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范文为教学中作为模范的文章，也常常用来指写作的模板。常常用于文秘写作的参考，也可以作为演讲材料编写前的参考。相信许多人会觉得范文很难写？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
插画设计说明篇一
本课程以研究插画艺术的造型规律、创意方法以及插画技法为主要目的。通过该课程的学习，主要使学生了解插画艺术的一般创作规律，同时能使用方法进行创作。其重点在于解决插画设计中的设计理念及基本制作方法的问题。
理论讲述与手绘练习并重，课堂讲授采用多媒体辅助教学。在教学中注重创新意识及动手能力的培养，有意识的通过特定的训练课题，尽可能的使学生充分发挥自己的想象力与创造力。
教学应以实践为主，任课教师可设计相关的课题来引导教学，在实践中及时解决学生遇到的问题，以小作业为主，综合性大作业为辅，根据学生学习情况循序渐进的进行教学，作业编排应该有一定的自由度，避免僵化、一成不变的教学。
本课程考核以上每一阶段作业都应根据相应命题进行绘制，注意作品的完整性与系列性，最后以整组作业做统一分数评定，以百分制计算占成绩80%，课堂考勤占20%。
教材：教师讲义 参考书：
《英国儿童读物插画完全教程》 （英）萨利斯伯瑞 上海人民美术出版社
《美国插图史》 （中）王受之 中国青年出版社
多媒体教室、扫描仪、pc
该课程适合设置在二年级下学期，前置课程最好是描绘技法或手绘课程，选修对象为各个专业的同学。
插画设计说明篇二
广场是外部交往的共享空间，加强了人们的交流与联系，它能够聚集很多市民的大块空地。
广场具有共享空间的作用
城市中的广场不仅仅是空间的载体，并且具有“共享”的.特征。中世纪文艺复兴时期的圣马可广场（图3）是威尼斯的市中心，也是文艺复兴时期广场的代表作，有人把它称为“欧洲最秀丽的客厅”。近代著名建筑师萨里宁（elielsarinen）在《城市》（thecity）一书中说“……也许没有任何地方比圣马可广场的造型表现得更好了，它把许多分散的的建筑物组成一个最壮丽的艺术总效果……产生了一种建筑艺术的持久交响乐”，它不但在建筑上集百家所长，并且还是群众集会，举行节日庆祝的场所，除此之外带给游览和散步，完全与城市交通无关，意大利人喜欢在广场上与亲朋约会，所以把广场称作露天的客厅，这座秀丽的客厅，是共享空间发展过程中一个主要的高峰时期，在这个共享空间里，人们扩大交往，构成群体意识，克服自身的不足。其群体的空间处理和新老建筑相协调的设计手法对现代建筑是仍有借鉴好处。
休闲娱乐广场的定位。
高度发达的物质礼貌使人类的生活方式更加趋于多元化，迫切需要休息、娱乐等多功能为一体的公共场所。现代的休闲娱乐广场就是这样孕育而生的，它是对建筑内部空间的补充，是内部空间在室外的外延。休闲娱乐广场不一样于其他性质的广场，应主要面向游憩活动。在纷繁芜杂的都市中，拥有一个富有魅力的休闲广场，其良好的空间效果和绿化设计是城市设计的重要手段之一。
广场具有加强联系的作用
广场是由建筑围合而成的公共空间，而这个公共空间又将周围的建筑组成一个有机的整体。就是这样的广场将建筑的外部空间“联系”起来，构成具有必须连续性层面。在人类历史中，原始人类改造自然的潜力低下而选取了群居的生活模式，但群居的住宅却围绕中间的空地进行环形布置，这个空地作为公共的活动空间，是原始人用于集会，庆典、举行宗教仪式的场所。在陕西临潼姜寨村落遗址（图1）和苏联基辅特里波里——新石器时代村落的复原图（图2）中能够看到最原始、最古老、最简单广场的雏形。
