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心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。记录心得体会对于我们的成长和发展具有重要的意义。下面是小编帮大家整理的优秀心得体会范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
绘画大赛心得体会篇一
参加绘画大赛是每个绘画爱好者的梦想，我也不例外。最近我参加了一次绘画大赛，并且在其中获得了好成绩。通过这次经历，我深刻体会到了自己在绘画方面的不足之处，也领悟到了绘画大赛对一个人的启示。本文将和大家分享我的绘画大赛心得体会。
在参加绘画大赛之前，我做了充分的准备工作。首先，我了解了大赛的主题和要求，根据大赛的主题进行素材的搜集和构思。其次，我拜读了大量的绘画教材与作品，借鉴、学习优秀的绘画技巧和经验。最后，我在之前的作品中总结分析自己的不足之处，为大赛中的发挥打好基础。
第三段：大赛的过程
每个人都会经历紧张与兴奋交织的大赛过程，我也不例外。在大赛中，我感受到了时间和空间的压力，还有挑战的重重。但是，通过自己的努力和其他选手的表现，我还是取得了较为优异的成绩。值得一提的是，在大赛过程中，我结识了许多志同道合的艺术爱好者，与他们交流学习，感受到了团结和社交的重要性。
第四段：绘画大赛的启示
在绘画大赛中，我意识到一个人在艺术道路上需要全面的素养，但更加重要的是对自己的持之以恒的追求和努力。在此过程中，正确的思维方式和心态也非常重要，我们需要时刻保持信心和勇气，面对挑战和失败。同时，大赛也告诫我们，一个优秀的艺术家不仅仅在乎自己的成果，更加注重每一次练习和探索的进步。
第五段：总结
通过这场绘画大赛，我有所收获，对自己的绘画道路有了更加清晰的了解和认识。我会更加努力地学习和探索，提高自己的绘画技能。我相信，只有做到脚踏实地、不断努力，绘画大赛中的经验和启示才能对我们产生真正的影响，在绘画之路上走得更远。
结语：
绘画大赛不仅仅是一场赛事，更是一个提高和锻炼自己的过程。我相信，我们每个人都可以通过努力和探索，用心投入，成为更高水平的艺术家。让我们一起坚持追求，不断突破，在艺术的道路上向前迈步！
绘画大赛心得体会篇二
今天又是一次绘画课，有点感触，来说几句。
实际上，我觉得“画的象不象”只是家长们对孩子绘画作品中形象的一种评判，俗话说：“照猫画猫，照虎画虎”，其实说的是一种模仿和观察力。由于幼儿的认知、思维的局限，在观察事物时不可能很全面，也许只抓住自己看到的某个特征，这时大人们就会觉得不象，但是在孩子看来，她看到的事物就是这个样子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我们就不能单纯的从象与不象来评判孩子的绘画作品。
孩子不是为了绘画的结果而画的，对于他们而言，并不计较画得象不象，而是他们在画、在涂，他们沉浸在这个过程中，在这个过程中思维，在这个过程中成长。绘画就是他们自我表达的一种语言。我们应该多支持多鼓励孩孩子。
我们老师在选择幼儿绘画题材的时候，就已经考虑到了是否适合孩子的年龄。
在孩子绘画过程中，有时候孩子画错了怎么办？通常我们的做法是让他们干脆换张纸。但有时我们也会将错就错，鼓励孩子另辟新径。
绘画的过程也是孩子在想象的过程、思维的过程、表达的过程。所以当看到孩子画出我们难以理解的“怪物”时，或看到画面上互不相干的事物时，我们不必惊讶，因为孩子眼中的世界原不同于我们成人眼中的世界。
你可以请孩子解释一下，或许你会有很多惊喜的发现——孩子的想象原来这样丰富，孩子的思维原来这样有趣，你可以从中了解孩子的世界。同时孩子在解说过程中，大脑经过记忆改造、表象重构等过程，这将促进他抽象思维的发展。
