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当在某些事情上我们有很深的体会时，就很有必要写一篇心得体会，通过写心得体会，可以帮助我们总结积累经验。那么心得体会怎么写才恰当呢？以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文，希望对大家能够有所帮助。
豫剧戏曲心得体会篇一
豫剧是中国优秀的传统戏曲剧种之一，流传于河南、安徽、山东等地。作为一个非常热爱戏曲的观众，我深深的被豫剧所吸引。以下是我对豫剧的一些心得体会。
一、 豫剧对于中国传统文化的保护意义非凡。豫剧不仅源远流长，而且具有很高的艺术含量，从传统的剧目到今天的现代剧均能凸显它的价值。豫剧有独特的音乐、表演、布景、服装和化妆等方面，其中最显著的体现便是“唱、念、做、打”四大要素。这些都具有独特的文化意义，是一个不可或缺的传统文化遗产。豫剧的保护重要不仅因为它是一种戏曲剧种，而且它所包含的文化精神需要传承。
二、 豫剧表现的情感饱满。豫剧所表现的情感非常饱满，这源于它表演的要求高、形式多样。在豫剧中，演员需要将角色的性格特征、情感、言行举止等准确有力地刻画出来。要通过各种表现方式，如唱腔、舞蹈、动作等来展现出角色的情感，这需要演员身心的投入。因此，豫剧从表演的要求和角色的塑造上，表现出的情感非常饱满。
三、 豫剧的价值不断提升。豫剧一直以来都是中国文化的一部分，持续不断地传承下去。在豫剧的发展中，它所具有的艺术价值也不断提升。例如，在剧目编排上，现代化的哲学思维被运用到编剧过程中，使得豫剧不仅仅是表现中原传统文化，更是具有现代艺术的内涵。此外，豫剧也在对中国文化的传播上发挥了重要作用，它被广泛传播到了海外。
四、 豫剧所传递的文化内涵。豫剧是中国传统文化的重要载体之一，在豫剧的剧目中，往往有许多中国传统文化内涵。也正是因为这些传统文化的包含，豫剧的表现形式，音乐节奏，舞台设定等等在很多作品中都可以看到，这是豫剧得以代表中华文化，并在它当中延续和发扬文化传统的重要因素。
五、 豫剧对人的影响。豫剧的表演有时候是极为感性的，会让人留下感性的印象，触动人内心深处的情感。但它在表达情感时也会带有道德和人文的元素。当我们在欣赏豫剧时，不仅能够领略到其精湛的技艺，还能从剧目中吸取很多的道德、人文、哲理等方面的知识。豫剧也可作为一种人文启示，引导我们去关注社会问题，探究实际问题，并从中汲取智慧。
总之，豫剧作为中国传统戏曲的杰出代表之一，在热爱中国戏曲的观众心中地位无比重要。豫剧有着独特的表演形式、出色的演员、精湛的技艺，以及悠久的历史背景和种种的传承文化。在豫剧中，人们能够感受到伟大的视觉享受和强烈的情感引导，从而不断感受到中国传统文化的魅力所在。
豫剧戏曲心得体会篇二
来说一下本学期的工作，本学期我们社团工作完成的十分勉强。感觉没有社员愿意担任干部职位所以工作一直是我一个人在做，虽然在工作中也遇到了不少难题，我也都一一克服了。但是，同时，在工作中，我们也暴露了一些不足，需要我们在下学年的工作中进一步改进。
第一，根本没有分工。本学年社团交表做表带社团活动都是我一人完成，导致我的工作量过大，不能很好及时完成任务。
第二，备份工作不够到位。备份，即保留历史资料。本学年发的活动表较多，许多没能来得及备份，给以后的工作带来极大的不变。以后，应加以改进。
我们社团始终的工作目标是建立一个有朝气、有活力、不断发展的社团，促进每位社员的成熟和自我完善。
第三章：明年期望
