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感悟可以使人更加成熟和理智，也可以帮助我们更好地处理问题。怎样才能将感悟的力量传递给他人，使他人也能从中受益？通过以下的感悟实例，你可以更加深入地了解什么是真正的感悟和学习。
文化苦旅读书心得感悟篇一
读完余秋雨老师的《文化苦旅》，我很想抓住些什么，却又难以言状，只觉得淡淡的哀愁与寂寞萦绕在心中不去，又难复平静。从滚滚黄沙的大漠边塞到温婉宜人的江南小镇，余秋雨老师的文化足迹，跨越了大江南北，旅途中夹杂着喜悦、激动、哀伤、沉痛。百感交集，而最终只汇合成一个赫赫刺人的“苦”字。中国史上叙说羁旅之苦的文学作品不在少数，然而负担上“文化”二字，却更令人觉得这苦涩的味道浓得要化不开了。
说说那个令人恨恨不已的王道士吧，青砖黄泥的道士塔原也只是个普通的佛教地方，可当那王道士开掘了一门永久性学问的洞穴后，这儿再也不普通。王道士也成了达官贵人宠的“妃”，王道士的古文物，不，是正用在阿谀逢迎的官场的中国的古文物，它们的清白也渐渐被抹黑，更糟的是：外国友人的不客气，王道士的傻笑，中国古文物就此一车一车地安全运出国境，王道士与外国友人的寒暄。唉!伤心欲绝!余秋雨老师之苦，皆因有着中国古代文人忧国忧民式的文化自觉，种种令人痛心疾首的现象赫然呈现在自己的眼前却无能为力，也就难以自抑地揪心揪肺了。
也许是我出生的年代比余秋雨老师要幸福，没有亲眼目睹种种擦肩而过的辛酸与血泪，因而没有那种刻骨铭心的苦味萦绕心头，然而余秋雨老师笔下一幕幕清晰可见的中国式文化悲剧，已经令我的心也不自觉得随之惆怅，陷入了淡淡的寂寞，历久不散。也许余秋雨老师得知我们肆意欣赏着他的“苦”，却不能与之同苦，而只是仅仅的“寂寞”，怕是他的“苦”又会更甚了吧。
作为一名高中生的我就这样追随着余秋雨老师的足迹，在寂寞间行走着，徘徊着，最后旅途也到了终点站，只剩下了“这里真安静”的孤独与余韵。
文化苦旅读书心得感悟篇二
在2021年末，我读了一本余秋雨的《文化苦旅》，巧合的是，那时我也在旅途之中，这使我在感受文化之余体会苦旅，不觉有了很多认同感。
这是一本余秋雨先生在中国大陆各名胜古迹旅游时记录下来的散文集。是一本最令人动容的散文集，敦煌莫高窟。都江堰。三峡。庐山……它透过中国大陆的自然景物、名胜古迹，写出了这一代中国人心灵中的纠结，同时也是一本有关中国美学的书，深入浅出，用干净漂亮的白话文字，描述出了中国深沉的文化，及抒发自我的情感。就文笔而言，《文化苦旅》中的散文，是一篇篇美文，是一篇篇经过精心打造的文化佳构。文辞雍容、典雅，而又不显出雕琢的气息，在淡淡的叙述中，又蕴涵有浓浓的抒情意味。
他从祖国大西北的甘肃敦煌起步，转向大西南四川的柳候祠、都江堰，再到东南的吴越春秋，最后写至境外南洋的叠叠从冢。写下了《那里真安静》、《莫高窟》、《五城记》、《夜航船》、《道士塔》、《酒公墓》、《华语情结》……读万卷书行万里路，也许作为一个文人，杯水车薪，不愿去找旅行社写出一些乏味的旅游观感之类文章。由此便决定了他的文化旅行成了种“苦旅”，浪迹天涯，行行止止，风尘仆仆，劳筋伤骨，这不可谓之不苦涩，再没有这般的创作魄力了，也可谓是真正的苦旅了。
