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当认真看完一部作品后，相信大家的收获肯定不少吧，是时候写一篇读后感好好记录一下了。那么该如何才能够写好一篇读后感呢？接下来我就给大家介绍一些优秀的读后感范文，我们一起来看一看吧，希望对大家有所帮助。
《红楼梦魇》读后感500字篇一
对于历史，从初中深入浅出，到如今挥斥方遒。才意识到中国竟可以称得上是一个传奇，如若可以穿越时空，我想和百家畅谈治国济世，和七雄争霸金戈铁马，我想改革制法，让未来的中国发扬光大；我亦想与文豪俊杰吟诗对弈，刀剑齐舞，奏曲弦歌，以浊酒论天下。
然而我生在这个时代，一个只能在书本，改编过的不纯正的影视作品中，感受中华文化的博大精深的年代。
人生如梦，辗转沉浮，你又如何知道自己是不是活在梦中。
《红楼梦》，一部诗意的小说，无不弥漫着诗的优雅，荡漾着诗的芬芳，飞舞着诗的倩影，蕴含着诗的高贵。才华横溢的曹雪芹，将自己的毕生诗意都倾注到这部经典之作之中，开篇的唯美神话，是爱的开始，亦是爱的终结。
至今念念不忘的，偶尔拿出来感叹的，是黛玉葬花。
未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流，质本洁来还洁去，强于污掉陷沟渠。
人这一生如果很精彩，要么有一场轰轰烈烈青梅煮酒的爱情，要么有一场浩浩荡荡乘风破浪的事业，再匆匆离开这个世界，被遗忘。没有人会记得曾经有过这样一段精彩的人生。而她，她的爱情，她的哀愁，却在不断前进的社会永垂不朽，当心在灿烂中死去，爱却在灰烬里重生。
她，纯洁脱俗，不趋炎附势，搬弄是非，但却因为爱情的绝望，让她最终献出了自己的生命。一曲《葬花曲》唱尽生命之绝美，哀尽人生之短暂，以落花为底色，血泪做墨，如歌入暮，如泣如诉。给了落花一个洁净的归宿，却不知自己该向何处。为报他前世恩情，流尽今生泪水，却只得劳燕分飞，以身殉情。
如果没有明天，你会怎样装扮你的脸；
如果一定是悲剧，你会如何享受自己的人生。
她似乎并没有什么值得我效仿的，却悲出了一片新天地。
只留伤心独为怀，逝去伤感成独影，随风而逝，独上而至，就像顺流而走的梦，领之风骚，度也成咤，伤之悲，叹之感。那日我看着最后一段，久久合不上书，该结束了，梦该醒了，想了许久，最后我毅然合上了书。然而这并不是结束，我会用一生给它精神上的延续。
满纸荒唐言，一把辛酸泪。
都云作者痴，谁解其中味？
《红楼梦魇》读后感500字篇二
十年一觉迷考据
——读《红楼梦魇》有感
《红楼梦魇》是张爱玲老师出版的唯一一部论著，张爱玲老师晚年定居美国期间，以十年时间研究《红楼梦》，这本书正是其多年研究的结晶。
《红楼梦》是我非常喜爱的一本著作，原著前前后后也大概读了两遍，但是当我第一次翻开《红楼梦魇》这本书时，我只有一个感觉——读不懂！书中所提到的“脂本”、“抄本”、“程甲本”、“程乙本”等等红学界的专有词我一个都不知道，于是在读完开头的自序之后我果断放弃了这本书。两年之后再次翻开，我决定这次无论如何也得把这本书读完。
《红楼梦魇》这本书的结构相当简单，除了自序之外只收录了七篇文章，分别是红楼未完、红楼梦插曲之
一、初详红楼梦、二详红楼梦、三详红楼梦、四详红楼梦、五详红楼梦。七篇文章的大部分篇幅都用于比较论述《红楼梦》各脂本、程本、抄本中对同一问题的不同记载，以及前后的矛盾，从中张爱玲老师尝试着还给我们读者一部真正的《红楼梦》。
