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读后感是读者对一本书的理解和解读，是对作者思想与意图的反思。如何写一篇较为完美的读后感呢？以下是小编为大家收集的读后感范文，供大家参考和借鉴。
诗经读后感800字高中篇一
“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。靡室靡家，玁狁之故。不遑启居，玁狁之故......”
豌豆我采了又采，即使采完了，又长出来的，要不是因为猃犹的缘故，我不会长期镇守在边境地区，而是回到故乡。这是《采薇》第一章大概的解释。
《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，历史永久，搜集了从西周到春秋战国时期的诗歌。《诗经》大概有300多首，都是由孔子和君吉甫从民间和皇室上收集并编制而成的。之所以称为《诗经》是因为汉武帝把诗、书、礼、易、春秋化为五经的缘故，就是大家所说的四书五经中的五经。
《诗经》的内容分为三部分：第一部分是风，风在诗经里面包括了15个地方，也就是15国风。比如说我们所熟悉的《兼葭》，就是秦风类型;第二部分是雅，分为大雅和小雅，小雅比较容易懂，而《采薇》就是《小雅鹿鸣之什》里面的，那么大雅呢?晦涩难懂，需要有很高的文言基础的人才能领悟;第三部分是颂，颂主要用来赞美国家的或是举行祭祀仪式上用的。
《采薇》是一首镇守边疆的士兵返乡的诗。讲述的是一个士兵以采豌豆为开头来抒发相思之情。这首诗经专家考证创作于西周时期，不过，可惜作者不详，因为先秦时期的作家一般都是不留名的。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”是六年级语文书中《采薇》的节选，被誉为诗经中写的最有名的诗句之一。写出了出征和回乡中的景物和情怀。被很多古人引用，是一段以乐景写哀情，又以哀景写乐情的典范。对比了出征前的杨柳依依和现在的大雪纷飞，来说明自己离家之久，思念之深。
经常读诗带给我很多不同的感受，大概思念家乡和怀念亲人是我们中国人永不褪色的记忆吧!
诗经读后感800字高中篇二
爱情是人类最美好的向往，从人类诞生开始，爱情就注定与人类纠缠不清。在原始社会就有婚姻之神的流传，在西方也有丘比特爱神的神话，可以说爱情与婚姻就是延续人类社会的纽带。作为最早的诗歌总集，《诗经》中也留下了许多古代社会青年男女爱情的印证。《诗经》是中国唯一一部脱去了脂粉与俗气的情爱文学圣典。《诗经》中的爱情主要集中在《国风》里，以《卫风》里的情诗最为有名。
这些诗主要是民歌，主人公基本上是对爱情强烈追求的青年男女。这些诗篇毫不掩饰地歌唱了人们心中的爱情及渴望。这些诗的存在，是对古代人类的爱情观、婚姻制度、民族风俗的有力的见证。古人非常强调婚姻、家庭的重要意义，用各种手段来干预婚姻和家庭，因此那时的青年男女是没有爱情自由的，相反往往会受到各种压抑和阻挠。而受压抑的又是女性占多数，也是女性的反抗最坚决。她们愿意为爱情付出一切。
诗经读后感800字高中篇三
西方有《荷马史诗》，印度有《罗摩衍那》，中国有《诗经》。
木心说，中国没有与荷马同等级的大诗人，乃中国之不幸。如果中国有宏伟的史诗，但不能有那305首古代抒情诗。怎么选择呢?我宁可要那305首《诗经》抒情诗。
没有认认真真背过《诗经》，没有仔仔细细阅读每个注释，没有读一首停下来咀嚼一首的习惯，是很难明白木心所说“任何各国古代抒情诗都不及《诗经》”的论断。《诗经》讲究的是意境，所以外文无法翻译。
而从古至今，情感无非就那么几种。《诗经》的可爱之处在于，古代人民的眼光如同儿童一般，关注于细小的事物，将这细小的事物再与自己的心情挂上钩来。因此，看什么都充满诗意。
看到葛藤蔓延，就联想到女子远嫁;看到野葡萄缠绕弯曲的树枝，就联想到新郎新娘的相亲相爱;桃花开得正艳，如同新娘子绯红的面容;蝗虫群集一方，也希望人多子多孙。就连一张捕猎的大兔网，一只高大的长颈鹿(古代人说是麒麟)，采个车前草，砍个树枝，古人都能以之发乎情，并且止乎礼，你说，可不可爱。
现代人是再也回不去那个全民诗意的时代了。
公众号：罗老师用文字记录生活。
诗经读后感800字高中篇四
千年的时间过去了，你痛彻心扉的哭诉回响在这个时代，你的觉醒在我们看来是那么可贵，你的心灵感受就是我们要为自己争取平等地位的自信自尊，我们是一样的有性灵有尊严的生命，不能够辜负玩弄我们的感情我们的心意，我们是独立的。