一次绘画课，我发现妍妍左顾右盼迟迟不肯动笔。问她怎么了，她低着头小声说：“上次画的画，妈妈说我画得乱七八糟，一点也不象。”这位妈妈的“心直口快”竟使孩子驻笔不前。不要轻易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情况下。孩子是从别人的眼中认识自己的，如果他得到的总是否定的信息，渐渐地，他对自己也会持同样的否定态度，而一个人地自我意识将影响他整个人生。所以当孩子向你展示他地作品时，认真地看待他地工作成果，鼓励他，讲出自己地真实感受，与他讨论。孩子在成人认真聆听和注视下也感受到一种成就感，受到重视的成就感。
每个孩子都有她的优点和不足，不要拿别人的长处和你孩子的短处去比较，那样只会伤害孩子，多给孩子重视，兴趣是可以慢慢培养的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑难的问题可以和我们老师及时的沟通，只要我们一起想办法，问题会解决的。
绘画大赛心得体会篇三
近日，我参加了一次绘画大赛，感到收益匪浅。在此，我想分享我的一些心得体会。绘画大赛让我深刻地认识到，绘画不是一种简单的技巧，而是一门需要练习和沉淀的艺术。参加绘画大赛，不仅可以提高技艺，还能够挑战自我，丰富人生。下面，我将结合自己的经历，分享我对于这次绘画大赛的体会。
第二段：参加绘画大赛的收获
这次绘画大赛让我收获颇丰。首先，通过绘画比赛，我意识到绘画是一项循序渐进的事情。很多人认为绘画就是“漂亮”和“好看”，然而在比赛中，我发现自己领悟到了更多绘画的内在价值。绘画要求准确把握笔触，做到每一条线都有目的有意义。其次，绘画还要求个人思想意识的引导，才能使画面更具魅力和独特性。比赛中，我尝试将自己的思想表达和绘画结合起来，这让我对于绘画更加了解。
第三段：比赛中的收敛
因为参加这次绘画比赛，我领悟到一个很重要的问题：在创作的过程中，我们要学会保持收敛。我从小培养的艺术感和技巧，很容易让自己陷入过度刻画和精细调整的状态。这样不仅会消耗我的精力和时间，还会让我失去创作热情。比赛中，我学会了在绘制的过程中逐步地收敛和控制，这样可以让我们更好地把握节奏，提高自己的效率。
第四段：认真总结和反思
比赛后，我反思了自己创作中的不足之处。首先，我发现自己的思维控制能力需要加强。在创作的时候，我对于外部环境的干扰比较敏感，这会对我的绘画质量造成很大的影响。其次，我还需要提高对于自身绘画技能的真实认知。虽然我对于绘画比赛的难度有所准备，但是还是遇到了一些意外，这让我认识到自己的技能有待提高。
第五段：结语
总而言之，这次绘画比赛让我收获颇丰。我学到了很多绘画的技巧，也发现了自己在创作中存在的不足之处。对于这些，我会认真总结提高，争取在下次比赛中更好地发挥。参加绘画大赛不仅是锻炼技巧，更是一个用心投入的过程，也是展示自我的好机会。我相信，在未来的学习和创作中，我将会不断地超越自我，成为更好的绘画爱好者！
绘画大赛心得体会篇四
首先要保持简单，就是不要把画画搞的复杂了。总是用最简单的解决办法去完成他。除非你有好的理由去用别的办法解决它。让你的观看者第一眼看到的是你想表达的东西，然后再慢慢的去发现你是怎样去表达他的。
不要去寻找大师的秘密。没有这个愚蠢的必要。他们没有什么特殊的材料，特殊的笔刷。他们唯一的秘密是他们所拥有的知识，再加上一个很好的能解决问题的感觉。用他们认为最简单直接的方法去完成作品。这就是他们为何是大师的一个原因。
小心华丽丽的技术的诱惑。耀眼的把戏不会让你的作品看起来更好，理解深入的最简单的表现，往往是最强的表现。记住，绘画不是表演，不是运动，或者任何一件去比较到底谁能更加吸引人注意力的东西。绘画，是门语言。是要告诉你的观看者你的思想的。