红楼梦未完
“一恨鲥鱼无骨，二恨海棠无香，三恨《红楼梦》未完。”张爱玲老师在文章的开头如是说。
读第三恨的时候总是下意识的将停顿放在“楼”与“梦”之间，三恨红楼，梦未完。《红楼梦》这本书喜欢用梦境这一虚无缥缈的意象来预示人物未来的命运，也给整本书带上了一层迷离朦胧的美感，以至于我读完它就像是做了一个说不清道不明的梦，梦醒的时候只觉得遗憾。
红楼梦未完主要是在分析现在流传的《红楼梦》后四十回，以前我一直以为这就是高鹗一个人续的，读完这首篇文章才恍然大悟，原来这所谓的高鹗续的后四十回前前后后不知道有多少人修改过，甚至还有可能包含了曹雪芹残稿的内容。不仅如此，就连前八十回也不能说完完全全由曹雪芹著成，我们现在所看到的《红楼梦》前八十回乃是经过数遍抄写，又根据脂批不断完善后的结果。所以说虽然有名句“批阅十载，增删五次”，但实际上对《红楼梦》的编撰又何止“十载”、“五次”。
总的来说，张爱玲老师对后四十回是不甚满意的，在文中，她列举了数个前八十回与后四十回的矛盾或者语焉不详之处，有的是时间上的错乱，有的是满汉礼节的混淆，有的是情节上的前言不搭后语。张爱玲老师对《红楼梦》的研究之深刻，熟读各个版本，“稍微有些眼生的字自己就会跳出来”，令人惊叹。
红楼梦插曲之一
——高鹗、袭人与婉君
红楼梦插曲之一是《红楼梦魇》中收录的七篇文章中，分析对比各抄本的内容最少的一篇文章。在红楼梦插曲之一中，张爱玲老师用了大量的篇幅来讲述高鹗与婉君的故事，一个爱爱的不够深，放又放 的不够彻底的故事。
之所以要专门用篇文章来写高鹗与婉君的爱情故事，是因为张爱玲老师发现“高鹗对袭人特别注目，从甲本到乙本，一改再改，锲而不舍”，于是联想到了高鹗生平的这段情怨纠葛。
不少人对袭人是存着恨意的，许是怨她最后改嫁给了蒋雨涵，感情上没有从一而终，许是怨她太过奴性化。高鹗也是个恨袭人的，但张爱玲老师认为他对袭人的恨大多源自于对自己曾经的小妾婉君的感情，在高鹗看来，袭人舍得为父母卖身、是个势利的下堂妾、又在丈夫中举后斩断姻缘，等等，这与婉君是相似的，可高鹗不愿相信自己的婉君是这个样子的，于是将这种种的怨恨转嫁到了对袭人的挞伐上来。
再来说说我对袭人的看法的吧，“花气袭人知昼暖，鹊声穿树喜新晴”，想到这个名字，我就对这个人儿恨不起来。
枉自温柔和顺，空云似桂如兰。堪羡优伶有福，谁知公子无缘。
我觉得袭人是可悲的，读者不应该怨恨她改嫁，因为这也是一个女子的无奈，不是所有的女子都必须怀着“宁为玉碎，不为瓦全”的忠烈为心爱之人而死。有人说袭人是被封建礼教所束缚的女子典型，特别是最后她几次三番想要寻死但都由于各种礼节的原因而作罢，最后又由于不忍而从了蒋雨涵，更让持这样想法的人从心里厌恶袭人，但在我看来，这类人又何尝不是被现代所谓的自由开放的思想所束缚着呢？我并不觉得袭人做错了什么，相反，从这最后的情节中，我更 能感受到袭人的善良本心。所以，无论各路学者对袭人的评价如何，我是打心眼儿里喜欢这个可怜又可爱的人物的。
三详红楼梦
——是创作不是自传
刚读到三详红楼梦的副标题的时候，脑子里突然就蹦出了乾隆皇帝在读《红楼梦》时说的一句话：“此乃明珠家事也。”暗自揣摩本文是不是要从这个角度分析呢，细细读下去发现似乎并不是这么一回事。
