西藏绘画读后感（优质19篇）

读后感是读完一本书后对所读内容的总结和感悟，它能够帮助我们更深入地理解书中的故事和思想，引发我们对生活的思考。读后感是一种思考和回顾的过程，通过它我们可以进一步提升自己的阅读能力和思维能力。读完一本书之后，我觉得应该写一篇读后感，将自己的想法和感受记录下来。在写读后感的过程中，我们要注重表达自己的独立思考和独到见解。如果你对作品的解读和阐述感到迷茫，不妨看看以下是小编为你准备的读后感范文，它们或许能给你一些新的视角和思路。

西藏绘画读后感篇一

澳大利亚阿德来德市山里的植物园，在秋天里是非常的美。来这里定居三年了，才在第二年跟随朋友去过一次。那天上得山去，偶遇一群同样是来赏秋的中国人。熙攘寒暄之际，我看到其中有一位长者，背山而坐，静的如一尊佛像。那超然的面容和态度让我怔住。我顾不得跟其他的中国同胞打招呼，一心想和这位仙风道骨的老先生认识。他告诉我他是摄影师，叫徐家树，有个博客，可以去看看。虽然只是简短的对话，我却被他的独特的气质所深深吸引，产生了想去阅读这个人的人生经历的欲望；想知道，有着这样超凡脱俗态度的人，曾经走过的是什么样的路？因为这种欲望的异常强烈，我突然感觉到人与人的距离是那么的遥远，虽然只是近在咫尺！无心再看秋的美景，只在心中祷念：哪一天，我会在阿德莱德的街道上遇上他，进一步了解他。就看我们有缘无缘。

我捧回《那时・西藏》，读了前言和后记。没有急于读完它，更多的只是把它带在身边。那段时间因为一本书的陪伴，我竟体验到前所未有的平静祥和的心境。但是只要头脑从工作中闲下来就会在心中品味所读的内容和看到的摄影画面。会有这样异乎寻常的感受，是因为这本书是集结了徐家树先生三十年来屡次入藏的摄影和随行笔记。书中那一祯祯图片，展示给我们的是未来不会再出现，不会再看见的人面、场面和气息，里面蕴含的内容是超出有限的文字和有限的图的。

作者不急于呈现，我也要细细品读。

因为这个三十年让我感觉书的沉重，让我似乎不忍心以太快的速度读完它，就像我们不愿意以太快的速度度过宝贵的青春一样。三十年里，一个人会经历怎样的变故！身体上的，思想上的，生活中的，还有那些面对生死的经历……而放下那些数不清的变故，他克服一切困难，没有停息过到西藏去的`脚步。将此解释为西藏的魅力有多么的大是不准确的，我所感悟到的是徐先生的坚韧的力量的不可估量。哪里有他所追寻的，他就抬脚去了，不管脚下的路是怎样的坎坷。只不过对于他来讲，那个地方叫西藏，来到西藏他就会像一个＂长年漂泊在外的游子，终于回到故乡＂。

自从开始读这本书，我的思想发生了巨大的转变，对西藏，对宗教，对人生，对自我，都有了新的思考。为了能够真正读懂这本书，领悟作者的领悟，我在很短的时间内啃读了数本关于西藏和佛教的着述。感谢《那时？西藏》和它的着者，帮我推开一道道了解藏地、佛教、认识宗教、领悟人生真谛的大门！

徐先生在书中经常慨叹命运的无常和因缘的巧合，冥冥中的有一股力量把人们拉到一起又拆分开来……我也常常慨叹那次真正如愿发生了的街头偶遇，也许正是由了这样的因缘。那是在山上奇遇后的数月，我开车来到一个路口，为两位过马路的行人让路。那其中的一位竟然是徐家树先生！因为为此一直做着心里准备，一经确认是他便毫不犹豫地踩下刹车拨下车窗叫住他。＂我们在山上见过，我看了您的博客。＂＂记得，你好！读后可以留言啊！＂这次见到了徐先生有比佛更亲切的微笑。

西藏绘画读后感篇二

提到西藏第一想法那是个神圣的地方，那是离蓝天最近的地方。

一直对和“西”相关的地方感兴趣，可能是因为中国最辉煌的时代发生在西部，或许也是因为喜欢佛教，也或许因为在中国越往西离蓝天就越近。

近两年看了几本书中都提到了西藏或藏民，年初搜索的时候看到了这本书，开始没太在意作者是谁，看了十几页，才发现是那个演员陈坤写的，在这演员们都争相出书写自传的时代，莫名的反感，然后弃了半年。

现在重新捡起来看完，从写作文笔上很一般，但故事很真切。经常看到电影电视剧的花絮中演员们都会说他们都在很认真的演很辛苦，是良心之作等等，突然觉得成功路上所谓的艰辛痛苦只不过是常态而已，不是炫耀的资本，更不能作为成功的标准。