然后是基础，把画画的自然是一个非常自由随意的举动，表现它的方法也是没有界限的。就算是具象主义的画也是一样。想要把你的想法表现出来，又准确无误是完全可能的。我们大多数对于客观世界的共识，但同时我们对于客观世界的感知又是完全个人的。
每一笔都有四个主要的特征在里面:颜色，光影，边缘，绘画。这些是唯一会出现在我们画板上的东西——艺术是人们看到它时发生在大脑中的。 最后才是完成，什么时候你的画完成了？这是一个大问题。有些画只用了几笔就完成了，有些画起来可以永远画下去。在你画画之前，你就要有一个清楚的想法，知道他的完成的时候应该是什么样的。当你已经表达完了你想表达的东西，想告诉观看者的内容，再加一笔不会让它变得更好了。在你感觉画完的时候，你还有一个问题要问你自己，它和你一开始想画出来的效果一样吗?如果不是，在你回去发现错误之前，问问你自己如果你知道为什么你想要你的画看起来是那个样子的。
在画画的过程中需要注意的是，当你尝试着去学习的时候，把每张画当成去解决一个问题的过程。设立一个限定的目标——一些你能达到的，你也想达到的。在时间，情况环境允许的情况下。这是一个关于你想表现的东西和实际存在东西的取舍，记住你必须设立下一个界限：”什么是应该画的”。
如果你能看见物体，停留在有理由的阶段，而不是一个当你绝对了你想绘画的物体后，无视其他的你看到的东西，画画不是一个让你把所有看到的东西都表现出来的挑战。不管是技术角度还是艺术角度来讲，我们所应该关注的都是你的绘画“质量”，而不是你能在纸上添多少东西。绘画是一笔一笔完成的，但是想面面俱到是在浪费你的颜料。一个半成品的速图，会更有震撼人心的力量。
意在笔先！深思熟路，就好像自己要开始一个预谋完美的计划。完美的控制好每一部。所有应该知道哪里应该画什么，胆大心细是可以共存的。帅气的笔触，是在彻底的理解了所描绘对象之后，而在还没理解前，想要表现帅气的笔触，那麻烦就大了，可以为了寻开心。随便在画纸上面画，但是一定要画在正确的地方。
另外要注意一些其他的方面，这些会在画画的时候有很大的好处，一要学会控制，当在画画的时候，对每一笔的必要性都要保持尊重。这不表示要画的很精细，很多细节。你可以画的很随意，但是同样准确。画的轻松随意，不代表是失去了控制。恰好相反，是在自己有极强的控制能力之下，才会画出那种随意的感觉。任何运动员或者表演者都会赞同这点的。感觉好像是随意的作品，实际上是花费了很多心思和努力的。所以，看轻松随意的笔触，应该是看他怎么去表达物体的，而不是光看他怎么随意的。
在画画的时候，不要假设任何东西，对比着画每一笔。在鲜艳的地方写下这句话：不要在你的画上留下任何你知道的错误！ 二要注意警戒，不管绘画能力变的多强，绘画从来就没简单过。当然，当你的基础能够让你的表达能力运用自如的时候，就是可以随便的表达出你的想法的时候。实际上，这个时候你所期待的满意的作品却再也不会出现了，这是我自己的体会，每次当我看到自己以前画的自以为不错的画的时候，总感觉好差。原因是，每当进步了的时候，会对自己的要求更高，这同时又促使进步。这些会帮助不断的去提高自己的眼力，然后去继续新的挑战。无论你的技术到了多么精湛，你从来都不可能彻底的满足你的作品，因为，绘画总是要求的比你现在的技能要高。要时时刻刻的保持谦虚的心，绘画是条无止境的道路。
对你自己已经有的能力永远都是充满自信。所以画画要求的东西，都没有你在学校的时候学语法要求的多。中文更是博大精深，我们都会写中国字，画画更不是问题了。就好像你简单的写下你名字，要求的技巧和耗费的脑细胞都比画画来的高。对画画来说最重要的技能无非是有条理的感觉，解决问题，绘画视觉要素的知识，和对绘画材料的了解。
