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体会是指将学习的东西运用到实践中去，通过实践反思学习内容并记录下来的文字，近似于经验总结。我们想要好好写一篇心得体会，可是却无从下手吗？以下是小编帮大家整理的心得体会范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
幼儿启蒙钢琴教学心得体会篇一
本文仅选用谢耿先生编著的《幼儿钢琴启蒙教程》，通过分析《幼儿钢琴教程》，总结特征及个人观点，为今后的幼儿教学提供一定的理论依据，并希望能为推广中国幼儿钢琴教材起到抛砖引玉的作用。
《幼儿钢琴启蒙教材》是一本令人耳目一新的幼儿钢琴入门教材，分为上下两册，全册的教学理念对象是锁定在（3—6周岁）初步接触钢琴的学习的幼儿，《幼儿钢琴启蒙教程》这本教材的编写理念具体体现在：以适应儿童的发展为准则，包括智力、心理、生理等方面，并开发儿童的音乐兴趣，培养儿童对音乐的感受力、表现力、想象力，同时，此理念也是《幼儿钢琴启蒙教程》涵义的具体体现——提倡一种开阔的立体教学思路，反映了当代多元化钢琴教育的总趋势，即把学习钢琴的基本技巧、基本理论、基础知识和启发幼儿想象力，开拓其创造力，培养全面的音乐能力结合起来，全方位、综合地进行教育，为提高幼儿内在素质，进一步学习音乐打下坚实的基础。基于这样的教学思想，《教程》始终坚持技术性、知识性、趣味性三位一体为中心，专门精心设计了一系列饶有趣味的教学内容，帮助和强化幼儿学习音乐，掌握钢琴技巧。
1。教程中儿童启蒙教材不同风格的体现
《幼儿钢琴启蒙教程》的曲目选择，是根据符合我国幼儿钢琴学习的特点，并以寓于兴趣为准则来选择，曲目涉及广泛，如：不同国家、风格及地域的中外著名曲目，可以说曲目编写不受不同国家的限制，这样可以使幼儿在启蒙阶段接受不同音乐感的培养。在《幼儿钢琴启蒙教程》中，上册共有81首曲目，其中3首来自外国曲目改编，10首来自中国歌曲改编；下册共有76首曲目，其中15首来自外国曲目改编，8首来自中国歌曲改编，由于上册主要以认识键盘、数值五线谱、基础节拍地学习，所以在上册的编排中，选自中外曲目较少，而下册则主要以接触不同调性、音乐为目的，所以在中外曲目选择中加大了比重。在编选这些曲目时，谢耿先生对中国曲目的编选可以说是用心颇多，他在适用了一些具有传统和现代作曲手法的中外小曲后，着重的精选了一批反映我国不同地区、不同风格、儿童易于接受的民歌、童谣。例如：“湖南花鼓调”、“青海花儿”、“兰花花”、“吹起芦笙跳起舞”、“大田栽秧”、“小白菜”、“陕北风光多么美”、“藏族姐姐献哈达”等，旨在幼儿刚开始学琴的启蒙阶段，就植根在民族音乐的肥沃土壤里，受到我们丰富多彩的民族音调熏陶和感染，必然会对我们伟大祖国和美妙的民族音乐产生无限热爱之情，在潜移默化的爱国主义教育中，极其自然地树立起幼儿的民族自豪意识。
2。教程中反映儿童生活，贴切儿童趣味的特点
（1）教程中善用儿童化言语进行教学
在教育心理学中，音乐想象根据所接触事物内容的新颖程度分为再造想象和创造想象两类，其中再造想象就是对幼儿进行儿童化言语的理论依据。再造想象，是根据音乐表现者对音乐的描述，有意识的让音乐内容在人脑种形成相对应的音乐形象过程，这就是音乐再造想象。例如：在此教材中，把半圆形的手型比喻成蒙古包，手背是屋顶，手指是支撑蒙古包的架子，屋顶是圆的，所以手背的关节要突起，架子要立稳，手指更要支撑好等形象的比喻方式，可以吸引孩子的注意力，同时令他们对学习记忆深刻，那么，手型自然也就容易摆到位了。所以，该教材对幼儿进行讲解时，运用再造想象理论与幼儿语言相结合，将所学知识完全理解、接受，这也是该教材将再造想象理论具体化的表现。
（2）根据幼儿生活情趣，为钢琴曲编写相符的歌词，使幼儿理解曲目涵义
《幼儿钢琴启蒙教程》除去钢琴入门准备阶段的课程，其余阶段上、下两册共168课程，其中只有10首练习曲，其余课程则由形象生动、形象鲜明的乐曲组成。匈牙利钢琴教育家柯达伊强调“不先唱歌就开始学乐器的儿童一生中注定没有音乐。”唱歌中音的高低、长短、强弱、节奏等音乐的基本要素和歌曲旋律的情绪，特性都会使儿童获得音乐的感受和感觉。莫扎特说过，“在钢琴教学过程中，唱是非常重要的一个环节，也是提高儿童练琴兴趣的`一个重要途径。例如：上册第43课“在那樱花开放的地方”，课程将歌曲配以与音乐相符的歌词，在学习弹奏曲目前，让幼儿将曲目当歌曲唱熟，然后再来学习如何弹奏，这样幼儿弹奏时不会有陌生感，会感到亲切，那么自然会在弹奏时，将所唱的感觉投入到曲目中，同时也将所学的技能与情感相结合。所以，在某一情况来说，当幼儿的钢琴技术与情感不能充分结合时，可以自行配以与曲目相符的歌词，激发儿童自身的协调能力，对幼儿学习音乐兴趣的培养有很大的帮助。
