可以对自己的目标进行评估和调整,更好地规划未来。注意总结的时态,一般使用过去时来描述已经发生的事情。希望以下总结范文能够对大家写作总结提供一些参考和指导。
设计制图心得篇一
园林建筑设计要把建筑作为一种风景要素来考虑,使之和周围的山水、岩石、树木等融为一体,共同构成优美景色。而且风景是主体,建筑是其中一部分。以下是小编为大家整理分享的园林建筑设计课程心得体会,欢迎阅读参考。
园林建筑设计课程心得体会
东西方园林之中,建筑都是重要的组成部分,因为他是满足人们生活享受和观赏风景所必须的。西方园林中,如法国的古典主意园林,意大利的庄园、府邸和宫殿往往集中式布置,层数一般两到三层,可以居高临下俯瞰全国景色。在中国园林中为满足可行、可观、可居、可游的要求,需配置相应的廊、亭、堂、榭、阁等建筑。从我国 发展 史来看,园林中建筑密度越来越高,生活居住气息越来越浓。当然建筑也不纯粹作为居游的生活需要来设置,它本身也是供人欣赏的景物之组成部分,融合在园林的自然景色中。自然景色若有人工建筑做适当的点缀,可现出神采而富有魅力,为景观添色。
建筑作为园林的要素之一是中国园林的特点,已有悠久的历史。中国园林建筑最早可以追溯到商周时代苑、囿中的台榭。魏晋以后,在中国自然山水园中,自然景观是主要观赏对象,因此建筑要和自然环境相协调,体现出诗情画意,使人在建筑中更好的体会自然之美。同时自然环境有了建筑的装点往往更加富有情趣。所以中国园林建筑最基本的特点就是同自然景观融洽和谐。
中国最早的造园专著《园冶》对园林建筑与其他园林要素之间的关系作了精辟的论述。《园冶》共十章,其中专讲园林建筑的有《立基》、《屋宇》、《装折》、《门窗》、《墙垣》、《铺地》等六章。
中国的现代园林建筑在使用功能上与古代园林建筑已有很大的不同。公园已取代过去的私园成为主要的园林形式。园林建筑越来越多地出现在公园、风景区、城市绿地、宾馆庭园乃至机关、工厂之中。
园林建筑在园林中主要起到以下几方面的作用:一是造景,即园林建筑本身就是被观赏的景观或景观的一部分;二是为游览者提供观景的视点和场所;三是提供休憩及活动的空间;四是提供简单的使用功能,诸如小卖、售票、摄影等;五是作为主体建筑的必要补充或联系过渡。
中国的园林建筑历史悠久,在世界园林史上享有盛名。在3000多年前的周朝,中国就有了最早的宫廷园林。此后,中国的都城和地方著名城市无不建造园林,中国城市园林丰富多彩,在世界三大园林体系中占有光辉的地位。
以山水为主的中国园林风格独特,其布局灵活多变,将人工美与自然美融为一体,形成巧夺天工的奇异效果。这些园林建筑源于自然而高于自然,隐建筑物于山水之中,将自然美提升到更高的境界。
建筑与环境的结合首先是要因地制宜,力求与基址的地形、地势、地貌结合,作到总体布局上依形就势,并充分利用自然地形、地貌。
其次是建筑体体量是宁小勿大。因为自然山水中,山水为主,建筑是从。与大自然相比,建筑物的相对体量和绝对尺度以及景物构成上所占的比重都是很小的。
另一要求是园林建筑在平面布局与空间处理上都力求活泼,富于变化。设计中推敲园林建筑的空间序列和组织好观景路线格外突出。建筑的内外空间交汇地带,常常是最能吸引人的地方,也常是人感情转移的地方。虚与实、明与暗、人工与自然的相互转移都常在这个部位展开。依次过度空间就显得非常重要。中国园林建筑常用落地长窗、空廊、敞轩的形式作为这种交融的纽带。这种半室内、半室外的空间过渡都是渐变的,是自然和谐的变化,是柔和的、交融的。
为解决与自然环境相结合的问题,中国园林建筑还应考虑自然气候、季节的因素。因此中国南北园林各有特点。比如江南园林中有一种鸳鸯厅是结合自然气候、季节最好的离子,其建筑一分为二,一面向北,一面向南,分别适应冬夏两季活动。