画画不需要像舞者或者运动员那样太多的体力。可以是任何身高体重，年龄岁数，性别种族。不需要去锻炼我们的肌肉，或者有表演的要求。我们都不是需要所有的五感。身体方面来讲，我们只要我们的大脑和眼睛，和一个稳定的“手”。想想我们还需要点什么?许多画家就算没有手，也可以拿着嘴巴叼着画笔画画。就算是renoir在他得了关节炎的时候也没有放弃，他把笔绑在手指上面去画画。
四是要保持状态，总是对自己的作品保持警戒，让自己的大脑时刻在运作。认真画画是一项创造的工作，是一个视觉的语言。如果你想明白的表达些什么，你必须是保持非常清醒的。
就我个人实践得来的经验，还需要说的是，一些最基本的技巧，这些是最基本，然而也是最难的了。立体感，看到一些画很有立体感，很生动。这是人的感觉。但为何画会让人有这种感觉呢？给你一个实物，即使你并不是很擅长画画，但你知道哪个地方看到的时什么样子的。例如画一个苹果，给你一个实物，你能画的出来。但是如果不给你参照物呢？只给你出一个题，一个苹果放在窗子边的桌子上。但没有实物来给你参照，你不这个景物画出来，要有立体感。该怎么画？你知道吗？这需要丰富的阅历，品尝细心的观察，最重要的还是需要一个很好的空间想象能力。如果已经拥有这些才能，自己平常在多练习练习一下画画技巧，那个苹果画出来是手到擒来。这只是我说，但是实际的画有是怎样的呢？当我看了很到平常见到的景物，在不同的时间，不同的环境下，会有不一样的画法，不一样的表现形式。就如夕阳和正午的环境下，人物身上的光的分布，以及色彩的不同。写实是有参照物给你参考，但是往往我们画画的时候是没有东西给你参照的。就像动漫人物，现实中哪有那样的人给你做参考？无非是靠自己的想象去画的。画的时候知道自己该怎么画，光是个关键，光与影能凸显你的画的立体感，和真实感。透过平常的观察，结合想象，然后知道人物的某个部位在有光的条件下应该怎样画，画的时候会怎样分布光。最简单的就是当你不知道光在哪儿的时候你可以把所有的部位都先轻微的涂黑，然后判断哪个地方有光，哪个地方有暗影，哪个地方有反光。判断好了，然后就开始擦光。擦光也是要有技巧的，对于有暗影的地方，根据光线的实际情况来着不同程度的暗影，也就是描黑的程度。对于有光的地方则可以暂不作处理。但对于反光的部位，又有不同的表现形式了，用一些细的线条表现物体的反光部位，因为对于其他的地方描黑了，反光部位只需要擦去那个反光部位的涂黑地方就行了。 再一个就是画人物的时候，人物的眼睛。眼睛是一个最关键的部位，也是最难画的部位。这也是我画的最差的一个部位，眼睛是心灵的窗户，通过眼睛能知道描绘的人物的内心的喜怒哀乐。眼睛的大小，样式也能突出人物的特点，以及人物在画作中扮演的角色重要程度。大眼睛能凸显人物的可爱。闭着眼也有不同的画法，笑的时候眯着眼给人一种温暖的感觉，或者是笑得夸张的感觉。
这是我对于画画的心得，书中能学到很到关于画画的知识，但还是要靠实践来提升能力的。观察生活中的微妙事物，了解不同的条件下的不同的画法。对于画画还要不断练习，然后不断否定，然后才能提升。
绘画大赛心得体会篇五
书法绘画大赛是一次展示自己艺术才华的机会，我对此充满激情和期待。参赛时，我选择了一幅题为《山水如画》的作品参赛，经过自己的努力创作和不断的改进，终于在比赛中获得了一等奖。这次比赛不仅是对自己技艺的一次检验，更是对专注力和耐心的考验。
第二段：备战
在参赛之前，我从各种渠道收集了大量的书法绘画资料，学习了能够提高自己技艺的方法和技巧。我特地研习了一位名家的山水画作品，观察他的构图和运笔的细节，希望能够借鉴他的技巧并加以运用。此外，我还在家里刻苦练习，对自己的作品进行不断地修改和完善。当然，比赛前的准备工作不仅是技巧上的培养，更重要的是心态的调整。我告诉自己，不管结果如何，参与比赛本身就是一种进步。
第三段：比赛经历
