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文学作品是人类精神世界的镜像，反映了人们对生活、世界的思索与感悟。在写总结时，要注意逻辑性和条理性，让读者能够清晰地理解你的观点和结论。通过以下总结范文的阅读，相信大家会对总结的写作有更深入的了解。
拉丁舞的基础教学篇一
毋庸置疑，导致这个问题的根源就是教学内容单一。许多基层教师意识到了这个问题，但因为自身舞蹈素养的不足，不知道怎么做才能有效地解决。一般来说，最容易被基层体育舞蹈教师忽视的训练就是柔韧度练习。体育舞蹈的技术使得其对肩部、胸腰、脊椎、髋关节、踝关节的柔韧度要求较高，同时也需要膝盖具备较强的超直感，只靠一些常规教学方法，是很难达到较好教学效果的`，有一些很实用的基本手段，老师掌握得越丰富，到了孩子需要提升的时候，就会派上大用场。
含胸弯背的纠正训练方法：
有些孩子由于平时不注意坐立姿势，很容易有含胸弯背的毛病，这些毛病，只要老师及早发觉并督促其经常参加锻炼，是可以矫正的。除了给孩子做形体方面的练习外，老师还要经常地提醒孩子养成挺胸立背的习惯，并可作一些矫正的补充练习。
双手扶墙压肩胛带练习：
预备动作：双手举过头顶，比肩略宽，扶住墙壁。手不动，上身尽量向前压，同时把胸部挺起，凹腰。这个练习要经常做，养成挺胸立背的习惯。
下腰掰膀子：
预备动作：让孩子伏卧地上，直膝绷脚，双手夹头伸直，老师站立其身后。孩子双臂夹头伸直抬起上身下后腰，老师就抓住其双臂往下轻压。注意肩关节放松，不要憋气。然后回到预备姿态。
伸臂掰膀子练习：
预备动作：让孩子双脚平开直立，两手交叉上举，掌心朝上。两臂伸直用力往后掰，同时立起后跟，胸部向前挺。然后下后跟回到预备姿态。要求：反复做10次以上。呼吸：向后掰膀子时吸气，还原时呼气。
当然舞蹈教学中实用的方法技巧绝不止于此，例如肩部韧带就分为正压、反压和绕环，髋关节的柔韧最基本的内容就包括横叉、竖叉，这些都是一个舞者必须具备的基本素质。不过，在塑造孩子基本形态的过程中，要将不同年龄和不同天赋的孩子区别对待。例如，少儿和青年的柔韧训练就会有差别，越小的孩子柔韧的可塑性越好。
如果孩子有一定的自制能力，就可以给他们制定训练课程，让他们通过长期不懈的练习达到效果。不过，绝大多数孩子都会对柔韧训练有畏惧心理，因为柔韧练习一定会伴随着疼痛感，尤其是最初练习时，每取得一点进步都必须维持在痛点上，积累一段时间，然后通过摆腿和踢腿等方式将韧带进一步的拉长，反复几次之后就会达到比较好的效果。由于柔韧练习比较考验孩子的意志力，建议老师们将练习的要点教给家长，让家长辅助孩子练习。
2、舞蹈动作不规范。
都说孩子学习舞蹈要一步一个台阶，打好基础才是关键，可是在考级过程中，我很少看到体现出稳步提升心态、所有动作干净利落、舞蹈中没有一点杂质的孩子。绝大多数孩子，无论是金牌、银牌，还是铜牌，都能发现他们的舞蹈有着或多或少的不规范。
当然，有些动作的不准确与孩子的生理有关，可能他们的肌肉能力还达不到完成最靓丽动作的要求，但最起码要保证横平竖直。简而言之，对初学舞蹈的孩子而言，线条是关键中的关键。考级时，有些孩子站在那里形象特别可爱，很讨人喜欢，可一开始跳舞颈部就缩进去了，这令我我百思不得其解——为什么越跳舞就越难看。更有甚者，脊柱的形态也不是特别好，那就更糟糕了。
伦巴舞和恰恰舞：
1.两脚自然轻松的靠拢站好；
2.挺胸、脊椎骨伸直，不可耸肩；
3.任一脚向侧跨出一步，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只脚上面，以使骨盆可往旁后方移动，因而感觉上重量放在支撑脚的脚最，其膝盖要向后锁紧。
至于骨盆移动的福度要以不影响上身的姿势为原则。
桑巴舞和牛仔舞：
1.两脚自然轻松的靠拢站好；
2.挺胸、脊椎伸直，不可耸肩；
3.任一脚向外侧跨出一，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只脚上面，使重量前移至脚掌，而后脚跟仍否离地板，并且支撑脚的膝盖不可向后锁紧。
某些舞步翅是例外，如桑巴舞中的分式摇滚步、后退锁步和卷褶步，以及牛仔舞里头的鸡走步。
