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人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
纹样设计及创意说明适合纹样设计说明篇一
教学内容：
九年义务教育六年制小学美术第十一册
教学目标 ：
1、进一步提高同学的绘画表示能力和设计制作能力。
2、运用已学过的美术知识进行综合练习。
3、培养同学协作学习能力。
教学重点：
引导同学运用学过的美术知识设计一幅贴近生活的招贴画。
教学准备：
1、教师收集一些优秀作品和范作。
2、同学准备各项绘画资料。
教学过程 ：
一、 欣赏导入 ，揭题。
1、同学们，看看老师给你们带来了什么？（展示电影海报）
2 看完后，这些作品给你留下什么印象？
3 你还看过什么样的海报？（欣赏图片）
4 我们可以在什么地方看到它们？
5、揭示课题：其实，海报也叫做招贴画。它一般贴在人口流动较多，较快的地方，用来吸引他人的一种设计。这就是今天学习内容《招贴设计》。（板书课题）
一、 运用设计。
1、 生活中什么地方需要用到了招贴设计？
学校里也经常出现把一种信息传送给大家，如文艺演出、运动会、展览会、各类活动通知等。
2、 示范。
（2） 四人小组交流。
（3） 示范。
二、 探究、发现。
1、 你觉得招贴设计是用什么“招引大家”？
（1） 小组讨论、汇报。（板书）
2 对比发现：观察，比一比，哪张作品更好？
3、同学自由组合，合作设计。
以学校生活为题设计一张招贴画。
教师巡视指导。
三、作业 交流评价。
1、 展示作业 ，说说自身的创意。
2、评评他人的作品，提提意见。
3、教师评价。
四.课后拓展。
可以继续完善你们的作业 ，让它变得更棒。
五．收拾与整理。
纹样设计及创意说明适合纹样设计说明篇二
背着沉重的书包，望着教室外滴滴答答的雨，我的心情就像那天空一样灰蒙蒙的，哎，冒着雨回家非感冒不可，要是现在能变出一把伞来该多好呀!看着书包，我的脑海里一个念头闪过：我要设计一个有创意的书包。
我设计的书包可神奇了。
神奇之一：具有压缩功能。现在的书包特别重，几乎要把我们的肩膀压弯了。背上我设计的书包，肩上 “重如泰山”的书瞬间可变为“轻如鸿毛”。只要你把书本放入书包，拉上拉链，按一下旁边的压缩按钮，书包就会自动压缩课本，厚重的书包瞬间薄如纸片。当你需要书本时，打开拉链，书包像气球一样，自然挺起大肚子，书本就会恢复原来的大小。神奇吧!
神奇之二：具有“察颜变色”功能。我的书包之所以能够“察颜变色”，那是因为我在书包上设计了一个人体感应器。如果你心情不好，书包可以立即感受到，它立马会变为让你心情愉快的颜色。当你心情愉快的时候，书包就会变成你喜欢的颜色。平时考试时，总有个别同学会偷看别人。用上我设计的书包，这种现象就会销声匿迹了。那是因为我的书包上装有一个红色报警灯。当你想“不劳而获”时，红灯就会亮起，提醒自己也提醒了监考老师。有意思吧!
