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作为一位杰出的教职工，总归要编写教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。既然教案这么重要，那到底该怎么写一篇优质的教案呢？以下我给大家整理了一些优质的教案范文，希望对大家能够有所帮助。
故都的秋教学过程故都的秋教案设计篇一
郁达夫的《故都的秋》是一篇非常优美的散文，作为中学阶段的文学鉴赏教学，既不能像大学的文学课那样进行教学，也不能只把它当作语言学、文章学的例证来进行教学，真正的文学鉴赏教学虽不排斥对作品语言的揣摩，对篇章结构和写作特点的学习，但更重要的是要发挥和实现文学的社会作用，给学生的情趣、才华、品质和思想造成一种优良的深远的影响。它既要落实语文课听说读写的基本目标，又要志在长远，给学生一块感受生活、体味人生、不断提高自身素质的园地。在《语文课程标准》中，首先就明确了语文课程的性质和地位，指出：“语文是最重要的交际工具，是人类文化的重要组成部分。工具性与人文性的统一，是语文课程的基本特点”。“语文课程丰富的人文内涵对学生精神领域的影响是深广的”。这就是说，语文教学重在培养学生语文能力，使学生逐渐掌握语文工具的过程中，同时受到文化、文学、思想、情感的熏陶。
因此，在教学设计上，我始终贯穿着“自主、合作、感悟”的教学理念，采用由“感受”到“领悟”这种渐进发展层次，通过引导学生认真品味散文的语言，并通过语言感知作品中呈现的物象，深入领会作者的思想感情，进而陶冶学生的情操。记得上这一颗时也正值秋天，当时的环境使学生能很快地进入教学情境。我用了一个课时教学，重点引导学生对散文进行鉴赏。开篇的音乐和我的声情并茂的导读奠定了良好的课堂氛围，极大的调动了学生的鉴赏欲望。学生们争先恐后起来，课堂不时碰撞出火花，一些不爱说话学生也抢着发言，气氛相当活跃。教师的真情独白深深的打动了学生，赢得全班热烈的掌声，课堂教学推向了高潮，整个教学收到了意想不到的效果。
诗人荷尔德林曾说：“人，诗意的栖居在大地上”。语文教师最大的职责应该是让语文与学生的生活对接，让语文活动成为学生的精神活动，让语文的诗意充盈学生的瑰丽人生，提升学生的生命品质。而语文教学为我们提供了一个永不落幕的舞台，每一个教师都可以找到最适合于释放才能的契机。我认为，美读可以点燃学生介入语文的热情。美读是感知教材的主要方式，也是获得文章美感的主要途径。它把无声的文字变成有声的`语言，入于眼，出于口，闻于耳，记于心，使文中的人、物、情、景跃出纸面，形成学生的立体思维，从而感受到审美对象的美。王尚文先生在《语感论》中对美读有过确切的诠释：“美读就是用心地读，只有当学生的心灵完全沉浸于言语作品时，听读类的输入型语感图式就可以得到开拓与改造”。
在教学实践中，老师们往往忽略了教师的美读的示范、感染作用，而只仅仅通过录音材料，或个别朗读较好的学生的表演来点缀。而我在教学中，强调了教师的美读。在精心挑选的贴近课文感情基调的背景音乐的烘托下，我富有感情的对课文片断的朗读，很快感染了学生，使学生进入到文章营造的氛围里，在这种氛围中，学生每个个体再独自进行美读，就能初步体验到文章的精微与高妙之美，为后面的探究创新学习奠定了良好的基础。
