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在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。相信许多人会觉得范文很难写？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
美术教学经验交流发言稿简短 美术经验交流会发言稿篇一
学生违反纪律一定要受到纪律处分，这一点可以说是天经地义，校有校纪、班有班规，无规矩不成方圆。但是怎么样才能使学生心悦诚服的接受而不至于产生抵触情绪呢？我们美术教师怎样将这些不好的事情巧妙的转变为好事？最近几年来，我尝试了这样一种处罚方式：对违反纪律情节比较轻的学生，我罚他负责收美术作业，对于违反纪律情节稍重的学生，我罚他到黑板上演示与示范一个作画步骤。经过一段时间的实践后，我发现这种处罚方式的效果比以前明显好了很多。第一：受这种处罚方式的学生一般不会对老师产生心理上的抵触情绪，因为他收作业时催促同学尽快完成中自己有一种责任感，同学们不会再嘲笑他，他也慢慢找到自尊。第二：学生在众目睽睽之下演示与示范，大家的目光都集中在他身上，对他的造型表现是一个考验，对他的绘画技能对胆识都是一种锻炼。第三：可以令到学生的心态更加积极、可以发掘到一部分学生的潜能。
记得我刚开始担任美术教学工作的时候情绪是比较激动的，在课堂上看到不顺眼的学生很容易发脾气批评学生，有时弄得自己也很难堪下不了台，渐渐地我发现这种方法批评学生，即使他表面上服气了，但心里不服，而且影响师生感情。于是我学习教育心理学书籍，分析学生的优缺点，捕捉每一个学生身上的闪光点。前苏联著名的教育家马卡连科曾经有这样一句话：“用放大镜看学生的优点，用缩小镜看学生的缺点”，我国著名的文学家刘心武先生在他的一篇作品中也有这样一句经典的话：“一个丑恶的罪犯也有他自己的心灵美！”我们的学生再怎么调皮也不至于将他同罪犯等同起来吧？第三个问题：如何引导与训练优生帮助带动差生共同进步？整个课堂教学效果好坏在于全面学生的学习过程与进步程度，面对学生一个一个地辅导的时候，几乎忙得不亦乐乎，但效果并不太理想，这样辅导的效率是不是太低了。问题的症结就在于学生本身接受学习的智力程度不一。把所有的学生分组合作，探究学习，怎样分组，就是每个组都有优生、中差生和差生，让他们觉得他们之间的关系如同整个机器，每个组里的学生如同机器里面的每个零件，一个再坏的零件如果没有帮助修理是无论如何也转动不起来了。记得有一次在工艺制作课上，我曾经讲过给每个组一个小红旗的奖励方法来培养优生带动差生一起学习，共同解决问题，共同交流探究，这一招还是蛮有用的。这样可以增加优生的责任感，激励差生的。斗志，一当拿到了小红旗，会使他们以后绘画学习的积极性有所提高。但每一个人对绘画学习不可能永远感兴趣，一遇到难题的时候也很容易消极，这个时候教师应该教他们一些学习方法和技巧。举一个例子，有个优生抱怨他们第二组同学在学习过程时反应冷淡，不够热情，比如他提出来星期六下午在学校附近搞一次树木速写交流学习，结果表示要参加者寥寥无几，结果泡了汤。
后来我问了其他同学，为什么没有人参加，其他同学说是他的学习方式令人无法接受，他的学习方法多是命令式的，他说：星期六下午速写学习，全组同学都必须参加。少一个都不能。优生都喜欢用这种语调，其实很多学生都不太接受这种方式，我教这个优生用这样一种方法：首先讲出这次学习的目标，画出来的效果是如何丰富生动、整个交流学习的安排等等将同学们的胃口先吊起来，提高大家的兴趣，然后最后来问大家：“同学们是觉得这个星期六下午学习好呢还是下周学习好一点？”这种方法叫做二选一，既暗示了速写学习肯定要做又给全组同学商量时间的余地，而且以这种商量的语气讲出来让所有的学生都感觉到了自己的意见受到了尊重，他一讲完组上就讨论的很激烈，有的说这周、有的说那周。
少数几个表示不参加，但大部分人都说下周好点有充分的准备，最后大家达成了共识，在一个星期的准备中几个不太想参加的同学也被感染了，最终的结果是这次速写学习做得比较成功，不仅如此还吸引了第一组学生参加，后来第三、四组也纷纷效仿获小红旗的第二组，使第二组的学生脸上充满了成就之感。同样的事情但在学习方式和技巧上改动一下取得的效果是如此的不同。
美术教学经验交流发言稿简短 美术经验交流会发言稿篇二
我校美术教师始终重视加强师德建设，把建设一支敬业爱生、严谨治学、教书育人、乐于奉献的教师队伍作为构建和谐校园、强化本系整体素质建设的关键环节常抓不懈。并在加强教师队伍建设方面做了一些富有成效的工作，具体工作如下：
一、保持传统、老带新，从点滴之处展现教师风采美术是一个有历史的，在教师队伍的建设上也有着许多优良的传统，"老带新"，则是多年来美术一直保持的优良传统之一。
二、树榜样、学榜样，以实际行动体现师德风貌一直一来美术教师自觉加强职业道德修养，树立良好的为人师表形象，要做到热爱学生，与学生建立平等、民主，和谐的新型师生关系；要做到以身作则，自觉修身养性，以德服人，以德立教，要不断塑造鲜活、生动的人格魅力；要做到面向全体学生，切实贯彻"因材施教"的原则，让每一名学生都得到充分的发展。