本科辅导员训斥我们的时候说过一句印象很深的话“你没有成功那是你还不足够优秀，不足够努力”，不能因为你努力了，付出了艰辛就要求成功，我觉得这是一种绑架。

最后要学会接受，生、老、病、死、怨憎会、爱别离、求不得及五取蕴，只是常态罢了，并不是所谓的不堪忍受的波折。

西藏绘画读后感篇三

这几天，我读了《丁丁历险记》这套书。在这套书里，《丁丁在西藏》这个故事给我留下了深刻的印象。

这里面主要讲了：丁丁和他的朋友阿道克船长在豪华酒店度假时，却梦到自己在中国上海结交的一个叫张的朋友――他是个小孩，全名叫张仲仁。张乘坐飞机时在西藏坠毁，而他是唯一的幸存者。在梦中，张向他求救！梦境十分真实，丁丁相信这个梦传递了一个信号，是张的求救信号。于是就立即赶往张的遇难处――遥远的西藏，他们历经千辛万苦，有多少次都在绝望中获救。终于找到了张，他真的还活着！

这个故事告诉了我们一个道理：不管遇到多少困难，只要坚持，勇往直前，就会看到成功的彼岸！

西藏绘画读后感篇四

这本书带我走进画家列奥纳多。达。芬把他的奇的世界，他已经去世500多年了，但他的小故事仍然流传至今，这本书吧他的作品历史和生活小故事告诉我们。

达。芬奇说过：“你如果要做一个艺术家，你要牢()记：必须开阔你的胸襟，务必使心如明镜，能够找见一切事物，一切色彩。”

他才活了67岁。这本书向我们展示了《基督洗礼》《岩间圣母》《抱银鼠的女子》《最后的晚餐》《自画像》《蒙娜丽莎》等等。

其中《蒙娜丽莎》十分神秘，把她的左边挡住，右边是微笑，左边则是伤心的表情。这也许代表生活中有快乐，有悲伤吧。

西藏绘画读后感篇五

跟许多人一样，我常常回避讨论“死亡”。面对死亡不管是临终者还是生者都是那样恐惧与无助，让我不敢正视。读完《西藏生死书》让我对死亡与活着有了新的认识。

肝肠寸断的生死离别是爱人去世时候，当我走到病房里，看着他浑身插满仪器，我的头涨得不知道有多大，脑子里一片空白。拉着他的手亲吻他没有血色的嘴唇，心是空的，身体也是悬着的。几个小时的抢救时间里，他没有跟家里人说一句话，嘴里喊的只有医生。

我知道他不想死，我也不想让他离开我，可是我不知道该怎样去做，眼睁睁看着屏幕变成了一条直线，我跪在那里拉医生的手，求他们别放弃，可是没用了。

然后我拉着爱人的手，感受体温一点点消退，那时候天塌了，什么也没有了。泪水倾泻，我连哭声也没有。现在想起来这些，我的心还在抽搐，如果那时候我读过《西藏生死书》，我一定不会拉着他不让他走，也不会抑郁很久每天睡不着。

记得我开始放下是在三周年忌日，我跟儿子上坟，我在坟头哭了很久，然后告诉他，我受够了，不再这样活了，我要有一种新的活法，我们娘俩相依为命，都很努力，没有让他失望，也希望他能够在天堂自由自在，保佑我们平安健康。

放下了执念，身体心理慢慢恢复了正常，正如书中所说，“当我执生起时，就将我们的内在经验和我们认知周遭的方式固体化。”以前我觉得出门别人会指指点点我是一个寡妇，甚至连父母讲故事说个“寡妇”也听见别扭，怕见人，觉得自己低人一等。

有了这样的心态，身体自然好不了，乳腺增生，睡眠不好等等问题一连串。人前欢笑人后流泪，只要有一点受委屈，就觉得没有男人呵护，在儿子面前装的十分强大，遮风挡雨在所不惜。

现在想来，有没有男人，该发生的事也要发生，为什么非要跟没有了他挂钩？死是迟早的事，既然事情发生了，接受它，经历痛苦之后更能理解生命的脆弱，也更加珍惜生命中的每一天。也算是上天赐予的一种警示吧。

读完《西藏生死书》我在纸上写下了跟他说的话，最后一句安心去吧，别担心我们，我们已经走出来了，做你想做的事，天堂没有车来车往，你也要快乐生活。跟你一起的十八年我都是幸福的，感谢你的呵护，你的小女孩长大了。

送别奶奶我的心是平静的，奶奶去世时候九十三岁，交代了所有的事，一辈子精明的奶奶，临终也是那样清醒。想象自己能够活成奶奶的样子，她没有给子女填过麻烦，衣服干干净净，擦鼻涕的手绢和擦嘴的手绢从来没有混用过。。

