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总结是一种反思的机会，能够让我们更好地了解自己的经验和成长。写总结可以适当使用图表、统计数据等可视化形式，以增加可读性。以下是专家总结的一些保持健康的小窍门，希望对大家有所帮助。
诗歌单元教学设计篇一
单元学习目标：
1．欣赏课文中生动的描写和故事情节，增强对文学作品的阅读兴趣。
2．初步了解联想和想像的作用，能运用联想和想像扩展文章内容，丰富课文内涵。
3．在通读课文的基础上，理清思路，理解主要内容，对课文的内容和表达有自己的心得和看法。
4．体味和推敲富有表现力的语言在具体语境中的作用，用合作的方式，共同探讨疑难问题。
5．学会婉转拒绝。
单元课时安排：共13课时。
单元整体学习1课时。
皇帝的新装2课时。
七颗钻石1课时。
语文活动：讲故事比赛1课时。
蔚蓝的王国1课时。
天上的街市2课时。
写作：想像3课时。
口语交际：婉转拒绝1课时。
单元小结1课时。
学习资源：
1．图书资源：
《安徒生童话》《格林童话》《爱丽思漫游仙境》《爱的教育》。
2．网络资源：
/zwid/。
/
3．影视资源：
《牛郎织女》《哈里波特》《国王的新衣》《海的女儿》。
教材分析：
想像，是指对已知的事物形象经过思维加工，而创造出新的事物形象的心理过程。奇妙的想像能给人类心灵世界以自由，让思维的触觉上天入地，涉古历今，从而求新立异，为人类创造出新形象、新思想、新启迪的翅膀。本单元主题词激发学生从现实生活中提炼材料，驰骋想像的热情，4篇名家手笔既是植根于现实生活，又视通八极，心游万仞，并且把深刻的哲理告诉给大家。
《天上的街市》是一首成熟的现代格律诗。诗作写于北洋军阀混战时期。面对半殖民地半封建社会的黑暗现实，诗人郭沫若感到极大愤怒。他在五四时期对祖国的憧憬归于破灭，一度的兴奋激动陷入苦闷厢澹但他依然不倦地探索和追求，诗人在对生命的沉思中调动起丰富的审美想像力，以新的灵感的方式改变视觉感应中的秩序。不仅用眼睛眺望，而且以心灵感受星空，从地上的街灯到天上的街市，由街市上的物品到街市上的人，虚实交错，展示心目中的天国乐园，特别是牛郎织女的幸福美满、自由自在、无忧无虑的情调，更透露出诗人对未来美好生活的向往，对劳动人民命运的同情的进步思想。诗歌清朗仪隽美的立意想像及和谐悠扬的音律，使人在神异的幻景中感受到悠远的真情。
《七颗钻石》是19世纪俄国文学巨匠列夫・托尔斯泰写的一篇关心青少年教育问题的.童话。作者观察自然界在北天排列成斗形的七颗亮星，展开了丰富的联想和想象，为我们讲述了一位姑娘和她的母亲出于爱心而让出了如生命般珍贵的水，她们的爱心升腾到空中，幻化成普照大地的钻石般夺目的星座，从而告诉读者，爱心的力量是神奇的，愿爱心像大熊星座一样普照人间。
《蔚蓝的王国》是“欧洲俄罗斯的第一位小说家”屠格涅夫的一首散文诗。作者以真挚的爱心饱蘸激情地描写了“梦中”的平静、安详、美丽的大海和快乐、幸福、年轻的人们，在自由、活泼、清新的行文中赞美青春，歌颂爱情，追求美好事物和美好生活，表达岁月已逝的人生慨叹，用梦幻手段把作者充满爱的内心世界在充满神奇、美丽、爱情的蔚蓝王国里展示出来。从而激励读者在行云流水中去感受作者在文章中寄托的美情怀，品味文章优美的语言，体会想象的魅力。
《皇帝的新装》是丹麦著名童话大师安徒生的力作之一。作者从纯洁的童心出发，用大胆的夸张和想象来反映生活，用带有强烈动作的语言来展开情节，叙写了一个愚蠢的皇帝被骗子愚弄，穿上一件看不见的实际上根本不存在的新装，赤身裸体地举行游行大典的丑剧，激露了皇帝及大小官员的虚伪，奸诈，愚蠢的丑恶本质，启示人们要保持天真烂漫的童心，无私无畏，敢说真话。使学生随着故事情节的展开，潜移默化中受到感染和教育。
教学设计：
第1学时确定本单元的学习内容。
第一块：了解单元内容，制定学习目标。
教学步骤学生活动教师组织教学反思。
1明确任务。导入：让学生浏览目录、课文，以及发展性评价手册。
2浏览目录、课文等。巡视，指导。
4确定自己的学习目标。布置任务：根据单元内容制定相应的学习目标。
第二块：制定活动方案，组建活动小组。
教学步骤学生活动教师组织教学反思。
1谈感受（自己最感。
[4][5]。
诗歌单元教学设计篇二
课题：虞美人。
一、学习目标。
知识目标：
1、了解李煜生平及作品风格，感受词作的艺术魅力及其艺术价值。
2、鉴赏李煜词深远的意境美，真挚的情感美，动人的音乐美。
3、感受李煜词中的亡国之恨，故国之思。
4、在诵读、品味的过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。
能力目标：提高审美情趣，培养古典诗歌的鉴赏能力。
情感目标：培养学生紧抓文本，在诵读、品味的过程中，寻找意象，感悟意境，感受作品艺术魅力的习惯。
二、教学重点：鉴赏李煜词深远的意境美，真挚的情感美，动人的音乐美。
三、教学难点：词中各种写作技巧的运用对提升主题所起到的重要作用。
四、教学方法。
诵读法、点拨法、问答法，合作探究交流法。
五、教具：多媒体。
六、教学时数：1课时。
七、教学过程设计：
【一】课堂检测。
【二】小组合作探究。
1.播放《问君能有几多愁》视频。
2.合作探究（学习小组分组合作探究）：李煜是怎样展现愁情的？
提示：从意象、关键词句、艺术手法入手，把握愁情的写法。
【三】、展示交流：
1.品读意象。
意象：春花秋月、往事、小楼、东风、故国、明月、雕栏玉砌、朱颜、一江春水。
春花秋月：美好景象--亡国之痛。
（1）.“春花秋月”本是美好事物，作者为什么希望它结束呢?