总之,园林建筑设计要把建筑作为一种风景要素来考虑,使之和周围的山水、岩石、树木等融为一体,共同构成优美景色。而且风景是主体,建筑是其中一部分。
园林建筑-建筑风格
1、表现含蓄
含蓄效果就是中国古典园林重要的建筑风格之一。追求含蓄乃与我国诗画 艺术 追求含蓄有关,在绘画中强调 “意贵乎远,境贵乎深”的艺术境界;在园林中强调曲折多变,含蓄莫测。这种含蓄可以从两方面去理解:其一,其意境是含蓄的;其二,从园林布局来讲,中国园林往往不是开门见山,而是曲折多姿,含蓄莫测。往往巧妙地通过风景形象的虚实、藏露、曲直的对比来取得含蓄的效果。如首先在门外以美丽的荷花池、桥等景物把游人的心紧紧吸引住,但是围墙高筑,仅露出园内一些屋顶、树木和圆内较高的建筑,看不到里面全景,这就会使人引起暇想,并引起了解园林景色的兴趣。北京颐和园既是如此,颐和园入口处利用大殿,起掩园主景(万寿山、昆明湖)之作用,通过大殿,才豁然开朗,见到万寿山和昆明湖,那山光水色倍觉美不胜收。江南园林中,漏窗往往成为含蓄的手段,窗外景观通过漏窗,隐隐约约,这就比一览无余地看有生趣得多。如苏州留园东区以建筑庭园为主,其东南角环以走廊,临池面置有各种式样的漏窗、敞窗,使园景隐露于窗洞中,当游人在此游览时,使人左右逢源,目不暇接,妙趣横生。而今天有许多好心肠的人,唯恐游者不了解,水池中装了人工大鱼,熊猫馆前站着泥塑熊猫,如做着大广告,与含蓄两字背道而驰,失去了中国园林的精神所在,真太煞风景。鱼要隐现方妙,熊猫馆以竹林引胜,渐入佳境,游者反多增趣味。
2、强调意境
中国古典园林追求的“意境“二字,多以 自然 山水式园林为主一般来说,园中应以自然山水为主体,这些自然山水虽是人作,但是要有自然天成之美,有自然天成之理,有自然天成之趣。在园林中,即使有密集的建筑,也必须要有自然的趣味。为了使园林有可望、可行、可游、可居之地,园林中必须建筑各种相应的建筑,但是园林中的建筑不能压倒或破坏主体,而应突出山水这个主体,与山水自然融合在一起,力求达到自然与建筑有机的融合,并升华成一件艺术作品。这中间建筑对意境的表现手法如:承德避暑山庄的烟雨楼,乃仿浙江嘉兴烟雨楼之意境而筑,这座古朴秀雅的高楼,每当风雨来临时,即可形成一幅淡雅素净的“山色空蒙雨亦奇”的诗情画意图,见之令人身心陶醉。
园林意境的创作 方法 有中国自己的特色和深远的文化根源。融情入境的创作方法,大体可归纳为三个方面:
“体物”的过程。即园林意境创作必须在调查 研究 过程中,对特定环境与景物所适宜表达的情意作详细的体察。事物形象各自具有表达个性与情意的特点,这是客观存在的现象。如人们常以柳丝比女性、比柔情;以花朵比儿童或美人;以古柏比将军、比坚贞。比、兴不当,就不能表达事物寄情的特点。不仅如比,还要体察入微,善于发现。如以石块象征坚定性格,则卵石、花石不如黄石、盘石,因其不仅在质,亦且在形。在这样的体察过程中,心有所得,才开始立意设计。
“意匠经营”的过程。在体物的基础上立意,意境才有表达的可能。然后根据立意来规划布局,剪裁景物。园林意境的丰富,必须根据条件进行“因借”。计成《园冶》中的“借景”一章所说“取景在借”,讲的不只是构图上的借景,而且是为了丰富意境的“因借”。凡是晚钟、晓月、樵唱、渔歌等无不可借,计成认为“触情俱是”。
“比”与“兴”。是中国先秦 时代 审美意识的表现手段。《文心雕龙》对比、兴的释义是:“比者附也;兴者起也。”“比是借他物比此物”,如“兰生幽谷,不为无人而不芳”是一个自然现象,可以比喻人的高尚品德。“兴”是借助景物以直抒情意,如“野塘春水浸,花坞夕阳迟”景中怡悦之情,油然而生。“比”与“兴”有时很难绝然划分,经常连用,都是通过外物与景象来抒发、寄托、表现、传达情意的方法。
