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总结是我们不断成长和进步的动力之一。制定明确的目标和计划，可以帮助我们更好地管理时间。真正的幸福源于内心的满足和对自己的肯定，我们应该找到属于自己的幸福之路。
谈美读书心得篇一
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读完朱光潜的《谈美》，让我对美有了更深层次的理解。
画家提笔作画，一展丹青，他们用水墨雕砌的琼楼玉宇，是人们口中的艺术品;隐士不问名利，在绝境桃花源里，在后院梅花香中，淡泊宁静，致远，这本身就是极富美感的生活。不朽的人向阳而活，向死而生，他们无所畏惧，勇往直前，他的一生也是美好的。
我们谈美，谈雕像画卷的一笔一画，那每一分景象，又折射出作者的品性，而作者的作品集又展露了他们的一生。
美，是可以给予人精神支持的。若不是那五颜六色的召唤，穷困潦倒的凡高怎会毕其一生献于艺术?无论是斑斓胜于光影的星空，还是满面太阳的笑靥的向日葵，都是美的代名词。凡高为着它们，穷尽了一生的苦痛，依然无惧风雨。我相信美是灵魂的解药，在深陷泥潭时，它将披荆斩棘，为低处的泥沼种下花草。
疫情期间，很多的艺术家、歌唱家为白衣天使们献出自己的作品。奋战一线，生死间忙碌，他们得到的慰藉不再是一粥一宿，而是直击内心的美。这一种美用最精致的形态给予世间安宁幸福。
在向往高洁清廉之士时，我们其实是在向往一种真善美的世界。“决不为五斗米折腰”而晨起耕耘、带月而归的闲适，“明朝散发弄偏舟”的浪漫，“九万里风鹏正举”的一种无畏与大气磅礴。这一种对生活春暖花开始终抱有爱的真挚。我们推崇的风流风骨，是对生活的苛刻，也是对美的砥砺。全由一种“无所为而为”的心态，才能将臃冗的一生待尽，“慢慢走，欣赏啊!”
像用52hz的歌唱的鲸鱼，一生的诉说只给懂它的人听，像高山流水遇知音，像所谓鲍叔牙管仲之交……人一生不过须臾之间，只为了“一骑红尘妃子笑”，好像也是值得的。这一种真心，比起所谓功名利禄，在某个不朽的人心中，要珍贵的多。
美，是对人生的选择。
在艺术、生命中，不吝惜时间一两分，由心而生的前程似锦，将自己托付于一切美;于深夜中创造星子，去辨析“无所为而为”的真实，感受慢处的凉意，传播处世的美好。
这一生，慢慢走，欣赏啊!
谈美读书心得篇二
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什么是美?这是一个很基本的问题，但不得不承认，我们大多数人并不知道它的确切答案。一个偶然的机会，我拜读了美学大师朱光潜的著作《谈美》。其实，从另一个方面来说，美并没有一个具体的标准，每个人对于美都有不同的定义。在《谈美》一书中，朱光潜先生给了我们一个答案：美——是一种人生态度。
朱光潜先生是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，在美学领域是全国的权威，他主张美是主观性与客观性的统一。他运用马克思主义的观点来阐明了美和美感的规律、美范畴等一系列问题。
在前言中，朱光潜告诉我们怎样学美学，但我认为更重要的在于，他对我们人生观的引导，如在前言中朱光潜写到“正路并不一定是一条平平坦坦的直路，难免有些曲折和崎岖险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学实验一次就能成功呢?“失败者成功之母”。失败的教训一般比成功的经验更有益”……这些都呈现出一种积极的人生态度。
在“艺术和实际人生的距离”中，有几句话写得很好：“种田的人常羡慕读书人，读书人也常羡慕种田人;”“人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，所以俗话说：‘家花不比野花香’。人对于现在和过去的态度也有同样的分别……”仅仅是简短的几句话，但是却把道理说得那么清楚，而且也用了几个简单的例子，让我们很容易接受。朱先生用很朴实很精确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。其实我们应该常常站在别人的角度多去思考问题，考虑人家是怎么看我的，了解人家对我的态度;有时，也要了解到人家的生活方式适不适合我，而不是盲目的思考做决定。大部分人都会因为盲目而错失良机，总是会因为不肯定所以不好好坚守自己的东西。
13封信，行云流水，读来浑然天成，却使我对美学有了第一次有了明晰的认识。每一封信都是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。美丽的人生一定有美的人生态度，所以，每个人多应读一读这13封信。
谈美读书心得篇三
我的房间有一个很大的'书柜，妈妈给我买了很多书，有《木偶奇遇记》、《伊索寓言》、《格林童话》、《安徒生童话》等。
我每天都会看一两篇故事，虽然有很多句子我不懂是什么意思，但爸爸说："书读百遍，其义自见。"我最喜欢的书是《安徒生童话》，它让我在品读一个个精彩故事的同时，也让我懂了许多道理。特别是《丑小鸭》这篇故事让我很感动，丑小鸭面对别人的嘲笑，不放弃自已，最后实现了愿望。我要向她学习做一个自信、自强的人。
谈美读书心得篇四
《谈美》全书共有一五个话题，也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵养”的问题，用我们的话来说便是“免俗”。这是对“利害圈”和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想与情趣，此中艺术活动就可以起到这种逾越利害干系的作用，在“无所为而为”中污染心灵，得到品德精神的提拔。鄙谚讲：“距离孕育发生美”。卖火柴小女孩读书心得体会其实朱老师在此明白的指出了艺术和生存的距离。真实世界包围了雾、雪或雨就容易给人们另外一种遐想，其形态使真实世界同你我之间孕育发生了距离，因此有了从古到今的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术泉源于生存又高于生存。应该也是此中原理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和计划在此中，太过接近真实容易使人孕育发生功利心，太过主观也不容易让人明白，毕竟艺术是给人们欣赏的。
不同艺术各有其不同的表现形式，如同京剧有唱、念、坐、打。相声有说、学、逗、唱。等其有规矩的表演方式，是经过人们多年在舞台上磨砺总结出的表演形式，而这些形式是经过人们运用艺术纪律如夸张、变形等方式，拉开同现实生存的距离，而其内容又不脱离生存。
