一键复制
通过总结，我们可以更好地总结经验，提高工作和学习的效果。与他人进行交流和讨论，获得更多的反馈和建议。以下是文化名人对于传统文化的推崇和保护，让我们共同传承文明。
美国纽约电影学院怎么样篇一
本课程中，学生们将对影视史上一些先锋人物所使用的技法进行分析。通过影视赏析和讨论，学生们会逐渐了解到从默片时代到数字时代，电影人在电影叙事手法上作出的各种创新。本课程将探索导演(主要是画面构图)、摄影、表演及剪辑的专业技术所经历的发展轨迹。不过，本课程不仅只是对影视创作的发展采取批判的态度，还会要求学生置身于这一发展过程中，以此来更好地理解他们正在拍摄中的作品。
硕士研讨会：行业视角。
每周都会有业内专业人士携自己的最新作品来到纽约电影学院展映，并为我们的硕士生进行演讲。在这一系列演讲嘉宾中，有着影视界各个岗位的专业人士，其中包括：导演、制片人、编剧、摄影导演、剪辑师、制片设计及选角导演。学生们将接触到他们可能从事的各个业内岗位。每个讲座最后都将设有提问环节。
纪录片创作。
本课程将探讨纪录片创作中的艺术和技术手段。纪录片风格、拍摄方法、访谈方式、纪录片结构、影片主题、剪辑、纪录片调研的重要性、"真实与客观性"、观点、职业道德问题以及情景重现都会是本课程讨论和分析的目标。
影视短片培训：剧本写作。
该选修课关注的焦点是让硕士研究生们掌握短片制作中的剧本写作。学生们将在课程中创作、草拟大纲并写下他们短片剧本的初稿。
高清拍摄培训。
与第一学年的35毫米拍摄培训相似，学生们将参与为期一周的培训课，其中涉及摄像技术、制片阶段高清摄影机的使用以及对高清摄像技术的深入研究。
新媒体。
在娱乐业不断变迁的大环境下，制片人必须对不断更迭的新媒体技术以及影片发行的新方式保持高度的敏感。新媒体变化的趋势几乎是不可预测的。整个大环境更迭的速度往往会使新点子刚出现不到数月即将面临被替换的厄运。本课程将让学生们深入了解这一不断变迁的技术发展历程。每个学生都必须完成一部新媒体短片，并将其公布于网络之上。
影视业务。
作为影视界的新星，电影创作艺术硕士生们需要平衡他们对影视艺术的爱好以及对电影行业整体的透彻理解。本课程中将涵盖选择权协议、财务、音像版权、电影节、代理、影片发行及市场推广等课题。
选修课程。
舞美设计。
舞美设计对于任何影视制作的成功都起着至关重要的作用，它为观众提供的视觉线索能够建立并加强观众对影片内容的理解。舞美设计师们需要通过创造与影片内容和动作相符的设计，来向观众解析和传达故事的内容、剧本或环境等要素。本课程旨在帮助学生们为他们的影片制片项目做好舞美设计方面的准备。课程的内容会涵盖场景设计和构建、化妆设计、服装设计及基本美学。
高阶电影摄影。
本课程关注对电影拍摄的实践学习，学生们在课程中了解到拍摄所用的各种技术和艺术的手法。课程中也会对灯光、摄影美学控制对画面情感要素的利用进行深度的解析。对于那些希望在第二学年以摄影导演身份参与影片制作的学生，我们鼓励他们能参与到这门选修课的学习中来。毕业设计选择摄像方向的学生必须选读本课程。
延长学期。
选择执导及剪辑一部叙事长片的学生们将在第二学年结束后的延长学期内完成此项工作。延长学期的时间将全部用于影片的中期和后期制作。对于选择在延长学期完成叙述长片的学生，他们需要另行支付第五个学期的费用。
硕士拍摄项目和剧组成员。
艺术硕士学位的研究生将负责自己影片的剧本写作、导演及后期剪辑。然而，对一个影视创作者而言，理解团队协作的意义是十分重要的。因此，除了执导自己的影片之外，学生们还需要在剧组的其他核心岗位上进行训练。
在前四个拍摄项目中，训练岗位有：
导演。
摄影导演。
摄影师助理。
灯光师/场务。
在第五至第七个拍摄项目中，学生们还可以选择录音师的岗位轮流操作。
