日记是一种记录自己思想感情、经验教训以及对生活的体验与领悟的文字形式。写总结应该注重实际效果,应以问题解决为中心,实事求是。总结是思考和反思的结果,我们可以从总结中找到自己的不足并加以改进。
艺术的作文400字篇一
生活,有苦有甜。甜有甜的感觉,苦有苦的滋味。享受生活,我们可以把生活当成一种艺术,发现其中的乐趣。
享受生活需要一种心境,平静地坐看时光,平静地细数人世坎坷,这些都是学会生活的意境;生活的意义,不在权势和金钱,不在物质和名利,而在用一颗平淡无华的心,去领略生活中的风雨兼程与风和日丽。
王蒙,我国著名的小说家,作为一位年近七旬的老人,经过生活的种种历练,他对历经坎坷和艰险之后达到的人生境界有了自己新的领悟,驾驶着人生之船,做一次明朗的航行,让智慧和光明,永远陪伴着他的生活。
现实生活中,我们每一个人都不可避免地会碰到这样或那样的人生际遇。翻开中国文学史,失意文人比比皆是,他们的遭遇都印证了我们的一生就是在坎坷路上前行,唯有直面挫折与痛苦,并通过努力寻求超越,才能拥有辉煌的人生。
把生活当成一种艺术,它需要我们学会满意生活。有些人的欲望没完没了,尽管在某些方面得到了片面的满足,但也会在另一个新生的欲望中感到不满。
让自己满意的生活是此刻,它的意义在于对今天生活的体会。不要寄希望于未来,但是如果你问100个人:“你满意的生活是什么?”大概100个人的回答在未来的一天,我要拥有……我们习惯了赌押未来,而忘记了重视此刻所拥有的。做一个活在此刻的人吧!用发现美的眼睛去发现生活中的美,用轻松的心情去享受今天所拥有的幸福。
把生活当成一种艺术,你会发现学会生活就是这么简单,而且其中乐趣无穷。
艺术的作文400字篇二
本书采用一种不受羁绊的写作风格来系统地陈述艺术与视知觉。书中力图将那些潜在的原则清晰地陈述出来,阐述了视觉所具有的倾向于最简洁结构的趋势、视觉图式细分的发展阶段、知觉的动力特性及其他各种适用于所有视觉现象的基本原则,以使读者能够更清楚地看到形状、颜色、空间和运动等要素都可以作为一个统一的媒介呈现在艺术作品中。
鲁道夫·阿恩海姆(rudolfarnheim,1904-20xx),原籍德国,1946年定居美国。曾先后就任于纽约社会研究院和劳伦斯学院,1968年后担任哈佛大学艺术心理学教授,1974年退休后担任密西根大学艺术史系访问教授,1976年获“全美艺术教育协会突出贡献奖”.主要著作有《艺术与视知觉》、《视觉思维—审美直觉心理学》、《电影作为艺术》、《艺术心理学新论》、《熵与艺术》等。阿恩海姆是20世纪最伟大的艺术心理学家和美学家之一,他对艺术心理学、美学、美育、建筑及煤介等都做出了富有创见的贡献,是欧洲学术传统的继承者,其研究成果涉及20世纪思想领域的诸多方面。阿恩海姆很注重格式塔心理学的研究成果。从构图、笔墨、色彩三个方面体现了艺术品中的形式美。
俗语中往往蕴含着真理,生活中人们看到一个美的事物时,常用“带劲”一词来形容,这里的“劲”我想就是阿恩海姆在其著作中不厌其烦阐述的“张力”吧。按阿氏给的概念:“张力”不同于我们在生活中感知的物理性运动。,它是一种不动之动。“任何物体物体的视觉形象,只要它显示出类似楔形轨迹、倾斜的方向、模糊的或明暗相间的表面等知觉特征,就会给人造成一种正在运动的印象”.
雕塑艺术从展示方式来看,是一种静态艺术,“它只宜选择那些具有概括性的瞬间的表情与形体运动”来传达情感,但古今中外优秀的雕塑作品确实具有一种动感,能够寓动于静,破静为动,“由于形象本身就是死的、虚构的,如果在其中不能看到灵魂的运动和肉体的运动,他的僵死性就会成倍增加”.(达。芬奇)。
比如汉代的绘画与雕刻无不呈现一种飞舞灵动之势,图案常用云彩、雷纹和翻腾之龙构成,动物也常常是除遒劲雄壮之外,还要加上一双能飞的翅膀,.唐代吴道子的壁画也有“天衣飞扬,满壁风动”之美誉。在相对“静止”建筑领域,飞檐也似乎要参与到这种飞舞灵动的合奏中——.