现在我默默地跟奶奶说，我听了你的话，重新选择了自己的生活，有矛盾，但我也会正面面对，放心吧，我还是您那个乐观的孙女。经历过生死离别，才知道世界上除了死别的都不是事。而死毫无征兆不可避免，活着就要过好每一天。弄懂死才能活得更通透，这也许就是《西藏生死书》给我的最大启示。

西藏绘画读后感篇六

三万英尺抵达你的爱！

摩卡说：”你要是找不到我怎么办？“。

这不是一本小说，这是作者摩卡的经历，它带给我们的不只是感动，还有崇敬，一种对人世间真情的崇敬。

沿着她的足迹，我看到了神秘的西藏、圣洁的羊卓雍错、神圣的布达拉宫，看到了苍劲的秃鹫，看到了雪山、湖水、蓝天、白云。感受到了那淳朴的民风，感受到了那人民简单而又单纯的热情。

那儿的山该有多圣洁啊，那儿的水该有多净啊，那儿的天该有多蓝啊，那儿的云该有多美啊！这儿的雪山都是一样的纯白高傲，这儿的湖都是一样的清净无暇，这儿的天都是一样的蔚蓝洁净，这儿的云朵却没有一朵重复的，各富姿态，这儿的人却是一样的纯净善良。

我想象着自己站在圣湖边的`样子，展开双臂，冥冥之中似有神力将我托起，让我如鸟儿般轻盈的飞翔。

相信所有看过这本书的人都和我一样，希望它是真的，但它的确实实在在地发生了！摩卡，散兵，这一对在旅途中相识，相恋仅仅七天的恋人，他们的感情胜过七年，他们的真诚打动了所有人，他们有着相同的理念，他们都热爱自由，向往平淡的生活，就是这种相同的意识促成了他们的恋情。也就是这仅仅七天的故事让女主人刻骨铭心。旅途中发生的车祸使男主角丧命，女主角也受伤严重。而男主角在生命的最后一刻挂念的依旧是摩卡，直到听见摩卡没事才敢放心地离去，这是怎样的一种情感我无法形容。最后摩卡在网友支持、家人隐瞒下逐渐恢复健康。她一度以为自己被丢弃，曾埋怨过，伤心过，不过她是最坚强的，她用自己的坚强书写了一段感人的故事，她的坚强乐观感染着身边的每一个人。在知道真相时，她用尽力气哭干了最后一滴泪，她知道了他们是同时回家的，只不过一个向南一个向北，似乎这一切都是命中注定。她挣扎着去看他，看他的骨灰，他的遗像，拖着伤残的腿，来到他的墓前，她悲泣着，颤抖着，感受着他曾经的存在，似乎他在身边，一直守护者她。

这是一段造化弄人的惊世之恋，曾想，西藏，这个神秘而美丽的地方，冥冥之中，是谁在召唤着无数男女，有什么让他们魂牵梦萦！现在，我终于明白，是它的圣洁，是它淳厚的人民，更是那无数爱的故事牵引着人们向它走来。

西藏绘画读后感篇七

曾经，提到达芬奇我想到的只有他画家的身份及《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》这两幅众人皆知的名画，其它我便一无所知。一次偶然的机会，我发现了《达芬奇》这本书，出于对他的好奇便开始了阅读。这位伟人的传奇一生给我带来了许多感想。

达芬奇的童年时代是那么的丰富多彩，在他居住的农庄里蕴藏着大自然的许多奥秘。他观察昆虫，收集各种各样的植物，这些有趣的事物给他带来了无穷的遐想，仰望着蔚蓝的天空“什么时候我也能像鸟儿一样在天空中自由翱翔”。勇于设想，也许就是他对飞翔的这份渴望才有了我们现在的飞机、热气球等。当读到他为了尝试在空中飞行，从山坡上摔下来时，我吓得冒了一头冷汗，即使是这样，他却仍然坚信，人类总有一天可以飞上天空，并且继续坚持着他的登天梦。我对他的.崇拜之情也油然而生，在科学的探索中，最难得的就是这种持之以恒的精神吧！

学徒期间，达芬奇系统地学习了绘画，年轻的心灵开始翱翔，后于1477年开办了自己的工作室，《博士来拜》的创作使他一举成名，心灵的羽翼也延伸到了其它领域。他爱好音乐，创作诗歌，甚至还自己谱过曲，练习一种类似小提琴的乐器。长大以后的达芬奇不但是举世公认的大画家，具有高超的绘画技巧，同样还成就斐然的数学家、哲学家、天文学家、音乐家、发明家、解剖学家、雕塑家等等。一个人能在有限的生命里，保持如此旺盛无尽的创造力，真是令人匪夷所思啊！而且，他还设计出许多当时人们无法想像也无法实现的发明。