人们对于熟习的事物总是容易纰漏它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从现实生存中的利害干系出发看眼前的事物，而奇怪的、不相识的事物有距离感就容易孕育发生美感，这也如同《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神秘感而迸收回美感，使人向往。如此所谓：“政府者迷，观看者清”。
一天的时光转瞬即逝，而就在本日，我度过了一个故意义的时光。我读完了第一三封信。然而通过这第一三封信，我对美有了一个深入的认识，这便是朱光潜老师在八三岁那年写给青年的美学认识读物《谈美》。
谈美读书心得篇五
朱光潜的《谈美书简》是美学经典，它深入浅出，通俗易懂。我们学文的人都应该瞧瞧，因为它对我们的艺术鉴赏能力将有很大的帮助。在戏剧和小说方面，“典型生态环境中的典型人物”这一章节可以让我们更好地读懂戏剧和小说。
德国诗人歌德在一八二四年的《关于艺术的和感想》中有一段著名的语录：
诗人究竟为一般而找来特殊，还是在特殊中显出一般。前一种程序产生出寓言诗，其中特殊只作为一个例证才有价值。后一种程序才适合诗的本质。它表现出一种特殊，并不想到或明同时指出一般，谁如果生动地掌握住这特殊，他就会同时获得一般而却意识不到，或是了事才意识到。
朱光潜认为，这种提法很好地解决了形象思维与文艺思想性的关系问题。我认为，这涉及到艺术典型在创作过程从是从共性出发还是中个性出发的问题。具体在我们的写作活动中，以小说写作为例，这个原则可以指导我们怎样来塑造一个典型环境中的典型人物。
首先，我们应选择一个典型的环境。自然环境包括具体自然环境和社会自然环境。这个环境是直观存在的，也可以是艺术的真实客观存在，因而它具有特殊性，小说的故事确实要在这样的环境中发生。
其次，我们要选择这个人物形象也要是典型的，他有自己的个性，即使你写到的.是一个普通人，其实也要写出这个人的特殊性。小学生作文中常常把人写成一个样子，通通是“高高的鼻子、大大的眼睛”，其实就是把人物类型化了，不符合典型人物的原则。世上没有两片相同的树叶，也没有两个完全相同的人因。所以我们笔下手笔的人物都要有个性，不然就不符合自然规律，所以就不符合写作的规律了。
再次，要树立用典型人物形象来表现一般规律的写作原则。正因为我们笔下人物形象的人物是早期的，所以他更真实，更能反映校园生活的原貌。因为典型，还原了生活多姿多彩的面貌；因为典型，囊括了生活的一般的某种程度。
最后，中会为了要演绎出典型环境中的典型人物，我们首先要勤于观察，看到一种事物与它事物的区别，对涵义旨趣的特殊性要深入挖掘。其次，就是要表现出这个人物的特殊之处，突出人物的典型性。最后把人物置于一个典型环境中所，让人物的特质与命运在环境中碰撞、融合。这样我们就社交生活能用典型环境中的典型人物来呈现生活的本质。
谈美读书心得篇六
美的本质。从柏拉图开始许多的哲学家、美学家以及文艺理论家都进行了不懈的探讨和研究。但最终的回答仍然莫衷一是;可见美的问题本身有着不可测度的奥秘。这同样也告诉我们：美学是一种概念。美学之路，自然就艰难远久。
朱光潜先生却强调：“美的研究，一定要从现实生活出发，从生活中捕捉美的本源。”即人类对美的追求源于日常生活和经验。
学美学，首先应知道什么，了解什么。或者必备什么认知呢?朱光潜先生回答的是“条条大路通罗马。”理解起来似乎就是：各人资凛不同，环境不同。学美的性质自然也不相同。美源于一点;自然最终也会归就于一点。在探讨和研究的道路上。尽管途径各不相同。其结果却都一样。
谈美与审美。最直观的就是人。因为无论是对人的批评还是欣赏。都源于美的界定和价值。
对美的判断力并非人类诞生时就存在。而是随着我们人类的进化而逐步完善所成为的一种情感意识。
人是一个整体。一个多方面的内在联系着各种能力的有机统一体。它会将自然中的一些单一性适当融合。正是由于这种融合，才促使美体现在人类的“认知、情感、意志”中。
马克思主义是现代美学的基本;但也并非学懂了马克思主义就能学通美学。如果一个人学懂了马克思主义，但是他并不具备认真刻苦、勇猛前进的时代精神;那么，他也不会在坎坷的学美之路上创造出什么有价值的东西来。
个人精神的结合产生了情感。人与人的结合产生了社会。当人们心中具备某些东西后;他们就会开始宣释自己内心的美的感受。这其中自然就会要劳动。用劳动将自己的内心展现在这个社会。
展现的内容，可能是单一的，也可能是繁复的。这其中不禁要包括许多的学术限界。即不要因为不超越学术界限而宣扬单一的美学。这样不禁使美学空洞和抽象了。
艺术体现美，反映了现实中的自然。艺术是人对自然的加工创造，是一种劳动产物，所以艺术又被称为“第二自然”。
艺术叙述了人们心中的情感，思维和梦想。通过艺术，也可以知道一个人的思维高度和精神生活。
艺术源于生活。生活通过修辞转化成艺术。艺术也就无形式。尽管在过程中存在着多种“主义思想。”但艺术的终端。我想也会回归于生活。
谈美读书心得篇七
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提到“美感修养”的问题，我们都会问：如何培养美感呢?朱光潜通俗而又深入的进行了论述。他点明：审美的态度和审美的眼睛是要逐渐养成的。作者在谈到人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，看到的是古松的实用性;科学家是研究的心态去看，看到的是古松的科学性;而画家用欣赏的心态去看，他用审美的态度，尝到了美的味道。古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无所为而为”的欣赏眼光去看的特点，说明人异于其他动物，除了生活需求外，还有更高尚的追求“美”。
“当局者迷，旁观者清”俗语讲：“距离产生美”。其实朱光潜先生就明确的指出了美和生活的距离。真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。就如同美学上的“移情作用”，把自己的情感转移到外物上去，仿佛觉得外物也有同样的感情。所谓：艺术来源于生活又高于生活。我想应该也有这个道理。美和实际应该保持一定的距离，要看到事物本身的美，必须把它摆在适当的距离去看，而且要抛开实际生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在艺术的美感当中。一些人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离和神秘感，从实际生活中找不到真正的美。有了距离，才会有向往，美就会出现在你的眼前。
天才也是靠勤奋得来的，没有不需要勤奋就获得能力的。下功夫才会思如泉涌，才会有灵感。朱光潜先生引用杜工部的话：“读书破万卷，下笔如有神”。就是告诫我们要踏踏实实用足功夫，笔下才有神韵。心中才有灵感，灵感才可以映射出一个人的`才能，但天才的背后却是下苦功服磨练心境、意志、技巧。所谓：台上一分钟，台下十年功。讲的也是这个道理吧!