3、突出宗教迷信和封建礼教
中国古典建筑与神仙崇拜和封建礼教有密切关系,在园林建筑上也多有体现。汉代是园林中多有“楼观”,就是因为当时人们都认为神仙喜爱住在高处。另外还有一种重要的体现,皇家建筑的雕塑装饰物上才能看到的吻兽。吻兽既是人们对龙的崇拜,创造的多种神兽的总称。龙是中华民族发祥和文化开端的象征;炎黄子孙崇拜的图腾;龙所具有的那种威武奋发、勇往直前和所向披靡、无所畏惧的精神,正是中华民族理想的象征和化身。龙文化是中华灿烂文化的重要组成部分。时至今日,人们仍可见到“龙文化”在新建的仿古建筑上展示,如今的龙文化(装饰)不仅仅是为了“避邪”;而且成了中华民族的象征(在海内外,凡饰有“龙避邪”的,一定是华人宅府),凝聚了民族的魂之所在。吻兽排列有着严格的规定,按照建筑等级的高低而有数量的不同,最多的是故宫太和殿上的装饰。这在中国宫殿建筑史上是独一无二的,显示了至高无上的重要地位。在其它古建筑上一般最多使用九个走兽。这里有严格的等级界限,只有金銮宝殿(太和殿)才能十样齐全。中和殿、保和殿都是九个。其它殿上的小兽按级递减。**上也是九个小兽。北京故宫的金銮宝殿“太和殿”,是封建帝王的朝廷,故小兽最多。金銮殿是“庑殿”式建筑,有1条正脊,8条垂脊,4条围脊,总共有13条殿脊。吻兽坐落在殿脊之上,在正脊两端有正吻2只,因它口衔正脊,又俗称吞脊兽。在大殿的每条垂脊上,各施垂兽1只,8条脊就有8只。在垂兽前面是1行跑兽,从前到后,最前面的领队是一个骑风仙人,然后依次为:龙、凤、狮子、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、斗牛、行什,共计10只。8条垂脊就有80只。此外,在每条围脊的两端还各有合角吻兽2只,4条围脊共8只。这样加起来,就有大小吻兽106只了。如果再把每个殿角角梁上面的套兽算进去,那就共有114只吻兽了。而皇帝居住和处理日常政务的乾清宫,地位仅次于太和殿,檐角的小兽为9个。坤宁宫原是皇后的寝宫,小兽为7个。妃嫔居住的东西六宫,小兽又减为5个。有些配殿,仅有1个。古代的宫殿多为木质结构,易燃。传说这些小兽能避火。由于神化动物的装饰,使帝王的宫殿成为一座仙阁神宫。
因此吻兽是中国古典建筑中一种特有的雕塑装饰物。因为吻兽是皇家特有的,所以也是一种区分私家和皇家园林及建筑的一种方法。
4、平面布局简明有 规律
中国古代建筑在平面布局方面有一种简明的组织规律,这就是每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑,都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。一般地说,多数庭院都是前后串连起来,通过前院到达后院,这是中国封建 社会 “长幼有序,内外有别”的思想意识的产物。家中主要人物,或者应和外界隔绝的人物(如贵族家庭的少女),就往往生活在离外门很远的庭院里,这就形成一院又一院层层深入的空间组织。同时,这种庭院式的组群与布局,一般都是采用均衡对称的方式,沿着纵轴线(也称前后轴线)与横轴线进行设计。比较重要的建筑都安置在纵轴线上,次要房屋安置在它左右两侧的横轴线上,北京故宫的组群布局和北方的四合院是最能体现这一组群布局原则的典型实例。这种布局是和中国封建社会的宗法和礼教制度密切相关的。它最便于根据封建的宗法和等级观念,使尊卑、长幼、男女、主仆之间在住房上也体现出明显的差别。这是封建礼教在园林建筑布局上的体现。