当然这个读不仅仅是单纯地教师的读、学生的读，而是通过大家的合作学习，将“品”与“读”结合，将品析景物，揣摩语言与学生的美读结合起来，这是一篇写景抒情散文，如何欣赏其中的景物描写，我选择了从审美的角度让学生品赏出景物描写的精彩细腻。学生通过个体品读，归纳出那一幅幅北国的秋景图，都是作者调动了各种感觉来描写的，给读者以各方面的美的感受。所写之景，都是作者的生活经历和真切感悟，都是故都有代表性的，具体而形象，能唤起大家丰富的想象。我改变了用提问的方式带动学生学习，而是鼓励学生，让他们合作探究，唤醒他们的主体意识，让他们的学习积极性、自主性、创造性充分释放。他们通过品读，抓住某些关键词语、句子品析作者笔下的秋，并融入自己独特的情感体验。学生有了深入的理解，独特的感受，再让他们自己美读就会收到良好的效果。这样，品一品，读一读，在品中推动朗读，在朗读中加深品味。课堂气氛开始变得活跃起来，大家争相起来谈看法，谈体会。这里的发言，没有固定的模式，标准的答案，有的是一个百花齐放的舞台，每一个个体能得到充分的展示和发展，就连平时特别胆小说话就脸红的一个女生居然两次主动举手和大家交流，当时确实给我一个惊喜，同学们也都投之以欣赏的目光。教学中这种给老师、给学生的异外惊喜，也是推进学生自我主动发展的潜在动力。而另一位同学对落蕊图的细腻体验以及她感性、动情地对她所喜欢的几个句子的美读，赢得了全班同学热烈的掌声，形成了这节课的第一个高潮。
在这篇散文中，郁达夫从生活中体验到许多悲苦与忧愁，但是他没有彻底消沉，而是依然怀着一颗追求真善美的心灵，以审美的心态和眼光来观察故都的秋景，看到了自然景观与人文景观的美好的一面，表现出作者的人文关怀。学生通过品读，有所感、有所悟、有所新见，在这种氛围中，他们不仅能理解作者对故都秋的那份美好情感，感受到作者从文中体现出的人文精神，更为可喜的是，他们由此延伸开来，有所发展、创新，结合自己的生活，谈到了对作品的独特见解，甚至有不同于文本的声音，尽管有的观点浅显甚至模糊，但它们都是学生的真实情感体验，是创新精神的萌动。课堂气氛的轻松自如，为大家敞开心扉提供了机会，就是平时对语文不是特感兴趣的几位男生也争取到发言机会，谈到自己对秋的感悟。这种气氛特别容易让人激动，也营造了师生互动、对话的平台，我也即兴谈到了自己对秋天的感悟。伴随着我的生活经历和真实感受，我忘情地流下了眼泪，全体同学为我的真情所感染，报以热烈的掌声，形成这节课的第二个高潮。这是我始料不及的，因为这一环节事先没有准备，也无法准备，当时我特别感动。
刘勰说：“夫缀文者，情动而辞发；观文者，披文以入情”。当教师与学生一起深入作品之中涵咏品味，受到感染的时候，当师生的思想感情与作品的思想内容融为一体，并进而引发新的联想，迸发新的灵感，产生新的感悟的时候，语文课就会成为师生互动的学习过程，共度的情感历程，共创的人生体验。打开感情的闸门让人性化了的生活款款步入我们的课堂，让真情在我们的课堂恣意流淌，所到之处，必将鲜花盛开，风光无限。
回顾这节课的教学，还有很多的不足和遗憾，但它体现了我在平时教学中的一种执着，即希望在课堂能让学生自主学习，师生合作探究，从而达到一种完美的教学境界，为此，我一直追求着。在我看来，完美的教学必定有两个不可或缺的条件，那就是深刻与真诚。所谓“深刻”意味着能够给学生匠心独运，别一洞天之感，能够唤起学生的惊异感和想象力，能够使学生茅塞顿开，豁然开朗。当然，所谓“深刻”总是相对的，这首先需要教师对教学对象有充分的了解，使教学的目标是通过学生的努力可以达到，即“跳起来就可摘到桃子”。而所谓“真诚”，意味着师生之间坦诚率直，彼此都尽情地表露瞬间的感悟和态度，意味着教师的一言一行都是出自内心真实的感受，所表达的一切都是从心灵深处流溢出来的切肤之感，没有故作姿态，没有“为赋新词强说愁”的无奈与空洞，有着自然、真切与和谐之美。实践证明，当老师以真诚的自我对待学生，坦率地表达自己的真实思想、情感时，学生就会敞开心扉，说出自己的真实思想和感受，真正做到心心相印。师生之间这种以诚相待，彼此不断进行各方面、深层次的沟通和交流，促进了教学生机勃勃地开展。我相信，学生一定能从中感受到人性之美、人伦之美，人道之美；感受到理性之美，科学之美，智慧之美；感受到人类心灵的博大与深邃，人类所创造的文化的灿烂与辉煌；一定能唤起学生对生活的热爱与柔情，对未来生活的热烈憧憬和乐观、正直的期待，能以新的眼光审视生活，洞察人性物理。