这语言，来自那么遥远的时光，我为这异常清晰的呼喊而惊讶，那么多年前，这个世界就有了和我一样的女子，在经历着她的故事，她的感情，在用和我一样的魂灵感受生活感悟命运，我真的很是惊奇，我和她必然有某种神秘的联系，我真心的为她所感动，真心的为这份跨越了千年的交流而激动。感情，这个古老的话题，我们的灵魂在那里经受洗礼和考验。我们生命的品质，终会在这样的觉醒里发出它的幸福荣光。
氓讲述了一个故事，那里面有生动的情节，有发自肺腑的抒情，有怨有悔，有不满有困惑，有无奈有伤感，更有觉醒之后决绝的坚强，既然你已待我如此，我也不必在为你挂念什么心思，用桑树，淇水起兴，显得自然贴切，展示了生活的自然场景，给人美的联想和感受，笔触细腻，赋的手法让简短的文字极有气势，以桑树叶落比喻女子容貌的衰老。整首诗讲述了一个故事，抒发了沉重的感情，表达了自己的心念，充分展示了语言的。
感情，其中哭苦乐如人饮水，冷暖自知。
——题记。
第一次接触这篇文章是在高中阶段，在那时我曾为他们“总角之宴，言笑晏晏”而羡慕不已，但读到后面他们的婚姻走到了“信誓旦旦，不思其反”而觉得氓是个负心汉的代表。而今在我大学时期再次读到这篇文章却有着不同的感受。
同样的文章，同样是妇女对丈夫始乱终弃的不满好控诉，在时间的沉淀下，我似乎对感情有了更深的不同的看法。很多人说氓对女子是虚情假意，对这种说法我不敢苟同。我觉得氓对女子是有情的，至少以前有过，氓“抱布贸丝”千里迢迢来到女子家中要娶她为妻，“尔卜尔筮，体无咎言”，“以尔车来，以我贿迁”氓与女子两情相悦，氓也如愿娶了女子。这也是我们所期盼的感情的最好结果，白头偕老。但是，当氓和妻子真正走进了婚姻，结果却不尽如人意。有人曾说过“婚姻是感情的坟墓”，这句话也不是不无道理的，当感情还仅仅只是感情的时候，他们顾及的只有彼此，在感情的世界里他们恣意表达着自己，没有任何人能够打扰，也没有什么好顾忌，因为追求感情就要有一颗勇敢无畏的心去爱对方。但是当感情变成了婚姻是，他们要思考的就不只是两个，还有双方的家庭，朋友，甚至还有孩子。如果女子在嫁进氓的家里能够生下一个孩子，或许结局就不会是这样的。氓与妻子的爱恋或许就在生活琐事中渐渐平淡，不再对对方任何宽容，女子的一句。“反是不思，亦已焉哉”道出了多少在婚姻中不得不妥协的决然。氓不是从没爱过，只是生活把他的爱一点一点的磨掉，女子也不是一点错也没有，“一个巴掌拍不响”，婚姻得双方合力经营才能幸福美满，女子一味抱怨也使这段婚姻走向了杯具。
氓中的妻子让我不经意想到了鲁迅的《伤逝》，子君的悲惨结局也使我对婚姻这个概念有了更深的理解，追求感情的义无反顾到最后到在婚姻中的迷失，造成了子君生命的终结。感情是纯洁完美的，但是婚姻有时却需要物化。我妈虽是个传统的妇女，她对婚姻却总有自己独特的看法，她觉得夫妻间就该时常沟通，把对方的优点和缺点都说出来，经济上更是要互相扶持。所以我妈和我爸从我记事起就很少吵架，他们两人共同努力供我们三姐妹读书。婚姻贵在会经营。
每个人都有权利选取自己该怎样生活，该怎样恋爱甚至怎样对待婚姻和伴侣，如人饮水冷暖自知。氓和妻子选取了以这样的方式放下婚姻，放下他们以前的感情。女子的决绝或许也是一一种无奈的选取吧。氓是否真的如女子写的那样我们无从得知，氓和妻子也好，子君与娟生也好，都是经历的感情的完美却经不起婚姻考验的可怜人罢了。
读起来让民气酸心寒的故事.幼年时粗莽无知,却豪情洋溢,一见钟情就敢约婚,这样的果敢在其时的封建社会实属少见,在家长制度下,除非是心里真挚的情绪太剧烈,不然有几个体敢跟实际抗衡!
然而汉子对女人的爱随着女人的老迈色衰也随着消磨殆尽.善良且认真任者不会再现出来,然则眼神里没了那抹炽烈,两个体都心知肚明,只是开不开诚布公的题目;亦有局部卑劣如“氓”者,不爱了便是不爱了,不会再多给你一丝恻隐.“士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不行说也。”与汉子的寡情相对的是,大局部女人骨子里都是向往稳定的,不管他方是不是眼角已有皱纹,可能开始发福,不如年青时灵活,都市选择不去粉碎这份宁静,到底把最优美的岁月共享给了这个体,把最真挚的答应允许给了这个体,把最发自心里的情感交付给了这个体.
最让我激动的仍旧最后一段,假使是在饱受“氓”的摧残以后,“我”依然会记得他对“我”好的时辰.“总角之宴，言笑晏晏”,我们幼年的时辰,我们的欢乐,我们的快乐.既然你违背誓言还不知反思,我也就算了吧!
不知道诗歌的作者最后做出了什么选择,假使在如今,离异是不行制止的,然则在其时,女休男是没有先例的.真是悲剧,只愿自后的我们肯定要以史为鉴!