在这篇文章里，张爱玲老师引用了大量不同版本《红楼梦》里的文字，来证明《红楼梦》是一部创作性的作品而非自传。在读这篇文章的时候，我再一次被张爱玲老师对《红楼梦》的研读之细、思虑之深所震撼，比如下面这一段：
“庚本回前附页总批有三张没有书名，款式自成一家，内容显系现批这三回的最初定稿——第十七、十八合回、第七十五回；另一总批横跨第四十七、四十八回，二回可视作一个单位。”
在如此细致的分析下，张爱玲老师最后得出的结论是：文中有一些纪实的细节和作者的亲生经历，但绝大部分的故事内容都是虚构的。故而“《红楼梦》是创作，不是自传性小说”。
四详红楼梦
——改写与遗稿
这篇文章开篇花大力气写了一个小人物——林红玉。林红玉是管家林之孝的女儿，由于名字犯了“宝玉”的“玉”字，所以改名叫小红，她的故事其实挺简单的，无非就是以前一直不起眼的一个小丫鬟，之后因为一些小因缘而走到了台面上。张爱玲老师花这么大的篇幅来描写这么一个并没有多少曲折情节的人物当然不是就这个人物写这个人物，而是诸多《红楼梦》抄本对这一段情节的描写在很多细节方面各不相同，于是张爱玲老师从这些存疑的细节入手，开始分析各抄本的年代先后，试图细笔勾勒出曹雪芹想要呈现给我们读者的情节。文中的各种细节分析，比如林之孝家的所说的“老太太太太的人”究竟是指的哪些人，比如第四十九回在芦雪亭平儿为了烤鹿肉而褪下的手镯到底是哪个丫鬟拿了去，等等，最终在文章的最后张爱玲老师如是说：
“流行的八十回本《石头记》未完，不免引起种种猜测，以为后文写抄家有碍语，不能面世。其实加抄家前后的两条路线都安全，症结在有一点上二者无法妥协，不然这部书也不会未完”
五详红楼梦
——旧时真本
“众中最小最轻盈，真率天成讵解情”，《红楼梦》一众儿女子中，史湘云的呼声当数最高。这个天真直率的姑娘在当时推崇女子“大门不迈，二门不出”的封建时代显得格外可人，让读者眼前一亮。张爱玲老师在文中说道，《红楼梦》的要角中偏偏没有对史湘云的外貌描写。“传说中的‘旧时真本’内宝玉最后与湘云结合”，张 爱玲老师原是觉得这是读者们的刻意撮合，但在《四详红楼梦》后她觉得也许最初的结局本就是史湘云和袭人一同嫁给宝玉，但是后来由于结局的改变，而导致诸多伏笔的删去，连带着对史湘云的外貌描写也删去了。
富贵又何为，襁褓之间父母违。展眼吊斜晖，湘江水逝楚云飞。
看判词也是个苦命的女儿家，出生不幸，结局也不幸，童年凄惨，之后又守了寡。只能说“这是尘寰中消长数应当，何必枉悲伤？”
细细读完《红楼梦魇》，大部分的感觉还是茫然的，显然这是本应该也值得细细咀嚼的著作。《红楼梦魇》作为张爱玲老师出版的唯一一部论著，耗费十年时间研究著成，的确是一部难得的红学界的佳作。
读这本书，像是在解密，又像是在走迷宫，看似简单的逻辑推理背后，是张爱玲老师十年来积累与坚持，我才疏学浅，还不能将这谜底看透，将这迷宫走尽。《红楼梦魇》这样的作品，仅仅一遍的阅读是完全不能体味其中深意的，迷迷糊糊写了这篇文章，也不知原作的内涵理解了几分，《红楼梦魇》还是应该反反复复的品一品，方能解其中深意吧。
正如张爱玲老师自己所说：
“十年一觉迷考据，赢得红楼梦魇名。”
《红楼梦魇》读后感500字篇三
人活着，需要哲学指引。由此，人们身上也便有了隐喻的光芒，觉悟的淡然。
如果说手持“风月宝鉴”的贾瑞们具有醒世意味，那么《红楼梦》的众多女子则超越了俗世，达到了哲学层面。