这第13封信，通俗易懂，使我对美学有了第一次有了清晰的认识。语言是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。最美丽的人生一定有美的人生态度，所以，我想每个人都应读一读这第13封信，深入浅出，引人入胜的语言，会让你喜欢上这第13封信，读完后，一身轻爽，净化了心灵，提升了精神世界。它会对你有所启示的。
谈美读书心得篇八
读了朱光潜先生的《谈美》，我对美的理解有了更深一层的了解。美无处不在，然，小美见诸于表象，大美表迹于人心。
一个人，其肉身与灵魂一体塑造出外在形象。言行举止皆是个人内在修养的表征，灵魂所追求的高度往往折射出个人情操。人拥有乐观的生活态度以及对于美好生活的追求往往见诸于个人情趣。情趣根源于人生，艺术又是情趣的表现，因而艺术与人生紧密相连。今日所谈关于美的言论，与艺术相连，更根植于人生，因为生活本就是一门艺术，而艺术的殿堂正是通向美的云端。人生的艺术化把“真”、“善”、“美”集成一体，如此这般美便有律可循，继而引起人的情感活动，并影响个人的现实活动。因此，小美见诸于表象，大美表迹于人心。
不同于古人吟诗作对大谈风月，谈美，要求人生美化，进而人心净化，领略美蕴含的时代思想与情趣。因为美感的世界纯粹是意象世界，超乎利害关系而独立，而伟大的事业都出自于宏伟的.眼界和豁达的胸襟，因此把人生看成一门艺术，在创造和欣赏时都抱着只求满足理想和情趣的心态而不计较利害得失，往往能成就一番大事业。当今社会浮躁之气可见斑驳，以强硬的态度为达到目的施展“三头六臂”的人不在话下，而趋功近利往往容易蒙蔽人心，这般不能免俗，便与美失之交臂。纵观世界各国成功人士，志存高远，眼光独到，正是以美的眼光剖析事物，多角度欣赏，以美感的态度追求完美，才能有所收获。
一个人，不计较实用，因此心中没有意志和欲念，正因为他不推求关系、条理、因果等，因此做事更能放开自我，更偏重于直觉思考。你以为他在天马行空，其实他在探索更深层的意境。因此在美感的态度中，我们的意志力专在事物本身的形象，心里活动偏重于直觉，便能更加敏感于善恶、真伪、美丑，真善美也就见诸于此。正如我们看崇山峻岭，阅世人无数，叹流年如梦，悔当初所遇，惊羡他乡林业高楼，醉情古朴茂林觞咏，都如隔岸赏花，陆上观雾，不受利害关系牵绊，自能以雪亮的眼光窥视所有的物象。因此把美摆在适当的距离之外去看往往能以“无所为而为”的精神去欣赏事物本身的形象，进而品味出它独特的意义。
古希腊哲学家柏拉图认为，美的本质在于理念，只有这种理念才是真正的，永恒的美，才是一种有客观意义的实在。这种对于美的理解，是渗透进精神层面的定义。时代在变化，人的思想也在随之改变，而人骨子里的美感经验却是可寻其迹。心里印着美的意象，吸收物的姿态于自我，便不自觉陶冶了性情。可见，美好事物的不自觉的影响，对于个人修养的培养，是有一定好处的。
对于美，存着欣赏的心去感受它，需要有考据与批评。脚踏实地地研究事物，自省的同时把事物放到作品之外评判美丑，无所谓杂念，无所谓纷扰，便能更加客观的领略个中滋味。而美中既要有人情又要有物理，虽所爱但不加以欲念，虽不喜不偏以歪理，胸无纤尘，以观其趣，美尽自得。
生活尽是美，仰望天空，明月繁星薄云相辉映;脚踏实地，天时地利人和齐汇集。肉眼可识美，常眼前一亮;心中可识美，便如清泉润心。小美见诸于表象，大美表迹于人心。因此，以美之心度量所见，发现美，感受美，传递美，天下大美。
谈美读书心得篇九
“谈美”乃一有关文艺理论的著作，作者朱光潜先生以一旧时代的文艺工作者引领读者，如何在扰攘纷纭的新时代里。突破迷障，向文学艺术之路放胆迈进。他坚信社会风气之衰败，来自人心之堕落，若要挽人心知沉沦，釜底抽薪之计，即须从“怡情养性”做起，亦即要於饱食暖衣高—官厚禄之外，别有更高层次的企求。
美感的世界是超乎世俗之利害关系而独立的，它与实际人生有距离，但与“整个人生”却无隔阂，倘若我们於看待人生世相时，皆抽离了“美”的成分，实不知情何以堪，因为，在面对实际生活层面时，我们必须受制於环境，使心为形役，惟有在美的心灵活动中，我们才是自己的主宰。
吾人若能将自己的人生艺术化，则生命亦当是妙趣无穷的，在个人有限的时空领域当中，尽情挥洒、驰骋，直达创造力的极致，艺术化的人生当是不断地自我创造及自我欣赏，惊心动魄是美，细致婉转是美，圆满是美，缺憾何尝不是美?至此虔诚感激之情不禁油然而生，感谢上苍赐与这难得的，生而为人的福分，让自己有幸领受这天地无私的深情抚慰!
而美的'感受又是主观的，美是言论不一的。每个人的人生经验不同所以对于美的理解更是不同的。就如城市人长久呆在钢铁丛林中，觉得压抑郁闷，之所以田园风光的美丽诱惑成为了新兴的消遣和时尚追求;而农村人常年和绿地青山为伴觉得平淡无聊，对城市的美好多姿的生活十分向往，就出现了农民进城的风潮。事实上这两个环境在形式上是基本不变的，在变换的是我们的心态。
谈美读书心得篇十
古今中外的许多名人对书有着很高的评价。刘向说："书犹药也，善读书可以医愚。"莎士比亚说："生活里没有书籍，就想鸟儿没有翅膀。"一本好书是风雨中的一把伞，是烈日下的一处树荫，是严寒中取暖的火炉，是酷暑里沁人心脾的凉风。书是我形影不离的好朋友。
我爱读书，有一次，那是快到期末考试时，我高高兴兴的跑回家，拿出一本《红楼梦》就津津有味地读起来。正当我读的起劲是，妈妈便从我的手中抢过去那本书，妈妈很生气地说；"快考试了，应该去复习课本上的内容，等考完后，再读书也不迟呀！"我沮丧极了，只乖怪溜溜地回到自己的卧室。晚上等爸爸妈妈睡着了，我便灰溜溜地慢慢地从他们的'房间走过，那起那本书，悄悄地回房间读了起来。过了一会，不知不觉妈妈便来到我的房间，看到我在读书拍了拍我的肩膀，我顿时吓了一身冷汗，听妈妈话："孩子，明儿个再读书也不迟呀，别到考试呀又生病了，怎么办？睡觉吧，别把身体给弄倒了，听话，睡觉吧，啊！"我点了点头，开始入睡了。