同学们，我的创意书包你喜欢吗?我要努力学习，让我的创意书包早日问世。
纹样设计及创意说明适合纹样设计说明篇三
在结束本学期的课程后我就开始寻找一家设计公司去实习，因为仅仅通过在学校所学理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进公司，将所学理论与实践相结合，经过长时间的寻找终于2011年12月01日，我应聘到厦门麦洋贸易有限公司进行了为期12个月的实习活动，进行学习，任职平面设计。
第一天上班，因为不熟悉上班路线的交通情况，为了不迟到我早早的起床。到了公司时间安排刚刚好。进入公司的时候，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。闲着的时候就试着用photoshop软件模仿教程做一些简单的图片，说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有老师在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。紧接着当然就是跟同事做了一个简单的自我介绍，他们的激情与热情，让我在这里感受到家一般的温馨和快乐，我相信我的选择，这里将会是我人生的另一个起点，我会好好向他们学习、请教的。
俗话说万事开头难，所以既然决定在这里了就从基层开始做起，于是乎我就开始学习了解印刷中纸张的种类、每种纸的不同用途以及常用纸张的规格。印刷是设计中重要的一个环节，是让设计师的想法和创意转化成现实的一步，因此需要做一些重要的学习与了解。
我了解到，在印刷中，我们需要注意牢记客户所需的纸张的大小规格和图片分辨率等，因为这是一切创意的基础。设计既要有创意又要严谨，既要从小中见大又要从大中体现出细致和创意，这是公司经理给我上的第一堂课。并告诉我刚刚踏入社会从事设计行业需要学习与了解的还有很多，不要浮躁静下心来慢慢学，时间久了，看得多了、做得多了、听得多了，自然也就慢慢上手了，经验就是这样累计起来的。然后我回到我的位置上对同事做了一个简单的自我介绍，公司同事都特别热情，我暗暗下决心一定要多向他们多虚心学习。
我和同事们一起参与平面设计工作，开始的时候总觉得自己学历很底，没有受过正规系统的学习，审美也很有问题，又没有工作经验，而他们的教育水平明显高于我，他们的能力也理所应当在我之上……因此，在了解完基本工作流程后我开始接手负责一些比较琐碎的设计任务。还没有真正地参与到比较完整的活动策划之中。经过几天的磨合，自己有的缺点和不足，开始慢慢呈现，在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，在软件操作上还是不够纯熟。而且对于客户的要求并不能立即做出反应而他们如鱼得水，做的东西很适用……他们较之于我掌握了更多更实用，更现实化，应用化的东西。而我只是在书本上纸上谈兵.自然还待讨教和学习，再之我的专业又不对口，什么都从新学起，学习起来还是挺累的。
不过这个问题其实也很普遍，像我们这样刚毕业而学历又不高的，很难找到专业对口的工作，所以平时还是多学点对自己以后找工作还是有点帮助的。
但同时这也是幸运的，来到这里正好锻炼一下自己，现在出错还不打紧，以后就没这机会学习了，所以我要好好把握，努力学习并学以致用。通过前几天的工作实践，基本的了解了公司的设计流程。首先是客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意。而有的客户会盯着设计师把设计任务做完，往往这种方式基本上是按照客户的意愿做出来，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多地追求设计时效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。