人生如梦，梦醒就好。正如弗吉尼亚·伍尔夫在小说《达洛卫夫人》中所写的那样：现在她不愿对世界上任何人说长道短。她感到自己非常年轻，却又难以形容地老迈。她像一把刀子，插入每件事物之中，同时又置身局外，袖手旁观。
她们的哲学
人活着，需要哲学指引，或多或少，而人身上，便有了哲学的光芒，或明或暗。这样的光芒，虽不足以照亮前路，但起码可以给自己一个说法，一个交代——与自己自觉和解，与世界必须和解。
贾府“四春”，一个儒家，一个法家，一个道家，一个佛家，姑且这样指代四位小姐吧。生者的年华，始终是哲学的年代。只有这样，才能在惨痛、混乱、无常中活下去，活下来。身处逆境中，濒临绝境时，知她无情有情？
元春、探春，积极有为，不同于迎春、惜春的消极无为。后宫里，元春贤德仁义，践行儒家的“修齐治平”；大观园中，探春杀伐果断，有法家“定分止争”的做派。吵吵闹闹时，迎春手捧《太上感应篇》，读的是道家的经典；纷纷扰扰后，惜春决意出家，青灯古殿读佛经。元春，最终“舍生取义”，探春，果真“趋利避害”；而迎春，人称“二木头”，惜春，人说太“孤介”。
元迎探惜，红颜的心到底有多高多远多深多痛？难道，人的一生便是从入世到出家的觉悟过程？若有缘，道亦是家；若有幸，世亦为佛。
妙玉不是道姑，是尼姑，她在大观园的栊翠庵带发修行。王善保家的就对王夫人说过妙玉“现在西门外牟尼院住着”，妙玉也是因为“听见长安都中有观音遗迹并贝叶遗文”才“随了师父上来”。
妙玉的身份和信仰一目了然，黛玉就复杂些。
贾雨村做过黛玉的老师，当时黛玉尚生活在扬州。冰清玉洁、孤标傲世的黛玉曾经有个市侩圆滑、虚伪自私的老师贾雨村，黛玉的父亲林如海亲自为贾雨村写了封推荐信，从此贾雨村走上了飞黄腾达之路。于是我们看到了贾雨村和门子主仆二人的“登龙术”和“厚黑学”，也看到了贾雨村的忘恩负义和道貌岸然，对甄士隐和香菱。
香菱的父亲甄士隐，黛玉的老师贾雨村，一个将真事隐去，一个将假语留存，一个遁世而去，一个入世而来。真事与假语，有恩与忘恩，看破与痴迷，每人有每人的因缘，每人有每人的结果。
人生的意外很多，所以才新鲜。谁能想到黛玉的老师会是贾雨村？贾雨村，受着喜鹊的教育却长成了一只乌鸦。对黛玉来说，学生不一定重拾老师的“衣钵”，更不一定继承老师的“精神”。——牛粪里开出了芙蓉花。
母亲亡故后，黛玉初进荣国府。贾母问黛玉念什么书，黛玉的回答是：“只刚念了《四书》。”黛玉又问姊妹们读何书，贾母没有正面回答，只说：“读的是什么书，不过是认得两个字，不是睁眼的瞎子罢了！”这一句，有人认为贾母自谦，有人觉得她不重视女孩子的教育。也许，她说的是实话。从迎春、探春、惜春迥然不同的人生和人生哲学，就能略微感知姊妹几个所受教育的杂乱和参差。
黛玉读的《四书》，指《大学》、《中庸》、《论语》和《孟子》。毋庸置疑，都是儒家的经典。不过，黛玉的诗作透露的却是道家思想。她的三首咏菊诗，都具解读价值——出现了晋代诗人陶渊明。“一从陶令平章后，千古高风说到今”，“孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟”，是《咏菊》和《问菊》的句子。到了《梦菊》，陶渊明这个诗人和“庄周梦蝶”这个典故一起出现：“登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。”