读完这本书，我发现，在达芬奇的一生中，有很多令人称赞的事情，所有这一切，都让读者了解了一个更为真实的达・芬奇，一个“走下神坛”的达・芬奇，他真是一位了不起的伟人！

西藏绘画读后感篇八

三万英尺抵达你的爱！

摩卡说："你要是找不到我怎么办？"。

这不是一本小说，这是作者摩卡的经历，它带给我们的不只是感动，还有崇敬，一种对人世间真情的崇敬。

沿着她的足迹，我看到了神秘的西藏、圣洁的羊卓雍错、神圣的布达拉宫，看到了苍劲的秃鹫，看到了雪山、湖水、蓝天、白云。感受到了那淳朴的民风，感受到了那人民简单而又单纯的热情。

那儿的山该有多圣洁啊，那儿的水该有多净啊，那儿的天该有多蓝啊，那儿的云该有多美啊！这儿的雪山都是一样的纯白高傲，这儿的湖都是一样的清净无暇，这儿的天都是一样的蔚蓝洁净，这儿的云朵却没有一朵重复的，各富姿态，这儿的人却是一样的纯净善良。

我想象着自己站在圣湖边的样子，展开双臂，冥冥之中似有神力将我托起，让我如鸟儿般轻盈的飞翔。

相信所有看过这本书的人都和我一样，希望它是真的，但它的确实实在在地发生了！摩卡，散兵，这一对在旅途中相识，相恋仅仅七天的恋人，他们的感情胜过七年，他们的真诚打动了所有人，他们有着相同的理念，他们都热爱自由，向往平淡的生活，就是这种相同的意识促成了他们的恋情。也就是这仅仅七天的故事让女主人刻骨铭心。旅途中发生的车祸使男主角丧命，女主角也受伤严重。而男主角在生命的最后一刻挂念的依旧是摩卡，直到听见摩卡没事才敢放心地离去，这是怎样的一种情感我无法形容。最后摩卡在网友支持、家人隐瞒下逐渐恢复健康。她一度以为自己被丢弃，曾埋怨过，伤心过，不过她是最坚强的，她用自己的坚强书写了一段感人的故事，她的坚强乐观感染着身边的每一个人。在知道真相时，她用尽力气哭干了最后一滴泪，她知道了他们是同时回家的，只不过一个向南一个向北，似乎这一切都是命中注定。她挣扎着去看他，看他的骨灰，他的遗像，拖着伤残的腿，来到他的墓前，她悲泣着，颤抖着，感受着他曾经的存在，似乎他在身边，一直守护者她。

他是那么的热爱西藏，她感受到了他的魂留在西藏，留在高原顶上，历经三万英尺，他让她感受了他的爱，她似乎听到空中的呐喊："摩卡，你要幸福！"。

这是一段造化弄人的惊世之恋，曾想，西藏，这个神秘而美丽的地方，冥冥之中，是谁在召唤着无数男女，有什么让他们魂牵梦萦！现在，我终于明白，是它的圣洁，是它淳厚的人民，更是那无数爱的故事牵引着人们向它走来。

点评说："时间如流水一般，在指尖滑过，老去了年轻的容颜，爱情和思念就像皱纹一样，越陷越深，然而沧海桑田，谁又能昨日重现，你我之间是挽不回的如花美眷，似水游流年……"。

西藏绘画读后感篇九

寒假前，我让妈妈帮我买了《丁丁在西藏》，我看了之后印象十分深刻。这本书讲述了丁丁预感到他的中国朋友张忠仁在发生空难后还活着，于是他和阿道客船长、小狗米卢立即奔赴飞机出事地点―中国西藏。为了救自己的朋友，丁丁一行爬雪山、过悬崖、与雪人遭遇，历经各种苦难，终于在雪山的山洞里救回了危在旦夕朋友。

丁丁在故事里真是一个可爱的朋友，重情义、有胆识、智慧且正直。他的船长朋友也是相当可爱，时而幽默，时而固执，时而感性。书中丁丁有一句话深深地刻在我的心里：“如果有一道墙挡在我的面前，我就要毫不犹豫地冲破它。”平时我在学习中对父母有很大依赖性，畏难情绪也比较严重，碰到稍微难解的题目就不想动脑筋，遇到不会字就直接问父母，不愿自己思考和解决。就像爸爸说的，在我们成长的过程中，充满了无数的困难和挑战。我们应该学习丁丁和米卢，用勇气和信念做武器，直面困难，做一个坚强和乐观的人。

西藏绘画读后感篇十

源自对陈坤的好感以及希望以后能去西藏走走找找攻略的想法看了这本书，演员出身，行文用词没有作家那般严谨有序，话语很直白，不掩饰情感上的快与不快，把自己的内心世界向读者敞开，结合自身经历的见闻感悟，同样让人感同身受。为人处世，当明是非，辨善恶，坦然乐观，不畏艰难，如行者般勇往直前永不止步。附上书中的几句话:。