明确：李煜降宋后被封为违命侯，过着囚徒般的生活，他对人生已经绝望，所以见了春花秋月的无尽无休反而觉得厌烦。奇语劈空而下，问得很奇，却又在情理之中。(以乐景写哀情)。
（2）、“往事知多少”中的“往事”具体指什么?换句话说，李煜到底在怀念什么?
学生讨论的直接结果可能是锦衣玉食、后宫佳丽、“普天之下，莫非王土”的尊荣等等，更可引导他们从精神层面上思考，诸如欢乐、尊严、自由，甚至生存的安全感等等。
“举头望明月，低头思故乡”“月是故乡明”“海上生明月，天涯共此时”“我寄愁心与明月”：表现怀念故乡、怀念亲人。
2.品读关键词句。
“又东风”点明他归宋后又过了一年，时光在不断流逝，与开头句照应。季节的变化引起他的无限感慨：感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返；感慨复国之梦随着花开月圆而逐步破灭。（“东风”表示季节更替，而“又”则说明时光飞逝，人的生命在一点一滴流逝，复国的希望也在一点点地破灭。）。
“只是朱颜改”的“改”字。
朱颜：后宫佳丽的容颜，词人的容颜，国家的容颜，雕栏玉砌颜色。
改变的还有生活（锦衣玉食的生活变为囚徒的'生活），地位(由国之君沦。
为阶下囚)，感受(由安富尊荣到忍辱蒙羞)。
不改：春花秋月、小楼东风、雕栏玉砌--物是人非的悲愁之感。
（3）品味欣赏名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。
运用了设问、比喻、夸张修辞手法，突出愁思的广、长、多，把无形的愁思具体化，沉重的情感飞动化。
比喻：1、愁思如春水般汪洋恣肆，一泻千里。
2、愁思如春水般长流不息，无穷无尽。
作为一位亡国之君，李煜过着屈辱的生活，人生的愁思，故国灭亡之恨，让他心潮起伏，忧思难平。这种情感有如滔滔江水，一泻千里，绵绵无尽。
（4）拓展：写愁思的名句。
愁是一种抽象的情感，而诗人往往能巧妙地化虚为实，把原来只可意会的“愁”写得具体可感，常见的有以下几种情况：
a描摹愁的质感、形态（以水喻愁、以山喻愁、以草喻愁）。
问君能有许多愁，恰是一江春水向东流。李煜《虞美人》。
汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。白居易《长相思》。
离恨恰如春草，更行更远还生。李煜的《清平乐》。
b描摹愁的长度（夸张手法）。
白发三千丈，缘愁似个长。李白《秋浦歌》。
c描摹愁之广度（博喻手法）。
试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。贺铸《青玉案》。
d描写愁之重量。
只恐双溪酢艋舟，载不动许多愁。--李清照。
休问离愁轻重，向个马儿上驮也驮不动。--董解元。
e描摹愁之动作。
一种相思，两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。--李清照。
在诗人的笔下，愁有了质感，有了体积，有了重量，有了一种灵动的美，抽象的愁绪变得形象可感。
学生交流，然后教师列举一二：
剪不断，理还乱，是离愁。--李煜《相见欢》。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。--欧阳修《踏莎行》。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。--李清照《一剪梅》。
只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。--李清照《武陵春》。
白发三千丈，缘愁似个长。--李白《秋浦歌》。
（3）品读手法。
作者用了哪些表现手法来写“愁情”的呢？
a、设问、比喻、夸张（前面已分析）。
c、发问：问天-问人-问自己，一唱三叹。问天天不应，问人人不知，问己泪满面。凄楚中，造成曲折回旋，流走自如的艺术结构。
d虚实结合、情景交融。
实写：春花秋月、小楼、东风、明月----自然永恒----景。
虚写：往事、故国、雕栏玉砌、朱颜、一江春水----人生无常----情。
（4）课堂小结。
通过抓意象、把握关键词句和艺术手法，我们感受到作者的满腔愁绪：往事之叹、亡国之痛、故国之思。一个亡国之君对他曾经的美好生活念念不忘，自然会惹来忌恨，招来杀身之祸，《虞美人》自然就成了李煜的绝命词。