苏霍姆林斯基说过：“人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者”。自主、合作、创新是我们今天所处的这个时代赋予教育的品格与内涵。它是对传统教育的一种挑战，它要求我们关注每个生命质量的提升，关注每个学生的自由全面发展，新时代的教育需要我们重新定位教育的价值追求，从教育方式到学生的学习策略，从师生关系到同伴关系，都需要有助于具有自主、合作、创新精神与品格的人的充分发展。
确立这一新的教育观念，将有助于我们站在时代的高度来自觉反省、检讨我们以往的教育，有助于我们只争朝夕地克服应试教育对学生创新精神的压抑，对创新能力的摧残，对创新型人格的蔑视，有助于使素质教育的推行有更明确的方向，有助于素质教育的实施落到实处。
故都的秋教学过程故都的秋教案设计篇二
空间与图形是《数学课程标准》中四大学习领域之一，主要涉及现实世界中的物体、几何体和平面图形的形状、大小、位置关系及其变换，它是人们更好地认识和描述生活空间并进行交流的重要工具。纵观小学阶段的数学教材，各个年级都设置了《空间与图形》教学内容，不同程度地向学生进行渗透。通过几年中对《空间与图形》的教学，我有以下几点认识。提出来望各位同行批评指正。
认识一：通过大量的活动，动手实践，让学生感知学习的乐趣。
我认为在教学空间与图形这部分知识时，教师要切实组织好学生的课堂活动，为学生创造进行探究的时间和空间。不要让教师的演示或少数学生的活动和回答代替每一位学生的亲自动手、亲自体验和独立思考。这样学生的空间想像力和思维能力才能得以锻炼，空间观念才能得到发展。只有这样的课堂才能更好的体现教师主导、学生主体、活动主线的新课程的理念。
例如在《图形的变换》时设计了看一看、画一画、剪一剪等操作活动，让学生判断几个图案分别是由哪种方法剪出来的。另外还设计了把一张正方形的手工纸连续对折三次，剪出来的是什么图案。让学生利用方格纸把简单的图形进行旋转，或者利用学过的平移、对称、旋转设计漂亮的图案等活动。又如在教学轴对称图形的性质时让学生用尺子，量一量，数一数题中每个轴对称图形左右两侧相对的点到对称轴的距离，你能发现什么规律。让学生通过动手实践自己探索出轴对称图形的性质。又如在教学《长方体和正方体的认识》时，让学生通过对长方体实物或模型进行看一看、摸一摸、比一比、想一想等活动，引导学生认识长方体的面、棱、顶点和空间位置关系，从而对长方体有一个比较全面的认识。在学习表面积时，让学生通过动手剪开制作的学具，通过反复的折叠、展开，让学生自主探索出每个面的长、宽与长方体长、宽、高的关系，为熟练的求每个面的面积做好铺垫。又如在教学长方体的特征时，我是这样设计的：拿出事先准备好的一个苹果，用刀切一片，问：你看到了什么?(一个面)挨着这个面再切一下，问：你又看到了什么?(两个面和一条边)师：我们把两个面相交的这条边叫做棱。紧靠着这两个面再切一片，形成三个面，问：现在你又发现了什么?(有三个面，三条棱)
认识二：老师对学生的动手操作 活动要收放得当，要有实效性。