明年最希望的是能打一场真真正正的11对11的比赛，人少打不起来哪种战术的对抗，头脑的比拼。再就是希望能找到能为我分担的干部我一个人做这些慢慢感觉力不从心做的没那么好，希望提高交表的准确度和及时安排盖章的时间，这样我就能把更多的心思放到培训社员带来更高质量的体验。
豫剧戏曲心得体会篇三
豫剧是地方戏曲中的一种，发源于河南省开封市，后传播至安阳、新乡、许昌、洛阳、南阳等地，现在已经成为了中国南北豫剧的代表之一。近年来，豫剧作为地方文化的代表，受到了越来越多年轻人的青睐，让我们来了解一下豫剧戏曲心得体会。
首先，豫剧的表演形式非常生动形象，它是通过演员的身体语言、唱腔、音乐、器乐、舞蹈以及服饰化妆等多种元素的相互配合而构成的，使观众能够真切感受到所表现出来的情感。比如在《梁祝》中，表演者的唱腔、音乐等元素都表现出了梁山伯和祝英台之间的爱情的纯洁，传递了一种千古不变的真爱。
其次，豫剧的情感表达非常细腻。豫剧常常通过对人物的个性特点、情感变化等进行描写，来表现传统文化的精髓。比如在《白蛇传》中，玉女白素贞至死不渝的爱情，深受观众喜爱。在豫剧的情感表现方面，其演员更是通过对自身情感的深刻挖掘和理解，从而能够更好地把握角色的情感。
第三，豫剧注重的是审美和艺术的表现。许多人认为豫剧的唱腔陈旧，不再适应现代社会文化的发展。实际上，豫剧具有非常高的审美价值，它是通过深刻的人类生活体验，在不断的演绎过程当中，提炼出艺术的精髓。作为观众，尤其是年轻人，可以通过欣赏豫剧，进一步领略到中国文化的魅力。
第四，豫剧还有着非常深厚的人文底蕴。豫剧通常是通过对古代历史、宗教、哲学等多种文化元素的表达，来展现中国人民的精神特点和文化基因。比如在《西虹市首富》中，角色小迪一人通过与父母、妻子及其他居民的相处，揭示出了中国人民对传统文化的认同与尊重。
最后，豫剧不仅优秀艺术文化展示，在传统文化传承上也起到了非常重要的作用。在江苏、上海等地，豫剧被纳入了高中生文化课学习内容，通过学习豫剧，学生不仅能够进一步了解中国传统文化的精髓，还可以更好地传承这种文化，让其得以更好地传播和发展。
总之，豫剧是中国传统文化的优秀代表之一，它的精髓之处不仅可以展现各种情感，同时也可以充分展现出中国传统文化的深厚底蕴。现在，豫剧已成为中国南北豫剧的代表之一，并且正在逐渐开拓新的受众群体。通过对豫剧的欣赏与学习，可以更好地理解和领悟中国传统文化的内涵。
豫剧戏曲心得体会篇四
时光飞逝，一转眼又到了紧张的期末备考阶段。回首本学期，大家收获甚多。在整个学期中，大家积极参与社团的各项活动，社团气氛融洽，充满了欢声笑语。
这学期，我们社团举办了许多精彩纷呈的活动，得到了团委社团部及其他兄弟社团的一致好评。当然其中有一些不足，有待改进和完善。我们将从以下几方面回顾本学期我们社团的工作。
一般来说，一个社团需要新鲜血液的加入才能保持它旺盛的生命力，因此本学期初的纳新工作是我们社的重中之重。在社员出谋划策共同努力下，通过板报、宣传单以及等多种方式共同作用下，最终较圆满的完成了即订的纳新目标。功夫不负有心人，经过我们的努力，纳新成果还算令人满意。有近8个新社员加入我们戏剧社的大家庭中，为我们社团增添了新的活力！
众所周知，我们社团的宗旨是：繁荣校园文化，创作精品节目，打造校园明星。所以在表演方面我们尽可能的为社员创造舞台，提高他们的积极性和表演能力。在即将到来的圣诞节，我们社与律动协会将作为学校的代表参加海口市八校联盟的环保演出。另外，学院马上要举办的元旦晚会，我社也准备了节目。在接下来的`时间里我社还将会继续努力创作更多的精品节目，繁荣我院校园文化。
1、社团文化周
作为丰富校园文化生活，增强各协会及各协会会员之间了解与友谊。我社积极配合活动、组织社员参加并取得优异的成绩。
2、元旦晚会