3。曲目结构依据幼儿生理及心理特征，编排适合幼儿循序渐进的学习
《幼儿钢琴教程》中的“教程”应理解为：钢琴教学的进程，其目的应使学习内容具有系统性、目的性和科学性，既符合钢琴的特点，也符合演奏者的生理、心理特点，既要有技巧性和技术性，也应有知识性和趣味性，同时具有民族性，所以，教材结构内容的布局对于在实践钢琴教学中，是扮演着决定性的重要角色。
[1]邵义强。世界钢琴教育与钢琴教本[m]。全音乐谱出版社，1997。01。
[2]林崇德。教育心理学。人民教育出版，1990—2000。
[3]刘耀中。心理学。科学技术出版社，1999。
[4]刘沛。美国音乐教育概况[m]。上海教育出版社，1998。09。
[5]詹艺虹，詹艺军。探讨新世纪儿童钢琴启蒙教学[j]。2005。5。
[6]卞钢。略谈不断演进中的钢琴教材及钢琴教学体制[j]。人民音乐，2003。422。
幼儿启蒙钢琴教学心得体会篇二
幼儿园小班班语言教案：诗歌《家》
指教教师：贺玲玲
活动目标
活动准备
1、幼儿画册《家》
2、背景音乐《幼儿园是我家》、ppt课件：家
活动过程
一、调动幼儿已有经验，激发欣赏兴趣。1，出示：课件1，引导幼儿观察背景图。
天空、树林、草地、河水、幼儿园的背景
2.，引导说说图上都有些什么，让幼儿猜猜这些地方都是谁的家？
二、结合背景，理解诗歌主要内容。
1.启发幼儿发散思维，大胆的想，然后告诉大家。
（1）蓝蓝的天空是谁的家呢？
（幼儿可以相互议论、启发）
（2）密密的树林是谁的家？
（3）清清的河水是谁的家？
（4）红红的花儿是谁的家？
（5）快乐的幼儿园是谁的家？
（1）课件2
教师：你们看蓝蓝的天空是谁的家？
（引导幼儿完整说出：蓝蓝的天空是白云的家。）
（2）课件3
密密的树林是谁的家？
（密密的树林是小鸟的家）
（3）课件4
绿绿的草地是谁的家？（绿绿的草地是小羊的家）
（4）课件5
清清的河水是谁的家？
（清清的河水是小鱼的家）
（5）课件6
红红的花儿是谁的家？
（红红的花儿是蝴蝶的家）
（6）课件7
快乐的幼儿园是谁的家？
小朋友一起说：快乐的幼儿园是小朋友的家。
三、幼儿体验：老师辅导完成画册上的贴图《找家》
四、感受诗歌中优美的语句，师幼表演诗歌。
课件播放
教师在幼儿熟悉、理解诗歌内容的基础上，指导幼儿用语言、动作、表情等表演诗歌。
请小朋友来玩找家的游戏。（幼儿出来扮演什么站好了，老师说明游戏规则并示范）
玩法：每组分别请三个小朋友围成圈来扮演天空、树林、草地、花儿，六个小朋友来扮演白云、小鸟、小羊、小鱼、蝴蝶、小朋友，并蹲在地上，等音乐一停，就赶紧去找自己的家。如果没有找到家的，说明它的家不在这里，要等下一个游戏再找，以此类推。
(幼儿自由发言后，教师对幼儿的仿编诗句进行组合，并把诗歌念给小朋友欣赏)
2）.蓝蓝的天空是（）的家。
（太阳、飞机、月亮、星星、宇宙飞船、外星人、直升飞机……)
密密的树林是狐狸（）的家。
教学活动一：我的家人
活动目标：
1、乐意向同伴介绍自己的父母，能说出自己父母的姓名和典型特征。2、能用自然的声音演唱歌曲，尝试用歌声表达与家人在一起的幸福感。
活动准备：
1、每人带一张全家福的照片，背面请爸爸妈妈写上对孩子祝福的话。2、《我家有几口》歌曲磁带。3、幼儿用书第一册第四页。
活动过程：
1、教师拿自己全家福的照片进行讲述，激发幼儿兴趣。
2、分别请幼儿手拿照片介绍自己的爸爸妈妈，引导幼儿重点讲述爸爸妈妈的姓名和典型 特征。
3、教幼儿学唱歌曲《我家有几口人》。
教师范唱，让幼儿熟悉歌曲的旋律和歌词。
重点引导幼儿学习说唱结合的演唱形式。
4、教师给幼儿读一读爸爸妈妈对他们的祝愿，引导幼儿回 忆父母对自己的爱。
5、请幼儿用好听的声音演唱歌曲。
活动延伸：
配合幼儿用书，请幼儿自由与同伴交流、介绍自己的父母。附歌词：
我家有几口 我家有几口，看我掰指头，爸爸、妈妈还有我，再加一个布娃娃，哟！有四口！
教学活动二：开心妈妈（半日活动）
活动目标：
1、了解妈妈的喜好和为自己付出的辛劳，感受妈妈对自己的爱。
2、尝试关心妈妈，用多种材料为妈妈制作手镯，再说一句祝福的话。
活动准备：
1、邀请妈妈来园参加活动。
2、请两三位家长准备介绍孩子成长的过程、趣事等，让孩子体会妈妈的辛苦及带给妈妈的快乐。
3、塑料、木质串珠、塑料管、塑料绳若干。活动过程：
1、通过提问引导幼儿了解妈妈的辛苦，启发幼儿用各种方式表达对妈妈的爱。
（1）妈妈平时都是怎样关心孩子的？
（2）当你生病时，妈妈是怎样做的？ 2、请幼儿和妈妈做游戏：我爱妈妈。