【四】当堂检测。
一、预习（填空）。
词是___________时兴起的一种合乐可歌、句式长短不齐的诗体。词在形式上的特点是“调有定格，句有定数，字有定声”(明代徐师曾《文章辨体序说》)。词大多分段，一段就是一个乐段，叫“片”或“___________”，分两片的最为常见，本课的七首词都分两片。词的篇幅比较短小，有人按字数将词分成___________、___________和___________三种，认为58字以内为___________，59-90字为___________，91字以上为___________。(见清代毛先舒《填词名解》)。
诗歌单元教学设计篇三
教学目标：
通过对中国古典诗歌声律特点的把握，学习有感情地吟咏、诵读作品，在古典诗歌音乐美的熏陶中，深刻理解作品蕴含的情感。
教学建议：
将诵读方法的指导和古代诗词意象的体悟、情感的把握结合起来。通过诵读习惯的培养提高学生对古代诗词的语言感受能力和鉴赏能力。首先让学生了解背景（知人论世）、熟悉内容，在此基础上把握住诗词的感情基调、感情变化，对一些经典的诗句和重要的词语进行细致地揣摩（以意逆志、缘景明情），然后再对学生进行诵读技巧的指导。诵读古诗词有一定规律，有一些技巧，比如划分音步、押住韵脚、突出平仄、讲究节拍、语势呼应等，通过诵读达到更深切地体会作品情感的目的（因声求气）。
教学过程:。
以意逆志--诗作主旨、创作本意。
缘景明情--诗作的情感（意境）。
因声求气--诗作神韵、气势、风格。“声”是诗作思想情感的声韵体现。
二、阅读课文诵读指导,理解何谓“因声求气、吟咏诗韵”。
缺乏诵读的阅读与作品的对话是沉闷陌生甚至不友好的。诵读令作品所有的内容变得栩栩如生，仿佛是在与作者或作品中的任务侃侃而谈。在这种对谈中，阅读者自己不断改变着自己的精神状态，产生着共鸣。桐城派代表人物刘大教人读诗文要“因声求气”：“烂熟后，我之神气即古人之神气，古人之音节都在我喉吻间，合我喉吻者，便是与古人神气音节相似处，久之自然铿锵发金石声。”读而出声，始能体会到诗文的声韵之美，诗文作为审美对象的.美感将大大增强。而且，一篇文章的声韵特征往往适应于文章内在的情感特征而呈现出自身的独特性，只有出声朗读，我们才能体会到其中的节奏，由节奏而把握到文中的情感与气韵。一篇文章作为一个阅读对象的内涵才有可能充分地展现出来。
我们常说，“书读百遍，其义自见”，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。古代私塾的教学方法特简单，就三个字--念，背，打。念，是读书，读给自己听；背，是读书（不看着书读），读给老师听；打，是打手板，背不过课文的打手板，打完了还要念，念完了还要背，背不过还要打。虽然方法简单，但是私塾在培养人们学习古文方面的贡献那是有目共睹的。翻开《唐才子传》，王勃“六岁善辞章”，骆宾王“七岁能赋诗”，李白药“七岁能文”，刘慎虚“八岁属文上书”；再翻开《现代中国文学史》，康有为“七岁赋诗”，梁启超“六岁毕业《五经》，八岁学为文，九岁能日缀千言”。可见，“读熟背出”乃学好古文的关键。因声求气造就了众多的文人学士，是我国学古文的优秀传统，在当今的新课改过程中，应该让它发扬广大。
何谓“因声求气、吟咏诗韵”。
“声”指节奏、音调平仄、押韵,“气”指情感、气势,“因声求气”就是通过感受诗文语言的节奏.根据声韵的特点来把握作品的精神。“吟咏诗韵”就是通过声情并茂的诵读、吟咏,体味诗歌作品的思想感情。
三、中国古代诗歌的音乐美（节奏）是怎样构成的？
1、合乎规律的重复、停顿形成诗歌的节奏。
诗歌按照一定的规律回环重复的时候，便给人以似曾相识的感觉，使人感到亲切、愉快。李白《蜀道难》“蜀道之难难于上青天”的咏叹在全诗中反复了三次，像一首乐曲的主旋律激荡着读者的心弦。
诗歌节奏也体现在节拍的划分上，汉字以一个字为音节，一句诗中的几个音节并不是孤立的，一般是两两组和形成停顿（音步）。
四言两顿，音节是二二（《短歌行》月明/星稀乌鹊/南飞）；
七言是四顿，音节是二二二一或二二一二。“2212、223、2221”。（如：孤帆/远影／碧空/尽，唯见／长江／天际／流。）。
2、押韵。