然而，真正的苦旅，更是思想上的跌宕。是他对文化无休止的追思和探索，正因人生本是无休止的边界。不管是春温秋肃，还是大喜大悲，最后都是要闭上眼睛，回归于历史的冷漠，理性的严峻罢了。文学的历史情怀，是作家自身生命与历史的对晤，他要寻找自己与浩瀚历史长河的关联，因此不得不在历史中寻找合乎自身生命结构的底蕴，寻找那些与自己有缘的灵魂。这种情感愈来愈深，一旦有机会诉诸于文字，则必然将历史和生命混同一体。
我想，能走进书中的情境与思考，我们会不禁严肃起来。就像一群被流放的士子，流放到一块不甚熟悉的土地，逼使我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去。在书中说道：“我无法不老，但我还有可能年轻。我不敢对我们过于庞大的文化有什么祝祈，却期望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味，焦急后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。”正是这样的创作翼求，构成了《文化苦旅》中那种特有的低徊、感伤的历史氛围，在余秋雨如数家珍般的历史描述与山水文化临摹中，笼罩上了一层淡淡的感伤气息，这种感伤来自于对数千年历史文化的清理和总结，从而有了一种杯具味道。当这种感伤、杯具的气息，在《文化苦旅》中升腾与散发时，便让我感觉有种妙不可言的美感和阅读效果。
从那里，我几乎能够看到一个哲人瘦瘦的影子，背着手，低着头，在断垣残墙或莽莽苍苍的人文山水前，一会儿静静沉思，一会儿喃喃自语，欲步却又停留……他惊叹、震憾，他婉惜、叹息。皱着眉在慢慢地踱着，我也与这位哲人一齐品味历史，体验文化，让唐朝的烟尘宋朝的风，拂拂地吹过多情而脆弱的心灵。
文化苦旅读书心得感悟篇三
读万卷书，行万里路，作家余秋雨做到了。作为全球唯一一个完成全部现场抵达的人文学者，一路上对当代世界文明做出了全新思考与紧迫提醒，在海内外引起了广泛关注。
本书谢了余秋雨先生冒着各种生命危险，贴地穿越数万公里考察了巴比伦文明、埃及文明、和印度文明等一系列最重要的文化遗迹的经历和他对世界文明的思考和提醒。更多的是对中华文明、文化的考察评判与思考。
书中所描写的人文事故我依然历历在目，其中令我印象最深的便是“谢家门孔”这一章节。
谢晋是一个著名的导演，他是为电影而生的，是电影的召唤，他才来到这个纷繁的人世间。他的一生可用一个字来概括—苦。他有三儿一女，却有两两个儿子患有智障，晚年两度丧子。一生为电影事业付出，却被人称作“一种待开发的东西”。但他并没有因此而沮丧，而是坚强的去面对。
家里来客人的时候，谢晋总会毫不介意的把他儿子介绍出来，向客人讲他儿子的情况。
生活不能自理的儿子让谢晋一直放心不下，谢晋常常亲自为他儿子洗脸、刮胡子，小儿子怕痒不愿刮胡子，谢晋就哄他说:“满脸胡子，多丢人啊。”儿子就会乖乖的让谢晋剪胡子。儿子头发长长了谢晋就专门去学理发，然后回家给儿子修剪，一推一剪透出父亲的慈爱和对儿子的关爱。
在有人称他是“一种有待开发的东西”时，他面无表情。却从那以后，有了一种滔滔不绝的激情，针对别人的这种想法一吐委屈：“你们都说我年事已高，应该退居二线，但是我早就跟你说过，我是六十岁成熟的，那你算算……”
“他这是创造主体的本能呼喊，也是一个强大的生命要求自我完成的一种尊严。”
文化苦旅》所带我领略的世界文明之美，触动我的心灵，勾起我的憧憬。
文化苦旅读书心得感悟篇四
