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总结是一个反思的过程，让我们更好地认识自己，也为未来奠定基础。怎样写一篇具有独特风格的总结呢？这些范文可能涵盖了一些你之前从未接触过或思考过的内容。
美术教师随笔300字篇一
我是今年9月份才到雩北来的一名新老师，也是一名刚刚毕业的大学生。学校给我安排了担任三年级的班主任，三年级英语教学和五年级的英语教学工作，对于零教学经验、零班主任经验的我来说确实很具有挑战性。一切的工作都是很被动地开展的，我懵懵懂懂地开始了这一切。与学生开始了具有重要意义的师生关系，与其他老师也开始了和乐融融的同事关系。到这里工作已经快4个月了，这里的工作让我感触最深的便是不能再纯粹地运用大学里的那些理论去解决实际问题了，而是要根据实际情况做出最合适的决定。当然，大多数时候我面对的还是学生了，与其说他们在成长，不如说我与他们一同成长，一同进步。下面我就谈谈与他们一同经历的成长故事吧！
激发学生的想象力。
真的不要小瞧任何一个细小的问题，也不可以将一个问题的答案标准化！这是我上完一节英语课之后的切身感受。在课上，当我在讲到卡通对话这块内容时，我不经意间提出了一个问题“当sam看到小蝌蚪的妈妈是青蛙时，为什么感到很奇怪？”本想将这部分内容一带而过，却万没有想到全班有三分之二的同学来了兴趣，纷纷踊跃举手发表他们的观点。有的说“小蝌蚪有尾巴而青蛙没有。”，有的说“小蝌蚪和青蛙的颜色不一样。”有的说“小蝌蚪没有脚而青蛙却有脚。”：有的还说“小蝌蚪不可以上岸，而青蛙可以。”听完了他们丰富多彩的回答，我内心真的有触动到，真的不要小瞧孩子们的想象力，他们会给出一个问题丰富多彩的答案，而这时老师要做的就是耐心地倾听和鼓励。试想当时如果我急于求成想赶快结束这部分内容，草草地应付这个问题，恐怕这难以见到这令人振奋的教育效果了。
用爱心连起师生之桥。
教师最主要的责任便是教书育人，那么教书和育人哪个在前呢？相信不用我多说，肯定是育人为先。那在我看来，教育学生最基础的便是要保持和学生的良好的师生关系，从而学生才可以信任你，继而他们来会全面地配合你的教学工作。说到底，这应该是一种师生之间的心理相容吧！为了保持和学生的良好关系，加之我又是三年级的班主任，所以有着得天独厚的优势，有更多的时间和学生相处。一次偶然的班会课上，我得知了当天是一位学生的生日，为了给这位学生送去祝福，我先事先借打扫卫生为由支走了他，随后我便与其他同学商量着怎样整齐地唱出生日歌，我提议用英文唱出来，并在唱到第三句加上他的名字，和同学对号暗号“123”之后，我便让那位同学进教室了。他刚一坐下，我便响亮地喊出口号，同学们便激情飞扬地唱起了生日歌，唱到第三句时，那个小男生才恍然大悟，吃惊地看着我，两个眼睛瞪得大大得，突然他开心地笑了起来，还不停地追问我是怎么知道他的生日的。下课后，他兴奋地跑到我的面前，高兴地说了一句“谢谢老师，希望老师以后还继续教我，三年级，四年级五年级，六年级都是由你来叫我们。”看着他认真地说着，我忍不住笑了。孩子的世界就是这么纯真，这样一来我与他的包括全班学生的关系也更拉近一层了。放学后，他又说了一句令我忍不住笑的话“希望老师以后一定要娶一个帅帅的男朋友。”哈哈，真的可爱极了，那时我的内心当然是非常幸福的，我感慨小孩的纯真，同时也在心里对自己深深地说了一句”我要好好地对待他们。”看，虽然这是一件小事，但是却给我留下深刻的印象，从此以后，只要我们班有同学过生日，我都会号召全班同学一同唱生日祝歌。在这样的氛围下，我发现孩子们的集体荣誉感增强了，同时由他们幼小的心灵萌生了善良的种子。
如何做到公平。
这是我一直思考的也苦苦得不到完美答案的一个问题。与学生接触的方方面面中，总会涉及到公平，那这时作为一名班主任该怎么办呢？我也希望借今天这个机会向其他优秀的老师讨教讨教。就拿参加运动会这事说吧！学校里规定每个参赛项目不得超过多少人，可是三年级的小孩子们参与活动的热情是非常高的'，他们有着超高的积极性。报名时每个小孩都说自己想要参加什么，他们以为自己报名了就可以参加了，殊不知报名人数大大多于额定人数，为此作为班主任我必要要好好协调。不知该怎么办时，我召集了班里的一些同学，询问他们的意见，他们也帮我选中了一些人，当然肯定会剔除一些同学。当我把协调好了的名单报给全班同学时，有的同学举手对我说“老师我报名了为什么没有我？“”老师，我不是参加这个项目的？“一大串的问题接踵而来，有的甚至为没有成功入选而哭了，看到有人哭了，我当时有些心慌，有同学哭了说明我这件事情处理的非常不好，并没有照顾到一些同学的内心想法。镇定一会之后，我相出了初赛淘汰制，让每一个想参加的同学都有机会，不过最终会淘汰掉几组，做出这个决定之后同学们也没有异议了，都欣然接受这个决定，这样在他们的心里就会有一种人人机会均等的理念。事后，我仔细反思了之前的做法，真的做的不好。一个班主任要树立威信，就是要让学生觉得做的任何决定都有说服力，而且做的决定尽量要照顾到每一个学生。为此，在以后的教育教学过程中，我还将继续探讨如何做到更加公平公正，这样才会凝聚全班的力量达到最好的教学效果。
我的成长故事还在继续，每一天都会有新的发现。是这帮可爱的孩子教会了我很多，同时我也要尽我所能传授我全部，与学生共同成长。
