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读后感可以帮助读者深入思考和领悟，培养对文学和人生的感悟力。在写读后感时可以适当运用修辞手法，如比喻、对比、夸张等，以增强文章的表现力。接下来是一些读者对名著的读后感概括，或许会让你对这些经典作品有更深的理解。
约翰克里斯朵夫读后感篇一
当然，我关注的内容、细节已经变了。然而，一个人的历程里，总会有一些东西能够激起你的共鸣，让你在回味中沉浸，在沉浸中回味。
我欣赏《约翰·克里斯朵夫》的什么呢？很多，比如情节，比如人物，比如语言。但是，许多时候，读书不是读情节，不是读语言，只是读一种感觉，一种感受，一种能撼动你心的真情。我从克里斯朵夫的世界里，感受着一种熟悉而又陌生的情感美、崇高美，我想这是一种普遍的升华了的美，是平常生活里压抑了的美。这种美在每个人的心里，在心灵深处，在许多人渴望的世界里。人是多么孤独的动物啊，然而有时又是多么热闹。走在喧嚣的世界里，和很多人交流，但在内心深处，有个地方，却很少为谁打开过。难以打开。如同永不相交的两条平行线，一直延伸着，一直凝望着，一直寂寞着，一生一世。但是却根本不需要改变。
是的，不需要改变，在那个角落里，宁静地守候、微笑，就像日升月落，春华秋实，云卷云舒，花开花谢。大自然以其恒久的美简简单单、平平凡凡，人类的心路历程也在不断地变化中不断地改变，升华。活着的个体，总有其神圣的一面，体现在永远的追求中、奋斗里。约翰·克里斯朵夫的'一生是追求的一生，是挣扎的一生，是奋斗的一生，是得到与失去的一生……罗曼罗兰借助主人公为我们描写出了一颗坚强刚毅的心是如何战胜自己心灵深处的怯懦卑鄙的阴暗面，由幼稚走向成熟的心灵历程。在约翰·克里斯朵夫的生命世界里，无论世事怎样纷纭，他却始终保持着那颗心的渴望和追求，这使他能够不断超越自我，能够达到心灵渴望的高度。理想、爱、壮志、精神，诸多不可或缺的东西，令他的心灵丰富，反映在他的音乐世界里，那就是伟大、辉煌、真诚、美。小说通过刻画约翰·克利斯朵夫对正义和艺术的执著追求以及他的顽强的生活意志和斗争精神，给阅读者以深刻的启迪和教育。读之，心灵得到震撼。
我喜欢这部著作，我喜欢主人公，我喜欢富有追求的生命，喜欢心灵的丰富与充盈，喜欢真诚、善良、美，喜欢理想、纯洁、伟大。凡是使人类灵魂高尚、充实的精神、情感，同样也会在琐碎的俗世里给我深深的感动，令我神往。
约翰克里斯朵夫读后感篇二
《约翰克里斯朵夫》里的一切都是灵动的，一棵树，一株小草，一滴水，一个人，活生生的映在的眼球里，让你不得不抬起头，会发现天空很宽广，全世界那么大，幸福总会在某个地方。
高脱弗烈特对着堕落不堪的克里斯朵夫说：“你得对着这新来的日子抱着虔诚的心。别想什么一年十年以后的事。你得想到今天，把你的理论统统丢开。所有的理论，哪怕是关于道德的，都是不好的，愚蠢的，对人有害的。别用暴力去挤逼人生。先过了今天再说。对每一天都抱着虔诚的态度。得爱它，尊敬它，尤其不能屈辱它，妨害它的发荣滋长。便是像今天这样灰暗愁闷的日子，你也得爱。你不用焦心，你先看着吧。现在是冬天，一切都睡着，将来大地会醒过来的。你只要跟大地一样，像它那样有耐性就是了。你得虔诚，你得等待。如果你是好的，一切都是顺当的。如果你不行，如果你是弱者，如果你不成功，你还是应当快乐。因为那表示你不能再进一步。干么你要抱更多的希望呢？干么为了你不能做到的事情悲伤呢？一个人应当做他能做的事。……竭尽所能。”
哎呀，看着我纠结啊，也许是直击我的弱点吧。在昨天想今天，在今天想明天，这是一种看不见很可怕的恶性循环，说得好听点就是富有想象力，说得不好听就是白痴。
我就是不会珍惜拥有，吃着碗里的看着锅里的。流感来了，嘴巴上总说自己想染上流感，然后被隔离，被隔离多好啊，不用上那郁闷无聊之极的课，自己住在一个大房子里，不仅天天白吃白喝，而且每小时都被关注，这等待遇真不是一般的好。哪天自己的真的是得了非流感的感冒后，病菌攻击身体时，发烧啊、峰回路转的鼻涕啊，这时就真的是要死要活的呻吟着：“没病的时候多好啊，可以吃冰激凌，可以辣鸭脖，可以吃麻辣烫，爽死了。”
所以没有病的时候，就不要做贱的诅咒自己要得病，如果你没有健康的体魄，你拿什么资本去多愁善感？你拿什么财富去愤世嫉俗？你拿什么精神去悲春伤秋？所以，趁你有健康的身体的时候，好好学会珍惜眼前的，好好爱惜自己，活出健康，活出美丽。
不要因为一次失恋或是失去，就感到世界末日要来了，把自己当做快死的人，泪如泉涌、捶胸顿足，歇斯底里，世界上比你更悲惨的人大有人在，地球不会因为没有了谁而不转，世界上少你一个不少，多你一个不多。还不如振作吧，过好今天，明天的事明天再说。