读万卷书，行万里路。是多少文人旅士的梦。在书中，在路上，我们感受着别人或是自己的人生，概叹，感悟，沉淀，经历。而经历，恰好是上天对于每个人最为公平的馈赠。记得《文化苦旅》中有这样的对话：“读万卷书，行万里路，两者关系如何?”“没有两者。路，就是书。”
新版《文化苦旅》分为三个部分，中国之旅，世界之旅和人文之旅。我们摩挲风化了的牌坊，看女子从解冻的山村中昂首阔步走出;我们走过奔腾的都江堰，走过传承千年的遗产馈赠;我们踏上漫漫黄沙，为道士塔与莫高窟悲泣;我们路过废井，遥望西湖，停驻黄州，折服于李青莲白香山苏东坡的文人傲骨。我们走出中国，来到别处。反而更加喟叹中华文明的延续性与包容性。我们追根溯源，所以理解，“苦旅”并不是指旅行之苦，而是指创造之苦。
很久没有这样的文字，有能让我热泪盈眶的力量。《道士塔》一文自不必多言，中学在课本上见过它，见过王道士的愚昧，见过中华文化流血的伤口。那时已攥紧了拳头，有愤怒，可全力打出只是一记空拳;是想要抓紧什么，可抓住的只有一把黑暗，打开手来，照样空空如也。只有悠悠的叹息，在黄沙中撞出沉痛的回响。
读到谢晋导演、巴金先生的片段时，内心酸涩难忍，竟止不住落下泪来。恨只恨自己生晚了年代，无法及时地去了解他们的作品，他们的人格魅力。但现在这样也未尝不好，跳脱了年代，才能客观冷静地审视他们给时代带来的宝藏。谢晋导演对艺术执着的追求，就像是一个执拗的孩子，在坚持自己的世界。他不想成为一个品牌，一个派系，他不想丢失亲自创造的权利。而巴金先生恰如其分地体现了文人的勇敢，在那个虚伪的时代，他却敢于讲真话——而这，恰恰是中国文化的软项。
《文化苦旅》就如同一杯浓茶，品的是岁月遗情。我可能不能够有秋雨先生那样的条件与毅力去完成这样浩大的长途跋涉，可有幸的是，我能够通过文字，去触碰文化的刻度。从文字，收获在别处的人生。
文化苦旅读书心得感悟篇五
寒假里，我怀着敬畏之情读完了这本余秋雨先生写的《文化苦旅》。
这本书主要分为三个部分：中国之旅、世界之旅、人生之旅，分别写了秋雨先生在考察为同地区所想到的，在期间发生的事所想到的，在不同著名人物身上所见到的。
再从一些我自认为好的文章来分析吧：《道士塔》主要讲述了20世纪初敦煌莫高窟被发现并且被外国殖民者掠夺的悲惨境遇，在这篇文章中作者借王圆箓所修的道士塔，引出斯坦因等外国考古学家们对莫高窟经卷的瓜分，表现了莫高窟的悲惨境遇，听听秋雨先生所描写的吧。这里也难、那里也难，我左思右想，最后只能跪倒在沙漠里大哭一场，哭声，像一匹受伤的狼在黑夜里嗥叫。也对，本来属于中国的宝物，却这样轻易地被外国人取走，但中国人又能做什么，把车队拦下来，把这些无价之宝运到京城?但那时的中国，正处于极大民族危机之中，谁也不知道自己脚下的土地明天会被谁占有，更何况这一卷卷珍贵的经书?作者所哭的，不仅仅是经卷流失海外的悲痛，也是国家不强大的惋惜，因此，这个苦字又多了一重意思，苦涩。
现在就能解答这个难题了，苦，既指作者考察时行程的艰苦，又指作者对于中华民族饱受掠夺的涩回苦忆。秋雨先生写这个苦字为全书做了一个完整的刻画，同时也使我们这些读者感到心头一震，我们不能沉迷于我国四大发明与国悴等，在我们眼中，应该还有火烧圆明园、南京大屠杀的惨痛历史，以上就是我读完这本书的全部感想。
文化苦旅读书心得感悟篇六
