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在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
毛笔书法落款的格式篇一
泽雨润神州山欢水笑，东风荣大地物阜民康。
同德同心开拓新局面，群策群力改变旧规模。
英雄儿女常存英雄志，锦绣河山再展锦绣图。
迎新春处处春风拂面，祝喜酒家家喜气盈庭。
有国才有家国家至上，兴家先兴国家国攸关。
雨顺风调千山生锦绣，人和政肃四海舞虹霓。
雨顺风调中华铺锦绣，人勤春早大地沐祥光。
言行并重兴中华伟业，法德兼施树社会新风。
泽雨润神州年丰国富，东风荣大地世盛民康。
雪铺富裕路银光闪闪，鹊叩幸福门喜报声声。
战鼓催春声声震霄汉，东风化雨点点润人心。
竹林枝叶滴翠春增色，梅岭花蕊凝香雪添姿。
自力更生创千秋大业，励精图治开万代宏基。
七十老夫圆富足美梦，千年古国得安居太平。
继往开来开创新局面，与时俱进俱兴大发展。
喜迎美好未来天地宽，乐创幸福生活日月新。
云霞蔚彩新年添福寿，山水韶光秀色满乾坤。
喜气盈门政惠千家福，华光满目民欢万代春。
百鸟鸣春春风盈大地，群龙献瑞瑞气满神州。
万象更新成城集众志，千帆竞发破浪乘东风。
万紫千红呈九州春色，五讲四美照十亿心灵。
为人民服务一言九鼎，盼祖国统一九州一心。
五彩纷呈艺苑春光好，百花齐放文坛景色新。
五讲四美新风遍华夏，万紫千红美景展神州。
阳光照河山河山添色，春雨洒大地大地生辉。
喜九州春色百花娇艳，绘四化蓝图万马奔腾。
与时俱进开世纪伟业，和党同行展小康宏图。
喜上新楼看羊春前景，乐开彩电听马岁回音。
下磨杵功夫终酬壮志，学取经本领大显神威。
香海飘香人民千载乐，港人治港祖国万年春。
祥云捧日江山盈淑景，瑞气凝春社稷溢华光。
心连两岸盼芳春永驻，情系三通期皓月长圆。
雄师奋战创千秋业绩，俊彦挥毫谱一代风流。
旭日出东方光弥宇宙，百花开大地春满人间。
物阜民丰祖国年年好，日新月异家乡处处新。
鸣炮迎春春光盈大地，书联贺喜喜气满神州。
鼠去牛来一元欣复始，春明日丽万象喜更新。
毛笔书法落款的格式篇二
;书法课，一方面继承传统的书法艺术，另一方面陶冶情操，提高自身的艺术修养。随着素质教育的发展，这一传统文化越来越深入人心，在大中小学校得到普及。毛笔书法是中国传统文化的瑰宝，如何在中小学毛笔教学中有所得，提高书写水平呢？笔者有如下观点，以求教于方家。
一、备好书写工具
“工欲善其事，必先利其器”。书写工具的好坏，直接影响练字的效果，尤其是毛笔。我们老师有责任指导学生挑选毛笔。毛笔是用兽毛制成的，在书写时随着运笔的动作，笔毫可按可提，笔毫随之铺开又随之收拢，也可以上下左右翻覆用笔，写出丰富多彩的线条形象，具有很强的抒情表意功能。一支好的毛笔应具备四个特点：“尖、齐、圆、健”。“尖”是指笔锋要有锋尖，尖中有圆，不要有虚尖；
“齐”是指毛笔散开用手捏住，笔毫的前端应该是一条直线，不能有弧度，“圆”是指笔头应是一个十分规则的圆锥体，不能出现畸形；
“健”是指笔毫要柔中有刚，富有弹性。毛笔，种类繁多，大致可以分为硬毫（狼毫、紫毫、鼠毫）、软毫（羊毫、鸡毫）、兼毫（七紫三羊、白云）。另外毛笔还有大小之分，笔毫有长短之别。
一般学习者可选用羊毫或兼毫毛笔，如大白云笔就很好用。同时老师还要指导学生妥善保养好自己的毛笔。毛笔用完后要随时用清水冲洗干净，以不留余墨为好。因为墨中含有胶，时间长了对笔的性能、寿命都有影响。笔洗净后要倒挂（笔尖朝下）在通风条件良好的笔架上。让水慢慢风干。
