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不断总结经验教训，才能避免同样的错误反复发生。组织和规划是写一篇完美总结的基础，需要我们提前做好思维和素材准备。总结是对个人或团体在一段时间内的学习、工作和生活等方面表现进行概括的一种书面形式。在曾经的日子里，我们经历了许多事情，学到了很多东西，是时候对这一段时间进行总结了吧。那么我们该如何写一篇较为完美的总结呢？以下是小编为大家收集的总结范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
我的摄影梦通用篇一
为了拍摄学校艺术节的摄影作品，我拿着照像机外出寻找合适的风景拍照。
边下楼，我边绞尽脑汁地想周边可供摄影的风景，想来想去，总觉得不够好。转眼出了楼栋门，我还没想好去哪儿采风，猛地一抬头，一大片开得正旺的小月季花正靠着墙头向我招手呢！真是“蓦然回首，那景却在墙边栏栅处”。是呀，家门口的风景居然差点被遗忘。我忙奔上前，选定一个最佳位置，把相机摆好，准备拍一张小月季的“肖像”，正在这时，一群小蜜蜂从我镜头前飞过，我突然又改变了主意：光照花，也有点儿干巴巴的，现在正是春季，蜜蜂爱在花间采蜜，不如来一张动静结合的“蜜蜂采蜜”图，不是更显得我摄影的技术吗？于是，我重新选景，冒着被蜜蜂蛰的危险，深入花丛。唉，为了照一张像样的摄影作品，豁出去了！
要想让蜜蜂乖乖地停在花朵上等我拍摄，可不是件容易的事儿。这蜜蜂好像故意跟我作对似的，一会儿往东跑，一会往西跑，就是不肯老老实实地在停一朵花上好好采花蜜，害得我举着相机，跟着它们从南到北来来回回地边走边选景，那两只手举得呀，可真是酸！还说小蜜蜂勤劳呢，它们分明很贪玩。好不容易有一只蜜蜂停在了一朵紫红色的月季花上了，可没等我把姿势摆好，它就又飞得无影无踪影了。
功夫不负有心人，终于找到了一只“不贪玩”的小蜜蜂，在花上停留的时间比别的`蜜蜂都长。可是一个新问题又出现了：因为今天风比较大，花儿总是随着风向飘，照片不是没照全就是照歪了。还有一次照得更离谱，对准的花朵竟然一朵都没照上，照上的全是一大片绿叶！没办法，等吧，等到风停的间隙，我拿起照相机猛地“噼里啪拉”照了个够，真把我累坏了。
我一直以为摄影是个技术活儿，比的是谁会抓拍，现在我才知道，摄影不但是技术活，而且还是个体力活，比的是谁最有耐力。
【点评】。
这张“动静结合”的照片可真不好拍呀。小作者为了拍摄一张像样的“艺术节”风景照，也算是煞费苦心，不辞辛劳。我想，小蜜蜂如果知道自己是要上镜参展，一定会乖乖地摆个“pose”，配合一下的。
我的摄影梦通用篇二
我从小就喜欢用照相机照下漂亮的事物或美丽的风景，而这也是我的一大爱好——数码摄影。
因为在以前，我经常在电脑或在电视中看到一些著名的摄影师拍似的一些漂亮的照片，我看到后，被这些照片迷住了，所以，我下决心，要学习摄影。虽然，要拍出美丽漂亮的照片很不易，但我早已下决心，一定要学习摄影，排除好看的照片。
爸爸和妈妈也非常支持我学摄影，爸爸听说我要主动学摄影，更是高兴不已，还说要亲自在周末叫我摄影了！
于是迎来了第一节摄影课，我十分激动，爸爸从家里拿了照相机，放在包里，我们就步行到小花园里。我们走到花园后找到一处漂亮的花丛，开始了讲课。爸爸拿出照相机，一只手托着相机的低部，另一只手握着相机的侧面，食指在相机快门上面，爸爸说：“看，拍摄时手应该这样拿相机，这样那的好处是不容易“晃”因为在按下快门的一瞬间，手容易晃，所以这样拖着不容易晃，起了保持稳定的作用。”“哦”我恍然大悟，明白了这个道理。忽然“咔嚓”一声，爸爸按下了快门，一处美丽的风景呈现在我的眼前。看到爸爸拍出这样美丽的照片，我也斗志激昂，找爸爸要来相机，找爸爸钢材的样子，一只手托着相机的底部，另一只手只想记得侧面，并且食指在快门上面等待时机，时刻准备抓拍那一瞬间的美。
