作为一名默默奉献的教育工作者,通常需要用到教案来辅助教学,借助教案可以让教学工作更科学化。优秀的教案都具备一些什么特点呢?又该怎么写呢?下面是我给大家整理的教案范文,欢迎大家阅读分享借鉴,希望对大家能够有所帮助。
走进艺术博物馆美术教案篇一
个人或许生或许有许许多多展示自我的舞台,但是,这生当中,定有这样的个舞台,让你难以忘却,记忆犹新。在我8岁那年,我与跆拳道偶然邂逅,并结下了不解之缘,坚持至今。
那天,我照常放学,慢悠悠地往家的方向走去。可能是我心不在焉的原因吧,不知什么时候,个大约三十岁的`叔叔走到了我身边,他脸和善的笑容,正准备说些什么。我看着他手上的叠传单,我知道了他想要做什么,我虽然很想转身离去,但是出于礼貌,我还 是停下了脚步,准备听他说完后拒绝他。他见我并没有加速离去,有些欣喜,从那叠传单中抽出了张,递给我,和善的说:“小朋友,报个跆拳道班吧,可以强身健体。”我听到了他的话后,不自觉地怔,往传单上看去,只见个身穿白色衣袍的少年带着红色的护具个踢腿向对面带着蓝色护具的少年袭去,英气逼人。我想起了幼时的梦想,像电视里的武功高手样,飞檐走壁,无所不能。我不禁有些心动,拿过传单,往家迅速跑去。
还 没到家门口,我就兴奋地大叫:“妈妈!妈妈!”妈妈这才从里屋走了出来,看着脸兴奋的我,不禁莞尔:“什么事那么兴奋啊?”我挥舞着手上的传单,大声说道:“妈妈,我要报跆拳道班,飞檐走壁!”妈妈看了眼传单,眼神中多了丝担忧:“练习跆拳道是很辛苦的,你坚持的下来......”“我可以的!”还 没等妈妈说完,我就承诺。最终,妈妈还 是拗不过我,同意了,答应我明天带我去道馆。
不知道多久没有兴奋得睡不着觉了,可那晚,我失眠了。
第二天早,我就起床,把妈妈从床上拖起来,妈妈跟我打趣儿说:“平时怎么没起那么早啊。”在去道馆的路上,我也是兴奋的不能自已,可就当快到道馆时,我又莫名的紧张起来,心就快跳到了嗓子眼。好不容易到了道馆,我站在门口,透过玻璃往里看去,只见个个跟我差不多大的孩子在里面跟着教练做着那些对我来说高难度的动作,我有些羡慕,但这也更坚定了我要在这条路上坚持走下去的决心,看着里面挥汗如雨的孩子和四周的护具,我看向妈妈,坚定地点了点头。
第节课,我很早就换好了道服,等待教练的到来。很奇怪,进来的不是教练,而是馆长。他让我们坐下,开始给我们讲解跆拳道精神。“礼仪·廉耻·忍耐·克己·百折不屈”,馆长用个个深刻的例子向我们解释,我也才明白,跆拳道不仅仅是学习如何锻炼、利用身体,更是学习做人的道理!我们要尊敬别人,懂得廉耻,学会忍耐,努力克己,百折不屈!不被任何困难压倒!
自此以后,每个周六,我都会风雨无阻地来到道馆训练,不断提升自我,直至如今,而我也变得更加老练,不是刚开始充满好奇的孩子了。
又是个周六了,我照常往道馆走去,可谓说者无心,听者有心,就当我经过教练进入道馆时,我偶然间听到了,几个零零碎碎的字,“今天打实战!”我下子就想起了传单上那英气逼人的少年,心中又激动,有兴奋,更有些紧张,时间,各种复杂的心情浓浓地糊在了我的心头。我走到自己的位置上,静静的等候,我没有听错,打实战,就是今天这节课的主题!我静静地穿上护具,静静地等待,很奇怪,现在的我,空前的平静!