按照规律在一定的位置上重复出现同一个韵母,就形成韵脚产生节奏。这种节奏可以把涣散的声音组织成一个整体,使人读前一句时可以预想到后一句,读后一句回想起前一句。
押韵是同一韵母的有规律的重复，犹如乐曲中反复出现的一个主音，整首乐曲可以由它贯穿起来。中国诗歌的押韵是在句尾，句尾总是意义和声音较大的停顿之处，所以造成的节奏感就更强烈。
近体诗押韵要求严格，花样却不多。双数句尾字必入韵，只有第一句可以灵活：五言以不入韵为常，七言以入韵为常。
过分强调声律的要求有时也会丧失诗意，同时我们也要考虑到古今音变的问题，所以在教学中不必在声律知识上讲的过精过细。《红楼梦》中林黛玉教人做诗时说：“若果是有了奇句，连平仄虚实不对都使得的。”
3、音调。
中国古典诗歌的音调主要是借助平仄组织起来的。在节奏点上的字音通常按照“平长仄短、平低仄高”来处理。平仄有规律的交替和重复可以创设音调的起伏、和谐。4、除平仄以外，古典诗歌还常常借助双声词、叠韵词、叠音词和象声词来求得音调的和谐。
这些词在中国古典诗歌里运用得十分广泛。如“青青子衿，悠悠我心。”“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。”“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”这些词用得恰当，不但增加了音乐美，也加强了抒情的效果。
四、学生活动：“因声求气，吟咏诗韵”根据赏析文章为《将进酒》设计朗诵方案。
1.示例:。
君不见/黄河之水/天上来，奔流到海/不复回。君不见/高堂明镜/悲白发，朝如青丝/暮成雪。（开篇两组排比长句，要读得有气势；“天”字要重读，给人一种破空而来的感受。“悲”、“暮”字要重读，读出一种沉重感。）。
人生得意/须尽欢，莫使金樽/空对月。天生我材/必有用，千金散尽/还复来。烹羊宰牛/且为乐，会须一饮/三百杯。（这三句七言诗句在诵读时要和缓一些，“须、莫、必、还、且”等表示意愿的词语要重读，语调逐步提升直至“会须一饮三百杯”要放声诵读，情绪高涨。）。
岑夫子、丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我/倾耳听：（这四个短句的诵读要急促，节奏渐快，仿佛诗人在频频劝酒。“请君为我倾耳听”一句声音要放低语调要轻快）。
钟鼓馔玉/不足贵，但愿长醉/不用醒。古来圣贤/皆寂寞，唯有饮者/留其名。陈王昔时/宴平乐，斗酒十千/恣欢谑。（这三句七言诗句要读出一种激愤之情，语调要高亢。“但愿、皆、惟有、恣”等字要重读。）。
主人何为/言少钱，径须沽取/对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出/换美酒，与尔同销/万古愁。（语速要由缓而急，“五花马、千金裘、呼儿将出换美酒”三句要快读，最后一句语速要缓慢一些，“同销”二字要重读，“万古愁”三字声音要缓慢延长。）。
2、学生诵读练习，跟读朗诵范读（濮存晰朗读）。
五.总结：
吟诵是中华传统文化中的一门绝学，教材的编者们期望用“因声求气，吟咏诗韵”这一教学单元唤起现代中学生对中国古典诗词的热爱，在诵读中走进诗境，在诵读中提升审美情趣。
诗歌单元教学设计篇四
学会如何阅读诗歌，培养良好的读诗趣味和审美情趣。
教学重点：
意象、象征、语言。
1、回到“诗性”的阅读——《面朝大海，春暖花开》。
2、意象——《错误》。
3、象征性意象——《致橡树》、《死水》。
4、意象群落——《赞美》。
5、语言——《再别康桥》、《雨巷》。
6、《外国诗三首》。
7、相关文体知识聚合第一单元第一课时：意象——《错误》。
初读（朗读），解释字面上不理解的词句。
学生提出了“恰若青石的街道向晚”、“春帷不揭”，我给了解释，还有提出“美丽的错误”的，属于内容的不理解，留到后面。
再读（默读），说说你的阅读体验（感受）。
学生回答：“容颜如莲花”，让人想到这个女子是很美的；“柳絮不飞”，“小小的寂寞的城”，“小小的窗扉”，给人寂寞的感觉；“我不是归人，是个过客”可见诗人很失落。
对以上问题，在我的引导下，学生一一思考作答。
诗歌所描写的形象给了我们很深感触。它们究竟是一些什么东西，为什么能够触动我们的情感体验？这要讲到诗歌阅读的一个最关键的概念。
板书(括号内是对板书补充解释)：