在第二学期中，剧组的规模将扩展至6人以上，其中的成员包括：副导演、混音师、录音长杆操作员、制片经理及剧务组长。剧组成员每周需要和指导老师进行一次会面，来审阅剧本、拍摄及制片方案。
设计了如下的电影拍摄项目来锻炼学生的技术及创造力。这些项目旨在让学生们在画面和剧情叙事方面取得一定的自信，并帮助学生们在影视创作能力方面打下扎实的基础。对于那些刚接触影视创作的新人而言，他们会逐步认知剧本写作、摄影、录音及剪辑工作的一些准则;而那些已具备一定经验的学生，则能利用这些项目的练习让自己的专业技术愈加纯熟。
所有的学生都应参与到这些项目的尝试中来，并藉此来培养影视创作方面的能力。
项目一到项目四将使用16毫米黑白生胶片进行拍摄。然而，学生们可以选择在第四个项目中使用24p数码摄像机。项目五至项目七将使用24p数字摄像机进行摄制。学生在制作学年最后一部影片时，可以选择16毫米摄影机、35毫米摄影机、24p数字摄像机或高清摄像机来进行拍摄。
拍摄项目。
拍摄项目之一:场面调度。
在他们的第一部作品中，学生们将了解电影的场面调度，以及镜头语言的运用对影片叙事的重要作用。每当故事进行到高潮之际，他们将尽可能的运用镜头语言来表达故事中的这种情绪。此项目能让学生了解到如何通过调整拍摄对象和摄像机的关系来制造戏剧效果。每个学生都需设计和拍摄一个包含开始、经过和结尾的场景。此外，学生还需关注对镜头、拍摄距离和角度的选择。
由于故事仅能通过一个长镜头来表现，因此，尽可能地运用场面调度来表现角色和他们的动作就显得至关重要了。学生们在正式拍摄前应该多次排练以协调演员和摄像机的配合，直到能够一气呵成地完成该镜头才能开始正式拍摄。每个学生都需使用黑白反转胶片进行影片的拍摄，在剪辑之后向大家展示，并听取众人的批评和意见。
拍摄时间：3小时。
剪辑时间：共一次，每次4小时。
影片长度：30秒到2分钟不等。
拍摄项目之二:连续性。
连续性是现代电影创作的基本原则之一。通过拍摄一部"具有连续性的影片"，学生们能了解到如何通过剪辑手段在保持场景的真实性的基础上推进故事的发展。他们将会了解到"故事时间"和"现实时间"之间的区别。我们将要求学生制作一部在内容、时间和空间上都能保持连续性的作品。在影片的制作过程中，学生们需要通过多个镜头(10-15个)来分解表现故事情节，并且需要保持故事的顺序(不得在时间和情节上发生跳跃)。在延续性影片的制作过程中，学生们必须创造一个清晰的情境画面并且要保持场景的真实性。让观众认可影片的真实性是十分重要的。学生在此项目中将负责影片的剧本写作、导演、拍摄、剪辑及放映，影片长度不得超过3分钟。
学生在拍摄之前必须有全面的计划，并准备好以下前期制作的内容：
剧本。
剧本分析。
分镜剧本。
取景地考察。
场景设置。
拍摄日程安排。
学生们将拍摄两卷胶片，在剪辑之后向大家展示，并听取众人的批评和意见。
拍摄时间：5小时。
剪辑时间：共两次，每次4小时。
影片长度：2到4分钟。
拍摄项目之三:电影配乐及蒙太奇。
第三个拍摄项目将向学生们介绍声音与影片之间的关系，以及蒙太奇和跳接之类的叙事手法。
在本项目中，我们将鼓励学生探索属于自己的叙事方式。学生将为这部影片选择一段配乐。在剪辑室内，他们将依据这段配乐的旋律来剪辑自己的影片。学生们应该在配乐的旋律和节奏上多加尝试。每个学生都将负责影片的剧本写作、导演、拍摄、剪辑及放映，影片长度不得超过4分钟。除了分镜剧本之外，学生们可以借助照片来帮助他们安排影片的设置。场景照片可以让学生对取景点、拍摄角度和灯光做出更好的选择调整。
拍摄时间：5小时。
剪辑时间：共三次，每次4小时。
影片长度：2到4分钟。
拍摄项目之四:第一阶段总结作品。