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美术教师随笔300字篇二
小学生的活泼好动，思维活跃丰富的特点中必须重视的要素。由于这个学段的学生思想不成熟，兴趣不稳定，所以培养兴趣要以一定的情境性为手段，只有充分掌握学生年龄特点，了解小学生由于在感知、意识、理解、能力上的差异，才能去更好地创设教学情境，更好地设计课堂教学模式。尤其是低年级学生，在课堂回答问题很积极，课堂也很气氛活跃。但是自觉性差。兴趣持久性也差。
怎样引导培养学生对美术课的持久兴趣并切实投入进来，是小学美术教师必须要考虑的问题。
来源于生活，生活又与其他学科有密切的联系，所以，培养观察习惯的养成教育尤显重要。
去，培养小学生的技能表现能力，更是不能操之过急，应依据学生年龄心理特点施教。只有这样，我们才能成为一名合格的美术教师。
美术教师随笔300字篇三
小学生的年龄特点是小学美术教学中必须重视的要素。在整个小学教学阶段，这时学生的兴趣还不够稳定，认识兴趣以一定的情境性为特征，只有掌握学生年龄特点基础上，才能了解小学生由于在感知、意识、理解、能力上的高低悬殊，所表现的兴趣上不一样。低年级学生，虽然课堂回答问题积极，课堂气氛活跃但是自觉性弱。高年级已经有了一定的自觉性。
在教学实践中，我深刻体会到：各个年级学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点提出相应要求，在教学美术绘画课中，那些有趣生动的形象是引起学生的直接兴趣的重要原因之一，是促使他们形象思维发展的主要意象。学生作画只凭头脑中简单的记忆去作画，效果不好。我在日常的美术教学中就特别注意引导学生有目的地进行观察，如：形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中使学生运用多种感官，更好地认识客观事物。色彩方面则多凭主观映像。因此，指导儿童观察和向儿童指出观察任务时，首先让其观察形状，当纸面上画出形状再考虑着色。观察能力的提高在于锻炼，经常有目的、有意识的观察，其观察能力自然会得到提高。常言道：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。
要想低年级学生积极开展美术活动，需调动他们学习、练习的主观能动性，其积极性在于兴趣的驱使，兴趣的浓厚必然勤练，表现能力自然而然地提高，又带动兴趣递增，形成一个良性循环。当然培养小学生的绘画表现能力，不能操之过急，应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗，使这株树比其他的树的生长得更高大，秘诀就在于每个年龄应具备经验常识，在每个年龄必须完成起年轮的正常发育，然后由下一个年轮延续。
作为一个小学美术教师，上课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。利用导入语直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品？作为美术专职教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。
如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品？作为美术教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。在创作课上强调每个学生都要表现自己对生活的独特感受，在构思过程中，最为忌讳就是雷同。
所以我在课堂教学上大胆放手，让学生敢于超越自我。这些就是我的一些教学心得，在以后的教学中我会使它们更加完善。
静物素描还是第一次，要求学员掌握基本笔调和判断观察能力，通过五天实物写生达到初步要求，但这些还很不够，仍需要努力学习。对此，宫老师做了详细的阐述和具体指导，并指出学员们在构图中的错误予以纠正。并向大家介绍中外画种和各自艺术风格，这是初步接触美术理论和绘画知识，对此，迟中水老实说，通过几天学习确实学到了不少知识，应该热爱本职工作。
迟中水老师很幽默，因此班级就充满了活跃气氛，虽然都是初次见面，却像单位熟识的同事一样没有一点陌生感，宫老师读笔记他没有记录下来时便像学生问老师那样：“宫老师你再说一遍？”引得学员们发笑。他自己却显得若无其事一副认真的样子。一会便又对宫老师说：“宫老师我得补上前一天的笔记。”宫老师就说：“昨天的教案没带来，下课你抄别人的吧。”看到他执着学习的样子大家都笑了，可他却很严肃。今天他坐在椅子上一副端庄的神情，极有耐性的为两名学员做模特，一整天都是这样，并不时指出对他绘画中的缺点，为他绘像的学员说：“我们的‘场外指导’也行了。”于是大家便都笑，就连趴在门口看绘画的几个小学生也忍不住的笑起来。
两名学员画完他的肖像，他自己对绘画的优缺点给予评价，你说迟中水老师有意思吗？
初步接触石膏像，线条与观察能力还欠功夫，宫老师要求目前要能抓住肖像的轮廓和特征，它是掌握油画的基本要素。迟老师也很认真，并说：“这画真难画。”并不时的勾勾抹抹。宫老师告诉他：“应该观察好石膏像的光源和背景，初次绘画会存在困难，经常学习反复实践自然有所提高。”他连连点头，俨然一副领会的样子。