意象。
意象，即融入了诗人情思的客观形象。（它可以植物，动物，自然景观，等等。）。
意象的营造是诗歌的基本特征，有没有意象是诗与非诗的`根本区别。(因此，一首诗的核心构成在于它的意象，读诗，应先从意象分析入手。)。
再来看《错误》，看一看这首诗营造了哪些意象，把它们挑出来。
板书：
莲花的开落东风柳絮小小的寂寞的城青石的街道春帷小小的窗扉达达的马蹄。
这些意象各自传达的意味，我们前面的学习已经讨论过了。正是这些意象，使诗人的情感、情绪、思想得以最大程度的呈现，从而直接引发了我们的情感体验。当然，一首诗里面，除了意象，还有一些非意象成分，如议论、抒情、叙述等语言成分，用来说明、补充意象的意义，延伸与扩张了我们的体验。
再想想，这些意象有什么共同特征？（学生回答不出。大概是古诗积累得太少，也或许这个问题问得有些不着边际，只好我来说。）这些意象经常在中国古典诗歌中出现，如“江南可采莲，莲叶何田田”，“相见时难别亦难，东风无力百花残”，如“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子花时雨”，“古道西风瘦马，断肠人在天涯”，等等。这些来自中国古典诗歌的传统意象，委婉地抒写了一段缠绵悱恻的情怀，具有浓厚的民族风格。而这样的风格，正是这首小诗的魅力所在。
诗歌单元教学设计篇五
中心目标：
学会如何阅读诗歌，培养良好的读诗趣味和审美情趣。
教学重点：
意象、象征、语言。
课时安排：
1、回到“诗性”的阅读——《面朝大海，春暖花开》。
2、意象——《错误》。
3、象征性意象——《致橡树》、《死水》。
4、意象群落——《赞美》。
5、语言——《再别康桥》、《雨巷》。
6、《外国诗三首》。
7、相关文体知识聚合第一单元第一课时：意象——《错误》。
一、范文点读。
1、初读（朗读），解释字面上不理解的词句。
学生提出了“恰若青石的街道向晚”、“春帷不揭”，我给了解释，还有提出“美丽的错误”的，属于内容的不理解，留到后面。
2、再读（默读），说说你的阅读体验（感受）。
学生回答：“容颜如莲花”，让人想到这个女子是很美的；“柳絮不飞”，“小小的寂寞的.城”，“小小的窗扉”，给人寂寞的感觉；“我不是归人，是个过客”可见诗人很失落。
对以上问题，在我的引导下，学生一一思考作答。
诗歌所描写的形象给了我们很深感触。它们究竟是一些什么东西，为什么能够触动我们的情感体验？这要讲到诗歌阅读的一个最关键的概念。
二、鉴赏方略。
板书(括号内是对板书补充解释)：
意象。
意象，即融入了诗人情思的客观形象。（它可以植物，动物，自然景观，等等。）。
意象的营造是诗歌的基本特征，有没有意象是诗与非诗的根本区别。(因此，一首诗的核心构成在于它的意象，读诗，应先从意象分析入手。)。
三、范文回读。
再来看《错误》，看一看这首诗营造了哪些意象，把它们挑出来。
板书：
莲花的开落东风柳絮小小的寂寞的城青石的街道春帷小小的窗扉达达的马蹄。
这些意象各自传达的意味，我们前面的学习已经讨论过了。正是这些意象，使诗人的情感、情绪、思想得以最大程度的呈现，从而直接引发了我们的情感体验。当然，一首诗里面，除了意象，还有一些非意象成分，如议论、抒情、叙述等语言成分，用来说明、补充意象的意义，延伸与扩张了我们的体验。
再想想，这些意象有什么共同特征？（学生回答不出。大概是古诗积累得太少，也或许这个问题问得有些不着边际，只好我来说。）这些意象经常在中国古典诗歌中出现，如“江南可采莲，莲叶何田田”，“相见时难别亦难，东风无力百花残”，如“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子花时雨”，“古道西风瘦马，断肠人在天涯”，等等。这些来自中国古典诗歌的传统意象，委婉地抒写了一段缠绵悱恻的情怀，具有浓厚的民族风格。而这样的风格，正是这首小诗的魅力所在。
诗歌单元教学设计篇六
《重力》的教学反思长期以来，学生感到科学“难学”，如何打消学生畏难情绪，让科学课堂“生动”起来，通过《重力》一课的教学，我有了一些粗浅的体会：一、师生相互交流的课堂舞台让学生思维动起来1、课堂不再是老师表演的舞台，而是师生相互交流的舞台。探究重力方向时，先以多媒体课件展示生活中三个运动画面，接着学生交流了大量生活中常见的物理现象，如雨水下落，悬挂物体的细线自由下垂，墨水由静止下落且在白纸上留下痕迹等。一改过去呆板、机械的学习方式，使课堂气氛活跃，大大激发了学生个性化思维和独特见解。2、课堂不再是对学生训练的场所，而是引导学生发展的场所。学生探究重力大小与什么因素有关时，交流了一些令人惊喜的想法。
