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礼貌是社会交往中必不可少的素质，我们需要时刻注意自己的言行举止。写一份完美的总结需要我们具备概括能力和归纳总结的能力。请大家看看下面这些范例，或许能够提供一些启示。
除夜二首翻译篇一
明妃初嫁与胡儿，毡车百两皆胡姬。
含情欲语独无处，传与琵琶心自知。
黄金杆拨春风手，弹看飞鸿劝胡酒。
汉宫侍女暗垂泪，沙上行人却回首。
汉恩自浅胡恩深，人生乐在相知心。(胡恩一作：胡自)。
可怜青冢已芜没，尚有哀弦留至今。
明妃当初匈给胡人人时候，身旁上百两人毡车上乘坐人都是胡人女子。她多想找个人说话但无处可说，只能将自己人心语寄托于琵琶声中。黄金杆拨拨动琴弦，弹出美妙声音，弹起琵琶仰望空中飞鸿劝着胡酒。随匈人汉宫侍女暗中垂泪，行走在大漠上人返国者频频回首。汉朝之恩实在是浅薄啊，胡人之恩还要更深，人生人欢乐在于心与心相知。可怜王昭君人青冢已经荒芜埋没，还是有悲哀人乐曲流传至今。
“毡车”句：写匈奴派了大队胡姬来接昭君。《诗经·召南·鹊巢》：“之子于归，百两御之。”写贵族女子出匈，陪从很多。两：同辆。杆拨：弹琵琶人工具。春风手：形容手能弹出美妙人声音。汉宫侍女：指陪昭君远匈人汉官女。青冢：杜甫诗中有“独留青冢向黄昏”及“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”诸句，此用其意。相传昭君墓上人草常青，故名青冢，在今呼和浩特市南。
这首诗描写王昭君入胡及其在胡中的情况与心情，并委曲深入地刻画昭君心事，突出其民族大义，塑造了一个可悲且可敬的明妃形象。全诗语言矜炼深雅，缠绵婉丽，艺术手法多样，风格鲜明独特。作品命题新颖，遭致纷纷议论，在文学史上产生过广泛影响。
“明妃初嫁与胡儿，毡车百两皆胡姬。”两句写明妃（王昭君）嫁胡，胡人以毡车百辆相迎。《诗经》上有“之子于归，百两（同‘辆’）御（迎接）之”的诗句，可见胡人是以迎接王姬之礼来迎明妃。在通常情况下，礼仪之隆重，反映恩义之深厚，为下文“胡（恩）自深”作了伏笔。其中“皆胡姬”三字，又为下文“含情欲说独无处”作伏笔。
关于明妃对此的反应，诗中写她“含情欲说独无处，传与琵琶心自知”。梅尧臣《依韵和原甫昭君辞》中也说：“情语既不通，岂止肠九回？”他们意思是说明妃与胡人言语也不通，谈不上“知心”，所以哀而不乐。
王安石通过在诗中突出一个细节描绘来表现明妃的“哀”情：明妃一面手弹琵琶以“劝胡”饮酒，一面眼“看飞鸿”，心向“塞南”。通过这一细节，巧妙地刻画了明妃内心的矛盾与痛苦。接着，他又用明妃所弹的琵琶音调，感动得“汉宫侍女暗垂泪，沙上行人却回首”，听者被感动到这个地步，则弹者之内心痛苦自不待言。“哀弦”之哀，是从听者的反应中写出的。
前面是明妃入胡及其在胡中的情况与心情的描写；末四句则是进一步加以分析、议论。这四句分为三层：
第一层是“汉恩自浅胡自深”——明妃在汉为禁闭于长门中的宫女，又被当作礼物送去“和番”，所以“汉恩”是“浅”的；胡人对她以“百辆”相迎，“恩”礼相对较“深”。这句讲的是事实。
第二层讲“人生乐在相知心”，这是讲人之常情。如果按此常情，明妃在胡就应该乐而不哀了。然而事实却不是这样。
这就接入第三层：明妃在胡不乐而哀，其“哀弦”尚“留至今”，当时之哀可想而知。明妃之心之所以与常情不同，是因为她深明大义，不以个人恩怨得失改变心意，而况胡人也并非“知心”。
四句分三层，中有两个转折，有一个矛盾，只有把其中曲折、跳宕理清，才能看出王安石的“用意深”及其“眼孔心胸大”处（方东树《昭昧詹言》）。南宋初，范冲“对高宗论此诗，直斥为坏人心术，无父无君”（李壁注解中的话，此据《唐宋诗举要》转引），完全是没有懂得此诗。范冲是范祖禹之子，范祖禹是一贯反对新法的人，挟嫌攻击，更不足据。其实王安石这样描写明妃，这样委曲深入地刻画明妃心事，用以突出民族大义，恰恰是可以“正人心，厚风俗”的，在当时是针对施宜生、张元之流而发的，对后人也有教育意义。
《明妃曲二首》体现出王安石注意刻画人物的特点，从描绘人物“意态”，到解剖人物心理，有渲染，有烘托，有细节描写，相当于是把写小说的一些手法用入诗中。而在“用笔布置逆顺”及“章法疏密伸缩裁剪”等方面，则又是把韩愈、柳宗元等古文家的技法用来写诗。这样，就使诗歌的艺术手法更加多样化，诗歌的表现能力更强。由于两者结合得较好，故虽以文为诗，而形象性并不因之减弱，此诗末四句以形象来进行议论，即其明证。王安石既以小说手法与古文笔法来写诗，读者也就应以读小说、读古文之法来读它，才能读懂诗。
王安石（1021年12月18日－1086年5月21日），字介甫，号半山，谥文，封荆国公。世人又称王荆公。汉族，北宋抚州临川人（今江西省抚州市临川区邓家巷人），中国北宋著名政治家、思想家、文学家、改革家，唐宋八大家之一。欧阳修称赞王安石：“翰林风月三千首，吏部文章二百年。老去自怜心尚在，后来谁与子争先。”传世文集有《王临川集》、《临川集拾遗》等。其诗文各体兼擅，词虽不多，但亦擅长，且有名作《桂枝香》等。而王荆公最得世人哄传之诗句莫过于《泊船瓜洲》中的“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”
除夜二首翻译篇二
首联寓言刘蕡被冤贬的情景：高高在上的天帝，安居深宫，重门紧闭，也不派遣巫咸到下界来了解衔冤负屈的情况。这幅超现实的上下隔绝。昏暗阴冷的。图景，实际上是对被冤贬的刘蕡所处的现实政治环境一种象征性描写。比起他另外一些诗句如“九重黯已隔”、“天高但抚膺”等，形象更加鲜明，感情也更加强烈。诗人的矛头，直接指向昏聩、冷酷的“上帝”，笔锋凌厉，情绪激愤，使这首诗一开始就笼罩在一种急风骤雨式的气氛中。