书犹如一杯好茶，我将慢慢的品尝，书犹如一幅画卷，我要慢慢地展开。有一次，我在看《红楼梦》时，那章题目是《终结红楼梦》，贾宝玉最后变成了和尚，我想宝玉为什么要当和尚，而不当原来的贾二爷了？难道是因为黛玉离世后没有去见她，还是因为他与宝钗的这桩婚事不好？这倒也未必呀！我一定要找到这个答案。我还看过《西游记》中，孙悟空在天上大闹，佛祖便把他压到五行山下，又贴了一张纸整整五百年呐，他都在那里一动不动，无论春夏秋冬他都在那里等着，等着取经人的到来，倘若我被压在五行上脚下，早已饿死，渴死，热死了。我真为他感到失落，伤心好好的猴王，非要到天上去惹是生非。
读书之乐何处寻，数点梅花天地心，读书是我生活中的一大乐趣，我坚信，只有让我们的灵魂融入到我们的生命，才能有一个比大海更广阔的心灵空间，让我们做一个快乐的读书人吧！
谈美读书心得篇十一
朱先生自己有两种看待人生的方法，“在第一种方法里，我把自己摆在前台，和世界一切人和物在一块玩把戏；在第二种方法里，我把我自己摆在后台，袖手看旁人在那儿装腔作势”。
“我无论站在前台或站在后台时，对于失败，对于罪孽，对于殃咎，都是一副冷眼看待，都是用一个热心惊赞。”
朱光潜的《谈美书简》是先生新近送我的一本书。对于朱先生，我虽有耳闻，但他的文字却是首次得见，真是欢喜得不得了。朴实流畅的文字和随和真诚的作文态度正是我所喜欢的。首先读的是朱先生当年从海外寄给国内青年人的《十二封信》，其中谈论的都是青年人生活中极其普通的话题，但同时也是极易引起青年人困惑的问题。比如，读书与作文，动与静，情与理，人生与我。读朱先生对这些问题的看法真是一种享受，夏丏尊当年在为“给青年的十二封信”写的序里说，朱先生的这些信“就是劝青年眼光要深沉，要从根本上下功夫，要顾到自己，勿随了世俗图近利”。看来夏先生对这些信太了解了，单就这句话就引我一头扎进了这些信里。
“谈人生与我”是最后一封信，其中讲到朱先生自己有两种看待人生的方法，“在第一种方法里，我把自己摆在前台，和世界一切人和物在一块玩把戏；在第二种方法里，我把我自己摆在后台，袖手看旁人在那儿装腔作势”。这两种眼光真是独特，朱先生真是一个很有“趣味”的人。关于“人生与我”这个问题，恐怕很多人一辈子都未必真正思考过。然而，不论思考与否，我们却由不得不受这个问题的影响。人来到世间，活在现世，快乐与否，幸福与否，都与这个问题脱不了干系。同样是人，有的乐观，有的悲观，有的积极，有的消极，有的有出世的态度，有的有入世的精神，有的能活出生命的精彩，有的终其一生只感到索然无味，这个中滋味也多半受这个问题掌控。既然如此，如何看待人生与我的关系，可是决定我们生活态度和生活方式的大事，也是关乎每个人一生的大事，我们最好还是学习一下，思考一下。
朱先生看待这个问题的眼光非常独特。他把人与草木虫鱼一样看待，同时也把自己与草木虫鱼一样看待。他说人类比其它万物感觉到苦，是因为人觉着自己比草木虫鱼重要，同样，一些人比另一些人觉着苦，也是因为这些人觉着自己比另一些人重要。这些见解实在精彩！细想想，还真是这么回事。也许有人会反驳，人是万物之灵，怎能与草木虫鱼同日而语？！当然，这样的说法无可厚非，但人家朱先生讲的是一种看问题的方法，我们就没必要纠缠于什么低等与高等的差异问题了。顺着朱先生的话想一想，的确，人干嘛非要那么在意自己呢。说实在的，这偌大一个天地间，多我一个，少我一个，我欣喜也好，悲苦也罢，实在是无碍于“天地之和”。看那些草木虫鱼，无论和风甘露，还是凄风冷雨，不都是一样地活着，草木该繁茂时即繁茂，该凋零时即凋零，虫鱼该强健时即强健，该衰老时即衰老，谁也没有觉着自己幸运或者不幸，欣喜或是悲苦。惟独我们人类，七情六欲俱全，最易自艾自怜，自寻烦恼。
既然把他人把自己都当作草木虫鱼看待，人生岂不惨淡？事实上恰好相反，朱先生看人生的眼光似乎全在“趣味”二字。无论看人生的喜剧，还是人生的悲剧，总带着欣赏的成分，总觉着有趣味，总能寻到美的感觉。也许正是这种眼光，这种特质，使朱先生最终功成名就，开我国现代美学之先河。可是，古往今来，多少人日复一日年复一年地慨叹着人生的无趣无味，又有多少人在无趣无味中苦度了一生呢。现在看来，人生到底有无趣味全在你自己的一双眼一颗心，朱先生眼中的喜剧别人未必能看到，朱先生眼中的悲剧别人也未必感受得到。既看不到也感受不到，人生也就少了许多把玩的对象，自然毫无趣味可言。许多人终其一生，全部的注意力只在一己身上，悲喜全从自身而来，这样的.人生难免趣味无多。
学了朱先生的眼光，我发现人生的喜剧远远多于悲剧。比如，之前总看不惯某些人身上的毛病，甚至厌恶，如今换一种眼光，便有了截然不同的感受，有的还真是趣味无穷呢。如有的女人不论别人是否感兴趣，总爱在人前夸赞自己的老公，其实无非是要告诉大家其老公如何如何能干，如何如何能与达官显贵同进同出，如何如何享尽人生浮华，我之前很反感这样的人，觉得她们无聊肤浅。现在换了眼光，把自己放在后台袖手旁观，便觉得这种女人也着实可爱，于是也便能以另一种态度欣赏她的津津乐道与沾沾自喜了。欣赏之余，还意识到自己当初也不免有狭隘之嫌，的确，她们能在这些事上寻到无尽的乐趣和人生的满足感，我们又何必嫌恶呢。还有，之前很看不惯一些口是心非的人，无论在什么情况下总是极尽阿谀奉承之能事。最典型的一个例子是以前的一位同事，一次如厕时见到了a同事，a同事刚烫了卷发，我的这位同事就夸赞说，哎呀，你的头发烫得真好看，多么适合你的脸型和气质。
a走后，b同事也来如厕，刚巧，b同事也刚刚烫了卷发，我的这位同事马上又扭头夸赞道，哎呀，你烫的这个发型真好看，刚才我看见a，她的头发烫得一点儿都不好，还不如不烫呢。一边说着一边兴冲冲地往外走，谁知话音刚落，便看到a还站在卫生间门口，这位同事当时窘得无地自容。后来在工作中屡次遇到这样的人和事，虽不如这个例子典型，但总是大同小异。每每遇到这样的情况，我总不免从心里鄙夷其两面三刀，说话办事不讲原则，做人没有诚意。但现在换个眼光看，便也觉无妨大碍。一个人是什么样的脾性，他的话该如何听，时间久了周围的人自然会有共识，这样的人若能从口是心非中获得些乐趣，就随他去，若能获得些教训，也算是得了生活的教化，岂不更好，我们完全可以拿它当个喜剧看看，实在无妨。
如此这般，人生的趣味真是多了去了。