诗歌单元教学设计篇七
一、了解爱情诗的思想内容，领会真挚美好的情感。
二、学习爱情诗通过意象表达丰富情感的方式。
三、探究诗歌的意象，培养诗歌解读的基本技能和方法。
单元说明。
这个单元的五首诗歌都是以爱情为主题的。爱情是人类的永恒情感，这些诗歌通过不同的意象，抒发了现代人对爱情浪漫而深情、缠绵而珍爱的独特感受，体现了高贵而典雅、神圣而优美的情怀。从不同角度展示了现代诗歌的抒情技巧和创作风格。在教学中，要正确引导学生的爱情价值观，学习诗歌意象对表达情感的作用。
用“爱的心语”作为单元的题目，是因为爱情是人类的一种美好的情感，这种情感往往通过诗人采取不同的意象来表现自己的独特的感受。爱情是非常个人化的、心灵化的。以“我”的特定心境弥散到对象--“物”身上，使“物”皆著“我”之色彩。例如诗人把爱情的寂寞比做“蛇”，把爱情的期待比做“年轻的神”，或者以“窗”“你的名字”“神女峰”具体的物象来表达心中的爱情追求和价值观。这种写法特别具有生命感应的持久性，因而能深深打动读者。
一、体味诗歌的认识价值、情感价值和审美情趣。
本单元的五首诗歌都具真挚的情感，深情而执著，在教学过程中，可以有意识地引导学生带着感情来朗读，体验不同的爱情，体会诗人的情感经历，唤起情感共鸣，引发对人生和爱情价值观的思考。我们要培养学生对爱情的'正确态度，诗人们抒发的真诚而执著的情感可以激发学生对爱情的美好想象和正确理解。
本单元诗歌具有较高的审美情趣，例如，写爱情中的苦苦相思的《蛇》，求爱而不得的《预言》《窗》，热烈歌颂爱情的《你的名字》，对传统爱情观“反思”的《神女峰》，无论是成功的爱情，还是失败的爱情，都抒发了一种发自内心的真诚和对爱情的尊重，都表现了爱情诗创作的传统“乐而不淫，哀而不伤”。爱情的态度首先源自个体价值的独立，彼此尊重，才能携手同步。
二、学习诗歌的抒情方法和风格特点。
诗歌是一种抒情文体，爱情诗歌的抒情方式常常是以一定的意象来表达，采用何种意象又源于诗人的生活经验和艺术经验，例如冯至的《蛇》是看过一幅黑白线条、口里衔花的蛇的画后有所感悟，一反传统审美中蛇是阴冷的习惯，把蛇比做年轻时代爱情的寂寞心境。《预言》和《窗》几乎就是诗人的一段难忘的爱情经历，《你的名字》是爱情中的人们普遍的一种心理状态，“你的名字”是世界上最动听的声音，是心灵中最美妙的音乐，人们常常爱一个人不说出来而在纸上偷偷涂画那个名字。《神女峰》是诗人对爱情观一贯思考的产物，表达了诗人对“人的价值”的关怀。
作为现代爱情诗，这个单元诗歌的风格很有特色，这几位诗人都是现代意识较强的诗人，承传了中国古典诗歌和新诗的某些传统，对抒情气氛的营造，对诗歌意境的重视，以及细腻柔和的抒情风格的追求等等都是中国诗歌注重含蓄蕴藉的体现。同时，也都受到过西方诗歌艺术的影响，比如对意象特别是主观意象的重视，就有象征主义诗歌的某些特征。在本单元的教学中注意诗歌中的中西诗艺的融合，这一点比较突出的是《预言》。在表达方面有直接抒发感情的《你的名字》，间接抒发感情的有：比喻意象的《蛇》，象征意象的《预言》《窗》《神女峰》。
鉴赏诗歌应该注意意象的几个方面，知识短文作了具体说明：一是意象的来源，二是意象的种类，三是意象的选择。在本单元的几首诗当中还需要提及的是意象的组合问题以及新诗的意象向古典和西方借鉴的问题。
1.意象是一个具有主客体内涵的生命体，意象组合是使这个生命体在诗歌整体结构中的功能和作用得到发挥、确认和规范的手段。意象组合的实质，是意象的有序化并置，是诗人为了表达情感的需要，按照一定的构思，根据审美形式规律，将一个个意象进行组接和排列。好的意象组合，应以诗人的情绪或意念为线索，将意象作有机排列，而达到对主题的逼近。当然，意象的组合，应在服从主题表达的前提之下，力求丰富多彩，灵活多变。表现出意象组合的条理性、层次性，是使诗的整体结构获得丰富性体现所必需的。举例说，意象的复沓式组合《你的名字》，意象的对比式组合《窗》，意象的叠加组合《蛇》《预言》。