虽然 《空间与图形》与图形的教学要让学生多活动，但在实际教学中往往会出现的情况是：学生的操作缺乏目标性、不会带着问题去操作，探索成了玩耍。要避免这种情况的发生，我认为一是在学生开始动手操作之前，老师一定要出示明确的探索目标，让学生带着问题去有的放矢的剪、拼、摆、折。 二是在学生操作过程中教师要巡回查看，及时进行指导，让学生不要偏离操作的方向。
故都的秋教学过程故都的秋教案设计篇三
首先我从题目切入用问题引导学生对本文的理解，本文题目是《故都的秋》，那么“故都”是指哪里呢？学生们七嘴八舌的是“北平”即现在的“北京”。我又进一步提问,那为什么不叫“北平的秋”？学生们也是众说纷纭，我又进一步提问，这里边的“故”是什么意思？从而引导学生认识到本文题目便已经含有作者的情感倾向。
接着我又引导学生思考作者认为北国的秋的特点是什么，请从文中找出相应的语句，很快学生就找到了，并概括为“清、静、悲凉”。我又问学生，作者是北平人吗？很快有同学说“不是，是浙江富阳人，而且文中也说他是从浙江赶过来的“。那么作者为什么不写故乡的秋，反而要写故都的秋，作者认为故乡的秋怎样？学生很快找到，并概括为“慢、润、淡”。
现在大家思考一下，作者本是想写北国的秋，为什么还要提到“南国的秋”?有学生知道说是用了衬托手法。我说对，那么什么是衬托呢？衬托包括正衬和反衬，现在大家想象自己是一个导演，在你的作品中要突出一个女主人公长得漂亮，分别用正衬和反衬两种方法，你会怎么做呢？这时学生都来了兴致，各有想法，但是我发现，大家对反衬较了解，但是正衬就有点模棱两可，找了几个学生说的也不是很恰切，然后我引导学生想象，大家是不是看过某些舞蹈表演，先出来一些漂亮女子，然后再出来一个与众不同的并且给予特写，我们就会干觉她很漂亮，先出来的那些女子已经很漂亮了，但后出来的那个比他们还漂亮，这就叫正衬，那么反衬怎么做呢，就像大家说的，在你想突出的美女旁边放上一个“如花”，一下就凸显出这个美女的漂亮了，这就叫反衬，而且大家以后在看一些影视剧的时候注意一下，尤其是青春偶像剧，为了凸显男女主角的帅气和漂亮，总要找几个丑角在里面陪衬着，就是这个道理。当我讲完这个事例之后，发现学生眼中有了了然的神色。
然后我又引导学生思考作者认为北国之秋是“清、静、悲凉”的，那么北国之秋从那些的地方体现了这一特点呢，作者又选取了那些景象，请大家从文中概括出来。
引导学生概括出作者记叙的五种景象（小院秋晨、秋槐落蕊、秋蝉嘶叫、秋雨话凉、佳日秋果）和一处议论。共同构成了分写的部分。
最后两段作者又在对南北秋的感受的对比中直接抒发了对北国之秋的热爱和眷恋之情。
故都的秋教学过程故都的秋教案设计篇四
非常仓促的备完课，很紧张的上完课，总算松了一口气。现在静下心来思考我的这节课，加上教研员的一番指导，颇有感触。
《故都的秋》是传统的散文名篇，在散文阅读教学中有利于对学生进行审美鉴赏训练，使学生真正步入审美鉴赏的殿堂。我将《故都的秋》定位为散文鉴赏课，课型为一节。教学时以学过的古诗文感受入题。再总提第一段使学生入境，美读设置问题：文本描写故都的秋的段落有哪些？总提五幅秋景图。再以“文眼”──“可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉”为突破口，师生互动探究生成开放型课堂，始终以散文的文体特点为基点和生长点，通过品读联想、合作探究等方法进入散文的鉴赏层次。最后以第12段的议论提升思想，明确概括出散文“形散神不散”的特点，并引申出写作背景。
纵观整个上课过程，本节课有这样一些优点：
第一，注重了语文学科的特点，从品味语言入手，去解读全篇。体现了语文的语言性。评课的教研员老师说我这一点把握的不错。
第二，注重了诵读教学，通过诵读加深对语言的感受，充分发挥学生的主体地位，让学生自身品味语言的精妙。