元旦晚会历来是我院各项活动中的重头戏，我社一直以来非常重视此项活动。就此次活动我社将用最好的剧本配以最优秀的演员阵容，力求为我院广大师生在来年奉献一部文艺大餐。
在这个学期，我们摆脱了以往的`懵懂幼稚，在向学长取经及老师们的帮助下社团组织积累了丰富的经验，与此同时我们也暴露出了许多的问题，比如说：
1、会员责任分工不是很明确，工作积极性不够高。
2、社员之间相互了解不是很充分。
3、制度不够完善，体制不够健全。等等。都是我们的不足之处，对于工作之中取得的成绩我们不骄傲；对于工作之中我们的不足，我们不回避。希望各级领导及兄弟社团、广大同学们批评指正，以端正我们工作态度，明确前进方向。为下学期更好的工作，更好的奉献我院师生奠定坚实的基础，为我院美好明天增添属于戏剧社的一份力量。
一个学期的时间是如此短暂，似乎纳新还是在昨天的事情，相聚总是这样显得珍贵。在这一学期中我们每个人在一起共同经历了社团的风风雨雨，有欢声笑语，也有遗憾叹息，每一分每一秒都见证了大家的努力，大家的付出。每一次活动，每一个节目都饱含了大家的心血，社团正是因为有了大家才如此充满青春和活力。在即将走过的2011年，我们社团谱写了一段温馨愉快而又辉煌的乐章；面对即将到来充满未知的20xx年，我们已经做好了准备，以高昂的斗志，最饱满的姿态迎接新的挑战。我们坚信，社团的明天会更好，让我们一起创造新的辉煌！
豫剧戏曲心得体会篇五
豫剧是我国传统戏曲的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。我有幸近期观看了一场豫剧演出，深受其影响，对豫剧有了更深入的了解和鉴赏。通过这次观赏体验，我进一步感受到了豫剧背后丰富的文化内涵和艺术精髓，深深被其优美的旋律、精湛的表演和传统的审美观所打动。以下是我的一些心得和体会。
首先，豫剧引人入胜的旋律让我陶醉其中。豫剧以其独特的音调，让我仿佛穿越到古代的豫剧剧场。其声音悠扬高亢，有魄力，又富有情感的表达，让观众可以更好地融入剧情，在音乐的引领下沉浸其中。我曾一度听到一段豫剧的牌子曲，那迷人的旋律令我沉醉，将我带入了一个全然陌生的世界。通过这种演绎方式，豫剧唤醒了我对音乐的热爱，也唤醒了我对传统戏曲的兴趣。
其次，豫剧中精湛的表演给我留下了深刻的印象。豫剧演员刻画角色充满力量和美感，他们眼神的流露、面部表情的传达以及动作的协调，让我对角色有了真切的感受。在豫剧演出中，演员的表演技巧令人叹为观止，他们通过肢体语言和声线的运用来唤起观众的情绪，让观众与角色产生共鸣。在一次豫剧中，我印象最深刻的是一位老艺人表演的凤姐。她的表演让人惊叹，不仅空灵绝伦，而且带有一种独特的韵味，让我感受到了她对角色深入的理解和对戏曲表演的热爱。
此外，豫剧在表现手法上的创新让我惊叹不已。豫剧通过舞台设计和服装打造，将剧情和角色情感完美地展现出来。舞台布景利用了传统的手法，通过布景、灯光和音乐的组合，营造出一种氛围和场景感，让观众完全沉浸在剧情之中。服装的设计也是传统而精美，演员们身着华丽的戏服，通过服装的色彩和细节来表达角色的身份和命运。这些细腻的设计让我明白了戏曲舞台艺术的独特之处，也让我对传统文化更加感兴趣。
最后，观看豫剧给我传递了一种传统审美观。通过观看豫剧，我深深感受到中国传统审美的独特魅力。在豫剧中，我看到了中国古典美学的痕迹，这种审美注重平衡、和谐、内涵和真切的表达。通过豫剧的欣赏，我更加理解了传统审美追求细腻和内涵的精神，也更加欣赏传统艺术对于审美的贡献。