2.注重意象是中国古典诗歌固有的传统。初期白话诗的倡导者胡适也注重“意象”在“诗的具体性”中的作用。现代诗人吸收中外诗歌深致含蓄的特点，把新颖的意象创造视为新诗艺术表现的首要任务。传统意象经过他们的改造，例如冯至笔下的《蛇》、舒婷的《神女峰》都对传统的意象思维进行了颠覆，具有了现代的色彩。现代诗人努力在西方象征派的暗示和中国传统诗歌的含蓄中间找到融合点。“以象征暗示情调”与传统的“意在象外”的意思确有审美的联系，现代诗人这种沟通的努力一直是很自觉的，例如何其芳的《预言》和陈敬容的《窗》。而纪弦的《你的名字》通过名字的意象进行动作性地展开，戏剧化地表达对爱情的赞美和期待。
诗歌单元教学设计篇八
一、了解爱情诗的思想内容，领会真挚美好的情感。
二、学习爱情诗通过意象表达丰富情感的方式。
三、探究诗歌的意象，培养诗歌解读的基本技能和方法。
单元说明。
这个单元的五首诗歌都是以爱情为主题的。爱情是人类的永恒情感，这些诗歌通过不同的意象，抒发了现代人对爱情浪漫而深情、缠绵而珍爱的独特感受，体现了高贵而典雅、神圣而优美的情怀。从不同角度展示了现代诗歌的抒情技巧和创作风格。在教学中，要正确引导学生的爱情价值观，学习诗歌意象对表达情感的作用。
用“爱的心语”作为单元的题目，是因为爱情是人类的一种美好的情感，这种情感往往通过诗人采取不同的意象来表现自己的独特的感受。爱情是非常个人化的、心灵化的。以“我”的特定心境弥散到对象--“物”身上，使“物”皆著“我”之色彩。例如诗人把爱情的寂寞比做“蛇”，把爱情的期待比做“年轻的神”，或者以“窗”“你的名字”“神女峰”具体的物象来表达心中的爱情追求和价值观。这种写法特别具有生命感应的持久性，因而能深深打动读者。
一、体味诗歌的认识价值、情感价值和审美情趣。
本单元的五首诗歌都具真挚的情感，深情而执著，在教学过程中，可以有意识地引导学生带着感情来朗读，体验不同的爱情，体会诗人的情感经历，唤起情感共鸣，引发对人生和爱情价值观的思考。我们要培养学生对爱情的'正确态度，诗人们抒发的真诚而执著的情感可以激发学生对爱情的美好想象和正确理解。
本单元诗歌具有较高的审美情趣，例如，写爱情中的苦苦相思的《蛇》，求爱而不得的《预言》《窗》，热烈歌颂爱情的《你的名字》，对传统爱情观“反思”的《神女峰》，无论是成功的爱情，还是失败的爱情，都抒发了一种发自内心的真诚和对爱情的尊重，都表现了爱情诗创作的传统“乐而不淫，哀而不伤”。爱情的态度首先源自个体价值的独立，彼此尊重，才能携手同步。
二、学习诗歌的抒情方法和风格特点。
诗歌是一种抒情文体，爱情诗歌的抒情方式常常是以一定的意象来表达，采用何种意象又源于诗人的生活经验和艺术经验，例如冯至的《蛇》是看过一幅黑白线条、口里衔花的蛇的画后有所感悟，一反传统审美中蛇是阴冷的习惯，把蛇比做年轻时代爱情的寂寞心境。《预言》和《窗》几乎就是诗人的一段难忘的爱情经历，《你的名字》是爱情中的人们普遍的一种心理状态，“你的名字”是世界上最动听的声音，是心灵中最美妙的音乐，人们常常爱一个人不说出来而在纸上偷偷涂画那个名字。《神女峰》是诗人对爱情观一贯思考的产物，表达了诗人对“人的价值”的关怀。
作为现代爱情诗，这个单元诗歌的风格很有特色，这几位诗人都是现代意识较强的诗人，承传了中国古典诗歌和新诗的某些传统，对抒情气氛的营造，对诗歌意境的重视，以及细腻柔和的抒情风格的追求等等都是中国诗歌注重含蓄蕴藉的体现。同时，也都受到过西方诗歌艺术的影响，比如对意象特别是主观意象的重视，就有象征主义诗歌的某些特征。在本单元的教学中注意诗歌中的中西诗艺的融合，这一点比较突出的是《预言》。在表达方面有直接抒发感情的《你的名字》，间接抒发感情的有：比喻意象的《蛇》，象征意象的《预言》《窗》《神女峰》。
鉴赏诗歌应该注意意象的几个方面，知识短文作了具体说明：一是意象的来源，二是意象的种类，三是意象的选择。在本单元的几首诗当中还需要提及的是意象的组合问题以及新诗的意象向古典和西方借鉴的问题。
1.意象是一个具有主客体内涵的生命体，意象组合是使这个生命体在诗歌整体结构中的功能和作用得到发挥、确认和规范的手段。意象组合的实质，是意象的有序化并置，是诗人为了表达情感的需要，按照一定的构思，根据审美形式规律，将一个个意象进行组接和排列。好的意象组合，应以诗人的情绪或意念为线索，将意象作有机排列，而达到对主题的逼近。当然，意象的组合，应在服从主题表达的前提之下，力求丰富多彩，灵活多变。表现出意象组合的条理性、层次性，是使诗的整体结构获得丰富性体现所必需的。举例说，意象的复沓式组合《你的名字》，意象的对比式组合《窗》，意象的叠加组合《蛇》《预言》。