经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在书本中无法涉及的内容。学到了在学校所不能学到的东西，学会了怎样与客户交流，怎样揣摩客户的心理，锻炼了自己的交流能力，认识到了设计的一般流程，在这短暂的实习中学到了很多东西对将来进入社会做了初步的了解锻炼，可谓收获丰厚。因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。
经过几天的基础训练，老师终于让我参与他们正在进行的设计项目，让我跟着学习也锻炼一下自己。公司给了我一个设计的任务。一开始我们设计出的作品并不能符合主观的要求，未能达到很好的效果。经理看过我的方案后，要我进一步去了解这间机构的性质和作用，要做出更加符合机构精神的设计，我逐渐从中懂得了一些做设计技巧和该注意的问题，要联系实际，要做出有档次的感觉。同时也意识到了由于在学校实际锻炼的机会比较少，在软件操作上不够纯熟。想法也不够偏商业化，而且对于客户的要求理解不够透彻，需要学习的地方还有很多。纸上谈兵终究是偏离现实的，要想真正理解设计，就脚踏实地的学习，虚心求教，很多看似理解了，实行起来未必跟想象的一样。
在那之后，我还陆续参与了几个设计。与同事之前的合作让我学到了很多他们的处事方法和设计技巧。每完成一个设计都有说不出来的成就感，也同时感觉我学到很多东西，大大的增强了我学习设计的积极性。
纹样设计及创意说明适合纹样设计说明篇四
一、表现的复杂与简化
对图形进行主观的、理想的和具有创造性的改造，可以不受原有自然形态的束缚，抓住对象的基本特征，运用添加、概括等手法，设计出造型优美的图案。设计出的图案有的甚至和原来的基本形象相距甚远，脱离了自然形态，变化成抽象的几何形，这些图形在设计中经久不衰。由写实的图形逐渐变为抽象的几何形、符号化的图形，由再现到表现，由写实到符号化，这样一种有意味的形式表现，再现了人们的一种造物观。在荆楚图形中，凤纹也是这样演变而来的。凤是虚构出的一种神鸟，据传商族的始祖就是玄鸟，有“天命玄鸟，降而生商”之说，所以凤被商族作为神崇拜，是商族部落的图腾。将对凤纹的写实作为写生资料保留，再经过概括加工处理，抓住其形象的基本特征，以客观形象为依据，不改变物象的总体形状，只去掉物象轮廓线及内部繁琐而不甚美观的部分，有时省略一部分，有时夸张一部分，突出物象特征，使其更加完美、更为理想，图形简练而生动。凤纹只是荆楚图形之一，还有很多荆楚图形有待探讨和研究。
二、排列的打散与重构
人们创造了各种传统地域图形，这些图形可以超越其原有的意义，但取决于它们如何被利用。打散与重构可以在形式和功能上对传统图形进行重组和再造。设计师在设计时发现某个图形可以完美地传递自己想表达的信息，就可以通过打散与重构产生新的图形。打散与重构是一种分解合成的方法，对认识事物来说，分解的方法比表面的观察要深刻得多，分解不仅有利于了解传统图案的.结构，更能深刻地了解传统图案的内在美，以及局部新变化对形态的影响。荆楚图形语言传达出来的力量与魄力通过这种分解与重构“物质性”转化为具有精神内涵的“文化”，真正体现自然美、生态美及带给公众视觉与心理的愉悦感。借助艺术作品的语境与大自然融合，达成艺术与公众在思想上的交流与碰撞，真正实现艺术熔铸于生活、以人为本的人文关怀。荆楚文化底蕴深厚、源远流长，是极具地方特色的区域独有文化，积聚着楚文化的形式美和意蕴美。由楚文化提炼出的图形有着深厚的文化底蕴和传统形式意味，从自然景观到人文景观，从民间工艺到科学技术，从造型功能到视觉特征，包罗万象、千姿百态，具备鲜明的美学特征和美学价值，展现了富有特色的地域文化，从而形成荆楚地域特有的图形符号。
三、结语