总之，我对豫剧的观赏体验让我更加喜欢并欣赏这项传统艺术。通过豫剧，我发现了传统戏曲的魅力和价值，更加坚信传统文化具有独特而难以替代的地位。这次观赏体验让我对豫剧的了解和鉴赏程度有了质的提高，也进一步激发了我对于传统艺术的热爱和研究的欲望。我相信，通过深入地学习和鉴赏，我们可以更好地传承中国传统文化，也能为世界文化多样性的发展贡献自己的力量。
豫剧戏曲心得体会篇六
学校教育和社会教育相衔接，根据xx县“戏曲进校园”工作实施方案，结合我校实际对戏剧曲艺文化的工作进行阶段总结如下：
201x年5月27日，xx县壮剧团到我校“戏曲进校园”活动演出。拉开了我校戏曲进校园的帷幕。
7月5日领导班子召开讨论关于进行校园文化建设的会议。7月12日制定xx一小“校园文化”建设实施方案。校园文化氛围突出体现了民族特色，戏剧曲艺文化进校园是学校教育的重要内容之一，计划假期在文博楼每层楼的走廊上打造民族文化特色，贴上北路壮剧文化，瑶族铜鼓舞及高山汉族山歌等民族文化。楼道文化就是在楼道醒目地方悬挂xx的乡土文化，让学生了解家乡、热爱家乡，惜怜时间，努力学习，立志报效家乡和祖国的雄心斗志。
学校从精神文化、行为文化、制度文化和物质文化四个层面入手开展调研，对已有的办学宗旨、办学精神、办学目标、发展战略等进行重新审视，找出学校的主要问题点和发展点，科学定位确立美丽校园建设目标。
开展此项工作，图音教师大多是利用课外时间，教学任务紧，没有多少业余时间投入到深层的收集，整理与节目编排中，还不能充分调动全体学生投入到此项活动之中。但也有一部分孩子对壮剧艺术产生浓厚的兴趣，我校的黄一格等四位同学曾代表xx县到北京参加“壮家有戏xx有情—xx壮剧艺术与壮族马骨胡音乐展示会”演出，孩子们表演的行当获得了一致好评。随着马骨胡声响起，生、旦、武、丑等四大壮剧行当轮番上台，步伐、表情、唱腔根据行当角色或诙谐幽默，或泼辣滑舌，或威武志气，或乖巧温柔，引得观众阵阵掌声和笑声。壮剧文化的传承从孩子抓起俨然已成为民族文化艺术复兴的新常态。
去年到北京参加“壮家有戏xx有情——xx壮族马骨胡与北路壮剧音乐展示会”演出的六年级学生罗舒尹说道：“从一开始接触壮剧我就对它产生了非常大的兴趣，在学习排练了一段时间之后，我发现这不仅仅是兴趣，其实它的每每一出戏的背后都蕴含一个故事，而且我越来越被这些故事吸引，以后我会更加努力地学习壮剧将其发扬光大。”
民族文化的传承，应从娃娃抓起，让孩子们从小接受民族民间文化艺术的熏陶，将壮剧艺术发扬光大。舞台上传来余韵悠远的马骨胡，孩子们跟随音乐唱起纯正的壮腔曲调……我们坚信，这名声响亮的xx壮剧文化瑰宝，定会在社会主义文化大繁荣大发展的浪潮中迎来发展的春天。
豫剧戏曲心得体会篇七
《曲艺知识》这门课让我们不仅了解戏曲的种类，即包括京剧、豫剧、黄梅戏等，还包括相声、小品等。在开始时，老师让我们了解并欣赏各种乐器，使我们感受我们各种民族乐器的.奇妙功能，那些乐器所奏出的音乐，与那些演员明亮有节奏变化的声音相搭配，简直是美妙极了！我后来又有幸能够听到非常出名的女子十二乐坊演奏，那时候听到乐器表演后的感受和平时大不一样，听他们演奏就好像是享受一份美餐那么的美好，所以呢，我很想说一句话，那就是：“当你喜欢上它的时候，它就是世界上最美好的！”
去上课，就是很晚才去为不让老师点名时不被点，哎，我感觉真的挺让人值得思考的。对于我们国家的传统艺术，我们国家的新一代却竟然是这种无所谓的态度，值得我们反思一下啊。我不是一个愤青者，我只是一个爱我们民族传统艺术的戏曲爱好者，真希望大家能够改变那种态度，用心去学习这种高尚的艺术精髓并感受戏曲艺术所带来的精神享受。
