美化。书法作为青少年素质教育的一项重要内容,可以从小培养孩子的艺术素养,陶冶高尚的情操,提高文化素养、审美和毅力,为将来的全面发展打下良好的基础。现将个人在指导小学生学书法中的一些体会和大家分享如下:
正确的坐姿对人的一生有致关重要的影响。小孩上学后,经常要与汉字接触,特别是到一年级,开始学习书写汉字。由于他们是第一次学习书写,所以,我们一定要重视“第一次”教育,让孩子一开始就养成正确的坐姿。
要保持坐姿正确,就要求做到“一直一正二平”,即身体直,头正,肩平,腿平。写字时,身子上半部要坐直、头部要端正,目视前方,两手随意放在身体两侧,两腿平放,胸膛挺起。
笔画是汉字的基本构件,小学阶段熟悉笔画、认识汉字是其年龄阶段非常重要的学习目标。
著名书法家启功先生曾认为:
现在小孩子功课本上写字,主要作用是让他记住笔画字形,实是认识字、记住字的部分手段。通过对书法的练习,即达到了学习的目标,又增加了孩子学习的兴趣。
熟练笔画,要鉴赏一个字写得好与否,先要看基本笔画,好的基本笔画应该是饱满结实,圆转处线条不塌不缺不飘,象紧绷的钢丝。再看字的结构,写字是基本笔画的造型艺术,只有当成组的基本笔画按照一定的规律,完美地组合成一个整体时,汉字美才能最终地实现,所以观察汉字各部分基本笔画的组合是鉴赏汉字好与否的第二个重要标准。如“子”的竖弯钩,钩要和起笔竖在一条直线上。这样“子”才能站得直,才能体现出线条充实的力度。
“亏”上面是短横,第二横是长横。下面的竖折弯钩,竖是斜短竖钩要和斜短竖的起笔在同一条直线上,这样书写才显得稳重开张。
“彩”右边三撇要一气呵成,做到上下呼应。
“会”的人字头撇和捺要舒展些,把下边“云”盖住,才显得有精神。所以把握好字的机构,就能使其变得更加美观。
学书法的另一个显著功能,是能够培养人们的审美能力。如果说,审美知识是审美的前提,它解决的是能不能正确审美的问题,那么审美能力就是审美的关键,重点解决会不会审美的问题,它决定着审美的质量。能力需要知识,但知识并不等于能力。要将知识转化为能力,还需经过一定的训练和培养。审美境界,与一个人的审美情趣、审美观念有关、情趣健康,观念正确,审美境界才有可能上去,否则,就不会有较高的审美境界。而这些都不是天生的,需要接受一定的后天教育。学书法便在这方面同寸显示出它的功能。书写汉字,并能在这个基础上在把字写的好看。如注意组成汉字笔画的粗细、长短、轻重,偏旁部首的高低、大小、参差等等。对书法的学习,逐渐把字写好,从小养成辨别美丑的审美习惯和能力,对学生个人美好、健康心理形成有一定促进作用。
学习书法的过程并不是一帆风顺、水到渠成的,古代曾有“墨池”“笔冢”范例,只有艰辛的付出,才能够成功。写字的进步,决非一帆风顺的,每当一个时期十分用功之后,必然遇到一个困境。自己越写越生气,越写越丑,这是个难点,须坚持奋发,闯过几道关,方能成熟。学书法虽不能都成为书法家,但在学的过程中能培养和磨练出坚强的毅力和吃苦耐劳的精神品质,也是终身受益的。
总之,在学习书法中可以提高学生多方面的素质,只有将素质教育与书法学习结合起来,才能体现书法学习的育人功能。离开素质教育,书法练习只会是“字匠”习作;离开书法学习,素质教育必将留下一段遗憾的空白。
书法教学心得篇十二
近年来,随着科技的进步和社会的发展,越来越多的学生开始关注书法这门艺术。作为一名书法教师,我有幸参与了许多学生的书法教学,积累了一些心得和体会。在教学书法的过程中,我深入思考并总结了一些方法和技巧,使学生能够更好地理解和应用书法知识。以下是我在教学书法中的心得体会。
首先,学生们要有正确的学习态度。学习书法需要耐心和毅力,是一项需要持之以恒的艺术。在教学书法的过程中,我发现学生们对书法的态度对于学习效果有着至关重要的影响。那些对书法充满热情并且有耐心的学生,往往能够取得更好的成绩。因此,我在教学中注重培养学生们良好的学习态度,引导他们树立正确的学习观念,提醒他们坚持下去并且相信自己的能力。
其次,在教学书法中,培养学生良好的笔画习惯是至关重要的。书法的美,不仅仅在于艺术的感受,更在于书写的规范和笔画的准确。在教学书法的过程中,我强调学生们在书写中要注重笔画的规范和整洁,要使每一笔都准确无误。我给学生们进行了大量的示范和指导,通过不断的实践,学生们的笔画习惯逐渐形成,并且在书写中展现出不同的个性和风格。
然后,在教学书法中,开展练字活动是非常重要的。书法是一门实践性很强的艺术,而要提高书法水平,就必须进行大量的练习。在课堂中,我引导学生们进行多样化的练字活动,包括抄写经典作品、模仿名家字帖等。此外,我还鼓励学生们在日常生活中多写、多触摸,通过不断地练习提高自己的书法水平。通过这些练字活动,学生们能够在不断实践中不断改善自己的书法技巧,进一步提升书法水平。
再次,在教学书法中,了解书法文化背景是很重要的。要想真正理解和掌握书法,学生们需要了解书法的历史和文化背景。在课堂中,我会组织学生们讨论和研究古代名家的字帖,并进行相关的背景知识讲解。通过这些活动,学生们能够更好地理解书法的深层含义,并且将这些知识应用到自己的书写中,展现出自己的独特个性。
最后,在教学书法中,注重培养学生的审美能力是非常重要的。书法是一门以美为目标的艺术,因此要想成为一名优秀的书法家,学生们需要具备良好的审美能力。在教学书法的过程中,我多次进行对比和讨论,培养学生们对于字形、结构、布局等方面的敏感度。通过这些训练,学生们能够更好地理解和欣赏优秀的书法作品,并且从中获取灵感,提高自己的书法水平。
总之,在教学书法过程中,正确的学习态度、良好的笔画习惯、频繁的练字活动、了解书法文化背景以及培养审美能力都是非常重要的。只有通过不断地探索和实践,学生们才能够在书法的艺术道路上取得更好的成绩。在今后的教学中,我将继续积极创新教学方法,不断地提高自己的教学水平,为学生们培养更多优秀的书法人才做出更大的努力。

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