可是我反复尝试，终究拍不出像爸爸拍的那么好的照片。我急了，放下相机，心里想：这样怎么可能拍出好的照片呢……正在我灰心丧气时，爸爸过来看到我的表情，好想知道我在想着什么，他轻轻用手抚摸着我的头，对我说：“孩子，你在人生的路上难免会遇上磕磕碰碰，所以你要学习坚强和锲而不舍的精神。”听了爸爸的话后，我对艺术摄影的热情有燃烧了起来。于是，照相机变成了我形影不离的好朋友。无论是节假日的旅游，还是同学间的小小的聚会；无论是学校大型活动，还是周末与父母的一小小外出；相机总会伴随我。虽然每个感人的情景未必抓拍得到，虽然张张照片都会存在着取景不好，曝光不足等等这样那样的缺点，但在爸爸的指点后，通过我的努力，终于拍出了一些好看的照片。后来每当我照完照片再拿给爸爸看时，爸爸总是会欣慰地对我说：“又上一层楼了呢！”
摄影是一种艺术的熏陶，更是坚强和锲而不舍的体现。
我的摄影梦通用篇三
我是我们学校网络传媒中心的一名成员，本来今天下午我应该在我们部门的办公室里值班。但是部长说高年级的同学带领着低年级的同学出去拍照。我们很是赞同。
于是，我们一路闲逛，见着自己喜欢的或景或物，我们就随手拍下来，其中我们一个人带了一台我们部门里的一台相机，可是呢这相机年代可能是久远了，那个像素真是不行，在镜头里看着挺好的，但是一拍照出来就不能看了，真是不清晰。幸亏我们都带着手机，而且像素都挺好的，于是我们就用我们自己的相机抓拍美好的景物或者动物。调出我们自己喜欢的效果，把物拍的各式各样的，如我们所愿。
逛着逛着我们就来到了我们学校的一个人工湖，正好是在下午太阳快落山的时候，那湖面如果一用特效竟然会变成黑色，只是调焦距就可以变成这样了。令我们甚是感到惊奇。还有我拿出手机让同学们看了我曾经拍过的一张照片，内容是我拍的一个大太阳，神奇的是这画面上有俩太阳，一个大的一个小的，当时我拍照片的时候并没有发现这个小太阳，后来欣赏照片时发现的，真是世界之大，无奇不有啊，一天之下，竟然有俩太阳，而且一个大的，一个小的。
人工湖边的人可真不少，有的在拍写真，有的在玩沙石，有的'在聊天坐在人工湖边的一排一排的椅子上，很是惬意。
我一直在寻找我喜欢的样子的静物，动物。变换各种角度来拍摄出漂亮的照片。我看到学姐拍的近景的照片，只有想拍的那个物，然而背景什么的都是模糊的，我也想学，就让学姐教我，学姐拿着她的手机给我演示了一番，然后我看她的操作步骤，发现她的手机跟我的手机功能不一样，然后让她操作我的手机，演示给我看。于是，她拿着我的手机在琢磨着什么，然后说，看好了，我给操作操作，绝对的给力。然后用我的手机拍，可能是不太会用我的手机，然后就拍摄失败了，她说我的手机没有这种模式，然后就放弃了这样的操作。
我在拍湖面时，那手机画面真是太好看了，然后正好同学们在看，看到我的这么清晰，自然甚是吃惊。
我自己在哪儿瞎捉摸，忽发奇想，把手机放在地上，然后垂直于地面，拍石子，点击屏幕，神奇的事发生了，学姐的那种效果竟然出现了，我真是太高兴了，这样拍出来的照片真的太好看了，有点像仙境，惟妙惟肖的。学姐也想学，然后我就耐心的教她，找各种角度，点屏幕，最终我们都拍摄出了特别好看的照片。
我的摄影梦通用篇四
曾经有“n”个理想浮过我的脑海，但是，我想成为一个称职的、遨游世界到处拍摄的摄影师。
我将照片洗了出来，存在我的相册里，我继续赶路，在途中，我看见了蝴蝶在花丛中工作，这也记录在了我的相册里。我路过一条小河，许多鱼来这里产卵，卵随着水流而下被冲到各处。熊妈妈带着宝宝到这里觅食。熊宝宝一个健步跳到河水中，水花像一颗颗珍珠一般溅起。熊宝宝张开爪子，一把抱住鱼，但鱼儿用尾巴不停地扇着熊宝宝的脸，才得以逃脱。这下熊宝宝可急了，一屁股坐进水中，鱼儿吓得都跃了起来，像跳高冠军一般。熊宝宝抓住了这个机会，抓到了一条鱼，开心地吃着到手的美味。“咔”这个画面停留在了这一刻，我的脸上，也露出了笑容。一张又一张，我相册里的照片如同金子一样，既宝贵有难得。
我再次动身，前往下一个景点。我走到一户人家，看见他们正在准备佳肴，“哔”这是青菜与油触碰一瞬间发出的声音，如同赛场观众的掌声一样响亮。菜在油锅中滚动着，像一个个绿色的精灵在森林里跳着舞。主人熟练的手法让我感叹不已。菜出锅了，晶莹的油点还挂在菜叶子上面，闪烁着淡淡光芒，氤氲着温暖的味道。一口饭一口菜，笑声回荡在房间里。“哔”一张全家福就印入了我精致的相册里，一本影集就完成了。
我希望当一名摄影师，将人们看到的没看到的通过我的抓拍呈现出来，也将照片中的美好与温暖传递给每一个人。这就是我的摄影之梦，渺小却温暖。
我的摄影梦通用篇五
实施路径整理综合每个人的笔记，这学期的摄影知识，再选出好的摄影作品插入其中。成员各负责拍照、总结等，分工各有不同。