5、地域文化不同园林建筑风格有异
洛阳自古以牡丹闻名,园林中多种植花卉竹木,尤以牡丹、芍药为盛,对比之下,亭台楼阁等建筑的设计疏散。甚至有些园林只在花期是搭建临时的建筑,称“幕屋”、“市肆”。花期一过,幕屋、市肆皆被拆除,基本上没有固定的建筑。
而扬州园林,建筑装饰精美,表现细腻。这是因为,扬州园林的建造时期多以清朝乾隆年间为主,建造者许多都是当时巨商和当地官员所建。目的是炫耀自己的财富、粉饰太平,因此带有鲜明的功利性。扬州园林在审美情趣上,更重视形式美的表现。这也与一般的江南私家园林风格不同,江南园林自唐宋以来追求的都是淡泊、深邃含蓄的造圆风格。
园林建筑的特色在于对地域的了解,对环境的完好融入,正确的建筑带给人的是良好的视觉和非常舒服的感觉。所以对于一个好的建筑设计来说是一件非常不容易的事情,要做好对地方的调研,了解当地的特色,才能设计出良好的适合地方的建筑。这就是我对于建筑的了解。
林峰
设计制图心得篇二
设计制图是一门重要的课程,对于培养学生的创造力、审美能力和工程实践能力具有重要意义。经过一个学期的学习和实践,我收获良多,深刻体会到设计制图的重要性及其对设计师的培养意义。下面我将从课程设置、教学方法、实践项目、学习体验和心得体会五个方面来介绍我的设计制图课程设计心得体会。
第二段:课程设置
设计制图课程根据学生的专业背景和综合素质要求,设计了一系列的学习内容。课程设置包括了基础理论知识的讲授,设计软件的实践操作以及实际项目的绘制等。通过这些设置,学生在学习过程中能够逐渐理解并掌握设计制图的基本知识和技能,为未来的实践提供了坚实的基础。
第三段:教学方法
在设计制图课程中,老师采用了多种教学方法,既有传统的讲授和演示,也有互动与合作。老师在课堂上通过精心设计的问题引导学生思考和讨论,使得学生能够主动参与到知识的探讨和实践中去。这样的教学方法培养了学生的自主学习和合作能力,使得学习更加生动有趣。
第四段:实践项目
在设计制图课程中,实践项目是不可或缺的一部分。通过实践项目,学生能够将所学的知识和技能应用到实际中去,提高自己的实践能力。在这个过程中,我充分发挥自己的创造力和想象力,运用所学的制图技巧,完成了几个精美的设计作品。通过实践项目的完成,我不仅提高了自己的设计水平,也加深了对设计制图的理解和认识。
第五段:学习体验和心得体会
通过这个学期的设计制图课程学习,我深刻体会到了设计制图的重要性和魅力。设计制图不仅是一门技术,更是一门艺术。通过学习,我不仅掌握了一些基本的绘图技巧和设计原则,更培养了自己的创造力和审美能力。在实践项目中,我体验到了将想法通过图纸表达出来的乐趣,也明白了设计制图对于一个好的设计师的意义。我相信,通过继续学习和实践,我将能够在设计制图领域更上一层楼。
结尾段:总结
设计制图课程是一门重要而实用的课程,通过对其的学习和实践,我受益匪浅。设计制图不仅提高了我的设计水平,也培养了我的创造力和审美能力。通过这个课程,我相信自己能够在未来的设计领域发光发热。同时,我也希望课程能够进一步改进和完善,更好地培养学生的创造力和实践能力。设计制图的重要性将会在未来的设计领域中愈发凸显。
设计制图心得篇三
在大学学习期间,每个专业都会有很多专业课程和实训课程,这些课程可以让我们更好的了解自己的专业以及将来的工作。作为一个学习房屋设计制图的学生,我在这个学期参加了一堂有关房屋设计制图的实训课程。这个课程为我提供了一个更深入了解和实践房屋设计制图的机会,我在这个学期的实习中收获了很多。
第二段:实训课程的背景