黛玉的佛家思想，表现在她和宝玉的“参禅”一事上。她的智慧，弄得宝玉竟然不敢承认自己“参禅”了。这场严肃的“参禅”行动，却由看戏开始。
宝钗点了一出《鲁智深醉闹五台山》，宝玉批评她“只好点这些戏”，说自己从来怕这些热闹。宝钗道：“你白听了这几年的戏，那里知道这出戏的好处，排场又好，词藻更妙。”宝玉见宝钗说得这般好，便凑近来央告：“好姐姐，念与我听听。”宝钗便念了起来，其中有“赤条条来去无牵挂”一句。宝玉听了，称赏不已，又赞宝钗无书不知。黛玉对他说：“安静看戏罢，还没唱《山门》，你倒《妆疯》了。”说的湘云也笑了。
俗世中，小儿女的争风吃醋跃然纸上，小情侣的打情骂俏活色生香。显然，黛玉是知道这出戏的，湘云也懂得黛玉的弦外之音。散戏后，受到“刺激”的宝玉作偈“无可云证，是立足境”，黛玉看后说了句“无立足境，是方干净”——简直是六祖慧能对神秀了。宝钗娓娓道来慧能和神秀偈子的高下，完全忘了宝玉的难堪——看来宝钗还没说够。
其实，儒道释的内力，早就在历史中融合，集于黛玉一身也就毫不奇怪了。至于，儒道释的戏份，早就在历史上写就了孰多孰少，个体不同也就不足为奇了。
黛玉在她的儒道释中挣扎，曹雪芹又何尝不是？迎春与惜春在她们的出世入世中沉浮，我们又何尝不是？
爱和自由，人之所以为人的重要元素。挣扎，是为了爱；沉浮，是为了自由。但愿，沉浮皆自由，所失非所求。
她们的隐喻 《红楼梦》，充满了隐喻。你在书里看到了什么，就会在生活里发现什么；你想在现实里发现什么，就能在书中找到什么。现实不苍白，书本不单调，真是一种绝佳的契合，难得的合拍。
“原应叹息”，元春、迎春、探春、惜春第一个字的谐音。原应叹息的不仅仅是四个女子，还是四个不同的美梦。元春，那是荣华富贵的梦；迎春，那是妥协退让的梦；探春，那是泼辣进取的梦；惜春，那是孤绝决裂的梦。
元春告诉我们荣华富贵到底变成了虚空，迎春告诉我们妥协退让也要付出生命的代价，探春告诉我们泼辣进取不一定能如愿以偿，惜春告诉我们孤绝决裂只剩下出家一条路。
“四春”是姊妹四个，如花似玉，姹紫嫣红，是不同的人生、不同的梦境。黛玉、宝钗和湘云，是人生不同的阶段、不同的心境。
黛玉应该是人自有智识以来的第一个阶段，青春时光。那天，对于父母给他的设计，儿子说了句，我不给自己留后路。小伙子无意中的一句话引起了我的思考。不给自己后路的从来都是年轻人，黛玉身上具备这种素质。
黛玉对爱执著，对人生也投入。在大家的利益和宝黛钗的“三角恋”漩涡里，败得一塌糊涂。败了也就败了，看开，放下便可。但，黛玉偏是宁为玉碎不为瓦全的主，宁愿选择“天尽头”的“香丘”。
不论你多么执著，多么努力，所有的爱情都会沦为“三角恋”。不论你多么淡泊，多么超然，所有的爱情都会被利益冲散。这是我读《红楼梦》得出的结论。作者这样的写法显然不是为了看点和卖点，而是真实的存在。人说，艺术高于生活，有时，生活大于或等于艺术。
如果黛玉隐喻的是青年时代，那么宝钗暗示的就应该是中年人。你看，她的处处心机，她的时时忍让，她的婚姻是家庭利益的载体，她对宝玉的那点爱被现实消磨殆尽，面目全非。此时，她的母亲需要她的安慰，她的哥哥需要他的挽救，她的嫂子欺负她，她的丈夫放弃她。而她所有的希望，便寄托在生养一个儿子上，这样，日子总算可以继续，即便她的丈夫不爱她，她的娘家不能容留她——续书给了她这样一个结局，含混地。