2休闲娱乐广场的设计
休闲娱乐广场应有明确的功能和主题，在这个基础上，辅以与之相配合的次要功能。这样才能主次分明，有必须的文化特色，个性是不能与其他类型的广场相混淆。有组织的进行空间设计，力求做到整体中求变化，赋予广场特定的文化内涵。
广场的功能、主题及尺度。
城市的功能和作用有时能够按其城市所在的位置和规划要求而定，休闲娱乐广场的性质也决定了其广场的功能特征，必然是以游乐性和趣味性为主。这就要求广场设计体现休闲广场的固有特征，并且满足人民群众对城市空间环境日益增长的审美要求。
广场作为城市设计的重要部分，是体现城市特色、文化底蕴、景观特色的场所，是一个城市的象征和标志。所以，休闲娱乐广场应具有鲜明的主题和个性，它是以城市文化为背景，使人们在游憩中了解城市、解读我们的城市。或以当地的风俗习惯、人文气氛围活动，也能够透过场地条件、景观艺术来塑造自我鲜明的个性。
广场是大众群体聚集的大型场所，所以要有必须的规模，即超出110米的限度。广场尺度处理务必因地制宜，解决好尺度的相对性问题，即广场与周边围合物的尺度匹配关系。美国建筑师卡米洛·希特（camiliositte）在《城市与广场》的论述中指出广场的最小尺度应等于它周边主要建筑的高度，而最大的尺度不应超过主要建筑高度的2倍。当然，如果广场周围的建筑立面处理的比较厚重，并且尺度巨大，也能够配合一个尺度较大的广场。虽然广场长宽比也属重要控制要素，但很难准确的描述。经验证明，一般矩形广场的长宽比不大于3比1。
⑴当dh《1时，广场周围的建筑显得比较拥挤，相互干扰，影响广场的开阔性和交往的公共性。
⑵当1《dh《2时，尺度合宜。
⑶当dh》2时，广场周围的建筑显得过于矮小和分散，起不到聚合与会集的作用，影响到广场的封闭性和凝聚力以及广场的社会向心空间的作用。
⑷lh《3。
⑴当dh=1时，建筑物高度与距离的搭配显得均匀适宜
⑵当dh》1时，心里感觉有远离或疏远的倾向.
⑶当dh《1时，心里感觉有贴近或过近的感觉.
⑷当dh》4时，各幢建筑的之间的影响能够忽略不计.
⑸当dh=2时，能够看清建筑的整体，内聚向心而不至产生离散感.
⑹当dh=3时，能够看清实体与建筑的关系，空间离散，围合感差.
广场的组成要素设计
休闲娱乐广场市城市中供人们游玩、休憩以及举行多种娱乐活动的重要场所。在设计时应注意建筑围合空间的领域感，是空间形态丰富中求统一，所以，设计时选取合理的空间形态。设置台阶、座椅等供人休息，设置雕塑、喷泉、花坛、水池以及有必须文化好处的雕塑小品供人欣赏。平面形式以灵活多样，有别于其他市政广场、纪念广场、交通广场、商业广场等类型的广场。
广场的空间形态
立体型广场的特点围喧闹的城市带给了一个安静、围合并集具归属感的安全空间，点线面结合使空间层次更为丰富。
广场的色彩与灯光处理
色彩是表现休闲娱乐广场气氛和空间性格的重要手段。其色调富有生机，铺地小品的色彩与主体建筑要取得和谐统一的效果。避免色彩杂乱无章，加强广场的艺术性和品位。小品、雕塑的色彩宜鲜亮，起到画龙点睛的作用。如查尔斯·摩尔设计的美国新奥尔良意大利广场（图9），其铺地采用黑白相间的地面色彩设计，再加上园中不规则的喷泉，给人以赏心悦目的、心旷神怡的感觉，到达了既和谐统一，又富于变化的目的。