轮到我了,我缓缓的拉开了架势,对面的蓝方,不好对付。我紧皱着眉头,目光如炬,紧紧地锁在对方身上。他是个经验丰富的选手,他率先出击了,只见个横踢袭来,我有些惊慌失措,颤颤巍巍地躲过了他的攻击,可是接下来,他的腿法就像不要钱的使出,仿佛暴风骤雨般,我下子没有调整过来,被他连连得分,这也使他气势更加雄厚,而我却气势萎靡。
“停!”裁判大声说道,上半场结束了。我疲惫地坐下,喝了口水后开始反思,教练教给我的动作仿佛排着队,从我脑中走过,我下子醒悟过来,并不是他的实力比我强大,而是他的经验比我丰富许多,既然如此,我就不能够和他硬碰硬,而是要找到他进攻的弱点,我恍然大悟,眼中的神采闪耀起来,我重拾了信心。“开始!”下半场了,我不在和他对拼,而是在他身边游走、闪躲,在出其不意的情况下闪出腿。我们的比分渐渐追平,蓝方也有些惊慌,脸上不时闪过几丝慌乱,不过,他的经验是很丰富的,几丝慌乱都瞬间被他压下,只是,他的嘴唇越抿越紧。“还 有十秒!”只剩十秒了,他也松了口气,至少现在还 是打平的,可是,这并不是我想要的,就在他泄气的瞬间,后踢,腿法中最强势的后踢带着我的信念直直踢出,“砰!”我胜了,以两分之差胜利了!
我在跆拳道的这条追梦路上缓缓地前行,却走的是那样的坚定,因为这是我的梦想,并且我相信,我可以站在绶带仪式上,拿着我的黑带,为我自豪!
在中国高速发展的过程中,中央提出了中国梦。是啊!每个中华儿女都拥有这个或大或小的梦想,千千万万的中华儿女的梦想凝聚在起,就是中国梦!
“礼仪·廉耻·忍耐·克己·百折不屈”!这不仅仅是跆拳道精神,更是中华儿女的追梦精神,当所有的中华儿女都在努力实现梦想时,那么中国梦也必将会实现!
走进艺术博物馆美术教案篇二
南京艺术学院创建于1937年,是一所以培养艺术人才为主的全日制普通高等院校,是国家“211工程”重点建设高校、国家“双一流”学科建设高校。南艺坐落于历史文化名城南京,拥有优美的校园环境和浓厚的艺术氛围,是中国著名的艺术学院之一。
第二段:参观南京艺术学院
我有幸参观了南京艺术学院,在校园内随处可见学生们工作、学习和创作的身影。我还参观了多个院系的教学楼和工作室,感受到南艺对艺术人才的重视和培养。南艺拥有先进的教学设施,如舞台艺术、数字媒体、建筑美术等教学实验室,提供了一流的艺术教育资源。
第三段:学生展示
在参观过程中,我还看到了许多学生的优秀作品和精彩表演。这些作品和表演不仅展示了南艺学生们的创意和才华,更体现了南艺良好的教育体系和艺术传承,受到了我的深深欣赏和赞扬。
第四段:与南艺师生交流
在参观中,我还有幸与南艺的师生们进行交流探讨。这些师生不仅具备深厚的艺术素养和出色的艺术表现能力,更有着对艺术的真正热爱和对未来的坚定信心。他们分享了他们的艺术经验、学习方法和艺术理念,让我对南艺的教学模式和教育理念有了全新的认识和深刻的体会。
第五段:结论
参观南京艺术学院,让我深深感受到南艺对艺术人才的培养和传承的责任和担当。南艺以其雄厚的师资力量、完备的教育设施和先进的教育理念,为中国的艺术教育事业作出了重要贡献。我相信,在南京艺术学院的艺术氛围和成熟的教学体系的熏陶下,将会涌现出更多的艺术人才,为中华文化的传承和创新贡献自己的力量。
走进艺术博物馆美术教案篇三
我的家乡——孝义,有着丰富的传统文化,其中被称为“孝义三宝”的非物质文化遗产分别是:皮影、木偶、碗碗腔。今天,我们将带着大家一起去了解关于孝义皮影的知识。
最初的皮影是由孔子的得意门生卜夏子因“影乐”而制作。最初,制作皮影的原料——牛皮只能从各自家养的牛身上扒下,把手剃掉,用推杆把光秃秃的牛皮压平,就可以开始制作皮影了。但是,现在科技进步了。完美无瑕的牛皮可以用机器制造出来了。
制作皮影的步骤:
一、 制定样子
古人一般家里都很穷,为了节省材料,经常先确定好皮影的形状,再制作皮影。
二、 刻形状
用刻刀把皮影的轮廓、面貌在牛皮上刻出来。牛皮动,手不动。工具是刻刀,有十多种之多。
三、 染色
用颜料染在刻好的.牛皮上适合的地方。
四、 固定。
把皮影的身体、头、四肢、手、脚通过上面的小洞相互连接在一起,再将木棍插到小洞中,这样一来,皮影就制作完毕了。