从本项目的第一周起，学生们就将在剧本写作班内为他们的第四部作品编写剧本。
每个学生都必须完成一本制片手册，其中应包括：
1.目标陈述：影片的构思以及风格手法的简述。
2.剧本提纲、拍摄脚本、分镜剧本及场景设置。
3.分析：制作目标、实现方法、失误及剧组工作。
第四部影片在规模上较之前的练习更为宏大。本片的摄制将以本学期第一部分讲授的技能和知识为基础。在本片的前期制作中，学生们将向教师咨询相关问题。后期制作的时间共有两周。学生们可以使用音效、配乐、旁白及环境声来强化叙事的效果。这个项目的片长可以从3分钟到10分钟不等，记住"少即是多"。
影片的体裁不限，可以是叙事、纪录片或尝试一些新的体裁。第四部影片的摄制可以使用16毫米摄像机或dv来完成。
拍摄时间：两天。
影片长度：3到10分钟。
拍摄项目之五:台词与潜台词。
本项目将要求学生们探索对话与戏剧情节之间的关系。本次制作过程中，学生们将首次尝试在现场直接录制对话原声。我们会提供给学生们只含对白，不具其他任何动作描述的剧本。学生导演们将决定这个故事的"人物、事件、地点、时间、起因"。最为重要的是，每个学生导演都要亲自制定目标角色及场景中的剧情节奏。学生们会认识到这些元素将会决定对白最终呈现出的效果。并藉此深化他们对台词和潜台词之间关系的理解。
最后影片在班内放映之时，学生们将认识到每个导演对于同一场景的不同解读会对角色和故事内容产生怎样的影响。
拍摄时间：4小时。
剪辑时间：共两次，每次4小时。
影片长度：1到3分钟。
拍摄项目之六:视角。
影片的每个镜头都有一个视角，在叙事电影中，影片的视角常会随着镜头的变化而改变。在大多数情况下，视角，也就是叙事立场，常被观众忽视。不过随着视角变化的累积，这种变化会极大地影响观众对影片的解读。学生们将会分析通过视觉手段创造叙事立场的不同方法：镜头画面构图、机位设置，180度轴线原则，景别，景深，拍摄方法如过肩镜头等，场面调度及表演、镜头选择、声音设计等等。
视角项目旨在帮助学生们掌握表现角色叙事立场所能用到的各类技术手段。每个学生都将从他们的导演老师处得到一份剧本截选场景，其中会有两个角色。每个学生都将负责从其中一个角色的视角出发来设计并导演一部dv作品。在学生导演的场景中，他们必须使用至少三种不同的技法。
拍摄时间：4小时。
剪辑时间：共两次，每次4小时。
影片长度：1到4分钟。
拍摄项目之七:第一学期汇报作品。
第一学期期末汇报作品需要学生制作一部叙事体裁的数字影片，其长度不得超过10分钟。该片应以之前的导演视角下的表演课，制片培训课及第一学期下半阶段的练习为基础。该影片应以表演为主，角色数量不得超过3个，场景需控制在一到两个。电影中的"故事时间"是以分钟为计量单位，不宜使用天、星期、年这样跨度过大的单位。学生们也可以选择制作一部纪录片作为第一学期的汇报作品。
拍摄时间：两天。
分钟。
美国纽约电影学院怎么样篇二
学生将学习使用arriflex16sr摄像机、高清摄像机及其相关组件。通过实践训练，他们能够学会：
装载胶片暗盒。
使用电池和充电器。
使用三脚架。
测试及问题预防。
16毫米摄像机如何保持同步。
在高清摄像机上创建片断文档。
使用高清摄像机拍摄720和1080制式的画面。
高清摄像机工作流程。
场记板。
摄像机报告。
各移动组件的功能。
接目镜及变焦镜头。
对焦及镜头推拉。
胶片暗盒编号、胶片罐及高清影片存储设备。
焦距、滤色镜及镜头孔径。
移动式摄影车及轨道的使用。
高阶摄像1：用光作画。