第三，注重了课堂提问，激发探讨兴趣，促进引发多数学生积极的活动愿望，有助于学生表达能力的提高，并能促进人际活动，加强学生与其他同学的沟通与反应。
第四，注重了合作学习，学生在相互讨论评价中共同提高，培养了学生的协作意识。能够以对话的方式对学生进行启发诱导。
对教学流程我觉得设计的是较为清晰的，但没有达到预期的教学目标。
一则课前学生基本没有预习，对文本的内容不熟悉，伤感悲凉，忧郁孤独的感情不能较好的领悟。
二则课堂上品读时间不充分，教学不循常规，打乱了学生的接受心理。突然上多媒体体课，学生觉得很新鲜。看来我自得的设计“亮点”──直接进入描写“故都的秋”文字部分，再进行瞻前顾后的文本鉴赏，学生不适应，学生习惯了逐段推进的鉴赏模式，这种突出重点段落的方式，学生仍然含混不清。
据此，我想教学时首先增设了两个问题：①诵读一二自然段，思考：南国之秋与北国之秋各有什么特点，先写南国之秋用意何在？②品读最后两段，运用比喻把南国之秋与北国之秋进行对比有什么好处？解决之后，再进入课堂教学的主体部分，主要是让学生带着感情进行品读，然后，结合前面的四个问题，明确划分成四组各组一个问题，进行讨论探究。
三则说五幅画面的时候面面俱到，本来是想详说三个画面的，后来时间一紧，都是详的没有深入，略的讲的有点罗嗦。评课老师也说出了这一点。我想今后上课我想尝试新的方法，把第一个画面讲透讲深，然后分四组让学生分别讨论余下的画面。真正能掌握鉴赏散文的方法。
再则高潮和收尾部分较为仓促，给人虎头蛇尾之嫌，没有受到精心设计的功效。发现还是自己太过理想化，“教材无非是一个例子”，对学生的真实水平的关注才是关键。教学是把双刃剑，在教学过程中，必须有效的整合文本资源和学生资源，让学生去发现问题，尊重学生的独特阅读体验，再据此设计教学，否则，我们的语文教学就会出现“来也匆匆，去也匆匆”的跑堂课现象，无法有效的培养学生的主动探索精神与开放的思维方式。
总之，我尝试按散文文体规律“形散而神不散”的教学思想去组织教学，在让学生自主探究、合作交流这一点上有待于进一步思考和探索。现在静下心来反观发现，我的设计不符合职高学生的接受心理，没有探究透彻，有人为拔高之嫌。
故都的秋教学过程故都的秋教案设计篇五
非常仓促的备完课，很紧张的上完课，总算松了一口气。现在静下心来思考我的这节课，加上教研员的一番指导，颇有感触。
《故都的秋》是传统的散文名篇，在散文阅读教学中有利于对学生进行审美鉴赏训练，使学生真正步入审美鉴赏的殿堂。我将《故都的秋》定位为散文鉴赏课，课型为一节。教学时以学过的古诗文感受入题。再总提第一段使学生入境，美读设置问题：文本描写故都的秋的段落有哪些？总提五幅秋景图。再以“文眼”──“可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉”为突破口，师生互动探究生成开放型课堂，始终以散文的文体特点为基点和生长点，通过品读联想、合作探究等方法进入散文的鉴赏层次。最后以第12段的议论提升思想，明确概括出散文“形散神不散”的特点，并引申出写作背景。
纵观整个上课过程，本节课有这样一些优点：
第一，注重了语文学科的特点，从品味语言入手，去解读全篇。体现了语文的语言性。评课的教研员老师说我这一点把握的不错。
第二，注重了诵读教学，通过诵读加深对语言的感受，充分发挥学生的主体地位，让学生自身品味语言的精妙。
第三，注重了课堂提问，激发探讨兴趣，促进引发多数学生积极的活动愿望，有助于学生表达能力的提高，并能促进人际活动，加强学生与其他同学的沟通与反应。