内容摘要有关景物摄影、花卉摄影、风光摄影、人物摄影的基本技巧和手法。
论文内容其实我之前并不是很喜欢摄影，起初报摄影的选修课也只是为了应付差事。以前，我对摄影不是很了解，可以说是陌生，觉得摄影就是简单的拍照，随便按一下快门就可以拍出照片，摄影也不过如此。没想到学过以后才发现，拍一张好的照片并不容易，摄影中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。
1、光与质感：质感的表现是静物摄影的主要方面，要将其表现出来，除借助于某些道具外，关键在于用光。如逆光，柔光，折射光。
2、静物摄影构图有黄金分割，对角线构图，三角形构图，一般的品字形构图，散点构图，对比构图，曲线构图。
3、色调与情绪：色调是表现情绪的主角，静物摄影常从道具、色彩的选择，灯光的布置，背景的取舍去营造不同的色调，表现不同的情绪。
花卉摄影。
1、背景的选择与处理：谈到背景，首先是利用现场的单纯背景。其次是控制景深虚化背景。再有就是利用人造背景。
2、取景构图。
3、用光与曝光。
根据天气情况和拍摄主体的不同，花卉摄影对光线的运用也应具体问题具体分析，不能简单地认为什么光线好，什么光线差。
4、追求诗情画意、形神兼备。
花卉摄影要有更高的追求，从平庸走向神奇、从标本式记录到艺术表现有很长的一段路要走。平时多从绘画艺术(特别是中国写意花鸟画)和文学艺术(如古典诗词)中吸取营养，加强文化积累，这样才能触景生情，有感而发。
以上照片是我们组的摄影作品。拍摄时将背景虚化，近处几朵花争相簇拥开放。表现了春天的勃勃生机。
风光摄影。
1、知其时。是指季节性的春、夏、秋、冬。大家都知道，把大自然装点得多姿多彩的花草树木，它们的孕育、茁长、枯落，无不随着天时气候的变迁而变化。也是一天里自早晨至黄昏，甚至晚上。摄影最主要的条件是光源，而拍摄大自然风光所靠的光源，却是唯一的阳光。
2、观其势。是指观察拍摄景物的整个环境和形势。我们观察山、景、不是停留在表面上，更多注意的是山景的气势与当地的特色。
3、表其质。我们都知道万物都有它的独特的本质，尤其拍摄大自然风景的.，对于充满整个大自然环境的花、草、木、石、泥的本质更要深切认识，然后熟悉和掌握它的本质，使其有效地重现于画面中、照片中。
4、观其伟。这个“伟”字涵义很广，好像雄伟、奇传等等。
人像摄影。
人像摄影成功的关键是形神兼备。我们拍摄一张普通的人像照片并不难，照像机的最大功能就是照出来的东西和原物是一样的。因此照谁像谁。但是，要拍形神兼备的人像摄影艺术作品，那就是一件很不容易的事了。因为，每个人不但性别、年龄各异，还有出身、地位、职业、性格、爱好之别。特别是每个人的情绪是千变万化的。如何才能把真正代表一个人的特征的情绪捕捉住，又能恰如其分地和他的相貌结合起来，拍成一张形神兼备的艺术作品，这确是一件很难的事。
大家都有这样一种体会，一个人正在说笑，当他发现有人对他拍照时，马上会变得拘谨起来，有的还表现呆滞。就是经常为别人拍照的人，在知道他自已被别人拍照时，也会出现一种莫名其妙的紧张。根据很多摄影家的经验，要注意以下四点：
1、平时要留心观察各种人，以锻炼鉴别能力。在我们日常生活中，不同地位、不同职业的人有着不同的爱好，也就产生了不同个性特点和不同习惯，不同人在不同场合的同一条件下，对事物的反映也是各式各样的。
2、在拍摄人像时，要制造一种气氛，使被拍摄者解除紧张情绪，因为情绪是刻划一个人内心世界最重要的条件。
3、在拍摄人像时，要特别注意被摄对象的眼睛和手势。眼睛是人们心灵的窗户，一个人是失意、是高兴、是沉思、是好奇、是悲伤，还是愤怒，这些不同的心理活动，无不从眼睛中流露出来，这就是我们常说的眼能传神的道理。一个人的手势、一个动作，放在什么位置，也能体现一个人的不同心理和习惯，不仅如此，不同的手势还能体现一个人的不同职业和年龄。因此，在拍摄人像时，对于眼神和手势是不能忽视的。
4、拍摄人像要选择合适的镜头，一般来讲，不论什么样的相机，传统相机和数码相机都可以。传统相机用标准镜头拍半身、全身是可以的，如果拍胸像、头像最好用中焦镜头比较理想。如果用长焦距镜头200以上的镜头拍特写不是不可以，但这长焦距镜头，由于镜头本身的分析力和受拍摄距离的限制，不如中焦镜头那样细腻。
我的摄影梦通用篇六