我们267班的皮影实践小组去了孝义市博物馆胡师傅那里了解和参观了皮影的制作过程,又去天福广场皮影艺术研究会观看了皮影戏和了解皮影的操作方法。进入会场之后,我们各自做到自己挑选的椅子上。和蔼可亲的候会长便亲自给我们讲解演皮影戏的需求,将麻油灯发出的光照在麻纸上,使麻纸发亮,就可以演戏了。引人注目的皮影戏开始了,今天表演的节目是《西游记大变化》。我们全神贯注的观看着,果然是“大变化”呀!孙悟空和白骨精争斗不止,变化多端。台上的师父在认真地操作,正因这熟练的手艺,皮影戏才会变得如此栩栩如生。台下的观众,有的会心一笑,有的爽朗地大笑……皮影戏表演结束了,师傅们允许我们到后台自己操作皮影,能亲自操纵木偶,别提有多过瘾了!皮影参观结束了,我们意犹未尽地离开了皮影研究会。
通过这次实践活动,我们了解了孝义的皮影艺术并且爱上了皮影。但是,我们也了解到,孝义皮影现在面临着即将失传的危险。我们要将皮影这种非物质文化遗产传承下去!传承传统文化,我们义不容辞!
走进艺术博物馆美术教案篇四
近日,我有幸参观了李奇茂艺术馆,领略了这位杰出艺术家的作品。艺术馆内陈列的画作使我深受震撼,不仅对艺术本身有了更深入的理解,也对李奇茂的艺术成就和思想有了更加深刻的认识。以下是我对这次参观的心得体会。
首先,李奇茂艺术馆的设计非常独特,展览空间的布置给人以舒适和宁静的感觉。多彩的墙壁和错落有致的灯光使整个空间充满了魔幻和浪漫的氛围。观众可以在这个沉浸式的环境中放松心情,全身心地欣赏艺术作品。而且,艺术馆内的展示很有序,画作按照时间和主题进行了恰当的分类,方便观众理解和欣赏。整个展览过程很顺畅,没有拥堵和混乱的情况发生,使观众有更好的沉浸式体验。
其次,李奇茂的作品给人以深刻的震撼和感染。他的画作带有浓厚的东方色彩,富有变幻多样的线条和纹理,展现了他独特的艺术风格。每一幅画作都有其独特的意境和情感,能够引发观众的共鸣。比如,《山水之间》这幅作品,通过神秘的山水和奇幻的浮动建筑,给人一种与世隔绝的感觉,让人陶醉其中;而《人生画卷》则以丰富的色彩和细腻的笔触展示了生活的多姿多彩和人生的辛酸甘苦。每一幅作品都表达了李奇茂对生活和艺术的热爱,使人产生无限的遐想和思考。
再次,李奇茂的艺术作品传递了他深邃的思想和对社会现象的关注。他的作品通过独特的创作手法,表达了对社会和人类命运的思考和探索。比如,《城市喧嚣》这幅作品,通过对城市现象的夸张和讽刺,让观众反思现代社会的浮躁和空虚;而《在路上》则以一个寻找自我的形象,展示了人类内心的迷茫与挣扎。李奇茂的作品使观众能够通过艺术的视角,触摸到社会现实背后的深层问题,激发对社会生活的思考。
最后,这次参观让我对艺术的力量有了更深刻的认识。艺术不仅是美的体验,更是对人类生活和人性的思考与反思。通过艺术作品的观赏,我深切感受到了艺术所带来的情感共鸣和思想启迪。艺术能够把观众与艺术家之间的距离消融,让观众能够从中体会到更深层次的人类情感和人生哲理。尤其是李奇茂的作品,更是以他深邃的思想和独特的艺术创作手法,将艺术的力量发挥到极致。
总之,参观李奇茂艺术馆给我留下了深刻的印象。他的作品不仅在艺术技巧上独具匠心,更在思想和表达上引人深思。通过这次参观,我对艺术的理解和体验得到了进一步的丰富和升华。这让我更加坚信,艺术是人类灵魂的镜子,能够引导人们去思考和探寻生活的意义。期待能够有更多的机会走进李奇茂的艺术世界,将对艺术的理解和体验延续下去。
走进艺术博物馆美术教案篇五
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书-----美术鉴赏第5课《走进抽象艺术》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。
作为人类三种主要艺术类型之一,抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型之分,了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现,进而能够创作抽象艺术作品。
对抽象艺术有更深入、具体的认识,通过欣赏抽象艺术作品了解和认识抽象艺术的两种基本形态(冷抽象和热抽象),美术走向抽象的简单过程及抽象艺术的语言和艺术上的美的表现。
抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的辨别。
1、如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。