某些舞步则是例外，如桑巴舞中的分式摇滚步、后退锁步和卷褶步，以及牛仔舞里头的鸡走步。
由于西班牙斗牛舞，没有骨盆或臀部的动作，其姿势与上述各种拉丁舞的不同处如下：
1.骨盆向前微倾；
2.重量由两个脚掌很均匀的承受；
3.当脚伸直时，膝盖不可向后扣紧；
有一个例子除外，那就是西班牙舞姿。
方位：
在图表之下的方位是用来说明，在舞室中舞者的身体所面对或背对的方向而言。当我们以肩引导(并进)时，则方位维持不变。当我们在跳行进式的拉丁舞时，方位的正确与否十分重要。
伦巴舞、恰恰舞和牛仔舞是非向前式之舞蹈，桑巴舞与西班牙斗牛舞则为向前式之舞蹈。
转度：
在跳拉丁舞时，两脚从不平行，除非两脚并拢时，才会平行。象这样的脚步转动，大半是向外转，其不过是脚带着全部或部分的体重而转，是属于“被动式的转动”(注1)或脚部的因应动作。
由于，在跳舞脚部转动与上身的转量多半不同。最典型的例子有桑巴舞中扫形步的第2步，在伦巴舞和恰恰舞中，抑制向前走步以及在伦巴舞和恰恰舞中所有的后退走步。
因此，当跳完某个舞步时，其脚部带动的重心和身上所面对的方向不同时，我们是以其上身的转量为准，而非脚部。
注1：在伦巴舞和恰恰舞中，后退走步本身的率动下那只带动重心的脚会大约有1/16周的外转。这个因为要让身体重心稳定，而造成的转动，被称之为“被动式的转动”。
向前抑制步：
在跳伦巴舞和恰恰舞时当跳某个向前步是要用来改变方向，可能略转或不转。这个动作最一般的向前走步是不太相同的。跳正常的向前走步在其结束时，重心便抵达该脚，同时准备好往下一步移动。
在往前跳的时候，用来造成停顿的那一步便是所谓的“向前抑制走步”。其与一般的向前走步约不同点如下：
1.前移之脚可以比上身先到定位。
2.只有部分的体重移到前脚。
3.不动之另一只脚的膝部可以略为弯曲并靠向前移那只脚的膝部。
4.前移之脚向外约转动1/16周。
除上述之外，其动作与一般约向前走步相似；如步法(脚底动作)相同，在前脚来承受整个(或部分)的体重和臀部动作未发生之前，前移之脚的膝部已先打直。
延迟步：
在跳某些舞步中，尤其在跳伦巴舞和恰恰舞，是一种很特别的走步(walk)动作，其使用的目的在改变上身和脚部的速度，用来突现旋律的美感。这类的走步动作被称之为延迟走步，其型式有三：
1.曲膝式的延迟向前步。
2.直膝式的延迟向前步。
3.曲膝式的延迟向后步。
在跳上述三种走步之时，移动之脚先抵定位，体重不必随脚移动。而当体重比正常的走步慢移到，上身的转动在重心移到之时，同时完成。
在跳延迟向前走步时，前移之脚的膝部可以弯曲，也可以打直(就跟一般的向前走步一样)，端看其欲动的位置而定。
而此步能屈能伸，并没有放置重量。不过在整个体重移到该脚，膝部通常随之伸直。
在跳延迟后退走步时，其移动之脚的膝部必是各个图表对各种舞步在何时要使用延迟走步均有指示，而对延迟向前走步是不是要弯曲膝部，在图表下方有作注明。
向前走步转：
当我们向前跳而要以转动来改变下一步向前或后退的方向，且不影响原来的上身或臀部动作下，则要使用向前走步转，这种方向的变换是利用在跳一般的向前走步时逐渐的而平均的转到所要转的方向。
在伦巴舞中，所有的舞步男方若以扇形步位结束的话，这些舞步的最后一步必为向前走步旋转，以便能顺利的转到另一个方向去。
当我们使用向前走步旋转来变换方向后，使得原为向前而改成后退。在这个情形下，上身的最大转量是3/8圈。至于在这步的结束时，其脚的位置感“在后方，并稍为向侧”。假如，这个舞步需要更大的上身转动，则要靠其后的，后退舞步来达成。
使用向前走步旋转来改变向前为后退的例子有伦巴舞中所有的舞步，女方若在扇形步位或分式步位结束，其最后第二步便会用上。
拉丁交叉步：
在跳拉丁舞时，一脚从另一脚的前方或后方交叉，所完成的脚部位置都是相同的。这种脚部的位置就是所谓的拉丁交叉步。以下是对男方或女方的右脚由左脚的后交又的解析：
当右脚交叉到左脚的后方，双膝弯曲，双甘的高度相同。
右脚的脚尖朝外，右膝靠在左膝之后。右脚的脚尖距左脚的脚跟约15公分宽。这个距离会因每个人小腿的长短及育全约程度而有所差距。
拉丁交叉步脚的步位，若是右脚在左脚之后，到称之为“右脚交叉于左脚之后”。至于在作此动作时其体重的分布要看是跳那一个舞步。另一个类似的脚部摆置就是左脚交跨于右脚之后，或交叉的位置是因一只脚旋转而造成。