一起做什么事情？妈妈先写出来，再请幼儿说出，看是否一致。
鼓励幼儿选择喜欢的材料（小珠子、彩色纸筒等）为妈妈做一个手镯，给妈妈戴上并亲吻妈妈或者说出一句祝福的话。
教学活动三：大力士爸爸（半日活动）
活动目标：
1、演绎和爸爸一起游戏，体验和爸爸在以亲愉快、甜蜜、安全的感觉。
2、欣赏散文诗，增进父子间的亲情。
活动准备：
1、尽量邀请幼儿的爸爸都能来园参与活动。
2、如爸爸不能来园参加活动，可事先在家里讲爸爸的手印印在纸上，并沿轮廓剪下，带到幼儿园来。
3、散文诗《我的爸爸》挂图、磁带、幼儿用书第一册8-9页。
活动过程：
1、请幼儿和爸爸比一比，说一说。
请幼儿将自己的小手和爸爸的大手比一比，说一说爸爸的手为什么这么大？爸爸的大手能干什么？爸爸在家还做哪些事情？ 2、引导幼儿欣赏散文诗《我的爸爸》。
（1）配合挂图完整欣赏一遍。
（2）请来园的爸爸和幼儿逐句表演散文诗中的内容，并请
花手帕（小班 美术活动）
活动过程：
1、出示贴着嘴角下垂嘴的娃娃。
今天，老师教小朋友一样新本领——装饰手帕
鼓励幼儿大胆地用多种颜色去尝试，体验颜色渗透带来的美感和特殊效果。
小朋友变的手帕真漂亮，看娃娃现在可开心了，他有了这么多的手帕决定开一家手帕店，请小朋友一会儿去娃娃手帕店买你最喜欢的手帕。
小班游戏：可爱的小动物（听说游戏）
活动目标：
1．教会幼儿正确地说出小动物的名称，准确地发出“咕、汪、喵、呷、叽、蹦”等音，并能协调的模仿小动物动作。
2．提高幼儿参与集体游戏搅拌站渣油泵的积极性，并要求它们做到在集体面前说话响亮。
3．教幼儿学会倾听教师讲解游戏要求和规则，掌握游戏方法，遵守游戏规则。
活动准备：
1．背景图（画有草地、蓝天、白天）2．教具：小鸡、小鸭、小花猫、小黄狗、小白兔、小鸽子。3．汽车挂件1个，汽车方向盘1个。
4．小鸡、小鸭、小花猫、小黄狗、小白兔等头饰与幼儿人数相等。
活动过程： 1．导入活动
2．教师一一出示小动物教具
①小鸽子：是怎样来到我们班的？（飞来的）怎样飞呢？请个别幼儿表演，小鸽子的本领可大了，能飞重油煤焦油泵到很远很远的地方去送信还能飞回来，不会迷失方向，小鸽子怎样叫？（咕咕咕）②小鸭：身上的毛是什么颜色？它的嘴巴长的什么样子？（扁扁的）；它有什么本领？（游泳）；它喜欢吃水里的什么？（小鱼和小虾），小鸭怎样叫？（呷呷呷）
③小鸡：鸡的嘴巴和小鸭的嘴巴长的不一样，小鸭的嘴巴长的扁扁的，小鸡的嘴巴是什么样的？（尖尖的）；它喜欢吃什么？（虫和米）；它会怎样叫？（叽叽叽）
④小花猫：它有什么本高温导热油泵领？（捉老鼠）；它是怎样叫的？（喵喵喵）⑤小黄狗：它喜欢吃什么？（肉骨头）；它会怎样叫？（汪汪汪）
⑥小白兔：它的耳朵（长长的）；眼睛（红红的）；它们怎样走路？（蹦蹦跳跳）
那么多小动物到我们班来作客，我们小朋友非常高兴、特别开心。3．教幼儿学习儿歌《可爱的小动物》，知道小动物的名字、叫声和动作。
① 教师师范儿歌，并配合动作，让幼儿仔zyb增压燃油泵细听和看。
② 幼儿学习儿歌，并认读“咕、汪、喵、呷、叽”等字。
③ 幼儿边念儿歌边做动作。4．游戏儿歌《可爱的小动物》
④ 老师说小动物的名字，小朋友模仿小动物的叫声，并做动作。待幼儿熟悉玩法后，适当加速，要求幼儿一定要老师说完后才能说和做。
可爱的小动物
小鸽子咕咕咕，小鸭子呷呷呷，小小鸡叽叽叽，小花猫喵喵喵，小黄狗汪汪汪，小白兔蹦蹦跳跳。
5．游戏《动物汽车》
老师放“开汽车”音乐
①老师做动物汽车司机，脖子zyb点火增压燃油泵上挂动物汽车挂件，手握汽车方向盘。幼儿自己选择小动物头饰扮演小动物。
司机说：“嗨！嗨！动物汽车就要开”。
小动物问：“谁来做？”
司机一人，被选中者必须说，如：“我是小羊咩咩叫，坐上汽车快快跑，笛笛??”，小羊还必须做小羊的动作走到司机身后，用双手拉着司机的衣服，在活动室开一圈后，游戏继续进行。
本节课教态，语气自然，语调、语速适合与中班幼儿，运用多种游戏方法，如儿歌游戏《可爱的小动物》和游戏《动物汽车》，让幼儿在玩中学，学中玩，幼儿学的既轻松又投入，也很感兴趣。在座位上还需调整，应避免游戏时拥挤的现象。
小班科学：《比较多少》
设计意图：
教学目标：
1、引导幼儿用一一对应的方法，找出较多的物体，回比较多少。2、培养幼儿的初步分析、比较能力。
教学准备：
图片3张 纸偶2个 记号笔 铃铛 凳子
教学过程：
一、情景表演，出示汪汪狗、跳跳兔，引出课题。二、出示礼物，感知物体的多少。
今天是汪汪狗和跳跳兔的生日，他们收到了许多许多礼物。
教师引导：我们是用什么好办法比较多少的？
三、游戏：