颔联从去年春天的离别写到今秋的突闻噩耗，大中二年初春，两人在黄陵离别，以后就一直没有再见面，故说“黄陵别后春涛隔”。第二年秋天，刘蕡的死讯从浔阳传来，故说“湓浦书来秋雨翻”。这两句融叙事。写景、抒情为一体，具有鲜明而含蕴的意境和浓烈的感情色彩。“春涛隔”，不只形象地显示了别后江湖阻隔的情景，而且含蓄地表达了因阻隔而引起的深长思念，“春涛”的形象，更赋予这种思念以优美丰富的联想。“秋雨翻”，既自然地点明听到噩耗的时间，又烘托出一种悲怆凄凉的气氛，使诗人当时激愤悲恸与凄冷哀伤交织的情怀，通过具体可感的画面形象得到极富感染力的表现。两句一写生离，一写死别，生离的思念更衬出死别的悲伤。感情先由上联的激愤沉痛转为纤徐低徊，又由纤徐低徊转为悲恸激愤，显得波澜起伏。
前幅由冤贬到死别，在叙事的基础上融入浓厚的抒情成分。后幅转为直接抒情。颈联以擅长作哀谏之文的西晋作家潘岳（字安仁）和“怜哀屈原忠而斥弃，……魂魄散佚”而作《招魂》的宋玉自喻，说自己只能写哭吊的诗文深致哀悼，却无法招其魂魄使之复生。两句一正（只有……能）一反（何曾……解），相互映衬，有力地表达出诗人悲痛欲绝而又徒唤奈何的心情，下句尤显得拗峭遒劲。
尾联归结到彼此间的关系，正面点出题中的”哭”字。刘蕡敢于和宦官斗争的精神和鲠直的品质，使他在士大夫和知识分子中获得很高的声誉和普遍的崇敬，当时有声望的大臣牛僧孺、令狐楚出镇襄阳、兴元时，都辟刘蕡入幕，待之如师友。诗人和刘蕡之间，既有多年的友谊，而刘蕡的风采节概又足以为己师表，所以说“平生风义（情谊）兼师友”。《礼记·檀弓上》说，死者是师，应在内寝哭吊；死者是友，应在寝门外哭吊。诗人尊刘蕡如师，所以说不敢自居于刘蕡的同列而哭于寝门之外。这两句，不但表达了侍人对刘蕡的深挚情谊和由衷钦仰，也显示了这种情谊的共同思想、政治基础，正因为这样，这首哭吊朋友的诗，其思想意义就远远超越一般友谊的范围，而具有鲜明的政治内容和强烈的政治批判色彩；诗人的悲痛、愤激、崇敬与同情也就不只属于个人，而具有普遍的意义。直接抒情，易流于空泛、抽象，但由于诗人感情的深挚和表达的朴素真切，则显出深沉凝重的效果。
除夜二首翻译篇三
《望庐山瀑布》是唐代大诗人李白创作的诗，全诗紧扣题目中的“望”字，都以庐山的香炉峰入笔描写庐山瀑布之景，都用“挂”字突出瀑布如珠帘垂空，以高度夸张的艺术手法，把瀑布勾画得传神入化，然后细致地描写瀑布的具体景象，将飞流直泻的瀑布描写得雄伟奇丽，气象万千，宛如一幅生动的山水画。其中第二首七绝历来广为传诵。其前两句描绘了庐山瀑布的奇伟景象，既有朦胧美，又有雄壮美;后两句用夸张的比喻和浪漫的想象，进一步描绘瀑布的形象和气势，可谓字字珠玑。
【唐】李白。
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
[注释]。
庐山：在江西省九江市南，是我国著名的风景区。
香炉：即香炉峰，在庐山西北，因形似香炉且山上经常笼罩着云烟而得名。
生紫烟：云烟被日照呈紫色。在瀑布附近，蒙蒙的水气透过阳光呈现紫色，所以说它“生紫烟”。
挂前川：挂在前面的水面上。
疑：怀疑。
银河：晴夜所见环绕天空呈白色的云状光带，由大量恒星构成。
九天：天空，极言其高。古人以为天有九重，最高一层称九天。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
这两句是诗人的“神来之笔”，夸张而又自然，浪漫而又逼真——一道飞流从高空中直泻而下，我怀疑是天上的银河跌落到人间。前句一笔挥洒，字字铿锵有力，“飞”字把瀑布喷涌的景象写得极为生动;“直下”既写出山之陡峭，又显出水流之迅疾。后句想象奇特，惊人魂魄，“疑是”二字蕴藉深沉，明知不是，但写来更觉生动、逼真，新奇而又真实。诗句气势豪壮，雄奇瑰丽，给人以美的感受，是广为传诵的千古名句。
[译文]。
太阳照射香炉峰升起淡淡的紫烟，
远远望去一条瀑布悬挂在山的前面。
飞速流淌的瀑布足足有三千尺，
令人怀疑那是银行倾落于九天。
2、阳光照在香炉峰上,腾起一片紫色的雾烟，远远望去迷人的瀑布就像挂在前面的壁川。这飞流直下三千尺的奇妙景观啊，恍惚之中疑惑它是银河来自于九重之天。
[写作背景]。
天宝十五年，唐玄宗采纳了新任宰相房礯等人的建议，传下“制置”的诏旨，将四个儿子分置四方，对叛军造成分进合围的态势。不料太子李亨却在此诏命之前已在灵武(今宁夏灵武县)自行接了帝位登基，改年号为至德元年，尊奉玄宗为太上皇。玄宗得知虽心中不乐，但一来年岁已高，二来考虑到自己在位上引发了叛乱，心中内疚，面对既成的事实也就没有追究。然而永王李縕，正当盛年，身强力壮，雄心勃勃，对太子李亨擅自称帝，心存不满，便没有奉旨入蜀，反而移师江夏，继续扩充军队，召募人才，以便与肃宗李亨分庭抗礼。李白也因此不幸受骗，入其幕府，而后被捕下狱，终被流放夜郎。这是后话。且说李白此时因其妻思弟心切，欲上豫章看望弟弟，遂离开宣城，到距豫章很近的庐山隐居。庐山乃天下名山，景色秀丽无双，李白观察日九，爱之深切，写下不少诗篇赞美庐山美景。《望庐山瀑布》便是最有代表性的一首。
[赏析]。
李白生平游历好多名山大川，他非常喜爱庐山的风景，从他的“且谐宿所好，永愿辞人间”(《望庐山瀑布》之一)等诗句可以看到他晚年曾经有过退隐庐山的念头。这首诗可能就是他接近晚年的.作品。《望庐山瀑布》共有两首，第一首是五言古体，这里选读的是第二首，为七言绝句。