手臂位置：
当男方从某个位置(position)换到下一个基本位置(basicposition)，他会以肢体引导(physicallead)或形式引导(shapinglead)来完成。因此双方相接触的那只手臂，本书在描述如何带领的同时会一并说明。
若是跳舞的动作包括身体的摆动，那么那只可以自由活动的手臂是使身体的延伸，其应以柔美的动作，从臂膀、手腕而至手指均须符合音乐节拍的律动。
正因手臂为身体之延伸，所以手臂的动作将在身体动作完成之稍后才完成。那只可自由活动的手臂，其典型的摆置如下：
1.向旁、伸展。
2.向旁、收回。
3.向前、收回。
4.挥过身体另一边、收回。
5.向侧、略为收回。
在以“直线”方式移动而跳的舞步，手(双)臂的位置和脚同时完成其位里的移动。如：桑巴锁步和西班牙舞步。
附注：由于在伦巴舞和恰恰舞中的抑制向前走步与后退走步并非完全相对，当男士以分式步位开始跳抑制向前走步时，男士那只与女士相接触的手，必须“向前伸”。
拉丁舞的基础教学篇二
拉丁舞基本功的练习其实是最重要的，以前初学时没感觉到用力的要领，所以做八字运动时中轴总在晃，因此提醒初学者注意八字扭胯以下几点：
1.做原地八字扭胯时，要注意重心移到两脚前脚掌，两腿内侧加紧，每个动作要注意两脚充分压地，胯不要想着扭动，而是每一步都要想着主力腿胯做前、旁、后的运动。(这点很重要)。
2.伦巴属四拍音乐，每拍之间的用来下降压主力腿，这样下一拍的动作才会更饱满，有味道，一般练习时应以2341读音乐，有助于41停顿后续力做好下一拍的动作。
3.每拍过渡时的状态都是在两脚前脚掌，两腿都是直的，双脚踩地共同与反作用力对抗，注意不要直接从摆胯过渡到摆胯，没有双脚踩地的过程是脊椎晃动的主要原因！
4.要以身体尤其是背部肌肉引领或发动，有身体带动胯再带动腿，身体是一个整体，眼要往远处看，上身挺直，给自己前面和后面都有很大的空间需要自己发挥的感觉。
5.脚型，其实除了身体的姿态以外，拉丁舞的腿型和脚型也是影响拉丁味道的影响因素。做basicmovement时，每次辅助腿出腿都要经过主力腿，不要图省事直接走到下一步位置。而且脚也要绷紧，后跟抬离地面，再出腿，相信拉丁的味道会更浓郁的。
6.basicmovemeng的前进步的one是check步，重心要放在两腿间，两腿内侧加紧，而不是重心移到前脚掌，最初我就是这样做的，发现中心总移不到位，而且后退时后脚总因摆胯而转动脚的方向，影响摆胯质量。试了一下check步好多了，但后退步的one重心要移到后脚的前脚掌，two重心要移到前脚的前脚掌。
7.cucaracha和timestep时，two之前的要压地充分，移动要快速到位，初学时应严格按照音乐的节奏，two，three，four一定要移动到位，这样可以练习节奏感和对抗感。相信也可锻炼松弛有度的用力方法，找到适合自己比较轻松省力的移动技巧。
8.练习时要始终张着嘴，不要憋气，每四节一呼吸，four的时候吸气，多加练习有助于形成良好的呼吸感觉。
拉丁舞的基础教学篇三
引导语：恰恰舞是很多人都想学习的，那么相关的拉丁舞恰恰基础教学哪里有呢？接下来是小编为你带来收集整理的文章，欢迎阅读！
练习方法要领：
主要是前后走的.步子，节奏为2-3-4-1。向前迈步时，重心在前脚，后脚脚尖着地、脚背绷直；向后退时，重心在后脚，前脚脚尖着地、脚背绷直。恰恰基本走步练习时，移动左脚时，右边手腕带动上臂向内下方画圈后打直；移动右脚时，左臂向内下方画圈后打直。
颈椎要向上用力，肩部下沉，手臂呈自然随节奏运动，不要贯穿太多的力量。腰部肌肉收紧，胯步随着脚和地面对抗而产生的力的方向而运动。
练习方法要领：
并合步是横向的步伐，由于脚下与地面的对抗，得到了胯部的左右转动。左脚先向左迈出，然后右脚跟随，左脚再次向左迈出，右脚不动。
练习方法要领：
定点转的节奏为2-3-4-&-1，定点转是分为两个动作完成360度旋转的。一条腿如右腿直立，第一拍时左脚从前面穿过身体，迈向身体右侧，这个节奏结束时身体向右旋转180度，左脚直立；第二步原地换重心，即右脚直立。然后左脚从后面向左侧打横，完成“恰恰恰”的并合步。其中旋转的节奏为2-4，并合步为4-&-1。旋转时注意留头。