一个人快乐的时候，不是因为他拥有的多，而是因为他计较的少。不要总是想着明天我要做什么什么，明天我要开始怎么怎么样。要为今天说着而活着，把握好今天，用努力、虔诚、耐性过好今天，竭尽所能的做，也许会快乐的多。
约翰克里斯朵夫读后感篇三
这一卷‘女朋友们’，除了对雅葛丽娜、塞西尔、法朗梭阿士、亚诺太太的大篇描写，还提及了弥娜和葛拉齐亚。
弥娜，克里斯朵夫的初恋。在克里斯朵夫的记忆里，是个美丽的像鲜花般的少女。
克里斯朵夫回到故乡的时候，偶然碰到了弥娜。他耐着性子，想在这个如今美丽而肥胖、一直叽叽呱呱、大声叫嚷的女人身上找到他的小弥娜；然而，他失败了，他的小弥娜，从这个女人身上已经几乎寻觅不到了，真是相见不如怀念，一些美好的回忆只能让它在记忆里沉睡吧！
葛拉齐亚，这个充满了自然灵性的女子，她认识克里斯朵夫的时候，还是个小姑娘，和表姐高兰德一起跟着克里斯朵夫学习钢琴，那时候她就觉察出了克里斯朵夫的可贵之处，默默的喜欢着他。
克里斯朵夫终于见到她了，他们愉快的交谈，克里斯朵夫对葛拉齐亚既感动又有温情，他爱上了葛拉齐亚（作者这么写的，可是我觉得有那么一点点突兀，不过，爱情本身就是莫名其妙的，谁知道怎么就爱上了呢，爱情本身就是一个谜。），而葛拉齐亚如今对他，只有恬静的友谊了。
短暂的相见，葛拉齐亚就要随着丈夫离开巴黎去美国了。
他们的这次相遇，就这样结束了。不过我觉得，他们终还是要有交集的。
约翰克里斯朵夫读后感篇四
漫步人生，常常感慨生活过于坎坷，总有些意外突如其来让你不知所措。是失落低沉，消极躲避？还是重整旗鼓，愈挫愈勇？罗曼・罗兰的《约翰・克利斯朵夫》给我带来一个很大的人生感悟，它不仅仅是一本书，更像是一部命运交响曲。寻找生命意义的旅途，必然要面对无数的苦难，也必然要承受命运之重。
约翰・克利斯朵夫的一生可以说是天才的一生，与苦难作斗争的一生。少年时的克利斯朵夫必须承担起照顾家庭的重担，他做过公爵府上的钢琴师，做过音乐家教，过早承担生计的责任给小克利斯朵夫身心带来了深深的伤害。青年的约翰・克利斯朵夫按照自己的理解创作了一些“反传统”的作品，立刻遭到了几乎所有人的攻击。老年时刻骨铭心的恋人格拉齐亚去世更是让他伤心欲绝。主人公命运的底色是苦难，但罗曼・罗兰更倾向于表现克利斯朵夫承担苦难的力量，苦难是他人生的障碍，也是他超越自我的基石。
他的一生苦难重重，然而正如文中屡屡提到的莱茵河河水一样，流水愈急，波浪愈大；苦难愈多，反抗越大。他生命中的反抗，主要集中在对死亡的反抗、对自我堕落的反抗以及对不公社会的反抗。
死亡自他出生以来就一直困扰他的成长，年幼的克利斯朵夫目睹了祖父之死而生病，病好后一直思考死亡和生命的关系，他知道自己被控制在一个破坏之神的股掌并任其宰割。然而，他并非束手待毙，相反还怒火填膺，反抗意识由此在小克利斯朵夫心中扎根。
然而克里斯多夫也有过放弃生命与反抗的念头。随着奥里维不幸之死，克利斯朵夫伤心欲绝，不愿继续生活，此时他在死神的对抗中无力而又无奈。读后感自我堕落存在于每个人的内心黑暗之处，但人生于世必须反抗自己的自我堕落，大自然的广袤美丽与刻在骨子里的生命意识让他坚持了下来。我们不喜欢苦难，然而却必须拥有承担苦难的力量，拥有在黑暗中追求光明的勇气和信仰。克里斯朵夫一生经历了亲人之死、爱人之死、友人之死，他坚强的心由于死亡的冲击更加坚强。所以克利斯朵夫走向生命的终点时，他没有畏惧，没有痛苦。此时他认为属于死亡的一切都是在磨练强者的意志，只能使他更加自强不息、潇洒从容。
在一方天地间，或平平淡淡，或跌宕坎坷，相同的是生活，不同的是人生。我想《约翰克里斯多夫》这本书所带给我们的，是与苦难作斗争的倔强，是不畏困难的勇气。而在岁月的长河中，我也会不断突破障碍，挑战自我，让自己的人生路更加充实而丰盈。
约翰克里斯朵夫读后感篇五
作家木心说：人生，我家破人亡，断子绝孙；爱情上，柳暗花明，却无一村；说来说去，全靠艺术活下来。小说具有交响乐一般的宏伟气魄，音乐不仅渗透到人物性格和情节之中，还影响了作品的结构和性格描写方式。独立自由的音乐精神贯穿始终，成为小说的精神主线。
约翰·克利斯朵夫作为一名音乐家，其音乐人生就成为小说描写的主要内容，而他对音乐精神的理解与不懈追求，对现实生活平庸和势力习气的反抗，就成为小说刻画其坚强意志和反抗精神的重要线索，所以自由不羁的音乐精神成了克利斯朵夫高尚灵魂的体现，也构成了小说内在的精神主线。
约翰·克利斯朵夫是一个为追求真诚的艺术和健全的文明而顽强奋斗的平民艺术家的形象，更主要的是，作者用他对音乐精神的深刻理解，描述了病态堕落的艺术与健康奋进的音乐之间的斗争，歌颂了一种充满生命力的音乐理念。同时又通过音乐折射了不同民族精神的融和与冲击，把二十世纪初叶那一代人的奋斗与激情，用宏大优美的艺术手法表现得淋漓尽致，是一个时代精神的真实写照。音乐中的交响曲一般分四个乐章·《约翰·克利斯朵夫》这部著作，分成四册书，从结构上看正象交响乐那样，分成序曲、发展、高潮和结尾这四个乐章，气势浩荡，浑然一体，鸣响着时代的强音。