这是一首写景的诗。诗人在庐山香炉峰下，远远地观赏这里的风景。他先从上面的香炉峰看起，“日照香炉生紫烟”，太阳的光辉照射在香炉峰上，“香炉”中在升起紫色的烟雾。烟，一般呈灰白色，这儿的烟怎么会是紫色的呢?因为香炉峰下有瀑布，水气蒸腾，混入云气，透着日光，反映出紫红色，远望过去，在形似香炉的高峰上盘旋缭绕的就是紫色的烟云了。这样的风景多么美妙啊!香炉冒烟是极为平常的事物，诗人借它来描写香炉峰的奇丽景观。
接着向下望到香炉峰的瀑布。“遥看瀑布挂前川”，远远望去，一条瀑布挂在前面的水面上。这里最传神的是一个“挂”字。瀑布原本是从山壁上突然倾泻而下的水，远远看起来就像是悬挂着的布，所以叫瀑布。作者用“挂”字形容它从上而下，非常形象。《望庐山瀑布》第一首中有“挂流三百丈”的诗句，也是用“挂”来形容香炉峰瀑布的。
第三、四两句进一步描写瀑布，“飞流直下”，写瀑布从高高的山壁上笔直地奔泻而下的迅疾情况。“三千尺”是一个夸张数字，它和上面提到的“挂流三百丈”一样都是夸大地形容瀑布从陡峭的山壁的极高处飞流而下的气势。最后一句“疑是银河落九天”，意思说让人怀疑那是银河从极高的天空降落下来了。银河本是晴朗的夜晚环绕天空的银白色光带，它既很壮观，又富于神秘的美，是大自然的一种天象奇观，用银河比喻瀑布，显示出瀑布银光闪闪，气势磅礴的壮丽奇观，真是别出心裁的联想。诗人在运用这个比喻时，不取“像”“似”之类的字，而用一个“疑”字，故意说它若真若假，却更强调了两者相似的逼真程度。
这首诗运用了丰富的想象力，有比喻，有夸张，显示出庐山瀑布奇丽雄伟的独特风姿，也反映了李白这位大诗人胸襟开阔、超群出俗的精神面貌。
除夜二首翻译篇四
无知农家小伙子，怀抱布匹来换丝。其实不是真换丝，找此借口谈婚事。送你渡过淇水西，到了顿丘情依依。不是我要误佳期，你无媒人失礼仪。希望你不要生气，我们以秋天为期。
登上那堵破土墙，面朝复关凝神望。复关遥远不得见，心里忧伤泪千行。情郎忽从复关来，又说又笑喜洋洋。你去卜卦问吉祥，卦象吉祥心欢畅。赶着你的车子来，把我财礼往上装。
桑树叶子未落时，挂满枝头绿萋萋。唉呀那些斑鸠呀，别把桑叶急着吃。唉呀年轻姑娘们，别对男人情太痴。男人要是迷恋你，要说放弃也容易。女子若是恋男子，要想解脱不好离。
桑树叶子落下了，又枯又黄任飘零。自从嫁到你家来，三年挨饿受清贫。淇水滔滔送我归，车帷溅湿水淋淋。我做妻子没差错，是你奸刁缺德行。做人标准你全无，三心二意耍花招。
婚后三年为你妇，繁重家务不辞劳。早起晚睡不嫌苦，忙里忙外非一朝。你的目的一达到，逐渐对我施凶暴。兄弟不知我处境，个个见我都讥笑。静下心来想一想，独自黯然把泪抛。
白头偕老当年誓，如今未老生怨愁。淇水滔滔终有岸，沼泽虽宽有尽头。回想少时多欢聚，说笑之间情悠悠。当年山盟又海誓，哪料反目竟成仇。不要再想背盟事，既已恩绝就算了。
采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。靡室靡家，猃狁之故。
不遑启居，猃狁之故。采薇采薇，薇亦柔止。曰归曰归，心亦忧止。
忧心烈烈，载饥载渴。我戍未定，靡使归聘。采薇采薇，薇亦刚止。
曰归曰归，岁亦阳止。王事靡盬，不遑启处。忧心孔疚，我行不来。
彼尔维何，维常之华。彼路斯何，君子之车。戎车既驾，四牡业业。
岂敢定居，一月三捷。驾彼四牡，四牡骙骙。君子所依，小人所腓。
四牡翼翼，象弭鱼服。岂不日戒，猃狁孔棘。昔我往矣，杨柳依依。
今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀。
除夜二首翻译篇五
岸上杨柳青，江中风浪平，忽然江上舟中传来男子的唱歌声。
就像东方出太阳，西边落雨。你说它不是晴天吧，它又是晴天。
竹枝词：乐府近代曲名。又名《竹枝》。原为四川东部一带民歌，唐代诗人刘禹锡根据民歌创作新词，多写男女爱情和三峡的风情，流传甚广。后代诗人多以《竹枝词》为题写爱情和乡土风俗。其形式为七言绝句。
晴：与“情”谐音。《全唐诗》：也写作“情”。
除夜二首翻译篇六
汉家秦地月，流影照明妃。
一上玉关道，天涯去不归。
汉月还从东海出，明妃西嫁无来日。
燕支长寒雪作花，蛾眉憔悴没胡沙。
生乏黄金枉图画，死留青冢使人嗟。
昭君拂玉鞍，上马啼红颊。
今日汉宫人，明朝胡地妾。
译文
汉家秦地上空的明月，飘光流影照耀着明妃王昭君。
一日出嫁，登上玉关道，天涯一去不复归。
汉月还可以从东海升起，明妃西嫁，没有回归之日。
燕支山天地冻寒，好将雪花当作鲜花，蛾眉憔悴埋没胡沙之中。
就因为生前没有黄金，以至被画工画成为丑八怪，只有死后埋葬沙漠的青冢，使人悲叹。
王昭君拍拂着玉鞍，上马后啼哭污染面颊红装。
今日汉朝宫人，明天就成为胡人的妻妾。
注释
这两首诗为“相和歌辞”。相和歌是中国汉代在“街陌谣讴”基础上继承先秦楚声等传统而形成的一种音乐。主要在官宦巨贾宴饮、娱乐等场合演奏，也用于宫廷的元旦朝会与宴饮、祀神乃至民间风俗活动等场合。“相和歌”之名最早记载见于《晋书·乐志》：“相和，汉旧歌也。丝竹更相和，执节者歌。”其特点是歌者自击节鼓与伴奏的管弦乐器相应和，并由此而得名。
秦地：指原秦国所辖的地域。此处指长安。
明妃：汉元帝宫人王嫱，字昭君，晋代避司马昭（文帝）讳，改称明君，后人又称之为明妃。
玉关：即玉门关。玉门关：汉武帝置。因西域输入玉石时取道于此而得名。汉时为通往西域各地的门户。故址在今甘肃敦煌西北小方盘城。唐王之涣有“春风不度玉门关”（《凉州词二首·其一》）。