“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻，香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗，造化可能偏有意，故教明月玲珑地，共赏金尊沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。”
这是李清照的一首词，题目由此而来，下文也由此而出。昨夜偶然抬头，瞧见一丝弯月，两角颇尖，看似弱不禁风。一缕凉风也让它摇了两下，犹如依扶着一池浮水，轻飘着。描着一身冰黄色，全然让人无法与一个凹凸不平的巨型丑陋天体联系在一起。也许是传统的润染让中国上空的月更有味吧。纯文化传统的韵味，让人不得不拿起来反复把玩，方可尽兴。古文化的迷人之处在于，当时的一切都还在时间的推动下，用历史对其掩埋，如今反之。书香四溢中的古中华，在笔、墨、纸、砚下，衍出了无数文人的意象，让人神往。若由文人志士组成了一锅粥，那改朝换代的动荡，则是把粥搅拌了些许，更是成了熟粥，香甜可口。大概是因为更早的时候，文字只能记录在竹板上，这就让汉人努力给予一个文字无限的意义，使得如“一叶知秋”的感觉，甚为浓厚。中国的古诗词就是把文字文化推上了一个又一个高潮，一个又一个极限。斟字酌韵的程度也让人唏嘘不已，相比一句“撒盐空中差可拟，未若柳絮因风起”很可以看出三分颜色。曹操率大军行于西北，他们呼吸着微寒的空气，表达着对自然的敬畏。曹孟德伫立在斑驳的大江岸旁，俯视着饕餮的奔腾大江，提笔挥毫——“衮雪”。仅此二字让我以为后世无人再可对江河的描写能可超越此。古典文学的魅力就在这里，它少的是一种千遍一律，多的是一份美轮美奂，从无拖泥带水之感。仿佛布满蓝色琉璃瓦浪般的天空下，有桃花胜地，手捧碎玉，穿一淌流水，鸡犬共鸣的隐地。其间繁花似锦，或是一片败叶，船载熏衣，枫桥夜泊，刹看花间梦世，令人无法回首，呆若其中。且说“是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适”
多愁善感的情充斥着文人，因此让社会饱含张力。在这样感性的文化下，文人怎能少了一份颓废，让避世之为成了大义?仔细重读《小石潭记》就可以发现，柳宗元将此文作于自己被贬之际。其后几年，他成为文化革命人之一，一直倡导“文道合一”的境界，而数年前《小石潭记》一文早已透露出了一种道家哲学的思想，实现了完美的融合。“以其境过清，不可久留”一句写出了柳宗元早就看破了清世不留世人尘的道理，要想有所作为必须接受命运的不公，与老母下南荒。虽十余年后，母亲死了，但柳宗元已成大义。文世中与柳宗元、苏轼相近的事很多，也只有经历过人生大事者才会有所觉悟。因为在被贬后，这些文人只有在浩浩文字中，才能轻而易举找到一种回归感，铺开书卷时便可见天堑变通途，天马行空际尚可见烟雨涤尘。
在这块土地上，不时会和古镇有一次邂逅。文学的创造大多和意象有关，立象而立意，其间多有古中国元素，随处可见水井，酒馆，或是一座小庙，走进庙中，虔诚的上一炷香，梵音不绝。古镇的存在从来都不是对时间的累积，而是充分地表达。眼下，古镇多有和新房的结合，隐隐的透着不平常的气息。那是更为模糊的东西，那不是文化，也不是区域性的，而是更大的表达着自我主体的裂隙和消退，这是气息的变相匿迹，为的就是不在乎形象的态度，适从的情怀。