正所谓：“人生如戏，戏如人生。”我们学习和了解曲艺知识，不仅仅是在感受生活，更是在体验生活。戏曲中许多出名的曲段广为流传，如“牡丹亭”“窦娥冤”“女驸马”等等。我们通过曲艺知识这门课学习到戏曲来源与它们的唱腔品类等等，同时老师也给我们放映许多经典曲段，像“夫妻双双把家还”、“刘三姐”等，还有许多经典的相声、小品节目等。我感觉这学期的曲艺知识课很充实，老师让我们在一种轻松欢快的气氛下，学习曲艺知识并感受戏曲艺术的美妙，总而言之，我个人觉得，这学期的这门选修课非常有意义，使我对戏曲的喜爱程度更加深厚，也让我明白，我们既然选择了就该好好去做，我们会从中学习到我们曾经无法学到的东西。
豫剧戏曲心得体会篇八
豫剧是中国传统的地方戏曲剧种之一，以河南省为主要流行地区。作为一名戏曲爱好者，近日我有幸观看了一场精彩的豫剧演出，让我对豫剧有了更深的认识和鉴赏。在观剧的过程中，我深深被豫剧的独特艺术魅力所吸引，同时也从中汲取到了一些鉴赏心得和体会。
首先，豫剧给人一种崭新的艺术享受，独特的唱腔和音乐元素成为豫剧的亮点。豫剧作为地方剧种，继承了豫剧的唱腔和音乐元素。它的曲调古朴典雅，旋律高亢激昂，独具一格。在观剧时，我无法抗拒这些悠扬动听的曲调和丰富多样的唱腔，仿佛被带入了一个完全陌生的世界。这些独特的音乐元素使豫剧具有浓厚的地方特色，也增加了观众对其的鉴赏和欣赏力度。
其次，豫剧的表演形式也给观众带来了全方位的视觉享受。豫剧的表演形式以唱为主，辅以舞蹈、杂技和武术等元素。演员们娴熟地运用豫剧的曲艺来表达和演绎故事情节，给观众带来了无限的想象空间。他们用细腻的表情、动作和身段，将角色的情感变化和内心世界再现得栩栩如生。观看豫剧的过程中，我仿佛置身于那个故事中，与角色们一起经历了痛苦与欢乐。这种身临其境的感受，让我对豫剧的表演形式越发喜爱。
此外，豫剧的剧本和故事情节也是豫剧鉴赏的重点。豫剧的剧本多以历史传说和民间故事为背景，情节曲折动人，扣人心弦。演员们通过唱腔和动作等方式，将故事情节演绎得生动有趣。观看豫剧表演时，我深受剧情的吸引，不禁为角色的遭遇和命运而心痛，也为他们的勇敢和坚持而感动。豫剧的剧本创作独特，加上演员们出色的表演，使得豫剧得以在观众间产生强烈的共鸣和回味。
最后，观看豫剧不仅是欣赏一种艺术，更是感受中华文化的重要途径。作为一门中国传统戏曲剧种，豫剧承载着丰富的历史文化内涵。观看豫剧，我们可以了解和领略中国优秀传统文化的独特魅力。在豫剧演出中，我发现许多经典的中国文化元素被融入其中，如京剧中脸谱的继承和创新，也有一些中国传统戏剧中的经典剧目的改编和创新。通过观看豫剧，我不仅对传统文化有了更深入的了解，也促使我更加热爱和珍惜自己的文化传统。
总之，观看豫剧是一种独特的艺术享受和文化体验。豫剧以其独特的唱腔和音乐元素，丰富多样的表演形式，精彩的剧本和故事情节，以及传承和发扬中华文化的内涵，给观众带来了无限的鉴赏和体验乐趣。在今后的生活中，我将继续关注和支持豫剧的传播和发展，同时也会不断提升自己的鉴赏力，更好地欣赏和理解这一传统艺术形式。
豫剧戏曲心得体会篇九
我们的核心目标是培养学生的戏剧能力和表演能力。是为培养未来世纪所需的创造人才打基础。因此，本学期，我院把第二课堂作为大学生素质教育的前沿阵地，重视创造教育，不断发展创造教育成果。我院注重营造活动氛围，突出自主性、实践性、综合性。成立有以学生为主体的英语兴趣课堂活动，我们戏剧社为大学生朋友提供了良好的戏剧氛围，丰富了同学们的校园生活，启迪了孩子们的潜在戏剧和表演能力，培养了学生审美能力，发展学生的艺术兴趣、让他们不但能学习到专业知识也能了解社会事实等方面的内容。
本学期活动内容较有创意，在能力培养的同时也注意培养了学生的创造力、创新力。尤其是和英语相关的戏剧、电影等方面，同时也包含哲理性、知识性、趣味性。