燕支：指燕支山，汉初以前曾为匈奴所据。山上生长一种燕支草，匈奴女子用来化妆，故名。
蛾眉：细长而弯的眉毛，多指美女。胡沙：西方和北方的沙漠或风沙。
枉图画：昭君曾作为掖庭待诏，被选入汉元帝的后宫。当时其他宫女为了早日博得恩宠，都用黄金贿赂宫廷画师毛延寿，希望把自己画美，被皇上选中。独有王昭君自恃貌美，不愿行贿，所以毛延寿便在她的画像上点上丧夫落泪痣。昭君便被贬入冷宫3年，无缘面君。
青冢：即昭君墓。在今内蒙古自治区唿和浩特市南。据说入秋以后塞外草色枯黄，惟王昭君墓上草色青葱一片，所以叫“青冢”。
汉朝宫女王昭君远嫁匈奴单于唿韩邪的故事，因为故事精彩、寓意丰富，自汉代以来就在民间广泛流传，不仅赢得了老百姓的喜爱，也成为历朝历代文人墨客经久不衰的一个创作题材。千百年来，产生了许多动人的民间传说，而且以王昭君故事为题材创作的诗歌、小说、戏剧也多得数不清。唐朝大诗人李白的《王昭君二首》，就是这方面有代表性的作品。
公元752、753年（唐天宝十一、二年）间，李白继幽州之行又有一次漠北之行，他离开幽州南下魏郡又沿太行北上，入河东道，至云中郡，而后北行至单于都护府凭吊昭君墓，写下《王昭君二首》。因为对于昭君出塞，李白满怀惋惜之情，所以诗歌通篇都弥漫着一种伤怀、伤感的气氛。
第一首诗一开头就用一个“月”字，来烘托昭君远嫁匈奴的伤感主题：中原汉家的月亮，那光华跟随着远嫁匈奴的昭君。然而她一踏上通往玉门关的路，就如同去了天涯，永不回归。“月”在这里既代表家乡的月亮，也代表故乡、故国。然而一个小小的玉门关，竟会把这一切无情阻隔。回望家乡那轮圆月，就要在眼前永久消失，这种生离死别的感觉，不能不让人平添几分惆怅。
接着诗人又以“月”字发出忧伤的慨叹：汉家的月亮到了明天又会从东海升起，但昭君西嫁，却是一去不返。这种别离，让诗人既感到无奈，又感到无望，所以更加重了忧伤的思绪。诗人又提到了燕支山，在诗人看来，匈奴那里的燕支山，终年酷寒，不生草木，只有落雪作花，所以诗人想象，昭君嫁到匈奴，就连曾经倾国倾城的美貌，也憔悴衰老，埋没在黄沙滚滚的塞外。而造成这一切的罪魁，却是汉代后宫的画师，昭君她生前没有黄金送给后宫的'画师，死后也只留下一座青冢，令后人凭吊，扼腕叹息。
关于“枉图画”，有一个传说，昭君曾作为掖庭待诏，被选入汉元帝的后宫。当时其他宫女为了早日博得恩宠，都用黄金贿赂宫廷画师毛延寿，希望把自己画美，被皇上选中。独有王昭君自恃貌美，不愿行贿，所以毛延寿便在她的画像上点上丧夫落泪痣。昭君便被贬入冷宫三年，无缘面君。把昭君所谓的“悲剧”和宫廷画师相联系，尽管有些牵强，却更能加深悲伤的主题。
第二首诗写昭君拂净了马鞍，流着眼泪上马向西而去.。“今日”还是汉朝的宫里人，“明朝”就是匈奴单于的妻妾了。按照丁启阵先生的说法，当诗人到写第二首时，似乎情无以堪，只能勉强完成一首五言绝句，不同于第一首的五联十句。
昭君出塞的故事，历来都被人写作多种主题。李白的这两首诗尽管走的是悲悯伤情路线，读来仍然让人伤怀、感动。
唐天宝十一载至十二载（752—753）间，李白离开幽州至单于都护府凭吊昭君墓，写下《王昭君二首》。李白一生有着两度做官，屡遭谗毁；三度漫游，漂泊流浪的生活经历，因而他的诗作中也大多体现出他从这个经历中形成的思想感情。这组诗虽然是歌咏昭君的诗，但也饱含了他的这种思想感情。
元代萧士赟《分类补注李太白诗》：此二篇盖借汉事以咏当时公主出嫁异国者。
明代李沂《唐诗援》：唐人咏昭君者多矣，惧不及太白此首简妙（其二）。
清高宗敕编《唐宋诗醇》：题多名篇。此只以十字尽之，较“今朝犹汉地，明旦入胡关”之句，词意倍为激烈（“今日”二句）。
近代日本近藤元粹《李太白诗醇》：凡事异旦晚者，乃可叹、可惊（“今日”二句）。
李白（701—762），字太白，号青莲居士，浪漫主义诗人，有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》三十卷。
除夜二首翻译篇七
这是一首题画诗，惠崇的《春江晓景图》没有流传下来，不过从苏轼的诗中，我们可以想个大概：一片竹林，三两枝桃花，一条江，几只鸭子，河岸上满是蒌蒿，芦芽刚刚破土，天上还有两两归鸿。河豚是看不到的，是馋嘴的苏轼在想：河豚该上来了，用蒌蒿和芦芽一炖，比东坡肉鲜多了。
惠崇为宋初“九诗僧”之一，跟苏轼不是一个时代的人。苏轼是只见其画，未见其人。此僧诗画俱佳，尤其擅长画水乡，再放上几只飞禽走兽，人称“惠崇小景”。
王安石很推崇他的画，在《纯甫出僧惠崇画要予作诗》中赞到：“画史纷纷何足数，惠崇晚年吾最许。”
明清两朝眼里只有唐诗，从不把宋诗放在眼里。康熙年间大学者、大诗人毛希龄就批评苏轼这首诗说：“春江水暖，定该鸭知，鹅不知耶？”
这老头真有点瞎抬杠。春江水暖，鹅当然也知。宋人还有“春到人间草木知”的诗呢。这是题画诗，可能画上根本没有鹅啊。
不过毛希龄也不是就跟苏轼过不去，他谁也看不上眼。他读朱子，身边都得摆个稻草人朱熹，看到他哪地方解的不对了，就要连打带骂，非得让这稻草人朱熹认错才行。对苏轼，已经够客气了。
除夜二首翻译篇八
岩岩钟山首，赫赫炎天路。
高明曜云门，远景灼寒素。
昂昂累世士，结根在所固。
吕望老匹夫，苟为因世故。
管仲小囚臣，独能建功祚。
人生有何常，但患年岁暮。
幸托不肖躯，且当猛虎步。
安能苦一身，与世同举厝。
由不慎小节，庸夫笑我度。
吕望尚不希，夷齐何足慕。
远送新行客，岁暮乃来归。
入门望爱子，妻妾向人悲。
闻子不可见，日已潜光辉。