⑵、抢凳子的游戏好玩吗？老师还要带小朋友门去外面玩，我们一边唱歌一边找朋友，1个女孩子必须找1个男孩子做朋友。看看谁最能干，会找到朋友，找到朋友的小朋友一起和老师去外面做游戏。
小班体育游戏：小刺猬搬果子
一、活动目标
为幼儿身上粘上双面胶，并北京燃烧器油泵于上课前撕开；枣、苹果或其它果子图片；布置一个场地：有桥、有洞、有树；起点和终点；小筐子；刺猬头饰或胸饰（让幼儿知道自己扮演的是小刺猬）；奖励品（小红花，星星等）
三、活动过程
（一）开始部分
1、问好，（刺猬宝宝们，你们好，我是你们的刺猬妈妈）。做动物模仿操，活跃气氛：今天天气真好，我们一起来锻炼身体吧！
2、引入主题：秋天到了，果园里的果子熟了，妈妈带你们到果园里搬沥青保温泵果子去。可是呀，去果园的路不好走，妈妈看哪个宝宝最勇敢。
3、组织幼儿入场。
2、对刚才的示范作一详细讲解，强调要求。3、分组（三组或两组）
小班科学活动——瓶子和盖子
活动目标：
1、初步知道瓶和瓶盖的作用，能根据瓶口的特征（大小、有无罗纹等）选择合适的盖子。
2、能积极尝试拧紧瓶盖，获取拧、按的技能，发展手部动作。
活动准备：
活动过程：
1、用情境小鹿妈妈请小朋友帮忙引出话题，并引导幼儿讨论盖子的作用。
（2）引导幼儿讨论瓶盖的作用：没有了盖子，瓶子里面的东西会掉出来，会被弄脏，用时不方便，吃的东西就会变的不卫生。
（3）教师提问引起幼儿动手操作的兴趣：“谁来帮助小鹿妈妈呢？ 2、幼儿动手操作，尝试根据某种特性为瓶子选择合适的盖子。
（2）幼儿将先盖好盖子的瓶子送给鹿妈妈（老师）检查，是否正确配对并盖好了。
（3）启发幼儿谈谈是怎样为瓶子找到合适的盖子的。
提问：你是怎样为瓶子找到好朋友瓶盖的？
为什么这个瓶盖正好能盖上呢？
教师小结：瓶盖和瓶口正好一样大才能盖上。
（4）幼儿再次尝试用拧、按的方法盖瓶盖。
小朋友，现在我们再换一个瓶子来找瓶盖朋友，找到后，想个办法把它盖紧。
幼儿操作。
2请一位按瓶盖的幼儿出示瓶子。提问：你的瓶盖是拧上去的吗？你是怎样盖瓶盖的？这个瓶盖有没有罗纹？（没有）我们就用按的方法，要用点劲！
3、用情境方式结束：鼓励nyp高粘度泵幼儿大胆尝试将盖好盖子的瓶子送给小鹿妈妈。教师以小鹿妈妈感谢小朋友的口吻进行小结：“谢谢小朋友帮了我的大忙，你们的小手真能干，为每一个瓶子找到合适的盖子，而且会用拧、按的方法盖瓶盖子，这下我可以带宝宝出去玩了，小朋友再见！
小班：撕纸—蘑菇房
教学难点：逐步掌握撕纸要领
教学过程：
1.启发幼儿观察：这几间新建的小动物蘑菇房有的地方还不是完美，需要请小朋友帮助装修。
2.装修的内容是：房顶和栏杆 3.教师讲解示范
房顶：
把小肥猪卡片白色的地方撕掉，然后粘贴。
把小猴哥哥卡片深绿色的地方撕掉，然后粘贴。
栏杆：把彩色纸撕开，然后粘贴。
撕纸要领：左右手的拇指食指紧捏纸，撕一撕、移一移，重复到完成为止。
4.要求：粘贴动物卡片(贴斜和倒均可)、栏杆(竖横均可)。
5.布置作业：装修小肥猪、猴哥哥的蘑菇房，做好栏杆保护小花小草。
6.讲评：分别讲蘑菇房和栏杆的装修情况。猴哥哥、小肥猪、谢谢 小朋友的帮助。让幼儿感受、体会“帮助”后的愉快心情。
幼儿启蒙钢琴教学心得体会篇三
三、一对四小班教学，小朋友间相互促进，让孩子学习兴趣更加浓厚。立体形象的上课方式：拟人化、拟动物化、歌谣、小教具使音乐知识变得简单、可爱。既培养了孩子对音乐的兴趣，开发了智力，同时在孩子表现力、自信心方面都得到了良好的教育！提供免费陪练，解决家长陪练烦恼！3．考级、考学精品课：针对考级、各大音乐学院专业课考试，帮考生透彻把握评分规则，短时间内使学生迅速提高。让每一个想考进各个音乐学府的学生实现梦想！4．成人零基础速成：从不识五线谱到自如弹奏喜爱的名曲，只需一期课！从不了解唱歌发声技巧到参加小型演出比赛只需一期课！六．雄厚的师资： 来自维也纳音乐学院、中央（中国）音乐学院、中央民族大学、武汉音乐学院、沈阳音乐学院、北京师范大学等，专业教师、演奏家 七．贴心服务： 专业练琴房！儿童钢琴免费陪练！优惠！按期报名（12次课/期）享受9折优惠！校 址：北京市海淀区北三环中路蓟门桥西小豆面馆楼上（三校名师培训学校）其他服务：乐器租赁： yamaha、kawai钢琴、韩国英昌、三益、国内名琴 乐器销售：世界名琴。日本原装yamaha,kawai二手钢琴、韩国英昌、三益钢琴、国内名琴（珠江、星海等）、yamaha电钢，各类管弦乐器及配件。钢琴、回收、调律、维修、搬运、保养服务。
北京0基础钢琴培训简介