大人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真。而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
我们都知道，孩子最喜欢玩，喜欢游戏。我们不能只注重学生的作品的美不美，而更重要的是在活动过程中，他们学到了什么。通过生动形象的语言，以游戏的形式开展教学，把绘画寓于游戏中，是我们主要的教学方法。可先让学生玩一玩，在笔墨游戏中自由体验宣纸、水、笔、墨的特殊效果，愉快地体验创作水墨世界的乐趣。“水墨游戏”并不等于无意识的涂鸦，而是通过游戏过程探索出笔墨浓淡、干湿、粗细的效果，并能总结经验加以运用。
一幅好的儿童画应该要充分体现儿童的年龄特点，具有儿童特有的思维方式。有些家长或教师总是用成年人的思维方式去审美儿童画，他们衡量儿童画的能力的主要标准是“像不像”、“美不美”。所谓“像不像”是指将孩子的画与实物比较，以与实物形象相符合的程度作为衡量的标准之一；所谓“美不美”是指用成人的审美观点来评价孩子的画，以符合或接近成人画的标准者为“美”，否则为“不美”。其实，儿童画的确是儿童的一种能力的表现，它是儿童自我表现能力的体现，它反映着儿童本身内在的心理、情感、认识和经验，它是一种创造性活动，跟我们成年人的思维特点是不一样的。
不知不觉中，我已经在教育工作岗位工作14多年了。这十年让我从青涩走向成熟并懂得了怎样才能做一个真正称职的教师。
每当有人问我，你是教什么学科的？我说自己是教美术的，一听说是教美术的便会接着说：“教美术好啊！美术课轻松、好上，随便临摹一张画，一节课也就过去了。”
是啊，回忆以前，我小时候的美术课，的确有这样的感觉。如今，轮到自己站在讲台上面，其中的感受就不是这样了。现在的美术课，是以全新的教育理念和新型的学习方式来要求的。打破了传统美术教学的知识框架，强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探究，运用综合性知识技能去制作、表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。
经验告诉我，要想上好一堂精彩的美术课，往往需要投入很大的精力去设计每一个环节的内容，尤其是导入的时候要想方设法吸引学生的注意力，这样才能激发孩子们的学习兴趣。搜集图片、资料的环节更是必不可少，因为美术课堂更多的是要注重发散思维，了解得多，见识得多，欣赏得多了，学生们的想象力才能像鸟儿展翅一样自由地发挥。学生了解的新鲜事物相对较少，孩子们家里又都没有电脑，见识少思维就有了局限性，所以这就要求我们做教师的不能让孩子只盯着教材上的内容，更要开拓他们的视野，刺激他们的眼球。看到孩子们对新鲜事物的好奇，我知道我抓住了他们对新鲜事物渴求、渴知的这一特点，结果那堂课的作业学生们完成的都很棒。
现在的美术课堂要求优化教学评价，对评价环节非常重视。记得刚上班的时候，第一次上美术课，看到学生画的画，有的让人很欣慰，有的看了就让人生气，想指责。所以对于儿童画的评价应该有多重的标准，们要善于发现儿童画中闪光的东西。评价时，让学生们先对同学的作品评价，让学生自己去发现他们和自己作品中的优点，然后我们再对他们给予肯定和赏识，是学生更加自信，从而激发了他们爱画、想画的欲望。
在教学中还经常会遇到学生学具带不全的情况。有的时候是学生自己忘记带了，有的是家长根本就没给孩子准备，有的是家里买不起。这在一定程度上影响了美术课教学任务的完成。如果一味的批评学生，学生该没带的还是没有工具材料，结果可还没开始，课堂就已经没有了积极的学习氛围。通常这样的训斥只能以老师生气学生越来越没有学心兴趣收场。或者是以奖励的方式告诉学生谁能每次都把工具带全，老师就奖励他一个自己做的奖章。这样一来，学生都有好胜之心，自然就会主动地带齐工具了。
美术学科与其他学科不同。有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个人合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像大人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱。
儿童是爱美的，孩子笔下那稚拙可爱的形象是最生动有趣的，谁说他们只是随意地涂涂画画呢？有人说，孩子是一朵花，需要我们用心去欣赏，也有人说，孩子是一株小树苗，需要我们用阳光和雨露去滋润。其实这些还不够吗，我们应该运用自己的智慧，让孩子在我们的引导下回归自然，领略博大精深的美术文化知识，并且能够把自己所看到的通过想象，绘制自己未来美好的蓝图，创造美好人生、幸福生活！
美术教师随笔300字篇四
记得在我上小学的时候我就对我们的班主任同时也是我的语文老师产生了很深的感情，她总是在我取得好成绩时给我赞美，在我遇到困难时给我帮助和鼓励，在我失望时给我信心。那慈爱的眼神我永远都忘不了，因此从小学起作为一名教师便成了我的梦想。如今，我真的实现了梦想成为了一名教师，我的内心是无比的激动，因此我一直努力的做好一名教师应该做的事情。
刚刚踏入教师行业，根据学校的实际需要我担任了一二年级的美术老师。作为一名美术老师，我经常在思考：素质的培养在于有创新意识和创新能力，而创新意识和创新能力源于兴趣，兴趣是创造的动力。我在教学上利用多种方法激发学生的兴趣，把兴趣作为点燃智慧火花的导火索，充分发挥学生内在的潜力，使学生对学习产生浓厚的兴趣。但是有一件事情让我发现，不仅仅依靠兴趣才能让学生热爱美术学习，学生拥有自信心也是很重要的。