2、艺术如何发展到抽象的。
展示法,讲练结合法,探究讨论法
1、 引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学习,用多媒体展示相关图片,并巧妙导出本课。
2、 讨论法,小组合作法。
新授过程:
导入:首先同学们来看两组图片,第一幅是现实生活中具体存在的,真实的再现现实,即具象艺术。另两幅在你们的生活中存在这样的物体吗?学生回答:“不存在”。我们称这种没有现实形象的可辨性的作品为抽象艺术作品。怎样去欣赏抽象艺术作品呢?这节课,就让我们一起走进抽象艺术,去体会其独特的艺术美。
教师总结:抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是,它不直接表现任何现实中的可视物,但不能因此说它与现实就没有任何关系。
展示:《百老汇的爵士乐》、《即兴之31》两幅作品。
问题思考探讨:
同学们分两组讨论,谈谈自己对这两幅作品的感受。相同之处?不同之处?
学生活动:分别请一位同学回答问题,然后找同组同学作补充。
教师活动:老师总结后引出——抽象艺术的含义
在20世纪初才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
冷抽象含义: 代表人物:蒙德里安。
热抽象含义: 代表人物:康定斯基。
作品赏析 《百老汇的爵士乐》。
学生活动:请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片,然后一边听爵士乐(爵士乐:《蓝色狂想曲》),一边欣赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。
教师活动:老师介绍:
1、爵士音乐;
2、蒙德里安生平简介;
3、蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。
问题思考与探讨:
学生活动:同学们分组讨论后回答问题:
教师活动:老师补充总结
能力练习: 欣赏几幅作品,判断它们是属于冷抽象还是热抽象艺术作品。
由上面的问题引出:
问题思考:请同学们迅速浏览课本25页,回答问题。
1.抽象艺术的形成?:
2.抽象艺术形成的原因?:
照相机的发明,现代的社会化大分工,西方科学理性的影响。
抽象艺术形成之后具有什么样的特点?
分析性,即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大,甚至绝对化,这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。
抽象艺术独特的艺术美包括:a形式与色彩;b构图与笔触; c材料与肌理;d空间与透视;e光影与运动。
学生能力练习:让学生自己来欣赏作品,判断作品的艺术美的表现。
知识补充:抽象艺术在我国的独特表现,
抽象艺术在现代生活中的运用。
动手实践,创作作品。让学生听一首音乐,创作一幅抽象艺术作品。
这节课重点讲述的是冷、热抽象艺术作品,抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现。
通过多媒体直接展示,首先展示本课课题,然后分别展示冷抽象、热抽象美术作品,分析其分类、代表艺术家、特点等环节,分析鉴赏部分作品。
走进艺术博物馆美术教案篇六
我有幸参观了陕西艺术学院,对这所艺术学府的教学环境和师生氛围留下了深刻印象。在这里,我汲取了一些关于艺术教育的启示,走进并体验了这所学校的教学氛围和学生生活。下面,我将分享我的见闻和感受。
第二段:教学与课程
在参观陕西艺术学院期间,我了解了这所学校的教学体系,并且观察了一些课堂教学。我发现教师非常注重艺术核心知识的传授,而且很注重启发学生的独立思考能力。课堂上老师即使讲图示,也很多让学生亲自动手,去亲身体验作品,将理论与实践结合。我深深地感到,艺术教育应该是一个互相启发的体系,让学生更好地探索自我、激发内在灵感。
第三段:师资力量
在陕西艺术学院,师资力量非常强大。我参观了几个特别的课程,学校的教务管理人员和教师不仅非常专业,而且乐于沟通。在科学选材方面,往往会根据学生的兴趣爱好和天赋进行推荐,并在日常教学中提供巨大的学习支持。我觉得陕西艺术学院的老师真正具有对学生的关怀和激励,能够向学生现实和职场两个方向的提供积极的指导和扶持。