一片荒芜的尴尬，无法言说的艰辛，都在宝钗的身上和心里，她不敢像黛玉那样哭哭啼啼，率性而为，她一直小心翼翼，如履薄冰。繁复程序炮制出的“冷香丸”，压制的永远是她自己的欲望，成全的却都是别人。
而湘云，似乎就到了老年阶段了，那是很好的人生状态：无所用心，随遇而安，生活得不费力气，虽然父母双亡的她也要靠做针线活贴补生计。经历了繁花似锦，烈火烹油，终于洗尽铅华，删繁就简，没心没肺的心境慢慢出现了。湘云不在儿女情长上下功夫，也不为家庭责任用心思，来就来了、去就去了，富就富了、穷就穷了，爱就爱了、恨就恨了。
林黛玉是树——木秀于林，风必摧之；薛宝钗是雪——虽曾铺天盖地，终于销声匿迹；史湘云是水——随波逐流，圆润自如。
青春期，黛玉那样的——宁为玉碎，不为瓦全。我们怜惜她到了偏爱的地步，是因为我们不会拥有她那样决裂的勇气。
人到中年，宝钗那样的——吃力，却不讨好。我们不爱她却尊重她，是因为我们害怕自己落入和她同样的境地。
夕阳红了，湘云那样的——拿得起，放得下。我们喜欢她的轻松也向往她的率真，是因为我们也渴望“第二春”。
老年生活，就是我们的第二春，那时的我们一定没有了决裂没有了决心，随心所欲和随波逐流注入了我们的气质和气魄。人说“曾经沧海难为水”，我们就是那曾经沧海的水！
她们的觉悟
大学同学说，《红楼梦》里，宝钗和宝玉、黛玉是心意相通的，是最能理解宝玉黛玉的，因为他们都有一个破灭的世界观。《红楼梦》一部小说，讲的都是悟与不悟，是不同个性在“悟”上的不同反映，宝钗就是看破看开的那个人，早早得道的那个人。
原来，早慧的同学二十年前就已经读懂了宝钗。而我，一直对宝钗怀有成见，源于她对金玉良缘的默认、对宝黛爱情的觊觎。二十年后，再和同学交流，突然间醍醐灌顶，原来自己和宝钗也是息息相通，惺惺相惜。
一个理想破灭的女孩儿，从豪富到衰微，从面热到心冷，从率性到伪饰，从繁复到简陋，从父母双全的娇娇女到母亲依赖的乖乖女，从“送我上青云”的雄心壮志到“眼前道路无经纬”的清醒自知，宝钗早早地悟了，早早地了悟，冷漠冷静，清醒警醒。
宝钗曾经那么地热心热闹，如同她与生俱来的热毒。宝钗变得那么心冷意冷，如同她维持生命和健康的冷香。
双亲宠爱的宝钗，浸泡在繁华富贵里，是淘气的、缠人的、任性的。关于阅读量，黛玉怀春时才偷偷读了一本《西厢》，而宝钗早在七八岁上就读了《西厢》、《琵琶》以及《元人百种》。关于穿着打扮，宝钗曾经金银首饰满箱满柜，现在的她却“不爱花儿粉儿”，首饰压在箱底或者送给别人，连母亲都说她“古怪”。关于住处，宝钗是家里的顶梁柱，却住“雪洞一般”的房间，玩器全无，衾褥朴素。
就是这样的宝钗，怕看杂书闲书的黛玉移了性情，怕穷困潦倒的岫烟受窘受寒，怕父母双亡的湘云没有活动经费，劝在女人堆里混日子的宝玉追逐仕途经济。就是这样的宝钗，赢得了盛赞，也引起了误会。因为感情纠葛，黛玉首先拿她当情敌；因为政见不同，宝玉把她的话当做混帐话；因为生活态度不一样，贾母看不上她的简朴素净。
对于宝钗住所的布置，别人犹可，贾母认为犯了“忌讳”，惹亲戚们笑话，话语里充满了火药味，小姐的绣房都搞成这样，“我们这老婆子，越发该住马圈去了！”
貌似热闹，貌似受敬，宝钗其实一直生活在孤独里。贾母好热闹，宝玉好热闹，黛玉会胡闹，湘云会大笑，袭人有用意，母亲不懂得，哥哥不争气，嫂子不是东西。被盛赞被追捧的宝钗，她的孤独寂寞一点也不逊于宝玉黛玉。