现在回想起来真的让我感受很深，自信心是一个人相信自己的愿望一定能够实现的心理。一个自信十足的人，能够顺利走向成功的彼岸。对于儿童来说，从小树立他们的自信心将对他们未来的发展起到积极的作用。在美术教学中，我发现许多学生在绘画过程中缺乏自信。作为美术老师，怎样才能让我的学生真正获得自信，爱上美术课呢？除了在平时处处播撒暖人的话语、露出会心的微笑、投去赞许的眼神，更重要的是，我的美术课能够让孩子们喜欢。
事情发生在本学期一年级的一节美术课上，这是一节动手制作课，课堂任务是我要求同学们用卡纸制作一朵美丽的郁金香送给自己的爸爸妈妈，做完后并在花的背面写上想对他们说的话。刚下课，还没等我走出教室，一个平时不太爱说话的小男孩羞涩地跑到我面前，把她亲手制作的郁金香花朵递给我，同时也害羞的跟我说：“老师，这是送给你的，现在我已经会制作郁金香了，()回家后我重新再给爸爸妈妈做一朵。”然后他边笑边跑开了。当我拿到卡纸做的郁金香时，背面一串大大小小的字映入我的眼帘，“李老师，您辛苦了！我永远爱您！谢谢您让我喜欢上了美术课！”虽然这朵郁金香做得很粗糙，装饰的得也不是很精美，但是却是我收到的最香最美的“花”。我把他送给我的这朵永不凋谢的“花”小心翼翼的收藏在我的书桌抽屉里，时不时的拿出来“问一问”。
看到这朵美丽的“花”就让我回想起了这个腼腆的小男孩刚入学时的样子，在第一节美术课上，同学们都在开心地画画，她却拿着笔不敢画，一会抬头看看我，一会又把头低下来看着图画本。他的这一举动引起了我的注意，于是，我走到他身边，用手轻抚着他的头，我问：“怎么了？你怎么不画画呢？”小男孩低着头细声细语地说：“我不会画，不知道怎么画。”我说：“那你会不会写自己的名字呢？可以写出来让老师看一看，好吗？”于是，他慢慢地在纸上写出自己的名字。我说：“恩，非常好你写得字可真漂亮，那现在老师再问你，圆形是什么样的，你可以把它画出来吗？”通过我的引导，小男孩慢慢地画出了一个圆形，我问他这个圆形像什么？他说像一个大太阳，后来我又慢慢因势利导，我们在圆的四周画上光芒，看看是不是更像太阳了，小男孩很高兴的说更像太阳了。“那你还会画哪些形状？”他又画出了三角形、长方形等，在我耐心地启发引导下，他把各种形状都添画了出来。
美术教师随笔300字篇五
我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。
有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。
美术教师随笔300字篇六
艺术源于劳动、源于交流、源于娱乐活动，而兴趣的发现与培养也正是在这中劳动和活动中建立并达成的。所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。
这学期我又开始教美术了，这是我的老本行。我把学生们的作品都精心保存着，我可以在其中感受学生们的成功，孩子们也可以在那里找到心喜、找到他们感兴趣的东西。这些作品就是学生们劳动与活动中收获，每次学生们看见了自己的作品，都异常兴奋。这大大提高了他们的绘画积极性，上课的纪律更好了，学生们的创作热情更高了，一幅幅学生作品渐次涌现，让我应接不暇，爱不释手。
有一天，一个学生在听到我给的良好的评价之后，想我提出了一个请求：“老师，我可以把自己的作品送给我的语文老师吗?”我看了看手中的这个学生的作品，又看了看孩子恳切的眼神，我微笑着把他的作品递给他：“老师肯定会特别高兴的!”学生拿着自己的作品，蹦蹦跳跳地回到座位上。我看着学生的背影，为这个学生感到高兴。因为，这个学生体会到的是经过自己一番努力之后获得的成功，而他没有独自品味这份成功，而是想着把自己的快乐与幸福与老师分享，这不仅是学生的自豪，也是作为美术老师的我的自豪。我被学生这样一个小小的举动而感动，想我们每一个人是不是都应该把自己的成功和人一起分享。我也感动于自己的一颗敏感的心，能够从教学生涯中的点滴小事，有所感悟，有所体会，从而不断完善自己的工作，完善自己的人格，和学生一起成长、发展。
教师要带着一颗师心而来，师心里面也要有童心、爱心，这样就会感动学生，感动自己。作为一名美术教师，我常思考：素质的培养在于有创新意识与创新能力，而创新意识与创新能力源于兴趣，兴趣是创造的动力。教师要在教学上利用多种方法激发学生兴趣，把兴趣作为点燃智慧火花的导火索，充分发挥学生内在的潜力，使之对学习产生浓厚的兴趣。有了学习的动力，才能制作出更多成功的作品，进而激发出更大的学习潜力，同时更多的鼓励更能促进学生的学习热情，我们作为美术教师应根据学生的年龄、心理特点，根据学生自己的需要来设计美术课堂的教学，从而使每一个学生都在良好的情绪中通过丰富新颖的教学内容、方法等不断获取新知识，创造新作品，把学生带入美妙的学习乐园。
美术教师随笔300字篇七
爱心、诚心、细心、耐心，让家长放心、孩子安心。
表扬和鼓励是激发学生潜能的最佳途径。
对教育赤胆忠诚，为学生奉献爱心，培养学生创天下之先、逞少年之志。
孩子的进步是我莫大的欣慰，孩子的成功是我永远的追求！
教学是一门思维的艺术，教师每天都在演奏着不同的旋律。