人生的悲剧我见得不多，但也并非没有。比如我的同胞哥哥，由于学业无成，一直未寻到合适的工作，有几年游手好闲，苦闷之余便生出一些事端。爸妈眼看着儿子一步步误入歧途，家庭也堕入困境，二老终日愁眉不展，悔自己没有教育好儿子，叹自己不该一次次纵容迁就。哥哥也终日愁苦，悔自己做错了事，辜负了青春好年华。他们都是我至亲至爱的人，看着他们愁苦，我也愁苦，觉得父母不幸，哥哥不幸。现在学了朱先生，换一种眼光看，正所谓“我们所居的世界是最完美的，就因为它是最不完美的”，“世界有缺陷，可能性才大”。人生的路有千万条，但每个人只能择其一，有的人一生道路较多坦途，有的人较多磨难，虽说有时人通过自己的努力可以改变命运，但更多时候人在命运面前也是无能为力。至于为何有的人命好，有的人运差，似乎千百年来也没人说得清，佛家讲前世，讲因果，讲轮回，就是为了解释这个问题。我们可以信，也可以不信，但不论信与不信，我们却或多或少不能摆脱命运的安排和捉弄。既然如此，儒家所谓的“知命”就是立身处世的根本。顺也好，逆也罢，我们都须在这世上走一遭。
面对人生的悲剧，埋怨毫无作用，有时连抗争也未必管用。之前我也埋怨哥哥不懂事，做事不负责任，也怪怨爸妈太骄纵儿子，对儿子的事大包大揽。可这些都于事无补。后来，我逐渐冷静下来，换了一种做法，既不埋怨哥哥也不责怪父母，而是尽己所能做些实际的事。我让哥哥离开原来的环境，到北京自谋生路。大半年下来，他虽生计艰难，但至少平静了心情，端正了生活态度，而且能凭借自己的努力养活自己。爸妈看到儿子终于自食其力，心也渐渐安定下来，我从他身上也越来越多地看出坚定与信心来了，家里又有了欢声笑语。朱先生说，“悲剧也就是人生的一种缺陷。它好比洪涛巨浪，令人在平凡中见出庄严，在黑暗中见出光彩”，我想，说的就是这个意思。
朱先生在文章最后写道：“我无论站在前台或站在后台时，对于失败，对于罪孽，对于殃咎，都是一副冷眼看待，都是用一个热心惊赞。”这样的人生态度让我倍感温暖。一副冷眼，一个热心，便道尽了“人生与我”的关系。我们对待人生的悲喜剧，对待他人，对待自己，都既用得着一副冷眼，也用得着一颗热心，一副冷眼能让我们气定神闲，从容大度，既不要自命不凡，也勿随了世俗去，一颗热心能让我们发现趣味，发现美，既关爱他人，也顾到自己。
文中还有一句话也启迪了我的心智。朱先生说，也许有人认为他拿人比禽兽诸物，会将其视为异端学说，那他本可以搬出古圣先贤来为自己的理论辩护，如孔子所谓“知命”，孟子所谓“尽性”，庄子所谓“齐物”，宋儒所谓“廓然大公，物来顺应”，和希腊廊下派哲学，他都可以拿来作为护身符。但朱先生认为不必如此，因为“我虽不把自己比旁人看得重要，我也不把自己看得比旁人分外低能，如果我的理由是理由，就不用仗先圣先贤的声威”。这句话之于我有格外重要的意义，它使我认识了一个道理，那就是个人更应看重自己的悟性，而不要被古圣先贤吓得畏首畏尾缩手缩脚。之前，我一直很有种自卑感，觉得自己没有生在书香之家，对于人文哲理，虽有兴趣，可缺少底蕴，更谈不上学养，后来年纪稍长，渐渐有了些人生体悟，也想偶尔抒发一下情怀，但常常缺少勇气，羞于表达，生怕被人笑话，在古圣先贤面前出了丑。读了朱先生的这句话，总算对待自己也有了另一种眼光和态度。
古圣先贤与我，时代虽有古今之分，天分虽有高低之别，但同样为人，人性大抵是相通的，每个人从生活中得到的感悟也是相似的多，不同的少。只是有的人悟得深，有的人悟得浅，有的人悟得早，有的人悟得晚，有的人能将悟到的东西说出来总结出来，有的人说不出来总结不出来。但无论如何，总不至于有大区分，既然如此，何必担心在同类面前出了丑。我只要相信，我于这个人世间体悟到的必是人类真理中的一部分，我的理由就是理由，不必顾及古圣先贤是否说过，或是如何说的。这样的话说出来，不知会不会引起误解，以为我竟然胆大妄为到不把古圣先贤放在眼里。事实上，朱先生的这句话并不能减少我对古圣先贤些微的敬畏之情，只是让我有了勇气重视自己。单为这个进步，我也该好好感谢朱先生。
谈美读书心得篇十二
我知道我这个人有时候特别的假、大、空，偏好些看上去体面的道理与语句。
朱老运用哲学的思想谈及了在美学中学习与发展的问题。涉及到马列主义与毛泽东思想，并将其灵活得运用到了现实中。在高中对于哲学方面的学习中，我也确实知道一些原理。但在朱老对于各个学者的思想意识形态和对美学所持的观点进行阐述中，我更能理解世界观对于一个看法的影响和真切认识到哲学是这世界运转不可或缺的重要部分。朱老从大处着手，小处分析，让哲学极具魅力。
在书简中，我也接触了美学的一小部分，美、审美、主体、客体、形象思维、抽象思维，也懂得了意识、艺术、思维之间原来并不是想象之中的那么简单。小到对于一个事物的理解与看法，再到对于美学专注性的认知，继而是社会的意识形态上的问题，无一不反映的是朱老深厚的文学素养与丰富的生活阅历。
当谈及到历史、联系、自然、社会、艺术、情感、文学，我深知还有许多知识需要去接触与学习。坚定的坚持唯物主义也好，对稍有遗憾的唯心主义也好，我更具有了一颗包容的心去看待这世间的万物。不做偏激的人，也不希望被人抓住情绪的把柄。
值得一提的是，朱老对于当时期国家政策的解读，充分运用了马列主义与毛泽东思想进行深刻剖析。受到了当时特殊时期的影响，政治色彩与捆绑十分浓厚。
从这一刻，社会科学好像很有趣的样子。
谈美读书心得篇十三
《谈美书简》中,朱先生以亲身的经验,谈到了许多治学为人的道理。下面是本站带来的谈美书简读书心得，欢迎大家阅读。
长时间不曾读书，更不曾这么认真的读书。《文艺心理学》(复旦大学出版学出版)又名《谈美书简》，是朱光潜先生一部谈美学的论著。朱光潜先生在美学界的造诣这里无需过多赘述，他是我国研究美学的始祖，一代美学大师。通读完后，首先的感觉是朱先生知识的渊博，旁征博引，学贯中西。在他的书中，古今中外的文献引用得极多，而且所引用的英法德等国关于美的论述都是他最早翻译过来的。其实粗读一篇，我真没有弄明白到底什么是美。虽然他通篇都在介绍什么是美，从心理学角度、从哲学角度、从自然科学角度去研究、论证美的本质意义。但是我读的还是一头雾水，因为朱先生的思想是那么的深邃;眼光是那么犀利;观点是那么独到。都说读书就是读者和作者心与心的交流，我只觉得朱先生穿着一身长马褂，在某个黄昏的清风中，向我娓娓道来，像一切得道智者一样，他持才并不傲物，从容淡泊，虚怀若谷。对我而言，朱先生只能用“高山仰止，景行行止”来形容了。
那么，到底是什么美?