第四段:学校环境和文化
陕西艺术学院的环境清幽,环境别致,许多不同的作品在展示着,学生们也可以随时在学校的创意空间中畅游。学校文化也非常浓厚,校园中的创意展览和艺术美学活动层出不穷。学校的知名艺术家像是一座座大山,高耸入云,灵感纷呈。这样的大环境向学生传递了无论是文化的深度和丰富性的信息量,以及让学生做出更好的创意和精神追求的鼓励。
第五段:总结
通过参观陕西艺术学院,我体会到了这所学校的魅力所在,不仅学校的教育理念有魅力,更是学校的文化、教务管理、教师素质、讲课质量等方面都显得非常出色。其实,每个人的求学过程都会从不同的方面、不同的视角走进一所学校,这个过程注定是可以自由探索、无坚不摧、往上爬,亦或是一次次跌倒,才能总结出有价值的体验和思考。陕西艺术学院是一个有灵魂的大学,它用实际行动证明了艺术教育的力量与潜能。
走进艺术博物馆美术教案篇七
首先是教材分析,本课是选自人民美术出版社普通高中课程标准试验教科书《美术鉴赏》第5课。
1、本节课分4个部分内容,分别是:
第一部分讲述的是现代抽象艺术的奠基人、俄国艺术家康定斯基“发现”抽象艺术的故事。
第二部分“两位抽象艺术家,两种抽象艺术”。
第三部分“艺术为什么会走向抽象?其艺术美有哪些表现?”
第四部分“谁都能创作抽象艺术吗?”
2、本节课贯穿了美术鉴赏以后的整个教学,是学生进一步顺利学习美术的基础,也是形成学生合理知识链的重要环节。在以后美术作品鉴赏方面具有重要意义。
本着课程的标准,在吃透教材的基础上,我确立了如下的教学重点,难点
重点是:“培养审美的眼睛”,掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
难点是:主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。
通过对范例的讲解来突破重点、难点,培养学生的鉴赏能力,帮助学生获得美术鉴赏活动的乐趣和成就感。
下面,为了讲清楚出重点、难点,使学生达到本课设定的要求,接下来我再谈谈教学目标。
根据上述教材的分析,考虑到学生已有的认知结构心理特点,我设计了如下的教学目标:
1、知识目标
1、了解和认识三大美术类型中的第三种类型——抽象艺术。
2、让学生了解抽象艺术的两种基本形态(冷抽象和热抽象)。
3、了解美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言和艺术上的美。
2、能力目标
1、通过讲练结合,培养学生对抽象艺术的鉴赏能力。
2、分组学习方式,培养学生与他人沟通交流、初步培养学生运用知识的能力,培养学生加强理论联系实际的能力。(即通过积极的思维创作一幅抽象艺术作品)
3、情感目标
通过从现实身边抽象事物的经验与体验出发,激发学生学习抽象艺术的积极性。
再次说说教法与学法
关于教法:
为了能够达到教学的实效性,有效地促进教与学的完美统一。
基于此,我准备采用:
1、范例展示,结合引导探索的方法,激发学生对抽象艺术学习兴趣。
2、讲练结合法:教师精讲、学生多练,体现了以学生为主体、教师为主导的教学原则。
再次说说学法
知识的掌握上,高中学生原有的美术知识关联性和参与性不强,所以在教学方法上要全面系统的去讲述。所以在本节课上我用图片、幻灯、和各种美术道具直观的展现在学生面前,由浅入深的对学生进行分析。所以我采用以下两种学习方法:
1、主动学习法:展示范例,提出问题,在学生在获得感性认识的同时,教师层层深入,启发学生积极思维,培养学生思维想象的综合能力,主动探索知识。
2、反馈补救法:在练习中,注意观察学生对学习的反馈情况,以实现“培优扶差,满足不同学生的需求。”
其中导入新课和讲授新课15分钟,学生练习20分钟,其他时间安排10分钟。
1、导入新课
首先同学们来看两组图片,《百老汇的爵士乐》、《即兴之31》两幅作品。
第一幅是现实生活中具体存在的,真实的再现现实,即具象艺术。
另一幅在你们的生活中存在这样的物体吗?学生回答:“不存在”。
我们称这种没有现实形象的可辨性的作品为抽象艺术作品。怎样去欣赏抽象艺术作品呢?这节课,就让我们一起走进抽象艺术,去体会其独特的艺术美。
2、讲授新课
老师总结后引出:抽象艺术的含义
(一)抽象艺术的含义?