第一乐章（黎明、清晨、少年）描写了克利斯朵夫少年时代的生活，描写他的感宫与感情的觉醒；第二乐章（反抗、节场）写克利斯朵夫像年轻的西格弗里德一样，天真、过激、横冲直撞地征讨当时社会的艺术谎言，攻击德法两国的节场。第三乐章（安多纳德、户内、女朋友们）和上一乐章的热情、僧恨成为对比，弥漫一片温和恬静的气执，是咏叹友谊与爱情的悲歌。第四乐章（燃烧的荆棘、复旦）写的是生命中途的大难关，是“怀疑”与破坏性极强的“情欲”的狂飘，是内心的疾风暴雨，差不多一切都要被摧毁了，但是结果仍趋于清明高远的境界，透出另一世界的黎明的曙光。音乐描绘了一幅大自然绚丽的画面：在广阔的田野上，大地和小鸟快乐地合唱；主人公克利斯朵夫像一株小草，沐浴在阳光和雨露下成长。其中序曲表现了“黎明”、“清晨”的场景，衬托出主人公感官与感情的逐渐觉醒，揭开了“生命赞歌”的序幕。接着一股强烈的音流从远到近，以弱到强向我们流来，逐渐展示成一位倔强、反抗的少年形象，他正是成长起来的主人公克利斯朵夫。接着主部和副部跳动的节奏音型不断地交换力度，由渐弱、弱到最弱，由渐强到强。它们像太阳在冲破乌云，闪烁出灿烂的光辉，象征着主人公在少年时期同黑暗势力英勇博斗。
其中有生活在阶级界限森严的环境里的克利斯朵夫，他看不惯母亲低声下气地接受主人家的恩赐；对父亲把他训练成一头玩把戏的动物而非常愤慨；特别是他和贵族小姐弥娜恋爱的悲剧，使他幼小的心灵受到创伤，进一步孕育了他反抗的情绪，这种斗争有时失败，有时胜利，变幻无常，乐曲的变化，正是反映了主人公思想感情的变化。这时节奏的发展与声音的渐强相结合，造成在力度上的巨大高潮。当密集的音群达到顶点的时候，便开始逐渐分化成辉煌的颤音，起初是在高音，以后逐渐下降，最后回到最初跳动的音调，于是完成了克利斯朵夫生命的少年阶段。
如果我不接触《约翰·克里斯多夫》，我有一些体验，内心隐秘的东西，还有深埋心底的某些情愫，可能一辈子都不会被激发出来。可是读书的过程，作家用娴熟的技巧，深入人心的细致入微的笔法，竟一点点把你那些精神上的内核级别的东西都激活了。它使你意识到生命在苏醒的感觉。你开始真正称得上审视你的内心。因为克里斯多夫奋斗的一生所遇到的艰难险阻你也会遇到或者正在经历抑或早已伤痕累累，罗曼罗兰借克里斯多夫的所思所想，恰恰和你某一些想法不谋而合。一旦你开始产生共鸣，你便接着开始接纳那种思想。于是凡不够作者崇尚的标准的，在作者价值观中，不符合对应年龄应该有的情感以及理智的力量，统统被你拿来与自身做对比，然后在这个过程之中修正自己的很多不好的看法。作品中的田园风光的描写，正像一部“田园交响诗”。它那浓郁的，具有乡土气息的音乐旋律，呈现给读者的是大自然和农村生活的图景：这里有美妙的溪畔景色；也有村民们愉快的聚会。这些画面反映了人的崇高和生活的欢乐。这旋律清新、明快，给人一种艺术享受。这种优美、动人富于幻想的“田园交响诗”进一步揭示了主人公的精神世界，表现了其对幸福、欢乐生活的向往。
作品描写了克利斯朵夫一生的奋斗历程，实现“欢乐”生活的心愿，对他来说，是一种精神安慰，虽然这种欢乐生活对他是虚幻的，这种安慰也是画饼充饥。但是“欢乐”也可以看作是作者留给世人的精神遗嘱。什么是“欢乐”？“欢乐”就是斗争，人们必须在斗争中求得欢乐。贝多芬的一句名言，“通过痛苦，得到欢乐。”罗曼·罗兰很喜欢这句话，把它作为人生的格言，并引用在《约翰·克利斯朵夫》序言里，这句话也成了克利斯朵夫的座右铭。
约翰克里斯朵夫读后感篇六
看完《哈利·波特》不久，小莲藕就要求看大部头，无奈我极力推荐老舍，看完两本，她又提出来，我手头上刚好有年少时极喜爱的《约翰。克利斯朵夫》，拿给她。
这两天，她跟我说的常常是：我看到他六岁了，他十二岁了，他父亲死了……。
今天在星巴克一下午，她看完了第二本，出来的路上，她说：“妈妈，我觉得约翰。克利斯朵夫的父亲不爱他，他不愿弹钢琴的时候，总打他。”
我想了想说：“对于有天赋的`孩子，父母怎么样对待才好呢，比如莫扎特、比如郎朗，他们几乎没有童年，父亲逼他们练习，郎朗父亲甚至不允许他见他母亲，因为母亲太仁慈，如果你有音乐天赋，妈妈是逼你一天十个小时吹长笛好还是放任你随意练习好，这也值得深思，如果约翰。克利斯朵夫的父亲不严格，那么世上少了一位音乐家，多了一个普通人，到底是普通人快乐还是沉浸于音乐快乐，也只有莫扎特和郎朗自己知道了，当然我们都是普通人，妈妈只想让你快乐成长！”
小莲藕长舒一口气：“幸好我是普通人。”
约翰克里斯朵夫读后感篇七
1915年，一个平凡的不能再平凡的年份。而对于法国作家罗曼·罗兰来说，却是特殊的一年。这一年他的长篇著作《约翰·克里斯朵夫》，登上了诺贝尔奖的宝座。