三、加强业务培训、交流工作经验，不断提高教师素质。
教学评估和经验交流是美术教师队伍建设的又一个优良传统。每学期期末，整个教学任务结束时，就会有定期的教学观摩与评估活动，通过观摩与评估，总结好的教学经验和方法，并提出问题，指出不足，为下一阶段的教学做好准备。这样一方面检查了教师的教学成果，互相交流了经验，一方面让老师了解了各个不同专业的教学情况，使美术的整体教学更有连贯性和针对性，让学生的学习更为紧凑、更有实效。
美术系还对全系教师，特别是青年教师的个体发展给予很大关注，在专业发展和个人完善上提出了更高的要求。这些都激励着教师不断学习、不断进步。系领导和老教师帮助青年教师确立科研立项，促进其在近一两年多出成果出专著，尽快成长为优秀教师。
四、事业是崇高的事业，需要我们去奉献教书育人是无止境的学问，需要我们去探究、去创新，在新形势下，师德师风建设更会有新的内容。通过今天的会议，通过和大家的交流和学习，我们还会认真总结，不断改进，探寻新的方法，进一步增强大家积极开展师德建设的紧迫感和责任感，把美术的师德建设推向一个新的高度。
美术教学经验交流发言稿简短 美术经验交流会发言稿篇三
大家下午好，今天很高兴能和大家分享我在美术教学方面的一些看法。
作为一名美术教师，我才发现美术课要想上好，还真不是件容易的事。课前的精心准备，课堂的情境创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等样样都不可少。还要在短短的十几分钟时间内激发兴趣、创设情境、讲授知识、讲解技法，不能拖沓，更不能一带而过，美术课上每一分钟都要计算精确，这些都需要美术老师下足工夫来思考和推敲。一开始我在教学中也出现过这样和那样的问题，但我会及时向经验比较丰富的侯老师请教，并且不断的在实践中探索积累经验，后来我慢慢发现，要想上好美术课以下三点很重要：
美术这一学科不同于其他学科，它是汇集文学、史学、音乐等学科为一体的学科，如绘画中的明暗就是利用物理学中的光学；绘画中的层次变化就运用了音乐中的节奏、韵律；美术中的书法就与文学有着密切的关系等等。对于苏教版的美术教材来说，图片较多文字较少，因此我为了上好每一节课，提前认真的看教材，反复思考，从教材中找出亮点，也就是说从教材中找出学生比较感兴趣的知识点，进行搜集资料备课。八年级《蓝白之美》一课，在讲解蓝印花布的发展历史中我搜集资料引用一个传说，讲述古代用蓼蓝草汁也就是我们现在提到的板蓝根草的汁，残留在衣服上给人们的启发，继而发展成著名的蓝染工艺，这一讲解引起了学生们的注意。
一堂好课，我们做出的最基本评价，就是要做到教学目标明确，重点突出，更离不开全体学生的参与。在苏教版的美术教材中包含四个学习领域，涉及到具体问题要具体分析，如在“欣赏—评述”这一领域，我重点就是给学生讲解怎样欣赏美术作品？怎样在美术作品中发现美？欣赏美术作品的方法步骤等等，然后学生以小组的形式参与其中，完成学习任务；在涉及到“设计—应用”这一领域时，我重点给学生讲解相关的设计方面的知识，关键的时候为了让学生更直观的了解这一知识，当场给学生演示，激发学生的学习兴趣，提高了学生学习的自主性，使学生能独立自主地处理问题，参与的同时尽量让每个学生都有相应的进步，有成功的体验。比如说《熟悉的物品》一课属于“造型—表现”学习领域，课题贴近学生生活，上课伊始就让学生欣赏不同绘画种类的经典作品，引出静物画，并提出一问题——画面都表现了些什么？简单一个问题却出其不意，学生们发现画面所表现的都是生活中熟悉的物品，这极大的激发了他们表达的欲望，学生主动的参与到课堂，在了解静物画的不同表现方法后，并尝试不同工具呈现的不同趣味，感受静物画的线条之美和意境之美，发现用画笔记录身边物品的乐趣。
而曾执教的《仕女簪花》一课，它属于“综合—探索”学习领域，则融合前三个学习领域，同时还与历史学科相综合，由于内容多，涉及范围广，教学时间又非常有限，因此必须把时间和重点放在美术学科上，为了更好的让学生参与进来，我收集了更多的古代及现代饰品图片让学生欣赏，通过饰品的种类，款式、纹样等让学生发现美，并通过讲授知识和技法到示范激发了学生创作欲望，最后学生都能参与，以小组的形式利用手中准备好的材料制作一款喜欢的饰品。
我深知教师要“给学生一杯水，自己要有源源不断的水”，从而使学生得到更多的知识。尤其美术教学包括的知识面比较广，在教学过程中难免会遇到一些问题，这就需要在平时的教学中不断加强自身的学习。在教学过程中，对于每涉及到的知识点，我都是通过网络、书籍和相关的杂志等等搜集相关的资料，受益最多的就是《中国美术教育》这本杂志。
当然，每个人对教学的认识各不相同，每个人的经验也不相同。总之，在美术教学中要想上好课，就得根据美术课的特点，在教材中找到知识的亮点并结合学生的生活环境，让他们感受到学习和生活的各个方面艺术元素无处不在。使学生在课堂上做到生生参与，逐渐学会自己去感受美、欣赏美，由此产生创造美的欲望，最终接受和喜欢美术课。