课堂是师生共演的舞台，学生是主演，教师是串演。
懒惰的人，给他再多的时间，也不会得到真正的收获。愚蠢的人，给他再多的青春，也不会得到真正的生命。
评价一堂课的优劣，不在于听课教师的评说，而在于学生的喜好。
人之性，教也；人之情，育也。
如果教师把学生当成自己的孩子一样呵护，那便会出现思想与思想的碰撞，会出现心灵与心灵的交流，教师与学生才会真正融为一体。
生命的活力在于不断地学习、学习、再学习。
太阳每天是新的，孩子们每天也是新的。
信任学生，了解学生，满足学生的需求，是教育者的职责。
学生是校园里最美的风景，学生的笑声是校园里最美的'歌声。
学校是大海，孩子是鱼，大海里有了千姿百态的鱼，才充满了生命力。
言传身教，衣带渐宽终不悔；鞠躬尽瘁，一腔热血洒教坛。
一次小小的鼓励，往往会给孩子终生的回忆。
在学生的世界里，也有很多教师未知的东西，把根扎下去，那一个个鲜活的、独具特色的生命，是我们永不枯竭的营养源。
知识是海洋，背上包袱游泳只能越游越沉，轻装上阵才能游得畅快自由。
只有在学生心灵里播下爱的种子，才能收获有爱心的学生。文章来源：
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美术教师随笔300字篇八
我认为教师要根据时令和季节的变化，因地制宜，因时制宜，在过程中，要善于引导孩子们去观察、认识、体会生活中各种美好的东西，开阔他们的视野，以提高他们对绘画的兴趣以及认识美和表现美的能力。教师还要善于发现幼儿感兴趣的事物，引导幼儿多看，养成善于观察的习惯，不仅能观察单一的物体，还要引导其观察物体的各个部分及其相互关系。如在画《活动中的小朋友》时，幼儿以某一处小朋友玩的情况为主要创作对象，但在丰富画面时还要再画一些其他小朋友的活动，使布局得以更加合理有序，内容更加丰富。
2、创造愉悦、宽松的心理环境。
甚至急于纠正，但我觉得我们教师不应打断幼儿的绘画活动，急于纠正其绘画内容，应该在事后引导他去观察、了解相关事物的特征，让他们在生活中通过观察、学习积累起丰富的科学知识。所以，面对儿童画中的“出格”，我认为教师要多加鼓励。
在美术活动中，把握好幼儿的“说”，对培养幼儿的绘画兴趣，提高幼儿的绘画水平，发展幼儿的口语表达能力，促进幼儿思维的发展，有着不可低估的作用。教师在运用多种手段、媒体给孩子许多感性认识的基础上，让孩子进行自由的想像，说说自己的想法。这时要给孩子有充分说的自由，教师千万不能说“不可能”、“这是不对的”等话语来否定孩子的想法，对具有创造性的、离奇古怪的想法，要给予肯定、鼓励和赞赏。让孩子感觉到这样的异想天开是对的，从而使孩子养成发散性思维的习惯。为了让每一个孩子都有说的机会，我想可以采用自己说，和旁边小朋友说、小组说、以大家说的形式让孩子发挥自己的想像力，同时也吸取别人的想像力。
4、以开放的形式提问能激发幼儿的学习兴趣。
在教学中，教师应设计一些丰富多彩的开放性问题，激发幼儿联想、创造，从不同角度、不同途径探索问题的不同答案。如在画《手指造型想象画》时，教师用手摆出几种造型，然后让幼儿发挥想象力，想像什么，幼儿则可以根据自己生活经验的积累，得出不同的答案。新颖有趣的提问，可使幼儿感到新鲜，促使他有兴趣去探究，极大的调动他们投入教学活动的积极性。
5、教师不能忽略的一种绘画形式——意愿画。
意愿画教学既能满足幼儿表达的愿望，又不受任何形式的束缚，有利于发展幼儿的想象能力和创造才能，教师应把握好每一个教育的契机，从幼儿感兴趣的事物入手，达到培养幼儿创新能力的目的。比如，在讲过《龟兔赛跑》的故事以后，其中有一个小朋友问我：“老师，小兔子真有这么笨吗?他不会到终点时再睡觉吗?”当时，我不知怎么解释才好。后来我根据幼儿的这个提问，设计了一个意愿画题目《龟兔的第二次赛跑》，让幼儿展开想象，把龟兔第二次赛跑的过程和结果用绘画的形式表现出来。结果，在这次的绘画活动中，幼儿充分想象，不仅画了出来，同时还编成故事讲了出来，收到了意想不到的效果。
6、认真欣赏孩子的每一幅作品，并恰当地加以评价。
教师应用欣赏的眼光来看待孩子的每一幅作品，即使发现幼儿表现中的错误，成人也不必大惊小怪、否定幼儿的作品，而应该在充分观察和欣赏画面后仔细询问幼儿的画法并作出具体的评价。事后，我们可以引导他去观察、认知相关事物的特征。成人过多的关心与干涉只能使幼儿失去创作的源动力，扼杀了幼儿的艺术创作潜能。
在美术教学中，我深深体会到幼儿园美术教育并不是教幼儿什么惊人之作，而是使他们能够发现自己的潜能，建立大胆创造的信心，养成坚韧不拔的毅力，为将来无限的发展创造可能。
美术教师随笔300字篇九
新课标下，小学美术应该如何教，我们去看看教师写的随笔吧。下面是本站小编精心为你整理新课标小学美术教师随笔，希望你喜欢。