这就是建立在中国哲学，宗教基础上的悲悯，这就是中国式的文学，这样的文学该有着大喜大悲，大善大恶，大美大丑，该有着划破时空的大手笔，有着大风景陪衬，用着大魔幻的语言，讲出最深奥的话。这一切都该用笔，用毛笔，一顿一撮地写出来，看出苍劲，看懂玄机。“陶与朦胧，心有灵犀”若无法做到这点，即“未尝不临文嗟悼”，那文学就达不到大统和谐，空间的断空感便如一墨进水，皆染。古今人们对文化所秉承的信念不一，所以思索点不同。但凡对待文字时，奇妙的感觉便呼之欲出，温馨得让人措手不及，这番截然不同的感受，定不是现今可以触摸得到的。自然馈赠下的古典文学是十分诱人的，不经意之时，便会给自己无比的感动。它的吸引力就在于它具有相当的封建性和缺陷，但却与今天的部分无文化或是近完美状态相比它的一份蹩脚之意实让人痴迷。
在一线瓦檐下，摆上一张藤椅，坐在上面，手旁持一杯清茶，拿去茶杯，在茶碗上轻刮两下，小品一口，润香盈嘴，不觉茶醉。顺瓦檐上望，白云过往颇有“长随君，君入楚山里，云亦随君度湘水”之意。微风拂过，院中轻响“沙沙”树声，我且幽幽叹说：
如有来生。
要做一棵树。
生成永恒。
没有悲然。
一半在凡土里安详。
一半在空中风扬。
看人世自去你们的。
消缺你们的。
非常沉默非常骄傲。
少时闭眼，听风过墙，谈学论道。潺潺水声入耳，尤记“上善若水。水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道”，料想人若如水，无为却治，益于众生，那该多好。渐行于一座廊桥之下，河岸边茂林修竹，下铺一块一块小圆石，秋之近已，每块石头上都倚上一片残绿的竹叶，仿佛是托着一滴琼浆玉露。慢慢走上廊桥，只觉人世不赶时间。有时，一种文化的懦弱，文化的避让，往往可以换来更大的宁静。但同时也要保证文化本身绝对的独立性，倘若有伺机插足者，那就给这份纯真抛下了漫天阴霾。不是梦中的，这般四合院式的冲击，留下的将是无限悲哀。文化应为碗中的清水斗许，保持住高尚，真正的文化之间有相同性，但绝不会相融。不然，那后物则会作为伪物存在于世。这是文化特有的传统性，人们应像闲听小曲一般把它们全部传承下来，敬意的责任。
睁眼，起身回屋，竟已大雪漫天飞舞，枯黄的芦苇让船桨轻轻一碰就尘土飞扬。渺渺兮予怀，此时花瓣落地，雨雪散落破石处，溅开了永恒时，时间就有了缝隙，让文化趁虚而入，于是历史在时间中消磨，而文字就在思想中消磨。
文化苦旅读书心得感悟篇七
有人品，书有书性。为官者善深沉，从商者善钻营，平头百性太随性。因此人品与书性往往很一致。
作为一介草民，参不透官场机密，悟不明商业道理，只得随性随心。况且本人天生苦命，对苦字分外亲近。因此，当我一看到余秋雨先生的《文化苦旅》，便有一种阅读的冲动。读完后，我对之前《文化苦旅》中的“苦”字理解：认为无非是指旅行的劳苦，现在才发觉这实在过于幼稚的理解。其实，苦于身无所谓苦，苦于心才实为苦。作者曾感慨：“文人似乎注定要与苦旅连在一起。”我以为，这乃是文人最大的财富。苦涩过后总会留下一丝回味――对历史的感悟，对文化的理解，对人生的思索，全部融在这苦涩后的回味中了。
读完此书，感觉自己对古代文化有了更深一步的认识。这部文化散文集让我感受到这正是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松。其中也夹杂着对青年人为文化沦丧的不满，同时也为中老年对于世事的无奈和老年人沧桑的惋惜。