好多人说“氓”欺骗了弃妇，我倒觉的不是欺骗，是变心，准确地说，还不是变了心，是变了环境，变了时空。想当初氓一个流民，一无所有，吃饭都是问题，所谓穷在大街无人问啊。自己想都不敢想能有人嫁他，所以他只能抱布做个小生意。当然只有傻傻的笑了。(即：氓之蚩蚩)看见有个好女孩对他有好感，当然是“言笑晏晏”了。能不开心吗?所以他迫不及待的催女孩同居啊。目的达到后有了老婆，还有了老婆的家私，家私可以作为发家的第一桶金，在老婆辛勤操持下，日子好了。氓衣食改观了，由面黄饥瘦变的红光满面了，由破衣烂衫变的整齐干净了，站在大街有人问了。这种一般的日子对于氓来说简直是天翻地覆的变化。他能不兴起来吗?兴起来自然就忘本了，自然就有了新的野心了。人心不足啊，于是他还想找更多更好的女人做老婆。于是就有了弃妇的悲惨遭遇。
世界上一切都在变，但由于物质的反映不同，所以变的程度也就不同。比如，酒越放越香，肉就越放越臭。而在肉里边有的肉臭的快，有的肉就臭的慢，有的肉臭的厉害，有的就臭的不厉害。人的原始的物质结构不同，所以变得方向，变的程度也不同。不变的人是没有的。
“亦已焉哉!”。被丈夫遗弃的妇人终于对曾经的爱情作出了决断,这个在王子与公主以婚姻为目的的爱情故事终于有了结果——抛弃和被抛弃。只是这一声的叹息“究竟是对不平等社会现实的妥协还是女子以大度原谅负心男子的洒脱?，我们就不得而知了。但是我们懂得“我们追求爱情，但不需要怜悯。，在这个千年以前的追求爱情的女性面前，我们有的只是尊重，而不是同情。
爱情在回忆里生根，那曾经的风花雪月啊!“对逝去情人的思念像法国秋天的梧桐树，那落叶一层堆着一层，像秋天的水一样，悲婉凄美却带着一丝丝的幸福。“生命是一场华丽的葬礼，而最美的陪葬品，莫过于一份无怨无悔的爱。但是，并不是每一个都有这么奢侈的陪葬。
斑鸠吃多了桑葚，情人陶醉在爱情的海洋中。
在爱情浸泡中的女人是不可理喻的。“在她们眼里，爱情就是一切,她们相信只要守着爱情,守着丈夫,那么她们的一生都将是幸福美满,但她们从来没去想过,一旦她们的爱情不再新鲜,自己的青春不再时,她们的男人会怎样,她们自己又会怎样?“女子的痛苦,女子的欢乐,女子的情感为何在爱上一个人之后,总被别人所控制和主宰呢?，这也许就是爱情对女人的魔力吧。
“爱情不是一番海誓山盟就可以，而应当共同去扶持，让生死来证明爱情的伟大，而不是给爱情的失败做替罪的羔羊。爱情不是花前月下的烛光晚餐”你们间的爱情真的可靠吗?“没有经历风雨的爱情，结不出甜美的果实，没有海枯石烂的爱意，没有忠贞不渝的誓言，婚姻只不过是自欺欺人的幌子。也许只是因为结婚以后，男女双方“走的近，难免看的清，长年的四目相对，终于热情不再。。所谓的“七年之痒”，也许真是如此。
爱情离我远去，我应该如何回忆你的好?
我有千万种理由为男子开脱，但是女子终究是受害者。
不要相信海誓山盟，“承诺只是因为没把握。不要相信哀叹的力量，我们要看清楚，婚姻中“夫妻不合不可怕,我们可以选择离婚结束悲剧。但是如果女方靠男方生活,而没有独立的能力,那离婚只是另一个悲剧的开始。(“女人应该靠自己，只能依靠男人的女人是不会得到幸福的。这是千年前留下的爱情箴言。
“愿天下有情人终成眷属。但是男人女人都要小心呵护你们的爱情。而女人，更要谨慎。在爱情中，不仅仅只是沉醉。“在感情中要始终保持着清醒的头脑。还有，“女人啊，要自强，要那理性下的感性。最后，我们只能说“放弃应该放弃的是无奈，放弃不该放弃的是无能，不放弃该放弃的是无知，不放弃不该放弃的是执着。大胆放手，寻找新的幸福。
诗经读后感800字高中篇五
析之风颇为流行，但我认为这类文章并不好作。尤其是讲《诗三百篇》中的作品，首先须通训诂，其次还要明诗旨。因为风、雅、颂距今已远，其可赏析处往往即在字、词的训诂之中。加以旧时奉三百篇为经典，古人说诗每多附会;不明诗旨便如皓天白日为云霾笼罩，必须拨云见日，始能领会诗情。这里姑以《关雎》为例而申说之，惟不免贻人以老生常谈之讥耳。
时至今日，大约没有人再相信《毛诗序》所谓“《关雎》，后妃之德也”一类的话了。说《关雎》大约是经过加工的一首民间恋歌，恐怕不会去事实太远。但《齐》、《鲁》、《韩》三家(包括司马迁、刘向)说此诗，都以为它意存讽刺。这又该作何解释?另外，古人很强调“四始”说(即《关雎》为“风”之始，《鹿鸣》为“小雅”之始，《文王》为“大雅”之始，《清庙》为“颂”之始)，认为把《关雎》列为十五国风的第一篇，是有意义的，并非编排上偶然形成的结果。这些都需要我们作出说明。
我以为，无论今文学派的《齐》、《鲁》、《韩》三家诗也好，古文学派的《毛诗》也好，他们解诗，都存在两个问题:一是不理解绝大多数“国风”是民歌，把每一首诗都拉到帝王、后妃或列国诸侯的君、夫人身上;二是把作诗的本意和后来的引申意混同起来。三家诗看到《关雎》中有“求之不得，寤寐思服;悠哉悠哉，展转反侧”的话，便扯到周康王身上，说诗意是讽刺他“失德晏起”，正如司马迁在《十二诸侯年表序》中所说:“周道缺，诗人本之衽席，《关雎》作。”而后来的《毛诗》为了同三家诗唱对台戏，于是一反今文家法，大讲“后妃之德”云云，目的在于说它不是刺诗而是赞美之辞。如果我们认识到十五国风中确有不少民歌，并排除了断章取义的方式方法，则三家诗也好，《毛诗》也好，他们人为地加给此诗的迷雾都可一扫而空，诗的真面目也就自然显露出来了。