书法用纸以生宣纸为好。生宣纸没有上矾水，有很好的吸水性，适合写字。含着墨汁的毛笔从纸上划过可以留下十分润泽的线条。笔上的墨色，干湿浓淡的墨韵可以表现得十分充分。初学者还可选用价格低廉、吸水性好的毛边纸、元书纸、皮纸等。
墨以“质细、胶轻、色黑、声清、味香”为佳。可选“一得阁墨汁”、“中华墨汁”等。
二、选好字帖
学生刚接触毛笔书法，究竟选择哪种书体比较合适呢？楷书还是隶书？颜体还是欧体？在这个问题上，老师和家长不要人云亦云，建议尊重孩子的意见，让他们根据自己的兴趣与爱好进行选择，这样学起来往往易见成效。实际证明：人们对自己喜欢和喜爱的东西，百看不倦，百摸不厌，爱不释手。对于那些自己不能做出选择的学生，宜慎重考虑，选择比较易学，便于入门的字帖让孩子学习，在这方面不妨听听专家的意见，再结合孩子个性特点、认知情况做出判断。
我一直认为从隶书开始学习是一种较好的途径。理由一，隶书笔法相对简单，容易上手；
其二，隶书主要体现于汉碑，是古今文字的分水岭，既有古文字的率意、稚拙和空灵，又有今文字的工整、严饬的雏形，在隶书这一平台上，学生既能上朔篆书，又可下演楷书、行书、草书，故而不失为初学者可以选择的最为理想的一种艺术形态。
三、做好示范
作文教学强调老师先要“下水”，毛笔书法教学同样要先下水。平时注意用毛笔示范学生，引导学生在“看、识、品、学、练”五点上下功夫。经启发诱导，渐渐使学生被书法艺术的美所吸引，情不自禁地步入书法之门。
例如，在教学写“点”时，先介绍点的外形特征：点，如瓜子、如蒜瓣、如坠石，是字之眉目，顾盼生情。其次讲解运笔方法：逆入、顿笔、行笔、回锋收笔。最后的重点应该落在老师的亲手示范上。这样才能使教学直观形象，使学生真正理解运笔方法。明解缙的《春雨杂述。论学书法》中说：“学书之法，非口传心授，不得其精要，须临古人墨迹，布置间架，但破管，画破被，方有工夫。”学生临帖，有老师指导能使他们少走弯路，更快地提高眼力。教师集中讲解，做出示范，学而思，思而学，心中有成局，然后举毛而追之，再学再思，再思再校。
三、落实训练
“师傅请进门，修行在自身。”老师讲解、示范后，学生们要反复练习。习武者，拳不离手；
歌咏者，曲不离口，那么练书者，也要笔不离手。久练才会成钢。老师如何指导学生有效地练习呢？本人认为要处理好以下几种关系。
1.定时定量与情感意念相结合
一般来说，学习毛笔字，每天定时定量是十分必要的，但对于孩子们来说，单“定时”，他们在练习时会左顾右盼，磨磨蹭蹭；
如果单“定量”，孩子们有时会草率书写，完成任务了事。所以对“时”和“量”要灵活掌握，一定的练习是必须完成的。
同时要向学生说明每个字都要认真地书写，让学生明白书法艺术是人对社会生活的一种理解，是人内心世界的一种自然流露。例如，“林”字，左右结构，就像笔直站立的两兄弟，左边的“木”旁，像弟弟，要写小点，捺要变成点，为右边的“木”字留出空间，右边的“木”的捺画写得抒展，两部分向中靠拢。从这个字中我们就体会到了谦让和团结的含意，在变化中求得了统一。“这”字，有两捺，我们书写时，把上面的一捺变成了点，这样就避免了雷同，走之底也稳稳地承托了上面部分。“乙”字，可以引导学生想像：像一只天鹅浮在水面，缓缓而行，泰然自若。实际上，练习书法在掌握书写方法、技巧后，更为重要的是凭个人对书写内容的理解来进行结体、谋篇，它需要潜心地投入达到一种艺术美的效果。所以书法练习是依赖于一定的书写时间、数量和经历来进行自己内心情感的自然表露，诠释生命之美。时量与情感意念两方面须有机地结合。倡导积极尝试、习练爱好之精神，让学生观赏一些书法刊物，开阔眼界、欣赏佳品、品评杰作、学会审美、勤学苦练、效仿名人，以此提高学生的兴趣和求知欲。