一个世纪过去，一个懵懂的少年怀着对先哲的敬仰，毅然翻开了那本长篇著作。全书共分为上下两部，一共1000多页，看似页数不算太多，可是字密密麻麻。情节算是比较平缓，不时有着关于政治、哲学的论述，对于如今的我来说，实是有些“超纲”。这本书，它给我的，不仅仅是思想的改变，更是灵魂的触动。
其实，我们每个人的内心，都有一个克里斯朵夫。它放荡不羁，它特立独行，它善良天真，它坚定不移。它虽才华横溢却被世人抛弃，而它能依旧坦然前行，从不止步。谁能否认，他不曾幻想过这样的人生？而当一个作者笔下“真实”的克里斯朵夫呈现在我眼前时，可想而知，我灵魂中最为热血，最为真诚的一部分，被唤醒了。我虽不如他那般天才，可也不甘于芸芸众生中消逝人生。我也想和他那样，与人斗，与地斗，与天斗，战胜命运之轮。虽千万人，吾往矣。这是青壮年时的克里斯朵夫，那样的他，是无数男生憧憬成为的人。
也许到了今后人生的某个路口，我会豁然开朗。克里斯朵夫，他，从未改变。我，也要坚守。
我想送给大家一句非常喜欢的句子，作为文章的结尾，“一个内心充满阳光的人，一个生机勃勃的人，为什么要到本身以外寻找阳光和生命呢？”
约翰克里斯朵夫读后感篇八
罗曼·罗兰史诗般展现一个平凡而伟大生命波澜壮阔一生的这本书，多少年来，我总是常读常新，惊异着人类非凡的创造力博大的爱情和精深的美。
败落了经济的家庭、音乐的灵魂上的薰陶，是约翰·克里斯朵夫生长的沃土。正如鲁迅说的，从繁华坠入困顿，才最能感受人世间的冷暖炎凉。一切灾祸的好处就是，它像一根鞭子，时时抽打着，不允许你闲散。艰难中的亲情，更容易化成束缚肉与灵的责任。倒是一个衣食无忧无牵无挂的人，临到一片空虚的时间，就会毫无依傍，没有强迫他往前走的驱动力，他的前行只是习惯，他不知道自己需要什么，该到哪儿去。
而约翰·克里斯朵夫在很小的年纪上就要工作。正如伏尔泰说的：“工作免除了三大流弊：生活乏味、胡作非为、一贫如洗”也成长了他一生的吃苦耐劳坚忍不拔的品性。而人啊，不管一生成就了一些什么，品性就是构建成功质量的原材料。
正在世界观形成的当口，深刻认识了祖父成功的阳光，父亲堕落的阴影。他看出了父亲是给人生打败的，这颗不幸的灵魂，随波逐流放荡不羁地向着“欲壑”滑落，全然没有一点反抗的勇气，最后只得对着虚度的一生哀嚎叹息。呵呵，这个倒霉的父亲，给约翰·克里斯朵夫的不仅是这些，他遗留给儿子的，是天性里的天真和人生最可宝贵的好奇心，这好奇心不会被时间冲淡而是越来越强烈。
正如罗曼·罗兰写的，大半的人一过青春就死掉了，以后的生命不过是用来模仿着自己，把以前真正有人味的日子里做的、说的、想的、喜欢的一切，一天天地重复着，而且越来越机械越来越离谱出格。这种天真和好奇，做成了约翰·克里斯朵夫的活泼泼的生命力。
祖父“个人奋斗”、出人头地的教育中最危险的部分：骄傲与没落的贵族气，被他母亲的“温良恭俭让”的榜样和舅舅“做个平常的人，做好份内的事”、虔诚、欢乐、安贫乐道的思想影响给克服了。只要我们肯进入到民众深处，我们就有机会遇到他舅舅那样的人，思想、人生的重大话题，在他们那里变得亲切，变成人之常情。而每一个成年人，只要他心里有爱，有游经人生社会的阅历，有足够的聪明，他都有机会成为约翰·克里斯朵夫的舅舅那样深刻而亲切的人。
约翰·克里斯朵夫没有经过系统文化教养，造成了他本质上的纯朴“粗野”、性格上的豪放“不羁”。他不须刻意、花大力气兴许仍不会如意的“反朴归真”，确定了他的平民性，同时音乐的魅力——身为长子有机会耳濡目染祖父的辉煌和艺术，使他早熟，且一陷到底，造就了他思想的丰富多彩。
音乐如禅，正巧是“直击人心，不立文字”的。
有朋友问我冉阿让的一生幸福吗？（他是一个高尚的人）我说：不！他过得是半个人生，因为他没有拥有友情和爱情，他过的是孤独的一生。而约翰·克里斯朵夫生命中最生动的部分，是由友谊和爱情充实着的。
友谊和爱情是人类相互吸引先天带了性与灵的色彩，它是灵魂思想甚至肉体最好的营养。罗曼·罗兰用了抒情的笔调写了这段总会给我感动的话：“我有了一个朋友了！……找到了一颗灵魂，使你在苦恼中有所依傍，有个温柔而安全的托身之地，使你惊魂未定之时能够喘息一会：那是多么甜美啊！”爱情，不过是友情的深化物而已。
童年的约翰·克里斯朵夫第一次“呼朋唤伴”是在母亲做“佣人”的女主人家里羞辱地被排斥。加上他过早地担起了养家糊口的责任，使他奠定了孤独的人生基调，他的每一次交友，在他都有着非同小可的意义。
少年的约翰·克里斯朵夫同几乎一切人一样，异性的朋友总在同性朋友之后。同性朋友的亲昵就带了性“启蒙”的意味，罗曼·罗兰在这本书里，给约翰·克里斯朵夫青少年时代的每一个朋友，在后来都有了一个对应成熟的人。
约翰·克里斯朵夫最早的朋友是奥多。奥多身上的女性成份与约翰·克里斯朵夫男子汉气魄的相互吸引，是正在成长中的人性渴望吸收异己品性的表现。