我想每个人都有过出游的经历，它往往会使人快乐，轻松，释放掉所有的烦恼与压力。四年级的秋天，我们也开始踏上了秋游的旅程。
这次我们将要去的地方叫做青青世界，何谓青青世界，现在我们就可以一起去一睹为快了。我们就这样怀着激动的心，踏上了前往那里的路，我相信那里一定很美，到处都是青青绿草，美丽极了。果然不出我所料的，那里是一个充满了环保的世界，废物光盘组合的一条龙在太太样的照耀下辉映着闪闪斑光，异常耀眼。还有可乐罐做的公牛，一切都使我大开眼界，不得不赞叹道，原来废物利用也可以变成那么美好的事物呀。接着我们来到一座用绳子绑的吊桥，我看着都觉得心惊胆战的，迟迟没有出发，而大家各个从河面上小心翼翼的走过，这时我才鼓起勇气，随着大家过，我们现在真正开始了这次的旅程。
我们穿过一个小小种植地，上面种满了许多蔬菜和植物，我们先在这里休息一下才出发。然后我们来到一个游乐场，我玩了一下子，后来我发现自己对这个没有多大兴趣，便和一些同学在树边休息，很快我们又集合了。这下子，也不早了，我们还没吃饭呢，所以很多同学不约而同的赞同一起去吃饭了，饱饭以后，到了我最爱的一个地方，蝴蝶谷。大家在老师的指令下，有序的走进了这美丽的世外桃源，花儿连着花儿，目不暇接，看看这，看看那，我们对这里的景物充满着好奇。花间，大家之间飘舞的蝴蝶，动人心扉，“哇!”我不由自主的赞叹道，如果我是那只蝴蝶，可以无忧无虑的在花间舞蹈，那该多好，这真是个令人无法抗拒的陶醉在这番使人流连忘返的境界呀。蝴蝶谷中央的清泉，流出的清清泉水沁人心脾，象征着蝴蝶泉故事中两位主角的永恒的爱情。但是时间总是不等人的，我们的观赏时间到了，我依依不舍得离开了，出来时，我的眼睛依然有着令人眼花缭乱的景象。所以我心里有些失落，但接下来的情景，让我渐渐淡忘了这种想法，因为接下来的，更是让我来了还想再来。我们兴奋的又走进了另一个景点——亚马逊丛林。这个地方有很多的珍稀物种，光是那些奇形怪状的鱼儿就可以让你大饱眼福了,模仿的恐龙的吼声震遍大地，不时的震击着我的心。淅沥的雨儿，配合上那些迷茫的烟雾，整个人就仿佛身在以前的古代。之后我们登上了彩虹桥，想一睹她的风采，可是却没有看见，我心想：谁叫老天不给面子呢，今天没有出太阳。唉，看来要下次来才能看到了。
这次旅行，让我大开眼界，虽有很多失望，但是也有很多惊喜，期待着下一次的到来。
我的摄影梦通用篇七
2月23日，我参加了小记者团组织的摄影讲座。
老师先给我们讲解了摄影可分为六大类：风光、新闻、生态、人文纪实、商业、特殊摄影，以及摄影的基础知识，我知道了照片如何布局最佳。
我发现坐在我旁边的小记者拿着手机在录音，我觉得这个方法太好了，也如法炮制录起音来。老师讲的内容，我有些听得懂，有些听不懂，还好有录音，回家可以重复听老师的讲解。
老师给我们看的照片中，我印象最深的是那张关于摄影师的照片，照片中他背着四个大型专用镜头，身上还有一大堆设备。我在想：摄影师也是非常不容易的，那些东西肯定也很重。
听了这堂讲座之后，改变了我对摄影师的认识，也改变了我对摄影的认识，摄影不是拿着手机相机随便拍拍的，真是收获满满。
第二天天晴了，我请妈妈拿出了相机带我去小区草坪实地拍摄，拍花草树木，拍天空，还请弟弟做我的人像小模特，我一边拍一边和妈妈说讲座中学到的内容，妈妈表扬我学得挺认真。
我的摄影梦通用篇八
暑假里，我参加了摄影班。
第一堂摄影课，老师就告诉我们，摄影是一门高雅的艺术，他还郑重地说，学会拍照，不是一件难事，但要想成为一名摄影家，非得下一番工夫不可。接下来的课上，老师又给我们讲解了相机的构造，以及拍照的方法。
终于，出去拭拍的那天到了，我心里万分高兴。我最喜欢的试拍地点双龙湖，那里有一片片绿色的树林，五颜六色的小花。一座座玲珑的假山，还有那碧绿的河，美丽极了。我真想把这些美丽的风景都拍下来，于是我打开相机盒，拿掉镜头盖，取好景，对好焦距，调好光圈速度，最后按动快门，“咔嚓”一声，拍下了我的第一张照片。
我心里感到很兴奋，接着又一鼓作气拍了许多照片，直到把36张胶片全拍完了，还意犹未尽。
几天之后，在我的催促下，爸爸取来了印好的照片。
我迫不及待地接过来，先数一遍，咦，怎么才26张呢？爸爸说：“因为有些照片拍得太差劲了，所以不必洗出来。”