1、人生的好与不好，都是值得珍惜的感受。我们唯有坦然面对并且乐观和感恩地往前走，才能融入到存在之中。

2、你会珍惜当下的每一刻，因为每一刻都是完全不可能重复的。我们的脚步不会蹚过同一条河流，我们不会再营造出同一个场景，就算你刻意营造，也不是这个时间，不是这个天气，不是这个心情。一切都是不可重复的。

3、世间没有偶然，只有巧合；而巧合，是自己内心深处的意识对于各种因素的巧妙组合。

4、走起来，你才发现外面的风景如此美好。

走起来，你才知道你自己的内心是多么浮躁。

走起来，你才了解一切都是庸人自扰。

走起来，你才体会困难都是过眼云烟。

走起来，你才恍然大悟，原来我的内心比脚走得快。

走起来，再不走，就被别人赶上了。

西藏绘画读后感篇十一

寒假期间看了这么一篇文章《每个孩子都是天才》，讲述了美国一位教师罗琳新接手了一个差班，可她却在开学第一天误把学生储物箱的号码140、142、160……当成了学生们的智商数据（在美国，一般学生入学的时候，都会有一个入学智商测试，便于老师因材施教）。她惊叹这些学生的智商怎么会这样高？罗琳开始为能接手这个班而感到庆幸，同时也感到了压力。整个学期，罗琳不断地提醒孩子们，不要浪费自己的聪明才智。无论哪一个孩子，罗琳最后都会对他说：“凭你的聪明才智，你不应该是现在这个样子。我相信，只要你把自己的潜力发挥出一半来，就可以取得很优秀的成绩。”果然，期末统考，这个班的孩子取得了意想不到的优异成绩。

其实，孩子们成功的背后是罗老师相信他们真的智商超群，并给以了他们真诚的鼓励和希冀。所以，你把孩子当天才，他才能成为天才。即使确实不是天才，一个相信自己是天才的孩子，也有着更高的自我期望值、更远大的理想、更充分的信心，即使最终不可能有天才的表现，也能淋漓尽致的发挥自己的潜力。

相信孩子是天才，我们的心态就会平和些，就能带着欣赏的眼光和他们相处。他们调皮，是因为他们智商高，脑子活络，有许多奇思妙想，故而容易制造事端；他们一时没学好，那时因为他们还没尽力或没有找到适合的学习方法，终有一天他会爆发潜力。他们需要的是信任和鼓励。

相信孩子是天才，我们就能多份耐心和宽容，和孩子的交流就能做到言语温和，脸色悦人。他们犯错，是因为他们还是孩子，人无完人，孰能无过？他们偷懒，或许世界上的许多发明正是因为人类想“偷懒”而发明的，只要愿意在某一方面勤奋，没准能出一名发明家。我们要做的是信任和鼓励。

孩子学得快一些，慢一些，都无关紧要。重要的是为孩子日后的成功打下良好的心理基础、形成健康的自我认同。所以我们要记住：孩子相信自己是什么样的人，他就可能成为什么样的人。这样的我们也就可以不急不躁，不急功近利，真正做到和蔼可亲、循循善诱。

新学期开学之际，愿我们都能像罗琳老师学习，改变态度。给了学生一份信任和鼓励的同时，也就给了自己一片师生和谐、共同发展的天空。

《绘画天才达芬奇》

将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印

推荐度：

点击下载文档

搜索文档

西藏绘画读后感篇十二

第一次接触到基督教是在我中学时代阅读当时大热的《达芬奇密码》这本书的时候，小说跌宕起伏的故事情节，就像一部悬疑剧带着对达芬奇名画的传奇性解读，剧情扑朔迷离、惊心动魄，书中大量关于宗教、符号的描述，让我有一口气读完的迫切感，也让我对基督教产生了好奇。

第二次接触基督教是在读研期间，研一那年，在看到舍友经历了读研的艰辛、对未来的迷茫、与男友异地的心酸和对远方家乡的思念后，她开始信教了，从入学时的情绪低迷到精神有所依、积极向上的态度，看着她一点一点的变化，由衷欣慰信仰为她提供了人生的慰藉，为她追求生活找到了依托的支柱。信仰能让人有所依，能让人洗净内心的浮华重拾初心，能让人对未来生活充满美好的憧憬，也让我对宗教信仰有了好感。

但是，前段时间因韩国“新天”教会聚会而引发的新型冠状病毒肺炎的大规模爆发，让“邪教”又走向舆论的漩涡。韩国的“美式宗教自由”政策，不存在法律意义上的邪教，然而邪教的特点就是神秘主义、教主偶像崇拜、反社会、模仿宗教但是不信仰。这个“新天地”教会利用韩国高度不平等的社会现象，忽悠底层人民，成为了失去希望、无法摆脱阶级固化的平民的救命稻草。教主说什么就是什么和漏洞百出的'教义，在外人看来都像跳梁小丑般的不堪一击，然而在迫切寻求出路的底层百姓看来教会能他们拉出泥潭。事实上邪教无外乎是到处传教、骗钱敛财的，“新天地”教会的教义是看淡生死，这种到处跑又“不怕死”的人，平时只不过是“要钱”，疫情期间简直是“要命”。