2.注重意象是中国古典诗歌固有的传统。初期白话诗的倡导者胡适也注重“意象”在“诗的具体性”中的作用。现代诗人吸收中外诗歌深致含蓄的特点，把新颖的意象创造视为新诗艺术表现的首要任务。传统意象经过他们的改造，例如冯至笔下的《蛇》、舒婷的《神女峰》都对传统的意象思维进行了颠覆，具有了现代的色彩。现代诗人努力在西方象征派的暗示和中国传统诗歌的含蓄中间找到融合点。“以象征暗示情调”与传统的“意在象外”的意思确有审美的联系，现代诗人这种沟通的努力一直是很自觉的，例如何其芳的《预言》和陈敬容的《窗》。而纪弦的《你的名字》通过名字的意象进行动作性地展开，戏剧化地表达对爱情的赞美和期待。
诗歌单元教学设计篇九
三维目标：
1、认识古代散文中杂文、小品文一类文章的性质，特别是其不拘固定格式、灵活多样、新颖生动的特征，体会这类文章的写法。
2、引导学生感受文章的生活气息和情趣，提高鉴赏能力。
教学方法。
诵读法合作探究。
教学准备cai课件。
教学过程。
第一课时文无定格贵在鲜活。
教学要点。
1、引导学生把握散文的灵活性和趣味性这些特点，培养学生对古代经典作品的兴趣，提高学生的语文素养。
2、把握欣赏散文的方法。
3、整体感知本单元课文内容及重点。
教学步骤。
一、教学内容分析。
散文在我国，与诗歌同样历史悠久，样式多样，风格众多，写作手法更是屡翻屡新。
就笔法而言，前人就有“对偶”“借影”“写照”“进步”“虚托”“巧避”等说，李白的《春夜宴从弟桃花园序》属于“旷达”一类，《种树郭橐驼传》则是带有寓言性质的“无中生有”一类，树立这一形象明理以托讽，《侍坐章》“一字立骨”，《苦斋记》“就题字生情”，《游沙湖》“奇异”，《项脊轩志》则为“感慨”不一而足。
从体裁上看，有传、语录、序、志等样式。记人记事、抒情、议论、描写都有，既有散体，也有骈体。就内容而言,有的重形象美和文辞美；有的侧重于情；有的侧重于理；有的则情理兼用，互相渗透；有的则是表现一种趣味。文虽短小而情味隽永，形式新颖生动，不拘一格，贴近生活，富有情趣的篇目，值得反复研读品味。
前面已经学习了从“创造形象、诗文有别”（理解散文的形象性）、“散而不乱、气脉中贯”（把握散文的逻辑性和抒情性）两方面把握古代散文的方法。本单元鉴赏角度是“文无定格、贵在鲜活”，目的是引导学生把握散文的灵活性和趣味性这些特点，同时也利用这一点来培养学生对古代经典作品的兴趣，提高学生的语文素养。编写者的意图是想将古代散文相对集中编排，有助于学生通过学习来认识散文的文体特征，这样能够从大处抓住与散文文体本质属性有关的'主要之点，避免过繁过细，有助于初学者掌握运用。
二、自主赏析类作品内容分析。
《侍坐》算是《论语》中少有的长篇了，学生在学习必修一时，已经对《论语》有个大致的了解，对孔子很多思想言论已有一个粗浅的了解，可在此时联系本文加以适当梳理。而本文的特点是师生对话，以“言志”为中心组织材料，思路清晰，极有层次，不枝不曼，故事情节简单但起伏有致，人物描写简略但生动逼真，学习时可以仔细体会。
《春夜宴从弟桃花园序》是一篇记宴游的小序，文章紧扣题目“春”“夜”“桃花园”“宴”，不偏不离，篇幅短小，却比较全面地记叙了游赏的缘由、游赏过程、自然的景物、同游人的情况和思想情绪，文字凝练、结构紧凑、艺术手法高妙。李白诗文风格相通，尤其是这篇文章视野开阔，意境旷达，思绪翻飞，从宇宙人生入笔，转而写一次春夜宴饮，一句一转，一转一意，尺幅中具有排山倒海之势，真有海阔天空、高瞻远眺之概。令此小小燕集足以与金谷园、兰亭之会相比肩。学习时着重从这两方面加以体会。
归有光是标举唐宋散文来与“文必秦汉”的口号相对峙的唐宋派散文家，时人谓之为“今之欧阳修”，《项脊轩志》借“百年老屋”的几经兴废，回忆亲切的家庭琐事、琐谈，表达了人亡物在、三世变迁的感慨，以及怀念祖母、母亲和妻子的深厚感情，随事曲折，自然动人。即事抒情，纡徐平淡，亲切动人，所谓“无意于感受人，而欢愉惨恻之思，溢于言表”，“不事雕饰而自有风味”。