休闲娱乐广场往往在夜间的使用频率较高，需要创造良好的夜间形象，所以，灯光设计尤为重要。中心区域照明能够亮一些，休闲区的照度一般即可。广场照明的灯具可分为三种：第一种，高杆灯，用于主要的活动空间；第二种，庭院灯，用于休闲区域；第三种，草地灯，用于园林绿地照明，创造特殊意境，常常布置在草地当中，创造繁星点点、绚丽迷人的景观效果。
广场的地面处理
合理地选取铺装材料和铺图案。加强广场的图底关系，给人以尺度感。透过铺装图案将地面的行人、绿化、小品等联系起来，使广场更加有机。同时利用铺装材料限定空间，增加空间的可识别性，强化和衬托广场的主题。如矶崎新设计的筑波中心广场，引用了地面图案，但建筑与铺地持续相同的肌理。
广场绿化、水体与小品的处理。
广场绿化能够使空间具有尺度感和方位感。树木本身还具有指引方向、遮阳、净化空气等多重功效。绿化也能够作为重要的景观设计要素，合理配置，对其进行适当的修减，既能够体现树木的阴柔之美，又能够体现其秩序性。根据不一样地区的地域条件，如气候、土壤等选取适宜的植物花卉品种并与其观赏周期相配合，这样能够在不一样的季节欣赏到不一样的景致，谱写出城市广场中绚丽多彩的交响乐。
水体是广场空间中人们重点观赏的对象，它可分为静态的水体和动态的水体。静态水体的水面产生倒影，使空间显得宁致深远。而动态的水体，如喷泉、瀑布、跌水、导水墙等可在视觉上持续空间的连续性，同时也能够分割空间，丰富广场的空间层次，活跃广场的气氛。
广场小品，如现代化的通信设施、雕塑、座椅、饮水器、垃圾筒、时钟、街灯、指示牌、花坛、廊架、应与总体的空间环境相协调；在选题，造型方面纳入广场的总体规划作为衡量标准；小品应以趣味性见常，宜精不宜多，讲求得体点题，并不是新奇与怪异。
3结语
（略）
插画设计说明篇三
色彩必须依据色彩学规律及各种调查资料，求取符合明视性、诱目性、易读性、嗜好性、趣味性等生理知觉条件的色彩。具有独特性、差异性的色彩效果使包装在品牌竞争与多样化的展示中脱颖而出，以严谨的色彩设计，区别不同内容的产品。如利用包装图案的同时并列，制造波浪形的连续图案，以达到强烈的视觉效果。如罐装碳酸饮料的色彩设计，从形象尺度表中可发现偏向于柔和的配色居多，尤其以青、绿、蓝的凉爽色调更易将饮料清凉解渴的特性显现出来，而采用红、橙等暖色系的包装，主要作用就在于强调视觉的差异性。又如罐装啤酒的包装在色彩形象尺度表小，可以分析出两极化的色彩计划：强调传统风味、保持厂牌特征的采用浓烈的黑色、茶褐色、藏青色、墨绿色;强调创新生活形态，针对新消费青年的则将采用大红、金黄、粉绿、鹅黄等色，以迎合消费者的色彩习性和心理，增强视觉冲击力，促进购买力。
关系元素进行构成，与图案设计中的连续纹样极为相似，重复的构成方式产生单纯的统一感，效果平稳、庄重，可以给视觉留下反复深刻的印象。
包装设计效果的好坏，最终是由色彩来体现的。首先要处理好单个包装的整体关系，应注意四个乃至六个面的连续展示效果，以及远近距离上的视觉效果。还要考虑“商品的货架冲击力”“造成与众不同”印象。
用色要尽可能做到明快、简洁;纯色相比混色，其对比较强，显得有冲击力，套色少比套色多更醒目，以减少造成视觉混合的不良后果;能用二色时则无须用三色，这样的用色决不意味着单调和贫乏，而是更经深思熟虑、深刻提炼，能做到言简意深，百看不厌，给人留下深刻的印象。
以水果命名的——桔子色，柑桔色，李子紫，桃红，苹果绿，葡萄紫，柠檬黄等。
以植物命名的——咖啡色，茶色，豆沙色，柳绿色，嫩草色，玫瑰红，郁金色，花青等。
以禽兽命名的——鹦鹉色，黄莺色、银鼠色、鼠灰色等。
以金属矿物命名的——铁锈红，银灰，煤黑，金黄，紫铜色，青铜色，铜绿色，宝石蓝，石绿，石青，钴蓝等。
其他——天蓝，海蓝，肤色等。