在闽南地区，虽然大家都会拜观音、拜土地公、拜关帝爷，佛教道教一起拜，很少人会去究其宗教的意义，“拜拜”成了另一种精神的寄托。一个正确的信仰给人提供的是积极向上的生活态度，闽南人虽然民间风俗极重，信仰神明，在外地人看来过于传统，但是我们闽南人一边“拜拜”，另一边却不忘发扬“爱拼才会赢”的精神，在追求精神富足的同时还不忘用自己的双手创造财富，观音、土地公摆在一起都拜了，这就是我们的信仰方式。

西藏绘画读后感篇十三

“十年磨一剑”。我们都希望能磨砺出一柄锋利无比剑起影随的上方之剑，人生亦如此。

今天，拿起毕淑敏的西藏经历――《西藏，面冰十年》，我的心已颇不宁静，曾经读过几篇她的西藏经历的散文因而深深爱上了这位优秀的女作家，更佩服她丰富的人生积淀。

翻到这本书的代序，我就被作者极富哲理的话震撼了“人生如同胶片，一旦感光，便不会消失，你不能毫发无损地假装什么都没发生。”我很有幸今天读到了这样的句子，在我看来就是应我这段时间的感情经历而出现的。它警醒了曾一度徘徊在情感边沿而迷失方向的我。我必须清醒，回归属于我的航向――家的方向。我知道尽管误几回，在茫茫天际，还是有一艘归舟载着我回到不远处清晰可见的家中。谢谢你，老公。不谙世事的我会慢慢成长――成熟。我是一个追求人生有所收获的小女人，我希望得到更多的成长机会，哪怕是挫折。

面冰十年的毕淑敏收获了整个人生――喜欢清静、安宁，喜欢纯正、简单，喜欢透明、坚硬，喜欢宁为玉翠，不为瓦全。冰碎了，入了土，化为水，遇到热，变成汽，碰了山，凝为雨，落下来，复为冰雪又为冰雪……完成了一次生命的轮回外带免费旅行，一切回到原初。冰雪如此，人生未必完全能这样理想。身边不乏情感出位或出轨的朋友，他们的经历对我就是一个个惨痛的教训。我应该化自己为纯净的白雪，实现自己的生命轮回，不管我生命长度与重量。

西藏绘画读后感篇十四

“去的时候，我不到17岁，回的时候，28岁。这个年龄段是要紧是时光，重要性绝对大于从50岁到60岁。后面是增长大致是岁月火箭的一节节脱落，而青年时代则是整个人生的起爆。”作家毕淑敏这样来形容她的西藏十年。

面对冰雪，经历了不同凡响的修炼。作家以朴实的语言文字叙述，简洁、细致、洋洋洒洒、行云流水。滋润着也净化着每一位读者的心灵。一个个小故事独一无二却意味深长。所以，你可以了解作家青春岁月里许多鲜为人知的经历，完成生命里一次次质的飞跃与蜕变。高原上的成长是如此璀璨与华丽，无以伦比。一次次生死两重天的惊险，一次次生命舒展的体悟，净化灵魂，升华了人格力量。

要有怎样的意志才能达到这样的高度，要有怎样的坚强坚韧才能面冰十年，接受着高原最纯洁的心灵洗涤，直到一尘不染。

静静聆听一段雪域高原的故事，体会高原上心灵的飞黄腾达是怎样肆意地穿越红尘万里……。

每一次老师们计划着用半个月或者二十天的时间穿行西藏，我则总是很无望，因为我觉得我身体无法去完成体验高原的气候，而且会随着年龄的增长，勇气会越来越消失殆尽。

穿行在作家的字里行间，跟随她超脱的思路来完成自己内心的一次独特行走。沉浸在那些灿烂的青春岁月里，一个个灿若桃花的美少女，神奇地插上了飞越心灵的翅膀，用十年光阴来托起一生的传奇。充满着无穷的乐趣与智慧。

西藏绘画读后感篇十五

当品味完一本著作后，相信大家的收获肯定不少，何不写一篇读后感记录下呢？那要怎么写好读后感呢？下面是小编为大家收集的中国绘画通史读后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