行曲目：如梦中的婚礼、致爱丽丝、ki the rain、tears、卡农、天空之城、水边的阿狄丽娜、遇见、童话、不能说的秘密„..我们提供专业练琴房。钢琴音色美妙，手感好，让学生陶醉其中。二．雄厚的师资： 培训中心老师毕业于各大音乐院校（中央（中国）音乐学院、维也纳音乐学院、北京师范大学、沈阳音乐学院、武警文工团„）并经培训考核上岗。在成人钢琴教学领域的老师都具备极强的教学经验.在培训中心的精心编配后现推出一套极为实用有效的钢琴教学法.经过2年来的实践证明：学员们只需每天练习1小时，就可以轻松掌握终身受益的通俗流行钢琴弹奏技巧实现钢琴弹奏之梦。三．上课时间及地点： 周一至周日，早8点30至晚21点。约课（时间学生自定）。海淀区北三环蓟门桥西小豆面馆楼上。四．我们研究出了专门适合成人的教学方法！成人普遍接触钢琴较晚，时间短，多数未经过正规的训练。成人钢琴教学课时少，工作比较繁忙，所以学生上课及练琴时间相对较少。1． 坚持因材施教的原则。要根据每个学生的不同特点，从实践出发，选用不同的教材，解决不同的问题，有针对性地因材施教。这样就容易激发学生们的学习兴趣，使之精力集中，在乐曲中感受和表现各种情感，而感到乐趣无穷。2． 注重培养学生的音乐表现力。即便是最简单的旋律，也要求他尽可能地把乐曲弹奏得优美、鲜明、完整和有说服力。在学习表现音乐的过程中，教师再不断地指点学生用什么最合理的动作把这段音乐表现出来，这样就把音乐和技术统一起来。事实证明这是最快的一种学习方法。让学生陶醉于音乐的同时，巩固了技巧。3． 在教学过程中始终注意学生视奏能力的培养和锻炼。首先，尽快熟悉键盘：教会学生从基本功开始，熟悉各调的音阶，琶音、和弦，基本简单的和声序进，而且在键盘上所有位置的训练，从而达到熟悉钢琴键盘的目的。4． 教会学生分析乐曲。成人比儿童理解能力强，因此要给学生讲明乐曲的曲式结构，找出音乐前后呼应中的规律，便于记忆，从而提高了视奏能力。
[讨论]少儿学习钢琴的好处
我是一名老师，音乐学院硕士研究生毕业，现在在我市的一所高校工作，自小学习音乐的我，对钢琴尤其的偏爱，钢琴高雅的气质和悦耳的琴声伴随着我的成长，现在想和大家讨论一下自小学习钢琴的好处。以下是我整理的一些东西，希望能引起大家的共鸣。
1。儿童学习弹奏钢琴，常须十指各自独立灵敏活动，左右手都能得到均衡及高度独立的训练，使大脑左右半球的机能获得同等的发展并增进亘相协调的关系。
2。此外，学习钢琴要接触和阅读大量的优秀钢琴音乐作品，通过长期的训练和作品的熏陶，不仅可以使孩子情感丰富、情绪开朗，而且对孩子的优良心理品质、道德品质及个性特征产生重大的影响。无数事例证实，从幼年开始学习钢琴的孩子，入学后，在理解能力、接受能力、想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。应该说成，这很大程度由于孩子早期接受良好的艺术教育。
益处：
3。音乐艺术与儿童的天性最为吻合，也是年幼一代最广泛热爱和乐于接受的艺术。研究发现，五岁儿童可以做到十分专注地聆听适合于他们接受的乐器，并能大致分辨不同乐器的性质﹝悲哀的、欢乐的、雄壮的等﹞。
4。儿童学习弹奏钢琴，无论对乐器本身、音乐构成诸要素、乐谱、世界著名音乐家及其作品都将在学习过程中遂渐有所深入了解，从而使儿童的知识领域大大拓展。
作为爱好，钢琴能调剂你的生活。无论你开心与否，弹钢琴可以让自己适度放松，现代人的生活压力将是越来越大的，弹钢琴还能很好帮你排除压力。
那么幼儿在什么年龄学习钢琴好呢，最早放到四岁以后，不建议过早的学习，有的家长让两三岁的孩子开始学习，心情可以理解，但是效果不好，并且也没有尊重孩子的意见，根据我的经验，四岁是个界限，五岁以上会进步快点，六七岁也很好的。
怎么样才能学好呢？根据我的经历和经验，需要以下三个方面：
1.孩子的兴趣。有兴趣才会有动力，这些就不用我多说了，但是兴趣是从哪里来得呢，一方面是孩子自身的天赋，另一方面是家长的熏陶，还有一个方面是老师的引导。
2.老师的引导。一个好的钢琴老师是很重要的，那什么是一个好的老师呢，能够传授正确的知识，传递出钢琴的气质，培养孩子的兴趣，严格的要求，和耐心的打磨。这样的老师才是一个好的老师。
3.家长的配合。家长从各个方面配合，从音乐上去熏陶，精神上鼓励，经济上的支持。
希望有感受的朋友多多发表意见。也可以直接和我探讨
朱雅芬教授非常注重自己的仪态——端庄而优雅。她给孩子上课时，总是站在孩子的一旁，保持一个便于与孩子交流的角度。对于一些需要示范的内容，她总是先讲明原理和规范，在做示范时，也是把每一个必要的分解动作先交代清楚，再做示范，而后再做进一步的讲解。使学生感觉层次分明，逐步理解。她在给单个学生讲课时，特别注意兼顾到台上上课的学生和台下听讲的我们。做示范动作的时候，也总是变换不同的姿态，如有时站在学生的右侧是单手在键盘右侧带领，有时在给学生和教师们讲大课的时候，她总是坚持面对学生站立讲授。不管多长时间，她都坚持“一站到底”。《小演奏家》的凌老师考虑到她年纪大，每天都给她摆上座位，多次劝她坐下讲课，可她坚决不肯。讲课的时候，她还总是照顾到前后左右的听讲者，不时调整自己的位置，以减少学生们的视觉疲劳和仰视角度。