练习方法要领：
纽约步的节奏也为2-3-4-&-1，脚下和时间步、方步类似，先一条腿如右腿直立，左腿半脚掌着地。第一拍时左脚迅速从前面穿过身体，迈向身体右侧，左腿直立，右腿稍弯曲，右腿膝盖去贴紧左腿膝盖，右脚半脚掌着地，此时为半重心状态，重心在左右脚之间而偏左腿处，这个动作叫做“check”。此时左臂整个向后上方打直，呈现一个类似于京剧“亮相”的动作这个“2”的节奏时间要稍微长一些。下个节拍右腿蹬直，重心到达左右脚之间。然后左腿从前方迈回，完成合并步。
拉丁舞的基础教学篇四
恰恰恰的舞步源自于爵士，第1拍动胯，第2拍动脚，与伦巴有相似之处。在整体的舞蹈行为中提示注意腰胯的扭动。
恰恰恰是胯的节奏的练习，由斜前到旁边。基本舞步始终保持着爵士步的重心特点，即重心在直的那条腿上，这样才能跳出紧凑利索的步伐。它的脚的动作非常重要，上步后没有重心时，脚掌崩起来，脚背顶起来。
1、古巴断裂步。
预备动作：右脚重心，左脚打开。
第1步，左脚斜前方上步，脚尖外转，重心在两脚之间，后面的右腿脚跟离地，膝盖紧靠在左脚上，有反身动作。
第2步，右脚原地换重心右脚。第3步，左脚回来。
换一个方向，右脚斜前方上步，做相同的动作。
节奏与数拍：恰恰one，恰恰one。
上身动作：左脚上步时，右手按腹，左手延伸。
右脚上步时，左手按腹，右手延伸。
也可以一只手收缩，一只手延伸。
重要提示：
古巴断裂步的节奏与时间步不同，而是直接跳“恰恰one”。学习这个动作必须强调的是，当上步时，大腿夹紧，重心在两腿，要有反身的动作，身体和脚是相反的方向的，需要上身和脚的配合。右肩向前时，出左脚，左肩向前时，出右脚。后面脚的膝盖一定要抵住前面脚的后面膝盖。否则，很难学好这个动作。
2、纽约步。
纽约步的第1步重心完全放在主力腿上，重心在两脚之间，形成半重心，上步时有一个1/16的外开。
预备动作：右脚重心，左脚打开，形成脚掌着地，脚背崩直。
第1步，上左脚右转90°，右脚膝盖靠在左脚膝盖，右手向上打开，手掌朝下。
第2步，右脚原地换重心。
第3步，左脚回来，左转90°。
第4步，右脚与左脚并步。
第5步，左脚继续向左移动，右脚打开，形成脚掌着地，脚背崩直。
换右脚上步，做相同的动作。
节奏与数拍：1拍，1拍，半拍，半拍，1拍。（twothree恰恰one）。
上身动作：上左脚时，左手向前延伸，右手向右斜前上方打开，注意后面的肩膀要压住，把头抬起来，手掌朝下。左脚回来时，向前延伸的手可以用力捞过来。
纽约步有三个方向的转向，一个向左1/4转，一个向右1/4转，然后回中。
这6个动作熟练后可以连起来跳。结束时，可以做一个造型动作。如上左脚穿越身体，右转180°，右手向右上方伸展，手掌朝下，左手按腹，右脚弓步。
拉丁舞的基础教学篇五
对于体育舞蹈等级教学的内容，老师们只要遵循一个入门标准就行：只需要能够做到动作符合基本的运动规范，步伐准确、转度清晰、脚法正确、节奏清楚，其他的韵律感、身体的感觉等等都不需要。基础教育就像流水线生产产品的第一道工序，将毛坯生产出来就行。只要毛坯做得符合标准，后期加工打磨就会省心又省力。以下是小编为您整理的拉丁舞基础教学幼儿相关资料，欢迎阅读！
1 忽视孩子的基本形态
毋庸置疑，导致这个问题的根源就是教学内容单一。许多基层教师意识到了这个问题，但因为自身舞蹈素养的不足，不知道怎么做才能有效地解决。一般来说，最容易被基层体育舞蹈教师忽视的训练就是柔韧度练习。体育舞蹈的技术使得其对肩部、胸腰、脊椎、髋关节、踝关节的柔韧度要求较高，同时也需要膝盖具备较强的超直感，只靠一些常规教学方法，是很难达到较好教学效果的，有一些很实用的基本手段，老师掌握得越丰富，到了孩子需要提升的时候，就会派上大用场。
含胸弯背的纠正训练方法
有些孩子由于平时不注意坐立姿势，很容易有含胸弯背的毛病，这些毛病，只要老师及早发觉并督促其经常参加锻炼，是可以矫正的。除了给孩子做形体方面的练习外，老师还要经常地提醒孩子养成挺胸立背的习惯，并可作一些矫正的补充练习。
双手扶墙压肩胛带练习
预备动作：双手举过头顶，比肩略宽，扶住墙壁。手不动，上身尽量向前压，同时把胸部挺起，凹腰。这个练习要经常做，养成挺胸立背的习惯。