孤坟在西北，常念君来迟。
褰裳上墟丘，但见蒿与薇。
白骨归黄泉，肌体乘尘飞。
生时不识父，死后知我谁。
孤魂游穷暮，飘摇安所依。
人生图嗣息，尔死我念追。
俯仰内伤心，不觉泪沾衣。
人生自有命，但恨生日希。
高峻寒冷的钟山石首，与炎热至极的南方之路，地理位置差异，冷热悬殊，对比强烈。
地位显赫的权贵，气焰直侵云汉;他们的余光气势逼人，熏灼寒门。
超群出众的贤才是连续几代积累的结果，是需要牢固的根基的。
姜太公一介平民，由于时世的机缘而大有作为。
管仲本为一囚徒，却能帮助齐桓公建立伟大的覇业。
人怎能永久活着呢?我年纪老了。感叹人生无常，只恐年岁迟暮。
有幸托此不肖之躯，应当像猛虎一样奋勇前驱。
怎能困苦终生，与世俗同流合污呢。
由于不拘小节，庸夫讥笑我的器度胸襟。
吕望尚且无需敬慕，何况伯夷与叔齐呢。
远送新交的朋友走后，赶回家中已是年终了。
进门急着看心爱的儿子，却见妻妾对着别人哭泣。
听说再一见不到儿子了，顿觉天昏地暗失去了光明。
(家里人对我说：)孤零零的坟墓在西北方，儿子在病中经常想念您为什么迟迟不回来。
提起长衣的下摆，疾走到坟墓旁，只见坟上长满了蓬蒿与野豌豆。
儿子的白骨早己埋在地下，儿子的肌体早就化为尘土隨风飞扬。
儿子还小时我离开了家，不认识父亲，现在来坟前悼念，难道孩子阴魂能知道我是谁吗。
孤魂在无尽的黑暗里游荡，飘飘摇摇哪里有他的依靠?
人生在世希望有子继承，他却先死了让我哀悼追丧，
倒下去爬起来止不住我内心的伤痛，不觉得泪水已沾湿了衣裳。
人生在世有天命，可怜他年纪幼小死的过早。
除夜二首翻译篇九
憔悴年来甚，萧条益自伤。
风威侵病骨，雨气咽愁肠。
夜鼎唯煎药，朝髭半染霜。
前缘竟何似，谁与问空王。
翻译。
近年来一日比一日憔悴，环顾身边亲人多有亡故而日渐萧条，令人黯然神伤。
悲伤而致病，风雨之下病骨难支、愁肠百转不能胜情。
深夜鼎中弥漫着药香，早晨醒来发现髭须斑白。
我的人生因果究竟如何？谁能替我去求问佛祖？
注释。
憔悴：形容人瘦弱，面色不好看。
侵：侵害。
咽愁肠：使愁肠哽咽。
鼎：古代烹煮用的器物，一般三足两耳。髭嘴边的胡子。
前缘：佛教以世间诸物皆因缘和合而成，故善缘结善果。恶缘生恶果。又以生死本是轮回相报，故人今生之善，皆因前生善缘之成，而今生之恶，则为前生恶缘之果。
空王：佛家语，佛之尊称。佛说世界一切皆空，故称空王。
创作背景。
《病中感怀》作于北宋乾德二年（964年）秋冬之际的金陵。诗人心爱的儿子小仲宣身亡还不到一个月，周娥皇皇后又不幸去世。失子、失妻之痛让诗人的'身体日益憔悴。诗人忧思缠绵，感喟良多，于是写下这首诗。
赏析。
首联“憔悴年来甚，萧条益自伤。”两句便给全诗笼罩了一层伤感的云雾。“萧条”二字交代了诗人此时的生活，已经没有了侍从簇拥、嫔娥相伴的富贵繁华。他是旧目的南唐君主，今日的宋人囚徒，生活不唯冷清，对比过去，尤觉萧条。诗写在入宋之后，这样的一种厌倦情绪也就有了理解的线索。诗以“憔悴”领起，对以“萧条”，前者重在写人，后者刻画环境。二者相互映对，写出人因萧条而憔悴，也因憔悴而更觉萧条。意思还不止于此一层。“年来甚”与“益自伤”相对，这是说，人是一年一年的老去，憔悴本来就一年更甚于一年，偏又处在这周遭萧条的环境中，于是便生出无尽的感伤而加快了人憔悴的速度。
中间两联刻画诗人的生活状态。颔联“风威侵病骨，雨气咽愁肠”紧承首联而发，写憔悴的“病骨”受“风威”所“侵”，伤感的“愁肠”为“雨气”所“咽”。使病体与愁怀紧密关合，以见病因愁起，愁使病笃之意。这一联尤为传神，把病中的敏感形象地写了出来，正因为有病骨，正因为有愁肠，才感受到秋风格外寒，秋雨格外冷。颈联“夜鼎唯煎药，朝髭半染霜”句，悲叹宝鼎已无他用，“唯煎药”而已，自己也垂垂老矣，已是“朝髭半染霜”了，更是哀戚尤深。
尾联“前缘竟何似，谁与问空王”，语气悲愤。“前缘”“空王”之说，更涉佛事，益见消沉。愁病交加，无所排遣，便只好求助于佛，而幻想从了解“前缘”中得到解脱，从询问“空王”中得到指点。可是“前缘竟何似”，仍不得而知。“谁与问空王”，亦不得其门而入。诗至此煞笔，流露出无限的惆帐与忧思。其中深沉的内容，耐人寻味。
诗中以“威”写风，以“气”写雨，将政治处境中所有的威逼与压迫都转为自然现象的感受，就文学手法而言是拟人。而在诗人，怕也有不能直言而曲折抒写的现实考虑。全诗把体病、心病、人情、秋景、家事、国事等融合在一体，笼罩了一层伤感的云雾。
除夜二首翻译篇十
大老鼠呀大老鼠，不要吃我种的黍！多年辛苦养活你，我的生活你不顾。发誓从此离开你，到那理想新乐土。新乐土呀新乐土，才是安居好去处！
大老鼠呀大老鼠，不要吃我大麦粒！多年辛苦养活你，拚死拚活谁感激。发誓从此离开你，到那理想新乐邑。新乐邑呀新乐邑，劳动价值归自己！
大老鼠呀大老鼠，不要吃我种的苗！多年辛苦养活你，流血流汗谁慰劳。发誓从此离开你，到那理想新乐郊。新乐郊呀新乐郊，有谁去过徒长叹！
附赏析。
这首诗选自《诗经。魏风》，是《伐檀》一诗的姊妹篇。《伐檀》写的是一群觉醒了的奴隶们，在伐檀运木、砍辐斫轮造车的时候，因不堪忍受剥削压迫，对奴隶主产生了强烈的不满和反抗情绪；而《硕鼠》则是由思想上对剥削阶级的不满发展到行动上进行反抗了。
这首诗是《诗经》中少有的几篇纯乎比体诗之一。比体诗的特点是全诗“以彼物比此物”，诗中描绘的事物，不是诗人真正要歌咏的对象，描绘的形象没有独立的意义，而是以打比方来表意说理，通过“咏物”来寄托自己的思想感情与观点。这首诗着重描述令人憎恶的偷食老鼠，但一望而知，是比喻不劳而食的剥削者。通过这个比喻，把剥削阶级贪婪、残忍、寄生的本性，以及人民的反抗意识，作了集中、形象的表现。