小学生的年龄特点是小学艺术教育中必须重视的要素，在整个小学教学阶段，这时学生的兴趣还不够稳定，认识兴趣以一定的情境性为特征，只有掌握学生年龄特点基础上，才能了解小学生由于在感知、意识、理解、能力上的高低悬殊，所表现的兴趣上不一样。低年级学生有学前期进入学龄初期由于从松散的家庭生活或者从欢乐的幼儿园生活进入正规的学校生活，这不同的生活环境，与前迥异的作息制度，有组织纪律的行为规范。高年级已经有了一定的自觉性。所以，在教学实践中，我深刻体会到：各个年级学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点提出相应要求，在教学美术绘画课中，那些有趣生动的形象是引起学生的直接兴趣的重要原因之一，是促使他们形象思维发展的主要意象。学生作画只凭头脑中记忆的表象作画，往往大略地看了事物对象后，有个大概的记忆，就开始作画。针对学生喜欢观赏一事一物，我在日常的美术教学中特别注意引导学生有目的地进行观察，如：形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中使学生运用多种感官，更好地认识客观事物。色彩方面则多凭主观映像。因此，指导儿童观察和向儿童指出观察任务时，首先让其观察形状，当纸面上画出形状再考虑着色。观察能力的提高在于锻炼，经常有目的、有意识的观察，其观察能力自然会得到提高。
常言道：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。要想低年级学生积极开展美术活动需调动他们学习、练习的主观能动性，其积极性在于兴趣的驱使，兴趣的浓厚必然勤练，表现能力自然而然地提高，又带动兴趣递增，形成一个良性循环。当然培养小学生的绘画表现能力，不能操之过急，应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗，使这株树比其他的树的生长得更高大，秘诀就在于每个年龄应具备经验常识，在每个年龄必须完成起年轮的正常发育，然后由下一个年轮延续。所以以往传统美术教育所采取填鸭式方法来督促他们，只会忽略当年所应具备的经验常识，事后再想弥补已使年轮变形，无异于拔苗助长。
作为一个小学美术教师，我在课堂上，实施了愉快教育这一教学新方法，又针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征，并根据儿童心理特点和教材的不同内容，采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时，利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜。
谜语。
做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式吸引学生的注意力激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望从中受到美的熏陶。
如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品?作为美术专职教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。这些就是我这个月的教学心得，在以后的教学中我会使它们完善。
美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式,它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出发,欣赏教学在对学生进行审美教育的同时,还应重视思想素质教育和文化素质教育,把他们引向健康,文明,积极向上发展的道路。小学美术欣赏课业在美术教学中占用的课时虽然最少，但教与学的矛盾却常常比较突出，因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量，值得我们美术教师去研究和探讨。
一、在欣赏课中凸现人文性。
《美术课程标准》指出：美术课程具有人文性质。美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术也应视为一种文化学习。通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。
美术欣赏课的教学，主要以完美的形象，卓越的艺术技巧来拨动人的心弦，使人精神奋发，与之共鸣，从而产生强烈的教育效果。例如欣赏董希文的油画《开国大典》，可感受到作者通过构思，构图和色彩，表现了中华民族永远站起来了的信心和气魄。欣赏白石老人的国画《却教蜂蝶为花忙》，透过蜜蜂在艳丽的凤仙花旁飞舞采蜜的忙碌情景喻意颂扬了勤奋劳动的精神。作者从普通的生活景致中表达出高雅的审美情趣，学生通过对作品的品味、鉴赏激起了对普通劳动者的敬慕。如雕塑《艰苦岁月》，表现的是长征中一位红军小战士依偎在老红军身旁，被悠扬的笛声所吸引的感人场面。但其表现的并不仅仅是这些，作品还歌颂了红军战士在艰苦条件下不怕牺牲不怕吃苦的革命乐观主义精神，也表现出了红军战士对未来美好生活的憧憬。再如徐悲鸿的《八骏图》，画面中绝非单单表现了八匹马，而主要讴歌了那种勇往直前、战斗不息的大无畏精神。通过中国历代美术作品简介和欣赏，让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况，使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美，通过弘扬民族传统文化的审美教育，增强民族自豪感，激发爱国情感。如欣赏《秦始王兵马俑》，从中感受祖国艺术文化的瑰丽，激发爱国主义情感。在欣赏优秀儿童作品时，这些作品天真浪漫，富有儿童情趣，是儿童心理世界的反映，这类内容学生觉得亲切，容易产生共鸣。