下腰掰膀子
预备动作：让孩子伏卧地上，直膝绷脚，双手夹头伸直，老师站立其身后。孩子双臂夹头伸直抬起上身下后腰，老师就抓住其双臂往下轻压。注意肩关节放松，不要憋气。然后回到预备姿态。
伸臂掰膀子练习
预备动作：让孩子双脚平开直立，两手交叉上举，掌心朝上。两臂伸直用力往后掰，同时立起后跟，胸部向前挺。然后下后跟回到预备姿态。要求：反复做10次以上。呼吸：向后掰膀子时吸气，还原时呼气。
当然 舞蹈教学中实用的方法技巧绝不止于此，例如肩部韧带就分为正压、反压和绕环，髋关节的柔韧最基本的内容就包括横叉、竖叉，这些都是一个舞者必须具备的基本素质。不过，在塑造孩子基本形态的过程中，要将不同年龄和不同天赋的孩子区别对待。例如，少儿和青年的柔韧训练就会有差别，越小的孩子柔韧的可塑性越好。
如果孩子有一定的自制能力，就可以给他们制定训练课程，让他们通过长期不懈的练习达到效果。不过，绝大多数孩子都会对柔韧训练有畏惧心理，因为柔韧练习一定会伴随着疼痛感，尤其是最初练习时，每取得一点进步都必须维持在痛点上，积累一段时间，然后通过摆腿和踢腿等方式将韧带进一步的拉长，反复几次之后就会达到比较好的效果。由于柔韧练习比较考验孩子的意志力，建议老师们将练习的要点教给家长，让家长辅助孩子练习。
2 舞蹈动作不规范
都说孩子学习舞蹈要一步一个台阶，打好基础才是关键，可是在考级过程中，我很少看到体现出稳步提升心态、所有动作干净利落、舞蹈中没有一点杂质的孩子。绝大多数孩子，无论是金牌、银牌，还是铜牌，都能发现他们的舞蹈有着或多或少的'不规范。
当然，有些动作的不准确与孩子的生理有关，可能他们的肌肉能力还达不到完成最靓丽动作的要求，但最起码要保证横平竖直。简而言之，对初学舞蹈的孩子而言，线条是关键中的关键。考级时，有些孩子站在那里形象特别可爱，很讨人喜欢，可一开始跳舞颈部就缩进去了，这令我我百思不得其解——为什么越跳舞就越难看。更有甚者，脊柱的形态也不是特别好，那就更糟糕了。
伦巴舞和恰恰舞
1.两脚自然轻松的靠拢站好；
2.挺胸、脊椎骨伸直，不可耸肩；
3.任一脚向侧跨出一步，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只脚上面.以使骨盆可往旁后方移动，因而感觉上重量放在支撑脚的脚最，其膝盖要向后锁紧。
至于骨盆移动的福度要以不影响上身的姿势为原则。
1.两脚自然轻松的靠拢站好；
2.挺胸、脊椎伸直，不可耸肩;
3.任一脚向外侧跨出一，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只脚上面，使重量前移至脚掌，而后脚跟仍否离地板，并且支撑脚的膝盖不可向后锁紧。
某些舞步翅是例外，如桑巴舞中的分式摇滚步、后退锁步和卷褶步，以及牛仔舞里头的鸡走步。
某些舞步则是例外，如桑巴舞中的分式摇滚步、后退锁步和卷褶步，以及牛仔舞里头的鸡走步。
由于西班牙斗牛舞，没有骨盆或臀部的动作，其姿势与上述各种拉丁舞的不同处如下:
1.骨盆向前微倾;
2.重量由两个脚掌很均匀的承受;
3.当脚伸直时，膝盖不可向后扣紧;
有一个例子除外，那就是西班牙舞姿。
在图表之下的方位是用来说明，在舞室中舞者的身体所面对或背对的方向而言。当我们以肩引导(并进)时，则方位维持不变。当我们在跳行进式的拉丁舞时，方位的正确与否十分重要。
伦巴舞、恰恰舞和牛仔舞是非向前式之舞蹈，桑巴舞与西班牙斗牛舞则为向前式之舞蹈。
在跳拉丁舞时，两脚从不平行，除非两脚并拢时，才会平行。象这样的脚步转动，大半是向外转，其不过是脚带着全部或部分的体重而转，是属于“被动式的转动”(注1)或脚部的因应动作。
由于，在跳舞脚部转动与上身的转量多半不同。最典型的例子有桑巴舞中扫形步的第2步，在伦巴舞和恰恰舞中，抑制向前走步以及在伦巴舞和恰恰舞中所有的后退走步。
因此，当跳完某个舞步时，其脚部带动的重心和身上所面对的方向不同时，我们是以其上身的转量为准，而非脚部。
注1：在伦巴舞和恰恰舞中，后退走步本身的率动下那只带动重心的脚会大约有1/16周的外转。这个因为要让身体重心稳定，而造成的转动，被称之为“被动式的转动”。