至于把《关雎》列为“国风”之始，我以为这倒是人情之常。古人原有这样的说法，认为《三百篇》所以被保存下来，乃由于它们是能歌唱的乐章而于诗义无涉，故有些讽刺诗或大胆泼辣的爱情诗也没有被统治阶级删除淘汰。我则以为，从《三百篇》的内容看，总还是先把各地的诗歌搜集起来然后为它们配乐，所配之乐，必不能丝毫不关涉诗的内容，而任意用不相干的乐谱去牵合。《关雎》之所以为“风”之始，恐怕同内容仍有关联。由于诗中有“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”的词句，很适合结婚时歌唱，于是就把它配上始而缠绵悱恻、终则喜气洋洋的乐调，而沿用为结婚时的奏鸣曲。盖因恋爱而“寤寐思服”、“展转反侧”乃人之常情，故虽哀而不伤(“哀”有动听感人的意思);夫妇结婚原属正理，君子淑女相配并不违反封建伦常，故虽乐而不淫。这样，自然就把它列为“国风”之首了。直到今日，我们遇到喜庆节日，也还是要唱一些欢快热闹的歌，奏一些鼓舞人心的曲子，取其顺心如意。这并不是什么迷信，而是同喜庆节日的气氛相适应。如果办喜事时奏哀乐唱悼亡诗，撇开吉利与否的迷信观点不谈，至少产生败兴和杀风景的反效果，总是招人憎厌的。《三百篇》的乐章既为统治阶级所制定，当然要图个吉利，把体现喜庆气氛的作品列于篇首。这不仅符合他们本阶级的利益，即从人情之常来讲，也是理当如此。
最好的时光是什么?是在晨曦中享受初夏的美好，是在午后时小院中惬意的品茶，是在一个个宁静的夜晚中静静与书中的人物对话，与我而言，最美好的莫过于在一个暖意、花香交织的清风中读一个无伤人事、只关风月的老故事，就这么犹报琵琶半遮面地款款而来，悠悠地走进你的梦，缓缓地打动你的心，直叫人忆起那些缱绻千年，氤氲万世的旧时光。
读到”青青子衿,悠悠我心，我就仿佛看到夜色阑珊，明月当窗，月光如水般悠悠洒在房檐上，也冷冷清清洒在女子美丽而忧伤的脸上。那双幽深的眸子里，一定不只是刚抚完琴却无知音欣赏的遗憾，还有着深深刻进骨子里的思念。思何人?我们不得而知，但我们心里都明白，这，是真挚的感情，是纯粹而动人的，或许我想这就是诗经的迷人之处吧。
读到夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来时，就忽然被深深的感动了。这是多么高尚的爱国精神啊!什么叫日有所思夜有所梦?心心念念到极致恐怕也就是如此吧。此时此刻，他一定正在骑着战马，驰骋在沙场上，那种气势令人震撼，那种精神令人感动!读久了，会让它享受丰富的文化盛典，使你更加明智，更加自信从容的面对世界，因为它，我变得更加优秀了吧!
每每回味起诗经，就想到曾经看过的一条微博，曾经有一句这么形容它—仿若山间溪泉，潺潺自流，新妍明丽，悠雅清扬，经卷翻覆之际如见清露被初阳照耀，邂逅这一抹盈盈闪映着的翠色鲜亮。仔细回想起为什么独爱诗经?因为它有经历时光风霜后的厚重，有经历岁月涤荡后的自若，它使人快速成长，内心澄静，通情达理它会细腻到让你感动到直掉眼泪。这就是诗经，它穿越了时间和空间的限制，穿越了千年来到了我们的身边，我想紧紧的抱紧它—我人生的引路人，我的精神食粮，我最真挚的朋友，以至于我百转寻之，只为以筑固旧梦。
为什么相一爱一的人不能白头偕老。我们或许可以在【卫风。氓】中找到一点答案。【卫风。氓】是我国文学史上最早的一首民歌。诗歌通过生动的笔墨，叙述了女主人公从恋一爱一、结婚直到被遗弃的婚恋过程，塑造了女主人公温柔痴情、忍辱负重而又刚烈坚强的复杂形象。
首先是女主人公的温柔痴情。诗歌是从热恋场面入手描写的。诗歌开头的“氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋”几句，着墨不多，在女主人公说出“非我前期，子无良媒”后，氓生气了，而女主人公马上劝到“将子无怒”并不顾父母一之命、媒妁之言，一口就答应了氓的要求，许下了“秋以为期”的诺言。婚期临近，痴心的少女天天登上破旧的城垣眺望复关，望眼欲穿。没看到氓的身影，她就“泣涕涟涟”，看见了他的身影，她就“载笑载言”。迎她的车一来，她就带上嫁妆不顾一切地跟他走了。所谓“痴情女子负心汉”正是她的温柔痴情为他的婚姻埋下了悲剧的种一子。
其次表现为女主人公的忍辱负重。为了获得真正的一爱一情，建立幸福美满的家庭，她可谓真正做到了全心全意，无怨无悔。“三岁为妇，一靡一室劳矣。夙兴夜寐，一靡一有朝矣”，多年来无论怎样的困苦她都甘心忍受，无论多重的担子她都愿意承挑，甚至连丈夫的暴怒虐一待她也毫无怨言。然而，尽管她如此地忍辱负重，残酷的现实留给她的只是一掬辛酸的眼泪，一幕凄惨的人生悲剧。原来那一片“信誓旦旦”的假忠诚，在氓“言既遂矣”之后，就露出来了他的庐山真面目：生活上对她拳脚相踢，感情上也变得三心二意。尽管如此，女主人公追求理想一爱一情的梦仍没破碎，丈夫的辱骂毒打始终磨不掉她对他的一爱一，她坚信只要自己忍辱受重，维系这个破碎的家庭，丈夫终竟会有回心转意的一天，会和她再度共建美好的家园。
最后表现为女主人公的刚烈坚强。时间是一点一点的流逝了，在无望的等待中，她逐渐清醒过来，意识到自己的忍辱受重是不会让丈夫回心转意的。回忆起和氓相恋的情景，昔日的言笑，旦旦的誓言，仿佛还在眼前，何曾想到他会违背誓言?她不愿相信氓会将她抛弃。可残酷的事实摆在她的面前，不得不让她重新冷静的面对这一切。“淇则有岸，隰则有泮”，自己的幽怨何时才有尽头?既然如此，与其整天生活在这种恨意绵绵之中，不如痛下决心与男子割断感情上的联系。“反是不思，亦已焉哉!”想到这里，她终于做出了大胆的抉择，决定从感情的旋涡中勇敢地走出来，重新找回自己。同时她又用自己的血泪教训，告诫天下所有痴情的女子“无与士耽”，因为“士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也”，否则就会重蹈她的覆辙。