什么是美?朱光潜先生并没有给出明确的定义。对于一个严谨的科学研究者或者说是理论研究者，简单草率地定义某种事物，总不免会把读者引入歧途甚至会怡笑大方。伟人如柏拉图也曾犯下把人定义成没有羽毛动物的错误，留下了千古笑柄。美不完全是事物的属性，不能科学定性地定义。譬如我们说水，这是可以严格定义的，凡是由2个氢原子和1个氧原子化合而成的物质就是水，这个不会因为不同人有不同看法而改变。然而我们很多人对美的定义其实都是成为美的条件，我们说脚长的女人比脚短的女人要美，对称的比散乱的要美，但这都是成为美的条件，但具备这些条件的不一定就是美。正如空气含有水分是雨的条件，但空气中的水分却不是雨。因此有人问圣·奥古斯丁：“什么是时间?”，他回答：“你不问我，我本来很清楚地知道他是什么，你问我，我倒觉得茫然了”。
那么，为什么要研究美?
现实生活中，我们每个人都攀登过山，游玩过水，欣赏过画，背颂过诗文，当我们发现某处景色让我们心情愉悦时，我们会说，这里真美;当我们读到某处诗文让我们身临其近时，我们会说这首诗真美;当我们读到某篇文章让我们长期心灵的桎梏、精神的困顿豁然开朗的时候，我们会说这篇文章真美。我们在说美的时候，其实都只是一个随性的判断，靠得是自己粗疏的经验，至于为什么会觉得美，我们都没有意识进行仔细的考量。我们要欣赏、判断美，其实是不能离开理论支撑的。如果我们没有决定怎么才是美，就没有理由说这幅画比那幅画更美;如果我们没有明白艺术的本质，就没有理由说这件是艺术品，那件作品不是艺术品。只有当我们明白美的本质的时候，才能使欣赏和创造的过程得着更准确的力量(朱自清语)。
对于读这本讲哲学，讲心理学的理论书籍，读起来非常费力。要来只是想了解一下，但是被作者严谨的治学态度，一以贯之的努力精神所感染，觉得不认真读完都是对不起作者所付出的努力和自己白白流失的青春。作者在整篇文章中，每论到一个观点，都列举了十几个思想流派的主流观点，然后自己不轻易的判断某种观点的对错，也不轻易接受某种观点。在以过自己认真思索、艰苦探索的之后，提出自己的见解。因此，他在《谈美》中说到写此书时“要先看几十部书才敢下笔写一章”。这让我想起，他在这本书附录《作者自传》中提到的一件事情，在作者年近花甲的时候，还努力去学习俄文，并且可以达到读写的程度。前些年，我在某本书上看到北大王选在60多岁的时候，再去学计算机程序语言，并成功开发出汉字排版软件，打破了国外对汉字排版领域多年的垄断，被誉为“当代毕昇”。在这里不是想说他们“老骥伏枥，志在千里”的故事，而是觉得我现在还很年轻，悲观、懒惰的情绪时常在缠绕着我。每当一看到《文艺心理学》摆在我面前时，自不觉汗流夹背。
美的本质。从柏拉图开始许多的哲学家、美学家以及文艺理论家都进行了不懈的探讨和研究。但最终的回答仍然莫衷一是;可见美的问题本身有着不可测度的奥秘。这同样也告诉我们：美学是一种概念。美学之路，自然就艰难远久。
朱光潜先生却强调：“美的研究，一定要从现实生活出发，从生活中捕捉美的本源。”即人类对美的追求源于日常生活和经验。
学美学，首先应知道什么，了解什么。或者必备什么认知呢?朱光潜先生回答的是“条条大路通罗马。”理解起来似乎就是：各人资凛不同，环境不同。学美的性质自然也不相同。美源于一点;自然最终也会归就于一点。在探讨和研究的道路上。尽管途径各不相同。其结果却都一样。
谈美与审美。最直观的就是人。因为无论是对人的批评还是欣赏。都源于美的界定和价值。
对美的判断力并非人类诞生时就存在。而是随着我们人类的进化而逐步完善所成为的一种情感意识。
人是一个整体。一个多方面的内在联系着各种能力的有机统一体。它会将自然中的一些单一性适当融合。正是由于这种融合，才促使美体现在人类的“认知、情感、意志”中。
马克思主义是现代美学的基本;但也并非学懂了马克思主义就能学通美学。如果一个人学懂了马克思主义，但是他并不具备认真刻苦、勇猛前进的时代精神;那么，他也不会在坎坷的学美之路上创造出什么有价值的东西来。
个人精神的结合产生了情感。人与人的结合产生了社会。当人们心中具备某些东西后;他们就会开始宣释自己内心的美的感受。这其中自然就会要劳动。用劳动将自己的内心展现在这个社会。
展现的内容，可能是单一的，也可能是繁复的。这其中不禁要包括许多的学术限界。即不要因为不超越学术界限而宣扬单一的美学。这样不禁使美学空洞和抽象了。
艺术体现美，反映了现实中的自然。艺术是人对自然的加工创造，是一种劳动产物，所以艺术又被称为“第二自然”。
艺术叙述了人们心中的情感，思维和梦想。通过艺术，也可以知道一个人的思维高度和精神生活。
艺术源于生活。生活通过修辞转化成艺术。艺术也就无形式。尽管在过程中存在着多种“主义思想。”但艺术的终端。我想也会回归于生活。
美是什么?我们怎样去认识美?这个看似简单的问题，回答起来却有点让我无从下手。如果单纯的说美是漂亮，有些肤浅;说美是善良，又有些抽象;说美是看着顺眼的东西，又有些狭隘……那么美到底是什么?我有些疑惑了。
然而，当我读了朱光潜先生的《谈美书简》以后，我受益匪浅。也深刻体会到了文学力量的伟大。现代美学家朱光潜先生，是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，用他毕生精力，向人们谈论美。这是他对美的魅力的深刻体验，是对他自己漫长美学生涯和美学思想的一次回顾和整理，更是给青年朋友们的一次回复。他就青年朋友们普遍关心的美和美感、美的规律、美的范畴等一系列美学问题进行了深入的探讨，同时也对文学的审美特征、文学的创作规律及特点作了详尽的阐释，既是思想上的，又是方法上的，力图在促进年轻一代认识美、发现美、创造美等方面提供了必要的参照和指南。此书采用书信体的形式，娓娓道来，亲切自然，将许多深奥的美学知识通俗化。
《谈美书简》是一部系统的美学著作，书中的13封信对怎样学习美学、马列主义美学体系，以及美感、典型、形象思维、创作方法等等美学范畴，作了生动而详细的阐释。他主张美是主观性与客观性的统一。
第一封《代前言：怎样学习美学?》。