在跳伦巴舞和恰恰舞时当跳某个向前步是要用来改变方向，可能略转或不转。这个动作最一般的向前走步是不太相同的。跳正常的向前走步在其结束时，重心便抵达该脚，同时准备好往下一步移动。
在往前跳的时候，用来造成停顿的那一步便是所谓的“向前抑制走步”。其与一般的向前走步约不同点如下:
1.前移之脚可以比上身先到定位。
2.只有部分的体重移到前脚。
3.不动之另一只脚的膝部可以略为弯曲并靠向前移那只脚的膝部。
4.前移之脚向外约转动1/16周。
除上述之外，其动作与一般约向前走步相似;如步法(脚底动作)相同，在前脚来承受整个(或部分)的体重和臀部动作未发生之前，前移之脚的膝部已先打直。
在跳某些舞步中，尤其在跳伦巴舞和恰恰舞，是一种很特别的走步(walk)动作，其使用的目的在改变上身和脚部的速度，用来突现旋律的美感。这类的走步动作被称之为延迟走步，其型式有三:
1.曲膝式的延迟向前步。
2.直膝式的延迟向前步。
3.曲膝式的延迟向后步。
在跳上述三种走步之时，移动之脚先抵定位，体重不必随脚移动。而当体重比正常的走步慢移到，上身的转动在重心移到之时，同时完成。
在跳延迟向前走步时，前移之脚的膝部可以弯曲，也可以打直(就跟一般的向前走步一样)，端看其欲动的位置而定。
而此步能屈能伸，并没有放置重量。不过在整个体重移到该脚，膝部通常随之伸直。
在跳延迟后退走步时，其移动之脚的膝部必是各个图表对各种舞步在何时要使用延迟走步均有指示，而对延迟向前走步是不是要弯曲膝部，在图表下方有作注明。
当我们向前跳而要以转动来改变下一步向前或后退的方向，且不影响原来的上身或臀部动作下，则要使用向前走步转，这种方向的变换是利用在跳一般的向前走步时逐渐的而平均的转到所要转的方向。
在伦巴舞中，所有的舞步男方若以扇形步位结束的话，这些舞步的最后一步必为向前走步旋转，以便能顺利的转到另一个方向去。
当我们使用向前走步旋转来变换方向后，使得原为向前而改成后退。在这个情形下，上身的最大转量是 3/8圈。至于在这步的结束时，其脚的位置感“在后方，并稍为向侧”。假如，这个舞步需要更大的上身转动，则要靠其后的，后退舞步来达成。
使用向前走步旋转来改变向前为后退的例子有伦巴舞中所有的舞步，女方若在扇形步位或分式步位结束，其最后第二步便会用上。
在跳拉丁舞时，一脚从另一脚的前方或后方交叉，所完成的脚部位置都是相同的。这种脚部的位置就是所谓的拉丁交叉步。以下是对男方或女方的右脚由左脚的后交又的解析:
当右脚交叉到左脚的后方，双膝弯曲，双甘的高度相同。
右脚的脚尖朝外，右膝靠在左膝之后。右脚的脚尖距左脚的脚跟约15公分宽。这个距离会因每个人小腿的长短及育全约程度而有所差距。
拉丁交叉步脚的步位，若是右脚在左脚之后.到称之为 “右脚交叉于左脚之后”。至于在作此动作时其体重的分布要看是跳那一个舞步。另一个类似的脚部摆置就是左脚交跨于右脚之后，或交叉的位置是因一只脚旋转而造成。
当男方从某个位置(position)换到下一个基本位置(basic position )，他会以肢体引导(physical lead)或形式引导(shaping lead)来完成。因此双方相接触的那只手臂，本书在描述如何带领的同时会一并说明。
若是跳舞的动作包括身体的摆动，那么那只可以自由活动的手臂是使身体的延伸，其应以柔美的动作，从臂膀、手腕而至手指均须符合音乐节拍的律动。
正因手臂为身体之延伸，所以手臂的动作将在身体动作完成之稍后才完成。那只可自由活动的手臂，其典型的摆置如下:
1.向旁、伸展
2.向旁、收回
3.向前、收回
4.挥过身体另一边、收回
5.向侧、略为收回
在以“直线”方式移动而跳的舞步，手(双)臂的位置和脚同时完成其位里的移动。如:桑巴锁步和西班牙舞步。
附注:由于在伦巴舞和恰恰舞中的抑制向前走步与后退走步并非完全相对，当男士以分式步位开始跳抑制向前走步时，男士那只与女士相接触的手，必须“向前伸”。
拉丁舞的基础教学篇六
拉丁舞基础：在双人搭配中，无论是前进或后退都应保持男女双方手臂的适度弯曲，形成一个弧线。以双方的手为中心，在移动的过程中，保持从手到手肘的距离不变。要注意不管怎么跳，当两人有接触点的时候，从接触点到背是圆弧形，这样才可以带动到对方。