双林寺的韦驮像。在全国同类题材作品中,这尊塑像可谓之精品。从构图上看,其身体重心基于左足,下肢朝前站立,从腰部开始,由头部带动整个上体躯干向右侧扭曲,这种扭曲程度,已极大地超出了人体生理所允许的限度,很像一节麻花,但人们从整体气势观看,这种违反人体解剖结构的姿态,不仅没有一点不舒服的感觉,相反却从这种艺术夸张变形之中,感到一种强大的力度和动势,这是由一条从头到脚贯穿于韦驮全身的s形曲线所表现出来的,这条曲线极富弹力和流动感,构成了韦驮身上的飘带萦绕飞舞,本身就是大的曲线,从视觉上也加强了动势。韦驮右臂握拳下垂,肘部向外部伸出,让人感觉肌肉紧张,充满力量。左臂抬起,同右臂形成对比。韦驮整个身躯外轮廓构成一个略带倾斜的三角形,这个三角形由左手、右手肘部和足部三个突出点形成。由于这个锐角三角形的顶点在下部并呈倾斜状态,给人心理上造成了一种微妙的不平衡和不稳定感,因而也增加了这尊塑像的活力和行动感觉。
从马里尼的`《人与马》可以看出作者对于“不动之动”的苦苦追寻,作品在高宽深三个纬度上全面外拓,马头向前,人仰向后,人的双臂伸向左右,马腿向下……人们欣赏它时,会感到雕塑内部的“张力”正试图冲破表皮,向空间无限放射似的,这种空间最大化的追求是雕塑不可或缺的形式特质。我国雕塑家朱铭的《太极系列》也是如此,大多运用凌厉,的斜向形体,佐以粗砺的切割肌理,营造出强烈的空间张力(场)美感。
综上所述,雕塑造型中运用倾斜、变形、膨胀、不对称以及节奏与韵律上的变化,就可以产生出“张力”,从而也就产生出静中有动的艺术效果。
这本书利用了心理学来告诉人们为什么会对艺术有美的感受并进行了深度剖析和解读,其间大量的分析和例证为我们这些入门级的学习者们理解艺术的原理提供了良好的土壤。从这本书里我看到了那些纷繁复杂的艺术作品里最本质的共性,也明白仅仅浮于表面创作是远不够的,深入去理解设计的原理才能在艺术这条大路上走得更远。
面对这两个学期的专业课的学习,深深感受到若是没有扎实的理论功底是不能够真正理会课程内容与老师要求的。没有一个设计师是在没有理论基础的同时能够达到登峰造极的成就的。而这本书《艺术与视知觉》基本上是所有老师都强烈推荐的所以一定值得一读。现在的阅历与知识都没有达到一定程度虽然读起这本书来还是有一定的困难的但是不管怎样还是理解了一些。这是一本值得一生诵读的书籍不同年龄段读起来都有不同的感受。
艺术的作文400字篇三
我们经常把艺术挂在嘴边,那到底什么是艺术呢?我们的祖先在很久以前就弄明白了:他们把喂马的勺子变成了艺术;他们把普通的泥巴变成了艺术;他们把平凡的纸张变成了艺术;他们把熔化的糖浆变成了艺术……我们的祖先是这样的聪明!于是,我怀着崇敬的心来到了展览馆。
展览馆里的艺术品真是数不胜数。那一个个马勺脸谱,有的面容和蔼,会让你不由得想去亲近它;有的面容狰狞,好像随时都会把你吃掉。再看那一个个泥人,讲述着《西游记》《三国演义》等故事,栩栩如生、生动传神……突然,旁边的一件东西吸引了我的眼球。原来是皮影。
皮影起源于汉代,一种非常古老的传统戏曲艺术。看那些皮影,身着红色印花缀丝衣,腿穿金色花纹流苏裤,显得那么华丽、漂亮。仔细观察,那夸张的宽松衣袖在柔和的线条的衬托下显得那样逼真。
这个老妇人皮影的脸上充满着慈祥,眼睛注视着前方,像是在看她那心爱的小孙子。她的嘴微微张开,好像在说话,她一定在跟她的亲人愉快的交谈。她的胳膊往前伸,手里既像是拿着一些饽饽,正施舍路边的乞丐;又像是在给一个迷路的行人指路;还像是要牵着她的孙子,悠然自得地去散步。皮影做得这样惟妙惟肖,让我赞叹不已。
一抬头,我看见了一块荧屏。上面播放着各种各样的皮影戏,演绎着各种故事。他们是那样地生动,我看得流连忘返。
皮影作为一种古老的传统艺术,让我难以忘怀。
艺术的作文400字篇四
术,不仅可以陶冶我们的情操,还可以使人更加自信。说起我与艺术,还真有难分难解的五年呢!