约翰·克里斯朵夫和奥多的友情简直像爱情，他们热烈相拥地作“短途旅行”、一天没见着就相互地写信。约翰·克里斯朵夫热烈地写道：“爱是没有两种方式的……噢，不！的确有两种，一种是把整个身心去爱人家，一种是只把自己浮表的一部分去爱人家——但愿我永远不要害上这种心灵的吝啬病”，全然用的是情书的口吻。
如果说爱情是嫣红，友情就是粉红色的。我也得学罗曼·罗兰的样儿，赞美纯洁的友情——人哪，就像黑暗里赶路的过客，隐忍着孤独的'恐惧和落寞的苦闷，怀着相同心思和愿望的人们，因了相互地不认识而防备着、怀疑着，时时还或有不意地碰撞造成了相互的伤害。《牛虻》里蒙泰里尼就这样在亚瑟就面前惨痛地忏悔后，带着滴血的手和破碎的心猝然离世的（哦，也就是亚瑟和琼玛的误会，造成了他们一生的疼痛）。
人，需要相互地联接，因为每一个生命就是一个世界，就是自然界力的一种表现方式。而天才一半就是因为他能把周围的伟大都吸收过来使自己强健有力的。仔细看了看，隔离人们的，全是人类自己的缺乏自信的自傲和自卑（在我眼中，傲和卑有一样的性质）。
萨皮纳，这个萌动着“性”之芽、“灵”之根的女性，吸引约翰·克里斯朵夫的，是她布尔乔亚的清高、对人生之剧无力感情引起的懒洋洋的处世态度和性情上的真诚与纯净。和她对应的，是葛拉齐亚——我也爱这个女人。
约翰·克里斯朵夫和她们完成了一场灵的爱情。在这里，我不由想起一个朋友对这种爱情的定义：纯灵，纯精神的爱，是真爱。世所罕见，它不具有任何欲望和需求，因而超越普通爱的归属、忠诚、承诺、责任，因为它是一种心灵追求，所以没有所谓的背叛，也不会有痛苦。它所以难得，一是它本来就境界高，二是它又要求两个人都具有同样的境界。它的表征是，在扰攘不息的心头始终保持着一片平和。
正如葛拉齐亚说的：“我认为这样更好。我们没有让友谊受到共同生活的考验，没有在日常生活中把最纯洁的东西亵渎了，不是更好吗？”难怪王小波说罗曼·罗兰把美写得清清楚楚，这可是人世间的一种大美呢。
约翰克里斯朵夫读后感篇九
《约翰·克里斯朵夫》的主人公约翰出生在莱茵河畔的音乐世家。他的家族很多人都从事音乐事业，而且他本身也对音乐有着强烈的兴趣和天赋。由于受到舅舅和祖父的影响，他对音乐有很强的情感，他非常坚强，音乐水平也有很大的提升，但是他的思想却没有被世人理解，他非常孤独。后来因为卷入一场斗争而被通缉，被迫流亡法国。
在法国许多人看到了他的才华，但是由于他不愿意向上层人士屈服。最终他经过不断地努力成为了一代音乐大师。
这是一部通过主人公一生经历去反映现实社会一系列矛盾冲突，宣扬人道主义和英雄主义的长篇小说。小说描写了主人公奋斗的一生，从儿时音乐才能的觉醒、到青年时代对权贵的蔑视和反抗、再到成年后在事业上的追求和成功、最后达到精神宁静的崇高境界。
我读完以后感受到克里斯朵夫其实不是一个完美的人。但是他确实是一个伟大的人，他在成长的过程中不断被嘲讽甚至被诽谤，但是他始终没有选择低头和放弃。
从这部小说中，我想到一句话“一个人可以被摧毁，但是不可以被打倒”。在生活中我们可能会遇到很多的压力，遇到这些事情的时候我们往往选择放弃，这是一种非常不可取的。但是人无完人，金无足赤。希望以后我们尽量改正自己，独立面对问题。
约翰克里斯朵夫读后感篇十
今天，我读了《约翰.克里斯朵夫》这本小说，就深深的喜欢上了这本小说，非常有感触。《约翰.克里斯朵夫》是法国著名作家罗曼.罗兰的成名作，他花了8年的时间才完成了这部一百多万字如史诗一般的长篇小说巨作。
小说的主人公克里斯朵夫出生在德国的一个贫穷的音乐家庭。他的父亲是一位拉小提琴的艺术家，但是这个“音乐家”不求上进、借酒消愁、喝醉打老婆、虐待孩子。克里斯朵夫在现实生活中痛苦而艰难的挣扎，甚至因为饥饿，险些丧命。但是他从来没有放弃，他在不段的抗争。他6岁时在乐坛上崭露头角，11岁担任宫廷乐师。他为人正直善良、愤世嫉俗、勇于反抗，这使他受到了不少磨难。他的真诚和热情赢得了许多宝贵的.友谊，同时靠着个人的艰苦奋斗终于成为了伟大的音乐大师。他临终前的自白：“我曾经奋斗，曾经痛苦，曾经流浪，曾经创作……有一天，我将为了新的战斗而再生。”让我深深感动。相比之下，我们要比克里斯朵夫幸福的多。我们不用去低声下气地捡公爵的赏钱，不用在十几岁就担起家庭重任，不用面对一个酒鬼父亲，不用到处流浪谋生……在父母的呵护和照顾下幸福的学习和生活。
克里斯朵夫这种勇敢无畏的精神教会了我遇到挫折不能退缩，不能放弃梦想，只有这样，我们才能坦然面对一切困难或挫折，“任它风吹雨打”，让自己变得坚强！
约翰克里斯朵夫读后感篇十一
今天，我读了《约翰。克里斯朵夫》这本小说，就深深的喜欢上了这本小说，非常有感触。《约翰。克里斯朵夫》是法国作家罗曼。罗兰的成名作，他花了8年的时间才完成了这部一百多万字如史诗一般的长篇小说巨作。