一、非连音练习时注意手腕的自然放松，一个音一个音放松自然地弹，如“物体自然落地”，手指第一关节立住就行了，并要求从第一个音开始就要学会“听”。
二、连音弹奏时，手指不要过分弯过分高，自然抬起即可，手指抬起的形状就是弹奏时的形状，只要从掌关节处抬起即可，并要注意手指力量的转移，以及手指对线条的感受，声音要连贯、饱满。
三、跳音弹奏时要运用惯性使力量往上弹，这样容易获得弹性的声音。
四、高抬指练习时注意手指自然抬高，不紧、不过分，要“慢速度、快下键、快放松”，快起快落，下键有爆发力，在触键上找到每个音的最佳发音点。
朱雅芬教授强调只有“放松”状态，才能有效地提高技术训练的效果，逐步形成良好的弹奏技能，使难度大的技术变得比较容易，让“技术”更好地服从“音乐”，为音乐服务。但所谓放松，是指肩、臂、腕等部位的放松，使力量畅通，但手指及指尖是结实紧凑不松懈的。
几种不同类型技术的要点：
手的转动就如转动门球动作一般，在弹奏某些音型时，便于膀子力量通下来。
第一．看清节拍和速度。在看清的同时还要用脑子想好，考虑这首乐曲是什么节拍和速度，在节奏上有什么特点。演奏前，要先让学生在心中形成稳定的律动感，并在内心找到节奏节拍和音符时值指尖的关系。
第二．看清谱号，拍号，调号。看清楚一共有几个升号，几个降号，对调性心中有数。在这个基础上，还要注意掌握基本的伴奏音型和织体。哪些地方在节奏上有什么不同，有什么变化，哪些地方还有移调。
第三．注意旋律的特点。学生应力求首先将曲调弹奏完整，因为主旋律是乐曲的灵魂。同时，学生心里应该对音乐有一个整体感知，尽可能注意到旋律和伴奏音型、织体之间的关系。
孩子有时候看谱是纵看的，但是头脑里的思维进行一定要横向的进行，脑子走在谱子的前头，思维不能停顿。第四．其次要注意句法、奏法（哪断，哪连），特别是时值，重音（在节奏上的感觉还是声音上的）。
第五．在心理状态上要精神集中，反应灵敏而又沉着冷静。告诉学生眼睛要“超前”，要看到将要来到的音符，而不是正在弹出的音符，并迅速反应，安排好该用的手指及其位置、动作。
钢琴是一种极具技巧性的乐器，基本功是学习钢琴的过程中非常重要的一环。打好扎实的基本功能让孩子更好地表现音乐，将音乐中的感情和故事描画出来。
放松和自如是重要的对于初学钢琴的孩子，教师首先让孩子明白放松自如地弹琴是重要的。不要过早对孩子进行局部性训练这样容易使孩子造成手紧或声音通不下来。这些都不是我们要的音色，而且还会容易抹杀掉孩子对弹钢琴的兴趣。强调力量的贯通对孩子的整个钢琴学习过程都起着非常重要的作用。
不要过分强调手型
有的老师在孩子刚开始学习钢琴时，非常强调孩子的手型。甚至首先在手型上对孩子给予严格的限制。其实，这样做并不一定能给孩子带来多大的帮助，有时反而会造成孩子因过于把注意力集中在手型上，而导致不必要的精神负担，造成过分紧张，表现得过于拘谨，甚至会让孩子的演奏不自然，声音不好听，甚至没有了音乐。有些孩子因此产生的紧张感，在很长的时间里都难以克服或者改正。过分的要求也容易使学生因此失去最初对于弹琴的乐趣。
对于初学的学生，特别是年龄小的孩子只要要求他们手型是自然的舒服的，手指能立住就可以了，足够了。老师可以比较形象地告诉孩子什么才是最佳的手型。例如，把他的手放在头顶上让学生感觉那时自己的手型就是一种比较自然的手型，或着让学生将双臂自然下垂，让学生自己观察手在这种完全自然放松时的状态，告诉他那就是自然的手型。在这基础上，再要求他手指要立住。我觉得对于特别小的学生，一开始就要求他们手指立住，恐怕也是不容易的。可以先让他们在放松自然的状态下，先接触。
由非连音开始训练
意的地方。非连音可以先从容易的手指练。
大拇指和小指的非连音该如何训练
老师可以先让孩子进行一指和三指，一指和五指，三指和五指的和弦训练。这样有助于孩子放心的把力量通下来，并感觉到大拇指和小指的触键。弹奏的时侯千万不要使劲砸和敲，不要太用力，也不要手臂和手腕抬得太高，只要自然就妥了。同时一定要让孩子听出非连音的正确音色。老师要给学生做准确的示范，这是很必要的。
对于初学钢琴的孩子，每次上课的时间不要太长，不要让孩子很难做到，很有负担。保持孩子对于学琴的兴趣，也是教师们在最开始教学时就应该特别注意的。
连音训练要讲究顺序