这首诗共分三章，每章八行。采用重叠递进式的咏唱，表现了十分强烈的抒情性。第一章，首二句是对“硕鼠”的希求，希求它“无食我黍”。再下两句，指责“硕鼠”的刻薄。三岁，指多年。多年来我用粮食养活你，你却只管自己不顾我的死活。下四句，表示不能再忍受下去了，我发誓要离开你，到那安乐的地方去，寻找自己的安身之处。感情有三次变化，一次比一次强烈！各节之间，由“硕鼠硕鼠，无食我黍！”到“硕鼠硕鼠，无食我麦！”再到“硕鼠硕鼠，无食我苗！”象征奴隶主的硕鼠，由食黍、食麦到食苗，一层比一层残酷，因而，奴隶们反抗奴隶主的思想感情也一层比一层递进，一章比一章更为强烈！各章均重叠“硕鼠”，对剥削阶级贪婪、残酷的本性揭露无余，也强烈地抒发了被剥削者切齿痛恨的。仇视情绪与反抗行动。令后世读者为之叹息掉泪。它的思想性、战斗性都是十分强烈的。
这首诗的主要价值和意义，还在于它表达了一种向往、追求没有剥削、压迫的人间“乐土”的社会理想。这种社会理想的提出，在我国思想发展史上起到了振聋发聩的巨大作用，对后世产生了深远的影响。从《硕鼠》的“适彼乐土，爰得我所”，“适彼乐国，爰得我直”的社会幻想，到后来儒家在《礼记？礼运》篇中提出的“老有所终，壮有所用，幼有所长，矜寡孤独废弃者皆有所养”的大同理想，再到陶渊明《桃花源记》中提出的“黄发垂髫，怡然自乐”，“不知有汉，无论魏晋”的桃源理想，再到康有为《大同书》提出的“大同之世，天下为公，无有阶级，一切平等”的社会理想，在我国二千多年的社会发展中，形成了一种否定阶级压迫和剥削、追求幸福生活和美好社会的思想传统。“尽管这种社会理想在当时条件下不可能实现，但它启迪了劳动人民的思想，诱导了劳动人民的追求，鼓舞了劳动人民的斗争，其价值和意义是无论如何不能低估的”（张树波《名作欣赏》）。恩格斯在高度评价空想社会主义理论时，曾称颂圣西门、傅立叶和欧文三位空想社会主义思想家是“属于一切时代伟大的智士之列的”（《〈德国农民战争〉序》）。应当说，《硕鼠》一诗的作者、我们的这位先辈诗人，也是理应列入“最伟大的智士之列”的。
这首流传千古的比体诗，在艺术上的最成功之处，在于它的喻体（硕鼠）选择得好。一是日常生活中人们熟知的。二是贴切、生动。所谓贴切，就是认真地概括喻体——老鼠和本体——奴隶主的共同点，抓住了二者的共同特征。因此，一提到老鼠，人们便自然会联想到剥削人民的奴隶主，从而给人以深刻的印象。同时，作者又加以夸张，突出了“硕鼠”由于贪吃而体态肥硕，借以突出了剥削阶级的贪得无厌，使形象更加鲜明、生动。三是具有鲜明的感情色彩。用老鼠比喻剥削者，与作者的爱憎感情相一致。因而，产生了强烈的艺术感染力，千百年来在一辈辈的读者群中，引起强烈的共鸣。这一成功的艺术经验，是值得我们借鉴的。
除夜二首翻译篇十一
竹林外两三枝桃花初放，水中嬉戏的鸭子最先察觉到初春江水的回暖。
河滩上长满了蒌蒿，芦苇也长出短短的新芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。
北飞的大雁就像那向北归去的人一般，依依不舍，差一点掉队离群。
远隔千里就已经知道北方的沙漠多风雪了，还是再在江南度过半月的春光时节吧。
惠崇（亦为慧崇）：福建建阳僧，宋初九僧之一，能诗能画。《春江晚景》是惠崇所作画名，共两幅，一幅是鸭戏图，一幅是飞雁图。钱钟书《宋诗选注》中为“晓景”。诸多注本，有用“晓景”、有用“晚景”，此从《东坡全集》及清以前注本用“晚景”。
蒌蒿：草名，有青蒿、白蒿等种。芦芽：芦苇的幼芽，可食用。
河豚：鱼的一种，学名“鲀”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。产于我国沿海和一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中产卵。
上：指逆江而上。
归鸿：归雁。破群：离开飞行队伍。
依依：不舍之貌。归人：回家的人。
朔漠：北方沙漠之地。杜甫诗：“一去紫台连朔漠。”
更待：再等；再过。
除夜二首翻译篇十二
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
君寻腾空子，应到碧山家。水舂云母碓，风扫石楠花。若爱幽居好，相邀弄紫霞。多君相门女，学道爱神仙。素手掬青霭，罗衣曳紫烟。一往屏风叠，乘鸾着玉鞭。
刘禹锡。
作者:刘禹锡。
湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。(山水色一作：山水翠)。
王维。
作者:王维。
远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。
除夜二首翻译篇十三
原文：
宣和辛丑八月十日到莱，独坐一室，平生所见，皆不在目前。几上有《礼韵》，因信手开之，约以所开为韵作诗，偶得“子”字，因以为韵，作感怀诗。
寒窗败几无书史，公路可怜合至此。
青州从事孔方兄，终日纷纷喜生事。
作诗谢绝聊闭门，燕寝凝香有佳思。
静中吾乃得至交，乌有先生子虚子。
译文。
宣和三年八月十日来到莱州，自己一人独自坐在室内，个人喜欢的书籍史典，这间房内都没有。案头上有本《礼韵》，因此随手翻开，拟以所翻开页上的字为韵来写诗。偶尔翻到“子”字，于是以“子”字为韵，写了一首感怀诗。
破旧的窗台和书案上没有一本诗书和史集，给人感觉就像袁术穷途末路生出的感慨：一无所有。