我仔细看了一下洗出来的照片，一半是拍成功的，还有一半中模糊不清的，我有点失望，到学校请教了老师才知道，第一次拍照，没有掌握好技巧，照成这样是正常的。老师鼓励我别灰心，只要肯下功夫，不断练习，就一定能拍出满意的照片。
虽然这次照片拍得不是很好，但我还要把它们珍藏起来，因为这是我第一次拍下的作品，我梦想在将来能成为一名摄影记者，到那时，再把它们拿出来看看，一定很有意思。
我的摄影梦通用篇九
实施路径整理综合每个人的笔记，总结这学期的摄影知识，再选出好的摄影作品插入其中。成员各负责拍照、总结等，分工各有不同。
内容摘要有关景物摄影、花卉摄影、风光摄影、人物摄影的基本技巧和手法。
论文内容其实我之前并不是很喜欢摄影，起初报摄影的选修课也只是为了应付差事。以前，我对摄影不是很了解，可以说是陌生，觉得摄影就是简单的拍照，随便按一下快门就可以拍出照片，摄影也不过如此。没想到学过以后才发现，拍一张好的照片并不容易，摄影中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。
静物摄影。
1、光与质感：质感的表现是静物摄影的主要方面，要将其表现出来，除借助于某些道具外，关键在于用光。如逆光，柔光，折射光。
2、静物摄影构图有黄金分割，对角线构图，三角形构图，一般的品字形构图，散点构图，对比构图，曲线构图。
3、色调与情绪：色调是表现情绪的主角，静物摄影常从道具、色彩的选择，灯光的布置，背景的取舍去营造不同的色调，表现不同的情绪。
花卉摄影。
1、背景的选择与处理：谈到背景，首先是利用现场的单纯背景。其次是控制景深虚化背景。再有就是利用人造背景。
2、取景构图。
3、用光与曝光。
根据天气情况和拍摄主体的不同，花卉摄影对光线的运用也应具体问题具体分析，不能简单地认为什么光线好，什么光线差。
4、追求诗情画意、形神兼备。
花卉摄影要有更高的追求，从平庸走向神奇、从标本式记录到艺术表现有很长的一段路要走。平时多从绘画艺术(特别是中国写意花鸟画)和文学艺术(如古典诗词)中吸取营养，加强文化积累，这样才能触景生情，有感而发。
以上照片是我们组的摄影作品。拍摄时将背景虚化，近处几朵花争相簇拥开放。表现了春天的勃勃生机。
风光摄影。
1、知其时。是指季节性的春、夏、秋、冬。大家都知道，把大自然装点得多姿多彩的花草树木，它们的孕育、茁长、枯落，无不随着天时气候的变迁而变化。也是一天里自早晨至黄昏，甚至晚上。摄影最主要的条件是光源，而拍摄大自然风光所靠的光源，却是唯一的阳光。
2、观其势。是指观察拍摄景物的整个环境和形势。我们观察山、景、不是停留在表面上，更多注意的是山景的气势与当地的特色。
3、表其质。我们都知道万物都有它的独特的本质，尤其拍摄大自然风景的.，对于充满整个大自然环境的花、草、木、石、泥的本质更要深切认识，然后熟悉和掌握它的本质，使其有效地重现于画面中、照片中。
4、观其伟。这个“伟”字涵义很广，好像雄伟、奇传等等。
人像摄影。
人像摄影成功的关键是形神兼备。我们拍摄一张普通的人像照片并不难，照像机的最大功能就是照出来的东西和原物是一样的。因此照谁像谁。但是，要拍形神兼备的人像摄影艺术作品，那就是一件很不容易的事了。因为，每个人不但性别、年龄各异，还有出身、地位、职业、性格、爱好之别。特别是每个人的情绪是千变万化的。如何才能把真正代表一个人的特征的情绪捕捉住，又能恰如其分地和他的相貌结合起来，拍成一张形神兼备的艺术作品，这确是一件很难的事。
大家都有这样一种体会，一个人正在说笑，当他发现有人对他拍照时，马上会变得拘谨起来，有的还表现呆滞。就是经常为别人拍照的人，在知道他自已被别人拍照时，也会出现一种莫名其妙的紧张。根据很多摄影家的经验，要注意以下四点：
1、平时要留心观察各种人，以锻炼鉴别能力。在我们日常生活中，不同地位、不同职业的人有着不同的爱好，也就产生了不同个性特点和不同习惯，不同人在不同场合的同一条件下，对事物的反映也是各式各样的。
2、在拍摄人像时，要制造一种气氛，使被拍摄者解除紧张情绪，因为情绪是刻划一个人内心世界最重要的条件。
3、在拍摄人像时，要特别注意被摄对象的眼睛和手势。眼睛是人们心灵的窗户，一个人是失意、是高兴、是沉思、是好奇、是悲伤，还是愤怒，这些不同的心理活动，无不从眼睛中流露出来，这就是我们常说的眼能传神的道理。一个人的手势、一个动作，放在什么位置，也能体现一个人的不同心理和习惯，不仅如此，不同的手势还能体现一个人的不同职业和年龄。因此，在拍摄人像时，对于眼神和手势是不能忽视的。