第四，注重了合作学习，学生在相互讨论评价中共同提高，培养了学生的协作意识。能够以对话的方式对学生进行启发诱导。
对教学流程我觉得设计的是较为清晰的，但没有达到预期的教学目标。
一则课前学生基本没有预习，对文本的内容不熟悉，伤感悲凉，忧郁孤独的感情不能较好的领悟。
二则课堂上品读时间不充分，教学不循常规，打乱了学生的接受心理。突然上多媒体体课，学生觉得很新鲜。看来我自得的设计“亮点”──直接进入描写“故都的秋”文字部分，再进行瞻前顾后的文本鉴赏，学生不适应，学生习惯了逐段推进的鉴赏模式，这种突出重点段落的方式，学生仍然含混不清。
据此，我想教学时首先增设了两个问题：
②品读最后两段，运用比喻把南国之秋与北国之秋进行对比有什么好处？解决之后，再进入课堂教学的主体部分，主要是让学生带着感情进行品读，然后，结合前面的四个问题，明确划分成四组各组一个问题，进行讨论探究。
三则说五幅画面的时候面面俱到，本来是想详说三个画面的，后来时间一紧，都是详的没有深入，略的讲的有点罗嗦。评课老师也说出了这一点。我想今后上课我想尝试新的方法，把第一个画面讲透讲深，然后分四组让学生分别讨论余下的画面。真正能掌握鉴赏散文的方法。
再则高潮和收尾部分较为仓促，给人虎头蛇尾之嫌，没有受到精心设计的功效。发现还是自己太过理想化，“教材无非是一个例子”，对学生的真实水平的关注才是关键。教学是把双刃剑，在教学过程中，必须有效的整合文本资源和学生资源，让学生去发现问题，尊重学生的独特阅读体验，再据此设计教学，否则，我们的语文教学就会出现“来也匆匆，去也匆匆”的跑堂课现象，无法有效的培养学生的主动探索精神与开放的思维方式。
总之，我尝试按散文文体规律“形散而神不散”的教学思想去组织教学，在让学生自主探究、合作交流这一点上有待于进一步思考和探索。现在静下心来反观发现，我的设计不符合职高学生的接受心理，没有探究透彻，有人为拔高之嫌。
故都的秋教学过程故都的秋教案设计篇六
《故都的秋》这篇文章讲过好多次了，以前老是跟着教参跑，一直找不到要点和特色，这次似乎有些新发现。
对于学生来说，《故都的秋》主要存在的问题是文章传递的美感与学生的生活经验、审美经验有较大的距离。最大的难题在于“悲凉”与“衰亡”如何成为一种美。为了解决这个问题，课前就把教学目标定为“体会另一种不同的美，填补学生某些审美经验空白”，也就是要以“美、审美、审美修养”为切入点。
“美”经常主观的，这就需要从理清写景状物散文的“物-我”关系入手。通过作者所选择的物象及其特点来考察作者所追求的美的特点，并以此体察作者心灵世界。方法有两点，一是宏观上的，要“把握结构、理清思路”；一是微观上的，要“品味语言、领悟感情”。
宏观把握相对容易，因为这篇文章本身结构比较清晰。全文14段，首尾两段分别互相照应，构成一个圆形结构。中间10段具体描写秋景，分别写“秋晨、秋槐、秋蝉、秋雨、都市闲人和秋果”。第12段的议论、抒情是在对秋的具体叙述后自然引发的，归入前一部分应该比较合理。
微观的文本细读主要两个层次，一是语言形式与情感关系方面的，一是景物与情感的关系方面的。
语言形式和情感关系方面。马克思主义基本原理告诉我们，“语言是思维的物质外壳”，不同的语言形式往往是不同情感的某种隐喻或表征。比如首句“秋天，无论在什么地方的秋天，总是好的”，这是一个变式句。常式句表述为“无论在什么地方的秋天总是好的”。这样的变式使得作者的情感得以强化。再如“我的不远千里，要从杭州赶上青岛，更要从青岛赶上北平来的理由，也不过想饱尝一尝这秋”一句。这里有一种强烈的对比在里面，一方面“从杭州至青岛”、“更要从青岛上北平”把他的行踪叙述得很“啰嗦”；费尽周折无非是“不过想品味秋”。费尽周折的行程，原来只为了一个小小的目的。强烈的对比，也就突出了作者对于“秋”的极大向往，极大的向往也就传递出作者对秋的深深感情。文章中还有其它诸如此类的表达，引导学生体会这种表达对于提高他们对语言的敏感度是很有好处的。