设计不应只满足于在地域文化传统中套用文化符号，而要站在更高的立足点理解前人的文化创造，看到前人文化行为中的历史必然性，真正从文化现象中体会当时的创造者对世界、对自身的理解。设计者要从文化中汲取的正是前人具体创作背后的这种对世界、对自身的理解，而不是具体的形式。虽然前人的具体创造有其历史的局限性，但从他们看待事物的角度、方式中透射出的智慧永远都是值得我们借鉴的，永远都会给人以灵感和启迪。
纹样设计及创意说明适合纹样设计说明篇五
（一）导入新课（2-3分钟）
上课初播放一段08年奥运会宣传片视频，让我们一起欣赏一下，同时思考一个问题：视频中用什么图案凸显了我们中国特色?另外加图片欣赏。
引出本节课的课题。
设计意图：激发学生对纹样设计探索的兴趣，在此基础上，让学生在日常生活中留意这门艺术在生活中的应用。
(二)自主互助学习（10分钟）
既然纹样与我们的生活联系如此紧密，下面，就让我们一起走进纹样的世界，探寻设计纹样的乐趣吧。
观察图片大家仔细观察这些纹样，思考一下：这些纹样的设计灵感来自于哪里？（我们的生活中）非常好，既然是来自与我们的生活中，我们就可以去大自然中收集设计纹样的素材。大自然中的这些动物植物都为我们设计纹样提供了广泛的灵感。
收集素材最直接有效的方法就是——写生。
学生：第二张比较完整，看的全。
老师：也就是说第二张我们能看到金鱼的整体动态和美的形态特征。所以，我们在写生的时候一定要选择适宜的角度。
（三）深入阶段（5分钟）
确定了金鱼素材，开始我们的设计。
首先，我要考虑构图，如果像这样画的跟他一样大，大家觉的有什么缺点？或者这么大呢？（出示剪好的图像在t恤的底子上作对比）让学生回答。
总结：注意构图的`饱满性，不要过大或者过小。
解决了构图接下来就要提炼他的外形。大家观察金鱼的外形，想一想，我们可以用什么形状来概括它？（课件椭圆出现）
找到了身体的形状，大家接着想一下，如何让别人一眼就看出这是一条美丽的金鱼呢？可以突出他的什么特点？（非常好，大大的尾巴）
同学们的想法非常好，老师赶紧把它画下来，椭圆的身体，突出它的大尾巴，显示它的特点，尾巴可以画的更大一点，让它显得更加可爱。
在这个基础上还可以加一点装饰性的花纹，进行美化。
这真是小金鱼美好的一天啊。大家看，通过我们的想象，给金鱼周围加了绿色水草，金鱼是不是更加快乐了。
总结设计流程：
一、 在提炼外形阶段——概括 （线描 影绘 综合）
二、 在突出特征阶段——夸张
三、 在作品完善阶段——想象
(四)合作探究（15分钟）
教师用媒体演示设计步骤，通过直观演示帮助学生了解纹样设计过程，向学生提出本节课的练习内容，最终展示自己的设计纹样实物。
教师巡回指导，并提醒大家注意在绘画之盘子是注意的问题，铅笔痕迹不易擦掉，要轻画，画面构图要饱满，布局要匀称，上色要完整。同时播放优美音乐，让学生在轻松欢迎下创作优美的作品。
（五）展示评价（7-8分钟）
纹样设计及创意说明适合纹样设计说明篇六
招贴设计是由相关的图形创意设计组合而成的，这种设计模式表现出视觉传达的效果。作为招贴设计的主体形式，图形的设计是十分重要的。图形是招贴设计重要的组成部分，同时图形的设计过程也是招贴设计者展现思维想象的过程。招贴设计就是通过文字、图形的组合，准确、有效地向观众传达视觉信息。招贴设计过程离不开相关图形的设计过程，通过图形的设计可以有效地传达相关信息，充分展现设计者的思想。所以，招贴设计的过程就是一种思维构建的过程，这种构建是设计者通过相关的图形模式进行的，设计者在招贴设计过程中对相关图形的形式、位置、比例进行合适的搭配，这种特殊的思维展现形式非常重要。下面分析招贴设计中图形创意的重要性。
一、图形创意使招贴设计更加直观
在信息广泛传播的今天，信息传播速度越来越快捷，信息传播形式越来越多样。在视觉图像展现过程中，招贴设计方便人们进行视觉信息的传递，这种传递的模式更加快捷，也更加直接，可以直接、有效地传达相关的主题内涵。图形本身就具有直观和形象的特性，图形创意设计可以形成通俗易懂的图案，使招贴设计更加直接明了，创新信息传播的模式。此外，有趣的图形也可以直接反映设计者相关的设计思想，这种设计思想的展现也是视觉传播媒介优势的展现。