一年级的时候,妈妈决定让我学习一门乐器。但是家里的意见有分歧。爷爷提议练钢琴,爸爸却说电子琴,妈妈让我学二胡。奶奶比较民主,问我喜欢什么?我思来想去选择了自己喜欢的手风琴。大家尊重了我的选择,就这样我与手风琴结下了不解之缘。
曾记得七岁时第一次上课,老师便拿起我的手细细端详,由于手风琴琴重键大,老师便认定有这样一双手的男孩子条件很好。妈妈暗自窃喜,在恍惚中仿佛看到了十年后的我十指翻飞,琴声如海浪、如泉水……这样的想象太令人鼓舞了,妈妈便对我说,学好琴是她对我最大的愿望。
初学的半年一切顺利,我在家天天练、夜夜看,我的进步也极大。一年后课程加深,我二年级的时候认谱差,要妈妈帮助。妈妈颇有“80岁学吹鼓手”的感慨,但她从不感到厌烦,每天先自己学,然后在我拉琴时提醒我,我们一起积极备战三级,五级,使我对学手风琴的信心提升了很多。
但随着时间的推移,学校的功课多了,练琴的时间少了,但我坚持着我的爱好,一步一个台阶,每年都坚持考级。去年考8级的时候。我发现除了考演奏、还要考乐理。难度很高。但是我还是在学习之余努力坚持着。
功夫不负有心人,在训练老师的帮助下我顺利通过了8级考试,在考试过程中我还有了一个以外的收获,老师发现了我的一个过人之处,10次听力无一失误,老师对我妈说,这孩子有天赋,要好好培养,我妈的脸顿时笑得像花一样,是啊妈妈多年的辛劳没有白费啊。
艺术的作文400字篇五
画,是一门艺术;绘画,也是一门艺术。极其热爱这两门艺术的我,自然要去画展寻找灵感。
这天,我和妈妈兴致勃勃的来到一幢高大气派的大楼前,不错,这就是举办画展的地方。一进大门,眼前的场面使我大吃一惊:大楼前,拍着一条弯弯曲曲的“s”形长龙。虽然我早已料到会有很多人,但人数之多还是超出了我的想象。我和妈妈赶紧到队末排队,生怕别人抢了这来之不易的位置。
好不容易排到了门口,经过一系列安检后,我们终于迈进了“艺术之门”。
我们首先参观的是名人图画馆。一进门,我就被一幅水墨画吸引了过去。我专注的看着这幅画——《虾》。看那只虾,栩栩如生,挥动着触须,摆动着尾巴,好像在和我打招呼呢!再看另一只,瞧,它那几条短短的腿,好像真的在迈动着,估计它是在找好朋友玩耍吧!在;两只虾的身后,是一只潺潺的小溪,旁边的芦草衬托着它,显得格外幽静。这两只小虾,快活的生活在这幽静的小溪旁,一切都是这样井然有序,惟妙惟肖。我看得正投入,妈妈靠了过来:“呦,欣赏大名人的画呢!”“大名人”?我一脸疑惑,向署名的地方看去。呀!这是著名画家齐白石的话呀?怪不得这么逼真呢!
又继续向前走,一路上欣赏了不少好画,这时,又有一副油画吸引了我。
这是一副很大的油画,正面墙好像都被它占用了。画面上市两位极其瘦弱的老人。他们满脸皱纹,粗糙的不成样子,衣服破烂不堪,到处打着补丁。老奶奶的一只手,没有丝毫血色,却紧紧握着一个色彩鲜亮的小苹果,向旁边老爷爷的嘴递过去。哦,他们的脸虽然苍老,却体会到了分享的快乐,他们的手虽然粗糙,却造就了一次感动。看着这幅画——《朴素的美》,我不禁感叹道,这幅画,道出了人生的真谛。
这次去观画展,真让我受益匪浅,如果有机会,我一定会再来。
艺术的作文400字篇六
生活中处处有艺术,只要你用心发现,细心去观察,就能发现,这句话并不是说说而已,在我们看似乏善可陈的生活中,到处都可以看到艺术之美。
古时候人们就特别注重下棋这一艺术,时时刻刻以它为乐。我们一家都很喜欢下棋,周末时候不来上几局对战都说不过去。这不,过年了,我又开始挽着妈妈下跳棋。
“妈妈,你先走吧!”我装着大将之风对妈妈说着。妈妈不动声色,走出一步棋。我静观其变,动作迅速,一前一后派出两枚棋子挡住妈妈的去路。可惜,妈妈纵横沙场,没有被我的气势吓倒,很快她“老人家”又开辟出了一条新的棋路。我一下子手忙脚乱,走棋很快没了章法,于是惨败,足足输了妈妈十二步!