赵明诚每天奔波于酒宴之中，醉心于钱财当中，整日闹闹哄哄的无事生非。
写诗需要闭门谢客，在自己的.住处焚香静思才会有好的构思。
在平静中我得到两个好朋友，一个是乌有先生、一个是子虚先生。
注释。
宣和辛丑：宋徽宗宣和三年，即公元11。莱：莱州，今山东莱州市。当时李清照的丈夫赵明诚任莱州知州，李清照到莱州探望赵明诚。
几上：案头。《礼韵》：宋代官颁韵书《礼部韵略》，共五卷。
约：拟定。
公路：袁术字公路。
青州从事：指好酒。
生事：惹出事端。
燕寝：指官员住所。
乌有、子虚：司马相如《子虚赋》中虚拟的人物。
赏析：
这首诗是李清照公元1121年（宣和三年）赴莱州探望赵明诚时所作，李清照在诗中流落出对赵明诚的不满。大抵赵明诚出任郡守不久，忙于应酬，未能摆拨常务，反为“青州从事孔方兄”所累，使李清照有受冷落之感。
除夜二首翻译篇十四
原文。
谢尚以小节不拘，曲艺可俯。愿狎鸳鸯之侣，因为鸲鹆之舞。於是褫貂裘，岸章甫。在容止可观之际，方见翼如；当管弦互奏之时，俄逞退旅。伊昔王导，延为上宾。陪谒者让登之处，遇群贤式燕之辰。俎豆在列，尊卑且伦。始服膺於末席，方酬赏於主人。导曰：久慕德音，众皆倾想。愿睹ェェ之态，用答嘤嘤之响。非敢玩人以丧德，庶使栖迟而偃仰。徒欲见长觜利距之能，岂比乎弋林钓渚之赏。公乃正色洋洋，若欲飞翔。避席俯伛，抠衣颉颃。宛修襟而乍疑雌伏，赴繁节而忽若鹰扬。由是见多能之妙，出万舞之傍。若乃三叹未终，五音铿作。贪若燕而蹙频，德如毛而矍铄。众客振衣而?望，满堂击节而称乐。且?皇々之奏未终，而泄泄之容自若。於是愧饮啄，尽欢娱。听式歌而调兼吐凤，观屡起而势若将雏。以乐忄舀忧，既醉者於焉已矣；手舞足蹈，冁然者岂得而无。是知因此名闻，那辞迹屈。同渔阳之慷慨，鄙五原之噎郁。将美其率尔不矫，怡然任真。自动容於知已，非受侮以求伸。况乃意绰步蹲，然後知鸿之志，不与俗态而同尘。
赏析。
鸲鹆舞，一作鸜鹆舞。晋代舞蹈。因舞者模拟鸲鹆（鸟名，俗称“八哥”）动作，故名。《晋书·谢尚传》载，东晋谢尚善此舞，曾在司徒王导及宾客座前著衣帻而舞，俯仰屈伸，旁若无人，宾客为之抚掌击节。《鸜鹆舞赋》描述他的舞姿：“公乃正色洋洋，若欲飞翔。避席俯伛，抠衣颉颃。宛修襟而乍疑雌伏，赴繁节而忽若鹰扬。”此舞姿态矫健，气势奔放，主要表现昂扬奋发的.“鸿鹄之志”，因而能产生“满堂击节而称乐”的效果。
除夜二首翻译篇十五
这两首诗是苏轼题在惠崇所画的《春江晓景》上的。惠崇原画已失，这首诗有的版本题作《春江晓景》，现已无从考证。画以鲜明的形象，使人有具体的视觉感受，但它只能表现一个特定的画面，有一定的局限性。而一首好诗，虽无可视的图像，却能用形象的语言，吸引读者进入一个通过诗人独特构思而形成的美的意境，以弥补某些画面所不能表现的东西。
其一。
“竹外桃花三两枝”，隔着疏落的翠竹望去，几枝桃花摇曳身姿。桃竹相衬，红绿掩映，春意格外惹人喜爱。这虽然只是简单一句，却透出很多信息。首先，它显示出竹林的稀疏，要是细密，就无法见到桃花了。其次，它表明季节，点出了一个“早”字。春寒刚过，还不是桃花怒放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出来。
“春江水暖鸭先知”，视觉由远及近，即从江岸到江面。江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。“鸭先知”侧面说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临，这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时节。这句诗化用了唐人诗句：孟郊“何物最先知？虚虚草争出”，杜牧（一作许浑）“蒲根水暖雁初下，梅径香寒蜂未知”（《初春舟次》）。苏轼学古而不泥，前人诗句的造意，加上自己观察的积累，熔炼成这一佳句。“鸭知水暖”这种诉之于感觉和想象的事物，画面是难以传达的，诗人却通过设身处地的体会，在诗中表达出来。缘情体物又移情于物，江中自由嬉戏的鸭子最先感受到春水温度的回升，用触觉印象“暖”补充画中春水潋滟的视觉印象。鸭之所以能“先知春江水暖”是因为它们长年生活在水中，只要江水不结冰，它总要跳下去凫水嬉戏。因此，首先知道春江水温变化的自然就是这些与水有着密切关系的鸭子。这就说明：凡事都要亲历其境，才会有真实的感受。这句诗不仅反映了诗人对自然的入微观察，还凝聚了诗人对生活的哲理思索。鸭下水而知春江暖，可与“一叶落而知天下秋”相媲美，具有见微知著、举一反三的道理。
“蒌蒿满地芦芽短”，这两句诗仍然紧扣“早春”来进行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相间、艳丽迷人，呈现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。“河豚欲上”借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字，本是画面所无，也是画笔难到的，可是诗人却成功地“状难写之景如在目前”，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。苏轼的学生张耒在《明道杂志》中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋即芦芽、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。由此可见，苏轼的联想是有根有据的，也是自然而然的。诗意之妙，也有赖于此。