宝玉生在纨绔里，长在膏粱里，在父母眼里却是“天下无能第一，古今不肖无双”的问题少年。父亲不疼，母亲不爱，姨娘和兄弟加害，宝玉在家庭和情感的夹缝里游弋，甜蜜而辛苦。
花柳繁华地里，宝玉是荒凉的；温柔富贵乡里，宝玉是寂寞的。宝玉的荒凉和寂寞一如恋人黛玉，只不过，黛玉是寄人篱下，宝玉是在自己家里，宝玉选择的是出世，黛玉则在出世入世的苦痛挣扎中魂归离恨天。
了悟前后的宝钗，放手前后的宝钗，选择的都是入世。对于黛玉的热切，她有严厉的忠告——移了性情就是自毁形象，黛玉总算理解了她的善意，二人一度成为闺蜜。
对于岫烟的处境，她有冷静的剖析——人穷也不必妄加掩饰，岫烟是闲云野鹤般的女子，后来和宝钗成了姑嫂。
对于宝玉的出家，她有淡然的态度——走就走吧，袭人却不舍宝玉，搞不懂宝钗的无动于衷。
对于金钏的死，她有冷漠的看法——放弃生命的糊涂人，王夫人的良心因此得到安慰，感激宝钗的点拨提醒。
对于贾母的批评，她有淡定的做法——讨好不了也就罢了，贾母爱护外孙女黛玉，那是人之常情。
对于小红的私情，她有虚伪的掩饰——你们见到林姑娘了吗，宝钗春风拂面，内心却大骂小红“奸淫狗盗”。
对于袭人的再嫁，她有平静的处理——强扭的瓜不甜，留住袭人的是宝玉和他的荣华富贵，送走袭人的是没了宝玉也没了荣华富贵。
宝玉出家后，宝钗依旧安度时日，即使时日不静好，感情不美好，人生不安好。
直到小说结束，直到贾府困顿，直到宝玉出家，大家才明白过来，原来刚进贾府的宝钗就和他们现在的心境处境一样：看人来人去，无动于衷；听孰是孰非，心灰意冷。不同的是，悟了醒了的宝钗仍坚持着入世的人生态度。很多人不悟不醒，即使醒悟，出世时也不安心，入世时更不安宁，前者是宝玉，后者是黛玉。
宝钗的了悟，比宝玉早了整整“一个故事”。宝钗在故事的开头，刚踏入贾府大门之时，宝玉在故事的结尾，离开自家门槛的时候。黛玉一直是热切的，激烈的，从来到去，从生到死，都没有勘破红尘、放开自己，她消极避世的表象下藏着对爱情的缠绵和对人生的痴迷。
对宝钗来说，好即是了，了即是好，冷便是最热的热，淡便是最浓的浓。对人生的态度，她是冷冷的，对宝玉的感情，她是淡淡的。
也许，这就是悲悯情怀，也许，这也算积极人生。
《红楼梦魇》读后感500字篇四
《走出梦魇》读后感
我花了一个星期细读了《走出梦魇》，这本书是奥地利著名的畅销书作家约·马·西默尔的又一部力作。
这本书讲述了这样一个故事：著名作家法贝尔以亲身经历写了大量揭露纳粹暴行的文章。在爱妻去世后，他一直郁郁寡欢，失去创作的灵感，陷入绝望之中。就在此时，他得到一个惊人的消息：四十多年前，他的初恋情人米阿在他离开萨拉热窝时已怀有身孕，后生了个女儿。现在，他从未谋面的外孙戈兰身患严重的肝病，生命垂危，正躺在维也纳的医院里。戈兰在战争中遇难，只有年迈身衰的外婆与他相依为命。面对无情的现实，法贝尔几经犹豫，终于战胜了自我，毅然飞往维也纳，像格兰伸出了援助之手。然而，怀恨他的纳粹分子也跟踪而至。他帮助格兰战胜了病魔，自己却未逃过纳粹恶魔的迫害。①
看完书后，我深切感受到西默尔通过作品向我们表达的对爱的诠释和对战争的厌恶。西默尔曾是战地记者，他亲身经历感受过战争的恐怖，那里到处都是死亡、镇压、灾难、困苦和不公平。西默尔希望所有的人都能在他的小说的人物形象里重新看到自己，他总是希望写的和现实一样激动人心。