在我的实训课程中,我们开始了一个多月的理论知识的学习以及一周的实操课程。在理论学习阶段,我们学习了建筑物基础知识、房屋建筑结构、建筑物制图方法以及CAD和3D MAX等制图软件的基本使用方法。在实操阶段,我们将所学知识应用到实际设计中。
第三段:实操体会
在实训过程中,我首先学到了团队合作的重要性。房屋设计制图通常需要各种各样的技能,因此,合作是必不可少的。在我们小组的合作中,我了解到了如何听取他人的想法和建议,并互相支持和鼓励,这些都对项目的成功非常重要。另外,在实训中,对CAD和3D MAX软件的熟练使用也是非常重要的。因此,在实训过程中,我们不断反复地使用这些软件,熟练掌握其使用方法,为以后的相关工作做好准备。
第四段:所获得的技能及意义
通过这个实训的学习,我获得了很多关于建筑设计制图和软件使用的基本知识,这些知识将使我在未来的房屋设计工作中更加成功。另外,在设计和制图的过程中,我不仅学到了专业知识,更重要的是,我意识到了细节的重要性以及对细节的关注和处理能力的提高。对于房屋设计制图这个领域来说,成功的关键不仅仅在于看得见的大方向,更重要的是无数小的细节的处理和考虑。
第五段:总结
总的来说,这个实训课程为我提供了一个更好的理论知识和实践技能的平台。通过实际实习,我意识到了团队合作的重要性、各种制图软件的使用以及细节处理的必要性。这个实训给我的专业技能带来了很大的增长,使我未来的房屋设计工作更加成功。值得一提的是,这个实训经历还让我更加深刻地了解到了自己所选择的专业,激发了我对这个领域的更多兴趣和热情。
设计制图心得篇四
在大学期间,作为室内设计专业的学生,我参加了一场室内设计制图大赛。这是我第一次参加如此规模的比赛,参赛的过程虽然充满了挑战和压力,但也让我获得了许多宝贵的经验和收获。在这次比赛中,我遇到了许多困难和挑战,但也锻炼了自己的能力和实战技巧。以下是我对这次比赛的心得体会。
第二段:选择与准备
在参加室内设计制图大赛之前,我首先需要选择一个合适的主题。这个主题应该符合自己的兴趣和专业知识,并且应该能够吸引评委和观众的眼球。在选择好主题之后,我开始准备比赛所需的材料和设计工具。这其中,计算机软件和绘图工具是非常重要的。我花了很多时间学习和熟悉这些工具的使用方法,以便能够在比赛中快速高效地完成任务。准备阶段虽然繁琐,但也是比赛成功与否的关键。
第三段:设计与实践
参赛过程中,我首先进行了详细的设计规划。我仔细分析了主题的要求,并结合自己的观点和创意,设计出了一份富有想象力和创新性的作品。接着,我开始动手实践。制图的过程相当考验细心和耐心,我在绘图过程中经常需要不断地修改和完善,以保证作品达到最佳状态。在实践中,我也遇到了一些问题,比如材料的选择和构造的合理性等。但通过不断地努力和思考,我逐渐解决了这些问题,并取得了令人满意的结果。
第四段:与他人的交流与学习
在参赛过程中,我还积极参与与他人的交流与学习。我向一些经验丰富的师兄师姐请教,他们的经验和建议对我非常有帮助。我还与其他参赛者进行了对比和交流,通过观摩他人作品,我不仅学到了许多新的设计理念和技巧,也结交了一些志同道合的朋友。这些交流和学习的经历让我不断进步和成长,也让我更加深入地了解了室内设计这个行业。
第五段:总结和展望
通过这次室内设计制图大赛,我深刻地认识到了自己的不足和需要提升的地方。我意识到室内设计是一个综合性很强的学科,需要不断地学习和尝试新的设计理念和技术。因此,我决定在今后的学习和工作中加倍努力,不断提升自己的设计能力和专业素养。我希望能够参加更多的室内设计比赛,锻炼自己的实践能力和创新意识,为设计行业的发展贡献自己的一份力量。