二、图形在信息传达上比文字更加具有优势
图形、文字、色彩是招贴设计中关键的三大组成部分。在图形、文字、色彩这三种元素中，图形的设计是招贴设计中最重要的内容。图形与文字相比，具有更加直观的特点，并且在招贴设计中，图形一般是版面的主体成分，通过对这种主体成分的设计，可以传播一种设计理念。图形在信息传达上比文字更具有优势，这种优势充分展现在相关的信息传播中，即使没有文字元素，图形也可以表达主观的信息。之所以有很多人喜爱招贴设计，就是因为招贴设计的设计理念与相关的图形设计比较新颖，图形设计更容易让人们喜欢并接受。此外，人们对相关图形的理解更加容易，因为相对于对文字的理解，人们对图形的理解不受文化程度和地域界限的影响。
三、满足招贴设计的功能价值和精神价值
从满足招贴设计的功能价值和精神价值方面来说，在招贴设计中，相关的图形创意是比较重要的信息展现方式，图形创意可以充分展现招贴设计相关的功能价值和精神价值。招贴设计的功能价值就是设计者对于相关主题的一种图形描述，在这种描述中，设计者主要思考的就是招贴设计怎样可以使观赏者获得信息资源，所以这种图形描述的模式就是招贴设计的核心。从招贴设计的精神价值层面进行分析，现在的招贴设计已经摆脱了之前单一的广告宣传模式，而转为进行文化和思想的传播，并且相关的图形创意展现了现代社会和文化的发展趋势。
随着城市信息的不断更新，招贴设计的设计理念不断完善。在招贴设计过程中，相关图形的创意设计作为更加直观、更加快捷的信息传递方式变成了招贴设计最关键的环节。图形创意在相关信息的表述手法上，对信息传递方式的转变起到了十分强大的促进作用。图形创意在招贴设计中的重要性不言而喻，它使招贴设计更加直观地传达信息，还可以展现招贴设计的功能价值和精神价值。
纹样设计及创意说明适合纹样设计说明篇七
一、创意思维之于招贴设计的重要性
1.有利于提升课堂教育教学质量
以往的招贴设计课程教学一方面过于偏重西方招贴设计的理论学习，另一方面过于依赖计算机设计模板的应用，导致学生创意思维匮乏。西方设计理论与我国的大众审美之间有一定差异，过于理论化的教学将导致学生的设计与实际相脱离，不符合市场需求。学生在刻板的教学模式下设计出的招贴缺乏创意，流于程式化。同时，学生缺乏设计的实践经验，在设计作品时往往追求国外招贴的外观效果，市场认可度不高。在密集化信息给受众带来审美疲劳的当下，只有为招贴设计添加创新元素，才能抓住受众的眼球，达到宣传推广的目的。因此，教师在教学中应当重视创意思维，立足市场实际与学生的职业发展，将教育教学理论落实，在讲授过程中多分析具有创意和市场号召力的招贴案例，让新生代设计师的创意设计既符合审美，又融入市场，使设计教学更有质量。
2.有利于提高招贴作品的艺术效果
招贴设计作为艺术设计的一个重要门类，十分需要艺术的灵气，这种灵气是创意带来的。创意思维可以让学生从一个新的角度观察、剖析想要宣传的理念、事件或者商品，从而设计出拥有创新理念的作品。这种设计作品往往可以触动受众，使其产生思想上的共鸣，这就是招贴作品的艺术效果。为了提高作品的艺术效果，教师需要在教学中让学生联系实际情况，观察社会百态，点亮视觉传达专业教学的关键一环。
二、招贴设计课程教学中创意思维的引导教学方式
1.理论与实践的结合
2.文化底蕴的培养