哎,看来我还是修为尚浅啊,但是我不死心,我相信,下一次,我一定可以扳回一城!这,就是生活中最寻常的一种艺术了,如果你也感兴趣,可以约上朋友们来上一局。
艺术第二曲——街头杂技。
有人说,杂技只能供做娱乐,可我不这么认为,杂技,虽然没什么特别的美,也不够出名,但是,也是让人拍案叫绝的艺术,有了它,我们的生活中会多出很多欢乐。
记得临近过年的时候,城市里的大街小巷都出来了许多戏班子。杂技演员们席地而坐,匆匆吃了几口饱饭就开始为大家献艺。“各位大哥大姐,叔叔阿姨,请各位欣赏我们下面的杂志——胸口碎大石,献丑了。”话音未落,全场掌声一片。
掌声中,一位身材魁梧的大汉走了出来,他双手作揖向大家鞠了一躬后,面无惧色地平躺在地上,四肢张开,神色坚定,眼神灼灼地,看不出一丝犹豫。“准备好了吗?”“来吧。”紧接着,一旁的一位少年跑到一旁搬来一块足足有十几斤重的大石头,对着那大汉的肚子狠狠一扔下去——“嘿!伴随着”大汉一声吼,那石头真的在他的身体上碎裂开来,而大汉却还是面不改色,气都不喘一下的。大家都拍手叫好。
这,便是生活中的第二种艺术虽然有些危险,但真的很刺激,令人叹为观止。
艺术第三曲——老年舞蹈队。
俗话说得好:日子越过越新。我也觉得不错。自从小区里以刘奶奶为首的几个老人家开始积极地学跳舞开始之后,几乎所有的老奶奶和老爷爷都开始投入到这一项艺术当中来了。
就像蜜蜂蝴蝶争着抢食花蜜一样,大家热情空前高涨,成立了舞蹈队选出了队长,还每天到前头去义演呢。这不,前几天妈妈带我去看了这场自行组织起来的与众不同的演唱会。
宽阔的场地中间,只见身材苗条刘奶奶穿着白色丝绸长裙,垫着脚跨出来,她一手放在腋下,另一只手握着一把黄色扇子,一边转圈一边挥舞扇子,那把扇子在刘奶奶水中就像一朵盛开的花朵一样上上下下翻转不停,别提多好看了。
所以啊,生活中处处是艺术,艺术之美,也人人都可以发现,也都可以去创造!
艺术的作文400字篇七
生命,不是可以重复的花季,可以让你时刻采撷芬芳。快乐,不是永无休止的音符,可以使心灵永久地律动……稍纵即逝,瞬间万变的时光里,心灵不停地变更其色彩:绝望痛苦的心灵是炭黑色的,不给希望腾出一片空白;失落低沉的心灵是铅灰色的,严严实实的覆盖住应有的活力;饱经沧桑的心灵是沙黄色的,显露出命运与岁月的摩擦……而一颗健康年轻的心灵是确实叶绿色的,积聚了怡人的香气……三毛曾说,岁月极美,在于它必然的流逝。
每个人的历史都在成长的岁月里汩汩流过,有时欢悦,有时低沉。快乐难免会与悲伤撞击碎成一地琉璃,然而一颗绿色的心灵可以让烦恼消散得更快,催使幸福快乐再次回来!处身困境的时候,把心染绿,赋予心灵希望。困境并不意味着终止,只要心存希望,终可以开辟出路,从而扼住困难的咽喉。安徒生在极度贫穷的情况下通过自我奋斗而登上世界童话大师的宝座;从前沦落街头的流浪汉——希尔顿也因不屈不挠而成为闻名世界的“酒店大王”:是希望的力量让他们拥有美丽的光环!陷入低谷的时候,把心染绿,赋予心灵乐观自信。我们承载着异样的命运航行在浩瀚无边的大海中,大风大浪都是我们必须接受的考验,作为勇敢的航行者,不应具备“直挂云帆济沧海”的自信和“病树前头万木春”的乐观吗?挫折有时比人更软弱,人的自信乐观可以驱使他们投降。当心灵复杂时,把心染绿,赋予心灵暂时的纯真。历经世事的大人们眷念着天真无邪的童年,因为岁月在染白发丝的同时也把纯真瓦解成了点滴:在人群里呐喊寻找回应的表情,在社会中投资追求应得的利润,亦或是过于绚丽的灯光使双眼迷茫……想多了,且做一次小孩子,天真一回,洒脱一回。林木因拥有繁绿而朝气洋溢,心灵也会因染绿而焕发健康光彩。
幸福虽不是胭脂,可供我们永久的打扮岁月;而绿色却是永恒的旋律,让心灵得以欢快的跳动。当心灵逐渐褪色枯黄时,展现另一种艺术,用绿色的颜料,给心灵着色!