该书从风景秀丽的江南到大漠孤烟的大西北，从色彩斑斓的莫高窟文化到浑厚凝重的北魏都不展现出人类文化的一种积淀，一种象征。
书中有以柔婉清新的江南为景的《白发苏州》、《江南小镇》，也有那如水柔顺却又错综的《风雨天一阁》、《青云谱随想》，都以人物为基础，展现了风景背后的人文感受。同时也有与江南截然不同的《莫高窟》中的热烈奔放，《这里真安静》中沉静冷冽地对战争的反思。作者在每一处的反思都是对文化的一种苦苦探寻，一种欣欣向往。
在山水解读历史，在历史中解读文化，在文化中看透山水，让自己的心灵也受到文化的熏染，精神的洗礼，这便是我读《文化苦旅》获得的最强烈的感受。虽不能说我完全理解了余先生对文化的解读，但我可以品味出文化的一种现象，对美丽文化背后的一种宣誓。在我们青年一代人，时常最容易丢失，最容易遗忘的就“文化”。而如今，理解古代文化，欣赏古代文化，解读古代文化，就常常是那些“聊发少年狂”的老夫们了。其实这才是对文化的一种传承，一种无形的保护。金钱和权力使王道士变得如此的残忍，让一尊尊美丽的雕像就这样的灰飞烟灭。这无不暗示了一句话“有钱可使鬼推磨”。看到这里的时候我感到一丝丝的惋惜与无奈。
看完这本书之后，看这许多的文化在面前一幕幕的消失。突然想到了中国的近代，在那些蹉跎的岁月里。人们不在乎“文化”，只求“苟全性命于乱世”。一张张沾满泪水的图片――鸦片战争炮火、鸦片对古代人们一种打击，火烧圆明园对这座旷世奇座毁灭性的摧毁。就连最近电影《新少林寺》都有鹬蚌相争，洋人得利于珠宝的情节。文化发人深思。我们的国家一天天强大，这正是我开始要寻回属于我们自己的文化，那是对中华民族的一种传承，对华夏文明的一直传承。
文化“苦”旅，苦的是种经历，苦的是种感受，苦的更是种震惊人们心灵的良药。写到这里，我也可以发觉其实在苦中也可以寻求快乐的真谛。这一路“苦”来，虽征程漫漫，寒窗数载，却终究走出了他的“文化苦旅”。
文化苦旅读书心得感悟篇八
我正好手头有余秋雨先生的《文化苦旅》一书，利用双休日的时间翻阅了一遍，这是一本需要静下心来静静体味的书，他从风景秀丽的江南到大漠孤烟的大西北，从冰天雪地的北国到充满民族风情西南边陲，他的足迹踏遍了祖国的山山水水，也是他在悠久灿烂的中华文化里的苦苦求索，莫高窟的色彩、线条令他着迷：北魏色彩的浑厚沉着，隋朝的畅快柔美，唐代的喷射和舒展，五代的精细、温煦，这是一条色彩的河流，也是文化的河流，一直汹涌地向我们奔泻而来。天一阁的藏书曾令他迷惑，而终于有一天显现了藏书的社会意义。而西湖终究是文人们心中的一个飘渺的梦境，只能意会，无法用文字解读。
中国文化如奔腾不息的黄河、长江，流经祖国大地，流向浩瀚的太平洋。文化是内化于心的一种精神财富，在有华人的世界里，就有中国文化的延传，漂泊海外的华人们可以把原始的巨树当成神庙，供奉着“大公伯”，然后进化成“拿督大公伯”，希望庇佑着他们。这是典型的宗族文化，一辈子也无法挥去。
960万及其海域的神州大地，孕育出灿烂的华夏文化，有如一朵朵奇葩绽放着，包容和开放的海派文化，亲新婉约的江南文化，浓郁思乡情结的华人文化，我无法用语言表达作者对中国文化的深刻解读，我只能用心去细细体味。
合上书卷，我们不由自主地走向窗前，流动的车潮及人潮正自我宣示另一种文化，这里是高雄，而深埋千年文化的故土呢也许咱们应该背起满满对中国文化的疑虑，亲自去辽阔的土地，让我们读过书后，沉重而苦苦的步伐，也走在上面。