二、在欣赏课中体现自主性。
在美术欣赏课中，教师往往一讲到底，这样，造成教师的投入，而学生漠然的尴尬局面，欣赏课变成了“讲赏”课。然而学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而应是一个主动参与的过程。只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。教师时刻以学生为主体，从学生的兴趣入手，不断探索与自省，全方位的设计课堂教学的过程。教师要转变观念，由知识的占有人转变为引导学生学习的人，教师的知识和经验成为学生可利用的资源之一，教师的任务由过去单纯传授知识为主，转变为启发诱导，教会学生学习的方法与信息的优化选择为主。美术欣赏课更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生对作品的真切感受，又有利于学生欣赏能力的养成。教师过多过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，有不利于学生欣赏能力的养成。
可采取的教学策略如下：
(1)、课前给学生充分的时间预习，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而赏，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣。
(2)、在出示欣赏作品后，让学生仔细地读画几分钟，然后请学生说说对作品的印象和直觉(初步的感觉)。
(3)、用思考题的形式引导学生观察图画，可以从色彩、线条，给人的情绪上去细细的体味。
(4)、必要时，对于欣赏中提出的一些问题，采用小组合作的形式进行欣赏、评价，以发挥学生的自主性。这样既发扬了每个学生的优势，激发他们的积极性，又锻炼了他们之间的合作能力。
三、在欣赏课中培养创造性。
创新教育是以培养人的创新意识和创新能力和创新精神为基本价值取向的教育实践。美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。在课堂教学中，教师要积极创设生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象的翅膀，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做、敢画，教师要充分发挥教学激励的功能，培养学生的创新意识。
欣赏教学与工艺、绘画的教学不是孤立的，而是互相作用的。学生如果有了工艺、绘画的实践，就能更好的理解和认识艺术品。如教学民间绘画和工艺品欣赏时，让学生试着画一画，做一做，既有助于对作品的理解，又培养学生的创造精神。在教学《民间竹编工艺欣赏》时，首先展示许多竹编工艺品，当学生被工艺品所吸引时，紧接着播放介绍竹编工艺的录像，讲解竹编的制作过程。此时的学生，早已把老师为他们准备的篾片等材料，不由自主地动手编了起来。不一会儿，一个个“小玩意儿”在孩子们的手中诞生了。看着孩子们的欢喜劲儿，仿佛是什么伟大的创作。然后教师引导学生把图片上的实物和欣赏的作品进行比较，做出评价，让学生兴趣盎然地欣赏竹编工艺。
这样，学生的创造性思维的火花就在欣赏、创作中迸发了。
陶行知先生说：“让我们解放眼睛扔掉有色眼镜，要看事实，看未来;解放头脑，撕掉精神的裹头巾，要想得通，想得远;解放嘴巴，享受言论自由，谈天，谈地，谈出真理来;解放双手，甩去无形的手套，大胆创作，向前开辟;解放空间，把学生从文化的鸟笼里解放出来，飞向大自然，大社会去寻觅，去捕捉。”
让我们勇于发掘孩子们的创新潜能，弘扬人的主体精神，促进学生个性和谐的发展，努力培养创新型人才而尽自己之力。
或许没有压力就不会有动力，这句话很有道理。
由于参加番禺区小学教学新秀比赛的原因，让我对美术课又有了很多不同的认识，本人自认才疏学浅，对很多看法或许心里能明白，可是却不能运用很好的语言去表达心中的所想所感。
我这次上的内容是五年级的《做个胸卡送老人》，而且这节课也是属于设计·应用方面的领域，而新课标里“设计·应用”领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。本学习领域中“设计”一词包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。
通过“设计·应用”领域的学习活动，学生应达到以下目标：
第一，了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。
第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。
第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。
第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。
在义务教育阶段设置“设计·应用”学习领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。因此，在这一学习领域的教学中，应遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，避免学科知识专业化倾向。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。