本书主要介绍的是从古老的岩画到商周陶、玉、青铜器纹饰，从唐代敦煌壁画到元明清文人画，从而让我们了解到中国绘画艺术所历经数千年的时光，始终长盛不衰，百象纷呈，成为世界文明史上的奇观。而《中国绘画通史(上下)》纵横古今，论述了自原始时代以降中国绘画的发展历程，对画事、画家及画作均系统地加以评价，涵盖卷轴画、岩画、壁画等各领域，书中更增补了最新出土资料一百三十余处，是迄今最完备、最全面、最具规模的一部关于中国绘画发展史的学术专著。

阅读这本书让我初步认识到原始时代的绘画(约170万年前—公元前2000年)，夏、商、周的绘画(约公元前2000—前221年)，秦、汉的绘画(公元前221—公元220年)，魏、晋、南北朝的绘画，隋、唐、五代的`绘画(581—960年)，宋、辽、金、西夏的绘画(960—1279年)，元代的绘画(1271—1368年)，明、清的绘画(1568—1911年)，民国时期的绘画(1912—1949#)·····由此更让我深刻的了解到我国的绘画史是多么的悠久。

而元代的绘画更让我感兴趣，自13世纪初蒙古族的兴起，国势逐渐强盛，1234年灭金，取得金朝原有的华北之地，又于1279年灭南宋，统一中国建立以大都为中心的元帝国。从此新办教育，元代绘画中文人画占据画坛的主流，他们的创造比较自由，多表现自身的生活环境，情趣和理想。山水，枯木，竹石，梅兰等题材大量出现，直接反映了社会生活人物画的减少。作品强带哦文学性和笔墨韵味，重视以书法用笔入画和诗，书，画的三结合。在创造思想上继承北宋末年文同，苏轼等人的文人画理论，提倡遗貌求神，以简逸为上，追求古意和土气，重视主管意兴得抒发。与北宋院体画的刻意求工，注重形似大相径庭形成鲜明的的时代风貌，也有力的推动了后世文人画的蓬勃发展。在元代短短90余年内，画坛名家辈出，其中以赵孟，高克恭，王渊等最负盛名。

中国的绘画历史悠久长远有很多值得我们今天借鉴的地方，其中融汇了我们悠久的历史文化，值得我们长久传承下去。

西藏绘画读后感篇十六

10月，一个来自深圳的单身女子和一个来自上海的小伙子相逢在雪域西藏，缘分让他们走到了一起。于是，他们一起行走，一起感动，一切都那么朴实无华。没有任何的功利色彩，两个人的内心都被这场相逢所打动，爱情在不知不觉中降临到他们的头上……七天，在常人眼里，这是一个非常短暂的长度。七天能够做什么呢？然而，这个事件的两个主角却在这短短的七天里经历了一段惊世恋情。当他们相偎在雪域圣湖边上一起看落日的时候，人世间最美的图画在我们眼前展现。美，如此的美！纯净，不搀杂一点杂质！然而，造化往往又是如此弄人，亦或是他们的美惹得众神的嫉妒，在他们的爱达到巅峰的时候，一切又都在瞬间飞逝……情断西藏，爱逝高原。

这是我喜欢的文章，是我喜欢的文笔，更是我喜欢的故事。昨晚从办公室回去读了大部分，今天一早，又迫不及待地继续读。我已经沉浸在故事的感动中，不，这不是故事，诚如作者所言，这是一段刻骨铭心的人生经历，一份可遇而不可求的绝版的凄美的爱情。时光仿佛回到了从前，回到了那个曾经有着斑斓色彩的少女时代，回到了那个为三毛而着迷的永远难忘的时光。所有的往事在眼前铺排，所有的浪漫在瞬间回旋，我们有多久没有去仔细地体味生活中的浪漫，去欣赏朝霞、雾霭、流岚、春花了？当生活的壳将我们一层层包围，当我们的心沉淀在忙碌的工作中，当我们的梦渐渐褪去当初的光泽和色彩时，我们感觉的触角似乎已经变得迟钝和麻木，我们的'生活流程似乎也变得机械和呆板，而我们却毫无知觉。

当一段故事，一段浪漫的经历将我们的心再度敲开时，我们猛然感觉到心又重新开始了颤栗的跳动，我们清晰得感到：情是热的，血是热的，天是蓝的！我们工作，我们忙碌，我们奔波，但我们也不要忘了放飞我们梦想的翅膀，让它携着我们对生活的热爱在浩淼的天宇翩翩起舞！

很久以前就喜欢读三毛的作品，不为那清丽的文笔和独特的经历，也不为那份缠绵的爱情和细腻的文笔，感动的是她那份对生活、对爱情的执着和对自己的坚持。这是一个懂得怎样生活的女人，这是一个知道为谁而生活的女人，这更是一个能够把生活调制成一杯醇香诱人的美酒的女人。我喜欢她，就像喜欢一个知音，一个心心相通的朋友。是的，我们活着，但绝不单单为了活着。因为我们有感情，有热血，更有七彩的梦，我们需要慰藉，需要感动，更需要真情。我们的躯壳可以老去，我们的容颜也会枯萎，但我们的心灵却永远需要一份希望，一份支撑，一份可以让我们好好生活下去的情怀。