大赛的当天，我把自己的作品带上去，并与其他参赛者一同在展示区等待指导老师的指示。比赛开始时，我的心情紧张而又兴奋，毕竟这是我第一次参加这样规模的比赛。在比赛过程中，我通过与其他选手交流，发现了自己创作上的不足。于是，我更加专注地观察其他人作品的特点和亮点，从中找到借鉴和学习的地方。在比赛结束后，评委老师对每个选手的作品进行了评分和点评。我从评委老师的点评中学到了很多，发现了自己在构图和色彩运用上的不足，并且为下一次的创作积累了经验。
通过这次参加书法绘画大赛的经历，我获得了许多收获和成长。首先，我学会了专注。在比赛过程中，我的注意力完全集中在创作上，一切外界因素都被屏蔽了。这样的专注力让我能够更好地把握构图和细节，从而提高了我的作品质量。其次，我学会了耐心。在参赛之前，我反复修改作品，花费了大量的时间和精力。而在比赛中，我也需要耐心地等待评委老师的点评和结果的公布。最后，我学会了接受失败。即使最终获得了一等奖，但我也认识到失败是成功的一部分，而且失败能够推动我更进一步。
第五段：未来展望
通过这次书法绘画大赛的经历，我对自己的未来有了新的展望。我决定在书法绘画道路上更加努力，不断学习和进步。我会多参加一些相关的比赛和培训班，提高自己的技艺水平。同时，我会积极参与社区和学校等地的书法绘画展示活动，将自己的作品与更多的人分享。我相信，通过不断努力和学习，我会在书法绘画领域取得更大的成就，并将自己的才华通过作品展示给更多的人。
总结：通过参加书法绘画大赛，我不仅获得了荣誉和奖励，更重要的是在这个过程中成长了许多。我从中学到了专注、耐心和接受失败的重要性，也为自己的未来制定了新的目标和计划。我相信，只要保持良好的心态，不断努力，我一定能够在书法绘画道路上走得更远、更稳健。
绘画大赛心得体会篇六
1、每课的学具材料和范作等准备充分，必须自己练过，胸有成竹再授课。
2、内容不可太难，针对不同层次的孩子，宁愿降低主题难度使之自信，技法可在课中渗透。
3、虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。
4、让孩子看到自己的作品被肯定，例如举办展览和网站等展现形式。授课时教师要稳定，可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。（例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。）
1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法，用猜谜，讲故事来导入（孩子情绪不可太激动）。确定宣布主题后，可让学生建议画什么形象教师示范画出（可借题发挥的）。教学内容可有童话色彩，有趣味性、哲理性。
2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试，教师适当教学技法。学生作业时，教师巡回指导多表扬少指责，多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生，教师示范适当补充画面，或一点睛之笔构一下图。让儿童把作品主题形象画大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完，添背景什么的。可以让美术优秀生做小老师，结对子帮助那些年龄小的，或没有耐心的孩子画完。还可让先完成的进行分组绘画比赛（为老师画完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区：展评和讲评他们的作业。
孩子学完你这一课，会自己想再画、能画变化的，听了你的引导有想法，这说明你这一课就是相当成功了。所以作为教师尽量要做好课前准备。
绘画大赛心得体会篇七