在设置本节课的各个环节都紧扣主题，虽然没有跌宕起伏的环节亮点，但是“实在”是这节课最大的亮点，学生在课堂上能够充分发挥美术课的功能性和主动性是我们回归课题最重要的过程。现在很多老师为了设置所谓的亮点课题，而忘记了美术课的初衷，为亮点而亮点，花样百出却没有实质的课堂可操作性，让学生在课堂里跟着老师的步子走，上完整节课都不知道老师想怎样，虽然，环节的设置让学生很感兴趣，也很喜欢，可是想想，一节美术课，希望学生能在这节美术课里学到什么?还是打个疑问。
理所当然，我们的美术课题不仅仅是向学生传授所谓的美术技能和专业的知识，但是应该让学生认识到学完整节课后，是能够让学生认识美，感受美，并且还能够创作美，这才是我们美术课堂的核心所在。
美术课堂的实质有效，不是我们的老师有多么美的课堂设置环节，或者有多么的死气沉沉，关键是能让学生喜欢你的课堂并且能学到相关的知识和锻炼他们美好的情操。当然，老师设置的环节让学生喜欢并且能够很好的地为这节课服务当然是最好的，但是这两张的协调关系往往很难达到高度的统一，要么是有新鲜的环节亮点来吸引学生，要么是按部就班的传授，我的美术课题要做到这些还需要不段地去学习和完善，既能够有亮点又能够把美术课的课题实效性表现出来，那才是我们追求的目标。
以上是我上完这节课后的一些感谢，虽然这个学习的过程很艰难，但是过后我发现，学习的重要性远远比成绩来得更重要一些。
美术教师随笔300字篇十
通过这节课的练习，我发现有些学生入门很快，很快就掌握了水墨画最基本的蘸墨、行笔技法，虽然造型不太准确，有些幼稚，但是能表现出中国水墨画的笔墨情趣，能表现出墨色的浓淡变化。而有些同学完全是靠着自己的直觉摸索练习，除了几个基础较好的同学，其余同学所创作的作品，并不能表现出中国画的笔墨浓淡变化，大部分的作品都是圈涂出来的，但是有些作品表现的很大胆。
从两个班的教学比较来看，在新课改的教学中，强化学生的创造性思维很重要，但是在美术课堂中，还是不能忽视教师的演示作用，这样可以让学生很直观的了解绘画技巧和绘画方法，但是应该注意的是不能把学生教“死”了，没有创造性。应该是让学生在学习基本的绘画技法后，鼓励学生大胆的创作，从中体会一下中国水墨画艺术的博大精深，了解水墨画的笔墨情趣。临摹在美术教学中不可少，但是很容易就限制了学生的思维，教出来的学生都是一个模式，画出来的作品都与老师的相象，没有融入自己的东西，这应该是我们美术教师特别注意的一点。
美术教师随笔300字篇十一
这段时间，我听了很多不同老师执教的美术课并且自己也执教了一堂美术课，使我对美术课有了一定的认识。一堂好的美术课，可以很好的激发幼儿的绘画灵感，使幼儿创造出一幅幅富有想象与童真的美术作品。
本月，自己执教了一堂大班美术活动《青花瓷盘》，青花瓷盘是最富有古代中国浓郁气息的瓷器，青花瓷的主色调为蓝色和白色，图案有山水，鸟兽，人物等，栩栩如生。青花瓷来源于生活，现如今也还能在很多地方看到青花瓷的身影，而且盘子也是幼儿经常能见到，用到的东西。通过这次活动，要让幼儿更进一步的了解青花瓷，并且大胆的设计青花瓷花纹，提高幼儿的审美情趣。从前期的收集资料，精心准备教案再到试教，再从试教中反思自己存在的问题，找到问题的所在，知道了美术课教师的引导讲解部分要做到言简精练，并且要留有充分的时间给幼儿自己创作。通过欣赏青花瓷盘，了解青花瓷盘的花纹特点，幼儿也创造出了一个个漂亮的青花瓷盘，把它们收集在一起在教室的一角进行展示，感觉我们的教室也变得特别美了。
青花瓷还有很多种表现形式，本月我还听了其他三位老师的美术课《青花瓷》，她们分别引导幼儿将青花画在白纸上，再通过折，剪，黏的方式制成青花花灯，一个个青花花灯整齐的放在桌子上，特别的立体，非常好看。还有的画在镂空的蛋糕纸上，蛋糕纸上的镂空花纹与幼儿画的青花花纹相呼应，显得特别的美丽。还有老师引导幼儿将青花花纹画在瓶子上，但这个瓶子不是普通的玻璃瓶，而是教师与幼儿共同塑造的纸泥，这又是一个富有创意的表现手法，课前教师就与幼儿用纸泥共同塑造了各式各样的瓶子，课上幼儿将青花花纹画在自己塑造的纸泥瓶上，创造出了许多独具一格的青花瓷瓶，在自己的青花瓶上插一朵之花，整齐的放在教师的窗台上，给我们的教室增添了不少的生气。
本月，我还在新多艺术幼儿园倾听了一堂大班的美术活动《我的环保袋》，环保袋又是在我们的生活中随处可见的，教师选择在环保袋上作画，又给美术活动增添了少的乐趣。记得教师是让幼儿在环保袋上画各种菊花来美化自己的环保袋，教师先请幼儿整体观察菊花的形态，再局部观察菊花的形态，引导幼儿发现菊花的花瓣是呈放射状展开的，幼儿还可将菊花画在环保袋的各种不同的位置上，教师有效的引导，使幼儿创造出来的作品，富有想象与特有的美，每个幼儿都高兴的拎着自己设计画的环保袋给在场的`老师看，相信如果有一天他们拎着自己的环保袋出去买东西，就一定会自豪的跟别人说，这是我自己设计的环保袋!这也从侧面提高了幼儿的环保意识。
突然发现，自己所听的这几堂美术课，取材都来源于生活中再普通不过的物品，但这些却能够经过幼儿之手，变成如此不平凡的东西，而且不仅美化了我们周围的环境，还给我们的生活增添了不少的乐趣。不得不感叹，美术让我们生活变得更精彩。