小说的主人公克里斯朵夫出生在德国的一个贫穷的音乐家庭。他的父亲是一位拉小提琴的艺术家，但是这个“音乐家”不求上进、借酒消愁、克里斯朵夫在现实生活中痛苦而艰难的挣扎，甚至因为饥饿，险些丧命。但是他从来没有放弃，他在不段的抗争。他6岁时在乐坛上崭露头角，11岁担任宫廷乐师。他为人正直善良、愤世嫉俗、勇于反抗，这使他受到了不少磨难。他的真诚和热情赢得了许多宝贵的友谊，同时靠着个人的艰苦奋斗终于成为了伟大的音乐大师。他临终前的自白：“我曾经奋斗，曾经痛苦，曾经流浪，曾经创作……有一天，我将为了新的战斗而再生。”让我深深感动。相比之下，我们要比克里斯朵夫幸福的多。我们不用去低声下气地捡公爵的'赏钱，不用在十几岁就担起家庭重任，不用面对一个酒鬼父亲，不用到处流浪谋生……在父母的呵护和照顾下幸福的学习和生活。
克里斯朵夫这种勇敢无畏的精神教会了我遇到挫折不能退缩，不能放弃梦想，只有这样，我们才能坦然面对一切困难或挫折，“任它风吹雨打”，让自己变得坚强！
约翰克里斯朵夫读后感篇十二
这一卷‘女朋友们’，除了对雅葛丽娜、塞西尔、法朗梭阿士、亚诺太太的大篇描写，还提及了弥娜和葛拉齐亚。
弥娜，克里斯朵夫的初恋。在克里斯朵夫的记忆里，是个美丽的像鲜花般的少女。
克里斯朵夫回到故乡的时候，偶然碰到了弥娜。他耐着性子，想在这个如今美丽而肥胖、一直叽叽呱呱、大声叫嚷的女人身上找到他的小弥娜;然而，他失败了，他的小弥娜，从这个女人身上已经几乎寻觅不到了，真是相见不如怀念，一些美好的回忆只能让它在记忆里沉睡吧!
葛拉齐亚，这个充满了自然灵性的女子，她认识克里斯朵夫的时候，还是个小姑娘，和表姐高兰德一起跟着克里斯朵夫学习钢琴，那时候她就觉察出了克里斯朵夫的可贵之处，默默的喜欢着他。
克里斯朵夫终于见到她了，他们愉快的交谈，克里斯朵夫对葛拉齐亚既感动又有温情，他爱上了葛拉齐亚(作者这么写的，可是我觉得有那么一点点突兀，不过，爱情本身就是莫名其妙的，谁知道怎么就爱上了呢，爱情本身就是一个谜。)，而葛拉齐亚如今对他，只有恬静的友谊了。
短暂的相见，葛拉齐亚就要随着丈夫离开巴黎去美国了。
他们的这次相遇，就这样结束了。不过我觉得，他们终还是要有交集的。
约翰克里斯朵夫读后感篇十三
知己的失去，克里斯朵夫精神上委顿了。他“……虽然眼里燃着生命之火，但精神上已经有些东西给摧毁了。”
欺骗和背叛朋友的心灵枷锁压在克里斯朵夫的心头，他终于忍受不了这样忧急、悔恨和爱情，他逃走了，隐居在瑞士的汝拉山脉的一个孤独的农家。
偶然遇到的一个被病魔打败的德国作家点醒了他，他问那人：
“你瞧什么啊？”
“我等着。”那人一动不动地低声回答。
“等什么？”
“等复活。”
克里斯朵夫打了个寒噤，赶紧跑了。这句话像火箭一般地射到他的心里。
这一卷看得有些心疼，奥里维的早逝，克里斯朵夫的痛苦，仿佛能感受到他的那种撕心裂肺的痛。而后他如燃烧后的荆棘，复活重生了，用我们东方的思维，是凤凰涅槃重生，是置之于死地而后生。
克里斯朵夫终是英雄式的人物，可以这样获得重生。而实际的生活中，该有多少人被各种各样的苦难打弯了腰，再也不能挺立的站起，只是苟且的活着。
但愿我们都能活得像克里斯朵夫这般的坚强罢！
摘录喜欢的句子：
“要散布阳光到别人心里，先得自己心里有阳光。”
“狐狸，狼，绵羊，天生吃人的野兽，和天生被人吃的野兽，因为阶级相同、利害相同而集合在一起，但大家伸着鼻子嗅着，彼此都认了出来，毛都竖起来了。”
“人生有些年龄，机构的内部会酝酿一种蜕变，肉体与心灵特别容易受外界的打击；精神疲惫，有种说不出的惆怅，对一切都觉得厌倦，对过去的成就毫不留恋，对前途也看不出一点儿端倪。在发作这些心病的年纪上，大多数人有家庭的责任把他们束缚着；……固然，在那种情形之下你牢骚满腹，藏着不少的`隐痛……还得永远地往前走……没法躲避的作业，对于家庭的照顾，逼着一个人像一匹站着打盹的马似的，在两根车辕中间拖着疲乏的身子继续向前。”
“忽然最好看的一朵花谢了，落英缤纷，在空中散开来，好比一个无邪的美丽的生命就这样平平淡淡地消逝了……”
“而习惯才是忠实的盟友；我们有时会把一切的生活意义都失掉，只有它始终如一，永远跟着我们，一声不出，一动不动，只瞪着眼睛，抿着嘴唇，用它那双稳定的，从来不哆嗦的手，带着我们穿过危险的行列，直到我们重见光明，对人生又有了兴趣的时候为止。”
“……痛苦这把犁刀一方面割破了你的心，一方面掘出了生命的新的水源。”
约翰克里斯朵夫读后感篇十四
黑夜给了我一双黑色的眼睛，我却用它寻找光明。
――题记。
他无力地在黑暗中挣扎，歇斯底里地释放激情，换来的是木讷，是嘲讽，或是舆论。
他热爱艺术，他会抨击无知的文字，幼稚的音乐，他会用自己的生命去诠释自己的音乐。
他渴望过快乐的童年，美满的生活，酗酒的爸爸折断了他最初的梦想翅膀。
他渴望有一段炉火纯真的爱情，背叛、欺骗、拒绝，在爱情的道路上一无所获。