拉丁舞基础：双人搭配的用力有2种：扣和挤压。扣：当无产生任何舞步或移动时用扣的力量。“扣”的力量是用背来产生的，是男女双方向外的力量。当产生力量的方向不变的时候和相对静止的时候，用扣的力量。挤压：是男女双方向内的方向。用中段和一侧的身体产生。当运动方向发生改变的时候，才会产生积压的力量。注意：这里指的运动方向是两人方向不一样，如果方向一样则无须要变成挤压。挤压力量只有一下，不会持续，挤压后迅速变回扣的力量。
拉丁舞基础：以男生为参照物来举例说明。当男生把手放在女生后背时，女生力量向后，感觉男生的手是一堵墙，女生是靠在墙上。当男生把手放在女生的前胸(肩或锁骨)位置时，女生用力方向是面向男生。男生把手放在女生的右侧身体，女生力量往右，男生力量往左。力量产生的方向始终是男女相对应的。
拉丁舞基础：用力程度要适当，以其中一方松手而另一方不摇晃为适合。在舞步移动的过程中始终保持“扣”或“挤压”两种力度的均匀，力度变化不能过大。力量只是传达给对方信号的工具，不是用来控制舞伴的。所以力量不需要很大，双方必须能站在自己的重心上，不能光依靠舞伴的力量来站稳。
拉丁舞动作要领：
胯部动作：
胯部动作是拉丁舞的标志性动作之一，除了斗牛舞，其他四个舞种都有胯部动作，它将女性大柔媚表现到了极至，很难想象，没有胯部动作的拉丁舞，譬如说rumba将会是什么样子。俗话说“眼见为实”，但也不尽然，眼睛也有欺骗自己的时候，比如说拉丁舞的胯部动作，因其左右前后摆动，便认为它是扭出来的，那就大错特错了。胯部的左右前后摆动，是它的表面现象，而非内在本质。拉丁舞身体的任何一个动作，都是脚对地面施加压力、与地面对抗、继而挤压身体的结果。这样形成的动作，从脚步动作来看很沉实，铁板钉钉、落地生根；从胯部动作来看则充满了韧性和力量，时刻都象一张富有弹性的橡皮。
手臂动作：
手臂是身体的延伸，手臂动作是身体动作的余波。很多人跳拉丁舞不是用身体去带动手臂，而是想用手臂去带动身体，结果弄成了耍舞。事实上拉丁舞就是容易弄成耍舞，摩登舞容易弄成走舞。
脚部动作：
脚要对地面施加压力、要与地面对抗、要挤压身体，这就要练脚下的力量和功夫，原地基本律动是练这种功夫最简单、最行之有效的方法，但记住一条，千万不要主动去扭胯，否则练得再多也是白费，因为内在的东西错了，也就是所谓的“南辕北辙”，下得功夫越大，错得越远。与中国的民族舞手上的东西较多不同，西方舞蹈多是脚下的东西，看看芭蕾、踢踏舞、还有摩登舞就知道了，四小天鹅是一点手上的动作都没有。跳舞时，地板是最好的朋友，给地板的力越大，地板给的表现力越强。
拉丁舞的基础教学篇七
头抬起来，大家在跳舞中，偶尔看看自己的脚型无可厚非，可是很多初学者，整首曲子从头到尾头都是低着的，看起来很不自信，教师提醒只注意一会，就又回到原来的样子，这是很不雅观的，也是不允许的。正确的方法，是把头抬起来，眼睛正视正前方，在正前方找一个目标，眼睛看着目标，不仅能保持身体的线条，而且也能给别人一种看起来很有神的感觉，自己行走的路线也会更稳定。
在开始练习自己的花步之前，要先增加自己的稳定度，穿上舞鞋的感觉，跟穿一般的鞋子不太一样，刚穿上的时候，可能脚会很不习惯，有一种不会走路了的感觉，这时的不稳定是很正常的，适应一段时间就会好起来的。请大家先不要急着开始花步的练习，这时候练习花步显然是很不合适的。大家先多走走基本步，让自己熟悉舞鞋走舞步的感觉，要坚持练习，只要坚持有个三五个月就能稳定了。以后再练习花步就会很自如。
多听音乐，多听音乐对我们掌握各舞种的特性是很有帮助的。我们在跳拉丁舞的时候，要掌握舞种的特性才能把舞蹈真正的用肢体准确的表达出来。熟悉不同舞种的运律感，用身体去感觉音乐节奏还要在练习的时候数拍子，慢慢的才能适应音乐，才能准确的表达音乐感情。
多找同伴一起练习养成在别人面前表演的习惯，在别人面前跳舞，可能是常人不太习惯的，没关系慢慢来。其实在人多的时候表演是很有挑战性的，它会产生很强的刺激，也能增强人的表演欲。和同伴在一起练，互相之间能找毛病，进步会很快的。
练习的时候要穿上你最美的衣服，因为舞蹈是舞者用肢体来表达语言的方式，舞衣是对舞者最好的装饰，也是对舞者舞蹈效果起关键作用的。拉丁舞和其它舞种不同的是比较强调绅士和淑女幽雅共舞的舞蹈。在完成舞步的准确性外服装对舞蹈也是很重要的。