朱光潜先生首先谈了写作《谈美书简》的动意，并且谈了学习美学的基本方法。在回答“怎样学习美学”这一问题时，说他感触最深的是治学的学风。朱光潜先生指出：“研究美学的人如果不学一点文学、艺术、心理学、历史和哲学，那会是一个更大的欠缺，而且会成为‘空头美学家’”;要“学通一二种外语”，直接阅读外文书籍;尤其应下大力气去攻读马克思主义理论，但不迷信翻译过来的书籍。美学是科学工作的一种，它需要实事求是的精神，清醒的头脑、坚定的恒心以及排除万难的勇气。马克思的。
名言。
是：“在科学的入口处，正像是地狱的入口处一样，必须提出这样的要求：‘到这里人们就应该排除一切疑虑;这个领域里不容许又丝毫畏惧!’”朱光潜先生也写到“正路并不一定是一条平平坦坦的直路，难免有些曲折和崎岖险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学实验一次就能成功呢?“失败者成功之母”。失败的教训一般比成功的经验更有益”……这些都呈现出一种积极的人生态度和对美学道路的不懈追求。
第二封《从现实生活出发还是抽象概念出发?》。
人们在不断的探究美的定义是什么?但是并没有固定的结论。美可以变为丑，丑也可以转化为美。80年代，朱光潜先生坚持“美是主观与客观的统一”这一总命题，认为这是从抽象的概念出发不是从现实出发去研究美学问题，提倡“从现实出发去研究美学问题”，提倡“正确辨认生活与艺术中的一切丑现象”，认为“自然丑也可以转化为艺术美”，“艺术家有描写丑恶的权利”。
第三封《谈人》。
谈美离不开谈人，因为美是一种对于人来说才具有意义的价值。文中写到：“一个活人时时刻刻要和外界事物打交道，这就是生活。生活是人从实践到认识，又从认识到实践的不断反复流转的发展过程。为着生活的需要，人在不断地改造自然和社会，同时也在不断地改造自己。”因此，人的活动大致分为知情意这三种，作为审美主体的人是“一个整体”。并且对康德的美学思想进行了批判。
第四封《关于马克思主义与美学一些误解》。
在此，朱光潜先生重申他对马克思主义的信仰，郑重提出“我们提倡‘解放思想’，但不能从马克思主义思想中‘解放’出来”。针对“马克思主义创始人并没有写过一部美学或文艺理论的专著，说不上有一个完整的美学体系”等一些误解，朱光潜先生说，构成马克思主义美学的这个完整体系“是长期发展而且散见于一系列著作中的。要想掌握马克思主义的美学体系，就要认认真真地学习马克思主义理论。这对我们学习美学是一大启发。
第五封《艺术是一种生产劳动》。
朱光潜先生认定“艺术是一种生产劳动，是精神方面的生产劳动，其实精神生产与物质生产是一致的，而且是互相交融的”。在生产劳动过程中，一方面，自然经过人的改造而日益丰富化，成了“人化自然”;另一方面，人发挥了他的本质力量，使其在改造自然中“对象化”了，因而也肯定了自己，使自己的本质力量日益加强和提高了。这是一个双向过程。人类历史就这们日益发展下去，以至于达到“人的彻底的自然主义和自然的彻底人道主义”的辩证统一。
第六封《冲破文艺创作和审美学中的一些禁区》。
“四人帮”统治时期，文艺创作和美学中的禁区是“人性论”、“人道主义”、“人情味”和“共同美感”。在朱光潜先生看来，人性是普遍存在的，是人作为人的自然本性，“人道主义”总的核心思想“就是尊重人的尊严”，“把人放在高于一切的地位，因为人虽是一种动物，却具有一般动物所没有的自觉心和精神生活。”在阐释“共同美感”时，朱光潜先生援引了马克思“艺术起源于劳动”的论述，指出“劳动是人类的共同职能”，它所产生的美感也就是“人类的共同美感”。因此，老先生呼吁我们冲破禁区，解放思想。
第七封《从生理学观点谈美与美感》。
第八封《形象思维与文艺的思想性》。
朱光潜先生认为“把从感性认识所得来的各种映象加以整理和安排，来达到一定的目的，这就叫形象思维;“把许多感性形象加以分析和综合，求出每类事物的概念、原理或规律，这是从感性认识飞跃到理性认识，这种思维就是抽象思维或逻辑思维”。形象思维和抽象思维(或逻辑思维)的不同之处，在于形象思维始终停留在感性认识阶段，没有从感性认识到理性认识的飞跃。这也契合了马克思主义的思想。
第九封《文学作为语言艺术的独特地位》。
文学是用语言为媒介，语言这种媒介不是感性的而是观念性，即语言要通过符号(字音和字形)间接引起事物的观念。文学作为语言艺术在艺术门类中占有独特的地位。“文学实际上就是语言学”。他提醒我们青年一定要加强语文基本功的训练，如多读文学作品等。
第十封《浪漫主义和现实主义》。
朱光潜先生认为不能把浪漫主义与现实主义的区分绝对化。“浪漫主义侧重从主观内心世界出发，情感和幻想较占优势”;“现实主义从客观现实出发，抓住其中本质特征，加以典型化”。这两种创作方法虽然是客观存在，却不宜过分渲染，像旗帜那样鲜明对立。要“从主客观统一的观点来看待这个问题。”高尔基曾说过：“在伟大的艺术家们身上，现实主义和浪漫主义时常好像是结合在一起的。”
第十一封《典型环境中的典型人物》。
典型环境起着决定典型人物性格的作用。“人格的伟大和刚强只有借矛盾对立的伟大和刚强的程度才能衡量出来。”但是再现典型人物本身不是目的，而是要通过它反映社会生活的本质及其发展。
第十二封《审美范畴中的悲剧性和喜剧性》。
悲剧与喜剧是两种不同的艺术体裁，具有两种不同的审美特性。悲剧与喜剧很难截然划分，从根本上说，是因为现实世界的矛盾本来就很复杂，纵横交错，很难分出悲喜，同时人们的审美情趣也多种多样，不同的人对同一个戏剧往往产生不同的感受。“世界对.动情感的人是个悲剧，对.思考的人是个喜剧。”
第十三封《结束语：“还须弦外有余音”》。
朱光潜先生对来信问到关于学外语和美学问题朋友们提出忠告：“学美学的人入手要做的第一件大事还是学好马列主义”;其次，“掌握一种外语到能自由阅读的程度”，“掌握国际最新资料”;第三，“要随时注意国内文艺动态”，“最好学习一门性之所近的艺术：文学、绘画或音乐，避免将来当空头美学家或不懂文艺的文艺理论家”。