商品的习惯用色，是由两个方面决定的：
第一，体现商品本身的性能、用途和色彩;
第二，买家对商品的使用考虑与色彩感受;
商品的色彩倾向性，就是这两者的恰当综合——即符合商品本身的性能，色调，更能促进社会对商品的好感与认识。这就是要求设计家要在熟悉产品与消费的基础上，认真研究色彩的感情，从中找出恰当的色彩语言。习惯色还只是“共性色”一定要在同中求异，突出具体某一商品的个性，还需找到最为适合的“个性色”与个性化的色调。
从信息论的角度讲，色彩的应用，一是要迅速传递产品信息，二是要防止市场上的信息干扰。为此，在设计中，有时为了货架冲击力可运用不合常理的特异手法，以期待成为竞争的优胜者。如有人将乌龙茶的包装盒改用黑色，打入国际市场后，收到良好效果。这主要是在充满深绿和褐色的茶叶包装中突然出现一种黑色包装，自然成了视觉中心，从而引起了消费者的好奇心，并得以排除其它信息扰。
插画设计说明篇四
1、民族中的民族色彩带来的灵感来源
服装设计中采用的颜色灵感来源于某民族中的民族色彩，这种灵感来源是将某民族中的民族色彩运用到服装的色彩之中，使服装有另一种风味。变得更加好看、漂亮。另外还可采用某民族中建筑的颜色做为服装色彩，这些民族色彩是区别于其他色彩的一种色彩，用在服装之上会有一种独一无二的奇妙感觉。
2、民族中的建筑带来的灵感来源
一些民族中的建筑是非常有艺术的，它们有着深厚的文化底蕴，有着与众不同的风格与形状，有着与其他建筑不同的意义，设计师们可以采用这种建筑的形状来做灵感来源，也可把这种建筑的奇妙意义做一种设计理念隐约表现在服装之中。
3、民族中的民族饰品带来的灵感来源
在一些民族之中，他们的配饰是非常精致的，例如有：帽子、耳环、项链、臂饰、手链、腰带、围巾、鞋等等。这些东西在融入当地人的一些想法之后还会带有一些民俗，最后做成精致的配饰。一些设计师在设计服装中会把这些配饰的形状、性能等等做为灵感来源应用在服装之中。
二、大自然灵感来源
1、植物为设计灵感
在大自然中，用花草树木来形容是最恰当不过了，设计师们想表现出大自然来就可以用到花草树木，花的颜色、形状。花瓣的形状。不同的草的颜色、形状、长短。树的形态、木头的颜色与质感等等，会因此联想到很多，都是灵感来源，设计师把这些应用到服装当中去就能表现出很好的大自然风格的服装了。
2、大山与河流为设计灵感
黄土高原、沙漠、严重缺水的陆地，引用这些的颜色、感觉来处理服装的面料就是设计师很重要的灵感来源，清澈的河流给设计师们带来的是透明的感觉，要是服装把“透明”这个词装进去并很好的表现出来，那么大自然又将带给设计师一种奇妙的灵感来源。
三、其他灵感来源
1、灵感来源于几何图形
几何图形中的圆、正方形、长方形、三角型等等。服装设计师们把这些做为灵感来源。例如波普艺术，由大大小小的圆点组成。我们经常看到的服装是简单的线条加上几何块，这表明要实现充满太空幻想的前卫造型，其实并不一定要印有各种几何图案就组合成为服装，只需要将长长短短、颜色不同的几件基本款式的衣服搭配在一起，就可以搭配设计出充满立体构想的艺术风格了。但是，这需要经过大量的实践，并不是那么容易的。
2、灵感来源于日常用品
美国设计师拉夫·劳伦曾经用床上用品为灵感来源设计出一系列服装。有枕头、棉被、床单等。
服装设计灵感来源之我见，服装设计是与世界万物息息相关的。