4、拍摄人像要选择合适的镜头，一般来讲，不论什么样的相机，传统相机和数码相机都可以。传统相机用标准镜头拍半身、全身是可以的，如果拍胸像、头像最好用中焦镜头比较理想。如果用长焦距镜头200以上的镜头拍特写不是不可以，但这长焦距镜头，由于镜头本身的分析力和受拍摄距离的限制，不如中焦镜头那样细腻。
我的摄影梦通用篇十
学摄影的情景总让我难忘，特别是那五味俱全的五个镜头。
酸
哎哟！”怎么了？谁在叫？“我的眼睛酸极了！”哦！原来是我摄影时对焦的时间太长了，左眼闭了好久，再次睁开时，左眼酸极了。“那是你活该！谁叫你对焦对那么久。”爸爸带着责备的语气说。“这是我第一次摄影，而且是在学习中，没经验嘛！对焦对得久很正常。”我反驳道。爸爸便岔开话题说；“好啦好啦，那总结一下经验好了，继续拍照吧！”
辣
“歇会儿吧！你不累我累啊！”又怎么啦？原来，摄影时要选好自己站的位置才能拍好。爸爸让我在这几个位置上反复对比，而这几个位置相距又那么远，走得我腿都软了。“苦不苦，想想红军二万五。红军长征都没有人叫苦叫累，你走这么点路怎么能叫苦叫累呢？快起来。”爸爸说。我无可奈何地起来有气无力的答道：“知——道——了——”
咸
袋就得撑爆了！”“那好吧！”
苦
“哎，没想到学摄影这么不容易！”我有气无力地说。“学什么都一样，不可能一步登天！再说了，如果你越怕失败和挫折就离成功越远，而且……”“而且，经验是从失败中总结出来的。”我接过爸爸的话，“你能不能别再给我讲大道理了，我懂——”我故意把“懂”拉长，并做出夸张的动作。“好了，别扯淡了，快拍照吧。”
甜
“终于苦尽甘来了——！”我拖着疲倦的身子拿着照相机回来了。爸爸正欣赏我拍出的照片，歪着脑袋说：“哈，拍得真棒！”我得到“领导”的肯定，得意极了，抿了抿嘴，扬了扬眉说：“怎么样，看不出来吧？我还有两把刷子哩！”
“哈哈哈……”我们都笑起来了。
我的摄影梦通用篇十一
也不知道是什么时候，这个摄影梦，就跑进我心里，扎根，萌芽。
很小的时候，对于梦想这个字眼，我总是懵懵懂懂的，心里对它的描绘也是朦朦胧胧的。我不知道梦想到底是什么，梦想有什么用处，只觉得想要一个玩具，想买一件衣服，想吃一套大餐就是所谓的梦想了。
再长大一些，我爱上了绘画，凭着简单的勾勒，幼稚的涂鸦，我就这么画着，画着我的喜怒哀乐，画着我走过的风景，画着我单调而又天真的生活，画着一切一切对我来说美好的事物。那时，我就这么以为着，画画，就是我的梦想。
差不多上了四年级，一次出游，彻底颠覆了画画在我心中的地位。那次是在名闻天下的旅游胜地----桂林。我望着那碧波荡漾的湖水，映着蓝天白云，依偎着连绵起伏的山脉，衬着浑厚质朴的大地，这如画的美景，让我心旷神怡，我一时冲动想赶紧动手描绘下来。正准备掏出笔纸，却听到“咔嚓—，咔嚓—”的声音，我仰头一看，妈妈正拿着一个黑色的“不明物体”，对准着眼前的山水画，拍着什么。
我好奇地问：“妈妈，你手上拿着的是什么东西啊？”
“你不知道啊，”妈妈拍了拍我的头，晃了晃手上的东西，笑道“是摄影机。”
“摄影机是什么东西啊？”
“拍照，摄影用的，也就是不仅可以拍成照片,还可以拍成视频。”妈妈把摄影机放到我手心“呢，你看，是不是看到了风景啊，和你眼睛里看到的一模一样，对不对？”
我瞪大眼睛，简直不敢相信，但是这小小的方格里真的有着碧水蓝天，花草树木，还能调色，放大缩小这些风景，借助这个新奇的摄影机我捕捉到了清水中的游鱼，石凳上的纹痕，草丛间的蚂蚁，还有着一切我注意不到的细微事物，这让我意识到它们并非不存在，而是静静地在某一处等待着懂得欣赏它们的“伯乐”。
更让我觉得不可思议的是，当我看到妈妈拍下的美景，是那么的真实，那么的动人，这可比绘画要有趣多了。
那一天，是我第一次知道了有摄影机这么个有趣的玩意儿，而那一天也是摄影机悄悄踏入我生活的第一天。
从那以后，摄影机逐渐称霸了我的生活，主宰了我的世界。虽然在学校不能玩，但是在家里我还是常常摆弄，爱不释手。
为什么我对摄影机这么情有独钟呢？很大的一点在于它能带给我一种从未体验过的享受。