他渴望自己的友情是亘古永恒的，然而，命运注定他将是孤独的。
不!他并不孤独!因为他有音乐，他有梦想!对，他就是克里斯朵夫。
青年时期拼命奋斗，为的要控制自己，战胜一切，跟别人争取生存的权利。就是胜利以后，还得日夜警惕，守护者他的战利品，并小心不能被胜利冲昏了头脑。经历了友谊的快乐的考验，登上了艺术的高峰，他不胜骄傲，以为能够主宰自己的'命运了，不料峰回路转，丧失、情欲、羞耻……这些上帝的先遣队无情地把他打得头破血流。但他任然坚持着与命运做斗争，因为他是克里斯朵夫，是一个真真实实的自己。
我欣赏克里斯朵夫，欣赏他在冲破黎明的黑暗之前的从容与淡定，而我做不到。
其实我也想做一个真实的自己，一个简简单单的自己，但是总是忍不住会去抱怨生活，抱怨命运。不知道该怎样去改变生活的一切，每天总是忙忙碌碌地做着一些重复的事情，也会忐忑不安，觉得不该就这样去挥霍自己的青春。
我欣赏他的超凡托俗却又出类拔萃，他的音乐中有自己感情的迸射，他把自己对音乐的追求看作是上帝的要求，缪斯的宠爱。为着音乐的梦想，他铿锵有力地抨击那些无知的阶级者。克里斯朵夫走在音乐梦想的人生道路上，披荆斩棘，勇往直前。终于到达了重生的彼岸。有时候我也会傻傻地想，命运会给一个人重生的机会吧，但更多的我还是会相信命运。以前或许我也会傻傻地说上帝把音乐造诣的光环投给了克里斯朵夫，而我什么也没有，我只是一个再普通不过的女生，不会有像他一样辉煌的成就，会在那拼命地抱怨命运的不公。但是现在不会了，其实想想，克里斯朵夫的一生比任何一个幸运的人都更黑暗吧，上帝只不过给了他一个美丽的音乐基因，却夺走了他的父爱，夺走了他的尊严，夺走了他的友谊与爱情。而给我的是完整的家，珍贵的友谊还有世间最宝贵的一切。我该怎样去拥有?克里斯朵夫能在黑暗的质点里学会坚强，难道我却只是一味地抱怨命运的不公?不!绝不能!
他筋疲力尽地冲破黎明前的黑暗，他结束了他一生的斗争……我懂了，我的斗争刚刚开始，我的道路并不被黑暗所包围，在我的道路上，隐隐约约，我能看清方向。光明最终将战胜黑暗，一定，一定!
努力之后，划过黑暗的会是美丽的流星，绚烂，多彩……。
――后记。
约翰克里斯朵夫读后感篇十五
作家木心说：人生，我家破人亡，断子绝孙；爱情上，柳暗花明，却无一村；说来说去，全靠艺术活下来。小说具有交响乐一般的宏伟气魄，音乐不仅渗透到人物性格和情节之中，还影响了作品的结构和性格描写方式。独立自由的音乐精神贯穿始终，成为小说的精神主线。
约翰·克利斯朵夫作为一名音乐家，其音乐人生就成为小说描写的主要内容，而他对音乐精神的理解与不懈追求，对现实生活平庸和势力习气的反抗，就成为小说刻画其坚强意志和反抗精神的重要线索，所以自由不羁的音乐精神成了克利斯朵夫高尚灵魂的体现，也构成了小说内在的精神主线。
约翰·克利斯朵夫是一个为追求真诚的艺术和健全的文明而顽强奋斗的平民艺术家的形象，更主要的是，作者用他对音乐精神的深刻理解，描述了病态堕落的艺术与健康奋进的音乐之间的斗争，歌颂了一种充满生命力的音乐理念。同时又通过音乐折射了不同民族精神的融和与冲击，把二十世纪初叶那一代人的奋斗与激情，用宏大优美的艺术手法表现得淋漓尽致，是一个时代精神的真实写照。音乐中的交响曲一般分四个乐章·《约翰·克利斯朵夫》这部著作，分成四册书，从结构上看正象交响乐那样，分成序曲、发展、高潮和结尾这四个乐章，气势浩荡，浑然一体，鸣响着时代的强音。
第一乐章（黎明、清晨、少年）描写了克利斯朵夫少年时代的生活，描写他的感宫与感情的觉醒；第二乐章（反抗、节场）写克利斯朵夫像年轻的西格弗里德一样，天真、过激、横冲直撞地征讨当时社会的艺术谎言，攻击德法两国的节场。第三乐章（安多纳德、户内、女朋友们）和上一乐章的热情、僧恨成为对比，弥漫一片温和恬静的气执，是咏叹友谊与爱情的悲歌。第四乐章（燃烧的荆棘、复旦）写的是生命中途的大难关，是“怀疑”与破坏性极强的“情欲”的狂飘，是内心的疾风暴雨，差不多一切都要被摧毁了，但是结果仍趋于清明高远的境界，透出另一世界的黎明的曙光。音乐描绘了一幅大自然绚丽的画面：在广阔的田野上，大地和小鸟快乐地合唱；主人公克利斯朵夫像一株小草，沐浴在阳光和雨露下成长。其中序曲表现了“黎明”、“清晨”的场景，衬托出主人公感官与感情的逐渐觉醒，揭开了“生命赞歌”的序幕。接着一股强烈的音流从远到近，以弱到强向我们流来，逐渐展示成一位倔强、反抗的少年形象，他正是成长起来的主人公克利斯朵夫。接着主部和副部跳动的节奏音型不断地交换力度，由渐弱、弱到最弱，由渐强到强。它们像太阳在冲破乌云，闪烁出灿烂的光辉，象征着主人公在少年时期同黑暗势力英勇博斗。