作为一名学艺者，参加绘画大赛是展示自己的好机会。今年我们学校也举办了一场绘画大赛，有着很高的参赛热情。为了展示个人的艺术水平，我也积极报名，准备参加比赛。在备战的过程中，我收获了很多体验和感受。
在比赛前，我们要充分准备。首先，要研究比赛规则，明确比赛要求和标准，以免造成不必要的失误。其次，我们要将自己的意图和风格以及理念表达清楚。最后，我们还可以多看看前人的作品，从中汲取营养，在学习中提高自己的绘画技能。
比赛中我们要用心绘画，分配好时间，抓住重点，利用不同的工具和方式来表现自己的个性，还要根据实际情况随时调整自己的步伐，做出最佳的效果。比赛中还要注重协调和平衡，把众多元素进行有机组合，在充分表现自己的同时，也要注重作品的整体性和完美性。
第四段：比赛后的反思与总结
比赛之后，我认真反思自己的表现，对自己的作品进行了深度分析。我发现自己在准备阶段的匆忙和心态问题，以及在比赛过程中对颜色和形象的处理上不够深入，需要再次加强。但我也从中得到了很多有益的启示和经验教训，这些将成为我今后更好地学习和创作的基础。
参加绘画大赛不仅是一个检验自己艺术水平的途径，更是一个平台，让我们更好地展示自己、发挥自己的才华和创造力。不管是在比赛中、还是参赛的过程中，我们都有机会结识更多有才华有思想的人，交流经验、创作思路、进一步提高自己。此外，参赛过程中的艰辛和努力也能够增强我们的自信和毅力，为今后的学习和生活打下更坚实的基础。
总之，参加绘画大赛的经历带给了我很多收获和体验，是一次难得的成长过程和机会。在今后的学习和创作中，我会不断努力，积累更多的经验和心得，创作出更多优秀的艺术品。
绘画大赛心得体会篇八
学习绘画鉴赏已经有一学期了，其实刚刚开始的时候觉得一个理科生还是计算机科学与技术学院的学生为什么要去开这么一个课程——绘画鉴赏。
这学期学习了绘画鉴赏这门课程，同时也是第一次学习这门课程，当然初中高中有学过几年，多种原因没有坚持下去。嗯，是件挺遗憾的事情。
仅仅是画，还包含多方面的内容，所涉及的面也非常广泛，让我学到了许多，尤其是欣赏古代绘画时。学会了欣赏古代绘画，不能以现代的眼光去欣赏，而要结合历史，讲究意境、章法和笔墨。
通过了解知道：美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的'视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。同时绘画鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
这学期我从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到喜欢上美术，这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。
通过美术鉴赏课，可以使我们的视野开阔，可以扩宽我们的知识面。在课堂上，我学到了很多知识，也让我学会了如何去真正地欣赏一幅画，以及画家画一幅画是抱着何种心情。还有作者到底在一幅画中所想表达的意思。
美术在现实生活中到处可以感受到美术的气息，一张桌子、悬挂的衣服等等，这些随处可见。学习了美术鉴赏课，让我受益匪浅，对生活粗略的观察也变得细心起来了。我渐渐的发现原来生活那么美好，有时观察一棵树，我会呆呆地看很久，仿佛自己身临其境。
通过学习本课程，可以使我们了解更多的美术知识，提高我们的美术鉴赏能力，培养我们的艺术审美兴趣，而这对提高我们的全面素质起着十分巨大的作用。
虽然这门课程只有一学期，不过我会一直学习关于绘画鉴赏的知识，我觉得绘画鉴赏课教我的不仅仅鉴赏的是一幅画同时也学会如何去看一个人，感谢丁老师一学期的辛苦教导，我会继续坚持下去。