招贴是结合了文字和图片的`一种综合性的视觉传达设计。这就决定了在招贴设计教学中，学生除了需要学习美术知识和电脑工具的运用方法，还需要对文化底蕴的培养，对西方经典艺术文化、我国传统艺术文化等多元文化加深认识和理解。现代社会的教育是面向现代化、国际化的，因此，教师在培养高校学生文化底蕴的过程中要将不同地域、不同时代的文化符号讲授给学生，让他们能够从容应对不同地域背景的客户提出的招贴设计要求。一旦招贴设计缺乏文化底蕴，设计师的作品就会缺乏深刻的内涵。因此，教师在招贴设计教学中要注重对学生文化底蕴的培养，当文化与创造性思维碰撞，无论是画面构图抑或是文字表达都可以让想要传达的信息直达受众心灵。如，元宵节的招贴设计可以将元宵节与水墨画相结合，让元宵流出的芝麻馅逐渐过渡为落下的墨汁，继而书写出“元宵佳节”的字样，再利用一些传统元素将画面点亮，这样整个画面就有了复古的美感，且色调浓淡相宜。
3.给予学生创意思维的空间
招贴设计需要学生独立完成，创意思维的迸发也需要学生自身艺术审美、文化知识和社会经验的积累。因此，教师在培养高校学生时要注意避免灌输式教育，要给学生一定的信息刺激，让他们在每次的设计练习中能接触到各种各样的信息并从中获得所需。同时，教师要在保证教学进度的前提下，给予学生在创作时间、地点和思想上的灵活与自由，充分激发学生的创意思维，力求培养学生具有创造力的自觉学习氛围和风气。这种自主模式在教学实验的效果来看，远远优于课时型的教学模式。灵活自由的教学模式可以在较大程度上避免以往出现的敷衍了事的设计作品，缩短了学生固定的理论学习时间，让学生自主学习文化知识。因为在设计中一旦感到思想的无可着落，学生就会自觉地补充自己的知识库，让自己的作品更具竞争力，这也是主动学习的胜利。自由的教学模式和自主性的学习也可以培养学生对于本专业的兴趣。一些综合类大学的艺术专业让学生手动操作设计的时间少之又少，忽视了艺术教育的创造性和实践性。笔者认为，课堂教学必不可少，但应结合艺术专业的实际调整教材内容和授课形式。艺术专业课的教学也应注意学生的思维变化，动态设计教学内容，激发学生的创造性思维，使学生更具创造力。
4.发散思维、开发引导
发散思维是由一个已知点辐射联想到若干未知点，艺术教学的过程往往也是发散思维展示、导引的过程。学生养成发散思维习惯，往往会得到超出预期的效果。教师培养学生的发散思维，要在创作过程中给予学生充分的自由空间和思维广度，使学生通过自身的知识积累和发散思维寻找不同的表达方式。学生的发散思维角度越多，越能充分表达某一课题，也能使自己的思想与他人产生共鸣，这种共鸣就是学生在创作中要得到的结果。结语在招贴设计教学过程中，教师要注重培养学生的文化底蕴、发散思维，充分调动学生实践的积极性和思想的灵活性，让学生在学习中注重理论与实践的结合。教师应通过引导学生形成创意思维习惯，使学生在招贴设计中创作出具有艺术性和实践性的视觉传达作品。
纹样设计及创意说明适合纹样设计说明篇八
一、图形语言的创意方式
（一）多元重构
多元重构是指将现代图形元素或传统装饰形态按照全新的形式进行组织、整合的创意设计手法，其包含分解和重构两个步骤。所谓分解就是以打散、变形、切割、错位等手法对原图形进行解构、分离；所谓重构就是将解构后的元素按照一定的形式美原则进行拼贴、叠合、错置、穿插，使之成为新的、形意统一的图形。以我国当代设计师陈放的招贴作品《我们是一个整体》为例，设计师选择了四张年龄不同、肤色不同，甚至材质不同的面部图像作为设计素材，以对称剪切的方式对其进行解构，并将它们两两拼贴成一张面孔。整幅作品视觉上呈现出了一种非理性的、无秩序的时空错置感，形象地传达了各色人种、世界万物是统一整体的主题内涵。
（二）数码合成
数码合成是指采用电脑软件技术对图像素材进行后期加工处理的创意手法，其具有极强的表现力和延展性，能够对图形元素进行任意改变，使作品呈现出一般图形设计所无法达到的视觉效果。设计师可选择客观事物的摄影图像以及虚拟电脑图形等来源不同、制作方式不同、时空维度不同的图片语言参与数码合成，最大限度地提升画面的质感。以戛纳广告节获奖作品——某品牌耳机的宣传招贴为例，设计师选择了美国著名的总统山外景拍摄图片作为创作主体图形，通过电脑软件合成技术的应用，将该品牌耳机戴在了四位“总统”头上，同时设计师还采用数码技术对“总统”们原本严肃的表情进行了微调，使他们呈现出了听音乐时的陶醉情态。整个广告在数码软件技术的应用下，产生了很强的趣味效果，不仅吸引了受众视线，更传达了产品的性能优势，可谓一举两得。