总的来说,参加这次室内设计制图大赛给我带来了许多宝贵的经验和收获。通过选择与准备、设计与实践、与他人的交流与学习等过程,我不仅锻炼了自己的能力和实战技巧,也深入了解了室内设计行业的发展和趋势。这次经历让我深感室内设计这个行业的广阔和无限可能性,也让我更加坚定了自己的职业选择和理想。相信在未来的学习和工作中,我能够不断提升自己,为室内设计行业的发展做出更大的贡献。
设计制图心得篇五
设计制图是各行各业的必备技能,无论是建筑设计还是工业制造,都需要使用设计制图来传达信息和指导实际操作。设计制图能够将复杂的想法和概念清晰地表示出来,帮助团队成员更好地理解项目要求和工作流程。对于设计师而言,掌握好设计制图技能可以提高工作效率,减少出错率,从而提升工作质量和职业技能。
第二段:实践过程中的体会和反思
在实践中,我学习到了许多关于设计制图的技巧和知识,在此分享一下我的体会和反思。首先,了解不同软件的特点和功能非常重要。例如,Autocad 适用于绘制平面图和制作工程图纸,而SketchUp 则更擅长于制作3D建模。不同的软件有不同的操作逻辑和快捷键,需要我们熟练掌握,才能提高效率。其次,需要了解设计规范和标准,在制图过程中要遵循相应的标准规范,保证项目的质量和可靠性。最后,不断的练习与实践也是非常重要的,只有不断地练习,才能够加深印象,提高技能。
第三段:设计制图过程中的注意事项
在设计制图的过程中,还需要注意一些细节和技巧。首先,要掌握好图纸比例和尺寸的关系,明确绘制图纸的大小和比例,这对后续的制作流程非常关键。其次,要注意材质和色彩的区分,清晰地标识出每个部分的材质和颜色。另外,注重细节和精度也是非常重要的,小到一毫米的误差都可能影响到整个项目的质量。
第四段:设计制图技巧的分享
设计制图技巧是提高制图质量和效率的关键,以下是一些设计制图技巧的分享。首先,学会使用图案和线型样式,能够帮助我们更好地表现材质和线条,提升视觉效果。其次,合理应用组件和模板,可以提高制图效率,减少重复操作和错误率。另外,学会使用图层和镜像功能,也可以提高整个项目的制图效率和质量。
第五段:总结体会并展望未来
设计制图作为一个不断学习和提高的过程,需要我们持之以恒地不断地实践和练习,不断地探索和创新。通过实践和经验的积累,我意识到,在实践中不断地总结经验和反思,可以更好地发现问题和提高技能。未来,我将继续加强自己的制图能力,不断探索和创新,为自己的职业发展和行业进步做出更多的贡献。
设计制图心得篇六
重庆电大建筑工程学院
2012年9月修订
《建筑制图基础》是开放教育专科建筑施工与管理、工程造价专业的一门必修课。为搞好本课程的教学与管理工作,确保本课程的教学质量,实现开放教育专科的培养目标,特制订出各专业《建筑制图基础》课程教学实施意见。
一、课程性质、教学基本目的和要求
《建筑制图基础》是中央广播电视大学开放教育专科建筑施工与管理专业的一门专业基础必修课。本课程是研究用正投影法绘制建筑工程图样的理论和方法。通过本课程的学习,使学生较系统的获得建筑制图与识图的基础知识,掌握用正投影法绘制建筑工程图样的方法,使学生初步受到识图、读图基本能力的训练。为后续课程的学习奠定基础。
二、教学媒体设置与教学进度 本课程的教学媒体设置情况是:
了解:两直线的相对位置的投影特性;
重点掌握:点的三面投影的投影规律及作图方法;
重点掌握:根据投影图判别两点相对位置及重影点可见性的方法。4 立体的投影
4.1 重点掌握:平面立体的投影;
重点掌握:棱柱、棱锥的投影特性和作图方法,以及在其表面定点、线的方法。