本课程将向学生们展示摄影的技术性和创造性。我们的彩色生胶片都经过检验，以使学生们能为他们的影片选择最好的拍摄介质。学生们将通过测试拍摄来练习他们对滤光镜和彩色滤光板的使用。课上会复习打光和对比度的调节。除此之外，学生们将学会使用最为经济的方法来设置场景内的灯光。我们还会对在使用高清摄像机拍摄时灯光的使用进行特别讲解，让学生们了解如何让高清摄像机拍出胶片的质感，并最大化实现这种效果的可能性。
声画同步制作实训。
美国纽约电影学院怎么样篇三
学校成绩单：(要求中英文/英文版的，在学校名称的位置盖学校印章，装在学校信封里，在2端封口处分别盖上学校印章)。
英文个人陈述：(至少1页，内容包括你的教育背景，职业理想，为什么选择nyfa)。
个人作品：cd/vcd/dvd或其他(附作品名称、描述-英文)。
英文推荐信：至少2封(推荐人：熟悉自己的老师，或德高望重的熟识你的人，包括推荐人姓名、单位、职务、电话、地址、电子邮箱)。
银行存款证明：(中英文版式，最好账户名为学生本人，提供美元最好，有效期最好是半年以上,开立时间请与老师联系)。
护照首页复印件。
英文简历。
英语考试成绩：toefl托福或ielts雅思(并提供查询成绩的用户名及密码信息)。
美国纽约电影学院怎么样篇四
在影视行业中，职业生涯的发展方式多种多样。在艺术硕士学位课程最后几周的时间里，学生们将探索电影界各种职业发展道路。影视创作从业者会来校与我们的学生分享他们的经验，包括：
构建自己的作品集。
电影节及赞助金。
制片体系及其备选方案。
合同、谈判及协议。
业内联络及工作岗位。
网络和新媒体。
多机位棚内拍摄。
美国纽约电影学院怎么样篇五
专业方向：影视媒体创作。
bfa三年制艺术学士学位。
专业方向：电影创作，影视表演，剧本创作，影视制片，3d动画，图片摄影，游戏设计，
afa两年制副学士学位。
专业方向：电影创作，影视表演，影视制片，剧本创作，游戏设计。
美国纽约电影学院怎么样篇六
英文简历、英文个人陈述、英文推荐信、个人作品、学校成绩单+在读证明(若未毕业):中英文,、银行存款证明、护照、英语考试成绩:。
2.提交资料。
待所有资料准备好后,请将所有资料的电子版发送(作品可以直接发链接,但不接受直接以邮件发送视频的提交形式)。
3.等待学校审核。
(正常审核周期1-2个月左右)。
4.录取及支付学费定金。
如被录取,学生将收到学校签发的电子版录取通知书;支付学费定金。(支付方式:信用卡/电汇)。
5.签证。
待收到录取通知书及i-20原件后,赴美领馆签证。
纽约电影学院(nyfa)是一个私立的电影学院。这个电影学院最出名的就是它不但有其高效的短期电影制片课程，它还有一年或者二年的conservatory和mfa硕士学位。
三、专业设置。
美国纽约电影学院怎么样篇七
副学士学位专业：
电影创作、影视表演、影视制片、剧本创作、游戏设计。
研究生专业：
电影创作、影视表演、影视制片、剧本创作、图片摄影、纪录片、电影摄影、游戏设计。
以上是小编整理的美国艺术留学，谢谢您的阅读，更多资讯，请继续关注本站。
美国纽约电影学院怎么样篇八
英文简历、英文个人陈述、英文推荐信、个人作品、学校成绩单+在读证明（若未毕业）：中英文，、银行存款证明、护照、英语考试成绩：
2.提交资料。
待所有资料准备好后，请将所有资料的电子版发送（作品可以直接发链接，但不接受直接以邮件发送视频的提交形式）。
3.等待学校审核。
（正常审核周期1-2个月左右）。
4.录取及支付学费定金。
如被录取，学生将收到学校签发的电子版录取通知书；支付学费定金。（支付方式：信用卡/电汇）。
5.签证。
待收到录取通知书及i-20原件后，赴美领馆签证。
纽约电影学院（nyfa）是一个私立的电影学院。这个电影学院最出名的就是它不但有其高效的短期电影制片课程，它还有一年或者二年的conservatory和mfa硕士学位。