2.自练与互练相结合
自練是指学生个人在老师、碑帖的指导下，习临某种字体的运笔规律、仔细揣摩，认真体会，对其点、画、框架、神韵、章法等特点进行比较分析与理解，自然就会受其熏陶和感染，掌握笔法的方圆、藏露、提按、转折、缓急。互练是指习练同一种碑帖或不同碑帖的同学相互学习、观摩。这样可以从别人的书写过程中或创作中受到某种启示，甚至矫正自己在运笔用墨方面的错误或弥补缺陷，又能及时接受书友们的帮助与点评，有助于提高书写水平、积累书写经验。同时也是相互促进、共同提高的强有力手段，真正达到博学多才、开阔视野、力戒浮躁的目的。
3.室内与室外相结合
教室里，学生们相互学习，共同进步。然后还要“走出去，看一看；
学回来，变一变”，多带学生参观各种书法展览，让学生在浓厚的艺术氛围中得到鼓舞和激励，同时还可以从中汲取许多教室里难以学到的知识与技能，这样一来，通过活动增强了书法班的凝聚力，达到室内室外相结合的最佳效果。也可以鼓励学生为亲戚朋友书写春联、喜联、寿联等，学以至用，让学生在生活中发现美、表现美。
毛笔书法落款的格式篇三
落款源于“款识”。原本是青铜器上的铭文对浇铸这一器皿原由的说明。后延用为对书画作品作者及内容的说明。落款内容为作者姓名（包括字、号）、时间、书写内容甚至包括书写地点、环境或气候、心情等。落款有上款、下款之分。作者姓名称为下款。书作赠送对象称为上款。上款一般不写姓只写名字，以示亲切，如果是单名，姓名同写。在姓名下还要写上称谓，一般称“同志”、“先生”，再下面写“正之”、“正书”、“指正”或“嘱书”、“嘱正”、“雅正”、“惠存”等。上款可写在书作右上方或正文结束以后，但上款必须在下款的上方，以示尊敬。一般不与正文齐平，可略下些，字比正文小些。
在创作之前，首先要选择所书写的内容，内容要求健康、积极向上，也可写古代或当代诗词或名句。内容确定后可考虑书写形式，是写中堂、对联、横幅、条幅还是册页、斗方；是写大字还是小字，写几行，纸多大？还要留下落款的位置。正文内容不可齐边顶头书写，四周要留有空白。中堂、对联、条幅这些竖式书作上下留白（称天头、地头）要大于两侧。一股上空又大于下空。譬如写条幅，天头留白十厘米，地头可留白七厘米，两侧可各留白三五厘米。横幅留空左右相当，但要大于天地，天地留白均等。斗方、册页留白四周大致相同。四边留白确定后，根据字数多少及纸的大小折行或叠格子。
创作时，大字写完了换小笔写落款，落款竖写，可写两行，也可一行只写作者姓名（称穷款）。根据留空多寡落款，可写内容出处，还可写年代，最后写姓名，“某某人书”。一般落款字小于正文的字，书体可于正文相同或带行意的楷书以示区别。最后盖章。钤印，指盖印章。印章分朱文印和白文印两种。朱文印又称阳文，即字是凸出的，印在纸上字是红色的；白文印又称阴文，即字是凹陷的，印在纸上字是白色的。从印章的内容来分，又有姓名印、斋号印及闲章。一般在落款人名后盖一姓名印，若嫌空还可再加盖一斋号印，不可连盖两方同一内容的姓名印。可盖一方姓印，一方名印，而往往又是一朱一白。为了使书作上下前后呼应，往往在书作右上方再盖一起首印，又称引首印，初学者闲章印的内容可选“学海”、“求索”、“学书”等。印章的大小与书作大小及所书字体大小相关。一般大幅书作落款字大，印亦大，小幅书作落款字小，印亦小。
用印的忌讳
书画上落款盖印，印比字大不可以。大幅盖大印，小幅盖小印，理所当然。