张一爱一玲说：一爱一情有时就象五彩缤纷的气球，却经不起一根刺的考验。这根刺，也许是金钱，也许是容颜，也许只是一个眼神一个手势。男人请用心呵护身边的一爱一情，而女人，更要谨慎。在一爱一情中，不能只是沉醉，在感情中要始终保持着清醒的头脑，要自强，要那理一性一下的感一性一!只有这样一爱一才会长久，只有这样才不会再有“负心的汉”出现，只有这样有情一人才可以白头偕老。
生活不是童话，而婚姻，只有一爱一是远远不够的。
析之风颇为流行，但我认为这类文章并不好作。尤其是讲《诗三百篇》中的作品，首先须通训诂，其次还要明诗旨。因为风、雅、颂距今已远，其可赏析处往往即在字、词的训诂之中。加以旧时奉三百篇为经典，古人说诗每多附会;不明诗旨便如皓天白日为云霾笼罩，必须拨云见日，始能领会诗情。这里姑以《关雎》为例而申说之，惟不免贻人以老生常谈之讥耳。
时至今日，大约没有人再相信《毛诗序》所谓“《关雎》，后妃之德也”一类的话了。说《关雎》大约是经过加工的一首民间恋歌，恐怕不会去事实太远。但《齐》、《鲁》、《韩》三家(包括司马迁、刘向)说此诗，都以为它意存讽刺。这又该作何解释?另外，古人很强调“四始”说(即《关雎》为“风”之始，《鹿鸣》为“小雅”之始，《文王》为“大雅”之始，《清庙》为“颂”之始)，认为把《关雎》列为十五国风的第一篇，是有意义的，并非编排上偶然形成的结果。这些都需要我们作出说明。
我以为，无论今文学派的《齐》、《鲁》、《韩》三家诗也好，古文学派的《毛诗》也好，他们解诗，都存在两个问题:一是不理解绝大多数“国风”是民歌，把每一首诗都拉到帝王、后妃或列国诸侯的君、夫人身上;二是把作诗的本意和后来的引申意混同起来。三家诗看到《关雎》中有“求之不得，寤寐思服;悠哉悠哉，展转反侧”的话，便扯到周康王身上，说诗意是讽刺他“失德晏起”，正如司马迁在《十二诸侯年表序》中所说:“周道缺，诗人本之衽席，《关雎》作。”而后来的《毛诗》为了同三家诗唱对台戏，于是一反今文家法，大讲“后妃之德”云云，目的在于说它不是刺诗而是赞美之辞。如果我们认识到十五国风中确有不少民歌，并排除了断章取义的方式方法，则三家诗也好，《毛诗》也好，他们人为地加给此诗的迷雾都可一扫而空，诗的真面目也就自然显露出来了。
至于把《关雎》列为“国风”之始，我以为这倒是人情之常。古人原有这样的说法，认为《三百篇》所以被保存下来，乃由于它们是能歌唱的乐章而于诗义无涉，故有些讽刺诗或大胆泼辣的爱情诗也没有被统治阶级删除淘汰。我则以为，从《三百篇》的内容看，总还是先把各地的诗歌搜集起来然后为它们配乐，所配之乐，必不能丝毫不关涉诗的内容，而任意用不相干的乐谱去牵合。《关雎》之所以为“风”之始，恐怕同内容仍有关联。由于诗中有“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”的词句，很适合结婚时歌唱，于是就把它配上始而缠绵悱恻、终则喜气洋洋的乐调，而沿用为结婚时的奏鸣曲。盖因恋爱而“寤寐思服”、“展转反侧”乃人之常情，故虽哀而不伤(“哀”有动听感人的意思);夫妇结婚原属正理，君子淑女相配并不违反封建伦常，故虽乐而不淫。这样，自然就把它列为“国风”之首了。直到今日，我们遇到喜庆节日，也还是要唱一些欢快热闹的歌，奏一些鼓舞人心的曲子，取其顺心如意。这并不是什么迷信，而是同喜庆节日的气氛相适应。如果办喜事时奏哀乐唱悼亡诗，撇开吉利与否的迷信观点不谈，至少产生败兴和杀风景的反效果，总是招人憎厌的。《三百篇》的乐章既为统治阶级所制定，当然要图个吉利，把体现喜庆气氛的作品列于篇首。这不仅符合他们本阶级的利益，即从人情之常来讲，也是理当如此。
中国是四大文明古国之一，古印度、古埃及、古巴比伦这三个古国的文明早已衰落并消失，只有古中国的文明保留了下来，并得到了发展，在经过长期的历史积后淀形成了今天的中华文化，因此中华文化源远流长、博大精深。而在这无边的中华文化大海中，有一颗金子之重在闪闪发光，不曾黯淡，那就是——《诗经》。
《诗经》是我国第一部诗经总集。现存的《诗经》共收录诗歌305篇，包括西周初年都春秋中叶共500余年的名歌和朝庙乐章，传统上分为风、雅、颂三类。西周到春秋中叶的民风较为开放，人们一般都用诗歌直白的表达自己最真实的情感，因此从《诗经》中可以窥得当时的民风民情。其中最为人们所喜欢的是他的爱情诗。
《关雎》是为人们所主旨的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的女子是青年的好妻子，为此青年“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，结果“求之不得，寤寐思服”、“辗转反侧”。这首是描述了一个男子为追求心爱美好的女子使劲浑身解数，表达了男女之间最为纯洁的爱情。类似表达纯洁爱情的诗歌还有《静女》、《木瓜》等，当然爱情不都是美好的，因此也有《氓》这类的怨妇诗。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来归，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀”，这几句诗出自《采薇》。男子很早就去戍边守关，边关的军旅生活是艰苦的，性命没有保障、生活条件差这些都是其次，更为难过的是无边无际的孤独，在边关没人慰问、没人关心、没有家人的消息，心是空的!等到终于可以回家时，一切已经物是人非，自己也不再年轻，心情是沉重的，开头的几句试形容的就是他的心情。这首诗写出了广大将士戍边的辛酸。