二、文字语言的创意方式
文字是最普遍、最大众化的信息传播工具，同时也是招贴设计中最重要的视觉语言符号，不仅能够准确地传达作品的意图，更能对招贴画面起到装点、修饰的作用。下面，笔者就从笔画共用、文字图形化、图像置入、图字重构四方面入手，详细分析招贴设计中文字语言的创意方式。
（一）笔画共用
设计师可将横、竖等最常见、造型变化较少的笔画作为主笔画，而后通过粗细、长短的变化建立其同周围文字之间的联系，或是在副笔画的点、撇、捺、钩上找到文字之间共有的变化规律，将招贴中的其他字也按照此规律进行创意设计，使汉字结构呈现出“你中有我，我中有你”的视觉效果。以我国当代设计师罗荣为汶川地震设计的公益招贴《济汶川》为例，设计师将“汶”字三点水偏旁中的笔画同“川”字中的竖撇笔画以上下结构的组合方式做了共用设计，这样，“汶川”两个字就恰好组成了一个“济”字，从而巧妙地将呼吁全社会共同帮助地震灾区、“救济汶川”的主题内涵表现了出来。
（二）文字图形化
设计师可利用汉字的象形特点对其进行图形化的表现，或是以实物形状来代表其汉字含义，或是用具象形态来代替汉字中的一部分，等等。这不仅能够保留汉字的识别性，实现其表意功能，还能实现图文并蓄、以形达意，突破地域文化的限制，最大限度地提升招贴文字的视觉效果。以香港设计师靳埭强的招贴作品《互动》为例，设计师将汉字“互”中间的笔画环绕成一个眼睛的形状，并在当中加入了圆形进行画龙点睛的补充，不仅实现了作品含义的有序表达，而且触发了受众视觉与行为的联觉反应，收到了很好的宣传效果。又如，陈幼坚的招贴作品《东西相会》，设计师将英文单词“west”翻转排列，组成了一个繁体汉字“東”，乍一看去这一字体组合形似一个张开双臂的人，从而正好寓意了作品敞开怀抱、中西交流的设计主题。
（三）图像置入
图像置入是指在字体结构内部填充符合或象征招贴主题内容的肌理、图形、图像等装饰纹样的创意手法，其不仅能为作品带来更为绚丽的视觉效果，而且能提高招贴信息传达的准确度。以美国电影《勇闯16街区》的宣传招贴为例，设计师将影片三位主角的剧照填充到了阿拉伯数字“16”当中，再配以灰蓝色的背景光色调，不仅简单交代出了主角人物、故事发生地点等影片的基本信息，而且还渲染了影片惊悚、悬疑的氛围。又如电影《无间道风云》的预告招贴，设计师将三位主演的面部特写填充到了影片英文名“thedeparted”的黑体加粗笔画中，用字母间的空隙将演员面部分离开来，从而制造了一种碎裂的.效果，形象地传达出了主人公双重身份这一剧情要素。（四）图字重构图字重构是指将不完整的字形同相关图片或图形进行置换、替代的创意方式，其不仅打破了文字僵化、枯燥的状态，避免了信息表达的歧义，还提升了图片的美感与意蕴，从形与意两方面传达出了招贴设计的主题。以富有中国元素的国际创意大赛获奖作品《中国姓氏》为例，设计师陈其泳将姓氏“张”左边的弓字旁替换成了弓箭的图像，既保留了“张”字的基本形态，方便受众辨认，又简明形象地阐明了张姓起源的历史，构思十分精巧。又如，电影《教父》的宣传招贴，设计师将提线木偶图形同影片名“derpate”进行了组合重构——“pate”的四个字母分别受制于四根操控木偶的提线，淋漓尽致地传达了教父维托对整个帮派和家族强大的控制力。
三、结语
总而言之，设计师在进行招贴设计时，要尽可能地把握时尚潮流，以创新思维组合图形、文字等装饰因素，最大限度表现出编排的内涵和作品主题。同时，还要加入多元化的姊妹艺术语言和文化内容来丰富招贴作品，拓宽其艺术风格范围，这样才能有利于设计风格的形成，也才能真正推动招贴设计专业的发展。