我们的课堂不拘泥于原始的讲课方式，不再是一味的传授知识而是通过讨论、汇报演出、益智游戏、看电影、演唱英文歌曲等方式进行课堂讲解。这样的形式不但提高了同学们的学习兴趣及学习热情，也大大提升了大家对知识掌握的熟练程度。同学也十分期待下次上课会有什么样的惊喜，还可以学会什么样的新知识，同时也锻炼了讲师们的专业素质。
我院在办学经费较为紧张的情况下，为了保证第二课堂活动的顺利开展，学校舍得花钱添置各类器具，还精心安排较有经验的老师担任各活动项目的负责人，并为担任讲师和助教的同学颁发荣誉证书。这些措施都为我校第二课堂的开展创造有利条件。每星期第二课堂的学习时间是孩子们最开心的时候，学生学有所长，在学习和生活中发挥自己的优势取得了优秀的成绩。
1、纳新 继而会有新社员见面会
2、经典剧情创新戏剧社的社员会将经典的戏剧形象重塑在大家眼前。会选定一些优秀剧本里的经典剧情重演一次，并融入一些我们的创新。
3、戏剧配音 我们将选定一个广泛流传的剧本的一部分，由戏剧社社员为里面的人物配音。剩下的同学根据我们的配音随机应变，用自己的肢体语言来演绎他们所扮演的角色。为使活动清晰不杂乱，每一轮活动只选2人。这样，故事情节里的矛盾更突出，观演的人也更明白。
4、戏剧知识问答 有奖竞猜的活动，以丰富同学们的戏剧知识。
豫剧戏曲心得体会篇十
一旦失去文化记忆，我们便难以找到回家的路。
淮派皮影戏源自100多年前，传到任其安已是第七代。“几十年前，一开唱周围几亩地里就站满了人，上千老乡将戏台团团围住。谁家有个红白喜事，骑车串场子是常态。”如今，每每念及今日境遇，，他痛心不已，“淮派皮影，只剩这一个戏班！”
由于学戏苦收入又少，想从事戏曲行业的新人也越来越少。xx的大锣戏也同样受到了巨大的冲击。
大锣戏是x市的汉族戏曲剧种之一。其起源的准确年代暂无文字可考。据老艺人代代传说，始于唐朝，在宫中演唱。一开始称眷戏，随着戏曲发展，由丝竹伴奏又增加了锣鼓打击乐器，又叫眷锣戏，以后逐渐推向民间。因为该剧种稀少，有的山锣戏、眷锣戏先后都被当地剧种同化了。
大锣戏因为源自宫廷，又流传到汉族民间，可以说它综合了“阳春白雪和下里巴人”各方面的特色。
在全国、在x诸多剧种中，在冀鲁豫边区这一带戏曲密集之乡的环境下，大锣戏能长期保留下来，并代代传承几百年，没有独特的戏曲特长，是很难遗存的。
来自文化部门的权威数据显示，1959年我国尚有368个剧种，目前只剩下286个，相当于平均每两年就有3个剧种消失；全国有74个剧种只剩一个职业剧团或戏班，处于几近消失的边缘。
在民间艺术一点点消亡的今天，厚重的戏曲文化也逐渐淡出视野。在x成立的首家戏曲声音博物馆，馆内不仅收藏了一些与戏曲相关的老物件，还收录了300多位民间老艺人的8000余段原声唱腔，通过声相、影音等方式呈现于世，将广博的戏曲资源留存下来。
1948年，打从x人民广播电台的前身——大众广播室成立之时，他们就为这些声音建构了艺术宝库，保存了这些艺术家们在各个时期的美妙声音，其中包括上个时期三四十年代，x百代、胜利唱片公司为陈素真、赵义庭、常香玉、刘朝福等灌制的豫剧第一批唱片。
近几年，x人民广播电台的文娱广播的同志们，利用业余时间，历时5年，驱车遍及豫、鲁、苏、皖、鄂、冀、陕、甘等省份，跨市串县，甚至深入到乡镇，走访了百余位分散在各地的豫籍名老艺人，录制下他们的声音资料。有些老艺人，在刚刚留下音响资料后不久，便溘然仙逝，这些资料的珍贵性由此可见一斑。
当我们走进这座宝库，聆听到他们的演唱时，一股鲜活、清新的感觉扑面而至，那是一种天籁般的听觉享受，我们能从中寻窥到生衍在黄河两岸边的那个族群的种种人文信息，以及一种历史感、沧桑感、厚重感，收获一种超越时空的审美愉悦与惊喜，并能隐约触摸到我们整个x地方戏演化进程的脉动。