文档为doc格式。
艺术的作文400字篇八
每当读到意境优美的唐诗、宋词,每当看到形神兼备的中国话,每当欣赏到笔力遒劲的书法艺术,我都想说一句,中华文化艺术因为真情、真实、真诚,所以流传千苦!
唐诗、宋词:真情。
唐诗、宋词,你不是文章却胜似文章,你虽然没有文章的内容细腻,却有文章没有的深思熟虑、号豪放大气。你是语言的精华、文人的灵魂。是你,让我领略到杜甫“会当凌绝顶,一览众山小”的雄心壮志;是你让我理解了苏轼“但愿人长久,千里共婵娟”的豁达;是你让我欣赏到王勃“海内存之已,天涯若比邻”的达观;是你,让我体会到王维“行道水穷处,坐看云起时”的闲适……人类的美好情感,在唐诗、宋词中都有经典的表达。
中国话:真实。
中国书法:真诚。
中国书法,你有这久远辉煌的历史,一点一横、一撇一捺之间所展现的神韵,那是拉丁字母所无法比拟的。汉字艺术精妙伦,不必说欧阳询楷书法度之严谨,笔力之险峻;也不必说颜真卿的楷书结体宽博而气势恢宏,骨力遒劲而气概凌然;更不必说柳公权书法解体遒劲,字字严谨。单说王羲之的书法,其形体的精致、美轮美奂,其笔势的委婉含蓄、遵美健秀,就为无数文人墨客为之赞叹。中国书法艺术,我为你倾倒。
唐诗、宋词、中国画,中国书法,你们是中华文化艺术的代表。中华文化艺术,你让领略到了你别具一格的`魅力——真情、真实、真诚。
我庆幸,我是一名中国人。
艺术的作文400字篇九
艺术是人之镜、心之桥、灵之舞。
—题记。
艺术在生活中无处不在,哪怕是一首歌、一本书、一幅画、一件瓷器,又或是一件毫不起眼的手工艺品,都有着艺术的独到魅力。凡此种种,呈现了艺术之美。有的虽很渺小,却也是一位有心者倾注了无限热情的产物。让我们走进艺术的殿堂去聆听最优美、最婉转的艺术之歌吧。
小说,想必是艺术最普遍的表现形式。其中,沈石溪的动物小说一定大受欢迎吧。《狼王梦》、《疯羊血顶儿》、《斑羚飞渡》等着作引人注目。也许大家也很好奇,为什么平时认为很普通极为常见的小动物,在作者沈石溪笔下却可以具有灵性。狼是凶残的象征,而在他笔下狼成为了有灵气、有爱的狼,将母狼紫岚的母爱和望子成龙却恨铁不成钢的内心跃然纸上。这当然得归功于作者的丰富想象力和细致入微的观察,但真是这样吗?不,还有那颗对艺术的执着和崇高的热爱与信仰。
一本书,里面注满了灵动的文字。一部着作的诞生,是作者凝结了作者的血与汗。同样,一幅画也是艺术之美的完美体现。不同的画有不同的意境,但不同的意境是相同的艺术之美!
成为你灵魂的一部分!你有可能会想,自己小时画的作品与大师的作品比起来,根本是遥不可及,甚至没法比,虽然艺术成份不高,只是七手八脚地乱画一通,而这也同样是我们注入了想象力(虽不能想象那深邃奇异的背景),儿时的童真,以及对艺术的喜爱(尽管那时还不知道啥时艺术),但只要要了这份心,画的画永远是最好的。

一键复制