永远会羡慕那些才子佳人，因为他们可以用自己的笔写自己的情，可以用最真切的触角去触摸去感受生活。他们的笔记录着他们的轨迹，也记录着心的跳动和情的昂扬。有时天真地想，他们怎么可以把象形文字调制成魔方？但我知道，在我羡慕的背后，是一份“谁与争锋”的倔强和豪情。虽然我的笔仍是稚嫩，虽然我不能把我的思想，我的情愫用最真切最细腻的文笔婉转传神地表达出来，但我知道，我只能是我，我更知道，我就是我，一片与任何人都不会相同的叶子！

西藏绘画读后感篇十七

“我不再相信人世间会有一见钟情，可是见到散兵的第一眼，我便相信了。没有任何理由，冥冥之中仿佛早已注定。”

摩卡和散兵在八郎学旅店走廊上的巧遇，其实仅仅是个偶然。真正让他们的爱情之花绽放的，却是他们一步步相互走近的脚步和一次次的牵手。

爱情，就是在这一过程中悄然的在他们的心里诞生了。

西藏绘画读后感篇十八

有一位十六岁的花样少女，这正是情窦初开的年龄。她没有尽情地享受生活，而是远离家乡，离开了优越的生活环境，来到了西藏阿里，在此度过了她宝贵的十年青春。在这里的点点滴滴，带给了她美好的回忆，影响着她的一生。但正因为她年少，才怀揣着梦想与目标，大胆地去追求、去实现。她，就是作者毕淑敏。

回忆起那段时光，犹如揭开一件陈器的面纱，那么熟悉而又陌生，散发着浓浓岁月的味道。毕淑敏与她四个好伙伴满怀保卫祖国的热血，在这阿里一守就是十年。在此期间发生了太多太多，在她们懵懂的心里留下了不一般的感受，令我印象最深刻的是《冰川上有“毒蛇”嘶嘶声》。它记叙了三个女兵在一次爬雪山中发生的惊险的一幕，她们仿佛在经历着一场生死的较量，每爬的一步都牵引着每个人的心。她们用一根“生命之绳”把她们三个人系在一起，这样，她们中如果有一人失足，或许还能挽救，但也有可能因为一个人的失足而以三个人的生命作为代价。其中有一次滑落，但凭着她们的镇定与智慧，把手足插进了雪里，才化险为夷。这件事情让我见识了这三个女兵纯洁的心灵和坚不可摧的友谊。环境是如此恶劣，但她们心中那保卫祖国的满腔热血冲化了这顽固的冰雪，剩下的，便是来之不易的幸福，令人倍感温馨。

读了毕淑敏的《西藏，面冰十年》让我受益匪浅。我们正值年少，难道不是歌唱青春，追求梦想的大好时期吗？尽管你没有这样的经历，但好书永远会伴我们成长，对我们一生有益。

西藏绘画读后感篇十九

今天我读了《绘画天才达・芬奇》这篇小故事。它是这样写的。

达・芬奇出生在意大利的芬奇镇。达・芬奇非常喜欢大自然的景色。常常一个人坐在草地上，仔细观察附近的花草树木。傍晚回家时，还常常带几只小虫子。回到家后，便拿起纸和笔来，照着画。慢慢地，他的画比以前画的好多了。达・芬奇的父亲皮埃罗很想让达・芬奇成为一个律师。可是后来发生了一件事，皮埃罗的想法又变了，他希望达・芬奇成为一位著名的画家。一天，一个邻居请达・芬奇画一幅盾面画。达・芬奇凭着自己丰富的想象力，一个月的时间，达・芬奇就画好了一个吓人的妖怪。这妖怪长着火球般的眼睛，张开血盆大口，鼻孔中冒着火焰和毒气，长得十分可怕。达・芬奇叫父亲来看。父亲一进门就吓得哇哇叫。达・芬奇说：“请您拿去吧，这就是那位邻居让我画的画。”皮埃罗知道了达・芬奇的'绘画水平很高，就把他送到一位著名的画家那里学画。达・芬奇的老师对学生要求非常严格。达・芬奇的第一堂课是学画蛋。老师在桌子上摆了一个蛋，让达・芬奇比着画。达・芬奇很快就画好了几张。可是老师让他继续画。一连好几天都是画蛋。终于，达・芬奇想画点别的，所以他就不耐烦了。达・芬奇就问老师画蛋要画到什么时候。老师说：“要做一位著名的画家，就得把基本功学好。”达・芬奇听了后觉得很有道理，就不断地学画蛋。最后终于成为了一个著名的艺术大师。

读了这篇小故事，我明白了不论做什么事，都得从小事做起，并且要有毅力。认准了目标，坚持不懈的努力，才能达到目的。