“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙……”，这几句诗相信大家都很熟悉，他们都出自《鹿鸣》。《鹿鸣》是一首燕飨诗，带有一定的政治色彩，主人向嘉宾或君主表达自己的热情和谢意，以及向人示好，暗示自己的忠诚。因此诗也是一种政治工具。
《诗经》中还有其他主题，在此就比一一举例列举。《诗经》无论在政治、经济、文化，还是历史、社会等方面都有重要的意义，是中华文化宝贵的精神文化财富。孔子曾经说过，“不学诗，无以言”，因此教育部门应该把，《诗经》中更多的诗歌以各种形式编入教材，让学生们从小学习，让他们充分了解其中深刻的思想性，提高学生们的思想深度。
诗经读后感800字高中篇六
“窈窕淑女，君子好逑。”这是千古传诵的佳句，他让我第一次认识了《诗经》。自那以后，我不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，这是一首情诗，含蓄的表达了古代人的思想情感，这便是我对其的第一印象。
“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方”，更深层次的了解了诗经的美妙神秘的意境。
这首诗歌曲调优美，朗诵起来琅琅上口，增强了韵律的悠扬和谐美，使表达的情感愈来愈强烈。他运用了反复的表达效果，突出了主人公坚持不懈，不断进取的精神。诗中描绘的“伊人”也给予了我一种高深莫测，琢磨不透，高贵优雅的气息。
通过诗经中的`这两首诗歌比较，我发现了诗经的特点——以抒情诗为主，表现出真诚积极的人生态度，涵义深刻的人生哲理。由此，使我感觉诗经具有深厚的艺术魅力，无论是在形式体裁，语言技巧，还是在艺术形象，表现手法上，都显示出我国最早的诗歌总集所体现的巨大艺术魅力。
读了诗经之后，我仿佛体会到了诸葛亮的心境“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”。这样淡泊名利，洁身自好的品质在诗经中处处都有所体现——“有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”“投我以桃，报之以李。”“言者无罪，闻者足戒。”......
那一句句流芳百世的名句，在我的脑海中回荡。他们仿佛一盏盏黑暗中的明灯，在我彷徨无助时，点亮了我心中的黑暗，照亮了我前方的路途。
《诗经》，大多是情诗。一直觉得诗是相当沉闷的，拘泥于形式，可却没想到诗也是可以那么美的。用那些简单的、短小的句子，勾出一幅幅明媚的画，也有活力，甚至也潇洒也浪荡也有那些不羁的情爱。
其实真的很难说自己喜欢诗经，因为即使有注释，有辞典，还是很难读懂《诗经》当中的每一个篇章。明白《蒹葭》那种经典桥段那是自然，可是其他，真的却是无能为力。读《诗经》的时候，真的是花费了不少功夫。去了解一篇篇诗文背后的故事，开始了解中华文化，了解民族风俗，同时也被那些在现在看来属于天方夜谭的痴情男女。
《诗经》终究还是美丽的，可是却被误解。后人对于它的解释，总是或多或少的有一些偏差的。甚至因为重男轻女而隐瞒或篡改作者的名字，也许是出于好意，可是这样的《诗经》，却是变得拘泥。可是它却还是依旧美丽，无论是身处那些条条框框之中还是于我们闲来无事的翻阅。每一个人读到它的时候都会因为各自不同的心境而对它产生不同的理解诠释。我最喜欢的篇章，是《诗经》中“邶风”里的《击鼓》一篇。“执子之手，与子偕老”。好美好美的一句话，比起“山无棱，天地合，乃敢与君绝。”更多了一份平淡温馨;比起“你侬我侬，忒煞情多。”更多了一份羞涩含蓄。
诗经读后感800字高中篇七
《小雅·采薇》是中国古代现实主义诗集《诗经》中的一篇。那么高中诗经采薇。
读后感。
有哪些？大家不妨来看看小编推送的高中诗经采薇读后感，希望给大家带来帮助！
近几日，我都在品读《诗经》。其中的名篇《小雅·采薇》，对我内心触动最深……。
“采薇”就是采摘一种可以吃的植物。这种植物俗称“野豌豆”，花紫红色，也是优良的饲料，并可入药。古代生产力落后，人们种不出充足的粮食来，那这种薇菜就常被人们采来充饥。
《小雅·采薇》是一位多年征战在外的老兵，回忆起军旅生涯的痛苦经历，而吟咏成的一首诗歌。全诗共分为三个部分。第一部分是前三章；第二部分为四、五章；最后一章为第三部分。前三部分都以“采薇采薇”开头，描写了薇菜随着季节的转换而产生的变化：春天萌发新芽；夏天鲜嫩葱郁；秋天干枯萎靡。从春到秋，时光流逝，可战事是那样频繁，他总是不能回到家乡和亲人团聚。就这样，薇菜一年年由青变黄，这位老兵和他的战友们采集着薇菜果腹，长期过着极其艰苦的生苦……归乡遥遥无期，士兵们饱尝思乡之苦……他们面对着凶残的敌人，时时刻刻都要提高警惕，准备着战斗！()。
这些可怜的士兵们，每天拖着疲惫的身躯，踉跄于车马之后，他们身体瘦弱，衣衫残破，步履艰难……而那些将帅们却高居于战车上，衣饰华贵，威仪神气……这种鲜明的对比，让士兵们心怀不平，但又只能忍气吞声。他们多么渴望结束战争，尽快回到家乡亲人的身边，过上男耕女织、子孙绕漆的生活啊！