“正是河豚欲上时”画面虽未描写河豚的动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推测而知“河豚欲上”，从而画出海豚在春江水发时沿江上行的形象，用想象得出的虚境补充了实境。苏轼就是通过这样的笔墨，把无声的、静止的画面，转化为有声的、活动的诗境。在苏轼眼里，这幅画已经不再是画框之内平面的、静止的纸上图景，而是以内在的深邃体会和精微的细腻观察给人以生态感。前者如画，后者逼真，两者混同，不知何者为画境，何者为真景。诗人的艺术联想拓宽了绘画所表现的视觉之外的天地，使诗情、画意得到了完美的结合。
这一首诗成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼赞之情。全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。诗人苏轼提出“诗画本一律，天工与清新”（《书鄢陵王主簿所画折枝二首》），“诗中有画，画中有诗”（《东坡题跋》卷五《书摩诘蓝田烟雨图》），在他的这首题画诗《惠崇春江晚景》中得到了很好的验证。
其二。
本组诗中的第二首诗一般鲜为人知，但其创作水平也是很高。
“两两归鸿欲破群，依依还似北归人。”这一句大体写惠崇所绘的“飞雁图”，大雁北飞，有几只雁不舍这春天美景，差点脱离了队伍。并且运用拟人的手法，将依依不舍的几只归雁比作了“北归人”，使画中内容更加生动形象。
“遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。”也是拟人化，给北去大雁赋予了人的情感。大雁恋恋不舍是因为南方比北方温暖，所以诗人就写下了大雁认为北方很冷，而且远远地就知道了沙漠风多雪多；这还不止，最后一句诗人进一步写大雁希望在江南多呆几日。这种拟人手法的运用，使惠崇的绘画由“定格”转变成了“录像”，使大雁北飞的情景充满着人的情感，是颇有新意的。
除夜二首翻译篇十六
历览前贤国与家，成由勤俭破由奢。
何须琥珀方为枕，岂得真珠始是车。
远去不逢青海马，力穷难拔蜀山蛇。
几人曾预南熏曲，终古苍梧哭翠华。
纵览历史，凡是贤明的国家，成功源于勤俭，衰败起于奢华。
为什么非要琥珀才能作枕头，为什么镶有珍珠才是好坐车？
想要远行，却没遇见千里马，力单势孤，难以拔动蜀山的猛蛇。
有几人曾经亲耳听过舜帝的《南风歌》？天长地久，只有在苍梧对着翠绿的华盖哭泣份儿。
诗篇七分之一强的史诗，它们扩展了传统咏史诗的涵义，丰富了咏史诗的题材，探索了咏史诗新的手法，将其独特的思想性艺术性臻于和谐统—，在咏史诗的发展史上具有里程碑的意义。他的咏史诗不仅咏古况今，充分反映了他进步的历史观，而且借古讽今，含蓄地表达了他的现实主义倾向。同时还借题寄慨，委婉地抒发了他怀才不遇的苦闷。相对于一般诗人对时政的深沉感慨，李商隐的诗作扩大了咏史诗的表现容量。
这首诗的第一句是说，回顾以往的朝代，勤俭能使国家昌盛而奢侈腐败会使国家灭亡，提出了一切政权成败的关键。
第二句是两个典故，第一个是琥珀枕，南朝一个皇帝在四处征战的时候得到一个非常名贵的琥珀枕，但他将琥珀枕捣碎了给战士敷。第二个是齐桓公，当年齐桓公和另一个君主相遇，那个君主有很多车，每一俩车都有一颗非常大的珍珠，那个君主为此非常自豪视之为奇珍，但齐桓公说他有人才，那才是他的.宝物。这一联是说明人才的重要性。
第三句也是两个典故。青海马是指能担当军国大事的人才，蜀山蛇指亡国的祸胎（当年蜀国因为五壮士拔蛇而蜀路开，导致了蜀国灭亡），这两句话其实有种国家灭亡也隐隐有天意的意思。义山其实很矛盾，他虽然知道“历览前贤国与家，成由勤俭败由奢。”，但当时是唐文宗很有雄心壮志的，可惜被家奴所制，抑郁而亡，所以义山也无法解释为何国家会走向衰败，所以他只能将其解释为天意。
最后一句的南薰曲是当年舜唱的《南风歌》，一唱而天下太平，几人曾预南薰曲的意思就是没人再听到舜的《南风歌》了，意思便是天下将打乱。苍梧是舜埋葬的地方，翠华是皇帝仪仗中顶上的华盖，最后一句话的意思是，国家如此衰败，不复当年尧舜之风了。
这首诗，诗人根据历史兴亡的史实，概括为“历览前贤国与家，成由勤俭破由奢”。这些明确的以古鉴今的态度，包含着深刻的用意，比前人的认识更自觉完整。在兴亡系于何人的问题上，尽管李商隐受时代的局限，还只能将理乱的命脉系于帝王，但在他的诗中，大都是指责他们败乱国家的。因此这种揭露更有进步意义。
除夜二首翻译篇十七
其一从西面登上香炉峰，向南望见瀑布高挂在山前。水流直下达三百丈，沿着山谷奔涌前行几十里。速度快如风驰电掣，隐约之中宛如有白虹腾空。乍以为是银河从天上落下，弥漫飘洒在半空中。仰观瀑布那气势真雄奇啊，这是神灵造化之功！再大的海风也吹不断，江上月光却能直透其中。水流在空中任意飞溅，冲刷着两侧青色的石壁。飞腾的水珠散发彩色霞光，水沫在巨石上沸腾。我本来就最爱游赏名山，面对此景心胸更宽广。不必像服琼浆一样成仙，此水已足以荡涤尘俗。遁世归隐本是我夙愿，只想久居此地永辞人间。其二香炉峰在阳光的'照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂在山前。高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，让人恍惚以为银河从天上泻落到人间。