豫剧戏曲心得体会篇十一
豫剧，作为中国传统戏曲之一，是中原地区最具影响力的地方戏曲之一。自古以来，豫剧便以其独特的唱腔、表演形式和剧本内容吸引着无数观众。近日，我有幸欣赏了一场精彩的豫剧演出，让我对豫剧的鉴赏心得有了更深的体会。
首先，豫剧的唱腔是其醉心之处。豫剧在唱腔方面独具一格，其融合了北曲和南调的特点，使得唱腔既富有南方曲艺的柔媚和婉转，又有北方曲艺的雄壮和激昂。这种唱腔的独创性让我领略到了中原民歌之美。在演出中，演员们运用豫剧特有的唱腔技巧，将角色的情感完美地传递给观众，让我们身临其境地感受到剧中人物的喜怒哀乐。
其次，豫剧的表演形式也令我深为动容。豫剧的表演注重细节和形象塑造，演员们通过精湛的表演技巧，将角色形象栩栩如生地呈现给观众。他们的面部表情、身体动作、眼神交流等无不展现出角色的真实与传神。在演出中，我特别留意到他们的掌指功夫，那灵活的手指在空中舞动，诠释了角色内心的喜怒哀乐。更让我印象深刻的是豫剧表演中的“武打”环节，演员们的精准配合和流畅动作，使得整个演出更加精彩纷呈。
另外，豫剧的剧本内容也是其迷人之处。豫剧以现实生活为题材，描述了百姓生活中的喜怒哀乐，展现了中原地区的社会风貌和历史文化底蕴。这种精心编排的剧本，不仅丰富了观众的知识，也引起了我们对历史的思考。比如，在演出中，我深受一幕“红楼梦”中的精彩表演所感动。演员们通过生动的演绎，将红楼梦中的一段故事展现在观众面前，勾起了我们对这部文学巨著的无限遐思。
最后，我要说豫剧的鉴赏也需要通过学习了解。豫剧作为一种传统文化艺术形式，其背后有着深厚的历史和文化底蕴。了解豫剧的历史渊源、剧种流派、唱腔技巧等，有助于我们更好地欣赏和理解豫剧。在我观看豫剧演出后，我开始主动去了解一些豫剧的基本知识，通过观赏一些相关的纪录片，深入了解其中的艺术魅力和深远的影响。这无疑使我对豫剧的欣赏有了更全面的认识和更深入的理解。
综上所述，豫剧作为中国传统戏曲之一，以其独特的唱腔、表演形式和剧本内容赢得了观众的喜爱。通过欣赏豫剧，我深受其唱腔、表演形式和剧本内容的感染和教育。豫剧的鉴赏有其独特的魅力，唯有通过学习了解豫剧的历史和背后的文化底蕴，才能更好地欣赏和理解这一传统艺术形式。我相信，豫剧将会继续在新的时代中发扬光大，为人们带来更多精彩的演出和深入人心的文化体验。
豫剧戏曲心得体会篇十二
这学期选修了戏剧鉴赏这门选修课，学到了好多关于戏剧方面的知识，更是被中国戏剧文化的博大精深所折服。
我是绍兴嵊州人，是的，嵊州是越剧的发源地。从小，妈妈就有教我唱越剧。比如，《我家有个小九妹》、《天上掉下个林妹妹》等等。这些曲目，我都会唱，所以在选修课的考试中，我就唱了《天上掉下个林妹妹》，唱完时，老师和同学以热烈的掌声表示了对我的肯定。 戏剧演员通过唱、念、做、打、舞等简单明了的词句、动作等有限的程式就能生动形象地反映出丰富多彩的社会生活。戏剧通过演员们不同的脸谱告诉观看者他们扮演的是何种性格的角色，红脸表示这个人忠义，白脸表示这个人奸诈阴险，黑脸表示这人正直不阿，蓝黄脸谱更是告诉人们这是一个粗豪鲁莽之人。人们的身份地位则是通过他们不同的服饰来展现出来：黄龙袍象征着至高无上的地位—皇帝；穿戴霞披、凤冠的人是皇后、贵妃，公主；文臣穿蟒袍，武将戴盔甲；布衣代表平民百姓。戏剧中更是通过须发区分年龄，通过脚色分形区分男女以及他们的特长。