这两首不同时代的诗歌，表达的思想感情是相同的。都是反应了当时的战乱给人们造成的深重灾难，抒发了人们渴盼和平、远离战争的强烈愿望！
回溯我国整个人类历史，战乱的年代要远远多于和平年代。沉重的徭役、兵役，让百姓苦不堪言……这在历代文学作品中有所表现，最著名的莫过于杜甫的《三吏》、《三别》。还有《木兰辞》，从另一个侧面也表现了当时的兵役制度。木兰父亲年事已高，弟又尚幼，勇敢的木兰便女扮男装，奔赴战场。
相比古人，我们是多么幸福！如今，社会安定和谐，国家繁荣昌盛。真正实现了“老有所终，壮有所用，幼有所长，矜、寡、孤、独、废疾者皆有所养，男有分、女有归”的美好理想。我们应该珍惜如今的幸福生活，尽到自己的家庭责任和社会责任，不抱怨、不游戏人生。不要再去自寻苦恼，被金钱、名利所累，知足常乐，安享美好人生！
我的感受大致与王崧舟对钱师课的评价相同：教师不动声色，学生渐入佳境，诗经采薇读后感。
那天我坐在最后一排，看见大屏幕里的他理着平头，架着眼镜，有着男子将近中年时的微胖身躯。我的座位是张没有靠背的塑料凳，钱老师又是当天第三位出场开课的老师，那时的我早就已经腰酸背疼腿麻，而我期待久矣的林莘师的课又偏在第五节，因此，我只是一味地希望钱师的这堂课能够尽快结束。
主持人的介绍引出了钱老师的正式登场，他走上讲台，继而嘴角轻扬，从容地向台下鞠了半躬，便转向学生，开始了他的《诗经。采薇》。
“同学们，我们中国是诗歌的国度。”他对着手中的话筒轻轻地说了这样一句尽人皆知的。
评语。
但是我分明听出了潜藏话语其中的某种摄人心魄的力量恰如深山里的一声钟鸣回荡于空寂的山谷。为何会如此？原因说不清道不明总之我听课的精神头儿确是被这一声“钟鸣”给调动起来了。
由“诗歌的国度”自然过渡到《诗经》。紧接着，钱师让学生讲讲自己所听到的带“经”字的书名，学生说了好些“经”，《。
三字经。
》、《皇帝内经》、《茶经》等等，教师对这些个“经”总结出了一个共同的特点，即某方面的经典。那么《诗经》自然也就是诗歌中的经典了。通过师生间的几句简单互动，便轻而易举地使学生明确了《诗经》在中国诗史上的重要地位。
上课也讲兵法，钱师如上的处理，力求简约，为避含混。这就有了“声东击西”之效，言于此志于彼，举重若轻，潇洒如意。又似“围魏救赵”，绕开表面，直捣黄龙，一招制胜。给小学生讲《诗经》，首先应该避免的就是将课上得“形而上”，如果一个教师在课前介绍了一长套关于该书的背景：说了五百多年终成此书，说了作者身份的多而繁杂，又扯了些诗歌来源地的广大不一。。这就无疑成了笨伯，学生满肚疑窦，教师又落了个“一言堂”的嫌疑，卖力不讨好。因此，教学是需要讲究巧劲儿的，以逸待劳，四两拨千斤。
书写罢的课题，钱师让学生朗读，不求节奏的统一，但求自由、大声。
学生自由朗读后，便开始了点名读，一生读罢，诗味索然，教师相机点拨，读出诗味，此时的诗味无非音调的顿挫，节奏的急缓，教师不做深究细挖，只是让学生默读完注释，明确了“思”也是语气助词之后，教师范读，加深音韵上的“诗味”体验。这是朗读诗歌的初级阶段，就此已毕。
初读过后，便开始了研读。钱师出示了和诗境相关的杨柳意象图，学生谈各自的感受，大家你一言我一语之后，钱师引导学生将注意力聚焦在了“杨柳依依”之上，这四个字并不是钱师最终想抓住的关键词，他又让学生将注意力二度聚焦——范围缩小在了“依依”二字上，对，就是这个词了！钱师紧抓住该词不放，唯恐其溜走一般。他对此大做文章：让学生把“依依”提到前面来，感受变句和原句的差别；又让学生把“依依”换成其他的词语试一试。而挠到痒处的关键一笔是：钱师让学生想想还有没有哪些词带有“依依“二字？“依依不舍”，“依依惜别”，学生不假思索，脱口而出。此时，学生便开始走进作者的内心世界，当然仅是开始而已。
所谓“射人先射马，擒贼先擒王。”关键词一旦被拎了出来，“挈领而顿，百毛皆顺”。然而关键词要找得准而又准，则需要教师本人对文本的深入研读。把长的课文读成短的句子，把短的句子再读成一个词，甚至一个字，读后感《诗经采薇读后感》。一字值千金，这是文本提供给教师的最有利的资源，千万上心。
在教师的引导下，学生轻轻触了一下作者敏感而悲凉的内心，教师不失时机，抓住学生目前的情感反应，马上让学生带着感受读一遍诗歌的前两句，学生此时的朗读在原有的音韵和节奏的讲求的基础上，明显又披上了一层薄薄的情感轻纱，然而只是薄薄的。
进行“杨柳依依”的教学，老师半扶半放，而对“雨雪霏霏”的处理，则“教是为了不教”，教师完全放开手来，让学生自行理解体会，感受“霏霏”之妙，体会词含之情，学生说的头头是道，教师的预设是成功的。
课堂教学讲究节奏的变化，课似看山不喜平。一篇课文里，若含有两处或者几处相同的段落，教师的教学方法切忌单一。
这首诗的字面意思学生已经大致理解，诗歌所要传达的情绪，学生多少也体会到了一些，钱师开始了他的文本拓展。他出示了这首诗的后半部分，即：“行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！”，不需教师多费唇舌，学生便可从中体会到作者怆然的心境和独有的忧愁。这可谓钱师的第二个“战略步骤”，极其巧妙省力，教师不费周折，学生一目了然，用最简洁的方式，解决最棘手的问题。