朱光潜的《谈美书简》就是这样一本书，13封信，行云流水，读来浑然天成，在同我们聊天的过程中给予我们美的启示，逐步的认识美，理解美的问题，掌握美的体系。使我对美学有了第一次有了明晰的认识。正如他几十年前创作《谈美——给青年的第十三封信》一样，不是掉书袋的，而信手所致，拿来谈谈;在亲身体验的基础上，学习美学、理解美学，而不是空洞的来谈论美学大理论。所以，每个人多应读一读这13封信。
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谈美读书心得篇十四
“人要有出世的精神，才能做入世的事情”，这是朱光潜先生为人的准则，也是《谈美》一书最基本的观点。书中这样比喻，当你走在一条河流的两岸，如果你在河岸的这边，你就会发现对岸的景色比这边的美，而当你走到了河的对岸时，你又会发现对岸的景色又要比这边的美。对此，朱光潜这样说道：你在河的这边，对岸对于你来说是孤立的，你在欣赏它的时候是不受它的羁绊的，而这边的景色却因为你身处其中，为其所困。
“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”对生活中的万事万物，俗世中的我们总抱着利用它来达到自身目的的心态，将它当做自身的垫脚石。须知唯有独立绝缘地看待事和物，以“无所为而为”的精神去欣赏，方能体察其美，若怀实用性目的，则心态已失。佛家经典《心经》的前三个字就是“观自在”，如果能达到这种境界，就是跳出自我，就是美的获得。
全书也是以此为目的，把其中经历的.各种过程、形态呈现在我们面前。作者第一封信中所举的古松的例子，就是如此。庭院中的一棵古松，我们可以有三种不同的角度去看它，即以一种实用者的角度，如木匠;以科学家的客观角度，如植物学家;另一种则是以美学家的角度去观察。在三种不同的角度中，实用家想的是如何才能把这棵古松做成精美的家具，或者是一件精致的艺术品，而科学家所想的则是这棵古松的年龄、属类等，这两者都在无意间把外在的意向同自身的行业、学识等联系起来，都把古松当做一块踏脚石，由它跳到和它有联系的各种事物上去;但美学家则是把古松独立于自我之外，从第三旁观者的角度去看，以直觉去体味。
如果把这种美学经验和我们的生活联系起来，我认为这就是积极的人生态度，而这也是作者通过本书向我们传递的思想方法。在我们的生活中，不可能风平浪静，特别是我们这些涉世未深的“初学者”，总免不了遭受挫折、困顿，前方的路也因此蒙上了一层厚厚的尘雾。但如果此时你能以一种美学的态度去观察这个世界、这分生活、这种状态，恰如一剂清凉剂，你就会发现一种全新的角度、全新的境界，把自身从生活中孤立出去，以第三人的角度体察生活，欣赏生活，因为只有如此，你才能不受实际的切身利害的牵绊，就能安闲自在地玩味另一种生活，并从中得到美感。
举目凝神，我仿佛看见朱先生透过这茫茫的红尘俗世蹙起双眉、栏杆拍遍。
最后，以阿尔卑斯山上路牌写给游人的一句话作为结尾，那就是：
“慢慢走，欣赏啊!”
谈美读书心得篇十五
我上小学一年级学到了很多知识。我学会了拼音，认识了很多字。我可以自己读课外书了，会查字典，会有感情的朗读课文，我很高兴也很快乐。
书中的`知识丰富多彩，让我很留恋。每一本或每一篇我喜欢的，我都读好多遍，甚至都能背过了。我把喜欢的书或者文章讲给妈妈和同学们听，有时逗的她们哈哈大笑，我也乐在其中。我虽然没亲自到天安门广场观看升旗仪式，但书中的知识能让我感觉到她的庄严，雄伟。虽然没见过诸葛亮，但我知道他的机智。
读书给我带来了欢声和笑语，就让我们在知识的海洋里畅游吧！
谈美读书心得篇十六
这个作品用书信的方式解决了人们对于美学的疑问，朱光潜先生在八十二岁高龄的情况下创造的“暮年心血”之作，从美学最简单的开始，为读者讲述一些关于美学的知识，我也学到了不少。
美学必须建立在一个基点上，这个基点就是从现实生活出发，而不是从抽象概念出发，是起源于人们的吃饭穿衣，男婚女嫁，猎获野兽，打群仗来劫掠食物女俘以及劳动和生产之类日常生活实践中极平凡卑微的事物，想起同学在生活中，学习中发现一些事物说它很漂亮，很美，大家都感到的美是真的美，我认为作者有句话说得很好，大概是：“美是发自内心的一种感知，你内心的一种认识，并不是根据一些概念来判断的。”我也确实地意识到美是不能给它拟一个定义的，每个人心中的“美”都是不一样的，不过读了这个作品让我感觉到“美”有些复杂，朱光潜先生分了很多方面来教我们如何学习美学，但不知为什么，我觉得这本书有一部分的内容只要让我们稍加理解就可以了，不过有些我们必须要记住，例如：不同的社会，不同的`时代，不同的地区都存在不同的美，我们要尊重这些美，而且绝不能把美学看成一门鼓励自足的科学，把门关起来“自力更生”，要在哲学，历史文艺实践等等来学习，我想我现在的认识是极片面的吧!
人在劳动中开始形成社会，人在改造自然中也改造了自身，美在劳动中才可能体现出来，美在自然中也淋漓尽致的表现出来。
谈美读书心得篇十七
“慢慢走，欣赏啊!”
美的事物，一半在物，一半在你。独有美，但没有欣赏美、理解美的眼睛，美也终究是空洞、难以捉摸的。这或许就是《谈美》想告诉我们的。
朱光潜先生在1932年写了《谈美》，当时社会比较动荡，而朱光潜先生却没有被尘世的纷乱与污浊蒙蔽具美感的双眼，虽然美与当时社会观念格格不入，他依然用一颗纯净无杂的心灵，一双明亮的眼睛，站在不一样的角度发现美、体会美，于浮躁之中，呐喊美。
而这不正是我们需要做的吗?脱离世俗，欣赏美。“人的美感活动全是无所为而为”，正是因为这“无为”的活动，人们才得以超越现实生活，成为自己心灵的主宰。
蒋勋曾说：“如果我们把生活塞满了，我们还有空间给美吗?如果我们的心灵没空间，美如何进来呢?”《谈美》教会了我如何让美走进心灵。以前去美术馆时，我总喜欢用“快感”来判断“美感”，而读完这本书，我才知道美感并非如此。上周去美术馆时，我尝试着用书中“移情于物”的.方法欣赏以前我从未看明白的现代抽象艺术，虽不能说真正理解，却从不同风格的线条中，感受到了不一样的情感—或愤怒，或平静，或喜悦。这种体会是我以前没有过的，以后我也将用《谈美》中的方法，欣赏生活中的美。
“慢慢走，欣赏啊!”