《走出梦魇》拥有独特的写作手法，西默尔用明暗两条线索展开故事情节。故事时发生在1994年的维也纳，围绕主人公法贝尔和他几十年前的情人米阿陪伴他们的外孙戈兰治疗肝病展开。整篇文章都是在现实和回忆间交叉铺成的，这就为我们为书中人物的行为进行更深入地思考，考虑他们这么做的原因，分析人物性格，这也使这本书更具有魅力。
《走出梦魇》虽然不具有像《悲惨世界》、《飘》等世界名著在文学界那样的地位和成就，但它不失为一本好书。引用英国的史美尔斯说过的一句话就是：“好书是生活最宝贵的财富之一。”我们要善于寻找好书，读懂好书，而爱是优秀作品永恒不变的主题。
贯穿《走出梦魇》这部小说的一个重要主题就是爱，用生命去爱，用心灵去爱。爱是生命中最美好的东西，它使得人的生命变得有意义，人们追逐它，守护它。有了它，人的生命才完整。文章开篇是以主人公法贝尔要举枪自杀开始的。法贝尔在妻子死后一蹶不振，他很孤单，内心失去了爱人的滋润而变得干涸，江郎才尽，写不好的作品，他觉得生命没有意义了，因此要自杀。不过，一个电话及时阻止了他，这也给他带来了新生，不过当然也是经过痛苦地纠结的。在他开始帮助戈兰和米阿之后，他接触到了许多人和事，这些人和事改变了他，挽救了他，使他重新感受到生命的可贵，从而恢复了写作能力，获得了第二次生命。在文中有这么一个形象频频出现，那就是法贝尔的亡妻纳塔利。其实这个亡妻形象在我的理解看来是法贝尔心中的另一个自己，在文章开始，法贝尔有两个形象，一个是绝望、自私的自己，另一个就以他的亡妻形象出现，是充满爱，乐于助人的。这也体现了西默尔笔下主人公内心的矛盾性，也是人本性的体现。在法贝尔到了维也纳之后，他的身边是充满爱的。戈兰对他的爱、米阿对他的爱、贝尔医生对病者的爱，洛玛医生对职业的敬重和对女儿的爱等等，这些温暖了他，也支撑起了他，在他承受不住压力想要他飞机逃跑的时候留住了他。毛主席说过：“星星之火，可以燎原。”这句活虽然在当时是指战争的，但我觉得同样适用于这里。人心中的希望和爱就像火种，只要还存在着，点燃它，或许你就能点燃千万根火把，并不断蔓延下去，直到点亮整个宇宙。
这篇文章的另一个重要主题就是反对战争、反法西斯、热爱和平。由于西默
尔本身就曾是战地记者，他对战争有着切身体验，他对战争会比我们这些普通人有着更深入地了解。西默尔在书中并没有正面描写血肉横飞的战争场面，而是通过战争给人们带来的巨大创伤来深刻描写战争的恐怖。这让读者能更深刻地了解到战争的残酷，是心灵能感受到更为强大的震撼。战争使法贝尔和米阿的没好童年时代在一瞬间灰飞烟灭，使他们家破人亡，使得戈兰失去双亲，病情加重„„这是表面的，更恐怖的是心灵的创伤，那是难以消磨的，只有爱才能慢慢治愈它。战争的恐怖和人们的顽强形成鲜明对比，这也表现出了爱的伟大。人们厌恶战争，希望博爱，而爱永远都会凌驾于战争之上。
《走出梦魇》是一部温馨而悲伤的小说，法贝尔最后还是死了，并且是死于枪击，不过不是他自己的枪，是纳粹分子的枪。在他开始重新接受幸福时，在他下定决心丢弃他的枪时，我们在为他惋惜，不过法贝尔好像并没有像我们的感受，因为他在临死前想到的是以前某人在其亲人死后的财产继承问题上。或许法贝尔认为在他想要自杀到他死于别人枪杀这段时间中所做的事都是他赚来的，包括戈兰的治愈和米阿的感情。人生不可能总是一帆风顺，也不可能一路坎坷，总是有起有落，或许结局不完美，但没在过程。
注: ①是<走出梦魇>2003年版,译林出版社,简介