文本拓展是一种屡试不爽的教学手段，它方便学生体会作品的言外之意，加深对原有文本的理解。然而经验不足的教师往往在原有文本中挖心搜胆地寻觅教学资源，这无异于闭门造车，牖中窥日。“问渠那得清如许，为有源头活水来”，教学的“活水”，源于文本以外的世界，不是“埋首故纸堆”，不是“三年不窥园”，而是要用联系发展的眼光看待问题，将一篇文章放在一个广大的背景里去研读，教学资源自然取之不尽用之不竭。但是文本拓展也好，其他的教学手段也罢，都是服务于既定的教学目标的，绝对不能有丝毫的偏离甚至南辕北辙。
进行了以上的工作，教师再让学生写写士兵的心里话，学生写得很精彩，课堂气氛也因此为之一震，看来教师的文本拓展是很成功的，这里便得到了验证。学生写话有利于培养学生的动笔能力，更重要的是有助于学生走入文本的深处，用自己的笔去想象补白，去探幽显微，去潜心默会。
插图展示，抓关键词，文本拓展，补白想象之后，教师又让学生读了一遍诗歌，这次通过学生之口表达出的“诗味”，当然较之前面更加浓厚。学生在朗读的过程中，脑子里不再只有苍白机械的朗读技巧，而是多了许许多多的诗歌意象和情感体验：孤单的身影，瘦弱的白马，随风而舞的杨柳依依，弥漫天地的雪花霏霏；他们感受到了景语背后的情语——世事变幻的人事寂寥。在他们的脑海里，沧桑忧闷的士兵形象正逐渐清晰可见。学生此时的朗读不光光有在音韵顿挫上的讲求，更多的是发乎于中的情感表达，这就使得诵读变得丰满，变得有血有肉，变得触动人心。
很圆满，很成功，教师不动声色，学生已至佳境，台下诸师爆以热烈的掌声。然而，课却还没有结束。钱师开始介绍为后人所激赏、传承的杨柳意象。
柳者留也，故有惜别之意。钱师列举了一系列历代诗人带有杨柳意象的千古佳句，句句摧撼人心。配合上柔美而略带感伤的背景音乐，钱师用他那低沉而浑厚的声音每吟安一句，我的心便会深深动慨一回。这不仅是因为诗歌意境的撩人愁思，更是出于被教师完美的教学流程引领于此的正常反应——我的眼角潮湿了。
这又是一次文本拓展，这次拓展是为了学生的情感升华，它使得学生在教师回味悠长的吟咏中和古人悠然相会，它使得学生对古人的缕缕轻愁欲拒还迎。我想，这就是文本拓展的最高境界。
将近尾声，教师没有长篇大套、情真意切的总结，而是再次抓着“柳枝”不放，他放起了李叔同的《长亭送别》，“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”含蓄蕴藉，浑然天成。。舒缓的童声吟唱成就了完美的谢幕。一堂课的收尾很关键，这和写文的卒章显志一样，必须一语中的，必须掷地有声，必须余音绕梁，必须使人难舍难分。。好的结尾有着太多苛刻的标准。结尾不好，虎头蛇尾，形同鸡肋，更有甚者，犹如鼠屎，坏了整堂课；好的结尾则不然，它能使整堂课圆满融合，它能使整堂课熠熠生辉，它是又一次情绪的高潮，它是匠心的独到展现。万里一泻，末势尤壮，即此理也。
一堂课如一首诗：跌宕有致，自然流畅。短暂的四十分钟使人如同置身与世隔绝的太古之境，引逗听者关于诗境的无穷联想。这不光光源于教师对文本的独到解读，更重要的是教师本人高深的文化内涵，以及表里澄澈的品德修养。这是一堂诗意黯然的语文课，这又是一堂简约精到的文史课。听完他的课，多少给了我些方向感，反省过往，展望未来，顿觉“今是而昨非”，这是诗意的课堂才可给人以启人神志的冲击力。
诗经读后感800字高中篇八
寒假，妈妈给我买了一本书，名字是《亲爱的汉修先生》。这本书讲述了一位叫鲍雷伊的男孩在上二年级的时候，读了一本课外读物，他很喜欢那本书的作者汉修先生，便写信同他联系。六年级时。为了完成老师布置的作业，他跟汉修先生联系更加密切了。在信中雷伊说出了他父母离异的实情，内心的孤独……通过和汉修先生的书信往来，他渐渐地成为了一名小作家，学会了面对生活中的困难，理解，包容，关爱别人。
我觉得雷伊是渴望父爱，渴望别人能够发现他的男孩。他是一个内向怕羞的小男孩，所以我感觉他是孤独的。令我感动的是——雷伊的妈妈。一个单身母亲带着一个孩子是很不容易的，况且她还很贫穷。我真是难以想象，她每天早出晚归辛辛苦苦地工作，还能照顾了孩子吗?能，作为母亲，她辛苦而忙碌地工作是为了让儿子生活的更好。她还能正确引导儿子，让他客观的理解父母离异的原因，坚强而乐观的面对挫折。后来，雷伊没有被因为作品没得奖而从此放弃写作的同学所感染，而是想：我听说真正的作家写出来的东西有时候也会被退稿，人是没有一帆风顺的。雷伊面对困难这样淡定从容，都跟*妈要求他详细回复汉修先生的信密切相关。
我觉得汉修先生是一个伟大的教育家，几个简单问题就勾起雷伊的写作兴趣，他像朋友一样要求雷伊记录生活中的点点滴滴。我们的小主人公就这样一点点地学会了观察身边的人和事，慢慢地体会着生活给他带来的各种滋味。
读一本好书能让人受益匪浅，《亲爱的汉修先生》就是这样的书。
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诗经读后感800字高中篇九
带着对《诗经》的热爱，我来到《诗经》的世界，一探《诗经》的色彩。
离开河边，来到一处村庄，看到农夫在田中辛勤的劳作，而一个满面油光的地主在旁边趾高气昂的看着。农民虽未说出口，我也依旧理解他们心中的不平，暗暗骂道：“硕鼠硕鼠，无食我黍……”这种不公平的阶级压迫如同硕鼠的灰色，让我心情压抑。
走过大大小小的场景，领会各种各样的情感，《诗经》的颜色愈加丰富，忧郁的白、压抑的灰、娇羞的粉，友谊的银，思念的青以及数不清的五彩缤纷共同组成了七彩的《诗经》。