我们从很多设计师的设计作品中可以看到影响着他们艺术创作的传统民族文化，其根深蒂固和无所不在是显而易见的，换言之，不论你是具有怎样设计理念的设计师，只要你还在进行艺术创作，那么在你的作品里，或多或少会留下些传统文化的影子，因为你就是在这样的文化氛围中成长起来的，传统文化对于一个民族、一个国家也是一样，你不可能把它全部消亡，民族文化消亡了，这个民族还会存在吗？更不要说以民族精神为依托建立起来的国家了。
插画设计说明篇五
将小扑克的黑桃元素注入黑白搭的可爱风装扮中，用反黑桃的理念设计出裙摆的独特魅力，在活泼可爱中凸显个性的扑克潮流，另外，手绘图案、毛线状口袋以及背后层次的拉升也引发了一场粉色俏皮旋风。这是盛夏光年里可爱的我们所要的个性。
墨蓝色的沉稳色彩与盛夏青春的碰撞却是鎏金年代俏皮中的端庄与高贵，小披肩上锯齿的轮廓与肩身完美的贴合，利落中尽显韶华女生张扬的弧度魅力，搭配同色系短裙，素雅大方，深沉蓝玫瑰朴素中彰显高贵，细致腰带打出了端庄中的俏皮结。这是盛夏光年里青春的我们所要的高贵。
金黄的皇室特色，走的不是贵气王子而是嘻哈骑士的路线，斜开的圆领以及斜挂的领带沿着锯齿状衣襟在曲折中体现无规则的休闲色彩，细格子围巾围住了不羁的张狂，让原本高调的叛逆特质显得豪放自然。这是盛夏光年里嘻哈的我们所要的休闲。
黑色蝴蝶结是这个叛逆年代里的柔情归结，重金属系的深度叛逆表达着追求个性的我们所崇尚的耀眼与绚烂，结合英伦风马夹及不规则层次的短裙，是小俏丽外加小叛逆的完美结合。这是盛夏光年里叛逆的我们所要的夺目。
小西装的设计是校园风中的成熟派代表，大气而刚强，然而大领的飞扬及喇叭式袖口张扬的俏皮按捺不住溢出的狂野与活力，搭配小女人吊带裙和特大蝴蝶结，又有了狂野风向淑女风的转变，两种不同风格的大胆中和，刚柔并济，出奇的展现出和谐的味道。这是盛夏光年里奔放的我们所要的张扬。
镜中花，水中月的设计理念表现了青葱学生时代的朦胧心境，结合花月造型的配饰，在简单中带出思绪的延伸;海蓝与纯白的色彩搭配，是这一类型男生的阳光气质，蓝天白云及上开拉链设计的粗犷用黑色丝带打出的蝴蝶结修饰，瞬间又有了细致乖巧的转变。这是盛夏光年里青葱的我们所要的阳光。
纯白色的公主风透着时尚与乖巧，错综的层叠设计本是雍容典雅，加以小玫瑰的陪称却是清丽纯美的形象，背面大蝴蝶结采自和服的设计理念，在这里变形为提升柔和气质的元素，另外，绚丽的垂饰让我们在整体柔美中感受耳目一新的艺术冲击。这是盛夏光年里纯美的我们所要的时尚。
源自于西湖夏天的荷叶，清新爽朗，有如习习夏风后绿荷荡漾的轻盈，随性自然，没有荷花的称托，却能感受年轻少女的情怀如淡淡荷香，沁人心脾。背面的褶皱状设计在清新脱俗中带来公主式的小小俏皮，将青春活力，健康向上的特质完美的搭配这一个夏天中张扬的我们。这是盛夏光年里另类的我们所要的自然。
这一个盛夏，我们也曾青春可爱、叛逆嘻哈;也曾青葱奔放、纯美另类，但在“一光年”的距离里我们想用有限时间延伸出无限的记忆，用个性、高贵、休闲、夺目、张扬、阳光、时尚、自然来诠释我们不一样的年轻魅力，让这一个盛夏光年充满回忆。
插画设计说明篇六
一、课题目的意义：
办公空间是我们每个人都非常熟悉的空间类型，对于室内设计师而言，又是一种非常重要的空间类型，具有面广量大的特点。
随着产业结构的调整和经济的发展，越来越多的人进入办公空间工作，办公空间室内设计已经越来越引起业内人士的注意。
公司的不同性质决定办公场所的设计定义，一个好的办公空间设计能给客户带来对公司的最直接印象，以及公司的文化和形象定位，能给人以强烈的视觉感受，为公司树立形象和品牌。
企业要通过办公空间展现个性、提升形象、提高工作效率;员工要在办公室中心情舒畅、精力充沛;设计师要靠独特的设计、到位的把握去赢得人们的认可……今天的企业正在积极的人性化、人文化和感性化，这就为办公空间的设计提出了更高的要求。