拉丁舞的基础教学篇八
跳拉丁舞要求脚下要有力量，犹如铁板钉钉，但又不能僵硬，所以，这个度尤其要把握好，我们怎样才能做到脚步轻盈而脚底又有力量呢？从这个方面我谈一谈拉丁舞教学中最基本的腿部要求。
学习拉丁舞首先我们要明白“主力腿/脚”和“动力腿/脚”的概念，简单地说“主力腿/脚”就是支持身体重量的腿/脚；“动力腿/脚”是非支持身体重量的腿/脚，它用于做迈步、举腿等各种动作。
我们跳拉丁舞可以锻炼到腿部肌肉，使人拥有肌肉匀称、笔直、有力的腿部，但是我们又经常看到一些女性，因为跳拉丁舞而使腿变得很粗，反而不太好看。如何避免这种情况发生呢？还是应该在练习时多加注意，采用正确的练习方法，才能够使腿显得匀称美丽，而不是粗壮。
其次，练舞完毕后要进行全身放松。
练习拉丁舞时，入门阶段会体验到将腿部肌肉绷紧时，能更有力量，速度更快，看起来也更专业，这是一个必经阶段。但是如果想有更好的表现，不仅需要肌肉绷紧而产生力量，还需要有弹性的膝盖，收放自如才有更高的境界。因此在肌肉紧绷阶段，练完舞蹈后要做全身的放松运动，用手颤动腿部肌肉或拍打或按摩，将肌肉放松，然后再进行日常行走、跳跃等，避免一整天都将腿部肌肉绷紧。同时，注意避免长时间练习同一种舞蹈，可以将两三种舞蹈交叉起来练习，比如：伦巴、恰恰和牛仔一起练习，因为伦巴最需要强有力的腿，并且膝盖更僵直一些，而牛仔能够放松膝盖，不断地跳跃使腿的肌肉处于不同的状态，有利于腿部的放松。
以上说的是避免腿变粗的方法，当然练习拉丁舞时，也有可以使腿看起来更长的窍门。常可以看到一些人将腿绷直时，是将膝盖向后压，向后锁紧，其实此时应该将膝盖向上拉直。你可以直腿站立，双手扶膝，全身静止，用肌肉带动膝盖上下运动，此时手可以感受到膝盖的上下。坚持以这种方式收紧膝盖，能拉长小腿的线条。拉丁舞是一项展现美的运动项目，因此人体美塑造在拉丁舞中显得异常重要。
(1)力量素质：主要分为推动身体运动的动力性力量与维持平衡的静力性力量。运动训练实践中常用的力量名称有：最大力量、快速力量、力量耐力及相对力量。结合拉丁舞的项目特点分析将力量素质划分为：胯的快速力量，脚趾的蹬伸力量，足弓控制力，脚尖支撑力，核心稳定力，脚掌控制力，踝关节稳定力，腰腹部快速力量，旋转力，下肢稳定力(股四头肌、胭绳肌、比目鱼肌、腓肠肌、股内外侧肌等)，髂腰肌快速力量，爆发力，弹跳力，竖脊肌、背阔肌等腰背肌的力量耐力与静力性力量等。
(2)柔韧素质：踝与脚趾、膝关节、髋关节、肩关节和胸椎关节的柔韧性。
(3)速度素质：反应速度、起动速度、动作速度、位移速度。
(4)耐力素质：无氧耐力、有氧耐力(高水平运动员应重点提高无氧耐力)。另外，拉丁舞体能训练的运动要素还应包括灵敏素质与协调性。
拉丁舞的基础教学篇九
拉丁舞身体与足的关系：
1、拉丁舞的下盘就如同建筑物的地基要坚固稳定。
2、上半身不要用太多的力量，要能自由移动。
3、身体的重心在中间，重心放在足中央。
4、腰部以下臀部与腿部肌肉紧缩。
5、上半身脊椎向上拉直，双肩自然下垂。
6、臀部不可太向后，上身不可太往前倾。
7、两人跳舞时要保持足够的空间，臀与足要同时运作。
拉丁舞三元素：转动、律动、移动。
1、压胯。重心转移到两个极点——也就是左腿和右腿的两点，要压胯。胯是压出来而非扭出来。胯位是向后而不是向旁。压胯后就形成纵向起伏的最低点。
2、呼吸。重心转移的两个极点过程中，必须吸气，将身体拔至纵向起伏的最高点。
3、特别是伦巴音乐的重音拍，也就是two、three、four、one的one，伦巴的one始终是身体给地面一个压力，而不会有任何舞步，所以如果之前在fourone中加个间拍and，那这个and，就是身体起伏到最高的时候。
上半身，尤其是肩部应巍然不动，体现了西班牙人的高贵，是拉丁舞中白人文化的精髓体现。
身体中部，包括腰部和胯部应尽情地扭动，彰显了非洲文化活泼、外向的特点。
下半身，腿和脚的动作起源于印第安人的文化，拉丁舞中的舞步有一些是起源于此。
所以要跳好拉丁舞，让拉丁舞的减肥塑身效果好，就必须好好体会这三个特征，将多元化的个性融会到肢体语言中，才能让你拥有火热性感的身材！