在20世纪初才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
1、抽象艺术的`两种形态以及代表艺术家
冷抽象含义:代表人物:蒙德里安。
热抽象含义:代表人物:康定斯基。
作品赏析《百老汇的爵士乐》。
学生活动:请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片,然后一边听爵士乐(爵士乐:《蓝色狂想曲》),一边欣赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。
教师活动:老师介绍:1、爵士音乐;2、蒙德里安生平简介;3、蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。
问题思考与探讨:
学生活动:同学们分组讨论后回答问题:
教师活动:老师补充总结
能力练习:欣赏几幅作品,判断它们是属于冷抽象还是热抽象艺术作品。
由上面的问题引出:
(二)艺术走向抽象的原因
问题思考:请同学们迅速浏览课本25页,
1、抽象艺术的形成?
2、抽象艺术形成的原因?
(三)抽象艺术的特点:
分析性:即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大,甚至绝对化,这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。
抽象艺术独特的艺术美包括:a形式与色彩;b构图与笔触;c材料与肌理;d空间与透视;e光影与运动。
3、学生练习
为了科学落实新课标的整合,同时突出学生主体地位,将同学们分两组讨论,谈谈自己对这两幅作品的感受。同时,播放轻音乐,为学生创设轻松的鉴赏氛围。
相同之处:
不同之处:
学生活动:分别请一位同学回答问题,然后找同组同学作补充。
4、拓展
学生欣赏完这些作品后,跃跃欲试,都想创作抽象艺术作品,那么,这时候老师要适时满足学生的欲望,让学生动手实践。放一首音乐增加气氛,让学生一边听音乐,一边创作一幅抽象艺术作品。
5、课堂小结
对拓展的练习进行总结,对学生的作品进行自评互评和教师点评,尊重学生个体差异性,以鼓励学生为主;目的是锻炼学生口语表达以及让学生获得成功的体验,从而增强学生的自信心!
通过课堂小结让学生回顾已学过的内容,尊重其个体感受,从而实现本教材人文性特点,同时又巩固今天所学的内容。
我主要通过多媒体直接展示法:
首先展示本课课题,
然后分别展示冷抽象、热抽象美术作品,分析其分类、代表艺术家、特点等环节,分析鉴赏部分作品。
以上就是我说课的所有内容,由于经验不足,教案准不够详细全面,希望各位评委老师对本节说课批评指正,谢谢各位评委老师!
教学观点每一个孩子都是独一无二的,学生的学习应该是一个动态的充满灵气的个性活动,每个学生都是作为一个独特的生命个体参与学习过程的始终,尤其是美术的学习,更是一种充满个性、表现个性的活动。美术课的开设,不是以培养画家为目的,而是培养学生的动手能力、创造能力、想象能力。爱因斯坦说过:“想象比知识更重要”。
走进艺术博物馆美术教案篇八
最近,我和爸爸一起读了《与大师一起创作世界名画》。
这本书不仅介绍了世界名画知识,还教我们怎样用别开生面的手法创作名画。书中还展示了几十幅来自世界各地的大师们不同风格、不同流派的知名作品,以精美的高清图片完整地还原画作原貌,让我啧啧赞叹。
翻开这本书,我们可以学习到很多绘画相关知识:编排穿插作者生平,创作背景,细节赏析,艺术史知识等栏目,让我读得津津有味。
普通的书只是介绍画作,让孩子临摹,这本书与众不同,教我们从线条、形状、颜色、构图入手,完成真正意义上的创作,有油画、马赛克画、手工雕塑、拼贴画……看得我是目瞪口呆。
寻找一个能躲避暴风雨的地方。看了这一篇,让我都想自己画一幅了呢!
这本书真好看,它让我懂得了名画出自我的手的快乐!

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