动作在戏剧中更是不可忽视的，演员以扬鞭代骑马，不同马鞭代表不同的马，以旗画车轮代表坐车，以划桨代表坐船等。通过这些简明的动作就可以让观众明白他们在干嘛，总之，戏剧的博大精深不是一夕一朝就能明白清楚，需要我们不断的去观看，去理解，去揣摩，才会慢慢的喜欢上看戏，也能够看懂戏。 以前的好多老人都没有读过书，识过字，但是他们可以看懂戏，可以从戏剧表演中得到好多信息，老人们希望得到一些新的东西，所以他们喜欢上了看戏，这就是戏剧的奥妙之所在。 我们现在虽然不能从中得到有用的信息，但是我们可以通过戏剧去体会戏剧 文化的博大精深，去体会中国文化的博大精深,更是能够丰富我们的生活。
我觉得戏剧鉴赏课上，老师应该多教我们学习一些短小容易的戏剧，像我家有个小九妹等，让同学们在练习中体会戏剧的美，去感受戏剧中人的心理、情感等。年轻人对戏剧这种艺术的热情远比不上对流行乐喜爱。在这个充斥着各种各样的流行乐的社会中，认真的听一听传统的戏剧，像是在心田注入了一股清泉。中国戏剧有着悠久的历史，是中华民族文化的重要组成部分。其中的美感和文化底蕴是经过层层积淀，经过长时间的筛选保留下来的。所以中国戏剧确实是很宝贵的文化精粹。
由于中国地域广阔，因此在不同的地方形成了风格迥异的戏曲风格。在这学期的课中，除了第一节主要笼统的介绍的中国戏剧的简史，以后的课中对几个‘知名度’比较高的戏剧做了介绍，包括被称为国粹的京剧，辞藻优美华丽的昆剧，语言通俗直白的评剧，广为流传的黄梅戏，全由女子演绎的越剧。此外还有对于戏曲人物所穿服饰的具体介绍。这些都让观者深深的陶醉其中，领悟中国戏剧的博大精深。
而在音乐艺术上，《梁祝》更是堪称经典之作。中国小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》由何占豪、陈钢创作，1959年首演于上海。作品以家喻户晓的民间传说为题材，采用越剧唱腔音乐为素材进行创作，对交响音乐的民族化作了成功的探索。作品的呈示部、展开部、再现部3个部分内容分别取材于梁祝传说中“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”3个主要情节片断。在音乐形象的塑造上，根据协奏曲的形式特点，对原剧内容和曲调进行综合提炼，加以发展和创造。根据标题内容的需要，采用奏鸣曲式来表现富于戏剧性的矛盾冲突。为了充分发挥交响性效果和突出民族化特征，吸取了戏曲中歌唱性的“对话”形式、京剧中的倒板和越剧中的嚣板等表现手法，还借鉴了中国传统乐器中的某些特殊技法以丰富小提琴的演奏艺术，而使该曲成为中国现代民族化协奏曲形式中影响深远的名作。
拟性并不是单单由于场地的局限性，同时也营造了一种美感，以简洁明了的方式了叙事，给
人以想象的空间。
就戏剧的歌舞化倾向和虚拟性而言，从早期到现在已经有了变化，之所以用变化而不用发展，是因为它不一定都超着好的方向演化。例如在白先生改编的青春版《牡丹亭》中，出现的花神形象，显得有些莫名其妙（个人观点）。也许花神的出现营造了一种飘渺虚无的意境美，但实则不必，因为这样大家都会把注意力集中在走来走去的花神身上，而忽略了唱词本身的美感和功能。传统的戏剧与不断发展的意识形态如何融合，成为现代戏剧表演的一大难题。戏剧不可能停滞不前，但变化因遵循的是传统。把传统戏剧的精粹改的七零八落，则不能称之为创新。我认为中国戏剧应在尊重传统的基础上，把艺术特点发挥到极致。对于原先的经典曲目可以保留原貌，对于其中被称之为“糟粕”的意识也应予以保留。因为我认为它糟粕与否都是历史的一部分，总之不可简单的一盖过之。其次，目前出现了很多要求推广戏曲的言论，例如戏剧进小学，进中学。在此过程中，应注意绝不能为了把戏剧推广普及而降低戏剧的艺术高度。 但另一方面，戏剧也不能曲高和寡，这样的话，中国的有一个传统精粹会随着能欣赏的人过少而逐渐衰退。
总而言之，中国戏剧必还将走更久的路，作为一种美的表现，一定会在时间的洗礼下愈发的璀璨。