“景物与情感的关系”是写景状物散文的一个重要教学内容。对于学生来说，一般的景物容易理解，而有特点、个性化的景物与感情的关系就不好理解了。这篇文章写所的景物都不是一般的，而是个性鲜明的，比如“破屋”、“秋草”、“落蕊”、“衰弱的蝉声”等等。所有这些景物不仅仅如作者自己说的是“悲凉”，它们更有一个共同特点，就是“衰亡”或“即将衰亡”。现实的景物是连续不断的，之所以要选取这些景物，肯定是这些景物与“我”的内心有某种的契合。而“我”首先是生命的存在。所以，我们普通人都会赞美生命的生机蓬勃。可是，这里却是向往“悲凉”和“衰亡”，“悲凉”、“衰亡”倒成为一种美了！对于学生来说是个大问题。
从道理上说，我们对于美的体会，或者我们之所以会认为某种外物是“美”的，肯定是这种外物引起了我们内心的某种满足和愉悦。前文说过，一般情况下“美”是主观的。但这种主观是表面的，实则是客观的。这种客观性说明，文章所写的景物和表达的情感与全人类的某种情感相契合，否则这篇文章也就不会引起大多数人的共鸣。孙绍振教授分析这篇文章时有一句话：“凡属于生命的景象都有感悟生命的价值。生命的蓬勃自然可以激发内心欢愉的体验，直面生命的衰败，启示生命的周期，逼起悲凉之感，也是一种生命的感受。”这的确非常有道理，衰亡也是一种生命的启示，让我们去体会生命的存在。但我觉得似乎还不够，所以便引用弗洛伊德的学说。他认为人有两个基本的源动力，不光有“求生”的本能，还有“求死”的本能(观点引自《三种心理学》，中国轻工业出版社，isbn 7-5019-2719-7/g·155)。也就是说，在人的潜意识中都存在着某种“求死”的倾向，而这里的外物的衰败恰恰激发了人的这种意识，让我们的“向死”的本能得以某种程度的满足，也就引发了美感。当然，这一点对于学生来说，可能是太难了。
从教学设计的角度看似乎是挺合理的，但在实际操作中却有很多困难。我们可以用三种层次来判断学生对文章的把握程度：一是内容的把握，一是情感的理解，一是美感的体验。前两个问题比较容易解决，也是一堂语文课要求全体同学都应该达到的目标；但第三方面却非常不容易。随便从文章中挑了几个词，我相信很多同学都不能深切体会(是“体会”，不是“理解”)到那种感觉。比如什么是“清”，什么是“悲凉”，什么是“落寞”？为什么这些感觉是一种美？曾经体会到这种美感吗？能不能假设一个情境来体验体验？确实好困难，我相信一般人都觉得不容易。而这些地方恰恰是最为重要的东西，也就是一种文化的、艺术的感觉。我总认为，语文难的地方不在那些“实”的知识与能力，而在于这种“虚”的思想与情感。当然，这种虚的艺术感觉需要有一定的知识与能力的奠基，是不断“熏染”出来的。所以得一天一点积累，一天一点感悟，得慢慢来，急不得。
另外，如果把这篇文章与《荷塘月色》稍加比较我们会发现，这篇文章显然是比较“雅”的。仅从语言的角度看，《荷塘月色》多用工笔精雕细刻，是写得比较美的。这从华丽的语汇、精妙的比喻，还有灵活的句式选择等方面都可以看得出来。但他所写的景象，及对景象的比喻却都是比较“俗”的。像“亭亭的舞女的裙”、“刚出浴的美人”、“远处高楼上渺茫的歌声”等，以及后面联想到了南朝热闹的、风流的宫庭浓歌艳赋都透露出作者内心的不宁静，透露出一种世俗的气息。这种比较确实能给我们很多的启示，在“生”与“死”面前，“生”是热闹的、繁华的、实用的、世俗的，“死”是冷峻的、孤寂的、人文的、超脱的。