国画直幅落款字下盖印，直下底角，不可再盖压角闲章。如右上落款，左下角可盖闲章，左上落款，右下角可盖闲章。如上款字印接近下角，闲章就不需盖了。
国画棋幅落款，左右两头角边，不可盖闲章。右上落款，左下角可盖方形闲章，左下落款，右下角可盖方形闲章。此处如不需要盖闲章，而勉强盖上，反而弄巧成拙。
长方形，圆形，长圆形闲章，尔不可盖在下角方形压角闲章处之地位。
方形闲章，不可盖在书画上端空白处，就喧宾夺主了。
国画直幅落款，字行末行末字，与他行字长短，不可整齐，盖印亦如此。
盖二印，一方形，一圆形，不可匹配。同形印可匹配。
盖二印，一大一小，匚可匹配。同样大小可匹配。
盖二印，一长方形，一椭圆形，不可匹配。同形印可匹配。
盖二印，上阳文，下阴文，不可匹配。而上阴下阳可匹配。
盖二印，上阳文，下阳文，不可匹配。而上阴下阳可匹配。
盖二印，上阴文，下阴文，不可匹配。而上阴下阳可匹配。
落款盖印之下，不可再题字。印章上下有字掣肘，就失去自然现象。
已经落款盖印字画，款後不可再落上款赠人，就失敬了。
花头，鸟尾，树枝，山顶上，不可落款盖印。这是画家最起码的常识，不可不懂。
匠刻印章，不可用於书画上，需用艺术篆刻家，所刻石章最佳。
普通印，不适用於书画上，要用八宝印泥。
盖二印，距离不可太远太近，相隔一个印距离正好。
盖二印，印文，章法，刀法各异，不可匹配。要用相同刀法所刻印章。
画上不可题打油诗，一来识者奚，落二来作品就贬为低俗。
上款上端不可盖闲章，压在人名头上，人家很忌讳。一来失礼，二来破坏了画面。
盖压角闲章，不可太小，宣纸四开，用方形石印，大约叁公分，比较适中。
盖压角闲章，不可盖二方上，一方正好。印与边距离约一。五公分为适中。
落款字下不盖印，而偏要盖在款字左右，脱离字行，而成画外物，特殊情形例外。
书画上，不可盖上劈头大印，即成巨印炸弹，毁灭了美丽的画面，令人看了很恐怖。
小画不可题大字，大画不可题小字。小空不可题字多，大空不可题字少。
书画上姓名印，不可连盖叁印以上，应盖二印，或一印妥当。
书画上下左右，不可任意盖印。盖多不当，不如少盖，印章印泥不佳，倒不如不盖好。
盖二印，不可东倒西歪，如何盖法，用力轻重，印章印泥保养，一切要潜心研究，是不可忽视的问题。
画上不可题上粗俗字题，致影响画面美感，就未能免俗了。
书法四联首幅，右上可盖印首小长形章，其馀不可盖，如统统盖上，行气就破坏了。
落款位置没有固定格式，也无绝对的位置，它是与正文互为关联的。落款的内容视情形可长可短，但字体不能大小悬殊，要有相应比例。
双款：款式不仅有单双之分，也有上下之别。双款，就是在右上位置书写赠送对象，在左下位置书写自己的名字等内容。如对联，则须将上款写在右联的右上方，下款落大左联的左下方，以示礼貌谦逊。书法作品的题款一般不用俗称而用别称（也叫雅称），如：“书于二oo二年”是俗称，应该为“书于壬午年”。
一、上款
二、下款
下款的内容包括：时间+地点+姓名（号字）+谦词
常用落款用词
一、称谓
⒈长辈：吾师、道长、学长、先生、女士(小姐)；
⒋老师对学生：学(仁)弟、学(仁)棣、贤契、贤弟； ⒌同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席。
二、上款客套语或敬词
三、下款客套语或敬词
⒈书法题款用：
⒊篆刻边款用：刻作、记、制、治石、篆刻。
四、书法作品落款时间的农历传统雅称摘要
⒏八月：仲秋、仲商、桂月、壮月；
⒓十二月：季冬、暮冬、杪冬、穷冬、严冬、严月、嘉平月、腊月、除月。