在懂得如何正确弹奏非连音，力量通下，手指立住后，就可以进行连音弹奏了。在一开始的第一个音都要像非连音的弹奏方式一样把力量送下来，注意手腕和手臂的落键提起。弹奏连音中间的音时，是抬手指而不是抬手腕，自然的抬起，以免造成手紧。在连下一个音时，后面的手指略抬是正常现象。不要使用手腕来弹，即使是四指和五指也要力量贯通平稳而均匀。训练时可以先从两个连音开始，前音饱满后音稍短稍轻。三个连音以上把中间的音连起来，进行慢速练习。一定让孩子听，让孩子感受音与音之间连的关系、线条的呼吸、句子的感觉，对孩子日后表现乐句时有着非常重要的帮助。弹奏时，音色要求是饱满而连贯的，音质要通透。这时就可以调整手腕，因为每个人的手指有长有短，往往要通过稍许调整位置才能使手指便于弹奏。使孩子知道手腕是协调手指的道理。但切记不能有多余的动作。
断奏应该注意手法
在学生比较好的掌握了非连音和连音的弹奏之后，就可以学习断奏了。刚开始就要让孩子先了解到跳音是很有弹性的，在落键时不要把力量沉到键底，感觉键盘把手指反弹起来，而不是用手指从上面把音打下去。一定注意不要太使劲，弹下去的时候就要有弹性，就像打皮球一样。教师还要让孩子们了解到跳音的几种手法的不同，包括手指跳音，手腕跳音和手臂跳音的弹奏区别，发出声音的不同。还要教会学生使用惯性来演奏跳音，只有他们掌握了利用惯性，才能够做到自然放松地完成断奏。
以上这些都做好后就能让孩子接触局部性的手指技术训练了。《哈农》、《天天练》„„这些教材都有助于孩子的手指技术训练。先要慢练然后再逐渐加快。开始速度要慢，手指要从掌关节处明确抬起，放松地完成一个音再弹下一个音。有几个要点要注意：速度慢，触键快，快放松。这是训练孩子手指灵活的要诀。慢速练习是为快速作准备的一定要清楚，我们让学生明白慢速练习是为快速作准备的。老师可以使用改变节奏这种方式来让孩子逐渐提高他们训练时的速度。使用附点节奏（如前长后短或前短后长）能加快让孩子对节奏有所认识和感觉。在进行这个训练的时候，要注意在长音上放松，短音快而有爆发力，短音向长音走。在逐渐提速度时，让他自然的感觉到当快速时手指就不必抬那么高了。高抬手指是让孩子感觉到掌关节的活动，但不用抬得太高，适度就好，以免造成紧张。
要教会孩子善于听声音
很多学生都不重视用耳朵听，这将来一定是很吃亏的。在孩子初学琴的时候，教师就应该重视培养和要求他们听的习惯和听的能力。要让他们会分辨声音。听声音，还要告诉孩子声音并不一定是越响越好的，声音响亮还要丰富饱满才好听，不要像爆炸一样。再次强调提早训练孩子的听力，对于一个学演奏的人来讲是非常重要的。
一年又一年的乐器考级热，使琴童的数量越来越多。于是我们这些中小学音乐教师也成了钢琴教师，面对琴童稚嫩的小手和家长热切的目光，我由衷地感到高兴时，又觉得自己作为启蒙老师的压力很大。
盲目地追求“快”
浮躁的社会心态所造成家长对孩子的学琴求成心切，盲目追求考级。有的家长要求老师学一年就让孩子考三级，学两年考五级甚至更高。琴童家长相互询问“考几级了”，有的甚至相互攀比，似乎只看考的级数就判断谁的演奏水平高，哪位老师水平好。
在这样的心理下钢琴的学生学习态度不踏实，产生了养成了一些错误的练琴习惯，如：有些学生学琴没多久就双手摸谱，于是有些调号的作用常常被忽视，随意更改指法，弹错了音也毫无知觉。
不能做到慢弹精弹，毛毛糙糙了事，弹琴的时间不能保证，一周中“两天没练，三天少练，两天狂练”的情形时有发生。有些学生不去注意乐曲的风格，表情、速度、力度等等的要求，死记硬悲，破坏音乐的完整性和流畅性。
所以作为教师我觉得首先要让父母了解学琴的目的，学琴是为了用音乐来陶
冶孩子的情操，不要盲目地追求考级，这样会造成孩子的基本功不扎实，拔苗助长、急功近利的思想反而有害孩子的身心发展。
也有很多孩子因为专门应付考级而缺乏了对音乐的感受和理解，这种枯燥可想而知。耐心和家长沟通后，让他们在心理上对考级有一个正确的认识，把它当成一个锻炼现场演奏和交流的机会，让孩子大胆地展示自己。
其次，教师在指导时，教会他们规范识谱。对于初学者来说，要强调三个号，即谱号、调号和拍号。年龄小的孩子可以要求他们用铅笔自己圈画出来。
根据学习程度教师要合理地渗透一些乐理知识，帮助学生积累。并适当地进行曲式分析，和声分析等，让学生对乐曲有一个整体的认识，掌握乐曲的特征，便于学生理解乐曲。还要讲解一般的指法规律，让学生明白指法的重要性，养成规范的读谱习惯。
在练习方法上，我认为在刚开始学习一首新曲时需先慢练，再加速度，最后根据乐曲要求速度弹奏。慢练的目的在于要求学生能综合乐谱上的信息，教准确地弹奏，减少因能力不足而产生的弹奏错误，逐步眼培养视奏能力和听辨能力，巩固手型和基本技术。