当我的生活节奏随着时代的发展变得越来越快，而我的心灵也变得越来越浮躁，我不会再像从前，还有大把大把充裕的时间、足够的耐心、强烈的好奇心去探究生活的奥秘，去留心观察生活的细节，我彻底忽略了周边的美好事物，也再不会那么烂漫天真地去构思，欣赏。
当我暮然回首，看着我以前的“快餐生活”，我才猛然发现，我已经变了，变得那么急功近利，心浮气躁。我心头涌上一层层失落、遗憾，难过的潮浪。
身边居然有这么多美好，有意义的存在！摄影机就引领着我进入了一个缤纷多姿的世界，一种“天上人间”的境界，让我陶醉其中，不能自拔。
而当我把拍摄下来的照片、影像给别人看时，我看到他们嘴角勾起的弧度，眼眸中闪烁的喜悦，我真有一种难以言表的心情，欢欣、感动、豁然、却又带着淡淡的感慨，真是百感交集，就这么浓浓地糊在心头。
那时，我就立志要用自己的心灵去看遍中国，走遍中国，拍遍中国，做成一个专辑，举办一个个人影展，让世人看看我们中国的锦绣山河是多么富饶、壮观、奇丽！让外国人叹为观止，发出惊叹：“中国真是美丽！”
也许当我垂垂老矣，可是看到这个专辑，我一定会感到心潮澎湃，仍是为中国而自豪、激动、振奋！我仍会记得在我年少时追求过一个摄影梦，我仍会记得那一段奋斗，追梦的旅程。
我的摄影梦通用篇十二
世界上有各种各样的人，有着各种各样的喜好。有的人喜欢劳动，有的人喜欢读书，有的人喜欢旅游，也有的人喜欢运动……而我喜欢摄影，只要有机会外出，我就会尽量背上心爱的相机，一路上看到有意思的东西，就把它拍下来，回家慢慢欣赏。
记得那次跟爸爸去云南旅游，是我第一次乘飞机，看着近在咫尺的白云，我情不自禁地跟爸爸说：“快，给我相机!”爸爸一开始劝我安静一点，后来看到我兴奋得根本停不下来，禁不住我不断的要求，终于拿出了相机。这下，我可如愿以偿了，对着窗外的蓝天白云不断摁快门，爸爸看见了无可奈何地直摇头。
从那一刻开始，相机就被我霸占了。云南的.美景实在太多了，有神话美景般的洱海，有奇石林立的石林，有神圣壮观的玉龙雪山，还有憨态可掬的“吉祥三宝”、优美感人的“阿诗玛”……我这下可大有用武之地了，沉甸甸的单反相机根本不在话下。最有成就感的当然是回到车上或者回到宾馆后，和爸爸一起欣赏照片了。每当看到完美的照片，我忍不住要向爸爸吹嘘一番，每当看到有瑕疵的照片则难免要被爸爸取笑一番。就这样说说笑笑的，什么旅途劳累啊，高原反应啊，都没了。
摄影带给我的乐趣数不胜数，也使我养成了探索研究摄影技术的习惯，碰到不认识的字自己查字典，碰到看不懂的技术数据就去问爸爸，不知不觉中对学习也有了一些帮助。通过学习摄影使我懂得了，做任何一件事情不能只凭一时兴趣，要不断地钻研、学习，要克服各种困难，才能最后拥有最完美的作品。
对于摄影，我小时候挺陌生的，但是还是挺喜欢的，我没有相机的我觉得每一个瞬间都是美丽的，我知道摄影能把美好的记忆留下，使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过才知道，才发现，从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。
经过漫漫长假中的摄影拍摄练习，我明白了很多，生活中很多优美、生动的形象，只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好，当天气环境发生变化，就会发现快门速度及照片的效果就不是很好，问题在于以下两个方面：
第一，当出现快门不够快的时候，就要看一下现在的光线是否强，如果不够强请调下你的iso感光度，越高快门速度越快，当然也有他的弊端，那是什么了，这也就意味着图片的噪点越多，所以并不是什么都是的就好，根据你的需求来调节，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800-1600，不过这样的照片就要后期降噪处下。
第二，光圈，这个时候很多朋友肯定知道光圈这东西，但是如何来合理使用，这个并不难，这样来理解，大光圈进光量多，快门速度快，虚化的背景漂亮，多用与人物特写，小光圈进光量少，快门速度慢，拍摄时间长，适合夜间拍摄风景照片，一定要用三角架，如果你感觉你能拿着相机一分钟站在那不会动的话，可以不用，这样就意味着照片特别清楚，没有虚化的背景效果，色彩饱满，这样你就知道在什么时候使用什么样的光圈大小，根据你想要的效果来调节。