4.2 重点掌握:曲面立体的投影、圆柱、圆锥、球的投影特性和作图方法,以及在其表面定点、线的方法。
4.3 重点掌握:平面立体的截交线;
重点掌握:绘制和阅读简单组合体投影图的方法与步骤。6 轴测投影图
6.1 掌握:轴测投影的基本知识; 了解:轴测图的形成。
6.2 重点掌握:正等轴测图;
重点掌握:基本立体和简单组合体的正等轴测图。
6.3 掌握:斜轴测图; 了解:斜二等轴测图的画法。7 图样画法的基本规定
7.1 重点掌握:基本视图与辅助视图;
重点掌握:剖面图与断面图的画法、标注及其适用条件。7.3 重点掌握:简化画法。
四、作业与考试
本期央电大有新的考核要求,考试题和考试方式与住届也有所变化。详见央电大2012课程考核说明。
本课程有由中央电大规定的形成性考核。
本课程的形考性考核共4次,平时作业的成绩要计入课程总成绩。每次作业按满分100分折合为5分计入课程总成绩(共计20分)。期末考试的卷面成绩按满分100分折合为80分计入课程总成绩。
本课程的考试形式与考试要求以市电大期末下发的《考试文件》为准。
五、教学辅导工作要求
该课程的理论性比较强,各教学点应聘用熟悉本课程的辅导教师进行课程辅导,同时应当要求辅导教师严格按市电大的教学要求进行辅导,作业全批全改。
教师在教学过程中,要遵循ope教学规律,在教学过程中坚持以学生为中心,用好本课程的印刷媒体、音像媒体、网络媒体等三种教学资源,组织学生积极参加网上教学活动,发挥好教师导学、助学和促学三种作用,一方面帮助学生更好地重点掌握本课程的基本知识、基本理论和基本方法,同时促使学生专业知识、能力和素质的协调发展,提高人才培养质量。
设计制图心得篇七
1、根据工程部及客户要求,独立完成项目的cad施工图及深化设计图;
2、协助配合工程部负责人,完成工程部安排的其他工作;
3、熟练使用cad绘图软件及办公软件。制作各类图纸迅捷、准确;
1、大专以上学历,有一年以上小市政、园林制图工作优先;
2、有职业大的`,高度的责任心,思路清晰,有良好的沟通与组织协调能力;
3、为人诚信、善于沟通及协调,具有团队合作精神。
设计制图心得篇八
1、按时处理画好客户家设计图,施工图
2、会cad或者3d,ps等画图应用软件
3、、按照行业规范熟练、准确绘制平面图、立面图等全套施工图。
4、工作积极、认真、负责,有责任心、良好的沟通能力,能服从上级安排,吃苦耐劳。
5、简单软文编辑
设计制图心得篇九
近年来,随着科技的不断发展,制图设计在各个领域都得到了广泛的应用,而对于从事制图设计工作的人来说,掌握好制图设计的基本原则和技巧是至关重要的。在我从事制图设计的工作中,我积累了一些心得和体会,现在将与大家分享。
首先,制图设计要注重整体性。制图设计是一门综合技术,不仅需要具备良好的审美观念和创意能力,还需要掌握较高的技术水平。在进行制图设计时,我们要注重整体的和谐与统一,确保图像中的各个部分相互关联,形成一个完整的画面。此外,制图中的各个元素之间也要注重协调,避免过于杂乱,造成视觉上的疲劳。只有注重整体性,才能使制图设计更有力量和感染力。
其次,制图设计要注意色彩搭配。色彩是图像设计中非常重要的元素,它能够直接影响人们的情绪和感受。因此,在制图设计中,我们要讲究色彩的搭配。首先要了解不同色彩之间的搭配规则,例如冷色与暖色的搭配、互补色的搭配等,然后根据设计的主题和目标,选择合适的颜色。另外,还要注意色彩的饱和度和明暗度的搭配,以达到丰富图像的目的。色彩的不同搭配会给人带来不同的感受和表达,因此在制图设计中要善于把握色彩的搭配,体现设计的主题和情感。