在快节奏的信息化时代，办公空间的功能变的更加多元化，现代开敞式办公空间不再是静止、孤立、冷漠的状态，而是更加注重人在空间中的行为、心理因素;注重空间的生态化和可持续发展;注重人与人之间的互动和交流。
遵循“以人为本”的原则，改善人们的工作环境。
二、主要设计(研究)内容：
如果说住宅是温暖的、亲情的、具有休息意味的地方，那么办公室则是理性的工作场所，是竞争和级别分明的地方。
在办公室的装饰中，需要考虑办公室本身的功能性，以及众多的办公设备，同时需要注意的是装饰设计不被硬性、教条的模式所约束，应当力求营造理性的、合乎人性化的现代办公室氛围。
通过老师的指导，我将毕业设计初步定位为办公空间设计，设计对象为某设计公司。
应公司负责人的要求，我将设计风格定位为现代风格。
该公司位于商业繁华地段的综合大厦7楼，占地面积400多平米。
在考虑公司性质的基础上，我在平面规划中遵循实用、功能需求和人性化管理充分结合的原则。
在设计中，以点线面为主题，造型比较夸张，都以直线分割为主，既结合办公需求和工作流程，科学合理的划分职能区域，也考虑员工与领导之间、职能区域之间的相互交流。
材料运用大方、简洁、环保，耐磨的现代材料，在照明采光上使用全局照明，能满足办公的需要。
经过精心的设计，在满足各种办公工作需要的同时，又能简洁，美观，大方的充分体现出企业的形象与现代感。
“创格”，顾名思义，在造型上，我以方格为代表的几何形体为主。
点、线、面之间的构成，使画面产生运动、节奏、进深、整齐等效果，也可以产生重复、近似、渐变等变化，色彩方面大胆的运用黑色、白色和红色，在视觉效果上给人以强烈的冲击力。
使整个空间呈现现代企业办公环境的文化氛围。
我希望通过这次设计，增加对办公空间的了解，在满足空间实用性的同时，对设计进行更大的提升，合理利用、划分空间，将体贴的个性化设计、健康的绿色设计及能不断延伸的可持续发展设计都可以与办公空间设计相结合;巩固在校期间所学的基本理论和专业知识，并运用所学基础理论、专业知识和相应技能解决实际问题;培养自己树立正确的设计思想、严谨的科学态度和工作作风，了解设计流程，提高制图技能。
三、设计(研究)方案：
研究的方法：
1、调查研究实例：走进市场，参观著名的设计公司的设计实例，研究他们设计的办公空间的优点，在自己设计风格的基础上加以借鉴与提升。
4、进行正图绘制，经指导后进行改良设计.
设计步骤：
1、到施工地进行精确的量房，初步对原始平面进行认识。
2、与客户沟通，了解客户的想法与理念。
3、拿出自己的初步想法与客户交流，初步确定大的设计方针。
4、在短时间内作出初步方案与客户交流，并改其不足。
在设计过程中要不断的与业主进行沟通，深刻了解客户的想法与理念，出现问题要及时拿出解决方案。
四、预期成果：
(一)预期的阶段成果
1.准备阶段
结合设计主题完成场地的测绘和设计方案的构思，方案确定与修改。
2.设计阶段
按时完成总体的规划设计，总体的规划设计进行深入的检查，以确保完成的设计是最终成果。
总体的规划设计主要包括方案设计和cad平面图、立面图、效果图的绘制。
3.深化和整理阶段
完成总平面图、立面图及效果图的绘制，完成设计说明及图册排版，制作目录。
(二)最终成果
完成设计说明的编写并打印装订成册，完成毕业设计。
即设计图纸一套：设计说明、平面图、立面图、效果图。
五、进度安排：
2011年11月29日至2011年12月31日：准备调查阶段。