第三，我还深刻体会到，不论拍摄什么题材，你首先要学会观察，要喜欢和尊重你的拍摄对象，使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融，做到“用心”拍摄;其次，要大胆打破构图法则，用更多的精力去把握作品的内涵和内在的生命力，除了追求唯美的感觉和真实的自然以及努力提高作品的视觉诉说力以外，还要学会用“情”拍摄。也就是通过镜头去表达自己的情感和理想。更重要的是，要从人文的角度去思考和观察，去提升文化内涵，而且更应该有一种责任感和历史感，那就是对环境建设的觉醒、保护和经营。
对于我这一个拍摄者来说，在以后的摄影生活中，是需要培养耐心去观察周围的事物的，这样才能更好的将拍摄出来的事物更加的形象生动，让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的基础知识，不像以前那么的盲目拍摄，至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。这已经是让我受益匪浅，在这次的拍摄过程中，我觉得对我来说记忆深刻，或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功，还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足，开拓视野，丰富了想象力、提高了自己的创造力，转眼间这个假期即将过去了，希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品，同时以此来丰富自己的生活。
我的摄影梦通用篇十三
七年前我还在念初中的时候，就沉迷于光影变换和胶片的魅力，立志当摄影师。如今大三，也算是达成了自己的心愿，开始拍客片将近两年了，独自旅拍去过很多个城市，认识了很多的人，也听过的很多的故事。
总觉得自己只是个按快门的人，因为在看到搞笑的、完美的事物的时候，不自觉地就按下了快门。相机也好手机也罢，按快门那一刻，脑海里没有构图、参数，只有自己觉得最舒服、最完美的画面，也许是阳光下闪闪发亮的水面，也许是少女不经意的一瞥，也许是午后懒洋洋趴着的猫咪。沉浸在发现完美事物的喜悦中，拍照是享受，越真实，就越动人。
夜晚的上海有别样的风情，洗去了一日的忙碌和风尘。夜幕下的上海，隐去白日的匆忙，归于沉静，霓虹灯交相辉映又在诉说夜幕中的故事。夜晚的上海不会入睡，反而会向世人展现出他因年月累积的气质。
新天地，所有新皆是产生于旧事物之上。上海的新天地就像是诺大的'上海的浓缩，甚至于能够说，新天地的气质就是上海百年的气质，那里有着标志性的石库门。但是，石库门的存在并不仅仅仅为了居住，反而因为吸纳了西方的文华，那里就像一张老照片，把上海的上个世纪的记忆完好的封存在那里。漫步于此，有种恍如隔世的感觉，像是倒带了时间，回到了昨日。白天的新天地总会吸引许多的倾世佳人，而夜晚，那里的酒吧则成为了体验上海夜晚的不二选取，不同于田子坊，那里更加大气，高墙之外，青砖街道，乌漆大门，深门之内现代的气息扑面而来，推门之间，时代转换，最能体现这种气质的就是星罗遍布的酒吧，他们，在夜晚诉说着上海这座城，诉说这座城里的故事，晚上，来新世界的酒吧坐坐，摇着酒杯，品味上海。
世博会博物馆和亘流不息的黄浦江，在上海世博会上有一个极为特殊的博物馆，因为他是世界上唯一一个讲述世博会的博物馆-他向游客展示世博历史，同时也讲述着人类礼貌的发展历程，这座博物馆给了“一切始于世博会”最好的注解。
在上海，与其坐在家中独自郁郁，不如，信步而出到黄浦滨江看一看，看看那里的花草，看他们在月色的掩映下会不会娇羞掩面，又或者会不会望水垂怜，看看在那里孤独的保安，猜猜他心中的故事，会不会炙如暖阳，看看寂寞的船坞，听听江水的吟唱，不明白，在这江边的你会不会问上一句蜉蝣天地，沧海一粟。
上海的夜总是更迷人，或许是因为安静，或许是因为，矗立于上海的各个角落里的历史和此刻，在夜晚，他们无声的碰撞，有激烈的融合，最后归于沉寂，但不入眠。夜晚的上海在等人，等能够聆听他的故事的老友。
摄影是我的梦想，更是我生命中无法割舍的一部分。做什么都是会有阻力的，我也一样，但一想怎样活都是自己的这一生阿，何必等来生，就这样笑着开心地拍下去吧！