但是往往在这样的要求下，有些学生在第一次回课时就会把曲子弹得慢腾腾，死气沉沉，几乎可以说除了音符和指法以外什么都没有。造成的原因是因为速度太慢会使乐曲性质脱节，在练习过程中只有单音印象，则形不成曲调，留不下深刻的旋律印象，因此总练不熟，影响进度，并造成思想不集中。
所以不能为慢而慢，我要求学生上课时一定要把乐曲弹得有自己的想法，慢练是适当降慢速度，还应该弹出乐曲的感觉，否则这样的慢练是达不到练习目的的。
过度强调技术，忽略了培养对音乐的感受和表现
现在有很多年龄很小的孩子学琴，他们长得非常可爱，而且能够弹一些小曲，但当他们表演时却对乐曲无动于衷。
有的孩子只是弹出一些干巴巴的音符，有的孩子是慢吞吞、口中念着“
一、二、三、空”地弹一些他自己也觉得莫名其妙的东西，弹错了旋律时不知所措，有的则是每个音都“极认真”地完成把手指抬起来再放下去的任务，有的在弹琴时眼睛四处张望等等。这些都是没有音乐的表现，我认为这样的学习对于儿童来讲是痛苦的、很不利的。
反思我们的教学，孩子在初学时都是充满着对音乐的喜爱和幻想来的，由于我们在教学中的某些要求脱离了孩子身心发展的实际，不多久就造成了“三痛苦”的现象。
即孩子学得痛苦，家长陪得痛苦，老师教得痛苦。有时候，我们过度强调了基本功技术和手型的要求，不要求音乐感觉，只要求手指能够站住，指尖有力，这样会让那些年龄小的孩子认为弹琴就是这样枯燥无味的一个个抬指。
臂推，或靠其他部位帮助用力，甚至靠手指僵硬来达到“有力”的结果。
这样的技术要求超出了儿童自然条件所能达到的水准，容易造成手臂和手腕紧张，手臂抖动，而实际的手指未能达到有力。还有些孩子只会机械地抬高手指，造成不能稍快地连弹几个音，扼杀了音乐的美感。
还有的家长叫初学的学生在桌上练手指，而不是接触琴键，结果使一些学生逐渐失去了对音乐的喜爱，造成对弹钢琴丝毫不感到乐趣，只是傻弹。这是极可悲的现象，音乐本是美育的一部分，如此学习则产生了相反的效果。
当然，技术训练并非不重要，正确的方法要反复强练习，并力求使学生能更快掌握。一些纯技术的训练在学习过程中是不可缺少的环节，但不能忽略更重要的音乐方面。
比较好的方法是当儿童初次学习钢琴时，就使他生活在生动优美的音乐之中。教师应弹给他听一些熟悉而短小的旋律，例如：演奏常听的儿歌，和他一起随钢琴伴奏唱歌等形式都是易于儿童所接受的，让他们体会钢琴丰富的表现力，并使他听出钢琴可以发出许多不同的音色等等。
可以让他们用手指按出不同音区的音色，在老师的帮助下试着弹一首简短的歌。告诉他们通过学习你也可以很快就能在钢琴上弹出自己喜爱的旋律（尽管他弹的可能是一首很短的旋律）。
起来，就得支撑住手的重量，而不能趴在琴上。
还可以用游戏的方式让孩子来做“勤快手指哥哥和懒惰手指弟弟”的比较，用手臂放松站好与不站起来所发出的声音比较，启发他们时要有明确的声音要求，再加上技术上的指点，示范弹出应有声音的方法。这样他们通过倾听和模仿，在练习时就有了追求的目标，防止了一味的枯燥练习。
在初学时就要求有乐曲性质、越剧、音乐起伏、声音变化等方面的要求。让学生懂得弹琴和说话、唱歌一样，有呼吸、语气、有句子的长短，无论是活泼、欢快，还是婉转、优美、如诗歌如歌的乐曲，都表现一定的内容，即使是简单的几个音也不是没有意思的。
有的声音坚定有利，有的轻捷跳跃……乐句也有肯定及疑问等多种语气。当学生懂得这些以后，就会从他所弹奏的乐曲中找到这些感觉并尽力去表现出来。
他们会主动把乐句弹得有内容、有表情乐句有走向，句尾有自然结束感，而绝不会弹成单个声音或把句尾弹成重音。他会懂得几个小乐句合成一个乐段后，就会与音乐向前展的要求，并这样去弹奏而产生整体感觉，把各种不同性质的乐曲都尽可能准确表达出来。
例如：弹一首进行曲，如联想到队伍前进，当然就要弹的有精神，节奏鲜明，就不会慢吞吞，软弱无力的弹一些音符。又如弹一首摇篮曲，可以联想到静静的夜和母亲轻柔的歌声，从而努力去追求温柔、恬静的声音，而不是干涩、生硬、敲击的声音。若是弹一首圆舞曲，应当启发学生向导三拍子的舞曲，要能在所弹的乐声中起舞。
如果学生在弹琴时思想中有生动的形象，动人的曲调，想的是表现音乐内，就能充分调动他们的主动性，使他们的学习过程中不再是枯燥无味，而是充满了音乐。即使是练习音阶也应该有具体要求。如声音饱满、均匀连贯而不生硬、刺耳、忽轻忽重等。总之要避免机械练习，毫无要求。
尽管有时由于初学，有些学生一时还掌握不好，达不到要求，但不要急于求成，只要沿着正确的道路前进，通过较长时间的磨练，加上学生的主动性和教师的耐心教诲，一定能学到技能，取得成果。
我想，许多孩子都是具有很好的乐感，对钢琴是充满兴趣和向往的，这颗心的种子是非常可贵的，作为他们的老师一定要尽心保护它们，发展它们，而不是扼杀。让我们用音乐来浇灌这些幼小的嫩芽，让美妙的音符真正在他们心中绽放。