其中有生活在阶级界限森严的环境里的克利斯朵夫，他看不惯母亲低声下气地接受主人家的恩赐；对父亲把他训练成一头玩把戏的动物而非常愤慨；特别是他和贵族小姐弥娜恋爱的悲剧，使他幼小的心灵受到创伤，进一步孕育了他反抗的情绪，这种斗争有时失败，有时胜利，变幻无常，乐曲的变化，正是反映了主人公思想感情的变化。这时节奏的发展与声音的渐强相结合，造成在力度上的巨大高潮。当密集的音群达到顶点的时候，便开始逐渐分化成辉煌的颤音，起初是在高音，以后逐渐下降，最后回到最初跳动的音调，于是完成了克利斯朵夫生命的少年阶段。
如果我不接触《约翰·克里斯多夫》，我有一些体验，内心隐秘的东西，还有深埋心底的某些情愫，可能一辈子都不会被激发出来。可是读书的过程，作家用娴熟的技巧，深入人心的细致入微的笔法，竟一点点把你那些精神上的内核级别的东西都激活了。它使你意识到生命在苏醒的感觉。你开始真正称得上审视你的内心。因为克里斯多夫奋斗的一生所遇到的艰难险阻你也会遇到或者正在经历抑或早已伤痕累累，罗曼罗兰借克里斯多夫的所思所想，恰恰和你某一些想法不谋而合。一旦你开始产生共鸣，你便接着开始接纳那种思想。于是凡不够作者崇尚的标准的，在作者价值观中，不符合对应年龄应该有的情感以及理智的力量，统统被你拿来与自身做对比，然后在这个过程之中修正自己的很多不好的看法。作品中的田园风光的描写，正像一部“田园交响诗”。它那浓郁的，具有乡土气息的音乐旋律，呈现给读者的是大自然和农村生活的图景：这里有美妙的溪畔景色；也有村民们愉快的聚会。这些画面反映了人的崇高和生活的欢乐。这旋律清新、明快，给人一种艺术享受。这种优美、动人富于幻想的“田园交响诗”进一步揭示了主人公的精神世界，表现了其对幸福、欢乐生活的向往。
作品描写了克利斯朵夫一生的奋斗历程，实现“欢乐”生活的心愿，对他来说，是一种精神安慰，虽然这种欢乐生活对他是虚幻的，这种安慰也是画饼充饥。但是“欢乐”也可以看作是作者留给世人的精神遗嘱。什么是“欢乐”？“欢乐”就是斗争，人们必须在斗争中求得欢乐。贝多芬的一句名言，“通过痛苦，得到欢乐。”罗曼·罗兰很喜欢这句话，把它作为人生的格言，并引用在《约翰·克利斯朵夫》序言里，这句话也成了克利斯朵夫的座右铭。
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约翰克里斯朵夫读后感篇十六
我觉得克里斯朵夫很勇敢，意志很坚定。如果是我，我不可能在自己这么小的时候就可以养活全家人，而且能在自己最难过的时候和妈妈一起分担生活上的痛苦，一起渡过最艰难的日子。
克里斯朵夫的坚定和坚强，让他有了无比的力量，可能他做的一件事，我们一生也不会做出来的。但是我觉得我们应该学习他的精神。也要像他一样，在家人最艰难的时候去帮他（她），鼓励他（她）。
约翰克里斯朵夫读后感篇十七
现在这个年龄，重读它，味道真的和高中读它不一样。然而，它仍然很好，所以很好，让我深入阅读，让我叹息，眼泪，反思。
当然，我关注的内容和细节已经改变了。然而，在一个人的过程中，总会有一些东西能引起你的共鸣，让你沉浸在回味中，沉浸在回味中。
我对约翰·克里斯朵夫有什么欣赏？很多，比如情节，比如人物，比如语言。然而，很多时候，读书不是读情节，不是读语言，只是读一种感觉，一种感觉，一种能撼动你心灵的真情。从克里斯多夫的世界里，我感受到了一种熟悉而陌生的情感美和崇高的美。我认为这是一种普遍升华的美，也是日常生活中压抑的美。这种美在每个人的心中，在心中，在许多人渴望的世界里。人是多么孤独的动物啊，但有时又是多么热闹。走在喧嚣的世界里，与许多人交流，但在内心深处，有一个地方，却很少为谁打开。难以打开。就像两条永不相交的平行线，一直延伸着，一直凝视着，一直孤独着，一辈子。但根本不需要改变。
是的，不需要改变，在那个角落里，静静地等待，微笑，就像日升月落，春秋，云卷云舒，花开花谢。大自然以其持久的美、简约、平凡，人类的心路历程也在不断变化和升华。活着的个体，总有其神圣的一面，体现在永恒的追求、奋斗中。约翰·克里斯多夫的生活是追求的生活，是奋斗的生活，是奋斗的.生活，是获得和失去的生活。在英雄的帮助下，罗曼罗兰描述了一颗坚强而坚定的心是如何克服他内心的懦弱和卑鄙的阴暗面，从幼稚到成熟的精神过程。
在约翰·克里斯多夫的生活世界里，无论世界多么不同，他总是保持着对心的渴望和追求，这使他能够不断超越自己，达到精神欲望的高度。理想、爱、野心、精神，许多不可缺少的东西，使他的心丰富，反映在他的音乐世界中，即伟大、辉煌、真诚、美丽。小说通过描绘约翰·克利斯多夫对正义和艺术的执着追求，以及他顽强的生活意志和斗争精神，给读者深刻的启迪和教育。读完之后，心灵得到震撼。
我喜欢这部作品，我喜欢英雄，我喜欢追求丰富的生活，我喜欢丰富的灵魂，我喜欢真诚，善良，美丽，我喜欢理想，纯洁，伟大。所有使人类灵魂高尚、充实的精神、情感，也会在琐碎的世俗世界中给我深深的感动，让我着迷。