此外,制图设计要注意视觉重点的处理。视觉重点是引导观众注意力的关键因素,在制图设计中,我们要通过合理的布局和构图,将视觉重点放在最重要的部分,以引起观众的关注。在进行视觉重点的处理时,可以通过大小、形状、颜色等因素来突出某个元素。同时,还要注意造型的选择,避免过于复杂和繁琐,使观众能够更好地理解和接受设计的信息。视觉重点的处理能够有效地传达设计的意图,增强设计的表达力。
此外,制图设计要追求简洁和清晰。在快节奏的现代社会中,时间是非常宝贵的。因此,简洁和清晰的设计能够更好地被观众接受和理解。在制图设计中,我们要追求简洁,避免冗余和多余的信息。同时,还要追求清晰,使设计的目标和主题能够一目了然。通过精确的线条和简洁的图形,能够使视觉效果更加明确和鲜明,提高设计的有效性。
最后,制图设计要不断学习和探索创新。随着时代的变迁和技术的进步,制图设计也在不断发展和更新。作为从事制图设计工作的人,我们要不断学习和探索创新,掌握新的设计理念和技术方法。可以参加一些相关的培训和讲座,了解最新的设计趋势和应用案例。同时,还要经常接触优秀的设计作品,发现其中的精华和亮点,不断提高自己的设计水平。
通过以上的心得与体会,我更加深刻地认识到制图设计的重要性和复杂性。制图设计既需要艺术的创意,又需要科学的技术支撑,只有将二者有机结合,才能创作出真正有创意和实用性的作品。在我今后的制图设计工作中,我将不断地学习和探索,提高自己的设计水平,为社会创造更多、更好的设计作品。
设计制图心得篇十
1、协助设计师建模渲染;
2、负责简单户外家具类产品开发设计;
3、跟踪新产品的结构设计和打样,直至产品定型;
4、收集资料,整理设计平台。
1、工业设计、家装设计类专业毕业优先考虑,大专以上学历;
2、有产品造型设计基础,有敏锐洞察力和创新能力,热爱生活,热爱设计;
3、了解三维软件建模渲染制作效果图;
4、有产品设计工作经验,尤其庭院、休闲类家具设计经验者尤佳;
5、有较强的责任心,良好团队协作能力、沟通能力,谦虚踏实,思路清晰。
设计制图心得篇十一
1、负责机械产品零部件的.设计、分析、制图;
2、对机械产品的设计图纸进行解释及提供技术指导;
3、负责对机械产品的工艺图纸进行审核,并协助完善机械产品工艺图;
4、按照现有的技术规范完成机械产品的图纸标准化工作。
设计制图心得篇十二
1、绘制产品装配图及零部件工程图;
2、设计电机测试工装;
3、使用pdm、erp系统编制设计bom和制造bom;
4、对图纸、说明书、产品样本进行分类管理,测绘备件、修改图纸并确认与会签;
5、会同其他部门完成试生产,处理试生产中出现的'设计问题;
6、根据用户或公司其他部门的要求进行设计修改及设计改进等;
8、完成领导交代的其他任务。
1、本科及以上学历,2年以上电机结构、机械制图经验;
2、熟悉机械设计原理、受力分析、电机机械加工、模具知识等;
4、熟悉流体、热力学知识,能利用相关软件进行结构及流体分析;
5、有能行汽车电机结构制图经验者优先考虑;
6、工作认真,严谨,善于沟通,团队协作能力强。
设计制图心得篇十三
1、参与实施设备开发、研制工作;
2、完成设备设计、分析、制图;
3、总结设备研发经验,持续改进设备性能,并根据生产要求进行设计修改和设计改进。
1、熟练使用机械设计、制图软件、word、excel等办公软件;
2、具有良好的机械制图能力;
3、工作认真、仔细、吃苦耐劳有责任感,有良好的团队协作及沟通能力;
4、有大中型企业机械设计工作经验者优先

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